Konzert von Paul McCartney und Ringo Starr.

– eine Legende, jeder hat zum Erfolg des Projekts beigetragen. Sie sagen freundlich und weise Ringo Starr war die Seele Die Beatles, sein „sentimentales Herz“. Ein ausgezeichneter Schlagzeuger, Autor und Interpret von Liedern, die brillant waren Solokarriere und wird trotzdem nicht müde, die Fans mit neuen kreativen Ideen zu begeistern.

Kindheit und Jugend

Der Musiker wurde in einer armen Gegend von Liverpool in der Familie des Bäckers Richard Starkey geboren. Das Baby wurde nach den damals vorherrschenden Arbeitstraditionen zu Ehren seines Vaters benannt. Ein talentierter Schlagzeuger wird den Namen zu Beginn des Ruhms leicht korrigieren. Der Spitzname ist eine Ableitung der Wörter Ring und Stern. Tatsache ist, dass Ringo viele Ringe trug und sein eigenes Trommeln als „wie ein Star“ einschätzte.

Als der Sohn drei Jahre alt war, verließ der Vater die Familie, später heiratete die Mutter erneut. Die Natur hat dem Jungen im Laufe der Jahre keine Gesundheit verliehen ernsthafte Krankheit. Nach dem Abschluss Grundschule Richard wurde mit einer Bauchfellentzündung ins Krankenhaus eingeliefert, wo er ein Jahr blieb. Und wenig später musste ich wegen einer Rippenfellentzündung zwei Jahre lang auf das Studium verzichten. Infolgedessen erhielt der Musiker nie eine weiterführende Ausbildung.


Im Alter von 15 Jahren begann der Teenager, seinen Lebensunterhalt zu verdienen und übernahm ein beliebiges Geschäft. Ich habe es geschafft, mich als Kurier, Assistent und Barkeeper auf einer Zugfähre zu versuchen. Der junge Mann interessierte sich für amerikanische Musik und beschloss eines Tages, Schlagzeuger zu werden. Erste Schlagzeug gab es seinem Stiefvater, dem der junge Mann versprach, zu werden guter Musiker.

Musik

Am Anfang kreative Biografie Ringo Starr fühlte sich vom Skiffle-Stil angezogen. Verschiedene Menschen hatten Freude an der Zusammenarbeit mit dem begnadeten Schlagzeuger. Musik bands. Ende der 50er Jahre brachte das Schicksal junger Mann mit Rory Storm und das Hurrikane, deren Kreativität in ganz Liverpool donnerte. Die Gruppe galt als Hauptkonkurrent Die Beatles.


Mitte August 1962 nahmen die Beatles den Musiker ins Team auf. Mit der Ankunft von Ringo Starr verwandelte sich das Team in ein Quartett, zu dem neben ihm auch und gehörten. Der Name des Schlagzeugers wurde schnell berühmt.

Ringo spielte bei fast allen Liedern das Schlagzeug. Der Künstler versuchte sich auch als Sänger – seine Stimme klingt Chorgesang Teile von Kompositionen. Der Musiker spielte auch den Leadgesang; das von McCartney 1966 geschriebene Lied „Yellow Submarine“ gehört zu dieser Richtung in seinem Schaffen.

Lied „Yellow Submarine“

Die Komposition belegte unmittelbar nach ihrer Veröffentlichung den ersten Platz in der englischen Hitparade, später wurde ein animiertes Video dazu gedreht. Starr schrieb auch Singles, zum Beispiel die Songs Don’t Pass Me By und Octopus’s Garden.

In einem Interview erinnerte sich Ringo daran, dass er sich besonders an die Arbeit an zwei Kompositionen erinnerte, die zu Klassikern wurden. Das " Hallo Jude", nominiert für einen Grammy Award für bestes Lied 1968 und „Here Comes the Sun“, was den Schlagzeuger zunächst mit seltsamen Reimen, wie in der indischen Musik, verwirrte.


1968 kam es zu Spannungen bei den Beatles. Es gab einmal einen Konflikt zwischen Ringo und Paul McCartney, der den Schlagzeuger als primitiv bezeichnete. Der Musiker war beleidigt und verließ die Gruppe für eine Weile.

Starr war beschäftigt Solokarriere, Einführung groß angelegter Werbung. Ringos erstes Album erschien 1970. Eine Sammlung von Coverversionen von Pop-Hits mit dem Titel „Sentimental Journey“ wurde von Kritikern nicht gewürdigt und bezeichnete das Werk als erfolglos. Aber auch die folgenden Alben – „Beaucoup of Blues“ (1971) und „Ringo“ (1973) – wurden von den Fans mit Freude aufgenommen. Aus letzterem wurden die Songs „It Don“t Come Easy“, „Photograph“ und „You“re Sixteen“ zu Hits.

Ringo Starrs Lied „It Don't Come Easy“

Laut Musikliebhabern zeichnete sich Ringo Starrs Schaffen in den 70er Jahren nicht durch Genie aus, obwohl der Musiker fast jedes Jahr neue Platten veröffentlichte. Nur ein kleiner Teil der Lieder wurde populär. Dazu gehörten die Singles „Only You“ und „The No No Song“.

Er arbeitete mit anderen Musikern zusammen: Er schloss sich mit der Gruppe The Eagles zusammen, nahm ein Album mit George Harrison auf, trat beim „Concert for Bangladesh“ auf, wo er Weltstars wie Billy Preston und Leon Russell traf.

Der Anfang der 80er Jahre verlief nicht gut. Ringo wollte die Platte „Old Wave“ veröffentlichen, konnte dies jedoch in seinem Heimatland nicht tun – amerikanische und englische Unternehmen weigerten sich. Damals verbreiteten sich Gerüchte, Starr habe ein Alkoholproblem. Die Spekulationen bewahrheiteten sich; am Ende des Jahrzehnts wurde der Musiker von seiner Sucht befreit und nahm seine Arbeit mit neuem Elan auf.

Ringo erstellt Musikensemble All Starr Band, deren Besetzung sich ständig änderte. Habe das Team besucht berühmte Künstler und Komponisten Nils Lofgren, Billy Preston, Joe Walsh, Clarence Clemons und andere.


Unter dem Banner der Starr Band gingen die Musiker auf Tournee durch Japan und die USA, wo sie von den Fans herzlich begrüßt wurden. 1998 gab das Ensemble Konzerte in Russland – Moskauer und St. Petersburger sahen zum ersten Mal einen der Beatles in ihrer Heimat. Nach 13 Jahren wird Ringo die Russen wieder glücklich machen.

1992, nach fast einem Jahrzehnt der Stille, nahm Ringo eine Aufnahme auf neues Album Die Autoren von „Time Takes Time“ waren externe Songwriter; Starr war nur an drei Kompositionen beteiligt, darunter am Schreiben der Single „Runaways“.

Ringo Starrs Lied „Runaways“

Mitte der 90er Jahre freuten sich die Fans der Beatles – Starr, Harrison und McCartney beschlossen, ein gemeinsames Album „Anthology“ zu erstellen. Die Platte enthielt Lennons Komposition „Free As A Bird“, die er vor 20 Jahren aufnahm.

Auch im neuen Jahrtausend verwöhnte der Musiker seine Fans weiterhin mit neuen Songs und Alben. „Ein beeindruckendes Comeback“ – das sagen Kritiker über die Liverpool-8-Bilanz. Wenig später erschienen die Soloalben „Y Not“ und „Ringo 2012“ des Sängers und Musikers. Und im Frühjahr 2015 präsentierte Ringo zusammen mit Mitgliedern der All Starr Band das Album „Postcards From Paradise“, das mit einem Song begann, der auf den Ereignissen im Leben vor den Beatles basiert.

Film

Ringo erwies sich als hervorragender Schauspieler – dem Mann gelang es, in mehreren Filmen mitzuspielen. Noch bevor er die Beatles verließ, wurde der junge Mann als bester Schauspieler der Fab Four ausgezeichnet. Starrs Filmdebüt fand 1964 statt. Zusammen mit seinen Kollegen von den Beatles trat er auf Hauptrolle im Film „A Hard Day’s Night“ und dann in der Komödie „Help!“


Genrevielfalt Die Filme, in denen Ringo mitgespielt hat, sind beeindruckend. Dazu gehören Dokumentationen, Dramen und sogar Horrorfilme. Starr verkörperte sich selbst im Horrorfilm „Son of Dracula“, als Papst im Science-Fiction-Film „Lisztomania“ und als prähistorischen Mann in der Komödie „Caveman“.

Darüber hinaus versuchte sich der Musiker als Produzent, Drehbuchautor und Kameramann. Zu diesen Werken gehört das Gemälde „Eine magische, geheimnisvolle Reise“. Vor allem aber in Starrs Filmliste DokumentarfilmeÖ kreativer Weg Die Beatles. Die Fab Four gewannen 1971 einen Oscar für ihren autobiografischen Film Let It Be.

Privatleben

Ringo Starr war zweimal verheiratet. Die erste Ehe, aus der drei Kinder hervorgingen, dauerte 10 Jahre. Als Begleiterin wählte der Schlagzeuger die Friseurin Mary Cox. Ein 15-jähriges Mädchen verliebte sich bei einem der Beatles-Konzerte in einen hübschen, wenn auch nicht großen Musiker (Ringo ist 173 cm groß und wiegt 70 kg) und bekam sogar ein Autogramm. Nur der Auserwählte achtete nicht auf den Fan. Mary kam weiterhin regelmäßig zu Auftritten, bis Starr auf sie aufmerksam wurde.


Das Paar heiratete 1965, doch die Ehe überlebte die schwierige Phase in Ringos Leben nach dem Zusammenbruch der Fab Four nicht und sie trennten sich. Cox starb im Alter von 48 Jahren an Leukämie und der Musiker widmete seiner Ex-Frau das Lied „Little Willow“.

Nach der Scheidung konnte Starr lange Zeit kein persönliches Glück finden; er ging mit Models und Sängern aus. Während der Arbeit im Film „Caveman“ (1980) lernte der Mann seine Partnerin kennen Filmset Barbara Bach, bekannt für ihre Rolle als Mädchen im Film „Der Spion, der mich liebte“. Die Leidenschaft flammte auf und ein Jahr später gingen die jungen Leute zum Standesamt.


In den 80er Jahren boten die Regisseure die Zusammenarbeit zwischen Ringo und Barbara nicht mehr an. Das Paar wurde Opfer einer stereotypen Wahrnehmung – die Frau wurde für immer als „Bond-Girl“ abgestempelt und die Musikerin galt als eine der „Beatles“. Aufgrund kreativer Enttäuschungen begannen Ringo und Barbara, stark zu trinken, wurden dann kokainabhängig und landeten schließlich in einer Drogenklinik.

Derzeit moderiert Ringo Starr gesundes Bild Leben, trainiert im Fitnessstudio, spielt Golf. Eines meiner Hobbys ist das Zeichnen.

Jetzt Ringo Starr

Starr reist mit ihrer All Starr Band um die Welt und nimmt neue Songs und Alben auf. 2017 erschien ein neues, 19. Album, „Give More Love“. Zu den Gastauftritten gehörten Joe Walsh, Dave Stewart, Gary Nicholson und Paul McCartney, der bei einer Reihe von Songs Bass spielte und Backing-Vocals sang.

Starr hat zahlreiche Auszeichnungen für seine herausragenden Beiträge zur Musik erhalten. Bereits 1965 erhielt der Musiker aus den Händen der Königin den Order of the British Empire. Der Schlagzeuger ist außerdem Träger des französischen Ordens der Künste und Literatur und wird in die Rock and Roll Hall of Fame in Amerika aufgenommen. Und im März 2018 wurde Ringo Starr im Buckingham Palace der Titel eines Ritters verliehen – die Initiationszeremonie wurde von Prinz William durchgeführt.

Diskographie

  • 1970 – Sentimentale Reise
  • 1970 – Beaucoups of Blues
  • 1973 – Ringo
  • 1974 – Gute Nacht Wien
  • 1976 – Ringos Tiefdruck
  • 1977 – Ringo der 4
  • 1978 – Böser Junge
  • 1981 – Halten Sie an und riechen Sie die Rosen
  • 1983 – Alte Welle
  • 1992 – Zeit braucht Zeit
  • 1998 – Vertikaler Mann
  • 1999 – Ich möchte der Weihnachtsmann sein
  • 2003 – Ringo Rama
  • 2005 – Wähle Liebe
  • 2008 – Liverpool 8
  • 2010 - Ja Nein
  • 2012 - Ringo 2012
  • 2015 – Postkarten aus dem Paradies
  • 2017 – Schenken Sie mehr Liebe
3. März 2015, 13:02


Die Legende über den Tod eines der Teilnehmer Die Gruppe Die Beatles, besser bekannt unter dem Namen „Paul is Dead“, erinnerten wieder an sich selbst. Der Kern dieser Geschichte besteht darin, dass Sir Paul McCartney bereits 1966 starb und für weitere vier Jahre, während die ständige britische Band existierte, und in den letzten 45 Jahren durch einen gewissen Doppelgänger ersetzt wurde.

Und heute überraschte der ehemalige Beatles-Schlagzeuger Ringo Starr die ganze Welt, indem er in einem Interview mit einer ausländischen Publikation erklärte, dass diese Gerüchte all die Jahre wahr seien. Der „echte“ Paul McCartney sei am 9. November 1966 bei einem Autounfall ums Leben gekommen, sagte Herr Starr.

All diese Jahre, wie berichtet ehemaliger Kollege Paul in der Gruppe wurde durch den Musiker William Billy Campbell ersetzt, der vom letzten Manager der Beatles ausgewählt wurde und einen Wettbewerb um das Doppel des Musikers gewann.

„Als Paul starb, waren wir alle in Panik … Wir wussten nicht, was wir tun sollten, und Brian Epstein, unser Manager, schlug vor, dass wir Billy Campbell als vorübergehende Lösung einstellen sollten. Er sollte nur für eine Weile mit uns spielen.“ ein oder zwei Wochen.“ Aber die Zeit verging und niemand bemerkte den Haken, also spielten wir weiter zusammen. Billy erwies sich als ziemlich guter Musiker, und er konnte sogar besser spielen als Paul. Das einzige Problem war, dass er „Ich konnte mit John überhaupt nicht klarkommen“, zitieren Hollywood-Medien Starr.

Der Ex-Schlagzeuger enthüllte ein weiteres „Geheimnis“ der Beatles: Es stellte sich heraus, dass John Lennon die Gruppe aus Nervosität verlassen hatte, weil die Kultband die ganze Welt belügen musste.

Bisher haben sich weder Paul McCartney selbst noch irgendjemand aus seinem Umfeld zu der Situation geäußert, doch nach einer solchen Sensation wurde sein Wohnsitz von Journalisten und Paparazzi aus aller Welt umzingelt.

Der britische Fernsehsender MI5 kündigte außerdem die Einleitung einer Untersuchung an, um den Wahrheitsgehalt dieser Geschichte und die Schwere der Anschuldigung zu ermitteln, da Paul McCartney seit 48 Jahren Mitglied des Ordens der britischen Monarchie ist und diesen wiederholt begleitet hat aktuelle Königin Elizabeth II. zu verschiedenen offiziellen geschlossenen Veranstaltungen. Wenn sich bestätigt, dass es sich um einen Betrüger handelte, wird die Angelegenheit eine staatliche Wendung nehmen.

Ringo Starr ist eines der letzten noch lebenden Mitglieder legendäre Gruppe, mit Ausnahme von McCartney selbst, ähnelt Pravda.Ru. Dieser Faktor erklärte, warum er die „Wahrheit“ so lange nicht preisgab – aus Angst, dass sie mit ihm sterben würde, beschloss der 74-jährige Schlagzeuger, der Welt heute davon zu erzählen.

Über die Beatles wurden viele Bücher geschrieben. Dieser unterscheidet sich von den anderen dadurch, dass die Beatles selbst ihre Version der Ereignisse bis 1970 darlegten.

Zitate von Paul McCartney, George Harrison, Ringo Starr und Ergänzungen von Neil Aspinall, Sir George Martin und Derek Taylor stammen teilweise aus den Interviews, auf denen die Fernseh- und Videoversionen der Beatles-Anthologie basieren. Darüber hinaus enthält das Buch wichtige erstmals veröffentlichte Materialien. Speziell für die Anthologie wurden ausführliche Interviews mit Paul, George und Ringo geführt.

Der John Lennon zugeschriebene Text stammt aus umfangreichen Quellen, die über mehrere Jahre auf der ganzen Welt gesammelt wurden, wiederum speziell für dieses Buch. Zu diesen Quellen gehören gedruckte Materialien und Videoaufzeichnungen, private und öffentliche persönliche Archive. Materialien befinden sich in chronologische Reihenfolge Und zwar so, dass die Erzählung kohärent ist. Um dem Leser zu helfen, Johns Worte zeitspezifisch wahrzunehmen, ist jedes Zitat mit dem Datum versehen, an dem es gesprochen, geschrieben oder erstmals veröffentlicht wurde. Jahre werden nur durch zwei angegeben letzten Ziffern: Beispielsweise wird 1970 im Text als (70) angegeben. Diese Daten gelten für das gesamte Textfragment bis zum angegebenen Datum.

Nur in wenigen Fällen konnten die Zitate nicht genau datiert werden (trotz der Tatsache, dass sie die Originalworte des Johannes enthalten). Sie sind ohne Datum im Buch enthalten.

Um zusätzlichen historischen Kontext zu bieten, sind hier die tatsächlichen Worte von Paul, George, Ringo und anderen aus der Zeit vor 1970. Sie werden auch durch die letzten beiden Zahlen angezeigt, genau wie die Worte des Johannes.

Während der Arbeit an der Anthologie stellten George Harrison, Paul McCartney und Ringo Starr den Verfassern ihre persönlichen Archive zur Verfügung. Darüber hinaus wurde uneingeschränkter Zugriff auf Fotos und Dokumente aus den Archiven von Apple und EMI gewährt.

Dieses Buch wurde von der Redaktion von Genesis Publications für Apple mit der aktiven Unterstützung des verstorbenen Derek Taylor, der den Compilern bis zu seinem Tod im Jahr 1997 beratend zur Seite stand, zur Veröffentlichung vorbereitet.

John Lennon

Was kann ich Ihnen über mich erzählen, was Sie noch nicht wissen?

Ich trage eine Brille. Ich wurde am 9. Oktober 1940 geboren und war nicht der erste der Beatles. Der erste von uns, Ringo, wurde am 7. Juli 1940 geboren. Allerdings schloss er sich später als die anderen den Beatles an und ließ sich davor nicht nur einen Bart wachsen, sondern schaffte es auch, als Schlagzeuger auf dem Butlins-Campingplatz zu arbeiten. Er machte auch anderen Unsinn, bis ihm schließlich klar wurde, was das Schicksal für ihn bereithielt.

Neunzig Prozent der Bewohner unseres Planeten, insbesondere im Westen, wurden dank einer Flasche Whisky geboren, die sie an einem Samstagabend getrunken hatten. Niemand hatte vor, solche Kinder zu haben. Neunzig Prozent von uns Menschen wurden durch Zufall geboren – ich kenne keinen einzigen Menschen, der vorhatte, ein Kind zu bekommen. Wir sind alle Geschöpfe der Samstagabende (80).

Meine Mutter war Hausfrau. Sie war auch Komikerin und Sängerin – nicht professionell, aber sie trat oft in Kneipen und dergleichen auf; Sie sang gut und wusste, wie man Kay Starr nachahmt. Als ich ein oder zwei Jahre alt war, sang sie oft ein Lied. Dies ist eine Melodie aus einem Disney-Film: „Soll ich dir ein Geheimnis verraten? Aber sag es Niemandem. Du stehst neben einem Wunschbrunnen“ (80).

Als ich vier Jahre alt war, trennten sich meine Eltern und ich lebte bei Tante Mimi (71).

Mimi erklärte, dass meine Eltern sich nicht mehr verliebt hätten. Sie hat ihnen nie etwas vorgeworfen. Bald vergaß ich meinen Vater. Es ist, als wäre er gestorben. Aber ich habe mich ständig an meine Mutter erinnert, meine Liebe zu ihr wird niemals sterben.

Ich habe oft an sie gedacht, aber lange Zeit wusste nicht, dass sie nur fünf oder zehn Meilen von mir entfernt wohnte (67).

Meine Familie bestand aus fünf Frauen. Fünf starke, kluge, schöne Frauen, fünf Schwestern. Eine von ihnen war meine Mutter. Das Leben war für Mama nicht einfach. Sie war die Jüngste und konnte mich nicht alleine großziehen, also zog ich bei ihrer älteren Schwester ein.

Diese waren tolle Frauen. Vielleicht werde ich eines Tages etwas wie „The Forsyte Saga“ über sie schreiben, denn sie waren diejenigen, die die Familie regierten (80).

Die Männer blieben unsichtbar. Ich war schon immer von Frauen umgeben. Ich habe ihnen oft zugehört, wie sie über Männer und das Leben redeten, sie waren sich immer über alles im Klaren. Aber die Männer wussten nie etwas. So erhielt ich meine erste feministische Ausbildung (80).

Das Schmerzlichste ist, unerwünscht zu sein und zu erkennen, dass deine Eltern dich nicht so sehr brauchen, wie du sie brauchst. Als Kind hatte ich Momente, in denen ich diese Hässlichkeit hartnäckig nicht bemerkte, ich wollte nicht sehen, dass ich unerwünscht war. Dieser Mangel an Liebe strömte in meine Augen und in meinen Geist.

Ich habe nie wirklich jemanden gebraucht. Ich wurde nur ein Star, weil ich meine Gefühle zurückhielt. Nichts hätte mir geholfen, das alles zu überstehen, wenn ich „normal“ wäre (71).

Die meisten Menschen verbringen ihr ganzes Leben unter dem Einfluss anderer. Manche Menschen können einfach nicht verstehen, dass ihre Eltern sie auch dann noch quälen, wenn ihre Kinder in den Vierzigern oder Fünfzigern sind. Sie werden immer noch erdrosselt, ihre Gedanken und ihr Verstand werden kontrolliert. Ich hatte davor nie Angst und bin auch nie vor meinen Eltern (80) gekrochen.

Penny Lane ist die Gegend, in der ich mit meiner Mutter, meinem Vater (mein Vater war jedoch Seemann und verbrachte fast die ganze Zeit auf See) und meinem Großvater lebte. Wir wohnten in der Newcastle Road (80).

Dies ist das erste Haus, an das ich mich erinnere. Ein guter Anfang: rote Backsteinwände, ein noch nie genutztes Wohnzimmer, zugezogene Vorhänge, ein Gemälde mit einer Pferdekutsche an der Wand. Im Obergeschoss gab es nur drei Schlafzimmer; Die Fenster des einen blickten auf die Straße, das zweite auf den Hof, und dazwischen befand sich ein weiterer winziger Raum (79).

Als ich Penny Lane verließ, zog ich zu meiner Tante, die ebenfalls in einem Vorort lebte, in ein etwas abgelegenes Haus mit einem kleinen Garten. In der Nachbarschaft lebten Ärzte, Anwälte und ähnliche Leute, sodass der Vorort überhaupt nicht einem Slum ähnelte. Ich war ein gutaussehender, gepflegter Junge aus den Vororten, der in einer höherklassigen Umgebung aufwuchs als Paul, George und Ringo, die in Sozialhäusern lebten. Wir hatten eigenem Haus, ihren eigenen Garten, aber sie hatten nichts dergleichen. Im Vergleich zu ihnen hatte ich Glück. Nur Ringo war ein echter Stadtjunge. Er ist in der schlechtesten Gegend aufgewachsen. Aber es war ihm egal; dort hatte er wahrscheinlich mehr Spaß (64).

Im Allgemeinen ist das erste, woran ich mich erinnere, ein Albtraum (79).

Ich sehe bunte Träume, immer surreal. Die Welt meiner Träume ähnelt den Gemälden von Hieronymus Bosch und Dali. Ich mag ihn, ich freue mich jeden Abend auf ihn (74).

Einer der häufig wiederkehrenden Träume, die ich mein ganzes Leben lang hatte, ist das Fliegen. Ich fliege immer, wenn ich in Gefahr bin. Ich erinnere mich, dass ich als Kind in meinen Träumen geflogen bin, als würde ich durch die Luft schweben. Normalerweise flog ich über bekannte Orte, an denen ich lebte. Und manchmal hatte ich Albträume, in denen ein riesiges Pferd oder etwas anderes Unheimliches auf mich zukam und ich wegfliegen musste. Als ich in Liverpool solche Träume hatte, erklärte ich sie als meinen Wunsch, die Stadt zu verlassen (71).

In meinen lebhaftesten Träumen sah ich mich in einem Flugzeug sitzen, das über einen Stadtteil von Liverpool flog. Ich hatte diesen Traum zum ersten Mal, als ich in der Schule war. Das Flugzeug flog im Kreis über der Stadt und stieg immer höher.