Tulong sa Tele2, mga taripa, mga tanong

Nag-iwan ng tugon Bisita

Ang kwentong "Portrait" ay isinulat ni Nikolai Vasilyevich Gogol noong 1842. Gumamit ang may-akda ng tradisyonal na motif: pera, Kayamanan kapalit ng kaluluwa. Ito ay nakakaapekto sa maraming problema: ang pakikibaka sa pagitan ng mabuti at masama sa kaluluwa ng tao, ang kapangyarihan ng pera sa isang tao, ngunit ang pinakamahalagang bagay ay ang problema sa layunin ng sining (totoo at haka-haka na sining). Ang kwento ay binubuo ng dalawang bahagi, na ang bawat isa ay nagtatampok ng isang artista.
Ang unang bahagi ay nagsasabi tungkol sa batang pintor na si Chartkov. Ito ay isang napakatalino, ngunit sa parehong oras mahirap na tao. Hinahangaan niya ang talento ng mga magagaling na artista; siya ay nasaktan sa katotohanan na ang mga naka-istilong artista na nagpinta ng kanilang mga larawan ay tumatanggap ng malaking halaga ng pera, at dapat siyang umupo sa kahirapan. Pero may nangyari sa kanya kakaibang kwento. Isang araw pumasok siya sa isang art shop at nakakita ng hindi pangkaraniwang larawan. Ang portrait ay napakaluma, ito ay naglalarawan ng isang matandang lalaki na nakasuot ng Asian costume. Ang larawan ay lubos na nabighani kay Chartkov. Hinila siya ng matanda patungo sa kanya; ang kanyang mga mata ay lalo na nagpapahayag - sila ay tumingin sa kanya na para bang sila ay totoo. Ang batang artista, nang hindi inaasahan, ay binili ang pagpipinta na ito. Pagkatapos nito, isang kakaibang sitwasyon ang nangyari kay Chartkov: sa gabi ay nanaginip siya na isang matandang lalaki ang gumapang palabas ng larawan at ipinakita sa kanya ang isang bag ng pera. Ipinahihiwatig nito na ang ating kabataang artista ay naghahangad ng kayamanan at katanyagan; Pagkatapos ay nagising siya at nakahanap ng pera sa puno ng willow na tatagal sa kanya ng tatlong taon. Nagpasya si Chartkov na mas mahusay na gastusin ito sa mga canvases at pintura, iyon ay, para sa kapakinabangan ng kanyang talento. Ngunit ang tukso ay umaakit sa kanya: nasira siya at nagsimulang bumili ng maraming bagay na hindi niya kailangan, umupa ng apartment sa lungsod at binibili ang kanyang sarili ng katanyagan sa anyo ng isang kapuri-puri na artikulo sa pahayagan. Ipinagkanulo niya ang kanyang sarili, ang kanyang talento, naging mayabang; hindi niya pinapansin ang mga taong minsang nagkaroon ng mahalagang lugar sa kanyang buhay, kasama na ang gurong nagbigay sa kanya ng payo: “Magiging kasalanan kung sisirain mo ito upang maging isang naka-istilong pintor ... "Ang artikulo sa pahayagan ay nagdulot ng isang pandamdam: ang mga tao ay tumakbo sa kanya, humihiling sa kanya na iguhit ang kanilang larawan, hinihingi ito o iyon. Ngayon ay hindi siya nagpinta nang natural, mas katulad ng taong inilalarawan, ngunit tulad nito bilang kanyang mga kliyente ay nagtanong: "ang isa ay humiling na ilarawan ang kanyang sarili sa isang malakas, masiglang pagliko ng ulo; ito, ang opinyon ng artista ay ganap na nagbabago, nagulat siya sa kung paano niya ginawa ito dati ay maaaring magbigay ng labis na kahalagahan sa mga pagkakatulad at gumugol ng maraming oras sa paggawa sa isang larawan: "Ang taong ito, na gumugol ng ilang buwan sa pag-aaral sa isang pagpipinta, sa akin. , is a hard worker, hindi artista hindi ako naniniwala na may talent siya. Ang isang henyo ay lumikha ng matapang, mabilis..., nakipagtalo na ang labis na dignidad ay naiugnay na sa mga nakaraang artista, na lahat sila bago si Raphael ay nagpinta hindi mga pigura, ngunit mga herrings... Si Mikel Angel ay isang hambog...". Si Chartkov ay naging isang sunod sa moda at sikat na mayaman. Ang sikreto ng kanyang tagumpay ay simple - tumutugon sa mga makasariling utos at lumayo sa tunay na sining. Isang araw ay hiniling sa kanya na ipahayag ang kanyang opinyon sa gawain ng isa batang artista. Pipintasan ni Chartkov ang kanyang mga pagpipinta, ngunit bigla niyang nakita kung gaano kahanga-hanga ang gawain ng batang talento. At pagkatapos ay napagtanto niya na ipinagpalit niya ang kanyang talento sa pera. Pagkatapos ay dinaig siya ng inggit sa lahat ng mga artista - binibili niya at sinisira ang kanilang mga kuwadro na gawa. Hindi nagtagal ay nabaliw siya at namatay.

Ang Gogol ay palaging kawili-wiling basahin. Kahit matagal na ang nakalipas mga tanyag na gawa simulan mo nang magbasa at madala. At lalo na ang mga kwento ay hindi gaanong kilala. Mukhang seryoso klasikong manunulat, pilosopo, ngunit kunin mo ang kanyang aklat at dinadala sa pinaka-kagiliw-giliw na mundo, minsan mystical, at minsan ang pinaka-mundo. Sa kwentong "Portrait" ay pareho. Inilagay ng may-akda ang kanyang bayani sa isang hindi pa nagagawang sitwasyon: mahirap, mahuhusay na artista biglang nakukuha ang lahat ng kanyang pinapangarap sa pamamagitan ng isang misteryosong larawan, na siya mismo ang bumili gamit ang kanyang huling pera mula sa isang mangangalakal. Kakaibang naaakit siya sa mga mata ng taong inilalarawan sa larawan. Para bang ang isang buhay na titig ay nagulat sa lahat sa pamamagitan ng lakas at kakila-kilabot na verisimilitude. Nang gabi ring iyon ay nakita ni Chartkov. kakaibang half-dream-half-reality. Pinangarap niya na ang matandang lalaki na inilalarawan sa larawan ay "gumalaw at biglang sumandal sa frame gamit ang dalawang kamay sa wakas ay bumangon siya sa kanyang mga kamay at, nakalabas ang magkabilang binti, tumalon sa labas ng frame ..." Sa isang panaginip, si Chartkov. nakakakita ng 1000 chervonets mula sa matanda, ngunit sa katotohanan ang pera ay talagang napupunta sa portrait frame. Ang quarterly ay walang ingat na hinawakan ang frame, at isang mabigat na pakete ang nahulog sa harap ng Chartkov. Ang mga unang kaisipang udyok ng katwiran ay marangal: “Ngayon ay pinagkalooban ako ng hindi bababa sa tatlong taon, maaari akong magkulong sa isang silid at magtrabaho. at ngayon ay walang mag-aabala sa akin; bibili ako sa aking sarili ng isang mahusay na mannequin, mag-order ng isang plaster torso, hubugin ang mga binti, mag-pose ng isang Venus, bumili ng mga ukit mula sa mga unang pagpipinta at kung magtatrabaho ako ng tatlong taon para sa aking sarili, nang hindi nagmamadali, hindi for sale, papatayin ko silang lahat at kaya kong maging magaling na artista." Ngunit iba ang pinangarap ng artistang matagal nang naghihirap. "Isa pang boses ang narinig mula sa loob, mas maririnig at mas malakas At nang muli niyang tingnan ang ginto, dalawampu't dalawang taon at masigasig na kabataan ay nagsimulang magsalita sa loob niya." Hindi man lang napansin ni Chartkov kung paano siya bumili ng mga damit para sa kanyang sarili, "nagsakay ng dalawang sakay sa paligid ng lungsod sa isang karwahe nang walang dahilan," bumisita sa isang restawran, isang tagapag-ayos ng buhok, at lumipat sa bagong apartment. Isang nakahihilo na karera ang bumagsak sa kanya. Nai-publish ito sa pahayagan, at lumitaw ang mga unang customer. -Dinala ng isang marangal na babae ang kanyang anak na babae upang ipinta ang kanyang larawan. Si Gogol ay hindi gumagawa nang walang mga nakakatawang sandali sa alinman sa kanyang mga gawa. Narito ang isang napaka-angkop na biro tungkol sa sigasig ng ginang sa pagpipinta:

"- Gayunpaman, Monsieur Nohl... ah, kung paano siya sumulat! Anong pambihirang brush! Nalaman kong mas marami pa siyang ekspresyon sa kanyang mga mukha kaysa kay Titian. Hindi mo ba kilala si Monsieur Nohl?

Sino itong Zero? - tanong ng artista.

Ginoo Zero. Aba, anong talent!"

Isang biro ang nagbibigay ng antas at interes sekular na lipunan . Ang artista, na may malaking interes at hindi pa nawawalan ng talento, ay nagsimulang magpinta ng isang larawan. Inihatid niya sa canvas ang lahat ng mga kakulay ng batang mukha, at hindi pinalampas ang ilang dilaw at isang bahagya na kapansin-pansing asul na anino sa ilalim ng mga mata. Pero hindi nagustuhan ng nanay ko. Siya ay tumutol na ito ay maaari lamang ngayong araw, ngunit kadalasan ang mukha ay may espesyal na kasariwaan. Ang pagwawasto sa mga pagkukulang, napansin ng artista na may pagkabigo na ang sariling katangian ng kalikasan ay nawala din. Nais pa ring ipahayag ang napansin niya sa babae, inilipat ni Chartkov ang lahat ng ito sa kanyang lumang sketch ng Psyche. Ang mga kababaihan ay nalulugod sa "sorpresa" na ang artist ay may ideya na ilarawan siya "sa anyo ng Psyche." Ang pagkakaroon ng nabigong kumbinsihin ang mga kababaihan, ibinigay ni Chartkov ang larawan ni Psyche. Hinangaan ng lipunan ang bagong talento, at nakatanggap si Chartkov ng mga order. Ngunit ito ay malayo sa kung ano ang nagbibigay sa isang pintor ng pagkakataon na umunlad. Dito ay binibigyan din ni Gogol ng kalayaan ang pagpapatawa: "Hinihiling ng mga kababaihan na higit sa lahat ang kaluluwa at karakter lamang ang ilarawan sa mga larawan, upang kung minsan ang iba ay hindi dapat sundin, ang lahat ng sulok ay dapat bilugan, ang lahat ng mga bahid ay dapat pagaanin at kahit na, kung maaari, iwasan nang buo... Ang mga lalaki ay hindi rin mas mahusay kaysa sa mga kababaihan. Hinihiling ng isa na ipakita ang kanyang sarili sa isang malakas, masiglang pag-ikot ng ulo, habang ang kanyang inspiradong mga mata ay nakataas, hiniling na makita si Mars ang mga mata ng sibil na dignitaryo; upang ang kanyang kamay ay nasa isang libro kung saan ito ay nakasulat sa malinaw na mga salita: "Laging tumayo para sa katotohanan, si Chartkov ay naging isang naka-istilong, ngunit, sayang, isang walang laman na pintor , ang dahilan para dito, siyempre, ay ang binili na larawan kasama ang kanyang mga malademonyong anting-anting, sa pamamagitan ng isang kamangha-manghang balangkas, ipinakita ng may-akda kung ano ang magagawa ng katanyagan at kayamanan sa isang tao na nagbabala kay Chartkov sa simula pa lang ng kuwento: “May talento ka; Magiging kasalanan kung sisirain mo siya. Mag-ingat na hindi ka lumabas na isang fashionable na pintor." Unti-unting nawawala ang malikhaing aspirasyon at kaba. Abala sa mga bola at pagbisita, halos hindi na i-sketch ng artist ang mga pangunahing tampok, na iniiwan ang mga pagtatapos sa kanyang mga mag-aaral. Maging ang talento na Ang daan sa kanya sa simula ay nawala nang walang bakas dahil sa pagpapaganda ng mga opisyal, mga babae, kanilang mga anak na babae at kasintahan Ang pagnanasa sa ginto ay dumapo sa pedestal na dati ay napuno ng ginto buhay ganap kung hindi para sa isang kaganapan. Ang larawan na nakita niya ay tumama sa celebrity na hindi man lang niya maipahayag ang kanyang inihandang disdainful judgement. Napakaganda ng painting kaya napukaw nito ang kanyang lipas na nakaraan. Pinunasan siya ng luha, at walang sabi-sabi, tumakbo siya palabas ng bulwagan. Ang biglaang pananaw sa kanyang nasirang buhay ay nabulag sa kanya. Napagtatanto na hindi na niya maibabalik ang kanyang nawalang talento at nawalang kabataan, si Chartkov ay naging isang kakila-kilabot na halimaw. Sa masamang kasakiman, sinimulan niyang bilhin ang lahat ng karapat-dapat na gawa ng sining at sirain ang mga ito. Nagiging pangunahing hilig at ang tanging hanapbuhay niya. Bilang isang resulta, ang sira ang ulo at may sakit na artista ay namatay sa isang kakila-kilabot na lagnat, kung saan nakikita niya ang isang larawan ng isang matandang lalaki sa lahat ng dako. Ang nakakatakot na mga mata mula sa larawan ay tumingin sa kanya mula sa lahat ng dako...

Ngunit ang isa pang bayani, na binanggit lamang sa ikalawang bahagi ng kuwento, ay iba ang kinikilos. Ang batang artistang ito ay napakakilala hindi pangkaraniwang tao, isang nagpapautang na humihiling na maipinta ang kanyang larawan. Mayroong napaka misteryosong alingawngaw tungkol sa nagpapautang. Siguradong mapapasabak sa gulo ang sinumang manggulo sa kanya. Ngunit ang artista ay nagsasagawa pa rin ng pagpipinta ng isang larawan. Ang pagkakahawig sa orihinal ay kapansin-pansin, ang mga mata ay tila nakatingin sa labas ng isang larawan. At sa gayon, nang ipininta ang nagpapautang, napagtanto ng artista na hindi na siya makakapagpinta ng mga purong imahe. Napagtanto niya na ipinakita niya ang demonyo. Pagkatapos nito, magpakailanman siyang pumupunta sa monasteryo upang linisin ang kanyang sarili. Bilang isang matanda na may kulay-abo na buhok, nakamit niya ang kaliwanagan at, kumuha ng isang brush, ay nakapagpinta na ng mga santo. Nagbibigay ng mga tagubilin sa kanyang anak, siya mismo ay nagsasalita tulad ng isang santo: "Ang pahiwatig ng banal, ang makalangit ay nakapaloob para sa tao sa sining, at para doon lamang ito ay higit sa lahat... Isakripisyo ang lahat sa kanya at mahalin siya ng lahat. ang iyong pagnanasa, hindi sa pagsinta na humihinga ng makalupang pagnanasa, ngunit sa isang tahimik, makalangit na pagnanasa: kung wala ito, ang isang tao ay walang kapangyarihang bumangon mula sa lupa at hindi makapagbigay ng mga kahanga-hangang tunog ng kapayapaan, upang mapatahimik at magkasundo ang lahat, isang matayog na nilikha ng sining ay bumababa sa mundo." Ngunit gayunpaman, ang kuwento ay hindi nagtatapos nang positibo. Pinapayagan ng Gogol ang larawan na ipagpatuloy ang nakamamatay na paglalakbay nito, na nagbabala na walang ligtas mula sa kasamaan.

Ang Gogol ay palaging kawili-wiling basahin. Nagsisimula kang magbasa ng kahit na kilalang mga gawa at madala. At lalo na ang mga kwento ay hindi gaanong kilala. Tila siya ay isang seryosong klasikal na manunulat at pilosopo, ngunit kunin mo ang kanyang libro at dinala sa isang kawili-wiling mundo, minsan mystical, at kung minsan kahit na ang pinaka-mundo. Sa kwentong "Portrait" ay pareho. Inilagay ng may-akda ang kanyang bayani sa isang hindi pa nagagawang sitwasyon: isang mahirap, mahuhusay na artista ang biglang nakuha ang lahat ng kanyang pinapangarap sa pamamagitan ng isang misteryosong larawan, na siya mismo ang bumili gamit ang kanyang huling pera mula sa isang mangangalakal. Kakaibang naaakit siya sa mga mata ng taong inilalarawan sa larawan. Para bang ang isang buhay na titig ay nagulat sa lahat sa pamamagitan ng lakas at kakila-kilabot na verisimilitude. Nang gabi ring iyon ay nakita ni Chartkov. kakaibang half-dream-half-reality. Pinangarap niya na ang matandang lalaki na inilalarawan sa larawan ay "gumalaw at biglang sumandal sa frame gamit ang dalawang kamay sa wakas ay bumangon siya sa kanyang mga kamay at, nakalabas ang magkabilang binti, tumalon sa labas ng frame ..." Sa isang panaginip, si Chartkov. nakakakita ng 1000 chervonets mula sa matanda, ngunit sa katotohanan ang pera ay talagang napupunta sa portrait frame. Ang quarterly ay walang ingat na hinawakan ang frame, at isang mabigat na pakete ang nahulog sa harap ng Chartkov. Ang mga unang kaisipang udyok ng katwiran ay marangal: “Ngayon ay pinagkalooban ako ng hindi bababa sa tatlong taon, maaari akong magkulong sa isang silid at magtrabaho. at ngayon ay walang mag-aabala sa akin; bibili ako sa aking sarili ng isang mahusay na mannequin, mag-order ng isang plaster torso, hubugin ang mga binti, mag-pose ng isang Venus, bumili ng mga ukit mula sa mga unang pagpipinta at kung magtatrabaho ako ng tatlong taon para sa aking sarili, nang hindi nagmamadali, hindi for sale, papatayin ko silang lahat at kaya kong maging magaling na artista." Ngunit iba ang pinangarap ng artistang matagal nang naghihirap. "Isa pang boses ang narinig mula sa loob, mas maririnig at mas malakas At nang muli niyang tingnan ang ginto, dalawampu't dalawang taon at masigasig na kabataan ay nagsimulang magsalita sa loob niya." Hindi rin napansin ni Chartkov kung paano siya bumili ng mga damit para sa kanyang sarili, "nagsakay ng dalawang sakay sa paligid ng lungsod sa isang karwahe nang walang dahilan," bumisita sa isang restawran, isang tagapag-ayos ng buhok, at lumipat sa isang bagong apartment. Isang nakahihilo na karera ang bumagsak sa kanya. Nai-publish ito sa pahayagan, at lumitaw ang mga unang customer. -Dinala ng isang marangal na babae ang kanyang anak na babae upang ipinta ang kanyang larawan. Si Gogol ay hindi gumagawa nang walang mga nakakatawang sandali sa alinman sa kanyang mga gawa. Narito ang isang napaka-angkop na biro tungkol sa sigasig ng ginang sa pagpipinta:

"- Gayunpaman, Monsieur Nohl... ah, kung paano siya sumulat! Anong pambihirang brush! Nalaman kong mas marami pa siyang ekspresyon sa kanyang mga mukha kaysa kay Titian. Hindi mo ba kilala si Monsieur Nohl?

Sino itong Zero? - tanong ng artista.

Ginoo Zero. Aba, anong talent!"

Isang biro ang naghahatid ng antas at interes ng sekular na lipunan. Ang artista, na may malaking interes at hindi pa nawawalan ng talento, ay nagsimulang magpinta ng isang larawan. Inihatid niya sa canvas ang lahat ng mga kakulay ng batang mukha, at hindi pinalampas ang ilang dilaw at isang bahagya na kapansin-pansing asul na anino sa ilalim ng mga mata. Pero hindi nagustuhan ng nanay ko. Siya ay tumutol na ito ay maaari lamang ngayong araw, ngunit kadalasan ang mukha ay may espesyal na kasariwaan. Ang pagwawasto sa mga pagkukulang, napansin ng artista na may pagkabigo na ang sariling katangian ng kalikasan ay nawala din. Nais pa ring ipahayag ang napansin niya sa babae, inilipat ni Chartkov ang lahat ng ito sa kanyang lumang sketch ng Psyche. Ang mga kababaihan ay nalulugod sa "sorpresa" na ang artist ay may ideya na ilarawan siya "sa anyo ng Psyche." Ang pagkakaroon ng nabigong kumbinsihin ang mga kababaihan, ibinigay ni Chartkov ang larawan ni Psyche. Hinangaan ng lipunan ang bagong talento, at nakatanggap si Chartkov ng mga order. Ngunit ito ay malayo sa kung ano ang nagbibigay sa isang pintor ng pagkakataon na umunlad. Dito ay binibigyan din ni Gogol ng kalayaan ang pagpapatawa: "Hinihiling ng mga kababaihan na higit sa lahat ang kaluluwa at karakter lamang ang ilarawan sa mga larawan, upang kung minsan ang iba ay hindi dapat sundin, ang lahat ng sulok ay dapat bilugan, ang lahat ng mga bahid ay dapat pagaanin at kahit na, kung maaari, iwasan nang buo... Ang mga lalaki ay hindi rin mas mahusay kaysa sa mga kababaihan. Hinihiling ng isa na ipakita ang kanyang sarili sa isang malakas, masiglang pag-ikot ng ulo, habang ang kanyang inspiradong mga mata ay nakataas, hiniling na makita si Mars ang mga mata ng sibil na dignitaryo; upang ang kanyang kamay ay nasa isang libro kung saan ito ay nakasulat sa malinaw na mga salita: "Laging tumayo para sa katotohanan, si Chartkov ay naging isang naka-istilong, ngunit, sayang, isang walang laman na pintor , ang dahilan para dito, siyempre, ay ang binili na larawan kasama ang kanyang mga malademonyong anting-anting, sa pamamagitan ng isang kamangha-manghang balangkas, ipinakita ng may-akda kung ano ang magagawa ng katanyagan at kayamanan sa isang tao na nagbabala kay Chartkov sa simula pa lang ng kuwento: “May talento ka; Magiging kasalanan kung sisirain mo siya. Mag-ingat na hindi ka lumabas na isang fashionable na pintor." Unti-unting nawawala ang malikhaing aspirasyon at kaba. Abala sa mga bola at pagbisita, halos hindi na i-sketch ng artist ang mga pangunahing tampok, na iniiwan ang mga pagtatapos sa kanyang mga mag-aaral. Maging ang talento na Ang daan sa kanya sa simula ay naglaho nang walang bakas dahil sa pagpapaganda ng mga opisyal, kababaihan, kanilang mga anak na babae at kasintahan Sa pedestal na dati nang inookupahan ng pagpipinta, ang pagkahilig sa ginto ay naging lahat para kay Chartkov kanyang buhay nang buo, kung hindi para sa isang pangyayari. Inanyayahan ng Academy of Arts ang sikat na Chartkov na suriin ang isang pagpipinta ng isang Russian artist na dinala mula sa Italya. Ang larawan na nakita niya ay tumama sa celebrity na hindi man lang niya maipahayag ang kanyang inihandang disdainful judgement. Napakaganda ng painting kaya napukaw nito ang kanyang lipas na nakaraan. Pinunasan siya ng luha, at walang sabi-sabi, tumakbo siya palabas ng bulwagan. Ang biglaang pananaw sa kanyang nasirang buhay ay nabulag sa kanya. Napagtatanto na hindi na niya maibabalik ang kanyang nawalang talento at nawalang kabataan, si Chartkov ay naging isang kakila-kilabot na halimaw. Sa masamang kasakiman, sinimulan niyang bilhin ang lahat ng karapat-dapat na gawa ng sining at sirain ang mga ito. Ito ang nagiging pangunahing hilig niya at ang tanging hanapbuhay niya. Bilang isang resulta, ang sira ang ulo at may sakit na artista ay namatay sa isang kakila-kilabot na lagnat, kung saan nakikita niya ang isang larawan ng isang matandang lalaki sa lahat ng dako. Ang nakakatakot na mga mata mula sa larawan ay tumingin sa kanya mula sa lahat ng dako...

Ngunit ang isa pang bayani, na binanggit lamang sa ikalawang bahagi ng kuwento, ay iba ang kinikilos. Nakilala ng batang artist na ito ang isang napaka-kakaibang lalaki, isang tagapagpahiram ng pera, na humiling sa kanya na ipinta ang kanyang larawan. Mayroong napaka misteryosong alingawngaw tungkol sa nagpapautang. Siguradong mapapasabak sa gulo ang sinumang manggulo sa kanya. Ngunit ang artista ay nagsasagawa pa rin ng pagpipinta ng isang larawan. Ang pagkakahawig sa orihinal ay kapansin-pansin, ang mga mata ay tila nakatingin sa labas ng isang larawan. At sa gayon, nang ipininta ang nagpapautang, napagtanto ng artista na hindi na siya makakapagpinta ng mga purong imahe. Napagtanto niya na ipinakita niya ang demonyo. Pagkatapos nito, magpakailanman siyang pumupunta sa monasteryo upang linisin ang kanyang sarili. Bilang isang matanda na may kulay-abo na buhok, nakamit niya ang kaliwanagan at, kumuha ng isang brush, ay nakapagpinta na ng mga santo. Nagbibigay ng mga tagubilin sa kanyang anak, siya mismo ay nagsasalita tulad ng isang santo: "Ang pahiwatig ng banal, ang makalangit ay nakapaloob para sa tao sa sining, at para doon lamang ito ay higit sa lahat... Isakripisyo ang lahat sa kanya at mahalin siya ng lahat. ang iyong pagnanasa, hindi sa pagsinta na humihinga ng makalupang pagnanasa, ngunit sa isang tahimik, makalangit na pagnanasa: kung wala ito, ang isang tao ay walang kapangyarihang bumangon mula sa lupa at hindi makapagbigay ng mga kahanga-hangang tunog ng kapayapaan, upang mapatahimik at magkasundo ang lahat, isang matayog na nilikha ng sining ay bumababa sa mundo." Ngunit gayunpaman, ang kuwento ay hindi nagtatapos nang positibo. Pinapayagan ng Gogol ang larawan na ipagpatuloy ang nakamamatay na paglalakbay nito, na nagbabala na walang ligtas mula sa kasamaan.

Mabuti at masama sa kwento ni N.V. Gogol "Portrait"

Tinawag ni Gogol ang kanyang kuwento na "Portrait". Dahil ba ang retrato ng nagpapautang ay nagkaroon ng nakamamatay na papel sa kapalaran ng kanyang mga bayani, ang mga artista, na ang kapalaran ay inihambing sa dalawang bahagi ng kuwento? O dahil gusto ng may-akda na magbigay ng larawan ng modernong lipunan at isang taong may talento na napahamak o nailigtas sa kabila ng mga pagalit na pangyayari at ang nakakahiyang katangian ng kalikasan? O ito ba ay isang larawan ng sining at ang kaluluwa ng manunulat mismo, na sinusubukang lumayo sa tukso ng tagumpay at kasaganaan at linisin ang kaluluwa na may mataas na serbisyo sa sining?
Malamang, sa kakaibang kwentong ito ni Gogol ay may sosyal, moral, at aesthetic na kahulugan, may repleksyon kung ano ang isang tao, lipunan, at sining. Ang pagiging moderno at kawalang-hanggan ay magkakaugnay dito nang hindi mapaghihiwalay na ang buhay ng kabisera ng Russia noong 30s ng ika-19 na siglo ay bumalik sa mga kaisipang bibliya tungkol sa mabuti at masama, tungkol sa kanilang walang katapusang pakikibaka sa kaluluwa ng tao.

Ang kwento ni N.V. Gogol na "Portrait" ay binubuo ng dalawang magkakaugnay na bahagi.
Ang unang bahagi ng kuwento ay tungkol sa isang batang artista na nagngangalang Chartkov. Nakakakita ng kakaibang larawan ng isang matandang lalaki na may mapupungay na mga mata sa tindahan, handa si Chartkov na ibigay ang kanyang huling dalawang kopecks para dito. Hindi inaalis ng kahirapan ang kanyang kakayahang makita ang kagandahan ng buhay at magtrabaho nang may pagnanasa sa kanyang mga sketch. Inabot niya ang liwanag at ayaw niyang gawing anatomikal na teatro ang sining at ilantad ang "kasuklam-suklam na tao" gamit ang kutsilyo. Tinatanggihan niya ang mga artista na ang "kalikasan mismo... ay tila mababa at madumi," kaya "walang nagliliwanag dito." Binili ni Chartkov ang larawan at dinala ito sa kanyang mahirap na bahay. Sa bahay, sinuri niya ang larawan nang mas mabuti, at nakita na ngayon hindi lamang ang mga mata, kundi pati na rin ang buong mukha, tila ba ang matanda ay malapit nang mabuhay. Natutulog ang batang artista at nanaginip na gumapang ang matanda mula sa kanyang larawan at ipinakita sa kanya ang isang bag na naglalaman ng maraming bundle ng pera. Maingat na itinago ng artista ang isa sa kanila. Sa umaga natutuklasan niya talaga ang pera. Ano ang susunod na mangyayari sa pangunahing tauhan? Sa sandaling ang pera, na mahimalang bumaba mula sa frame ng larawan, ay nagbibigay kay Chartkov ng pagkakataon na mamuno sa isang walang pag-iisip na buhay panlipunan at tamasahin ang kasaganaan, kayamanan at katanyagan, at hindi sining, ay naging kanyang idolo. Nagrenta si Chartkov ng isang bagong apartment, nag-order ng isang kapuri-puri na artikulo tungkol sa kanyang sarili sa pahayagan at nagsimulang magpinta ng mga naka-istilong larawan. Bukod dito, ang pagkakatulad sa pagitan ng mga portrait at
mga customer - minimal, dahil ang artist ay nagpapaganda ng mga mukha at nag-aalis ng mga bahid. Ang pera ay umaagos na parang ilog. Si Chartkov mismo ay nagulat kung paano niya dati na mailakip ang labis na kahalagahan sa pagkakatulad at gumugol ng napakaraming oras sa pagtatrabaho sa isang larawan. Nagiging sunod sa moda, sikat si Chartkov, inanyayahan siya sa lahat ng dako. Hinihiling ng Academy of Arts na ipahayag ang kanyang opinyon tungkol sa mga gawa ng isang batang artista. Malapit nang pumuna si Chartkov, ngunit bigla niyang nakita kung gaano kahanga-hanga ang gawain ng batang talento. Naiintindihan niya na minsan niyang ipinagpalit ang kanyang talento sa pera. Ngunit ang pagkabigla na naranasan ni Chartkov mula sa magandang larawan ay hindi gumising sa kanya sa isang bagong buhay, dahil para dito kinakailangan na talikuran ang paghahangad ng kayamanan at katanyagan, upang patayin ang kasamaan sa kanyang sarili. Pinipili ni Chartkov ang ibang landas: sinimulan niyang paalisin ang mahuhusay na sining mula sa mundo, bumili at mag-cut ng mga magagandang canvases, at pumatay ng kabutihan. At ang landas na ito ay humahantong sa kanya sa kabaliwan at kamatayan.

Ano ang dahilan ng mga kakila-kilabot na pagbabagong ito: ang kahinaan ng isang tao sa harap ng mga tukso o ang misteryosong pangkukulam ng larawan ng isang nagpapautang na nagtipon ng kasamaan ng mundo sa kanyang nakakapasong tingin?

Ang kasamaan ay nakakaapekto hindi lamang kay Chartkov, na napapailalim sa mga tukso ng tagumpay, kundi pati na rin ang ama ng artist na si B., na nagpinta ng larawan ng isang nagpapautang na mukhang diyablo at naging masasamang espiritu. At ang "isang malakas na karakter, isang tapat, prangka na tao," na nagpinta ng isang larawan ng kasamaan, ay nakakaramdam ng "hindi maintindihan na pagkabalisa," pagkasuklam sa buhay at inggit para sa tagumpay ng kanyang mga mahuhusay na estudyante. Hindi na siya makapagpinta nang mabuti, ang kanyang brush ay hinihimok ng isang "maruming pakiramdam," at sa larawang inilaan para sa templo "walang kabanalan sa mga mukha."

Nakikita ang pansariling interes, kawalang-halaga, at "pagkamakalupa" ng mga tao, ang manunulat ay nagalit at nag-lecture. Ang pintor, ang ama ng tagapagsalaysay ng ikalawang bahagi B., na nagbabayad-sala para sa kasamaan na kanyang ginawa sa pamamagitan ng pagpipinta ng larawan ng isang nagpapautang, ay pumunta sa isang monasteryo, naging isang ermitanyo at naabot ang espirituwal na taas na nagpapahintulot sa kanya na ipinta ang Kapanganakan. ni Hesus. Ang pagkakaroon ng panata ng monastic, ipinamana niya ang kanyang anak na hanapin at sirain ang larawan. Sinabi niya: "Ang sinumang nagtataglay ng talento ay dapat magkaroon ng kaluluwang mas dalisay kaysa sinuman."

Ang pagkakatugma ng una at pangalawang bahagi sa "Portrait" ni Gogol ay inilaan upang kumbinsihin ang mambabasa na ang kasamaan ay maaaring magkaroon ng sinumang tao, anuman ang kanyang moral na kalikasan. At ito ay palaging magiging ganito. Pagkatapos ng lahat, ang larawan ay nawawala. Ang kasamaan ay naglalakad sa buong mundo, naghahanap ng mga bagong biktima...

Ang mga guro tungkol sa gawain ni N.V. Gogol sa kuwento, na lumitaw noong 1835 bilang bahagi ng koleksyon na "Arabesques" at nakatagpo ng hindi pagsang-ayon na mga pagsusuri at matalim na pagpuna mula kay V. Belinsky. Pagbasa ng isang sipi mula sa artikulo ni Belinsky na "Sa kwentong Ruso at mga kwento ni Gogol." Problemadong tanong: "Ang "Portrait" ba ay talagang isang hindi matagumpay na pagtatangka ni Gogol sa kamangha-manghang uri", at ang pangalawang bahagi ay "isang karagdagan na ganap na walang halaga"?" Pagsasadula ng unang edisyon ng kuwento ng isang grupo ng mga mag-aaral na nauna nang inihanda at mga takdang-aralin para sa klase na pagbabasa sa bahay ang pangalawang edisyon, na nilikha ni Gogol sa Roma noong 1841 - 42. Mga pagninilay sa mga pagkakaiba sa pagitan ng una at ikalawang edisyon. Pagbabago ng apelyido (Chertkov - Chartkov). Pag-aalis ng mystical appearances ng portrait

At mga customer, paglilinaw ng estilo at pag-deploy ng mga makatotohanang katangian mga pangalawang tauhan(Nikita, propesor, may-ari ng bahay, pulis, mga babaeng nag-order ng larawan, atbp.).

Ang pangunahing tanong ng pagsusuri: "Bakit namatay ang talento ng artista?" Ang saloobin ni Chartkov sa kahirapan at ang kanyang trabaho sa simula ng kuwento. Ang impresyon na ginawa ng portrait. Verbal drawing: "Chartkov sa harap ng isang larawan ng isang nagpapahiram ng pera." Pangarap at katotohanan sa kwento. Pagtupad sa mga pangarap ng kayamanan at katanyagan. Ang sikreto ng tagumpay ni Chartkov ay nakalulugod sa mga ipinagmamalaki na customer at lumayo sa tunay na sining. Ang katotohanan sa sining at tagumpay sa publiko ay "dalawang bagay na hindi magkatugma" para kay Gogol. Ang pangangailangan para sa kalunos-lunos na pagtalikod ng artista sa mga tukso ng kaginhawahan, katanyagan, at kayamanan.

Ang kapalaran ng isang tunay na artista sa kuwento ay isang pangkalahatang larawan ni Alexander Ivanov. Pagkakaibigan nina Gogol at Ivanov sa Roma. Ang pagpipinta na "The Appearance of the Messiah" at mga sketch ng paghahanda para dito. Ang mga estudyante ay naghahanap sa kanila ng mga kaibahan at kahalintulad sa larawan ng isang nagpapautang: “Ulo ng Tagapakinig,” “Ulo ni Juan Bautista,” “Ulo ng Pariseo na Naka-Turban.” "Larawan ng Gogol" (1841). Pagninilay-nilay kung ano ang pinagkaiba ng larawan ng isang nagpapautang mataas na sining. Ang ideya ni Gogol ng nag-iilaw na kapangyarihan ng sining, na tumutulong sa pagtagumpayan ang kawalang-hanggan at kakila-kilabot ng buhay. Chartkov, lumilipat mula sa pagkalasing ng kabataan sa mga kagalakan ng buhay hanggang sa pagpapatibay sa sarili dito. Mga bakas ng artistikong hilig at pagkauhaw sa ginto, na sa Chartkov ay natalo kahit na ang pagnanais para sa katanyagan.

Talakayan: "Bakit labis na nabigla si Chartkov ng tunay na sining at bakit siya nagkaroon ng hilig sa pagkawasak?" Ang pagkabigo na matanto ang talento, na humahantong sa kasamaan, inggit at, sa huli, kamatayan. Ang ikalawang bahagi ng kuwento ay tungkol sa tagumpay ng kaluluwa ng artista laban sa kasamaan, na ipinakilala sa malademonyong larawan ng isang nagpapautang, na ang hitsura sa unang edisyon ay nawala mula sa canvas, at sa pangalawa ang larawan mismo ay muling nawala sa mundo. .

Pagninilay sa kahulugan ng pagpapalit ng wakas at ang higit na pagiging totoo ng posisyon ni Gogol sa huling teksto ng kuwento.

Teoryang pampanitikan . Fantastic at tunay sa.

extracurricular na pagbasa . N.V.Gogol. "Nevsky Prospekt", "Ilong".

Pagkamalikhain sa panitikan . Ang sanaysay na "Mga Kwento ng Petersburg" ni Gogol at mga pagpipinta ni P. Fedotov. Sanaysay "Tunay at haka-haka na sining."

V. G. Belinsky. "Sa kwentong Ruso at mga kwento ni Gogol",<Письмо к Н. В.Гоголю>, "Isang pagtingin sa panitikang Ruso noong 1847", "Mga Gawa ni Alexander Pushkin.

Si Belinsky ay "isa sa mga pinaka-kahanga-hangang tao sa panahon ng Nicholas." mahusay sa pang-unawa ng mga kontemporaryo (A. I. Herzen, P. V. Annenkov, I. S. Turgenev, F. M. Dostoevsky, A. Ya. Panaeva, atbp.).

Ang pakikibaka para sa pagtatatag ng "tunay na tula" sa sining. “ Pangkasaysayang pananaw"sa panitikang Ruso - isang pagsusuri ng mga artikulo mula sa seryeng "Mga Gawa ni Alexander Pushkin".

Pag-unlad at pagtataguyod ng mga prinsipyo " natural na paaralan" Pagguhit ng isang "manifesto ng direksyon" batay sa mga artikulo ni Belinsky.

Ang ebolusyon ng mga pananaw ng kritiko mula sa Hegelian na pagkilala sa lahat ng bagay na totoo bilang makatwiran sa pangangaral ng indibidwal na kalayaan at pakikibaka. Bumuo ng isang haka-haka na pag-uusap sa pagitan ng isang kritiko at ng kanyang sarili.

Teorya ng panitikan. Pagpuna bilang isang species pagkamalikhain sa panitikan. Mga layunin at pamamaraan ng pamamahayag.

Extracurricular na pagbasa. Isa sa mga artikulong pamamahayag sa modernong pamamahayag.

pampanitikan. Repasuhin ang "pangunahing" aklat ng taon.

A. I. Herzen. "Sino ang dapat sisihin?", "The Thieving Magpie", "Past and Thoughts"

Talambuhay, sosyal na aktibidad, pananaw sa mundo at kapalaran ng A.I Herzen - mga kabanata mula sa aklat na "Past and Thoughts".

Ang "Past and Thoughts" ay isang pag-amin na nagpapatunay sa dignidad, mataas na layunin ng tao at pananampalataya sa "marangal na instincts ng puso ng tao" (P. V. Annenkov).

A. I. Herzen sa Russia. "Pag-aaway ng pamilya" sa pagitan ng mga Slavophile at mga Kanluranin. Ang pagbabasa ng mga kabanata na "Atin" at "Hindi sa amin" ng ikaapat na bahagi ng "Nakaraan at mga Kaisipan", mga mensahe ng mag-aaral sa paksa: " Makasaysayang pag-unlad Russia sa pag-unawa sa mga Kanluranin at Slavophile.”

Ang saloobin ni Herzen sa tao at ang kanyang papel sa kasaysayan. bilang aktibong paksa ng kasaysayan. Ang mga pagmumuni-muni ng mga mag-aaral sa mga dahilan na nag-udyok kay Herzen na umalis sa Russia. "Sino ang may kasalanan?" at ang kwentong "The Thieving Magpie": isang pagsusuri na inayos ng problemadong tanong: "Anong kapangyarihan - pagkakataon o batas - ang tumutukoy sa kapalaran ng mga bayani ng mga gawang ito?"

Ang Europa bago ang 1848 ay ang pinangyarihan ng “malaking pakikibaka para sa kalayaan at karapatang pantao.” Ang mga dahilan para sa pagkabigo ni Herzen sa Europa at ang muling pagkabuhay ng pananampalataya sa makasaysayang misyon ng Russia.

Ang saloobin ni Herzen sa mga kaganapan at mga tao, ang pamantayan para sa pagtatasa ng isang tao at ang mga kaganapan na tumutukoy sa mga relasyong ito. Organisasyon ng debate: "Tama ba si Herzen nang igiit niya na ang kinabukasan ng mga tao at mga bansa ay nakasalalay "sa iyo at sa akin"?"

Ang "Polar Star" at "Bell" ay isang tribune ng kalayaan sa pagsasalita na hinarap sa Russia at nananawagan "para sa mahusay na pag-unlad ng lahat ng hindi mauubos na pwersa nito."

Berbal na pagguhit ng mga larawan para sa isang "album ng larawan" tungkol sa "kakila-kilabot na ritornello" ng kasaysayan at ang mga taong lumahok dito (batay sa mga binasang kabanata ng "Ang Nakaraan at Mga Kaisipan").

Teorya ng panitikan. Ang genre ng mga memoir. Dokumentaryo at

kasiningan.

Extracurricular na pagbasa. I. Ehrenburg. "Mga tao. taon. Buhay".

Pagkamalikhain sa panitikan. Polemical na tugon sa isang artikulo o programa.

Bayani ng panahon. Pagsusuri ng panitikan at sining noong 50-60s.

Late 60s para sa Russia ito ay isang panahon ng mga pag-asa at inaasahan, kapag ang paghahanap para sa bayani ng panahon ay naging pinakamahalagang problema ng panitikan. Nakahanap kami ng iba't ibang mga solusyon sa problemang ito sa mga nobela ng I. A. Goncharov at I. S. Turgenev. Malaking impluwensya Ang social pathos ng artikulo ni N. A. Dobrolyubov ay nakaimpluwensya sa pagbuo ng mga pananaw ng rebolusyonaryo-demokratikong intelihente sa hinaharap ng Russia "Kailan ba darating ang tunay araw?" Suriin-mga katangian ng mga mag-aaral tungkol sa mga bayani ng mga gawa ni I. A. Goncharov at I. S. Turgenev, batay sa mga hatol ng mga kritiko.

Sa pagpasok ng dekada, sa panahon ng mga reporma, ang mga tao ay nagiging paksa ng malapit na atensyon at pag-aaral sa sining. Pang-unawa pambansang katangian ay itinuturing na gawain ng sining. Ito ang paksa ng mga tula ni N. A. Nekrasov, mga musikal na miniature ni M. P. Mussorgsky at A. S. Dargomyzhsky, “Larawan ng Isang Magsasaka” I. N. Kramskoy at iba pa ay nagiging nangingibabaw sa sining. Ang paglalarawan ng espirituwal na kahirapan ng mga nasa kapangyarihan, ang pagdurusa ng mga tao at ang pagkabulok ng mga mithiin ng relihiyon ay nagiging Pangunahing tema pagkamalikhain ng artist V. G. Perov ^Pag-inom ng tsaa sa Mytishchi malapit sa Moscow", "Pagkita sa namatay", "Rural prusisyon para sa Pasko ng Pagkabuhay"). Miniature na sanaysay: "Ang mga tao sa sining ng Russia kalagitnaan ng ika-19 na siglo siglo" - isang paglalahat ng mga impression ng mambabasa, tagapakinig at manonood.

Ang pinakamahalagang kaganapan sa panahon ay ang paghahati sa editorial board ng magazine.

"Kontemporaryo", na kadalasang nakatanggap ng eksaktong kabaligtaran na pagtatasa sa

Mga liham at memoir ng mga kontemporaryo. Mga pagkakaiba sa pag-unawa sa sining

Ito ay higit sa lahat dahil sa mga pagkakaiba sa mga pananaw sa hinaharap ng Russia,

Sa mga layunin at layunin ng kanyang kasalukuyan. Ang parehong mga proseso ay naganap sa musika at

Pagpipinta: kasama ang akademikong paaralan ng pagpipinta, ito ay nakaayos

Ang artel ng mga batang artista na pinamumunuan ni I. N. Kramskoy, na inilatag

Ang simula ng lipunang "Itinerants"; kasama ang St. Petersburg

Ang Conservatory ay nag-organisa ng isang komunidad ng mga kompositor " Makapangyarihang grupo" Ang mga pagtatalo tungkol sa layunin ng sining sa pagitan ng mga demokratikong rebolusyonaryo at mga manunulat na liberal ang pag-iisip at mga tagasuporta ng "purong sining," bilang karagdagan sa mga aesthetic, ay nakakuha ng sosyo-pulitikal na kahalagahan. Mga kanta ni M. P. Mussorgsky sa mga tula ni N. A. Nekrasov at fantasy overture "Romeo at Juliet" At ang mga pag-iibigan ni P.I. Tchaikovsky ay isang matingkad na halimbawa ng ibang pag-unawa sa kalikasan ng sining sa musika. Compilation ng mga mag-aaral ng isang synchronic na makasaysayang at kultural na talahanayan. Isang debate tungkol sa layunin ng sining sa paggamit ng materyal na kritikal na pampanitikan at isang apela sa sariling mga impresyon ng mga mag-aaral.