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Vinte anos atrás, o guitarrista do Guns N 'Roses, Slash, era o personagem mais brilhante na cena do rock mundial. Mas nos últimos 15 anos após o colapso da composição clássica do grupo, sua imagem de um poodle gigante de cartola não se desvaneceu em nada. Slash continua sendo um símbolo da vida do rock 'n' roll - um amante da destruição de quartos de hotel e linguagem chula em público. Na manhã de sábado, 2 de dezembro de 2000, Slash foi filmado na TV britânica - um CD de programa de música infantil ao vivo: UK. No início, o bêbado Slash encantou o público jovem com uma história sobre como uma certa atriz pornô tentou se relacionar com ele por meio de sexo oral em um bar em frente à equipe de filmagem da MTV. Conforme os dedos dos diretores começaram a ficar dormentes com o pressionamento constante do botão de bloqueio, Slash apresentou a cinco milhões de crianças inglesas outra surpresa - a história de como um de seus iguanas domesticados "deu uma mordida ..." (mordeu a porra ) ... Nesse ponto, a entrevista foi interrompida e Slash foi escoltado para fora do estúdio. "Sim, eu disse foda-se", explicou o roqueiro em uma entrevista três dias depois, "mas eles me forçaram a fazer isso." “Normalmente bebo até desmaiar, depois não me lembro de nada e, provavelmente, dou a impressão de uma aberração completa”, admite o músico. Não diríamos isso: quando, no verão de 2010, Slash estava filmando no palco de um clube de Moscou, ele estava bonito.

Genius versus uso

1986 O Guns N 'Roses assinou um contrato com a gravadora Geffen. Slash viaja para o Havaí para ganhar forças depois de beber álcool em Phoenix. "Eu então destruí o quarto do hotel, corri pelado pelo corredor e tudo mais."

1988 Album Appetite for Destruction lidera a parada de álbuns dos EUA. Após a farra, Slash pega o carro de seu amigo e dirige para casa. “Definitivamente estacionei, mas não conseguia me lembrar onde”, diz ele.

1991 Os álbuns Use Your Illusion I e Use Your Illusion II são lançados e quebram recordes de vendas. O grupo quebra recordes de álcool.

1992 O single November Rain, para o qual Slash gravou 118 solos de guitarra, estreia em 4º lugar nas paradas. O Departamento de Saúde dos Estados Unidos critica Slash por participar de um anúncio de vodka Black Death.

1996-2000 Slash deixa o Guns N 'Roses, concentrando toda sua atenção em sua própria banda Slash's Snakepit. “Ainda fico muito bêbado e isso não me incomoda nem um pouco”, admite o músico.

2001-2007 Slash chega ao cabo e é internado no hospital com cardiomiopatia e um prognóstico "ele tem seis dias de vida". O músico sai da vida após a morte com a ajuda de um desfibrilador e inicia sua carreira na guitarra no supergrupo Velvet Revolver, com o qual lança dois excelentes álbuns.

2008–2010 Após o colapso do Velvet Revolver reúne um exército de vocalistas liderados por Ozzy e lança o álbum super solo Slash, com o qual chega a Moscou. Ele não bebe por motivos de saúde.

2012 Grava o poderoso álbum Apocaliptic Love.

2013 sai em turnê mundial, desta vez além de Moscou, cobrindo São Petersburgo. Dá uma entrevista ao MAXIM Online. A vida é boa.

Companheiros de bebida

Nikki Sixx

Durante sua farra conjunto em dezembro de 1987, o baixista Mötley Crüe bebeu até quase a morte. Ressuscitado com a ajuda de Slash.

Michael "Duff" McKagan

Depois de anos de parceria alcoólica, o baixista do Guns N "Roses está mais ciente do que ninguém das habilidades únicas de Slash.

Este material foi publicado originalmente em novembro de 2005. Traduzido por Sergey Tynku

Acredita-se que Slash tenha quase a maioria das guitarras do mundo. Além disso, há quase mais tipos diferentes de modelos caros e antigos entre eles do que qualquer outro. Mas se isso é realmente assim, não se sabe. Ao mesmo tempo, sejamos francos, tendo escapado da pobreza, ele começou a comprar guitarras decentes em toneladas, promovendo ativamente coleções de dezenas de instrumentos diferentes. Fotos de depósitos do Slash do passado estão bem representadas na Internet. Porém, quando você tem muitos violões, mais cedo ou mais tarde você começa a destacar as cópias mais valiosas, por assim dizer, as próprias e as mais favoritas. Algo assim também é apresentado aqui.

Eu sou muito apegado às minhas guitarras. Cada um que tenho, por qualquer motivo - uma vista ou outra coisa - é um dos meus favoritos. Claro, não sou indiferente a Les Pauls. Alguns dos meus são réplicas e um deles é muito querido para mim. Foi feito por Chris Derring e eu o ganhei da gestão do Guns N 'Roses quando escrevemos as faixas principais de Appetite For Destruction. Experimentei guitarras, mas não tinha dinheiro, então não podia simplesmente sair e comprar o que queria. Quando eu estava no estúdio pela primeira vez, percebi que precisava de uma guitarra que soasse muito bem. Eu tinha Les Pauls, mas eles roubaram alguma coisa, e tive que vender alguma coisa porque precisava de dinheiro. Então Alan Niven, o primeiro empresário da banda, me deu esta cópia feita à mão do '59 Les Paul Standard. Entrei no estúdio com meu Marshall alugado e parecia ótimo! Esta guitarra tem captadores Seymour Duncan Alnico II da cor Zebra.

Réplica Les Paul Standard construída por Chris Deering, 1958 Gibson Les Paul Standard

Minha primeira guitarra elétrica foi uma réplica da Les Paul Memphis. Eu não sabia muito sobre guitarras e como elas soavam diferentes. Mas gostei de Les Pauls. Conforme fui crescendo, Memphis recostou-se e eu vim para B.C. Rich Mockingbird. Eu estava trabalhando em uma loja de discos e tive a chance de comprar uma strat, e então algumas cópias de Lespols passaram por mim. Quando o Guns N 'Roses começou, minha ideia de como diferentes guitarristas soavam e o que eles tocavam já era melhor. Eu tinha uma das toras de Steve Hunter, mas tive que largá-la. Na época eu era dependente de substâncias, então B.C. foi para lá também. Rico. Então havia alguns Jackson que Albert do Guitars R Us me emprestou.

Gibson Les Paul Standard 1959, Gibson Les Paul Standard 1959

Acabei no estúdio com uma cópia de Les Paul, que se tornou minha guitarra principal no início da primeira turnê do Guns N 'Roses. Mais tarde, recebi outra cópia feita por alguém chamado Max. No primeiro ano fiz turnê com essas duas guitarras. Então Gibson me ofereceu duas Les Paul Standard, depois das quais removi as cópias por segurança. Toquei muitos desses gibsons no Guns N 'Roses, Snakepit e Slash's Blues Ball. Mas agora eu as coloco de lado porque são guitarras muito boas. Comecei a usar guitarras mais novas, incluindo meu modelo exclusivo.

Gibson Les Paul Goldtop 1956, 1958 Gibson Les Paul Goldtop

Com o passar dos anos, ganhei muitas guitarras pelas quais paguei muito dinheiro e todas são muito especiais para mim. Real Lespols 59 e 58 padrões, 58 e 57 goldtops, e outro 56 com captadores P90, um braço duplo EDS-1275 '67 que encontrei na Guitars R Us. Foi repintado de preto. Eu comprei quando estava procurando guitarras para músicas específicas. Foi para "Knocking On Heaven’s Door", e eu a levei na turnê Use Your Illusion nos anos 90 para apenas uma música. E então há o '58 Flying V e '59 Explorer, que eu simplesmente tenho que ter. Esses dois eu nunca fiz turnê. Meu goldtop foi roubado. Desde então tenho outro, mas este é um modelo diferente. Goldtop me inspirou a lançar uma reedição da Gibson Custom Shop - o Clássico de 1960, que parece incrível. Também gosto de Les Paul Junior, e tenho algumas. Quando eu componho uma música, eu conheço o som de qual violão eu preciso, então eu preciso deles à mão.

Gibson Explorer 1958 (refinado), 1959 Gibson Flying V

Eu nunca peguei guitarras antigas em turnê porque quando toco não me preocupo com nada. Você nunca me vê jogando uma guitarra realmente boa no chão ou fazendo algo realmente assustador, mas no palco eu quebro um monte de instrumentos, então para shows eu preciso de algo pelo qual não tenho nenhum sentimento especial. Eu pego uma nova guitarra se descobrir como fazer o que preciso com ela. E então, se ela se tornar meu bebê, então após a turnê eu a removerei, e na próxima eu irei com outro violão. Mas eu não compro guitarras velhas há muito tempo. Eu os tiro quando estou no estúdio.

Gibson TV Junior 1958, Gibson Firebird V 1964

Eu retirei o Firebird da Guitars R Us, que tem sido minha principal fonte de guitarra por muito tempo. Desci até eles para fazer algum tipo de vídeo para uma loja de guitarras e vi na parede. Sempre gostei de pássaros de fogo. Eles são ótimos, mas nunca consegui descobrir como aplicá-los, com exceção do Blues Ball do Slash. Mas eu o queria! Eu adoro o seu aspecto e soa muito bem com slides e para o estilo de Johnny Winter - aquele tipo de som nasal de pseudo-Strat.

1967 Gibson EDS-1275 (Refinado), 1940 Gibson J-35

Eu tenho dois velhos Martin e um violão Ramirez clássico. Quando criança, eu queria crescer e ser o Martin. Portanto, assim que a oportunidade se apresentou, imediatamente peguei um casal. É o mesmo com Ramirez. Eu uso muita acústica nas minhas gravações. Acima de tudo, interpretei Martin em Use Your Illusion. Há também a música “Double Talkin’ Jive ”com um final onde a parte elétrica da música cessa e uma parte no estilo flamenco aparece. Foi para isso que comprei o Ramirez. Percebi que se jogasse náilon, o som seria melhor. Não comprei mais guitarras clássicas desde então porque esta é linda. Eu também toquei em algo como um pseudo-hit instrumental com uma guitarra espanhola. Se você escuta o rádio adulto moderno, é logo depois de Kenny G e você nunca vai adivinhar que estou tocando. Chama-se “Obsession Confession” e fez parte da trilha sonora do filme Curdled, produzido por Quentin Tarantino. Eu ouço isso o tempo todo em shoppings. Fiquei assustado quando minha mãe um dia me ligou e disse que estava sentada no banheiro - isso é muita informação (risos) - e ouviu essa música no rádio, depois disso o DJ disse que era o Slash.

1964 Martin D-28, Jose Ramirez clássico

Uma das principais razões pelas quais Les Paul é minha guitarra principal é porque eu consigo o som e sinto que quero, então posso fazer o que quero. E quando eu começo, jogo de uma maneira completamente diferente. Acho que a Strat é a melhor guitarra do rock and roll, mas não é minha porque são muito imprevisíveis e leves. Vou usá-los de vez em quando se precisar de algo que requeira um grito de verdade, mas terei que passar por uma dúzia para encontrar um que funcione. Não sou um camaleão como Jeff Beck, que pode pegar qualquer coisa e tocar não importa que tipo de guitarra seja, e ele sempre soará como Beck. Se eu pegar a guitarra errada para esta ou aquela música, não funcionará.

1965 Fender Stratocaster, 1952 Fender Telecaster

Outras fotos diversas de guitarras Slash

Percebi que normalmente consigo fazer o violão funcionar, não importa quando está pronto. Eu toco muito Gibson novo e outros instrumentos. Só sei como me adaptar a eles. Você precisa ser capaz de separá-los. Quando se trata de guitarras vintage, não sou um colecionador que coleciona por causa de uma coleção, mesmo considerando as guitarras a coisa mais sexy do mundo e gosto de ter uma guitarra ao meu lado. Guitarras vintage têm um certo charme. Mas meu motivo para mergulhar em guitarras vintage é que eu posso ouvi-las e elas podem me dar um certo tipo de som e sentimento, especialmente com tapinhas antigas. É por isso que colecionei tantas guitarras - todas elas têm um certo som e sua própria personalidade. Você pode usar isso para músicas específicas. Sinceramente, amo e respeito guitarras antigas, mas preciso usar o que funciona melhor em uma determinada situação, então não me importo se são velhas ou novas.

Guitarras Slash Touring

No ônibus da turnê, tenho um instrumento no qual escrevo. Esta é uma Les Paul Standard de cerca de 2000. Outra norma dos anos noventa em que componho está em casa. Com um padrão, você nunca errará. Eu também tenho um pequeno alto-falante Gibson de gabinete em casa. E recentemente Gibson me deu uma acústica jumbo de corpo de bordo que eu também uso para compor na estrada.

Nos shows, acho que tenho cerca de 16 guitarras. Isso é feito sob medida, cada ferramenta tem uma sobressalente. Eu tenho várias Lespols - padrão regular, goldtop, padrão preto com bigsby. Eu também tenho um par de B.C. Rich Mockingbird e um B.C. Rich Bich 10, que uso como um seis cordas. E eu tenho algumas Guilds de dois braços que criei com Guilds no passado. Lá, a metade superior da guitarra é acústica e a metade inferior é eletro. Tudo é muito novo. O Mockingbird vermelho é provavelmente o mais antigo. Comprei de um cara na rua - naturalmente na calçada. Eu estava no clube quando ele me contou sobre o violão e eu comprei dele. Eu o uso principalmente para a ponte de vibrato, pois não quero levar as strats em turnê. Existe um floyd.

Slash (inglês Slash, nome real Saul Hudson, inglês Saul Hudson; 23 de julho de 1965, Stoke-on-Trent) - Guitarrista anglo-americano, tocou nos grupos Guns N 'Roses (1985- (de acordo com algumas fontes em outubro de 1996) 1994), Velvet Revolver (c 2002), Slash's Snakepit (1994-1996, 1998-2001), Slash's Blues Ball (1996-1998).

Slash nasceu em 23 de julho de 1965 na Inglaterra (Stoke-On-Trent, Staffordshire). Seu nome verdadeiro é Saul Hudson. Sua mãe era negra americana e seu pai inglês branco. Ambos os pais trabalharam no show business.

Minha mãe era uma figurinista de palco (por exemplo, os trajes memoráveis ​​de David Bowie). Meu pai estava envolvido com a arte do álbum (incluindo Neil Young e Joni Mitchell).

Quando Slash tinha 11 anos, ele e sua mãe se mudaram para Los Angeles (EUA), enquanto seu pai ficou para morar na Inglaterra. Ele era natural da Inglaterra e posteriormente emigrou para os Estados Unidos, juntando-se à família em Los Angeles.

Cabelo comprido, jeans e camiseta preta, que mesmo então usava Slash, o fazia se destacar na multidão de seus pares. Um estranho na escola, ele levava uma vida boêmia em casa. Cercado por todos os lados pela natureza artística dos amigos de seus pais, ele desde cedo se acostumou a todos esses caprichos e caprichos das pessoas do mundo da música. Pessoas como Joni Mitchell, David Geffen, David Bowie, Ron Wood e Iggy Pop visitaram sua casa. Slash diz que todo o grupo trouxe à sua mente a consciência do eterno conflito entre arte e negócios.

Os pais de Slash se divorciaram em meados dos anos 70. O ambiente na casa não era muito bom, e para que isso não afetasse muito a criança, Slash foi enviado para sua querida avó. Vovó deu a Slash seu primeiro violão. Embora tivesse apenas uma corda, Slash tentou aprender a tocá-la. Naqueles anos, ele era viciado na música de Led Zeppelin, Eric Clapton, Rolling Stones, Aerosmith, Jimi Hendrix, Jeff Beck, Neil Young. Ele diz que o álbum ROCKS do Aerosmith acabou de mudar sua vida. Foi exatamente disso que ele se lembrou quando, muitos anos depois, em Paris, Slash tocou no mesmo palco com seus ídolos Jeff Beck e Joe Perry. Além deles, Slash também tocou com muitos outros músicos, incluindo Eric Clapton, Lenny Kravitz, Paul Rogers, Iggy Pop, Michael Jackson, Brian May.

Logo depois que a pequena guitarra Slash ganhou vida, ele abandonou sua bicicleta favorita e começou a ficar sentado com ela o dia todo. Às vezes ele jogava 12 horas por dia. Claro que, por meio do violão, muitas vezes faltava às aulas na escola, o que prejudicava seu desempenho acadêmico. Mas tudo isso não foi nada comparado à felicidade que o violão lhe proporcionou. Muitos colegas consideravam Slash um cara muito durão.

Depois de um de alguns jams coletivos, Slash faz parte de um grupo de alunos como ele. Logo ele largou a escola e, tendo organizado o Road Crew com seu amigo Steven Adler, começou a procurar um vocalista para uma nova banda.

Logo eles encontraram Izzy Stradlin, que interpretou Axl Rose em um dos discos. Slash foi imediatamente ao show de Axl Rose, depois do qual tentou atraí-lo para sua banda. No entanto, Axl Rose era muito amigo de Izzy Stradlin e, portanto, não sucumbiu à persuasão de Slash.

Em seguida, decidiu-se unir as duas equipes. O baixista era Duff McKagan, que se juntou à banda depois que Slash anunciou uma busca por um baixista no jornal. Todo esse time passou por muitas mudanças e combinações, que resultaram no conhecido Guns'n Roses.

Em 1987, este grupo lançou o álbum de super-sucesso "Appetite for Destruction", após o qual o grupo e Slash em particular se tornaram mundialmente famosos. O grupo começou a fazer muitas turnês pelo mundo, e seus álbuns foram vendidos em milhões de cópias.

No início dos anos 90, após outra turnê mundial, Slash finalmente aceitou a cidadania americana (antes disso, ele era considerado um cidadão da Inglaterra). Ele explicou esse passo pelo fato de estar cansado de todos esses problemas com vistos e cartões de residência, que atrapalham principalmente o músico de concerto em abundância.

Em meados dos anos 90, por uma série de razões, o Guns'n Roses não tinha nenhuma atividade criativa conjunta. Cada membro da equipe cuidava da sua própria vida. Então Slash formou o coletivo "SLASH's Snakepit" e lançou com ele o conhecido álbum "IT'S FIVE O'CLOCK SOMEWHERE".

No verão de 1996, Slash tocou na Europa com sua outra banda, SLASH's Blues Ball. Então este grupo se apresentou na América.

Em 1997, após negociações infrutíferas para reativar o Guns'n Roses, foi anunciado que Slash não seria mais um membro do Guns'n Roses.

E então ele voltou ao seu projeto "SLASH's Snakepit". Uma nova formação foi recrutada e um novo álbum foi gravado no ano. No entanto, este trabalho não era amplamente conhecido. Mas Slash não parecia nem um pouco chateado.
Em 2001, Ain't Life Grand é lançado. Apenas Slash permaneceu da antiga formação em Snappit. Em 2002, Slash, Duff McKagan, Matt Sorum e os pilotos de Stone Temple Scott Weiland e Dave Kushner formaram o Velvet Revolver.