Vender vinil de coleção de produção estrangeira. Amantes da música retro e suas coleções de vinil: um ciclo de fotos impressionante

8 de novembro de 2013

Colecionar vinis é divertido e ... financeiramente caro demais. Os discos de vinil podem ser horríveis, fabulosos e incrivelmente caros. Esses são, via de regra, espécimes supervalorizados que estão nas mais raras coleções de verdadeiros e desesperados colecionadores.

Possuir esse tipo de vinil é como possuir pinturas caras de alguns dos maiores pintores ou colecionar carros raros de edição limitada. Não existem muitos espécimes realmente especiais em todo o mundo, o que, por sua vez, aumenta ainda mais a atratividade de seus investimentos. Mas como, como um disco de vinil adquire o status de um vinil raro colecionável? Pelo que significa? Isso é o que será discutido hoje. vamos considerar 7 aspectos principais, graças ao qual o disco está “condenado” a se tornar um item de colecionador.

Os aspectos mais importantes paracolecionador de discos de vinil:

  • ano de lançamento - normalmente, quanto mais antigo o vinil, mais valioso ele é;
  • edição limitada - por exemplo, ter um vinil raro, cuja tiragem não ultrapassasse 500, 300 ou 100 (!) exemplares - é definitivamente honrosa;
  • popularidade e demanda global por um intérprete / grupo / músico - músicos desconhecidos não são populares entre os colecionadores de discos;
  • o estado do próprio disco de vinil e de seu envelope - vinil raro, por exemplo, de 68 anos em embalagem perfeitamente preservada, sem arranhões e lascas - uma verdadeira joia colecionável;
  • o selo da editora - esta edição tem suas próprias prioridades: selos de vinil como Blue note, Columbia Records, Parlophon, Vertigo são muito valorizados até hoje;
  • a imagem em um disco de vinil (uma foto rara ou uma ilustração única de um famoso mestre ou artista) também afeta seu alto custo e o grau de raridade desse vinil em geral.

# 1: edição limitada

A edição limitada atrai conhecedores e colecionadores não apenas pela singularidade de cada cópia "sobrevivente", mas também por bônus agradáveis ​​como cópias numeradas à mão, uma única edição de uma série de vinil fotográfico especial, um design original e exclusivo de um envelope ou capa, em oposição ao design de uma edição tradicional de um lançamento, e também todos os tipos de acessórios.

Exemplo:

Grupo de rainha

Rapsódia boêmia / Estou apaixonada pelo meu carro

Edição: 78 anos

Custo: 5.000 libras esterlinas

No quente verão de 78, uma celebração ocorreu em homenagem ao recebimento do Prêmio da Rainha para a Indústria por Realização de Exportações pela gravadora britânica EMI. No festival, foram apresentadas lembranças lindas e memoráveis ​​- canetas-tinteiro, conjuntos de óculos com o logotipo da empresa, lenços. Mas o presente mais valioso foi um vinil azul brilhante de edição limitada lançado especialmente do lendário single do Queen. Havia exatamente duzentos souvenirs valiosos e não havia mais uma cópia! Uma vez nas mãos de pessoas interessadas no apelo comercial desta edição, o disco tornou-se incrivelmente raro e incrivelmente caro. Ainda assim, 5.000 libras (seu preço atual) é muito dinheiro.

# 2: Bootleg

Em algumas situações e períodos de tempo, os bootlegs se tornaram a única opção para comprar um álbum de seu artista ou grupo favorito.

Essas edições em vinil às vezes eram criadas quase de joelhos, em uma atmosfera de maior sigilo. Conhecia apenas "os escolhidos", e só podiam ser comprados, por assim dizer, por puxão. E, apesar da conspiração e ilegalidade desse ato, eles eram muito procurados! Por exemplo, o concerto de Jimi Hendrix em Los Angeles (70º ano) é exatamente essa opção.

Com o tempo e com o desenvolvimento da indústria, as editoras legais começaram a dominar os bootlegs, então todo o contrabando que ainda era criado naquela época passou a ser apenas uma veiculação primitiva de composições não oficiais, singles, álbuns e remixes na web global. E o romance pirata acabou ...

Exemplo:

I Feel Love (remix de Patrick Cowley)

Edição: 78 anos

Custo: $ 650

Este é um remix (claro, não oficial) de Patrick Cowley para Donna Summer. Apesar de o vinil, para dizer o mínimo, não ter causado aplausos estrondosos da produtora Donna Summer, o disco passou a ser considerado raro e procurado no tema underground. Patrick Cowley cortou pessoalmente sua composição em um disco de vinil e ele mesmo (mesmo sem intermediários) a apresentou a representantes de várias estações de rádio para distribuição.

Os amantes da música e fãs puderam comprar a edição apenas em 82 (ela nunca foi à venda antes) em uma versão um tanto resumida, e a edição apareceu em CD há apenas 10 anos. Um dos primeiros discos de vinil sobreviventes de 1978 já está disponível por US $ 650.

# 3: Autógrafo pessoal do músico

Essa é uma das maneiras mais naturais, quase “naturais” de transformar um disco em uma lenda e aumentar seu preço várias vezes. Afinal, depois de algum tempo, uma cópia assinada pelo autor do release já fará parte da história.

No momento, a venda de discos de vinil tão raros é muito comum. O principal, ao comprá-los, é sempre verificar a autenticidade do mural da celebridade e exigir um certificado especial que confirme isso em bases legalmente acordadas.

Exemplo:

John Lennon e Yoko Ono

Edição: 80

Custo: $ 850.000

Talvez o mais caro de todos os discos autografados do mundo, esta é uma das poucas cópias do lançamento Double Fantasy de Yoko Ono e John Lennon. O preço bate todos os recordes, senhores - $ 850.000!

Ela se tornou um artefato real que carrega uma parte da história do dia trágico. O fato é que contém as impressões digitais genuínas do assassino de Lennon, Mark Chapman. Afinal, como você sabe, cinco horas antes da destruição da lenda com as próprias mãos, Chapman recebeu um autógrafo do músico no novo álbum. Este foi o álbum Double Fantasy.

Em 1999, ela caiu no martelo por $ 150.000, mas 11 anos depois foi novamente colocada em leilão, onde o preço inicial da oferta foi um valor que já excedeu o custo original várias vezes.

Inicialmente, comece a construir sua coleção pessoal com um novo vinil original (não reeditado!) que está em alta no mercado mundial. E se você tiver finanças suficientes, pode começar comprando edições originais antigas. Esses registros estão disponíveis tanto em lojas especializadas quanto em leilões online.

Em segundo lugar, se gosta (pelo menos ocasionalmente) de viajar, não tenha preguiça de visitar várias lojas ou mesmo feiras de rua temáticas com coisas interessantes. Lá você sempre pode encontrar um tesouro para sua coleção de vinis a preços ridículos.

Em terceiro lugar, não se esqueça que o valor de investimento do disco está crescendo a cada ano, portanto, manuseie-o com o máximo de cuidado (antes de mais nada, guarde e cuide bem dele). Muitos colecionadores nunca ouvem seus “tesouros”, mas apenas os guardam cuidadosamente nas prateleiras, esperando o momento certo para vender, ou simplesmente para desfrutar da sensação de possuir um espécime raro.

# 4: Pervopress

A primeira impressão é um verdadeiro tesouro de colecionador. A propósito, mencionamos uma vez em nosso artigo sobre discos de vinil modernos sobre a primeira impressão e suas características.

A principal diferença entre a primeira impressão e as cópias subsequentes é o excelente som e a amplitude incomparável da imagem sonora. Mas mesmo aqui pode haver exceções à regra. Afinal, houve situações em que a Primeira prensa foi publicada por algum motivo com defeito. Mas em todos os outros aspectos, esses registros são mais valorizados do que apenas altamente. Ao comprar uma primeira impressão, o colecionador deve certificar-se da sua autenticidade - verificar o ano real de emissão da publicação na base de dados e descobrir o seu código alfanumérico pessoal (tal deve ser).

A propósito, qualquer álbum de vinil atual e original, sendo uma primeira edição, acabará por adquirir o status de disco de colecionador. Os amantes da música não devem se esquecer disso ao comprar um novo lançamento de sua banda ou artista favorito.

Exemplo:

Edição: 68

Custo: £ 19.201

Este vinil é frequentemente referido simplesmente como o "Álbum White Beatles". E qual é a raridade desta edição? O facto de em cada capa de edição existir uma numeração pessoal criada por estampagem. Bem, os primeiros quatro números foram naturalmente para os próprios músicos, mas o quinto disco de circulação em 2008 foi vendido em leilão por 19.201 libras!

# 5: A singularidade da capa do álbum

A capa, a embalagem de vinil é parte integrante e muito importante do lançamento. E o design único do envelope é considerado pelos colecionadores como uma obra de arte. Principalmente quando o mestre é um artista famoso.

Jean-Michel Basquiat, Andy Warhol, Peter Blake e muitos outros criadores lendários de sua época trabalharam em ilustrações de vinil.

Exemplo:

O veludo subterrâneo

The Velvet Underground e Nico

Edição: 66

Custo: $ 25.200

Este lançamento é considerado um dos vinis mais importantes da história do rock mundial. A razão para isso é uma grande influência no desenvolvimento dos temas do rock moderno e da cultura do rock.

O design do envelope foi desenvolvido pessoalmente por Andy Warhol (sendo o primeiro produtor do grupo). Do lado de fora do envelope está uma banana de um tom amarelo brilhante, e ao lado dela está a assinatura da mão de Warhol - Descasque devagar e veja (remova cuidadosamente a casca e veja). Sob a casca amarela desta banana existe um delicado “recheio rosado” da fruta - uma espécie de banana descascada. Este conceito artístico pode ser percebido como simbolismo, como uma piada, como um design engenhoso, como um enigma - em geral, como você quiser. É engraçado e original, especialmente considerando que tal ideia foi desenvolvida por um designer em 66.

# 6: Acetato

Inclui edições especiais - discos feitos de alumínio com o melhor pó na forma de um verniz de acetato especializado.

Você pode pensar nesses lançamentos como um experimento no contexto de encontrar o melhor som. Mas, de uma forma ou de outra, esses lançamentos são altamente valorizados por colecionáveis.

Exemplo:

Antonio Carlos Jobim / Frank Sinatra

Edição: 69

Custo: $ 9.000

Este acetato é um dos lançamentos mais populares de Frank Sinatra na 2ª metade dos anos 60.

Em 67, Sinatra gravou um disco ao lado do maior representante da bossa nova - com Antonio Carlos Jobim. Eles trabalharam muito bem. Portanto, após alguns anos, eles decidiram firmemente continuar seu trabalho conjunto e gravar um novo álbum SinatraJobim. O álbum foi testado em acetato e lançado. Mas depois de um tempo, as cópias não vendidas foram retiradas da venda pelas lojas sem explicação.

Mas, precisamente por causa dessa situação incompreensível, o lançamento se tornou um verdadeiro tesouro.

Nº 7: Recordes de celebridades

Como qualquer outra coisa pertencente a pessoas famosas e personalidades notáveis, os discos de vinil também adquirem um significado adicional, e com ele - exclusividade, quando o antigo dono é uma estrela. E eles nem precisam ser uma raridade para isso. A marca da fama de uma pessoa famosa é o que aumentará o preço desses lançamentos.

Por exemplo, o escritor Haruki Murakami tem uma enorme coleção de discos magníficos (cerca de 50.000 unidades), a maioria dos quais ocupada por raros álbuns de jazz de músicos lendários. Você consegue imaginar quanto custaria uma peça dessa coleção?

Bill Clinton também é considerado um notável colecionador de discos de vinil. Ele tem álbuns dos mais diversos artistas, bandas, tendências, gêneros e, claro, há pérolas da coleção - presentes de personalidades famosas, amigos e aquisições pessoais. Segundo o próprio Sr. Clinton, ele perdeu a conta por muito tempo ...

E, a propósito, Bob Marley, Bjork, Marilyn Monroe, Amy Winehouse, Claudia Schiffer, Jimi Hendrix, Prince Charles, Steve Jobs - todos eles já colecionaram vinil.

Você pode se lembrar por muito tempo de personalidades famosas que amam e respeitam o som analógico, além de colecionar discos de vinil raros. O principal é que sua paixão aumenta o valor do investimento dos lançamentos que eles possuem todos os dias.

Portanto, ao comprar um disco insanamente caro da coleção de uma estrela, certifique-se de que seu valor só aumentará, e ele lhe trará muitas alegrias financeiras com o tempo. Uma grande contribuição é um grande retorno.

Isso é tudo. Boas e valiosas compras para você! =)

Conte aos seus amigos:

Um número musical é parcialmente um número sobre o que não é. No mundo dos mp3s, blogs e coleções, medidos em centenas de gigabytes, muito poucas pessoas se preocupam com música. Os novos discos não causam trepidação emocional, quer-se desfazer-se do recém-baixado o mais rápido possível.O único assunto que ainda desperta ternura, inveja e simples interesse humano nas pessoas é um disco de vinil há muito esquecido. Alexey Munipov descobriu como funciona o mundo do vinil de Moscou e se reuniu com os principais colecionadores.

“Eu tentei nunca mudar com ninguém. E ele não me deixou ouvir meus discos. Há dinheiro - compre, não - vá para x ... ". Faz calor no porão da "Transilvânia", no alto fica um pregão com toneladas de CDs: não há discos de vinil, mas este é o principal ponto dos amantes da música em Moscou, e por onde começar as perguntas sobre colecionadores, senão aqui?

O proprietário da "Transilvânia" Boris Nikolayevich Simonov já foi o presidente da Sociedade de Filofonistas de Moscou e, em teoria, deveria conhecer a todos. Sua própria coleção é lendária. Dizem que tudo está lá apenas em vinil. Que em termos de tamanho não é inferior, senão maior do que a coleção da "Transilvânia". Que um apartamento separado foi reservado para isso. E que, claro, ninguém tem acesso a ele.

Tudo isso acabou sendo verdade.

“Comecei a colecionar discos em meados dos anos 60”, diz Simonov. - Eu sabia com certeza que ninguém me daria os discos, também não queria implorar para ouvir. Eu não corri pela floresta, eu não corri em tremores secundários - eu só comprei e vendi, e apenas de pessoas de confiança. Em Moscou, havia vários investidores sérios no mercado negro. Eles ganharam dinheiro com outra coisa - em mohair, capas de chuva Bologna, cachecóis, relógios, jeans. Eles descarregaram marinheiros, artistas, jornalistas, atletas e vários diplomatas. O vinil também foi trazido, mas ninguém sabia realmente o que fazer com ele. Por um lado, parece estar na moda, por outro, ninguém entende música. Bem, eles conheciam Tom Jones, a orquestra de Paul Mauriat, os Beatles ... Por ganância, nosso pessoal comprou vinil em liquidação e, por incrível que pareça, coisas interessantes surgiram. Então eu os peguei. Ele deixou o melhor e vendeu o resto - pelo mesmo dinheiro. Não era um negócio - eu poderia apenas ouvir muito e guardar muito para mim. Bem, algo se acumulou. "

O que ali se acumulou, o restante dos colecionadores fala com um misto de inveja e admiração. “Eu não mencionaria nenhum quarenta e cinco, Boris está bem ali - sim, eu tenho sete deles! - disse DJ Misha Kovalev. - Bem, sete vezes - venda um, eu digo. E ele - não, como posso vendê-lo? Ela é boa! Boris tem essa lógica: se ele abrir mão de um bom histórico, todos os tipos de idiotas vão arruiná-lo! Melhor deixá-lo deitar. "

Que os compactos são para otários, Simonov não diz em voz alta, mas em geral a abordagem é clara. Em princípio, não existe vinil na "Transilvânia". “Como negociar o mais caro? Esses pequeninos vão vir, começar a procurar, tocar, querer ouvir, Deus me livre, eles vão coçar ... Bom, não os mata por isso? Perigoso!"

Na União Soviética, a vida do disco era bizarra e muitas vezes passageira. “LP fresco custa 50-55 rublos. Mas nos primeiros dias poderia ter custado 100. Algum Creedence "Cosmo's Factory" aparece - "escritores" que gravam música por dinheiro são agarrados ali mesmo, de manhã à noite eles gravam em fita e repetidamente justificam seu dinheiro. Depois disso, o disco vira mingau. " Não havia ideia sobre raridades, curiosidades, edições colecionáveis ​​- enfim, sobre o que hoje se chama de colecionáveis ​​e é descrito em grossos catálogos - havia. “Mesmo assim, não entendia que a primeira edição é mais valiosa porque soa melhor. O que as pessoas estão dando muito dinheiro agora - algum King Crimson original, The Beatles em um Parlophone amarelo - poderia ter sido chutado no passado. "

Era um mundo de esquemas complexos, cadeias intermináveis, linhas pontilhadas "do solista do Bolshoi ao compositor Artemyev", ligações e revendas, gerentes de loja honestos, trapaceiros silenciosos e colecionadores sérios - Dosi Shenderovich, Rudik o vermelho e Rudik o negro, Vasily Lvovich e Vasily Dmitrich. De acordo com Simonov, havia pelo menos várias coleções em Moscou que eram uma ordem de magnitude maior que a sua. Mas este mundo parece ter acabado há muito tempo e de forma irrevogável. É difícil imaginar um jovem que agora dirige até o apartamento de outras pessoas para comprar vinil. Por que e quem pode precisar?

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Vova Terekh, o guitarrista do grupo Rivyushchie Strings, é bastante jovem, ele mal ouviu falar dos dois Rudiks. Terekh está de calção no meio de seu apartamento de dois cômodos, fumaça de cigarro paira no ar, em torno do disco, discos, apenas discos. Os únicos móveis são uma cama, uma mesa e um bar. Terekh serve chá, toca um disco do Edgar Broughton Band de 1969 no toca-discos e, depois de esperar pelos primeiros acordes, diz o que todo colecionador diz antes de tudo: “Bem, ouça você mesmo - soa muito diferente!”

O som é para o que as pessoas devem comprar vinil. O vinil tem som analógico, compacto - digital: os colecionadores chamam de plano, comprimido, antinatural - seja o que for, o principal é que não há vida nele. “Eu não era um maníaco”, diz Terekh. - Ouvi CDs, colecionei bem. E um dia, por motivos de nostalgia, decidi ouvir o álbum "In Rock" do Deep Purple - adorei quando era criança. Comprei um CD da marca - tudo parece estar no lugar, mas a música é diferente. Comprei outra edição, depois uma remasterizada, depois uma edição japonesa cara - não é isso. Bem, uma vez em uma festa me deparei com um disco antigo, coloquei no toca-discos - e percebi que estávamos sendo enganados. "

“Não existiam CDs, DVDs ou cassetes naquela época - o vinil era o único meio”, diz Terekh enquanto vasculha as caixas. - Todas as melhores mentes de engenheiros do mundo estavam preocupadas apenas em alcançar o som perfeito. Alguns discos soam assim - você não pode acreditar que foram gravados em 68. " Colecionadores odeiam a palavra “remasterizado” com especial veemência: “Um cara senta e decide como melhorar um álbum antigo. Como ele sabe ?! Bem, sim, lá você pode ouvir detalhes que não foram ouvidos antes - então talvez você não precise ouvi-los! "

Terekh coleciona rock de garagem, psicodélico, punk e kraut; é claro que mesmo segurar a edição original do lendário disco “Nuggets” em suas mãos é uma aventura para ele. Ou encontre Lou Reed em uma compilação de lixo - sob um pseudônimo, mesmo antes de The Velvet Underground. Tudo isso vicia: os mesmos álbuns têm tiragens diferentes, versões diferentes, em inglês, americano e outras edições. O mais desagradável é que o som deles também é diferente. “O carvalho americano tem uma massa, uma trilha profunda, e o som pressiona diretamente. Eu gosto disso. Inglês soa completamente diferente - nem melhor, nem pior, apenas diferente. " O primeiro álbum de Terekh, The Velvet Underground, tem, portanto, sete peças, todas diferentes.

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E, claro, o design. Para surpreender o neófito, milagres e belezas sempre lhe são mostrados. Tudo isso sob o lema “Isso não acontece no CD”. O recorde do Faces está girando. O sargento Pepper tem bigode de sargento e dragonas. O EP "Jesus Loves the Stooges" vem com óculos especiais - eles mostram um burro tridimensional morto de um lado do envelope e um Iggy com lábios tridimensionais do outro. O envelope Jethro Tull "Stand Up" contém as figuras de papel dos participantes. Envelopes de couro, estampagem dourada, vinil colorido, janelas de plástico, pôsteres e incrustações - algumas coisas.

Dmitry Kazantsev, designer e músico de blues em meio período, tem cerca de 5 mil discos - a maioria antigos americanos. Ao contrário do que se esperava, não ocupam tanto espaço - duas grandes estantes, ou seja, metade de uma divisão. O dono tira um CD sem olhar: “O que há para comparar? É quase 9 vezes menor que a placa. Se você reduzir a imagem 9 vezes, todos os detalhes serão perdidos. Um compacto não pode ser colecionável. O preço é - ugh, nada. Na produção, custa um centavo. E o registro - quantos papéis foram necessários ”.

No chão, em uma poltrona, em um armário, há pilhas não montadas. Dmitry pega a placa superior e mostra: “Bem. Álbum The Beach Boys "Love You". Você primeiro pega, considere - que design brilhante, como tudo é pensado nos mínimos detalhes, desenhado. Então você o vira e, no meio desse projeto engenhoso, está uma fotografia amadora idiota. E aí você pensa, que tipo de idiotice, você olha o nome do fotógrafo, você pensa: como é possível, isso é um fotógrafo mu ... ou quem? Isso é ... Você entende? Você ainda nem começou a ouvir o disco, e já é um prazer! "

Kazantsev demonstra uma sanidade rara: ele não persegue versões diferentes do mesmo álbum, ele viu colecionáveis ​​em seu túmulo, presta atenção apenas à música e à qualidade da gravação. “O mesmo The Velvet Underground em seus primeiros álbuns - bem, o que está acontecendo! E eles tocam de alguma forma, e a gravação é monstruosa. Ou as primeiras edições dos Beatles: agora valem muito dinheiro, é muito difícil obtê-los, embora quase sempre sejam mortos, e a maioria é geralmente monofônica. Estou satisfeito com as reedições posteriores também ”. Mas no final ele confessa de repente: “Aqui, claro, você tem que entender ... Cada vez menos discos, e cada vez mais nós. Quase todo o vinil do mundo já foi montado, descrito, os preços estão subindo. E aqui você senta e pensa: talvez comprá-lo para uso futuro? Então isso não vai acontecer. "

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A partir desse "para uso futuro", de pensar na diferença de som, das frases "Vou levar dois, um só por precaução", uma veia de colecionador maluco começa a bater na cabeça das pessoas. Existem lojas de vinil em Moscou, mas os colecionadores de verdade não as procuram. Pelo menos não nos que estão à vista. Existem dois ou três pontos em Gorbushka, há uma loja esquisita em Melodiya - com um Pugacheva fechado de um depósito e, claro, há uma Barreira de Som em Leninsky e seu dono Pasha. Todo mundo tem muitas reclamações sobre Pasha, mas ninguém pode competir com a "barreira de som": existem mais de cem mil discos aqui - e não há outro lugar como esta coleção de vinil soviético.

Um colecionador silencioso adora lugares secretos - como o ponto na 1ª Smolensky Lane, que é administrado por Andrei Mikhailov, também conhecido como Andrei Daltonik. Esta é uma sala abarrotada de pratos do chão ao teto - sem placa, sem campainha, sem dica. Aqui, como que sozinhas, nascem histórias de partir o coração - sobre colecionadores bêbados, colecionadores perdidos, sobre pessoas que comiam apenas comida enlatada e milho sem manteiga. Um artista foi beber. Um químico foi - ele bebeu, se afogou. Havia um casal, uma mãe e um filho, apelidados de Tubarões Karakul - tenazes como demônios. Colecionou apenas clássicos, e apenas discos antigos, 78 revoluções. Uma vez que mostraram o disco da Bella Vrubel - esta é a esposa do artista Vrubel, ela cantou um pouco, gravou 3 ou 4 discos. O preço é de $ 1.500, no mínimo. E eles compraram de uma velha por 50 rublos.

“Jazz ou rock não é outra coisa”, diz um consultor local, magro, desdentado, de suéter, que ainda se lembra de Andropov. - Mas se você começou a colecionar clássicos - isso é tudo. Com extremidades. Pegue o concerto para clarinete de Mozart: aí está em menor, depois em maior e depois uma vez - e o joga no abismo. Infernos. O começo está no meio, o meio está no fim, o fim está no começo - nada está claro. Como Blavatsky. Quando você começar a coletar isso, você estará perdido. Clássicos - estrangula as pessoas. "

E depois há vintage ou catalogadores - eles coletam inteiramente em catálogos: por exemplo, todos os discos lançados pelo selo Vertigo. Sobre Andrey Daltonik, que adora a ítalo-disco, dizem que ele tinha 5 mil discos do selo alemão ZYX Music em sua coleção. Andrey rejeitou o número: “Sim, eram apenas três mil. E, no entanto, 70 posições não são suficientes para mim. Cinco mil é se você contar todo o meu Eurodisco. " No total, seu acervo contém 12 mil e quinhentos discos. “Eles estão em uma sala separada, sem problemas. A família não se importa. Mas ninguém vai lá sem mim. "

Ao que tudo indica, o vinil está em alta agora. O mercado está crescendo, as vendas estão aumentando, as pessoas estão prontas para pagar muito dinheiro. Os vendedores deveriam ficar felizes com isso - mas parece que só os aborrece. “Não gosto de trabalhar com os mesmos oligarcas. O dono da loja estremece. - Estão todos na azáfama, eles próprios não sabem o que querem. Pessoas cansativas. "

Aqueles que não sabem o que querem compram seu Deep Purple In Rock e vão embora. Continuem sendo seus - e você já pode lidar com eles. É uma web fina, mas sólida - uma Web 2.0 colecionável, um sistema de pessoas conhecidas que nenhum leilão do eBay supera. Além disso, Mikhailov diz que os preços no eBay costumam ser mais altos do que os dele. “Desde que foi possível comprar da Rússia, tudo disparou. A fome veio. Eu apenas vejo isso. " É mais difícil, mas também mais confiável, usar conexões pessoais: em algum lugar em Sussex havia uma caixa com vinil fechado e em Krasnoyarsk há um comprador para ela. E não chegará a nenhum eBay. Leilão é anonimato e cobrar é sempre comunicação. No eBay, Deus nos livre, eles se enganam, e se uma pessoa engana, aqui está ele, ao lado dele. Melhor encontrar seu revendedor em algum lugar da América ou pessoas que vão para a Inglaterra, Japão, Finlândia e Holanda para registrar. O principal é estabelecer contato. "

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A rede de namoro também é uma rede de desprezo. Aqui todos se conhecem e todos se odeiam. Colecionadores de orquestras e música dos anos 50 - colecionadores de punk e psicodélico. Jazzmen - colecionadores de "Melody". Amantes do rock progressivo de 1968-1971 - aqueles que também amam de 1972-1973. Os amantes da música são vendedores ambulantes. Os vendedores ambulantes são estudantes. Os alunos são fãs de Nazareth. Conhecedores de Kraut rock - Conhecedores de disco ítalo. Compradores de vinis antigos - compradores de vinis modernos. Especialistas restritos - amplos. Conhecedores dos clássicos - todos os outros.

Os mais baixos na escada do ódio são aqueles que colecionam coisas exóticas - pop japonês, rock holandês, reviravoltas africanas. Em um pequeno apartamento, onde não há lugar, mas há apenas caminhos - para a cama, uma plataforma giratória e um órgão elétrico, Misha Kovalev me coloca um pedaço de sete polegadas de algum holandês idiota: comprado em um mercado de pulgas por um euro . Kovalev é professor na GITIS e DJ. Reúne toda a diversão. Estou muito satisfeito que ninguém esteja perseguindo tal coisa aqui: uma vez na "barreira do som" consegui arrebatar parte da coleção de Tsvetov, o principal especialista soviético japonês em assuntos internacionais - ninguém mais precisou do palco japonês. Outra vez, apareceu no mesmo lugar um gabinete com música cubana: morreu o principal especialista em música latina de Moscou, a viúva trouxe tudo "para Pasha". Cada disco tinha um ex-libris desenhado à mão, em alguns lugares até capas caseiras. O guarda-roupa ficou parado por alguns dias, conseguimos cavar alguma coisa, depois a coleção foi para a Inglaterra - no Ocidente, os cubanos em vinil são muito valorizados. Coleções de pessoas falecidas são geralmente um tópico rico. Seus parentes costumavam jogá-los fora, às vezes eram levados de caminhão para Gorbushka e vendidos a peso. “Muitas coisas boas aconteceram”, disse Simonov. - Mas recentemente tive um dilúvio - apenas os registros dos mortos foram inundados. Eu não vou mais tirar dos mortos, bem, para o inferno com eles. "

Kovalev profere todas as palavras necessárias sobre o som, sobre o sentido do tempo, sobre o fato de que essa música simplesmente não está no CD - ninguém se lembra dos grupos que lançaram três singles e se desfizeram, e não há nada sobre eles no Internet. O principal diz no final: nestes discos a própria música foi de alguma forma preservada. Vida, calor, respiração - o diabo sabe o quê. E ele ouve seus filmes de sete polegadas, mas não consegue, reescritos em CD. Sem capa, sem envelope - ele nem consegue se lembrar do que é. “Uma vez entrei em uma loja de DJs em Amsterdã: milhares de discos, todos em envelopes brancos e com nomes borrados. Quase morri lá. "

Além disso, você não pode comprar muito em vinil: é caro e enfadonho, e você se cansa de carregar. Vinil é seleção, e seleção é exatamente o que é necessário agora. Sem busca, sem esforço, sem essas barreiras aparentemente ridículas, a música murcha, encolhe, desaparece. Parece gigabytes de tudo - mas não há nada para ouvir. Não quero.

“Vá”, aconselhou Kovalev ao se despedir, “para Gorbushka. Lá, as pessoas revendem os mesmos discos umas para as outras há anos. Uau, colecionadores. "

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A barraca vermelha no quintal da fábrica da Rubin é um lugar forte. Pessoas que listam e catalogam apenas os Beatles ou apenas Canterbury trocam Sweet por Slade e Slade por Boney M - estão todos aqui. Esta é a sociedade de filofonistas de Moscou na forma em que ainda está viva. Sábado e domingo - encontro matinal. Simonov, ao ouvir falar dele, disse apenas: "Bem, acabou."

Aqui está um homem que tem 4.000 discos, e tudo é apenas Deep Purple: todas as edições e todos os álbuns solo e álbuns solo de todos que tocaram álbuns solo. Aí vai um especialista em Beatles: há, jovem, coleções de oito mil - e só os Beatles. No meio há uma cópia com óculos: ele pouco tem a dizer, mal consegue ficar de pé e os vizinhos o expulsam porque parece que foi ele que o fez - mas ele segura com força a sacola de barbante com discos. “O cliente mais velho”, diz o atual presidente da sociedade, quase se desculpando.

Tem cheiro de decrepitude, ganância e pimenta. E também falta de vontade: não são as pessoas que se aglomeram sob este toldo vermelho, mas as coleções que as dominam. Qualquer reunião é, em essência, um desejo absurdo de ordem; à capacidade de equipar, coletar, preservar e descrever pelo menos um pequeno pedaço da vida. No final das contas, Deep Purple não é infinito e nada é infinito - mais cedo ou mais tarde todas as posições mais raras se fecharão e a coleção se tornará completa, perfeita, perfeita.

Mas não existem coleções completas. Você pode colecionar Melody por toda a vida, encontrar jazz soviético raro, gravações de pianistas bêbados - e por acaso descobrir que na filial de Tbilisi da Melody à noite, no terceiro turno, por dinheiro, eles escreviam e imprimiam música da moda como capa versões de Nino Ferrera ... Esses registros não estão no catálogo oficial da "Melodiya", o que significa que eles não existem - mas estão. Ou para ouvir sobre a biblioteca musical de um modesto oficial da KGB do 5º departamento, para onde foram enviadas 20 cópias de cada (cada!) Disco de melodia, inclusive os proibidos. Onde ela está e o que existe é desconhecido.

“Ninguém realmente sabe de nada”, diz Kazantsev. - Há um envelope de um país e o disco é feito em outro. Lançado na Holanda, diz "Fabricado na Suécia", mas feito na Inglaterra. Ou eles começaram a imprimir em uma etiqueta e reimprimir em outra. Eles soam diferentes, mas diferem apenas porque há um pequeno R. Ou mesmo não vale a pena. Nenhuma Internet o ajudará, nenhum catálogo descreve isso. Eu tenho o registro de Donovan - ninguém consegue entender onde foi feito. "

Em algum lugar nas profundezas de Gorbushka, um homem gordo, rodeado de discos, quase grita: “Você não sabe o que são coleções! Você não sabe o que são raridades! Estes não são colecionadores, mas pfuy! Raridades reais não vendem, não mudam, não mostram, não falam sobre elas. Coleções reais não cabem em apartamentos! Eles são armazenados - em hangares! Eles são transportados - em vagões! " Obviamente, eu nunca os verei - enquanto falo sobre rótulos, reimpressões, raridades e a biblioteca de jazz de Evstigneev, caminhões imaginários lentamente se distanciam. Como sonhos de tranquilidade, como o fantasma de um mundo onde só há música. Como Moby Dick, que é completamente impossível de alcançar.

Ou uma coleção é outra maneira de expressar sua própria personalidade. Colete qualquer coisa, de relógios a rótulos de garrafas. Os colecionadores nem sempre encontram compreensão de parentes e amigos. Muitas pessoas acham os hobbies muito caros e as coleções ocupam muito espaço. Via de regra, um colecionador não apenas adquire um determinado exemplar, mas também busca conhecer sua história ou tecnologia de fabricação. Alguns dos itens colecionáveis ​​mais interessantes são os discos de vinil.

Colecionar é um dos passatempos populares

Na maioria dos casos, a cobrança não gera renda, muito pelo contrário. Essa é uma das razões pelas quais os parentes do colecionador são céticos sobre seu hobby. Mas a paixão por selos, cartões postais ou livros raros pode dar a uma pessoa muito mais do que benefícios materiais. O colecionador amplia seus próprios horizontes. Objetos da coleção com uma história rica, por exemplo, selos postais da Rússia czarista ou de outros países, são de particular interesse.

Como qualquer outro hobby, colecionar pode começar como um hobby infantil e depois se desenvolver em uma espécie de "esporte" intelectual. Alguns psicólogos notam o impacto positivo da coleta nas habilidades cognitivas de uma pessoa, uma vez que não traz interesse material, mas espiritual. Uma pessoa que coleciona acervos desde a infância fica mais fácil trabalhar com as informações, sistematizar seus conhecimentos e desenvolver habilidades de busca.

Muitos colecionadores encontram pessoas com ideias semelhantes que os ajudarão a encontrar e comprar um espécime de seu interesse. A Internet permite que eles se conectem com pessoas de qualquer lugar do mundo que compartilhem seus hobbies. Em fóruns ou redes sociais, eles podem obter informações sobre o armazenamento de itens do acervo ou lojas especiais onde podem ser adquiridos. Hoje, colecionar discos de vinil está se tornando novamente um dos passatempos populares.

Coletar mídia de áudio é um fenômeno relativamente novo no mundo dos hobby. A enorme gravação de som apareceu muito mais tarde do que os cartões-postais ou selos - há pouco mais de 100 anos. Por muito tempo, o meio sonoro mais difundido foi o disco de gramofone.

No início do século 20, discos de gramofone e gramofone eram produzidos a partir da goma-laca, uma resina produzida por insetos tropicais. Os discos de goma-laca são mais frágeis do que os discos de vinil. Havia apenas uma composição em um prato. Mais tarde, os familiares a muitos discos de vinil com velocidade de rotação de 33 rpm começaram a ser produzidos. Eles já possibilitaram a gravação de várias composições, para que os intérpretes tenham a oportunidade de lançar álbuns inteiros.

Seguindo discos de vinil, fitas e cassetes de áudio entraram. Sua principal vantagem é a compactação e a facilidade de transporte. Uma bolsa ou bolsa separada é necessária para o registro, mas a fita cassete pode simplesmente ser guardada no bolso. As desvantagens do filme eram o grande alongamento devido a um grande número de repetições e a capacidade de rasgar ou esfarelar com o tempo.

No final do século 20 e no início do século 21, a produção de discos de vinil praticamente cessou e poucos colecionadores permaneceram fiéis à sua paixão. Por um tempo, as fitas cassete e o vinil foram suplantados por CDs de laser e o formato MP3. Mas, gradualmente, os amantes da música chegaram à conclusão de que o CD não aprecia totalmente a riqueza do som da mesma forma que um disco de vinil.

Por muito tempo, os discos de vinil foram o meio sonoro mais difundido na União Soviética. Muitas pessoas se lembram dos incríveis contos de fadas em áudio, para a gravação dos quais os melhores atores foram convidados e os mais talentosos compositores escreveram as músicas. Havia toca-discos em todas as instituições de ensino. Assim, a gravação em massa desempenhou um grande papel na educação estética das crianças.

Os adultos gostavam de colecionar gravações de artistas populares. A coleção de concertos de Vladimir Vysotsky e as primeiras edições oficiais do rock russo e estrangeiro despertaram particular interesse. No verso do envelope, pode-se ler informações sobre os intérpretes e uma espécie de crítica ao álbum.

Hoje os discos de vinil estão voltando ao mundo dos hobbies. Artistas contemporâneos gravam seus álbuns em vinil e as gravadoras relançam de bom grado seus melhores álbuns. Colecionadores russos compartilham de bom grado sua experiência em armazenar, comprar e cuidar de registros nas redes sociais.


A mídia social é uma das ferramentas de comunicação essenciais para colecionadores de vinil. Eles compartilham de bom grado entre si informações sobre coleções, tipos de jogadores e peças de reposição, recebem pedidos de compra de discos. Um dos tópicos mais importantes está por trás da coleção. Os colecionadores de vinil novatos precisam seguir uma série de regras e diretrizes para manter a alta qualidade de som do disco.

As regras básicas para iniciantes recomendam lidar com o registro de uma determinada maneira. Por exemplo, evite tocar a trilha sonora com os dedos, pois as impressões digitais afetarão negativamente a qualidade do som. Armazene os registros em posição vertical e em local seco. A umidade também é prejudicial ao vinil.

Cada placa deve ser armazenada em um envelope separado para evitar danos mecânicos ou deterioração. Antes de ouvir, é necessário remover a poeira fina do disco - é melhor fazer isso com um pedaço de flanela ou microfibra. Ao ouvir, não mova a caneta bruscamente durante a reprodução - isso deixa riscos no disco, o que prejudica significativamente a qualidade do som. Não é permitido tocar discos com rachaduras, pontas lascadas ou danos mecânicos.

Cuidar bem dos discos de vinil também requer a habilidade de lavá-los. Você pode remover a sujeira de diferentes maneiras - de cola PVA a máquinas de lavar especiais. O método mais comum envolve lavar com detergente e retirar a poeira e a sujeira com um aspirador de pó embrulhado em um pano. O método menos eficaz para os coletores é o método da cola, pois não remove a poeira e a sujeira que se acumulam profundamente. Além disso, podem permanecer vestígios de cola na superfície da placa.

Com armazenamento e reprodução adequados, o registro pode ser armazenado em boa qualidade por muitos anos. Os discos de vinil são a crónica sonora do século passado, permitindo-lhe conhecer as vozes de grandes cantores e artistas do passado, obras-primas da música clássica, rock ou canções de autor. O som dos discos de vinil é mais natural e amplo do que o dos CDs. É essa qualidade que hoje atrai os colecionadores de vinil.

Materiais fotográficos do Shutterstock usados

O fotógrafo Eilon Paz deixou Israel em 2008 para tentar a sorte em Nova York. Naquela época, começou a crise e ficou muito difícil encontrar trabalho. Tudo o que conseguiu foi um lugar de vendedor em uma loja de vinil. Foi aí que ele teve a ideia de fazer um projeto sobre colecionadores de discos.

Paz conheceu colecionadores de todos os tipos. Acima de tudo, ele gostava de quem mantinha coleções especiais, por exemplo, apenas cópias do White Album dos Beatles ou apenas discos da Vila Sésamo. Embora todos os colecionadores fossem diferentes, havia algo em comum entre eles. “Coletar discos de vinil é muito mais difícil do que coletar MP3s. É caro. Eles pesam muito. Você tem que monitorar constantemente a coleção. Mesmo para ouvir um disco, você não pode simplesmente ligá-lo e esquecê-lo. Ela precisa de atenção. Acho que os colecionadores de vinil têm muito mais respeito pela música. "

Joe Bussard mostra um de seus discos de vinil mais raros no porão de sua casa em Frederick, Maryland. No meio, todos os pacotes de papel desbotaram - o resultado de Joe estar constantemente procurando, separando e tirando seus entes queridos. Ele coleciona essa coleção há 60 anos. (Eilon Paz)

Em janeiro de 2011, Paz viajou para Gana com Frank Grossner. Eles conheceram Philip Osei Kojo, um homem de 80 anos de Mampong, que os convidou a sua casa para ver uma coleção de discos de vinil. Ele não os ouve há 30 anos porque não consegue consertar seu toca-discos. Quando eles tocaram o disco pela primeira vez, sua reação foi inesperadamente emocional. (Eilon Paz)

Alessandro Benedetti, de Monsummano Terme, Itália, possui o certificado do Guinness Book of Records pela maior coleção de discos de vinil colorido. Nesta foto ele está em sua casa, onde mora com seu pai Marinello (à direita). Alessandro está segurando uma cópia do álbum Bark at the Moon de Ozzy Osbourne. (Eilon Paz)

Oliver Wang, colecionador de vinil, compositor e jornalista musical baseado em Los Angeles, com sua coleção doméstica. (Eilon Paz)

Enquanto empacotava suas "joias" enquanto se mudava de Londres para as Filipinas, Keb Darge interrompe para ouvir Hi-Fi Baby de Teddy McRae. (Eilon Paz)

Colecionar vinis hoje em dia ou é uma homenagem à moda (principalmente entre os jovens), ou um verdadeiro respeito pela qualidade de som. Afinal, ainda se acredita que em termos de qualidade de som nenhuma operadora pode superar o recorde. Ou é apenas que já é aceito pensar assim.

Colecionar vinis, embora sem muito fanatismo, mas por uma questão de passatempo fácil, não é tão caro - afinal, esses não são modelos luxuosos de carros caros, nem joias, nem obras de arte ou vinhos requintados. O preço pode começar em $ 10, $ 100 já é um disco raro, e acima dele geralmente é exclusivo e, em geral, são adquiridos por verdadeiros colecionadores e conhecedores de música. E é quase impossível conhecê-los.
Quanto mais raro o disco, mais valioso ele é. Não só na faixa de preço, nem é preciso dizer, mas também na exclusividade.

Em que colecionadores de vinil prestam atenção:

- ano de lançamento: quanto mais antigo, mais valioso
- circulação: é sorte conseguir um disco de edição limitada (por exemplo, um em 1000)
- artista: populares são Elvis, Rowling Stone, Michael Jackson, The Beatles, Louis Armstrong e assim por diante
- o estado do registro (se o registro está lacrado, se foi tocado e quantas vezes, tem saliências, arranhões, arranhões e fichas)
- etiqueta do fabricante: Parlophon (ouro é o mais legal, então amarelo), Vertigo, Blue note (desejável para amantes de jazz), Columbia Records e assim por diante
- uma placa com um padrão ou fotografia aplicada em sua superfície. Às vezes tem um valor bastante alto para colecionadores
- discos com composições raras
e muito mais….

O que um colecionador novato precisa saber:

Se você realmente começar a colecionar discos, compre vinis originais antigos - existem muitos discos desse tipo em leilões online e em lojas especializadas.
Não há tantas lojas assim na Rússia e é difícil encontrar lojas de valor excessivo. Portanto, quando viajar, certifique-se de passar pelos antiquários de lá, ou mercados de pulgas (as coisas podem ser ainda mais antigas lá) e olhar mais de perto - você pode encontrar algo valioso.
Alguém encontra vendedores (vendedores) diretamente no exterior e não paga mais a mais pela compra de discos nas lojas de Moscou.
Armazene o vinil em envelopes plásticos e embalagens antiestáticas.
Mas antes de colocá-lo na estante, não deixe de escutar e curtir o som profundo da música. O CD não transferirá este som.
O valor de um disco pode depender não apenas do fato de ser apenas vinil, ou do disco nele ser raro. Além disso, o valor do registro pode depender de sua embalagem - o envelope em que está localizado. Em CDs comuns, não há lugar para a imaginação do designer. Mas antes, os envelopes de vinil podiam se parecer com obras de arte. Músicos e gravadoras começaram a se preocupar com o design de discos a partir do final da década de 1960. O design dependia do ano em que o álbum foi lançado, do rótulo, do estilo da música - e obras de arte reais eram frequentemente lançadas.

No entanto, a atratividade do investimento em vinil está aumentando. Nos últimos 10 anos, seu preço dobrou. Publicações de boa qualidade estão se tornando cada vez menores, deixaram de ser publicadas e o remake é apreciado a baixo custo.

Entre os colecionadores de Moscou, podemos destacar Oleg Skvortsov, Vice-Conselho de Administração do Banco de Crédito da Renascença. Colecionar é mais um hobby para ele, mas sua coleção de vinil pode ser estimada em $ 30.000 a $ 60.000. Ele tem mais jazz em sua coleção, artistas como: George Benson, Freddie Hubbard, Grover Washington e outros. Existem mais de 3.000 discos de vinil na coleção de Skvortsov, incluindo CDs - mais de 5.000. O banqueiro os coleciona desde meados da década de 1970.

Outro colecionador é Konstantin Laptev, que dirige o Clube dos Filofonistas de Moscou há mais de dez anos. Em seu acervo encontram-se cerca de 5 mil discos de vinil, a maioria estrangeiros das décadas de 60 e 70. Em sua coleção, há até mesmo raras edições de Vysotsky feitas nos Estados Unidos.

Conforme mencionado anteriormente, os preços do vinil aumentam de ano para ano. E uma famosa revista decidiu revelar a classificação dos discos de vinil mais caros:

10. Em décimo lugar está o Space Oddity de David Bowie, de 1969, que custa $ 4.700.
O álbum saiu com uma capa brilhante, que ninguém levou a sério. Mas em vão. Descobriu-se que a circulação foi experimental. Não haverá mais exclusividade.

9. O nono lugar pertence ao registro do lendário grupo Queen chamado Bohemian Rhapsody, que custa 5 mil libras esterlinas. É um single embrulhado para presente que foi lançado em 1978.
Esta edição não foi posta à venda, foi distribuída a todos os funcionários da EMI. Cada prato foi acompanhado por lenços de presente e óculos gravados. Esse conjunto é estimado em 5 mil libras. Além dessas cópias, também existem singles sem números e envelopes, provavelmente cópias de teste. Eles custam menos - de 400 a 500 mil libras.

8. Em oitavo lugar está uma das primeiras versões do single God Save the Queen, que os Sex Pistols gravaram em 1977. Esta canção se tornou popular depois que eles cantaram na frente da própria rainha e depois de um mini-concerto malsucedido serem presos. Assim, a música e o vídeo foram banidos de todas as emissoras de televisão e rádio, o que só ajudou a estabelecer essa música como o hino punk de todos os tempos. Preço: £ 5000.

7. A trilha sonora mais rara do mundo é considerada a trilha sonora de 1954 do filme "Kane's Rebellion" com Humphrey Bogart. Seu valor é determinado pelo fato de que o disco foi retirado da venda pela RCA Records logo após seu lançamento. A rigor, não pode proporcionar muito prazer aos audiófilos: trata-se de uma gravação mono, transbordando de diálogos do filme, atrás dos quais se perde a música do compositor Max Steiner.
Os espécimes sobreviventes raros hoje são estimados em $ 6500-7000. Se alguém encontrar uma cópia em perfeitas condições, os revendedores estimam que será possível obter pelo menos $ 40.000 por ela.

6. Em sexto lugar está o disco da lendária banda The Beatles, seu sexto álbum, que se chama simplesmente White Album.
O preço do disco chega a 10.000 libras. E por causa de quê? Por causa do design: o artista conceitual R. Hamilton lançou o disco apenas branco, absolutamente branco, até o nome do grupo estava quase imperceptivelmente espremido nele. Mas, ao mesmo tempo, em cada cópia do disco havia um número de série, o que fazia com que esses discos parecessem uma edição limitada. Na ideia do designer, isso tornava a situação irônica - o lançamento do álbum, que teve uma tiragem de mais de 5 milhões de cópias, estava contado. Claro, as cópias que têm um número de série dos dez primeiros são muito mais caras. Mas o custo das cópias com números acima de 0050.000 pode ser inferior a $ 300.

5. O quinto lugar é ocupado pelo disco do álbum de estreia Velvet Underground & Nico, cujo preço no último leilão foi de US $ 25.200, lançado em 1966.
Este é um disco de laca ou acetato - um disco de alumínio revestido com uma laca de nitrocelulose. É gravado diretamente da fita. Este é praticamente um material de serviço destinado apenas a engenheiros de som. Eles ouvem para ter certeza de que o disco foi cortado corretamente. Os acetatos são produzidos em uma única peça, só podem ser ouvidos por um número limitado de vezes e são muito rápidos
são apagados. A singularidade dessa gravação também reside no fato de que nem todas as músicas soam como na execução canônica do álbum. Foi vendido no eBay por $ 25.200.

4. O quarto lugar é ocupado pelo disco de Bob Dylan, The Freewheelin 'Bob Dylan.
Seu custo é de 10.000 a 40.000 libras esterlinas. Foi publicado em 1963. Esta é uma gravação muito rara do segundo álbum de Dylan. É especial porque contém gravações de quatro dessas faixas que não foram incluídas na lista de faixas da versão canônica do álbum.
Monomix custa a partir de 10 mil libras e stereomix, ainda mais raro - 40 mil.

3. O terceiro lugar no ranking dos discos mais caros do mundo é ocupado pelos lendários The Beatles com seu disco de 1966 Yesterday and Today. Seu custo varia de 45 a 85 mil dólares. Esta é uma compilação muito rara que contém músicas de álbuns como Revolver, Rubber Soul e Help!. Ao todo, 750 mil exemplares foram criados e lançados à venda.
Acima de tudo, o disco era famoso não pelo conteúdo, mas pela capa, que já recebia o nome de capa de açougueiro. Esta capa parece quase selvagem, pois mostra os membros da banda junto com pedaços de carne crua e bonecas desmembradas.

2. No segundo está um dos discos mais famosos do mundo - Double Fantasy de John Lennon.
O preço de uma das cópias desse plástico chega a 150 mil dólares.
Um belo dia de 1980, 8 de dezembro, Lennon assinou um álbum Double Fantasy para um de seus fãs. E apenas cinco horas depois, o mesmo fã com o mesmo prato nas mãos atirou em seu ídolo quando ele estava saindo do hotel. Depois disso, o disco se tornou não uma obra de arte, mas uma evidência. Após a aprovação do veredicto, o promotor devolveu a placa com uma carta de agradecimento à pessoa que a encontrou.
O cavalheiro que se tornou o orgulhoso proprietário do disco também era fã dos Beatles e, portanto, lutou por dezenove anos com o desejo de vender o disco. Mas em 1999 ele se rendeu e então foi definido o preço de 150 mil dólares - que ainda é o preço oficial. O atual proprietário está pronto para se desfazer da pintura por US $ 600.000.

1. Em primeiro lugar, é claro, um single dos lendários Beatles. Este é aquele dia / apesar de todo o perigo, que foi gravado por um grupo chamado The Quarrymen. Hoje chega a US $ 200.000.
Apenas duas músicas foram gravadas no disco - In Spite of All the Danger e uma versão cover do single de Buddy Holly That \'ll Be the Day.
A única música ensaiada na época era That \'ll Be the Day. Mas após a gravação, a pedido de Paul McCartney, eles tocaram a música que nunca haviam ensaiado antes. E de fato foi essa gravação, meio improvisação, que se tornou a primeira gravação dos Beatles, e também permaneceu a única que McCartney e Harrison escreveram juntos. Eles só conseguiram um registro e se revezaram para possuí-lo. No entanto, ele foi para John Lowe, que o manteve por 25 anos. Em 1981, McCartney literalmente roubou o disco do leilão, imprimiu 50 cópias e doou a parentes e amigos.
Cada uma das 50 cópias impressas em 1981 agora vale mais de US $ 15.500.

Em Moscou, em média, os registros europeus custam de $ 6 a $ 20, no Reino Unido, EUA e Canadá, de $ 20 a $ 50. O melhor é o vinil inglês 60-70s. anos. Os discos soviéticos produzidos pela Melodiya não são tão procurados. Embora contenham gravações raras de música clássica, pop soviética, que nunca foram lançadas em outras mídias. Mas, no entanto, o mercado russo está supersaturado com discos soviéticos e o preço por eles é de 100 lemes a 400. Os discos de gramofone com as vozes de Chaliapin e Leshchenko são muito valiosos, discos em que a voz de Lenin é gravada proferindo discursos ardentemente em o Congresso do Partido Comunista.

Portanto, dê uma olhada no sótão de suas avós, talvez você tenha sorte e acerte a bolada, uma cópia rara de um disco de vinil.