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No dia 17 de abril, Sumi Cho, uma das primeiras prima donnas de origem asiática na história da ópera, se apresentará no Teatro Musical Stanislavsky e Nemirovich-Danchenko. A vencedora do Grammy contou a um colunista do Izvestia sobre as delícias da vida sem chocolate, peles e maridos.

Os moscovitas esperam por você na condição de “Rainha da Ópera” - este é o nome do festival em que você se apresentará conosco.

Este festival é como uma coleção de estrelas brilhantes. Estou feliz e orgulhoso de fazer parte disso. Agora, existem apenas algumas divas reais no mundo que têm um nome. Ser diva significa muito, e não apenas no sentido artístico. Em primeiro lugar, é preciso trabalhar muito e, em segundo lugar, é preciso dar muito ao mundo. Os artistas são muito importantes para as pessoas que acreditam neles.

Maria Guleghina, a sua antecessora nas Rainhas da Ópera, disse que este não é apenas um festival, mas também uma competição de prima donna. Se sim, quem são seus principais rivais?

Bem, se for uma competição, tenho certeza que serei um dos vencedores. Não, não quero ser rude. Na verdade, não acho que seja uma competição – somos todos diferentes. Escolhi o melhor programa para o concerto em Moscou e chamei-o de “Loucura de Amor”. Esta é uma verdadeira batalha comigo mesmo, porque o programa inclui quatro das árias mais difíceis de toda a história da ópera. Se eu vencer minha batalha, ficarei feliz.

- Escrevem que quando criança você passava oito horas por dia ao piano. Como você conseguiu não odiar música?

Isto é verdade, e este regime de treino era uma ideia muito perigosa. Estresse terrível para uma criança. Por exemplo, eu odiava Bach. Minha mãe me obrigou a aprimorar minha técnica, e Bach, como vocês sabem, é considerado o pai da música. Portanto, tive que tocar Bach sozinho por 7 a 8 horas seguidas. Meu relacionamento com o Sr. Bach ainda não é muito caloroso. Mas agora estou feliz por tocar bem, acompanhando a mim e a outros cantores. Graças a Deus minha mãe entendeu desde o início a importância de dominar um instrumento.

- Por que você escolheu Sumi Cho como pseudônimo?

Meu nome verdadeiro para o público ocidental não é muito fácil de pronunciar: Jo Soo-Kyung. Então escolhi um novo para mim. Su significa perfeição, Mi significa beleza, Cho significa santidade.

-Você mudou seu passaporte?

Não, meu nome verdadeiro ainda está lá.

Assim como Maria Guleghina, você começou a cantar a parte de Violetta de La Traviata não muito cedo. Este papel é especialmente interessante para cantores maduros?

Violetta é o sonho de toda soprano, é um desafio enorme. Em primeiro lugar, é muito difícil do ponto de vista vocal: no início você tem que ser um soprano coloratura altamente técnico, e no final você tem que ser dramático. Mas este também é um desafio para qualquer atriz. Violetta é uma cortesã da alta sociedade, mas no final se torna santa e vai para o céu, onde tudo será perdoado. De uma mulher infeliz que vive de instintos materiais, você deve se transformar em uma mulher espiritualmente madura, que acredita em Deus e ama. Em algum momento pensei que estava pronto para o papel de Violetta. Cantei uma vez e percebi que não estava pronto. E eu não canto mais esse papel. Muito difícil.

- Qual papel na ópera russa você mais gosta?

Infelizmente, não falo russo, por isso não posso cantar ópera russa. Mas eu tenho uma parte favorita - a Rainha Shemakha de “O Galo de Ouro” de Rimsky-Korsakov, uma vez cantei em francês.

Você concordaria em ir ao Bolshoi ou ao Mariinsky se eles apresentassem uma produção projetada especificamente para você?

Isso parece um sonho para mim. A Rússia é um país que descobri recentemente graças a Dmitry Hvorostovsky. Além disso, fiquei muito atraído por Igor Krutoy, que escreveu boas músicas para mim e minha amiga Lara Fabian. Gostaria de conhecer melhor a vida musical russa - tanto clássica quanto pop. Sempre que estou na Rússia, me sinto amado. E eu mesmo amo o seu público - não por nada, mas simplesmente adoro isso.

Certamente! Nunca fumo, não bebo, não como frituras, temperos, carnes, sorvetes ou chocolate. Eu só como arroz. É assim que a vida é. E já agora, nunca uso peles porque acredito verdadeiramente que os direitos dos animais são tão importantes como os direitos humanos.

Certa vez você disse que se tivesse uma segunda vida, gostaria de vivê-la como uma mulher comum, ao lado de seu marido. O que está impedindo você de realizar esse sonho agora?

Embora meus pais fossem um casal normal, desde criança sempre estive convencido de que o casamento não é o melhor destino para uma pessoa. Parece-me que é muito melhor amar alguém do que casar com alguém que você não ama. Acho que nunca poderei jurar por Deus que viverei toda a minha vida com uma pessoa e morrerei por ela. Sou muito sincero, não posso mentir. E decidi que iria morar sozinho. Decidi não ter filhos, porque sempre tenho muito o que fazer, viagens constantes, domínio de novas brincadeiras - simplesmente nunca tive oportunidade de criar um filho. Minha prioridade sempre foi e continua sendo cantar. Eu entendo as pessoas que se casam, entendo as mulheres que abrem mão da carreira pelos maridos. Isso é uma questão de escolha, uma questão de cada um de nós. Fiz minha escolha: ser artista e ficar sozinho. Não acho que minha vida seja melhor que a dos outros. Mas sou responsável pela escolha que fiz uma vez. Ainda sou jovem, mas acho que é tarde demais para “mudar de ideia”.

- Por que você decidiu morar na Europa e não na Coréia?

Meu trabalho é na Europa. Se eu morasse na Coreia, os aviões ocupariam todo o meu tempo. Mas ainda sou coreano e amo muito meu país.

- Quando você veio para a Itália para estudar a arte do bel canto, como os cariocas reagiram a você?

Eles ficaram chocados e me consideraram um animal exótico. Fui a primeira mulher asiática a cantar ópera italiana e os meus colegas olharam-me com admiração: uma mulher asiática canta melhor que eles! Gostei dessa situação muito estranha. Felizmente, em 1986 conheci o Maestro Karajan e minha carreira decolou imediatamente. Mas ainda existe algo parecido com racismo, mesmo na música clássica. Não posso dizer que isso não existe. O principal é que acredito que se você tiver talento, sorte e trabalhar muito, com certeza a oportunidade aparecerá, seja você russo, chinês ou outra pessoa. Quando uma porta está fechada, sempre há outra aberta. Esta é a lei da natureza.

A famosa cantora de ópera Sumi Cho (Coreia) falou sobre quando cantará em russo.

Sumi Cho chegou a Krasnoyarsk para o IV Festival Internacional de Música da Região Ásia-Pacífico. Ela vai cantar no dia 1º de julho, ontem assistiu a um show de jazz americano e hoje, na véspera do show, se encontrou com jornalistas.

Sempre quis visitar o seu país porque Hvorostovsky sempre me falou sobre a Rússia com carinho. E agora venho com frequência. Aliás, Hvorostovsky ficou muito feliz quando soube que eu estava em Krasnoyarsk e triste por não poder participar deste concerto. O programa deste concerto é específico: uma viagem de aventura pela música. A música da Itália, Alemanha, França será tocada... E claro, estou muito feliz por trabalhar com Mark Kadin e sua Orquestra Sinfônica de Krasnoyarsk.

Kadin, sentado ao lado dele, responde com um elogio:

Congratulamo-nos com a visita de Sumi Cho. Ela nunca esteve em Krasnoyarsk antes.

Sumi Cho se lembra imediatamente... do futebol e diz que Coreia e Rússia se enfrentaram recentemente na Copa do Mundo. Jogamos 1:1. E isso é bastante simbólico.

Não podemos deixar de perguntar a Sumi Cho sobre sua atitude em relação à partitura. Os cantores e maestros russos costumam tratar a partitura com a maior reverência; consideram inaceitável alterar até mesmo a menor das notas e instruções do autor, para não mencionar a improvisação. Sumi Cho adiciona facilmente quaisquer recursos que ela tenha inventado às suas peças. Ela formula a resposta à pergunta com seriedade e reflexão.

Respeito os compositores, tenho um grande respeito por eles. Infelizmente, a maioria das pessoas que canto já morreram - é impossível ligar para eles ou comunicar-se com eles. Tomo notas, tomo palavras e tenho um encontro espiritual com cada um dos compositores. Eu valorizo ​​a liberdade e o direito de um músico de sentir a música e tocá-la do jeito que você sente. Este não é um trabalho trivial - preciso de muito tempo para sentir e entender como irei realizar cada um dos trabalhos. Também respeito a autenticidade, mas sempre gostaria de trazer algo meu para a performance...

A tradicional pergunta sobre o público russo deixa Sumi Cho alegre.

Acabei de me apresentar em Moscou e sinto alegria quando canto para o público russo. Seu público está emocionado, eu leio instantaneamente sua reação, seus sentimentos nos olhos do público. Este é um público muito importante para mim.

Sumi Cho começou a estudar música cedo, entretanto, muitos acreditam seriamente que você só deve começar a cantar ópera depois de atingir a idade adulta.

Ser músico é um trabalho árduo. Viajo o tempo todo, estou o tempo todo longe da minha família, estou ensaiando constantemente! Quando eu tinha quatro anos, estava aprendendo a tocar piano e fiquei trancado em uma sala por 8 horas para poder praticar sem interferências. E eu estava pronto para retribuir desde muito jovem. Também há vantagens em ser cantora - viajar em classe executiva, usar lindos vestidos... (risos). Mesmo assim, quero acordar na minha cama, ficar mais em casa, passar mais tempo com meus cachorros. Mas entendo que é meu destino ser cantor profissional. E estou no palco há 28 anos. Dou master classes com jovens músicos e, quando estiver novamente em Krasnoyarsk, gostaria muito de conhecer seus jovens músicos e contar-lhes o que sei sobre a profissão.

Sumi Cho lançou dezenas de discos com gravações de música pop, crossover, trilhas sonoras... O que é, francamente, atípico para uma cantora de ópera no auge de sua fama.

Para mim, como músico, a música não se divide em clássica e não clássica. Está dividido em bom e não tão bom. Gravei a música de Igor Krutoy com Hvorostovsky. Adoro disco, jazz, música folk, Beatles, Eagls, Earth, Wind&Fire... Muitas coisas. Gosto de música que me emociona! Às vezes preciso ouvir Mozart, às vezes preciso ouvir músicas dos anos 80, por exemplo. Escolha a música que você gosta agora. Outra coisa é que você precisa aprender a ouvir música clássica, e isso é uma grande tarefa e problema em todo o mundo, para isso é preciso explicar aos jovens que música clássica não é uma coisa tão complicada como todos pensam.

No início da sua carreira, Sumi Cho admitiu que frequentemente encontrava manifestações de nacionalismo na Europa em relação aos asiáticos.

Sim, é mais difícil para nós, artistas asiáticos, avançar na Europa. Mas somos forçados a ir para lá. Existem muitos cantores de ópera talentosos na Coreia, mas o público prefere ouvir música tradicional ou ir ao karaokê em vez de concertos. Temos cantores disciplinados; eles estão acostumados a trabalhar muito e duro desde a infância. Para se tornar um bom músico profissional é preciso disciplina, prática, cuidado do corpo e da alma. Os músicos são fortes no palco, mas vulneráveis ​​na vida.

Impossível não perguntar a Sumi Cho sobre o conhecido episódio escandaloso quando, logo no início de sua carreira, recusou a Herbert von Karajan (que essencialmente lhe deu um começo de vida) gravar o papel de Norma. E a cantora contou os detalhes daquela velha história.

Conheço muito bem minha voz. Como vocês sabem, os sopranos se dividem em dramáticos, líricos, coloratura, etc. Então, eu tenho um soprano leve. Karajan me pediu para cantar Norma, que não foi escrita para minha voz. Só não é minha tessitura! Além disso, é perigoso realizar tais experiências aos 26 anos, quando a voz ainda não está totalmente fortalecida. Sim, eu recusei. A voz é um instrumento delicado e, ao dizer não, protegi minha voz. E ele teve essa ideia. Karajan sugeriu que eu gravasse Norma como ela está e depois mudasse tecnicamente o som da minha voz, por meio de processamento de estúdio. Pareceu-me errado.

Sumi Cho tem um ótimo senso de humor. Isso pode ser avaliado na resposta à pergunta sobre quais partes ela gosta de cantar.

Adoro jogos em que eles morrem no final. Lúcia, Gilda e assim por diante.

E na despedida, Sumi Cho me contou quando finalmente cantaria algo em russo - sejam clássicos russos ou um romance.

Em Moscou, o seu Ministro da Cultura veio ao meu show e depois veio até mim e quase até fez uma reclamação - por que não cantei nada em russo? Eu prometi a ele que cantaria. E levo minhas promessas a sério! Assim que tiver tempo livre, começarei a estudar a língua russa. Sem conhecimento da língua russa, é impossível cantar partes em russo; não as sinto como preciso. Mas prometo que vou aprender e cantar!

No entanto, já vazou do círculo do cantor a informação de que Sumi Cho cantará russo em um show em Krasnoyarsk - “Vocalise” de Rachmaninoff. Porque - sem palavras.

Herbert von Karajan disse sobre ela: “Uma voz vinda de cima”. Em Moscou, a coreana Sumi Yo, a mundialmente famosa diva da ópera, deu pela primeira vez um concerto solo. Um correspondente da Time Out Moscou ligou para a diva oriental em Roma e descobriu que a famosa soprano iria cantar em russo.

"Sumi Jooooo!" à maneira inglesa, os críticos de ópera cantam o nome da cantora e reviram os olhos infantilmente, como se estivéssemos falando de algo doce e perfumado. A voz da diva sul-coreana foi comparada a um elixir dourado, ao mel e ao caramelo; compararam-na com tudo para descrever a sua soprano arredondada, elevando-se precipitadamente às notas altas e sem conhecer o medo nas árias intrigantes de Bellini, Donizetti e outros mestres do bel canto. Porém, mesmo quando Sumi Yo não canta, mas simplesmente fala ao telefone, rompendo a interferência entre Moscou e Roma, onde está atualmente, sua voz ainda chama a atenção - ela tem uma risada feminina e entonações insinuantes.

"Eu me considero uma prima donna? Sumi muda a primeira pergunta com uma risada e continua inesperadamente séria: Sim, gostaria de acreditar que pertenço à categoria mais elevada de artistas de ópera para quem este título se encaixa." Ela não flerta: quem conhece pelo menos um pouco os fatos de sua biografia confirmará que ela é uma prima donna. Seu portfólio inclui contratos com o Metropolitan Opera de Nova York, o Royal Opera Covent Garden de Londres, o La Scala de Milão, além de capas das principais revistas de ópera, um contrato de exclusividade com o selo Warner Classics e diversos sites criados por seus fãs ao redor do mundo. No entanto, ultimamente ela não tem aparecido com muita frequência em festivais importantes e parece mais retraída do que antes. “Não, não tenho menos convites”, o cantor antecipa meu espanto com isso. “Só estou cansado de viajar pelo mundo todo e viver com malas. Agora é mais interessante para mim fazer programas solo, onde Dependo apenas de mim mesmo. Esta é a liberdade que procuro há muitos anos.” Na verdade, deveria haver apenas uma prima donna - apenas solo.

A aparência de Sumi Yo combina intrinsecamente as características das grandes divas do passado e das pragmáticas cantoras de ópera do nosso tempo. Ela pode ser uma jovem glamorosa, participando de sessões de fotos para revistas de destaque e impressionando com vestidos extravagantes em apresentações beneficentes solo. Mas, ao contrário de outras estrelas, ele não foge de experimentos de direção no palco, permitindo-se vestir trapos feios ou simples vestidos de verão. O artista cumpre perfeitamente os termos dos contratos mais escravizadores - nos grandes teatros, os cantores são atormentados durante seis semanas com ensaios, ensaios e ensaios. Mas também pode evaporar repentinamente, forçando-a a procurar por si mesma em todo o mundo; depois de uma apresentação na Ópera de Sydney, ela voou em uma direção desconhecida e o empresário enlouqueceu, sem saber onde procurá-la. Os papéis característicos da cantora em óperas de bel canto, de Lucia di Lammermoor na ópera homônima de Donizetti a Gilda em Rigoletto de Verdi. Mas ela canta música barroca, romances franceses, jazz e musicais com a mesma boa vontade. E, surpreendentemente, ela sempre e em toda parte demonstra um conhecimento impecável de estilo: em Handel e Vivaldi ela dará uma vantagem inicial a Cecilia Bartoli, e nos sucessos de Lloyd Webber ela superará Sarah Brightman pelo simples fato de que ela tem uma voz melhor e tem uma técnica de respiração que foi aprimorada ao longo dos anos.

Tendo viajado meio mundo, Sumi nunca esteve na Rússia e aguarda ansiosamente sua estreia em Moscou com a mesma impaciência com que as crianças anseiam por uma viagem à Disneylândia. "Ouvi muito sobre o seu país... Parece que uma ária lírica está prestes a começar do outro lado da linha telefônica. Recentemente me apresentei em Seul com Dmitry Hvorostovsky, ele recomendou fortemente que eu começasse a cantar música russa . Combina com a minha voz e no geral foi ótimo. Você gostaria de experimentar, o que você acha?" Claro, a Donzela da Neve ou Marfa de “A Noiva do Czar” com formato de olho oriental é um pouco incomum no início, mas na história da ópera também houve ciganos negros Carmen e Cio-Cio-san com um orgulhoso perfil romano e Cinderelas idosas e com vários quilos. Portanto, a comunidade omnívora da ópera irá recebê-la de braços abertos. Mas primeiro ela exigirá o papel que se espera dela há muitos anos - a cortesã Violetta em La Traviata. “Sim, em 2007 vou finalmente experimentar La Traviata”, diz Sumi Yo. “Mas sou perfeccionista por natureza e até ter a certeza de que a minha voz combina perfeitamente com esta parte, não subirei ao palco.”

No entanto, a nativa de Seul ainda interpretará a ária mais famosa de La Traviata no final da sua estreia russa com a Orquestra Filarmónica de Moscovo. Antes dela estarão trechos daquelas óperas em que Sumi Yo se apresentou ao redor do mundo, por assim dizer, uma pequena enciclopédia de seus triunfos, passados ​​​​e futuros. Lucia di Lammermoor, Juliet, Linda di Chamouni, Rosina, uma injeção tão poderosa de bel canto será suficiente para Moscou até a próxima visita de Sumi Yo. E ela definitivamente retornará. Nem que seja para exibir suas árias russas, Sumi Yo está acostumada a realizar seus desejos, como convém a uma verdadeira diva da ópera.

TRÊS FATOS SOBRE SUMI YO

Contra "Norma"
A diva coreana pertence a um pequeno círculo de artistas descobertos pelo lendário maestro alemão Herbert von Karajan, que já foi a figura mais poderosa do mundo da música clássica. (Entre outros: Cecilia Bartoli, Yo-Yo Ma, Anna-Sophie Mutter.) Em 1987, Karajan convidou Sumi, de 23 anos, para desempenhar um pequeno papel como pajem Oscar em Un ballo in maschera de Verdi no Festival de Salzburgo. Admirando a voz da jovem cantora, o maestro convidou-a para gravar “Norma” de Bellini e ficou surpreso ao ouvir uma recusa firme; a jovem debutante afirmou que ainda não estava preparada para um papel tão significativo. Tal resposta poderia ter custado a carreira de Sumi Yo. Karajan não estava acostumado a ouvir “não”, especialmente quando oferecia a alguém um projeto tão grande. Mas o charme da cantora e sua habilidade de contornar curvas fechadas ajudaram a evitar conflitos.

Escândalo em Sydney
Em 2001, Sumi Yo cantou na Sydney Opera House, igualmente famosa em todo o mundo por sua magnífica arquitetura e acústica nojenta. Após uma das apresentações, a diva deu autógrafos por duas horas e depois se retirou para seu hotel. Na manhã seguinte, a gerência decidiu entrar em contato com a cantora e ficou completamente perplexa quando a telefonista do hotel informou que a Sra. Yo havia saído de seu quarto há várias horas. O diretor do teatro contatou imediatamente o agente da cantora em Nova York, que ficou chocado com a notícia e disse que seu pupilo não havia anunciado sua saída e planejava completar toda a série de apresentações. Querendo salvar a situação, ele anunciou que Sumi Yo havia deixado Sydney porque estava grávida, o que era uma mentira deliberada, mas teoricamente poderia justificar sua saída repentina e salvá-la de grandes penalidades associadas ao não cumprimento dos termos do contrato. A heroína da história, que apareceu alguns dias depois, negou a gravidez, referiu-se a problemas de saúde, mas não explicou o verdadeiro motivo do seu súbito desaparecimento.

Sexto elemento
Quando o filme "O Quinto Elemento" de Luc Besson foi lançado, o exército de fãs de Sumi Yo ficou indignado por muito tempo com o fato de seu favorito não ter sido convidado para dublar o papel de Plava Laguna - a diva da ópera da era do computador, cuja atuação episódio se tornou um dos mais marcantes do filme. Na verdade, a técnica fenomenal da cantora coreana e suas fantásticas notas de saída fizeram dela uma artista ideal para esse papel. A voz de Sumi Yo, no entanto, está envolvida em outro filme famoso, filmado dois anos depois de O Quinto Elemento. Ela canta uma soprano celestial no filme de Roman Polanski, O Nono Portal.

Uma diva da ópera moderna com aparência asiática que adora criar uma aura positiva ao seu redor.

O graduado mais talentoso de uma das instituições musicais mais antigas do mundo. Natural de Seul, a coreana Sumi confiou seu tom de voz agudo e cativante para ser cortado e dado à forma perfeita pela Academia Romana de Santa Cecília. Um ano após a formatura, sua soprano de cristal tocou no Festival de Salzburgo. O famoso "Un ballo in maschera" de Verdi sob a batuta do grande Herbert von Karajan - não é esta uma oportunidade única para iniciar o seu caminho como ópera prima?

Depois a Ópera de Paris, o La Scala, o Covent Garden, o Metropolitan... e a fama mundial.

Na sua terra natal, a Coreia do Sul, Sumi Yo é saudada com enormes honorários e prémios estatais, dando à diva o estatuto de estrela de um “tesouro nacional”.

Não querendo experimentar a máscara de inacessibilidade, solidão fatal e mistério inerente aos cantores de ópera do passado, a magra coreana Sumi é uma pessoa aberta e otimista na vida. Ela flerta com o público no palco, choca o público com trajes incríveis e prefere a liberdade de um show ao fingimento e ao auto-abuso para agradar alguns diretores de ópera. Ao mesmo tempo, encontra facilmente harmonia com maestros e colegas cantores, apesar de, devido ao formato dos seus olhos, muitas vezes se deparar com uma atitude preconceituosa em relação a si mesma.

Adora experimentar: diversificar seu repertório do barroco ao crossover. Sua soprano pode ser ouvida no filme "O Nono Portão" de Roman Polanski, mas Sumi não quer atuar em filmes, realizando-se plenamente no palco.

A Rússia irá, é claro, lembrar-se da fusão da soprano Sumi Yo e do barítono Dmitry Hvorostovsky no Palácio do Kremlin.

Sumi Yo é uma das cantoras mais destacadas de sua geração. Durante várias décadas, o seu nome esteve presente nos cartazes das melhores casas de ópera e salas de concerto de todo o mundo. Natural de Seul, Sumi Yo se formou em uma das instituições musicais mais prestigiadas da Itália - Accademia Santa Cecilia em Roma e quando se formou foi laureada em várias competições vocais internacionais importantes em Seul, Nápoles, Barcelona, ​​​​Verona e outras cidades. A estreia operística da cantora aconteceu em 1986 em sua cidade natal, Seul: ela interpretou o papel de Suzanne em As Bodas de Fígaro, de Mozart. Logo a cantora teve um encontro criativo com Herbert von Karajan - a colaboração deles no Festival de Salzburgo tornou-se o início da impressionante carreira internacional de Sumi Yo. Além de Herbert von Karajan, trabalhou regularmente com maestros de destaque como Georg Solti, Zubin Mehta e Riccardo Muti.

Os compromissos operísticos mais importantes da cantora incluíram apresentações no Metropolitan Opera de Nova York (“Lucia di Lammermoor” de Donizetti, “The Tales of Hoffmann” de Offenbach, “Rigoletto” e “Un ballo in maschera” de Verdi, “The Barber of Seville ” de Rossini), e o Teatro La Scala de Milão (“Conde Ory de Rossini e Fra Diavolo de Aubert), Teatro Colón de Buenos Aires (Rigoletto de Verdi, Ariadne auf Naxos de R. Strauss e A Flauta Mágica de Mozart), Ópera Estatal de Viena (A Flauta Mágica de Mozart), Royal Opera Covent Garden de Londres (Contos de Hoffmann de Offenbach, L'elisir d'amore de Donizetti e Puritanos de Bellini), bem como na Ópera Estatal de Berlim, Ópera de Paris, Barcelona Liceu, Washington Ópera Nacional e muitos outros teatros. Entre as apresentações recentes do cantor estão "Os Puritanos" de Bellini no teatro La Monnaie de Bruxelas e na Ópera de Bérgamo, "Filha do Regimento" de Donizetti no Teatro de Santiago no Chile, "La Traviata" de Verdi na Ópera de Toulon, "La Traviata" de Verdi na Ópera de Toulon, "La Traviata" de Delibes "Lakmé" e "Capuletos e Montagues" Bellini na Ópera de Minnesota, Conde Ory de Rossini na Ópera Comique de Paris. Além do palco da ópera, Sumi Yo é mundialmente famosa por seus programas solo - entre outros, um concerto de gala com Renee Fleming, Jonas Kaufman e Dmitry Hvorostovsky em Pequim como parte dos Jogos Olímpicos, um concerto de Natal com Jose Carreras em Barcelona, ​​e programas solo em cidades dos EUA, Canadá, Austrália, bem como em Paris, Bruxelas, Barcelona, ​​Pequim e Cingapura. Na primavera de 2011, Sumi Yo completou uma turnê de concertos de árias barrocas junto com o famoso grupo inglês - a London Academy of Ancient Music.

A discografia de Sumi Yo inclui mais de cinquenta gravações e demonstra seus diversos interesses criativos - entre suas gravações da ópera "The Tales of Hoffmann" de Offenbach, "Woman without a Shadow" de R. Strauss, "Un ballo in maschera" de Verdi, "The Magic Flute" de Mozart e muitos outros, bem como álbuns solo de árias de compositores italianos e franceses e a coleção Only Love de músicas populares da Broadway, que já vendeu mais de 1.200.000 cópias em todo o mundo. Durante vários anos, Sumi Yo foi Embaixadora da UNESCO.