Hilfe zu Tele2, Tarife, Fragen

Heute werde ich über den wunderbaren Künstler aus Kanada Rob Gonsalves sprechen ( Rob Gonsalves). Die Gemälde dieses Künstlers sind nicht mit denen anderer zu verwechseln – sie alle zeigen auf die eine oder andere Weise die illusorische Natur unserer Wahrnehmung echte Welt. Vielleicht wird der Stil, in dem der Meister arbeitet, deshalb „magischer Realismus“ genannt. Und tatsächlich, wenn man sich jedes Werk des Künstlers genau anschaut, wird man in keinem einzelnen Detail etwas Fantastisches oder Unplausibles entdecken. Und doch ist die vom Künstler geschaffene Szene im Allgemeinen unmöglich und unwirklich! Gonsalves verwischt die Grenzen in den Übergängen zwischen einer Realität und einer anderen im selben Bild so geschickt, dass sie nur durch Magie erklärt werden können.

Gonsalves wurde 1959 in Toronto, Kanada, in eine Familie rumänischer Zigeuner hineingeboren. Seit seiner Kindheit fühlte er sich zum Zeichnen hingezogen; er zeichnete alles, was er um sich herum sah. Im Alter von zwölf Jahren begann er, nachdem er die Gesetze der Perspektive verstanden hatte, sich für das Zeichnen verschiedener fantastischer Gebäude zu interessieren. Später, nach seinem Architekturstudium an der Ryerson Polytechnic University in Toronto und dem Art College in Ontario, begann Rob als Architekt zu arbeiten, schuf aber weiterhin fantastische Gemälde aus Liebe zum Zeichnen. Ihn faszinierte die Möglichkeit, mit Perspektive und Symmetrie zu spielen, und er ließ sich von den Werken grafischer Meister wie Tanguy, Magritte und Escher inspirieren. Auf der Suche nach der Möglichkeit, die Formen und Konturen von Objekten in etwas unerwartet Neues zu verwandeln, erlangte Rob beispiellose Fähigkeiten. Im Jahr 1990 um Kunstausstellung In Toronto erhielt seine Arbeit enorme Anerkennung und, davon geleitet, beschloss er, seine Zeit ganz dieser Arbeit zu widmen künstlerische Arbeit.
Eines der berühmtesten Werke Die Sonne setzt Segel.

Dies ist einer von charakteristische Werke Künstler, in dem Rob meisterhaft mit Perspektive und Licht umgeht. Wenn man das Bild zum ersten Mal betrachtet, sieht man darauf außer 2-3 Segelbooten, dem Meer und dem bewölkten Himmel nichts, aber was der Künstler tut, kann man nichts anderes als Magie nennen – und nun erscheint ein fantastisches Aquädukt vor uns, sich in die Ferne erstreckend. Das Thema Aquädukte ist in Gonsalves‘ Werk häufig präsent. Die Form und Struktur dieser Strukturen verwandeln sich auf mysteriöse Weise in etwas Unerwartetes und Erstaunliches ...

Dem Horizont entgegen

Struktur und Material der Gebäude erfahren bei näherer Betrachtung erstaunliche Veränderungen.

Akrobatiktechnik

Im Allgemeinen liebt Rob Gonsalves die Zusammenarbeit und weiß, wie man mit ihnen arbeitet natürliches Material: Das Meer und die Wellen sind in Form und Struktur den Bergketten mit ihren schneebedeckten Gipfeln so ähnlich, dass es manchmal völlig unmöglich ist, in den Gemälden des Meisters die Übergangslinie von einem zum anderen zu finden. Als Kinder schauen wir oft in Wolken und sehen darin Tiere. Der Künstler nutzt seine Fantasie perfekt aus!

Aquatische Montage

Ein weiteres fruchtbares Thema für Fantasien mit magischer Transformation ist das Spiel von Licht und Schatten in den bizarren Falten von Stoff und Kleidung. Das Gelände wird auch zum Werkzeug zur Erzeugung von Illusionen. Dies spiegelt sich in vielen Gemälden des Autors wider

In Stein gemeißelt

Wassertanz

Damen vom See

Silhouetten und Umrisse uns vertrauter Gegenstände lassen Bilder von völlig ungewöhnlichen und unerwarteten Dingen entstehen. Gras, Blätter, Pflanzen – alles dient dazu, magische Übergänge von einer Realität in eine andere zu verschleiern. Die Kenntnis der Gesetze der Perspektive wird geschickt genutzt, um unmerklich einen Gegenstand durch einen anderen zu ersetzen. DAS sehen wir auf der einen Seite des Bildes als Objekte unbelebte Natur andererseits wird es animiert. Schauen Sie genauer hin und finden Sie die Linie, an der dieser Übergang stattfindet – ich bin mir nicht sicher, ob Sie sie finden werden!

Mittelalterliches Mondlicht

Die Hörfelder

Schiffsmasten werden zu Schiffsholz...

Segelinseln

Materie ist oft das Tarnmaterial in Gonsalves‘ Gemälden. Hinter den Silhouetten von Vorhängen und Vorhängen tauchen andere, fantastische Welten auf.

Berge machen

Astralprojektionen

Als professioneller Architekt kommt der Künstler nicht umhin, bestimmte Bauelemente in andere umzuwandeln.

Handelskathedrale

Als Assistenten dieser Transformationen dienen Bäume, der Himmel und ihre Spiegelung im Wasser.

Als die Lichter aus waren

Wie oben und so unten(Wie oben, so unten)

Hohe Parkposten

Süße Stadt


Die Welt von Gonsalves ist nicht so sehr fantastisch, sie ist vielmehr für den gewöhnlichen Betrachter unsichtbar. Die meisten Objekte und Phänomene in den Gemälden sind recht irdisch, aber ihre Anordnung und Art der Darstellung zwingt den Betrachter dazu, die vom Künstler geschaffene Welt viel umfassender zu betrachten, mit den Augen eines Kindes, das seine eigenen Träume und Fantasien darin sieht gewöhnliche Dinge. Vielleicht stellen seine Gemälde deshalb oft Kinder als Führer in ihre Traumwelt dar?

Phänomen des Schwebens

Große Luft

Baumhaus im Herbst

Rob Gonsalves ist ein sehr gefragter Künstler. Ausstellungen seiner Gemälde finden in vielen Städten in den USA, Kanada und anderen Ländern statt. Private Sammler, Unternehmen und Regierungsbehörden sind auf der Jagd nach seinen Werken. Seine seltenen Gemälde sind bei Politikern, Geschäftsleuten und Botschaften zu finden verschiedene Länder und in Museumssammlungen. Mit all dem ist der Künstler äußerst zufrieden Persönlichkeit des öffentlichen Lebens, was ihm eine gewisse geheimnisvolle Aura verleiht. Im Jahr 2005 wurde ihm die renommierte Auszeichnung verliehen Auszeichnung des Generalgouverneurs in der Kategorie „Kinderliteratur – Illustrationen“ für sein Buch Stellen Sie sich einen Tag vor. An dieser Moment im Verlag Simon & Schuster Drei Bildbände des Autors sind bereits erschienen, in denen er die Geheimnisse seiner Vision der Welt verrät.

Heute werde ich über den wunderbaren Künstler aus Kanada Rob Gonsalves sprechen ( Rob Gonsalves). Die Gemälde dieses Künstlers sind mit keinem anderen zu verwechseln – sie alle zeigen auf die eine oder andere Weise die illusorische Natur der Wahrnehmung unserer realen Welt. Vielleicht wird der Stil, in dem der Meister arbeitet, deshalb „magischer Realismus“ genannt. Und tatsächlich, wenn man sich jedes Werk des Künstlers genau anschaut, wird man in keinem einzelnen Detail etwas Fantastisches oder Unplausibles entdecken. Und doch ist die vom Künstler geschaffene Szene im Allgemeinen unmöglich und unwirklich! Gonsalves verwischt die Grenzen in den Übergängen zwischen einer Realität und einer anderen im selben Bild so geschickt, dass sie nur durch Magie erklärt werden können.

Gonsalves wurde 1959 in Toronto, Kanada, in eine Familie rumänischer Zigeuner hineingeboren. Seit seiner Kindheit fühlte er sich zum Zeichnen hingezogen; er zeichnete alles, was er um sich herum sah. Im Alter von zwölf Jahren begann er, nachdem er die Gesetze der Perspektive verstanden hatte, sich für das Zeichnen verschiedener fantastischer Gebäude zu interessieren. Später, nach seinem Architekturstudium an der Ryerson Polytechnic University in Toronto und dem Art College in Ontario, begann Rob als Architekt zu arbeiten, schuf aber weiterhin fantastische Gemälde aus Liebe zum Zeichnen. Ihn faszinierte die Möglichkeit, mit Perspektive und Symmetrie zu spielen, und er ließ sich von den Werken grafischer Meister wie Tanguy, Magritte und Escher inspirieren. Auf der Suche nach der Möglichkeit, die Formen und Konturen von Objekten in etwas unerwartet Neues zu verwandeln, erlangte Rob beispiellose Fähigkeiten. 1990 erhielt sein Werk auf einer Kunstausstellung in Toronto enorme Anerkennung und davon geleitet beschloss er, seine Zeit ganz der künstlerischen Arbeit zu widmen.
Eines der berühmtesten Werke Die Sonne setzt Segel.

Dies ist eines der charakteristischen Werke des Künstlers, in dem Rob meisterhaft mit Perspektive und Licht umgeht. Wenn man das Bild zum ersten Mal betrachtet, sieht man darauf außer 2-3 Segelbooten, dem Meer und dem bewölkten Himmel nichts, aber was der Künstler tut, kann man nichts anderes als Magie nennen – und nun erscheint ein fantastisches Aquädukt vor uns, sich in die Ferne erstreckend. Das Thema Aquädukte ist in Gonsalves‘ Werk häufig präsent. Die Form und Struktur dieser Strukturen verwandeln sich auf mysteriöse Weise in etwas Unerwartetes und Erstaunliches ...

Dem Horizont entgegen

Struktur und Material der Gebäude erfahren bei näherer Betrachtung erstaunliche Veränderungen.

Akrobatiktechnik

Im Allgemeinen liebt und versteht Rob Gonsalves die Arbeit mit natürlichen Materialien: Das Meer und die Wellen sind in Form und Struktur den Bergketten mit ihren schneebedeckten Gipfeln so ähnlich, dass es manchmal völlig unmöglich ist, die Übergangslinie von einem zum anderen zu finden Die Gemälde des Meisters. Als Kinder schauen wir oft in Wolken und sehen darin Tiere. Der Künstler nutzt seine Fantasie perfekt aus!

Aquatische Montage

Ein weiteres fruchtbares Thema für Fantasien mit magischer Transformation ist das Spiel von Licht und Schatten in den bizarren Falten von Stoff und Kleidung. Das Gelände wird auch zum Werkzeug zur Erzeugung von Illusionen. Dies spiegelt sich in vielen Gemälden des Autors wider

In Stein gemeißelt

Wassertanz

Damen vom See

Silhouetten und Umrisse uns vertrauter Gegenstände lassen Bilder von völlig ungewöhnlichen und unerwarteten Dingen entstehen. Gras, Blätter, Pflanzen – alles dient dazu, magische Übergänge von einer Realität in eine andere zu verschleiern. Die Kenntnis der Gesetze der Perspektive wird geschickt genutzt, um unmerklich einen Gegenstand durch einen anderen zu ersetzen. Dass wir einerseits das Bild als Objekte unbelebter Natur sehen, andererseits wird es belebt. Schauen Sie genauer hin und finden Sie die Linie, an der dieser Übergang stattfindet – ich bin mir nicht sicher, ob Sie sie finden werden!

Mittelalterliches Mondlicht

Die Hörfelder

Schiffsmasten werden zu Schiffsholz...

Segelinseln

Materie ist oft das Tarnmaterial in Gonsalves‘ Gemälden. Hinter den Silhouetten von Vorhängen und Vorhängen tauchen andere, fantastische Welten auf.

Berge machen

Astralprojektionen

Als professioneller Architekt kommt der Künstler nicht umhin, bestimmte Bauelemente in andere umzuwandeln.

Handelskathedrale

Als Assistenten dieser Transformationen dienen Bäume, der Himmel und ihre Spiegelung im Wasser.

Als die Lichter aus waren

Wie oben und so unten(Wie oben, so unten)

Hohe Parkposten

Süße Stadt

Die Welt von Gonsalves ist nicht so sehr fantastisch, sie ist vielmehr für den gewöhnlichen Betrachter unsichtbar. Die meisten Objekte und Phänomene in den Gemälden sind recht irdisch, aber ihre Anordnung und Art der Darstellung zwingt den Betrachter dazu, die vom Künstler geschaffene Welt viel umfassender zu betrachten, mit den Augen eines Kindes, das seine eigenen Träume und Fantasien darin sieht gewöhnliche Dinge. Vielleicht stellen seine Gemälde deshalb oft Kinder als Führer in ihre Traumwelt dar?

Phänomen des Schwebens

Stille Wasser

Er wird als Meister der Illusion bezeichnet und als einer der besten Maler unserer Zeit verehrt. Funktioniert Robert „Rob“ Gonsalves offenbaren dem Betrachter die Schönheit des magischen Realismus.

Obwohl Roberts Werke recht beliebt sind, ist über ihren Autor wenig bekannt. Der kanadische Künstler interessierte sich bereits als Teenager für die Malerei und beherrschte im Alter von zwölf Jahren selbstständig die Gesetze der Perspektive. Der Wendepunkt in seinem Kreative Aktivitäten wurde eine Ausstellung Straßenkunst 1990 in Toronto, danach widmete er sich ganz der Kunst.

Die Werke des Künstlers ziehen stets die Aufmerksamkeit des Publikums auf sich und werden aufgrund der Ungewöhnlichkeit seiner Werke manchmal als Surrealismus eingestuft. Aber im Gegensatz zu klassischen Beispielen surrealistischer Malerei sind Roberts Bilder klar im Voraus geplant und das Ergebnis bewusster Kreativität, sodass sie eher dem magischen Realismus zuzuordnen sind. Der Name dieser Richtung bringt die Besonderheit der Kreationen des Künstlers voll zum Ausdruck: Er verleiht den Szenen Magie Alltagsleben und vereint verschiedene Objekte in einem Bild.

Die Unwirklichkeit des Dargestellten vermittelt der Maler mithilfe hervorragender perspektivischer Kenntnisse. Dies ermöglicht wunderbare Metamorphosen mit Objekten, bedarf jedoch einer gründlichen Vorbereitung, weshalb Gemälde eher langsam gemalt werden: Robert Gonsalves schafft durchschnittlich vier Werke pro Jahr.

Normalerweise sieht man auf seinen Leinwänden mindestens zwei verschiedene Kompositionen, die fließend ineinander übergehen. Beispielsweise verwandeln sich in der Arbeit „Toward the Horizon“ die gewölbten Spannweiten der Autobahn nach und nach in Segelschiffe, und die Straße verschmilzt mit der Grenze zwischen Meer und Himmel.

Wenn es also möglich wäre, das Bild in der Mitte zu teilen, ergäbe man vollständig zwei verschiedene Werke. Jedes Detail, sei es die Ausrüstung eines Schiffes oder einer Welle, wird mit kleinsten Strichen herausgearbeitet und schafft so einen Eindruck von der Realität des Geschehens.

Wiederkehrende Motive wie Bogenspannweiten sind in Roberta keine Seltenheit. Die gleiche Technik verwendet er in seinem Werk „Medieval Mondlicht„(Mittelalterliches Mondlicht), in dem die Öffnungen gotischer Fenster am rechten Rand der Leinwand zu Silhouetten von Mönchen werden.

Alle Werke des Künstlers sind stets mit dem Thema der Vorstellungskraft verbunden, daher sind in den Gemälden sehr oft Kinder zu sehen, durch deren Augen wir die Veränderung der Realität beobachten können. Das Schwingen auf einer Schaukel kann ein Kind in beispiellose Höhen befördern, wo man sogar Bäume von oben betrachten kann, wie im Werk „Auf dem Aufschwung“ gezeigt, und nachts im See schwimmen aus dem Gemälde „Das Phänomen des Schwebens“. wird zu einer Reise in den endlosen Raum.

Die Gemälde von Robert Gonsalves überraschen und faszinieren zugleich. Der Maler gibt seinen Betrachtern die Möglichkeit, zu fast vergessenen Kinderspielen zurückzukehren, in denen die Flickendecke zu Feldern und die Biegungen der Bäche zu wunderschönen Frühlingsmädchen wurden. Vielleicht ist genau das der Zauber seiner Werke, in denen Fantasie mit Realität verschmilzt.

Robert „Rob“ Gonsalves (25. Juni 1959, Toronto, Kanada – 14. Juni 2017) war ein kanadischer Künstler, der im Stil des magischen Realismus-Surrealismus arbeitete.

Die Gemälde dieses Künstlers sind mit keinem anderen zu verwechseln – sie alle zeigen die illusorische Natur der Wahrnehmung unserer realen Welt. Schaut man sich die einzelnen Werke des Künstlers genau an, findet man in keinem einzelnen Detail etwas Fantastisches oder Unplausibles. Und doch ist die vom Künstler geschaffene Szene im Allgemeinen unmöglich und unwirklich! Gonsalves verwischt die Grenzen in den Übergängen zwischen einer Realität und einer anderen im selben Bild so geschickt, dass sie nur durch Magie erklärt werden können.

Rob Gonsalves wurde 1959 in eine Zigeunerfamilie aus Toronto hineingeboren. Als Kind entwickelte er kontinuierlich sein Interesse am Zeichnen. Im Alter von 12 Jahren erlernte er die Technik der Perspektive und seine Kenntnisse der Architektur ermöglichten es ihm, imaginäre Gebäude zu verwirklichen und mit dem Zeichnen seiner ersten Gemälde zu beginnen.

Nachdem Gonsalves die Werke von Dali und Tanguy kennengelernt hatte, malte er sein erstes surreale Gemälde. „Magischer Realismus“ von Magritte und Escher hatte großer Einfluss für seine zukünftigen Werke.

In den Jahren nach dem College arbeitete Gonsalves als Architekt, malte aber auch Fresken, die die Illusion der Realität erzeugen Theaterkulisse. Nach einem erfolgreichen Auftritt auf einer Street-Art-Ausstellung in Toronto im Jahr 1990 widmete sich Gonsalves ganz der Malerei.

Obwohl Gonsalves‘ Werke dem Surrealismus zugerechnet werden, sind sie dennoch nicht ganz konsequent in diesem Stil, denn seine Bilder sind stets klar geplant und das Ergebnis bewussten Denkens. Ideen entstehen meist aus Außenwelt und auf menschlichem Handeln basieren, verwendet der Künstler sorgfältig abgestimmte illusionistische Techniken. Gonsalves verleiht Magie echte Szenen. Daher beschreibt der Begriff „magischer Realismus“ sein Werk treffend. Seine Malerei ist ein Versuch, den Menschen zu zeigen, dass das Unmögliche möglich ist.

Viele außenstehende Leute Bekannte Unternehmen und Botschaften sammeln Gonsalves‘ Werke und seine „Limited Edition“-Plakate. Rob Gonsalves nahm an der Art Expo in New York und Los Angeles, Decor in Atlanta und Las Vegas sowie am Forum teil Bildende Kunst. Er hatte Einzelausstellungen in den Galerien Discovery, Hudson River und Kaleidoscope.

Im Jahr 2003 veröffentlichten Simon & Schuster sein erstes Illustrationsbuch Imagine a Night. Die zweite erschien 2005 unter dem Titel „Imagine a Day“. Und der dritte, „Imagine a Place“, wurde 2008 veröffentlicht.