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Saudações a todos guitarristas, diferentes faixas e níveis de treinamento. Neste artigo, provavelmente estou levantando tópicos importantes pela 3ª ou 4ª vez auto estudo e, sobretudo, para iniciantes (tendo em conta o que já adquiriu), e também não será descabido recordar os mais experientes.
Do mais banal e ridículo, ao importante e necessário, em termos simples. Apenas 10 dicas úteis!

1. Aprenda a ouvir os sons.

O ouvido musical começa a se desenvolver com coisas simples, ou seja, com o treinamento dos órgãos da audição - os ouvidos. Para que eles não apenas “batessem palmas”, mas também pudessem distinguir todas as sutilezas do que ouviram. E o melhor treinador é a nossa vida diária.
Comece a ouvir os sons ao seu redor e isole de vários sons ao mesmo tempo algum específico.

Por exemplo, entre uma rua barulhenta da cidade, destaque o som da chamada do celular de outra pessoa, o grito de um pássaro, o apito das rodas dos carros, o barulho do vento etc. Tente entender quais sons são os mais altos ou sonoros em este momento tempo. Ainda mais simples e interessante: tente encontrar a diferença entre o som de uma mensagem pessoal vinda do som de um cartão postal recebido, etc. em sua conta VKontakte.
Esses exercícios simples certamente irão ajudá-lo no futuro ao analisar e, especialmente, afinar a guitarra.

2. A colocação correta das mãos é a chave para o sucesso.

eu sei por mim que iniciantes quase sempre são levados a jogar tudo seguido, imediatamente - sem dar atenção especial. É nessa fase que se forma a futura autoestima do violonista, pois disso vai depender a qualidade do seu toque.
É como aprender a escrever na 1ª série. Afinal, mais tarde, estando no dia 10, com você já estará “tudo claro”.
Não seja preguiçoso e dê a devida atenção ao seu ente querido (amado)!

3. Não exagere!

8. Conhecimento notação musical- uma vantagem tangível!

9. Aprenda a tocar e cantar junto com seus amigos!

Depois de um treinamento exaustivo de violão, sentado em casa na frente de um computador, até mesmo um computador pode ficar triste. E o que podemos dizer sobre você… E depois de outro cansaço dos dedos, você pode ter vontade de largar todas essas aulas de violão e…

10. Tome um exemplo dos outros! Inspire-se!

Esse item pode ser colocado em primeiro lugar, pois tudo começa com ele, até mesmo em qualquer rotina de trabalho!
Todo guitarrista já ouviu pela primeira vez como alguém tocou uma ótima guitarra, seja ao vivo ou gravado, e se inspirou. Então ele começou seus primeiros passos em direção a esta arte.

À medida que se desenvolvem, todos os músicos, mais cedo ou mais tarde, se encontram em uma situação de estupor - falta de forças criativas. E não importa o nível de jogo e grau talento musical. A inspiração desaparece e a habilidade precisa de prática estável, e se você deixar tudo seguir seu curso, a habilidade adquirida será gradualmente esquecida e desaparecerá. Portanto, assim é importante buscar e encontrar inspiração para um maior autodesenvolvimento. Isto é especialmente verdadeiro para aqueles que

Como sempre, as ações mais eficazes são as mais simples, e não é tão importante o que fazer consigo mesmo, o principal é relaxar - "explodir" o cérebro - distrair-se temporariamente de tocar violão. Simplificando, você precisa mudar o ambiente e relaxar ativamente.

Depois disso, a saudade de um instrumento musical costuma despertar e chega a hora de uma onda de novas forças criativas, pensamentos e ideias necessárias para novas conquistas e empreendimentos!
Boa sorte!
Este artigo é uma "reescrita" parcial de artigos de sites populares de guitarra, com minha adição significativa.

Às vezes os músicos estudam com tutores, se formam Escola de música, sentam-se horas diante do instrumento, estudam livros didáticos, mas não conseguem o que desejam. E também acontece que uma pessoa talentosa e diligente pode alcançar um sucesso sem precedentes na música por tentativa e erro, fazendo isso por conta própria. Este artigo é sobre alguns guitarristas que aprenderam sozinhos a tocar violão e alcançaram sucesso mundial.

Jimi Hendrix

Ele é considerado um mestre genial, virtuoso e inventivo de seu ofício. Ele, como enfatizam os críticos, mudou a face da música rock. A revista Time o chamou de o maior guitarrista de todos os tempos, e a revista Life o chamou de "o semideus do rock".

O guitarrista dominou o instrumento aos cinco anos de idade. Seu primeiro violão tinha apenas uma corda. Como ele era canhoto, ele virou o violão de cabeça para baixo. Quando Hendrix ficou famoso, Fender desenvolveu um modelo canhoto especialmente para ele.

O músico não conhecia notação musical, mas isso não o impediu de fazer coisas absolutamente incríveis com seu instrumento, do qual não se desfez por quase um minuto. Hendrix tocava violão com os dentes, segurava-o nas costas, acima da cabeça. Tudo isso causou uma impressão especial no público.

Ele era expressivo, arranjava performances extraordinariamente espetaculares. Uma confirmação disso é o incêndio criminoso de sua própria guitarra no palco.

De acordo com a revista Pedra rolando Hendrix está em primeiro lugar entre os 100 melhores guitarristas de todos os tempos.

Saul Hudson (Slash)

Um conhecido guitarrista virtuoso britânico com uma aparência brilhante e memorável. Ele é mais conhecido como o guitarrista principal da banda americana de hard rock Guns N' Roses, com quem alcançou sucesso mundial no final dos anos 1980 e início dos anos 1990. Autodidata, a primeira frase de guitarra que ele finalmente dominou foi o famoso riff de introdução para Fumaça do Deep Purple na água.

A primeira guitarra elétrica de Slash foi a "Gibson Explorer", como no caso de Hendrix - com uma corda, que sua avó lhe deu. Mais tarde, uma grande variedade de instrumentos foi experimentada e, em 1985, ele finalmente se estabeleceu em sua preferência final por instrumentos Gibson.

O som de Slash, seja qual for o projeto que ele toca, é uma referência há muito tempo.

Eric Clapton

Eric Clapton começou a aprender violão sozinho aos 14 anos, tentando copiar o mais fielmente possível a forma de tocar dos grandes guitarristas de blues. O autodidata Eric Clapton é o único músico do mundo que foi homenageado três vezes para ser incluído no "santo dos santos" para todos os roqueiros - o Rock and Roll Hall of Fame.

Gary Moore

Gary Moore é um lendário bluesman irlandês, compositor e cantor que começou a aprender o básico da guitarra sozinho desde os oito anos de idade. De acordo com as memórias de Moore, um amigo mostrou a ele apenas um acorde e então "tudo correu sozinho". Apesar de o músico ser canhoto, ele fez um excelente trabalho com um instrumento padrão para destros. Gary Moore foi um dos primeiros músicos a ser homenageado pela famosa marca de guitarras Gibson com uma guitarra de assinatura.

Que criança não sonha em se tornar como seu ídolo do rock? Pegar uma guitarra e curtir seu show de rock favorito, fingindo ser Dave Mustaine ou Steve Harris, é uma sensação indescritível. Drive, onda de emoções, mar positivo. Quantos amadores autodidatas se transformaram em mestres únicos e virtuosos conhecidos e grandes.

Stevie Ray Vaughn – Estilo musical: Blues, Blues-Rock, Funk, Texas Rock

Stevie Ray Vaughan é um guitarrista e cantor americano que foi nomeado um dos 100 Coolest Guitar Heroes em 2003. O músico autodidata, que começou a tocar violão aos sete anos, tocava apenas de ouvido e não sabia ler partitura.

Um incidente interessante aconteceu com Stevie em anos escolares quando implorou por muito tempo ao irmão mais velho um violão para tocar em uma festa. O irmão de Jimmy discordou, mas Stevie jurou que cuidaria do instrumento. No entanto, como sempre, o que acontece é o que você mais teme. Stevie acidentalmente arranhou a guitarra. Jimmy veio com uma espécie de punição para seu irmão - ele o forçou a comprar um instrumento danificado. É curto, mas muito rico em plano criativo vida, Ray Won dedicou-se exclusivamente à música.

Saul Hudson (Slash) – estilo musical: hard rock, heavy rock, blues rock, glam metal

Saul Hudson, conhecido por todos sob o pseudônimo de Slash, ganhou esse apelido porque não conseguia ficar parado em um lugar por muito tempo e estava em constante movimento. Uma cartola preta, cabelos cacheados pretos, calças de couro pretas e um cigarro são uma imagem de palco incomum e memorável de um único maestro. O talentoso violonista autodidata iniciou sua formação em um instrumento de uma corda (!), presenteado pela avó em seu aniversário de quinze anos. Hoje, Slash tem mais de dez modelos exclusivos da Gibson em seu arsenal, alguns dos quais são colecionáveis.

Gary Moore - estilo musical: blues, blues rock, hard rock, heavy metal, jazz fusion

Robert William Gary Moore é um lendário bluesman irlandês, compositor e cantor que começou a tocar violão aos oito anos de idade. De acordo com as memórias de Moore, um amigo mostrou a ele apenas um acorde e então "tudo correu sozinho". Apesar de o músico ser canhoto, ele fez um excelente trabalho com um instrumento padrão para destros. Gary Moore foi um dos primeiros músicos a ser homenageado pela famosa marca de guitarras Gibson com uma guitarra de assinatura.

Carlos Santana - estilo musical: rock latino, blues rock, rock clássico, jazz rock

Carlos Augusto Alves Santana é um guitarrista mexicano-americano que iniciou sua carreira como músico aos oito anos de idade. Alguns anos depois, Santana já reabastecia o orçamento familiar, falando em grupo local Santana. Surpreendentemente, a composição do grupo mudou tantas vezes durante todo o período de sua turnê que é simplesmente impossível listar todos os seus membros! Combinação única de etnia música latino-americana E rock clássico, ao vivo, como um violão falante - cartão de visitas maestro mexicano único.

Jeff Beck - estilo musical: blues rock, hard rock, jazz fusion, rock instrumental, eletrônico

Jeff Beck - O virtuoso da guitarra britânica foi apresentado à música quando criança, tocando em coral da igreja. Autoeducação Começar a tocar violão para iniciantes começou depois de dominar o piano, violoncelo e bateria. Vencedor de sete Grammys, um músico incrivelmente versátil que leva um estilo de vida quase recluso, nas horas vagas adora trabalhar em seus carros - Jaguar e Hot Road.

Yngwie Malmsteen - estilo musical: glam metal, shred metal, metal progressivo, hard rock, power metal

Yngwie Johann Malmsteen é um guitarrista sueco autodidata que afirma que em nórdico antigo seu nome tem um significado especial e soa como "líder viking". Não demonstrava muito interesse por instrumentos musicais, porém, aos sete anos de idade, ao saber da morte de Jimi Hendrix, anunciou que nascera novo guitarrista— Yngwie Malmsteen. A música cativou tanto o menino que ele começou a faltar às aulas e depois abandonou completamente a escola, decidindo se tornar um grande maestro. Em 1989, o músico deu 20 shows na Rússia, gravou o álbum "Live in Leningrad: Trial By Fire". Curiosamente, a imagem de Malmsteen aparecerá nas notas suecas. E ainda - Yngwie se tornou o protótipo do herói-guitarrista da série animada Metalocalypse.

Como pode ser visto nessas histórias, o desejo pela música surge na infância - após uma explosão emocional, os meninos pegam o violão nas mãos e começam a dominá-lo por conta própria. A experiência de músicos eminentes confirma que isso requer apenas:

• perseverança
• persistência
• propósito
• prática constante

Hoje em dia existem muitas oportunidades e meios para auto estudo qualquer instrumento musical. Tornar-se um mestre único e procurado não é fácil, mas você precisa tentar. Atreva-se! Talvez em breve ouviremos sobre o novo Steve Vai ou Joe Satriani?

Os guitarristas são um público criativo tão diverso que você fica maravilhado. Há também violonistas autodidatas entre eles, que aprenderam sozinhos o básico para tocar violão.

Os guitarristas podem ser classificados por direção musical, gênero, idade, preferências pessoais reconhecíveis, etc. Critérios definidos!

Hoje falaremos sobre aqueles violonistas que, de uma forma ou de outra, não se tornaram titulares do diploma de educação musical elementar.

Grandes guitarristas autodidatas

• Topo das listas das "centenas" os maiores guitarristas"para 2003 na revista" Pedras rolantes" e 2009 em "Classic Rock" leva.

Não adianta explicar quem é, não é? Todos nós conhecemos os virtuosos da guitarra pelo nome! Durante sua vida, Jimmy foi chamado de gênio, fenômeno, músico que conseguiu olhar para o violão de maneira diferente.

Muitos guitarristas famosos se inspiraram em sua música - são Paul McCartney, Eric Clapton, Kirk Hammett e outros. D. Hendrix, sendo autodidata, que não conhecia o alfabeto musical, controlava facilmente o violão, como mão direita, e esquerda.

• Em segundo lugar entre os autodidatas, destacamos Eric Clapton, guitarrista com profundo interesse pela sonoridade do blues e vida criativa Jerry LeeLewis. Aos 14 anos, Eric começou a aprender os fundamentos da guitarra, a partir da percepção visual de ouvir o jogo dos grandes bluesmen.

Ele é o único músico a ter sido introduzido no Hall da Fama do Rock and Roll três vezes. Como artista solo e guitarrista do Cream and the Yardbirds.

• Rock 'n' Roll Legend - auto masterizado guitarra de seis cordas aos 15 anos. O instrumento era originalmente um violão tenor de 4 cordas. Com a ajuda dela, o músico novato aprendeu a técnica do "blues de três acordes". No futuro, Chuck usou tutoriais e aulas de guitarra "mastodontes" no jogo.

Com o tempo, Berry aprendeu os acordes que lhe permitiam "copiar" à sua maneira as composições que soam na onda do rádio. Em 1951, o músico comprou uma guitarra elétrica de seis cordas e começou a estudar as partes de guitarra de Charlie Christian, T-Bone Walker.

• - Guitarrista principal, compositor do AC/DC. Este é um músico de pequena estatura, apenas 158 cm! Foi a sua revista “MAXIM” incluída na lista dos “25 Maiores Baixinhos da História”, em posições à frente de Napoleão Bonaparte, John Stewart, Martin Scorsese. Mas o crescimento não impediu Young de desenvolver sozinho o talento de guitarrista, com a ajuda de paciência e perseverança.

Como um adolescente de 11 anos, Angus mergulhou nos fundamentos da guitarra a partir de tutoriais, dos quais não gostou. Com isso, passou a ouvir as apresentações dos grandes violonistas e selecionar peças “para eles”. O método de inúmeras tentativas e erros trouxe o melhor resultado - o mundo aprendeu sobre A. Yang!

• reabasteceu repetidamente as listas de "ótimos" de diferentes publicações. Aprendeu tudo sozinho, a viver, criar, brincar. Mas Yngwie nunca perde a chance de aprimorar ainda mais sua técnica, de aprender algo novo sobre música, porque um músico deve sempre se aprimorar.

Existem muitos guitarristas famosos, bem como intérpretes de qualquer outro instrumento. Muitas vezes você pode ouvir disputas entre amantes estilos diferentes sobre quem é o melhor e por que este ou aquele artista não foi nomeado. Selecione uma lista específica guitarristas famososé proibido. Existem muitos músicos talentosos que trouxe algo novo e diferente para cada estilo de tocar guitarra.

A era de ouro do violão

Por exemplo, poucas pessoas conhecem os guitarristas do final do século XVIII - início do XIX século do auge da popularidade deste instrumento. Um nome como José Fernando Sora (virtuoso espanhol 1778-1839) é conhecido por um círculo restrito de profissionais do violão clássico. Mas o fato de o próprio músico maravilhoso dominar este instrumento e ser chamado de "Beethoven do violão" na França, onde viveu a maior parte de sua vida, é necessário para qualquer guitarrista que se preze saber, independentemente do estilo de desempenho.

Vale destacar também o italiano Giuliani Mauro, cuja maestria foi notada por mestres como Haydn e Beethoven. Depois de ganhar popularidade como violinista e flautista, Mauro decidiu dominar também o violão. E aos vinte anos ele era conhecido em toda a Europa como um talentoso intérprete deste instrumento.

Também é interessante o fato de que após o aparecimento do violão na Rússia durante o reinado da Imperatriz Elizabeth (primeiro o italiano de cinco cordas), o mundo viu esse instrumento graças ao músico russo Andrei Sikhra e na versão de sete cordas.

Guitarristas autodidatas notáveis

É claro que é incrível a habilidade dos profissionais que, graças à sua perseverança e trabalho, alcançam grandes resultados. Mas muito mais admiração é causada por autodidatas que alcançam popularidade sem ter uma educação musical profissional.

Um desses fenômenos na história do artesanato de guitarra é o brilhante e virtuoso guitarrista Jimi Hendrix. Qualquer pessoa que esteja pelo menos um pouco familiarizada com o rock conhece esse maravilhoso intérprete. Coragem e engenhosidade, a habilidade de tocar o instrumento com as duas mãos fizeram dele um grande violonista em vida. Não conhecendo a notação musical, incorporando todas as suas ideias de forma espontânea, por capricho, Jimmy elevou a habilidade de tocar violão a patamares sem precedentes, mostrando do que esse instrumento é capaz.

Pouca gente sabe que o músico, três vezes incluído no Hall da Fama do Rock and Roll, Eric Clapton também é autodidata. E ele começou a dominar este instrumento apenas aos 14 anos. Entrar no Rock and Roll of Fame significa obter reconhecimento por mérito no desenvolvimento Música contemporânea. Para obter este título, o intérprete deve passar pela seleção mais rigorosa do comitê (1000 especialistas) e receber pelo menos 50% dos votos. Clapton conseguiu tal reconhecimento pela primeira vez como artista solo, o segundo - no grupo Cream, e o terceiro - o guitarrista dos Yardbirds.

Outra pepita que começou a tocar violão apenas aos quinze anos é Chuck Berry. É incrível que seu primeiro violão tenha sido um violão tenor, que tem apenas 4 cordas. Nela, ele dominou o método do "blues de três acordes" e apenas 10 anos depois adquiriu seu primeiro violão de seis cordas.

Você pode continuar a lista de guitarristas autodidatas nomeando guitarristas como Yngwie Malmsteen e Angus McKinnon Young (compositor e guitarrista do AC / DC). Esses próprios músicos dominaram a habilidade de tocar violão com a ajuda de tutoriais, além de copiar os grandes violonistas, e conseguiram atingir patamares consideráveis ​​nisso.

Atenção especial deve ser dada aos mestres da guitarra em alta velocidade. O primeiro título de guitarrista mais rápido foi recebido em 2002 pelo virtuoso guitarrista russo Viktor Zinchuk, que tocou 20 notas por segundo. O brasileiro Thiago Della Viga em 2011 foi listado no Guinness Book of Records ao executar 24 notas por segundo. No momento, há um recorde (até agora não oficial), que foi estabelecido pelo ucraniano Sergey Putyakov, que conseguiu tocar 30 notas por segundo. Agora Sergey se inscreveu para consertar seu registro oficialmente. E quem sabe num futuro próximo seu nome apareça por aí.

Lista guitarristas famososé, claro, incompleto. Jimmy Page, Robert Johnson, Jeff Beck, Eddie Van Halen, Stevie Ray Vaughn, Tony Iommi, Randy Rhodes, Joe Satriani... a lista poderia continuar. Cada um deles trouxe algo próprio, inimitável na técnica de tocar, deixando sua marca na história da arte do violão.