Tulong sa Tele2, mga taripa, mga tanong

Vocalist Basura Shirley Si Manson (Shirley Manson) ay palaging nakatayo sa pagitan ng kanyang mga kasamahan. Sa ngayon, marami sa kanila ang naglagay ng labis na diin sa visual na perception at marangya na mga kasuotan (paminsan-minsan ay nagdudulot ng mga iskandalo at madalas na nakakalimutan iyon sa proyekto ng musika Pagkatapos ng lahat, ang musika ang naghahari), ang makulay na taga-Edinburgh ay may kumpiyansa na hinahasa ang kanyang istilo, halos hindi kailanman nasasailalim sa pagsisiyasat o pamumuna ng Fashion Police. Style ni Shirley Tila hindi alam ni Manson ang kabiguan. Siya lang noon at ngayon. Dahil sa inspirasyon ng isa sa mga pinakabagong photo shoot ni Shirley para sa Billboard magazine, napagpasyahan naming alalahanin kung paano nagbago ang mga larawan ng isa sa mga pinakakilalang rock vocalist sa ating panahon sa nakalipas na dalawampung taon.

Lumaki bilang isang bituin: ano ang nakaimpluwensya sa istilo ni Shirley Manson?

Ipinanganak noong 1966 (oo, sa taong ito ang mang-aawit ay magiging limampung taong gulang), Shirley Manson Nasaksihan ko mismo ang pagbabago ng iba't ibang panahon ng fashion. Noong huling bahagi ng 1960s, ang fashion ay pinangungunahan ng hippie culture at ang kabaligtaran nito sa espiritu, minimalist na avant-garde pop art. Ang nakatutuwang 1970s ay nagbigay sa mundo ng disco, safari at mga istilo ng militar, na nagbigay daan sa kultura ng punk sa ikalawang kalahati ng dekada. Noong 1980s, dumating ang oras na ang mga uso sa fashion, sa gayon, ay tumigil na umiral nang hiwalay sa isa't isa. At ang parehong punk fashion ang naging quintessence ng halo na ito. Depende sa kanilang panlasa at mga kagustuhan sa musika, ang mga kabataan ay aktibong nagtrabaho sa kanilang sariling natatanging istilo, naghahanap ng inspirasyon sa lahat ng bagay: sa nakalipas na mga dekada at kahit na mga siglo, sa ibang mga kultura, sa iba't ibang mga paggalaw at uri ng sining. At ang istilo ni Shirley Manson ay naging kakaiba sa sarili nitong paraan dahil mismo sa kapaligiran ng kalayaan at pagrerebelde kung saan nagkaroon siya ng pagkakataong lumaki.

Ang pagkakaroon ng nakaranas ng malubhang problema sa pang-unawa ng kanyang sariling hitsura dahil sa mga pag-atake mula sa mga kapantay, ang may-ari malalaking mata at ang isang marangyang ulo ng pulang buhok ay nagsimulang gumugol ng maraming oras sa mga lansangan ng Edinburgh kasama ang iba't ibang mga impormal. Ang mga panlasa ni Shirley ay higit na naiimpluwensyahan ng post-punk wave na may pagkahilig sa gothic at artsy gloom, pati na rin ang estilo ng kanyang mga paboritong performer - Patti Smith, Debbie Harry (mababasa mo ang tungkol sa estilo ng Blondie vocalist), ang mga grupo. Siouxsie and the Banshees, The Pretenders at iba pa. Ito ay salamat sa isang malawak na seleksyon ng mga sanggunian sa fashion na natutunan ni Shirley Manson na mahusay na pagsamahin ang pagkababae at androgyny sa kanyang mga imahe, upang bigyang-diin ang sekswalidad nang hindi bulgar.

Bilang resulta, noong unang bahagi ng 1980s, bago pa man makilahok sa kanyang unang grupo na Goodbye Mr. Mackenzie, nakilala si Shirley sa mga music circle bilang isang naka-istilong tao. Karaniwan para sa kanya na magtrabaho bilang isang stylist sa iba't ibang mga musikero. Sa kanyang taas na 170 cm, ang mang-aawit ay pinamamahalaang maging isang modelo sa Jackie magazine, pati na rin ang isang salesperson sa sikat na tindahan ng Miss Selfridge (sa mga outfits kung saan madalas na pumunta ang batang babae sa mga club).

Ganito namin nakita si Shirley Manson noong 1990s

Habang sumasali sa aking pangalawang grupo Angelfish (1992-1994), nahilig si Shirley sa mga kawili-wiling sekswal na imahe, na makikita ng buong mundo sa mga video at konsiyerto ng grupong Basura. Ang pangunahing elemento ng wardrobe ng mang-aawit ay isang maliit na maikling damit. Magagamit sa iba't ibang estilo at kulay, ang mga damit ni Shirley ay madalas na ipinadala sa amin pabalik sa 1960s. Ngunit! Sa sandaling magsuot ka ng mabibigat na bota at klasikong itim na mesh, ang sangkap ay nagsimulang maging mas agresibo, mapanghamon at matapang. Pinuno ng batang babae ang kanyang hitsura ng napakalaking estilo (sa oras na iyon ang hairstyle ng mang-aawit ay iba-iba mula sa isang gutay-gutay na bob hanggang mahabang buhok sa ibaba ng mga balikat), pati na rin ang nakakaakit na pampaganda gamit ang maliliwanag na solong kulay na anino o mapagpanggap na itim na mausok na mata. Halos imposibleng isipin si Shirley noong 1990s na walang eyeliner at matingkad na labi ng ruby.

Gayunpaman, sa videography ng grupo ay maaari ding makahanap ng isang halimbawa ng isang mas kalmadong imahe ng mang-aawit, tulad ng Manson ay makikita sa mga paglilibot. Sa 1995 Vow video, lumabas si Shirley sa itim na maong at T-shirt, na may simpleng itim na bota. Ang puso ng imahe ay isang matingkad na balhibo na balahibo na may mayaman na pulang kulay, na kabaligtaran sa pulang kulay ng kanyang buhok.

Lalo na nakakatuwa at hindi malilimutan sa oras na iyon ang imahe ni Shirley sa video na I Think I'm Paranoid, kung saan nagpakita ang mang-aawit sa harap ng madla sa isang maikling itim na polka dot na damit na may bukas na mga balikat, na kinumpleto ng mga panty na may parehong print at mabigat na itim na bota. Kung lumaki ka noong 1990s, tiyak na maaalala mo kung gaano ka-sexy ang video na ito.

Huling bahagi ng 1990s - unang kalahati ng 2000s: ang kabilang panig ng Shirley Manson

Gayunpaman, sa panahon ng promosyon ng pangalawang album na Bersyon 2.0, ang istilo ni Shirley Manson ay nagsimulang sumailalim sa mga pagbabago. Espesyal, You Look So Fine na mga video at pagkatapos ay ang kasunod na soundtrack ng Bond Ang mundo Ipinakita sa amin ng Is Not Enough ang marangyang Shirley, na hindi estranghero sa pagkababae sa pinaka-klasiko at kahit mahigpit na pagpapakita nito. Pinagsama ng mga larawan ng panahong iyon ang pang-militar at panggabing pagsusuot ng kababaihan, isang sanggunian sa fashion ng militar noong 1930s at 1940s at ang aesthetics ng sadomasochism. Halimbawa, tandaan ang vest na may fur collar sa istilo ng aviator at ang leather na miniskirt mula sa Espesyal na video. O ang iconic na imahe ni Manson mula sa video na The World Is Not Enough, kung saan ang mang-aawit ay nagpakita sa publiko sa isang pinasadyang ruby ​​​​evening dress na may pantay na sopistikadong hairstyle. Siyanga pala, bagay na bagay kay Shirley ang matangkad na kabayo.

Ang album na Beautiful Garbage na sumunod noong 2001 at ang mga clip na inilabas nang sunud-sunod bilang suporta sa record ay sinamahan ng matinding pagbabago sa imahe ng mang-aawit. Kung sa video ng Androgyny ay huling nakita natin si Shirley na may karaniwang pulang kulay ng buhok, pagkatapos ay sa mga kasunod na video ang performer ay lumitaw sa publiko bilang isang maliwanag na kulay ginto. Pinili rin niya ang isang maikli, boyish na gupit na may maraming pabagu-bago, walang simetriko na mga hibla. Sa kanyang istilo ng pananamit, pati na rin sa kanyang mga liriko, niligawan ni Manson ang tema ng kaakit-akit, ngunit, ayon sa mga musikero mismo, ang panahong ito ng pagkamalikhain ay napuno ng kabalintunaan: hindi nagkataon na ang pamagat ng album ay isinalin bilang “Magandang Basura.” Ang mga kasuotan ni Shirley ay pinangungunahan ng kawili-wiling hiwa, isang kumbinasyon ng katad at matitigas na tela, pati na rin ang mga sapatos na may mataas na takong.

Sa paglabas ng album na Bleed Like Me, bumalik ang mang-aawit sa kanyang karaniwang pulang kulay ng buhok at sistematikong ipinakita ang iba't ibang panig ng kanyang estilo. Halimbawa, sa video na Why Do You Love Me nakita namin hindi lang lumang istilo Shirley Manson (tandaan ang eksena kung saan siya nagbibihis ng maliit itim na damit na may larawan ni Debbie Harry sa background), ngunit maaari ring pahalagahan ang isang tweed jacket mula pa noong 1960s, pati na rin ang iba't ibang medyas at isang pares ng magagandang guhit na medyas. Sa video ng lungsod na Run My Baby Run, na kinunan sa istilong dokumentaryo, ipinakita ni Shirley ang kanyang kaswal na istilo: mga sneaker, jacket, scarves. Gayunpaman, sa video makikita mo larawang alegoriko mga batang babae na may mahabang blond na buhok at isang gintong balabal. Ang mga clip na Bleed Like Me at Sex Is Not The Enemy ay matatawag na mas fashion-oriented.

Mayroong 1970s glamour at animal print, kawili-wiling hitsura ng militar. Sa pamamagitan ng paraan, ang gawain ni Garbage sa panahong ito ay naging mas socio-politically oriented: Si Manson ay madalas na sumulat ng mga lyrics sa mga paksa ng pagkakapantay-pantay at aksyong militar na nag-aalala sa kanya. Iyon ang dahilan kung bakit ang estilo ng militar at khaki na print ay madalas na lumitaw sa wardrobe ng konsiyerto ni Shirley.

Huling bahagi ng 2000s - 2010s: Si Shirley Manson ay nagpakaakit sa sukdulan

Matapos ilabas ang koleksyon noong 2007 pinakadakilang hit At bagong kanta Tell Me Where It Hurts, nakita ng mga manonood si Shirley Manson sa isang sopistikadong larawan. Hanggang ngayon, ang mang-aawit ay madalas na sumusunod sa isang istilong retro sa kanyang mga damit. Nag-eksperimento siya sa mga pambabae na larawan ng panahon ng pre-war, halimbawa, tulad ng sa mga video na Blood For Poppies at Big Bright World - mga dumadaloy na damit at pang-itaas na nagbibigay-diin sa pigura, malambot na kulot o kawili-wiling matataas na buns. Gumagamit siya ng leopard print, mas pinipili ito pareho sa entablado at sa mga video, at sa buhay (nga pala, ito ang naging focal point sa disenyo ng pinakabagong album ng grupong Strange Little Birds).

Shooting para sa NOTOFU magazine (2014)

Minsan sinasabi na ang Basura ay mula pa noong 1994. Ang lahat ng mga miyembro nito ay malayo sa mga baguhan: Si Butch Vig ay gumawa ng mga disc ng naturang mga grupo tulad ng Nirvana (ang Nevermind album, at ang grupo sa kabuuan, ang boses ni Shirley ay gumagana hindi lamang upang mabayaran ang madalas na wala o hindi nangingibabaw na solong bahagi ng gitara, kundi pati na rin nagpapayaman at kung wala iyon, mukhang magandang tunog ito At hindi na kailangang pag-usapan ang tungkol sa mga epekto sa larangan ng sound recording at mga remix, na nagtrabaho sa iba't ibang genre gaya ng Eurotechno Depeche Mode at rock U2. alam kung paano gumawa ng mga sample na hindi mas masahol pa kaysa sa The Prodigy na musika na gumagana sa mood.

Sinimulan ng mga kritiko na tawagan ang estilo ng grupo na post-grunge, gothic pop, at kahit na alternatibo. Bagaman hindi sila nauuri sa lalong madaling panahon. Sa Internet, at hindi lamang, mahahanap mo ang kanilang mga kanta sa mga seksyon ng isang hodgepodge ng alternatibong musika, rock ng iba't ibang antas ng kalayaan, at kahit na thrash. Sa panahong ito, tinukoy mismo ng mga musikero ang kanilang musika bilang isang bagay sa pagitan ng Curve, Nine Inch Nails at Eurythmics, na may malinaw na pamamayani ng Roxy Music.

Ang mga kanta mula sa kanilang unang album ay maaaring magmukhang madilim kung hindi mo pakikinggan ang mga salita, at kung pakikinggan mong mabuti, maaari silang magmukhang malupit at masyadong tapat. Tulad ng sinabi ng isang tao: "Ang musika ng banda ay sumisipsip ng kawalan ng pag-asa noong 90s at hindi nangangailangan ng isang seleksyon ng mga epithets."

Ang mga video clip ay kinunan para sa ilang mga kanta mula sa unang album, sa kalaunan ay pinagsama sa isang solong video na inilabas sa VHS at, natural, na tinatawag na "Basura". Sa pamamagitan ng paraan, ang kalahating oras na pelikulang ito ay nagtatampok hindi lamang ng mga orihinal na bersyon ng mga kanta, kundi pati na rin ang mga pagkagambala mula sa mga remix. Ang pagkuha ng obra maestra na ito ay kasalukuyang medyo mahirap.

Noong unang bahagi ng 1997, pumasok si Garbage sa studio upang i-record ang kanilang pangalawang album. "Magta-tambay lang kami sa studio at mag-tape ng kung ano man ang nasa isip namin," sabi ni Steve Marker. Araw-araw lumalabas bagong album Basura, pinangalanang "Bersyon 2.0". Inilarawan ni Marker ang paparating na LP bilang "mas itim at nakakasayaw kaysa sa una. "Ito ay magiging parang 'As Heaven Is Wide.' Inialay namin ang isa sa mga kanta sa aming idolo, ang mang-aawit na si Chrissie Hynde mula sa The Pretenders,” he said.

Tulad ng nangyari sa paglaon, ang ilang taon na ginugol sa pag-record ay hindi ang pinakamahabang panahon ng paghihintay para sa maraming mga tagahanga. Sa panahon ng pag-record ng kanilang pangalawang studio album, ang grupo ay nakabuo ng isang hindi pamantayan, gaya ng sinasabi nila ngayon, ang marketing ploy. Sinimulan ni Shirley Manson na panatilihin ang kanyang online na talaarawan, o, gaya ng sinasabi nila ngayon, isang blog. Mula sa diary na ito, nalaman ng mga tagahanga ng grupo ang mga balita tungkol sa mga track na nire-record, na tinatawag na "first-hand." marami mga publikasyong musika nilimbag muli ang mga bahagi ng talaarawan ni Shirley, na nagpasigla sa dati nang mataas na interes sa grupo. Nagpatuloy ito hanggang sa walang ingat na pagpuna sa bagong album ng Radiohead na nagdulot ng malawakang sama ng loob at halos humantong sa mga demanda. Pagkatapos nito, binago ng grupo ang mga patakaran at ipinagbabawal ang pagpaparami at pagsipi ng mga talaarawan nang walang nakasulat na pahintulot.

Sa prinsipyo, inuulit ng "Bersyon 2.0" ang recipe ng unang album: ang isang rock band ay nagsusulat ng mahusay na mga pop na kanta, ginagawa itong mas moderno sa tulong ng mga sample at lahat ng uri ng electronics. Sinabi ni Shirley: "Lahat ng nasa album ay tungkol sa akin, tungkol sa buhay ko. Ito ay mas personal kaysa sa una." Ang album ay umapela sa mga mahilig sa mataas na kalidad na tunog at tumaas sa unang lugar sa pambansa at indie chart sa Britain (at sa 13 sa kanyang tinubuang-bayan sa USA). Inilarawan ni Butch Vig ang musika ng banda sa yugtong iyon bilang: "Heavier than Nine Inch Nails, groover than hip-hop, more guitars than My Bloody Valentine." Partikular na sikat ang mga kantang "Push It" (ang unang single mula sa album), "When I Grow Up", "I think I'm paranoid" at "You Look So Fine".

Medyo mahabang panahon ang lumipas bago inihayag ng grupo ang pagsisimula ng trabaho sa kanilang ikatlong album. Kahit na pagkatapos nito, ang gawain ay hindi naging maayos. “Ang mga lalaki ay tumatambay sa bar,” ang paggunita ni Shirley Manson, “at ako ay komportableng nakaupo sa isang sulok, na nakabalot sa isang lumang kumot, na nakatingin sa TV nang walang anuman.” Ang pagkalito at pagkalito ng mga musikero ay maipaliwanag: sa kabila ng kasaganaan ng mga ideya at malinaw na pagnanais na magtrabaho, hindi pa nila lubos na nauunawaan kung saan sila dapat umunlad. Nagpasya ang mga musikero na magtrabaho kasama ang pop music. "Kami ay palaging tagahanga ng partikular na kilusang ito," sabi ni Shirley. - Ito ay bahagyang nagpakita ng sarili sa "Bersyon 2.0", ngunit pagkatapos ay nasa ilalim pa rin kami ng presyon mula sa fashion ng gitara. Huwag lang magmadali sa mga konklusyon - inilalagay namin ang aming sariling kahulugan sa konsepto ng "pop!"

Hindi tulad ng mga nauna sa konsepto nito, ang “Beautiful Garbage” ay isang nakakapukaw na halo ng caustic R&B (“Androgyny”), stylized folk (“So Like A Rose”), mas o hindi gaanong pamilyar na rock drive (“Silence Is Golden”) ", " Shut Your Mouth"), tahasang parody ("Can't Cry These Tears") at isang napakatalino na tango ("Untouchable"). "Nakarating kami sa konklusyon," sabi ni Butch Vig, na nakangiting nang-uuyam, "na ang hindi pagkatakot na subukan at lumayo sa karaniwang tunog ay hindi lamang isang kinakailangang bagay, kundi isang kawili-wiling bagay din. Ang lahat maliban kay Shirley ay isang producer sa isang antas o iba pa, kaya ang proseso ng pag-aaral ng mga bagong bagay ay medyo maayos. Ang mga musikero ay talagang nagkaroon ng maraming oras upang kayang bayaran ang lahat, dahil ang trabaho sa "Magandang Basura" ay tumagal ng 14 na buwan.

Ang album ay sinundan ng isang nakakapagod na paglilibot sa mundo, kung saan nagsimulang magkaroon ng mga problema si Shirley sa kanyang boses, na sinundan ng diagnosis ng nerbiyos at pisikal na pagkahapo. Matapos ang pagtatapos ng paglilibot, ang mga problema ay nahulog sa grupo - si Butch Vig ay nagsimulang magkaroon ng mga problema sa kalusugan, ang mga problema sa pamilya ay pinagmumultuhan si Shirley, na sumailalim sa malubhang operasyon sa kanyang mga ligaments. Namatay ang ama ni Duke Erickson, at nawalan ng ina si Steve Marker... Kapag nagkita sila, maaari nilang pag-usapan ang anumang bagay, ngunit hindi tungkol sa trabaho o sa studio. “Naaalala ko na nakaupo kami sa tapat ng isa’t isa at tahimik,” ang paggunita ni Shirley Manson. - Dahil hindi nila alam kung magpapatuloy tayo sa trabaho nang magkasama. Kung oo, ang paggawa sa mga bagong kanta ay magiging napakahirap. Kung hindi... hindi ko alam. Parang wala akong naramdaman noon.”

Matapos ang una, hindi masyadong matagumpay na pagtatangka na pumasok sa studio, ang mga miyembro ng Basura ay natagalan sa labas. Ang susunod na pagkakataon na natagpuan nila ang kanilang sarili sa studio ay nagkataon - isang magandang umaga, isang sampung toneladang trak ang nagmaneho papunta sa gusali ng kanilang Smart Studios. Pagkatapos ng pagsasaayos, ang mga lalaki ay unti-unting sumali sa proseso ng pag-record ng album.

Sa Russia, ang album ay inilabas noong Abril 11, 2005. Ayon sa mga musikero, "Sa bagong album, sa unang pagkakataon, sinubukan naming lumayo sa mga iniisip: "Tingnan natin kung hanggang saan tayo dadalhin ng ating mga ideya." Hindi kami nag-eksperimento, hindi namin sinubukang sorpresahin ang sinuman, nagsulat lang kami ng mga kanta. Samakatuwid, ang musika sa album ay magiging mas malapit sa "Bersyon 2.0" na disc, at ang likas na katangian ng mga kanta ay magiging sekswal na agresibo." Ang basura, na sikat sa palaging pagre-record ng kanilang mga album, ay nag-imbita ng mga musikero sa labas sa studio. Ang unang recruit ay si John King mula sa Dust Brothers. Inamin ni Shirley na sa hitsura ng lalaking ito sa wakas ay "huminahon siya at natanto na ang album ay matatapos." Sumama sa kanila si Dave Grohl mula sa Foo Fighters at nag-ambag ng drums sa opening track ng bagong album, "Bad Boyfriend."

Ang bagong album ng banda, ang Garbage, ay mahusay na gumaganap sa mga chart. Hindi lamang ito naging pinakamabilis na nagbebenta ng album ng banda, ngunit ito rin ay gumanap ng pinakamahusay sa mga chart kumpara sa mga nakaraang release.

Nag-debut ito sa numero apat sa Billboard magazine's top 100, at nasa number four din. tsart ng Amerikano- Ang mga musikero ay hindi kailanman nakaakyat nang napakataas sa unang pagsubok.

Noong 2010, pumasok ang grupo sa nangungunang pag-ikot sa radyo ng alternatibong komunidad na freakoff.net at nakatanggap ng matataas na rating mula sa mga user.

www.garbage.com - opisyal na website

5-12-2011

Sa pinagmulan ng American alternative team basura nakatayo ang tatlong napakaraming musikero at producer - mga gitarista na sina Duke Eriksson at Steve Marker, pati na rin ang drummer na si Butch Vig, na naging sikat bilang producer ng album. Hindi bale. Mula sa halos kalagitnaan ng 80s. lahat ng tatlo ay nagtulungan sa isang paraan o iba pa iba't ibang mga koponan, hanggang sa unang bahagi ng 90s. Hindi kami nagpasya na bumuo ng aming sariling buong koponan. Ang pangalang Garbage (garbage, garbage - English) ay dumating pagkatapos ng isang mapang-akit na komento sa kanilang co-creation. Ang pagsisimula ng paghahanap para sa isang bokalista, ang mga musikero sa lalong madaling panahon ay dumating sa konklusyon na ang isang batang babae ay dapat tumayo sa mikropono. Nagkataon na nakakita si Marker ng video ng grupo sa TV Angelfish, na ang vocalist ay isang tao Shirley Manson.

Ang lahat ng apat na musikero ay nagkita sa araw ng kamatayan mula sa Nirvana– Abril 8, 1994, gayunpaman, ang malapit na kooperasyon ay kailangang ipagpaliban hanggang mamaya dahil sa katotohanan na Angelfish Nasa tour kami noon. At ang unang audition ni Manson ay nag-iwan ng maraming nais, ngunit ang mga musikero ay nagpainit at, tulad ng nangyari, ay may maraming mga karaniwang interes. Sa pagtatapos ng paglilibot Angelfish nakipaghiwalay, at ang bokalista mismo ang nakipag-ugnayan sa manager ni Basura at humingi ng bagong audition. Sa kabila ng katotohanan na ang proseso ay nagkamali din sa pagkakataong ito, si Manson ay tinanggap bilang isang bokalista. Mula sa sandaling iyon, nagsimulang mag-record ang grupo ng isang demo tape, sinusubukang lumayo mula sa "" style sound kung saan nagtrabaho ang mga musikero noon.

Noong 1994 din, kinuha ng Mushroom UK label ang grupo sa ilalim ng pakpak nito. Ang unang release ni Garbage ay ang kantang "Vow", na inilabas noong koleksyon ng musika mula sa Volume magazine - sa oras na iyon ito ang tanging ganap na natapos na kanta. Kakatwa, ang "Vow" ay isang magandang tagumpay - ang track ay agad na kinuha ng iba't ibang mga istasyon ng radyo. Dahil pagmamay-ari ng magazine ang mga karapatan sa kanta, isang limitadong serye ng mga single mula sa "Vow" ang inilabas sa pamamagitan ng sariling label ng Garbage. Nagpatuloy ang mga musikero sa paghahanda ng album.

Ang debut album na may parehong pangalan ay inilabas noong Agosto 1995 at naayos sa pinakailalim ng American Billboard 200 chart - sa UK at Australia ang disc na niraranggo kung saan pinakamagandang lugar. Ang grupo ay agad na nag-tour at nakatanggap ng nominasyon ng Brit Awards para sa Best New Foreign Artist. Lahat sa susunod na taon Naglakbay ang mga musikero bilang suporta sa kanilang unang anak. Mga single" Masaya Lang Kapag Umuulan», « Gatas"At" Stupid Girl"Kumuha ng magagandang posisyon sa mga chart. Ang nag-iisang "Milk," na muling ginawa kasama ng musikero na si Tricky, ay pumasok sa nangungunang sampung sa UK. Pinatugtog ni Garbage ang kanta sa MTV European Music Awards at nakatanggap pa ng award para sa Breakthrough of the Year. Isang remix ng kantang "#1 Crush" ang itinampok sa pelikulang " Romeo at Juliet", at nakatanggap din ng nominasyon para sa isang MTV Movie Award noong 1997. Sa parehong taon, nakatanggap ang grupo ng tatlong nominasyon sa Grammy.

Halos isang taon - hanggang kalagitnaan ng Pebrero 1998 - ay ginugol sa paghahanda ng pangalawang album. Sinubukan talaga ng grupo na malampasan ang kanilang mga sarili, na karaniwang nagtagumpay sila sa paggawa. Ang album na Bersyon 2.0 ay inilabas noong Mayo at agad na nanguna sa mga British chart (sa USA ay nakakuha lamang ito ng ika-13 na puwesto). Mga single" Itulak ito», « Espesyal"At" Paranoid na yata ako"ay napakapopular din sa kabilang panig ng karagatan, at ang huli ay kasama sa soundtrack ng mga video game na Gran Turismo 2 at Rock Band. Ang grupo ay nasa paglilibot mula Mayo 1998 hanggang sa katapusan ng 1999. Noong Oktubre, nakatanggap ang Garbage ng tatlong nominasyon para sa European MTV music awards, at noong unang bahagi ng 1999, dalawang Grammy nominations para sa Bersyon 2.0 - bagama't muli silang nabigo na makatanggap ng isang statuette. Samantala, ang mga benta ay lumampas sa 1 milyong mga disc, kung saan ang mga musikero ay nakatanggap ng isang parangal internasyonal na pederasyon mga sound recording. single" Paglaki Ko"ay itinampok sa pelikulang Big Daddy at naging pinakamatagumpay na single ng grupo sa Australia. Sinundan ito ng pakikipagtulungan, na nagpatanyag sa grupo - noong Oktubre ang nag-iisang " Ang mundo ay hindi sapat", naitala kasama ng kompositor na si David Arnold at isang orkestra lalo na para sa susunod na serye ng Bond, "The Whole World Is Not Enough." Ang single ay pumasok sa mainit na sampu ng marami mga bansang Europeo. Sa pagtatapos ng paglilibot, nagbakasyon ang mga musikero.

Ang grupo ay muling nagkita noong tagsibol ng 2001. Ito ay binalak na maglabas ng isang koleksyon ng mga B-side, ngunit ang mga plano ay hindi nakatakdang matupad dahil ang Amerikanong distributor ng mga produkto ng Garbage Almo Records ay ibinenta sa UMG. Nagpasya ang grupo na umalis sa label, ngunit tutol ang UMG, at natapos ang kaso sa korte, na pumanig sa mga musikero, na ang bagong tahanan ay Interscope. Ang album ay naitala noong tag-araw, at ang unang single ay "Androgyny". Gayunpaman, ang mga pag-atake ng terorista noong Setyembre 11, 2001 ay nagpapalayo sa interes ng bansa mula sa musika, at ang promosyon para sa album ay natigil. Ang album mismo Ang ganda ng Basura ay inilabas noong Oktubre at nakakuha pa rin ng magagandang posisyon sa mga tsart, at ang mga benta sa unang tatlong buwan ay umabot sa 1,200,000 kopya. Ang mga basura ay naglibot sa Hilaga ng maraming (pagbubukas para sa U2) at Central America, Europe, Japan, Australia at New Zealand. Gayunpaman, ang paglilibot ay medyo nasira ng mga sakit ng mga musikero. Ang ilan sa mga konsyerto ay nakansela dahil sa mga problema sa boses ni Manson, at ang grupo ay nagpunta sa Europa kasama si Matt Chamberlain sa mga tambol - si Vig ay unang nagkasakit ng hepatitis A, at pagkatapos siya ay tinamaan ng Bell's palsy. single" Breaking Up the Girl"narinig sa isang episode ng serye sa TV na "Daria", at " Mga labi ni Cherry" naging No. 1 hit sa Australia.

Pagkatapos ng mahabang pahinga, noong Marso 2003, muling nagtipon si Garbage para magtrabaho sa kanilang ika-apat na disc, ngunit hindi naging maayos ang trabaho dahil sa katotohanang kinailangan ni Manson na sumailalim sa operasyon sa kanyang ligaments, gayundin dahil sa kumplikadong relasyon sa loob ng koponan. Dahil dito, nagkahiwa-hiwalay ang mga musikero iba't ibang lungsod at mga bansa. Gayunpaman, pagkatapos ng pulong ng Bagong Taon sa mga tagahanga, si Vig, na sa oras na iyon ay sumuko na sa Basura, ay nagpasya na siya ay nagmamadali sa mga konklusyon. Nasa Enero na ang grupo ay nagbigay ng kanilang unang pagtatanghal, at pagkatapos nito ay nagpunta sila sa studio, kung saan nag-record sila hanggang Disyembre. bagong materyal. Ang album na Bleed Like Me ay inilabas noong Abril 2005 at nakakuha ng magagandang posisyon sa mga chart sa magkabilang panig ng Karagatang Atlantiko. Pagkatapos ay muling naglibot ang Basura, na, gayunpaman, mabilis na natapos - huling pagganap naging isang konsiyerto sa Australia noong ika-1 ng Oktubre. Ang dahilan, ayon sa opisyal na pahayag, ay ang pangkalahatang pagkapagod ng mga musikero kapwa mula sa paglilibot at mula sa bawat isa. Opisyal na inanunsyo ng mga miyembro ng banda na ang banda ay nag-indefinite leave, at pagkatapos nito, lahat ay nagsagawa ng kanilang sariling negosyo. Nagsimulang magtrabaho si Manson sa isang hindi pa nailalabas na solo album, at sa parehong oras ay nakikilahok sa iba't ibang proyekto, bumalik si Vig sa paggawa, nakipagtulungan si Ericsson sa BBC at nagtrabaho sa isang antolohiya ng American folk music, at nagsimulang gumawa si Marker ng musika para sa mga pelikula.

Isa pang Garbage reunion ang naganap noong Enero 2007, nang gumanap ang banda sa isang benefit concert para sa musikero na si Wally Ingram, na na-diagnose na may kanser sa lalamunan. Sumunod, ni-record ng grupo ang kantang “ Sabihin Mo Kung Saan Masakit", na naging single mula sa Compilation ng Absolute Garbage na inilabas noong Hulyo. Sinabi ni Vig na ang Garbage ay nagplano na magsimulang magtrabaho sa isang ikalimang album noong 2008, ngunit hindi nagtagal ay bumalik ang katahimikan.

Noong unang bahagi ng 2010, natanggap ni Vig Grammy statuette bilang producer ng pinakamahusay na rock album, na kung saan ay ang disc 21st Century Breakdown. Literal na makalipas ang isang linggo, kinumpirma ni Manson na gumugol siya ng isang buong linggo sa studio sa kumpanya ng mga musikero ng Basura - noong Oktubre Opisyal na pahayag Ano ang magiging bagong album ng Basura? Bilang karagdagan, noong taglagas ng 2011, naitala ng grupo ang kanta na " Sino ang Sasakay sa Iyong Ligaw na Kabayo"ni U2 para sa tribute album na AHK-toong BAY-bi Covered, at sa katapusan ng Nobyembre ay inihayag ni Vig ang pagkumpleto ng trabaho sa ikalimang album. Ang paglabas ng disc ay naka-iskedyul para sa tagsibol 2012.

Maliwanag, mapangahas, mapula ang buhok! Ang nangungunang mang-aawit ng bandang Garbage, si Shirley Manson, ay isang tunay na simbolo ng mapanghimagsik na dekada 90. Siya ay palaging matalas ang dila, malademonyong karismatiko at walang katapusang paninindigan. Nananatiling pareho si Shirley ngayon. At salamat sa Diyos: marahil ang determinasyon ng marupok na taong ito ang nakatulong sa Garbage na makapasok sa listahan ng mga nangungunang rock band sa mundo at itala ang The World Is Not Enough para sa 19th James Bond film.

Sa Nobyembre 11, sa Crocus City Hall ng Moscow, ang Garbage, sa pangunguna ni Shirley Manson, ay ipagdiriwang ang ika-20 anibersaryo ng unang album nito na may malaking konsiyerto. Ilang sandali bago ang palabas, tinawagan namin ang mang-aawit sa Los Angeles at nalaman kung bakit kailangan ang feminism, kung bakit hindi ka dapat matakot sa mga numero sa iyong pasaporte, at kung paano ang Russia ay katulad ng Scotland.

Shirley Manson

Tungkol sa edad

“Hindi ako magsisinungaling, nakakadiri ang pagmasdan ang iyong katawan. Walang maganda dito. Ngunit, sa kabilang banda, ang mismong katotohanan na ako ay tumanda ay may malaking epekto sa aking kamalayan. Ako ay naging mas malakas. Mas masaya ako. At natutuwa ako na marami pa ring bagong bagay sa hinaharap na maaari at gusto kong matutunan. Ito ay nakakasabik.

Gusto ko ang diskarte ng ilang tribong Aprikano at Katutubong Amerikano na gumagalang at nakikinig sa kanilang mga nakatatanda. Sa tingin ko ito ay may katuturan. Ngunit sa USA at sa aking sariling bansa, ang United Kingdom (Si Shirley ay mula sa Scotland.-Tandaan ed.), hindi ganoon ang kultura: tila matagal na nating nakalimutan ang kapangyarihan ng karunungan at karanasan. Naging mababaw na tayo. Gusto namin ang lahat ng maganda, lahat ay magaan. Don't get me wrong: ang lahat ng ito ay nagkakahalaga din ng paghanga. Ngunit hindi bababa sa para sa mga taon!

Kinikilig ako sa edad ko. Gustung-gusto ko ang imprint na iniiwan ng oras sa mga tao. Ganyan ang buhay. Mayroong higit pa sa isang may sapat na gulang kaysa sa ilang kababawan. Sa likod ng "shell" mayroong isang tiyak na kakanyahan

Sa pangkalahatan, hindi ako natatakot na tumanda. Niyakap ko ang mga taon nang may kagalakan.”

Basura - ang sagisag ng mapanghimagsik na 90s

Tungkol sa Basura, ang konsiyerto ng Moscow at ang 20 taong kasaysayan nito

"Sa Moscow, ipapatugtog namin ang lahat ng mga kanta mula sa album ng Garbage, na magiging 20 taong gulang sa taong ito. At higit pang mga kanta na isinulat namin noong 1995-1996. Ito ay kung paano namin ipagdiwang ang anibersaryo ng unang record!

Alam mo, itong 20 years na ito ay malaki ang pinagbago sa akin. Ngayon ako ay ganap na naiiba. Pero mas lalo akong naging rebelde kaysa dati. Nakakatawa pa nga eh.

Ako ay mas malakas, mas bukas, mas aktibo kaysa dati.

Gusto kong i-turn over ang mga mesa kaysa dati! (Tumawa.)

Sa pangkalahatan, oo, nagbago ako, ngunit ang aking pagmamaneho, ang aking hilig, ang aking mga prinsipyo ay pareho pa rin."

Si Shirley ay palaging isang rebelde. At, ayon sa mang-aawit, ang rebeldeng espiritu ay lumakas lamang sa edad!

Tungkol sa istilo

“The way I dress is my expression. Maaari akong magmukhang iba araw-araw. Depende lahat sa mood ko, kung saan ako pupunta at kung ano ang gagawin ko. Sa pangkalahatan, mayroon akong kakaibang lasa, sa totoo lang. Hindi ko tatawagin ang aking sarili na naka-istilong."

Tungkol sa Russia, Scotland at paglalakbay

"Sa tingin ko ang Russia ay halos kapareho sa Scotland. Well, sa ilang mga punto. Ito ay kakaiba: sa isang banda, ang mga bansa ay ganap na naiiba, ngunit sa kabilang banda, sa kabilang banda, sila ay malapit sa isa't isa.

Mga Ruso - narito ako, siyempre, gumagawa ng ilang generalization, ngunit pa rin - ipinaalala nila sa akin ang mga Scots. Ay oo! Malakas, madamdamin, nagpapahayag...

At talagang gusto ko ang koneksyon na ito, ang katulad na enerhiya na nararamdaman ko sa kulturang Ruso!

Ngayon nakatira ako sa USA, ngunit talagang miss ko ang aking tinubuang-bayan. Pumupunta ako sa Scotland tuwing tatlong buwan. Nakikita ko ang aking mga kaibigan, ang aking pamilya, at nabababad ang mapurol na buhay sa Scottish. (Tumawa.) Miss ko na ang ulan, ang ulap, ang langit. Kailangan kong bisitahin ang Scotland sa lahat ng oras!

Ang Los Angeles, ang lungsod na tinitirhan ko sa Amerika, ay ibang-iba sa lungsod kung saan ako lumaki sa Scotland. Ngunit mahal ko ang LA - ito ay isang magandang lugar na may malalaking grupo ng mga tao na may sariling interes. Gusto kong manirahan sa States.

Isang kawili-wiling bagay: Palagi kong nararamdaman na kabilang ako sa bawat lugar kung saan kasama ko ang mga taong mahal ko

Sa bawat lugar na pupuntahan ko - at madalas akong naglalakbay - palagi akong nakakahanap ng isang mahiwagang bagay. Kahit saan!"

Tungkol sa asawa ko

"Para sa akin, ang bawat tao na dumating sa iyong buhay ay nakakaimpluwensya sa iyo sa anumang paraan. Oo, lahat ay nakakaimpluwensya - kabilang ang mga kaaway. Hinuhubog ka nila, ang iyong pagkatao, ang iyong pang-unawa sa sarili. Kaya sa tingin ko asawa ko rin (Kasal si Shirley kay Billy Bush, ang sound engineer ni Garbage.-Tandaan ed.) binago din ako - sa isang paraan o iba pa."

Tungkol sa pagkababae at rock and roll

"Ngayon marami na magagandang babae na lumikha ng musika. Maraming mga kahanga-hanga - kahit na, marahil, simpleng kahanga-hangang mga mang-aawit na pop. Halimbawa, si Beyonce at - sila, sa palagay ko, sa pangkalahatan ay ang pinakadakilang mga pop artist na nakita sa mundo!

Pero miss ko na ang mga rebelde.

Gusto kong makarinig ng mga tunay na "mapaghimagsik sa espiritu" na mga batang babae - tulad ng dati. Malamang na mahirap ibagay ang isang rebeldeng boses sa konteksto ng pop music. O baka ang mga tao ngayon ay hindi pa handa para sa gayong pop music

At sa mga nakaraang taon sampung "sa timon", tila, ay pop na "namumuno" sa mundo, pinatahimik ang ilalim ng lupa. sayang naman.

Nararamdaman ko ba na ang mundo ay pinangungunahan lamang ng mga ideyang "pambabae" ngayon? Well, dapat sabihin na ang kilusang karapatan ng kababaihan ay talagang umuurong. Noong 1990s, ako at ang aking buong henerasyon ay parang nabasag na salamin gamit ang aming mga noo. At talagang ginawa namin. Dagdag pa, lahat kami ay mga feminist at hayagang pinag-usapan ito. Ngunit ang mga pop star na kalaunan ay naging sikat para sa peminismo, sa kabaligtaran, sa lahat ng posibleng paraan ay tinanggihan ang mga ideya ng pagkakapantay-pantay. Bagaman, sa aking palagay, sinumang tao - hindi lamang isang artista - ay dapat ipaglaban ang karapatan ng iba. Mahalaga ito sa mga tao sa buong mundo."