Una gusto kong magsabi ng ilang salita. Ang aking propesyon arkitekto. Bilang mga mag-aaral kami ay nag-aral ng kasaysayan ng sining. Mga pintura ito hindi kapani-paniwala Ang henyo ay gumawa ng isang hindi kapani-paniwalang impresyon na naaalala ko pa rin ang bawat larawan niya. Sa akin napakahirap pumili ng mga larawan para sa post na ito

, well... enjoy.

Vereshchagin, Vasily Petrovich

http://gallerix.ru/album/Vereshagin Pintor ng Russia, propesor sa Imperial Academy of Arts; ipinanganak 1835 Initial edukasyon sa sining natanggap mula sa isang lokal na pintor ng icon; ngunit noong 1856 pumasok siya sa Academy of Arts bilang isang mag-aaral ng A. T. Markov. Sa kanyang anim na taong pananatili sa Academy, natanggap niya ang lahat ng mga medalyang pang-akademiko. Napunta sa ibang bansa bilang isang pensiyonado ng Academy, binisita ni V. ang lahat ng mahalaga mga sentro ng sining , ngunit higit sa lahat ay nagtrabaho sa Roma, pag-aaral at pagkopya ng mga kuwadro na gawa ng matatandang masters. Pagbalik sa St. Petersburg noong 1869, ipinakita niya ang mga sumusunod na kuwadro na gawa sa Academy bilang isang ulat sa kanyang pag-aaral sa ibang bansa: "Pinaparusahan ni St. "Night on Calvary", tatlong portrait, dalawang malalaking painting at dalawampung watercolors, kung saan siya ay ginawang propesor ng portrait at historical painting. Noong 1870, nagpunta muli si V. sa Roma, at sa pagbalik sa St. Petersburg, sinimulan niyang isagawa ang mga dekorasyon sa dingding ng palasyo. aklat Vladimir Alexandrovich sa mga tema mula sa Russian katutubong tula . Siya, sa pamamagitan ng paraan, ay sumulat ng "Ilya Muromets", "Alyosha Popovich", "Dobrynya Nikitich", "Dawn Virgin" at "Ovsen", sa malalaking sukat, sa isang espesyal na ribed canvas bilang imitasyon ng mga tapiserya. Sa karamihan kahanga-hangang mga gawa dapat itong isama: "The Baptism of St. Vladimir", "The Establishment of Christianity in Kyiv" at "The Foundation of the Tithe Church". Ang mga ito ay matatagpuan sa simbahan ng palasyo. aklat Vladimir Alexandrovich. Ang kanyang malalaking gawa sa Moscow, sa Church of the Savior, ay itinuturing na mga pangunahing gawa ni V. Banggitin din natin ang kanyang mga sumusunod na painting: "The Descent from the Cross", "Roman Girls", "Chuchar", "Ay!". Noong 1891, inilathala ni V. ang “An Album of History of the Russian State in the Images of It Sovereign Representatives.” Sa akademikong eksibisyon noong 1891 mayroong isang malaking pagpipinta ni V. "Mga Defender ng Holy Trinity Sergius Lavra noong 1608." V. Chuiko. (Brockhaus) Vereshchagin, Vasily Petrovich (Vereschaguine). Propesor I.A. masining, b. 1835. Mag-aaral ng I. A. X. at A. Markov; nakatanggap ng mga medalya - ginto: 2nd 1860 para sa mga baraha. Olympic Games at 1st 1861 para sa mga card. Vel. aklat Vytautas sa isang kasal sa. aklat Vasily the Dark. Propesor para sa mga kard. St. Gregory Vel. sinusumpa ang monghe dahil sa kanyang pagmamahal sa pera. Nagsagawa siya ng ilang mga lithograph, katulad: 1. Svyatopolk the Accursed, hinabol ng mga anino ng kanyang mga kapatid: "Vereshchagin - I-print sa lit, sa St. Malaking sheet sa lapad, naka-print sa tono; inilagay sa III isyu ng Russian. Sining Album 1861 2. Santo na may hawak na krus sa harap ng nakabukang bibig ng isang oso: "Mula sa orihinal na pagpipinta ni V. Vereshchagin." 3. Tatlong ulo ng leon, "Lione della Barbaria". kanin. panulat sa bato sa Roma noong 1868, bilang isang karanasan para sa Artist. Autograph. 4-13. Siyam na guhit sa Art. Autograph 1869 ed. SPb. Artel Khudozh. sa lit. Ilyin, mula sa mga kuwadro na gawa at sketch ni Vereshchagin, na ipinakita sa Academy of Arts; katulad ng: Gabi sa Golgotha, - Mga prusisyon ng Katoliko sa Rocco di Papa, Babaeng Pompeian, - Giovanina (Chucharka), - Pagpupulong ng isang bilanggo kasama ang kanyang pamilya; - Pinarurusahan ni Gregory the Great ang paglabag sa monastic charter; "Baha"; — Medieval Spanish costume at ang parehong Venetian. 14. "History of the Russian State | in images | of its Sovereign Rulers | with a short explanatory text. Drawings | Propesor ng Historical Painting, Imperial Academician. Artist. V.P. Vereshchagin. | 1890." (E.E. Reitern). (Rovinsky) Vereshchagin, Vasily Petrovich guro ng kasaysayan at heograpiya sa St. Petersburg. at Arhang. paaralan, manunulat; † 1851 (Polovtsov) Vereshchagin, Vasily Petrovich (1835-1909) - makasaysayang pintor at pintor ng portrait; isang katutubong ng Perm, nag-aral sa Academy of Arts sa ilalim ng A. T. Markov, at mula 1869 - propesor sa Academy. Si V. ay tagasunod ng direksyong "akademiko", na sumulat ng malamig mga makasaysayang pagpipinta["The Siege of the Trinity-Sergius Lavra" (Russian Museum), "Ilya Muromets sa kapistahan ni Prince Vladimir", "The Battle of Dobrynya with the Serpent Gorynych", "Alyosha Popovich" (ang huling 3 - para sa palasyo ng Grand Duke Vladimir Alexandrovich, ngayon ay House of Scientists sa Leningrad)], pati na rin ang hindi gaanong malamig na mga komposisyon ng simbahan-kasaysayan at relihiyon (pagpinta sa Cathedral of the Savior sa Moscow, "Basily the Great" sa Russian Museum, atbp. ). Ang kanyang pang-araw-araw na gawain ay mas matagumpay, kung saan ang "Pagbisita sa isang Prisoner" (Tretyakov Gallery) at ang watercolor na "The Carpenter" (Russian Museum) ay maaaring ituring na pinakamahusay. Ang isang malaking koleksyon ng kanyang mga guhit, sketch at sketch ay nasa Perm Museum.

Pagpupulong ng bilanggo kasama ang pamilya

Sinumpa ni St. Gregory the Great ang monghe dahil sa kanyang pagmamahal sa pera.

Pagdating kay Vasily Vereshchagin, una sa lahat ay naaalala nila ang kanyang mga pagpipinta sa labanan, pagkatapos ay ang kanyang makasaysayang o "etniko", na ipininta sa malayong mga kakaibang bansa. Mahirap isipin na siya ay isang master ng malalim na relihiyosong pagpipinta sa dekorasyon ng mga templo.

Sa artistikong komunidad, si Vereshchagin ay itinuturing na isang "kilalang rebolusyonaryo" at halos isang ateista ay pinabagsak niya ang mga canon, demonstratively tinanggihan ang kanyang pagkapropesor sa Academy of Arts, na nagpahayag sa polemical na sigasig na ang mga pagpipinta ng mga akademiko ay "amoy bangkay." Ang kanyang sariling mga pagpipinta ng mga eksena mula sa Bagong Tipan, na nilikha sa Palestine (at ang siklo ng Palestine ay may kasamang higit sa 50 mga kuwadro na gawa at sketch), ay ipinagbabawal na ipakita sa Russia, sa isang lawak na hindi ito tumutugma sa mga ideya ng Orthodox tungkol sa imahe ni Kristo .

Vasily Vasilievich Vereshchagin. Sa pader ng kuta

Samakatuwid, pagdating sa anim na canvases na may temang ebanghelyo na ipininta para sa Katedral ni Kristo na Tagapagligtas (mahimalang nakaligtas sila sa pagkawasak ng Templo), marami ang nalilito - tila ang kanilang may-akda ay si Vasily Vereshchagin, ngunit ang estilo ng pagpipinta ay ganap na uncharacteristic ng may-akda ng sikat na "Apotheosis of War" at nakapagpapaalaala sa Italian school of painting.
Ang katotohanan ay ang kanilang may-akda ay talagang Vasily Vereshchagin, ngunit hindi Vasilyevich, ngunit Petrovich, ang kapangalan at kapangalan ng mahusay na pintor ng labanan. Ang mga gawa ni Vasily Petrovich ay madalas na maiugnay sa kanyang mas sikat na kapatid.

Vasily Petrovich Vereshchagin

Ang pangalawang Vasily Vereshchagin ay tiyak na isang akademiko - parehong nagtapos ng St. Petersburg Academy of Arts at ang guro nito na may ranggo ng propesor ng makasaysayang at pagpipinta ng portrait. Ang kanyang mga gawa ay paulit-ulit na nakatanggap ng mga gintong medalya sa mga internasyonal na eksibisyon. Halimbawa, ang pagpipinta na "Ilya Muromets sa isang kapistahan kasama si Prinsipe Vladimir" ay iginawad ng mga gintong medalya nang dalawang beses - noong Mga World Exhibition sa London (1872) at sa Vienna (1873). Nang maglaon, siya, kasama ang iba pang mga kuwadro na gawa sa mga tema ng mga epiko ng Russia, ay pinalamutian ang palasyo ni Grand Duke Vladimir Alexandrovich sa St. Petersburg (ngayon ang House of Scientists). Malaki ang pinaghirapan ng artista Mga katedral ng Orthodox- St. Isaac's sa St. Petersburg, ang Assumption Cathedral ng Kiev Pechersk Lavra. Ang kanyang mga kuwadro na gawa sa Church of Mary Magdalene sa Jerusalem ay itinuturing na hindi karaniwang nagpapahayag.
Para sa Katedral ni Kristo na Tagapagligtas, inihanda niya hindi lamang ang mga pagpipinta na may mga imahe ni Kristo (ang imahe ni Kristo ang pangunahing isa sa Templo na nakatuon sa kanyang pangalan), kundi pati na rin ang isang bilang ng mga icon, na, sa kasamaang-palad, ay namatay.

Vasily Petrovich Vereshchagin. "Panalangin para sa Cup"

Ang artist ay nagpinta ng anim na canvases na kumakatawan sa isang solong cycle: "Panalangin para sa Kopa", "Masdan ang Tao", "Pagpapasan ng Krus", "Pagpapako sa Krus", "Pagbaba mula sa Krus", "Pagkakulong".

"Tingnan mo ang lalaki"

Ang taas ng bawat imahe ay halos 5 metro, lapad - 3. Ang mga natapos na canvases ay maingat na nasugatan sa mga shaft at sa gayon ay dinala sa Moscow sa Katedral ni Kristo na Tagapagligtas, kung saan pinalamutian nila ang altar.

"Pagpapasan ng Krus"

Hindi alam kung bakit nakaligtas ang mga kuwadro sa panahon ng demolisyon ng Templo, dahil ang mga gawa ng marami mga natatanging artista ay walang awang nawasak. Marahil ay nalilito ang mga artistang may pangalan, at ang gawain ni Vasily Vasilyevich Vereshchagin sa panahon ng Sobyet tinatrato nang may paggalang. Maging ito ay maaaring, ang mga kuwadro na gawa ay tinanggal mula sa mga dingding, pinagsama muli, hindi gaanong maingat, at ipinadala sa Leningrad. Doon sila inilagay sa basement ng Kazan Cathedral, kung saan sa oras na iyon mayroong isang museo ng kasaysayan ng relihiyon at ateismo, at nakalimutan sila ng mahabang panahon. Gaya ng inamin ng mga tagapag-restore nang maglaon, "hindi kasiya-siya ang mga kondisyon ng imbakan."

"Pagpapasan ng Krus" bago ang pagpapanumbalik

Sa rolled form, ang mga kuwadro na gawa ay nakaligtas sa blockade, nang ang Kazan Cathedral ay pinagkaitan ng pag-init, at ang mga basement ay malamig at mamasa-masa. Ang mga canvases ay nagsimulang mabulok, lumitaw ang amag sa kanila, ang layer ng pintura ay nagsimulang gumuho sa mga lugar... Naalala nila ang mga canvases ni Vereshchagin lamang noong kalagitnaan ng 1990s.

Fragment ng pagpipinta na "Masdan ang Tao" bago ang pagpapanumbalik

Ang mga restorer ay nagtrabaho nang husto sa mga pintura ni Vreshchagin bago ang mga imahe ni Kristo ay pumalit sa kanilang lugar sa naibalik na Templo.

"Pagpapako sa krus"

Ang mga canvases ng Vereshchagin ay ang ilang mga orihinal mula sa Cathedral of Christ the Savior na lumikha ng hindi bababa sa ilang pagpapatuloy ng mga nakaraang tradisyon ng disenyo sa bagong Templo. Sa ngayon, ang mga simbahan ay hindi pinalamutian ng mga kuwadro na gawa, tanging may mga icon ng canonical writing. Itinuturing ng mga modernong hierarch ng simbahan ang mga painting na "isang dayuhan na pagsasama sa Russian tradisyon ng simbahan", ayon kay Metropolitan Hilarion (Alfeev). Ngunit kapag pinag-uusapan natin ang isang pagbubukod ay ginawa tungkol sa pagpapanumbalik ng mga nakaraang interior.

"Pagbaba mula sa Krus"

Ngayon tingnan ang mga kuwadro na gawa ni V.P. Ang Vereshchagin ay maaari lamang ipinta ng ilang piling - ang mga gawa ay inilalagay sa lugar ng altar sa magkabilang gilid ng pangunahing altar. Isang karaniwang tao na hindi naglilingkod sa Templo. maaaring lumitaw dito lamang sa pamamagitan ng pagpapala; at ang mga babae ay hindi dapat pumasok sa altar. Ang mga reproduksyon at litrato lamang ang nagbibigay ng ideya sa gawa ng artist. Sinasabi nila na sa ilalim ng tatlumpung metrong arko, kabilang sa dekorasyon ng templo, ang mga pagpipinta ng Vereshchagin ay mukhang hindi pangkaraniwang marilag.

"Entombment"

Kaya't ang mga nagawang makilala ang mga kuwadro na gawa sa yugto ng pagpapanumbalik ay napakaswerte.

Mga espesyalista sa MNRKhU sa trabaho

• 31.10.2019 Sa disenyo ng relo " koleksyon ng museo» Ang mga fragment ng lima ay ginagamit sikat na mga painting mula sa koleksyon ng Louvre, kabilang ang Mona Lisa at Liberty Leading the People
• 30.10.2019 Ang pinakamalaking eksibisyon, na nakatuon sa ika-500 anibersaryo ng pagkamatay ni Leonardo, ay binuksan sa Paris noong isang linggo. Ngunit ang pinakamahal na pagpipinta sa auction sa mundo - Salvator Mundi - ay hindi kailanman dinala dito. At kung nasaan siya ay hindi pa rin tiyak
• 29.10.2019 Ayon sa mga ulat ng media, ang American fund na si Alana ay nagbayad ng malaking halaga (6 na beses na mas mataas kaysa sa tantiya). Tila ang kanyang mga consultant ay sumang-ayon na ang board na natagpuan sa kusina ay isang obra maestra ng Florentine na pintor na si Cimabue, ang guro ni Giotto.
• 28.10.2019 Sixties, developer ng kanyang sarili masining na pamamaraan"isang pagpipinta sa loob ng isang pagpipinta", namatay si Nikolai Ivanovich Kasatkin sa edad na 88
• 23.10.2019 Ang maalamat na goalkeeper ay nagsabi sa mga tagahanga kung paano ang pagpipinta ng Russian avant-garde artist ay nagdala sa kanya mula sa depresyon halos labinlimang taon na ang nakararaan.

• 01.11.2019 Moscow, St. Petersburg, Nizhny Novgorod at Perm - ang heograpiya ng mga mamimili ng auction, na natapos noong Biyernes, Nobyembre 1, 2019
• 28.10.2019 Ang tradisyonal na dalawampung lote ng AI Auction ay labing-apat mga kuwadro na gawa, dalawang sheet ng orihinal at dalawang naka-print na graphics at dalawang gawa sa mixed media
• 25.10.2019 Ngayon, Oktubre 25, 55% ng mga lote ang naibenta. Mga Mamimili - Magadan, Gus-Khrustalny, Sergiev Posad, Krasnodar, Moscow at St. Petersburg
• 23.10.2019 Sa Oktubre 26 sa 16:00 ay magkakaroon ng in-person auction No. 60 “Mga bihirang libro at autograph. Tamizdat. Mga poster. Pagpipinta at graphics"
• 23.10.2019 Isang larawan mula 1917, isang mahalagang panahon bago ang paglilipat, ang magiging nangungunang lote sa Mahalagang Pagbebenta ng Ruso sa London sa Nobyembre 25, 2019

• 28.10.2019 Sining, merkado ng sining, ekonomiya ng kultura sa mga panipi mula sa mga panayam sa mga sikat na tao at mga fragment ng matunog na mga publikasyon
• 10.10.2019 Mga sikat na tao tungkol sa merkado ng sining, mga kaganapang nauugnay dito, gayundin ang sitwasyon sa kultura at ekonomiya. Mga panipi mula sa mga panayam at artikulo na inilathala sa Russian media
• 26.09.2019 Naglalathala ang AI ng mga panipi mula sa mga kamakailang panayam, talumpati, at mga post sa Internet ng mga kalahok sa proseso ng sining. Narito ang mga kawili-wiling bagay na sinabi noong Setyembre
• 19.08.2019

Pintor, graphic artist (watercolorist, lithographer). May-akda ng mga pagpipinta sa mga makasaysayang paksa, pintor ng genre, pintor ng portrait. Propesor ng pagpipinta. Ang anak ng pintor ng Perm na si P.P. Vereshchagin, kapatid ng mga artista na sina Pyotr Petrovich at Mitrofan Petrovich Vereshchagin. Nakuha niya ang kanyang unang mga kasanayan sa sining mula sa kanyang ama, pagkatapos ay mula sa kanyang lolo, ang icon na pintor na si I. Babin. Nag-aral sa artistang si A.U. Orlov, kung saan pininturahan niya ang Transfiguration Cathedral sa Perm. Noong 1856-1861 nag-aral sa Imperial Academy of Arts kasama ang prof. A.T. Markov (klase ng pagpipinta sa kasaysayan). Noong 1860 para sa programang “Scenes from Mga Larong Olimpiko . Fight" ay ginawaran ng gintong medalya. Noong 1861 para sa programa " Grand Duchess Inagaw ni Sofya Vitovtovna ang sinturon mula kay Prinsipe Vasily Kosoy sa kasal ni Vasily the Dark" ay iginawad ng isang malaking gintong medalya, ang pamagat ng class artist ng 1st degree at ang karapatang magretiro sa ibang bansa. Noong 1862, kasama si K.F. Gunn at kapatid na M.P. Ipininta ni Vereshchagin ang Intercession Cathedral sa Yelabuga. Mula 1863 hanggang 1869 - pensiyonado ng Imperial Academy of Arts sa ibang bansa. Bumisita siya sa Berlin, Dresden, Vienna, Munich, Paris, at mula noong 1864 siya ay nanirahan at nagtrabaho sa Roma. Sa pagbabalik mula sa ibang bansa, dahil sa kanyang "kahanga-hangang mga gawa", nakatanggap siya ng pensiyon mula sa IAH para sa isa pang limang taon upang magtrabaho sa Russia. Nakatira sa St. Petersburg. Natanggap niya ang titulong propesor sa Imperial Academy of Arts, nagturo, at nagturo ng mga watercolor sa mga estudyante sa klase ng costume. Noong unang bahagi ng 1870s ay gumanap siya ng isang serye malalaking painting noong 1984. Sa kasalukuyan, ang mga gawa ni V.P. Ang Vereshchagin ay kinakatawan sa pinakamalaking koleksyon ng museo sa Russia: ang State Tretyakov Gallery, ang State Russian Museum, Saratov museo ng sining pinangalanang Radishchev, Perm at Primorsky art gallery.

Pagdating kay Vasily Vereshchagin, una sa lahat ay naaalala nila ang kanyang mga pagpipinta sa labanan, pagkatapos ay ang kanyang makasaysayang o "etniko", na ipininta sa malayong mga kakaibang bansa. Mahirap isipin na siya ay isang master ng malalim na relihiyosong pagpipinta sa dekorasyon ng mga templo.

Sa artistikong komunidad, si Vereshchagin ay itinuturing na isang "kilalang rebolusyonaryo" at halos isang ateista ay pinabagsak niya ang mga canon, demonstratively tinanggihan ang kanyang pagkapropesor sa Academy of Arts, na nagpahayag sa polemical na sigasig na ang mga pagpipinta ng mga akademiko ay "amoy bangkay." Ang kanyang sariling mga pagpipinta ng mga eksena mula sa Bagong Tipan, na nilikha sa Palestine (at ang siklo ng Palestine ay may kasamang higit sa 50 mga kuwadro na gawa at sketch), ay ipinagbabawal na ipakita sa Russia, sa isang lawak na hindi ito tumutugma sa mga ideya ng Orthodox tungkol sa imahe ni Kristo .

Vasily Vasilievich Vereshchagin. Sa pader ng kuta

Samakatuwid, pagdating sa anim na canvases na may temang ebanghelyo na ipininta para sa Katedral ni Kristo na Tagapagligtas (mahimalang nakaligtas sila sa pagkawasak ng Templo), marami ang nalilito - tila ang kanilang may-akda ay si Vasily Vereshchagin, ngunit ang estilo ng pagpipinta ay ganap na uncharacteristic ng may-akda ng sikat na "Apotheosis of War" at nakapagpapaalaala sa Italian school of painting.
Ang katotohanan ay ang kanilang may-akda ay talagang Vasily Vereshchagin, ngunit hindi Vasilyevich, ngunit Petrovich, ang kapangalan at kapangalan ng mahusay na pintor ng labanan. Ang mga gawa ni Vasily Petrovich ay madalas na maiugnay sa kanyang mas sikat na kapatid.

Vasily Petrovich Vereshchagin

Ang pangalawang Vasily Vereshchagin ay tiyak na isang akademiko - parehong nagtapos ng St. Petersburg Academy of Arts at ang guro nito na may ranggo ng propesor ng makasaysayang at portrait na pagpipinta. Ang kanyang mga gawa ay paulit-ulit na nakatanggap ng mga gintong medalya sa mga internasyonal na eksibisyon. Halimbawa, ang pagpipinta na "Ilya Muromets sa isang kapistahan kasama si Prince Vladimir" ay iginawad ng mga gintong medalya ng dalawang beses - sa World Exhibitions sa London (1872) at sa Vienna (1873). Nang maglaon, siya, kasama ang iba pang mga kuwadro na gawa sa mga tema ng mga epiko ng Russia, ay pinalamutian ang palasyo ni Grand Duke Vladimir Alexandrovich sa St. Petersburg (ngayon ang House of Scientists). Ang artist ay nagtrabaho din ng maraming para sa mga Orthodox cathedrals - St. Isaac's Cathedral sa St. Petersburg, ang Assumption Cathedral ng Kiev Pechersk Lavra. Ang kanyang mga kuwadro na gawa sa Church of Mary Magdalene sa Jerusalem ay itinuturing na hindi karaniwang nagpapahayag.
Para sa Katedral ni Kristo na Tagapagligtas, inihanda niya hindi lamang ang mga pagpipinta na may mga imahe ni Kristo (ang imahe ni Kristo ang pangunahing isa sa Templo na nakatuon sa kanyang pangalan), kundi pati na rin ang isang bilang ng mga icon, na, sa kasamaang-palad, ay namatay.

Vasily Petrovich Vereshchagin. "Panalangin para sa Cup"

Ang artist ay nagpinta ng anim na canvases na kumakatawan sa isang solong cycle: "Panalangin para sa Kopa", "Masdan ang Tao", "Pagpapasan ng Krus", "Pagpapako sa Krus", "Pagbaba mula sa Krus", "Pagkakulong".

"Tingnan mo ang lalaki"

Ang taas ng bawat imahe ay halos 5 metro, lapad - 3. Ang mga natapos na canvases ay maingat na nasugatan sa mga shaft at sa gayon ay dinala sa Moscow sa Katedral ni Kristo na Tagapagligtas, kung saan pinalamutian nila ang altar.

"Pagpapasan ng Krus"

Hindi alam kung bakit nakaligtas ang mga kuwadro na gawa sa panahon ng demolisyon ng Templo, dahil ang mga gawa ng maraming natitirang mga artista ay walang awang nawasak. Marahil ay nalilito ang mga artista ng pangalan, ngunit ang gawain ni Vasily Vasilyevich Vereshchagin ay ginagamot nang may paggalang sa mga panahon ng Sobyet. Maging na ito ay maaaring, ang mga canvases ay tinanggal mula sa mga dingding, pinagsama muli, hindi masyadong maingat, at ipinadala sa Leningrad. Doon sila inilagay sa basement ng Kazan Cathedral, kung saan sa oras na iyon mayroong isang museo ng kasaysayan ng relihiyon at ateismo, at nakalimutan sila ng mahabang panahon. Gaya ng inamin ng mga tagapag-restore nang maglaon, “hindi kasiya-siya ang mga kondisyon ng imbakan.”

"Pagpapasan ng Krus" bago ang pagpapanumbalik

Sa rolled form, ang mga kuwadro na gawa ay nakaligtas sa blockade, nang ang Kazan Cathedral ay pinagkaitan ng pag-init, at ang mga basement ay malamig at mamasa-masa. Ang mga canvases ay nagsimulang mabulok, lumitaw ang amag sa kanila, ang layer ng pintura ay nagsimulang gumuho sa mga lugar... Naalala nila ang mga canvases ni Vereshchagin lamang noong kalagitnaan ng 1990s.

Fragment ng pagpipinta na "Masdan ang Tao" bago ang pagpapanumbalik

Ang mga restorer ay nagtrabaho nang husto sa mga pintura ni Vreshchagin bago ang mga imahe ni Kristo ay pumalit sa kanilang lugar sa naibalik na Templo.

"Pagpapako sa krus"

Ang mga canvases ng Vereshchagin ay ang ilang orihinal na piraso mula sa Cathedral of Christ the Savior na lumilikha ng hindi bababa sa ilang pagpapatuloy ng mga nakaraang tradisyon ng disenyo sa bagong Templo. Sa ngayon, ang mga simbahan ay hindi pinalamutian ng mga kuwadro na gawa, tanging may mga icon ng canonical writing. Itinuturing ng mga modernong hierarch ng simbahan ang mga painting bilang "isang dayuhan na pagsasama sa tradisyon ng simbahan ng Russia," ayon kay Metropolitan Hilarion (Alfeev). Ngunit pagdating sa pagpapanumbalik ng mga nakaraang interior, isang pagbubukod ang ginawa.

"Pagbaba mula sa Krus"

Ngayon tingnan ang mga kuwadro na gawa ni V.P. Ang Vereshchagin ay maaari lamang ipinta ng ilang piling - ang mga gawa ay inilalagay sa lugar ng altar sa magkabilang gilid ng pangunahing altar. Isang karaniwang tao na hindi naglilingkod sa Templo. maaaring lumitaw dito lamang sa pamamagitan ng pagpapala; at ang mga babae ay hindi dapat pumasok sa altar. Ang mga reproduksyon at litrato lamang ang nagbibigay ng ideya sa gawa ng artist. Sinasabi nila na sa ilalim ng tatlumpung metrong arko, kabilang sa dekorasyon ng templo, ang mga pagpipinta ng Vereshchagin ay mukhang hindi pangkaraniwang marilag.

"Entombment"

Kaya't ang mga nagawang makilala ang mga kuwadro na gawa sa yugto ng pagpapanumbalik ay napakaswerte.

Mga espesyalista sa MNRKhU sa trabaho