Ajuda na Tele2, tarifas, dúvidas

Rovinsky, Dmitry

Dmitry Rovinsky, advogado e especialista em retratos russos

Dmitry Aleksandrovich Rovinsky(16 (28) de agosto, Moscou - 23 de junho, Bad Wildungen, Alemanha) - Advogado russo, famoso como historiador da arte e compilador de livros de referência sobre retratos e gravuras russas dos séculos XVIII a XIX. Membro honorário da Academia de Ciências e da Academia de Artes.

Serviço

Filho de um chefe de polícia de Moscou, nascido em 16 de agosto de 1824. Depois de concluir o curso na Faculdade de Direito, passou a exercer funções em Moscovo, onde ocupou sucessivamente os cargos de secretário do Senado, procurador provincial, camarada do presidente da câmara criminal, procurador provincial, procurador da câmara judiciária e presidente do departamento criminal da câmara judicial. De 1870 até sua morte, atuou como senador no departamento de cassação criminal.

Rovinsky como advogado

O período da vida oficial de Rovinsky antes do início da reforma judicial caracterizou-se por uma actividade extremamente viva, sensível e alheia a qualquer formalismo, especialmente no importante cargo de procurador provincial, cuja importância conseguiu realçar sobremaneira, apesar de todos os dificuldades de relacionamento com o autocrático e estreito “mestre de Moscou” - o Governador Geral Conde Zakrevsky. Busca persistente de possível verdade material e justiça nas decisões de processos criminais, às vezes construídos com total esquecimento de uma pessoa viva, no território de provas formais, tendenciosas, avaliadas mecanicamente, obtidas durante a investigação por policiais ignorantes e muitas vezes interesseiros, que extorquiu a consciência do suspeito com a ajuda de tortura ou langor disfarçado e às vezes óbvio nas “infestações de percevejos” e “sepulturas” dos porões de “casas particulares”, Rovinsky entrou em tudo e, com supervisão vigilante, insistência e pedidos , sempre que possível, eliminou os abusos flagrantes da ordem investigativa judicial contemporânea. Teve que trabalhar muito para melhorar a situação dos presos num ambiente onde Fyodor Petrovich Haaz, de quem Rovinsky lembrava com ternura no final de seus dias, já havia terminado de brilhar com a luz de seu amoroso coração. Colisões pesadas com gr. Zakrevsky foi chamado pela intercessão de R. pelos servos em casos artificialmente inflados de desobediência aos seus proprietários de terras e até administradores, e esses casos receberam sem alma o caráter de uma “revolta” que envolveu trabalhos forçados e chicotadas. Tentando influenciar jovens figuras judiciais com seu próprio exemplo, Rovinsky acolheu calorosamente a publicação em 1860 de uma ordem para investigadores judiciais e advertiu os futuros investigadores da província de Moscou, reunidos no promotor provincial, com um apelo

“ser, antes de tudo, pessoas, e não funcionários, para servir a causa, não indivíduos, confiar na lei, mas explicá-la racionalmente, com o objetivo de fazer o bem e trazer benefícios, e buscar uma recompensa - a boa opinião da sociedade..."

Os pressupostos sobre a necessidade de uma reforma judicial levaram-no a escrever uma série de obras que continham críticas, repletas de conhecimento real da vida e da fé nos poderes espirituais do povo, à “nota explicativa geral” do projeto de justiça criminal do Conde Bludov, que propôs a introdução gradual de melhorias no sistema e nas técnicas judiciais existentes. Defendendo a necessidade de uma mudança radical neste último e considerando necessário erradicar da vida judicial russa a insensível “atitude de comando”, coberta de “condecorações liberais com frases barulhentas e piadas criminosas”, Rovinsky propõe basear o sistema judicial sobre o tipo de mediador de paz que já foi revelado da forma mais simpática e depois, para os casos mais importantes, criar um julgamento com júri. Ele foi o primeiro a ter a coragem de colocar de forma clara e direta a questão deste julgamento numa base prática, ao mesmo tempo que entrava em luta com muitas pessoas que tinham autoridade na sua posição. Contra os indícios da suposta incapacidade do povo russo em distinguir o crime do infortúnio, Rovinsky expôs nas suas obras jurídicas, históricas e literárias a profunda diferença entre a compaixão do povo pela pessoa condenada e a sua suposta clemência para com o crime.

“O povo”, disse ele, “olha com compaixão para o criminoso, já castigado com chicotes e condenado a trabalhos forçados e ao exílio, e, esquecendo todo o mal que fez, traz-lhe generosas doações de coisas e dinheiro; ele sente pena dos réus que são julgados durante anos e décadas com a óbvia ruína de sua família e do tesouro do estado, mas por esta compaixão deve-se antes reconhecer a profunda dignidade moral das pessoas em vez de acusá-las de falta de legalidade desenvolvimento."

Rovinsky descreveu em cores vivas em diversas notas a implementação do sistema de punições que prevaleceu em nosso país até 1863 com prisão, chicotes e spitzrutens, pintando a “rua verde” com traços aterrorizantes, mas verdadeiros. À negação do sentido de legalidade do povo russo, pelo que o júri alegadamente não verá um crime onde a lei o vê, Rovinsky respondeu salientando que é o tribunal público, público e respeitado por todos, que deve preceder o desenvolvimento jurídico da sociedade e dos próprios juízes, para que o povo conheça a verdade e deixe de reconhecer alguns crimes como algo comum. Por fim, ao receio de que o julgamento com júri se revelasse uma inovação incompreensível para a sociedade e não encontrasse os órgãos de que necessitava na pessoa de procuradores e advogados de defesa, contrapôs-se com pesquisas sobre a participação de elementos públicos e eleitos na antigo tribunal russo e comentários e conclusões extremamente interessantes sobre como deve ser desenvolvido e quais as características nacionais que expressarão o tipo de futuros procuradores e advogados russos. Convocado a São Petersburgo para participar na comissão de reforma judicial e destacado em 1863 para a Chancelaria do Estado, Rovinsky perseguiu persistente e incansavelmente os seus pontos de vista, tentando, entre outras coisas, libertar os procedimentos do júri de convenções desnecessárias, reduzir os desafios do Ministério Público e excessivamente juramento frequente dos jurados e geralmente eliminar da produção aquele elemento de desconfiança e didatismo ao qual muitos estavam inclinados em relação aos representantes da consciência pública. Algumas das suposições de Rovinsky só foram concretizadas mais tarde, sob a poderosa orientação da experiência. Rovinsky também trabalhou com especial amor na organização da instituição mundial, propondo, para a elevar aos olhos da população e para a sua mais estreita integração nos órgãos do governo central e local, considerar os ministros da justiça e assuntos internos , membros do Conselho de Estado e senadores como juízes de paz honorários de todo o império - durante todo o mandato, e nas províncias - governadores, líderes provinciais da nobreza e presidentes dos conselhos provinciais zemstvo.

Em 1862, sob sua supervisão direta, foi realizado um extenso trabalho estatístico judicial para coletar e desenvolver informações sobre a situação do departamento judicial nas províncias do futuro distrito judicial de Moscou.

Nomeado promotor deste distrito em 1866, Rovinsky iniciou a organização prática do novo caso com alegre energia. Ele elegeu a primeira composição do Ministério Público de Moscou, de onde surgiram tantas figuras judiciais notáveis. Ele convocou para suas fileiras, entre outras coisas, o futuro Ministro da Justiça Manasein e Gromnitsky, conhecido por seu talento como promotor. Desempenhando, junto com seus subordinados, funções de promotor, alheias a qualquer “generalidade” e desejo de esplendor externo, Rovinsky serviu de exemplo de serviço dedicado à sua amada causa. Os primeiros passos das novas instituições não puderam prescindir de erros involuntários e a sociedade, longe de todas as suas camadas, tratou-as com simpatia. Surgiram confrontos e disputas inevitáveis, e foi preciso lidar com o orgulho secreto e a hostilidade óbvia daqueles cujo poder ou influência encontravam um obstáculo legítimo nas atividades incomuns das novas instituições. A posição do primeiro procurador da câmara judicial do maior distrito judicial não só era difícil, mas também moralmente responsável pelo futuro do novo tribunal. E nos cargos de juiz de mérito e juiz de cassação, Rovinsky manteve sua visão de vida de cada caso, que lhe parecia, antes de tudo, um fenômeno cotidiano com coloração individual. Alheio aos esquemas jurídicos mortos, que via em tudo e sobretudo uma pessoa viva, R. trouxe a sua capacidade de resposta às exigências da verdade quotidiana e para a área abstrata da avaliação das violações de cassação. Inimigo de toda “burocracia”, de tudo evasivo, vago e tácito, foi breve e preciso em seu trabalho, podendo, no entanto, desenvolver detalhadamente questões quando se tratava de estabelecer a visão correta de relações jurídicas graves ou delitos. Trabalhou incansavelmente, com rara consciência, não evitando trabalhos áridos e por vezes muito enfadonhos e penosos sob qualquer pretexto. Durante sua carreira senatorial, esteve sempre em seu posto, influenciando seus companheiros com a independência e clareza de suas visões cotidianas e jurídicas. Tendo ingressado no Senado numa idade em que muitos já sonham com a paz, ele começou a trabalhar alegremente e relatou 7.825 casos, para cada um dos quais redigiu de próprio punho uma decisão ou uma resolução fundamentada.

História da arte

Isso não foi fácil para ele, porque ao lado do serviço tinha um campo artístico preferido, onde se atraía com todas as forças da alma e onde descansava mentalmente. Ele fez muito nesta área. Sozinho, através de seu próprio trabalho e de grandes sacrifícios materiais, ele coletou e publicou uma série de publicações: “História das escolas russas de pintura de ícones”, “Gravadores russos e suas obras”, “Dicionário de retratos gravados russos”, “Gravador russo Chemesov” (com 17 retratos), “Pinturas folclóricas russas”, “Retratos autênticos de soberanos de Moscou” (com 47 desenhos), “N. N. Utkin. Sua vida e obra" (com 34 retratos e desenhos), "Vistas do Mosteiro Solovetsky" (com 51 desenhos), "Materiais para iconografia russa" (12 edições, com 480 desenhos), "Onze gravuras de Bersenev", "F . I. Jordânia", "V. G. Perov. Sua vida e obra", "Coleção de pinturas satíricas", "Coleção completa de gravuras de Rembrandt" (com 1000 fototipos), "Coleção completa de gravuras de alunos e mestres de Rembrandt que trabalharam à sua maneira" (com 478 fototipos), " Dicionário detalhado de retratos gravados em russo " Além disso, fez uma série de pequenas publicações, como, por exemplo, “Vistas das províncias do Vístula”, “Imagens satíricas do ABC de 1812”, “Embaixada de Sugorsky” e outras. O primeiro lugar entre as publicações de Rovinsky é ocupado pelo “Dicionário detalhado de retratos gravados em russo”. É composto por 4 volumes in quarto e representa um monumento precioso para o conhecimento da arte da gravura em geral e da Rússia em particular, apresentando descrições de retratos de 2.000 pessoas que em algum aspecto atraíram a atenção dos contemporâneos e da posteridade. Estas descrições, representando um relato de cada retrato com muitos detalhes técnicos precisos e minuciosos, exigiram, face às 10.000 fotografias mencionadas no livro, um trabalho que surpreendeu pela sua persistência e perseverança. Mas estes quatro volumes fornecem um rico material não apenas para os amantes da gravura ou para os investigadores eruditos da história da arte. Nas 3.086 colunas do livro, cuja compilação por si só poderia preencher a vida de uma pessoa, ao lado de vários, às vezes belos fototipos, estão notas biográficas, histórias e instruções de contemporâneos. Eles contêm material histórico e cotidiano extremamente interessante, retratando e iluminando a vida russa e seus destinos de vários lados. As notas de Rovinsky não têm pretensões de completude ou de sistema específico: são, em sua maioria, características breves, vivas, brilhantes com uma mente armada de enorme erudição e conhecimento. Sua forma comprimida lhes confere um poder especial e exclui completamente qualquer convenção e pathos artificial. Em geral, nas obras de Rovinsky não há o menor traço de subserviência histórica; suas críticas e avaliações parecem completamente sinceras. No entanto, nem todas as suas notas são curtas. Sob este título há ensaios biográficos inteiros, cuja seleção do Dicionário e da coleção em conjunto poderia formar um livro cheio de interesse. Estes, por exemplo, são, aliás, ensaios sobre a vida e obra de Alexandre I, Catarina II, Dmitry, o Pretendente e, em particular, Suvorov. Este tipo de ensaio pode, talvez, ser censurado pelo excesso de detalhes que ultrapassa o âmbito do Dicionário. Rovinsky previu a possibilidade de tal censura. A resposta a isto está contida numa indicação da relação da iconografia com a história.

“Para nós, iconógrafos”, diz ele, “é interessante ter não uma imagem de Catarina numa pose altamente solene, mas uma Catarina real e viva, com todas as suas vantagens e desvantagens. Queremos saber cada pequena coisa que rodeou esta grande mulher; queremos saber a que horas ela se levantou, quando se sentou para trabalhar, o que bebeu e comeu no almoço, o que fez à noite, como se vestiu e aonde foi. Nos preocupamos com tudo, queremos conhecer sua vida privada, até ler suas anotações íntimas, queremos vê-la em casa - animada, inteligente, astuta... talvez apaixonada demais. A partir de um breve conhecimento de todos os pequenos detalhes da sua vida quotidiana, mais do que de qualquer outra História, ficaremos convencidos de que os lados fáceis da sua vida doméstica não tiveram uma influência enfraquecedora nas suas tarefas reais, e amaremos este grande mulher ainda mais por seu amor ilimitado pela sua nova pátria russa."

O “Dicionário de Retratos Gravados” retrata o povo russo em vários níveis da escala social e em diferentes épocas históricas. Mas para completar o quadro, era necessária uma imagem da vida russa; era necessário coletar características não pessoais, mas cotidianas, fixadas de uma forma ou de outra na memória do povo. Rovinsky completou essa tarefa em sua outra obra clássica - “Imagens Folclóricas Russas”, publicada em 1881, em 9 volumes, dos quais quatro contêm 1.780 fotos, e cinco representam um texto explicativo para elas, em 2.880 páginas de um grande em 8. Em Em esta publicação, que exigia extraordinário amor pelo trabalho, perseverança e conhecimento, e, além disso, envolvia grandes sacrifícios, Rovinsky colecionou todas aquelas pinturas folclóricas que foram publicadas antes de 1839, ou seja, até o momento em que a criatividade artística popular livre foi inserida no o enquadrar a censura oficial. Estas imagens mostram os mais diversos aspectos da vida quotidiana e espiritual das pessoas desde o início do século XVII até meados do século XIX. Nas imagens ingênuas do cinzel popular, o russo é representado em sua relação com sua família, com o mundo ao seu redor, com o ensino, em suas crenças religiosas e ideias poéticas, em suas tristezas e alegrias, em façanhas e quedas, em doenças e entretenimento. Ele está vivo diante de nós, falando de si mesmo, com sua “palavra vermelha”, conto de fadas e lenda, original, poderoso e simples, paciente e terrível na raiva, bem-humorado e ao mesmo tempo pensativo sobre a vida e seu significado mais íntimo, olhando com ironia bem-humorada para si mesmo e para tudo ao seu redor, e majestosamente calmo diante da morte.

No que diz respeito a estas ou outras pinturas folclóricas, esta obra contém estudos independentes completos e detalhados, extensos extratos de monumentos da literatura popular, pinturas quotidianas e etnográficas harmoniosas construídas sobre fontes ricas e experiência e estudo pessoal. Quem leu com atenção os cinco volumes de texto sobre imagens folclóricas pode dizer que não a vida oficial, nem externa, mas interna da Rússia por mais de dois séculos, com tudo o que constituía sua essência, passou diante de seus olhos.

O amor de Rovinsky pela arte também se refletiu no livro “Vasily Grigorievich Perov” publicado por ele em 1892. Sua vida e obra”, composta por uma excelente biografia do artista escrita por N.P. Sobko, e 60 fototipos de pinturas de Perov. Para a publicação de obras de qualquer um dos destacados artistas russos, Rovinsky teve uma ampla escolha. Tal publicação poderia ser esmagadora com sua descrição comovente de cenas difíceis da vida em combate; poderia acariciar os olhos com graciosa veracidade ao transmitir o brilho da luz em peles, materiais e decorações; poderia representar aquelas cenas de gênero onde “lágrimas invisíveis são ouvidas através do riso visível” e onde uma criatura profundamente trágica é encerrada na estrutura de algum fenômeno cotidiano... Mas ele não se deteve nessas obras de pincel artístico.

Conhecedor, conhecedor e pesquisador da vida popular, não gostava de nada chamativo, dramático ou excepcional. A simples vida russa, em seu curso habitual e modesto, o atraía mais, porque refletia de forma mais simples e verdadeira a natureza do russo. Perov foi um pintor dessa vida. Sua natureza simples e ingênua, cheia de desejo de autoaperfeiçoamento, sua vida modesta deveriam ter atraído a atenção sensível e a simpatia de Rovinsky. As obras artísticas de Perov deveriam ter tido uma influência ainda maior em Rovinsky, pois nelas, como num caleidoscópio pitoresco, a vida cotidiana, não rica em cores e impressões, mas próxima do coração russo, acontece com suas alegrias e tristezas familiares, inevitáveis dramas, peculiaridades e hobbies.

Dmitry Rovinsky. Grvyura I.P. Reclamação 1888

“Revisão da pintura de ícones na Rússia até o final do século XVII” foi publicada em 1856, no volume VIII das Notas da Sociedade Arqueológica. Após a morte de D. Rovinsky, foi publicado na íntegra, juntamente com uma obra sobre fogos de artifício do arquivo do pesquisador. O livro é acompanhado por um retrato dele, gravado por IP Pozhalostny em 1888: “D. A. Rovinsky, Revisão da pintura de ícones na Rússia até o final do século XVII. Descrição de fogos de artifício e iluminações." Edição de A.S. Suvorin, 1903.

Últimos anos. Personalidade

Depois de passar para o Senado, começou a viajar para o exterior e visitou todos os lugares: não só na Europa, mas em Jerusalém, Índia, Egito, Marrocos, China e Japão, Ceilão e Java, Ásia Central, etc.

Ele legou todas as suas diversas e ricas coleções de gravuras e obras de arte ao Hermitage, ao Museu Rumyantsev, à Biblioteca Pública e à Academia de Artes; biblioteca - faculdade de direito; imóveis - para a Universidade de Moscou, pelo prêmio de melhor publicação ilustrada para leitura pública; capital de 60 mil rublos - para a criação de escolas públicas e para o prêmio ao melhor ensaio sobre arqueologia artística.

Rovinsky está enterrado no cemitério de Kuntsevo. De acordo com outras fontes, seu túmulo estava localizado perto da Igreja do Salvador da Imagem Não Feita por Mãos, na vila de Spas-Setun, no rio Setun (hoje Rua Ryabinovaya, 18); nos tempos soviéticos, o túmulo foi demolido, embora a igreja tenha sido preservada. Sua filha Ekaterina Volchanetskaya é uma poetisa menor da década de 1920.

Ao redigir os estatutos judiciais, contestando os defensores da necessidade de premiações para os cargos do futuro departamento judicial, que prenunciavam, de outra forma, o seu empobrecimento, escreveu: “Se pessoas que são demasiado ambiciosas, perseguindo distintivos de distinção, não alcançam posições judiciais, então o departamento judicial só pode ganhar..."

Na ESBE, o destacado advogado russo A.F. Koni dá a seguinte descrição do seu colega Rovinsky:

Na vida pessoal, Rovinsky foi extremamente original. De estatura mediana, ombros largos, cabeça grande e calva, emoldurada primeiro por cachos avermelhados e depois grisalhos, olhos vivos e cheios de inteligência, era muito ativo, nunca, exceto em casos de doença, andava de carruagem, morava no ambientes mais modestos e vestidos de forma simples e até pobre, zombando da paixão de muitos em “andar” com insígnias. A vida das pessoas em todas as suas manifestações lhe interessava extremamente. Durante muitos anos, ele empreendeu longas caminhadas pelas estradas rurais da Rússia Central e Oriental, ouvindo e observando atentamente. A sede de conhecimento e de atividade não secou nele até a sua morte, que se abateu sobre ele em Wildungen, enquanto fazia as malas, após uma difícil operação que acabara de sofrer, para Paris para terminar o trabalho nas águas-fortes de Van-Ostad. Nos últimos anos de sua vida, passou pouco tempo em sociedade e tornou-se cada vez mais retraído em si mesmo, sentindo a discórdia entre sua estrutura mental e o declínio dos ideais que se manifestava na vida da sociedade russa.

Dmitry Rovinsky entrou na história da Rússia não como advogado e reformador do sistema judicial em 1864, mas como historiador de arte profissional e colecionador russo - o fundador da ciência da crítica de arte russa, e o que ele fez no campo dos estudos de gravura é geralmente impagável.

Hoje, nenhum especialista neste campo pode prescindir dos trabalhos de Rovinsky sobre gravuras russas, gravadores russos, retratos gravados russos, pinturas folclóricas russas, bem como gravuras de escolas da Europa Ocidental e águas-fortes de Rembrandt, coletadas por um colecionador russo, nem em nosso país nem no exterior.

Diretórios, resenhas históricas do desenvolvimento das técnicas da gravura, monografias, catálogos, uma biblioteca de história da gravura - tudo começou com ele. Desde o início, Dmitry Rovinsky se propôs um único objetivo - o educacional, para o qual foi necessário criar uma base, coletar material e atrair a atenção de especialistas para ele.

Retrato de A. Menshikov, com casaco e chapéu de pele, com um machado nas mãos: “Deus me humilhou” Da coleção de D. A. Rovinsky

A coleção de milhares de suas gravuras começou com a coleta de amostras ocidentais, em particular, com gravuras de Rembrandt, mas o conselho de um parente distante M.P. Pogodin - coletar tudo o que é russo, porque não é valorizado por ninguém e não é cuidado de - desempenhou um papel decisivo.

E além desta instrução, Pogodin entregou ao jovem para análise um pequeno baú contendo o arquivo de Shtelin, entre cujos papéis estavam vários retratos gravados e gravuras populares. Eles lançaram as bases para as grandiosas coleções de Dmitry Rovinsky.

É verdade que Dmitry Rovinsky não se tornou imediatamente um lendário colecionador russo. No início, colecionava quadros folclóricos sem muito entusiasmo e pouco os distinguia em qualidade, por acreditar que não representavam nenhum valor artístico. Assim como, de fato, as gravuras russas, que ele considerava uma imitação cega das ocidentais.

Catarina II. Da coleção de retratos gravados de D. A. Rovinsky

Isso durou até que ele mergulhou de cabeça no assunto, e a pintura popular começou a excitá-lo tanto quanto as águas-fortes de Rembrandt. Com o passar dos anos, a “observação” começou a moldar o seu gosto artístico.

Assim, ele gradualmente passou de amador a profissional no campo da história das belas artes russas, história russa, folclore russo e etnografia russa.

Apenas a lista de obras, álbuns, artigos e estudos em vários volumes de Dmitry Rovinsky ocupará muito espaço. Seus trabalhos de pesquisa fundamentais foram:

“Gravadores russos e suas obras de 1564 até a fundação da Academia de Artes”, “Dicionário de retratos gravados russos”, “Imagens folclóricas russas”, “Dicionário detalhado de gravadores russos e suas obras dos séculos XVI-XIX”.

Este último, que apareceu logo após a morte do autor em 1895, tornou-se o monumento final e póstumo ao meio século de trabalho ascético do cientista. O próprio Dmitry Rovinsky também pode ser considerado um monumento à cultura russa: ele amava imensamente seu povo, sua sabedoria, astúcia, humor e costumes, e durante cinquenta anos estudou tudo o que era russo com o entusiasmo de um patriota russo.

Conde Alexei Grigorievich Orlov. Da coleção de D.A.ROvinsky

O trabalho árduo, a paixão, a disciplina e o rigor consigo mesmo, incutidos pelo meu pai na infância, foram complementados e desenvolvidos durante a prática jurídica pessoal, que me ensinou a estudar cuidadosamente cada caso, documentar rigorosamente os detalhes e assumir a responsabilidade pelas decisões tomadas.

Essas qualidades não apenas contribuíram para sua carreira de sucesso como promotor, mas também para o surgimento de Dmitry Alexandrovich como um brilhante especialista na história e na vida russas. Colecionando fotos folclóricas, ícones e retratos gravados, visitou quase toda a região de Moscou, leste e norte do país, e quando sua posição e fundos começaram a permitir, viajou por toda a Europa, visitou Índia, China, Marrocos, Egito, Jerusalém, Japão...

E a verdadeira coleção começou com a “Road Trampling Society”, como Ivan Zabelin e Dmitry Rovinsky e seu irmão Nikolai, que se juntou a eles, se autodenominavam. Em busca da antiguidade russa, eles percorreram todas as aldeias e cidades locais, fazendo caminhadas a partir da Páscoa: Kuntsevo, Kolomenskoye, Nova Jerusalém, Mosteiro Savvino-Storozhevsky, Sergiev Posad.... E assim por diante.

Dmitry, o Pretendente. Da coleção de D.A.Rovinsky

Uma das maiores campanhas para Pereslavl-Zalessky durou duas semanas, durante as quais os amigos caminhavam trinta milhas todos os dias, comendo pão preto e kvass. Durante as campanhas foram feitos esboços de casas, igrejas e localidades, registrados costumes, reuniões e conversas. Foi assim que a inestimável coleção de Rovinsky foi formada.

As maiores dificuldades de colecionar surgiram com ícones dos quais seus proprietários, principalmente os Velhos Crentes, não queriam abrir mão. Eles tiveram que persuadir e explicar que o ícone não é apenas um objeto de adoração e oração, mas também uma obra de arte que requer estudo. Dmitry Rovinsky não teve sorte com ícones.

O colecionador russo iniciou sua primeira pesquisa séria, realizada aos vinte e nove anos (1852), com a história da iconografia russa. O primeiro manuscrito de Rovinsky sobre a história das escolas russas de pintura de ícones não parecia ser diferente de estudos anteriores nesta área.

Peter I. Da coleção de D.A.Rovnisky

Acostumado a provar tudo apenas com documentos e a confirmar cada palavra com fatos, Rovinsky caiu na armadilha de sua própria meticulosidade profissional: sua principal conclusão foi que, em princípio, não existia nenhum padrão bizantino, que os pintores de ícones russos supostamente seguiram.

E, portanto, não há possibilidade de reviver o mítico e desconhecido “estilo russo-bizantino”. Além disso, mostrou com fatos que os pintores reais, o mesmo Simon Ushakov, sempre se desviaram dos modelos greco-bizantinos. No processo de trabalho, Dmitry Rovinsky pela primeira vez começou a atribuir ícones usando o método de sua análise estilística.

Ele descreveu detalhadamente todas as etapas da criação de um ícone, como surgem as falsificações, como são feitos os “reparos” dos ícones, etc. Tudo isso lhe foi contado em suas inúmeras expedições e conversas de mestres de ícones. E o mais importante, no apêndice da obra ele publica 142 receitas de confecção de tintas para ícones, que copiou de originais de pinturas de ícones.

Catarina I. Da coleção de D. A. Rovinsky

Isso tornou o livro procurado por todos os pintores de ícones até os dias atuais. Mas o livro foi proibido, quatro anos depois foi publicado de forma truncada e foi publicado na íntegra apenas meio século depois - em 1903.

Mas foi este livro que se tornou uma nova etapa no estudo das escolas de pintura de ícones e da pintura russa antiga. Em vez de um raciocínio geral, foram aqui apresentados pela primeira vez documentos e factos reais, com base nos quais foram possíveis a sua sistematização e conclusões fundamentadas.

Antes era tudo ao contrário: primeiro era apresentada uma versão, que depois era ilustrada com amostras separadas de ícones. Como resultado do fracasso sofrido pelo colecionador russo nos estudos de ícones russos, Dmitry Rovinsky nunca mais voltou a este tópico.

Czar Boris Godunov. Da coleção de D.A.Rovinsky

- (grego λεξικόν, latim dictionarium, glossarium, vocabularium, alemão Wörterbuch) uma coleção de palavras pertencentes a uma língua, organizadas para uso mais conveniente em uma ou outra ordem sistemática, na maioria das vezes de forma puramente externa, ... ...

- (1824, 11 de junho de 1895 em Wildungen, perto de Pyrmont) senador, conselheiro particular, colecionador. Tarde da noite recebemos a triste notícia da morte repentina de Dmitry Alexandrovich Rovinsky, senador, famoso colecionador e editor de livros russos... ...

Rovinsky, Dmitry Alexandrovich- Dmitry Rovinsky, advogado e especialista em retratos russos. A Wikipedia tem artigos sobre outras pessoas com este sobrenome, veja Rovinsky. Dmitry Alexandrovich Rovinsky (16 (28) de agosto ... Wikipedia

Rovinsky (Dmitry Alexandrovich) é um famoso advogado e estadista, pesquisador acadêmico da história da vida russa e da história da arte, membro honorário das Academias de Ciências e Artes. Filho de um chefe de polícia de Moscou, nascido em 16 de agosto de 1824... Dicionário Biográfico

Rostopchin, Conde Feodor Vasilievich- - Chefe Chamberlain, Comandante-em-Chefe de Moscou em 1812-1814, membro do Conselho de Estado. A família Rostopchin considera seu ancestral descendente direto do grande conquistador mongol Genghis Khan - Boris Davidovich Rostopchu,... ... Grande enciclopédia biográfica

Rovinsky Dmitry Alexandrovich Dicionário Enciclopédico F.A. Brockhaus e I.A. Efron

Rovinsky, Dmitry Alexandrovich- um famoso advogado e estadista, pesquisador acadêmico da história da vida russa e da história da arte, membro honorário das academias de ciências e artes. Filho de um chefe de polícia de Moscou, n. 16 de agosto de 1824. Após concluir o curso na Faculdade de Direito... Dicionário Enciclopédico F.A. Brockhaus e I.A. Efron

Dmitri Rovinsky

Dmitry Aleksandrovich Rovinsky- Dmitry Rovinsky, advogado e especialista em retratos russos Dmitry Alexandrovich Rovinsky (16 (28) de agosto de 1824, Moscou, 23 de junho de 1895, Bad Wildungen, Alemanha) Advogado russo, famoso como historiador da arte e compilador de livros de referência em russo. ... ... Wikipédia

Rovinsky, Dmitry- Dmitry Rovinsky, advogado e especialista em retratos russos Dmitry Alexandrovich Rovinsky (16 (28) de agosto de 1824, Moscou, 23 de junho de 1895, Bad Wildungen, Alemanha) Advogado russo, famoso como historiador da arte e compilador de livros de referência em russo. ... ... Wikipédia

Rovinsky Dmitry Alexandrovich- Dmitry Rovinsky, advogado e especialista em retratos russos Dmitry Alexandrovich Rovinsky (16 (28) de agosto de 1824, Moscou, 23 de junho de 1895, Bad Wildungen, Alemanha) Advogado russo, famoso como historiador da arte e compilador de livros de referência em russo. ... ... Wikipédia

Dmitry Rovinsky entrou na história da Rússia não como advogado e reformador do sistema judicial em 1864, mas como historiador de arte profissional e colecionador russo - o fundador da ciência da crítica de arte russa, e o que ele fez no campo dos estudos de gravura é geralmente impagável.

Hoje, nenhum especialista neste campo pode prescindir dos trabalhos de Rovinsky sobre gravuras russas, gravadores russos, retratos gravados russos, pinturas folclóricas russas, bem como gravuras de escolas da Europa Ocidental e águas-fortes de Rembrandt, coletadas por um colecionador russo, nem em nosso país nem no exterior.

Diretórios, resenhas históricas do desenvolvimento das técnicas da gravura, monografias, catálogos, uma biblioteca de história da gravura - tudo começou com ele. Desde o início, Dmitry Rovinsky se propôs um único objetivo - o educacional, para o qual foi necessário criar uma base, coletar material e atrair a atenção de especialistas para ele.

A coleção de milhares de suas gravuras começou com a coleta de amostras ocidentais, em particular, com gravuras de Rembrandt, mas o conselho de um parente distante M.P. Pogodin - coletar tudo o que é russo, porque não é valorizado por ninguém e não é cuidado de - desempenhou um papel decisivo.

E além desta instrução, Pogodin entregou ao jovem para análise um pequeno baú contendo o arquivo de Shtelin, entre cujos papéis estavam vários retratos gravados e gravuras populares. Eles lançaram as bases para as grandiosas coleções de Dmitry Rovinsky.

É verdade que Dmitry Rovinsky não se tornou imediatamente um lendário colecionador russo. No início, colecionava quadros folclóricos sem muito entusiasmo e pouco os distinguia em qualidade, por acreditar que não representavam nenhum valor artístico. Assim como, de fato, as gravuras russas, que ele considerava uma imitação cega das ocidentais.

Isso durou até que ele mergulhou de cabeça no assunto, e a pintura popular começou a excitá-lo tanto quanto as águas-fortes de Rembrandt. Com o passar dos anos, a “observação” começou a moldar o seu gosto artístico. Assim, ele gradualmente passou de amador a profissional no campo da história das belas artes russas, história russa, folclore russo e etnografia russa.

Apenas a lista de obras, álbuns, artigos e estudos em vários volumes de Dmitry Rovinsky ocupará muito espaço. Seus trabalhos de pesquisa fundamentais foram:

“Gravadores russos e suas obras de 1564 até a fundação da Academia de Artes”, “Dicionário de retratos gravados russos”, “Imagens folclóricas russas”, “Dicionário detalhado de gravadores russos e suas obras dos séculos XVI-XIX”.

Este último, que apareceu logo após a morte do autor em 1895, tornou-se o monumento final e póstumo ao meio século de trabalho ascético do cientista. O próprio Dmitry Rovinsky também pode ser considerado um monumento à cultura russa: ele amava imensamente seu povo, sua sabedoria, astúcia, humor e costumes, e durante cinquenta anos estudou tudo o que era russo com o entusiasmo de um patriota russo.

O trabalho árduo, a paixão, a disciplina e o rigor consigo mesmo, incutidos pelo meu pai na infância, foram complementados e desenvolvidos durante a prática jurídica pessoal, que me ensinou a estudar cuidadosamente cada caso, documentar rigorosamente os detalhes e assumir a responsabilidade pelas decisões tomadas.

Essas qualidades não apenas contribuíram para sua carreira de sucesso como promotor, mas também para o surgimento de Dmitry Alexandrovich como um brilhante especialista na história e na vida russas. Colecionando fotos folclóricas, ícones e retratos gravados, visitou quase toda a região de Moscou, leste e norte do país, e quando sua posição e fundos começaram a permitir, viajou por toda a Europa, visitou Índia, China, Marrocos, Egito, Jerusalém, Japão...

E a verdadeira coleção começou com a “Road Trampling Society”, como Ivan Zabelin e Dmitry Rovinsky e seu irmão Nikolai, que se juntou a eles, se autodenominavam. Em busca da antiguidade russa, eles percorreram todas as aldeias e cidades locais, fazendo caminhadas a partir da Páscoa: Kuntsevo, Kolomenskoye, Nova Jerusalém, Mosteiro Savvino-Storozhevsky, Sergiev Posad.... E assim por diante.

Uma das maiores campanhas para Pereslavl-Zalessky durou duas semanas, durante as quais os amigos caminhavam trinta milhas todos os dias, comendo pão preto e kvass. Durante as campanhas foram feitos esboços de casas, igrejas e localidades, registrados costumes, reuniões e conversas. Foi assim que a inestimável coleção de Rovinsky foi formada.

As maiores dificuldades de colecionar surgiram com ícones dos quais seus proprietários, principalmente os Velhos Crentes, não queriam abrir mão. Eles tiveram que persuadir e explicar que o ícone não é apenas um objeto de adoração e oração, mas também uma obra de arte que requer estudo. Dmitry Rovinsky não teve sorte com ícones.

O colecionador russo iniciou sua primeira pesquisa séria, realizada aos vinte e nove anos (1852), com a história da iconografia russa. O primeiro manuscrito de Rovinsky sobre a história das escolas russas de pintura de ícones não parecia ser diferente de estudos anteriores nesta área.

Acostumado a provar tudo apenas com documentos e a confirmar cada palavra com fatos, Rovinsky caiu na armadilha de sua própria meticulosidade profissional: sua principal conclusão foi que, em princípio, não existia nenhum padrão bizantino, que os pintores de ícones russos supostamente seguiram.

E, portanto, não há possibilidade de reviver o mítico e desconhecido “estilo russo-bizantino”. Além disso, mostrou com fatos que os pintores reais, o mesmo Simon Ushakov, sempre se desviaram dos modelos greco-bizantinos. No processo de trabalho, Dmitry Rovinsky pela primeira vez começou a atribuir ícones usando o método de sua análise estilística.

Ele descreveu detalhadamente todas as etapas da criação de um ícone, como surgem as falsificações, como são feitos os “reparos” dos ícones, etc. Tudo isso lhe foi contado em suas inúmeras expedições e conversas de mestres de ícones. E o mais importante, no apêndice da obra ele publica 142 receitas de confecção de tintas para ícones, que copiou de originais de pinturas de ícones.

Isso tornou o livro procurado por todos os pintores de ícones até os dias atuais. Mas o livro foi proibido, quatro anos depois foi publicado de forma truncada e foi publicado na íntegra apenas meio século depois - em 1903.

Mas foi este livro que se tornou uma nova etapa no estudo das escolas de pintura de ícones e da pintura russa antiga. Em vez de um raciocínio geral, foram aqui apresentados pela primeira vez documentos e factos reais, com base nos quais foram possíveis a sua sistematização e conclusões fundamentadas.

Antes era tudo ao contrário: primeiro era apresentada uma versão, que depois era ilustrada com amostras separadas de ícones. Como resultado do fracasso sofrido pelo colecionador russo nos estudos de ícones russos, Dmitry Rovinsky nunca mais voltou a este tópico.