Tulong sa Tele2, mga taripa, mga tanong

Isang natatanging eksperimento. Ipinakita ng mga aktor ng Hapon sa madla ng Vladimir ang kanilang interpretasyon sa nobela ni Dostoevsky na "The Idiot". Ang pagtatanghal ng Tokyo Theater ay naging ika-9 sa balangkas ng pagdiriwang na "Sa Golden Gate". Ang bulwagan, gaya ng dati, ay sold out. Nakipagpulong si Ksenia Voronina sa mga aktor at direktor ng dula.

Mayroong isang espesyal na kapaligiran sa mga dressing room ng Vladimir drama. Ang mga aktor mula sa Japan ay naghahanda na umakyat sa entablado nang mahinahon na tila walang sakuna sa mundo ang makakapigil sa kanila. Itinanghal ng Tokyo Theater ang dula batay sa nobela ni Dostoevsky sa loob ng 2 taon. Sa ilalim ng pamumuno Direktor ng Russia Ang nobela-nobela ay muling binasa ng maraming beses. Hindi itinago ng mga Hapones na para sa kanila si Dostoevsky ang tugatog ng panitikan. Ang pagtatanghal na "The Idiot" ay nagbigay-daan sa mahinhin na kaluluwang Hapones na ihayag ang sarili.

HIROCHIKO HAMISHI, ACTOR

Ang mga Hapon ay napakahinhin at pinipigilan, kaya ang gawain mismo ni Dostoevsky ay ginagawa tayong bukas, matapang, at ang mga aktor mismo ay naging aktibo.

Ang pagganap ay tumatagal ng 3 oras. Nakikita ng mga manonood ang pinaikling pagsasalin sa kanilang mga screen ng monitor. Ang ganitong uri ng Dostoevsky ay kakaiba, kung saan kailangan mong maging handa. Ang tema ng kaluluwang Ruso sa pamamagitan ng prisma ng pilosopiyang Hapones ay isang natatanging pagkakataon upang makita ang mga klasiko sa isang ganap na naiibang paraan.

TEMAYO DUKIE, ACTOR

Ang direktor na si Leonid Anisimov ay nagtatrabaho sa Japan sa mahabang panahon, kaya siya at kami ay nagsimulang maghanap ng isang bagay na Japanese sa trabaho ni Dostoevsky. At kami ay lumalapit sa Japanese-Russian na pag-unawa sa nobela.

Ang direktor na si Leonid Anisimov ay nagtatrabaho sa mga Hapon sa loob ng halos 16 na taon. Ayon sa panginoon, ang mga naninirahan sa lupain ng pagsikat ng araw ay handang magtrabaho nang husto, mayroon sila banayad na kaluluwa, at kung ano ang pinaka-kaakit-akit, ang mga ito ay etikal. Sa kanyang trabaho, si Anisimov ay sumusunod sa sistemang Stanislavsky, at kahit doon, sa Tokyo, kung saan teknikal na pag-unlad nagpapahintulot sa iyo na gumamit ng anumang mga gadget, ang pangunahing bagay sa entablado ay nananatiling kaluluwa.

L EONID ANISIMOV, ARTISTIC DIRECTOR, TOKYO CONTEMPORARY THEATER

Palaging binibigyang-diin ni Stanislavski ang buhay, sa pamamagitan ng espiritu. Walang teknolohiya ang maaaring palitan ito. Siyempre, marami tayong teknolohiya sa Japan, ngunit napakaselan nating ginagamit. Bilang maselan hangga't maaari.

Dostoevsky, Chekhov, Tolstoy. Ang mga aktor ng teatro ng Tokyo ay handang magsalita ng mga pangalang ito nang may adhikain. Ang produksyon ng Hapon ay naging isang uri ng pagtuklas para sa madla ng Vladimir, ngunit hindi ito ang lahat ng mga sorpresa na inihahanda ng pagdiriwang.

KSENIA VORONINA, CORRESPONDENT

Ang theatrical extravaganza para sa Vladimir audience ay tatagal hanggang sa katapusan ng Setyembre. Itatampok ng kaganapang programa ang mga grupo mula sa Togliatti, Israel, Germany, Sweden, USA at higit pa. Noong nakaraang taon pagdiriwang ng teatro Ang “Sa Golden Gate” ay umakit ng mga 2,000 manonood. Ngayong taon ang mga organizer ay naglalagay bagong record kapwa sa bilang ng mga pagtatanghal at bilang ng mga manonood.

Ksenia Voronina, Egor Khrypko

"Data": Leonid Ivanovich, higit sa sampung taon na ang nakalilipas, bilang direktor ng Vladivostok Teatro ng Kamara drama, nagsimula kang magsanay ng mga master class ng Russian theater school sa Japan. Sa ilang mga punto, ang maikling pag-aaral sa mga aktor sa bansang ito ay lumago sa trabaho, na sa taong ito ay tumawid sa 8-taong marka. Ano ang nagawa mong magawa sa panahong ito?

L. Anisimov: Kasama sa walong taon na ito hindi lamang ang Japan, kundi pati na rin ang USA at South Korea. Kaya lang, nabuo ang mga pangyayari sa paraang naging isang uri ng "creative base" ang Tokyo sa rehiyon ng Asia-Pacific para sa akin.

Sa madaling salita, ang mga sumusunod ay nangyari sa paglipas ng mga taon: ang Tokyo New Repertory Theater ay nilikha sa Japan, sa South Korea- Inchensky Bagong teatro, sa USA - Seattle New Theater. Sa pangkalahatan, nagawa kong lumikha ng isang partikular na istraktura na maaaring mag-claim ng isang pamagat na katulad ng isang "pang-internasyonal na paghawak ng teatro."

Kaya, sa teatro sa Tokyo Mayroong apat na dula ni Anton Chekhov: "The Seagull", "Uncle Vanya", "The Cherry Orchard", "Three Sisters". Naka-on ang "At the Lower Depths" ni Maxim Gorky. Bilang karagdagan, mayroong mga Japanese classic: Chikamatsu Monzaemon - "Suicide of Lovers" at Miyazawa Kenji "Night Express Walking the Milky Way". Kasalukuyang ginagawa ang Hamlet ni Shakespeare. Malapit nang i-rehearse ang "Three Sisters" ni Chekhov sa Seattle, at ang "Uncle Vanya" ay rehearse sa South Korea.

Ang gawain ng mga sinehan na ito ay batay sa lahat ng mga canon ng Russian classical theater school. Ang Stanislavsky system ay may ang pinakamakapangyarihang puwersa, may kakayahang pabilisin malalaking alon. Isa akong surfer na dumadausdos sa kanila.

"Data": At gayon pa man, sa kabila ng paglikha ng tinatawag mong holding company, gumugugol ka ng mas maraming oras sa pagtatrabaho sa Japan?

L. Anisimov: Sa ngayon ito ang nangyayari. Mayroong 50 aktor sa Tokyo Repertory Theater troupe. 120-150 na pagtatanghal ang ginagawa sa isang taon, bilang karagdagan sa kung saan ang mga pag-eensayo ay patuloy na gaganapin. Tatlo pa ang kasalukuyang ginagawa mga studio sa teatro. Ang Tokyo ay kasalukuyang nangingibabaw sa aking iskedyul ng trabaho. Ngunit ang sitwasyon ay malapit nang magbago at kinakailangan na kahit papaano ay magplano ng trabaho nang pantay-pantay sa tatlo o apat na bansa.

"Data": Sa tingin mo posible ba ito?

L. Anisimov: Sinabi ni Stanislavsky: "ang isang tao ay maaaring kumuha ng enerhiya mula sa dalawang mapagkukunan - mataas na sining at kalikasan." Kaya mayroon akong isang lugar upang "mag-recharge" mula.

"Data": Ano ang nasa likod ng interes ng Hapon sa klasikal na teatro ng Russia?

L. Anisimov: Moralidad, etika, humanismo - lahat ng bagay kung saan nakabatay ang klasikal na drama ng Russia.

Sa kasamaang palad, modernong lipunan, para sa karamihan, isang lipunan ng mamimili. Kulang ito sa etika, moralidad at, higit sa lahat, karanasan. Ang Stanislavsky system ay ang tanging theatrical method sa mundo na, habang nagtuturo, ginagawang posible na maranasan. Para sa mga Hapon, ang kakayahang makaranas at maramdaman ng Russia ay naging isang uri ng pag-aari ng pagpapagaling. Naniniwala sila na ito ay makapagpapagaling sa espiritu ng tao. Samakatuwid, ang Japan ay labis na interesado sa mga klasikong Ruso. Ang mga Hapon ay may pagkauhaw lamang sa kaalaman sa klasikal na drama ng Russia.

Data: Paano isinama ang tradisyonal na Japanese theater sa internasyonal na komunidad ng teatro?

L. Anisimov: Sa tingin ko ito ay hindi sapat. Ang teatro ng Hapon sa mundo ay itinuturing na kabuki. Ang ilang mga kakaiba. Sa pamamagitan ng paraan, ang sitwasyong ito ay ang pangunahing stimulant para sa mga aktor ng Hapon upang maunawaan ang mga pangunahing kaalaman teatro sa Europa. At, una sa lahat, ang Russian theater school at ang Stanislavsky system. Ang kalakaran na ito ay malinaw na nakikita sa kanila sa loob ng ilang dekada.

"Data": Sinusundan mo ba ang moderno buhay teatro Russia? Ano, sa iyong opinyon, ang nangyayari sa domestic theater ngayon at ano ang mga prospect nito?

L. Anisimov: Para sa akin iyon teatro ng Russia ay nasa kalahating buhay pa. Sa bansa, kahit papaano ay masyadong aktibo, na may ilang uri ng masochism, ang Russian classical theater school ay nawasak sa loob ng sampung taon. Ito ay walang katotohanan! Sinira namin kung ano ang nakaluhod sa buong mundo noon! At ipagkaloob ng Diyos na ang proseso ng pagpapanumbalik at pagkatapos ay ang pag-unlad ay magsimula sa malapit na hinaharap.

Sigurado ako na ang interes sa Russian classical music ay malapit nang sumiklab sa Russia mismo. paaralan ng teatro. Kasabay nito, nag-aalala ako tungkol sa tanong: mayroon pa bang mga taong natitira na matatawag na mga tagapagdala ng kasanayang ito?! Iilan lang sila. Dapat silang protektahan bilang isang pambansang kayamanan.

"Data": At para sa modernong drama ng Russia: sa iyong opinyon, maaari ba nating pag-usapan ang krisis nito?

L. Anisimov: Mayroon akong ilang mga kaibigan na may layunin, maingat na sumusunod sa modernong Russian drama. Tinanong ko sila na kung may lumitaw na bago at karapat-dapat, ipaalam nila sa akin. Sa ngayon ay tahimik sila. Ang mga taong ito ay medyo may awtoridad, ang kanilang opinyon ay mahalaga sa akin. At dahil tahimik sila, gumuhit ako ng mga angkop na konklusyon. Ang sitwasyon ay ito: lumilitaw ang mga proyekto, ngunit walang mga dula.

"Data": Sa kasalukuyan, ang lipunan ay "nahawahan" ng mga serye sa telebisyon. Gaano ito normal, sa iyong palagay, at inaalis ba nito ang manonood sa teatro?

L. Anisimov: Mayroong walang alinlangan na panganib dito. Ang kamalayan ng tao Maaaring umunlad o bumagsak - walang gitnang lupa. Kaya, ang karamihan sa kung ano ang inaalok ng telebisyon sa Russia, tila sa akin, ay sumisira sa kamalayan. Ngunit sa palagay ko, kailangan pa rin itong huminto sa isang punto. Bukod dito, ang mga tao mismo ay dapat na itigil ang prosesong ito. Mahirap sabihin nang eksakto kung kailan ito mangyayari, ngunit mangyayari ito. Halimbawa, ito ang nangyari sa Japan.

Sa Vladimir Academic teatro sa rehiyon drama, naganap ang premiere ng dulang "The Idiot". Ginampanan ng mga artista ng Tokyo New Repertory Theatre.

Namatay ang mga ilaw. Walang nakakaalam kung ano ang susunod na mangyayari. Ano ang magiging hitsura ni Prince Myshkin, magsasalita ba ang mga aktor ng Russian, lalabas ba ang samurai sa entablado? Unang kilos. Walang samurai at walang tagasalin. Nagsasalita ng Japanese ang mga aktor, at may mga screen na may mga subtitle sa gilid ng stage. Nilinaw ng direktor: sining ng pagtatanghal- klasiko, walang karagdagang mga espesyal na epekto na kinakailangan. Ayon sa direktor ng tropa, literal na "nasanay" ang mga Hapon sa materyal. Ang dalawang kultura ay malapit sa espirituwal.

LEONID ANISIMOV, ARTISTIC DIRECTOR NG TOKYO NEW REPERTORY THEATER:“Mahusay silang nagbabasa ng mga isipan Ito ay isang napaka banayad na antas ng kamalayan kapag naramdaman at nakikita nila kung ano ang iniisip ng isang tao kasama nila.”

Ang dalawang pangunahing tauhan ay agad na nakikilala - sina Prince Myshkin at Nastasya Filippovna. Detalyadong elaborasyon ng mga larawan. At din - Japanese scrupulousness. Ang Myshkin ay dalamhati, ang pinaka banayad na boses sa entablado. Si Nastasya ay isang matikas at, sa unang tingin, mayabang na babaeng Hapon.

ILYA MAKHOVIKOV, SPECTATOR:"Ito ay isang napaka-kagiliw-giliw na impression Matagal na akong interesado sa Japan, gusto ko ang wikang ito ang aking unang pagkakataon sa isang hindi pangkaraniwan, nagustuhan ko na ito ay nasa wikang Hapon at hindi Ruso lasa.”

Ang Tokyo New Repertory Theater ay itinatag 16 taon na ang nakalilipas, sa inisyatiba ni Leonid Anisimov. 3 iba't ibang mga koponan nagkakaisa na magtrabaho ayon sa sistemang Stanislavsky, na sinisira ang mga tradisyon ng dating saradong bansa. Ang pangunahing bagay ay ang isang permanenteng repertoire ay nilikha. Sa ibang mga sinehan sa Japan, ang mga produksyon ay bihirang tumagal ng mas mahaba kaysa sa isang season. Sa Land of the Rising Sun, hindi sinusuportahan ng estado ang teatro, sabi ng aktor na gumaganap bilang Gani Hirotsika. Ngunit hindi iyon pumipigil sa mga artista.

HIROTSIKA, ACTOR:"Upang maging isang artista, hindi lamang isang artista, ngunit isang artista, upang patuloy na maging sa proseso ng malikhaing, para dito tinanggap namin ang panukala ng aming artistikong direktor na kailangan naming pag-aralan ayon sa sistema ng Russia.

Sa pangako sa Russian acting school sabi ng lahat ng theater artist. Kaya ang bahagi ng leon ng repertoire. Ang mga aktor mula sa "Uncle Vanya" at "The Seagull" ay dumating sa pagganap bilang mga manonood.

KIMIKO, AKTRES:"Nagtanghal ako sa mga gawang ito ni Chekhov upang mas maunawaan ang sistema ni Stanislavsky Dahil para sa akin ang pangunahing bagay ay ang mabuhay sa entablado."

Ang isa pang makulay na karakter ay si Varya. Inamin ng aktres na si Naoko na ang mga gawang Ruso ay, una sa lahat, personal na pag-unlad, espirituwal na paglago. Nagbukas si Dostoevsky ng mga bagong facet.

NAOKO, AKTRES:"Siguro ito ang ating Japanese mentality - ang magpigil, magtago ng damdamin, ngunit si Varya ay bukas, sabi kung ano ang iniisip niya, kaya't pinayaman niya ako.

Ang pag-iilaw ay isang hindi nagbabagong bahagi ng Japanese cinema at theater. Sa produksyon na ito, ang mga kulay ay makamulto, surreal. Madilim na asul, pula, esmeralda. Mas malapit sa denouement, ang paglalaro ng liwanag na ito ay naging lubhang kailangan.

Ang pangunahing punto ay ang pinto ay nasira gamit ang isang palakol. At sa loob ng ilang panahon, isang sinag ng liwanag ang pumutok sa bitak. Sa kabila ng pangkalahatang kaguluhan, may pag-asa. Si Prince Myshkin ay isang tagapagbalita lamang ng mga bayani ng ating bagong panahon.

Vladimir Kosygin, Alexander Myasnov

Ang premiere ng dula na "The Idiot" ay naganap sa Vladimir Academic Regional Drama Theater. Ginampanan ng mga artista ng Tokyo New Repertory Theatre.
Ang tropang Hapones ay naging panauhin ng All-Russian forum ng teatro— Pista ng mga kapistahan “Sa Golden Gate”. Ang dula ay ginanap sa Japanese, na may mga subtitle. Ang Tokyo New Repertory Theater ay sumusunod sa mga tradisyon ng pag-arte ng Russia. Ito ay itinatag noong 2000, pagkatapos ng pagsasama ng ilang mga sinehan sa Tokyo. Artistic na direktor- Leonid Anisimov. Sinasanay niya ang mga aktor gamit ang Stanislavsky system. Ang teatro ay makabago para sa Japan. Una sa lahat, salamat sa pagpapakilala ng isang permanenteng repertoire. Pagkatapos ng lahat, ang mga Hapones ay karaniwang nanonood ng isang produksyon para lamang sa isang season. Ayon sa direktor, siya ay Russian sa hitsura at kultura ng Hapon iba-iba. Ngunit sa espirituwal sila ay napakalapit. LEONID ANISIMOV, ARTISTIC DIRECTOR NG TOKYO NEW REPERTORY THEATER:“Napakagaling nilang magbasa ng isip. Ito ay isang napaka banayad na antas ng kamalayan kapag maaari nilang maramdaman at makita kung ano ang iniisip ng isang tao. Napakahalaga nito para sa sistema ni Stanislavsky, para sa espirituwal na nilalaman nito. Kaya naman napaka-interesante para sa akin na makatrabaho sila."
Tingnan ang detalyadong ulat ni Vladimir Kosygin sa Vesti sa 17.30.

Pinakabagong balita:

Sinabi ng administrasyon ng rehiyon ng Vladimir kung kailan matatapos ang pag-aayos sa ospital ng Struninsky

Ang kasaysayan ng Struninsky hospital ay muling naaalala ng buong bansa. Kamakailan, ang medikal na pasilidad ay muli sa spotlight mga pederal na channel. Ang dahilan nito ay isang piket ng mga aktibista malapit sa gusali ng Ministry of Health sa Moscow. "Bilang pagtupad sa utos na ito [ng Pangulo ng Russian Federation], ang pagkumpuni ng lahat ng mga gusali ay matatapos sa katapusan ng Oktubre...

Ang mga residente ng Vladimir ay higit na nagtitiwala sa telebisyon kaysa sa Internet

Nakumpleto ng mga residente ng Vladimir ang isang survey kung saan hiniling sa kanila na ipahiwatig kung aling mga mapagkukunan ng impormasyon ang pinakapinagkakatiwalaan nila. Ang pag-aaral ay kinasasangkutan ng 1,100 katao, at 51 porsiyento sa kanila ang pinaka nagtitiwala sa TV. Ngunit 43 porsiyento ng mga sumasagot ay mas gustong tumanggap ng impormasyon sa Internet at ituring itong mas tama.

Ang apoy sa Vasilisin ay naapula ng 12 katao

Ang sunog ay iniulat sa Crisis Management Center console. Dumating sa pinangyarihan ang mga departamento ng bumbero ng Vladimir garrison. Ang kabuuang lugar ng apoy ay 1 metro kuwadrado. Sa kabutihang palad, walang nasawi. 4 na yunit ng kagamitan at 12 katao ang sangkot sa pag-aalis ng mga kahihinatnan ng sunog. Inaalam na ang sanhi ng sunog.

Sa rehiyon ng Vladimir, natagpuan ang isang 83 taong gulang na pensiyonado na naligaw sa kagubatan

Sa distrito ng Kirzhach ng rehiyon ng Vladimir noong Oktubre 15, isang 83 taong gulang na lalaki ang lumabas upang mamitas ng mga kabute. Naligaw ng landas ang pensiyonado at hindi nakauwi ng dalawang araw. Dahil dito, natagpuan siya sa isang military training ground. 85 tao ang naghahanap sa matandang lalaki. Kabilang dito si Lisa Alert, mga bumbero, at simpleng mapagmalasakit na mga lokal na residente.

Isang pagtatanghal lamang ng “Kojiki” ang ipapalabas ng Tokyo New Repertory Theater sa Setyembre 23, 2016 sa entablado ng Moscow International House of Music.

"Kojiki" – natatanging gawain sinaunang panitikang Hapones. Ito ay batay sa isang cycle ng mga alamat: mula sa mga cosmogonic myth tungkol sa pinagmulan ng Uniberso, hanggang sa mga alamat tungkol sa mga ninuno na diyos at ang mga pagbabago ng kanilang mga relasyon. Ang pagtatanghal ay isang ritwal, ito ay nagpapalit-palit ng mga tradisyonal na kanta ng Hapon, mga komposisyong musikal at tula.

Tokyo New Repertory Theater (TNRT), bilang "pagpapagaling sa may sakit na kaluluwa ng isang tao at pagpapalusog sa kanyang puso," ay nilikha noong 2004 ng Honored Artist ng Russia na si Leonid Anisimov. Bagong team pinagsama ang tatlong tropa: ang Kyo Theater, ang Experience Theater at ang Sun Studio. Sa trabaho nito, ang TNRT ay umaasa sa sistema ng K. S. Stanislavsky, at ang repertoire ng teatro ay nabuo ayon sa Russian classical scheme, na bihirang ginagamit sa Japan. Kasama sa playbill ng TNRT ang higit sa 17 mga pamagat, kabilang ang mga pagtatanghal sa istilo ng tradisyonal na teatro ng Hapon, mga produksyon batay sa mga klasikong Ruso at dayuhan: "Ivanov", "The Seagull", "Uncle Vanya", "Three Sisters", " Cherry Orchard"A.P. Chekhov, "At the Depth" ni M. Gorky, "Hamlet" ni W. Shakespeare, "The Idiot" ni F.M. Dostoevsky, "Caucasian bilog ng tisa"B. Brecht, "Songs of Godzo on a Winter Road" ni F. Murayami, "Two Little Plays" ni W. Saroyan, "Waiting for Godot" ni S. Beckett, "Suicide of Lovers" ni M. Chikamatsu, " An Evening of Stories" ni K. Mayazawa, "Medea" ni Sophocles at iba pa.

Ang "Club of Genius Eccentrics," na nilikha sa teatro, pinag-isa ang mga siyentipiko at mga cultural figure.

Artistic director ng Tokyo New Repertory Theater Leonid Ivanovich Anisimov - nagtapos sa Shchukin Theatre School, Pinarangalan na Artist ng Russian Federation, laureate Gantimpala ng Estado Japan, propesor, akademiko ng St. Petersburg Petrovsky Academy of Sciences and Arts.