Ajuda na Tele2, tarifas, dúvidas

Posição

Sobre a realização de um festival aberto - competição de trajes étnicos

Teatros de moda infantil e estúdios de fantasias

"Echo of Times"

1. Metas e objetivos:

Preservação e desenvolvimento das tradições da cultura popular multinacional.

Combinar esforços para estudar e desenvolver a cultura tradicional, além de preservar diversos tipos de artes e ofícios.

Apresentando as crianças à arte de criar roupas, estimulando a busca criativa e o gosto estético, desenvolvendo as habilidades criativas de crianças e jovens.

Desenvolvimento do interesse pelo patrimônio histórico e cultural dos povos do mundo e a formação da experiência sócio-histórica.

Criação de condições para o desenvolvimento profissional, criativo e pessoal dos participantes.

Suporte para soluções tecnológicas originais, capacidade de crianças e adolescentes atingirem alta qualidade e habilidade na confecção de figurinos.

Auxílio no estabelecimento e ampliação de laços criativos de equipes e participantes, troca de experiências

2. Organizadores da competição-festival:

Associação de Associações Criativas de Crianças "Agulha de Ouro", Moscou

Instituição Autônoma Municipal de Cultura "Palácio da Cultura da Cidade de Perm em homenagem a S. M. Kirov "Perm

3. Parceiros da competição-festival:

Fundo público regional de apoio e desenvolvimento profissional a novos empreendedores na indústria da moda "época alta".

O concurso é realizado com o apoio da administração da cidade de Perm.

4. Participantes da competição-festival:

Teatros de moda infantil e juvenil, estúdios de fantasias de instituições culturais, instituições de ensino de todos os tipos e modalidades. A idade dos participantes é de 8 a 21 anos.

5. Hora e local do evento:

A competição do festival será realizada em 29 de outubro de 2016, MAUK "Palácio da Cultura da Cidade de Perm em homenagem S. M. Kirov ". Perm, st. Kirovogradskaya, 26

A competição é realizada em três nomeações principais:

1. "Moda estilo etno"

Podem ser apresentadas ao concurso coleções que refletem tendências étnicas na moda jovem, motivos étnicos na moda vanguardista, etno-glamour, trajes de palco etno.

2. "Ciência e Moda"

3. " Estréia"

O autor (de 14 a 18 anos) apresenta 1 modelo de autor, que é apresentado com acompanhamento musical escolhido pelo próprio autor (a duração do espetáculo não é superior a 1 minuto). O modelo do autor deve ser desenvolvido especificamente para a candidatura "Estreia" e não deve ser apresentado em nenhuma das coleções.

Nas coleções podem ser usados ​​quaisquer tecidos, materiais auxiliares, vários métodos de processamento e decoração, são permitidos acessórios.

A demonstração do acervo é realizada com trilha sonora musical.

A duração do show de coleta não é superior a 3 minutos.

Na indicação, cada equipe participante representa no máximo 1 coleção em cada faixa etária.

A quantidade de modelos na coleção fica a critério da equipe.

4. " Arte decorativa e aplicada "

O concurso aceita trabalhos realizados em qualquer técnica de artes e ofícios, bem como adições de moda a roupas, elementos de traje de grife, acessórios feitos à mão.

As obras são expostas na mostra antes do início do concurso.

Na indicação, cada participante da equipe representa o trabalho realizado por um ou mais participantes.

Critérios gerais para avaliação de obras competitivas:

A conformidade da competição funciona com o tópico declarado

Novidade de ideias, originalidade, design

Inovação, criatividade na utilização de materiais e soluções tecnológicas

Espetacularidade, materialização musical e artística do trabalho do concurso

A qualidade e habilidade dos trabalhos da competição

Faixas etárias:

Grupo júnior 8-11 anos

Grupo do meio 12-16 anos

Grupo sênior 17-21 anos

Júri da competição:

O júri inclui os principais especialistas na área de moda infantil e arte decorativa e aplicada do Território de Perm, representantes do Concurso Nacional "Agulha de Ouro", Moscou

7. Condições de participação:

As coleções e trabalhos realizados de acordo com os critérios de avaliação do concurso estão autorizados a participar no concurso.

As candidaturas para participação são enviadas por e-mail [email protegido] até 14 de outubro de 2016 de acordo com o formulário especificado (Anexo nº 1).

Os fonogramas de performance devem ser apresentados em CD ou pen drive

8. Condições financeiras:

A competição é autofinanciável.

A taxa de participação na competição é de 500 rublos para cada membro da equipe.

⃰ Para os membros da Associação de Associações de Arte Infantil "Agulha de Ouro", a taxa de participação na competição é de 400 rublos para cada membro da equipe

As viagens, refeições e acomodação dos participantes são pagas pelo remetente.

O custo do almoço no dia da competição é de 200 rublos por pessoa, mediante solicitação prévia.

A reserva de quartos em hotéis para alojamento de participantes não residentes é efectuada pelo chefe do remetente de forma independente.

Hotel "Jubileu", st. Kirovogradskaya, 14 (a uma curta distância do centro de recreação em homenagem a S. M. Kirov) t. / 342 / 283-69-64

Hotel "Cruise", st. Fontannaya, 1a, t. / 342 / 216-41-29

Pousada "7 quartos", st. N. Ostrovsky, 49, t. / 342 / 259-68-87

Hostel "Kashemir", st. N. Ostrovsky, 40, t. / 342 / 259-68-87

O primeiro albergue em Perm, st. Lenin, 67, t. / 342 / 2147-847

Categorias

As emoções mais sinceras são as das crianças! E o brilho indescritível dos olhos de sua própria participação em uma causa coletiva, e gritos de alegria pela vitória, e lágrimas de ressentimento pela derrota ...

Lamento sinceramente pelo júri, que teve de fazer essa difícil escolha de vencedores entre duas dezenas de coletivos talentosos - teatros de moda infantil. Porque não é apenas difícil, mas irreal, escolher entre essas performances brilhantes, espetaculares e emocionantes. TODOS são bons!

A originalidade dos figurinos, a complexidade da execução - tudo é adulto e ainda mais bacana! A apresentação emocional de uma forma infantil é contagiante e tem um efeito incendiário em todos os telespectadores ...

Uma tempestade de emoções e uma onda de aplausos caiu sobre o presidente do júri, Vyacheslav Zaitsev. Esse deleite infantil causado pelo aparecimento de um ídolo não pode ser comparado a nada!

E ... lá vamos nós! Cada equipa “jogou na Moda” à sua maneira, conforme foi definida pelo tema da competição. Depois de passar por todas as etapas preparatórias de um grande projeto educacional, incluindo estudar a história da moda, criar seus próprios esboços, aprender o básico de costura e decoração, ganhar habilidades de atuação e desfiladeiros, apresentamos teatros de moda infantil de diferentes partes de nosso vasto território seu trabalho para o júri.

Os jurados foram "duros", mas com tanto amor e admiração em seus olhos que imediatamente ficou claro que eles teriam feito o mesmo julgamento de moda com grande prazer: a moda infantil na Rússia se declarou em voz alta, e É!

Sinceras palavras de agradecimento aos professores e curadores do projeto, que, dia após dia, hora após hora, educam nas crianças a capacidade de viver e criar em equipa! Além disso, para criar e apresentar coisas com as quais as próprias crianças sonham.

Alguém ficou encantado com a coleção "Amigos imaginários" do teatro da moda "Vasilisa" (Moscou), alguém ficou fascinado pela glorificação das tradições nacionais na coleção das "filhas de Kutafia" do teatro da moda "Alisa" (Ivanovo), alguém foi tocado pela alma "Rapsódia de olhos azuis", sustentada no estilo de porcelana dos mestres Gzhel - o teatro da moda Gloria (Vladimir), alguém ficou impressionado com a coleção "Eu sou legal" do teatro da moda Stil (Kovrov), e alguém não conseguia tirar os olhos da coleção "Vitral" do Laboratório "Design de Moda" (Moscou).

É possível transmitir as sensações emocionantes da coleção vista "Viva com conveniência" do teatro de moda "Yabloko" (Kopeysk), criada para crianças com deficiência? Como escolher palavras para descrever o sentimento de orgulho na exibição de tradições russas nas coleções do teatro da moda "Boas Notícias" "Renascença" (Cherepovets), "Karkulya" teatro da moda "Galina" (Chelyabinsk), moda "Kvitka" teatro "Lyubava" (Kopeysk) e "Zavalinka" do teatro da moda "Rus" (Sarov)?

Para quem ainda acredita em um conto de fadas, as demonstrações da coleção "A Fairy Tale Affects" pelo Svetlana Fashion Theatre (Barnaul), Shapito pelo Oblik Fashion Theatre (Moscou) e uma abordagem completamente incomum do gótico foram impressionantes. E muito bem expressa na coleção "Este é um conto de fadas" do teatro da moda "Kolibri" (Dzerzhinsk).

O ousado show da coleção “Love spell” do teatro fashion “Diva” (Perm), feito no estilo boho, encantou de imediato o público.

Até as moscas podem ser vistas de uma maneira completamente diferente se o Fontanevia Fashion Theatre (São Petersburgo) estiver envolvido. Seu "Flies-Tsokotukhi" da série "bela"! A propósito, “Sovushka” também pode ser uma criação da natureza muito marcante na visão do teatro de moda Laura (Orenburg).

A infância é impensável sem a poesia de Agnia Barto, por isso a coleção "Saias para Lyubochka" da tetra fashion "Sujeito" (Noyabrsk) foi dedicada a ela.

"Estiloso, moderno, jovem" não é um slogan, mas o nome da coleção original do Abstraction Fashion Theatre (Velikie Luki). Não menos impressionantes são as coleções juvenis "Mondriano" do teatro de moda "De Light" (Glazov) e "15-17" do estúdio de arte "Mirage" (Ivanovo)

A nomeação "Headdresses" foi aberta pelo teatro de moda "Rus" (Sarov) com a coleção "Nursery".

Quando as velas brancas do Glamour Fashion Theatre (Nizhny Tagil) “flutuaram” para a passarela, eu quis fotografar cada detalhe desses cocares inusitados feitos com as técnicas “macramê” e “filigrana”. Os merecidos louros do campeonato foram para esta coleção particular.

Uma onda de emoções também foi causada pelos chapéus das coleções "Funny Sweet Tooths" do laboratório "Fashion Design" (Moscou) e "Nunca há muitos gatos" fashion tetra "Galina" (Chelyabinsk), "Aelita 20-16 "teatro da moda" Start "(cidade de Moscou). Não só os chapéus ficaram incríveis, mas também a massa de detalhes que os adornam na coleção "The Fantastic Tea Party" do Fontenevia Fashion Theatre (São Petersburgo). A coleção "Sons do Mundo" do teatro "Gótico" (Nizhny Tagil) parecia ter reunido todas as cores e formas do mundo ...

Usando feltro perfurado para sua coleção, o Diva Fashion Theatre (Perm) criou os mais interessantes cocares para a imagem das Snow Maidens da coleção In Berendey's Kingdom.

Trabalhos criativos individuais foram apresentados pelas crianças nas indicações para Debut e Costume as an Art Object.

As competidoras da primeira liga mostraram sua visão sobre o tema “Moda infantil de todos os tempos. Nós brincamos de moda ”, revelando-se nas coleções“ Minha tapeçaria ”(“ M-Style ”, Chapaevsk),“ Nosso jeito ”(“ Gótico ”, Nizhny Tagil”), “Segredo” (“Edelweiss”, Sorochinsk), " Chiaroscuro "(" Design Studio of Clothes ", São Petersburgo)," Games of the Mind "(" Chic ", Nizhny Tagil)," Fashionista-Gardeners "(" Tomiris ", Petropavlovsk, Cazaquistão)," Vasilki "(" Estilo ", Voronezh)," Primavera fora da janela "(" 87 plus ", Saratov)

É muito agradável que entre os membros do júri estivessem nossos melhores fabricantes de chapéus Tatiana Semendyaeva (empresa Grimoire) e Vyacheslav Vakushin (empresa da Cidade do México), bem como a empresa Endea, que não só apreciou o trabalho criativo das equipes, mas também Apresentou vencedores com máquinas de veia!

Conjuntos de tecidos da Casa Comercial “Vemina” e prêmios em dinheiro para professores - presentes aos vencedores dos patrocinadores do projeto!

A continuidade das gerações é muito importante na indústria da moda, portanto, os crescentes designers talentosos foram avaliados por um júri competente na pessoa da lendária Rainha da Pele Irina Krutikova, vice-presidente da academia da indústria da moda Lyudmila Ivanova, chefe do setor têxtil departamento de design de design têxtil da Universidade Politécnica Estadual de Ivanovo Natalia Grigorievna Mizonova ...

Muito obrigado à Presidente da Associação das Associações Criativas Infantis "Golden Needle" Larisa Kostrova pela oportunidade de mergulhar na atmosfera da criatividade infantil e ver com os próprios olhos estes desfiles triunfantes dos melhores teatros de moda infantil.

Eu sinceramente acredito que um presente de Marina Suslova, chefe do Comitê de Relações Públicas de Moscou, uma verdadeira agulha de ouro vai realmente perfurar o globo inteiro, reunindo pessoas com ideias semelhantes em todo o planeta.

Se você precisa de emoções positivas e confiança de que a geração mais jovem é talentosa e que a moda do futuro tem suas próprias perspectivas, então você ainda não encontrou um evento melhor do que o Concurso Nacional de Teatros de Moda Infantil e Estúdios de Trajes "Golden Needle " Não tem análogos em todo o mundo! Esta é uma competição de idéias criativas e habilidades de desempenho.

Tudo - desde um esboço até a apresentação de figurinos feitos com as próprias mãos em um grande palco - é feito por crianças sozinhas sob a orientação estrita de seus professores. E eles não apenas fazem, mas criam dentro da estrutura de certas condições e tópicos. As tarefas ficam mais complicadas a cada ano, mas as equipes criativas também se tornam mais experientes ano após ano, de modo que seus produtos surpreendem não apenas o júri profissional, que é liderado por Vyacheslav Mikhailovich Zaitsev, mas também todos que os admiram.

Ao longo do ano, teatros de moda infantil e estúdios de fantasias preparam suas coleções e participam das eliminatórias regionais para chegar às finais em Moscou.

E de 5 a 7 de abril de 2018 na Sala de Concertos Izmailovo você pode ver tudo com seus próprios olhos e sentir a atmosfera da criatividade das crianças. Mais de 400 vencedores e vencedores de 50 entidades constituintes da Federação Russa, Cazaquistão e Bielo-Rússia apresentarão seus trabalhos ao júri e aos espectadores para que os melhores dos melhores em várias nomeações e categorias sejam selecionados.

Tema XXII Concurso Nacional "Agulha de Ouro" - "O Encanto da Arte Russa". O assunto é muito amplo e complexo ao mesmo tempo, mas para as crianças é uma tarefa difícil - quanto mais difícil, mais interessante. É esse tema socialmente significativo que orienta os adolescentes a expressarem sua posição cívica, desenvolve a imaginação, a habilidade e promove a divulgação das habilidades intelectuais e criativas de jovens designers, artistas, costureiras, virtuosos do bordado e rendas, maquiadores, cabeleireiro. Além disso, uma tarefa interessante dá origem a obras-primas dignas das coleções do mundo da big fashion.

Além do desenvolvimento criativo, o concurso Golden Needle incentiva os adolescentes a dominar as habilidades profissionais de futuros especialistas na indústria da moda.

O concurso é realizado em nomeações que cobrem quase todas as etapas de preparação, criação e demonstração da coleção:

• trabalho de pesquisa sobre um determinado tema;
• design preliminar;
• boneca e fantasia;
• jovem cabeleireiro;
• têxteis de design, etc.

Pela primeira vez neste ano, serão realizados os chamados testes profissionais. Jovens alfaiates mostrarão suas habilidades ao cortar saias retas, e jovens estilistas mostrarão sua imaginação e habilidade para fazer um esboço criativo sobre um tema definido antes do início da competição em uma hora e meia.

No âmbito do Concurso Nacional, serão realizados workshops criativos e eventos para crianças e professores nas mais diversas áreas, bem como uma rica programação cultural. Tal abordagem integrada dentro do projeto educacional cria um ambiente de aprendizagem criativo para as crianças talentosas do país e as ajuda a adquirir as habilidades teóricas e práticas necessárias na profissão criativa moderna, e a comunicação com os membros do júri é uma ótima aula magistral de profissionais de alta moda.

Organizador da Competição Nacional - Associação de Associações Criativas de Crianças "Agulha de Ouro"... A competição é apoiada por Ministério da Educação e Ciência da Federação Russa, Academia Nacional da Indústria da Moda, SPO-FDO, A casa de moda Vemina, a empresa Grimoire, o grupo de empresas Endea, a marca Kotofey. É muito fácil se tornar um parceiro da Competição. Para fazer isso, você precisa estar apaixonado pela sua empresa e ter o desejo de ver nosso futuro como maravilhoso.

Foto: Association of Children's Creative Associations "Golden Needle

O concurso tem como objetivo identificar e apoiar crianças sobredotadas e jovens talentosos com aptidões artísticas na área do figurino. O organizador da competição é a Golden Needle Association of Children's Art Associations. O parceiro do concurso é a Casa da Moda de Moscou "Slava Zaitsev".

Este ano, mais de 450 crianças - semifinalistas da competição de 48 equipes, representantes da Rússia e da República do Cazaquistão - apresentaram seus trabalhos na final da competição. O júri do concurso foi chefiado pelo presidente permanente do júri de concursos nacionais para teatros de moda infantil realizados pela Golden Needle Association of Children's Art Groups, Prêmio Estadual Laureado, membro titular da Academia Russa de Artes, Presidente da Academia Nacional da Indústria da Moda, membro do Sindicato dos Artistas da Federação Russa, Artista Homenageado da Federação Russa, Presidente Honorário da Golden Needle Association, Professor Vyacheslav Zaitsev.

Tradicionalmente, as obras do Vasilisa Fashion Theatre estiveram entre os projetos de maior sucesso e foram premiadas com diplomas de vencedores em 6 nomeações.

À distância Competição de desenvolvimentos metodológicos "Triunfo pedagógico" autor de recomendações metodológicas para N.V. Voropaeva. ficou em 2º lugar.

Na competição a distância "Atrás da Porta Mágica da Criatividade", a obra coletiva "Cavalo Solar" dos alunos do grupo "Brinquedo de Tecido" do Centro de Educação Artística Anastasia Timakova (8 anos), Ekaterina Vasilyeva (8 anos ), Anastasia Bolotova (7 anos), professora Muranova N. N., foi vencedora do prêmio na indicação "País das Marionetes" (2º lugar).

A vencedora desta nomeação foi Maria Balisnaya. O espectáculo da sua modelo “SkrePunk”, que decorreu com acompanhamento musical escolhido pelo próprio autor durante 1 minuto, encantou o júri pela sua não trivialidade.

Os esboços apresentados por Adamyan Eva e Kuranova Olesya revelaram totalmente as etapas do processo criativo e o conceito criativo criado "Amigos imaginários".

Na candidatura "Boneca e Traje", o projeto conjunto do teatro de moda "Vasilisa" (titular da Voropaeva NV) com o estúdio "Brinquedo do autor" da oficina de inclusão social e criativa "Peito" (professora Melnikova EI) realizado por Alexandra Derbukova ficou com 2 lugares na competição.

Na indicação "Fotografia para uma revista" Ekaterina Parneva foi premiada - recebeu um Diploma (3º lugar) pela apresentação do seu projeto criativo.

O trabalho de design e pesquisa "Roupas infantis do período soviético com base em fotografias do álbum de família", de Anna Kulikova e Anastasia Frolova, despertou aprovação e grande interesse.

Na principal candidatura ao concurso “Moda Infantil de Todos os Tempos. Brincando de moda » A colecção “Amigos Imaginários” da equipa do Vasilisa Fashion Theatre ganhou o prémio do XX Concurso Nacional de Teatros de Moda da Associação das Associações Criativas Infantis “Agulha de Ouro”. A equipe recebeu solenemente um diploma e uma lembrança - uma máquina de costura.

É gratificante que o trabalho coletivo de quase todos os alunos e seus pais, professores do Teatro Vasilisa Fashion do Centro de Educação Artística, equipe de criação do Ateliê de Brinquedo do Autor do Baú, oficina de inclusão social e criativa, tenha sido coroado com resultados tão significativos.

Parabenizamos a equipa de afins do Vasilisa Fashion Theatre do Centre for Art Education, que participou numa maratona criativa de seis meses para desenvolver projectos competitivos para o Concurso Nacional de Teatros de Moda. Agradecimentos especiais aos pais: Skobkina Tatyana Ivanovna, Kovaleva Natalya Vladimirovna, Kuranova Elvira Vladimirovna; professores do Centro de Educação Artística: Voropaeva Natalya Vasilievna, Anferova Anastasiy Alexandrovna, Anulova Lyudmila Vyacheslavovna, Kirnosova Tatyana Sergeevna, Lobaneva Daria Sergeevna, bem como Melnikova Elena Ivanovna, chefe do estúdio "Brinquedo do autor".

Desejamos-lhe uma energia criativa inesgotável, inspiração, novas ideias e ideias! Boa sorte, saúde, prosperidade para você e seus entes queridos.