ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கி மற்றும் நாடகம் மக்கள் ஒப்புக்கொள்கிறார்கள். நம் மக்கள் - எண்ணுவோம்

ரஷ்ய நாடகம் அதன் நவீன அர்த்தத்தில் ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கியுடன் தொடங்குகிறது: எழுத்தாளர் ஒரு நாடகப் பள்ளியையும் தியேட்டரில் நடிப்பதற்கான முழுமையான கருத்தையும் உருவாக்கினார். மாஸ்கோ மாலி தியேட்டரில் நிகழ்ச்சிகள் நடத்தப்பட்டன.

தியேட்டர் சீர்திருத்தத்தின் முக்கிய யோசனைகள்:

    தியேட்டர் மரபுகளில் கட்டப்பட வேண்டும் (நடிகர்களிடமிருந்து பார்வையாளர்களை பிரிக்கும் 4 வது சுவர் உள்ளது);

    மொழிக்கான அணுகுமுறையின் மாறாத தன்மை: பேச்சு குணாதிசயங்களில் தேர்ச்சி, கதாபாத்திரங்களைப் பற்றிய எல்லாவற்றையும் வெளிப்படுத்துதல்;

    பந்தயம் முழு குழுவிற்கும், ஒரு நடிகர் மீது அல்ல;

    "மக்கள் விளையாட்டைப் பார்க்கச் செல்கிறார்கள், நாடகத்தை அல்ல - நீங்கள் அதைப் படிக்கலாம்."

ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கியின் கருத்துக்கள் ஸ்டானிஸ்லாவ்ஸ்கியால் தர்க்கரீதியான முடிவுக்கு கொண்டு செல்லப்பட்டன.

16 தொகுதிகளில் முழுமையான படைப்புகளின் தொகுப்பு. 16 தொகுதிகளில் PSS இன் கலவை. எம்: ஜிஐஎச்எல், 1949 - 1953 PSS இல் சேர்க்கப்படாத மொழிபெயர்ப்புகளின் பயன்பாட்டுடன்.
மாஸ்கோ, மாநில புனைகதை பதிப்பகம், 1949 - 1953, புழக்கத்தில் 100 ஆயிரம் பிரதிகள்.

தொகுதி 1: நாடகங்கள் 1847-1854

ஆசிரியரிடமிருந்து.

1. குடும்பப் படம், 1847.

2. நம் மக்கள் - தீர்த்து வைப்போம். நகைச்சுவை, 1849.

3. ஒரு இளைஞனின் காலை. காட்சிகள், 1950, தகுதி. தீர்மானம் 1852

4. எதிர்பாராத வழக்கு. நாடக ஆய்வு, 1850, பப்ல். 1851.

5. ஏழை மணமகள். நகைச்சுவை, 1851.

6. உங்கள் சறுக்கு வண்டியில் உட்காராதீர்கள். நகைச்சுவை, 1852, வெளியீடு. 1853.

7. வறுமை ஒரு துணை அல்ல. நகைச்சுவை, 1853, வெளியீடு. 1854.

8. நீ விரும்பியபடி வாழாதே. மக்கள் நாடகம், 1854, வெளியீடு. 1855.

பின் இணைப்பு:
உரிமைகோரல் கோரிக்கை. நகைச்சுவை ("குடும்பப் படம்" நாடகத்தின் 1வது பதிப்பு).

தொகுதி 2: நாடகங்கள் 1856-1861

9. வேறொருவரின் விருந்தில் ஹேங்கொவர். நகைச்சுவை, 1855, வெளியீடு. 1856.

10. லாபகரமான இடம். நகைச்சுவை, 1856, வெளியீடு. 1857.

11. பண்டிகை தூக்கம் - இரவு உணவிற்கு முன். மாஸ்கோ வாழ்க்கையின் படங்கள், 1857, வெளியீடு. 1857.

12. பழகவில்லை! மாஸ்கோ வாழ்க்கையின் படங்கள், 1857, வெளியீடு. 1858.

13. மாணவர். கிராம வாழ்க்கையின் காட்சிகள், 1858, வெளியீடு. 1858.

14. இடியுடன் கூடிய மழை. நாடகம், 1859, வெளியீடு. 1860.

15. இரண்டு புதிய நண்பர்களை விட பழைய நண்பர் சிறந்தவர். மாஸ்கோ வாழ்க்கையின் படங்கள், 1859, வெளியீடு. 1860.

16. சொந்த நாய்கள் சண்டையிடுகின்றன, பிறரைத் தொந்தரவு செய்யாதே! 1861, வெளியீடு. 1861.

17. நீங்கள் எதற்காக செல்கிறீர்கள், நீங்கள் கண்டுபிடிப்பீர்கள் (பால்சமினோவின் திருமணம்). மாஸ்கோ வாழ்க்கையின் படங்கள், 1861, வெளியீடு. 1861.

தொகுதி 3: நாடகங்கள் 1862-1864

18. கோஸ்மா ஜகாரிச் மினின், சுகோருக். டிராமாடிக் க்ரோனிக்கிள் (1வது பதிப்பு), 1861, பப்ல். 1862.

கோஸ்மா ஜகாரிவிச் மினின், சுகோருக். நாடக குரோனிக்கிள் (2வது பதிப்பு), பப்ல். 1866.

19. பாவமும் துன்பமும் யாரையும் வாழ்வதில்லை. நாடகம், 1863.

20. கடினமான நாட்கள். மாஸ்கோ வாழ்க்கையின் காட்சிகள், 1863.

21. ஜோக்கர்கள். மாஸ்கோ வாழ்க்கையின் படங்கள், 1864.

தொகுதி 4: நாடகங்கள் 1865-1867

22. கவர்னர் (வோல்கா மீது கனவு). நகைச்சுவை (1வது பதிப்பு), 1864, வெளியீடு. 1865.

23. கலகலப்பான இடத்தில். நகைச்சுவை, 1865.

24. அபிஸ். மாஸ்கோ வாழ்க்கையின் காட்சிகள், 1866.

25. டிமிட்ரி ப்ரெடெண்டர் மற்றும் வாசிலி ஷுயிஸ்கி. டிராமாடிக் க்ரோனிக்கிள், 1866, பப்ல். 1867.

தொகுதி 5: நாடகங்கள் 1867-1870

26. துஷினோ. டிராமாடிக் க்ரோனிக்கிள், 1866, பப்ல். 1867.

27. ஒவ்வொரு அறிவாளிக்கும் எளிமை போதும். நகைச்சுவை, 1868.

28. சூடான இதயம். நகைச்சுவை, 1869.

29. பைத்தியம் பணம். நகைச்சுவை, 1869, வெளியீடு. 1870.

தொகுதி 6: நாடகங்கள் 1871-1874

30. காடு. நகைச்சுவை, 1870, பப்ல். 1871.

31. எல்லா பூனைகளுக்கும் திருவிழா இல்லை. மாஸ்கோ வாழ்க்கையின் காட்சிகள், 1871.

32. ஒரு பைசா கூட இல்லை, ஆனால் திடீரென்று அல்டின். நகைச்சுவை, 1871, வெளியீடு. 1872.

33. 17 ஆம் நூற்றாண்டின் நகைச்சுவை நடிகர். வசனத்தில் நகைச்சுவை, 1872, பப்ல். 1873.

34. தாமதமான காதல். வெளியூர் வாழ்க்கையின் காட்சிகள், 1873, வெளியீடு. 1874.

தொகுதி 7: நாடகங்கள் 1873-1876

35. ஸ்னோ மெய்டன் ஸ்பிரிங் டேல், 1873.

36. உழைப்பு ரொட்டி. 1874 இல் வெளிநாட்டின் வாழ்க்கையின் காட்சிகள்.

37. ஓநாய்கள் மற்றும் செம்மறி ஆடுகள். நகைச்சுவை, 1875.

38. பணக்கார மணமகள். நகைச்சுவை, 1875, பப்ல். 1878.

தொகுதி 8: நாடகங்கள் 1877-1881

39. உண்மை நல்லது, ஆனால் மகிழ்ச்சி சிறந்தது. நகைச்சுவை, 1876, வெளியீடு. 1877.

40. கடைசியாக பாதிக்கப்பட்டவர். நகைச்சுவை, 1877, பப்ல். 1878.

41. வரதட்சணை. நாடகம், 1878, வெளியீடு. 1879.

42. இதயம் ஒரு கல் அல்ல. நகைச்சுவை, 1879, வெளியீடு. 1880.

43. அடிமைகள். நகைச்சுவை, 1880, வெளியீடு. 1884?

தொகுதி 9: நாடகங்கள் 1882-1885

44. திறமைகள் மற்றும் ரசிகர்கள். நகைச்சுவை, 1881, வெளியீடு. 1882.

45. அழகான மனிதர். நகைச்சுவை, 1882, வெளியீடு. 1883.

46. ​​குற்றமில்லாமல் குற்றவாளி. நகைச்சுவை, 1883, வெளியீடு. 1884.

47. இவ்வுலகில் இல்லை. குடும்பக் காட்சிகள், 1884, பப்ல். 1885.

48. கவர்னர் (வோல்கா மீது கனவு). (2வது பதிப்பு).

தொகுதி 10. மற்ற ஆசிரியர்களுடன் இணைந்து எழுதப்பட்ட நாடகங்கள், 1868-1882.

49. Vasilisa Melentyeva. நாடகம் (எஸ். ஏ. கெடியோனோவ் பங்கேற்புடன்), 1867.

N. Ya. Solovyov உடன் சேர்ந்து:

50. மகிழ்ச்சியான நாள். 1877 இல் ஒரு மாகாண புறநகர் வாழ்க்கையின் காட்சிகள்.

51. பெலுகின் திருமணம். நகைச்சுவை, 1877, பப்ல். 1878.

52. காட்டுமிராண்டி. நகைச்சுவை, 1879.

53. பிரகாசிக்கிறது, ஆனால் வெப்பமடையாது. நாடகம், 1880, வெளியீடு. 1881.

பி.எம். நெவெஜினுடன் சேர்ந்து:

54. ஒரு விருப்பம். நகைச்சுவை, 1879, வெளியீடு. 1881.

55. புதிய வழியில் பழையது. நகைச்சுவை, 1882.

தொகுதி 11: ஆங்கிலம், இத்தாலியன், ஸ்பானிஷ், 1865-1879 ஆகியவற்றிலிருந்து தேர்ந்தெடுக்கப்பட்ட மொழிபெயர்ப்புகள்.

1) வழிதவறியவர்களை சமாதானப்படுத்துங்கள். ஷேக்ஸ்பியரின் நகைச்சுவை, 1865.

2) காபி கடை. நகைச்சுவை கோல்டோனி, 1872.

3) குற்றவாளிகளின் குடும்பம். பி. ஜியாகோமெட்டியின் நாடகம், 1872.

செர்வாண்டஸின் பக்க காட்சிகள்:

4) சலமன்ஸ்காயா குகை, 1885.

5) அதிசயங்களின் அரங்கம்.

6) இரண்டு பேச்சாளர்கள், 1886.

7) பொறாமை கொண்ட முதியவர்.

8) விவாகரத்து நீதிபதி, 1883.

9) பிஸ்கே வஞ்சகர்.

10) டாகன்சோவில் அல்கால்டெஸ் தேர்தல்.

11) வாட்ச்மேன், 1884.

தொகுதி 12: தியேட்டர் பற்றிய கட்டுரைகள். குறிப்புகள். பேச்சுக்கள். 1859-1886.

தொகுதி 13: புனைகதை. திறனாய்வு. நாட்குறிப்புகள். சொல்லகராதி. 1843-1886.
கலை வேலைபாடு. பக். 7 - 136.

குவார்ட்டர் வார்டன் எப்படி நடனமாடத் தொடங்கினார், அல்லது பெரியவர் முதல் அபத்தமானது வரையிலான கதை ஒரு படி மட்டுமே. கதை.
Zamoskvoretsky குடியுரிமைக் கட்டுரையின் குறிப்புகள்.
[யஷாவின் வாழ்க்கை வரலாறு]. சிறப்புக் கட்டுரை.
ஒரு விடுமுறை Zamoskvorechye. சிறப்புக் கட்டுரை.
குஸ்மா சாம்சோனிச். சிறப்புக் கட்டுரை.
பழகவில்லை. கதை.
"நான் ஒரு பெரிய மண்டபத்தை கனவு கண்டேன் ..." கவிதை.
[அக்ரோஸ்டிக்]. கவிதை.
மஸ்லெனிட்சா. கவிதை.
இவான் சரேவிச். 5 செயல்கள் மற்றும் 16 காட்சிகளில் ஒரு விசித்திரக் கதை.
திறனாய்வு. பக். 137 - 174.
நாட்குறிப்புகள். பக். 175 - 304.
அகராதி [ரஷ்ய நாட்டுப்புற மொழியின் அகராதிக்கான பொருட்கள்].
தொகுதி 14: கடிதங்கள் 1842 - 1872
தொகுதி 15: கடிதங்கள் 1873 - 1880
தொகுதி 16: கடிதங்கள் 1881 - 1886

முழுமையான தொகுப்பில் மொழிபெயர்ப்புகள் சேர்க்கப்படவில்லை
வில்லியம் ஷேக்ஸ்பியர். அந்தோணி மற்றும் கிளியோபாட்ரா. முடிக்கப்படாத மொழிபெயர்ப்பிலிருந்து ஒரு பகுதி. , முதல் வெளியீடு 1891
இரண்டு முயல்களுக்கு ஸ்டாரிட்ஸ்கி எம்.பி. நான்கு செயல்களில் குட்டி முதலாளித்துவ வாழ்க்கையிலிருந்து நகைச்சுவை.
ஸ்டாரிட்ஸ்கி எம்.பி. நேற்று இரவு. இரண்டு காட்சிகளில் வரலாற்று நாடகம்.

எழுத்து

1846 முதல் 1849 வரை ஏ.என். ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கி பணியாற்றிய "எங்கள் மக்கள் - நாங்கள் குடியேறுவோம்" என்ற நாடகம் ஒரு இளம் நாடக ஆசிரியரின் அறிமுகமானது. படைப்பின் அசல் தலைப்பு - "பாங்க்ரூட்" - நாடகத்தின் சதி பற்றிய ஒரு கருத்தை அளிக்கிறது. அதன் முக்கிய கதாபாத்திரம், கடினப்படுத்தப்பட்ட வணிகர் போல்ஷோவ், ஒரு அசாதாரண மோசடியை கருத்தரித்து நடத்துகிறார். அவர் உண்மையில் ஒருவராக இல்லாவிட்டாலும், அவர் தன்னை ஒரு பக்ரோட் என்று அறிவிக்கிறார்.

இந்த ஏமாற்றத்திற்கு நன்றி, போல்ஷோவ் இன்னும் பணக்காரர் ஆக எதிர்பார்க்கிறார். ஆனால் அவர் மட்டுமே "கையாள முடியாதவர்", மற்றும் எழுத்தர் பொட்கலியுசின் தனது விவகாரங்களின் நிலையை நன்கு அறிந்திருக்கிறார். கதாநாயகன் எழுத்தரை தனது கூட்டாளியாக ஆக்குகிறார், ஆனால் ஒரு விஷயத்தை கணக்கில் எடுத்துக்கொள்ளவில்லை - பொட்கலியுசின் போல்ஷோவை விட பெரிய மோசடி செய்பவர். இதன் விளைவாக, அனுபவம் வாய்ந்த வணிகர், முழு நகரத்தின் புயல், "ஒரு பெரிய மூக்குடன் உள்ளது" - Podkhalyuzin தனது அனைத்து செல்வத்தையும் உடைமையாக எடுத்துக்கொள்கிறார், மேலும் அவரது ஒரே மகள் Lipochka ஐ திருமணம் செய்து கொள்கிறார்.

என் கருத்துப்படி, இந்த நகைச்சுவையில், ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கி பல வழிகளில் என்.வி.கோகோலின் மரபுகளுக்கு வாரிசாக செயல்பட்டார். எனவே, எடுத்துக்காட்டாக, சிறந்த ரஷ்ய நகைச்சுவை நடிகரின் "முறை" வேலையின் மோதலின் தன்மையில் உணரப்படுகிறது, நேர்மறையான ஹீரோக்கள் இல்லை (அத்தகைய "ஹீரோ" மட்டுமே சிரிப்பு என்று அழைக்கப்படலாம்).

ஆனால், அதே சமயம், "நம்ம மக்கள் - தீர்த்து வைப்போம்" - ஆழமான புதுமையான படைப்பு. இது அனைத்து ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கியின் "இலக்கிய" சமகாலத்தவர்களால் அங்கீகரிக்கப்பட்டது. அவரது நாடகத்தில், நாடக ஆசிரியர் முற்றிலும் புதிய பொருட்களைப் பயன்படுத்தினார் - அவர் வணிகர்களை மேடைக்கு அழைத்து வந்தார், அவர்களின் சூழலின் வாழ்க்கை மற்றும் பழக்கவழக்கங்களைக் காட்டினார்.

என் கருத்துப்படி, "எங்கள் மக்கள் - லெட்ஸ் செட்டில்" மற்றும் கோகோலின் நாடகங்களுக்கு இடையிலான முக்கிய வேறுபாடு நகைச்சுவை சூழ்ச்சியின் பாத்திரத்திலும் அதை நோக்கிய கதாபாத்திரங்களின் அணுகுமுறையிலும் உள்ளது. ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கியின் நகைச்சுவையில் கதாபாத்திரங்கள் மற்றும் முழு காட்சிகளும் உள்ளன, அவை சதித்திட்டத்தின் வளர்ச்சிக்கு தேவையில்லை, மாறாக, அதை மெதுவாக்குகின்றன. இருப்பினும், போல்ஷோவின் கற்பனையான திவால்நிலையை அடிப்படையாகக் கொண்ட சூழ்ச்சியை விட இந்த காட்சிகள் வேலையைப் புரிந்துகொள்வதற்கு குறைவான முக்கியத்துவம் வாய்ந்தவை அல்ல. வணிகர்களின் வாழ்க்கை மற்றும் பழக்கவழக்கங்கள், முக்கிய நடவடிக்கை நடைபெறும் நிலைமைகளை இன்னும் முழுமையாக விவரிக்க அவை அவசியம்.

முதன்முறையாக, ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கி தனது அனைத்து நாடகங்களிலும் மீண்டும் மீண்டும் ஒரு நுட்பத்தைப் பயன்படுத்துகிறார் - ஒரு விரிவான மெதுவான இயக்க வெளிப்பாடு. கூடுதலாக, வேலையின் சில கதாபாத்திரங்கள் எப்படியாவது மோதலை வளர்ப்பதற்காக நாடகத்தில் அறிமுகப்படுத்தப்படுகின்றன. இந்த "சூழ்நிலை நபர்கள்" (உதாரணமாக, மேட்ச்மேக்கர், டிஷ்கா) உள்நாட்டு சூழல், பல மற்றும் பழக்கவழக்கங்களின் பிரதிநிதிகளாக தங்களுக்குள் ஆர்வமாக உள்ளனர்: "மற்ற உரிமையாளர்கள், ஒரு பையன் ஏற்கனவே சிறுவர்களில் வாழ்ந்தால், அவர் கடையில் இருக்கிறார். எங்களுடன் இங்கேயும் அங்கேயும், பைத்தியக்காரனைப் போல நாள் முழுவதும் நடைபாதையில் கலக்கவும். இந்த ஹீரோக்கள் வணிக உலகின் படத்தை சிறிய, ஆனால் பிரகாசமான, வண்ணமயமான தொடுதல்களுடன் பூர்த்தி செய்கிறார்கள் என்று நாம் கூறலாம்.

எனவே, அன்றாட, சாதாரண நலன்கள் ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கி நாடக ஆசிரியருக்கு அசாதாரணமான ஒன்றை விட குறைவாக இல்லை (போல்ஷோவ் மற்றும் போட்கலியுசின் மோசடி). எனவே, போல்ஷோவின் மனைவி மற்றும் மகளின் ஆடைகள் மற்றும் வழக்குரைஞர்களின் உரையாடல்கள், அவர்களுக்கிடையேயான சண்டை, பழைய ஆயாவின் முணுமுணுப்பு ஆகியவை ஒரு வணிகக் குடும்பத்தின் வழக்கமான சூழ்நிலையை, இந்த மக்களின் ஆர்வங்கள் மற்றும் கனவுகளின் வரம்பைக் கச்சிதமாக வெளிப்படுத்துகின்றன: “நீங்கள் செய்யவில்லை. கற்று - வெளியாட்கள்; முழுமை, தயவுசெய்து; நீங்களே, ஒப்புக்கொள்ள, எதையும் வளர்க்கவில்லை ”; “அமைதி, ஏய், அமைதியாக இரு, வெட்கமில்லாதவன்! நீங்கள் என்னை பொறுமையிழப்பீர்கள், நான் நேராக என் தந்தையிடம் செல்வேன், அதனால் நான் என் காலில் இடிப்பேன், நான் சொல்கிறேன், என் மகள் சாம்சோனுஷ்கோவிடம் இருந்து உயிர் இல்லை! “... நாம் அனைவரும் பயந்து நடக்கிறோம்; என்று பார், குடிகாரன் வந்துவிடுவான். என்ன ஒரு ஆசீர்வாதம், ஆண்டவரே! எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, அத்தகைய குறும்புக்காரன் பிறப்பான்! முதலியன

இங்கே கதாபாத்திரங்களின் பேச்சு அவர்களின் திறமையான உள் பண்பாக, வாழ்க்கை மற்றும் பழக்கவழக்கங்களின் துல்லியமான "கண்ணாடியாக" மாறுவது முக்கியம்.

கூடுதலாக, ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கி பெரும்பாலும் நிகழ்வுகளின் வளர்ச்சியைக் குறைப்பதாகத் தெரிகிறது, அவரது கதாபாத்திரங்கள் எதைப் பற்றி சிந்திக்கின்றன, எந்த வாய்மொழி வடிவத்தில் அவற்றின் பிரதிபலிப்புகள் அணியப்படுகின்றன என்பதைக் காட்டுவது அவசியம் என்று கருதுகிறார்: “அதுதான் பிரச்சனை! இங்குதான் நமக்குச் சிக்கல் வந்தது! இப்போது என்ன சாப்பிடுவது? சரி, மோசமான வணிகம்! திவாலானதாக அறிவிக்கப்படுவதற்கு இப்போது கடக்க வேண்டாம்! சரி, உரிமையாளருக்கு ஏதாவது மிச்சம் இருக்கும் என்று வைத்துக்கொள்வோம், ஆனால் அதற்கு நான் என்ன செய்ய வேண்டும்? (Podkhalyuzin பகுத்தறிவு), முதலியன இந்த நாடகத்தில், எனவே, ரஷ்ய நாடகத்தில் முதல் முறையாக, பாத்திரங்களின் உரையாடல்கள் தார்மீக விளக்கத்தின் முக்கிய வழிமுறையாக மாறியது.

சில விமர்சகர்கள் ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கியின் அன்றாட விவரங்களை விரிவாகப் பயன்படுத்துவது மேடையின் சட்டங்களை மீறுவதாகக் கருதியது குறிப்பிடத்தக்கது. நியாயப்படுத்தல், அவர்களின் கருத்துப்படி, புதிய நாடக ஆசிரியர் வணிக வாழ்க்கையை கண்டுபிடித்தவர் என்பது மட்டுமே. ஆனால் இந்த "மீறல்" பின்னர் ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கியின் நாடகவியலின் சட்டமாக மாறியது: ஏற்கனவே அவரது முதல் நகைச்சுவையில், அவர் பல்வேறு அன்றாட விவரங்களுடன் சூழ்ச்சியின் கூர்மையை இணைத்தார். மேலும், நாடக ஆசிரியர் இந்த கொள்கையை பின்னர் கைவிடவில்லை, ஆனால் அதை உருவாக்கினார், அவரது நாடகத்தின் இரு கூறுகளின் அதிகபட்ச அழகியல் விளைவை அடைந்தார் - ஒரு மாறும் சதி மற்றும் நிலையான "உரையாடல்" காட்சிகள்.

எனவே, ஏ.என். ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கியின் நாடகம் "எங்கள் மக்கள் - நாங்கள் குடியேறுவோம்!" - இது ஒரு வெளிப்படையான நகைச்சுவை, வணிகச் சூழலைப் பற்றிய நாடக ஆசிரியரின் முதல் நையாண்டி. நாடக ஆசிரியர், ரஷ்ய இலக்கியத்தில் முதன்முறையாக, ஜாமோஸ்க்வோரேச்சியின் வாழ்க்கையைக் காட்டினார் - மாஸ்கோ வணிகர்களின் வாழ்க்கை மற்றும் பழக்கவழக்கங்கள், வாழ்க்கை, கனவுகள் மற்றும் அபிலாஷைகள் பற்றிய அவர்களின் கருத்துக்கள். கூடுதலாக, ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கியின் முதல் நாடகம் அவரது படைப்பு முறை, நுட்பங்கள் மற்றும் முறைகளை தீர்மானித்தது, அதன் உதவியுடன் அவர் இடியுடன் கூடிய மழை மற்றும் வரதட்சணை போன்ற வியத்தகு தலைசிறந்த படைப்புகளை உருவாக்கினார்.

1846-1849 இல். ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கி ஒரு பெரிய நகைச்சுவையை உருவாக்குவதில் கடுமையாக உழைத்து வருகிறார், படைப்பு செயல்பாட்டின் போது அதன் பெயர் மாற்றப்பட்டது: "திவாலான கடனாளி" - "திவாலானது" - "சொந்த மக்கள் - தீர்த்து வைப்போம்!". ஆனால் வியத்தகு வகையிலான தீவிர வேலைக்கான உத்வேகம் முதல் அனுபவத்தின் வெற்றியாகும் - "குடும்ப மகிழ்ச்சியின் படங்கள்", பிப்ரவரி 14, 1847 அன்று பேராசிரியர் ஷெவிரெவ் குடியிருப்பில் மிகவும் திறமையான சொற்பொழிவாளர்களுக்கு முன்னால் வாசிக்கப்பட்டது.

ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கியின் முதல் வியத்தகு அனுபவம் அவருக்கு அங்கீகாரம் அளித்திருந்தால், நகைச்சுவை "எங்கள் மக்கள் - நாங்கள் குடியேறுவோம்!" அவரை சிறந்த ரஷ்ய நாடக ஆசிரியர்களில் ஒருவராக ஆக்கினார். மார்ச் 17, 1850 அன்று, நகைச்சுவை வெளியிடப்பட்ட உடனேயே (இது மாஸ்க்விட்யானின் இதழின் மார்ச் இதழில் வெளியிடப்பட்டது), ரஷ்யாவிலிருந்து கிரானோவ்ஸ்கியின் கடிதத்தைப் பற்றி ஹெர்சன் பாரிஸிலிருந்து ஜார்ஜ் ஹெர்வெக்கிற்கு எழுதினார்: “ஒரு புதிய நகைச்சுவை தோன்றியதாக அவர் எழுதுகிறார், எழுதினார். ஒரு இளைஞனால், ஒரு குறிப்பிட்ட ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கி ... அவரது நகைச்சுவை ரஷ்ய ஒழுக்கங்களுக்கு எதிரான கோபம் மற்றும் வெறுப்பின் அழுகை: அவர் இந்த வேலையை ஒரு பிசாசு அதிர்ஷ்டம் என்று பேசுகிறார்; நாடகம் தடை செய்யப்பட்டது, அதன் பெயர் "சொந்த மக்கள் - தீர்த்து வைப்போம்!".

உண்மையில், ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கியின் நாடகம் மிகவும் சிரமத்துடன் அச்சிடப்பட்டது, மேலும் அதன் மேடை உருவகத்தைப் பற்றி எந்த கேள்வியும் இல்லை. இந்த நாடகம் மிக உயர்ந்த கண்டனத்தைப் பெற்றது: “... அது வீணாக அச்சிடப்பட்டது, அதை விளையாடுவது தடைசெய்யப்பட்டுள்ளது ...” இயற்கையாகவே, நகைச்சுவையின் மறுபதிப்பு 1859 இல் நிக்கோலஸ் I இன் மரணத்திற்குப் பிறகுதான் சாத்தியமானது. குறிப்பிடத்தக்க மாற்றங்கள் மற்றும் ஒரு புதிய வெற்றிகரமான கண்டனம், இதில் "துணை" தண்டிக்கப்பட்டது. இந்த மென்மையான வடிவத்தில், நாடகம் 60 களில் மேடையில் தோன்றியது (முதலில் - ஏப்ரல் 18, 1860 இல் - வோரோனேஜ் கேடட் கார்ப்ஸில்). 1861 ஆம் ஆண்டில், இது செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் உள்ள அலெக்ஸாண்ட்ரின்ஸ்கி தியேட்டர் மற்றும் மாஸ்கோவில் உள்ள மாலி தியேட்டர் ஆகியவற்றால் அரங்கேற்றப்பட்டது, மேலும் 1881 ஆம் ஆண்டு முதல் ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கியின் நகைச்சுவையை முதல் பதிப்பின் உரையின்படி வழங்க அனுமதிக்கப்பட்டது.

இயற்கையாகவே, வாசகருக்கும் பார்வையாளருக்கும் இதுபோன்ற கடினமான பாதைக்கு முக்கிய காரணம் உள்ளடக்கத்தின் கூர்மை மற்றும் இளம் எழுத்தாளரின் தார்மீக சமரசமற்ற தன்மை. ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கி பற்றிய ஒரு மோனோகிராஃப்டின் ஆசிரியரான வி.யா. லக்ஷினின் நியாயமான கருத்துப்படி, நகைச்சுவையைப் புரிந்துகொள்வதற்கான முக்கிய வார்த்தை ஏமாற்று வார்த்தையாகும்: "திவாலானதில் ஏமாற்றுதல் அனைத்து வாழ்க்கையின் ரகசிய வசந்தமாக செயல்படுகிறது."

ஒரு பணக்கார மாஸ்கோ வணிகர் சாம்சன் சிலிச் போல்ஷோவ், இன்னும் பணக்காரர் ஆக விரும்பி, திவால்நிலையை உருவகப்படுத்த, திவாலான கடனாளியாக தன்னை அறிவிக்க முடிவு செய்தார். திவால்நிலையின் தவறான ("தீங்கிழைக்கும்") தன்மை நிறுவப்படவில்லை என்பதற்காக, அவர் தனது அதிர்ஷ்டத்தை மீண்டும் எழுதுகிறார் - வீடு மற்றும் கடைகளை பிரதான எழுத்தரின் பெயரில் - லாசர் எலிசரிச் போட்கலியுசின், அவர் தனது சொந்த வார்த்தைகளில், "குடித்து, அதற்கு பதிலாக உணவளித்தார். அவரது சொந்த தந்தை, அவரை மக்களிடம் கொண்டு வந்தார்." எவ்வாறாயினும், போட்கலியுசின் தனது பயனாளிக்கு தோன்றுவது போல் எளிமையானவர் அல்ல. குறைந்த பட்சம் போல்ஷோவின் இரண்டு அம்சங்களை அவர் நன்கு அறிவார் - அனுபவம் வாய்ந்த, கடின உழைப்பாளி மற்றும் உலக ரீதியாக மிகவும் புத்திசாலி, இது அவரை மிகவும் பாதிக்கப்படக்கூடியதாக ஆக்குகிறது. முதலாவதாக, சாம்சன் சிலிச் முகஸ்துதிக்கு பேராசை கொண்டவர், போட்கலியுசின் அவரைப் புகழ்ந்து பேசுவதில் சோர்வடையவில்லை. இரண்டாவதாக, (இது முக்கிய விஷயம்) போல்ஷோவ், ஒரு உண்மையான கொடுங்கோலராக, தனது முடிவுகளை மாற்றவும் தவறுகளை ஒப்புக் கொள்ளவும் விரும்பவில்லை.

போல்ஷோவின் மகள் ஒலிம்பியாடா சாம்சோனோவ்னா, லிபோச்ச்கா திருமண வயதுடைய பெண், எனவே மணமகனைப் பற்றிய தனது எண்ணங்களில் கவனம் செலுத்தினாள், அவளுடைய சொந்த வார்த்தைகளில், "அவளுடைய கண்களில் மனச்சோர்வு அலைகள்", ஆனால் அவளுக்கு ஒரு உன்னத மணமகன் தேவை, முன்னுரிமை ஒரு இராணுவ மனிதன், மற்றும் ஒரு வியாபாரி அல்ல: "பின்னர் நான் எப்படி வளர்க்கப்பட்டேன்: நான் பிரெஞ்சு மொழியிலும், பியானோஃபோர்ட்டிலும், நடனமாடினேன்! இருப்பினும், போட்கலியுசினின் புகழ்ச்சியான பேச்சுகளால் தொட்ட சாம்சன் சிலிச், இறுதிவரை ஒரு பயனாளியாக இருக்க முடிவு செய்து, தனது எழுத்தருக்கு லிபோச்ச்காவைக் கொடுக்கிறார். லிபோச்ச்காவின் ஆசைகளைப் பொறுத்தவரை, அவர்கள் போல்ஷோவுக்கு அதிக அக்கறை காட்டவில்லை: "என் மூளை: நான் கஞ்சியுடன் சாப்பிட விரும்புகிறேன், நான் வெண்ணெய் வேண்டும்". இருப்பினும், லிபோச்ச்கா தனது கோபத்தை விரைவில் கருணைக்கு மாற்றுகிறார், போட்கலியுசினிடமிருந்து தனது பெற்றோரிடமிருந்து முழுமையான சுதந்திரம் மற்றும் மிகவும் விலையுயர்ந்த ஆடைகளை வாங்குவதற்கான வாய்ப்பைப் பெற்றார். போல்ஷோவ் வரதட்சணைக்கு பதிலாக குமாஸ்தாவின் பெயரில் மீண்டும் எழுதப்பட்ட வீடு மற்றும் கடைகளை வழங்குகிறார், அதே நேரத்தில் கடனாளிகளுடன் குடியேற்றங்களில் அவசரப்பட வேண்டாம் என்று அறிவுறுத்துகிறார், மிகப்பெரிய நன்மையைத் தேடுகிறார்.

இருப்பினும், மிக விரைவில், போல்ஷோவ் கொடுங்கோன்மையின் பலனை அறுவடை செய்ய வேண்டும். "குழி" - ஒரு கடன் சிறை என்று வரும்போது, ​​​​போட்கலியுசின் தனது மாமியாருக்கு உதவ அவசரப்படுவதில்லை, தனது சொந்த ஆலோசனையைப் பின்பற்றி - கடனாளிகளுடன் பேரம் பேசுகிறார். திருமணமான பெண்ணின் பதவியை அனுபவித்துக்கொண்டிருக்கும் லிபோச்கா தனது தந்தைக்கு பரிதாபப்படுவதற்கான ஒரு சிறிய அறிகுறியையும் உணரவில்லை. நாடகத்தின் இறுதிப் பகுதி அதன் தலைப்பின் முரண்பாடான அர்த்தத்தை வெளிப்படையாக உறுதிப்படுத்துகிறது "சொந்த மக்கள் - தீர்த்து வைப்போம்!" தார்மீக முரட்டுத்தனம், வளர்ச்சியின்மை, பழமையானவாதம், சுயநலம் - இது இளம் நாடக ஆசிரியரின் உருவத்தில் ஆணாதிக்க வணிக வாழ்க்கையின் தவறான பக்கமாகும். முதல் நகைச்சுவை எழுத்தாளரின் ஆன்மீக முதிர்ச்சிக்கு சான்றாகும்.

ஆதாரம் (சுருக்கமாக): 19 ஆம் நூற்றாண்டின் ரஷ்ய இலக்கிய கிளாசிக்ஸ்: பாடநூல் / எட். ஏ.ஏ. ஸ்லிங்கோ மற்றும் வி.ஏ. ஸ்விட்டெல்ஸ்கி. - Voronezh: இவரது பேச்சு, 2003

அறிமுகம்

எது கிளாசிக் ஆகிறது? நவீனமானது எழுதும் காலம் மட்டுமல்ல. ஆசிரியரும் அவரது சமகாலத்தவர்களும் காலமானார்கள், ஆனால் நாடகம் ஆர்வத்தைத் தூண்டுகிறது, அதில் உள்ள ஒன்று நம் அனுபவங்களுடன் எதிரொலிக்கிறது. கலை ஒரு நபருடன் தொடர்புடையது என்று நம்பும் நாடக ஆராய்ச்சியாளர்களின் பார்வையை பல நாடக நபர்கள் பகிர்ந்து கொள்கிறார்கள், மேலும் ஒரு குறிப்பிட்ட காலத்தின் அம்சங்களுடன் அல்ல, மன்னர்கள் மற்றும் குடிமக்களுடன் அல்ல, வணிகர்கள் அல்லது பிரபுக்களுடன் அல்ல.

கிளாசிக் ஏற்கனவே அதன் தரையில் நிற்கிறது. அவள், ஒரு விதியாக, வாசிப்புகள், உறவுகள், விளக்கங்கள் ஆகியவற்றின் ஒழுக்கமான வரலாற்றைக் கொண்டிருக்கிறாள். ஆண்டுகள், தசாப்தங்கள், நூற்றாண்டுகள் என அளவிடப்பட்ட தூரத்தில், வெவ்வேறு காலங்கள் தேர்வு செய்தாலும் கூட, ஒரு நினைவுச்சின்னமாக ஒத்த மரத்துடன் ஒப்பிட்டுப் பார்த்தால், கிளாசிக்கல் படைப்பில் "தண்டு" மற்றும் "கிளைகள்" என்ன என்பது தெளிவாகிறது. ஒரே பகுதியின் வெவ்வேறு தருணங்கள்.

கிளாசிக்ஸுக்குத் திரும்பினால், அறியப்படாத காரணங்களுக்காக கூட, செயல்திறன் தோல்வியுற்றால், தோல்விக்கான காரணம் துல்லியமாக தயாரிப்பில் உள்ளது, நாடகத்தில் இல்லை என்பதை நாங்கள் புரிந்துகொள்கிறோம்.

கிளாசிக்ஸ் நிச்சயமாக அர்த்தமுள்ளதாக இருக்கும். "செயல்படக்கூடிய" படைப்புகள் எழுதும் நேரத்தில் அவை எவ்வளவு தலைப்பாக இருந்தாலும் அவற்றின் காலத்தைத் தக்கவைப்பதில்லை.

ஈ.வி. அட்டவணைகள்

இந்த பாடநெறி வேலையின் நோக்கம் நவீன நாடக கலை மற்றும் நவீன தயாரிப்புகளில் ஈடுபட்டுள்ள நடிகர்களின் கிளாசிக்கல் படைப்புகளுக்கான அணுகுமுறையைப் படிப்பதாகும்.

பணிகள்: நாடகத்தின் பகுப்பாய்வு A.N. ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கி "எங்கள் மக்கள் - நாங்கள் குடியேறுவோம், அல்லது திவாலாகிவிடுவோம்"; தற்போதைய கட்டத்தில் கிளாசிக்கல் படைப்புகளுக்கு தற்போதைய நாடக உருவங்கள் ஈர்க்கப்படுவதற்கான காரணங்களை தெளிவுபடுத்துதல்.

இந்த ஆராய்ச்சிப் பணியின் அறிவியல் புதுமை, பயன்படுத்தப்படும் தகவலின் ஆதாரங்களின் தன்மை மற்றும் அதன் விளக்கத்தின் வழிகளால் தீர்மானிக்கப்படுகிறது.

ஒரு. ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கி. வெளிப்படையான மற்றும் அறியப்படாத சுயசரிதை உண்மைகள்

ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கி அலெக்சாண்டர் நிகோலாவிச் (1823 - 1886) ரஷ்ய நாடக ஆசிரியர், நாடக நபர். அவர் ஏப்ரல் 12 அன்று (பழைய பாணியின் படி - மார்ச் 31), 1823 இல் மாஸ்கோவில் பிறந்தார். ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கியின் தந்தை இறையியல் அகாடமியில் படிப்பை முடித்தார், ஆனால் சிவில் சேம்பரில் பணியாற்றத் தொடங்கினார், பின்னர் தனியார் வக்கீலில் ஈடுபட்டார். பரம்பரை பிரபுத்துவம் பெற்றது. அவர் சிறுவயதில் இழந்த தாய், கீழ்மட்ட மதகுருமார்களில் இருந்து வருகிறார். அவர் முறையான கல்வியைப் பெறவில்லை. அவர் தனது குழந்தைப் பருவத்தையும் இளமையின் ஒரு பகுதியையும் ஜாமோஸ்க்வொரேச்சியின் மையத்தில் கழித்தார். அவரது தந்தையின் பெரிய நூலகத்திற்கு நன்றி, ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கி ரஷ்ய இலக்கியத்துடன் ஆரம்பத்தில் பழகினார் மற்றும் எழுதுவதில் ஒரு விருப்பத்தை உணர்ந்தார், ஆனால் அவரது தந்தை அவரை ஒரு வழக்கறிஞராக்க விரும்பினார். 1840 இல் 1 வது மாஸ்கோ ஜிம்னாசியத்தில் (1835 இல் நுழைந்தார்) ஜிம்னாசியம் படிப்பில் பட்டம் பெற்ற பிறகு, ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கி மாஸ்கோ பல்கலைக்கழகத்தின் சட்ட பீடத்தில் நுழைந்தார், ஆனால் அவர் படிப்பை முடிக்கத் தவறிவிட்டார் (அவர் 1843 வரை படித்தார்). அவரது தந்தையின் வேண்டுகோளின் பேரில், அவர் நீதிமன்ற எழுத்தர் பணியில் சேர்ந்தார். அவர் 1851 வரை மாஸ்கோ நீதிமன்றங்களில் பணியாற்றினார்; முதல் சம்பளம் ஒரு மாதத்திற்கு 4 ரூபிள், சிறிது நேரம் கழித்து அது 15 ரூபிள் ஆக அதிகரித்தது. 1846 வாக்கில், வணிகர் வாழ்க்கையின் பல காட்சிகள் ஏற்கனவே எழுதப்பட்டன, மேலும் "திவாலான கடனாளி" என்ற நகைச்சுவை உருவானது (பிற ஆதாரங்களின்படி, நாடகம் "குடும்ப மகிழ்ச்சியின் படம்" என்று அழைக்கப்பட்டது; பின்னர் - "சொந்த மக்கள் - குடியேறுவோம்") . இந்த நகைச்சுவைக்கான ஓவியங்கள் மற்றும் "மாஸ்கோ பிராந்தியத்திலிருந்து ஒரு குடியிருப்பாளரின் குறிப்புகள்" என்ற கட்டுரை 1847 இல் "மாஸ்கோ நகர பட்டியல்" இதழில் ஒன்றில் வெளியிடப்பட்டது. உரையின் கீழ் "A. O" என்ற எழுத்துக்கள் இருந்தன. மற்றும் "D. G.", அதாவது, A. Ostrovsky மற்றும் Dmitry Gorev, அவருக்கு ஒத்துழைப்பை வழங்கிய மாகாண நடிகர். ஒத்துழைப்பு ஒரு கட்டத்திற்கு அப்பால் செல்லவில்லை, பின்னர் ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கிக்கு பெரும் சிக்கலை ஏற்படுத்தியது, ஏனெனில் இது வேறொருவரின் இலக்கியப் பணிகளை அவர் கையகப்படுத்தியதாக குற்றம் சாட்டுவதற்கான காரணத்தை அவரது தவறான விருப்பங்களுக்கு வழங்கியது. ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கியின் இலக்கியப் புகழ் "சொந்த மக்கள் - தீர்த்து வைப்போம்!" (அசல் தலைப்பு - "திவால்"), 1850 இல் வெளியிடப்பட்டது. இந்த நாடகம் எச்.வி.யிடம் இருந்து சாதகமான பதில்களைத் தூண்டியது. கோகோல், ஐ.ஏ. கோஞ்சரோவா. நகைச்சுவை நாடகம் அரங்கேற தடை விதிக்கப்பட்டது.செல்வாக்கு மிக்க மாஸ்கோ வணிகர்கள், தங்கள் முழு வகுப்பினரையும் புண்படுத்தி, "முதலாளிகளிடம்" புகார் செய்தனர்; மற்றும் ஆசிரியர் சேவையிலிருந்து நீக்கப்பட்டார் மற்றும் நிக்கோலஸ் I இன் தனிப்பட்ட உத்தரவின் பேரில் பொலிஸ் மேற்பார்வையின் கீழ் வைக்கப்பட்டார் (அலெக்சாண்டர் II இன் அணுகலுக்குப் பிறகுதான் மேற்பார்வை அகற்றப்பட்டது). நாடகம் 1861 இல் மட்டுமே மேடையில் அனுமதிக்கப்பட்டது. 1853 இல் தொடங்கி 30 ஆண்டுகளுக்கும் மேலாக, ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கியின் புதிய நாடகங்கள் மாஸ்கோ மாலி மற்றும் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் அலெக்ஸாண்ட்ரின்ஸ்கி திரையரங்குகளில் கிட்டத்தட்ட ஒவ்வொரு பருவத்திலும் வெளிவந்தன.

1856 முதல் ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கி சோவ்ரெமெனிக் பத்திரிகையில் நிரந்தர பங்களிப்பாளராக ஆனார். 1856 ஆம் ஆண்டில், கிராண்ட் டியூக் கான்ஸ்டான்டின் நிகோலாயெவிச்சின் யோசனையின்படி, தொழில்துறை மற்றும் உள்நாட்டு அடிப்படையில் ரஷ்யாவின் பல்வேறு பகுதிகளைப் படிக்கவும் விவரிக்கவும் சிறந்த எழுத்தாளர்களின் வணிகப் பயணம் நடந்தபோது, ​​​​ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கி வோல்காவின் ஆய்வை மேற்கோளிலிருந்து ஏற்றுக்கொண்டார். கீழ்நிலையை அடைகிறது. 1859 இல், கவுண்ட் ஜி.ஏ. குஷெலெவ்-பெஸ்போரோட்கோ, ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கியின் படைப்புகளின் இரண்டு தொகுதிகள் வெளியிடப்பட்டன. டோப்ரோலியுபோவ் ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கிக்கு அளித்த புத்திசாலித்தனமான மதிப்பீட்டிற்கு இந்தப் பதிப்பே காரணம், மேலும் இது "இருண்ட இராச்சியத்தின்" சித்தரிப்பாளராக அவரது புகழைப் பெற்றது. 1860 ஆம் ஆண்டில், இடியுடன் கூடிய மழை அச்சில் வெளிவந்தது, இது டோப்ரோலியுபோவ் (எ ரே ஆஃப் லைட் இன் எ டார்க் ரியல்ம்) கட்டுரையைத் தூண்டியது.

60 களின் இரண்டாம் பாதியில் இருந்து, ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கி பிரச்சனைகளின் வரலாற்றை எடுத்துக் கொண்டார் மற்றும் கோஸ்டோமரோவுடன் கடிதப் பரிமாற்றத்தில் நுழைந்தார். 1863 ஆம் ஆண்டில் ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கிக்கு உவரோவ் பரிசு வழங்கப்பட்டது மற்றும் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் அகாடமி ஆஃப் சயின்ஸின் தொடர்புடைய உறுப்பினராக தேர்ந்தெடுக்கப்பட்டார். 1866 ஆம் ஆண்டில் (பிற ஆதாரங்களின்படி - 1865 இல்) அவர் மாஸ்கோவில் கலை வட்டத்தை உருவாக்கினார், இது பின்னர் மாஸ்கோ மேடையில் பல திறமையான நபர்களை வழங்கியது. ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கியின் வீட்டிற்கு ஐ.ஏ. கோஞ்சரோவ், டி.வி. கிரிகோரோவிச், ஐ.எஸ். துர்கனேவ், ஏ.எஃப். பிசெம்ஸ்கி, எஃப்.எம். தஸ்தாயெவ்ஸ்கி, ஐ.ஈ. துர்ச்சனினோவ், பி.எம். சடோவ்ஸ்கி, எல்.பி. கோசிட்ஸ்காயா-நிகுலினா, தஸ்தாயெவ்ஸ்கி, கிரிகோரோவிச், எம்.இ. சால்டிகோவ்-ஷ்செட்ரின், எல்.என். டால்ஸ்டாய், ஐ.எஸ். துர்கனேவ், பி.ஐ. சாய்கோவ்ஸ்கி, சடோவ்ஸ்கி, எம்.என். எர்மோலோவா, ஜி.என். ஃபெடோடோவ். ஜனவரி 1866 முதல் அவர் மாஸ்கோ ஏகாதிபத்திய திரையரங்குகளின் தொகுப்பின் தலைவராக இருந்தார். 1874 இல் (பிற ஆதாரங்களின்படி - 1870 இல்) ரஷ்ய நாடக எழுத்தாளர்கள் மற்றும் ஓபரா இசையமைப்பாளர்கள் சங்கம் உருவாக்கப்பட்டது, அதன் நிரந்தரத் தலைவர் ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கி இறக்கும் வரை இருந்தார். இம்பீரியல் தியேட்டர்களின் இயக்குநரகத்தின் கீழ் 1881 இல் நிறுவப்பட்ட "தியேட்டர் நிர்வாகத்தின் அனைத்து பகுதிகளிலும் சட்ட விதிகளை திருத்துவதற்கான" கமிஷனில் பணிபுரிந்த அவர், கலைஞர்களின் நிலையை கணிசமாக மேம்படுத்தும் பல மாற்றங்களைச் செய்தார்.

1885 ஆம் ஆண்டில், ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கி மாஸ்கோ திரையரங்குகளின் திறனாய்வின் தலைவராகவும், நாடகப் பள்ளியின் தலைவராகவும் நியமிக்கப்பட்டார். அவரது நாடகங்கள் நல்ல வசூல் செய்த போதிலும், 1883 ஆம் ஆண்டில் பேரரசர் மூன்றாம் அலெக்சாண்டர் அவருக்கு 3 ஆயிரம் ரூபிள் வருடாந்திர ஓய்வூதியத்தை வழங்கினார் என்ற போதிலும், பணப் பிரச்சினைகள் அவரது வாழ்க்கையின் கடைசி நாட்கள் வரை ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கியை விட்டு வெளியேறவில்லை. உடல்நலம் அவர் தனக்கென நிர்ணயித்த திட்டங்களை பூர்த்தி செய்யவில்லை. வலுவூட்டப்பட்ட வேலை விரைவாக உடலை சோர்வடையச் செய்தது; ஜூன் 14 அன்று (பழைய பாணியின் படி - ஜூன் 2), 1886, ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கி தனது கோஸ்ட்ரோமா எஸ்டேட் ஷெலிகோவோவில் இறந்தார். எழுத்தாளர் அங்கு அடக்கம் செய்யப்பட்டார், பேரரசர் அமைச்சரவையின் தொகையிலிருந்து 3,000 ரூபிள்களை அடக்கம் செய்தார், விதவை, பிரிக்க முடியாத வகையில் 2 குழந்தைகளுடன், 3,000 ரூபிள் ஓய்வூதியம், மூன்று மகன்கள் மற்றும் ஒரு மகளை வளர்ப்பதற்காக ஆண்டுக்கு 2,400 ரூபிள் ஒதுக்கப்பட்டது. .

எழுத்தாளரின் மரணத்திற்குப் பிறகு, மாஸ்கோ டுமா A.N என்ற பெயரில் ஒரு வாசிப்பு அறையை அமைத்தது. ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கி. மே 27, 1929 இல், மாலி தியேட்டருக்கு முன்னால் ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கியின் நினைவுச்சின்னம் திறக்கப்பட்டது (சிற்பி என்.ஏ. ஆண்ட்ரீவ், கட்டிடக் கலைஞர் ஐ.பி. மாஷ்கோவ்).

47 நாடகங்களின் ஆசிரியர் (மற்ற ஆதாரங்களின்படி - 49), வில்லியம் ஷேக்ஸ்பியர், இட்டாலோ ஃபிராஞ்சி, தியோபால்டோ சிகோனி, கார்லோ கோல்டோனி, ஜியாகோமெட்டி, மிகுவல் டி செர்வாண்டஸ் ஆகியோரின் மொழிபெயர்ப்புகள். படைப்புகளில் - நகைச்சுவைகள், நாடகங்கள்: "ஜாமோஸ்க்வொரெட்ஸ்கி குடியிருப்பாளரின் குறிப்புகள்" (1847), "சொந்த மக்கள் - குடியேறுவோம்!" (அசல் தலைப்பு - "திவால்"; 1850; நகைச்சுவை), "ஏழை மணமகள்" (1851; நகைச்சுவை), "உங்கள் சறுக்கு வண்டியில் உட்காராதே" (1852), "வறுமை ஒரு துணை அல்ல" (1854), "வாழாதே நீங்கள் விரும்பியபடி" (1854), "வேறொருவரின் விருந்தில் ஹேங்கொவர்" (1855, நகைச்சுவை), "லாபமான இடம்" (1856, நகைச்சுவை), பால்சமினோவ் பற்றிய முத்தொகுப்பு (1857 - 1861), "இரவு உணவிற்கு முன் பண்டிகை தூக்கம்" ( 1857), "(1858)," மாணவர் "(1858-1859)," இடியுடன் கூடிய மழை "(1859-1860, நாடகம்)," ஒரு பழைய நண்பர் இரண்டு புதிய "(1860)," அவர்களின் கதாபாத்திரங்களில் உடன்படவில்லை. நாய்கள் சண்டையிடுகின்றன, வேறொருவரைத் துன்புறுத்த வேண்டாம் "(1661) , "கோஸ்மா ஜகாரிச் மினின்-சுகோருக்" (1861, 2வது பதிப்பு 1866; வரலாற்று நாடகம்), "மினின்" (1862, வரலாற்று நாளாகமம்), "கடினமான நாட்கள்" (1863), " ஜோக்கர்ஸ்" (1864), "வோவோடா" (1864, 2வது பதிப்பு 1885; வரலாற்று நாடகம்), "அபிஸ்" (1865-1866), "டிமிட்ரி தி ப்ரெடெண்டர் மற்றும் வாசிலி ஷுயிஸ்கி" (1866; வரலாற்று நாடகம்), "துஷினோ" (1866- 1867; வரலாற்று நாடகம்), "வாசிலிசா மெலண்டியேவா "(1867, சோகம்)," ஒவ்வொரு அறிவாளிக்கும் போதுமான எளிமை "(1868, நகைச்சுவை)," ஹாட் ஹார்ட் "(1868-1869)," பைத்தியம் பணம் மற்றும் "(1869-1870), "காடு" (1870-1871), "பூனைக்கு அனைத்து வெண்ணெய் இல்லை" (1871), "ஒரு பைசா கூட இல்லை, திடீரென்று Altyn" (1872), "ஸ்னோ மெய்டன்" (1873; விசித்திரக் கதை, ஓபரா என்.ஏ. ரிம்ஸ்கி-கோர்சகோவ்), லேட் லவ் (1874), லேபர் ரொட்டி (1874), ஓநாய்கள் மற்றும் செம்மறி (1875), பணக்கார மணமகள் (1876), உண்மை நல்லது, மகிழ்ச்சி சிறந்தது (1877), "தி மேரேஜ் ஆஃப் பெலுகின்" (1878; N.Ya. Solovyov, "The Last Victim" (1878), "The Dowry" (1878-1879), "The Good Master" (1879), "The Heart is Not a Stone" (1880) ஆகியோருடன் இணைந்து எழுதப்பட்டது. , "வைல்ட் வுமன்" (1880; N.Ya. Solovyov உடன் இணைந்து எழுதப்பட்டது), "Slaves" (1881), "On the threshold of business" (1881; N.Ya. Solovyov உடன் இணைந்து எழுதப்பட்டது), "ஷைன்ஸ், ஆனால் வார்ம்ஸ் அல்ல" (1881; N.Ya. Solovyov உடன் இணைந்து எழுதப்பட்டது), "திறமைகள் மற்றும் அபிமானிகள்" (1882), "குற்றம் இல்லாத குற்றவாளி" (1884), "அழகான மனிதர்" (1888), "இந்த உலகத்தில் இல்லை" (1885; ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கியின் கடைசி நாடகம், எழுத்தாளர் இறப்பதற்கு சில மாதங்களுக்கு முன்பு வெளியிடப்பட்டது); செர்வாண்டஸின் பத்து "இடைவெளிகள்", ஷேக்ஸ்பியரின் நகைச்சுவை "தி டேமிங் ஆஃப் தி வேவார்ட்", "ஆண்டனி மற்றும் கிளியோபாட்ரா" (மொழிபெயர்ப்பு வெளியிடப்படவில்லை), கோல்டோனியின் நகைச்சுவை "காபி ரூம்", பிராங்கின் நகைச்சுவை "தி கிரேட் பேங்கர்", ஜியாகோமெட்டியின் நாடகம் " குற்றவாளியின் குடும்பம்".

சொந்த ஆட்கள் - பொருத்துவோம்

பத்தொன்பது வயது வணிகரின் மகள் லிபோச்கா, தான் நடனமாட விரும்புவதைப் பற்றி தனக்குள்ளேயே பேசுகிறாள், ஆனால் மாணவர்களுடன் அல்ல: “இராணுவத்தில் இருந்து வித்தியாசமாக இருப்பதில் என்ன பயன்! மற்றும் மீசைகள், மற்றும் ஈபாலெட்டுகள், மற்றும் ஒரு சீருடை, மற்றும் சில மணிகள் கொண்ட ஸ்பர்ஸ் கூட!

அவளுடைய கனவுகளில் - ஆடைகள், பொழுதுபோக்கு, புத்திசாலித்தனமான மனிதர்கள்.

லிபோச்ச்கா ஒரு வெற்றுத் தலைப் பெண், உள்ளூர் நடன ஆசிரியரிடம் இருபது பாடங்கள் எடுத்திருந்தாலும், அவள் மோசமாக வால்ட்ஸ் செய்கிறாள்.

லிபோச்ச்காவை சுழற்றுவதற்கும் சுழலுவதற்கும் அம்மா திட்டுகிறார், மேலும் லிபோச்ச்கா மீண்டும் சண்டையிடுகிறார்: "நீங்கள் எனக்கு முக்கியமில்லை, அம்மா!"

தாயும் மகளும் சண்டை. லிபோச்ச்கா உண்மையில் திருமணம் செய்து கொள்ள விரும்புகிறார். அம்மா அவளுக்கு ஒரு திடமான மணமகனை விரும்புகிறார், மகளுக்கு ஒரு "அன்பே, அழகா, கேபிடன்" தேவை!

"கபிடன்" என்பது அன்பின் கடவுளான "மன்மதன்" என்பதிலிருந்து உருவான வார்த்தை.

லிபோச்ச்கா, அவரது தாய் மற்றும் தந்தையின் பேச்சு நகைச்சுவையான அளவிற்கு படிப்பறிவற்றது. அவர்கள் தொடர்ந்து ஒருவரையொருவர் இழிவுபடுத்துகிறார்கள். அக்ராஃபெனா கோண்ட்ராடியேவ்னா தனது மகளுக்கு தாய்வழி அன்பின் விலங்கு உணர்வைக் கொண்டிருந்தால் (“டைக், நான் உங்கள் நெற்றியை ஒரு கைக்குட்டையால் துடைப்பேன்!”), பின்னர் லிபோச்ச்கா வீட்டை விட்டு வெளியேறுகிறார் - ஒரு சுதந்திரமான வாழ்க்கையை நோக்கி, அங்கு ஆடைகள் மற்றும் பொழுதுபோக்கு மட்டுமே.

Lipochka வணிகரிடம் செல்ல விரும்பவில்லை, "உன்னதமானவர்களுக்கு" மட்டுமே. மற்றும் அழகியாக இருக்க வேண்டும்!

மேட்ச்மேக்கர் வந்து, ஒரு கிளாஸ் குடித்து, ஒரு "புத்திசாலித்தனமான" மணமகனை உறுதியளிக்கிறார்.

மேலும் சாம்சன் சிலிச்சிற்கு தனது சொந்த பிரச்சனைகளும் கவலைகளும் உள்ளன. அவர் தனது கடனைச் செலுத்தாமல் திவாலாகிவிட்டதாக (திவாலாகிவிட்டதாக) அறிவிக்க, ஒரு கசப்பான குடிகாரன், வழக்கறிஞர் ("பேசும்" குடும்பப்பெயர் - "குடித்துவிட்டு அங்கிகளின் நிலைக்கு") ரிஸ்போலோஜென்ஸ்கியிடம் திரும்புகிறார். கடனாளி). உண்மையில், Bolypov பணம் உள்ளது, ஆனால் அவர் அதை கொடுக்க விரும்பவில்லை.

ரிஸ்போலோஜென்ஸ்கி தனது அனைத்து கடைகளையும் நம்பகமான ஒருவருக்கு விற்க அல்லது அடமானம் வைக்குமாறு பொலிபோவுக்கு அறிவுறுத்துகிறார். பின்னர் அவர் ஒரு பருந்து போல் நிர்வாணமாக இருப்பதாக அறிவிக்கவும்.

தயவுசெய்து, நீங்கள் விரும்பினால், கடனின் ரூபிளுக்கு இருபத்தைந்து கோபெக்குகளைப் பெறுங்கள், இல்லையெனில் நீங்கள் எதுவும் இல்லாமல் இருப்பீர்கள்!

சாம்சன் சிலிச் தனது எழுத்தரை நம்பலாம் என்று நம்புகிறார். அவர் விசுவாசமாக சத்தியம் செய்கிறார், ஆனால் அவரது மனதில் அவரது சொந்த நன்மை மட்டுமே உள்ளது. இந்த புத்திசாலித்தனமான இளைஞனின் பெயர் போட்கலியுசின் ஒரு சைகோபாண்ட் கூட அல்ல, ஆனால் ஒரு சைகோபன்ட் என்பதில் ஆச்சரியமில்லை. ஒரு சிறுவனாக கடைக்கு அழைத்துச் சென்று, தான் ஒரு நல்ல செயலைச் செய்கிறேன் என்று நம்பி, தன்னால் முடிந்தவரை அவமானப்படுத்திய போல்ஷோவ் அவரிடம் என்ன எதிர்பார்க்க முடியும்?

எப்படி Podkhalyuzin ஒப்பந்தத்தில் இருந்து அவரது துண்டு பறிக்க முடியாது?

பொலிபோவ், ஒரு பணக்கார வணிகர், பேராசையினாலும், பொழுதுபோக்கிற்காகவும் கூட ஒரு திவால் மோசடியைத் தொடங்கினார் என்பது அவருக்குத் தெரியும்.

பொட்கலியுசின் ரிஸ்போலோஜென்ஸ்கியை தனது பக்கம் ஈர்க்கிறார், போல்ஷோவை விட இரண்டு மடங்கு பணம் அவருக்கு உறுதியளிக்கிறார்.

மேலும் ஒரு யோசனை எழுத்தருக்கு உதயமானது: நாம் லிபோச்ச்காவுடன் ஒரு கூட்டணியை முடிக்க வேண்டுமா? நீ அவளை மணக்க கூடாதா?

மேட்ச்மேக்கிங்கிற்காக, அவர் உஸ்டினியா நௌமோவ்னாவுக்கு ஒரு சேபிள் ஃபர் கோட் மற்றும் இரண்டாயிரம் ரூபிள் உறுதியளிக்கிறார். வெகுமதி நம்பமுடியாதது!

லிபோச்ச்காவுக்கு மேட்ச்மேக்கர் ஏற்கனவே கண்டுபிடித்த மணமகனிடம், மணமகளுக்கு வரதட்சணை இல்லை என்று நீங்கள் சொல்ல வேண்டும், ஏனென்றால் அவளுடைய தந்தை திவாலானார்.

உஸ்டின்யா, ஒரு சேபிள் கோட் மற்றும் பெரும் பணத்தால் ஆசைப்பட்டு, போட்கலியுசினுக்கு உதவுவதாக உறுதியளிக்கிறார்.

பொலியோவ் லிபோச்ச்காவை போட்கலியுசினுக்கு வழங்க ஒப்புக்கொள்கிறார்: “என் மூளை! எனக்கு வேண்டும் - நான் கஞ்சியுடன் சாப்பிடுகிறேன், எனக்கு வேண்டும் - நான் வெண்ணெய் கறக்கிறேன்!

மணமகன் வருகையை எதிர்பார்த்து வெல்க்ரோ வெளியேற்றப்பட்டது. உணர்ச்சியின் கண்ணீருடன் அம்மா அவளைப் பார்க்கிறாள், மகள் அவளைத் தள்ளிவிடுகிறாள்: “என்னை விட்டுவிடு அம்மா! Fi! நீங்கள் கண்ணியமாக உடை அணிய முடியாது, நீங்கள் உடனடியாக உணர்ச்சிவசப்படுவீர்கள் ... "

"புத்திசாலித்தனமான" மணமகன் தனது மனதை மாற்றிவிட்டதாக மேட்ச்மேக்கர் தெரிவிக்கிறார்.

பாப்பி விரக்தியில் இருக்கிறார். போல்ஷோவ் தனது மகளுக்கு ஒரு மணமகன் இருப்பதாக அறிவிக்கிறார்! மற்றும் Podkhalyuzin அழைக்கிறார்: "வலம்!"

அத்தகைய மோசமான திருமணத்தை லிபோச்ச்கா மறுக்கிறார், ஆனால் அவளுடைய தந்தை அவள் சொல்வதைக் கேட்கவில்லை.

பொலிபோவின் மகள் பொட்கலியுசினுடன் தனியாக இருக்கிறாள். “உன் அத்தை திவாலாகிவிட்டாள்!” என்ற ஆவணங்களைக் காட்டினான்.

போட்கலியுசின் எதிர்கால வாழ்க்கையின் வாய்ப்புகளுடன் அவளை மயக்குகிறார்:

"நீங்கள் பட்டு உடையில் வீட்டிற்கு செல்வீர்கள், ஐயா, ஆனால் நாங்கள் வெல்வெட் ஆடைகளைத் தவிர வெல்வெட் போட மாட்டோம்."

மற்றும் லாசர் எலிசரோவிச் வீட்டை வாங்குவதாக உறுதியளிக்கிறார், மேலும் அதை கண்கவர் ஆடம்பரத்துடன் அலங்கரிக்கிறார். லிபோச்ச்கா தனது தாடியை விரும்பவில்லை என்றால், அவர் தனது மனைவியின் விருப்பப்படி தனது தோற்றத்தை மாற்றுவார்.

அவர்கள் தங்கள் பெற்றோருக்குக் கீழ்ப்படிய மாட்டார்கள், அவர்கள் தங்களைக் குணப்படுத்துவார்கள்!

ஒலிம்பியாடா சாம்சோனோவ்னா ஒப்புக்கொள்கிறார்.

திருமணத்திற்குப் பிறகு, லிபோச்ச்கா தனது வாழ்க்கையில் மிகவும் திருப்தி அடைகிறாள்: அவளுக்கு நிறைய புதிய ஆடைகள் உள்ளன, ஒரு நல்ல வீடு, அவளுடைய கணவர் தனது வாக்குறுதிகளை மீறவில்லை!

ஆனால் மேட்ச்மேக்கர் உஸ்டினியாவோ அல்லது ரிஸ்போலோஜென்ஸ்கியோ வாக்குறுதியளிக்கப்பட்ட வெகுமதியைப் பெறவில்லை. Podkhalyuzin அவர்களை ஏமாற்றினார்.

மேலும், போல்ஷோவ் சிறையில் இருக்கிறார் - "கடன் துளை". ஒரு ரூபிளுக்கு இருபத்தைந்து கோபெக்குகள் இருந்தாலும், போட்கலியுசின் தனது கடன்களை செலுத்தப் போவதில்லை. புதிதாகச் சுட்ட பணக்காரர்களுக்கு அப்பாவோ அம்மாவோ தேவையில்லை.

அவர்களின் மக்கள், மற்றும் அவர்களின் சொந்த வழியில் ஒப்புக்கொண்டனர் - ஏமாற்றுபவர் ஏமாற்றுபவரை ஏமாற்றினார்.

மற்றும் Podkhalyuzin ஒரு கடை திறந்து அழைக்கிறார்:

"வரவேற்பு! நீங்கள் ஒரு சிறு குழந்தையை அனுப்பினால், நாங்கள் வெங்காயத்தை ஏமாற்ற மாட்டோம்.

பிரபலமானது