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„Theater ist die Kunst des Nachdenkens“: Buchausstellung zum Theatertag

Jedes Jahr am 27. März feiert der ganze Planet einen internationalen Feiertag – den Welttheatertag. In Russland wurde 2016 zum Jahr Griechenlands erklärt. Wir hoffen, dass dies zum Studium der dramatischen Kunst beitragen wird, da sie aus dem Griechischen stammt antike Tragödien die Geschichte des Theaters beginnt, fortgesetzt in europäischen Theatertraditionen.

Mitarbeiter der Forschungsabteilung laden Studierende, Studierende, Doktoranden und Lehrende der FEFU ein, die Ausstellung „Theater ist die Kunst des Nachdenkens“ zu besuchen. Diese Ausstellung präsentiert Publikationen Ende des 19. Jahrhunderts– Anfang des 20. Jahrhunderts aus dem Fundus seltener und wertvoller Bücher der Wissenschaftlichen Bibliothek.

Durch die Berührung der Ursprünge der dramatischen Kunst können die Leser die Tragödien von Aischylos und Seneca sowie die Komödien von Aristophanes, Menander, Terenz und Plautus kennenlernen, die in den 1930er Jahren im Moskauer und Leningrader Verlag „Akademie“ veröffentlicht wurden.

Die besten Werke des Weltdramas können sowohl in Übersetzungen russischer Klassiker als auch in der Originalsprache gelesen werden. Zum Beispiel, historische Szenen„Das Zeitalter der Renaissance“ von Graf Gobineau, übersetzt aus dem Französischen von N. Gorbov (M., 1918); Tragödie I.V. Goethe „Egmon“, übersetzt von Yu.N. Werchowski (M., 1938), „Faust“, übersetzt von N.A. Kholodkovsky (M., 1936). Aus der Serie „ Ausgewählte Werke Deutsch und Französische Schriftsteller(herausgegeben von S.A. Manstein) Die Ausstellung stellt F. Schillers analytisches Drama „Maria Stuart“ vor Deutsch. Der einleitende Artikel enthält biografische Informationen in russischer Sprache. Gesammelte Werke von W. Shakespeare am Englisch, veröffentlicht in New York, enthält farbenfrohe Illustrationen. Das Gesamtwerk von Moliere, übersetzt von Yu.V. Veselovsky mit einem kritischen und biografischen Essay von E.V. Anichkov wurde in den 1930er Jahren in Moskau veröffentlicht.

Unter den Berühmten dramatische Werke Russische Klassiker: „Boris Godunov“ von A.S. Puschkin, „Die Macht der Dunkelheit“ von L.N. Tolstoi, „Das Gewitter“ und „Wald“ von A.N. Ostrowski.

Die Ausstellung zeigt erstmals die Seiten der illustrierten Zeitschrift „Teatral“ (1880–1890er Jahre). Es wurden kommentierte Theaterstücke über ihre erste Inszenierung auf der Bühne veröffentlicht. Im Abschnitt „ Moderne Rezension» Korrespondenten aus verschiedenen Städten Russlands (Wjatka, Kiew, Nischni Nowgorod, Tomsk usw.) sprachen über Benefizleistungen berühmte Künstler, Repertoires und Premieren berühmter Theaterkompanien. Die „Dramatische Chronik“ berichtete über Theaterereignisse in Moskau und St. Petersburg und präsentierte statistische Materialien über die Anzahl der Aufführungen, die im Laufe des Monats stattfanden. Besonders interessant sind die Anmerkungen zu Provinz- und Dorftheatern. Darüber hinaus veröffentlichte die Zeitschrift methodische Publikationen, beispielsweise den Aufsatz „Unsere Schauspielkurse“ von A.K. Molotow, ein Artikel von A. Voskresensky usw. Eine Anzeige für die Zeitschrift Teatral aus dem Jahr 1898 präsentiert einen „Index von 953 Stücken für Amateuraufführungen mit der Bezeichnung der Rollen nach Rollen und der notwendigen Kulisse“, zusammengestellt von N.G. Leontjew.

Die in der Ausstellung präsentierten Werke aus der Sammlung seltener und wertvoller Bücher können nicht nur von Kulturexperten, Theaterwissenschaftlern, Philologen, Journalisten, sondern auch von allen Interessierten studiert werden Theaterkunst.

S.A. Baubekowa

Projekt

MBUK „Zentralisiert Bibliothekssystem benannt nach A. Bely“

Theater des Buches

gewidmet dem Jahr des Theaters in Russland

Ziel: Das Hauptziel des Projekts besteht darin, Kultur- und Freizeittheaterveranstaltungen zu organisieren, die eine positive Einstellung zum Lesen und zu Büchern fördern und zur multikulturellen Bildung der Bibliotheksbenutzer, darunter auch junger Menschen, beitragen.

Aufgaben:

• Weiterentwicklung und Förderung des Interesses der Bibliotheksnutzer an Büchern und Lesen
• den Lesern vorstellen literarisches Erbe Russen und ausländische Schriftsteller durch Theateraufführungen
• neue Benutzer für die Bibliothek gewinnen
• Organisation kreative Treffen mit Schauspielern, Regisseuren
• Stärkung der Partnerschaften mit kreativen Erwachsenen- und Jugendverbänden der Stadt und in Zukunft der Region
• Popularisierung der Kreativität russischer, ausländischer und lokaler Schriftsteller und Dichter

Projektbeschreibung:

Durch spektakuläre Arbeitsformen kann das Leseinteresse gesteigert werden, weil sie eine eigene Dynamik haben und haben spezifische Merkmale positive Wirkung pro Leser. Eine dieser Formen ist zweifellos die Theatralisierung, mit deren Hilfe ein literarisches Werk eine neue Qualität erhält – Charaktere und Konflikte werden in lebendigen Gesichtern und Handlungen verkörpert. Dieses künstlerische Spektakel findet direkt vor den Augen der Leser – Zuschauer – statt, hinterlässt unauslöschliche Eindrücke für den Rest ihres Lebens und trägt letztlich zur Aktivierung der Leseprozesse von Belletristik bei.

Gleichzeitig wünschen sich viele Laientheater eine Plattform für die Aufführung ihrer Werke kreative Arbeiten. Durch dieses Projekt wird die Bibliothek der Bevölkerung näher gebracht, da man oft nur in der Bibliothek einen Theaterabend völlig kostenlos besuchen kann. Das Büchertheater wird dazu beitragen, die Welt der Literatur neu zu entdecken und der künstlerischen und spirituellen Entwicklung junger Menschen neue Impulse zu geben. Seine Aktivitäten werden zur kreativen Lektüre von Werken und zur Entwicklung der schauspielerischen Fähigkeiten junger und erwachsener Laienschauspieler beitragen. Das Projekt ist langfristig angelegt.

Projektpartner:

Allgemeinbildende Einrichtungen, Kinderkunstschulen, Mitglieder von Theatergruppen Bildungseinrichtungen, Kulturzentren, Institutionen zusätzliche Ausbildung Stadt Balaschicha

Zielgruppe des Projekts

Schüler weiterführender Schulen, Studenten von Hochschulen, Universitäten, Kinderkunstschulen sowie Mitarbeiter und Leser der Bibliothek.

Informationsunterstützung:

Balashikha-Medien; Internetseiten.

Veranstaltungsprogramm
Bibliothekstheater der Bücher
für 2018

Allrussisches Museum für dekorative und angewandte Kunst Volkskunst und „Art Project TOGETHER“ präsentieren die Ausstellung „Theater in führende Rolle" Die Ausstellung findet vom 17. März bis 1. Mai statt. Die Ausstellung zeigt den Beitrag verschiedener Künstler zur Arbeit am Theaterbild. Das zentrale Ereignis der Ausstellung wird die Präsentation einer Sammlung grafischer Werke des Künstlers Georgy Toidze für die breite Öffentlichkeit sein. 15 Porträts von Stars des Bolschoi- und Mariinsky-Theaters in Bühnenkostümen (1971-1980), zur Verfügung gestellt von der Familie des Berühmten Sowjetischer Bildhauer und Grafiken. Darunter sind Porträts der ersten Personen der russischen Oper und Ballettbühne: Galina Ulanova, Natalia Bessmertnova, Vladimir Atlantov, Boris Shtokolov, Alexander Godunov.

Auch in der Ausstellung „Theater in der Hauptrolle“ werden seltene Exponate aus Mitteln der Landeszentrale präsentiert Theatermuseum benannt nach A. A. Bakhrushin, Allrussischer Museumsverein Musikkultur und private Treffen. Zu den Exponaten zählen Gemälde und Grafiken, Theaterkostüme, Plakate, Fotografien, Skizzen von Kostümen und Kulissen für Aufführungen.

Darüber hinaus können Sie in der Ausstellung Porträts unserer Zeitgenossen Diana Vishneva, Maria Alexandrova und Kristina Kretova von Maria Suvorova sehen. Andere Gemälde des Künstlers zeigen Szenen von Proben für Schauspieler, Balletttänzer und Orchester.

Porträts von Musik- und Schauspieltheater ergänzt durch Originalkostüme und andere Elemente Dekoration Leistung. Besucher können nicht nur Bilder der Schauspieler sehen verschiedene Bilder, sondern auch das Bühnenkostüm des Künstlers selbst sowie den Prozess der Arbeit daran zu betrachten, der sich in den Skizzen der Theaterkünstler Alexander Golovin, Simon Wirsaladze, Evgeny Spassky und anderen widerspiegelt.

„Ein ganzheitliches Bild in einer synthetischen Kunstform wie dem Theater entsteht durch die Bemühungen vieler Künstler: Regisseurin, Bühnenbildnerin, Komponistin, Kostümbildnerin“, sagt Ausstellungskuratorin und Leiterin des „Kunstprojekts TOGETHER“ Yulia Ambartsumyan. - Sie alle sprechen das Publikum durch den Schauspieler und das Bühnengeschehen an. In dem Moment, in dem die Aktion gestoppt wird, können wir die Details genauer betrachten, die der unmittelbaren Wahrnehmung unzugänglich sind.“

Ausgewählte Werke:

Georgy Toizdze. Alla Sizova als Ophelia. "Weiler". Komponist D.D. Schostakowitsch. Ballett. Mariinski-Theater.

Georgy Toidze. Vladimir Atlantov als Cavardossi. "Sehnsucht". G. Puccini. Oper. Bolschoi-Theater.

Georgy Toidze. Natalia Bessmertnova als Anastasia. „Iwan der Schreckliche“. Komponist S.S. Prokofjew. Oper. Mariinski-Theater.

Hintergrundinformationen:

„Kunstprojekt „TOGETHER““ wurde von Yulia Ambartsumyan ins Leben gerufen und repräsentiert verschiedene Richtungen in der Kunst. Hauptziel kreativer Verein ist die Durchführung großer Ausstellungen in Russland und im Ausland.

Yulia Ambartsumyan – Absolventin der Moskauer Staatlichen Universität mit zwei Fachgebieten: Rechtsanwältin und Spezialistin für interkulturelle Kommunikation. Sie studierte Kunst bei führenden Experten des Puschkin-Museums. Puschkin, Staat Tretjakow-Galerie, Moskauer Museum Zeitgenössische Kunst. Außerdem schloss sie ihr Studium an der Moskauer Designschule „Details“ mit einem Abschluss in „Kunst im Design“ ab. Derzeit studiert sie bei Sotheby's London im Bereich „Kunst als Investition“. Im Rahmen des Jahres Russlands in Frankreich organisierte sie regelmäßig Abende und Ausstellungen in der französischen Botschaft, die der Kultur und Kunst beider Länder gewidmet waren . Seit 2010 ist er persönlicher Berater beim Aufbau privater Sammlungen sowie Kunsthändler für eine Reihe berühmter zeitgenössischer Kunst Russische Künstler. 2016 veranstaltete sie in Moskau eine gemeinsame russisch-britische Ausstellung „Unser Freund Larionov“.

01.04.2013

Ausstellung „Theater, Zeit, Leben“

Das Theater ist kein Spiegel, sondern eine Lupe.

V. Majakowski

Vom 27. März bis 16. April 2013 in der Halle der vierten Etage des Tyumen Regional wissenschaftliche Bibliothek Benannt nach D. I. Mendelejew, findet die Ausstellung „Theater, Zeit, Leben“ statt, die dem Internationalen Theatertag gewidmet ist.

Der Internationale Theatertag wurde 1961 vom IX. Kongress des International Theatre Institute (MIT) ins Leben gerufen und wird jährlich am 27. März gefeiert.

Das Motto des Feiertags: Theater ist ein Mittel zum gegenseitigen Verständnis und zur Stärkung des Friedens und der Freundschaft zwischen den Völkern. Wie Sie wissen, kommt das Wort „Theater“ von altgriechisches Wort theatron (θέατρον), was „Ort, wohin sie schauen“ bedeutet. Traditionell werden im Theater die beiden beliebtesten Genres gespielt – Komödie und Tragödie, deren Symbole Theatermasken sind.

Unser Land hat eine große Anzahl von Theatern und talentierte Schauspieler. Moskau ist jährlich Gastgeber des Festivals. Goldene Maske" Sie zeigen ihre Auftritte etwa einen Monat lang in der Hauptstadt beste Theater aus verschiedenen Städten unseres Landes. Und die Auszeichnungen der Fachjury die besten Leistungen, traditionelle Auszeichnungen für Regisseure und Schauspieler.

Der erste Teil der Ausstellung ist der Geschichte des Theaters gewidmet:

Makarov S. M. Von der antiken Unterhaltung bis darstellende Künste: in der Wildnis von Schande, Spaß und Unterhaltung / S. M. Makarov; Ross. Akademiemitglied Wissenschaften, Kulturministerium Russlands. Verbände, Staat Institut für Kunstgeschichte, Acad. Zirkuskunst. – 2. Aufl. – Moskau: Librocom: URSS, 2011.-205 S.: Abb., Porträt; - Bibliographie: S. 197–205 (209 Titel)

In diesem Buch geht es um Unterhaltung, deren Ursprünge in magischen, zeremoniellen, rituellen Handlungen, Wahrsagepraktiken und alten Lachtraditionen liegen. Der Autor wendet sich den Grundlagen magischer und ritueller Handlungen zu, alten Lachtraditionen, die in der modernen Kinderunterhaltung erhalten geblieben sind und zur Entstehung der Zirkusgenres beigetragen haben.

Allgemeine Theatergeschichte / [erstellt von. Text: I. Dolganova, Y. Khomayko, T. Yampolskaya] .- Moskau: Eksmo, 2012.-573 S.: Abb., Porträt.-(Welterbe).-ISBN 978-5-699-39507-1

Dieser Band präsentiert zahlreiche Perspektiven auf Theatergeschichte aller Zeiten und Völker. Die Autoren und Verfasser dieses Buches fungieren als Zuschauer, die, nachdem sie ihre Plätze in den Logen, auf der Galerie, in den ersten Reihen des Parketts, hinter den Kulissen eingenommen haben, einem grandiosen Stück zusehen, das sich über Jahrhunderte erstreckt. Und das reichhaltige Bildmaterial erzeugt einen echten Präsenzeffekt und sorgt für drei theatralische Einheiten: Ort, Zeit und Handlung.

Zograf N. Vakhtangov / N. Zograf.-Moskau; Leningrad: Kunst, 1939-169, Foto, Porträt – (in Übersetzung) Evgeny Bagrationovich Vakhtangov, Regisseur-Reformer, Schöpfer des Neuen Theaterregie, ein talentierter Lehrer, ist ein bedeutendes Phänomen in der Geschichte des russischen Theaters.

Benyash R. M. Evgeniy Tovstonogov / R. M. Benyash. -Leningrad; Moskau: Kunst, 1961.-191 S.: Abb. Tovstonogov – Regisseur. Stanislavsky hat einmal gesagt: Es ist unmöglich, Regie zu lernen. Man muss als Regisseur geboren sein. Tovstonogov wurde als Regisseur geboren.

Stanislavsky K. S. Mein Leben in der Kunst: Monographie / K. S. Stanislavsky - M.: Kunst, 1980. - 432 S.

In diesem Buch spricht Stanislavsky über seine der große Weg in der Kunst - der Weg von bescheidenen Heimaufführungen junger Leute über die Höhen des Schauspiels und der Regie bis hin zum Weltruhm des von ihm geschaffenen Moskauer Theaters Kunsttheater.

Nemirovich-Danchenko V.I. Die Geburt des Theaters: [Erinnerungen, Artikel, Notizen, Briefe] / V.I. Nemirovich-Danchenko – Moskau: AST: Zebra E. Wladimir: VKT, 2009.- 650, S., l. Abb., Porträt: Abb. - (Schauspielbuch).- Bibliographie. im Kommentar: S. 619-645.-ISBN 7-05962-2 (AST).-ISBN 978-5-94663-778-7 (Zebra E).-ISBN 978-5-226-01474 (VKT)

Vor dem Leser liegt eine ereignisreiche Biographie eines Mannes, der sich mit A. N. Ostrovsky, I. S. Turgenev und L. N. Tolstoi traf. War 1897 bei der Premiere von „Dowry“ im Maly Theatre. Er war mit A.P. Tschechow befreundet, arbeitete mit A.M. Gorki, L.A. Andreev, A.A. zusammen. Und er inszenierte Stücke von A. E. Korneychuk, N. F. Pogodin, L. M. Leonov ...

Der zweite Teil der Ausstellung trägt den Titel „A Great Many Theatres“. Hier finden Sie Informationen zu verschiedenen Theaterbühnen.

Demidov A.P. Bolschoi-Theater unter der Leitung von Grigorowitsch / A. Demidov.-Moskau: Eksmo: Algorithm, 2011.-397, S.: Foto.-(Gesichter und Schauspieler).-ISBN 978-5-699-537002-0 Drei Jahrzehnte lang war Juri Grigorowitsch ununterbrochen Chefchoreograf Bolschoi-Theater. Das Buch enthüllt Grigorowitschs Persönlichkeit als größter Künstler Russische Kunst umgeben herausragende Meister Tanz - die unvergänglichen Stars seines Balletttheaters.

Gaevsky V. M. Petipas Haus: [aus der Geschichte von Mariinsky. Theater] / V. M. Gaevsky. - M.: Künstler. Direktor. Theater, 2000.-428, S., l. Abb., Porträt: Abb.; -Bibliographie in Anmerkung: S. 403-407.-Dekret. Namen, Werke: S. 408-420.-ISBN 5-87334-042-0 Das Buch ist der Geschichte gewidmet Mariinski-Theater, die Geschichte des St. Petersburger Balletts im 19.-20. Jahrhundert.

Vladimirskaya A. R. Operette: Sternuhr/ A. R. Vladimirskaya.-.- St. Petersburg [usw.]: Lan: Planet of Music, 2009.-285, S.: Foto, Porträt - (Welt der Kultur, Geschichte und Philosophie).- ISBN 978- 5-8114 -0874-0 Der Autor spricht ausführlich über das Schicksal des Operettengenres, über seine höchsten Errungenschaften, über das Werk herausragender Komponisten – J. Offenbach, J. Strauss, F. Lehar, I. Kalman, I. Dunaevsky, etwa Ihr reiches Leben ist voller romantischer und manchmal lustiger Ereignisse.

Ezerskaya E. M. Moskauer Kunsttheater: Ein Blick hinter die Kulissen: Theatergeschichten / E. M. Ezerskaya - M.: AST [usw.], 2005.-269 S.: Foto. - (Leben hinter den Kulissen).- ISBN 5-17-020706-9 Dies ist zwar ein Blick hinter die Kulissen, aber der Blick der selbstlosesten, wunderbarsten Menschen Theaterwelt. Dies ist die Geschichte des Kunsttheaters in den Geschichten von Menschen, die vollwertige Schöpfer der Aufführung sind.

Tikhomirov P.E. Schauspielerhaus: letzter Applaus: [Sammlung] / P. Tikhomirov. – Moskau: Algorithmus, 2012.-268, S.: Porträt, Foto – ISBN 978-5-4438-0065-3 (übersetzt) ​​Helden gibt es Keine Zeit für dieses Buch beliebte Künstler Theater und Kino, öffentliche Idole. Daria Zerkalova, Konstantin Roek, Alexey Feona, Lyalya Chernaya, Evgenia Kozyrova, Mikhail Pogorzhelsky, Galina Grigorieva, Elena Dobronravova, Igor Ozerov... Helle Persönlichkeiten Sie opferten selbstlos ihre Seele und ihr Talent dem Altar der Kunst, gerieten aber aus verschiedenen Gründen in Vergessenheit.

Lenkom / [Hrsg.-comp. B. M. Poyurovsky] - M.: Tsentrpoligraf, 2000.-409, S., l. Abb., Porträt: Abb.- (Stars der Moskauer Bühne).- ISBN 5-227-00880-9 Die Sammlung umfasst Essays über Leben und Werk berühmte Schauspieler Moskauer Lenkom-Theater sowie zahlreiche seltene Fotografien.

Staatliches Akademisches Maly-Theater: [Essays: zum 100. Geburtstag. Autor] / Yu. A. Dmitriev; Zustand Akademiemitglied Maly-Theater.-Moskau: ROSSPEN, 2011.-663,.- Dekret. Namen: s. 649-660.- ISBN 978-5-8243-1561-5 (übersetzt) ​​Das vorgeschlagene Buch spiegelt die Geschichte des Maly-Theaters von seiner Gründung bis heute wider. IN chronologische Reihenfolge Untersucht werden nahezu alle Aufführungen der letzten 50 Jahre.

Museum für Theaterpuppen des Staatlichen Akademischen Zentralen Puppentheaters, benannt nach S. V. Obraztsov [Izomaterial]: [Fotoalbum] / Autor. Projekt, Regisseur Auto Sammlung. B. P. Goldovsky, comp. S. S. Gnutikova.- [Moskau]: Beech House, .-215 S.: Foto, Porträt.- (Museen Russlands).-Bibliographie: S. 213.-ISBN 5-9841-011-4 (in Übersetzung) Die illustrierte Ausgabe deckt ein breites Spektrum an Phänomenen des Puppenspiels und der rituellen Mysterien des Ostens ab, angefangen bei der Krippe bis hin zu traditionellen satirischen Aufführungen von Puppentheatern des 20. und 21. Jahrhunderts.

Der dritte Teil der Ausstellung trägt den Titel „ Verschiedene Schicksale„Große Diener des Theaters“ und führt den Leser in die Biografien von Theaterfiguren ein.

Makovetskaya S. Das Geheimnis des Stils. Maya Plisetskaya und Pierre Cardin [Izomaterial]: Fotoalbum / S. Makovetskaya - Moskau: Arsis-Design, 2012.-92 S.: Foto. Farbe, Porträt - ISBN 978-5-904155-28-5 (übersetzt) ​​Das Fotoalbum ist dem kreativen Duett der russischen Ballerina Maya Plisetskaya und des französischen Modedesigners Pierre Cardin gewidmet. Maya Plisetskaya ist die russische Muse des Modeschöpfers Cardin. Die Publikation besteht aus drei Teilen: „The Mystery of Style“, „Maya in the City“ und „Costumes for Ballet“.

Yakovenko S. B. Pavel Gerasimovich Lisitsian in Kunst und Leben: Fakten, Dialoge, Reflexionen / S. Yakovenko.- Moskau: Realitäten: Union der Armenier in Russland, 2001.- 141, S.: Foto, Porträt +1 E-Mail. Großhandel Diskette (CD-ROM).-ISBN 5-901676-01-0 Das Buch ist dem 90. Jahrestag von P. G. Lisitsian gewidmet. Der Autor zeichnet mit aufrichtiger Liebe das Bild des berühmten Sängers, des Klassikers Gesangskunst, der für mehrere Generationen von Meistern Lehrer wurde Opernhaus, spricht über seine Arbeit mit jungen Solisten.

Zeldin V. M. Mein Beruf: Don Quijote: Biografie (Autobiografie) / V. Zeldin: lit. Aufgenommen von N. Yu. Kazmina; bearbeitet von B. M. Poyurovsky. - Moskau: AST-PRESS KNIGA, 2005. - 364 Seiten: Foto - (Hervorragende Meisterwerke) Er erlebte die Geburtsstunde von Theatermeisterwerken und kannte große Schauspieler und Regisseure der dem russischen Theater Weltruhm verschaffte. Er selbst wurde zu einer Doppellegende, denn er spielte im Film „Der Schweinezüchter und der Hirte“ und im Armeetheaterstück „Der Tanzlehrer“. Diese Aufführung wurde 30 Jahre lang und fast 1000 Mal aufgeführt. Er verehrt einen Gott – das Theater: 70 Jahre auf der Bühne und 60 auf der Bühne eines Theaters. Mit 90 spielt er auch Don Quijote im Musical Man of La Mancha.

Musaev A. N. Makhmud Esambaev / A. Musaev. - Moskau: Junge Garde, 2011.-377, S.: Foto.-(Leben wunderbare Leute: eine Reihe von Biografien / 1890 von F. Pawlenkow gegründet und 1933 von M. Gorki fortgeführt; 1522 (1322)).-Bibliographie. am Ende des Buches.-ISBN 978-5-235-03416-7 Das Leben des großen Tänzers M. Esambaev ist ebenso ungewöhnlich wie sein Werk. Trotz allem – Armut, Verbote des Vaters, Krieg, Stalins Repressionen – konnte der aus einem tschetschenischen Dorf stammende Mensch seinen Kindheitstraum verwirklichen und zu einem Weltklassespieler werden berühmter Künstler, „der Zauberer des Tanzes.“ In seinem einzigartigen Programm „Tänze der Völker der Welt“ gelang es Esambaev, die tiefe Essenz der Kultur verschiedener Völker zu verstehen und in der Sprache der Choreografie auszudrücken.

Shmyga T. I. Das Glück lächelte mich an: Biographie eines Individuums / T. I. Shmyga. - M.: Vagrius, 2001. - 316 Seiten: Foto - (Mein 20. Jahrhundert). weibliche Bilder und Schicksale, so unterschiedlich, so einzigartig, vereint durch nur eines: Tatyana Shmyga hauchte ihnen die Seele ein. Viele bezeichnen die Operette als ein „leichtes“, frivoles Genre. Aber wie viele Menschen wissen, was diese „Leichtigkeit“ eine Schauspielerin kostet, wie viel Arbeit und Schweiß und manchmal sogar Tränen sich hinter einer eleganten Arie und einem schwindelerregenden Wasserfall verbergen? Und doch ist die Schauspielerin glücklich, denn sie bereitet dem Zuschauer ein unvergleichliches Vergnügen, das man Operette nennt.

Tarasov B. Wie die Legende entstand: das Geheimnis von Galina Ulanova / B. Tarasov - Rostow am Don: Phoenix, 2010. - 283 Seiten: Foto, Porträt - (Walk of Stars). -222- 17707-5 Galina Ulanova – eines der Symbole des sowjetischen Balletts, „ lebende Legende„, die einzige Kulturfigur der Weltgeschichte, der zu Lebzeiten Denkmäler verliehen wurden. Dieses Buch ist der erste Versuch, den Vorhang hinter dem Mythos vom „weißen Schwan“ des sowjetischen Balletts zu lüften. Das Buch ist dem 100. Geburtstag der Ballerina gewidmet.

Arkadi Raikin. Über mich. Über ihn: [Sammlung] / Autor. Vorwort M. Zhvanetsky. - Moskau: PROZAIC, 2011. - 638, S.: Foto, Porträt - ISBN 978-5-91631-102-0 Anlässlich des 100. Geburtstages von Arkady Isaakovich Raikin (1911-1987) , seine Erinnerungen an sein Leben sowie die Erinnerungen seiner Zeitgenossen an ihn.

Morozov D. Alevtina Ioffe und ihr Zauberstab: Interview / D. Morozov// Theaterstück.- 12.- S. 66-67. Interview mit Alevtina Ioffe, Chefdirigentin des Kindertheaters Musiktheater benannt nach Natalya Sats.

Borzenko V. Regisseur Roman Viktyuk: „Heutzutage haben Regisseure Angst, über Macht zu sprechen“: Interview / V. Borzenko // Theater.-2011.- Nr. 4.- S. 30-33. In dieser Saison produzierte Roman Viktyuk das Stück „The Harlequin King“, in dem er die Beziehung zwischen Macht und dem Schöpfer analysierte.

Borzenko V. Galina Volchek: „Ich bin immer auf der Suche nach jungen Regisseuren“: Interview / V. Borzenko // Theater.-2011.-Nr. 26-28. G. Volchek kann viel über seine Liebe zu Sovremennik erzählen. Sie betrachtete Maximalismus immer als die Hauptqualität. Wahrscheinlich ist er es, der uns hilft, uns nach jeder noch so aufsehenerregenden Premiere nicht zu entspannen und weiterhin nach neuen Namen zu suchen.

Der vierte Abschnitt der Ausstellung trägt den Titel „Theatralisches Tjumen...“ und enthält Material darüber Theaterleben unsere Stadt.

Belozerskikh S. M. Andere Porträts. Menschen in der Nähe der Bevölkerung: ein Divertissement-Roman: [umgekehrtes Buch] / S. Belozerskikh - Tjumen: Info - plus, 2011.-128, S.: Abb., Porträt - ISBN 978-5-9901520-5- 8 In Eine Reihe von „Anderen Porträts“ enthält gleichwertig und durch Kommas getrennt die Namen angehender Provinzschauspieler und prominente Persönlichkeiten Theater und Kino. Das Buch enthält nur einen kleinen Teil der Geschichten, die über zahlreiche Veröffentlichungen in einem gemischten Genre aus kritischen Notizen, Essays und Interviews verteilt sind, die jedoch durch eine unendliche Liebe vereint sind – die des Autors zu seinen Helden.

Oskolkova T. Als hier die Hauptstadt der Puppen war (Tjumener Puppentheater im 20. Jahrhundert) / T. Oskolkova: IP Rodichev V. E., 2011.- 239, S.: Foto-Bibliographie in Anmerkungen: S. 201-208. Das Buch enthält Artikel über die Geschichte des Puppentheaters der Region Tjumen, veröffentlicht in verschiedene Quellen von 1987 bis 2008

Drama „Seine Hoheit Tjumen“ / N. A. Milienko, V. A. Chupin; Kap. Hrsg. S. M. Belozerskikh. -Tjumen: Rus'. St. Petersburg, 2008.-319 Seiten: Abb., Porträt, Fax, Farbe. Abb., Porträt - ISBN 978-5-901633-15-1 Das Buch ist dem 150. Jahrestag des Tjumener Schauspielhauses gewidmet und erscheint als große Geschenkausgabe. Sie werden die Schicksale von Menschen sehen – Kultur- und Künstlerpersönlichkeiten, Kaufleuten, Intellektuellen des Vorjahres – des 19. Jahrhunderts, und Sie werden auch Porträts von Theaterfiguren – Schauspielern, Regisseuren, Künstlern, Handwerkern, Administratoren usw. – kennenlernen. der im vergangenen 20. Jahrhundert im Tjumener Dramatheater diente.

Panov V.D. Komfort provinzieller Szenen / V. Panov. - Tjumen: Grant, 2010.-319, S.: Porträt - ISBN 978-5-9288-0178-6 (in Übersetzung) Dieses Buch handelt von schwierigen, aber zutiefst verehrten Schicksale der über den gesamten Raum verstreuten Provinztheater Russlands, über Provinzschauspieler, die sich hingebungsvoll ihrer Lieblingssache widmen.

Osintsev S. Wie Theater Tjumen wurde Bolschoi: [Online-Konferenz des Direktors des Tjumener Dramatheaters] // Die Hauptsache hören - 2012. - 20. Dezember. -MIT. 12.V live Er beantwortete fast 40 Fragen von Lesern und Zuschauern.

Tarabaeva I. „Verlobung“ verabschiedet sich von „Dreigroschen“ / I. Tarabaeva // Tyumen News. - 31. März. - S. 12.

Das Tyumen Engagement Theatre begeistert das Publikum mit seinen beiden Premieren. Kuznetsov A. Debüt junger Schauspieler / A. Kuznetsov // Region Tjumen heute. - 14. September. - S. 6.

Das Tjumener Jugendtheater „Engagement“ eröffnete die 19. Theatersaison. Am Vorabend der Veranstaltung wurden Journalisten eingeladen, sich mit den neuen Schauspielern der Truppe und ihren kreativen Plänen vertraut zu machen.

Tarabaeva I. Der Tisch, an dem Don Quijote saß / I. Tarabaeva // Tyumen News - 2012. - 2. November. - S. 7. In „Engagement“ ehrten sie das Andenken an Viktor Zagoruiko – den Mann, der 1994 das schuf Erste Privattheater für Kinder und Jugendliche.

Insgesamt präsentiert die Ausstellung mehr als 90 Bücher, Zeitungs- und Zeitschriftenmaterialien.

Bibliotheken sehen sich heute mit einer schrumpfenden Leserschaft konfrontiert und sind gezwungen, nach neuen Formen der Nutzergewinnung zu suchen und die Zusammenarbeit mit Institutionen im soziokulturellen Bereich auszubauen. Dem Leser-Zuschauer wird ein neues Format der Begegnung mit einem Buch geboten, ein Kontakt zwischen zwei untrennbaren Welten – Literatur und Theater.

Bibliothekare von Schulen im Bezirk Kurchatovsky in Tscheljabinsk präsentierten ihre Erfahrungen mit der Interaktion zwischen Bibliothek und Theater auf einem Stadtseminar, das am 1. März 2018 stattfand.

Unter Berücksichtigung der Interessen und Bedürfnisse unserer Leser suchen Schulbibliotheken weiterhin nach neuen, unkonventionellen und effektiven Arbeitsformen, die nicht nur pädagogische Informationen transportieren, sondern auch spektakulär, lebendig und emotional sind.

Schon am Eingang spürte man die theatralische Atmosphäre. Die Teilnehmer des Stadtseminars wurden von fröhlichen Possenreißern (Schülern der Schule Nr. 12 in Tscheljabinsk) begrüßt, die sie einluden, sich mit Zitaten berühmter erfolgreicher Menschen vertraut zu machen.

Eine Bibliothek und ein Theater sind eine wunderbare Zusammenarbeit, die im Bereich der Leseförderung für Kinder, Jugendliche und sogar erwachsene Leser Früchte tragen kann. Anlass für die Produktion ist nach Bibliothekstradition das Jubiläum eines beliebten Kinderbuchautors.

Daran besteht kein Zweifel „Buchtheater ist eine kreative, durchlebte Lektüre eines Werkes schauspielerische Fähigkeiten Leser... Übersetzung literarischer Text für ein besonderes Bühnensprache wird getan, um Auditorium Ein Mann kam in den Lesesaal. Für eine Aufführung genügt es, zum Regal zu greifen, ein Buch zu nehmen und daraus eine Aufführung zu machen: den Text durch Spiel, Bewegung, Musik wiederzubeleben ...“(Russischlehrerin O. Galakhova)

Theaterveranstaltungen helfen, viele drängende Probleme zu lösen:

Die Arbeit eines bestimmten Autors fördern;

Kompetente Leser gewinnen mit Hochkultur Auswahl und Bewertung des Gelesenen;

Machen Sie Kinder an künstlerisches und literarisches Schaffen heran.

Organisation thematischer Ausstellungen von Buchveröffentlichungen zur Theaterkunst, die den Leser mit den darauf basierenden Werken bekannt machen Theateraufführungen. Thematisch Buchausstellungenüber Schauspieler, Theater und Theaterkunst zielen darauf ab, die Leserschaft und das Zuschauerpublikum zu erweitern.

Aktivitätsformen können Elemente des Theaterstücks beinhalten und sind eine wirksame Form, die junge Generation für das Lesen zu begeistern. Ein Element einer Bibliotheksaufführung kann ein Quiz sein, das zum Nachdenken anregt junge Zuschauer, sodass Sie „Hinweis“-Bücher mit Antworten auf Fragen verwenden können.

Eine der kreativen Formen moderner Bibliotheksarbeit mit Kindern und Jugendlichen sind bibliothekarische Theateraufführungen, Auszüge aus Werken von Klassikern und Zeitgenossen, inszenierte Märchen, Theaterspiele, bunte Umzüge literarischer Helden.

Die Vorführung kleinerer Aufführungen in der Bibliothek ist eine hervorragende Gelegenheit, den Lesern die Aktivitäten des Theaters und der Theaterkunst im Allgemeinen näher zu bringen und sie so auf spielerische Weise, die der Wahrnehmung des Kindes am nächsten kommt, mit den Sammlungen der Bibliothek vertraut zu machen .

In Schulen arbeiten Bibliothekare oft mit der Schulleitung zusammen Theaterstudios: Dazu gehören die Auswahl eines Buches für die Inszenierung, Gespräche über die Hauptfiguren, eine Geschichte über den Autor des Werkes und gemeinsame Proben. Wir sind sicher, dass in vielen Schulen unserer Stadt eine ähnliche Interaktion zwischen Theater und Bibliothek stattfindet. Es ist interessant!

Für das Seminar wurde von Studenten der Zweigstelle des „Lyzeums Nr. 35 von Tscheljabinsk“ ein Ministück „Nedorosl“ vorbereitet. Helle und talentierte Stars Theaterverein niemand blieb gleichgültig.

Auch durch die Innenausstattung des Theaterbuffets – eine Tischdecke mit dicken Fransen, ein Samowar, Korbvasen mit Leckereien – konnte die theatralische Atmosphäre des Seminars aufrechterhalten werden.