Dionysus at Ariadne. Bacchus at bacchanalia sa pagpipinta - Kaleidoscope — LiveJournal Bacchic March: ang pananakop ng India ni Dionysus


Si Ariadne, ang anak ng hari ng Cretan na si Minos, ay iniwan sa isla ng Naxos ng kanyang kasintahan, si Theseus, na iniligtas niya at nangakong pakasalan siya.
Nang si Theseus at ang kanyang mga kasama ay nakulong sa isang labirint sa Crete, kung saan nakatira ang napakalaking Minotaur, si Ariadne, na umibig kay Theseus, ay nagligtas sa kanya. Binigyan niya siya ng isang bola ng sinulid ("sinar ni Ariadne"), na nakahanap ng isang paraan sa labas ng labirint na si Ariadne ay lihim na tumakas kasama si Theseus, na nangakong pakasalan siya sa isang bagyo malapit sa isla ng Naxos, hindi Nais na dalhin si Ariadne sa Athens, iniwan siya noong siya ay natutulog Ang diyos na si Dionysus o Bacchus, sa pag-ibig kay Ariadne, ay inagaw siya at pinakasalan siya sa isla ng Lemnos Nang ipagdiwang ng mga diyos ang kasal nina Ariadne at Dionysus, nakoronahan si Ariadne na may koronang ibinigay ni Aphrodite (Venus na langit sa anyo ng isang konstelasyon).
Kaya, ang balangkas na ito ay napakapopular sa mga pintor.

Sa pagpipinta ni Titian (1520-1523) nakita natin ang sandali nang si Ariadne, na iniwan ni Theseus, ay nakita ni Bacchus, na lumitaw na sinamahan ng kanyang masayang kasama. Dahil nabighani siya, inalok niya ito ng kasal, isang garantiya ng imortalidad, na ibinibigay sa mga pumapasok sa pag-iibigan kasama ang Diyos.

Bacchus at Ariadne - Titian


Bacchus at Ariadne Giuseppe Bartolomeo Chiari (1654-1727).

Bacchus - ang imahe kung saan ay aktibong ginamit sa pagpipinta ng Renaissance Bilang isang patakaran, ito ay isang hubad, pambabae na binata na may isang kopa ng alak sa kanyang mga kamay at isang korona ng mga dahon ng ubas sa kanyang ulo. Ang kanyang matagumpay na karwahe ay iginuhit ng mga tigre, leopardo o kambing. Si Bacchus ay laging sinasamahan ng magagandang bacchantes (maenads) at mala-kambing na satyr. Bukod sa kanila, kadalasan ay katabi niya ang kanyang guro, laging lasing matandang Silenus, at ang diyos na si Pan na tumutugtog ng plauta.
Sa pagpipinta ni Titian, si Ariadne ay nakatayo bukod sa iba pang mga karakter, ngunit siya ang sentro ng grabidad ng buong eksena.
Si Bacchus, na nagyelo sa isang pagtalon, ay inilalarawan sa isang nakatungo na pose, na nag-echo sa pose ni Ariadne. Ang kulay rosas na balabal ay kumikislap na parang pakpak. Ang madilim na pulang tono ng balabal ay "tula" na may mga tono ng pulang scarf ni Ariadne. Ang batang mukha ng diyos ay nababalutan ng mga dahon ng ubas - Si Bacchus, na bahagyang nakabuka ang bibig, ay mukhang nabighani sa magandang babae.
Ang konstelasyon na Ariadne ay kumikinang sa maliwanag na asul na kalangitan - isang simbolo ng kanyang imortalidad.
Ang mga cheetah na naka-harness sa cart ni Bacchus ay tila nagpapalitan ng nakakaalam na mga tingin. Ang parehong bagay ay nangyayari sa pagitan ng isang bacchante na pumapalo ng tamburin at isang satyr na kumakaway sa binti ng guya. Ang lahat ng ito ay binibigyang diin ang linya ng puwersa na lumitaw sa pagitan ng Bacchus at Ariadne at matatagpuan din sa direksyon ng kanilang mga pananaw.


A. Turki. Bacchus at Ariadne


Ariadne, Bacchus and Venus (1576) Jacopo Tintoretto


Ariadne 1898 John William Waterhouse


J. Vanderlyn - Ariadne sa Naxos. 1814


Eto naman ang isa pang Ariadne... wasak na si V.R. Flint. Ariadne


Narito ang sandali ng kawalan ng pag-asa, handa na si Ariadne na itapon ang sarili sa dagat. von Kügelgen. Ariadne sa Naxos

Titian. Bacchus at Ariadne. 1520-1523 Pambansa Gallery sa London

I-enjoy ang painting na ipininta kuwentong mitolohiya, hindi gaanong simple. Pagkatapos ng lahat, una ay mahalaga na maunawaan ang mga bayani at simbolo nito.

Siyempre, narinig na nating lahat kung sino si Ariadne at kung sino si Bacchus. Pero siguro nakalimutan na nila kung bakit sila nagkakilala. At sino ang lahat ng iba pang mga bayani sa pagpipinta ni Titian.

Samakatuwid, ipinapanukala kong magsimula sa pamamagitan ng pag-disassembling ng pagpipinta na "Bacchus at Ariadne" na brick sa pamamagitan ng brick. At pagkatapos lamang tamasahin ang mga nakamamanghang merito nito.


Titian. Bacchus at Ariadne (gabay sa pagpipinta). 1520-1523 National Gallery London

1. Ariadne.

Anak na babae ng hari ng Cretan na si Minos. At ang Minotaur ay ang kanyang kambal na kapatid. Hindi sila magkatulad, ngunit pareho sila.

Ang Minotaur, hindi katulad ng kanyang kapatid na babae, ay isang halimaw. At bawat taon kumakain siya ng 7 babae at 7 lalaki.

Ito ay malinaw na ang mga residente ng Crete ay pagod na ito. Tinawagan nila si Theseus para humingi ng tulong. Nakipag-ugnayan siya sa Minotaur sa labirint kung saan siya nakatira.

Pero si Ariadne ang tumulong sa kanya para makaalis sa labyrinth. Hindi napigilan ng dalaga ang pagkalalaki ng bida at umibig.

Binigyan niya ang kanyang minamahal ng isang bola ng sinulid. Kasunod ng isang thread, lumabas si Theseus sa labirint.

Pagkatapos nito, tumakas ang mag-asawa sa isla. Ngunit sa ilang kadahilanan, mabilis na nahulog ang loob ni Theseus sa dalaga.

Buweno, tila noong una ay hindi niya maiwasang suklian ang pasasalamat nito sa tulong nito. Pero napagtanto ko na hindi ko kayang magmahal.

Iniwan niyang mag-isa si Ariadne sa isla. Ito ay tulad ng panlilinlang.

2. Bacchus

Siya si Dionysus. Siya si Bacchus.

Diyos ng winemaking, mga halaman. At pati na rin ang teatro. Siguro kaya napaka theatrical at mannered ang atake niya kay Ariadne? No wonder napaatras ng husto ang dalaga.

Iniligtas talaga ni Bacchus si Ariadne. Dahil sa pagkawasak ng pag-abandona ni Theseus, handa siyang magpakamatay.

Ngunit nakita siya ni Bacchus at umibig. At hindi tulad ng taksil na si Theseus, nagpasya siyang pakasalan ang babae.

Si Bacchus ang paboritong anak ni Zeus. Kung tutuusin, siya mismo ang nagdala nito sa kanyang balakang. Samakatuwid, hindi ko siya maaaring tanggihan, at ginawa ang kanyang asawa na walang kamatayan.

Si Bacchus ay sinusundan ng kanyang masayang kasama. Si Bacchus ay sikat sa katotohanan na nang dumaan siya, iniligtas niya ang mga tao mula sa pang-araw-araw na problema at ipinadama sa kanila ang kagalakan ng buhay.

Hindi kataka-taka na ang kanyang mga kasama ay nasa sobrang saya ng kasiyahan sa lahat ng oras.

3. Kawali

Boy Pan - Diyos ng pagpapastol at pag-aanak ng baka. Kaya naman, hinihila niya sa likuran niya ang pugot na ulo ng guya o asno.

Iniwan siya ng kanyang ina sa lupa, natakot sa kanyang hitsura sa pagsilang. Dinala ni Padre Hermes ang sanggol sa Olympus.

Talagang nagustuhan ni Bacchus ang batang lalaki, dahil sumasayaw siya at nagsasaya nang walang patid. Kaya't napunta siya sa bantay ng Diyos ng Alak.

Tahol ng cocker spaniel kay sir boy. Ang asong ito ay madalas ding makikita sa retinue ni Bacchus. Malamang, mahal ng forest gang ang alagang hayop na ito dahil sa masayang disposisyon nito.

4. Malakas na may ahas

Si Silenes ay mga anak ng Satyrs at Nymphs. Hindi sila nakakuha ng mga binti ng kambing mula sa kanilang mga ama. Ang kagandahan ng kanilang mga ina ay pumatay sa gene na ito. Ngunit ang Silenus ay madalas na inilalarawan na may tumaas na balahibo.

Hindi naman mabalahibo ang isang ito. Mabuti na lang talaga ang inang nimpa.

Medyo katulad din siya ng Laocon. Ang matalinong taong ito ay humimok sa mga residente ng Troy na huwag dalhin ang Trojan horse sa lungsod. Para dito, nagpadala ang mga Diyos ng malalaking ahas para salakayin siya at ang kanyang mga anak. Sinakal nila ang mga ito.

Sa katunayan, kahit na sa mga teksto ng mga sinaunang makatang Romano, ang Silens ay madalas na inilarawan bilang hubad at nakakabit sa mga ahas. Ito ay uri ng tulad ng dekorasyon, pinagsama sa kalikasan. Pagkatapos ng lahat, sila ay mga naninirahan sa kagubatan.

5. Malakas na mabalahibo

Ang Silenus na ito ay tila may mas makapangyarihang mga gene mula sa kanyang Satyr dad. Samakatuwid, ang buhok ng kambing ay makapal na sumasakop sa kanyang mga binti.

Iginagalaw niya ang binti ng guya sa itaas ng kanyang ulo. Ito ay isang kapistahan kung tutuusin. Sa halip na damit - dahon. Medyo angkop para sa isang nilalang sa kagubatan.

6 at 7. Bacchae

Mula sa pangalan ay malinaw na ang mga babaeng ito ay mga debotong tagahanga ni Bacchus. Sinamahan nila siya sa maraming piging at kasiyahan.

Sa kabila ng kanilang cuteness, ang mga babaeng ito ay uhaw sa dugo. Sila ang minsang pumutol sa kawawang Orpheus.

Kinanta niya ang isang kanta tungkol sa mga diyos, ngunit nakalimutang banggitin si Bacchus. Kung saan binayaran niya mula sa kanyang tapat na mga kasama.


Emil Ben. Kamatayan ni Orpheus. 1874 Pribadong koleksyon

8. Lasing na Silenus

Si Silenus ay marahil ang pinakasikat na karakter mula sa retinue ni Bacchus. Sa paghusga sa kanyang hitsura, siya ay nasa retinue ng Diyos ng Revelry ang pinakamatagal.

Siya ay higit sa 50, siya ay sobra sa timbang at laging lasing na lasing. Sobrang lasing na halos wala na siyang malay. Siya ay isinakay sa isang asno at inalalayan ng iba pang mga satir.

Inilarawan siya ni Titian sa likod ng prusisyon. Ngunit ang ibang mga artista ay madalas na naglalarawan sa kanya sa harapan, sa tabi ni Bacchus.

2. Kulay

Tingnan kung gaano kaliwanag ang asul na kalangitan ng Titian. Gumamit ng ultramarine ang artist. Para sa oras na iyon ito ay napakamahal na pintura. Ito ay naging mas mura lamang sa simula ng ika-19 na siglo, nang natutunan nilang gawin ito sa isang pang-industriya na sukat.

Ngunit ipininta ni Titian ang larawang inatasan ng Duke ng Ferrara. Malamang nagbigay siya ng pera para sa gayong karangyaan.

3. Komposisyon

Interesting din ang komposisyon ni Titian.

Ang larawan ay nahahati sa pahilis sa dalawang bahagi, dalawang tatsulok.

Ang itaas na kaliwang bahagi ay ang langit at si Ariadne sa isang asul na damit. Ang kanang ibabang bahagi ay isang berde at dilaw na palette na may mga puno at mga diyos ng kagubatan.

At sa pagitan ng mga tatsulok na ito ay si Bacchus, tulad ng isang brace, na may isang fluttering pink na kapa.

Ang nasabing diagonal na komposisyon, na isang inobasyon din ng Titian, ay magiging halos pangunahing uri ng komposisyon ng lahat ng mga artista ng Baroque Era (100 taon mamaya).

4. Realismo

Pansinin kung gaano katotoong inilarawan ni Titian ang mga cheetah na naka-harness sa karwahe ni Bacchus.


Ito ay lubhang nakakagulat, dahil sa oras na iyon ay walang mga zoo, mas mababa ang mga encyclopedia na may mga larawan ng mga hayop.

Saan nakita ni Titian ang mga hayop na ito?

Maaari kong ipagpalagay na nakita niya ang mga sketch ng mga manlalakbay. Pagkatapos ng lahat, siya ay nanirahan sa Venice, kung saan kalakalang panlabas ay ang pangunahing bagay. At maraming tao ang naglalakbay sa lungsod na ito.

Ito hindi pangkaraniwang kwento Maraming mga artista ang sumulat tungkol sa pag-ibig at pagkakanulo. Ngunit si Titian ang nagsabi nito sa isang espesyal na paraan. Ginagawa itong maliwanag, pabago-bago at kapana-panabik. At kailangan lang naming subukan nang kaunti upang ipakita ang lahat ng mga lihim ng obra maestra ng larawang ito.

Para sa mga hindi gustong makaligtaan ang mga pinaka-kagiliw-giliw na bagay tungkol sa mga artista at mga kuwadro na gawa. Iwanan ang iyong e-mail (sa form sa ibaba ng teksto), at ikaw ang unang makakaalam tungkol sa mga bagong artikulo sa aking blog.

Isinulat noong 1520-1523. Ang canvas ay bahagi ng isang serye ng mga painting sa mga tema ng mitolohiya isinulat para kay Alfonso I d'Este, Duke ng Ferrara na Matatagpuan sa National Gallery sa London.

Titian
Bacchus at Ariadne. 1520-23
Bacco at Arianna
Langis sa canvas. 176.5 × 190 cm
London National Gallery, London
(inv. NG35)
Media file sa Wikimedia Commons

Kwento

Ang pagpipinta ay inilaan upang palamutihan ang palasyo ng Alfonso I d'Este, Duke ng Ferrara, na pinalamutian ng mga imahe sa klasikal na mga tema ng mitolohiya 1520, na nagawa lamang na magsulat ng isang paunang pagguhit at ang pagkakasunud-sunod ay inilipat sa Titian Ang paksa ay kinuha mula sa mga gawa ng mga sinaunang makatang Romano na sina Catullus at Ovid Noong 1806, ang pagpipinta ay dumating sa Great Britain at binanggit sa tula na "Ode to a Nightingale” ni John Keats (1819).

Pagpapanumbalik

Ang canvas ay nakatiklop ng dalawang beses noong unang siglo pagkatapos ng pagpipinta, na humantong sa mga sakuna na kahihinatnan para sa pagpipinta. Noong 1806, ang pagpipinta ay dumating sa Great Britain at, simula sa huli XIX siglo, ay patuloy na naibalik upang pigilan ang pagbagsak ng pintura mula sa canvas. Ang pagpapanumbalik noong 1967-1968, na isinagawa sa London National Gallery, nang ang tuktok na layer ng barnis, browned sa pamamagitan ng oras, ay inalis, na humantong sa ang katunayan na ang pintura ay nagsimula ring mag-alis. Bilang resulta, kinakailangan ang karagdagang pagpipinta, na nagbago ng kulay ng kalangitan sa isang malaking lugar. Ang pag-alis ng barnis ay binatikos din dahil sa pagbabago ng orihinal na mga plano ng kulay ng Titian, ngunit sinabi ng gallery na kailangan ito dahil sa pagkasira ng varnish coating.

Plot

Diyos Bacchus (sa sinaunang mitolohiyang Griyego Dionysus) ay lilitaw sa kanan. Nahulog ang loob kay Ariadne sa unang tingin, bumaba siya sa karwahe na may dalawang cheetah (sa orihinal na teksto ni Catullus - kasama ang mga leopardo). Iniwan na lang si Ariadne bayaning Griyego Theseus sa isla ng Naxos - ang kanyang barko ay nakikita pa rin sa malayo. Nakukuha ng canvas ang sandali ng takot ni Ariadne sa biglaang pagpapakita ng Diyos. Ayon sa alamat, dinala siya ni Bacchus sa langit at ginawa siyang konstelasyon na Corona, na simbolikong inilalarawan sa larawan (sa kalangitan sa itaas ng Ariadne).

Ang komposisyon ay nahahati sa pahilis sa dalawang tatsulok: ang isa ay isang hindi gumagalaw na asul na kalangitan, kung saan ginamit ni Titian ang mahal

Nagising si Ariadne, nakita na inabandona siya ni Theseus, at umiyak ng mapait at sinisiraan ang sarili sa pag-iwan sa kanyang pamilya at paniniwalang Theseus. Sa oras na ito, lumilitaw si Dionysus, na sinamahan ng mga satyr at maenad, at kinuha ang nabalisa at inabandunang si Ariadne.

Sa kultura ng Minoan, sinakop ni Ariadne ang isang medyo mataas na lugar, dahil ang kanyang pangalan ay nangangahulugang "banal", "dalisay" - mga pangalan na itinalaga sa pinuno ng underworld. Sa magandang tula ni Nietzsche na "Reklamo ni Ariadne," dinadala niya ang kanyang sakit at paghihirap sa punto na handa na siyang magbukas sa senswal na pag-ibig, at pagkatapos ay lumitaw si Dionysus at kinuha siya bilang kanyang asawa. Ang pagpapalaya ni Ariadne ay kasama ni Dionysus, na kinuha siya bilang kanyang asawa. Kaugnay nito, kagiliw-giliw na tandaan na ang Minotaur ay mayroon ding isa pang pangalan - Asterius; iginagalang siya ng mga tagahanga ng Minotaur bilang isang bituin. Kasabay nito, ang Asterius ay isang pangalan na isinisigaw sa panahon ng mga misteryo, na gustong pukawin si Dionysus bilang isang lalaki at isang bata. Sa Dionysus, muling nahanap ni Ariadne ang kanyang kapatid, natagpuan ang kanyang nawawalang koneksyon sa kanyang pamilya. Ito ay makikita nang malinaw sa isang sikat na fresco sa isang Roman gallery. Dito nakilala ng Diyos ang kanyang nobya, hindi isang makalupang babae, ngunit si Persephone o Aphrodite na umuusbong mula sa isang lugar. Natutulog siya, ngunit hindi siya iniiwan. Tinanggap ng diyosa ang diyos na lumalapit sa kanya kasama ang kanyang katulong, nakaupo sa isang bato. Inabot niya kay Dionysus ang isang tasa, na pinupuno ni Dionysus ng alak.

Si Ariadne ay anak ng hari ng Cretan na sina Minos at Pasiphae. Nang magpasya si Theseus na patayin ang minotaur, kung saan ang mga Athenian, sa kahilingan ng ama ni A., ay nagpadala taun-taon ng isang kahiya-hiyang pagpupugay ng pitong binata at pitong dalaga at sa gayon ay inalis ang amang lupain ng halimaw, natanggap niya mula kay A., na nagmahal sa kanya, isang bola ng sinulid na naghatid sa kanya palabas ng labirint, kung saan nakatira ang minotaur. Nang makamit ang isang kabayanihan, si Theseus ay tumakas kasama si A. sa isla. Naxos, kung saan, ayon sa isang alamat, si A. ay pinatay ng mga arrow ni Diana, ayon sa isa pa, siya ay inabandona ni Theseus at natagpuan ni Dionysius, na pinakasalan siya. Pagkatapos ng kanyang kamatayan ay naging si Dionysius walang kamatayang diyos at inilagay ang kanyang korona sa gitna ng mga konstelasyon. Maraming mga gawa ng sining ang naglalarawan sa sandali ng kawalan ng pag-asa ni A., na inabandona ni Theseus sa isla. Naxos, pagkatapos ay ang natutulog na A. ay inilalarawan at ang hitsura ni Dionysius; Kadalasan mayroong isang imahe ng A. sa isang karwahe na napapalibutan ng mga bacchantes. Sikat na gawain Si Dannecker sa Frankfurt sa M. ay naglalarawan kay A. sa isang panter.

Nahuli sa isang bagyo malapit sa isla ng Naxos, si Theseus, na ayaw dalhin si A. sa Athens, ay iniwan siya habang siya ay natutulog (Hyg. Fab. 42). Ang diyos na si Dionysus, sa pag-ibig kay A., ay kinidnap siya at pinakasalan siya sa isla ng Lemnos (Apollod. epit. I 9). Nang ipagdiwang ng mga diyos ang kasal nina A. at Dionysus, si A. ay nakoronahan ng koronang donasyon ng mga bundok at ni Aphrodite. Sa pamamagitan nito, hinikayat ni Dionysus si A. kahit na mas maaga sa Crete. Sa tulong nitong makinang na korona ng gawa ni Hephaestus, nakatakas si Theseus mula sa madilim na labirint. Ang koronang ito ay itinaas sa langit ni Dionysus sa anyo ng isang konstelasyon (Ps.-Eratosth. 5).

Ang mito tungkol kay A. ay napakapopular sa sinaunang sining, na pinatunayan ng maraming plorera, mga relief ng Roman sarcophagi at Pompeian fresco (mga paksa: "A. pagbibigay kay Theseus ng isang sinulid", "natutulog na A.", "Tesen leaving A.", "Dionysus discovering sleeping A.", "procession Dionysus at A."). Sa panahon ng Renaissance, ang mga artista ay naakit sa mga sumusunod na paksa: "ang mga diyos ay nagtatanghal ng A. na may korona ng mga bituin" at "ang tagumpay ni Dionysus at A." (Titian, J. Tintoretto, Agostino at Annibale Carracci, G. Reni, J. Jordan, atbp.), noong ika-18 siglo. - balangkas na "inabandunang si A." (pagpinta ni A. Kaufman at iba pa).

Sa pagbabalik, huminto ang koponan sa isla ng Naxos. Ang pagod na mga mandaragat ay nakatulog. Nanaginip si Theseus: tinawag siya ng diyos na si Dionysus na iwanan si Ariadne, siya mismo ang gustong kunin siya bilang kanyang asawa "Imposibleng hindi sumunod sa Diyos, at si Theseus, nagising, sumakay sa barko, iniwan ang natutulog na Ariadne sa baybayin. .” Sa madaling araw, nagising ang anak na babae ni Minos at agad na napagtanto na siya ay inabandona . Ang kawalan ng pag-asa ay napalitan ng kawalang-interes at mapanglaw. Ngunit sa takipsilim ay nagsisindi ang mga ilaw, papalapit sila, naririnig ang pag-awit bilang parangal sa diyos na si Hymen, inuulit ang kanyang pangalan kasama ang pangalan ni Dionysus, at dito siya nakatayo sa karo, ang diyos ng tagsibol, at misteryosong ngumiti sa kanya. . "Kalimutan mo siya, ngayon ikaw ang aking nobya," sabi ni Dionysus. Ang halik nito ay nakakalimutan ni Ariadne ang lahat ng nangyari sa kanya noon. Siya ay naging isang diyosa at nanirahan sa Olympus"

4. Bacchus at Ariadne. Ito ay si Ariadne, ang anak na babae ng hari ng Cretan na si Minos, na tumulong kay Theseus, na kanyang minamahal, na makaalis sa labirint sa tulong ng isang bola ng sinulid, ngunit bilang isang resulta ay iniwan niya itong natutulog sa isla ng Naxos [THESEI, 2]. Dito ay tinulungan siya ni Bacchus. Mga larawang nauugnay sa sinaunang panahon, ipakita si Ariadne na natutulog nang magpakita sa kanya si Bacchus, gaya ng inilarawan ni Philostratus [Mga Larawan, 1:15]. Ngunit ayon kay Ovid [Met, 8:176-182], siya sa sandaling iyon ay nakaupo na "naluluha na nagsusumamo," at karaniwang inilalarawan ng Renaissance at kalaunan na mga artista ang kanyang gising. Kinuha ni Bacchus ang kanyang korona, pinalamutian mamahaling bato, at “itinapon ito sa mga konstelasyon” upang “siya ay luwalhatiin sa langit.” Kaya siya ay naging isang konstelasyon. Madali niya itong naaliw at hindi nagtagal ay nagpakasal sila. Bumaba siya sa lupa o binuhat si Ariadne sa kalesa. Inalis ni Bacchus ang korona sa kanyang ulo, o siya ay nasa langit na (isang makinang na bilog ng mga bituin). Ang retinue ni Bacchus ay maaaring magsagawa ng kanilang mga ritwal: ang isang satyr ay nagpapakita kung paano ang mga ahas ay nakakabit sa kanyang paligid, ang isa pa ay nagwagayway ng binti ng guya, habang ang isang sanggol na satyr ay kinaladkad ang ulo ng guya sa likod niya (cf. Catullus, Carmina, 64) (Titian, National Gallery, London). Inilalarawan ni Ovid [Fasti, 3:459-516] kung paano iniwan mismo ni Bacchus si Ariadne upang maglakbay sa Silangan. Ayon sa bersyong ito, ang kanilang pagkikita ay kung gayon ang kanilang bagong koneksyon pagkatapos ng kanyang pagbabalik. Ito ay naaayon sa pagkakaroon ng mga leopardo, na madalas na humihila sa kanyang karwahe.

Sa isla ng Naxos, nakilala ni Dionysus ang kanyang minamahal na si Ariadne, na inabandona ni Theseus, inagaw siya at pinakasalan siya sa isla ng Lemnos; mula sa kanya ay ipinanganak niya si Oenopion, Foant at iba pa (Apollod. epit. I 9).

Ang pagpipinta ay kabilang sa isang cycle ng tatlong mythological canvases na ginawa para sa Duke Alfonso d'Este Ang mga ito ay inilaan para sa kanyang "Alabaster Room" sa Ferrara - sa madaling salita, ang kanyang opisina, ayon sa alamat, tinanong ng Duke si Titian, na ang katanyagan nito kumalat na ang oras sa buong Italya , upang tapusin ang pagpipinta na "Bacchanalia", na sinimulan ng namamatay na Bellini At... kasama ang "Bacchanalia" ipinakita niya sa customer ang dalawa pang obra maestra - "Bacchus at Ariadne" at "Feast of Venus". , isang uri ng himno sa marangyang kalikasan at dakilang sinaunang panahon na kinuha mula sa mitolohiya at panitikan ng Roma Ang kuwento ng pinakatanyag - "Bacchus at Ariadne" - ay inspirasyon ng tula na "The Wedding of Thetis and Peleus" ng dakilang Catullus. na sumulat nito batay sa mito.

Ito ay nagkakahalaga ng pagsasabi ng kaunti pa tungkol sa kahanga-hangang siklo na ito, dahil ang Titian sa isang ganap na bagong paraan European painting binibigyang kahulugan ang sinaunang mundo. Sa kauna-unahang pagkakataon sa sining, ang musika ng isang masayang pagdiriwang ng buhay, na pinangungunahan ng mabagyong kagalakan ng isang paganong bacchanalia, ay napakatingkad. Para sa kanya, ang antiquity ay hindi isang marupok, mailap na panaginip (tandaan si Botticelli), hindi isang mundo ng marilag na pagkakaisa at katalinuhan, tulad ng sa Raphael, o titanic na pakikibaka at hindi magagapi na mga bayani (sa pang-unawa ni Michelangelo), ngunit isang bagay na ganap na naiiba. Sa isang tunay na diwa ng Venetian, si Titian ay nagpinta ng mga kamangha-manghang, kamangha-manghang mga pagpipinta, puno ng malalaki at maliwanag na emosyon. Puno ng isang kalunos-lunos na kapaligiran, na puno ng galit na galit na dinamika, sila ay nagpapalabas ng isang mapangahas na espiritu ng hedonistikong kasiyahan.

Ang pagpipinta mula sa London National Gallery ay marahil ang pinaka-marahas na pagbubuhos ng damdamin. Ang balangkas nito ay nagsasabi sa kuwento ng magandang Ariadne, ang anak na babae ng hari ng Cretan na si Minos. Dahil sa pag-ibig sa bayaning Atenas na si Theseus, tinulungan niya itong patayin ang masamang Minotaur, na dapat sirain ang mga kabataang lalaki na dumating sa Crete at ang kanyang sarili. Sa pagbabalik sa Athens, iniwan ni Theseus, sa utos ng mga diyos, si Ariadne sa isla ng Naxos. Nakatadhana siyang maging asawa ng isa pa... Dito siya nakita ni Bacchus. Siya, ang diyos ng alak at paggawa ng alak, maganda, walang hanggang bata, ay inilalarawan na may isang korona ng mga baging at galamay-amo sa kanyang ulo - isang tanda ng kawalang-kamatayan.

Ayon sa alamat, si Bacchus, na bumalik mula sa India, ay gumamit ng mga leopardo sa kanyang karwahe. Malayang pinalitan sila ni Titian ng mga cheetah. Ang cortege ng Bacchus ay isang maingay, masayang pulutong ng mga satyr, maenads - mga lalaki, lalaki at babae, nagpapakasawa sa ligaw na saya, kasama ng mga tusong kupido. Sumasayaw silang lahat sa tunog ng timpani, tamburin at sungay ng pangangaso. Sa mabilis na kaguluhan na ito, ang artist ay masigasig na nagpinta ng mga detalye: ang isang satyr na sanggol ay hinila ang ulo ng isang guya - ito ay isa sa mga ritwal ng Bacchic. Ang bulaklak ng caper sa pagitan ng kanyang mga hooves ay isang simbolo ng pag-ibig. Narito ang isang matandang lasing na mataba - si Silenus, ang pangunahing satyr at adoptive father ni Bacchus. Ang lasing na satyr sa kanan ay kumakaway ng binti ng guya. Sa kanyang mga kamay ay mayroon din siyang isang tungkod na nakatali sa isang ubas. Ang isa sa mga kasama ni Bacchus ay may dalang isang vat ng alak. Ang mga ahas, isang kailangang-kailangan na bahagi ng mga kultong Bacchic, ay sumisimbolo sa senswal na pagnanasa at pagkamayabong.

Ang larawan ay lubhang mayaman sa pagpapahayag ng mga pose at kilos. Si Bacchus mismo, mabilis at sa isang kamangha-manghang pagtalon, ay sumusubok na lampasan ang takot na si Ariadne. Ngunit hindi lamang ang dinamika ng kung ano ang nangyayari at ang pagbuo ng buong imahe (isang komposisyon na pinagsasama ang mga multidirectional na paggalaw) ang tumutukoy sa tunog ng eksena. Ang scheme ng kulay ng larawan ay mayaman, masigla, masayang-masaya. Laban sa background ng maberde-asul at kayumanggi na mga tono na nagpapahiwatig ng tanawin, ang makinang na hubad na katawan ng mga bayani ay tila mala-perlas-maselan at ginintuang-kulay. Kabilang sa mga ito ang flash white, lilac-pink, azure na damit. Si Titian ay nagsusulat sa isang espesyal, espirituwal na kagalang-galang na paraan, at bumuo ng kanyang anyo gamit ang hindi nagkakamali na arkitekto ng isang may-edad na master.

Kaya, ang lahat ng magkasama - ang sigla ng larawan, ang drama ng kuwento, ang karakter ng pagpipinta - ay nagbibigay ng isang kamangha-manghang pakiramdam ng pagkakaisa at senswal na pagdiriwang. Gayunpaman, ang erotikong elemento dito ay sumasanib sa mataas na tula ng salaysay, sa kagandahan, kagandahan at kagandahan ng mga pangunahing tauhan.

Ang diwa ng nakasisilaw at kasiya-siyang Venice ay walang alinlangang tumatagos sa sinaunang siklong ito ni Titian.

Ang pagpipinta na ito ay lubos na pinahahalagahan nina Rubens at Van Dyck. Kinopya nila ito at pinag-aralan ang mga pamamaraan ng pagpipinta ng dakilang maestro.

Ang pagpipinta ng London ay may ipinagmamalaking inskripsiyon sa Latin: "Si Titian ay sumulat."

_______________________________________

Ang Hedonismo (Greek na kasiyahan) ay isang doktrinang etikal na lumitaw noong Sinaunang Greece(IV siglo BC). Itinuturing ng mga tagasunod ng hedonismo ang kasiyahan bilang layunin ng buhay at ang pinakamataas na kabutihan.