ஜியோவானி பிரனேசியின் காகிதச் சிறைகள். காகிதச் சிறைகள் ஜியோவானி பிரனேசி பிரனேசி ஜியோவானி பாடிஸ்டா ஓவியங்கள் உயர் தெளிவுத்திறன் டோரண்ட்

பூமிக்கு முந்திய நாகரீகம் இருந்ததற்கான ஆதாரப்பூர்வமான சான்றுகள் பதிவு செய்யப்பட்டுள்ளன.

அன்டன் சுபோவின் கட்டுரை. இது நடைமுறையில் ஒரு உணர்வு!

முன்னர் அவரது வேலைப்பாடுகளின் மறைக்கப்பட்ட ஸ்கேன்கள் நெட்வொர்க்கில் தோன்றத் தொடங்கியதற்கு நன்றி.

பிரனேசியின் ஓவியங்களைப் படிக்கும் போது, ​​அவர் ANT கள் இருப்பதற்கான மற்றொரு ஆதாரத்தைக் கண்டுபிடித்தார்.
YHWH பூமியைக் கைப்பற்றிய பிறகு அவர்களால் அழிக்கப்பட்ட கடவுள்கள்.

மொத்தத்தில், படம் 5 மண்டை ஓடுகளைக் காட்டுகிறது, குறைந்தபட்சம் நான் பார்த்தேன் 5. எலும்புக்கூட்டின் பகுதிகள் தெரியும் என்று தெரிகிறது, ஆனால் எந்த உறுதியும் இல்லை.

ANT மண்டை ஓடு மற்றும் மனித தலையின் அளவுகளை ஒப்பிடுவோம்.

படத்தின் விகிதாச்சாரங்கள் மதிக்கப்படுகின்றன. படத்தில் உள்ளவர்கள் மண்டை ஓடுகளை விட வெகு தொலைவில் நிற்கிறார்கள்.

படத்தை நம்புங்கள் அல்லது நம்பாதீர்கள் நீ முடிவு செய்! ஆனால் கடவுள்கள் ANT கள் கொண்ட ஆன்டிலுவியன் பண்டைய பேரரசு பற்றிய கருதுகோளின் உண்டியலில், இந்த வேலைப்பாடு சரியாக பொருந்துகிறது.

படத்தில் உள்ள எலும்பு இங்கே உள்ளது, கேடயத்துடன் ஒப்பிடும்போது அதன் அளவைப் பார்க்கவும்.

இப்போது இங்கே பார்க்கலாம்:

எலும்புக்கூடு மற்றும் குறைந்தது 4 மண்டை ஓடுகள் அனைவருக்கும் தெரியும் (+1 தூணில் பிளவு)?

வெளிப்படையாக, இதேபோன்ற பிற ஓவியங்கள் தணிக்கை மூலம் அழிக்கப்பட்டன அல்லது கைப்பற்றப்பட்டன, ஆனால் இங்கே கலைஞர் மண்டை ஓட்டின் அளவை (ஆபரணத்தில் உள்ள வீரர்களுடன்) ஒப்பிடுவதற்கான குறிப்பை விட்டுச் சென்றிருக்கலாம்.


மண்டை ஓடுகள் சிப்பாய்களின் தலையை விட குறைந்தது 2.5-3 மடங்கு அதிகம் என்பதை நினைவில் கொள்க

துரதிர்ஷ்டவசமாக, பிரனேசியிடம் இதேபோன்ற ஆபரணங்கள் உள்ளன, அவை வாழும் மக்களை ஒப்பிடுவதற்காக சித்தரிக்கின்றன. தோல்வி, ஆனால் அதே சகாப்தத்தின் மற்ற கலைஞர்கள் வரைவது இங்கே:


நீங்கள் பார்க்க முடியும் என, அனைத்து ஓவியங்களிலும், வாழும் மக்கள் தோராயமாக அதே உயரம் (ஆனால் 2-3 மடங்கு வித்தியாசம் இல்லை), அதே போல் ஆபரணங்களில் சிலைகள் சித்தரிக்கப்பட்டுள்ளது.

நிச்சயமாக, பைத்தியக்கார கலைஞர்களின் சில வேலைப்பாடுகளுடன் ஆபரணங்கள் மற்றும் ஒப்பீடுகள் ராட்சதர்களின் இருப்புக்கான ஆதாரமாக செயல்பட முடியாது, ஆனால் இந்த தோழர்களை என்ன செய்வது:

ஸ்மித்சோனியன் நிறுவனம் 20 ஆம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில் அழிவை உறுதிப்படுத்தும் ஆவணங்களை வெளியிட கடமைப்பட்டுள்ளது "விஞ்ஞான உண்மைகளை மறைக்க மற்றும் மனித பரிணாமக் கோட்பாட்டின் மீற முடியாத தன்மையைப் பாதுகாக்க" பல்லாயிரக்கணக்கான (!) கலைப்பொருட்கள் - மாபெரும் மனிதர்களின் எலும்புக்கூடுகள் அமெரிக்க கண்டத்தின் பல்வேறு பகுதிகளில் காணப்படுகிறது.

மகத்தான வளர்ச்சியைக் கொண்ட "மக்களுக்கு" சொந்தமான பல்லாயிரக்கணக்கான மனித எச்சங்கள் ஸ்மித்சோனியனால் அழிக்கப்பட்டதாக நீண்டகாலமாக சந்தேகித்த அமெரிக்கன் இன்ஸ்டிடியூட் ஃபார் ஆல்டர்நேட்டிவ் ஆர்க்கியாலஜி (AIAA) ஒரு நீண்ட விசாரணையைத் தொடர்ந்து அமெரிக்க உச்ச நீதிமன்றத்தால் இந்த முடிவு எடுக்கப்பட்டது. 1900கள்.

கூற்று அறிக்கை ராட்சத மனிதர்களின் எச்சங்கள் என்று கூறியது, இது பற்றி வரலாற்று ஆவணங்கள்எதுவும் தெரியவில்லை, ஆனால் அவை குறிப்பிடப்பட்டுள்ளன பண்டைய இலக்கியம், மற்றும் மத நூல்களில், அதிகாரப்பூர்வ அறிவியலில் ஏற்றுக்கொள்ளப்பட்ட மனிதகுலத்தின் தோற்றம் மற்றும் வளர்ச்சியின் வரலாற்றுக் கோட்பாட்டை கேள்விக்குள்ளாக்காத ஒரே நோக்கத்திற்காக அழிக்கப்பட்டது. அதாவது, உண்மைகள் கோட்பாட்டுடன் ஒத்துப்போகவில்லை என்று மாறியதும், கோட்பாட்டை மறுபரிசீலனை செய்வதற்குப் பதிலாக, அவர்கள் உண்மைகளை ஒதுக்கித் தள்ளுவது மட்டுமல்லாமல், அவற்றை அழிக்கவும் விரும்பினர்.

ஸ்மித்சோனியன் நிறுவனம் நீண்ட காலமாகஎல்லாவற்றையும் மறுத்தார், ஆனால் அவரது ஊழியர்களில் சிலர் மாபெரும் மனிதர்களின் எலும்புக்கூடுகளை அழித்ததை உறுதிப்படுத்தும் ஆவணங்கள் இருப்பதை ஒப்புக்கொண்டனர். கூடுதலாக, நீதிமன்றத்தில் 1.3 மீ நீளமுள்ள தொடை எலும்புடன் நீதிமன்றத்தின் சேகரிப்பில் இருந்து திருடப்பட்ட மற்றும் அழிக்கப்படவில்லை. இந்த எலும்பைப் பற்றியும், நிறுவனத்தில் மேற்கொள்ளப்பட்ட இரகசிய நடவடிக்கைகள் பற்றியும் தனது உயிலில் கூறியவர், அதைத் திருடிய (அல்லது, இன்னும் துல்லியமாக, அதை அழிவிலிருந்து காப்பாற்றிய) நிறுவனத்தின் உயர்மட்ட ஊழியரால் நீண்ட காலமாக வைக்கப்பட்டது. இந்த எலும்பின் ஆர்ப்பாட்டம் ஆனது முக்கிய புள்ளிநீதிமன்ற அமர்வின் போது.

நீதிமன்ற தீர்ப்பின் மூலம், 2015 ஆம் ஆண்டில் இந்த ஆவணங்களை வகைப்படுத்தி வெளியிட நிறுவனம் கடமைப்பட்டுள்ளது, ஆனால் ஒரு சிறப்பு ஆணையம் வெளியீட்டின் நேரத்தை சரிசெய்ய முடியும் - எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, கடந்த காலத்தில் முன்னர் அறியப்படாத மாபெரும் இனத்தின் இருப்பை அங்கீகரிப்பது நடைமுறையில் முடியும். நவீன வரலாற்று அறிவியலை அழித்து, அதன் முக்கிய விதிகளை மறுத்து ...




பழைய அமர்வில் இருந்து ஒரு பகுதி:

இரண்டாம் பிரளயத்திற்குப் பிறகு (பெரியது), எஞ்சியவை எகிப்திலிருந்து ஊர்ந்து, கந்தலாக மற்றும் உயிருடன் இல்லை. எகிப்தில் மட்டுமல்ல, எல்லாரும் இப்படிப்பட்ட துயரத்தில் இருக்கவில்லை என்பது தெளிவாகிறது, ஆனால் அந்த தருணத்தில் நான் பார்த்தது இதுதான். அட்லாண்டியர்கள் உயரமானவர்கள், அறிவைப் பெற்றவர்கள் மற்றும் மக்களுக்கு கற்பிக்கத் தொடங்கினர், நேர்மையாக தங்கள் வாழ்க்கையை ஒழுங்கமைத்து ஆறுதலையும் விரும்பினர். அவர்கள் அனைவரும் மிகவும் முக்கியமானவர்கள் மற்றும் பெருமையால் பாதிக்கப்பட்டனர். இதை நினைத்து உணர்ந்ததும் எனக்கு வருத்தமாக இருந்தது.

மக்கள் அலட்சியமாக நடத்தப்பட்டனர். என் புரிதலில், பூனைகளைப் பொறுத்தவரை. எனக்கு பக்கவாதம் வேண்டும், என் பாதத்தை நகர்த்த வேண்டும். மக்கள் எங்காவது முழங்கால் வரை இருந்தனர். அட்லாண்டியர்களின் உடலமைப்பு மெலிதானது, குறுகிய இடுப்புகளுடன் பரந்த தோள்பட்டை கொண்டது. அட்லாண்டியர்களின் தோல் வெண்கலம் அல்லது தங்க நிறமாக இருந்தது. ஆறு விரல்கள்.









38 செமீ நீளமுள்ள விரல் எகிப்தில் கண்டுபிடிக்கப்பட்டது

டிராகன் பூங்காவில் (ப்ரிமோரி) சுமார் 1.5 மீட்டர் நீளமுள்ள கால்தடம்

இங்கிருந்து

சீதா பாதம்:


நாம் தலைப்பில் படிக்கிறோம்:

அசல் எடுக்கப்பட்டது sibved செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் தீம் தொடர்கிறது
ஹெர்மிடேஜின் முகப்பில் முக்கிய இடங்கள் உள்ளன, இது அட்லாண்டுடன் கூடிய போர்டிகோவைக் கொண்டுள்ளது.

அவர்களிடம் சிற்பங்கள் உள்ளன. இது உலோகத்தால் செய்யப்பட்டதாகத் தெரிகிறது, மறைமுகமாக வெண்கலம். இந்த அமைப்பு மாணவர் மற்றும் ஆசிரியரை நேரடியாக நிரூபிக்கிறது. மூலம், இந்த ஹெல்மெட் வளைவின் ஆபரணத்தில் பெருமளவில் குறிப்பிடப்படுகிறது பொது ஊழியர்கள்மற்றும் அலெக்ஸாண்டிரியன் நெடுவரிசையின் பீடத்தின் அடிப்படை நிவாரணத்தில்:

ஒழுங்கின்மை அல்லது பண்டைய மரபணுக்கள்?



தங்களது கருத்து?

கருப்பொருள் பிரிவுகள்:
| | |

©Alexandra Lorenz

ஜியோவானி பாட்டிஸ்டா பிரனேசி (இத்தாலியன் ஜியோவானி பாட்டிஸ்டா பிரனேசி, அல்லது ஜியாம்பட்டிஸ்டா பிரனேசி; 1720-1778) ஒரு இத்தாலிய தொல்பொருள் ஆராய்ச்சியாளர், கட்டிடக் கலைஞர் மற்றும் வரைகலை கலைஞர், செதுக்குபவர், வரைவு கலைஞர், கட்டிடக்கலை நிலப்பரப்புகளில் மாஸ்டர். அக்டோபர் 4, 1720 இல் மெஸ்ட்ரேவுக்கு அருகிலுள்ள மொக்லியானோவில் பிறந்தார். அவர் வெனிஸில் ஒரு கொத்தனாராக இருந்த தனது தந்தையுடன், ஒரு பொறியாளர் மற்றும் கட்டிடக் கலைஞரான தனது மாமா மற்றும் வேறு சில மாஸ்டர்களுடன் படித்தார். 1740 முதல் 1744 வரை ரோமில் கியூசெப் வாசி மற்றும் ஃபெலிஸ் பொலன்சானி ஆகியோரிடம் வேலைப்பாடு நுட்பத்தைப் படித்தார்; 1743 இல் அவர் தனது முதல் தொடர் வேலைப்பாடுகளை வெளியிட்டார், கட்டிடக்கலை மற்றும் முன்னோக்கு கட்டுமானங்களின் முதல் பகுதி (La parte prima di Architetture e Prospettive). பின்னர் அவர் சுருக்கமாக வெனிஸ் திரும்பினார், 1745 முதல் ரோமில் நிரந்தரமாக குடியேறினார். அவரது வாழ்க்கையின் முடிவில் (அவர் நவம்பர் 9, 1778 இல் இறந்தார்) பிரனேசி ரோமின் மிகவும் பிரபலமான குடிமக்களில் ஒருவரானார். வழங்கப்பட்டுள்ளது வலுவான செல்வாக்குஅதன் மேல் பிற்கால தலைமுறைகள்கலைஞர்கள் காதல் பாணிபின்னர், சர்ரியலிஸ்டுகள்.


இங்கே டீட்ரோ டி மார்செல்லோ:

இது நவீன தோற்றம்:

உடனடியாக வேலைநிறுத்தம் என்பது கட்டிடத்தின் பாதுகாப்பில் பெரிய வித்தியாசம். 3 நூற்றாண்டுகளுக்கும் குறைவான காலத்தில் அது உண்மையில் மிகவும் தேய்ந்துவிட்டதா? அது முன்பு ஆயிரம் ஆண்டுகளுக்கும் மேலாக சிறந்த நிலையில் இருந்த போது?
1750 களில் என்ன தெளிவாக இருந்தது என்பதை நாங்கள் இப்போதே கவனிக்கிறோம் - நாங்கள் மீண்டும் கண்டுபிடித்து வருகிறோம். கட்டிடத்தின் முதல் தளம் மணலால் மூடப்பட்டிருந்தது. ஜியோவானி எழுதுகிறார்: "தியேட்டரின் முதல் தளம் பாதியாகத் தெரியும், ஆனால் முன்பு அதுவும் அதற்கு மேல் உள்ள உயரமும் ஒரே மாதிரியாக இருந்தது"
இது வேறொன்றையும் காயப்படுத்துகிறது. வரைபடமானது தியேட்டரின் நிலத்தடி பகுதியை நம்பிக்கையுடன் சித்தரிக்கிறது, இது ஒரு சக்திவாய்ந்த அடித்தளமாகும். இரண்டாவது படம் இதோ:

இங்கு பிரனேசி தியேட்டரின் அடித்தளத்தின் கட்டமைப்பை போதுமான விவரமாக வரைந்துள்ளார். அவர் அகழாய்வு செய்து கொண்டிருந்தாரா? அத்தகைய வரைபடத்திற்கு அகழ்வாராய்ச்சி செய்வது மட்டுமல்லாமல், கட்டிடத்தின் ஒரு பகுதியை பிரிப்பதும் அவசியம் என்று படத்திலிருந்து தீர்மானிக்க முடியும்.
எனவே ஜியோவானியா தனது உருவங்களை உருவாக்கி, பழங்கால ஆதாரங்களைப் பயன்படுத்தினார். நம்மிடம் இல்லாதவை.
வடிவமைப்பின் விவரங்களுக்கு நான் உங்கள் கவனத்தை ஈர்க்கிறேன்:
தொகுதிகள் மீது பிரபலமான "முலைக்காம்புகள்". தென் அமெரிக்காவைப் போல!

சைக்ளோஸ்கோபிக் தொகுதிகள் தயாரிப்பதில் துல்லியம்.

கட்டிடத்தின் முன்னோடியில்லாத சக்தி. எங்கள் தரநிலைகளின்படி - நியாயமற்றது. ரோமின் கட்டிடக்கலையைப் படிப்பதால், இந்த எண்ணத்திலிருந்து விடுபட முடியாது - எல்லாம் மிகவும் உறுதியாக, நம்பகத்தன்மையுடன், துல்லியமாக செய்யப்படுகிறது. கட்டுமான செலவுகள் நம்பமுடியாதவை!

ரோம் கட்டுபவர்களுக்கு சோப்ரோமாட் பற்றிய ஆழ்ந்த அறிவு இருந்தது. இங்கே மற்றும் நான் பின்னர் இடுகையிடும் பிற வரைபடங்களில், பெரிய தொகுதிகளில் உள்ள கொத்து சுமை வரைபடங்களை எவ்வாறு மீண்டும் செய்கிறது என்பதை நீங்கள் பார்க்கலாம். நவீன கட்டுமானம் அத்தகைய "ஃப்ரீக்ஸ்" கிடைக்கவில்லை.

ஒரு குவியல் அடிப்படை பயன்படுத்தப்படுகிறது. கல் கட்டிடங்களின் கீழ் அத்தகைய தீர்வுக்கான மதிப்பீட்டை நான் கொடுக்க நினைக்கவில்லை, ஆனால் ஒருவேளை அது ஒரு "குஷன்" என்பதால், கட்டிடத்தை பாதுகாக்கும் குவியல்களாக இருக்கலாம். வலுவான பூகம்பங்கள். மேலும் அவை அழுகவில்லையா?

சிக்கலான சுருள் பள்ளங்கள், சேனல்கள், புரோட்ரூஷன்கள், டோவ்டெயில்கள் - இவை அனைத்தும் தொகுதிகள் வார்ப்பதன் மூலம் அல்லது மற்றொரு பிளாஸ்டிக்மயமாக்கல் முறையால் செய்யப்பட்டன என்பதைக் குறிக்கிறது.

ரோமில் உள்ள மற்ற இடங்களைப் போலவே, சுவர்களின் உள் துவாரங்களின் இடிபாடுகள் மற்றும் இடிபாடுகளுடன் பின் நிரப்புதல் பயன்படுத்தப்படுகிறது.

முதலாவதாக, கட்டிடங்கள் மற்றும் கட்டமைப்புகளின் சூப்பர்-சக்தி வாய்ந்த அடித்தளங்கள் வேலைநிறுத்தம் செய்கின்றன. உதாரணமாக, இந்த பாலம்:

எந்தவொரு கட்டிடக் கலைஞரும், பில்டரும் உங்களிடம் கூறுவார்கள்: “இப்போது அவர்கள் அப்படிக் கட்டுவதில்லை. இது விலை உயர்ந்தது, பகுத்தறிவு அல்ல, அவசியமில்லை"
இது ஒரு பாலம் அல்ல, ஆனால் ஒருவித பிரமிடு! எத்தனை கல் தொகுதிகள். அவற்றை உருவாக்குவது எவ்வளவு கடினம். அவர்கள் எவ்வளவு வலிமையானவர்கள். எப்படி சரியாக. எவ்வளவு உழைப்பு, போக்குவரத்து வேலை, கணக்கீடுகள் தேவை. பதினெட்டு ஆச்சரியக்குறிகள். மேலும் கேள்விகள்.
பண்டைய சுவர்கள் மற்றும் அடித்தளங்கள் இங்கே:

ஈர்க்கக்கூடியதா? ஏன் இத்தகைய சக்தி? பீரங்கி பந்து அல்லது வெண்கல நுனி கொண்ட பதிவிற்கு எதிராக உங்களை தற்காத்துக் கொள்ளவா?

இங்கே அழகு, கல்லில் உள்ள அழுத்தங்களின் வரைபடம். பிரபலமான "முலைக்காம்புகள்", நம்பமுடியாத பொருத்தம். அது தாக்குகிறது உயர் கலாச்சாரம்கட்டுமானம் மற்றும் பொருட்களின் வலிமை துறையில் அறிவு.
இங்கே எங்களுக்கு பிடித்த பாலம்:

அது இன்னும் நிற்கிறது - பேரரசர் எலியஸ் அட்ரியானோவால் கட்டப்பட்ட பாலம்:

இது சாதாரண பாலம் போல் தெரிகிறது. மற்றும் அவரது அடிப்படை என்ன?
ஒப்பிடும் போது, ​​மாற்றப்பட்ட நீர் மட்டம் உடனடியாக கண்ணைக் கவரும். அனைத்து பிரமாண்டமான கட்டமைப்புகளும் பார்வையில் இருந்து மறைக்கப்பட்டன.
ஜியோவானியின் வரைபடத்தில் மணல் மலைகள் மீதும் உங்கள் கவனத்தை ஈர்க்கிறேன். "டி என்பது காலப்போக்கில் படிந்த மணல்..." இதன் மொழிபெயர்ப்பை என்னால் கண்டுபிடிக்க முடியவில்லை மர்மமான வார்த்தை. இத்தாலிய நண்பர்களால் உதவ முடியவில்லை. நேரங்கள் என்ன? இந்த வார்த்தை வேண்டுமென்றே மாற்றப்பட்டது என்று நினைக்கிறேன். மொழிபெயர்க்க முடியாமல் இருப்பது. இந்த காலங்கள் பற்றிய அனைத்து குறிப்புகளும் வரலாற்றில் இருந்து அழிக்கப்பட்டுவிட்டன.
மீண்டும் ஒரு மர்மம்.

பாலம் ஆதரவின் வரைபடம் இங்கே உள்ளது. ஏன் இத்தகைய சக்தி? தொகுதிகள் ஒன்றாக இணைக்கப்பட்டுள்ளன என்பதில் கவனம் செலுத்துங்கள். மீண்டும் குவியல்களின் தலையணை.

இதோ இன்னொரு பாலம். பாலத்தின் அதே சக்திவாய்ந்த ஒற்றை அமைப்பு அதன் உடல் மற்றும் கீழே ஒரு பொதுவான அடித்தளத்தை ஆதரிக்கிறது.
சக்திவாய்ந்த பூகம்பங்களை எதிர்க்கும் பணியை பில்டர்கள் எதிர்கொண்டதாக தெரிகிறது. வெளிப்படையாக, இந்த காலங்களில் நமது கிரகம், அது வேகமாக விரிவடைந்து கொண்டிருந்த போது, ​​மிகவும் வலுவான நில அதிர்வு நடவடிக்கைக்கு உட்பட்டது. ஒருவேளை, டைட்டானிக் மழை அல்லது மலைகளில் பெரிய அளவிலான பனி மற்றும் பனி உருகுவதன் விளைவாக நீர் மற்றும் சேற்று நீரோடைகள் நசுக்கும் சக்தியைக் கொண்டிருந்தன.
நிச்சயமாக, அவர்கள் வசம் இருந்த கட்டுமானத் துறையின் சக்தியும் வியக்க வைக்கிறது. இந்த வரைபடங்களின் பின்னணியில், ட்ரோஜன் கோட்டைகள் மற்றும் பாம்புகள் மற்றும் பிரமிடுகள் இரண்டின் கட்டுமானம் மிகவும் புரிந்துகொள்ளக்கூடியதாகிறது. கால்நடைகள் மற்றும் அடிமைகளின் வரைவு சக்தியைப் பயன்படுத்தி மட்டுமே, அத்தகைய ஒன்றை உருவாக்க முடியும் என்று நான் நம்பவில்லை.
ஆம்பிதியேட்டர்களின் படிகளை உருவாக்கும் தொகுதிகளின் உள்ளமைவுக்கு உங்கள் கவனத்தை ஈர்க்க விரும்புகிறேன்:

சரி, நான் மீண்டும் ஒருமுறை கவனிக்க விரும்புகிறேன்: இந்த பண்டைய கட்டமைப்புகளின் கட்டுமான வரைபடங்கள் சேமிக்கப்பட்ட சில காப்பகங்களை ஜியோவானி பிரனேசி அணுகினார். கொலோன் கதீட்ரல், கதீட்ரல் ஆகியவற்றின் வரைபடங்கள் என்று நான் நம்புகிறேன் பாரிஸின் நோட்ரே டேம்மற்றும் பிற கோயில்கள், அதைக் கட்டியவர்கள் "ஒரு இரவில் ஒரு கோவிலை எப்படிக் கட்டுவது என்று பிசாசு கிசுகிசுத்தார்")))))
பெரும்பாலும், நீங்கள் வத்திக்கானில் இந்த ஆவணங்களைத் தேட வேண்டும். ஏனென்றால், தேவாலயம் ஒரு "வேறுபட்ட" நாகரிகத்தின் உழைப்பின் பலனைப் பெற விரும்பியது. கோயிலின் அஸ்திவாரத்தில் முதல் கல்லை நாட்டியது போப் சோ அண்ட் சோ என்று அவள் பின்னர் என்னிடம் சொன்னாள். 600 டன் எடை!
வத்திக்கானின் பெட்டகங்களில் தான் பல ரகசியங்களுக்கு விடைகள் காத்திருக்கின்றன! நிச்சயமாக, உலகின் "எரிக்கப்பட்ட" நூலகங்களிலிருந்து புத்தகங்கள் அங்கு வந்தன.

ஜியோவானி பிரனேசிக்கு இன்னும் நிறைய வேலைகள் உள்ளன!

வகுப்பு தோழர்கள்

படத்தின் தெளிவுத்திறன் 599x843px இலிருந்து 3912x3077px வரை

3893 x 2961

ஜியோவானி பாட்டிஸ்டா பிரனேசி (இத்தாலியன் ஜியோவானி பாட்டிஸ்டா பிரனேசி, அல்லது ஜியாம்பட்டிஸ்டா பிரனேசி; 1720-1778) ஒரு இத்தாலிய தொல்பொருள் ஆராய்ச்சியாளர், கட்டிடக் கலைஞர் மற்றும் வரைகலை கலைஞர், செதுக்குபவர், வரைவாளர், கட்டிடக்கலை நிலப்பரப்புகளின் மாஸ்டர். மற்றும் - பின்னர் - சர்ரியலிஸ்டுகள் மீது.

ஜியான்பட்டிஸ்டா பிரனேசி அக்டோபர் 4, 1720 இல் மொக்லியானோ வெனெட்டோவில் (ட்ரெவிசோ நகருக்கு அருகில்) ஒரு கல்வெட்டு தொழிலாளியின் குடும்பத்தில் பிறந்தார்.

அவரது தந்தை ஒரு கல் செதுக்குபவர், மேலும் அவரது இளமை பருவத்தில் பிரனேசி தனது தந்தையின் கிராண்ட் கால்வாயில் "எல்'ஆர்போ செலேகா" என்ற பட்டறையில் பணிபுரிந்தார், இது கட்டிடக் கலைஞர் டி. ரோஸ்ஸியின் கட்டளைகளை நிறைவேற்றியது. அவர் தனது மாமா, கட்டிடக் கலைஞர் மற்றும் பொறியாளர் மேட்டியோவிடம் கட்டிடக்கலை பயின்றார். லுச்சேசி மற்றும் கட்டிடக் கலைஞர் ஜே. ஏ. ஸ்கால்ஃபரோட்டோவுடன் முன்னோக்கு ஓவியர்களின் நுட்பங்களைப் படித்தார், பிரபல செதுக்குபவர், ஒளியியல் மற்றும் முன்னோக்கு பற்றிய ஒரு கட்டுரையை எழுதியவர் (ஓவியர் அன்டோனியோ ஜூச்சியின் சகோதரர்) கார்லோ ஜூச்சி என்பவரிடமிருந்து வேலைப்பாடு மற்றும் முன்னோக்கு ஓவியம் பற்றிய பாடங்களை எடுத்தார். ; சுயாதீனமாக கட்டிடக்கலை பற்றிய ஆய்வுக் கட்டுரைகளைப் படித்தார், பண்டைய எழுத்தாளர்களின் படைப்புகளைப் படித்தார் (அவரது தாயின் சகோதரர், மடாதிபதி, வாசிப்புக்கு அடிமையானவர்) இளம் பிரனேசியின் ஆர்வங்களில் வரலாறு மற்றும் தொல்லியல் ஆகியவை அடங்கும்.
ஒரு கலைஞராக, அவர் மிகவும் பிரபலமான vedutists கலை மூலம் குறிப்பிடத்தக்க தாக்கத்தை ஏற்படுத்தினார் பதினெட்டாம் பாதிவெனிஸில் நூற்றாண்டு.

1740 ஆம் ஆண்டில் அவர் வெனெட்டோவை என்றென்றும் விட்டு வெளியேறினார், அன்றிலிருந்து அவர் ரோமில் வசித்து வந்தார். பிரனேசி வந்தார் நித்திய நகரம்வெனிஸ் தூதரகக் குழுவின் ஒரு பகுதியாக செதுக்குபவர் மற்றும் கிராஃபிக் கலைஞராக இருந்தார்.அவருக்கு தூதர் மார்கோ ஃபோஸ்காரினி, செனட்டர் அபோண்டியோ ரெசோனிகோ, "வெனிஸ் போப்" கிளெமென்ட் XIII ரெசோனிகோவின் மருமகன் - மால்டாவின் ஆணைக்கு முந்தையவர், அத்துடன் "வெனிஸ் போப்" தானே; கார்லேமாண்ட் பிரபு, பிரனேசியின் திறமையை மிகவும் ஆர்வத்துடன் போற்றுபவராகவும், அவரது படைப்புகளை சேகரிப்பவராகவும் ஆனார்.பிரனேசி ஓவியம் மற்றும் வேலைப்பாடுகளில் தன்னை மேம்படுத்திக் கொண்டார், ரோமில் உள்ள வெனிஸ் தூதரின் இல்லமான பலாஸ்ஸோ டி வெனிசியாவில் பணியாற்றினார்; ஜே. வாஜியின் வேலைப்பாடுகளைப் படித்தார். கியூசெப் வாசியின் பட்டறையில், இளம் பிரனேசி உலோக வேலைப்பாடு கலையைப் படித்தார், 1743 முதல் 1747 வரை அவர் பெரும்பாலும் வெனிஸில் வாழ்ந்தார், மற்றவற்றுடன், அவர் ஜியோவானி பாட்டிஸ்டா டைபோலோவுடன் பணிபுரிந்தார்.

பிரனேசி உயர் கல்வி கற்றவர், ஆனால், பல்லாடியோவைப் போலல்லாமல், அவர் கட்டிடக்கலை பற்றிய கட்டுரைகளை எழுதவில்லை.Jean Laurent Le Gey (1710-1786), 1742 முதல் ரோமில் பணிபுரிந்த பிரபல பிரெஞ்சு வரைவாளர் மற்றும் கட்டிடக் கலைஞர். பிரஞ்சு அகாடமி, பிரனேசியின் பாணியை வடிவமைப்பதில் ஒரு குறிப்பிட்ட பங்கைக் கொண்டிருந்தது, ரோமில், பிரனேசி அவருடன் நட்பாக இருந்தார்.

ரோமில், பிரனேசி ஆர்வமுள்ள சேகரிப்பாளராக ஆனார்: பழங்கால பளிங்கு கற்கள் நிறைந்த ஸ்ட்ராடா ஃபெலிஸில் உள்ள பலாஸ்ஸோ டோமாட்டியில் அவரது பட்டறை பல பயணிகளால் விவரிக்கப்பட்டது. அவர் தொகுத்த புகழ்பெற்ற வார்விக் க்ரேட்டர் போன்றது (இப்போது பர்ரல் மியூசியத்தின் சேகரிப்பில் உள்ளது, கிளாஸ்கோ) , அவர் அகழ்வாராய்ச்சியில் விருப்பமுள்ள ஸ்காட்டிஷ் ஓவியர் ஜி. ஹாமில்டனிடமிருந்து தனித்தனி துண்டுகள் வடிவில் பெற்றார்.

முதலில் அறியப்பட்ட படைப்புகள் - "பிரிமா பார்டே டி ஆர்கிடெட்டுரா இ ப்ரோஸ்பெட்டிவ்" (1743) மற்றும் "வேரி வெடுடே டி ரோமா" (1741) போன்ற செதுக்கல்களின் தொடர் - ஒளி மற்றும் நிழலின் வலுவான விளைவுகளுடன் ஜி. , ஆதிக்கத்தை முன்னிலைப்படுத்துகிறது கட்டிடக்கலை நினைவுச்சின்னம்மற்றும் அதே நேரத்தில் "கோணக் கண்ணோட்டத்தை" பயன்படுத்திய வெனிட்டோ மேடை வடிவமைப்பாளர்களின் நுட்பங்கள் வெனிஸ் கேப்ரிச்சியின் உணர்வில், பிரனேசி நிஜ வாழ்க்கை நினைவுச்சின்னங்களையும் அவரது கற்பனை புனரமைப்புகளையும் வேலைப்பாடுகளில் இணைத்தார் (வெடுடே டி ரோமா தொடரின் முன்பகுதி - ஃபேண்டஸி இடிபாடுகள் கொண்ட ஒரு மையத்தில் மினெர்வாவின் சிலை; கார்செரி தொடரின் வெளியீட்டின் தலைப்பு; அக்ரிப்பாவின் பாந்தியனின் காட்சி, மெசெனாஸ் வில்லாவின் உட்புறம், டிவோலியில் உள்ள ஹட்ரியன் வில்லாவில் உள்ள சிற்பக் காட்சியகத்தின் இடிபாடுகள் - தொடர் "வெடுடே டி ரோமா").

1743 இல் பிரனேசி தனது முதல் தொடர் வேலைப்பாடுகளை ரோமில் வெளியிட்டார். மாபெரும் வெற்றிபிரனேசியின் பெரிய வேலைப்பாடுகளின் தொகுப்பைப் பயன்படுத்தினார் "கிரோடெஸ்க்" (1745) மற்றும் பதினாறு தாள்களின் தொடர் "சிறைகளின் கருப்பொருள்கள்" (1745; 1761) "கற்பனை" என்ற சொல் இங்கே தற்செயலானது அல்ல: இந்த படைப்புகளில், பிரனேசி பணம் செலுத்தினார். காகிதம், அல்லது கற்பனை, கட்டிடக்கலை என்று அழைக்கப்படுவதற்கு அஞ்சலி

1744 இல், சிரமம் காரணமாக நிதி நிலைவெனிஸுக்குத் திரும்ப வேண்டிய கட்டாயம் ஏற்பட்டது, அவர் வேலைப்பாடு நுட்பத்தில் மேம்பட்டார், ஜி.பி. டைபோலோ, கனாலெட்டோ, எம். ரிச்சி ஆகியோரின் படைப்புகளைப் படித்தார், ரோமில் அவரது அடுத்தடுத்த வெளியீடுகளில் தாக்கத்தை ஏற்படுத்திய விதம் - "வெடுட் டி ரோமா" (1746-1748), "Grotteschi" (1747-1749), "Carceri" (1749-1750) புகழ்பெற்ற செதுக்குபவர் ஜே. வாக்னர், ரோமில் தனது முகவராக பிரனேசியை வழங்க முன்வந்தார், மேலும் அவர் மீண்டும் நித்திய நகரத்திற்குச் சென்றார்.

1756 ஆம் ஆண்டில், பண்டைய ரோமின் நினைவுச்சின்னங்களைப் பற்றிய நீண்ட ஆய்வுக்குப் பிறகு, அகழ்வாராய்ச்சிகளில் பங்கேற்று, அவர் கார்லேமாண்ட் பிரபுவின் நிதியுதவியுடன் "Le Antichita romane" (4 தொகுதிகளில்) அடிப்படைப் படைப்பை வெளியிட்டார். அது பாத்திரத்தின் மகத்துவத்தையும் முக்கியத்துவத்தையும் வலியுறுத்தியது. பண்டைய மற்றும் அடுத்தடுத்த ஐரோப்பிய கலாச்சாரத்திற்கான ரோமானிய கட்டிடக்கலை, இதே கருப்பொருள் - ரோமானிய கட்டிடக்கலையின் பாத்தோஸ் - போப் கிளெமென்ட் XIII ரெசோனிகோவிற்கு அர்ப்பணிப்புடன் "டெல்லா மாக்னிஃபிசென்சா எட் ஆர்கிடெட்டுரா டீ ரோமானி" (1761) செதுக்கல்களின் வரிசைக்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்டது. அதில் பண்டைய ரோமானிய கட்டிடக்கலை உருவாக்கத்தில் எட்ருஸ்கன்களின் பங்களிப்பு, அவர்களின் பொறியியல் திறமை, நினைவுச்சின்னங்களின் அமைப்பு, செயல்பாடு போன்ற உணர்வு.பிரனேசியின் இத்தகைய நிலைப்பாடு கிரேக்கர்களின் மிகப்பெரிய பங்களிப்பை ஆதரிப்பவர்களை எரிச்சலூட்டியது. பண்டைய கலாச்சாரம், பிரெஞ்சு எழுத்தாளர்களான Le Roy, Cordemois, Abbé Laugier, Comte de Caylus ஆகியோரின் படைப்புகளை அடிப்படையாகக் கொண்டது. பான்-கிரேக்கக் கோட்பாட்டின் முக்கிய விளக்கமானவர் புகழ்பெற்ற பிரெஞ்சு சேகரிப்பாளர் பி.ஜே. மரியட் ஆவார், அவர் "கெசட் லிட்டரேர் டெல்'ஐரோப்" இல் பிரனேசியின் கருத்துக்களுக்கு ஆட்சேபனையுடன் பேசினார். இலக்கியப் பணி"Parere su l'architettura" (1765) பிரனேசி அவருக்குப் பதிலளித்தார், அவரது நிலைப்பாட்டை விளக்கினார். கலைஞர் ப்ரோடோபிரோ மற்றும் டிடாஸ்கலோவின் படைப்பின் ஹீரோக்கள் மரியட்டா மற்றும் பிரனேசியைப் போல வாதிடுகிறார்கள். முக்கியமான சிந்தனைகட்டிடக்கலையில் எல்லாவற்றையும் வறண்ட செயல்பாட்டிற்கு குறைக்கக்கூடாது. "எல்லாமே காரணம் மற்றும் உண்மையின் படி இருக்க வேண்டும், ஆனால் இது எல்லாவற்றையும் குடிசைகளாக குறைக்க அச்சுறுத்துகிறது," என்று பிரனேசி எழுதினார்.கார்லோ லோடோலியின் எழுத்துக்களில் இந்த குடிசை செயல்பாட்டிற்கு ஒரு எடுத்துக்காட்டு. பிரனேசி படித்த வெனிஸ் மடாதிபதி, பிரனேசியின் மாவீரர்களின் உரையாடல் அரசை பிரதிபலித்தது கட்டிடக்கலை கோட்பாடு 2வது மாடியில். 18 ஆம் நூற்றாண்டு பன்முகத்தன்மை மற்றும் கற்பனைக்கு முன்னுரிமை கொடுக்கப்பட வேண்டும், பிரனேசி நம்பினார், இவை கட்டிடக்கலையின் மிக முக்கியமான கொள்கைகள், இது முழு மற்றும் அதன் பகுதிகளின் விகிதாச்சாரத்தை அடிப்படையாகக் கொண்டது, மேலும் அதன் பணி மக்களின் நவீன தேவைகளை பூர்த்தி செய்வதாகும்.

1757 ஆம் ஆண்டில், கட்டிடக் கலைஞர் லண்டன் ராயல் சொசைட்டி ஆஃப் பழங்காலத்தில் உறுப்பினரானார். 1761 இல், "Magnificenza ed architettura dei romani" பணிக்காக பிரனேசி செயின்ட் லூக்கின் அகாடமியில் அனுமதிக்கப்பட்டார்; 1767 இல் போப் கிளெமென்ட் XIII ரெசோனிகோவிடமிருந்து "கேவாக்லியர்" என்ற பட்டத்தைப் பெற்றார்.

பன்முக கட்டிடக்கலை இல்லாமல் கைவினைப்பொருளாகக் குறைக்கப்படும் என்ற எண்ணத்தை, பிரனேசி தனது அடுத்தடுத்த படைப்புகளில் வெளிப்படுத்தினார் - ரோமில் உள்ள பிளாசா டி எஸ்பானாவில் உள்ள ஆங்கில கஃபே (1760 கள்) அலங்காரம், அங்கு அவர் எகிப்திய கலையின் கூறுகளை அறிமுகப்படுத்தினார், மற்றும் தொடர்ச்சியான வேலைப்பாடுகளில். "டைவர்ஸ் மேனியர் டி'அடோர்னாரே ஐ காம்மினி" (1768, வாசி, கேண்டலப்ரி, சிப்பி...) பிந்தையது செனட்டர் ஏ. ரெசோனிகோவின் நிதியுதவியுடன் மேற்கொள்ளப்பட்டது.இந்தத் தொடரின் முன்னுரையில், எகிப்தியர்கள், கிரேக்கர்கள், எட்ருஸ்கன்கள், ரோமானியர்கள் - அனைவரும் உலக கலாச்சாரத்திற்கு குறிப்பிடத்தக்க பங்களிப்பை வழங்கினர், கட்டிடக்கலையை தங்கள் கண்டுபிடிப்புகளால் செழுமைப்படுத்தினர் என்று பிரனேசி எழுதினார். நெருப்பிடம், விளக்குகள், தளபாடங்கள், கடிகாரங்கள் ஆகியவற்றை அலங்கரிப்பதற்காக, பேரரசு கட்டிடக் கலைஞர்கள் உள்துறை அலங்காரத்தில் அலங்கார கூறுகளை கடன் வாங்கிய ஆயுதக் களஞ்சியமாக மாறியது.

1763 ஆம் ஆண்டில், போப் கிளெமென்ட் III, லேட்டரனோவில் உள்ள சான் ஜியோவானி தேவாலயத்தில் பாடகர்களை உருவாக்க பிரனேசியை நியமித்தார், உண்மையான "கல்" கட்டிடக்கலை துறையில் பிரனேசியின் முக்கிய பணி சாண்டா மரியா அவென்டினா தேவாலயத்தை மீண்டும் கட்டியெழுப்புவதாகும் (1764-1765).

1770 களில், பிரனேசி பேஸ்டம் கோயில்களின் அளவீடுகளையும் செய்தார் மற்றும் அதனுடன் தொடர்புடைய ஓவியங்கள் மற்றும் வேலைப்பாடுகளை செய்தார், இது கலைஞரின் மரணத்திற்குப் பிறகு, அவரது மகன் பிரான்செஸ்கோவால் வெளியிடப்பட்டது.

ஜி.பி. பிரனேசி ஒரு கட்டடக்கலை நினைவுச்சின்னத்தின் பங்கைப் பற்றிய தனது சொந்த பார்வையைக் கொண்டிருந்தார்.அறிவொளி யுகத்தின் மாஸ்டர் என்ற முறையில், அவர் ஒரு வரலாற்று சூழலில், மாறும் வகையில், வெனிஸ் கேப்ரிசியோவின் உணர்வில், பல்வேறு தற்காலிக அடுக்குகளை இணைக்க விரும்பினார். நித்திய நகரத்தின் கட்டிடக்கலை வாழ்க்கை புதிய பாணிஇருந்து பிறந்தார் கட்டிடக்கலை பாணிகள்கடந்த காலத்தில், கட்டிடக்கலையில் பன்முகத்தன்மை மற்றும் கற்பனையின் முக்கியத்துவம் பற்றி, கட்டிடக்கலை பாரம்பரியம் காலப்போக்கில் ஒரு புதிய பாராட்டைப் பெறுகிறது என்ற உண்மையைப் பற்றி, Aventine மலையில் ரோமில் சாண்டா மரியா டெல் பிரியோராடோ (1764-1766) தேவாலயத்தை கட்டியதன் மூலம் பிரனேசி வெளிப்படுத்தினார். ப்ரியர் ஆஃப் தி ஆர்டர் ஆஃப் மால்டா செனட்டர் ஏ. ரெசோனிகோவால் நியமிக்கப்பட்டது மற்றும் நியோகிளாசிசத்தின் போது ரோமின் முக்கிய நினைவுச்சின்னங்களில் ஒன்றாக மாறியது.பல்லாடியோவின் கட்டிடக்கலை ஓவியங்கள், பொரோமினியின் பரோக் காட்சியமைப்பு, வெனிஸ் முன்னோக்குகளின் படிப்பினைகள் - அனைத்தும் இந்த திறமைசாலியில் இணைக்கப்பட்டன. பழங்கால அலங்காரத்தின் கூறுகளின் ஒரு வகையான "என்சைக்ளோபீடியா" ஆனது பிரனேசியின் உருவாக்கம்.சதுரத்தை கண்டும் காணாத முகப்பு, பழங்கால விவரங்களின் ஆயுதக் களஞ்சியத்தை உள்ளடக்கியது, வேலைப்பாடுகளைப் போலவே, ஒரு கண்டிப்பான சட்டத்தில் மீண்டும் உருவாக்கப்பட்டது; பலிபீடத்தின் அலங்காரம், அவற்றுடன் மிகைப்படுத்தப்பட்டது, பழங்கால அலங்காரத்திலிருந்து எடுக்கப்பட்ட "மேற்கோள்கள்" (புக்ரானியா, டார்ச்கள், கோப்பைகள், மஸ்கார்ன்கள் போன்றவை) செய்யப்பட்ட படத்தொகுப்புகள் போல் தெரிகிறது. கடந்த காலத்தின் கலை பாரம்பரியம் முதலில் மிகவும் தெளிவாகத் தோன்றியது. வரலாற்று மதிப்பீடுஅறிவொளி யுகத்தின் கட்டிடக்கலைஞர், சுதந்திரமாகவும் தெளிவாகவும், அவரது சமகாலத்தவர்களுக்கு கற்பிக்கும் உபதேசங்களின் தொடுதலுடன்.

ஜி.பி. பிரனேசியின் ஓவியங்கள் அவரது வேலைப்பாடுகள் அளவுக்கு இல்லை. லண்டனில் உள்ள ஜே. சோன் அருங்காட்சியகத்தில் அவற்றில் மிகப்பெரிய சேகரிப்பு உள்ளது.பிரனேசி பணிபுரிந்தார் பல்வேறு நுட்பங்கள்- சாங்குயின், இத்தாலிய பென்சில், இத்தாலிய பென்சில் மற்றும் பேனா, மை ஆகியவற்றுடன் இணைந்த வரைபடங்கள், பிஸ்ட்ரே பிரஷ் மூலம் மற்றொரு கழுவலைச் சேர்ப்பது. அவர் பண்டைய நினைவுச்சின்னங்களை வரைந்தார், அவற்றின் அலங்காரத்தின் விவரங்கள், வெனிஸ் கேப்ரிசியோவின் ஆவியில் அவற்றை இணைத்து, காட்சிகளை சித்தரித்தார். நவீன வாழ்க்கை. அவரது வரைபடங்களில், வெனிஸ் முன்னோக்கு எஜமானர்களின் செல்வாக்கு, ஜி.பி. டைபோலோவின் முறை வெளிப்பட்டது.வெனிஸ் காலத்தின் வரைபடங்களில் அழகிய விளைவுகள் ஆதிக்கம் செலுத்துகின்றன, ரோமில் நினைவுச்சின்னத்தின் தெளிவான கட்டமைப்பை வெளிப்படுத்துவது அவருக்கு மிகவும் முக்கியமானது. அதன் வடிவங்களின் இணக்கம், டிவோலியில் உள்ள ஹட்ரியன்ஸ் வில்லாவின் வரைபடங்கள், அவர் "ஆன்மாவுக்கான இடம்" என்று அழைத்தார், பாம்பீயின் ஓவியங்கள், படைப்பாற்றலின் பிற்பகுதியில் செய்யப்பட்டவை. நவீன யதார்த்தமும் பழங்கால நினைவுச்சின்னங்களின் வாழ்க்கையும் தாள்களில் ஒன்றிணைந்து நிரந்தர இயக்கம் பற்றிய ஒற்றை கவிதை கதையாக உள்ளது. வரலாறு, தொடர்புகடந்த மற்றும் தற்போதைய.

ஜி.பி. பிரனேசியின் வார்த்தைகள்: "தி பரேரே சு எல்' ஆர்கிடெத்துரா" ("அவர்கள் என் புதுமையை வெறுக்கிறார்கள், நான் அவர்களின் பயமுறுத்தும்") - இது படைப்பின் குறிக்கோளாக மாறக்கூடும். சிறந்த மாஸ்டர்இத்தாலியில் அறிவொளியின் நூற்றாண்டு. அவரது கலை பல கட்டிடக் கலைஞர்கள் மீது குறிப்பிடத்தக்க தாக்கத்தை ஏற்படுத்தியது (எஃப். கில்லி, ஆர். மற்றும் ஜே. ஆடம், ஜே. ஏ. செல்வா, சி. பெர்சியர் மற்றும் பி. ஃபோன்டைன், சி. கிளெரிசோ மற்றும் பலர்). அவரது படைப்பான "பல்வேறு மேனியர் ". . அவர்களின் வெளியீடுகளான டி. ஹோப் (1807), பெர்சியர் மற்றும் ஃபோன்டைன் (1812) மற்றும் பலவற்றில் மறுபதிப்பு செய்யப்பட்டது. வேலைப்பாடுகளில் அவருக்கு மாணவர்கள் இல்லை, அவருடைய மகன் பிரான்செஸ்கோ (1758-1810) தவிர, அவர் "ராக்கோல்டா டி டெம்பி ஆன்டிச்சி" தொடரை வெளியிட்டார். " (1786 அல்லது 1788 ) மற்றும் அவரது தந்தையின் கடைசி வேலை "Differentes vues de la quelques restes" ... 1777 மற்றும் 1778 இல் பிரான்செஸ்கோ அவருடன் விஜயம் செய்த பேஸ்டம் கோவில்களின் காட்சிகளுடன். வரைபடங்களை நிகழ்த்திய அவரது மகள் லாரா, தந்தையின் வேலையிலும் உதவினார்.

கலைஞர் நவம்பர் 9, 1778 அன்று ரோமில் நீண்ட நோய்க்குப் பிறகு இறந்தார், அவர் சாண்டா மரியா டெல் பிரியோராடோ தேவாலயத்தில் அடக்கம் செய்யப்பட்டார்.

3936 x 2763


3923 x 2328


3911 x 2874


3887x2706


3887x2831


3893 x 2979


3918 x 2756


3974 x 2625


3861 x 2787


3893 x 2756


3861 x 2831


3881 x 2787


2321 x 3507


3638 x 3129


3879x2886


3923 x 2819


3899x2607



ஜியோவானி பாட்டிஸ்டா பிரனேசி (இத்தாலியன் ஜியோவானி பாட்டிஸ்டா பிரனேசி, அல்லது ஜியாம்பட்டிஸ்டா பிரனேசி; 1720-1778) ஒரு இத்தாலிய தொல்பொருள் ஆராய்ச்சியாளர், கட்டிடக் கலைஞர் மற்றும் வரைகலை கலைஞர், செதுக்குபவர், வரைவாளர், கட்டிடக்கலை நிலப்பரப்புகளில் சிறந்த செல்வாக்கு பெற்றவர். மற்றும் - பின்னர் - சர்ரியலிஸ்டுகள் மீது.




ஜியான்பட்டிஸ்டா பிரனேசி அக்டோபர் 4, 1720 இல் மொக்லியானோ வெனெட்டோவில் (ட்ரெவிசோ நகருக்கு அருகில்) ஒரு கல்வெட்டு தொழிலாளியின் குடும்பத்தில் பிறந்தார்.




அவரது தந்தை ஒரு கல் செதுக்குபவர், மேலும் அவரது இளமை பருவத்தில் பிரனேசி தனது தந்தையின் கிராண்ட் கால்வாயில் "எல்'ஆர்போ செலேகா" என்ற பட்டறையில் பணிபுரிந்தார், இது கட்டிடக் கலைஞர் டி. ரோஸ்ஸியின் கட்டளைகளை நிறைவேற்றியது. அவர் தனது மாமா, கட்டிடக் கலைஞர் மற்றும் பொறியாளர் மேட்டியோவிடம் கட்டிடக்கலை பயின்றார். லுச்சேசி மற்றும் கட்டிடக் கலைஞர் ஜே. ஏ. ஸ்கால்ஃபரோட்டோவுடன் முன்னோக்கு ஓவியர்களின் நுட்பங்களைப் படித்தார், பிரபல செதுக்குபவர், ஒளியியல் மற்றும் முன்னோக்கு பற்றிய ஒரு கட்டுரையை எழுதியவர் (ஓவியர் அன்டோனியோ ஜூச்சியின் சகோதரர்) கார்லோ ஜூச்சி என்பவரிடமிருந்து வேலைப்பாடு மற்றும் முன்னோக்கு ஓவியம் பற்றிய பாடங்களை எடுத்தார். ; சுயாதீனமாக கட்டிடக்கலை பற்றிய ஆய்வுக் கட்டுரைகளைப் படித்தார், பண்டைய எழுத்தாளர்களின் படைப்புகளைப் படித்தார் (அவரது தாயின் சகோதரர், மடாதிபதி, வாசிப்புக்கு அடிமையானவர்) இளம் பிரனேசியின் ஆர்வங்களில் வரலாறு மற்றும் தொல்லியல் ஆகியவை அடங்கும்.
ஒரு கலைஞராக, அவர் வெனிஸ்ஸில் 18 ஆம் நூற்றாண்டின் மத்தியில் மிகவும் பிரபலமாக இருந்த vedutists கலையால் குறிப்பிடத்தக்க தாக்கத்தை ஏற்படுத்தினார்.




1740 ஆம் ஆண்டில் அவர் வெனெட்டோவை என்றென்றும் விட்டு வெளியேறினார், அன்றிலிருந்து அவர் ரோமில் வசித்து வந்தார். பிரனேசி வெனிஸின் தூதரகக் குழுவின் ஒரு பகுதியாக செதுக்குபவர் மற்றும் கிராஃபிக் கலைஞராக நித்திய நகரத்திற்கு வந்தார். அவருக்கு தூதர் மார்கோ ஃபோஸ்காரினி, செனட்டர் அபோண்டியோ ரெசோனிகோ, "வெனிஸ் போப்பின்" மருமகன் கிளெமென்ட் XIII ரெசோனிகோ - ஆணைக்கு முன் ஆதரவளித்தார். மால்டா, அதே போல் "வெனிஸ் போப்" தன்னை ; கார்லேமாண்ட் பிரபு, பிரனேசியின் திறமையை மிகவும் ஆர்வத்துடன் போற்றுபவராகவும், அவரது படைப்புகளை சேகரிப்பவராகவும் ஆனார்.பிரனேசி ஓவியம் மற்றும் வேலைப்பாடுகளில் தன்னை மேம்படுத்திக் கொண்டார், ரோமில் உள்ள வெனிஸ் தூதரின் இல்லமான பலாஸ்ஸோ டி வெனிசியாவில் பணியாற்றினார்; ஜே. வாஜியின் வேலைப்பாடுகளைப் படித்தார். கியூசெப் வாசியின் பட்டறையில், இளம் பிரனேசி உலோக வேலைப்பாடு கலையைப் படித்தார், 1743 முதல் 1747 வரை அவர் பெரும்பாலும் வெனிஸில் வாழ்ந்தார், மற்றவற்றுடன், அவர் ஜியோவானி பாட்டிஸ்டா டைபோலோவுடன் பணிபுரிந்தார்.




பிரனேசி உயர் கல்வி கற்றவர், ஆனால், பல்லாடியோவைப் போலல்லாமல், அவர் கட்டிடக்கலை பற்றிய கட்டுரைகளை எழுதவில்லை.Jean Laurent Le Gey (1710-1786), 1742 முதல் ரோமில் பணிபுரிந்த பிரபல பிரெஞ்சு வரைவாளர் மற்றும் கட்டிடக் கலைஞர். பிரஞ்சு அகாடமி, பிரனேசியின் பாணியை வடிவமைப்பதில் ஒரு குறிப்பிட்ட பங்கைக் கொண்டிருந்தது, ரோமில், பிரனேசி அவருடன் நட்பாக இருந்தார்.



ரோமில், பிரனேசி ஆர்வமுள்ள சேகரிப்பாளராக ஆனார்: பழங்கால பளிங்கு கற்கள் நிறைந்த ஸ்ட்ராடா ஃபெலிஸில் உள்ள பலாஸ்ஸோ டோமாட்டியில் அவரது பட்டறை பல பயணிகளால் விவரிக்கப்பட்டது. அவர் தொகுத்த புகழ்பெற்ற வார்விக் க்ரேட்டர் போன்றது (இப்போது பர்ரல் மியூசியத்தின் சேகரிப்பில் உள்ளது, கிளாஸ்கோ) , அவர் அகழ்வாராய்ச்சியில் விருப்பமுள்ள ஸ்காட்டிஷ் ஓவியர் ஜி. ஹாமில்டனிடமிருந்து தனித்தனி துண்டுகள் வடிவில் பெற்றார்.




அறியப்பட்ட முதல் படைப்புகள் - "பிரிமா பார்டே டி ஆர்கிடெட்டுரா இ ப்ரோஸ்பெட்டிவ்" (1743) மற்றும் "வேரி வெடுடே டி ரோமா" (1741) ஆகியவற்றின் தொடர்ச்சியான வேலைப்பாடுகள் - ஒளி மற்றும் நிழலின் வலுவான விளைவுகளுடன் ஜி. , ஆதிக்கம் செலுத்தும் கட்டிடக்கலை நினைவுச்சின்னம் மற்றும் அதே நேரத்தில் "கோணக் கண்ணோட்டத்தை" பயன்படுத்திய வெனிட்டோ மேடை வடிவமைப்பாளர்களின் நுட்பங்களை எடுத்துக்காட்டுகிறது.வெனிஸ் கேப்ரிச்சியின் உணர்வில், பிரனேசி நிஜ வாழ்க்கை நினைவுச்சின்னங்களையும் அவரது கற்பனையான புனரமைப்புகளையும் வேலைப்பாடுகளில் இணைத்தார் (வெடுட் டி ரோமாவின் முன்பகுதி தொடர் - மையத்தில் மினெர்வா சிலையுடன் கூடிய பேண்டஸி இடிபாடுகள்; கார்செரி தொடரின் வெளியீட்டின் தலைப்பு; பாந்தியன் அக்ரிப்பாவின் காட்சி, மேசெனாஸ் வில்லாவின் உட்புறம், டிவோலியில் உள்ள ஹட்ரியன் வில்லாவில் உள்ள சிற்பக் காட்சியகத்தின் இடிபாடுகள் - தொடர் "வெடுட் டி ரோமா").



1743 இல் பிரனேசி தனது முதல் தொடர் வேலைப்பாடுகளை ரோமில் வெளியிட்டார். பிரனேசியின் பெரிய வேலைப்பாடுகளின் தொகுப்பு "Grotesques" (1745) மற்றும் பதினாறு தாள்களின் தொடர் "சிறைகளின் கருப்பொருள்கள்" (1745; 1761) பெரும் வெற்றியைப் பெற்றது. "கற்பனை" என்ற சொல் இங்கே தற்செயலானதல்ல: இந்த படைப்புகளில் Piranesi காகிதம் அல்லது கற்பனை , கட்டிடக்கலை என்று அழைக்கப்படுவதற்கு அஞ்சலி செலுத்தினார்.அவரது வேலைப்பாடுகளில், அவர் கற்பனை செய்து காட்டினார், அது உண்மையான நடைமுறைக்கு சாத்தியமற்றது.




1744 இல் அவர் கடினமான நிதி நிலைமை காரணமாக வெனிஸ் திரும்ப வேண்டிய கட்டாயம் ஏற்பட்டது.-1748), "க்ரோட்டெச்சி" (1747-1749), "கார்செரி" (1749-1750) பிரபல செதுக்குபவர் ஜே. வாக்னர் பிரனேசியை தனது முகவராக இருக்க முன்வந்தார். ரோமில், அவர் மீண்டும் நித்திய நகரத்திற்குச் சென்றார்.



1756 ஆம் ஆண்டில், பண்டைய ரோமின் நினைவுச்சின்னங்களைப் பற்றிய நீண்ட ஆய்வுக்குப் பிறகு, அகழ்வாராய்ச்சிகளில் பங்கேற்று, அவர் கார்லேமாண்ட் பிரபுவின் நிதியுதவியுடன் "Le Antichita romane" (4 தொகுதிகளில்) அடிப்படைப் படைப்பை வெளியிட்டார். அது பாத்திரத்தின் மகத்துவத்தையும் முக்கியத்துவத்தையும் வலியுறுத்தியது. பண்டைய மற்றும் அடுத்தடுத்த ஐரோப்பிய கலாச்சாரத்திற்கான ரோமானிய கட்டிடக்கலை, இதே கருப்பொருள் - ரோமானிய கட்டிடக்கலையின் பாத்தோஸ் - போப் கிளெமென்ட் XIII ரெசோனிகோவிற்கு அர்ப்பணிப்புடன் "டெல்லா மாக்னிஃபிசென்சா எட் ஆர்கிடெட்டுரா டீ ரோமானி" (1761) செதுக்கல்களின் வரிசைக்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்டது. அதில் பண்டைய ரோமானிய கட்டிடக்கலை உருவாக்க எட்ருஸ்கன்களின் பங்களிப்பு, அவர்களின் பொறியியல் திறமை, நினைவுச்சின்னங்களின் அமைப்பு, செயல்பாடு ஆகியவற்றின் உணர்வு, பிரனேசியின் இந்த நிலைப்பாடு பண்டைய கலாச்சாரத்திற்கு கிரேக்கர்களின் மிகப்பெரிய பங்களிப்பை ஆதரிப்பவர்களை எரிச்சலூட்டியது, அவர்கள் படைப்புகளை நம்பியிருந்தனர். பிரெஞ்சு எழுத்தாளர்களான லு ராய், கார்டெமோயிஸ், அபே லாஜியர், காம்டே டி கெய்லஸ். பான்-கிரேக்கக் கோட்பாட்டின் முக்கிய அறிவிப்பாளர் புகழ்பெற்ற பிரெஞ்சு சேகரிப்பாளர் P.J. மரியட் ஆவார், அவர் "Gazette Litterere del'Europe" இல் பிரனேசியின் கருத்துக்களுக்கு ஆட்சேபனையுடன் பேசினார். "Parere su l'architettura" (1765) என்ற இலக்கியப் படைப்பில் , பிரனேசி அவருக்குப் பதிலளித்தார், அவரது நிலைப்பாட்டை விளக்கினார், கலைஞரின் படைப்பின் ஹீரோக்கள், புரோட்டோபிரோ மற்றும் டிடாஸ்கலோ, மரியட்டா மற்றும் பிரனேசியைப் போல வாதிடுகிறார்கள், டிடாஸ்கலோவின் வாயில், பிரனேசி ஒரு முக்கியமான யோசனையை வைத்தார், கட்டிடக்கலை உலர்ந்த செயல்பாட்டிற்கு குறைக்கப்படக்கூடாது. காரணம் மற்றும் உண்மைக்கு ஏற்ப இருக்க வேண்டும், ஆனால் இது எல்லாவற்றையும் குடிசைகளாக குறைக்க அச்சுறுத்துகிறது "என்று பிரனேசி எழுதினார். இந்த குடிசை ஒரு அறிவொளி பெற்ற வெனிஸ் மடாதிபதியான கார்லோ லோடோலியின் எழுத்துக்களில் செயல்பாட்டிற்கு ஒரு எடுத்துக்காட்டு, பிரனேசி படித்தார். 2 வது மாடியில் கட்டிடக்கலை கோட்பாட்டின் நிலையை பிரதிபலிக்கிறது. 18 ஆம் நூற்றாண்டு பன்முகத்தன்மை மற்றும் கற்பனைக்கு முன்னுரிமை கொடுக்கப்பட வேண்டும், பிரனேசி நம்பினார், இவை கட்டிடக்கலையின் மிக முக்கியமான கொள்கைகள், இது முழு மற்றும் அதன் பகுதிகளின் விகிதாச்சாரத்தை அடிப்படையாகக் கொண்டது, மேலும் அதன் பணி மக்களின் நவீன தேவைகளை பூர்த்தி செய்வதாகும்.



1757 ஆம் ஆண்டில், கட்டிடக் கலைஞர் லண்டன் ராயல் சொசைட்டி ஆஃப் பழங்காலத்தில் உறுப்பினரானார். 1761 இல், "Magnificenza ed architettura dei romani" பணிக்காக பிரனேசி செயின்ட் லூக்கின் அகாடமியில் அனுமதிக்கப்பட்டார்; 1767 இல் போப் கிளெமென்ட் XIII ரெசோனிகோவிடமிருந்து "கேவாக்லியர்" என்ற பட்டத்தைப் பெற்றார்.




பன்முக கட்டிடக்கலை இல்லாமல் கைவினைப்பொருளாகக் குறைக்கப்படும் என்ற எண்ணத்தை, பிரனேசி தனது அடுத்தடுத்த படைப்புகளில் வெளிப்படுத்தினார் - ரோமில் உள்ள பிளாசா டி எஸ்பானாவில் உள்ள ஆங்கில கஃபே (1760 கள்) அலங்காரம், அங்கு அவர் எகிப்திய கலையின் கூறுகளை அறிமுகப்படுத்தினார், மற்றும் தொடர்ச்சியான வேலைப்பாடுகளில். "டைவர்ஸ் மேனியர் டி'அடோர்னாரே ஐ காம்மினி" (1768, வாசி, கேண்டலப்ரி, சிப்பி...) பிந்தையது செனட்டர் ஏ. ரெசோனிகோவின் நிதியுதவியுடன் மேற்கொள்ளப்பட்டது.இந்தத் தொடரின் முன்னுரையில், எகிப்தியர்கள், கிரேக்கர்கள், எட்ருஸ்கன்கள், ரோமானியர்கள் - அனைவரும் உலக கலாச்சாரத்திற்கு குறிப்பிடத்தக்க பங்களிப்பை வழங்கினர், கட்டிடக்கலையை தங்கள் கண்டுபிடிப்புகளால் செழுமைப்படுத்தினர் என்று பிரனேசி எழுதினார். நெருப்பிடம், விளக்குகள், தளபாடங்கள், கடிகாரங்கள் ஆகியவற்றை அலங்கரிப்பதற்காக, பேரரசு கட்டிடக் கலைஞர்கள் உள்துறை அலங்காரத்தில் அலங்கார கூறுகளை கடன் வாங்கிய ஆயுதக் களஞ்சியமாக மாறியது.



1763 ஆம் ஆண்டில், போப் கிளெமென்ட் III, லேட்டரனோவில் உள்ள சான் ஜியோவானி தேவாலயத்தில் பாடகர்களை உருவாக்க பிரனேசியை நியமித்தார், உண்மையான "கல்" கட்டிடக்கலை துறையில் பிரனேசியின் முக்கிய பணி சாண்டா மரியா அவென்டினா தேவாலயத்தை மீண்டும் கட்டியெழுப்புவதாகும் (1764-1765).



1770 களில், பிரனேசி பேஸ்டம் கோயில்களின் அளவீடுகளையும் செய்தார் மற்றும் அதனுடன் தொடர்புடைய ஓவியங்கள் மற்றும் வேலைப்பாடுகளை செய்தார், இது கலைஞரின் மரணத்திற்குப் பிறகு, அவரது மகன் பிரான்செஸ்கோவால் வெளியிடப்பட்டது.



ஜி.பி. பிரனேசி ஒரு கட்டடக்கலை நினைவுச்சின்னத்தின் பங்கைப் பற்றிய தனது சொந்த பார்வையைக் கொண்டிருந்தார்.அறிவொளியின் மாஸ்டர் என்ற முறையில், அவர் ஒரு வரலாற்று சூழலில் அதை நினைத்தார், மாறும் வகையில், வெனிஸ் கேப்ரிசியோவின் உணர்வில், அவர் வாழ்க்கையின் பல்வேறு தற்காலிக அடுக்குகளை இணைக்க விரும்பினார். நித்திய நகரத்தின் கட்டிடக்கலை, கடந்த கால கட்டிடக்கலை பாணிகளில் இருந்து ஒரு புதிய பாணி பிறந்தது, கட்டிடக்கலையில் பன்முகத்தன்மை மற்றும் கற்பனையின் முக்கியத்துவம் பற்றி, கட்டிடக்கலை பாரம்பரியம் காலப்போக்கில் ஒரு புதிய பாராட்டைப் பெறுகிறது என்ற உண்மையைப் பற்றி, பிரனேசி வெளிப்படுத்தினார். அவென்டைன் மலையில் ரோமில் உள்ள சாண்டா மரியா டெல் பிரியோராடோ (1764-1766) தேவாலயத்தை கட்டுதல், இது செனட்டர் ஏ. ரெசோனிகோவின் மால்டாவின் பிரியர் ஆர்டரால் நியமிக்கப்பட்டது மற்றும் நியோகிளாசிசிசத்தின் போது ரோமின் முக்கிய நினைவுச்சின்னங்களில் ஒன்றாக மாறியது. பல்லாடியோ, பொரோமினியின் பரோக் காட்சியமைப்பு, வெனிஸ் பார்வையாளர்களின் படிப்பினைகள் - பழங்கால அலங்காரத்தின் கூறுகளின் ஒரு வகையான "என்சைக்ளோபீடியா" ஆனது, பிரனேசியின் இந்த திறமையான படைப்பில் அனைத்தும் இணைக்கப்பட்டன. விவரங்கள், வேலைப்பாடுகளைப் போலவே, ஒரு கண்டிப்பான சட்டத்தில் மீண்டும் உருவாக்கப்படுகின்றன லெனியா; பலிபீடத்தின் அலங்காரம், அவற்றுடன் நிறைவுற்றது, பழங்கால அலங்காரத்திலிருந்து எடுக்கப்பட்ட "மேற்கோள்கள்" (புக்ரானியாக்கள், டார்ச்ச்கள், ட்ராஃபிகள், மஸ்காரோன்கள் போன்றவை) மற்றும் அவரது சமகாலத்தவர்களுக்கு கற்பிக்கும் போதனைகளின் தொடுதலுடன் கூடிய படத்தொகுப்புகள் போல் தெரிகிறது.




ஜி.பி. பிரனேசியின் ஓவியங்கள் அவரது வேலைப்பாடுகள் அளவுக்கு இல்லை. அவற்றில் மிகப்பெரிய சேகரிப்பு லண்டனில் உள்ள ஜே. சோனா அருங்காட்சியகத்தில் உள்ளது.பிரனேசி பல்வேறு நுட்பங்களில் பணியாற்றினார் - சாங்குயின், இத்தாலிய பென்சில், இத்தாலிய பென்சில் மற்றும் பேனா, மை ஆகியவற்றுடன் இணைந்த வரைபடங்கள், பிஸ்ட்ரே பிரஷ் மூலம் மற்றொரு கழுவலைச் சேர்த்தது. அவர் பண்டைய நினைவுச்சின்னங்களை வரைந்தார், அவற்றின் அலங்காரத்தின் விவரங்கள், அவற்றை வெனிஸ் கேப்ரிசியோவின் ஆவியுடன் இணைத்து, நவீன வாழ்க்கையின் காட்சிகளை சித்தரித்தார். அவரது வரைபடங்களில், வெனிஸ் முன்னோக்கு எஜமானர்களின் செல்வாக்கு, ஜி.பி. டைபோலோவின் முறை வெளிப்பட்டது.வெனிஸ் காலத்தின் வரைபடங்களில் அழகிய விளைவுகள் ஆதிக்கம் செலுத்துகின்றன, ரோமில் நினைவுச்சின்னத்தின் தெளிவான கட்டமைப்பை வெளிப்படுத்துவது அவருக்கு மிகவும் முக்கியமானது. அதன் வடிவங்களின் இணக்கம், டிவோலியில் உள்ள ஹட்ரியன்ஸ் வில்லாவின் வரைபடங்கள், அவர் "ஆன்மாவுக்கான இடம்" என்று அழைத்தார், பாம்பீயின் ஓவியங்கள், படைப்பாற்றலின் பிற்பகுதியில் செய்யப்பட்டவை. நவீன யதார்த்தமும் பண்டைய நினைவுச்சின்னங்களின் வாழ்க்கையும் தாள்களில் ஒன்றிணைக்கப்பட்டு நித்தியத்தைப் பற்றிய ஒற்றை கவிதைக் கதையாக உள்ளன. வரலாற்றின் இயக்கம், ஓகடந்த காலத்திற்கும் நிகழ்காலத்திற்கும் இடையிலான தொடர்புகள்.




ஜி.பி. பிரனேசியின் வார்த்தைகள்: "தி பரேரே சு எல்' ஆர்கிடெத்துரா" ("அவர்கள் என் புதுமையை வெறுக்கிறார்கள், நான் - அவர்களின் கூச்சம்") - இத்தாலியில் அறிவொளி யுகத்தின் இந்த சிறந்த எஜமானரின் பணியின் குறிக்கோளாக மாறக்கூடும். அவரது கலை பல கட்டிடக் கலைஞர்கள் மீது குறிப்பிடத்தக்க தாக்கத்தை ஏற்படுத்தியது (எஃப். கில்லி, ஆர். மற்றும் ஜே. ஆடம், ஜே. ஏ. செல்வா, சி. பெர்சியர் மற்றும் பி. ஃபோன்டைன், சி. கிளெரிசோ மற்றும் பலர்). அவரது படைப்பான "பல்வேறு மேனியர் ". . அவர்களின் வெளியீடுகளான டி. ஹோப் (1807), பெர்சியர் மற்றும் ஃபோன்டைன் (1812) மற்றும் பலவற்றில் மறுபதிப்பு செய்யப்பட்டது. வேலைப்பாடுகளில் அவருக்கு மாணவர்கள் இல்லை, அவருடைய மகன் பிரான்செஸ்கோ (1758-1810) தவிர, அவர் "ராக்கோல்டா டி டெம்பி ஆன்டிச்சி" தொடரை வெளியிட்டார். " (1786 அல்லது 1788 ) மற்றும் அவரது தந்தையின் கடைசி வேலை "Differentes vues de la quelques restes" ... 1777 மற்றும் 1778 இல் பிரான்செஸ்கோ அவருடன் விஜயம் செய்த பேஸ்டம் கோவில்களின் காட்சிகளுடன். வரைபடங்களை நிகழ்த்திய அவரது மகள் லாரா, தந்தையின் வேலையிலும் உதவினார்.



கலைஞர் நவம்பர் 9, 1778 அன்று ரோமில் நீண்ட நோய்க்குப் பிறகு இறந்தார், அவர் சாண்டா மரியா டெல் பிரியோராடோ தேவாலயத்தில் அடக்கம் செய்யப்பட்டார்.


136 JPEG|~3800x2800|625 MB RAR


பதிவிறக்க Tamil:


RapidShare இலிருந்து பதிவிறக்கவும்



டெபாசிட் கோப்புகளிலிருந்து பதிவிறக்கவும்



பதிவேற்றப்பெட்டியிலிருந்து பதிவிறக்கவும்



மீதமுள்ளவை, எனது வெளியீடுகள், நீங்கள் பார்க்கலாம்

ஜியோவானி பாட்டிஸ்டா பிரனேசி(Giovanni Battista Piranesi) ஒரு பிரபலமான இத்தாலிய கலைஞர் மற்றும் கட்டிடக் கலைஞர் ஆவார். அக்டோபர் 4, 1720 இல் மொக்லியானோ வெனெட்டோ நகரில் பிறந்தார். கட்டிடக்கலை நிலப்பரப்புகளின் ஓவியராக அறியப்பட்டவர். அவரது வாழ்நாளில் அவர் ஏராளமான கிராஃபிக் வரைபடங்கள் மற்றும் வரைபடங்களை உருவாக்கினார், ஆனால் அவர் மிகக் குறைவான கட்டிடங்களை உருவாக்க முடிந்தது. இந்த காரணத்திற்காக, கலைஞர் பெரும்பாலும் "காகித கட்டிடக் கலைஞர்" என்று குறிப்பிடப்படுகிறார். மேலும், "காகித கட்டிடக்கலை" என்ற கருத்து, அதாவது வீடுகள், கட்டிடங்கள் மற்றும் கட்டமைப்புகளை யதார்த்தமாக மொழிபெயர்க்காமல் காகிதத்தில் மட்டுமே வடிவமைப்பது, இந்த திறமையான கிராஃபிக் கலைஞரின் பெயருடன் தொடர்புடையது.

Giovanni Battista Piranesi ஒரு கல் மேசன் குடும்பத்தில் பிறந்தார். அவர் தனது சொந்த மாமாவிடமிருந்து கட்டிடக்கலையின் அடிப்படைகளை கற்பித்தார். 1740 இல் அவர் ரோம் சென்றார், அங்கு அவர் பெரும் புகழ் பெற்றார். இங்கே அவர் உலோகத்தில் பொறிக்கும் கலையைப் படித்தார், மேலும் தீவிரமாக ஈடுபட்டார் பண்டைய கட்டிடக்கலைமற்றும் தொல்லியல். பிரனேசியின் முதல் தொடர் வேலைப்பாடு 1743 இல் தோன்றியது. ஏற்கனவே இந்த தொடரில் நீங்கள் கலையின் முக்கிய அம்சங்களைக் காணலாம் இத்தாலிய கலைஞர்கட்டிடக்கலை நிலப்பரப்புகள்மற்றும் நினைவுச்சின்ன கட்டமைப்புகள் மற்றும் பரந்த இடைவெளிகளால் வேறுபடும் கலவைகள். அவரது வேலைப்பாடுகள் அவற்றின் சக்தி மற்றும் நோக்கத்தால் ஆச்சரியப்படுத்துகின்றன.

என் வாழ்வில் உருவாக்கப்பட்டது ஒரு பெரிய எண்ணிக்கைபடைப்புகளின் தொடர்: "கட்டிடக்கலை ஓவியங்கள் மற்றும் முன்னோக்குகளின் முதல் பகுதி, ஜியோவானி பாட்டிஸ்டா பிரனேசி, ஒரு வெனிஸ் கட்டிடக் கலைஞர்", "ரோமன் பழங்கால பொருட்கள்", "ரோமின் காட்சிகள்", "சிறைகளின் அற்புதமான படங்கள்" கண்டுபிடித்து பொறிக்கப்பட்டது. கடைசி தொடர், இது "சிறைகள்" என்றும் அழைக்கப்படுகிறது, இது வேலையில் மிகவும் பிரபலமானது இந்த கலைஞர். இந்தத் தொடரின் வரைபடங்கள் இருண்ட அறைகளால் வகைப்படுத்தப்படுகின்றன, அவை அவற்றின் அளவு, சக்தி மற்றும், அதாவது, பல்வேறு கட்டடக்கலை கூறுகளின் குவியல். அவரது கிராபிக்ஸ் காரணமாக, அவர் தனது வாழ்நாளில் மிகவும் பிரபலமானார். அவரது படைப்புகள் தொடர்ந்து காட்சிப்படுத்தப்பட்டன, அவரது வேலைப்பாடுகளைப் பற்றி புத்தகங்கள் எழுதப்பட்டன, மேலும் அவர் உண்மையான புகழைப் பெற்றார்.

ஜியோவானி பாட்டிஸ்டா பிரனேசி நவம்பர் 9, 1778 இல் ரோமில் இறந்தார், சாண்டா மரியா டெல் பிரியோராடோ தேவாலயத்தில் அடக்கம் செய்யப்பட்டார். மிக சமீபத்தில், ஒரு இத்தாலிய கலைஞர் கண்டுபிடிக்கப்பட்டார். புதிய படைப்புகளுடன் சேர்ந்து, பிரனேசியின் சுமார் 800 வேலைப்பாடுகள் இன்று அறியப்படுகின்றன.

ஜியோவானி பிரனேசியின் வேலைப்பாடுகள்

பிரபலமானது