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Im ukrainischen Dorf Vishnya bei Winniza befindet sich ein ungewöhnliches Mausoleum: In der Familiengruft, in der Kirchengruft des Heiligen Wundertäters Nikolaus, wird der einbalsamierte Leichnam des weltberühmten Wissenschaftlers, des legendären Militärs, aufbewahrt Chirurg Nikolai Pirogov- 40 Jahre länger als die Mumie von W. Lenin. Wissenschaftler können das Rezept, nach dem Pirogovs Körper mumifiziert wurde, immer noch nicht entschlüsseln, und die Menschen kommen in die Kirche, um ihn zu verehren, als wären sie heilige Reliquien, und um Hilfe zu bitten. Die Nekropole von Winniza ist einzigartig: In keinem anderen Mausoleum der Welt sind Mumien in diesem Zustand seit mehr als hundert Jahren erhalten.

Das glauben die Anwohner Hauptgeheimnis hervorragende Erhaltung der Mumie - in ihren gemeinsamen Gebeten und die richtige Einstellung an den Verstorbenen: Es ist nicht üblich, im Grab zu sprechen, Gottesdienste im Tempel werden in gedämpfter Stimme abgehalten, Menschen kommen zur Mumie des Arztes, um zu beten, um heilige Reliquien zu bitten und um Gesundheit zu bitten.

Die Menschen glauben, dass Pirogovs Hand schon zu seinen Lebzeiten von der göttlichen Vorsehung kontrolliert wurde. Der Forscher des Pirogov National Museum-Estate M. Yukalchuk sagt: „Als Pirogov Operationen durchführte, knieten Verwandte vor seinem Büro. Und eines Tages während Krimkrieg An der Front schleppten Soldaten einen Kameraden, dem der Kopf abgerissen worden war, ins Krankenhaus: „Der Arzt wird Pirogow wieder zunähen!“ - sie hatten keinen Zweifel.“

Der herausragende Chirurg Nikolai Pirogov führte etwa 10.000 Operationen durch, rettete Hunderten von Verwundeten das Leben während der Krim-, Deutsch-Französischen und Russisch-Türkischen Kriege Militärische Feldchirurgie, gründete die Rotkreuzgesellschaft und legte den Grundstein für eine neue Wissenschaft – die chirurgische Anatomie. Er war der erste, der während einer Operation eine Ätheranästhesie verwendete. Letzte Jahre Er verbrachte sein Leben auf einem Anwesen im Dorf Vishnya, wo er eine kostenlose Klinik eröffnete und Patienten empfing.

Das Thema Einbalsamierung interessierte Pirogov zu Lebzeiten sehr. Es gibt eine Version, die der Arzt selbst hinterlassen hat, um seinen Körper zu mumifizieren, aber das ist nicht wahr. Nikolai Pirogov starb an Oberkieferkrebs; er wusste von seiner Diagnose und von seinem bevorstehenden Tod. Der Arzt verfasste jedoch kein Testament. Seine Witwe, Alexandra Antonowna, beschloss, den Körper des Verstorbenen für die Geschichte einzubalsamieren. Zu diesem Zweck schickte sie eine Petition an die Heilige Synode und wandte sich nach Erhalt der Erlaubnis an Pirogovs Schüler D. Vyvodtsev, den Autor, um Hilfe wissenschaftliche Arbeitüber Einbalsamierung.

Wissenschaftler haben wiederholt versucht, das Geheimnis der Mumifizierung von Pirogovs Körper zu lüften, doch es gelang ihnen, der Wahrheit nur näher zu kommen. G. Kostyuk, Professor der Nationalen Medizinischen Universität Winniza, sagt: „Das genaue Rezept von Vyvodtsev, der Pirogovs Körper in einem unbestechlichen Zustand konservierte.“ seit vielen Jahren. Es ist bekannt, dass er definitiv Alkohol, Thymol, Glycerin und destilliertes Wasser verwendet hat. Seine Methode ist interessant, weil während des Eingriffs nur wenige Schnitte vorgenommen wurden, und zwar teilweise innere Organe– das Gehirn, das Herz – blieb bei Pirogov. Auch die Tatsache, dass im Körper des Chirurgen kein überschüssiges Fett mehr vorhanden war, spielte eine Rolle – er war am Vorabend seines Todes stark geschrumpft.“

Möglicherweise hat die Mumie bis heute nicht überlebt: bedingt durch historische Ereignisse In der ersten Hälfte des 20. Jahrhunderts vergaß man es für eine Weile. In den 1930er Jahren Die Räuber zerbrachen den versiegelten Sargdeckel und stahlen Pirogows Brustkreuz und Schwert. Das Mikroklima in der Krypta war gestört, und als 1945 eine Sonderkommission die Mumie untersuchte, kam sie zu dem Schluss, dass eine Restaurierung nicht möglich sei. Und doch ist das Moskauer Labor nach ihm benannt. Lenina übernahm die Aufgabe der erneuten Einbalsamierung. Etwa fünf Monate lang versuchten sie, die Mumie im Keller des Museums zu rehabilitieren. Seitdem wird alle 5-7 Jahre eine Reeinbalsamierung durchgeführt. Infolgedessen ist Pirogovs Mumie in einem besseren Zustand als Lenins Mumie.

Die Geheimnisse der Mumifizierung sind den Menschen seit der Antike bekannt:

Entlang des rechten Ufers der Slavyanka schafft V. Brenna zwei neue Bezirke – Old Silvia (1795) und New Silvia (1800). Dorthin gehen wir heute.
Der Name „Silvia“ kommt vom lateinischen „silva“, was „Wald“ bedeutet. Nun ist es nicht schwer zu erraten, dass wir durch ein dicht bewachsenes Waldgebiet wandern werden. Und doch ist dies nicht nur ein Wald, Old Sylvia hat einen radialen Grundriss und ist reich mit Bronzeskulpturen geschmückt. Hier befand sich einst das erste Gebäude aus der vorpawlowischen Zeit – das Jagdschloss „Krik“ (nicht erhalten).

Wie bereits erwähnt, handelte es sich um ein Waldgebiet, das sich in den 1760er Jahren mehrere Meilen südlich von Zarskoje Selo befand. wurde zum Ort der Hofjagd für Katharina II. Zwei Holzhäuser „Krik“ und „Krak“, die im Wald am Ufer der Slawjanka errichtet wurden, dienten für kurze Pausen während der Jagd. Die Namen wurden offenbar aus Deutschland entlehnt, wo Jagdpavillons so genannt wurden.
Der Zarewitsch (Paul) kam hierher, um sich zu entspannen. Laut Maria Fjodorowna selbst wurde „Der Schrei“ mit „ bessere Tage die ersten Jahre der Ehe.

Ein Jagdschloss von sagenhafter Schönheit, denn es wurde nach den Zeichnungen des Künstlers I. Bilibin erbaut

Tatsächlich bestand das Gebäude, das sehr bescheiden aussah, aus dicken, geteerten Eichenstämmen und hatte zwei Stockwerke. Seine Vorderfassade war dem Fluss zugewandt; an der Rückseite befand sich ein Bretteranbau, der einen Eingang und eine Treppe zum zweiten Stock enthielt. Kleine Fenster wurden durch aufgemalte Rahmen eingerahmt Weiß, im Erdgeschoss hatten sie zweiflügelige Fensterläden. Ein hohes Satteldach rundete den Bau ab.
Auch die Atmosphäre dort war äußerst bescheiden. Im ersten Stock befanden sich sechs kleine, helle Räume, im zweiten drei. Innenausstattung: Bretter, bemalt Ölfarbe Böden und Decken, mit Leinwand und Tapeten bedeckte Wände, einfache Möbel.

Details des Jagdschlosses, angefertigt nach den Zeichnungen des Künstlers I. Bilibin

Auf die eine oder andere Weise lag das Haus den Besitzern von Pawlowsk am Herzen. Großherzog Michail Pawlowitsch, der 1828 (nach dem Tod von Maria Fjodorowna) Eigentümer von Pawlowsk wurde, versuchte, alle Gebäude im Park intakt zu halten. Er verbot die Zerstörung des Schreis. Im Jahr 1832 wurde das Jagdschloss renoviert.
Und während der Besatzung 1941-1944. „Scream“ ist niedergebrannt.

Old Sylvia grenzt an das Waldgebiet New Sylvia. New Sylvia bewahrt bei richtiger Planung die Wirkung eines natürlichen Waldes noch mehr, da die Hallen und Korridore, die sie verbinden, mitten im Wald angelegt werden. Die Säule des Weltuntergangs wurde hierher nach New Sylvia verlegt und das Mausoleum des Mannes des Wohltäters über der Schlucht errichtet.

Mausoleum von Paul I. (Mausoleum der Ehefrau des Wohltäters), Postkarte.

Und jetzt ist wie immer alles in Ordnung und detaillierter.

Alte Sylvia-Site

Das Gebiet von Old Sylvia mit seinen Gebäuden und Statuen erhebt sich inmitten des Parks, da es am Hochufer des Flusses Slawjanka liegt, der ihn von der West- und Nordseite umfließt. Im Osten, unterhalb des Twelve Lanes-Geländes, wurden tiefe Old Sylvia-Teiche gegraben, die Old Sylvia in eine Halbinsel verwandelten.

Eine der Gassen von Old Sylvia

Am Eingang zum alten Sylvia, von der Seite des Palastteils des Parks, wurde ein niedriges Tor mit Säulen aus Pudozh-Stein errichtet. Auf der zentralen Plattform von Old Sylvia stehen 12 Bronzestatuen in einem Kreis. Es gibt 12 Gassenwege, die strahlenförmig vom Gelände selbst ausgehen, weshalb Old Sylvia manchmal auch „Zwölf Gassen“ genannt wird. Jeder der zwölf Wege endet mit einem Pavillon oder einer Skulptur, die mit der Statue der zentralen Plattform verbunden ist.

Wenn Sie von der Hauptgasse aus vom Steintor aus blicken, dann befinden sich die Statuen auf der zentralen Plattform in der folgenden Reihenfolge (im Uhrzeigersinn von links): Euterpe – die Muse der Beredsamkeit und Musik, Melpomene – die Muse der Tragödie, Thalia – die Muse der Komödie, Terpsichore – die Muse des Tanzes, Erato – Muse der Liebesdichtung, Merkur – Götterbote, Schutzpatron des Handels und der Reisenden, Venus-Callipyges (schönhüftig) – Göttin der Schönheit und Anmut, Polyhymnia – Muse der Hymnen, Calliope (schöne Stimme) – Muse des Gesangs, Clio – Muse der Geschichte, Urania – Muse der Astronomie, Flora ist die Göttin des Frühlings und der Blumen.

Liegt im Zentrum Bronzestatue Apollo Belvedere.

Venus Callipyge (schönhüftig) ist die Göttin der Schönheit und Anmut.

Talia – die Muse der Komödie

Von der zentralen Plattform aus sind weitere Statuen sichtbar, die sich am Ende von vier der zwölf Wege befinden. Aber es sind nicht Ruhe und edle Einfachheit, die sie auszeichnen. Sie sind alle voller Bewegung und Dramatik.
Der Bildhauer stellte die Kinder von Niobe dar, die der Legende nach stolz auf sie wurden und Latona, der Geliebten des Zeus, keine Ehre mehr erwiesen. Die Tochter und der Sohn der beleidigten Latona, Artemis und Apollo, richteten tödliche Pfeile auf die Kinder von Niobe. Sie sterben einer nach dem anderen vor den Augen ihrer Mutter.
Hier ist ein junger Mann, fast ein Junge, der auf die Knie fiel. Seine schlanke Figur ist voller Anspannung, sein Kopf ist mit schmerzverzerrtem Gesicht nach hinten geworfen, seine Finger sind krampfhaft geballt. Drei weitere Statuen – junge Frauen – befinden sich ebenfalls in tragischen, dynamischen Posen. Einer sticht besonders hervor. Es scheint, dass sie rennt, um dem Tod zu entkommen. Ein Gesicht mit tief eingefallenen Augen und leicht geöffnetem Mund drückt Todesangst aus. Fließende Kleidung unterstreicht die Geschwindigkeit des Laufs.

Altes Tor

Drei weitere Statuen am Ende anderer Wege sind Aktäon, ein Jäger, der der alten Legende nach von Hunden in ein Reh verwandelt und in Stücke gerissen wurde, als Strafe dafür, dass er die Göttin der Jungfräulichkeit und der Jagd, Diana, während sie angeschaut hatte badete.
Borghese-Kämpfer - Statue aus der Villa Borghese in Rom.
Und ein Denkmal für Großfürst Wjatscheslaw Konstantinowitsch (1862–1879), Enkel von Nikolaus I. Es wurde 1881 errichtet und ist das einzige Denkmal für den Prinzen, der im Alter von 16 Jahren an Meningitis starb.
Um genau zu sein, wo sich das Denkmal für den jungen Prinzen befinden sollte, ist jetzt nur noch ein geschmiedeter Pavillon zu sehen, und das Denkmal selbst wurde zur Restaurierung vorübergehend in den Volierenpavillon verlegt. Da haben wir ihn gesehen.

Skulptur eines trauernden Engels (Großfürst Wjatscheslaw Konstantinowitsch).

Während des Großen Vaterländischer Krieg Die Statuen der zentralen Plattform von Old Sylvia wurden fünf Meter tief im Boden vergraben, um sie vor der Zerstörung durch deutsche Vandalen zu schützen. Trotz der Tatsache, dass mit Beginn des Krieges einige künstlerische Werte evakuiert oder begraben wurde, litt Pawlowsk während der deutschen Besatzung 1941-1944 stark. Im Park wurden über 70.000 Bäume gefällt, mehrere Pavillons zerstört und der Palast in Brand gesteckt. Bei den Nürnberger Prozessen wurden 1944 aufgenommene Fotos von Pawlowsk als Anklagedokumente vorgelegt.

Sowjetische Frauen installieren nach der Befreiung Pawlowsks von den deutschen Besatzern eine Flora-Statue auf einem Sockel im Pawlowski-Park.

Die Bronzestatue der Flora im Pawlowsk-Park ist eine inländische Kopie der römischen Statue der Göttin der Blumen und des Frühlings, die sich im Kapitolinischen Museum in Rom befindet. Zusammen mit anderen Statuen römischer Gottheiten und Musen wurde es in den 1790er Jahren von Zarskoje Selo in den Pawlowsk-Park transportiert, um das Landschaftsgebiet Alt-Silvia (Zwölf Wege) zu schaffen.

Mausoleum „To Dear Parents“, frühe Postkarte. 19. Jahrhundert

Außerdem führt einer der zwölf Wege zum Mausoleum der Erinnerung an die Eltern.
Der Pavillon wurde zum Gedenken an die verstorbenen Verwandten der Frau von Paul I. errichtet.

Der Sockel des Elterndenkmals besteht aus einem rechteckigen, mit Flachreliefs verzierten Sockel, der in drei Teile geteilt ist. Auf dem mittleren, hervorstehenden Teil befindet sich ein ovaler zylindrischer Sockel mit Flachrelief, darauf befinden sich zwei schlanke, mit Girlanden verzierte Urnen. Das Denkmal ist mit der Nische durch eine breite Obeliskenpyramide aus dunklem Granit verbunden, von der sich deutlich eine Skulptur abhebt – die Figur einer Frau, die sich zum Fuß der Urnen beugt, und ein geflügelter Genie, der eine Decke über die Urnen hält. Auf den Säulen der gusseisernen Tore vor der Plattform in der Nähe des Pavillons befinden sich Flachreliefbilder umgestürzter Fackeln mit Kränzen.

Schreckliche Jahre. Deutsche im Pawlowski-Park, 1942.

Cascade liegt an der Grenze zwischen Old Sylvia und New Sylvia. Hergestellt nach dem Entwurf des Architekten V. Brenn in den Jahren 1793-1794. Man erreicht es über die Steinstufen zweier Treppen, die von der Stätte Old Sylvia absteigen. Die Kaskade wurde über einem Wassergraben errichtet, der zum Fluss Slavyanka führt, in den das Wasser aus den Starosylviysky-Teichen fließt. Von der Seite des Wassergrabens, in der Nähe der Kaskade, unter anderem große Steine Fragmente von Statuen und architektonischen Details wurden platziert, was der Kaskade eine noch größere Ähnlichkeit mit Ruinen verleihen sollte.

Alte müde Löwen.

Die Wand der Kaskade ist mit Geländern aus unebenen Stämmen junger Birken umzäunt, die mit Sockeln befestigt sind, auf denen heruntergekommene Vasen und Figuren liegender Löwen aufgestellt sind. Dem Bauwerk wurde bewusst das Aussehen antiker Ruinen verliehen, was eines der beliebtesten Motive in der Architektur von Landschaftsparks des 18. Jahrhunderts war.

Neue Sylvia-Site

Die neue Sylvia entstand im Jahr 1800. Am hohen rechten Ufer der Slavyanka im Wald gibt es fünf gerade Straßen, die von gestutzten Akazienbüschen gesäumt sind. Diese schattigen Gassen verlaufen stellenweise parallel zueinander, teilweise laufen sie schräg zu Flächen zusammen, die ebenfalls von Akazienbäumen gesäumt sind. Die teils rechteckigen, teils ovalen Stellplätze ähneln mit ihren strahlenförmig verlaufenden Wegen dem Zentrum von Old Sylvia. Sie sehen aus wie Festsäle mit zahlreichen Eingängen, einem grünen Teppich und einem Kuppelgewölbe aus blauem Himmel, das durch die Schlankheit mächtiger Nadelbäume besonders hoch erscheint, eine dichte Mauer, die den „Saal“ umgibt.

Seien Sie vorsichtig, Eichhörnchen! Flink, vertrauensvoll, manchmal unzeremoniell; wie Kinder, spontan; furchtbar neugierig. Es lohnt sich, etwas in der Form einer Nuss aus der Tasche zu nehmen, aber besser ist es, eine Nuss oder Samen zu haben (täuschen Sie die Hoffnungen der Kinder nicht), diese herrlichen Tiere sind direkt da.

Während wir einen Waldweg entlang gingen, blieben mein Mann und ich in der Nähe eines Baumes stehen, um ein Problem zu besprechen. Der Mann lehnte sich mit der Schulter an den Kofferraum, holte einen Bagel aus seinem Rucksack, brach ein kleines Stück ab, redete und „dirigierte“ selbst rechtzeitig mit diesem Stück Bagel, da er keine Zeit hatte, alles aufzuessen. Plötzlich zuckte ein roter Blitz von oben am Baumstamm entlang, schwebte für eine Sekunde über der Schulter ihres Mannes, konnte nicht sehen, was sie interessierte, dann sprang sie ohne Umschweife über die Schulter ihres Mannes mit zwei Sprüngen in seine Bauchgegend, Machen Sie es sich bequem und beginnen Sie, Ihre Pfote zu seiner Hand zu ziehen. Der Mann brachte ihr vorsichtig ein Stück Bagel, aber obwohl es Mohn enthielt, ließ sich das Eichhörnchen von einer solchen Leckerei nicht verführen.
Zuerst waren wir etwas verblüfft, haben dann aber gezielt ein Fotoshooting mit dem Eichhörnchen vereinbart. Danach entschieden sie, dass dies „ein ausgezeichnetes Land“ sei! „Es gibt so viele wilde Affen im Wald ... Sie werden springen!“

In New Sylvia wird die regelmäßige Anordnung des Straßennetzes erfolgreich mit dem natürlichen Erscheinungsbild des Waldes kombiniert. Die Wege sind angenehm zu gehen, sie wirken nicht gewollt und erinnern an stille Waldlichtungen. Diese Natürlichkeit bleibt in allen Teilen des Gebietes erhalten.
Alle fünf Straßen von New Sylvia führen in die gleiche Richtung und liegen in relativ geringem Abstand voneinander, aber das Gehen auf ihnen ist nicht eintönig.

Mausoleum von Paul I., Postkarte früh. 19. Jahrhundert

Die mittlere Gasse ist breit, geräumig und formell; Die Straße, die durch ein dichtes Waldgebiet verläuft, ist schattig, ruhig und intim, und die Gasse am Rande des Küstenhangs ist hell und sonnig, da es am Flussufer Öffnungen gibt, durch die man die Landschaft sehen kann die malerischen Ufer der Slawjanka.

Mausoleum „An den wohltätigen Ehegatten“

Mausoleum von Paul I. (J. Thomas de Thomon, 1808). Ursprünglich wurde es Tempel von Paul I. oder Denkmal für Paul I. genannt. Tatsächlich wurde das Gebäude im Stil eines antiken römischen Tempels erbaut und war nie die Grabstätte von Paul I. In der Nähe der Mauer gegenüber dem Eingang befindet sich ein Marmor-Kenotaph – ein falscher Grabstein (I. Martos, 1809). Darüber im Tympanon des Gewölbes befinden sich Gipsfiguren von Amoretten, die die trauernden Wissenschaften und Künste symbolisieren.

Die strengen architektonischen Formen des Mausoleums, das nach dem Vorbild antiker Tempel erbaut wurde, stehen in völliger Harmonie mit der umgebenden wilden Waldlandschaft, die vom Dichter Schukowski perfekt charakterisiert wurde:
Und plötzlich ein verlassener Tempel vor mir;
Ein toter Weg, ringsum graue Büsche;
Zwischen den purpurroten Linden wird eine dicke Eiche schwarz
Und die Grabfichten dösen.

Im Gegensatz zum Old Sylvia-Gebiet, das voller Gebäude und Skulpturen ist, gibt es in New Sylvia fast keine ergänzenden Merkmale. architektonische Strukturen; In diesem Bereich wurden nur kleine Tore in Form von rechteckigen Säulen aus behauenem Stein in der Nähe einer der Straßen errichtet. Und später, als die gesamte Anlage des Geländes fertiggestellt war, wurden hier die Statue von Apollo Muzaget und die Säule „Ende der Welt“ aufgestellt.

Der seltsame Name „Ende der Welt“ wurde ihm gegeben Anfang des 19. Jahrhunderts Jahrhundert, offenbar nachdem die Säule vom Palastbereich nach New Sylvia verlegt wurde, wo dann der Park endete und die Waldgebiete begannen. Die in einen vom Zentrum des Parks entfernten Bereich versetzte Säule sollte die Privatsphäre dieses streng geplanten Bereichs betonen.

Foto: Mausoleum der Wohltäterin im Pawlowsk-Park

Foto und Beschreibung

Der Einzige Baudenkmal Im Bereich New Silvia im Pawlowski-Park befindet sich das Mausoleum von Paul I. Dies ist nicht das Grab des Kaisers. Paul I. wurde wie alle Mitglieder der kaiserlichen Familie in der Peter-und-Paul-Kathedrale in St. Petersburg beigesetzt. In Archivdokumenten wird dieses Parkgebäude „Denkmal der Stadt Pawlowsk“ genannt. In einem ihrer Briefe bezeichnet Kaiserin Maria Fjodorowna es als „Denkmal“ und in einer Vereinbarung mit dem Architekten Carlo Domenico Visconti nennt sie es einen „Tempel“. Der moderne Name lautet „An den wohltätigen Ehepartner“ oder „Mausoleum von Paul I.“

Um die Erinnerung an ihren verstorbenen Ehemann aufrechtzuerhalten, beauftragte die Kaiserinwitwe Maria Fjodorowna mehrere Architekten mit der Gestaltung des Denkmals. 1805 stimmte sie zu Projektarbeit Architekt Thomas de Thomon, basierend auf dem Motiv der Fassade des Grabsteins von Sophia Dorothea, Mutter von Maria Fjodorowna, begraben in Charlottenburg.

Im Sommer 1805 wurde der Grundstein für das Mausoleum gelegt. Der Bau wurde vom Steinmetz C. Visconti ausgeführt. Der berühmte russische Bildhauer Iwan Petrowitsch Martos schuf eine Gedenkstätte ohne Bestattung, also mit einem falschen Grabstein (Kenotaph). Im Jahr 1810 fand die Eröffnungsfeier des Mausoleums statt.

Das Mausoleum der Wohltäterin liegt tief im Pawlowsk-Park, in einem schwierigen Waldgebiet, am Ufer einer Schlucht. Es hat die Form eines kleinen griechischen Prostil-Tempels mit einem viersäuligen Portikus. Säulen der dorischen Ordnung, aus rotem Granit geschnitzt, heben sich von Kapitellen aus grauem Marmor ab. Die Wände des Mausoleums bestehen aus Ziegeln und sind mit gelblichem Sandstein besetzt. Der Eingang befindet sich in der Mitte der Hauptfassade. Auf dem Giebel der Tür befindet sich eine Inschrift aus vergoldeten Reliefbuchstaben – „An den Wohltäter-Ehepartner“. Außerdem ist auf dem Südgiebel zu lesen: „An Paul I., Kaiser und Autokrat von ganz Russland.“ Geboren am 20. September 1754. An den Verstorbenen am 11. März 1801.“

Hohe, durchbrochene Eisentüren, die nach den Skizzen von Thomas de Thomon angefertigt wurden, führen zum Mausoleum. Auf dem Türgitter befinden sich vergoldete Grabembleme: umgekehrte Fackeln und tropfenförmige Vasen. Die Wände des Mausoleums sind mit weißem Kunstmarmor ausgekleidet. Darunter wird es durch eine hohe Platte aus dunkelgrauem Marmor abgesetzt. Das Hochrelief zeigt die Figur „Allegorie der Geschichte“ des Bildhauers Jean-Baptiste Nachon.

An der Südwand bzw. auf dem Hochrelief in der Mitte befindet sich auf einem niedrigen Sockel das Bild einer mit Vorhängen bedeckten Urne. Die Falten des Trauerschleiers breiten sich weit aus und füllen den gesamten zentralen Hochreliefteil aus. An den Seiten der Urne befinden sich zwei Figuren weinender Amoretten, in ihren Händen sind umgekehrte Fackeln. MIT rechte Seite Von ihnen ist ein Globus, links eine Palette mit Pinseln. Das Skulpturenensemble „Mourning Sciences and Arts“ gehört dem Bildhauer Joseph Camberlain. Die Skizzen für beide Hochreliefs wurden vom Architekten Tom de Thomon entwickelt.

Die Räumlichkeiten des Mausoleums sind in ausgesprochen asketischer Weise gestaltet. Das Denkmal zieht alle Blicke auf sich. Hier ist vor dem Hintergrund eine dunkelrote Granitpyramide installiert skulpturale Komposition aus weißem Marmor. Wir sehen eine kniende Frau in antiker Kleidung, die voller Trauer auf die Urne fällt. Die Krone auf ihrem Kopf zeugt von der Würde der Trauernden. Die Skulptur steht auf einem hohen Sockel und ist mit einem Flachrelief verziert, das alle Kinder von Paul I. zum Zeitpunkt seines Todes, genauer gesagt am 11. März 1801, allegorisch darstellt. Der Sockel und die Pyramide sind ein Werk des Steinmetzes Samson Suchanow.

Während des Großen Vaterländischen Krieges wurden der Parkpavillon, das Mausoleum der Wohltäterin und das Kenotaph zerstört. Nach dem Krieg wurde hier eine große Restaurierungsmaßnahme organisiert.

Das Mausoleum „To the Benefactor Spouse“ wurde nach dem Entwurf von Thomas de Thomon in Zusammenarbeit mit dem Bildhauer Martos geschaffen.

Thomon achtete immer vorrangig auf die Lage seiner Gebäude und berechnete sorgfältig, wie sie aus verschiedenen Blickwinkeln und aus verschiedenen Blickwinkeln wahrgenommen würden verschiedene Punkte Vision. Natürlich war die Entscheidung des Architekten jeweils ganz konkret und hing ganz von der Aufgabenstellung ab. Seine weiß-säulige Börse auf der Landzunge der Wassiljewski-Insel wird, wie das gesamte umliegende Ensemble, schon von weitem als integraler Bestandteil des Panoramas der Newa-Ufer wahrgenommen. Und das Mausoleum „To the Benefactor Spouse“ ist so sicher im Dickicht „versteckt“, dass die Kronen der überwucherten Bäume von New Sylvia es so dicht bedecken, dass man ein paar Schritte gehen kann, ohne das Bauwerk überhaupt zu bemerken.

Der Architekt platzierte das Mausoleum in einer der abgeschiedensten und entlegensten Ecken von New Sylvia, einem damals fast wilden Teil des Parks. Auch heute noch kann man sich in der Nähe des Mausoleums kaum vorstellen, dass sich nur wenige Gehminuten entfernt zahlreiche gepflegte Gassen, fröhliche Rasenflächen und einladende Pavillons befinden. Hier ist eine andere Welt, andere Farben, eine andere Stimmung: Alles drumherum ist düster, düster, düster, alles versetzt einen in eine traurige, elegische Stimmung. Wer hierher kam, musste die Hektik des Alltags vergessen, an die Ewigkeit, das Leben, den Tod denken.
Der Eindruck dieser Orte wird in den Zeilen von V. A. Schukowski perfekt vermittelt:
„Und plötzlich ein verlassener Tempel in freier Wildbahn vor mir;
Ein toter Weg, ringsum graue Büsche;
Zwischen den purpurroten Linden wird die dicke Eiche schwarz,
Und die Grabfichten dösen.“
Das Mausoleum ist durch eine überwucherte Schlucht vom Rest des Parks getrennt. Könnte man hier von oben durch das dichte Blätterwerk der Bäume blicken, hätte man den Eindruck, dass es auf einer einsamen Insel steht, wo – und das war auch Teil der Berechnungen des Architekten – ein einziger Weg-Weg ist , launisch durch das Dickicht schlängelnd.

Auf dem Weg zum Mausoleum muss man noch an schwarzen gusseisernen Toren vorbei, deren Säulen mit Bildern umgestürzter Fackeln geschmückt sind – ein Symbol des Aussterbens Menschenleben- und Bestattungsurnen. Schon hier verschwindet normalerweise das Lächeln, das Lachen hört auf: Vor uns liegt eine Oase der Traurigkeit. Die Schöpfer des Mausoleums vermittelten mit seltener Aufrichtigkeit und Kraft durch die Mittel der Architektur und Bildhauerei das Gefühl der Trauer um den Verstorbenen.

Tomon beschrieb sein Bauwerk als „einen kleinen Tempel in Form eines Parallelogramms, was die Griechen Prostil nannten, das heißt mit einem Portikus aus vier Säulen und zwei Pilastern, die in gleichen Abständen stehen und von Giebeln gekrönt sind.“ Vielleicht hätte das Mausoleum an einem anderen Ort und in einer anderen Umgebung bescheiden und fast unscheinbar gewirkt; hier im Dickicht sieht es monumental aus. Wenn man sich hier entlang des Weges nähert, sieht man, wie der Architekt erwartet hatte, zunächst nur die Ecke des Gebäudes, die durch das dichte Dickicht hervorragt, und man muss noch ein paar Schritte gehen, um das gesamte Bauwerk freizulegen.

Auf einem hohen Granitsockel wirkt das Mausoleum nicht leicht – im Gegenteil: Die Säulen seines mächtigen Portikus sind gedrungen, ihr Gewicht ist deutlich spürbar, auf solchen Säulen kann selbst die schwerste Decke fest und zuverlässig ruhen; Die Einfachheit der Oberflächenbehandlung und der düstere Farbton der Oberfläche unterstreichen die strenge Lakonizität des architektonischen Dekors des Gebäudes.

Es ist unmöglich, sich das Mausoleum in einer anderen Umgebung vorzustellen; es liegt genau hier, in einer abgelegenen Ecke, eher wie ein Wald als ein Park. Sein Maßstab, seine Proportionen, Baumaterial- Alles ist so gewählt, dass das Gebäude wahrgenommen wird völlige Harmonie mit natürlichem Rahmen.

Das Mausoleum hat zwei Autoren, und es gibt keinen Maßstab, anhand dessen man bestimmen könnte, welcher von ihnen – Thomas de Thomon oder Martos – hier die Palme erhalten sollte. Iwan Petrowitsch Martos zeigte in diesem Gebäude erneut, wie im „Denkmal für die Eltern“, die besten Eigenschaften seines Talents – gefühlvolle Lyrik, tadellosen Geschmack, eine seltene Fähigkeit, Leben einzuhauchen totes Material. Die Grabsteine ​​von Martos, voller stiller Traurigkeit und sanfter Trauer, suchten in der russischen Bildhauerei ihresgleichen. Der Meister hatte wie kein anderer seine eigene Handschrift. Scharfe, starre Formen sind nichts für ihn. Grenzenlose Verzweiflung im Leben kann schrecklich, beängstigend und oft abstoßend sein, aber bei Martos ist das nie der Fall. Einer seiner Zeitgenossen, S.N. Glinka, schrieb, dass sein „Marmor weint“. Der Ausdruck ist bildlich und präzise – Martos-Marmor „weint“ wirklich, nur auf seine eigene Weise. Die Trauer um die Verstorbenen wird in den Werken des Bildhauers stets geadelt, leicht idealisiert, von allem Härten, Unangenehmen und Ärgerlichen befreit.

Den gleichen Gedanken drückt Martos in der Sprache seiner Kunst mit fesselnder Kraft und Einsicht aus.

Ein Beispiel hierfür ist die Skulptur des Mausoleums. Eine junge Frau in antiken Kleidern verneigt sich in untröstlichem Schmerz vor einer Urne mit Asche lieber Mensch, ähnelt Maria Fjodorowna überhaupt nicht, und der Bildhauer hat sich eine solche Aufgabe nicht gestellt. Hier ist der Ausdruck der Trauer verallgemeinert, leer individuelle Merkmale- Die weibliche Figur verkörpert kein bestimmtes Bild, sie scheint alle Ehefrauen, Bräute, Mütter und Schwestern zu verkörpern, die um ihre Lieben trauern. Die auf einem ziemlich hohen Sockel stehende Skulptur aus weißem Marmor hebt sich deutlich vom Hintergrund eines dunklen Obelisken mit einem runden Flachreliefporträt von Paul ab. Die Frau kniete neben einem Felsbrocken und konnte ihre Hände nicht loslassen Bestattungsurne- Ihr Verlust ist schwer, die Trauer ist grenzenlos, aber in dieser tiefsten Trauer liegt auch ein melancholischer Frieden.

Der Bildhauer integrierte Bilder der Kinder des Verstorbenen in seine Komposition und platzierte sie auf dem Relief des Sockels. In Paaren gruppiert, in antike Kleidung gekleidet, lehnen sie sich aneinander und suchen Halt und Trost neben einem geliebten Menschen. Der kleine Raum des Mausoleums, zu dem schmiedeeiserne Türen führen, ist mit weißem Kunstmarmor ausgekleidet. Hier gibt es nichts, was das Auge von Martos‘ wunderschöner plastischer Fantasie ablenken könnte; im Gegenteil, alles ist so gestaltet, dass die Aufmerksamkeit des Besuchers sofort darauf gefesselt wird, sodass er die Skulptur genau betrachten und schätzen kann Tiefe des Plans des Bildhauers und die Perfektion seiner Ausführung.

Pirogov wurde 1810 in Moskau geboren. Im Alter von 14 Jahren gelang ihm der Einstieg Medizinische Universität. Gleichzeitig gelang es Pirogov, eine Anstellung als Dissektor im anatomischen Theater zu bekommen. Wahrscheinlich stieß der zukünftige Wissenschaftler hier zum ersten Mal auf Geheimnisse und Rätsel menschlicher Körper. Als er sah, wie vergänglich alles auf dieser Welt ist, war der Student offenbar von dem Traum besessen, eines Tages, wenn nicht Unsterblichkeit, so doch zumindest den ersten Schritt dorthin zu erreichen.

Nach seinem Universitätsabschluss war er einer der ersten, was seine akademischen Leistungen angeht. Pirogov bereitete sich auf eine Professur an der Jurjew-Universität in Tartu vor. Zu dieser Zeit galt diese Universität als die beste in Russland. Hier, in der chirurgischen Klinik, arbeitete Pirogov fünf Jahre lang, verteidigte seine Doktorarbeit mit Bravour und wurde im Alter von 26 Jahren Professor für Chirurgie.

Anschließend arbeitete der Wissenschaftler in Tartu, wo er seine Doktorarbeit verteidigte, was in der medizinischen Welt für viel Aufsehen sorgte. Er erläuterte die Lage der menschlichen Aorta, die für die damalige Zeit sehr wichtig war, da eine Bauchoperation damals als unmöglich galt. Es genügt, an Puschkins tödliche Verletzung im Duell zu erinnern.

Dann war da noch Berlin, wo Pirogov die Weisheit chirurgischer Fähigkeiten erlernte und dann in seine Heimat zurückkehrte. Auf dem Heimweg wurde der Wissenschaftler krank und musste lange Zeit soll in Riga stattfinden. Sobald er jedoch aufstand, begann er Geld auszugeben plastische Chirurgie. Er begann mit einer Nasenkorrektur: Er schnitt dem nasenlosen Friseur eine neue Nase aus. Dann fiel ihm ein, dass es die beste Nase war, die er je in seinem Leben gemacht hatte. Zu dieser Zeit galt Pirogov als der beste plastische Chirurg.

Die Jahre vergehen. Pirogov schafft die Wissenschaft der chirurgischen Anatomie. Dank der Entdeckungen des Wissenschaftlers wurden erstmals anatomische Atlanten erstellt.

In seinem Privatleben erwies sich Pirogov wie alle Großen als Despot. Er schloss seine Frau einfach in den vier Wänden einer gemieteten und auf Anraten von Freunden möblierten Wohnung ein. Er nahm sie nicht mit ins Theater, weil er lange Stunden im anatomischen Theater verbrachte, er ging nicht mit ihr auf Bälle, weil Bälle Müßiggang waren, er nahm ihr Romane weg und gab ihr dafür wissenschaftliche Zeitschriften. Pirogov hielt seine Frau eifersüchtig von seinen Freunden fern, weil sie ganz ihm hätte gehören sollen, so wie er ganz der Wissenschaft gehörte. Und die Frau hatte wahrscheinlich zu viel und zu wenig vom großen Pirogov.

Ekaterina Dmitrievna starb im vierten Jahr ihrer Ehe und hinterließ Pirogov zwei Söhne: Der zweite kostete sie das Leben.

Anschließend heiratet Pirogov erneut die Baronin Bistorm.

Eines Tages, während ich durch den Markt spazierte. Pirogov sah, wie Metzger Kuhkadaver in Stücke sägten. Dem Wissenschaftler fiel auf, dass der Schnitt die Lage der inneren Organe deutlich zeigt. Nach einiger Zeit probierte er diese Methode im anatomischen Theater aus, indem er gefrorene Leichen mit einer Spezialsäge zersägte. Pirogov selbst nannte es „Eisanatomie“. So wurde ein Neues geboren medizinische Disziplin- Topografische Anatomie.

Mit auf ähnliche Weise angefertigten Schnitten erstellte Pirogov den ersten anatomischen Atlas, der zu einem unverzichtbaren Leitfaden für Chirurgen wurde. Jetzt haben sie die Möglichkeit, mit minimalem Trauma für den Patienten zu operieren. Dieser Atlas und die von Pirogov vorgeschlagene Technik wurden zur Grundlage für alle weiteren Entwicklungen der operativen Chirurgie.

Nikolai Iwanowitsch Pirogow kaufte am Ende seines Lebens ein Anwesen in der Nähe von Winniza. Dann gab es das Dorf Vishnya, das später in Pirogovo umbenannt wurde. In diesen Jahren war der ältere Arzt hauptsächlich mit administrativen und pädagogischen Arbeiten beschäftigt – zum Beispiel eröffnete er Sonntagsschulen. Aber auch die Medizin gab er nicht auf. Zu diesem Zeitpunkt war Pirogov ein überzeugter Christ geworden und seine beruflichen Fähigkeiten hatten ihren Höhepunkt erreicht. Auf seinem Anwesen eröffnete er ein kostenloses Krankenhaus und pflanzte verschiedene Heilpflanzen für ihre Bedürfnisse. In diesem mit Linden bepflanzten und vom Duft tausender Kräuter durchdrungenen Paradies brachte die Behandlung hundertprozentige Ergebnisse, denn es gab keine diversen Krankenhausinfektionen und diebische Quartiermeister