Technologische Karte von Klassik und Moderne. Unterrichtsthema: Klassiker und Moderne

Technologische Karte des Kunst-(Musik-)Unterrichts in der 7. Klasse _____._____. 20____

Klassisch und modern

Unterrichtsart: Lektion zum Erlernen und Festigen neuen Wissens

Der Zweck der Lektion

Führen Sie die Schüler in die Konzepte von Klassikern und klassischer Musik ein

Lernziele:

Lehrreich: Die Bedeutung des Wortes „klassisch“. Das Konzept der „klassischen Musik“, Klassiker des Genres, Stil.

Entwicklung: Den Wunsch entwickeln, ein Musikstück bewusst wahrzunehmen

Lehrreich: Entwickeln Sie Zuhörfähigkeiten und emotionale Reaktionsfähigkeit

Geplante Ergebnisse

Thema

„Klassiker“, „klassische Musik“, Klassiker des Genres, Stil.

persönlich

Aktive Beteiligung an der Kommunikation und Interaktion mit Gleichaltrigen nach den Grundsätzen von Respekt und Wohlwollen. Äußern Sie Ihren eigenen Standpunkt zum Thema der Lektion. Ein emotionales und bewusstes Verständnis der lebenswichtigen Natur der Musik.

Metasubjekt

Kommunikation

Planen Sie die pädagogische Zusammenarbeit mit dem Lehrer und Gleichaltrigen, beherrschen Sie Monologe und dialogische Redeformen gemäß den Normen Muttersprache, Ihre Gedanken mit ausreichender Vollständigkeit und Genauigkeit zum Ausdruck bringen.

Regulatorisch

Aufgaben gemäß dem gesetzten Ziel ausführen, Ergebnisse und Assimilationsniveaus antizipieren; Beantworten Sie die gestellten Fragen.

Kognitiv

ein kognitives Ziel hervorheben und formulieren; Bestimmen Sie selbstständig den Musikstil, lernen Sie, musikalisches Wissen anzuwenden und sich neues aus verschiedenen Quellen zu beschaffen

Interdisziplinäre Verbindungen

Geschichte, Literatur, Russische Sprache, Bildende Kunst.

Unterrichtsressourcen

Einführung „Morgendämmerung an der Moskwa“ zur Oper „Khovanshchina“ von M.P. Mussorgsky. Der Beginn der „Egmont“-Ouvertüre von L. Beethoven. Arie „Memory“ aus dem Musical „Cats“ von E. L. Webber. Fragment von „Montagues und Capulets“ aus dem Ballett von S.S. Prokofjew

Lied der Beatles. „Es gibt nur einen Moment“ Lube.

Unterrichtsformen

Frontal, Einzelperson, Gruppe.

UMK

Musik. 7. Klasse: G.P. Sergeeva, E.D. Kretisches Lehrbuch – M.: Bildung, 2012

Während des Unterrichts

Didaktisch
Unterrichtsstruktur, mit Zeitangabe

Aktivität
Lehrer

Aktivität
Studenten

Aufgaben für Studierende, deren Erledigung zum Erreichen geplanter Ergebnisse führt

Geplante Ergebnisse

Betreff UUD

Metasubjekt UUD

Organisationsphase, 3 Min

Betreten des Klassenzimmers.

Grüße

Grüße

Vollständige Bereitschaft des Klassenraums und der Ausstattung, schnelle Einbindung der Studierenden Geschäftsrhythmus

Selbstorganisation, die Fähigkeit, die eigenen Handlungen zu regulieren.

Wiedergabe und Korrektur Hintergrundwissen Studenten,

3 Minuten

Organisiert eine Umfrage

Fragen beantworten

Leute, als ich mit euch über die musikalischen Eindrücke des Sommers gesprochen habe, ist mir klar geworden, dass die Musik immer bei euch ist. Die Musik ist unterschiedlich, jeder mag seine eigene. Und diese Vielfalt der Musik lässt uns darüber nachdenken, was uns an ihr reizt. (Aussagen studieren).

Nutzen Sie die Sprache, um Ihre Handlungen zu regulieren

Festlegung der Ziele und Zielsetzungen des Unterrichts. Motivation Bildungsaktivitäten Studierende, 5 Min

Organisiert eine Problemsituation, die dabei hilft, Ziele und Vorgaben für den Unterricht zu formulieren

Beteiligen Sie sich am Gespräch, formulieren Sie Aufgaben

Welche Art von Musik ist ewig? (Antworten lernen) Ewige Musik ist etwas, das allgemeine Anerkennung gefunden hat und einen bleibenden Wert für die nationale und weltweite Kultur hat.

Und heute werden wir über die besten Musikwerke sprechen, die noch viele Generationen von Menschen begeistern. Diese Art von Musik nennt man Klassik. (Folie 1)

Bestimmen Sie das Thema und die Ziele einer bestimmten Lektion.

Wissen aktualisieren, 3 Min

Organisiert ein Gespräch, leitet die Aktivitäten der Schüler an, um selbstständig nach Informationen zu suchen.

Meinungen ausdrücken

Beantworten Sie Lehrerfragen

Was bedeutet das Wort „klassisch“?Klassiker sind jene Kunstwerke, die die besten sind, allgemeine Anerkennung gefunden haben und einen bleibenden Wert für die nationale und weltweite Kultur haben. . Diese Werke erfüllen höchste Ansprüche künstlerische Anforderungen Sie verbinden inhaltliche Tiefe mit formaler Perfektion. (Folie 2)

Finden und Hervorheben der notwendigen Informationen

Primärer Erwerb neuen Wissens, 15 Min

Organisiert Gespräche und Zuhören

Beantworten Sie Lehrerfragen

Sie nennen es klassisch antike Kunst, klassische Musik angewandt auf Kreativität größten Komponisten Welt, Werke, die in der fernen Vergangenheit entstanden sind, können als klassisch bezeichnet werden, und moderne Schriften.

Es gibt auch ein KonzeptKlassiker des Genres, in diesem Fall Klassiker sind Werke der Unterhaltungsmusik: Jazz, Pop, Rockmusik. (Folie3)

Aber wenn diese Musik nicht hoch ist künstlerischer Wert, dann erweist sich seine Popularität als nur von kurzer Dauer.

Hatten Sie jemals eine Situation, in der Ihnen die Musik schnell nicht mehr gefällt? Warum denken Sie? (Antworten)

Klassikern werden oft neue Tendenzen in der Kunst gegenübergestellt, wobei Zeitgenossen bei ihrer Einschätzung oft Fehler machen können Musikalische Werke. Es gibt viele Beispiele dafür, wie Werke, die zu Lebzeiten der Autoren keine Anerkennung fanden, später zu Klassikern wurden und in die Sammlung der Welt gelangten Musikalische Kunst. Erinnern wir uns an Beispiele von Komponisten. (Erfahren Sie die Antworten). Aufsätze.

Um die ganze Vielfalt der Musik verstehen zu lernen, muss man sich bemühen, den Inhalt des Werkes, seine figurative Struktur und die Zugehörigkeit zu einem bestimmten Stil zu verstehen.

Unter Stil versteht man die Handschrift, auch die des Autors, ein Merkmal der Kreativität. Heutzutage gibt es ein wachsendes Interesse unter Musikern klassische Musik der Vergangenheit. Noch im 20. Jahrhundert waren unsere Mütter und Väter Zeitgenossen beliebte Gruppe Die Beatles, und jetzt ist es beliebt. (Folie 4).

Extrahieren der notwendigen Informationen aus einem Musikstück

den Grundstein legen respektvolle Haltung zur russischen Kultur, Bewusstsein der nationalen Identität.

Kreative Anwendung und Wissenserwerb in einer neuen Situation.

Organisiert eine Anhörung

Wahrnehmung und Analyse der Arbeit

Musikquiz(Folien 5-9) Bestimmen Sie, welcher der Aufsätze geschrieben wurde moderne Komponisten, Komponisten der Vergangenheit, ausländische oder russische. Welche davon gehören zum ernsten Genre und welche - leichtes Genre Musik?

Zuhören (Folie 5).

1. Einführung „Morgendämmerung an der Moskwa“ zur Oper „Khovanshchina“ von M.P. Mussorgsky.

2. Beginn der „Egmont“-Ouvertüre von L. Beethoven.

3. Arie „Memory“ aus dem Musical „Cats“ von E. L. Webber.

4. Fragment „Montagues und Capulets“ aus dem Ballett von S.S. Prokofjew

5. Lied der Beatles.

Selbsteinschätzung Ihrer Fähigkeiten und Fertigkeiten

Erster Verständnischeck, 3 Min

Organisiert eine Umfrage.

Fragen beantworten

Erinnern wir uns mit dir klassische Werke, von der Sie denken, dass sie Ihnen immer gefallen wird, und moderne Musik, die Ihnen zuerst gefallen hat, und die Sie dann aufgehört haben, sie zu hören, und warum. (Erfahren Sie die Antworten).

Leute, heute haben wir über viel geredet. Sagen Sie mir, müssen wir uns in der Musik bewegen und warum? Wohin führt uns unsere Bekanntschaft mit Musik? verschiedene Stile, welche Musik lebt seit Jahrhunderten in den Seelen der Menschen? (Studienantworten)

Formulieren Sie Ihre eigene Meinung und Position.

Finden und Hervorheben der notwendigen Informationen

Informationen zu Hausaufgaben, Anleitung zur Bearbeitung, 2 Min.

Erklärt die Essenz von Hausaufgaben. Bietet Auswahl mehrstufige Aufgaben Nutzung des Lehrbuchs und zusätzlicher Informationsquellen.

Aufzeichnung der Arbeit in Tagebüchern.Wählen Sie selbstständig das Niveau, auf dem Sie Ihre Hausaufgaben erledigen möchten

Ein bis Nächste Lektion Ich werde fragen

    Lernen Sie den Text des Liedes

Finden und Hervorheben der notwendigen Informationen

Arbeiten an Gesangs- und Chorfähigkeiten

15 Minuten

Organisiert Gesangs- und Chorarbeit,

Sie machen Gymnastik und lernen ein Lied.

Welche Stimmung löst dieses Lied bei Ihnen aus?

Können wir in diesem Lied Musik sehen?

Zeigen Sie bei der Wahrnehmung emotionale Reaktionsfähigkeit.

Sprachaussagen über die Art des Liedes, die Stimmung

Reflexion, Zusammenfassung der Lektion 2 Min

Es bietet Ihnen die Möglichkeit, das Niveau Ihrer Leistungen zu ermitteln und die Fragen zu beantworten: Was haben Sie Interessantes gelernt, was hat Ihnen gefallen, was blieb unklar, wo werden die erworbenen Kenntnisse und Fähigkeiten nützlich sein?

Analyse Ihrer Aktivitäten.

Welchen Eindruck hat unsere heutige Unterrichtsstunde auf Sie gemacht?

Versuchen wir am Ende unserer Lektion, die Sätze zu vervollständigen:

1. Ich habe es herausgefunden

2. Ich habe gesehen

3. Ich war überrascht

4. Ich möchte es wissen

Nutzen Sie die Sprache, um Ihre Handlungen zu regulieren.

Implementierung umfassende Analyse seine Aktivitäten

MKOU OOSHs.Ursdon

Zusammenfassung einer Musikstunde in der 7. Klasse.

Thema: „Klassisch und modern“

Lehrer: Aboeva Larisa Grigorievna

Ursdon 2016

Der Zweck der Lektion:

Das Leben und die musikalische Erfahrung der Schüler auf den neuesten Stand bringen;

Zeigen Sie das Interesse der Schüler an Musik als Wert der nationalen und Weltkultur.

Lernziele:

Lehrreich:

Einführung der Studierenden in die Konzepte von Klassikern und klassischer Musik,

Klassiker des Genres, Stils (Epoche, national, individuell);

Aktualisierung des Lebens und der musikalischen Erfahrung der Studierenden,

Ausdruck persönliche Einstellung zur Musik,

Systematisierung des Wissens über Musik.

Korrektur- und Entwicklungshilfe:

Den Wunsch entwickeln, ein Musikstück bewusst wahrzunehmen,

Entwickeln Sie Ihren musikalischen Horizont und Wortschatz Studenten,

Entwickeln Sie Ideen, Gedächtnis, regenerieren Sie Ihre Vorstellungskraft,

Entwickeln Sie die visuelle und auditive Wahrnehmung.

Entwickeln Sie die Fähigkeit, Ihre Emotionen und Gefühle entsprechend dem, was Sie hören, auszudrücken.

Lehrreich:

Entwickeln Sie Respekt vor der Musik verschiedene Epochen und Komponisten,

Entwickeln Sie die Fähigkeit, im Team zu arbeiten.

Den künstlerischen Geschmack der Schüler fördern.

Erwartetes Ergebnis:

Kennen Sie die Konzepte:

1. Klassiker, klassische Musik, Klassiker des Genres, Stil.

2. Äußern Sie Ihre eigene Meinung über die künstlerischen Vorzüge des Einzelnen Musikstile.

3. Hören und vergleichen Sie Beispiele leichter und ernster Musik.

4. Erkennen Sie die Werke inländischer und ausländische Komponisten.

5. Erkennen Sie den Einfluss von Musik auf eine Person und sprechen Sie darüber.

Unterrichtsart: einleitend.

Unterrichtsmethoden: Erklärend und anschaulich.

Formen der Organisation von Bildungsaktivitäten: Gruppe, Individuum, Kollektiv.

    G. P. Sergeeva, E. D. Kritskaya: „Musik 7. Klasse“ – M.: Bildung, 2011.

    G.P.Sergeeva, E.D. Kritskaya, Musikunterricht – Unterrichtsentwicklungen – 7. Klasse. M: Bildung, 2013.

    Phonochrestomathie Musikalisches Material(mp3) 7. Klasse.

Musikalisches Material:

    M. P. Mussorgsky „Morgendämmerung an der Moskwa“.

    S.S. Prokofjews Fragment „Montagues und Capulets“ aus dem Ballett „Romeo und Julia“.

    L. Beethoven Beginn der Egmont-Ouvertüre.

    E. L. Webber Arie „Memory“ aus dem Musical „Cats“.

    „Die Beatles“ – „Gestern“.

    K. Kelmi „Den Kreis schließen.“

Ausrüstung:Musik Zentrum, Klavier, Projektor, Computer.

Multimedia-Unterstützung: Präsentation zum Thema der Lektion.

Unterrichtsaufbau:

    Organisation des Unterrichtsbeginns.

    Wissen aktualisieren.

    Die Hauptphase des Unterrichts.

    1. Fortsetzung des Gesprächs.

      Musik hören.

      Atemübungen.

    Gesangs- und Chorarbeit.

    Singen

    An einem Song arbeiten.

    Zusammenfassung der Lektion.

Während des Unterrichts.

I. Organisation der Schüler für den Unterricht.

Grüße. Gespräch über sommerliche musikalische Eindrücke.

II. Wissen aktualisieren.

Leute, als ich mit euch über die musikalischen Eindrücke des Sommers gesprochen habe, ist mir klar geworden, dass die Musik immer bei euch ist. Die Musik ist unterschiedlich, jeder mag seine eigene. Und diese Vielfalt der Musik regt uns zum Nachdenken an.

Was reizt uns an ihr?

Welche Art von Musik ist ewig?

Ewige Musik ist etwas, das allgemeine Anerkennung gefunden hat und einen bleibenden Wert für die nationale und weltweite Kultur hat. Und heute werden wir über die besten Musikwerke sprechen, die noch viele Generationen von Menschen begeistern. Diese Art von Musik nennt man Klassik. Das Thema unseres Unterrichts: „Klassik und Moderne“. Folie Nr. 1.

III. Die Hauptphase des Unterrichts.

Was bedeutet das Wort „klassisch“? Klassiker sind jene Kunstwerke, die die besten sind, allgemeine Anerkennung gefunden haben und einen bleibenden Wert für die nationale und weltweite Kultur haben. Folie Nummer 2.

Diese Werke genügen höchsten künstlerischen Ansprüchen, sie vereinen inhaltliche Tiefe mit formaler Perfektion. Antike Kunst wird als Klassik bezeichnet, klassische Musik wird auf die Werke der größten Komponisten der Welt angewendet, Werke aus der fernen Vergangenheit und moderne Kompositionen können als Klassik bezeichnet werden.

Die wichtigsten und tiefgreifendsten Prozesse der Zeit, der Geist und der Charakter der Menschen spiegeln sich in klassischen Werken wider. Folie Nummer 3.

Offensichtlich ist daher Musikalische Klassiker, unabhängig von der Zeit seiner Komposition, bleibt im Einklang mit unseren Gedanken und Gefühlen, da es davon spricht ewige Probleme Leben. Klassiker werden oft mit neuen Trends in der Kunst kontrastiert. Zeitgenossen können bei der Beurteilung musikalischer Werke oft Fehler machen. Es gibt viele Beispiele dafür, wie Werke, die zu Lebzeiten der Autoren keine Anerkennung fanden, später zu Klassikern wurden und in den goldenen Fonds der Weltmusikkunst gelangten. Erinnern wir uns an die Beispiele.

Folie Nummer 4.

Erinnern wir uns an die klassischen Werke, von denen Sie glauben, dass sie Ihnen immer gefallen werden?

Erinnern wir uns nun an die moderne Musik, die Ihnen anfangs gefiel, und die Sie dann nicht mehr hörten, und warum?

Hören wir uns Fragmente aus uns bereits bekannten Musikwerken an.

Welche dieser Werke wurden von modernen Komponisten, Komponisten der Vergangenheit, ausländischen oder russischen Komponisten geschrieben?

Welches dieser Werke kann als Klassiker gelten?

Welche davon gehören zur Gattung der E-Musik und welche zur Gattung der Unterhaltungsmusik? Folien Nr. 5-8.

Musikalische Werke anhören und analysieren.

(Zu hören sind Auszüge aus den Werken von M. Mussorgsky, S. Prokofjew, L. V. Beethoven, E.-L. Webber.)

Nach dem Anhören jedes Fragments erfolgt eine Diskussion und Begründung der Meinung jedes Studierenden.

Fortsetzung des Gesprächs.

Es gibt auch den Begriff eines Klassikers eines Genres; in diesem Fall werden Werke der Unterhaltungsmusik als Klassik bezeichnet: Jazz, Pop, Rockmusik. Folie Nummer 9.

Aber wenn diese Musik keinen hohen künstlerischen Wert hat, ist ihre Popularität nur von kurzer Dauer.

Haben Sie schon einmal eine Situation erlebt, in der Sie die Musik schnell nicht mehr mögen?

Warum denken Sie?

Aber wenn diese Musik keinen hohen künstlerischen Wert hat, ist ihre Popularität nur von kurzer Dauer. Um die ganze Vielfalt der Musik verstehen zu lernen, muss man sich bemühen, den Inhalt des Werkes, seine figurative Struktur und die Zugehörigkeit zu einem bestimmten Stil zu verstehen.

Unter Stil versteht man die Handschrift, auch die des Autors, ein Merkmal der Kreativität. Folien Nr. 10-11. In der Kunst unterscheidet man zwischen dem Stil der Epoche (historisch), dem Nationalstil, individueller Stil-Stil Komponist und sogar ein bestimmter Interpret.

Heutzutage wächst das Interesse der Musiker an der klassischen Musik der Vergangenheit. Noch vor kurzem, im 20. Jahrhundert, waren unsere Mütter und Väter Zeitgenossen der beliebten Gruppe The Beatles, und jetzt ist sie beliebt. Folien Nr. 12-16.

Musik hören.

Der Beatles-Song „Yesterday“ läuft.

Hat dir die Musik gefallen?

Können wir es als Klassiker oder Klassiker des Genres einstufen?

IV. Gesangs- und Chorarbeit.

    Singen.

              1. Mit geschlossenem Mund die Tonleiter auf und ab singen, mit den Namen der Noten, auf den Vokalen „u“, „o“, „i“,

                Verwendung der Silben „da-de-di-do-du“, „mi-ya-ma“.

    An einem Song arbeiten.

Musik ist immer bodenlos

Das heisst -

Sie loben oder diffamieren –

Jeder findet darin, was er will... ( L. Martynow).

Wann brauchen Sie Musik?

Wann hat Ihnen Musik in schwierigen und glücklichen Momenten Ihres Lebens geholfen?

Jetzt werde ich für Sie das Lied „Closing the Circle“ vortragen. Es wurde erstmals aufgeführt Neujahrsprogramm Neujahr 1988. Musik von K. Kelmi, Text von M. Pushkina. Einfache Melodie, wundervolle Worte, die von Herz zu Herz kamen, beeinflussten die Liebe der Interpreten und Zuhörer zu diesem Lied.

Liedershow.

Welchen Eindruck hat das Lied auf Sie gemacht?

Ist dieses Lied modern?

Worum geht es? Was ist Ihr Der Grundgedanke?

Den ersten Vers des Liedes lernen. Achten Sie beim Lernen auf:

Genauigkeit der Melodieausführung;

Formulierung;

V. Zusammenfassung der Lektion.

Hat es Ihnen Spaß gemacht, über Musik nachzudenken?

F. Liszt sagte: „Es gibt Musik, die zu uns kommt, und eine andere, die von uns verlangt, zu ihr zu gehen.“

Wie verstehen Sie diese Aussage?

Welche Kunst nennen wir klassisch?

Welche Art von Musik wird benötigt für den modernen Menschen?

Warum gelten Beethoven, Mussorgski und Prokofjew als unsere großen Zeitgenossen?

Welche weiteren Komponisten würden Sie unter ihnen nennen?

Darf es klassisch sein? zeitgenössische Musik, und haben wir das Recht anzurufen? moderne Klassiker?

Anhand des Musikgeschmacks, danach, was er mag oder ablehnt, kann man einen Menschen, seinen Geschmack und sein Kulturniveau beurteilen. „Was den Ansprüchen an hohen Geschmack genügt, wenn auch nicht ewig, ist auf jeden Fall langlebig.“ „Was aus der Mode entsteht, ist unbeständig, von kurzer Dauer und neigt dazu, schnell einem neuen, noch modischeren Platz zu weichen“, sagte D.B. Kabalewski.

Weithin in Erinnerung berühmtes Sprichwort: „Sag mir, wer dein Freund ist und ich sage dir, wer du bist ...“ Ich möchte die Lektion mit den Worten des Komponisten D. D. Schostakowitsch beenden. Folie Nummer 17.

Ich hoffe, immer an deiner Seite zu sein gute Musik: sowohl leicht als auch ernst. Ich denke, dass Sie aus eigener Erfahrung mehr als einmal spüren werden, wie groß der Einfluss von Musik auf einen Menschen ist. Folie Nummer 18.

Hausaufgaben: Den Studierenden steht Folgendes zur Auswahl:

    Nachricht über die Beatles-Gruppe,

    Finden Sie interessante Seiten zum Thema Musik.

Vielen Dank an alle für eure aktive Arbeit und eure interessanten Meinungen. Die individuelle Aktivität der Studierenden wird notiert.

Internetressourcen:

    1.http://classic-music.ru

    Staatshaushaltsspezial (Korrektur) Bildungseinrichtung für Studenten, Schüler

    mit Behinderungen

    spezielle (Korrektur-) allgemeinbildende Schule (VII-Typ)

    №5

    Zentraler Bezirk von St. Petersburg

    Zusammenfassung einer Musikstunde in der 7. Klasse.

    Thema: „Klassisch und modern“

    Lehrerin: Fedorova

    Julia Wladimirowna

    Erfahrung: 25 Jahre

    Sankt Petersburg

    2013

    Unterrichtsthema: „Klassik und Moderne“.

    Der Zweck der Lektion:

    Das Leben und die musikalische Erfahrung der Schüler auf den neuesten Stand bringen;

    Zeigen Sie das Interesse der Schüler an Musik als Wert der nationalen und Weltkultur.

    Lernziele:

    Lehrreich:

    Einführung der Studierenden in die Konzepte von Klassikern und klassischer Musik,

    Klassiker des Genres, Stils (Epoche, national, individuell);

    Aktualisierung des Lebens und der musikalischen Erfahrung der Studierenden,

    Ausdruck der persönlichen Einstellung zur Musik,

    Systematisierung des Wissens über Musik.

    Korrektur- und Entwicklungshilfe:

    Den Wunsch entwickeln, ein Musikstück bewusst wahrzunehmen,

    Entwickeln Sie den musikalischen Horizont und den Wortschatz der Schüler.

    Entwickeln Sie Ideen, Gedächtnis, regenerieren Sie Ihre Vorstellungskraft,

    Entwickeln Sie die visuelle und auditive Wahrnehmung.

    Entwickeln Sie die Fähigkeit, Ihre Emotionen und Gefühle entsprechend dem, was Sie hören, auszudrücken.

    Lehrreich:

    Respekt vor Musik verschiedener Epochen und Komponisten fördern,

    Entwickeln Sie die Fähigkeit, im Team zu arbeiten.

    Den künstlerischen Geschmack der Schüler fördern.

    Erwartetes Ergebnis:

    Kennen Sie die Konzepte:

    1. Klassiker, klassische Musik, Klassiker des Genres, Stil.

    2. Äußern Sie Ihre eigene Meinung über den künstlerischen Wert einzelner Musikstile.

    3. Hören und vergleichen Sie Beispiele leichter und ernster Musik.

    4. Lernen Sie die Werke in- und ausländischer Komponisten kennen.

    5. Erkennen Sie den Einfluss von Musik auf eine Person und sprechen Sie darüber.

    Unterrichtsart: Einführung.

    Unterrichtsmethoden: Erklärend und anschaulich.

    Formen der Organisation von Bildungsaktivitäten:Gruppe, Individuum, Kollektiv.

    UMK:

    • G. P. Sergeeva, E. D. Kritskaya: „Musik 7. Klasse“ – M.: Bildung, 2011.
    • G.P.Sergeeva, E.D. Kritskaya, Musikunterricht – Unterrichtsentwicklungen – 7. Klasse. M: Bildung, 2013.
    • Phonochrestomathie von Musikmaterial (mp3) 7. Klasse.

    Musikalisches Material:

    • M. P. Mussorgsky „Morgendämmerung an der Moskwa“.
    • S.S. Prokofjews Fragment „Montagues und Capulets“ aus dem Ballett „Romeo und Julia“.
    • L. Beethoven Beginn der Egmont-Ouvertüre.
    • E. L. Webber Arie „Memory“ aus dem Musical „Cats“.
    • „Die Beatles“ – „Gestern“.
    • K. Kelmi „Den Kreis schließen.“

    Ausrüstung: Musikzentrum, Klavier, Projektor, Computer.

    Multimedia-Unterstützung:Präsentation zum Thema der Lektion.

    Unterrichtsaufbau:

    1. Organisation des Unterrichtsbeginns.
    2. Wissen aktualisieren.
    3. Die Hauptphase des Unterrichts.
    1. Gespräch
    2. Fortsetzung des Gesprächs.
    3. Musik hören.
    4. Atemübungen.
    1. Gesangs- und Chorarbeit.
    1. Singen
    2. An einem Song arbeiten.
    1. Zusammenfassung der Lektion.

    Während des Unterrichts.

    I. Organisation der Schüler für den Unterricht.

    Grüße. Gespräch über sommerliche musikalische Eindrücke.

    II. Wissen aktualisieren.

    Leute, als ich mit euch über die musikalischen Eindrücke des Sommers gesprochen habe, ist mir klar geworden, dass die Musik immer bei euch ist. Die Musik ist unterschiedlich, jeder mag seine eigene. Und diese Vielfalt der Musik regt uns zum Nachdenken an.

    Was reizt uns an ihr?

    Welche Art von Musik ist ewig?

    Ewige Musik ist etwas, das allgemeine Anerkennung gefunden hat und einen bleibenden Wert für die nationale und weltweite Kultur hat. Und heute werden wir über die besten Musikwerke sprechen, die noch viele Generationen von Menschen begeistern. Diese Art von Musik nennt man Klassik. Das Thema unseres Unterrichts: „Klassik und Moderne“. Folie Nr. 1.

    III. Die Hauptphase des Unterrichts.

    Gespräch.

    Was bedeutet das Wort „klassisch“? Klassiker sind jene Kunstwerke, die die besten sind, allgemeine Anerkennung gefunden haben und einen bleibenden Wert für die nationale und weltweite Kultur haben. Folie Nummer 2.

    Diese Werke genügen höchsten künstlerischen Ansprüchen, sie vereinen inhaltliche Tiefe mit formaler Perfektion. Antike Kunst wird als Klassik bezeichnet, klassische Musik wird auf die Werke der größten Komponisten der Welt angewendet, Werke aus der fernen Vergangenheit und moderne Kompositionen können als Klassik bezeichnet werden.

    Die wichtigsten und tiefgreifendsten Prozesse der Zeit, der Geist und der Charakter der Menschen spiegeln sich in klassischen Werken wider. Folie Nummer 3.

    Natürlich bleiben Musikklassiker, unabhängig von der Zeit ihrer Entstehung, im Einklang mit unseren Gedanken und Gefühlen, da sie von den ewigen Problemen des Lebens sprechen. Klassiker werden oft mit neuen Trends in der Kunst kontrastiert. Zeitgenossen können bei der Beurteilung musikalischer Werke oft Fehler machen. Es gibt viele Beispiele dafür, wie Werke, die zu Lebzeiten der Autoren keine Anerkennung fanden, später zu Klassikern wurden und in den goldenen Fonds der Weltmusikkunst gelangten. Erinnern wir uns an die Beispiele.

    Folie Nummer 4.

    Erinnern wir uns an die klassischen Werke, von denen Sie glauben, dass sie Ihnen immer gefallen werden?

    Erinnern wir uns nun an die moderne Musik, die Ihnen anfangs gefiel, und die Sie dann nicht mehr hörten, und warum?

    Hören wir uns Fragmente aus uns bereits bekannten Musikwerken an.

    Welche dieser Werke wurden von modernen Komponisten, Komponisten der Vergangenheit, ausländischen oder russischen Komponisten geschrieben?

    Welches dieser Werke kann als Klassiker gelten?

    Welche davon gehören zur Gattung der E-Musik und welche zur Gattung der Unterhaltungsmusik? Folien Nr. 5-8.

    Musikalische Werke anhören und analysieren.

    (Zu hören sind Auszüge aus den Werken von M. Mussorgsky, S. Prokofjew, L. V. Beethoven, E.-L. Webber.)

    Nach dem Anhören jedes Fragments erfolgt eine Diskussion und Begründung der Meinung jedes Studierenden.

    Fortsetzung des Gesprächs.

    Es gibt auch den Begriff eines Klassikers eines Genres; in diesem Fall werden Werke der Unterhaltungsmusik als Klassik bezeichnet: Jazz, Pop, Rockmusik. Folie Nummer 9.

    Aber wenn diese Musik keinen hohen künstlerischen Wert hat, ist ihre Popularität nur von kurzer Dauer.

    Haben Sie schon einmal eine Situation erlebt, in der Sie die Musik schnell nicht mehr mögen?

    Warum denken Sie?

    Aber wenn diese Musik keinen hohen künstlerischen Wert hat, ist ihre Popularität nur von kurzer Dauer. Um die ganze Vielfalt der Musik verstehen zu lernen, muss man sich bemühen, den Inhalt des Werkes, seine figurative Struktur und die Zugehörigkeit zu einem bestimmten Stil zu verstehen.

    Unter Stil versteht man die Handschrift, auch die des Autors, ein Merkmal der Kreativität. Folien Nr. 10-11. In der Kunst wird zwischen dem Stil der Epoche (historisch), dem nationalen Stil, dem individuellen Stil des Komponisten und sogar eines bestimmten Interpreten unterschieden.

    Heutzutage wächst das Interesse der Musiker an der klassischen Musik der Vergangenheit. Noch vor kurzem, im 20. Jahrhundert, waren unsere Mütter und Väter Zeitgenossen der beliebten Gruppe The Beatles, und jetzt ist sie beliebt. Folien Nr. 12-16.

    Musik hören.

    Der Beatles-Song „Yesterday“ läuft.

    Hat dir die Musik gefallen?

    Können wir es als Klassiker oder Klassiker des Genres einstufen?

    IV. Gesangs- und Chorarbeit.

    1. Singen.
    1. Mit geschlossenem Mund die Tonleiter auf und ab singen, mit den Namen der Noten, auf den Vokalen „u“, „o“, „i“,
    2. Verwendung der Silben „da-de-di-do-du“, „mi-ya-ma“.
    1. An einem Song arbeiten.

    Musik ist immer bodenlos

    Das heisst -

    Sie loben oder diffamieren –

    Jeder findet darin, was er will... ( L. Martynow).

    Wann brauchen Sie Musik?

    Wann hat Ihnen Musik in schwierigen und glücklichen Momenten Ihres Lebens geholfen?

    Jetzt werde ich für Sie das Lied „Closing the Circle“ vortragen. Es wurde erstmals im Neujahrsprogramm des Silvesterabends 1988 aufgeführt. Musik von K. Kelmi, Text von M. Pushkina. Eine einfache Melodie, wundervolle Worte, die von Herz zu Herz gehen, beeinflussten die Liebe der Interpreten und Zuhörer zu diesem Lied.

    Liedershow.

    Welchen Eindruck hat das Lied auf Sie gemacht?

    Ist dieses Lied modern?

    Warum?

    Worum geht es? Was ist ihre Hauptidee?

    Den ersten Vers des Liedes lernen. Achten Sie beim Lernen auf:

    Genauigkeit der Melodieausführung;

    Formulierung;

    Diktion.

    V. Zusammenfassung der Lektion.

    Hat es Ihnen Spaß gemacht, über Musik nachzudenken?

    F. Liszt sagte: „Es gibt Musik, die zu uns kommt, und eine andere, die von uns verlangt, zu ihr zu gehen.“

    Wie verstehen Sie diese Aussage?

    Welche Kunst nennen wir klassisch?

    Welche Musik braucht der moderne Mensch?

    Warum gelten Beethoven, Mussorgski und Prokofjew als unsere großen Zeitgenossen?

    Welche weiteren Komponisten würden Sie unter ihnen nennen?

    Kann moderne Musik klassisch sein und haben wir das Recht, klassische Musik modern zu nennen?

    Anhand des Musikgeschmacks, danach, was er mag oder ablehnt, kann man einen Menschen, seinen Geschmack und sein Kulturniveau beurteilen. „Was den Ansprüchen an hohen Geschmack genügt, wenn auch nicht ewig, ist auf jeden Fall langlebig.“ „Was aus der Mode entsteht, ist unbeständig, von kurzer Dauer und neigt dazu, schnell einem neuen, noch modischeren Platz zu weichen“, sagte D.B. Kabalewski.

    Ich erinnere mich an das bekannte Sprichwort: „Sag mir, wer dein Freund ist, und ich sage dir, wer du bist ...“. Ich möchte die Lektion mit den Worten des Komponisten D. D. Schostakowitsch beenden. Folie Nummer 17.

    Ich hoffe, dass neben dir immer gute Musik ist: sowohl leicht als auch ernst. Ich denke, dass Sie aus eigener Erfahrung mehr als einmal spüren werden, wie groß der Einfluss von Musik auf einen Menschen ist. Folie Nummer 18.

    Hausaufgaben:Den Studierenden steht Folgendes zur Auswahl:

    1. Nachricht über die Beatles-Gruppe,
    2. Finden Sie interessante Seiten zum Thema Musik.

    Vielen Dank an alle für eure aktive Arbeit und eure interessanten Meinungen. Die individuelle Aktivität der Studierenden wird notiert.

    Internetressourcen:

    1. 1.http://classic-music.ru
    2. 2.http://ru.wikipedia.org


    Klassiker Klassiker (von lateinisch classicus – perfekt, vorbildlich, erstklassig) sind jene Kunstwerke, die, unabhängig davon, wann sie geschrieben wurden, die besten sind und noch viele Generationen von Menschen begeistern. Was bedeutet das Wort „klassisch“?


    Er war ein guter Zeitgenosse seiner Zeit beste Chance ein Zeitgenosse vieler Epochen der Zukunft zu sein. A.V.Lunacharsky Anatoly Vasilievich Lunacharsky () Russisch Sowjetischer Schriftsteller, öffentlich und Politische Figur, Übersetzer, Publizist, Kritiker, Kunstkritiker.


    Sergei Prokofjew () Alfred Schnittke () Rodion Shchedrin (geb. 1932)




















    Erfolge Das Lied „Yesterday“ von Paul McCartney aus dem Album „Help!“ wurde nach zwei Jahren mehr als tausend Mal aufgenommen, was einen Guinness-Rekord darstellt. Die Gruppe leistete einen unschätzbaren Beitrag zur Entwicklung der Rockmusik. Das Ensemble hat es nicht nur verändert, sondern auch eine beispiellose Popularität erlangt, dank der „ Die Beatles„wurde zu einem der auffälligsten Phänomene der Weltkultur des 20. Jahrhunderts und verkaufte weltweit mehr als 1 Milliarde Platten. Die Beatles gelten als die größte Band aller Zeiten. Fernsehsendung Ed Sullivan mit den Beatles (1964) lockte das Publikum an. Für ihre Leistungen und Beiträge zur Musik erhielten die Beatles einen Stern auf dem Hollywood Walk of Fame.



    Keine Worte, auch nicht die inspiriertesten, über Musik können einen Eindruck von ihrem unerschöpflichen Reichtum vermitteln. Keine Worte können auf die Seele des Zuhörers die Wirkung haben, die die Musik selbst hervorruft... Um Musik zu kennen und zu lieben, reicht es nicht aus, darüber zu lesen. Wir müssen ihr zuhören. D.D. Schostakowitsch Dmitri Dmitrijewitsch Schostakowitsch () Sowjetischer Komponist, Pianist, Lehrer und Persönlichkeit des öffentlichen Lebens. Nationaler Künstler UdSSR (1954), Held sozialistische Arbeit(1966). Gewinner von fünf Stalin-Preisen und einem Staatspreis DIE UDSSR.




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