So erinnern Sie sich an Bilder. Wenn alle, sogar die Tanten, wie Putin aussehen, dann ist das van Eyck

Seit Hunderten von Jahren Weltkultur hat uns unzählige brillante Maler beschert. Ein Problem besteht darin, dass es sehr schwierig ist, sich an alle und viele ihrer Werke zu erinnern. Dies wird Ihnen helfen, zumindest einige Kenntnisse zu diesem Thema zu erlangen und sich freier in der Welt der Kunst zurechtzufinden: einfache Anleitung. So vermeiden Sie Ärger beim Smalltalk.

1. Wenn Sie auf dem Bild einen dunklen Hintergrund und allerlei Leid in den Gesichtern sehen, ist das Tizian.

2. Wenn auf dem Bild selbst bei Männern solche Hintern und Cellulite zu sehen sind, besteht kein Zweifel – das ist Rubens.

3. Wenn die Männer auf dem Gemälde Frauen ähneln und sich als solche herausstellen, handelt es sich um Caravaggio.

4. Wenn auf dem Bild viele kleine Leute zu sehen sind – Bruegel.

5. Viele kleine Leute + wenig unverständlicher fantastischer Müll - Bosch.

6. Wenn Sie dem Bild problemlos ein paar Amoretten hinzufügen können, ohne die Komposition zu stören, oder diese bereits in verschiedenen Konfigurationen vorhanden sind, ist dies Boucher.

7. Wunderschön, alle sind nackt und die Figuren ähneln denen von Bodybuildern – Michelangelo.

8. Du siehst eine Ballerina – du sagst Degas. Wenn Sie Degas sagen, sehen Sie eine Ballerina.

9. Gegensätzlich, hart und alle sind so dünn bärtige Gesichter- El Greco.

10. Wenn alle, sogar die Tanten, wie Putin aussehen, dann ist es Jan van Eyck.

11. Hell-hell, bunt-bunt – Van Gogh.

P.S.: Monet – Flecken, Manet – Menschen! ©

Zeigt das Gemälde eine Ballerina, handelt es sich um ein Werk von Edgar Degas. So lustig es auch klingen mag, auf den Punkt gebracht lässt sich die Arbeit fast jedes Künstlers beschreiben. Ja, es wird eine Art Handbuch für Dummies sein, aber Kunst ist eine komplexe Sache, also fangen wir klein an. Wie man Malerei verstehen lernt – in der Rubrik „Kulturelle Untersuchung“.

Alles ist nicht so schwierig, wie es scheint. Der flämische Maler Rubens beispielsweise malte mit großer Vorliebe mollige Frauen. Doch tatsächlich ist er nicht der Einzige – auch seine Zeitgenossen mochten Damen mit Körpern. Zu Beginn des 17. Jahrhunderts glaubte man das volumetrische Formen- ein Indikator für körperliche Gesundheit und innere Größe. Heute würden solche „Schönheiten“ mit appetitlichen Formen ins Fitnessstudio geschickt.

Hier ist ein weiteres Beispiel. Wenn Sie bizarre Bilder sehen, die wie aus einem Traum aussehen, können Sie sicher sein, dass es sich um Salvador Dali handelt. Manche Kunstkritiker nennen ihn ein Genie, andere einen Hacker. Der Karikaturist Wladimir Melnikow erklärt: „Dalis Technik weist keine Schwierigkeiten auf, sodass sein Stil leicht kopiert werden kann.“

„Was ist Surrealismus? Beschriften Sie, was Sie wollen. Kein Tiger, sondern ein anderer Charakter fliegt, und zwar nicht aus einem Gewehr, sondern aus einer Kanone, und eine kleine gestreifte Fliege führt diesen Zug an. Und weiter Waschmaschine verschwommene Uhr“, teilte Vladimir Melnikov mit.

Schwieriger gestaltete es sich, den Künstler Marc Chagall zu kopieren. Aber es ist einfach, einen Cartoon in seinem Stil zu zeichnen. Wenn Sie Figuren über einer Stadt schweben sehen, ist es definitiv Chagall.

Um sicherzustellen, dass Sie nicht in einem Weltklasse-Museum stecken bleiben, hier ein weiterer Tipp. Wenn Sie auf der Leinwand muskulöse, gutaussehende Männer mit idealen Formen sehen, dann wissen Sie – das ist Michelangelo. Der Künstler verherrlichte die Schönheit des Körpers sowohl auf Leinwand als auch in Marmor. Sein berühmter David, geschaffen im frühen 16. Jahrhundert, seit vielen Jahren wurde zum Ideal männliche Schönheit.

Doch ein anderer Italiener, Caravaggio, sah das Ideal männlicher Schönheit ganz anders. Seine Vertreter des stärkeren Geschlechts sind den Frauen sehr ähnlich. Er wählte passende Posen für seine Helden.

Der berühmte Niederländer Rembrandt dachte nicht an die Schönheit seiner Helden. Der Künstler malte realistische Gemälde – die Gesichter der Figuren können mit Lichtblitzen vor dem Hintergrund der umgebenden Dunkelheit verglichen werden. Wenn der Held also wie ein Landstreicher aussieht, ist er schwach beleuchtet Straßenlaterne, dann seien Sie versichert – das ist Rembrandt.

Auch auf die ewige Frage, wie sich der Impressionist Claude Monet vom Impressionisten Edouard unterscheidet, gibt es eine einfache Antwort. Wenn Sie verschwommene Umrisse der Natur sehen, ist das Claude Monet, wenn Sie Menschen vor dem Hintergrund der Natur sehen, ist das Edouard Manet.

„Claude Monet ist ein Künstler, der als Impressionist gilt; er malte hauptsächlich Landschaften und Seerosen. Wenn Sie realistische Bilder sehen, die mit breiten Strichen gemalt sind, und gleichzeitig den Eindruck haben, dass das Bild flach ist, dann ist das Edouard Manet“, erklärte die Kunstkritikerin und leitende Forscherin bei MMOMA Olga Turchina.

Der Stil des Künstlers Hieronymus Bosch ist mit nichts zu verwechseln. Er lebte im 15. Jahrhundert in den Niederlanden und ist bis heute einer der geheimnisvollsten Maler. Wenn auf dem Bild alles durcheinander ist: Menschen, Tiere, Monster, dann ist das Bosch.

Natürlich wird jeder Kunstkritiker sagen, dass Ratschläge, wie man Künstler auf den ersten Blick unterscheidet, wie ein Witz sind. Kreativität wirklich verstehen berühmte Meister, Sie müssen oft in Museen gehen und mehr als ein Buch lesen.

Wie man unterscheidet verschiedene Künstler. Lustig, aber wahr!

Ich bin ehrlich: Ich kenne den Autor nicht. Wenn mir das jemand sagen kann
sein Name - ich werde sehr dankbar sein! Also die Geschichte selbst.
++++
Vor langer Zeit, in meinem ersten Jahr, haben wir Kunstgeschichte studiert. Das Fach an sich ist furchtbar interessant, aber der Lehrer ist Mist, den man tagsüber mit einer Taschenlampe nicht finden kann. Soweit ich weiß, gibt es keinen einzigen Studenten, der ihn mag. Er hielt am Samstag um 8 Uhr Vorträge, stand um fünf vor fünf an der Tür und schloss sie dann ab. Und jeder, der es nicht vor acht geschafft hat, bekommt einen Pass. Und viele Abwesenheiten sind eine große Trauer. Jetzt sage ich Ihnen, warum: Er zeigte uns das ganze Jahr über Dias von Gemälden, Skulpturen, Mosaiken und anderen Dingen, beginnend mit Felskunst und endet mit russischen Künstlern der 80er Jahre. Und er hatte all diese Dias in Form von Postkarten. Hier ist so ein Paket. Und am Ende des Jahres gibt es wie immer eine Prüfung. Zuerst zwei Fragen und dann eine zusätzliche Einzelausführung, entsprechend der Anzahl Ihrer Pässe in einem Jahr (!). Er holte Postkarten aus einer Packung. Außer Betrieb. Und es war notwendig, den Autor und den Titel zu nennen, oder zumindest den Autor, oder zumindest den Titel. Sie alle haben Mona Lisa und ein paar andere schnell auswendig gelernt, aber mit dem Rest des Mullions muss noch etwas gemacht werden, zumal alle zum ersten Mal zur Wiederholung gingen. Und so haben wir in der Gruppe, um den Autor zu erraten, eine Klassifizierung erstellt. Und Sie wissen, in 97 von hundert Fällen funktioniert es! Trotzdem!
Wenn Sie sich ein paar einfache Punkte merken, können Sie in einem Unternehmen, das der bildenden Kunst nicht allzu nahe steht, allgemein als Experte gelten.
Also:

1. Wenn Sie auf dem Bild einen dunklen Hintergrund und allerlei Leid in den Gesichtern sehen, ist das Tizian.



Die Ausnahme ist diese Person mit nacktem Hintern und keinerlei Anzeichen von Gedanken im Gesicht. Sie können sich an einen erinnern. Venus, nicht Venus, aber sie hat etwas Geschlechtsspezifisches.

2. Wenn auf dem Bild auch bei Männern Gesäß und Cellulite zu sehen sind, zögern Sie nicht – es ist Rubens.




3. Wenn die Männer auf dem Bild wie behaarte, lockige Frauen oder einfach nur italienische Schwuchteln aussehen, dann ist das Caravaggio.


Im Allgemeinen zeichnete er die Frau eineinhalb Mal. Das nächste Bild zeigt eine Frau. Gorgonyan Medusa Arutyunovna. Warum sie wie Johnny Depas aussieht, ist ein Rätsel, das reiner ist als das Lächeln von Mona Lisa

4. Wenn auf dem Gemälde viele kleine Leute zu sehen sind – Bruegel



5. Viele kleine Leute + wenig unverständlicher Müll – Bosch



6. Wenn Sie problemlos ein paar fettärschige Amoretten und Schafe zum Bild hinzufügen können (oder sie bereits in verschiedenen Konfigurationen vorhanden sind), ohne die Komposition zu stören, dann ist dies möglich
a) Busch

B) Watteau



7. Wunderschön, alle sind nackt und die Figuren ähneln denen von Bodybuildern nach dem Trocknen – Michelangelo



8. Du siehst eine Ballerina – du sagst Degas. Sie sagen Degas – Sie sehen eine Ballerina


9. Kontrastreich, hart, bläulich und alle haben so dürre, bärtige Gesichter – El Greco

Und das alles, weil dieses Thema bis heute nicht an Aktualität verloren hat. Der Kern dieser Methode bestand darin, sich mehrere Ausgangspunkte zu merken. Eigentlich wurde es erfunden, um eine Prüfung zu bestehen, aber es funktionierte so gut, dass man mit diesem Trick als intellektuellen Kenner der Malerei gelten konnte.


Und hier ist die Geschichte selbst.

„Vor langer Zeit, in meinem ersten Jahr, haben wir Kunstgeschichte studiert. Das Fach selbst ist furchtbar interessant, aber der Lehrer ist Mist, den man tagsüber mit einer Taschenlampe nicht finden würde. Soweit ich weiß, gibt es keinen einzigen Studenten, der ihn mag.

Er hielt samstags Vorträge, von 8 Uhr morgens bis fünf Minuten bevor er an der Tür stand und sie dann abschloss. Das ist alles. Habe es nicht vor acht geschafft – ein Pass und viele Pässe – eine große Trauer.

Jetzt sage ich Ihnen warum. Das ganze Jahr über zeigte er uns Dias von Gemälden, Skulpturen, Mosaiken und anderen Dingen, von Höhlenmalereien bis hin zu russischen Künstlern der 80er Jahre. Und er hatte all diese Dias in Form von Postkarten. Hier ist eine Packung.
Und am Ende des Jahres gibt es wie immer eine Prüfung. Zuerst zwei Fragen, dann zusätzliche Ausführung auf individueller Basis. Basierend auf der Anzahl Ihrer Abwesenheiten pro Jahr (!) hat er Postkarten aus dem Stapel genommen.

Vor allem, weil alle schon in Eile zur Wiederholung gingen. Und so haben wir in der Gruppe, um die Autoren zu erraten, eine Klassifizierung erstellt. Und wissen Sie, in 97 von hundert Fällen funktioniert es! Trotzdem!"

Hier ist ein Teil dieser Klassifizierung: