Tulong sa Tele2, mga taripa, mga tanong

Mayroong ilang mga panahon sa kasaysayan ng panitikang Ruso.

1. PRE-LITERARY. Hanggang sa ika-10 siglo, iyon ay, bago ang pag-ampon ng Kristiyanismo, walang nakasulat na panitikan sa Rus'. Ang balangkas at liriko na mga gawa ay umiral sa oral form at ipinasa mula sa henerasyon hanggang sa henerasyon.
2. LUMANG RUSSIAN LITERATURE nabuo mula ika-11 hanggang ika-17 siglo. Ito ay mga makasaysayang at relihiyosong mga teksto ng Kievan at Muscovite Rus'.
3. PANITIKAN NG IKA-18 SIGLO. Ang panahong ito ay tinatawag na "Russian Enlightenment". Ang pundasyon ng mahusay na klasikal na panitikan ng Russia ay inilatag ni Lomonosov, Fonvizin, Derzhavin, Karamzin.
4. LITERATURA NG 19TH CENTURY - ang "ginintuang panahon" ng panitikang Ruso, ang panahon kung kailan ang panitikang Ruso ay pumasok sa yugto ng mundo salamat sa henyo ng Pushkin, Griboyedov, Lermontov, Gogol, Turgenev, Dostoevsky, Tolstoy, Chekhov at marami pang ibang mahusay na manunulat.
5. PANAHON NG SILVER - isang maikling panahon mula 1892 hanggang 1921, isang panahon ng bagong kasaganaan ng tula ng Russia, ang paglitaw ng maraming mga bagong paggalaw at uso sa panitikan, isang oras ng matapang na mga eksperimento sa sining na nauugnay sa mga pangalan ng Blok, Bryusov, Akhmatova, Gumilyov , Tsvetaeva, Severyanin, Mayakovsky, Gorky , Andreev, Bunin, Kuprin at iba pang mga manunulat noong unang bahagi ng ika-20 siglo.
6. PANITIKAN NG RUSSIAN NG PANAHON NG SOVIET (1922-1991) - isang panahon ng pira-pirasong pag-iral ng panitikang Ruso, na binuo kapwa sa tahanan at sa Kanluraning mga bansa, kung saan dose-dosenang mga manunulat na Ruso ang lumipat pagkatapos ng rebolusyon; panahon ng pagkakaroon ng opisyal na panitikan, kumikita kapangyarihan ng Sobyet, at lihim na panitikan, na nilikha na salungat sa mga batas ng panahon at naging available sa malawak na hanay ng mga mambabasa pagkalipas lamang ng mga dekada. Ang periodization ng prosesong kultural-historikal ay isang paraan ng pagbubuo nito. Depende lamang sa kahulugan ng elementong bumubuo ng sistema ng kultura ang maaaring ipaliwanag ng isang tao ang "pulsasyon" ng isang kultural-historikal na kilusan, tukuyin at bigyang-katwiran ang mga panahon ng kasaysayan ng kultura ng isang tiyak na temporal na lawak. Dahil higit sa sapat na bilang ng mga alituntunin ang iniharap hanggang sa kasalukuyan para sa papel ng mga elementong bumubuo ng sistema at pamantayan para sa periodization, mayroon ding napakaraming opsyon para sa periodization ng parehong kasaysayan ng kultura sa kabuuan at ang mga kasaysayan ng iba't ibang bahagi ng proseso ng kasaysayan. Ang panahon ng tao, kultura, at makasaysayang pag-iral ay pinagsama-sama sa iba't ibang paraan. Para sa bawat variant ng periodization, pati na rin para sa typology ng kultura, ang pagpili ng batayan ay mahalaga at mapagpasyahan, na, bilang panuntunan, alinman sa materyal o espirituwal na globo, o katabi ng isa sa kanila. Ang kahulugan ng anumang periodization - maging ito ang pandaigdigang periodization ng makasaysayang proseso sa kabuuan, ang periodization ng proseso ng pag-unlad ng anumang lokal na kultura, o kahit na ang pagkilala sa mga yugto ng malikhaing aktibidad ng isang siyentipiko, artist, mga yugto ng pag-unlad teoryang siyentipiko o mga proseso ng pagbuo ng genre sa sining, atbp. - binubuo sa paghahanap ng kinakailangang tulong sa pag-aayos ng mga katotohanan, pag-unawa sa mga ito, at pag-uuri ng mga ito. Ang periodization ay "tulad ng isang pagguhit ng kasaysayan na iginuhit sa tracing paper." Ang periodization ay ipinakilala para sa layunin ng isang mas malalim na pag-aaral ng dinamika ng pag-unlad, nagtatatag ng mga milestone (mga hiwa ng kasaysayan), gawing pormal ang proseso, binabawasan ito sa isang diagram, na nag-abstract mula sa mga partikular na detalye.

Makasaysayan prosesong pangkultura at periodization ng panitikang Ruso. Pagtitiyak ng panitikan bilang isang anyo ng sining. Pakikipag-ugnayan sa pagitan ng Russian at panitikan sa Kanlurang Europa noong ika-19 na siglo. Ang pagka-orihinal ng panitikang Ruso (na may pangkalahatan ng naunang pinag-aralan na materyal).

Panitikang Ruso noong unang kalahati ng ika-19 na siglo

Pagsusuri sa Kultura. pakikibaka sa panitikan. Ang Romantisismo ay ang nangungunang kalakaran sa panitikang Ruso noong ika-1 kalahati ng ika-19 na siglo. Ang pagka-orihinal ng romantikong Ruso.

A.S. Pushkin. Vital at malikhaing landas.

Ang mga pangunahing tema at motibo ng lyrics ng A.S Pushkin.

Mga Tula: "Ang bituin ng araw ay nawala", "Ang desyerto na naghahasik ng kalayaan...", "Mga Imitasyon ng Koran" ("At ang pagod na manlalakbay ay nagreklamo sa Diyos..."), "Elehiya" ("Ang kupas na kagalakan ng mga nakatutuwang taon...”), “... Bumisita ako muli...”, “Sa dagat”, “Ang lumilipad na tagaytay ng mga ulap ay lumiliit”, “Liberty”, “Nayon”, “Propeta” , “Mula sa Pindemonti”, “Sa Makata”, “Panahon na, kaibigan, oras na! ang puso ay humihingi ng kapayapaan...", " Nasunog na sulat», « minahal kita», « Ang kadiliman ng gabi ay namamalagi sa mga burol ng Georgia», « Nakatutuwang taon ng kupas na saya», « Taglamig. Ano ang dapat kong gawin sa nayon?», « Lahat ay isinakripisyo sa iyong alaala...», « Pagnanais para sa katanyagan»,« mga kaibigan ko,ganda ng ating pagsasama!»,« Tula,binubuo sa gabi sa panahon ng insomnia»,« taglagas»,« Mga demonyo»,« Kapag ako ay gumagala sa kalye nang may pag-iisip...» .

Pilosopikal na simula sa unang bahagi ng lyrics. Mga motibo ng kalayaan, pagkaalipin, nalinlang na pag-ibig, hindi malulutas na mga kontradiksyon ng mga bayani ng timog na mga tula ni Pushkin. Ang ebolusyon ng isang romantikong bayani. May-akda at bayani.

Sibil, pampulitika at makabayan na motibo ng mga liriko ni Pushkin: pananampalataya sa batas, pagtanggi sa pagkapanatiko, mistisismo, pagnanais para sa tagumpay.

Ang kaugnayan ng mga damdaming mapagmahal sa kalayaan sa sariling pananaw sa mundo ng makata, sa kanyang pagtawag. Pilosopikal na pag-unawa sa personal na kalayaan.

Ang pag-unawa ni Pushkin sa Russia bilang isang makapangyarihan, dakilang kapangyarihan.

Tema ng makata at tula. Ang pagbabago ni Pushkin sa pagsasama-sama ng tema ng pinakamataas na layunin ng tula at personal na karanasan.

Lyrics ng pag-ibig at pagkakaibigan. Ang atensyon ng makata ay nakatuon sa panloob na mundo ng indibidwal. Harmony ng damdamin ng tao sa lyrics ni Pushkin.

Pilosopikal na liriko. Ang mga pagmumuni-muni ng makata sa mga walang hanggang katanungan ng pagkakaroon, pag-unawa sa mga lihim ng sansinukob.

Tula "The Bronze Horseman". Ang suliranin ng pagkatao at estado sa tula. Larawan ng mga elemento. Ang imahe ni Eugene at ang problema ng indibidwal na paghihimagsik. Larawan ni Pedro. Ang pagka-orihinal ng genre at komposisyon ng trabaho. Pag-unlad ng pagiging totoo sa mga gawa ni Pushkin.

Ang nagpapatunay sa buhay ng mga tula ni Pushkin.

Mga kritiko tungkol sa A.S. Pushkin. V. G. Belinsky tungkol kay Pushkin.

Teoryang pampanitikan: Elehiya.

M.Yu. Lermontov. Impormasyon mula sa talambuhay. Mga katangian ng pagkamalikhain. Mga yugto ng pagkamalikhain.

Ang pangunahing motibo ng lyrics.

Mga Tula: “Makata” (“Ang aking punyal ay kumikinang na may ginintuang pagtatapos...”), “Panalangin” (“Ako, ang Ina ng Diyos, ngayon ay may panalangin...”), “Duma”, “Gaano kadalas sa isang motley crowd...”, “Valerik”, “ Lumalabas akong mag-isa sa kalsada...", "Dream" ("Sa tanghali, sa lambak ng Dagestan..."), "Motherland", " Propeta»,« Hindi siya ipinagmamalaki ng kagandahan»,« Sa portrait»,« Silweta“,” “Demonyo ko,” “Hindi ko ipapahiya ang sarili ko sa harap mo...”, “Hindi, hindi ako si Byron, iba ako...”, “ Sa memorya ng A. I. Odoevsky»,« Wish» .

Makatang mundo M. Yu. Mga motibo para sa kalungkutan. Ang mataas na layunin ng indibidwal at ang tunay na kawalan nito ay ang cross-cutting na tema ng lyrics ni Lermontov. Ang kapahamakan ng tao. Pagpapatibay ng uri ng kabayanihan ng personalidad. Pagmamahal sa Inang Bayan, mga tao, kalikasan. Intimate lyrics. Makata at lipunan.

Tula« demonyo» .* « demonyo» Paano romantikong tula. Kontrobersya sentral na imahe gumagana. Makalupa at kosmiko sa tula. Ang kahulugan ng pagtatapos ng tula,pilosopong tunog nito.

Mga kritiko tungkol kay M.Yu. Lermontov. V.G. Belinsky tungkol kay Lermontov.

Teoryang pampanitikan: pagbuo ng konsepto ng romantisismo.

Para sa malayang pagbabasa:« Masquerade» .

N.V. Gogol. Impormasyon mula sa talambuhay.

"Petersburg Tales": "Portrait". Komposisyon. Plot. Mga bayani. Ideolohikal na ideya. Mga motibo ng personal at panlipunang pagkabigo. Mga pamamaraan ng komiks sa kwento. Posisyon ng may-akda.

Ang kahalagahan ng pagkamalikhain ng N.V Gogol sa panitikang Ruso.

Pagpuna tungkol kay Gogol(V. Belinsky, A. Grigoriev).

Teoryang pampanitikan: Romantisismo at pagiging totoo.

Panitikang Ruso sa ikalawang kalahati ng ika-19 na siglo

Pag-unlad ng kultura at kasaysayan ng Russia kalagitnaan ng ika-19 siglo, ang pagmuni-muni nito sa prosesong pampanitikan. Ang kababalaghan ng panitikang Ruso. Pakikipag-ugnayan iba't ibang istilo at mga direksyon. Buhay-nagpapatibay at kritikal na pagiging totoo. Moral na paghahanap ng mga bayani.

Pagpuna sa panitikan. Aesthetic controversy. Kontrobersya sa journal.

A.N. Ostrovsky. Impormasyon mula sa talambuhay.

Sosyal at kultural na novelty ng dramaturgy ni A.N. Ostrovsky.

"Bagyo" . Pagka-orihinal ng disenyo, pagka-orihinal ng pangunahing karakter, lakas kalunos-lunos na pagtatapos sa kapalaran ng mga bida ng drama.

Ang imahe ni Katerina ay ang sagisag ng mga pinakamahusay na katangian ng babaeng kalikasan.

Ang salungatan ng isang romantikong personalidad na may paraan ng pamumuhay na wala sa katutubong mga prinsipyong moral. Mga motibo ng mga tukso, mga motibo ng sariling kagustuhan at kalayaan sa drama.

N.A. Dobrolyubov, D.I. Pisarev, A.P. Grigoriev tungkol sa drama na "The Thunderstorm".

« kagubatan» .* Ang originality ng conflict at ang sistema ng mga imahe sa comedy. Simbolikong kahulugan mga pamagat. Satirical na imahe buhay ng post-reporma sa Russia. Ang tema ng pagiging hindi makasarili at pansariling interes sa dula. Tema ng sining at mga larawan ng mga aktor. Pagbuo ng tema« mainit na puso» sa dula. Mga ideyal ng katutubong moralidad sa dramaturhiya ni Ostrovsky.

« Walang dote» .* Ang kalunos-lunos na kahalagahan ng pangalan. Pagbuo ng tema ng nakapipinsalang kalikasan ng kagandahan kapag nabangga sa mundo ng pansariling interes. Mga motibo para sa tukso,tao-bagay,sumikat,kalungkutan sa drama. Larawan ni Paratov. Ang ebolusyon ng babaeng imahe sa Ostrovsky (Katerina-Larissa). Mga tauhan« mga panginoon ng buhay» . Screen adaptation ng drama ni A. Ostrovsky« Walang dote» .

Kontrobersya sa paligid ng pagtatapos ng drama« Walang dote» sa teatro at sinehan (para sa malayang pagbabasa).

Mga komedya ni Ostrovsky« Ang ating mga tao - magbilang tayo»,« Ang pagiging simple ay sapat na para sa bawat matalinong tao»,« Baliw na pera"* (isa sa mga komedya na pinili ng guro at mga mag-aaral).

Theatrical at stage opening ng A. N. Ostrovsky. A. N. Ostrovsky - tagalikha ng Russian teatro XIX siglo. Ang pagiging bago ng mga tula ni Ostrovsky. Mga uri ng mga taong negosyante sa mga dula ng A. N. Ostrovsky. Ang kalikasan ng komiks. Mga katangian ng wika. Ang saloobin ng may-akda sa mga tauhan. Ang pangmatagalang kahalagahan ng mga tauhang nilikha ng manunulat ng dula.

Teoryang pampanitikan: konsepto ng dula.

I.A. Goncharov. Impormasyon mula sa talambuhay.

"Oblomov." Malikhaing kasaysayan ng nobela. Ang pangarap ni Ilya Ilyich bilang artistikong at pilosopikal na sentro ng nobela. Oblomov. Salungat na karakter. Stolz at Oblomov. Nakaraan at hinaharap ng Russia. Ang solusyon ng may-akda sa problema ng pag-ibig sa nobela. Ang pag-ibig ay ang paraan ng mga relasyon ng tao. (Olga Ilyinskaya - Agafya Pshenitsyna). Pag-unawa sa mithiin ng may-akda ng taong nabubuhay sa transisyonal na panahon.

nobela« Oblomov» sa pagtatasa ng mga kritiko(N. Dobrolyubov, D. Pisarev, I. Annensky, atbp.).

Teoryang pampanitikan: nobelang sosyo-sikolohikal.

I.S. Turgenev. Impormasyon mula sa talambuhay.

"Mga Ama at Anak". Ang pansamantala at unibersal na kahulugan ng pamagat at ang pangunahing tunggalian ng nobela. Mga tampok ng komposisyon ng nobela. Bazarov sa sistema ng mga imahe. Ang nihilism ni Bazarov at isang parody ng nihilism sa nobela (Sitnikov at Kukshina). Mga isyu sa moral nobela at ang pangkalahatang kahalagahan nito. Ang tema ng pag-ibig sa nobela. Ang imahe ng Bazarov. Mga tampok ng mga tula ni Turgenev. Ang papel na ginagampanan ng tanawin sa paglalahad ng ideolohikal at masining na layunin ng manunulat.

Ang kahulugan ng mga huling eksena ng nobela. Ang pagka-orihinal ng artistikong istilo ni Turgenev na nobelista. Ang posisyon ng may-akda sa nobela.

Kontrobersya sa paligid ng nobela. (D. Pisarev, N. Strakhov, M. Antonovich).

Teoryang pampanitikan: Pagbuo ng konsepto ng mga uri at genre ng panitikan (nobela). Ang intensyon ng manunulat at ang layunin na kahulugan ng isang gawa ng sining.

Para sa malayang pagbabasa: “Rudin”, “Unang Pag-ibig”, “ marangal na pugad", Mga tula sa tuluyan.

N.G. Chernyshevsky.* Impormasyon mula sa talambuhay.

Ang nobelang "Ano ang gagawin?" (pagsusuri).

Mga aesthetic na tanawin Chernyshevsky at ang kanilang pagmuni-muni sa nobela. Mga tampok ng genre at komposisyon. Ang paglalarawan ng "antediluvian world" sa nobela. Mga larawan ng "mga bagong tao". Ang teorya ng "makatwirang egoismo". Larawan " espesyal na tao"Rakhmetova. Ang papel ng mga pangarap sa nobela. Ang ikaapat na panaginip ni Vera Pavlovna panlipunang utopia. Ang kahulugan ng pagtatapos ng nobela.

F.I. Tyutchev. Impormasyon mula sa talambuhay.

Mga tula: " Isang saranggola ang bumangon mula sa clearing...»,« tanghali","Silentium"," Pangitain»,« Naghalo ang kulay abong mga anino...", "Hindi kung ano ang iniisip mo, kalikasan...", " ika-29 ng Enero 1837»,« Ako ay isang Lutheran at mahilig sa pagsamba."," "Hindi mo maiintindihan ang Russia gamit ang iyong isip...", "Oh, kung gaano kapatay ang aming pag-ibig," "Huling pag-ibig," " Alam ko ang mga mata,- O,yung mga mata»,« Ang kalikasan ay isang sphinx. At mas tapat siya..."," Hindi kami pinapayagang manghula...", "K. B." ("Nakilala kita - at lahat ng nakaraan ..."), "Araw at Gabi", "Ang mga mahihirap na nayon ...", atbp.

Ang pilosopiya ang batayan ng liriko ng makata. Ang simbolismo ng mga larawan ng tula ni Tyutchev. Socio-political lyrics. F. I. Tyutchev, ang kanyang pananaw sa Russia at sa hinaharap nito. Lyrics ng pag-ibig. Ibinunyag nito ang mga dramatikong karanasan ng makata.

A.A. Fet. Impormasyon mula sa talambuhay.

Mga tula: " Isang kulot na ulap...»,« taglagas»,« Paumanhin - at kalimutan ang lahat", "Bulong, nahihiyang paghinga...", " Anong kaligayahan ang gabi,at tayo lang...","Ang gabi ay nagniningning. Puno ng buwan ang hardin...", "Mayo pa ang gabi noon...", "Sa isang pagtulak, itaboy ang buhay na bangka...", " Huwag mo siyang gisingin sa madaling araw..."," Ngayong umaga, ang kagalakang ito...", "Isa pang nakakalimutang salita", "Gabi" atbp.

Ang koneksyon sa pagitan ng gawain ni Fet at ng mga tradisyon ng German school of poets. Ang tula bilang pagpapahayag ng ideyal at kagandahan. Pagsasama-sama ng panlabas at panloob na mundo sa kanyang tula. Ang harmony at melody ng lyrics ni Fet. Bayani ng liriko sa tula ni A.A. Feta.

A.K. Tolstoy. Impormasyon mula sa talambuhay.

Mga Tula: "Ako sa dilim at sa alabok...", "Hindi isang mandirigma ng dalawang kampo, ngunit isang random na panauhin lamang...", "Isang luha ang nanginginig sa iyong paninibugho na titig...", " Laban sa tubig»,« Huwag kang magtiwala sa akin,kaibigan,kapag may labis na kalungkutan...”, “Aking mga kampana...”, “ Kapag ang kalikasan ay nanginginig at nagniningning...»,« Mahal na mahal ka ng lahat; ang tahimik mo lang tingnan...»,« Lumipas na ang passion,at ang kanyang pagkabalisa...»,« Wag mo nang itanong,wag ka ng magtanong...» .

N.A. Nekrasov. Impormasyon mula sa talambuhay.

Mga Tula: "Inang Bayan", " Sa memorya ng Dobrolyubov“,” “Elegy” (“Hayaan ang pagbabago ng uso na magsalita sa atin...”), “Kahapon, mga alas-sais...”, “Sa kalsada,” “Ikaw at ako ay mga hangal na tao,” “ Troika", "Makata at Mamamayan", " Mga batang umiiyak", "Oh Muse, nasa pintuan ako ng kabaong..", "Hindi ko gusto ang iyong kabalintunaan...", "Mapalad ang magiliw na makata...", "Naririnig ang mga kakila-kilabot na digmaan.. .”. Tula "Who Lives Well in Rus'."

Ang civic pathos ng lyrics. Ang orihinalidad ng liriko na bayani noong 40s–50s at 60s–70s. Pagka-orihinal ng genre lyrics ni Nekrasov. Ang katutubong tula bilang pinagmumulan ng pagka-orihinal ng tula ni Nekrasov. Iba't ibang intonasyon. Tula ng wika. Matalik na lyrics.

Ang tula na "Who Lives Well in Rus'." Ang ideya ng tula. Genre. Komposisyon. Plot. Ang mga isyu sa moral ng tula, ang posisyon ng may-akda. Iba't ibang uri ng magsasaka. Ang problema ng kaligayahan. Isang satirical na paglalarawan ng mga "panginoon" ng buhay. Ang imahe ng isang babae sa tula. Ang mga isyu sa moral ng tula, ang posisyon ng may-akda. Larawan " tagapagtanggol ng mga tao» Grisha Dobrosklonov sa paglalahad ng ideolohikal na konsepto ng tula. Mga tampok ng istilo. Isang kumbinasyon ng mga paksa ng alamat na may makatotohanang mga imahe. Ang orihinalidad ng wika. Ang tula ni Nekrasov - encyclopedia buhay magsasaka kalagitnaan ng ika-19 na siglo.

Mga kritiko tungkol kay Nekrasov (Yu. Aikhenvald,K. Chukovsky,Yu.

Teoryang pampanitikan: pagbuo ng konsepto ng nasyonalidad ng panitikan. Konsepto ng istilo.

Mga aralin sa tula.*

A.N. Maikov. « At narito na naman ang lungsod! Nagniningning na naman ang bola...»,« Pangingisda»,« taglagas»,« Tanawin»,« Sa tabi ng dagat ng marmol»,« Lunok» .

A.A. Grigoriev. « Ipinanganak ka para pahirapan ako...»,« Hitano Hungarian»,« Hindi ko siya mahal,hindi ko gusto...», Ikot« Itaas ang Volga» .

Ya.P. Polonsky. « Araw at Buwan»,« paglalakbay sa taglamig»,« Recluse»,« kampana»,« bilanggo»,« Awit ng Hitano» .

K. Khetagurov.Buhay at pagkamalikhain (review). Mga tula mula sa koleksyon« Ossetian lira» .

N.S. Leskov. Impormasyon mula sa talambuhay .

Ang kwentong "The Enchanted Wanderer".

Mga tampok ng balangkas ng kwento. Ang tema ng kalsada at larawan ng mga yugto espirituwal na landas personalidad (ang kahulugan ng mga pagala-gala ng pangunahing tauhan). Konsepto katutubong katangian. Larawan ni Ivan Flyagin. Paksa kalunos-lunos na kapalaran talentadong taong Ruso. Ang kahulugan ng pamagat ng kwento. Mga tampok ng istilo ng pagsasalaysay ng N.S. Leskova.

M.E. Saltykov-Shchedrin. Impormasyon mula sa talambuhay.

« Ang kwento ng isang lungsod» (pagsusuri). (Mga Kabanata:« Address sa mambabasa»,« Imbentaryo para sa mga mayor»,« organ»,« Pagsamba sa Mammon at pagsisisi»,« Kumpirmasyon ng pagsisisi»,« Konklusyon» .) Tema at suliranin ng gawain. Ang problema ng budhi at moral na muling pagsilang ng tao.

Ang pagka-orihinal ng typification ni Saltykov-Shchedrin. Mga bagay ng pangungutya at satirical na mga kagamitan. Hyperbole at katawa-tawa bilang mga paraan ng paglalarawan ng katotohanan. Ang pagka-orihinal ng istilo ng pagsulat. Ang papel ng Saltykov-Shchedrin sa kasaysayan ng panitikang Ruso.

Teoryang pampanitikan: pagbuo ng konsepto ng satire, ang konsepto ng convention sa sining (grotesque, "Aesopian language").

F.M. Dostoevsky. Impormasyon mula sa talambuhay.

"Krimen at Parusa" Ang orihinalidad ng genre. Representasyon ng katotohanang Ruso sa nobela. Mga isyung panlipunan at moral-pilosopiko ng nobela. Ang teorya ng "malakas na personalidad" at ang pagpapabulaanan nito sa nobela. Mga lihim ng panloob na mundo ng tao: kahandaan para sa kasalanan, pagyurak sa matataas na katotohanan at mga pagpapahalagang moral. Ang dramatikong karakter at kapalaran ni Rodion Raskolnikov. Ang mga pangarap ni Raskolnikov sa pagbubunyag ng kanyang pagkatao at sa pangkalahatang komposisyon nobela. Ang ebolusyon ng ideya ng "dualism". Pagdurusa at paglilinis sa nobela. Mga simbolikong larawan sa nobela. Ang papel ng landscape. Ang orihinalidad ng embodiment ng posisyon ng may-akda sa nobela.

Pagpuna sa paligid ng mga nobela ni Dostoevsky (N. Strakhov*, D. Pisarev, V. Rozanov* atbp.).

Teoryang pampanitikan: mga problema ng mga kontradiksyon sa pananaw sa mundo at pagkamalikhain ng manunulat. Polyphonism ng mga nobela ni F.M. Dostoevsky.

L.N. Tolstoy. Buhay at malikhaing landas. Espirituwal na paghahanap ng manunulat.

« Mga kwento ng Sevastopol» .* Reflection ng turning point sa mga pananaw ng manunulat sa buhay sa panahon ng Sevastopol. Ang problema ng totoo at huwad na pagkamakabayan sa mga kwento. Pagpapatibay ng espirituwal na prinsipyo sa tao. Inilalantad ang kalupitan ng digmaan. Mga tampok ng poetics ni Tolstoy. Ibig sabihin« Mga kwento ng Sevastopol» sa mga gawa ni L.N.

Epikong nobelang "Digmaan at Kapayapaan". Genre originality ng nobela. Mga tampok ng istrukturang komposisyon ng nobela. Ang mga masining na prinsipyo ni Tolstoy sa paglalarawan ng katotohanan ng Russia: pagsunod sa katotohanan, sikolohiya, "dialectics ng kaluluwa." Pinagsasama ng nobela ang mga ideya ng personal at unibersal. Simbolikong kahulugan"digmaan" at "kapayapaan". Mga espirituwal na pakikipagsapalaran ni Andrei Bolkonsky, Pierre Bezukhov, Natasha Rostova. Ang ideyal ng may-akda sa pamilya. Ang kahulugan ng imahe ng Platon Karataev. "Kaisipan ng Bayan" sa nobela. Ang problema ng mga tao at ng indibidwal. Mga larawan ng Digmaan noong 1812. Kutuzov at Napoleon. Pagkondena sa kalupitan ng digmaan sa nobela.

Debunking ang ideya ng "Napoleonism". Pagkamakabayan sa pang-unawa ng manunulat. Sekular na lipunan sa paglalarawan ni Tolstoy. Pagkondena sa kanyang kawalan ng espirituwalidad at huwad na pagkamakabayan.

Ideological quest Tolstoy.

Pagsusuri sa Pagkamalikhain late period: “Anna Karenina”, “Kreutzer Sonata”, “Hadji Murad”.

Global na kahalagahan pagkamalikhain ni L. Tolstoy. L. Tolstoy at ang kultura ng ika-20 siglo.

Teoryang pampanitikan: ang konsepto ng isang epikong nobela.

A.P. Chekhov. Impormasyon mula sa talambuhay.

"Mag-aaral"," Sa bahay» * , “Ionych”, “Man in a Case”, “Gooseberry”, “About Love”, “ Babaeng may aso» * ,« Purok №6»,« Bahay na may mezzanine» . komedya" Cherry Orchard" Pagka-orihinal at puwersang sumasaklaw sa lahat Ang pagkamalikhain ni Chekhov. Artistic na pagiging perpekto ng mga kwento ni A.P. Chekhov. Ang pagbabago ni Chekhov. Periodization ng pagkamalikhain ni Chekhov. Magtrabaho sa mga magasin. Si Chekhov ay isang reporter. Mga kwentong nakakatawa. Parody ng mga unang kwento. Ang pagbabago ni Chekhov sa paghahanap ng mga form ng genre. Bagong uri kwento. Mga Bayani ng mga kwento ni Chekhov.

Komedya "The Cherry Orchard". Ang dramaturhiya ni Chekhov. Ang Chekhov's Theatre ay ang sagisag ng krisis modernong lipunan. Ang "The Cherry Orchard" ay ang rurok ng dramaturhiya ni Chekhov. Ang pagka-orihinal ng genre. Ang vital helplessness ng mga tauhan sa dula. Pagpapalawak ng mga hangganan ng makasaysayang panahon sa dula. Simbolismo ng dula. Chekhov at ang Moscow Art Theater. Ang papel ni A.P. Chekhov sa world drama ng teatro.

Pagpuna tungkol kay Chekhov (I. Annensky,V. Pietsukh).

Teoryang pampanitikan: pagbuo ng konsepto ng dramaturgy (panloob at panlabas na aksyon; subtext; ang papel ng mga pahayag ng may-akda; mga paghinto, roll calls ng mga puna, atbp.). Ang pagka-orihinal ni Chekhov na manunulat ng dula.

banyagang panitikan(review)

W. Shakespeare« Hamlet» .

O. Balzac« Gobsek» .

G. Flaubert« Salammbo» .

Mga impresyonistang makata (Charles Baudelaire,A. Rimbaud O. Renoir,P. Mallarmé at iba pa).

PANITIKAN NG XX SIGLO

4. Mga prinsipyo ng periodization ng prosesong kultural-kasaysayan. Pangunahing kultural at makasaysayang yugto

Ang periodization ng kultural-historikal na proseso ay naiiba sa makasaysayang periodization mas higit na kakayahang umangkop at pagkakaiba-iba. Sa kultural na pag-aaral, ang isang kronolohikal na panahon ay maaaring magsama ng maraming kultural at makasaysayang panahon. Kaya, halimbawa, kasaysayan Sinaunang mundo bumuo tulad ng iba't-ibang mahalagang mga kultural na pormasyon, tulad ng kultura ng Sumer, kultura ng Sinaunang Ehipto, kultura ng Sinaunang Tsina, kultura ng Sinaunang India, atbp. Kung lalapitan natin ang kakanyahan ng lahat ng mga pormasyong ito mula sa isang purong makasaysayang punto ng view, kung gayon marami tayong mahahanap na karaniwan, ngunit ang kanilang mga parameter ng kultura ay ganap na naiiba.

Ang makasaysayang periodization, bilang panuntunan, ay hindi binibigyang pansin ang pakiramdam ng sarili ng isang tao, pati na rin ang mga anyo ng pagmuni-muni ng espirituwal na estado ng lipunan sa pamamagitan ng mga imahe. masining na kultura. Iyon ang dahilan kung bakit, halimbawa, sa makasaysayang periodization, ang Middle Ages ay pinalitan ng New Age, na lumalampas sa Renaissance, na, kahit na ito ay "ang pinakadakilang rebolusyon sa kasaysayan," ay nasa larangan ng espirituwal na pagpapahayag ng sarili ng tao, at hindi political-economic. Sinasalamin ng periodization ng kultura-historikal ang estado ng kultura, at ang periodization ng kasaysayan ay sumasalamin sa dinamika ng panlipunang pag-unlad sa kabuuan.

Sinuri ng nakaraang kabanata ang kultural at pilosopikal na konsepto ng pag-unlad ng kultura. Ang ilan sa mga ito ay pantay na nalalapat sa kasaysayan at ginagamit sa pagsusuri makasaysayang pag-unlad. Ito ang paikot na diskarte ni Spengler, ang teorya ng Toynbee ng mga lokal na sibilisasyon, ang mga uri ng kultura at historikal ni Danilevsky, ang mga supersystem ni P. Sorokin, at ang periodization na iminungkahi ni Jaspers. Ang mga gawa ng mga nakalistang siyentipiko ay nagsasalita tungkol sa kasaysayan, ngunit ang diin ay higit pa sa pag-unlad ng kultura. Walang paglalarawan ng mga digmaan at pag-aalsa dito, mga krisis sa ekonomiya at mga sabwatan sa pulitika.

Hindi isinasaalang-alang ng makasaysayang periodization ang mga panahon ng "estilo". Ang panahon ng klasisismo, ang panahon ng baroque o ang panahon ng romantikismo, na sumakop sa napakaikling panahon ayon sa pagkakasunod-sunod (ilang dekada lamang!), Ang pinakamahalaga mula sa punto ng view ng ebolusyon ng kultura. Ang problema ng estilo bilang isang sistema ng matalinghagang pagsasaayos ng diwa ng isang partikular na kultura ay pinakamahalaga para sa mga pag-aaral sa kultura, ngunit hindi para sa kasaysayan.

Kaya, batay sa materyal ng nakaraang kabanata, maaari nating ilista ang mga sumusunod na diskarte sa kultural at historikal na periodization:

N. Danilevsky: 10 walang kaugnayang kultural at makasaysayang mga uri na umiral sa mga tuntunin ng mga parameter ng oras parehong sunud-sunod at kahanay;

O. Spengler: independiyente, hindi kilalang mga organismo-mga sibilisasyon, mula sa isang kronolohikal na punto ng view, chaotically umuusbong at namamatay;

A. Toynbee: 26 na mga lokal na sibilisasyon, na ang pagkakabuo nito ay may divine predestination;

P. Sorokin: 3 cultural supersystems, sunud-sunod na pinapalitan ang isa't isa sa kurso ng makasaysayang proseso;

K. Jaspers: 4 na mga panahon, naiiba sa antas ng pag-unlad ng tao at kamalayan sa sarili, maayos na paglipat sa isa't isa.

Malinaw, para sa mga pag-aaral sa kultura, ang kronolohiya mismo ay hindi interesado. Ang mga periodization ay ginawa batay sa mga panloob na tagapagpahiwatig ng bawat yugto. Batay sa isang pangkalahatan ng mga teorya sa itaas ng paggana ng kultura, ang mga yugto ng kultura at kasaysayan na pinakamahalaga para sa espirituwal na pag-unlad ng sangkatauhan ay pinili. Ang pag-aaral ng nilalaman ng mga kulturang ito ay bumubuo sa ubod ng modernong pag-aaral sa kultura.

Susubukan naming ipakita ang mga kronolohikal na parameter ng mga kultural at makasaysayang yugto na tatalakayin nang detalyado sa mga susunod na kabanata, para sa kaginhawahan ng paggamit ng paghahati sa apat na panahon na iminungkahi ni Jaspers.

1. Prehistory. Panahon ng sinaunang kultura

Old Stone Age (Paleolithic) – 40 libong taon BC. – 12 libong taon BC

Middle Stone Age (Mesolithic) - 12 libong taon BC. – 7 libong taon BC .

Bagong Panahon ng Bato (Neolithic) – 7 libong taon BC. – 4 na libong taon BC .

2. Ang panahon ng mga dakilang makalumang kultura

Ang pagbuo ng mga unang sugat mataas na kultura sa teritoryo ng Mesopotamia: Sumer at Akkad - 4 na libong taon BC.

Ang pinagmulan ng sinaunang sibilisasyon ng Egypt - ang pagtatapos ng ika-4 na milenyo BC.

Ang pinagmulan ng sinaunang sibilisasyong Indian - ang pagtatapos ng ika-3 milenyo BC.

Ang pinagmulan ng sibilisasyon sa Sinaunang Tsina - ika-2 milenyo BC.

Ang kasagsagan ng kultura ng Babylonian - 2nd millennium BC.

Ang pagtaas ng kultura ng Cretan (Minoan). – ser. II milenyo BC

Ang kasagsagan ng kulturang Mycenaean (Helladic) - 2nd half. II milenyo BC

Sinaunang Greece:

Panahon ng Homer - IX - VII siglo. BC

Archaic period - VII - VI na siglo. BC

Sinaunang Roma:

Panahon ng Etruscan - IX - VI na siglo. BC

Panahon ng tsarist - VIII - VII siglo. BC

3. Panahon ng Axial Age

Sinaunang Greece:

Klasikong panahon ng kultura Sinaunang Greece– V - IV na siglo. BC

Hellenistic na panahon - katapusan ng IV - kalagitnaan. siglo ko BC

Sinaunang Roma:

Panahon ng Republikano – VI – kalagitnaan. ika-1 siglo BC

Panahon ng imperyo - kalagitnaan. siglo ko BC - V siglo AD

Iba pang mga sentro ng kultura sa mundo:

Ang pag-usbong ng kultura ng Sinaunang Tsina - VIII - IV siglo. BC

Ang pag-usbong ng kultura ng Sinaunang India - VII - II siglo. BC

Ang kasagsagan ng kultura ng Assyrian - VII - VI na mga siglo. BC

Pagbuo ng Persian Empire - VI siglo. BC

European Middle Ages - V siglo. AD – pagliko ng XIII – XIV na siglo .

Imperyong Byzantine - V - XV na siglo.

Sinaunang Slavic – V –k. ika-9 na siglo .

Kievan Rus - ika-9 - ika-12 na siglo.

Arab Caliphate - VII - XIII na siglo.

Renaissance:

Italya - XIII - XVI siglo.

maaga - katapusan ng ika-13 - kalagitnaan ng ika-15 siglo.

mataas - kulay abo XV - unang bahagi ng XVI siglo.

mamaya - maaga XVI - hanggang XVI siglo.

Spain - XV - hanggang XVII siglo.

England - XV - unang bahagi ng XVII na siglo.

Alemanya - XV-XVII na siglo.

Netherlands (Flanders, Holland) - XV - unang bahagi ng XVII na siglo.

France - siglo XVI.

Moscow Principality - XIV - XVII na siglo.

Ang panahon ng klasisismo – 30s XVII - pagtatapos ng XVIII na siglo.

Panahon ng Baroque – hanggang XVI - kalagitnaan ng XVIIII na siglo.

4. Teknolohikal na edad

Panahon ng Enlightenment – 1689 – 1789

Ang panahon ng romanticism - XVIII - 30-40s ng XIX na siglo.

"Golden Age" ng kulturang Ruso - 30-90 taon. XIX na siglo

"Edad ng Pilak" ng kulturang Ruso - XIX - 10 taon. XX siglo

Ang panahon ng modernismo (avant-garde) – simula. XX siglo - sa pamamagitan ng 30s. XX siglo

Postmodernism - patungo sa 60s. hanggang sa kasalukuyang panahon.

Tulad ng makikita mula sa listahan sa itaas ng mga phenomena ng prosesong kultural-kasaysayan, ang cultural-historical periodization ay nagpapakita ng medyo motley at magkakaibang larawan. Dito mayroong malalaking yugto ng panahon, at mga kultural na yugto na umaangkop sa ganap na tumpak na mga takdang panahon, at mga panahon na umiral nang magkatulad sa labas ng eksaktong mga parameter ng kronolohikal. Sa kabuuan, ginagawa nitong posible na ipakita ang isang larawan ng pagkakaroon ng kultura ng mundo, bagaman, siyempre, sa isang malayo mula sa kumpletong anyo.

5. Ang kultura ng primitive na tao

Gaano man tukuyin ng isang tao ang batayan ng kalikasan ng tao, ang hindi maikakaila ay ang organikong likas na pangangailangan para sa sangkatauhan na maging malikhain, upang mapagtanto ang mga damdamin at karanasan sa pamamagitan ng paglikha ng isang espesyal na mundo - ang mundo ng kultura. Ito ay makikita sa pamamagitan ng pagsusuri ng karamihan maagang yugto kultura ng tao, na, bilang panuntunan, ay nagkakaisa sa ilalim ng karaniwang pangalan primitive na kultura.

Isinasaalang-alang na napakakaunting tunay na impormasyon ang napanatili tungkol sa buhay at gawain ng sangkatauhan sa isang panahon na napakalayo sa atin, na hindi pa rin marunong sumulat, at samakatuwid ay binawian ng kakayahang magtala ng tumpak na impormasyon, nagpasya ang mga kultural na siyentipiko na ibalik ang mga katangiang pangkultura noong panahong iyon gamit ang pamamaraan ng pagkakatulad, sa pamamagitan ng pag-aaral sa buhay ng mga modernong katutubong tribo na naninirahan sa Africa at Latin America at pagiging nasa humigit-kumulang kaparehong antas ng kultura gaya ng mga tao sa primitive na panahon.

Ang isang karaniwang katangian ng lahat ng primitive na kultura ay sinkretismo (syncretism), mga. indivisibility iba't ibang uri aktibidad ng tao, katangian ng isang hindi nabuong primitive na estado ng kultura. Ang lahat ng mga proseso na nagaganap sa buhay ay ipinakita bilang isang solong kabuuan. Ang ritwal bago ang pangangaso, ang paglikha ng mga imahe ng mga hayop na hahanapin, at ang proseso ng pangangaso mismo ay kumilos bilang katumbas na mga link ng isang solong pagkakasunud-sunod. Bahagyang intertwined sa sinkretismo ay totemismo- isang hanay ng mga paniniwala at ritwal ng isang tribong lipunan na nauugnay sa mga ideya tungkol sa pagkakamag-anak sa pagitan ng mga grupo ng mga tao at mga totem, ilang uri hayop at halaman. Ang ganitong uri ng pagkakakilanlan ay maaaring ipaliwanag sa pamamagitan ng kawalan ng kakayahan ng mga primitive na tao na makayanan ang hindi mahuhulaan na pag-uugali ng mga hayop gamit ang makatwirang paraan. Sinubukan ng mga sinaunang tao na mabayaran ito sa pamamagitan ng ilusyon at mahiwagang paraan. Ayon kay J. Frazer, isang klasiko ng mga pag-aaral sa relihiyon at etnograpiya, ang may-akda ng pangunahing gawain na "The Golden Bough", na nakatuon sa mga pinaka sinaunang anyo ng relihiyon, mayroong isang pagkakamag-anak sa pagitan ng mahika at agham, at sa una ay pinagsama ng mahiwagang totemismo ang agham. , moralidad, at sining ng mga salita ( magic spells), pati na rin ang mga ritwal sa teatro batay sa paglalarawan ng mga gustong kaganapan.

Ang isa pang tampok ng primitive na kultura ay na ito ay isang kultura bawal(mga pagbabawal). Ang kaugalian ng bawal ay lumitaw kasama ng totemismo. Sa mga kundisyong iyon, ito ay nagsisilbing pinakamahalagang mekanismo ng kontrol at regulasyon ugnayang panlipunan. Kaya, ang kasarian at edad na bawal ay kinokontrol ang mga sekswal na relasyon sa koponan, ang bawal sa pagkain ay tumutukoy sa likas na katangian ng pagkain na inilaan para sa pinuno, mga mandirigma, kababaihan, mga bata, atbp. Ang ilang iba pang mga bawal ay nauugnay sa hindi masusugatan ng tahanan o apuyan, na may mga karapatan at responsibilidad ng mga indibidwal na miyembro ng tribo. Ang pagbuo ng sistema ng bawal ay higit na natukoy ng pangangailangan para sa kaligtasan, na sa oras na iyon ay nauugnay sa pagpapakilala ng ilang mga batas at utos na ipinag-uutos para sa lahat. Sa lahat ng posibleng paraan, ang mga tao ay nakintal sa paniniwala na ang paglabag sa mga bawal ay nangangailangan ng kamatayan, at sa gayon ang regulasyon ng mga relasyon sa lipunan ay natupad.

Ang mga kilalang mananaliksik ng mga primitive na anyo ng kultura tulad ng J. Frazer, E. Taylor, L. S. Vasiliev at iba pa ay nagbibigay ng maraming katibayan na ang paglabag sa isang bawal ay may parusang kamatayan. Halimbawa, iniwan ng isa sa matataas na pinuno ng New Zealand ang mga labi ng tanghalian sa gilid ng kalsada, na kalaunan ay kinuha at kinain ng kanyang kapwa tribo. Nang malaman ng kaawa-awa na kinain niya ang mga labi ng pagkain ng pinuno, namatay siya sa matinding paghihirap. Napakalakas ng paniniwala na ang pagkain ng pinuno ay hindi mahipo para sa lahat ng iba pang miyembro ng tribo.

Batay sa bawal na sistema, ang exogamy. Ang mga malapit na kamag-anak - mga magulang at mga anak, mga kapatid - ay hindi kasama sa mga relasyon sa mag-asawa. Ang pagbabawal ng incest (incest) ay nangangahulugan ng paglitaw ng panlipunang regulasyon ng kasal. Ganito lumitaw ang angkan (isang samahan ng ilang henerasyon ng mga kamag-anak batay sa karaniwang pinagmulan) at pamilya (mga magulang at kanilang mga anak).

Ang batayan ng mythological-sacral worldview na likas sa primitive, archaic na lipunan ay ritwal, na pinagkalooban malalim na kahulugan. Sa primitive na panahon, ang ritwal ay ang pangunahing anyo ng panlipunang pag-iral ng tao. Sa makalumang ritwal, ang panalangin, pag-awit at sayaw ay malapit na magkakaugnay. Sa sayaw, ginaya ng isang tao ang iba't ibang natural na phenomena upang magdulot ng pag-ulan, matiyak ang magandang ani, o matagumpay na magsagawa ng pangangaso. Ang mga sumasayaw na kalahok sa ritwal ay konektado sa pamamagitan ng kamalayan sa kanilang mga gawain at layunin. Halimbawa, ang isang sayaw bilang parangal sa mga totem ay dapat na magdala ng kasaganaan sa angkan, ang isang mandirigma na sayaw ay dapat na mapahusay ang pakiramdam ng lakas at pagkakaisa ng mga miyembro ng tribo. Ang lahat ng miyembro ng pangkat ay lumahok sa ritwal, na lubos na nakatulong sa pagkakaisa ng tribo. Mula sa ritwal, umusbong din ang mito bilang isang uri ng unibersal na sistema na tumutukoy sa oryentasyon ng isang tao sa kalikasan at lipunan.

Ngayon ay lubos na malinaw na maraming mga anyo ng sining ang umiral na sa primitive na panahon. Gayunpaman, mayroon pa ring debate tungkol sa mga pinagmulan ng sining. Ang isa sa pinakasikat ay ang mahiwagang konsepto ng pinagmulan ng sining, ayon sa kung saan ang pinagmulan ng sining mahiwagang mga ritwal at mga ritwal. Ang paglitaw ng sining ay malapit na nauugnay sa pag-unlad ng komunikasyon sa pagitan ng mga tao. Naunawaan ng sangkatauhan na ang komunikasyon ay maaaring isagawa hindi lamang sa tulong ng articulate sound speech, kundi sa pamamagitan din ng pagguhit, kilos, pag-awit, at mga plastik na larawan. Bilang karagdagan, ang sining ay isang anyo ng panlipunang pangkalahatan makabuluhang impormasyon, ay isang uri ng pag-aayos ng isang sistema ng mga aesthetic na halaga.

Ang psychophysiological side ng pag-unlad ng sining ay dapat ding isaalang-alang, ang kahalagahan nito ay binibigyang diin sa kanyang mga gawa ng domestic anthropologist na si Ya.Ya. Roginsky. Mula sa kanyang pananaw, ang paglitaw ng "homo sapiens" ay hindi maiiwasang humahantong sa paglitaw ng sining. "Sa ilalim ng impluwensya ng mga load at overloads, ang pinakamakapangyarihan, pinakaperpektong organ ng pag-iisip," ang isinulat ni Ya.Ya. Roginsky, - hindi makayanan ang mga gawain ng hindi pa naganap na pagiging kumplikado abstract na pag-iisip, kung hindi ito sinusuportahan ng sining. Maraming gamit, malinis mundo ng tao ritmo - ritmo ng mga sayaw, tunog, linya, kulay, hugis, pattern sa sinaunang sining- pinrotektahan ang utak ng pag-iisip mula sa labis na pagsisikap at pagkasira."

Ang batayan ng mga gawa ng sining ng preliterate at lalo na ang preliterate na panahon ay isang plastic ideogram, salamat sa kung saan ang mga panlipunang saloobin ay ipinadala. Ang mga ritwal na maskara, figurine, body at rock painting, pati na rin ang mga laro, sayaw, theatrical performances, ay bumubuo ng "isa sa mga koneksyon na nag-uugnay sa iba't ibang henerasyon at nagsisilbi nang tumpak para sa paghahatid ng mga kultural na pagkuha mula sa henerasyon hanggang sa henerasyon" (G.V. Plekhanov). Ang simbolikong katangian ng primitive na sining, ang kumbensyonal na visual na wika nito ay idinisenyo upang ipahayag ang mga kumplikadong ideya at konsepto. Sa likod ng pagiging simple ng anyo ay namamalagi pinakamalalim na kahulugan at nilalaman.

Sa kasalukuyan, marami ang nalalaman tungkol sa kultura ng Paleolitiko, ang pinakalumang panahon sa kasaysayan ng kultura, salamat sa archaeological excavations, na ginawa sa timog ng France at sa hilaga ng Spain. Ang mga taong naninirahan dito sa tabi ng mga lambak ng ilog at sa baybayin ng Bay of Biscay ay nag-iwan ng mga bakas ng kanilang pananatili, na sa loob ng maraming taon ay nakatago sa mga kuweba at mga grotto. Mula noong katapusan ng huling siglo, sinimulan ng mga arkeologo na tumagos sa mga lihim na lugar na ito. Inilarawan nila ang buong pagkakasunud-sunod ng pag-unlad ng kulturang Paleolitiko, na nagbibigay sa mga panahon nito ng mga pangalan na tumutugma sa mga lugar kung saan ginawa ang pinakamahalagang mga natuklasan.

Ngayon ay maaari na nating hatulan kung paano nagbago ang kulturang Paleolitiko sa paglipas ng panahon.

1. Perigord (35-30 libong taon). Ang mga pinagputulan at bingot sa mga produkto ng buto at mga dekorasyon ay sikat. Lumilitaw ang mga graphic na larawan - mga balangkas ng mga hayop at tao na nakamot sa bato. Mga graphic Ito ay itinuturing na pinakalumang anyo ng pinong sining. Ito ay batay sa pagpaparami ng mga larawan ng nakapaligid na mundo sa pamamagitan ng mga linya.

2. Aurignac (30-19 libong taon). Lumilitaw ang mga unang gawa pagpipinta, isang uri ng pinong sining na gumagamit ng mga kumbinasyon ng kulay bilang batayan sa pagpaparami ng larawan. Alam ng mga tao kung paano gumawa ng 17 kulay ng mga pintura batay sa natural na mga tina. Ang mga naunang artistikong karanasan ng mga Aurignacian ay katamtaman: ang mga contour ng mga kamay na nakabalangkas sa pintura, mga handprint sa pintura, ang tinatawag na meanders - maraming kulay na mga uka na iginuhit ng mga daliri sa basang luwad ng kuweba. Mula sa mga linya ng meander ("pasta") ay lumabas mga guhit ng balangkas, na unang inilapat gamit ang mga daliri, pagkatapos ay gamit ang mga espesyal na tool.

Ang hitsura ng mga unang halimbawa ng eskultura ay nagsimula sa parehong panahon: ito ay mga maliliit na pigurin na gawa sa mammoth na garing o malambot na bato, na kalaunan ay tumanggap ng pangkalahatang pangalan. Paleolitiko Venus. Ito ang mga pinakalumang halimbawa ng sculptural creativity, na kumakatawan sa mga larawan ng babaeng katawan na inukit mula sa bato o buto. Dito mayroong parehong mahiwagang, incantatory, at aesthetic-informational function. Ang mga katawan ng kababaihan na may hypertrophied na mga palatandaan ng pagkababae (malawak na balakang, napakalaking suso, makapal na mga binti) ay, bilang ito ay, isang simbolo ng panganganak at natural na kapangyarihan, at samakatuwid, ang perpekto ng pagiging kaakit-akit ng babae. Kasabay nito, malinaw na sa ganitong paraan ang isang pagtatangka upang makamit mula sa kalikasan ang pagsasakatuparan ng ideyal na ito sa katotohanan. Ang pagtatapos ng Aurignac ay nailalarawan sa pamamagitan ng napakalaking pamamahagi ng mga naturang figurine.

3. Madeleine (15-8 thousand years old). Ang tugatog ng Magdalenian (at lahat ng Paleolitiko, maging lahat ng primitive) na sining ay pagpipinta ng kuweba. Ang pinakatanyag na mga gallery ng kuweba ay nagmula sa panahon ng Magdalenian: Altamira, Lascaux, Montespan. Ang pinakasikat sa kanila ay yungib ng Altamira, na matatagpuan sa hilagang Espanya, sa tabi ng dagat, at binubuo ng isang numero bulwagan sa ilalim ng lupa haba hanggang 280 metro. Ang mga dingding ng kuweba ay natatakpan ng isang malaking bilang ng mga imahe ng mga hayop - bison, wild boars, kabayo, na nilikha sa itim, pula, dilaw na pintura. Walang pakialam ang cave artist sa komposisyon ng drawing. Ang mga hayop ay iginuhit nang walang anumang pahiwatig ng proporsyonalidad o pakikipag-ugnayan. Ang mga imahe ay madalas na magkakapatong sa isa't isa. Ngunit ang kalidad ng pagpipinta mismo ay humanga sa pagiging perpekto nito. Ang mga kabayo, mammoth, bison ng mga gallery ng kuweba ay tumpak na muling nilikha, na may matatag na kamay na maaaring agad na gumuhit ng isang malakas na linya ng tabas at maglapat ng lilim ng kulay. Sa pagtatapos ng panahon ng Magdalenian, nawala ang pagpipinta ng kuweba, nagbibigay-daan sa dekorasyon, at ang mga magagandang larawan ng mga hayop ay pinalitan ng isang napaka-conventional na paglalarawan ng mga grupo ng mga tao na nagsasagawa ng ilang uri ng sama-samang pagkilos. Ang isang tao ay malinaw na nagsisimula upang mapagtanto ang kapangyarihan at kahalagahan ng kolektibong prinsipyo, na naitala sa mga larawan ng pagpipinta.

Mahirap matukoy nang eksakto kung kailan, ngunit ang primitive na kultura ay nagsimulang lumikha ng mga unang gawa ng arkitektura, na nakatanggap ng pangkalahatang pangalan mga megalith-mga gusali ng kulto na gawa sa malalaking bloke ng bato na hindi pa naproseso o semi-processed. Ang pinakaluma sa kanila ay mga menhir,mga haliging bato na nakaayos sa isang mahigpit, tila ritwal na paunang natukoy na pagkakasunud-sunod. Mayroong mga menhir na higit sa 21 metro ang haba at tumitimbang ng halos 300 tonelada. Sa Carnac (France, Brittany) daan-daang mga menhir ang inilalagay sa mga hilera sa anyo ng mahabang mga eskinita na bato. SA Kanlurang Europa at sa timog ng Russia ay karaniwan din ang mga ito dolmens. Ang mga ito ay dalawa o tatlong bloke ng bato na pinagsama-sama, na natatakpan ng isa pa sa itaas. Minsan ang mga bato ay nakaayos sa isang bilog. Ang ganitong mga istraktura ay tinatawag nang iba - cromlechs. Ito ang mga pinaka-kumplikadong likha ng mga sinaunang arkitekto. Mayroon nang isang tiyak na layunin sa sining dito, na maaaring hatulan nang lubos ng Altar ng Araw "Stonehenge", ang mga guho nito ay isa pa rin sa mga atraksyon ng England.

Sa primitive na lipunan mayroong isang triad - clan, myth at visual na aktibidad. Na may pagkabulok primitive na lipunan at sa paglitaw ng makauring lipunan, ang triad na ito ay napalitan ng bago: estado, relihiyon, pagsulat. Nagsisimula ang proseso ng multilinear na pag-unlad ng kultura.

6. Kulturang Sumero-Akkadian

Tinawag ng mananalaysay na si S. Kremer ang kanyang aklat tungkol sa mga sinaunang sibilisasyon na "Nagsisimula ang Kasaysayan sa Sumer" at sa gayon ay nag-ambag sa debate tungkol sa kung aling teritoryo ang nagbigay sa mundo ng unang sentro ng estado: Mesopotamia (Mesopotamia o Mesopotamia) o ang Nile Valley. Ang lahat ay kasalukuyang mas malaking bilang katibayan na ang palad ay dapat pa ring ibigay sa Sumer, maliit ngunit kamangha-manghang makapangyarihan sa mga tuntunin ng mga tagumpay sa karamihan iba't ibang lugar kultura sa estado, ang kasaysayan kung saan, ayon sa pinakabagong data, ay nagsimula na noong ika-6 na milenyo. Pinag-isa ng Sumer ang pinakamahalagang mga sentro ng kulturang lunsod sa Mesopotamia (Ur, Eridu, Lagash, Uruk, Kish) at, batay sa magagamit na impormasyon, ay umiral hanggang humigit-kumulang 2294, nang ang hari ng Akkad, isa pang pagbuo ng estado ng Mesopotamia, si Sargon I ay nagawang sakupin ang buong Sumer. Bilang resulta, iisang estado na may mga karaniwang kultural na tradisyon. Ang mga Akkadian, na ang mga tagumpay sa kultura ay higit na mababa kaysa sa mga Sumerian, ay masayang tinanggap ang iba't ibang direksyon ng kulturang Sumerian. Kaya, ang kulturang Sumerian-Akkadian ay nakararami sa kulturang Sumerian.

Ang kaharian ng Sumerian ang pinakamayamang estado. Utang nito ang yaman nito sa pinakamasinsinang pag-unlad agrikultura, crafts (lalo na ang mga nauugnay sa pagproseso ng metal) at kalakalan. Ipinagmamalaki ng mga Sumerian na itinala sa kanilang epiko na "sila - nagpupuri sa mga diyos - ay lumayo na sa kabangisan, na mayroon silang asarol na may dulong tanso kung saan sila ay naghuhukay ng pinaggapasan, isang tansong bahagi ng araro na lumalalim sa lupa para sa isang araro. , isang tansong palakol para sa pagputol ng mga palumpong, tansong karit - umani ng tinapay; Mayroon silang mga barge na mabilis na dumadausdos sa tubig, ang mga tagasagwan nito, sa utos, ay nagpapanatili ng kinakailangang bilis; Mayroon silang mga daungan, pilapil, kung saan ang mga mangangalakal mula sa ibang bansa ay nagdadala ng kahoy, lana, ginto, pilak, lata, tingga, tanso, mga bato para sa pagtatayo at hiyas, dagta, dyipsum; Mayroon silang mga pagawaan kung saan nagtitimpla ng serbesa, nagluluto ng tinapay, naghahabi ng lino at gumagawa ng mga damit mula rito, kung saan ang mga panday ay gumagawa ng tanso, naghahagis at nagpapatalas ng mga saber at palakol; Mayroon silang mga kuwadra at barnyards kung saan ang mga pastol ay nagpapagatas ng baka at nagtitimpla ng mantikilya; Mayroon silang mga fish pond na puno ng carp at perch; may mga kanal kung saan ang mga istrukturang nakakataas ng tubig ay naglilipat ng tubig sa mga bukid; maaarabong lupain kung saan tumutubo ang spelling, barley, millet, peas, at lentils; Mayroon silang isang giikan, matataas na gilingan, luntiang hardin...” Hindi nakakagulat na ang mga Sumerian ang nakabuo ng unang kilalang artipisyal na materyales sa gusali - ladrilyo, dahil ang bato at kahoy ay lubhang mahirap makuha. Ang paggalang sa mga diyos at pagbabalik-loob sa kanila sa pamamagitan ng mga panalangin, ang mga Sumerian ay hindi kailanman nilimitahan ang kanilang mga sarili sa mga panalangin lamang; pinakamahusay na paraan pagkumpleto ng anumang gawain. Dito, ang mga Sumerian ay tunay na isang dakilang tao.

Ang mga Sumerian ay marunong gumamit at sining upang maihatid ang mahahalagang sandali sa iyong kwento. Narito, halimbawa, ang isang imahe ng isang hukbong Sumerian sa isang kampanya, na napanatili sa isang mosaic slab na hinukay sa Ur. Ang gawain ay nilikha sa hindi pangkaraniwang pamamaraan, pagsasama-sama ng mga elemento kaluwagan At mosaic. (Ang relief ay isang uri ng iskultura kung saan ang imahe ay semi-convex na may kaugnayan sa background na eroplano.) Sa isang panig ay inilalarawan ang isang digmaan, at sa kabilang banda ay isang kapistahan ng tagumpay. Batay sa mga larawang ito, madaling maisip kung ano ang dating ng hukbong Sumerian. Ang mga mandirigmang Sumerian ay hindi pa gumagamit ng busog, ngunit mayroon na silang mga katad na helmet, katad na kalasag at mga kariton na iginuhit ng mga kulans sa mga solidong gulong, at ang mga musikero na may mga lira sa kanilang mga kamay ay palaging sinasamahan ang kasiyahan.

Lumikha ang mga Sumerian cuneiform, pinakamatandang species pagsulat, isang uri ng ideograpiko, semantikong pagsulat. Unti-unti, ang mga guhit na naghahatid ng impormasyon (pictography) ay nawala ang kanilang pagkakahawig sa itinatanghal na bagay, na nakakuha ng isang kondisyon na simbolikong kahulugan. Kaya, mula sa pictography, isinilang ang cuneiform, na kung saan ay hugis-wedge na mga palatandaan na inilapat sa mga tablet na gawa sa basang luad. Dahil sa pagsulat ng cuneiform, ang mga Sumerian ang unang nagtala ng mga kamangha-manghang oral na kuwento, na naging mga tagapagtatag ng panitikan. Isa sa pinakasikat mga akdang pampanitikan ng mga sinaunang Sumerian ay ang walang kamatayang epikong tula na "Ang Awit ni Gilgamesh". Ang kanyang bayani Gilgamesh- isang haring Sumerian na sinubukang bigyan ang kanyang mga tao ng imortalidad.

Ang sining ng pagsulat ng cuneiform ay nangangailangan ng mahusay na kasanayan at isang mahaba at maingat na pag-unawa sa mga pangunahing kaalaman nito. At natural na ang mga Sumerian ang unang lumikha ng mga paaralan na inaasahan ang mga sistema ng paaralan ng mga Griyego, Romano, at medyebal na Europa. Ang mga paaralang Sumerian na ito, ang unang kilala mga institusyong pang-edukasyon sa kasaysayan ng kultura, ay tinawag na " mga palatandaan ng bahay" Ang mga guro ay nagpapanatili ng mga eskriba sa hinaharap - mga anak ng "bahay ng mga tableta" - sa pagiging mahigpit, dahil maaari nating hatulan mula sa teksto na matatagpuan sa isa sa mga tablet, na naglalaman ng maraming mga reklamo mula sa isang mag-aaral tungkol sa mga paghihirap ng buhay sa paaralan. Ngunit gayon pa man, ang mga nagtapos sa "bahay ng mga tableta" ay masaya, dahil sa paglipas ng panahon sila ang nag-okupa ng napakataas na posisyon sa lipunan at naging mayaman at maimpluwensyang tao.

Nag-iwan ng malakas na imprint sa kultura ng Mesopotamia kapaligiran, kalikasan. Dito, kabaligtaran sa halos magkatulad na pagbuo ng Egypt, ang tao ay patuloy na nahaharap sa masasamang pagpapakita ng kalikasan. Ang Tigris at Euphrates ay hindi katulad ng Nile: maaari silang bumaha nang marahas at hindi mahuhulaan, sinisira ang mga dam at binabaha ang mga pananim. Umiihip dito ang maalinsangan na hangin, na tinatakpan ng alikabok ang isang tao at nagbabantang masusuffocate siya. Mayroong malakas na pag-ulan dito, na ginagawang isang dagat ng putik ang solidong ibabaw ng lupa at inaalis ang kalayaan ng mga tao sa paggalaw. Dito, sa Mesopotamia, dinudurog at tinatapakan ng kalikasan ang isang tao, ipinadama sa kanya sa kabuuan nito kung gaano siya kawalang-halaga.

Ang mga katangian ng kalikasan ay nakaimpluwensya sa pagbuo ng larawan ng mga Sumerian sa mundo sa kanilang paligid. Ang mga dakilang ritmo ng kosmos na may taglay na maringal na kaayusan ay hindi pinansin; ngunit ang utos na ito ay hindi ligtas at nagpapatahimik. Iyon ang dahilan kung bakit ang residente ng Sumer ay patuloy na nadama ang pangangailangan para sa pagkakaisa at proteksyon. Sila ay tila isang uri ng pagpapahayag ng proteksyon mga institusyong panlipunan tulad ng pamilya, komunidad at lalo na ang estado. Ang estado dito ay isang bersyon ng primitive na demokrasya, kung saan ang pinakakaraniwang tao sa mga tuntunin ng pinagmulang panlipunan ay maaaring maging pinuno. Ang Sumerian na “Listahan ng mga Hari” ay binanggit sa mga pinuno ang isang pastol, isang mangingisda, isang gumagawa ng barko, isang stonemason, at kahit isang innkeeper na namuno sa loob ng isang daang (!) taon. Ang mga katangian ng kolektibismo ay napakalakas sa kulturang Sumerian na sa kanilang mitolohiya maging ang mga diyos ay gumagawa ng mga desisyon nang sama-sama, sa pamamagitan ng pagboto ng pitong pinakakilalang diyos.

Ang mitolohiyang Sumerian ay nakatuon sa makalupang bagay, sa perpektong pagkakatugma sa makatwiran lohikal na pag-iisip likas sa mga taong ito. Ang pagiging praktikal at katalinuhan sa mga Sumerian ay nangingibabaw sa mga simpleng pamahiin. Tinitingnan nila ang buong sansinukob bilang isang estado kung saan ang pagsunod ay kinakailangang maging pangunahing birtud. Hindi kataka-taka na itinuturing ng mga Sumerian ang "mabuting buhay" bilang "masunuring buhay." Mayroong isang himno ng Sumerian na naglalarawan sa Ginintuang Panahon bilang isang kapanahunan ng pagsunod, bilang “mga araw kung kailan hindi nagkautang ang isa sa iba, nang pinarangalan ng anak ang kanyang ama, ang mga araw na nabuhay ang paggalang sa bansa, nang pinarangalan ng maliit ang malaki. , kapag pinarangalan ng nakababatang kapatid ang nakatatandang kapatid, kapag tinuruan ng panganay ang nakababatang anak, kapag ang nakababata ay nasa ilalim ng panganay.” Makamundong karunungan Iminungkahi na kung hindi ay hindi sila mabubuhay. Ang tao, sa mga ideya ng mga Sumerian, ay nilikha para sa paglilingkod. Ang isang masipag at masunuring manggagawa ay maaaring umasa sa pag-asenso, pabor at gantimpala mula sa kanyang amo. Kaya, ang landas ng pagsunod at mabuting paglilingkod ay ang landas tungo sa pagtatamo ng proteksyon, gayundin ang landas tungo sa makalupang tagumpay, tungo sa marangal na posisyon sa lipunan at iba pang benepisyo.

Nasusuri Abstract

ABSTRAK MGA LECTURESNGKURSO“THORY AND PRACTICE OF INTERCULTURAL COMMUNICATION LECTURE 1 Paksa Pangunahing kahulugan Mga uri ng komunikasyon... siyentipikong disiplina: sikolohiya, teorya ng komunikasyon, mga siyentipikong pangkultura, etnograpiya, sosyolohiya, cogitology, semiotics, atbp...

Ang periodization ng kultural-historikal na proseso ay naiiba sa historikal na periodization sa higit na higit na kakayahang umangkop at pagkakaiba-iba. Sa kultural na pag-aaral, ang isang kronolohikal na panahon ay maaaring magsama ng maraming kultural at makasaysayang panahon. Kaya, halimbawa, ang kasaysayan ng Sinaunang daigdig ay nabuo sa pamamagitan ng iba't ibang kultural na pormasyon gaya ng kultura ng Sumer, kultura ng Sinaunang Ehipto, kultura ng Sinaunang Tsina, kultura ng Sinaunang India, atbp. Kung lalapit tayo sa esensya. sa lahat ng mga pormasyong ito mula sa isang purong makasaysayang punto ng view, pagkatapos ay maaari tayong makahanap ng maraming pagkakatulad, ngunit ang kanilang mga parameter ng kultura ay ganap na naiiba.

Ang makasaysayang periodization, bilang isang patakaran, ay hindi binibigyang pansin ang pakiramdam ng sarili ng isang tao, pati na rin ang mga anyo ng pagmuni-muni ng espirituwal na estado ng lipunan sa pamamagitan ng mga imahe ng artistikong kultura. Iyon ang dahilan kung bakit, halimbawa, sa makasaysayang periodization, ang Middle Ages ay pinalitan ng New Age, na lumalampas sa Renaissance, na, kahit na ito ay "ang pinakadakilang rebolusyon sa kasaysayan," ay nasa larangan ng espirituwal na pagpapahayag ng sarili ng tao, at hindi political-economic. Sinasalamin ng periodization ng kultura-historikal ang estado ng kultura, at ang periodization ng kasaysayan ay sumasalamin sa dinamika ng panlipunang pag-unlad sa kabuuan.

Sinuri ng nakaraang kabanata ang kultural at pilosopikal na konsepto ng pag-unlad ng kultura. Ang ilan sa mga ito ay pantay na nalalapat sa kasaysayan at ginagamit sa pagsusuri ng makasaysayang pag-unlad. Kabilang dito ang cyclical approach ni Spengler, ang teorya ni Toynbee ng mga lokal na sibilisasyon, ang mga uri ng kultura at historikal ni Danilevsky, ang mga supersystem ni P. Sorokin, at ang periodization na iminungkahi ni Jaspers. Ang mga gawa ng mga nakalistang siyentipiko ay nagsasalita tungkol sa kasaysayan, ngunit ang diin ay higit pa sa pag-unlad ng kultura. Hindi dito

paglalarawan ng mga digmaan at pag-aalsa, krisis sa ekonomiya at pagsasabwatan sa pulitika.

Hindi isinasaalang-alang ng makasaysayang periodization ang mga panahon ng "estilo". Ang panahon ng klasisismo, ang panahon ng baroque o ang panahon ng romantikismo, na sumakop sa napakaikling panahon ayon sa pagkakasunod-sunod (ilang dekada lamang!), Ang pinakamahalaga mula sa punto ng view ng ebolusyon ng kultura. Ang problema ng estilo bilang isang sistema ng matalinghagang pagsasaayos ng diwa ng isang partikular na kultura ay pinakamahalaga para sa mga pag-aaral sa kultura, ngunit hindi para sa kasaysayan.

Kaya, batay sa materyal ng nakaraang kabanata, maaari nating ilista ang mga sumusunod na diskarte sa kultural at historikal na periodization:

N. Danilevsky: 10 walang kaugnayang kultural at makasaysayang mga uri na umiral sa mga tuntunin ng mga parameter ng oras parehong sunud-sunod at kahanay;

O. Spengler: independiyente, hindi kilalang mga organismo-mga sibilisasyon, mula sa isang kronolohikal na punto ng view, chaotically umuusbong at namamatay;

P. Sorokin: 3 cultural supersystems, sunud-sunod na pinapalitan ang isa't isa sa kurso ng makasaysayang proseso;

K. Jaspers: 4 na mga panahon, naiiba sa antas ng pag-unlad at kamalayan sa sarili ng isang tao, maayos na lumipat sa isa't isa.

Malinaw, para sa mga pag-aaral sa kultura, ang kronolohiya mismo ay hindi interesado. Ang mga periodization ay ginawa batay sa mga panloob na tagapagpahiwatig ng bawat yugto. Batay sa isang pangkalahatan ng mga teorya sa itaas ng paggana ng kultura, ang mga yugto ng kultura at kasaysayan na pinakamahalaga para sa espirituwal na pag-unlad ng sangkatauhan ay pinili. Ang pag-aaral ng nilalaman ng mga kulturang ito ay bumubuo sa ubod ng modernong pag-aaral sa kultura.

Susubukan naming ipakita ang mga kronolohikal na parameter ng mga kultural at makasaysayang yugto na tatalakayin nang detalyado sa mga susunod na kabanata, para sa kaginhawahan ng paggamit ng paghahati sa apat na panahon na iminungkahi ni Jaspers.

1. PREKASAYSAYAN. PANAHON NG CULTURAL ANCIENTITY

Old Stone Age (Paleolithic) - 40 libong taon BC. e. - 12 libong taon BC e.

Middle Stone Age (Mesolithic) -12 thousand years BC. e. - 7 libong taon BC e.

Bagong Panahon ng Bato (Neolithic) - 7 libong taon BC. - 4 na libong taon BC e.

2. PANAHON NG MAGANDANG ARKAIC NA KULTURA

Ang pinagmulan ng sinaunang sibilisasyon ng Egypt - ang pagtatapos ng ika-4 na milenyo BC. e.

Ang pinagmulan ng sinaunang sibilisasyong Indian - ang pagtatapos ng ika-3 milenyo BC. e.

Ang pagsilang ng sibilisasyon sa Sinaunang Tsina - II milenyo BC. e.

Ang kasagsagan ng kultura ng Babylonian - II millennium BC. e.

Ang kasagsagan ng kultura ng Cretan (Minoan) - kalagitnaan. II milenyo BC

Ang kasagsagan ng kulturang Mycenaean (Helladic) - 2nd half. II milenyo BC e.

Panahon ng Homeric - IX - VII siglo. BC e.

Archaic period - VII - VI na siglo. BC e.

Panahon ng Etruscan - IX - VI na siglo. BC e.

Panahon ng tsarist - VIII - VII siglo. BC e.

3. AXIAL TIME PERIOD

Ang klasikal na panahon ng kultura ng Sinaunang Greece - V - IV siglo. BC e.

Panahon ng Republikano - VI - kalagitnaan. ika-1 siglo BC e.

Panahon ng imperyo - kalagitnaan. siglo ko BC e. - V siglo n. e.

Iba pang mga sentro ng kultura sa mundo:

Ang pag-usbong ng kultura ng Sinaunang Tsina - VIII - IV siglo. BC e.

Ang pag-usbong ng kultura ng Sinaunang India - VII - II siglo. BC e.

Ang kasagsagan ng kultura ng Assyrian - VII - VI na mga siglo. BC e.

Pagbuo ng Persian Empire - VI siglo. BC e.

European Middle Ages - V siglo. n. e. - pagliko ng XIII-XIV na siglo.

Imperyong Byzantine - V - XV na siglo.

Sinaunang Slavic - V - siglo IX na siglo.

Kievan Rus - IX-XII siglo.

Arab Caliphate - VII - XIII na siglo.

Renaissance:

Italya - XIII - XVI siglo.

Ang panitikang Ruso ay isang mahusay na pamana ng buong mamamayang Ruso. Kung wala ito, mula noong ika-19 na siglo, ito ay hindi maiisip kultura ng daigdig. Makasaysayang at kultural na proseso at periodization ng panitikang Ruso ay may sariling lohika at mga katangiang katangian. Sa pagsisimula ng higit sa isang libong taon na ang nakalilipas, ang kababalaghan nito ay patuloy na umuunlad sa takdang panahon ng ating mga araw. Ito ang magiging paksa ng artikulong ito. Sasagutin namin ang tanong kung ano ang periodization ng panitikang Ruso (RL).

Pangkalahatang impormasyon

Sa pinakadulo simula ng kuwento, buod at ipinakita namin ang periodization ng panitikang Ruso. Ang talahanayan, compact at malinaw na nagpapakita ng mga pangunahing yugto ng pag-unlad nito, ay naglalarawan ng pag-unlad ng proseso ng kultura sa Russia. Susunod, tingnan natin ang impormasyon nang detalyado.

Konklusyon

Ang panitikang Ruso ay talagang may kakayahang pukawin ang "magandang damdamin." Napakalalim ng kanyang potensyal. Mula sa maaraw na istilo ng musika ng Pushkin at Balmont hanggang sa malalim at mapanlikhang representasyon ng ating virtual na siglo ni Pelevin. Tatangkilikin ng mga tagahanga ng sentimental na lyrics ang gawa ni Akhmatova. Naglalaman ito ng parehong karunungan na likas kay Tolstoy at ang filigree psychologism ni Dostoevsky, kung saan si Freud mismo ang nagsuot ng kanyang sumbrero. Maging sa mga manunulat ng tuluyan ay may mga may istilo masining na pagpapahayag nagpapaalala sa akin ng tula. Ito ay sina Turgenev at Gogol. Ang mga mahilig sa banayad na katatawanan ay matutuklasan sina Ilf at Petrov. Ang mga gustong matikman ang adrenaline mula sa mga plot ng kriminal na mundo ay magbubukas ng mga nobela ni Friedrich Neznansky. Hindi mabibigo ang mga fantasy connoisseurs sa mga libro ni Vadim Panov.

Sa panitikang Ruso, ang bawat mambabasa ay makakahanap ng isang bagay na makakaantig sa kanyang kaluluwa. Ang magagandang libro ay parang mga kaibigan o kasama sa paglalakbay. Nagagawa nilang aliwin, payuhan, aliwin, at suportahan.