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Mikhail Ivanovich Makhaev(-) - Artista russo, mestre do desenho e da gravura, especialmente da paisagem arquitetônica.

Biografia

Principais trabalhos

• 1745-1753 - "Plano da capital de São Petersburgo com as avenidas mais ilustres."
• Década de 1750 - uma série de gravuras "Os arredores de São Petersburgo" - Makhaev baseou-se nos materiais dos projetos.
• 1763 - uma série de vistas de Moscou para o álbum da coroação de Catarina II.
• Década de 1760 - um álbum de vistas da propriedade Kuskovo (publicado em Paris).

M. I. Makhaev Vista do Fontanka. 1753 Gravação

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Literatura

• Gershtein Yu. Mikhail Ivanovich Makhaev, 1718-1770. - M.: Art, 1952.-- 30 p. - (Biblioteca de massa).
• Malinovsky K.V. M. I. Makhaev, 1718-1770. - L .: Artista da RSFSR, 1978.-- 64 p. - (Biblioteca de arte pública). - 30.000 cópias.
• Alekseev M.A.Mikhailo Makhaev: Mestre do desenho de espécies do século XVIII. - SPb: Jornal "Neva", 2003.
• Malinovsky K.V. Petersburg na imagem de M.I.Makhaev. - 2003.
• Malinovsky K.V. Mikhail Ivanovich Makhaev. - SPb. : Kriega, 2008 .-- 224 p. - 500 cópias - ISBN 978-5-901805-37-4.

Links

• em "Rodovod". Árvore ancestral e descendente

Um trecho caracterizando Makhaev, Mikhail Ivanovich

- Taisez vous, mauvaise langue, [Contenha sua malícia.] - disse Dolgorukov. - Não é verdade, agora existem dois russos: Miloradovich e Dokhturov, e ele teria sido o terceiro, conde Arakcheev, mas seus nervos estão fracos.
- No entanto, Mikhail Ilarionovich, eu acho, saiu, - disse o príncipe Andrey. “Desejo-lhes felicidade e sucesso, senhores”, acrescentou e saiu, apertando a mão de Dolgorukov e Bibilin.
Voltando para casa, o Príncipe Andrey não resistiu a perguntar a Kutuzov, que estava sentado silenciosamente ao lado dele, o que pensa sobre a batalha de amanhã.
Kutuzov olhou severamente para seu ajudante e, após uma pausa, respondeu:
- Acho que a batalha estará perdida, e disse isso ao conde Tolstói e pedi a ele que transmitisse isso ao imperador. O que você acha que ele me respondeu? Eh, mon cher general, je me mele de riz et des et cotelettes, melez vous des affaires de la guerre. [E, caro general! Estou ocupado com arroz e costeletas, e você está engajado em assuntos militares.] Sim ... Foi isso que me responderam!

Às 10 horas da noite, Weyrother, com seus planos, mudou-se para o apartamento de Kutuzov, onde um conselho militar foi nomeado. Todos os líderes das colunas eram obrigados a ver o comandante-chefe e, com exceção do príncipe Bagration, que se recusou a ir, todos compareceram na hora marcada.
Weyrother, que era o controlador completo da batalha proposta, representou com sua vivacidade e pressa um nítido contraste com o descontente e sonolento Kutuzov, que relutantemente desempenhou o papel de presidente e líder do conselho militar. Weyrother evidentemente se sentiu à frente de um movimento que já era imparável. Ele era como um cavalo atrelado correndo ladeira abaixo com uma carroça. Se ele estava dirigindo ou sendo dirigido, ele não sabia; mas ele correu a toda velocidade possível, não tendo tempo para discutir a que esse movimento levaria. Weyrother naquela noite foi duas vezes para um exame pessoal na cadeia do inimigo e duas vezes com os soberanos, russos e austríacos, para um relatório e explicações, e em sua chancelaria, onde ditou a disposição alemã. Ele, exausto, chegou agora a Kutuzov.
Ele, aparentemente, estava tão ocupado que até se esqueceu de respeitar o comandante-em-chefe: interrompeu-o, falou rápido, indistintamente, sem olhar para o rosto do interlocutor, sem responder às perguntas feitas a ele, estava manchado de lama e parecia miserável, exausto, confuso e ao mesmo tempo presunçoso e orgulhoso.
Kutuzov ocupou um pequeno castelo nobre perto de Ostralits. Na grande sala de estar, que passou a ser o escritório do comandante-chefe, reuniram-se: o próprio Kutuzov, Weyrother e os membros do conselho militar. Eles tomaram chá. Esperava-se que apenas o Príncipe Bagration iniciasse um conselho de guerra. Às 8 horas o ordenança de Bagration chegou com a notícia de que o príncipe não podia estar. O príncipe André veio relatar isso ao comandante-chefe e, usando a permissão previamente dada a ele por Kutuzov para estar presente no conselho, permaneceu na sala.
"Já que o Príncipe Bagration não estará aqui, podemos começar", disse Weyrother, levantando-se apressadamente de sua cadeira e se aproximando da mesa sobre a qual estava disposto um enorme mapa dos arredores de Brunn.
Kutuzov, com um uniforme desabotoado, do qual, como se fosse libertado, o pescoço gordo flutuava para a gola, sentou-se numa poltrona Voltaire, pousou simetricamente as mãos roliças e senis nos braços, e quase adormeceu. Ao som da voz de Weyrother, ele lutou para abrir um olho.
“Sim, sim, por favor, caso contrário, é tarde demais”, disse ele e, acenando com a cabeça, abaixou-a e fechou os olhos novamente.
Se a princípio os membros do conselho pensaram que Kutuzov estava fingindo estar dormindo, então os sons que ele fez com o nariz durante a leitura subsequente provaram que naquele momento para o comandante em chefe era muito mais importante do que o desejo de mostre seu desprezo pela disposição ou seja lá o que for: era para ele sobre a satisfação irreprimível de uma necessidade humana - um sonho. Ele estava realmente dormindo. Weyrother, com o movimento de um homem ocupado demais para perder pelo menos um minuto de tempo, olhou para Kutuzov e, certificando-se de que ele estava dormindo, pegou o papel e em tom alto e monótono começou a ler a disposição da futura batalha sob o título, que ele também leu:
"Disposição para atacar a posição inimiga atrás de Kobelnitsa e Sokolnitsa, 20 de novembro de 1805".
A disposição era muito complexa e difícil. A disposição original dizia:
Da der Feind mit seinerien Linken Fluegel um mit matriz Wald bedeckten Berge lehnt und sich mit seinerien rechten Fluegel laengs Kobeinitz und Sokolienitz hinter morrer Dort befindIichen Teiche zieht, wirten im Gegentheil mit unserem deselt debluegel seinen isft Feindes zu attakiren, besondere wenn wir morrer Doerfer Sokolienitz und Kobelienitz im Besitze haben, wodurch wir dem Feind zugleich in die Flanke caído und ihn auf der Flaeche zwischen Schlapanitz und dem Thuerassa Walde verfolgen defenitz die feindliche Front decken. Zu dieserien Endzwecke ist es noethig ... Die erste Kolonne Marieschirt ... die zweite Kolonne Marieschirt ... die dritte Kolonne Marieschirt ... [Uma vez que o inimigo se apoia nas montanhas florestadas com sua asa esquerda, e sua direita se estende ao longo Kobelnitsa e Sokolnitsa, e atrás das lagoas nós estamos lá, pelo contrário, ultrapassamos sua ala direita com nossa esquerda, então é vantajoso para nós atacarmos esta última ala inimiga, especialmente se ocuparmos as aldeias de Sokolnits e Kobelnits, sendo colocado na oportunidade de atacar o flanco inimigo e persegui-lo na planície entre Shlapanitsa e a floresta Tyurasky, evitando junto com o desfiladeiro entre Shlapanits e Belovits, que cobria a frente inimiga. Para isso é necessário ... A primeira coluna está marchando ... a segunda coluna está marchando ... a terceira coluna está marchando ...] etc., leu Weyrother. Os generais pareciam relutantes em ouvir a difícil disposição. O alto e loiro general Buxgewden ficou de pé com as costas contra a parede e, fixando os olhos na vela acesa, parecia não ouvir, nem queria que ninguém pensasse que ele estava ouvindo. Bem em frente a Weyrother, olhando para ele com seus olhos abertos e brilhantes, em uma pose guerreira, apoiando os braços e os cotovelos estendidos sobre os joelhos, estava sentado um Miloradovich avermelhado com bigode e ombros levantados. Ele teimosamente permaneceu em silêncio, olhando para o rosto de Weyrother, e tirou os olhos dele apenas quando o chefe do estado-maior austríaco calou-se. Nessa época, Miloradovich olhou significativamente para trás, para os outros generais. Mas pelo significado desse olhar significativo, era impossível dizer se ele concordou ou discordou, satisfeito ou insatisfeito com a disposição. O conde Langeron sentou-se mais próximo de Weyrother e, com um leve sorriso de rosto do sul da França, que não o abandonou durante toda a leitura, olhou para seus dedos magros, que rapidamente viravam os cantos da caixa de rapé de ouro com o retrato. No meio de um dos períodos mais longos, ele parou o movimento giratório da caixa de rapé, ergueu a cabeça e interrompeu Weyrother com uma cortesia desagradável nas extremidades de seus lábios finos e queria dizer alguma coisa; mas o general austríaco, sem interromper a leitura, franziu a testa com raiva e acenou com os cotovelos, como se dissesse: então, você vai me dizer o que pensa, agora, por favor, olhe para o mapa e ouça. Langeron ergueu os olhos para cima com uma expressão de perplexidade, olhou de volta para Miloradovich, como se procurasse uma explicação, mas, encontrando o olhar significativo e sem sentido de Miloradovich, baixou tristemente os olhos e voltou a girar a caixa de rapé.

Makhaev Mikhail Ivanovich (c. 1717, a vila de Smolenskoye, distrito de Vereisky, província de Moscou - 25 de fevereiro de 1770, São Petersburgo) - um artista perspectivista, desenhista, gravador, o maior mestre da paisagem urbana em meados do século 18 na Rússia. Autor de obras arquitetônicas na região de Yaroslavl.

O filho de um padre. Aos onze anos foi designado para a Academia do Almirantado, onde estudou matemática e navegação. Em 31 de agosto de 1731 ele foi transferido para a Academia de Ciências, primeiro para a oficina instrumental, depois para a câmara de recorte de palavras do mestre G.I. Unfertsakht. Estudou desenho com O. Elliger e B. Tarsia. Desde meados da década de 1740, de forma independente, "fora de sua caça", dos livros, ele estuda ciências promissoras. A partir de 1742 foi aprendiz do negócio de cartões de terrenos, a partir de 1743 dirigiu as atividades da câmara de cartões de terrenos e de redação de textos. Desde 1756 mestre no negócio de cartões fixos. Desde 1760, Makhaev pela primeira vez se autodenomina um mestre não só da “gridorização de letras e mapas de terras”, mas também da “ciência promissora”.

O melhor desenhista de tipos da Academia de Ciências, ele gravou um grande número de mapas, desenhos, suas inscrições feitas à mão e assinaturas em dezenas de gravuras feitas na Câmara de Gravura da Academia de Ciências nas décadas de 1730 e 60. Em 1752 ele esculpiu inscrições no santuário de prata de Alexander Nevsky, ele fez inscrições no lustre da Catedral de Pedro e Paulo, na maça e cajado de Hetman K. G. Razumovsky. Por ordem do tribunal, ele executa inúmeros textos manuscritos para apresentar à Imperatriz, assina diplomas para acadêmicos, em particular, Voltaire e Lomonosov.

Os principais serviços de Makhaev à arte russa estão associados ao desenvolvimento do gênero paisagístico. Em 1753, foi publicado o álbum "Plano da capital, São Petersburgo, representando essas avenidas, publicado pelas obras da Academia Imperial de Ciências e Artes de São Petersburgo". Todas as 12 folhas com vistas são gravadas a partir de desenhos de Makhaev, que, junto com I.A. A publicação do álbum tornou-se um evento de grande significado histórico e cultural, um marco para o desenvolvimento da paisagem russa. A coleção RIAHMZ contém a parte direita de talvez a folha mais espetacular desta série "Avenida subindo o rio Neva do Almirantado e da Academia de Ciências ao Leste". Há na coleção outra gravura de EG Vinogradov, feita de acordo com um desenho de Makhaev: "O pavilhão de caça no Bando de Czarskoe Selo" de uma série de avenidas nos arredores de São Petersburgo, nas quais Makhaev trabalhou em 1755– 57

O nome e a obra de Makhaev também estão associados à região de Yaroslavl. Fortes relações comerciais e familiares (?) As relações o conectaram com o proprietário de terras de Rybinsk, Nikolai Ivanovich Tishinin. As cartas de Mikhail Ivanovich a Tishinin foram preservadas. Pelas cartas fica claro que Makhaev trabalhou na propriedade de Tishinin, Tikhvino-Nikolskoye (perto de Rybinsk), como arquiteto, decorador e artista, e em geral supervisionou o trabalho de design. Ele pintou e se preparou para gravar todas as estruturas arquitetônicas da propriedade. Em 1767, Catarina II empreendeu uma viagem ao longo do Volga, durante a qual fez escala em Rybinsk e visitou Tishinin em sua propriedade Tikhvino-Nikolskoye. Para comemorar este evento, Tishinin encomendou a Makhaev dois desenhos ("iluminuras") retratando a visita de Catarina II, que mais tarde ele pretendeu publicar em gravura (paradeiro desconhecido).

Depois de filmar da natureza, Makhaev desenhou cada avenida duas ou três vezes aproximadamente em seu estúdio, depois levou as versões de maior sucesso para Valeriani, que fez as correções e indicou o que precisava ser concluído. Em março de 1751, Valeriani escreveu em um relatório para a Academia de Ciências que não apenas supervisionou constantemente o tiroteio das avenidas de São Petersburgo e ajudou em sua conclusão, mas ele próprio trabalhou diligentemente nelas em casa. O importante papel de Valeriani na produção das avenidas de São Petersburgo também é evidente nas faturas enviadas por Makhaev ao escritório da Academia de Ciências para pagar as despesas que ele incorreu enquanto trabalhava nas vistas da cidade. Desde a primavera de 1749, por dois anos, frases foram repetidas constantemente neles; “Sobre transferências frequentes para a casa de G. [ospodin] Valer [iani] para desenhos e brochuras otushivanie”, “sobre transferências frequentes e constantes para a casa de G. [ospodin] Valer. ... Nesta fase do trabalho, as imagens dos navios e do pessoal, conferindo-lhes dinamismo e decoratividade, foram introduzidas nas brochuras. Enquanto trabalhava nas avenidas, Makhaev viajou repetidamente para o Neva para esboçar iates, barcos, barcaças e outros tipos de navios que aravam as águas do Neva. Porém, devido à urgência do trabalho, não houve tempo suficiente para retirar todas as naves da natureza, e ele recorre à chancelaria da Academia de Ciências com um pedido para solicitar desenhos de galés, bots e outras naves do Almirantado e o estaleiro particular a ser apresentado nas avenidas de São Petersburgo. Makhaev foi repetidamente a Valeriani "para fornecer navios mercantes" e "colocar figuras humanas" nas avenidas sob sua liderança. No desenho de pessoal, Makhaev foi auxiliado por seu aluno Aleksey Grekov, em cuja certificação IA Sokolov escreveu em 1752: “ele ajuda a desenhar pequenas figuras em avenidas, desenha de uma natureza viva”. Outro aluno, Ivan Lapkin, também ajudou Maheev a trabalhar nos prospectos junto com Grekov.

Na fase final, as brochuras foram finalizadas por Makhaev usando uma régua, compassos e parcialmente à mão, e foram percorridas com tinta, caneta e pincel.

As brochuras acabadas foram consideradas pela Conferência de Assuntos Artísticos, após a aprovação da qual foram assinadas por Shtelin como presidente e Valeriani como chefe da obra e transferidas para a câmara de gravação para gravação em placas de cobre. Mas este não foi o fim do trabalho de Makhaev nas avenidas. Ele participou da gravação - ele colocou os contornos principais do desenho em uma placa de cobre preparada, que os artesãos e aprendizes da câmara de gravação então trabalharam com um cinzel. Em seguida, a placa foi gravada com "água régia" (uma mistura de ácido clorídrico e nítrico), em seguida, o solo foi lavado, o desenho foi finalizado com um cinzel e feito um teste de impressão, que foi corrigido, após o que o A placa foi corrigida por gravadores e outro teste de impressão foi feito. Só depois disso o tabuleiro entrou na Câmara de Gravação de Palavras Landcard, onde Makhaev e seus alunos gravaram assinaturas em russo e francês. Makhaev atribuiu grande importância a este trabalho: "Escreve bastante sobre a beleza, mas uma assinatura fina fará com que tudo que seja bom pareça ruim."

M. I. Makhaev Vista do Palácio de Verão do sul. Década de 1750 Tinta, caneta, pincel sobre papel.

O esboço das brochuras do álbum demorou menos de dois anos. Durante este tempo, Makhaev completou cerca de vinte tipos de cidade, mas a Conferência de Assuntos Artísticos aprovou apenas doze deles.

Em julho de 1752, quando o trabalho nas gravuras já estava chegando ao fim, decidiu-se repentinamente incluir a vista de Kronstadt no álbum. Em 16 de julho, Makhaev com dois alunos - Grekov e Lapkin e "Gezel Feltin" (o futuro famoso arquiteto russo Yu. M. Felten) foi enviado a Kronstadt por uma semana. Lá, ele e seus alunos esboçaram "uma avenida da fortaleza do porto de Kronstadt e todos os edifícios estatais e filisteus", "Gesel Feltin fez uma planta e um perfil de uma maquete de madeira para todo o canal não cultivado e com piscinas", que é, a doca de Kronstadt recém-construída. No entanto, a pressa não produziu nenhum resultado. Makhaev relatou à Academia que "o prospecto geral de Kronstadt em uma data urgente não poderia ser feito". Portanto, o número de gravuras no álbum permaneceu o mesmo - doze, das quais quatro avenidas "gerais" em duas folhas alexandrinas e oito avenidas "especiais" em uma folha alexandrina. O nome "folha alexandrina" era usado naquela época para se referir a uma folha medindo aproximadamente quarenta por sessenta e cinco centímetros.

A crônica pictórica da cidade, iniciada pela primeira vista de São Petersburgo em 1704 em uma gravura de P. Picart e continuada nas folhas de A.F. Zubov, H. Marselius e O. obras de F. Ya. Alekseev e B. Patersen.

Em seus desenhos, Makhaev criou a imagem de São Petersburgo daquela época, capturou as estruturas arquitetônicas erguidas na capital nos anos cinquenta, sobre as quais MV Lomonosov o disse de forma expressiva: para provar o gigantesco poder da Rússia, pois embora não existam naturais elevações aqui, edifícios enormes sobem em vez deles. " As vistas de Makhaev em São Petersburgo continuam a tradição dos "pré-rebentos" da época de Pedro, o Grande, e são, por assim dizer, acréscimos ao plano da cidade. Mas, em meados do século XVIII, a perspectiva, embora ainda seja um esboço documental de uma visão urbana, já assume as feições de uma paisagem. Nas obras de Makhaev, surge uma nova imagem artística da capital russa, diferente da criada por Zubov e ao mesmo tempo sucessivamente associada a ela. A ligação com as gravuras da época de Pedro, o Grande, é preservada em grande parte do espaço, na motivação de numerosos navios no rio. Mas na imagem de São Petersburgo, criada por Makhaev, pode-se ver a atitude pessoal do artista para com a cidade, a glorificação de sua beleza. Makhaev sentiu a poesia da paisagem da cidade e soube transmiti-la. É isso que distingue os desenhos de Makhaev dos de São Petersburgo Zubov. Além disso, existem diferenças de composição entre eles, Zubov desenha edifícios frontalmente, transmitindo com precisão todas as características da arquitetura. Makhaev, por outro lado, cria a paisagem de uma cidade ou um conjunto arquitetônico. Ele freqüentemente desenha edifícios individuais de um ângulo, dando-lhes não apenas maior amplitude e profundidade, mas também maior credibilidade visual. Makhaev alcança um sucesso significativo em dominar a perspectiva. Em alguns desenhos, ele desloca o ponto de fuga para longe do centro (por exemplo, "Avenue Stock Exchange e Gostinago Dvor subindo o pequeno rio Neva"), permite assimetria na colocação de massas arquitetônicas (por exemplo, "Avenida das câmaras recém-construídas contra o portão Anichkovskiye ").

Em comparação com as gravuras de Zubova, Makhaev dedica mais espaço ao céu em suas avenidas. Em vez de cartelas ou fitas com inscrições, usuais nas folhas de Zubov, Makhaev coloca nuvens transferidas com a ajuda de tintas, que agora não estão esticadas ao longo do plano da folha, mas criam a impressão de uma imensa extensão do céu.

Nos desenhos de Makhaev, vemos, pela primeira vez na arte russa, uma tentativa de transmitir o espaço aéreo suavizando linhas e contrastes, luz e sombras em planos distantes e generalizando detalhes arquitetônicos em edifícios distantes do observador. Se os panoramas da época de Pedro são caracterizados por um desenho claro de objetos em primeiro plano, então nas avenidas Makhaev eles costumam receber, ao contrário, um personagem de silhueta ("Avenida subindo o rio Neva do Almirantado e a Academia de Ciências ao leste" ), como era comum na pintura decorativa em meados do século XVIII. Essa silhueta do primeiro plano aumenta a impressão de um ambiente leve e contribui para a transferência de espaço que se abre em profundidade. Feitos de maneira leve e graciosa, tão consistente com o estilo da arquitetura barroca retratada, os desenhos de Makhaev, quando traduzidos em gravura, infelizmente, tornaram-se mais secos e pesados.

Folheando o álbum, parece que estamos dando uma volta por São Petersburgo. As avenidas reproduzem a parte central da cidade e alguns edifícios notáveis. As áreas mais urbanizadas naquela época eram as margens do Neva. A maioria dos edifícios de pedra arquitetonicamente destacados estavam localizados aqui. E, portanto, o Neva e suas margens estavam no centro das atenções do artista. No rio existem muitos navios militares e mercantes, incontáveis ​​barcos apressados, que então serviam como um veículo para transportar pessoas e mercadorias ao longo do Bolshaya e Malaya Neva, Fontanka, Moika. A imagem dos aterros é animada pela transferência da vida cotidiana da cidade: correm carruagens, correios galopam, soldados marcham, mascates oferecem suas mercadorias, um lampião acende lanternas na ponte Anichkov, nobres passeiam pelos aterros, gente comum correr pelas ruas. Staffage não só dá vida às avenidas, mas também serve como meio de revelar a escala dos edifícios. Além disso, ele enfatiza o propósito dos edifícios: cortesãos no Palácio de Verão, carruagens de dignitários e mensageiros no edifício dos Colégios Estaduais, uma multidão de habitantes da cidade e táxis em Gostiny Dvor. As paisagens arquitetônicas incluem cenas de gênero: um desfile em um prado em frente ao Terceiro Palácio de Inverno, a leitura de um decreto real ou do senado na praça perto do edifício dos Colégios Estaduais de Gostiny, descarregamento de mercadorias de navios em Dvor, trabalho de construção em aterros, empilhamento de toras nas margens do Fontanka, vacas pastando no pasto em frente ao Almirantado.

O apelo a São Petersburgo, a glorificação da capital russa, é característico das figuras da cultura russa de meados do século XVIII. “Estendendo-se ao longo das margens principais do Neva e canais menores do estado e câmaras filisteus com que esplendor eles encantam a vista, exacerbando a beleza em riachos calmos com uma imagem que se cruza ora com excitação, ora flutuando em numerosos vasos de vários tipos, tirando um sonho gentil por um tempo, supostamente para aumentar a simpatia e a cobiça de aparência. Alguém sobe em um prédio alto, vê, inspecionando tudo ao redor, supostamente flutuando nas águas das casas, e apenas separado por linhas retas, como prateleiras, dispostas por linhas ordenadas. Com isto, canais, jardins, fontes, perspectivas na própria cidade e nas casas de entretenimento que a rodeiam. ”

Junto com Lomonosov e Trediakovsky, Makhaev glorificou a beleza de São Petersburgo, que em várias décadas havia se transformado de uma cidade portuária, uma cidade fortaleza em uma cidade de belos palácios e parques. Mas os desenhos e gravuras de Makhaev não representam a cidade inteira, mas apenas sua parte central, o que é explicado, em primeiro lugar, pela tarefa colocada diante de Makhaev - representar as "avenidas nobres" de São Petersburgo. O esplendor e esplendor dos palácios é realçado pela modéstia dos edifícios circundantes. Makhaev transmite a arquitetura dos edifícios, suas formas e proporções com precisão documental. As gravuras dos desenhos de Makhaev preservaram para nós a aparência arquitetônica de muitos edifícios maravilhosos, posteriormente desaparecidos ou reconstruídos de São Petersburgo da primeira metade do século 18 - o Palácio de Verão, bem como o segundo e o terceiro Palácios de Inverno, a pedra Gostiny Dvor no Spit of Vasilyevsky Island, a aparência original do Almirantado, o Kunstkamera e os Colégios Estaduais, ainda não totalmente construído perspectiva Nevskaya.

O álbum "Plano da capital de São Petersburgo representando as avenidas onago mais notáveis ​​publicado pelas obras da Academia Imperial de Ciências e Artes de São Petersburgo" com uma planta e doze vistas da cidade foi impresso em maio de 1753 em uma tiragem de cem exemplares e destina-se "como um presente sobre o mar aos senhores embaixadores e aos enviados e ministros russos que foram encontrados em tribunais estrangeiros e às bibliotecas reais de lá", bem como para venda gratuita. Cópias dele foram enviadas para embaixadores russos em Viena, Haia, Dresden, enviados em Varsóvia, Hamburgo, Danzig, Copenhague, Londres, Estocolmo e para as bibliotecas reais de Berlim, Dresden, Copenhague, Londres, Paris, Estocolmo. Além disso, uma cópia foi entregue gratuitamente a Makhaev, Sokolov, sob cuja supervisão os prospectos e o plano foram gravados, o compilador do novo plano para São Petersburgo Truscott e os membros do Encontro de Assuntos Artísticos Shtelin, Valeriani, Grimmel e Schumacher. As cópias restantes foram vendidas por um preço muito alto na época - dez rublos.

O álbum lançado foi muito popular. A primeira tiragem esgotou-se muito rapidamente e, em 1754, 1755 e 1756, o álbum foi adicionalmente impresso três vezes. Numerosas cópias pictóricas e gravadas foram feitas de folhas individuais dele na Rússia e no exterior. As impressões impressas de brochuras no exterior são assinadas em inglês, italiano, espanhol e francês. As gravuras com vistas de São Petersburgo, feitas a partir de desenhos de Makhaev, costumavam ser usadas como tema para decorar móveis e pintar caixas de rapé.

O trabalho de Makhaev e dos gravadores do Departamento de Arte sobre as visões de São Petersburgo recebeu reconhecimento universal. No decreto do Senado governante de 14 de junho de 1753, observou-se que os artistas russos demonstraram grande habilidade na criação de prospectos e que o dinheiro para seu treinamento e salário não foi gasto em vão. A autoridade de Makhaev na Academia de Ciências também está crescendo. Três anos depois, Valeriani escreveu em seu certificado a Makhaev: "Por suas obras úteis, ele também merece um conteúdo respeitável, que é muito merecedor de toda misericórdia e um salário adicional da chancelaria da Academia de Ciências." Em 28 de junho de 1756, ele recebeu o título de mestre. Em 1757 ele substituiu Valeriani como membro do Conselho de Assuntos Artísticos. Em setembro de 1759, Makhaev recebeu o posto de alferes.

M. I. Makhaev Vista de São Petersburgo no rio Neva. 1759-1760 Tinta, caneta, pincel sobre papel. Museu Estatal Russo.

Após o lançamento do álbum, o trabalho de Makhaev como um promissor desenhista não terminou. Em 1753-1757, ele fez sete desenhos para gravuras representando a Ilha de Pedra por ordem do então proprietário do Chanceler do Império Russo, Conde AP Bestuzhev-Ryumin. O conjunto arquitetônico representado nas gravuras foi criado entre 1740 e 1750 por um arquiteto desconhecido e não sobreviveu até hoje. Em 1765, a Ilha Kamenny foi adquirida por Catarina II e, em 1766-1781, o Palácio Kamennoostrovsky foi construído no local da antiga propriedade sob a supervisão do arquiteto Yu M. Felten.

Os pontos para atirar nas avenidas Kamennoostrovsky foram escolhidos por Shtelin. No outono de 1753, ele escreveu que "precisava ... de um aprendiz Makhaev com suas ferramentas promissoras, mas precisava de um barco para ir imediatamente para a Ilha Kamenny e as duas avenidas necessárias, escolhendo, designando e ordenando que fossem removidas por o aprendiz Makhaev. " Aqui estamos falando sobre os dois primeiros tipos executados por Makhaev no mesmo ano.

As folhas desta série nos mostram como eram as propriedades rurais dos nobres russos em meados do século 18 - um elegante palácio com dependências, um vasto jardim parterre ao redor, com pavilhões e gazebos construídos nele. Makhaev capturou em seus desenhos os traços característicos do parque regular que apareceu na Rússia sob Pedro I e foi difundido até a década de 1770.

Em termos artísticos, essas brochuras são um tanto inferiores às obras anteriores de Makhaev. Há uma diferença notável no humor emocional dessas folhas em comparação com as avenidas de São Petersburgo de 1748-1750 discutidas acima. Uma notável secura da imagem, a mesma simetria da composição em todas as folhas, uma representação bastante esquemática da vegetação - tudo isso sugere que Makhaev, embora conscienciosamente, mas sem muito entusiasmo, executou este trabalho encomendado para o nobre todo-poderoso.

Em agosto de 1754, Makhaev começou a trabalhar nas avenidas dos arredores de São Petersburgo. No primeiro ano, ele alugou três avenidas Czarskoe Selo. Depois de filmar no local, Makhaev pintou a avenida do Palácio de Tsarskoye Selo em duas folhas durante o horário de trabalho na Academia de Ciências e, para uma conclusão antecipada, ele cortou o Hermitage e o Pavilhão de Caça em casa em seu tempo livre na Academia - em à noite e nos feriados. As brochuras concluídas foram aprovadas pelo Meeting for Artistic Affairs e entregues à câmara de gravura do mestre Sokolov. Em 1758, Makhaev completou e corrigiu o desenho do Palácio de Tsarskoye Selo após a conclusão da construção e dos trabalhos de acabamento nele, e novamente o deu aos gravadores. Todas as três gravuras com vistas de Tsarskoye Selo estavam prontas em 1761.

Em julho de 1755, Makhaev recebeu ordens de ir a Peterhof e Oranienbaum para remover as avenidas dos palácios imperiais de lá. Antes de partir para Oranienbaum, a Chancelaria da Academia deu-lhe uma instrução formidável: "Para declará-lo Makhaev, para que ao remover essas avenidas ele se utilizasse sob a supervisão do Sr. Valeriani nos lugares onde isso fosse mostrado por ele, e em outros lugares onde a presença mais elevada não é de forma alguma ousada. "... Essas duas avenidas foram concluídas em maio de 1757.

As avenidas das residências de verão dos czares russos atestam a habilidade de Makhaev em transmitir palácios grandiosos ("O Palácio em Tsarskoe Selo", "Avenida Oranienbaum"), o caráter decorativo da arquitetura e da paisagem ("Palácio Peterhof", "Hermitage") e sua combinação harmoniosa ("O pavilhão de caça no Bando"). Na fase final do trabalho sobre eles, ao finalizar os desenhos, Makhaev utilizou os desenhos de forma bastante ampla. Em 1756, em um relatório para a Academia de Ciências, ele escreveu que precisava “copiar plantas de jardins para avenidas, ou seja, o local Summer, Peterhof, palácios de Strelninsky e com eles as fachadas de câmaras, grutas, treliças, kashkadas e ser fornecido para a necessidade. " Depois de fazer a vista com uma câmera pinhole, Makhaev finalizou o desenho e o refinou com a ajuda de desenhos e planos, transferindo detalhes individuais deles. Graças a este método de trabalho, seus folhetos se distinguem pela grande precisão na transmissão dos detalhes arquitetônicos dos edifícios representados.

Após o lançamento do primeiro álbum com vistas de São Petersburgo, a Academia de Ciências iniciou os preparativos para o lançamento do segundo álbum com vistas da capital russa. Era suposto consistir em nove avenidas: seis "especiais" - uma folha alexandrina - e três "gerais" - duas folhas cada. Em maio de 1757, Makhaev preparou e Valeriani testou nove desenhos para o álbum.

Infelizmente este álbum não foi lançado. Os desenhos de Makhaev foram transferidos para a câmara de gravura, mas desta vez o trabalho foi realizado muito lentamente e permaneceu inacabado.

M. I. Makhaev "Casa de madeira velha de inverno" (na avenida Nevsky). 1761-1762 Gravura de F. T. Vnukov segundo o desenho de M. I. Makhaev. Hermitage do estado.

Além de gravuras de vistas de São Petersburgo a partir dos desenhos de Makhaev, seus desenhos originais, executados com caneta e lavados com tinta, sobreviveram. Esta é apenas uma pequena parte das vistas da cidade e seus arredores, realizadas por Makhaev. Em outubro de 1756, ele informou ao escritório da Academia de Ciências que, a partir de 1748, havia removido mais de trinta avenidas de São Petersburgo.

Makhaev pintou a próxima grande série de vistas da cidade em junho-agosto de 1761, quando foi decidido fazer um pequeno calendário de bolso para o Grão-Duque Pavel Petrovich, de sete anos, que seria decorado com gravuras com vistas do capital e os subúrbios. Makhaev realizou doze desenhos representando os melhores edifícios de São Petersburgo e seus subúrbios.

Com exceção do Grande Palácio de Peterhof e dois pavilhões (o Hermitage e o Pavilhão de Caça no Menagerie) em Tsarskoye Selo, esta série não repete as brochuras reproduzidas no álbum de 1753. As gravuras (9x11,5) foram feitas a partir dos desenhos de Makhaev. Mas no ano seguinte decidiu-se converter o calendário de bolso em um calendário de parede, de modo que os folhetos impressos não foram usados.

Todas essas obras de Makhaev mostraram que ele se tornou o principal mestre da paisagem arquitetônica da Rússia em meados do século XVIII. Sua capacidade de recriar com precisão e competência as vistas da cidade e edifícios individuais em uma folha de papel, para transmitir o caráter de uma paisagem arquitetônica, para colocar grande conteúdo emocional nela foi muito apreciada por outros artistas. Assim, o francês de Belli, ao criar os desenhos para o álbum da coroação de Catarina II, estabeleceu como condição no contrato que Makhaev fosse nomeado seu assistente. Portanto, em março de 1763, ele recebeu uma ordem para ir a Moscou para cumprir os prospectos do álbum que estava sendo preparado. Mas, como o próprio Makhaev escreveu, ele foi enviado a Moscou não apenas para fazer desenhos para o álbum da coroação de Catarina II, mas também para abrir caminhos por instrução da Academia de Ciências. No verão, ele relatou ao conselheiro II Taubert na Academia de Ciências: “Estou diligentemente procurando meu serviço para mostrar por que tenho caminhado e dirigido nas torres do sino e outros lugares altos durante toda a S. [quinta] semana ; assim que o tempo não interferir em nada ”. Durante sua estada em Moscou, Makhaev e seu aluno V.A. a partir dos pontos que de Velli havia delineado. Makhaev prestou grande atenção aos esboços dos portões triunfais, que eram monumentos arquitetônicos maravilhosos, sustentados nas tradições da arquitetura palaciana de meados do século XVIII.

O principal campo de vida do notável gravador e desenhista russo de meados do século XVIII. MI Makhaeva não foi imediatamente determinado. Aos onze anos foi enviado para estudar na Academia do Almirantado. Em 1731 ele foi enviado com vários outros alunos para a oficina da Academia de Ciências para habilidades instrumentais (a fabricação de teodolitos e outros dispositivos necessários para fazer planos e traçar mapas geográficos). Três anos depois, o jovem foi transferido para a oficina de cartões imobiliários e recortes de palavras do mestre gravador G.I.Unfetsakht. Aqui Makhaev ficou por muito tempo.

No início da década de 1740. já era considerado o melhor especialista literário e, na ausência de Unfetsakht, exercia de fato suas funções. Makhaev desempenhou um papel muito importante no desenvolvimento de vários tipos de fontes russas. Ele escreveu pessoalmente textos sobre diplomas concedidos a membros honorários recém-eleitos da Academia de Ciências, incluindo MV Lomonosov e VK Trediakovsky. Mais tarde, em 1752, foi Makhaev quem foi instruído a executar as inscrições compiladas por Lomonosov nos escudos da tumba de prata de Alexandre Nevsky.

Na década de 1740. Makhaev voluntariamente começou a frequentar as aulas de desenho da Academia de Ciências, conduzidas pelo famoso decorador J. Valeriani. Em 1745, Makhaev foi oficialmente instruído a estudar "perspectivas", ou seja, a representação correta em perspectiva de vistas arquitetônicas. E aqui seu líder era Valeriani, que conhecia muito bem a promissora ciência. Na verdade, Makhaev se tornou o primeiro mestre neste campo na Rússia. E como se viu - na hora certa.

Pouco se sabia sobre a nova capital russa na Europa. Para remediar esta situação e comemorar o próximo 50º aniversário de São Petersburgo, foi decidido publicar um plano para a capital. Então - para complementá-lo com "performances" de "os edifícios públicos mais notáveis ​​da cidade" e publicá-los como um álbum separado.

A remoção das opiniões foi confiada a Makhaev. Em sua obra, o artista utilizou uma câmera obscura - dispositivo ótico que possibilitou, por meio de um sistema de lentes e espelhos, obter uma imagem fotograficamente precisa do objeto observado em uma folha. Do final do século 16 a meados do século 19, a câmera obscura foi usada por muitos pintores. Durante dois anos, a artista executou 20 tipos. Destes, 19 foram selecionados para gravação pela Conferência sobre Assuntos de Arte liderada por J. Shtelin e J. Valeriani.

O trabalho no "prospecto" foi assim. Makhaev corrigiu o desenho inicial de acordo com as observações de Valeriani, esclareceu os detalhes (se necessário) nos projetos arquitetônicos dos edifícios retratados, complementou (com a ajuda dos alunos) a equipe - figuras de pessoas, carruagens, etc. desenho com caneta e acabamento com lavagem com tinta. Makhaev alcançou grande sutileza ao descrever os detalhes da arquitetura e ao mesmo tempo não perdeu o sentimento do todo. Ele também conseguiu transmitir o ambiente leve-ar. A busca composicional do artista não se limitou à escolha da "moldura" e ao posicionamento da pauta. Por exemplo, no Prospecto das Faculdades Estaduais com uma parte de Gostiny Dvor ao leste, Gostiny Dvor está fortemente implantado no sudeste, e em Prospecção até o Neva do Almirantado e da Academia de Ciências ao leste, o Peter e A Fortaleza de Paulo está muito perto do Spit of Vasilyevsky Island. Os desenhos de Makhaev podem ser considerados não apenas vistas arquitetônicas, mas também paisagens arquitetônicas, as primeiras na Rússia. Quando traduzido para a gravura, perdeu muito, ficou mais grosseiro e mais simples. O próprio Makhaev limitou-se aqui a desenhar as linhas originais no quadro e esculpir inscrições explicativas.

O álbum "perspectivas" foi publicado em 1753 e enviado às capitais europeias.

E no futuro Makhaev trabalhou ativamente: ele faz 7 desenhos da Ilha de Pedra em São Petersburgo (1753-57); a partir de 1754 esteve empenhado na remoção de "prospectos" dos arredores da capital (entre eles "Vista do Grande Palácio de Peterhof", "Vista do Palácio de Oranienbaum", ambos em 1755, etc.). No total, em 1748-56. ele completou mais de 30 "prospectos", mas muitas dessas obras não sobreviveram.

Por ordem do Conde P. B. Sheremetev, Makhaev apresenta um álbum de vistas de sua famosa propriedade Kuskovo. Ele continua a criar vistas de São Petersburgo e seus subúrbios mais próximos ("Vista do Canal Kryukov, subindo o rio Moika com a imagem do palácio de PI Shuvalov", 1757-59; "Vista de São Petersburgo no rio Neva", 1759 -60; "Mansão Strelina no Golfo da Finlândia", 1761-63 e outros). É verdade que uma das últimas grandes obras do artista está associada a Moscou - "Vista do Kremlin de Zamoskvorechye entre a Ponte Kamenny e a Ponte Viva ao meio-dia" (1766).

Makhaev tinha alunos, com cujo futuro ele se preocupou de todas as maneiras possíveis, especialmente quando as principais obras artísticas foram transferidas da Academia de Ciências para a Academia de Artes. Makhaev recebeu o título honorário de "gravador de Landcard e futuro mestre da Academia de Ciências". No entanto, nem o talento nem o trabalho árduo lhe trouxeram riquezas materiais. Nesse aspecto, o destino do artista acabou sendo típico da Rússia.

Terceiro palácio de inverno em São Petersburgo. 1750-53. Tinta, caneta, pincel


Bando, ou Pavilhão de Caça em Tsarskoe Selo. 1754-55. Tinta, caneta, pincel


Palácio de verão de Elizaveta Petrovna e jardim da frente em frente a ele. Vista do sul. B. g. Tinta, caneta, pincel


Vista da Grande Rua Alemã (ou Millionnaya) da Farmácia Principal ao Palácio de Inverno. 1751. Tinta, caneta, pincel

Em 1753, foi celebrado o primeiro aniversário de São Petersburgo - o quinquagésimo aniversário da fundação da nova capital russa. A jovem cidade às margens do Neva surpreendeu os visitantes estrangeiros com a beleza de seus prédios e a escala de construção. Seu esplendor personificava o poder do Império Russo. Não apenas os estrangeiros visitantes, mas também os tribunais dos maiores estados da Europa Ocidental deveriam ter visto e sentido isso. Em homenagem à data memorável, foi lançado um álbum retratando as "nobres perspectivas" da cidade. As vistas de São Petersburgo nele reproduzidas foram realizadas pelo desenhista e gravador russo Makhaev.

Mikhail Ivanovich Makhaev nasceu em 1718. Aos onze anos foi designado para a "Academia do Almirantado", que treinava oficiais para a frota russa. Naquela época, ele estava alojado na antiga casa Kikin, que ficava no local da parte sudoeste do atual Palácio de Inverno. Lá, por dois anos, Makhaev estudou matemática e navegação. Por decreto do Senado governante de 31 de agosto de 1731, ele, junto com outros cinco alunos, foi transferido para a oficina da Academia de Ciências "para habilidade instrumental, para fazer feudolites e instrumentos afins". Naqueles anos, um novo instrumento de levantamento do terreno, o teodolito, surgiu na Rússia, e sua produção foi dominada na oficina instrumental da Academia de Ciências para apoiar as expedições da Academia. À disposição do bibliotecário da Academia de Ciências, ID Schumacher, dizia-se: “Aceitar estes alunos na Academia de Ciências e enviá-los ao mestre Ivan Kolmyk para a ciência da arte instrumental”. II Kalmykov foi o fundador da fabricação de instrumentos científicos na Academia. Desde 1727, numa oficina por ele equipada, fabrica diversos instrumentos de desenho, físicos e geodésicos, que, segundo as evidências da Chancelaria da Academia, em nada são inferiores aos ingleses e franceses. Os novos alunos foram orientados a virem trabalhar nos horários indicados, sem o conhecimento do mestre do trabalho, para não abandonarem o trabalho e da embriaguez "para se conterem muito". E para que no futuro não desanimassem pela ignorância, foi feita uma assinatura deles. Além dos estudos puramente profissionais, os novos alunos "todos os dias durante duas horas, do sétimo ao nono" aprendiam a língua alemã. Makhaev e seus camaradas se estabeleceram em um apartamento acadêmico na Ilha Vasilievsky em uma daquelas numerosas casas de madeira que até 1739 construíram uma área pantanosa atrás do edifício da Kunstkamera, que pertencia à Academia de Ciências. Foi-lhes entregue um apartamento, lenha e velas gratuitamente, no entanto, a decisão sobre a nomeação do vencimento foi adiada, visto que, devido à escassez do seu orçamento, a Academia não conseguiu “satisfazer estes alunos com o vencimento indicado para Comida."

Em 8 de novembro, novos alunos escrevem para a Academia um “humilde relatório”: “No dia 5 de outubro, nós, os mais baixos, fomos levados da Academia de Ciências Matemáticas e da Navegação para a mencionada academia para trabalho instrumental como alunos, em que encontramos trabalho. E temos uma grande necessidade de comida, até do lado do Almirantado tínhamos credores em alimentos, com os quais, depois de receberem o seu salário, eles pagavam no futuro, de modo que quase nada restava para o pagamento. E do lado local (ou seja, na Ilha Vasilievsky - K.M.), não nos conhecendo, eles não acreditam em dívidas. Por isso, pedimos humildemente, que se digne a Academia de Ciências a dar-nos um crédito por alimentos, ainda que em pequenas quantidades, para que, estando no caso acima referido, não morramos de fome prematura. ”

De acordo com a folha de pagamento da Academia de Ciências de 6 de novembro de 1734, Makhaev, como outros estudantes "no negócio instrumental", recebia um salário de 24 rublos por ano. Logo Makhaev foi transferido para a oficina de cartões imobiliários e negócios cortadores de palavras para o mestre GI Unfertsakht, uma vez que no quadro nominal da Academia de Ciências de 7 de março de 1735 ele já estava listado "no negócio literário" com o mesmo salário anual . Com algumas interrupções, Makhaev trabalhou na Câmara Landcarg-Word-Cutting da Academia de Ciências por trinta e cinco anos.

Na Academia recém-inaugurada, procedimentos rígidos foram estabelecidos. À frente de cada câmara estava um mestre, a quem cabia supervisionar a chegada atempada dos aprendizes e aprendizes a ele subordinados e o seu constante trabalho diligente nas horas marcadas.

Mas apesar da diligência e do trabalho árduo de madrugada a madrugada, Makhaev assombrou a necessidade por toda a sua vida. O parco salário recebido na Academia não era suficiente para viver, e ele repetidamente escreveu petições pedindo um aumento de salário. Em 1742, Makhaev recebia sessenta rublos por ano, mas era muito difícil viver com cinco rublos por mês, e ele apresentou uma petição à Imperatriz Elizabeth Petrovna, na qual escreveu que por onze anos serviu impecavelmente na Academia de Ciências, e seu salário ainda recebe apenas cinco rublos por mês. Esse dinheiro não chega para a vida, então ele não consegue sair da dívida e pede um aumento.

O pedido foi acompanhado de um atestado do mestre de Unfertsakht, que dizia: "Agora estou atestando que após 8 anos de estudo ele pode ser declarado totalmente um aprendiz."

O secretário da conferência da Academia de Ciências, Schumacher, impôs uma resolução à petição de Makhaev, segundo a qual Makhaev, por seu serviço diligente e irrepreensível na Academia de Ciências, foi determinado como um aprendiz em negócios de cartões imobiliários e de corte de palavras, e três rublos por mês foram adicionados ao seu salário anterior.

No entanto, como Makhaev escreveu em uma petição em 1745, "o salário determinado para mim um ano contra outros aprendizes é muito menor." Por exemplo, os aprendizes da câmara de gravura I. A. Sokolov e G. A. Kachalov receberam nesta época já duzentos rublos por ano.

Makhaev morava desde 1740 na antiga casa do conde Golovkin (no local do atual prédio da Academia de Artes), contratada para a Academia de Ciências em dezembro de 1740, no terceiro andar, em uma sala onde quatro outras pessoas estavam amontoadas além dele. Na mesma casa vivia o "pintor" Elias Grimmel, que lecionava nas câmaras de gravura e desenho da Academia de Ciências, bem como os aprendizes Kachalov e Sokolov, posteriormente famosos gravadores russos. Em 1743-1745, Makhaev com eles assistiu às aulas de desenho de Grimmel três vezes por semana após o almoço "de sua caça" e desenhou "da natureza ou de um modelo vivo".

Já no início da década de 1740, Makhaev era considerado o melhor especialista em "cartas" da Academia de Ciências, uma vez que, na ausência do mestre de Unfertsakht, ele desempenhou com sucesso as funções de mestre da câmara de recorte de cartas terrestres em Seu lugar e diligentemente ensinou os alunos a ele confiados e, além disso, participou da publicação do Atlas do Império Russo. Foi Makhaev quem escreveu diplomas em pergaminho para membros honorários da Academia Russa de Ciências, incluindo Voltaire em 1746, e em junho de 1748 - diplomas para os novos professores da Academia - MV Lomonosov e VK Trediakovsky. Por ordem do tribunal, Makhaev executou os textos manuscritos da nova carta patente e equipe da Academia de Ciências de 1747 para serem apresentados à imperatriz. Em 1748, ele assinou em russo e francês um novo plano para São Petersburgo, que estava sendo preparado para ser gravado. Ele também gravou "O alfabeto russo para escrever". O trabalho realizado por Makhaev desempenhou um papel importante na formação da fonte russa na segunda metade do século XVIII.

Em meados do século 18, a tumba de prata de Alexander Nevsky foi fabricada na Casa da Moeda em São Petersburgo. À disposição da Chancelaria da Academia de Ciências de 18 de julho de 1750, dizia-se que as inscrições sobre o câncer deveriam ser esculpidas pelo aprendiz Makhaev. Inicialmente, Makhaev escreveu no papel quatorze variantes da inscrição em várias fontes. A versão aprovada pela Imperatriz Elizabeth foi entalhada por ele nos escudos do santuário em 1752. Além disso, por mais de trinta anos, Makhaev gravou assinaturas e números em vários instrumentos físicos e matemáticos feitos nas oficinas da Academia.

No entanto, Makhaev não estava satisfeito com o trabalho monótono de gravar inscrições na Câmara de Cartões de Terra e Esculturas de Palavras. Sua propensão para a atividade criativa estava em busca de aplicação, e tal oportunidade se apresentou a ele. A Academia de Ciências estava interessada em ter um "mestre promissor", e por decreto da chancelaria da Academia em 1745 foi anunciado a Makhaev que, além de seu trabalho principal, ele deveria "estudar pré-projetos". Em 26 de agosto de 1746, ele recebeu uma "Folha Aberta para o Direito de Remover Avenidas em São Petersburgo", que afirmava que o aprendiz de gravura Mikhail Makhaev, para as necessidades da Academia de Ciências, tinha permissão para atirar em avenidas onde ele quisesse - em São Petersburgo e fora dela. Obviamente, Makhaev rapidamente adquiriu habilidade suficiente em uma nova área para ele, porque logo a Academia começa a incumbir-lhe de esboçar as vistas da cidade. Assim, em julho de 1747, segue-se uma ordem da Chancelaria da Academia de Ciências para enviar Makhaev ao Alexander Nevsky Lavra para esboçar uma vista em perspectiva do mosteiro, que é necessária na gravura que está sendo preparada para publicação. Esta primeira avenida que conhecemos, Makhaev, foi usada para um cartucho específico na parte inferior da gravura de G. Kachalov "Tese do Mosteiro de Alexandre Nevsky", executada em 1748.

Alguns anos depois, em uma das petições, Makhaev escreverá: “Eu, o mais baixo, estudei ciência promissora em minha caça aos livros em meu tempo livre dos assuntos acadêmicos e recebi tantos sucessos que, pelo favor do escritório de AN, além da posição acima mencionada, costumávamos a remoção das avenidas locais da cidade de São Petersburgo; produzi-os com diligência vigilante e gastando meu dinheiro e, por último, esses folhetos foram entregues com tal perfeição que, com a aprovação do acervo da Academia de Artes, o gabinete de AN teve o prazer de gravar tudo e publicá-lo no último 1753. Os livros mencionados por Makhaev, segundo os quais ele estudou independentemente a teoria da perspectiva, foram "Uma breve e simples declaração das regras mais úteis da arte do desenho em perspectiva", de I. Schuebler, "Duas regras de perspectiva prática", de V Vignola e "Perspectiva Prática" de I. Rembold.

Em 1748, um dos maiores pintores estrangeiros entre os que trabalharam na Rússia em meados do século XVIII, o italiano Giuseppe Valeriani, foi convidado para a aula de desenho da Academia de Ciências. O contrato celebrado com ele definia as suas responsabilidades: devia ensinar as regras da perspetiva aos alunos que lhe eram atribuídos, corrigir erros nos seus trabalhos práticos e dar sugestões e conselhos sobre questões de perspetiva na Academia sempre que necessário.

Em um memorial ao presidente da Academia de Ciências, Conde KG Razumovsky, Valeriani escreveu que estava entrando no serviço da Academia de Ciências para ensinar as regras de perspectiva e óptica e corrigir todos os prospectos que seriam elaborados por aqueles alunos quem ele reconheceu como capaz disso. Ele sabe que vários alunos da Academia estão empenhados em desenhar avenidas de São Petersburgo, uma das quais ele viu e descobriu um grande talento naquele que a executou. A avenida mencionada por Valeriani é a "Vista do Alexander Nevsky Lavra", que Makhaev executou "no final de 1747" e no processo de trabalho "dirigiu a Valeriani para correção", que, como um dos principais especialistas no campo da perspectiva pintando na Rússia, foi atraído pela Academia de Ciências por obras individuais desde 1745.

Valeriani começou a ensinar brochuras de desenho usando dispositivos e dispositivos especiais, como era costume na Europa Ocidental. Em maio de 1748, Makhaev escreveu um relatório à Academia de Ciências, no qual exigia fazer a "ferramenta com porcas de cobre fixadas a ela, de acordo com este modelo do mestre Valeriani" necessária para fotografar brochuras, bem como duas tábuas quadradas com duas réguas de carvão para desenho e um tripé - um tripé para que essas pranchas possam ser usadas em vez de mesas.

Em 1748, o governo russo decidiu publicar um plano para o 50º aniversário da fundação de São Petersburgo, um plano para uma nova capital, ainda tão pouco conhecida na Europa Ocidental. Em 21 de junho de 1748, isso foi relatado ao Meeting on Artistic Affairs na Academy of Sciences e indicado “aos membros (J. Shtelin, D. Valeriani, I. Schumacher e E. Grimmel, - KM) em sua reunião para têm um conselho entre si, como iniciar aquele negócio e como encerrá-lo com benefício e elogios ”. A julgar pelos protocolos das reuniões da Conferência de Assuntos Artísticos que chegaram até nós, a princípio estava planejado publicar apenas um novo plano detalhado de St. tinha que enquadrar o plano. Posteriormente, essa ideia foi desenvolvida mais adiante, e as avenidas foram executadas como um apêndice ao plano da cidade.

No decreto da Academia de Ciências de 14 de julho de 1748, os executores da obra planejada foram determinados: “Ponezh, o plano de São Petersburgo tem que ser cortado novamente na academia de cobre, que, para remover as parcelas, deveriam ser o arquiteto Schumacher, o associado Truscott e o aprendiz Makhaev, e este número Makhaev relata que o mestre Valeriani para um caso promissor requer duas tábuas de cal com estribo de madeira complexo para remover esses aspectos, e para fechar uma pequena cabine feita de cera, em postes complexos, de modo que foi ordenado que fosse feito na direção de Valeriania. ... Acima de tudo, eles precisam deles para carregar ferramentas e afugentar pessoas comuns - soldados. Para o efeito, é determinado: O arquiteto Schumacher mostrado e seus companheiros deveriam receber uma passagem escrita do escritório para remover as pré-espécies mencionadas, de modo que eles não fossem proibidos pela polícia nisso; ... e dê ao soldado para carregar a ferramenta do escritório. " O arquiteto I. Ya.Shumakher, aparentemente, escolheu o que fotografar e determinou os pontos a partir dos quais Makhaev tirou fotos das avenidas, e a tarefa do assistente do departamento geográfico da Academia de I.F. cresceu e o plano antigo, tomado em 1737, não pôde mais ser usado no álbum.

Seis meses depois, foi concluída a elaboração do novo plano. Foi decorado com desenhos de J. Shtelin. No canto inferior esquerdo, em um alto pedestal, rodeado por figuras alegóricas, está representada Elizaveta Petrovna em uma coroa, com um cetro e orbe nas mãos. A glória a coroa com uma coroa de louros. Atrás do monumento à direita você pode ver o edifício dos Doze Collegia, na praça em frente a ele ergue-se o monumento equestre de Pedro I de KB Rastrelli, que deveria estar instalado ali. À esquerda ao longe está a Fortaleza de Pedro e Paulo. Os desenhos desses edifícios, bem como o brasão de São Petersburgo e os atributos das ciências, artes, comércio e assuntos militares, colocados no canto superior direito da planta, foram pintados por Makhaev.

Na segunda metade de 1748, vários acontecimentos tristes ocorreram na vida de Makhaev. Num relatório de 30 de julho de 1748, ele escreve: “Estou preso, o mais baixo, por meu crime diante do comando, a saber: por meu fracasso em fazer meu trabalho e por embriaguez, sob vigilância, nas glândulas.

Por isso, peço humildemente à Chancelaria da Academia de Ciências que receba a ordem de liberar essa culpa e de liberá-la das glândulas e da guarda. E doravante eu nunca irei, sob qualquer pretexto, reparar qualquer má ação, que irei empreender com a assinatura de minha mão. "

É possível que o motivo da má conduta de Makhaev tenha sido algumas complicações nas relações com Valeriani ou revisões de seus prospectos na Conferência de Assuntos de Arte, que, como se pode verificar nas atas das reuniões, nos primeiros meses de trabalho no álbum especialmente frequentemente criticou seus desenhos e os devolveu para revisão. Uma coisa é clara: o orgulho de Makhaev ficou muito ferido se, após tantos anos de serviço diligente e impecável, fazendo um trabalho criativo interessante, ele desistiu repentinamente e parou de aparecer na Academia.

Em resposta à petição de Makhaev, a Chancelaria da Academia de Ciências por decreto permitiu que ele fosse retirado de suas algemas, mas ordenou que ele permanecesse sob custódia e o proibiu de deixar a oficina da Câmara de Escultura de Palavras de Landcard. O cabo Antsygin do comando militar da Academia recebeu ordens para ficar de olho em Makhaev para que ele ficasse constantemente ocupado com o trabalho e não bêbado, e também para se certificar de que ninguém trouxesse vinho para Makhaev na oficina. As pessoas notadas nesta violação deveriam ser vigiadas. Uma assinatura foi tirada de Makhaev que ele nunca iria cometer tais crimes no futuro. A Chancelaria da Academia de Ciências ameaçou-o de que da próxima vez seria abandonado como soldado e enviado para servir nas guarnições mais distantes.

No entanto, apesar de um aviso tão formidável e da assinatura dada por Makhaev, depois de quatro meses, tudo se repetiu. A Chancelaria da Academia de Ciências determinou: “mantê-lo sob vigilância no estúdio. E se for percebido que ele, Makhaev, estando sob guarda, aparecerá bêbado, neste caso os soldados designados a ele serão severamente punidos em seus corpos, o que será anunciado a eles no escritório. " Já não se põe em causa a sua nomeação como soldado e a expulsão para sempre para uma guarnição distante, Makhaev tornou-se necessário para a Academia, pois só a ele foi confiado todo o trabalho de retirar brochuras do álbum em preparação, e demonstrou tais capacidades nele que não havia ninguém para substituí-lo ...

M. I. Makhaev Vista do palácio em Oranienbaum. 1755 Papel, tinta, caneta, pincel. Museu Estatal Russo.

Para avenidas de tiro, Makhaev tentou escolher um ponto alto - uma torre do sino de igreja, um portão triunfal ou a torre de um edifício. Nos casos em que não era possível utilizar tais pontos, Makhaev usava uma plataforma especial - uma máquina feita por "trabalho de carpinteiro, dois sazhens de altura" (ou seja, mais de quatro metros). Nele foi instalado um estande, coberto com uma tela embebida em cera, confeccionada pelo carpinteiro da Academia segundo as instruções de Valeriani. No estande foi colocada uma "prancheta com moldura sobre pernas". No topo do teto da cabine, um espelho foi fixado em um ângulo de quarenta e cinco graus, que poderia ser girado. Por meio de um orifício no teto, a imagem refletida no espelho foi projetada por meio de um sistema de lentes sobre uma folha de papel sobre uma prancheta. A artista traçou a imagem com um lápis e recebeu os contornos da vista - o “prospecto”. Este método acelerou e simplificou muito o trabalho. O dispositivo acima para fotografar a área da natureza é conhecido como câmera obscura, que foi descrita pela primeira vez pelo grande artista e cientista italiano Leonardo da Vinci. Todos os cinegrafistas da Europa Ocidental, incluindo o famoso Antonio Canale, o usaram amplamente ao desenhar vistas e panoramas naturais de cidades. Valeriani é responsável por apresentar aos mestres russos os métodos de trabalho dos artistas da Europa Ocidental.

Durante seu trabalho, Makhaev usou "uma bússola simples para medir e desenhar, e outra de três pernas com penas e uma caneta de reger". Em junho de 1749, ele escreveu em um relatório para a Academia de Ciências que "para a remoção das avenidas de São Petersburgo e de outros lugares, um promissor tubo de três pés de comprimento e uma pequena bússola e um nível de bolha são muito necessários".

Embora Makhaev tenha usado uma câmera obscura durante as filmagens, suas avenidas não são uma reprodução mecânica das vistas da cidade. Com base em esboços feitos na natureza, Makhaev criou uma versão rudimentar da paisagem em sua oficina, retornando à natureza se necessário. Para transmitir com precisão a aparência arquitetônica dos edifícios representados, bem como para reproduzir edifícios que ainda estavam inacabados ou já destruídos, que não deveriam estar nas vistas frontais de São Petersburgo, ele usa desenhos arquitetônicos. Assim, na "Prospecção do rio Neva entre a casa de inverno de Sua Majestade Imperial e a Academia de Ciências", vemos a construção da Kunstkamera, cuja torre e decoração externa foram destruídas por um incêndio em dezembro de 1747. Para restaurar a aparência da Kunstkamera, Makhaev usou os desenhos do álbum "Câmaras da Academia Imperial de Ciências de São Petersburgo, a Biblioteca e a Kunstkamera ..." (1741). Em novembro de 1750, ele trabalhou na vista do terceiro Palácio de Inverno e em um relatório para a chancelaria da Academia de Ciências relatou que para representar duas fontes que estavam na campina em frente ao palácio em 1745 e 1746, ele precisava de sua desenhos, que o arquiteto-chefe da Chancelaria tem dos edifícios Conde Rastrelli. O cuidado na representação da arquitetura em várias avenidas é combinado com um arranjo bastante solto de edifícios na folha em relação uns aos outros. Por exemplo, no "Prospecto das Faculdades Estaduais com uma parte do Gostinago Dvor no Lado Leste" seta da Ilha Vasilievsky. Isso foi feito para melhorar a composição dos folhetos e preencher o espaço vazio da folha.