O princípio da construção composicional da obra eugene onegin. Características da composição do romance de A.S.

O tema do romance "Eugene Onegin" (1831) é uma imagem da vida russa no primeiro quarto do século XIX. VG Belinsky chamou esta obra de "a enciclopédia da vida russa" (VG Belinsky "As Obras de A. Pushkin", artigo 9), porque em seu romance Pushkin "soube tocar tantas coisas, sugerir tantas coisas que pertencem exclusivamente para o mundo da natureza russa, para o mundo da sociedade russa ”(ibid.). A ideia de "Eugene Onegin" é avaliar o tipo de jovem moderno, difundido na sociedade nobre, que não encontra uma aplicação digna para suas habilidades na vida circundante, uma vez que os objetivos de vida habituais para o círculo nobre não se adequam ele, parece indigno e mesquinho. Por isso, esses jovens acabam sendo "supérfluos" na sociedade.

O enredo do romance é baseado na história de amor de Eugene Onegin e Tatiana Larina. Consequentemente, a trama será baseada no primeiro encontro deles na casa dos Larins, onde Onegin cai por acidente: ele queria olhar para Olga, o “objeto de amor” de Lensky. Além disso, a própria cena do primeiro encontro dos personagens principais do romance não é descrita: Onegin e Lensky falam sobre isso, voltando para casa dos convidados. Pela conversa, pode-se entender a impressão que Tatiana deixou no personagem-título. Das duas irmãs, ele destacou Tatiana, observando a incomum de sua aparência e a simplicidade de Olga:

Olga não tem vida em suas feições.
Exatamente na Madonna Vendic.
Ela é redonda, com o rosto vermelho ... (3, V)

Tatyana, à primeira vista, se apaixonou por Onegin, o que ela admitiu em sua carta:

Você acabou de entrar, eu soube instantaneamente
Tudo estava atordoado, em chamas
E em meus pensamentos ela disse: aqui está ele! (3, XXXI)

O primeiro encontro de Onegin e Tatiana ocorre no terceiro capítulo. Isso significa que os dois primeiros capítulos do romance são uma exposição da trama, onde o autor conta em detalhes sobre os dois personagens principais: sobre seus pais, parentes, educadores, suas atividades favoritas, personagens, hábitos. O ponto culminante da trama é a explicação de Onegin e Tatiana no jardim, quando o herói recusa indiferentemente o amor de uma garota extraordinária, e Tatiana perde todas as esperanças de felicidade. Mais tarde, tendo adquirido uma rica experiência no "turbilhão" da vida social, a heroína percebeu que Eugene a tratava com nobreza e apreciou esse ato:

Mas você
Eu não culpo; naquela hora terrível
Você agiu nobremente
Você estava bem na minha frente. (8, XLIII)

O segundo ponto culminante é a explicação dos personagens principais em São Petersburgo alguns anos depois do primeiro. Agora Tatyana, uma socialite brilhante, continuando a amar Onegin, se recusa a responder à sua paixão ardente e proposta escandalosa, e agora Onegin, por sua vez, perde a esperança de felicidade.

Além do enredo principal - a história de amor de Onegin e Tatiana - Pushkin desenvolve um enredo paralelo - a história da amizade entre Onegin e Lensky. Há um enredo aqui: dois jovens nobres educados, encontrando-se no deserto da aldeia, rapidamente se conhecem, como Lensky

Com Onegin eu desejei de todo coração
O conhecimento é mais curto para reduzir.
Eles se davam bem. (2, XIII)

O enredo da história da amizade pode ser construído da seguinte forma: o ponto culminante é o comportamento de Onegin no aniversário de Tatyana (sua coqueteria com Olga), o desfecho é o duelo de seus amigos e a morte de Lensky. O último acontecimento é, ao mesmo tempo, o culminar, pois fez Onegin, pela primeira vez na vida, “estremecer” (6, XXXV).

Há outra subtrama no romance - a história de amor de Lensky e Olga. Nele, o autor omite o barbante, apenas menciona de passagem que um sentimento terno nasceu no coração dos jovens há muito tempo:

Um menino, capturado por Olga,
Sem saber as dores do coração ainda,
Ele foi uma testemunha terna
Suas diversões infantis ... (2, XXXI)

O ponto culminante dessa história de amor é o baile do aniversário de Tatyana, quando a personagem de Olga se revela plenamente: uma coquete vaidosa, orgulhosa e vazia, ela não entende que seu comportamento ofende o noivo. A morte de Lensky desencadeia não apenas o enredo de amizade, mas também a história de seu curto amor.

De tudo o que foi dito acima, é claro que tanto a trama principal quanto a secundária são construídas de maneira bastante simples, mas a composição do romance em si é extremamente complexa.

Ao analisar o enredo principal, várias coisas devem ser observadas. O primeiro deles é uma exposição bastante longa: consiste em dois capítulos de oito. Por que Pushkin descreve com tantos detalhes a formação dos personagens dos personagens principais - Onegin e Tatiana? Pode-se supor que, para que as ações de ambos os heróis sejam compreensíveis para os leitores, para expressar mais plenamente a ideia do romance - a imagem de uma pessoa inteligente, mas inútil, que está desperdiçando sua vida.

A segunda característica é que o enredo principal não tem desfecho. De fato, após a explicação tempestuosa final com Onegin, Tatyana sai de seu quarto, e o herói permanece no lugar, chocado com suas palavras. Então, o que vem a seguir

O súbito jingle do estímulo soou,
E o marido de Tatyanin apareceu ... (8, XLVIII)

Assim, a ação termina no meio da frase: o marido encontra Onegin em uma hora inoportuna no quarto de sua esposa. O que ele pode pensar? Como o enredo será mais adiante? Pushkin não explica nada, mas declara:

E aqui está meu herói
Em um minuto, com raiva por ele,
Leitor, agora vamos sair,
Por muito tempo ... para sempre. (8, XLVIII)

Por esse final, os contemporâneos muitas vezes censuravam o autor e consideravam a falta de um desfecho definido uma desvantagem. A esta crítica, Pushkin respondeu em uma passagem humorística "Em meu lazer de outono ..." (1835):

Voce fala bem
O que é estranho, até mesmo indelicado
O romance não para de interromper,
Já tendo dado para imprimir,
O que deveria seu herói
Seja o que for para se casar,
Pelo menos mate ...

Destas linhas, segue-se que a decisão de Pushkin de interromper o romance foi bastante consciente. O que dá um final tão incomum para a compreensão do conteúdo da obra?

O marido, parente e amigo de Onegin, ao ver o herói no quarto de sua esposa, pode desafiá-lo para um duelo, e Onegin já travou um duelo que mudou toda a sua vida. Em outras palavras, Onegin literalmente se encontra em um círculo vicioso de eventos; não apenas a história de seu amor é construída sobre o princípio do "reflexo no espelho" (GA Gukovsky), mas também seu relacionamento com os amigos. O romance não tem fim, ou seja, é construído sobre uma composição circular: a ação começa e termina em São Petersburgo, na primavera, o herói nunca encontra o amor, mais uma vez negligencia a amizade (cuidar da esposa de um amigo). Tal construção composicional corresponde com sucesso à ideia central do romance: mostrar a vida sem esperança e sem valor do personagem-título, que sofre de sua inutilidade, mas não consegue sair do círculo vicioso de uma vida vazia, encontre-se uma ocupação séria. Com tal romance equestre interminavelmente, VG Belinsky concordou totalmente, que faz a pergunta: "O que aconteceu com Onegin então?" E ele mesmo responde: "Não sabemos, e o que sabemos disso, quando sabemos que as forças desta rica natureza ficaram sem aplicação, a vida sem sentido e o romance sem fim?" (VG Belinsky "Trabalhos de A. Pushkin", artigo 8).

A terceira característica da composição é a presença de vários enredos no romance. A história de amor de Lensky e Olga permite ao autor comparar os personagens principais com os secundários. Tatiana sabe amar "não de brincadeira" (3, XXV), e Olga rapidamente se consolou após a morte de Lensky e se casou com um ulan. O desapontado Onegin é retratado ao lado do sonhador, apaixonado Lensky, que ainda não perdeu o interesse pela vida.

Todas as três histórias são interligadas com sucesso: o clímax-desfecho na história da amizade (duelo) torna-se ao mesmo tempo o desfecho na história de amor do jovem poeta e Olga. Assim, nas três histórias, existem apenas dois contornos (na história principal e na história da amizade), três clímax (dois na principal e um (bola) para duas laterais) e um desenlace (coincide nas laterais) enredos).

A quarta característica da composição é a presença de episódios de plug-in que não estão diretamente relacionados ao desenvolvimento da trama: o sonho de Tatyana, os poemas de Lensky, a canção das meninas e, claro, inúmeras digressões líricas. Esses episódios complicam ainda mais a composição, mas não prolongam excessivamente a ação do romance. Deve-se notar especialmente que as digressões líricas são o componente mais importante da obra, porque é graças a elas que o quadro mais amplo da vida russa do período histórico especificado é criado no romance e a imagem do autor, o terceiro protagonista do romance, é formado.

Resumindo, notamos que o romance "Eugene Onegin" na história da literatura russa foi inovador tanto do ponto de vista da descrição da vida (representação realista da realidade), quanto do ponto de vista da criação do personagem do personagem-título (a imagem do contemporâneo de Pushkin, “uma pessoa extra”). O conteúdo ideológico profundo foi expresso em uma forma original: Pushkin usou uma composição circular, "reflexão de espelho" - uma repetição dos episódios principais da trama, omitindo o desenlace final. Em outras palavras, o resultado é uma "novela livre" (8, L), em que vários enredos se entrelaçam habilmente e há desvios de vários tipos (episódios inseridos, mais ou menos intimamente relacionados ao enredo; o lúdico do autor e raciocínio sério sobre tudo no mundo).

A construção de Eugene Onegin não pode ser considerada logicamente perfeita. Isso diz respeito não apenas à falta de um desfecho formal no romance. A rigor, entre os eventos descritos no sétimo e no oitavo capítulos, vários anos devem se passar até que Tatiana se transforme de uma jovem provinciana em uma socialite. Inicialmente, Pushkin decidiu preencher esses poucos anos com as viagens de Onegin pela Rússia (capítulo "A jornada de Onegin"), mas depois as colocou em um apêndice do romance, como resultado do qual a lógica do enredo foi violada. Essa falha formal foi apontada ao autor por amigos e críticos, mas Pushkin ignorou essas observações:

Existem muitas contradições,
Mas eu não quero consertá-los. (1, LX)

O autor muito acertadamente chamou sua obra de "uma coleção de capítulos coloridos" (introdução): ela refletia a vida real, organizada não de acordo com leis estritas da lógica, mas sim de acordo com a teoria da probabilidade. No entanto, o romance, seguindo a vida real, não perdeu dinamismo, nem integridade artística, nem completude.

COMO. Pushkin começa a escrever o romance "Eugene Onegin" em 1823. Naquela época, o poeta estava no exílio sulista. Os pesquisadores chamam esse período de romântico: Pushkin gosta da obra de Byron, que se reflete em sua própria poesia.

Mas Eugene Onegin está longe de ser romântico. Pushkin queria mostrar em seu romance um jovem típico de sua época, o que era impossível de fazer com os meios byronianos. O herói nas obras do romantismo está envolto em mistério, enquanto na vida real a origem de muitos de seus traços era bastante compreensível para Pushkin. Mas a originalidade do romance não se deve apenas a isso: o próprio autor se desenvolveu e se aprimorou, e usou muitas de suas descobertas literárias para criar esta obra.

O romance "Eugene Onegin" revelou-se complexo e ambíguo, pois não só a imagem do protagonista se tornou nova; a inovação do autor se manifestou tanto no gênero quanto na composição da obra.

“Não estou escrevendo agora um romance, mas um romance em verso: uma diferença diabólica” - foi assim que Pushkin definiu o gênero de Eugene Onegin em uma carta a Vyazemsky. O romance, como obra épica, pressupõe o distanciamento do autor dos acontecimentos descritos e a objetividade na sua avaliação; a forma poética reforça o princípio lírico associado à personalidade do criador.

De fato: no romance "Eugene Onegin" há duas camadas artísticas, dois mundos - o mundo dos heróis "épicos" (Onegin, Tatiana, Lensky e outros personagens) e o mundo do autor, refletido em digressões líricas. Seus temas são muito diversos e incluem as memórias do poeta, sua avaliação dos heróis do romance, polêmicas com oponentes literários. Assim, em uma das digressões, Pushkin escreve sobre pernas femininas ("... seios de Diana, bochechas de Flora / Adoráveis, queridos amigos! / Porém, perna de Terpsichore / Algo mais charmoso para mim ..."), em outra - sobre heróis literários românticos ("Lord Byron com um capricho de um sucesso / Vestido de romantismo maçante / E egoísmo sem esperança ..."), na terceira - sobre convenções seculares, que às vezes, com todo seu absurdo, podem causar o assassinato de um pessoa ("Inimigos! ../ Eles estão em silêncio um pelo outro / Preparam a morte a sangue frio ... / Eles não riem até / Suas mãos não ficarem manchadas, / Não se dispersam amigavelmente? .. / Mas inimizade terrivelmente secular / Medo da falsa vergonha. "). Em digressões líricas, o poeta dá uma imagem ampla da vida moderna, expandindo os limites de uma obra de arte e dando ao seu enredo realismo e credibilidade.

Isso também dá o direito de chamar "Eugene Onegin" de romance social, já que nele Pushkin mostra a nobre Rússia dos anos 20 do século 19, compara o povo secular de Petersburgo com os proprietários de terras comuns: seus costumes, interesses, hábitos - e procura explicar vários fenômenos sociais. Por exemplo, o poeta determina a diferença entre os personagens dos nobres seculares e os proprietários de terras pela proximidade destes com a velha cultura russa e com a natureza simples, e o tédio dos jovens de São Petersburgo (por exemplo, Onegin) - a saciedade do ouropel e a vida vazia da alta sociedade, bem como a incapacidade de encontrar seu lugar na sociedade, a auto-realização em um campo interessante para eles.

"Eugene Onegin" é também um romance social e cotidiano com um enredo de amor, típico das obras da época: um herói "alto", cansado da luz, vai viajar, encontra uma garota que se apaixona por ele, e o O herói ou não pode amá-la por razões misteriosas - tudo acaba tragicamente, ou ela retribui, mas as circunstâncias os impedem de ficarem juntos - mas tudo termina bem. Vale ressaltar que Pushkin priva a história de uma sombra romântica: Onegin vai para a aldeia, porque deve receber uma herança, e ele não só não compartilha do amor de Tatiana, mas também não vê profundidade e seriedade no sentimento da garota. Assim, o enredo do romance ganha um realismo claro.

Mas essa história "cotidiana" seria desinteressante se não fosse pela habilidade psicológica de Pushkin. O poeta não descreve apenas eventos na vida de um nobre comum; ele dota o herói de um caráter brilhante e ao mesmo tempo típico de uma sociedade secular, explica a origem de sua apatia e tédio, os motivos de suas ações. Seu herói muda sob a influência das circunstâncias da vida e torna-se capaz de sentimentos reais e sérios. E deixe a felicidade passar por cima dele, como sempre acontece na vida real, mas ele ama, ele se preocupa - é por isso que a imagem de Onegin (não um convencionalmente romântico, mas um verdadeiro herói vivo) impressionou tanto os contemporâneos de Pushkin. Muitos em si e em seus amigos encontraram seus traços, como os traços de outros personagens do romance - Tatyana, Lensky, Olga - tão verdadeira era a imagem de gente típica daquela época.

Mas a tipicidade se manifestou não apenas na escolha dos personagens: Pushkin coloca seus heróis em circunstâncias comuns, pode-se mesmo dizer, banais. Afinal, as garotas daquela época costumavam se apaixonar por pelo menos alguns jovens estranhos, na esperança de neles encontrar heróis de romances sentimentais, e as pessoas seculares raramente se casavam com as filhas de fazendeiros pobres. A razão para isso, é claro, era a própria natureza da sociedade russa: casamentos por amor eram muito raros. E, como você sabe, heróis típicos em circunstâncias típicas, sofrendo de problemas socialmente condicionados, são o assunto principal da descrição dos escritores da direção realista. Assim, Eugene Onegin é um romance sócio-psicológico realista.

Para criar tal obra, foi necessário abandonar não apenas o conteúdo padrão, mas também mudar a própria composição do romance. Assim, Pushkin rejeita alguns elementos tradicionais, como a introdução com apelo à musa (no final do sétimo capítulo há uma paródia dele: “Sim, aliás, aqui vão duas palavras sobre isso: / Eu canto um jovem amigo / E muitas de suas peculiaridades. / Abençoe meu longo trabalho, / Oh, você, musa épica! / E me entregando o fiel cajado, / Não me deixe vagar de lado e ao acaso ... "), o resolução do conflito (neste romance, um "final aberto" realista: o autor deixa o herói "em um minuto, zangado por ele", após uma explicação com Tatyana antes do aparecimento de seu marido, e não está claro como essa cena inequívoca final), a descrição de uma série de eventos importantes do ponto de vista do desenvolvimento da ação (casamento de Tatyana, reação de Olga à morte de Lensky, etc.). Pushkin faz isso para enfatizar a plausibilidade da história contada: na vida real não há introduções e epílogos, alguns eventos nos permanecem desconhecidos, mas continuamos a viver, como Onegin, Tatiana e outros heróis do romance fazem depois sua conclusão.

No entanto, não se pode negar que cada obra literária tem sua própria estrutura, sua própria construção especial. Assim, de acordo com o princípio da simetria artística, o enredo do romance é construído. Tem uma estrutura de "espelho": no centro há uma cena do assassinato de Lensky, e episódios separados e detalhes são paralelos aos pares. Na primeira parte da obra, Onegin vai da cidade para a aldeia e Tatiana se apaixona por ele, escreve uma carta de reconhecimento, e ele só lê instruções para a “moça humilde”; na segunda parte - Tatiana vem da aldeia para a capital, onde conhece Onegin já casada, e já Eugene se apaixona por ela, por sua vez, escreve-lhe uma carta, e ela o recusa e também o reprova: “ Como acontece com seu coração e mente / Ser os sentimentos de um escravo mesquinho? " Alguns detalhes também se sobrepõem: uma descrição da vila de Onegin e dos escritórios da cidade, os livros que ele lê na cidade e no campo, as imagens que aparecem nos sonhos de Tatyana (monstros, entre os quais aparece Yevgeny, matando Lensky), correlacionada com a imagem dos convidados em seus dias de nome e eventos de duelo subsequentes. O romance também tem uma construção "circular": começa e termina com uma representação da vida do herói em São Petersburgo.

O sistema de caracteres também possui uma estrutura ordenada. O princípio básico de sua construção é a antítese. Por exemplo, Onegin se opõe a Lensky (como um herói byroniano - um sonhador romântico) e Tatiana (como um dândi metropolitano - uma simples garota russa) e à alta sociedade (embora ele seja um jovem típico, mas já cansado de entretenimento vazio), e vizinhos - proprietários de terras (como um aristocrata com hábitos metropolitanos - aos proprietários rurais). Tatyana se opõe a Olga (esta última é muito vazia e frívola em comparação com a heroína, que "não ama de brincadeira") e às moças de Moscou (elas contam a ela sobre seus "segredos do coração", modas, roupas, enquanto Tatyana está concentrada em uma vida interior isolada - “sua amiga é atenciosa”, adora ler, anda na natureza e ela não se interessa por moda). É muito importante notar que o autor opõe e compara matizes, detalhes das mesmas qualidades (o que também é típico da vida real), que não são clichês literários classicistas ou românticos: bom - mau, vicioso - virtuoso, banal - original, etc. Um exemplo são as irmãs de Larina: tanto Olga quanto Tatiana são garotas naturais e adoráveis que se apaixonam por jovens brilhantes. Mas Olga muda facilmente um amor pelo outro, embora ela tenha sido recentemente a noiva de Lensky, e Tatyana ame um Onegin por toda a vida, mesmo depois de se casar e se encontrar na alta sociedade.

A autenticidade do que está acontecendo no romance também é enfatizada pela inserção de textos alheios ao autor: cartas de Tatyana e Onegin, canções de meninas e poemas de Lensky. Alguns deles diferem em uma estrofe diferente (não escrita na "estrofe Onegin"), têm um nome separado, que não só se destaca do texto geral do romance, mas também lhe confere um caráter "documental".

Também é necessário dizer como Pushkin usa a divisão em capítulos e estrofes. Primeiro, ele usa várias lacunas (pontos), seja sugerindo algo de forma significativa, seja dividindo o texto por tópicos, ou seja, denotando um intervalo de tempo. Por exemplo, na estrofe III do terceiro capítulo, os pontos substituem a longa descrição da refeição habitual dos hóspedes na casa senhorial (foi preservada no manuscrito). Pushkin observa apenas brevemente "serviços pesados / antiguidade hospitaleira", e já na primeira estrofe vemos como Lensky e Onegin voltam para casa.

Além disso, Pushkin interrompe capítulos com muita habilidade, deixando os heróis inesperadamente e sem destruir o plano da obra: cada capítulo é dedicado a um tópico específico, como, por exemplo, o quarto capítulo - a recusa de Onegin, o infortúnio de Tatyana e o amor mútuo de sua irmã , e o quinto - para o dia do nome. Isso permite, por um lado, colocar os acentos do autor original, por outro lado, para interessar os leitores (afinal, o romance foi publicado pela primeira vez em capítulos separados à medida que foram escritos) e, por outro lado, para desafiar as convenções literárias : “Vou terminar mais tarde de alguma forma”, diz Pushkin, interrompendo o Capítulo III “no lugar mais interessante”: o encontro de Tatyana com Onegin depois que ele recebeu uma carta com uma declaração de amor.

Como podem ver, o abandono de métodos antigos e a procura de novas formas de apresentar a realidade (os românticos também pintavam a realidade, só "exótica", quase impossível na vida quotidiana) reflectiram-se em quase tudo: na composição do enredo, e na a própria história de amor, os heróis e sua descrição - tudo era diferente, inovador. As descobertas artísticas de Pushkin indicaram a direção de toda a literatura russa subsequente, e o romance "Eugene Onegin" se tornou a primeira obra realista de sua história.

O romance "Eugene Onegin" é um gênero que não tem análogos na literatura mundial - um romance em verso. Pushkin deu uma definição de gênero para sua obra em uma carta a Vyazemsky em 1823: “Quanto aos meus estudos, agora estou escrevendo não um romance, mas um romance em verso - uma diferença diabólica! Como Don Juan. " Um romance em verso é uma forma literária rara em que um enredo de romance é combinado, o que é uma característica do tipo épico de literatura, e sua apresentação em verso. Essa organização de estilo de gênero de uma obra literária está perto de um grande poema, não é por acaso que Pushkin compare seu manuscrito com o poema "Don Juan" de Byron (1818-1823). Outro poema de Byron, Childe Harold's Pilgrimage (1812-1818), também influenciou o conceito de Eugene Onegin. Nos poemas de Byron, Pushkin foi atraído pelos tipos de heróis, bem como pela forma problemática e extensa. No entanto, ao contrário das obras de Byron e outros poemas europeus, Eugene Onegin é um romance.

Poema é uma obra com enredo narrativo, tendo como pano de fundo experiências líricas, que se apresentam no texto na forma de longas digressões líricas, canções e outros elementos inseridos. O poema, via de regra, tem uma forma poética. O gênero do poema mudou durante o desenvolvimento da literatura: poemas épicos antigos, poemas medievais e poemas renascentistas são distinguidos. O gênero do poema atingiu seu apogeu no início do século 19 na era do romantismo. Nos poemas desse período prevaleciam os problemas sócio-filosóficos e morais-filosóficos. Em "Eugene Onegin", há características óbvias do poema, de modo que os contemporâneos do poeta costumavam chamar a obra de poema. Em primeiro lugar, o trabalho está repleto de desvios de direitos autorais, que em alguns casos são de natureza lírica. Em segundo lugar, o romance inclui fragmentos de outros gêneros, como epistolar, elegíaca e folclore. O texto do romance contém duas cartas, no capítulo três Tatyana Larina escreve uma carta a Onegin, revelando seus sentimentos por ele. No capítulo oito, a situação do enredo se repete, mas agora Onegin, atormentado pelo amor, confessa a Tatyana, uma senhora imponente do mundo, uma princesa, mas para Onegin - a ex-senhora do condado que uma vez se apaixonou por ele. Antes do duelo entre Onegin e Lensky, Pushkin coloca no texto da novela elegia de Lensky, que transmite os sentimentos do jovem poeta na última noite de sua vida e que se destina a expressar o mais alto grau de romantismo sonhador, que por aquele o tempo já havia saído do cenário literário. E, finalmente, no capítulo três, a descrição dos sentimentos conturbados da jovem Tatiana, ao fugir do encontro com Onegin, é interrompida por uma fervorosa canção de camponesas colhendo frutas silvestres no jardim.

No entanto, essas digressões de gênero estão intimamente relacionadas com a trama, constituem, como outros elementos da trama, sua parte integrante e não podem ser consideradas como obras inseridas, como ocorre no poema. Quanto aos desvios do autor, também não estão divorciados da trama, não há um único episódio de texto em que o autor escreva sobre algo totalmente abstrato, desvinculado da narrativa principal, seja uma caracterização do herói, do tempo, da literatura , história e até mesmo o estado das estradas. O enredo e as digressões formam um único espaço narrativo, que retrata uma imagem da Rússia naquela época.

A questão surge inevitavelmente: por que Pushkin preferiu a forma poética do romance? Não basta explicar que Pushkin foi principalmente um poeta. Pushkin coletou pequenas e médias formas da poesia russa e as combinou para uma ampla representação da realidade russa. Mas a linguagem literária da prosa ainda estava em estágio de formação, e seu desenvolvimento posterior na década de 1830 foi facilitado por Pushkin, Gogol e Lermontov.

A originalidade da trama e composição do romance "Eugene Onegin"

O enredo da obra é a representação da vida e da natureza russas. A descrição da vida da sociedade russa é focada na vida da nobreza, nos costumes e na cultura de São Petersburgo, Moscou e as províncias. A descrição da vida de Petersburgo ocupa os capítulos um e oito; Moscou é mostrada na segunda parte do capítulo sete; a parte principal do romance é dedicada ao campo russo. É nos capítulos dois a sete que o leitor mergulha na vida local, senhorial, observa episódios de trabalho camponês e da vida cotidiana, se sente rodeado pela beleza da natureza russa - no romance, cada evento é acompanhado por suas descrições. Nas notas de sua obra, Pushkin escreveu que no romance "o tempo é calculado de acordo com o calendário", indicando com essa observação que o tempo literário nele (isto é, o tempo dentro da obra) e o tempo histórico e real nele. Este é o princípio norteador da construção do enredo do romance: tudo o que nele acontece não só está interligado, mas também acontece como na própria realidade.

Existem duas linhas principais de enredo no romance: a linha de relacionamento Onegin-Lensky (o tema da amizade) e a linha de relacionamento Onegin-Tatiana (o tema do amor). A relação entre Lensky e Olga complementa a linha do amor, mas não deve ser considerada um enredo independente, pois serve para retratar o tema do amor de forma mais profunda no romance. Ambas as histórias são distribuídas de forma desigual ao longo do romance. O início da linha Onegin - Lensky ocorre no capítulo dois, e é imediatamente mostrado como conflitante:

Eles se davam bem. Onda e pedra

Poemas e prosa, gelo e fogo

Não tão diferentes entre si.

O conflito é delineado após a visita de amigos aos Larin. O clímax do conflito chega no final do capítulo cinco, quando os heróis brigam. O duelo de Onegin e Lensky e a morte deste significam o fim do conflito.

O enredo do conflito principal entre Onegin e Tatiana é descrito na cena do encontro dos heróis no início do capítulo três. O encontro em si não é mostrado no texto, mas as impressões dos personagens depois dele são descritas: A reação imediata de Onegin é dada durante a viagem de Onegin e Lensky para casa, e as estrofes seguintes mostram as experiências de Tatyana e o florescimento de seus sentimentos. Há duas situações de amor idênticas no romance, ambas consistindo em quatro componentes: encontro, apaixonar-se, escrever e resposta-repreensão verbal; os heróis trocam de lugar: nos capítulos três e quatro, o amor de Tatyana é retratado, no capítulo oito - Onegin. É óbvio que Pushkin terminou de escrever a carta de Onegin a Tatiana em 1831, a fim de tornar essas situações idênticas e criar o efeito de "espelhamento" entre elas: elas se refletem uma na outra, como em um espelho, mergulhando o leitor na contemplação infinita de o mistério do amor. A composição da linha amorosa de Onegin e Tatiana foi chamada de espelho. Duas características desta linha podem ser notadas: por um lado, ela se desenvolve desde o encontro até a separação dos heróis, como um espelho posicionado entre eles, o capítulo cinco, que descreve o sonho de Tatyana e a cena de seu dia do nome, também divide estes eventos. Por outro lado, o amor de Tatyana, descrito no início, parece estar "refletido" no amor de Onegin no final.

Os dois primeiros capítulos do romance são expositivos para o enredo do amor, eles são escritos de acordo com o princípio da antítese estilística: o primeiro capítulo mostra o nascimento de Onegin, sua criação e educação, o tempo gasto em uma sociedade secular - a formação do personagem do herói. O capítulo dois é dedicado à descrição da província rural, Pushkin dá muita atenção à caracterização de Lensky, que veio da Alemanha após estudar na Universidade de Göttingen, mas o lugar central do capítulo é dado ao conhecimento dos leitores com Tatyana.

Além da composição do enredo, são observados os seguintes elementos composicionais do romance: o capítulo, que é a principal unidade composicional da obra, a estrofe é a unidade narrativa mínima (neste caso, é necessário levar em consideração relatar as estrofes inacabadas e ausentes, mas marcadas com números); dedicação; epígrafes do romance e de cada capítulo, alternância de narração do enredo e digressões do autor. Cada um desses elementos não é uma característica aleatória da composição, nenhum deles desempenha um papel ideológico e semântico. Por exemplo, a epígrafe de todo o romance é um trecho de uma carta particular escrita em francês. A fonte dessa epígrafe não foi estabelecida, o autor parece confundir o leitor: por que essa epígrafe é necessária? Olhando de perto seu conteúdo, entendemos que se trata da estranheza de um herói moderno. É assim que se delineia a problemática do romance:

“Permeado de vaidade, ele possuía também aquele orgulho especial que o leva a admitir com igual indiferença suas boas e más ações - conseqüência de um sentimento de superioridade, talvez imaginário. De uma carta particular (francês) ".

A estrofe Onegin, além de outras vantagens, ajuda, por exemplo, a alcançar a expressividade da narrativa ou a realizar suavemente a transição da parte do enredo para as digressões e vice-versa.

Fonte (resumida): G.V. Moskvin Literatura: Grau 9: 2 horas Parte 2 / G.V. Moskvin, N.N. Puryaeva, E.L. Erokhin. - M.: Ventana-Graf, 2016