Ang mga pagtatanghal ay nagwagi ng Golden Mask Award. Russian Theatre Award "Golden Mask"

MOSCOW, Abril 19 – RIA Novosti. Humigit-kumulang 50 mga parangal ang ipinakita sa seremonya ng mga parangal sa teatro " Gintong maskara", na naganap noong Miyerkules sa Stanislavsky at Nemirovich-Danchenko Musical Theater sa Moscow. Ang konduktor na si Teodor Currentzis, ang aktor na si Danila Kozlovsky at ang direktor na si Andrei Moguchiy - ang pinakamahusay na direktor para sa ikalawang taon sa isang hilera - ay hindi napunta nang walang mga parangal.

Itinampok ng Golden Mask 2017 festival ang 74 na pagtatanghal mula sa 25 lungsod ng Russia. Ang bilang ng mga nominado para sa pambansang gawad sa teatro ay isang talaan - 213 mga direktor, aktor, artista, kompositor, at manunulat ng dula.

Sa mga nakatanggap pinakamalaking bilang nominasyon - kapital Grand Theater, Opera at Ballet Theater ng Yekaterinburg, Maly Drama at Bolshoi Drama Theaters ng St. Petersburg, Mossovet Theater at "Red Torch" (Novosibirsk).

Ang seremonya ay dinaluhan ng direktor ng Bolshoi Theatre na si Vladimir Urin, sikat direktor ng teatro Robert Sturua, punong direktor ng RAMT Alexey Borodin, Marina at Dmitry Brusnikin, pinuno ng Union of Theatre Workers Alexander Kalyagin, artista ng Mossovet Theater Artist ng Bayan Russia Nina Drobysheva.

Bago ang pagtatanghal ng mga parangal, hiniling ng direktor ng Golden Mask, si Maria Revyakina, sa madla na alalahanin ang isang minuto ng katahimikan na si Georgy Taratorkin, na namuno sa award nang higit sa 20 taon at namatay noong 2017.

Drama

Pangunahing premyo para sa pinakamahusay na dramatikong pagganap malaking hugis nakatanggap ng "Russian Novel" mula sa Mayakovsky Theater. At sa ikalawang sunod na taon, kinilala ng hurado si Andrei Moguchy, na nagtanghal ng dula na "The Thunderstorm" sa Tovstonogov Bolshoi Drama Theater, bilang pinakamahusay na direktor. Ginawaran din ng hurado ang "Magadan/Cabaret" ng teatro na "Near Stanislavsky's House" bilang ang pinakamahusay na dramatikong pagganap ng isang maliit na anyo.

Kinilala si Kozlovsky bilang pinakamahusay na dramatikong aktor para sa papel na Hamlet sa Maly Drama Theater ng St. Petersburg.

"Nais kong samantalahin ang pagkakataong pasalamatan ang aking mahal na mga tao, una sa lahat, ito ang aking guro, direktor ng Maly Drama Theater na si Lev Dodin, na may ilang kapangyarihan, lakas, panloob na drama na hindi itanghal ang Hamlet sa isang komportableng anyo. ngunit upang magtanong sa loob nito, na ngayon ay hindi maiwasang magtanong... Gusto kong magpasalamat sa pamilya, mga magulang at ina, na madalas na nagtanong sa akin kung nasaan ang kanyang maskara, at ngayon ay mayroon na siya," sabi ni Kozlovsky sa ang award ceremony.

Ang pinakamahusay na dramatikong artista ay si Evgenia Simonova, na gumanap kay Sofia Tolstoy sa dula na "Russian Novel" sa Mayakovsky Theater. Best Award papel ng babae Iniwan ni Elena Nemzer ang pansuportang papel sa drama Teatro ng Alexandrinsky para sa papel ng Pantaloon sa paggawa ng "The Raven", at ang papel ng lalaki - kay Holgen Münzenmayer, na gumanap bilang Deacon sa dulang "Once Upon a Time" Drama Theater Sharypovo.

Opera

"Ako masayang tao, because I’m a musician, and I strive to be the best both musician and person... The purpose of creativity is to bring happiness to people,” sabi ni Currentzis sa award ceremony.

Ang pinakamahusay na direktor sa opera, ayon sa hurado, ay si Richard Jones, na nagtanghal ng opera Rodelinda sa Bolshoi Theater. Kinilala rin ang "Rodelinda" bilang pinakamahusay na pagganap sa opera.

Ang premyo para sa pinakamahusay na babaeng papel sa opera ay ibinigay kay Nadezhda Pavlova, na gumanap ng Violetta Valerie sa La Traviata sa Tchaikovsky Opera at Ballet Theater sa Perm, at para sa pinakamahusay na papel ng lalaki sa opera - Liparit Avetisyan para sa Chevalier des Grieux sa ang operetta Manon sa Stanislavsky Musical Theater at Nemirovich-Danchenko.

Operetta at musikal

Nagwagi ng premyo sa kategoryang " Pinakamahusay na pagganap sa operetta/musical" ay naging "Bindyuzhnik at ang Hari" ng Teatro batang manonood sa Krasnoyarsk. Sa kategoryang "Best Actress in a Musical Operetta" ang nagwagi ay si Maria Biork para sa kanyang papel bilang Sonya sa dulang "Crime and Punishment" sa Musical Theatre, sa direksyon ni Andrei Konchalovsky. Ang kompositor na si Eduard Artemyev ay ginawaran din ng premyo para sa kanyang trabaho sa pagtatanghal na ito.

Ang "Golden Mask" para sa pinakamahusay na papel ng lalaki sa kategoryang ito ay iginawad kay Viktor Krivonos para sa kanyang papel sa dulang "White. Petersburg" sa Musical Comedy Theater sa St. Petersburg.

Ang parangal para sa pinakamahusay na sumusuportang aktor sa isang operetta/musical ay napunta kay Vladimir Galchenko mula sa Gorky Drama Theater sa Samara. Ang pinakamahusay na direktor sa isang operetta/musical ay si Roman Feodori mula sa Theater for Young Spectators sa Krasnoyarsk, at ang conductor ay si Andrey Alekseev mula sa Musical Comedy Theater sa St. Petersburg.

Ballet

Gantimpala para sa Pinakamahusay na Aktres sa Ballet at modernong sayaw Natanggap ni Victoria Tereshkina para sa kanyang papel sa dulang "Violin Concerto #2" sa Mariinsky Theater, at para sa pinakamahusay na papel ng lalaki sa ballet - Igor Bulitsyn, na gumanap kay Mercutio sa "Romeo at Gellietta" sa Opera at Ballet Theater sa Yekaterinburg.

Ang pinakamahusay na konduktor sa ballet ay si Pavel Klinichev para sa paglalaro ng Bolshoi Theater na "Ondine", na, gayunpaman, ay hindi isang intriga, dahil siya ang nag-iisang contender para sa award sa kategoryang ito para sa tatlong magkakaibang pagtatanghal.

Kinilala ng hurado ang pagtatanghal na "Violin Concerto #2" ni Anton Pimonov sa Mariinsky Theater bilang pinakamahusay na gawa ng isang koreograpo/koreograpo sa ballet at modernong sayaw.

Ang pinakamahusay na pagganap sa modernong sayaw ay pinangalanang "All Roads Lead North" ng Moscow Ballet Theater. Kasabay nito, ang premyo para sa pinakamahusay na pagganap sa ballet ay iginawad sa Opera at Ballet Theater sa Yekaterinburg para sa "Romeo at Juliet".

Mga espesyal na premyo

Award "Para sa Natitirang Kontribusyon sa Pag-unlad sining ng teatro"ang artistikong direktor ng Dagestan Kumyk Musical and Drama Theatre na si Aigum Aigumov, ang soloista ng Mariinsky Theatre na si Irina Bogacheva, Pambansang artista Russia at Yakutia Andrey Borisov, Georgian director, screenwriter, playwright, artist, artistic director ng Tbilisi Puppet Theater Rezo Gabriadze, aktor at direktor ng Omsk teatro sa musika Georgy Kotov, aktor ng Alexandrinsky Theatre na si Nikolai Marton, artistikong direktor ng Moscow Art Theater. Chekhov at "Snuffboxes" Oleg Tabakov at aktor ng Vakhtangov Theatre na si Vladimir Etush.

Siya ay iginawad sa isang parangal na premyo "Para sa suporta ng theatrical art ng Russia" pundasyon ng kawanggawa"Sining, Agham at Palakasan", na itinatag noong 2006 negosyanteng Ruso at pilantropo na si Alisher Usmanov.

Bago iyon, sinuri ng mga eksperto mula sa dalawang konseho, drama at musika, ang 936 season premiere sa buong Russia - mula sa Baltic hanggang sa Karagatang Pasipiko. Noong 2017, sa kauna-unahang pagkakataon sa ganoong sukat, ginanap ang napakahalagang all-Russian na programa na "Golden Mask in Cinema": ang ballet na "Romeo and Juliet" na itinanghal ni Vyacheslav Samodurov (Ekaterinburg Opera), "Life and Fate" ni Lev Dodin, "The Thunderstorm" ni Andrei Moguchy at "War" and the world" na si Pyotr Fomenko ay napanood sa isang live na pelikula na broadcast ng mga residente ng 60 lungsod sa buong bansa.

Sa pagbubukas ng seremonya ng parangal, ang bulwagan ng Stanislavsky at Nemirovich-Danchenko Theatre ay tumayo sa memorya ni Georgy Georgievich Taratorkin, ang permanenteng pangulo ng Golden Mask. Mahusay na artista at marangal na tao, Pumanaw si Georgy Taratorkin noong Pebrero 4, 2017.

Ang pagsasara ng "Mask" ay tradisyonal na nagsisimula sa mga parangal sa pinaka-hindi maayos (sa kabila ng patuloy na pagsisikap na paunlarin ito) na genre teatro ng Russia- Operetta at musikal. Pinangalanan ng hurado ang musikal na "The Bandit and the King" ni Roman Feodori batay sa "Odessa Tales" ni Babel (Young Spectator Theatre, Krasnoyarsk) na "Best Performance". Ang pinakamahusay na pagganap sa genre ng “Contemporary Dance” ay ​“All Paths Lead North” ni Ballet Moscow (choreographer - ​Karine Pognes, sa musika ni David Monceau (parehong ​France). Ang espesyal na premyo ng hurado ay napunta sa dula " The Maroussia" - koreograpo ng pagganap na si Alexander Andriyashkin, artistikong solo ng PR-manager ng kumpanya ng sayaw na "Dialogue Dance" Marusya Sokolnikova (at ito ang pangatlong "Mask" ng batang kontemporaryong dance troupe mula sa Kostroma!).

Kinilala ng hurado ang "Romeo and Juliet" ni Vyacheslav Samodurov at ang Yekaterinburg Opera and Ballet Theater bilang ang pinakamahusay na pagganap ng ballet ("Ang maskara" ng ballet soloist ay iginawad kay Igor Bulytsyn - ​Mercutio sa produksiyong ito). Ngunit ang 2017 ay medyo sinira ang karaniwang kalakaran - hindi lahat ng opera at ballet Mask ay napunta sa mga sinehan sa Urals at Siberia. Ang pagganap ng Mariinsky Theatre na "Violin Concerto No. 2" sa musika ni Sergei Prokofiev ay iginawad ng dalawang premyo: ang "babae" na ballet na "Mask" 2017 ay iginawad kay Victoria Tereshkina, ang premyo sa kategoryang "Best Choreographer" ay iginawad kay Anton Pimonov.

Soloista Mariinsky Ballet mula noong 1999, ipinakita ni Pimonov ang kanyang unang orihinal na produksyon noong 2013. Sa wala pang 4 na taon, kasama sa repertoire ng teatro ang 7 sa kanyang mga gawa.

Pinakamahusay na konduktor: Teodor Currentzis. Larawan: RIA Novosti

Tatlong "Maskara" 2017 ang nakatanggap ng "La Traviata" ni Bob Wilson sa Perm Theater opera at ballet: Si Nadezhda Pavlova, isang sumisikat na bituin ng teatro, ay iginawad para sa papel ni Violetta (ang pangalawang Nadezhda Pavlova sa yugto ng Perm - sa pagkakataong ito ay hindi para sa ballet, ngunit para sa opera), natanggap ni Theodor Currentzis ang "pagsasagawa" " Mask" ("ang Ural Athenian" ay umakyat sa entablado hindi sa isang tailcoat, ngunit sa isang rocker leather jacket - at lumingon sa mga stall na may mga salitang: "Si Kristo ay Nabuhay!", at ang madla ay tumugon nang lubos na nagkakaisa). Sa wakas, ang "Mask" ng lighting designer ay ibinigay sa direktor mismo - ang pinakadakilang direktor at stage designer sa ating panahon, si Robert Wilson (USA).

Kinilala si Liparit Avetisyan bilang pinakamahusay na soloista - Chevalier des Grieux sa "Manon" sa Stanislavsky at Nemirovich-Danchenko Theater. Ang pinakamahusay pagganap ng opera season - "Rodelinda" ng Bolshoi Theater sa musika ng G.F. Handel, at ang pinakamahusay na direktor ng opera ay ang direktor nito na si Richard Jones (Great Britain). Ang Russian “Mask” 2017 ay idinagdag sa napakahabang listahan ng mga propesyonal na parangal ni Jones (Larence Olivier Awards lang ang nasa listahang ito - 7).

Sa "Mask" 2017, muling lumitaw ang "wandering" composer nomination. Ayon sa maraming mga propesyonal sa teatro, ang orihinal na bagong mga marka sa Yugto ng Russia ay parami nang parami: ang daloy ay hindi natutuyo, at ang nominasyon ay malinaw na nakatakdang maging permanente. Ang "Mask" 2017 ay iginawad kay Eduard Artemyev para sa musikal na "Crime and Punishment" (Musical Theatre, Moscow). Kabilang sa mga nominado si Georgy Firtich na may sintetikong marka na hinabi mula sa romansa, kabaret, kanta, pagmamartsa, at mga elemento ng piercing orkestra para sa dula ni Georgy Trostyanetsky na “White. Petersburg" (Musical Comedy Theatre, St. Petersburg) - hindi isang pagsasadula ng nobelang "Petersburg", ngunit isang libreng pantasiya tungkol sa kabisera ng Neva noong 1905 (sapat na sabihin na ang mahabang pagtitiis na mag-asawang imperyal ni Trostyanetsky ay kumanta ng duet sa footlights. ng romansang "The Girl Sang in koro ng simbahan... "). Kabilang sa mga nominado ay si Alexey Sergunin kasama ang opera na "Doctor Haaz", na itinanghal ni Helikon. At Alexander Manotskov - kasama ang minimalist at paganong birtuoso na "Snow Maiden" (teatro " isang lumang bahay", Novosibirsk). Si Manotskov, ang pangunahing bayani ng kultura ng dula, ay hindi nakatanggap ng "Mask" 2017, ngunit ang "The Snow Maiden" ay iginawad sa kategoryang "Eksperimento".


Ethel Joshpa. Larawan: RIA Novosti

Ang mask ng isang set designer sa isang musical theater ay ibinigay kay Ethel Yoshpa, isang mag-aaral ni Dmitry Krymov, isang nagtapos ng Russian Academy of Theatre Arts noong 2008 (para sa kanyang trabaho sa "Salome" ni Richard Strauss sa New Opera). Natanggap ng direktor na si Nikolai Roshchin ang maskara ng taga-disenyo ng entablado para sa palamuti ng kanyang dulang "The Raven" sa Alexandrinsky Theater. (Ang engkanto ni Gozzi ni Roshchin ay kahanga-hanga at labis na madilim: Ang barko ni Prinsipe Gennaro ay pinalamutian ng mga bungo ng hindi angkop na mga nobya, ang blackamoor na Smeraldina ay bumaha sa entablado ng dugo ng cranberry. At sa madilim na asul na kalangitan ay lumutang ang magaganda at kakila-kilabot na mga bagay na sining, katulad ng isang armada star wars, handang mapunta sa Earth.)

Isang espesyal na proyekto ang kinilala bilang pinakamahusay na pagganap sa Puppet Theater noong 2017: ang dula ni Yana Tumina na "Kolino's Work" (KontArt Production Center, St. Petersburg). Ito ay batay sa isang libro ng artist na si Sergei Golyshev tungkol sa kanyang anak, isang espesyal na batang lalaki na si Kolya. At ang mga tula ni Kolya mismo (siya ay 12 taong gulang na ngayon, siya ay nasa seremonya ng "Mask" - at nagalak kasama ang direktor at aktor na sina Anna Somkina at Alexander Balsanov (ang mask ng "aktor" ng mga puppeteers ay pumunta din sa dula " Ang Komposisyon ni Kolino”). Magiliw at Ang malungkot na mundo ng paglalakbay sa tren ng makata na si Kolya at ang kanyang kathang-isip na batang babae na si Varya ay naging isa sa mga pinaka-makatao na pagtatanghal ng "Masks" 2017.

Isang bagong nominasyon sa “Mask” 2017 ang “Playwright”. Ito ay tila malalim na totoo - at matagal na. Dito sa kompetisyon ay mayroong tatlong pagtatanghal batay sa mga bagong dulang nakasulat sa wikang Ruso. "Sasha, Alisin ang Basura" ni Natalya Vorozhbit (ang dula ay itinanghal ni Viktor Ryzhakov sa Meyerhold Center) - isang laconic at trahedya na salaysay ng Kiev sa ating mga araw, isang mahabang pag-uusap sa pagitan ng kanyang asawa at ng anino ng isang Ukrainian na opisyal na namatay. "sa ATO zone." Tungkol sa, sa partikular, kung paano nakaligtas ang isang tenyente ng Sobyet sa pagbagsak at pag-ikot ng 1990s, kung paano siya naging isang makabayan ng isang bagong bansa na bumangon sa panahon ng pagbagsak ng imperyo. Ang pagsasama ng dula sa kompetisyon ay may sinasabi tungkol sa dignidad at propesyonal na kalayaan ng 2017 Russian National Theatre Awards.

Kasama rin sa nominasyon ang "Peace." Ang mga maikling kwento ng Teleut" nina Vyacheslav Durnenkov at Maria Zelinskaya ay isang dokumentaryo na kuwento ng mga inapo ng isang maliit na taong Siberian na dumaan sa ika-20 siglo kasama ng lahat: isang melting pot ng isang solong paaralan, mahusay na mga proyekto sa pagtatayo at mga karwahe.

Ngunit natanggap niya ang unang "Mask" mula sa manunulat ng dulang si Marius Ivaskevicius - para sa dulang "Russian Novel", ang batayan ng dula ni Mindaugas Karbauskis at ang Mayakovsky Theater tungkol kay Tolstoy. (Sa isang pakikipanayam kay Novaya, nagsalita si Ivaskevicius tungkol sa kakanyahan ng dula: " Si Tolstoy, tulad ni Levin sa nobela, ay nagkaroon ng isang pamilya na ipinanganak pagkatapos ng isang sakuna. Mga sakuna ng pagkaulila. Pareho nilang naramdaman na sila lang ang nakaligtas sa pagkawasak ng barko noong kabataan nila. At kaya-ang lalaking ito ay muling lumilikha ng isang malaking pamilya.”. At higit pa - tungkol sa kung paano ang Yasnaya Polyana idyll, na binuo ng matatag na kamay ng isang henyo, ay bumangga sa katotohanan.)

Ang "Mask" 2017 para sa papel ni Sofia Andreevna sa "Russian Novel" ay iginawad kay Evgenia Simonova. Ang "Russian Romance" ay ginawaran din bilang pinakamahusay na pagganap ng isang malaking anyo. Ang lalaking gumaganap na "Mask" 2017 ay iginawad kay Danila Kozlovsky - ​Hamlet sa dula ni Lev Dodin.

Ang pinakamahusay na maliit na anyo na pagganap ay iginawad sa "Magadan/Cabaret" ni Yuri Pogrebnichko at ang teatro na "Malapit sa Bahay ni Stanislavsky" - isang bagong bahagi ng theatrical hypertext tungkol sa mga guho ng ika-20 siglo ng Russia, shot point-blank (tulad ng nakasanayan sa teatro na "Okolo") na may mga himig ng karwahe at kalye, nanginginig na mga scrap ng romansa, ang madilim na liwanag ng mga lampara ng tren, ang overcoat dampness.

Si Pogrebnichko, sa pamamagitan ng paraan, ay nakatanggap ng "Mask" sa unang pagkakataon mula noong 2003. (Lalo itong nakakasakit para sa teatro at aktres na si Liliya Zagorskaya noong 2012, nang walang mga parangal ang kamangha-manghang dulang "Occupation is a Sweet Deed!", na nakakadurog ng puso para sa bawat beterano at may kapansanan sa Bansang Sobyet.) Ngunit ... ito ay sa kumpetisyon ng drama na "Masks" - 2017 (tulad ng nangyayari sa bawat taon) ang mga hilig ay nagsimulang kumulo: napakaraming kamangha-manghang mga gawa ang hinirang na ito ay isang kahihiyan para sa ilan sa kanila (at ang "The Mask" ay isa).

Ang espesyal na premyo ng hurado para sa acting ensemble ay ibinigay sa "Three Sisters" ni Timofey Kulyabin (Red Torch Theater, Novosibirsk): ang pinakamahusay na gawa ng direktor hanggang ngayon, ang piercing Chekhov sa wika ng mga bingi-mute na mga demonyo (dito sila nagsasalita ng mga kilos, at ang teksto ng dula ay gumagapang sa mga screen ng video), ang kakila-kilabot na Chekhov, na ang mga karakter nito ay itinapon ang huling uniporme, ang huling korset - malinaw at matino ang pananalita ng Ruso, ngunit nararamdaman at nagsasalita nang may mga daing, moos, at namimilipit. deliryo tremens.

Ang pangalawang espesyal na premyo ng drama jury ay napunta sa mga aktor ng Alexandrinsky Theater na naglalaro ng "The Other Side of the Curtain" ni Andriy Zholak. At ito ay "Three Sisters" - surreal, banayad na iluminado, puno ng dayuhan na hangin at ingay ng mga alon ng malamig na dagat ng polar. Dito, ang mga kaluluwa ng magkapatid na Prozorov at kanilang mga kamag-anak ay nagmamadali sa kalawakan (tila pagkatapos ng pagkamatay ng ating planeta), na nagpapatunay sa imortalidad ng salitang isinulat ayon sa lumang spelling noong 1900. Ang parehong "Three Sisters" ni Kulyabin at "Beyond the Curtain" ni Zholdak ay maaari ding mag-claim sa pangunahing "Masks".

Ang listahan ng mga nominado (28 direktor ay kasama dito noong 2017 - at paano makakapili ang hurado sa pagitan nila?!) Kasama rin ang mga karapat-dapat na gawa mula noong nakaraang season bilang "Uncle Vanya" ni Mikhail Bychkov ( Teatro ng silid, Voronezh), "Kira Georgievna" ni Sergei Zhenovach, " Huling petsa sa Venice" ni Dmitry Krymov kasama si Alexander Filippenko, ang marangal na "Mga Tala ng Batang Doktor" ni Grigory Kozlov (Masterskaya Theatre, St. Petersburg), ang pinakakahanga-hangang "Ship of Fools" ni Denis Bokuradze (Gran Theater Studio, Novokuibyshevsk).

Ang "Director's" "Mask" 2017 ay iginawad kay Andrey Moguchiy. Ang kanyang "Thunderstorm" (BDT na pinangalanang Tovstonogov) ay eksaktong isang lugar na naglalaro sa isang screen ng walang hanggang mga manika na nakasuot ng itim (tanging Katerina sa iskarlata), mga uri ng Ruso katutubong teatro kasama ang lahat ng mabangis nitong mga drama sa pagpatay. Napakahusay na visuality maagang teatro Nakahanap ng bagong synthesis ang Moguchego at ang klasikal na tradisyon ng BDT. Ang nakatakdang disenyo ni Vera Martynova para sa dula ay maaaring maangkin ang "Mask" - ang lungsod ng Kalinov, itim na gaya ng dyaket ng isang batang minimalist, na tinahi ng pilak na kidlat ng poot ng Diyos, na nililiwanagan ng mga haligi ng maputlang liwanag: alinman sa mga parol ay tumutugtog sa mga landing stage at pier ng Volga, o ang mga minamahal na anghel ni Katerina ay bumaba at umakyat...

Ang "Golden Mask" (tulad ng isang malaking bilang ng mga institusyong pangkultura at pag-publish sa Russia) ay itinatag noong unang bahagi ng 1990s. Sa pagtatapos ng kasalukuyang dekada, kapag lumipas na ang buong alon ng "quarter-century" na anibersaryo, matatantya natin kung gaano karaming mga kabayanihan na proyekto ang isinilang ng "hard time". Kung gaano kadesperadong ipinaglaban ng kanilang mga tagapagtatag ang mga proyektong ito. Ilang load-bearing structures ng isang moderno prosesong pangkultura Ang Russian Federation ay nilikha noon - at nakaligtas, umunlad, at lumakas sa kabila ng mga hangin ng panahon.

Ngunit ang "Mask" ay isa sa pinakamahalagang inisyatiba sa mahabang seryeng ito. Ang pagdiriwang at ang parangal ay naging isang institusyon para sa paghahanap, pagpili, at pagtatanghal ng mga bagong pangalan ng teatro sa propesyonal na komunidad (at makalipas ang dalawa o tatlong taon, sa "pangkalahatang madla"). Ito ay nagkakahalaga ng pagsulat tungkol dito nang hiwalay, na naglilista ng mga unang tagumpay ng Mariinsky Ballet at ang Novosibirsk Opera, conductor Currentzis at choreographer Baganova, ang naghahangad na may-akda na si Grishkovets, mga batang direktor na sina Serebrennikov, Moguchey, Chernyakov, Krymov (ito ay, pagkatapos ng lahat, lahat, lahat. dumaan sa "lifting mechanism" ng "Masks") .

At, gaya ng dati, lumitaw ang mga bagong pangalan sa mga nominasyon ng award na "Masks" 2017. Ang tumataas na reputasyon ay naging mas malinaw. Ang mga kritiko ng ballet ay bumulong sa dramatiko: "Bigyang pansinin" - at sinalungguhitan ang isang linya sa isang makitid na libro na may mga pangalan ng mga nominado, katulad ng programa ng mga karera ng St. Petersburg na may partisipasyon ng Vronsky at Frou-Frou.

Buhay pa rin ang tradisyon. Pumasok siya sa malawak na kahulugan!) naging matatag at may kakayahang umunlad.

Paano mo maaalala kung paano ito nagsimula! At anong uri ng kamatayan ang seryosong inaasahan isang-kapat ng isang siglo ang nakalipas...

Sa Moscow, sa Musical Theater na pinangalanan. K.S. Stanislavsky at Vl. I. Natapos ang Golden Mask Award Ceremony ni Nemirovich-Danchenko. Inaanyayahan ka naming maging pamilyar sa listahan ng mga nanalo. Sa kasamaang palad, si Voronezh ay naiwan na walang Golden Masks.

OPERETTA–MUSIKAL/PERFORMANCE
BINDYUSHNIK AND THE KING, Theater for Young Spectators, Krasnoyarsk

OPERETTA–MUSICAL/CONDUCTOR’S WORK
Andrey ALEXEEV, “Puti. Petersburg", Musical Comedy Theatre, St. Petersburg

OPERETTA–MUSIKAL/GAWAIN NG DIREKTOR
Roman FEODORI, "Bindyuzhnik at ang Hari", Teatro para sa mga Batang Manonood, Krasnoyarsk

OPERETTA–MUSIKAL/BAE NA TUNGKULIN
Maria BIORK, Sonya, "Krimen at Parusa", Musical Theatre, Moscow

OPERETTA–MUSICAL/MALE ROLE
Victor KRIVONOS, Apollon Apollonovich Ableukhov, "Puti. Petersburg", Musical Comedy Theatre, St. Petersburg

OPERETTA-MUSICAL/BEST SUPPORTING ROLE
Vladimir GALCHENKO, Prinsipe ng Serpukhov, "Ang Kasaysayan ng Isang Kabayo", Drama Theater na pinangalanan. M. Gorky, Samara

BALLET/PERFORMANCE
ROMEO AND JULIET, Opera at Ballet Theater, Ekaterinburg

KONTEMPORARYONG SAYAW/PERFORMANCE
LAHAT NG RUTA TUMUNGO SA HILAGANG, Ballet Moscow Theater, Moscow

BALLET/CONDUCTOR'S WORK
Pavel KLINICHEV, "Ondine", Bolshoi Theatre, Moscow

BALLET–MODERN DANCE/ WORK OF A CHOREOGRAPHER–CHOREOGRAPHER
Anton PIMONOV, "Violin Concerto No. 2", Mariinsky Theatre, St. Petersburg

BALLET–MODERN DANCE/FER ROLE
Victoria TERESHKINA, "Violin Concerto No. 2", Mariinsky Theatre, St. Petersburg

BALLET–MODERN DANCE/MALE ROLE
Igor BULYTSYN, Mercutio, Romeo at Juliet, Opera at Ballet Theatre, Ekaterinburg

OPERA/PLAY
RODELINDA, Bolshoi Theatre, Moscow

TRABAHO NG OPERA/KONDUCTOR
Theodor KURENTZIS, La Traviata, Opera at Ballet Theatre. P.I. Tchaikovsky, Perm

TRABAHO NG OPERA/DIRECTOR
Richard JONES, Rodelinda, Bolshoi Theatre, Moscow

TUNGKULIN NG OPERA/babae
Nadezhda PAVLOVA, Violetta Valeri, "La Traviata", Opera at Ballet Theater. P.I. Tchaikovsky, Perm

OPERA/LALAKI ROLE
Liparit AVETISYAN, Chevalier des Grieux, "Manon", Musical Theater na pinangalanan. K.S. Stanislavsky at Vl.I. Nemirovich-Danchenko, Moscow

GAWA NG ISANG KOMPOSER SA MUSIKA NA TEATER
Eduard ARTEMYEV, "Krimen at Parusa", Musical Theatre, Moscow

SPECIAL MUSICAL THEATER JURY AWARD
Pagganap na "the_Marusya", Dialogue Dance Company, Kostroma
Pagganap na "Hercules", Bashkir Opera at Ballet Theater, Ufa

TRABAHO NG ARTISTA SA MUSIC THEATER
Ethel IOSHPA, “Salome”, teatro “ Bagong Opera", Moscow

TRABAHO NG ISANG COSTUME DESIGNER SA MUSIC THEATER
Elena TURCHANINOVA, "The Snow Maiden", "Old House" theater, Novosibirsk

GAWA NG ISANG LIGHTING DESIGNER SA ISANG MUSIC THEATER
Robert WILSON, La Traviata, Opera at Ballet Theatre. P.I. Tchaikovsky, Perm

DRAMA/ARTIST'S WORK
Nikolai ROSCHIN, "The Raven", Alexandrinsky Theatre, St. Petersburg

DRAMA/COSTUME DESIGNER
Elena SOLOVIOVA, "Ship of Fools", Gran Theater, Novokuibyshevsk

DRAMA/LIGHTING DESIGNER
Alexander MUSTONEN, "Kalbo Kupido", Moscow Theater para sa mga Batang Manonood

KOMPETISYON "EKSPERIMENTO"
THE SNOW Maiden, Theater "Old House", Novosibirsk

MGA MANIKA/PERFORMANCE
KOLINO ESSAY, Producer center "KontArt", St. Petersburg

MGA PUPPE/GAWAIN NG DIREKTOR
Natalya PAKHOMOVA, "The Tale with Closed Eyes" Hedgehog in the Fog "", Moscow Puppet Theater

MGA MANIKA/GAWA NG ARTISTA
Victor ANTONOV, "Iron", Puppet Theater ng Republika ng Karelia, Petrozavodsk

MGA MANIKA/AKTOR NG TRABAHO
Anna SOMKINA, Alexander BALSANOV, "Kolino's composition", Producer center "KontArt", St.

DULA/DULA NG MALAKING ANYO
RUSSIAN NOVEL, Theater na pinangalanan. Vl. Mayakovsky, Moscow

DRAMA/ MALIIT NA ANYO NA PAGGANAP
MAGADAN/CABARET, Theater "Near Stanislavsky's House", Moscow

DRAMA/GAWAIN NG DIREKTOR
Andrey MOGUCHIY, "The Thunderstorm", Bolshoi Drama Theatre. GA. Tovstonogov, St. Petersburg

DRAMA/PERANG PAMPbabae
Evgenia SIMONOVA, Sofya Tolstaya, "Nobelang Ruso", Teatro na pinangalanan. Vl. Mayakovsky, Moscow

DRAMA/LALAKI ROLE
Danila KOZLOVSKY, Hamlet, “Hamlet”, Maly Drama Theater – Theater of Europe, St. Petersburg

DRAMA/SUPPORTING ROLE
Elena NEMZER, Pantaloon, "The Raven", Alexandrinsky Theatre, St. Petersburg

DRAMA/MALE SUPPORTING ROLE
Holger MUNZENMAIER, Deacon, "Noong unang panahon," Drama Theatre, Sharypovo

DRAMA/WORK OF PLAYWRIGHT
Marius IVASKEVIČIUS, "Nobelang Ruso", Teatro na pinangalanan. Vl. Mayakovsky, Moscow

ESPESYAL NA PREMYO NG HURADO NG DRAMA AT PUPPET THEATER

Ensemble ng mga aktor sa dulang "Three Sisters", Red Torch Theater, Novosibirsk

Igor Volkov, Vitaly Kovalenko, Elena Vozhakina - mga aktor sa dulang "Beyond the Curtain", Alexandrinsky Theater, St.

Anunsyo

Ilang taon na ang nakalilipas, lumitaw ang isang mahimalang sangkap sa merkado ng mga pampaganda - snail mucin extract. Cream

Ang seremonya ng parangal sa teatro ng Golden Mask ay nagsimula sa entablado ng Stanislavsky at Nemirovich-Danchenko Academic Musical Theater (MAMT). Kasama sa huling listahan ng mga nominado ngayong season ang 28 mga dramatikong pagtatanghal"malalaki" at "maliit" na anyo, 13 opera, limang ballet at siyam na kontemporaryong pagtatanghal ng sayaw, apat na pagtatanghal sa operetta/musical genre, gayundin ang walong papet na palabas.

Ang nagwagi ng parangal sa kategoryang "Best Performance in an Operetta-Musical" ay "Bindyuzhnik and the King" (Theater for Young Spectators, Krasnoyarsk). Ang pinakamahusay na artista sa isang musikal na operetta ay ginampanan ni Maria Biork - siya ay iginawad para sa kanyang papel bilang Sonya sa dula na "Krimen at Parusa" (Musical Theatre). Ang parangal para sa pinakamahusay na aktor sa kategoryang ito ay napunta kay Viktor Krivonos para sa kanyang papel sa dulang "White. Petersburg" (Musical Comedy Theatre, St. Petersburg). Pinakamahusay na papel Ang pagsuporta sa papel sa operetta-musical ay ginampanan ni Vladimir Galchenko mula sa Drama Theater sa Samara. Ang pinakamahusay na direktor sa kategoryang ito ay si Roman Feodori mula sa Theater for Young Spectators sa Krasnoyarsk, at ang conductor ay si Andrey Alekseev mula sa Musical Comedy Theater sa St. Petersburg.

Ang "Romeo and Juliet", na itinanghal sa Yekaterinburg Opera and Ballet Theater, ay pinangalanang pinakamahusay na pagganap ng ballet. Ang award na "Best Actor" ay ibinigay kay Igor, na gumanap bilang Mercutio sa produksyon na ito. Ang pinakamahusay na konduktor ay si Pavel Klinichev - nakatanggap siya ng isang premyo para sa kanyang gawaing "Ondine" sa musika ni Hans Werner Henze (Bolshoi Theater, Moscow). Ginampanan ni Victoria Tereshkina ang pinakamahusay na artista sa dula na "Violin Concerto No. 2" (Mariinsky Theatre, St. Petersburg), si Anton Pimonov ay nakatanggap ng isang parangal para sa parehong pagganap sa kategorya " Pinakamahusay na trabaho choreographer/choreographer. Ang parangal sa kategoryang "Best Performance in Contemporary Dance" ay napunta sa gawaing "All Roads Lead to the North" (Ballet Moscow Theatre).

Ang parangal para sa pinakamahusay na konduktor ng opera ay ibinigay kay Teodor Currentzis para sa pagganap ng La Traviata sa Tchaikovsky Opera and Ballet Theater sa Perm. Pinakamahusay na Direktor: Richard Jones (opera Rodelinda, Bolshoi Theatre). Ang parangal sa kategoryang "Best Opera Performance" ay napunta rin sa "Rodelinda". Ang parangal para sa pinakamahusay na artista sa isang opera ay ibinigay kay Nadezhda Pavlova (Violetta Valéry sa La Traviata sa Tchaikovsky Opera at Ballet Theater sa Perm), at para sa pinakamahusay na aktor - Liparit Avetisyan para sa (Chevalier des Grieux sa operetta Manon sa Stanislavsky Musical Theatre at Nemirovich-Danchenko sa Moscow). Sa kategoryang "Best Work of a Composer in Musical Theatre" ang parangal ay napanalunan ni Eduard Artemyev.

Kinilala si Danila Kozlovsky bilang pinakamahusay na dramatikong aktor para sa papel na Hamlet sa Maly Drama Theater ng St. Petersburg. Ang pinakamahusay na dramatikong artista ay si Evgenia Simonova, na gumanap bilang Sofya Tolstoy sa dula na "Russian Novel" sa Mayakovsky Theater Ang pinakamahusay na direktor para sa ikalawang sunod na taon ay si Andrei Moguchiy - siya ay iginawad para sa dula na "The Thunderstorm" sa theater. Tovstonogov Bolshoi Drama Theater. Ang premyo para sa pinakamahusay na sumusuporta sa aktres sa isang drama ay ibinigay kay Elena Nemzer mula sa Alexandrinsky Theater para sa kanyang papel bilang Pantaloon sa paggawa ng "The Raven", at para sa pinakamahusay na male role ay napunta kay Holgen Münzenmayer (Deacon sa dulang "Once Upon a Oras" sa Sharypovo Drama Theatre).

Ang Pangulo ng Russia na si Vladimir Putin ay nagpadala ng mga pagbati sa mga kalahok, organizer at mga bisita ng seremonya ng parangal. Napansin ng pinuno ng estado ang kontribusyon ng Golden Mask sa pagsuporta sa mga sinehan at nagpahayag ng kumpiyansa na ang pagtatanghal ng parangal ay magbibigay ng pagkakataon sa mga kalahok na talakayin aktwal na mga problema at makipagpalitan ng naipong karanasan. Binati rin ni G. Putin ang mga nagwagi sa kanilang karapat-dapat na tagumpay at naisin ang lahat na magpakita ng suwerte at inspirasyon para sa pagpapatupad ng kanilang mga plano at plano.