Tulong sa Tele2, mga taripa, mga tanong

Maraming tao ang gustong bumisita Galleria ng sining at mga eksibisyon, kilalanin ang mga gawa ng sining sa Internet. Karamihan sa kanila ay hindi man lang nangangarap na matutong gumuhit sa parehong paraan. Ang iba ay nagpapahintulot sa kanilang sarili na hindi lamang mangarap tungkol dito, ngunit gawin din ang mga unang hakbang patungo sa pag-master ng mga paunang kasanayan. Para sa mga kontemporaryong artista mayroong isang malaking bilang iba't ibang materyales. Ngayon ay pag-uusapan natin ang tungkol sa gouache.

Sa panahong ito, ang pinturang ito ay kadalasang nakikita lamang bilang isang materyal para sa pagkamalikhain ng mga bata o palamuti. Gayunpaman mga propesyonal na artista lumikha ng maganda at natatanging gouache painting. Ang mga tanawin, lalo na sa dapit-hapon at madaling araw, ay kahanga-hanga.

Kung gusto mong matutunan kung paano gumuhit at magkaroon ng ilang libreng oras, simulan ang pag-aaral nang pribado paaralan ng sining. Ang mga aralin sa pagguhit ng gouache ay matatagpuan din sa pandaigdigang network, maraming mga propesyonal at amateur ang nagbabahagi ng kanilang mga karanasan sa Internet. Ang artikulong ito ay inilaan para sa mga nagsisimula na artista; magbibigay ito ng pangkalahatang ideya ng gouache, mga diskarte sa pagguhit at mga tampok ng pagtatrabaho sa pintura.

Ano ang gouache?

Kasama sa komposisyon ng pintura na ito ang mga pigment sa lupa, isang water-based na adhesive base at puti.

Ang pagpipinta ng gouache ay maaaring ipinta sa papel, playwud, salamin, tela - ang pintura ay nakadikit nang maayos sa mga materyales na ito. Ang pagtatrabaho sa gouache ay maginhawa dahil hindi na kailangang bumili ng iba't ibang mga pantulong na produkto: mga espesyal na thinner, accelerator o drying retardant. Bilang karagdagan, wala itong tiyak na amoy, hindi mo kailangang gumamit ng solvent kapag nagtatrabaho, at posible ang mga pagbabago sa pagpipinta kahit na lumipas ang ilang oras.

Ang pangunahing pagkakaiba sa pagitan ng gouache at watercolor ay ang watercolor ay karaniwang inilalapat sa ilang mga layer, upang maaari mong paglaruan ang huling resulta. Sa gouache, ang paglalapat ng ilang mga layer ng pintura ay hindi makatuwiran, dahil ang mata ng tao sa larawan ay makakakita lamang ng isang layer ng gouache na inilapat sa ibabaw ng iba.

Mga aralin sa pagguhit ng gouache. Paano pumili ng gouache?

Mayroong mga sumusunod na uri ng gouache:

1. Artistic gouache, na angkop para sa pagtatrabaho sa watercolor at tinted na papel bilang isang ibabaw. Ang pintura ay ground pigment na may pagdaragdag ng tubig, puti at gum arabic.
2. Ang poster gouache ay naiiba dahil ito ay ginawa gamit ang kaolin sa halip na puti. Ginagawa nitong mas siksik ang pintura at mas maliwanag ang mga inilapat na kulay.
3. Ang isang espesyal na gouache para sa pagkamalikhain ng mga bata ay naglalaman ng PVA glue, na pumapalit sa mas mahal na gum arabic. Ang komposisyon na ito ay nagpapahintulot sa pintura na matuyo nang mas mabilis, gumuho at mas mababa ang pagsusuot. Gamit ang gouache ng mga bata, maaari kang magpinta sa papel at playwud, sa mga keramika at canvas na walang panimulang aklat.
4. Ang acrylic gouache ay ginagamit para sa pagpipinta ng lahat ng posibleng mga ibabaw, at pagkatapos ng pagpapatayo ay hindi ito hugasan ng tubig.

Mga lihim ng pagtatrabaho sa gouache

Upang ang pagpipinta ng gouache ay lumabas na hindi mas masahol kaysa sa pagpipinta ng watercolor, dapat mong sundin ang ilang mga patakaran:

Ang mga brush na masyadong malambot ay hindi angkop para sa paggamit ng gouache. Para sa pagtatabing, mga background at mga fill kapag nagtatrabaho sa isang mamasa-masa na brush, kolinsky, kambing at synthetics ay perpekto.

Para sa mga bagay na may texture na ibabaw at kapag nagtatrabaho sa tatlong-dimensional na imahe Pinakamainam na gumamit ng dry hog bristle brush.

Para sa imahe kumplikadong istraktura Maaari ka ring gumamit ng foam sponge, mga espesyal na roller at regular na paper napkin sa halip na isang brush. Sa kanilang tulong, maaari mong makamit ang maximum na pagiging totoo sa pamamagitan ng pagguhit ng pagkamagaspang ng mga produktong ceramic o pagguhit ng isang still life.

Paano lumikha ng isang background para sa gouache?

Dalawang paraan ang ginagamit upang iguhit ang background:

Mga diskarte sa pagpipinta ng gouache

Maaari kang gumamit ng iba't ibang mga diskarte sa pagpipinta kapag nagpinta gamit ang gouache. Ang mga sumusunod na pamamaraan ay angkop para sa mga nagsisimula:

Hakbang-hakbang na pagpipinta gamit ang gouache

Tignan natin simpleng halimbawa kung paano magpinta ng mga pintura ng gouache. Unti-unti kaming gagawa ng sunud-sunod na hakbang upang gumuhit ng puno:

1. Dahil plano naming gumuhit ng isang puno sa isang araw ng taglamig, upang magsimula sa
   Magpinta tayo ng background ng niyebe at kalangitan. Sa lugar kung saan plano mong gumuhit ng isang puno, inirerekumenda namin na i-highlight ang kalangitan na may mas maliwanag na kulay, dahil ang mga puting sanga na may alikabok ng niyebe ay dapat na malinaw na nakikita laban sa background nito.
2. Matapos matuyo ang background gamit ang isang simpleng lapis o agad na magpinta ng puno na may mga sanga gamit ang isang madilim na lilim ng pintura.
3. Patuloy kaming nagtatrabaho sa puno: gumuhit ng mga brown na sanga malapit sa puno ng kahoy at puting manipis na mga sanga sa mga dulo.
4. Pagkatapos nito, kinakailangan na detalyado ang puno mismo at ang mga puting sanga.
5. Dahil ang background ng langit at niyebe mismo ay mukhang medyo boring, ipinakilala namin Maaari kang, halimbawa, magdagdag ng isang maliit na light pink, lilac o peach shade sa background. Ito ay magbibigay-buhay sa aming pagguhit at gawin itong mas kawili-wili.

Tulad ng nakikita mo, kahit na ang isang hindi masyadong karanasan na artist ay maaaring magpinta ng isang simpleng larawan. Kailangan mo lang magkaroon ng pintura, isang piraso ng papel, isang brush, tubig sa kamay at, siyempre, isang malakas na pagnanais na matuto kung paano gumuhit.

Kasalukuyang magagamit sa merkado malaking bilang ng iba't ibang uri ng papel. Hindi lahat ng mga ito ay angkop para sa gawain ng isang artista. Samakatuwid, ang tamang pagpipilian ay higit na tumutukoy sa kalidad ng pagguhit at ang batayan ng pagkamalikhain.

Ang pagpili ay dapat na nakabatay sa kung anong tool sa pagguhit ang gagamitin ng artist para sa kanyang mga malikhaing ideya.

Mga kakaiba

Kapag pumipili ng papel para sa pagguhit, dapat mong isaalang-alang ang ilang mga tampok. Tingnan natin nang maigi.

• Ang isang napakahalagang tampok ay density ng sheet. Ito ay tinutukoy ng bigat ng 1 sheet na may isang lugar na 1 m². Ang mababang density ay hindi pinapayagan ang pagtatrabaho sa isang pambura o paggamit ng mga watercolor, dahil ang mga sheet ay manipis at maluwag, madaling mapunit kapag nabura at deformed kapag basa. Ang papel na may magandang density ay halos hindi maaapektuhan ng mga panlabas na impluwensya.
• Texture o butil ang sheet ay tinutukoy ng kinis nito. Ang texture ay maaaring binibigkas o wala. Sa mataas na antas ng butil, ang gawain ay magiging masigla at masigla.

Ang makinis na texture ay mahusay para sa mga teknikal na sketch kung saan ang kalinawan at katumpakan ng mga linya ay mahalaga.

• Isang tampok na tulad ng nagtatrabaho sa isang pambura ay napakahalaga din. Pagkatapos ng lahat, may mga species kung saan halos imposible na alisin ang isang marka ng lapis. Sa kasong ito, maaari itong mapunit o kulubot. Kadalasan, mahirap magtrabaho kasama ang isang pambura sa mga sheet na may mababang density.
• Kaputian ng papel para sa pagguhit sa ilang mga kaso ay maaaring maging napaka pinakamahalaga. Halimbawa, kung sa hinaharap kailangan mong i-scan ang iyong trabaho, mas mabuti kung ang mga sheet ay ganap na puti. Sa ganitong paraan magiging malinaw at kapansin-pansin ang resultang na-scan na dokumento.

Mga uri

Available sa mga tindahan malaking seleksyon iba't ibang uri mga produktong papel para sa iba't ibang layunin.

• Papel ng opisina. Snow-white sheet na may mababang density at makinis na texture. Sa ilalim ng impluwensya ng pambura, sila ay kulubot at napunit.
• Para sa pagpipinta na may mga watercolor. Ang mga sheet ay nakikilala sa pamamagitan ng magandang density at coarse-grained texture. Ang kulay ay kadalasang puti o puti ng itlog. Maaari itong bilhin pareho sa mga album at mga sheet nang paisa-isa. Ang cotton ay idinagdag sa mga propesyonal na produktong papel ng ganitong uri para sa mas mahusay na pagsipsip ng mga pigment at hangin.

• Pastel na papel. Ang hitsura na ito ay may malawak na hanay ng mga kulay, kabilang ang mga neutral at maliliwanag na tono. Ang ibabaw ay malambot at kaaya-aya sa pagpindot. Sa pagbebenta ito ay matatagpuan sa mga album, gluing o set.
• Pinahiran na papel. Bihirang makita. Mayroon itong makintab na ibabaw, na maginhawa para sa paggawa ng graphic na gawain. Angkop para sa tinta o tinta.

• Para sa pagguhit. Ito ay may mas mataas na density kumpara sa maginoo na mga set ng opisina, at nailalarawan din ng isang makinis, pantay na ibabaw. Angkop para sa pagguhit at pagguhit gamit ang mga lapis at oil pastel.
• Kraft wrapping paper. Ang maitim na dilaw o kayumangging packing craft, gaya ng tawag dito, ay angkop para sa mga tool tulad ng lapis, uling o pastel.

• Embossed na papel. Puti o bahagyang tinted na mga sheet, na maaaring naglalaman ng iba't ibang pattern. Gamit ang mga ito sa proseso ng pagguhit maaari kang makakuha ng napaka kawili-wiling gawain. Angkop para sa pastel at uling.
• Kaning papel. Kadalasang ginagamit para sa Intsik na pagpipinta. Napakanipis na mga sheet, madalas na pinagsama sa mga rolyo. Sa isang gilid ay makinis, sa kabilang banda ay magaspang. Nangangailangan maingat na saloobin sa proseso ng pagguhit.
• Papel na gawa sa kamay. Ang lahat ng mga sheet ay ginawa sa pamamagitan ng kamay. Ito ay ginawa mula sa mga materyales ng halaman, kung saan nakasalalay ang kalidad nito.

Mga format

Ang pinakasikat na mga format ay A2, A3, A4 at papel sa mga rolyo. Kung ang mga karaniwang format ay may nakapirming haba at lapad ng mga sheet, pagkatapos kapag pumipili ng mga pinagsamang produkto, maaari mong sukatin ang laki ng sheet na kailangan mo sa iyong sarili, na kung saan ay napaka-maginhawa.

Mga kulay

Maaaring iba ang scheme ng kulay para sa bawat uri ng produktong papel. May mga species na matatagpuan sa isang kulay lamang. Halimbawa, ang craft wrapping paper ay nasa brown o dark yellow lang. At may mga tanawin na may malawak scheme ng kulay. Halimbawa, maaari kang bumili ng kulay na pastel na papel. Dumating ito sa parehong mga light neutral na tono (asul, rosas, maputlang dilaw) at medyo maliwanag (asul, pula, itim at iba pang iba't ibang kulay).

Dati sa mga artista Kinailangan kong tint ang drawing paper sa aking sarili. Available na sa mga tindahan malaking pagpipilian tinted na mga sheet ng iba't ibang mga tono at lilim.

Paano pumili?

Dapat kang pumili ng drawing paper batay sa kung anong mga tool ang iyong gagamitin. Matutukoy nito kung gaano kakapal ang papel na kailangan mo. Kung madalas kang gumuhit gamit ang isang pamamaraan, kung gayon mas maginhawa at mas mura ang bumili ng mga folder ng hindi bababa sa 40 litro. Propesyonal na papel ay dapat Mataas na Kalidad. Madalas mong makikita ang insignia sa packaging na nagpapahiwatig nito.

• Para sa gouache. Mas mainam na magpinta gamit ang gouache sa mga sheet na may mataas na density. Ang kanilang ibabaw ay dapat na magaspang, kung gayon ang gouache ay magkakaroon ng mahusay na pagdirikit at magsinungaling nang mas makinis. Ang gouache mula sa isang makinis na sheet ay maaaring gumuho pagkatapos matuyo. Ang pagguhit ng papel at karton ay mahusay na mga pagpipilian.

• Para sa mga pintura ng langis. Ayon sa kaugalian, ang mga artista ay gumagamit ng canvas o board para sa mga pintura ng langis. Ngunit mas maginhawang gumamit ng espesyal na papel o makapal na karton para sa langis upang lumikha ng mabilis na mga sketch. Sa pagbebenta maaari kang makahanap ng mga sheet para sa pagpipinta ng langis, na sa kalidad at pagkakayari ay halos kapareho sa linen na canvas.

May mga tatak na gumagawa ng produktong ito para sa mga pintura ng langis na gawa sa 100% cotton. Ang mga ito ay angkop din para sa isang easel.

Sa pagtingin sa mga pagpipinta ng mga sikat na artista, hindi mo sinasadyang humanga sa kanilang pagkamalikhain at kakayahang ilarawan ang mundo sa kanilang paligid sa maliliwanag na kulay. Ang bawat isa sa atin ay maaari ring subukan na makabisado ang sining ng pagguhit at gawing paborito nating libangan ang libangan na ito. Iniharap dito magagandang mga guhit gouache para sa mga nagsisimula, papayagan ka nilang subukan ang iyong talento sa pagpipinta at makabisado ang pamamaraan ng pagpipinta gamit ang mga pintura.

Upang makabisado ang pamamaraan ng pagpipinta ng gouache para sa mga nagsisimula, kailangan mong magkaroon ng:

• Set ng gouache paints ng labindalawang kulay.

• Papel.

• Isang pares ng flat pig bristle brush.

• Palette at mga pinggan na may tubig.

Ang aroma ng mga pintura ng gouache ay pamilyar sa lahat mula pagkabata. Hindi mahirap maunawaan kung paano gumuhit ng gouache ang pamamaraan ng naturang pagguhit. Kailangan mong gumuhit, simula sa isang sketch ng lapis.

Ang isang palette na kutsilyo ay ginagamit upang maglagay ng pintura at paghaluin ito. Sa tulong nito maaari mong ilapat ang pintura sa kahit na mga stroke.

SA maagang edad Gumuhit kami ng simple at hindi mapagpanggap na landscape sa gouache sa isang album. Ngunit, maaari kang magpinta ng mga pattern, bulaklak, bundok, at kahit na mga gusali ng lungsod na may ganitong mga pintura. Para sa mga nagsisimula, ang pagtatrabaho sa gouache ay isang perpektong opsyon.

Sa pamamagitan ng pagguhit ng sketch gamit ang isang lapis, maiiwasan mo ang mga pagkakamali at gawin ang gawain nang tumpak. Kung papahiran at paghaluin mo ang mga pintura nang direkta sa canvas, magkakaroon ka lamang ng dumi sa pagpipinta. Samakatuwid, maaari kang magdagdag ng kaunting tubig sa gouache at ito ay magiging watercolor.

Upang matutunan kung paano gumuhit nang maganda gamit ang gouache, kailangan mong pamilyar sa hakbang-hakbang na pamamaraan. Ang pamamaraan na ito ay nagsasangkot ng paglalapat ng gouache nang pahalang lamang sa panahon ng pagpipinta.

Una sa lahat, iguhit natin ang madilim na mga fragment ng larawan, at pagkatapos lamang liwanag na kulay ilarawan ang liwanag na nakasisilaw. Bilang resulta nakukuha namin nais na kulay walang bakas ng dumi.

Mga diskarte sa pagpipinta ng gouache

Among mga sikat na artista Ang pinakakaraniwang pamamaraan para sa pagpipinta ng mga pintura ng gouache ay:

1. Maglagay ng basang layer ng pintura sa hindi pa tuyo na layer. Sa kasong ito, ang pintura ay nalalapat nang mahigpit at tumatagal ng mahabang panahon upang matuyo. Ang pamamaraang ito ay mas angkop para sa pagpipinta na may mga watercolor.
2. Gamit ang isang tuyong brush, ang mga pintura ng gouache ay inilalapat sa pinatuyong layer.
3. Gamit ang isang espongha, isang naka-texture na larawan ay nilikha. Ang pamamaraan na ito ay perpekto kapag gumuhit tayo tanawin ng taglagas, ay madaling mailarawan Matitingkad na kulay gintong taglagas.
4. Para sa isang baguhan, ang pamamaraan ng pag-splash ng pintura sa canvas ay magpapasaya at makakatulong sa pagtagumpayan ng pagkabalisa. Ito ay sapat na upang basain ang brush sa pintura at i-spray ang gouache sa papel o canvas. Ang resulta ay isang maliwanag at magandang pagpipinta. Siguraduhing matutunan ang pamamaraang ito ng paglalagay ng pintura, na tumutulong sa pagsasanay ng iyong kamay.

Siyempre, hindi tayo makakapagpinta ng larawan nang walang tamang brush. Maipapayo na pumili ng mga brush na gawa sa naylon, kambing o buhok ng baboy.

Sa video: kung paano maganda ipinta ang langit na may gouache.

Mga uri ng gouache

Ang gouache ay angkop para sa pagpipinta sa karton, papel, canvas at iba pang mga ibabaw. Ngunit hindi lahat ng gouache ay may ganitong mga unibersal na katangian. Tingnan natin ang mga pangunahing uri ng naturang mga pintura:

• Angkop para sa paggamit sa mga ibabaw na inilaan para sa pagpipinta lamang. Ito ay nasisipsip sa materyal at nagbibigay-daan sa iyo na mag-aplay ng pangalawang layer, na ginagawang mas puspos at maliwanag ang mga kulay sa pagpipinta.

• Mayroon itong mas puspos na pigment at maliwanag na mga kakayahan sa pangkulay. Pinalamutian nila ito tanawin sa teatro. Ang gouache ng mga bata ay naglalaman ng PVA glue, kaya mabilis itong natutuyo. Ang gouache na ito ay maginhawa upang magtrabaho sa playwud, keramika o canvas. Ngunit ang pinturang acrylic ay ganap na magkasya sa anumang ibabaw, at pagkatapos ng pagpapatayo ay hindi ito nahuhugasan at hindi nawawala ang orihinal na kulay nito.

• Fluorescent gouache. Kahanga-hanga sa mga katangian at kalidad nito. Ito ay kumikinang kapag nalantad sa ultraviolet rays. Ang kulay ay masyadong maliwanag, na nagbibigay sa larawan ng isang espesyal na kagandahan.

Ang isang hakbang-hakbang na pamamaraan ay nakakatulong kahit na sa mga bata na maunawaan ang mga pangunahing kaalaman sa pagpipinta gamit ang gouache. Ang ganitong mga aralin ay magbibigay-daan sa iyo upang makabisado ang kahanga-hangang pagkamalikhain at matutunan kung paano magpinta sa isang tiyak na pagkakasunud-sunod, piliin ang mga tamang pintura upang ipakita ang tunay na kagandahan ng kalikasan, mga kinatawan ng flora at fauna sa canvas.

Upang lumikha ng mga larawan ng kalikasan, tulad ng mga guhit sa anumang iba pang paksa, kailangan mong magsimula sa isang sketch ng lapis. Ito ay pinakamadaling gumuhit sa pamamagitan ng pagsisimula sa tuktok ng canvas o piraso ng papel. Bilang isang patakaran, sa tuktok ay ang kalangitan, na may kulay na asul kasama ang mga contour ng lapis.

Ang mga ulap ay pininturahan ng whitewash, na nagsisipilyo ng mga puting highlight sa asul na kalangitan.

Ang mga bundok ay inilalarawan sa mga kayumangging kulay, at mga halaman sa berdeng mga tono. Ang mga puno sa ibaba ay inilalarawan sa mas magaan o mas madidilim na berdeng gouache. Ang pangunahing bagay ay ang mga kulay sa pagpipinta ay mukhang sa katotohanan. Ang mga pintura ay maaaring ihalo nang direkta sa sheet, pagbabago ng tubig sa pana-panahon. Upang lumikha ng mga pinong linya, kailangan mong piliin ang tamang brush.

Kapag gumagamit ng gouache, dapat mong sundin ang mga sumusunod na tip:

• Maaari kang bumili ng gouache sa mga tubo o garapon;
• Ang mga kulay na kailangan mong piliin ay ang mga kakailanganin para magtrabaho sa pagpipinta.
• Ang mga pagsubok ay dapat gawin sa palette, pagkatapos lamang piliin ang nais na kulay, ilipat ito sa canvas.
• Kung pumutok ang pintura, magdagdag ng kaunting gum arabic dito at haluing maigi.
• Upang ilapat ang susunod na layer, kailangan mong maghintay hanggang matuyo ang nauna.
• Maipapayo na lagyan ng barnis ang pagpipinta pagkatapos matuyo.

Ang pagkakaroon ng mastered ang pamamaraan ng pagguhit, maaari mong makamit ang tagumpay sa masining na pagkamalikhain. Ang paglipat ng hakbang-hakbang, mula sa simple hanggang sa masalimuot, ang mga nagsisimulang artista ay unti-unting nakakabisado sa pamamaraan ng pagpipinta gamit ang gouache. Nasa ibaba ang mga video tutorial, ang layunin nito ay tulungan kang ilarawan ang napiling plot sa canvas nang tumpak hangga't maaari. Ang step-by-step na diskarte na ito ay nagbibigay-daan sa iyo upang mabilis na matutunan kung paano magtrabaho sa mga pintura tulad ng gouache.

Mga aralin sa pagpipinta ng gouache para sa mga nagsisimula (2 video)

Para sa isang artista, ang papel ay mayroon sagradong kahulugan. Ang amoy nito, pagkakayari, iba't ibang mga kulay, ang kakayahang lumikha malinis na slate ang isang volumetric na makulay na imahe ay hindi maaaring iwanan ang artist na walang malasakit - hindi lahat ay handa na makipagpalitan ng isang sheet ng puting papel para sa isang computer o Graphics tablet. Ang papel ay naging malapit sa pintor; ito ay isang masunurin at matiyagang instrumento. Napakaraming uri ng art paper na ginagawa ng mga artista sa iba't ibang pamamaraan, kung minsan ay gumagamit ng papel hindi lamang bilang batayan, kundi bilang isang materyal na sining.

Mga uri ng art paper ayon sa paraan ng paggawa

Ang papel ay ginawa mula sa selulusa, basurang papel, lumang basahan at iba pang semi-tapos na mga produkto sa pamamagitan ng paglilinis, pagpindot at pagpapatuyo. May malamig at mainit na pinindot na papel. Ang mainit na pinindot na papel ay makinis, ang malamig na pinindot na papel ay magaspang. May papel na ginawa nang hindi pinindot. Ang papel na ito ay may napakagaspang na ibabaw at angkop, halimbawa, para sa mga pastel. Depende sa uri ng ibabaw, ang art paper ay maaaring grainy at texture. Ang butil na papel ay nahahati sa pinong butil, magaspang na butil, at makinis. Gumagawa sila ng espesyal na papel para sa mga watercolor, pastel, drawing, at graphics.

Watercolor na papel

Kapag nagtatanong ang mga kabataang artista tungkol sa mga uri ng art paper para sa gouache, pastel, o iba pang fine art media, kadalasang sinasabi sa kanila sa isang art supply store na ang watercolor paper ay angkop. Ano ang espesyal na papel na ito na angkop para sa karamihan ng mga uri ng pagpipinta?

Dahil ang mga watercolor ay "basa" na mga pintura, ang papel ay dapat makatiis ng mataas na kahalumigmigan, hindi masira, o masira ang pagguhit. Sa magandang papel, hindi dumudugo ang pintura; Ang papel ng watercolor ay ginawa mula sa selulusa, kung minsan ay may pagdaragdag ng koton. Tinutulungan ng cotton ang papel na panatilihin ang hugis nito kapag basa. Ang pagpipinta ay may utang sa presensya nito sa koton dahil ang proseso ng pagpapatayo ay "walang sakit" at hindi nakakapinsala sa pagpipinta.

Papel ng watercolor:

• siksik, magaspang (magandang watercolor na papel ay may density na 300 g / sq. M.);
• na may bumpy "catchy" surface;
• purong puti.

Para sa iba't ibang uri pagpipinta ng watercolor magkasya iba't ibang uri sining papel. Ang fine-grained na papel ay para sa mga pinong single-layer na disenyo, ang malaking texture na papel ay para sa glazing technique at malalaking stroke. Para sa watercolor paper, ang kadalisayan ng puting kulay ay mahalaga, dahil ito ay kulay puti papel ay gumaganap ng isang aktibong papel sa transparency ng watercolor painting.

Ang mga tao ay bihirang magpinta sa watercolor na papel sa pamamagitan lamang ng paghawak nito sa isang mesa o easel. Ang papel na watercolor ay nakakabit sa stretcher na may mga thumbtacks upang mapanatili ang hugis nito pagkatapos itong mabasa. Basain ang papel gamit ang isang malambot na espongha o malawak na brush. Minsan ang papel ay inilalagay sa isang espesyal na dampening device.

Mga uri ng art paper para sa mga pastel

Ang pastel na papel ay katulad sa mga katangian ng papel ng watercolor. Dapat din itong siksik, magaspang, at cotton ay idinagdag dito para sa lambot. Ang mga dry pastel ay hindi dapat mahulog sa pagguhit: makinis na makintab na papel, na gusto ng mga bata, ay hindi angkop para sa mga pastel. Ang kapal ng pastel na papel ay maaaring mas mababa - mga 160 g/m2. m. Kung ang papel para sa mga watercolor ay dapat na puti, kung gayon para sa mga pastel, sa kabaligtaran, maraming uri ng artistikong kulay na papel ang ginawa. Gayundin, ang pastel na papel ay maaaring magkaiba sa sukat mula sa watercolor na papel. Ang maliliit na obra ay madalas na pininturahan ng mga pastel, kaya nagbebenta sila ng maliit na format na pastel na papel.

Papel para sa acrylic at oil paints

Ipagpalagay na mga pinturang acrylic pintura sa halos anumang ibabaw, maaari itong ipagpalagay na ang gayong mga pintura ay hindi magiging napaka-kapritsoso sa papel. Sa katunayan, ang papel ng watercolor ay nababagay sa kanila, gayundin sa maraming iba pang sining. masining na paraan. Ngunit may mga nuances. Para sa pagpipinta na may mga pinturang acrylic, mas mahusay na i-prime ang papel. Ito ay karaniwang primed na may isang acrylic puting primer, kung saan ang acrylic paints pagkatapos ay "kumapit" perpektong. Maaari ka ring magpinta sa hindi naka-prima na papel, ngunit pagkatapos ay mag-aaksaya ka ng mas maraming pintura. Ang tindahan para sa mga artist sa Korolev ay nagbebenta ng iba't ibang uri ng art paper, kabilang ang espesyal na primed paper para sa acrylic paints.

Ang pagpipinta ng langis ay nangangailangan din ng inihandang papel. Dahil ang langis ay nasisipsip sa papel at sinisira ito sa paglipas ng panahon, ang papel para sa pagpipinta ng langis ay pinapagbinhi ng pandikit at primed. Ang puting langis na pintura, acrylic primer, at enamel ay ginagamit bilang panimulang aklat. Mga pintura ng langis Kadalasan ay nagpinta sila sa canvas, ngunit ang ilang mga masters ng pagpipinta, upang makamit ang ilang mga artistikong epekto, pintura gamit ang langis sa papel.

Papel... para sa papel

Ang ilang mga artista ay nagtatanong: bakit gumuhit ng isang bagay sa papel kung ito ay isang mahusay na artistikong materyal sa sarili nito? At gumagawa sila ng mga kamangha-manghang bagay mula sa isang piraso ng puting papel. Si Simon Schubert ay "nagpinta" na may mga kurba. Sa pamamagitan ng pagyuko ng papel sa mga tamang lugar, nakakamit niya ang isang solidong pagguhit nang walang isang stroke ng pintura. Gumagawa si Jeff Nishinaka ng mga hayop at tao, mga three-dimensional na panel, mga bas-relief mula sa puting papel, nililok ang kanyang mga komposisyon ng eskultura mula sa papel, tulad ng mula sa luwad. Dalubhasa si Ingrid Siliacus sa mga three-dimensional na cityscape na may mga kumplikadong komposisyon at maramihang maliliit na bahagi. Kaya, bilang karagdagan sa tradisyonal na paggamit ng iba't ibang uri ng artistikong papel para sa origami at quilling, may mga uri ng "papel" na pagkamalikhain na wala pang tiyak na pangalan.

Ang artistikong pintura, tulad ng anumang ahente ng pangkulay, ay binubuo ng isang pigment ng isang tiyak na kulay at isang panali. Ang pigment ay maaaring natural o sintetiko. Ang pinakamataas na kalidad at pinaka-matibay ay natural na pigment, na maaaring makuha mula sa iba't ibang mga mapagkukunan. Halimbawa, mula sa mga mineral o bato (ang okre ay nakuha mula sa luwad ng ilang mga kulay), ginagamit din ang mga halaman at iba pang mga regalo ng kalikasan.

Ang mga bath tub na gawa sa kahoy ay mga bariles iba't ibang anyo at mga sukat. Ang mga modernong tagagawa ay napaka-imbento at handang mag-alok ng mga produkto na naglalayong halos anumang mamimili. Para sa mga gusto ng mga simpleng solusyon, ang mga simpleng barrel na may isang hagdan na nakakabit sa kanila ay angkop, ngunit para sa mga tagahanga ng espesyal na kaginhawahan, maraming mga swimming pool na nilagyan ng ilaw, hydromassage, isang sistema ng pag-init at marami pa.