Tulong sa Tele2, mga taripa, mga tanong

Mayroong ilang mga panahon sa kasaysayan ng panitikang Ruso.

1. PRE-LITERARY. Hanggang sa ika-10 siglo, iyon ay, bago ang pag-ampon ng Kristiyanismo, walang nakasulat na panitikan. Ang balangkas at liriko na mga gawa ay umiral sa oral form at ipinasa mula sa henerasyon hanggang sa henerasyon.
2. LUMANG RUSSIAN LITERATURE nabuo mula ika-11 hanggang ika-17 siglo. Ito ay mga makasaysayang at relihiyosong mga teksto ng Kievan at Muscovite Rus'.
3. PANITIKAN NG IKA-18 SIGLO. Ang panahong ito ay tinatawag na "Russian Enlightenment". Ang batayan ng dakilang Ruso klasikal na panitikan inilatag ni Lomonosov, Fonvizin, Derzhavin, Karamzin.
4. LITERATURA NG 19TH CENTURY - ang "ginintuang panahon" ng panitikang Ruso, ang panahon kung kailan ang panitikang Ruso ay pumasok sa yugto ng mundo salamat sa henyo ng Pushkin, Griboyedov, Lermontov, Gogol, Turgenev, Dostoevsky, Tolstoy, Chekhov at marami pang ibang mahusay na manunulat.
5. PANAHON NG SILVER - isang maikling panahon mula 1892 hanggang 1921, isang panahon ng bagong kasaganaan ng tula ng Russia, ang paglitaw ng maraming mga bagong paggalaw at uso sa panitikan, isang oras ng matapang na mga eksperimento sa sining na nauugnay sa mga pangalan ng Blok, Bryusov, Akhmatova, Gumilyov , Tsvetaeva, Severyanin, Mayakovsky, Gorky , Andreev, Bunin, Kuprin at iba pang mga manunulat noong unang bahagi ng ika-20 siglo.
6. PANITIKAN NG RUSSIAN NG PANAHON NG SOVIET (1922-1991) - isang panahon ng pira-pirasong pag-iral ng panitikang Ruso, na binuo kapwa sa tahanan at sa Kanluraning mga bansa, kung saan dose-dosenang mga manunulat na Ruso ang lumipat pagkatapos ng rebolusyon; panahon ng pagkakaroon ng opisyal na panitikan, kumikita kapangyarihan ng Sobyet, at nakatagong panitikan, na nilikhang taliwas sa mga batas ng panahon at naging pag-aari malawak na hanay mga mambabasa makalipas lamang ang mga dekada. Periodization ng kultura makasaysayang proseso ay isang paraan ng pagbubuo nito. Depende lamang sa kahulugan ng elementong bumubuo ng sistema ng kultura ang maaaring ipaliwanag ng isang tao ang "pulsasyon" ng isang kultural-historikal na kilusan, tukuyin at bigyang-katwiran ang mga panahon ng kasaysayan ng kultura ng isang tiyak na temporal na lawak. Dahil higit sa sapat na bilang ng mga alituntunin ang iniharap hanggang sa kasalukuyan para sa papel ng mga elementong bumubuo ng sistema at pamantayan para sa periodization, mayroon ding napakaraming opsyon para sa periodization ng parehong kasaysayan ng kultura sa kabuuan at ang mga kasaysayan ng iba't ibang bahagi ng proseso ng kasaysayan. Ang panahon ng tao, kultura, at makasaysayang pag-iral ay pinagsama-sama sa iba't ibang paraan. Para sa bawat variant ng periodization, pati na rin para sa typology ng kultura, ang pagpili ng batayan ay mahalaga at mapagpasyahan, na, bilang panuntunan, alinman sa materyal o espirituwal na globo, o katabi ng isa sa kanila. Ang kahulugan ng anumang periodization - maging ito ang global periodization ng makasaysayang proseso sa kabuuan, ang periodization ng proseso ng pag-unlad ng anumang lokal na kultura, o kahit na ang paghihiwalay ng mga yugto ng malikhaing aktibidad ng isang siyentipiko, artist, mga yugto ng pag-unlad teoryang siyentipiko o mga proseso ng pagbuo ng genre sa sining, atbp. - binubuo sa paghahanap ng kinakailangang tulong sa pag-aayos ng mga katotohanan, pag-unawa sa mga ito, at pag-uuri ng mga ito. Ang periodization ay "tulad ng isang pagguhit ng kasaysayan na iginuhit sa tracing paper." Ang periodization ay ipinakilala para sa layunin ng isang mas malalim na pag-aaral ng dinamika ng pag-unlad, nagtatatag ng mga milestone (mga hiwa ng kasaysayan), ginagawang pormal ang proseso, binabawasan ito sa isang diagram, na nag-abstract mula sa mga partikular na detalye.

MINISTRY OF EDUCATION AND SCIENCE OF THE RUSSIAN FEDERATION

VOLGODONSK INSTITUTE (BRANCH)

INSTITUSYON NG EDUKASYON NG ESTADO

HIGHER PROFESSIONAL EDUCATION

SOUTH RUSSIAN STATE TECHNICAL UNIVERSITY

(NOVOCHERKASS POLYTECHNIC INSTITUTE)

Industrial at Humanitarian College

Isang maikling kurso ng mga lektura sa panitikan ng ika-19 na siglo (ikalawang semestre) para sa mga mag-aaral sa unang taon

Industrial and Humanitarian College NPI SRSTU

Guro L.A. Dronova

Volgodonsk 2011

Pinagsama ni: Dronova L.A.

Patnubay sa pamamaraan para sa paghahanda para sa mga praktikal na klase at pagpapatupad nakasulat na mga gawa sa panitikan para sa mga mag-aaral ng Industrial and Humanitarian College ng Volgodonsk Institute of SRSTU.

Dito manwal ng pamamaraan isang listahan ng mga paksa at pangunahing kritikal na materyal para sa paghahanda para sa mga praktikal na klase sa panitikan ay ipinakita, na nagpapahintulot sa mga mag-aaral na mag-navigate sa hanay ng mga isyu ng bawat aralin at maghanda nang maaga para dito gamit ang inirerekomendang literatura.

Inilaan para sa mga 1st year na mag-aaral ng PGC specialty 080110 "Economics and Accounting", 261304 "Examination of the Quality of Consumer Goods", 230103 "Automated Information Processing and Management System", 270103 "Construction and Operation of Buildings and Structures"

Panimula.

Ang panitikan bilang isang anyo ng sining.

Makasaysayang at kultural na proseso at periodization ng panitikang Ruso.

Panitikang Ruso noong unang kalahati ng ika-19 na siglo.

Ang ika-19 na siglo ay tinatawag na "Golden Age" ng tula ng Russia at ang siglo ng panitikang Ruso sa isang pandaigdigang saklaw. Sa simula ng siglo, ang sining ay sa wakas ay nahiwalay sa mga tula ng korte at mga "album" na mga tula sa unang pagkakataon sa kasaysayan ng panitikang Ruso, ang mga tampok ng isang propesyonal na makata ay naging mas natural, mas simple, at mas makatao; Ang siglong ito ay nagbigay sa atin ng gayong mga panginoon prosesong pampanitikan Ika-17-18 siglo. Ang ika-19 na siglo ay ang panahon ng pagbuo ng wikang pampanitikan ng Russia.

Nagsimula ang ika-19 na siglo sa kasagsagan ng sentimentalismo at pag-usbong ng romantikismo. Ang mga usong pampanitikan na ito ay natagpuang ekspresyon pangunahin sa mga tula.

Sentimentalismo: Idineklara ng Sentimentalismo na ang pakiramdam, hindi ang katwiran, ang nangingibabaw sa “kalikasan ng tao,” na ikinaiba nito sa klasisismo. Ang sentimentalismo ay isang ideal aktibidad ng tao hindi naniniwala sa isang "makatwirang" muling pag-aayos ng mundo, ngunit sa pagpapalaya at pagpapabuti ng "natural" na mga damdamin. Ang kanyang bayani ay mas indibidwal, ang kanyang panloob na mundo ay pinayaman ng kakayahang makiramay at sensitibong tumugon sa kung ano ang nangyayari sa kanyang paligid. Sa pinagmulan at sa paniniwala, ang sentimentalist na bayani ay isang demokrata; ang mayamang espirituwal na mundo ng mga karaniwang tao ay isa sa mga pangunahing pagtuklas at pananakop ng sentimentalismo.

Karamzin: Ang panahon ng sentimentalismo sa Russia ay binuksan sa pamamagitan ng paglalathala ni Karamzin ng "Mga Sulat ng isang Ruso na Manlalakbay" at ang kuwento " Kawawang Lisa" (bumalik sa pagtatapos ng ika-18 siglo)

Ang tula ni Karamzin, na binuo sa mainstream ng European sentimentalism, ay radikal na naiiba sa tradisyonal na tula ng kanyang panahon, na dinala sa mga odes ng Lomonosov at Derzhavin. Ang pinaka makabuluhang pagkakaiba ay ang mga sumusunod: 1) Ang Karamzin ay hindi interesado sa panlabas, pisikal na mundo, ngunit sa panloob, espirituwal na mundo ng tao. Ang kanyang mga tula ay nagsasalita ng "wika ng puso," hindi ang isip. 2) Ang layunin ng tula ni Karamzin ay " simpleng buhay", at para ilarawan ito ay gumagamit siya ng simple mga anyong patula- mahinang mga tula, iniiwasan ang kasaganaan ng mga metapora at iba pang trope na tanyag sa mga tula ng kanyang mga nauna. 3) Ang isa pang pagkakaiba sa pagitan ng mga tula ni Karamzin ay ang mundo ay sa panimula ay hindi alam para sa kanya ang pagkakaroon ng iba't ibang mga punto ng pananaw sa parehong paksa.

Ang reporma sa wika ng Karamzin: n Ang rosas at tula ni Karamzin ay may mapagpasyang impluwensya sa pag-unlad ng wikang pampanitikan ng Russia. 1) Sinadya ni Karamzin na inabandona ang paggamit ng bokabularyo at gramatika ng Church Slavonic, na dinadala ang wika ng kanyang mga gawa sa pang-araw-araw na wika ng kanyang panahon at ginamit ang gramatika at syntax ng wikang Pranses bilang isang modelo. 2) Ipinakilala ni Karamzin ang maraming bagong salita sa wikang Ruso - parehong neologisms ("charity", "love", "freethinking", "attraction", "first-class", "humane") at barbarisms ("sidewalk", "coachman". ” ). 3). Isa rin siya sa mga unang gumamit ng letrang E. Ang tagumpay sa panitikan ng “Arzamas” laban sa “Beseda” ay nagpatibay sa tagumpay ng mga pagbabagong pangwika na ipinakilala ni Karamzin.

Ang sentimentalismo ni Karamzin ay nagkaroon malaking impluwensya sa pag-unlad ng panitikang Ruso: naging inspirasyon nito, bukod sa iba pang mga bagay, ang romantikismo ni Zhukovsky at ang gawain ni Pushkin.

Romantisismo: ideolohikal at masining na direksyon sa kultura ng huling bahagi ng ika-18 siglo - ang una kalahati ng ika-19 na siglo siglo. Ito ay nailalarawan sa pamamagitan ng isang paninindigan ng intrinsic na halaga ng espirituwal at malikhaing buhay ng indibidwal, ang paglalarawan ng malakas (madalas na mapanghimagsik) na mga hilig at karakter, espiritwal at nakapagpapagaling na kalikasan. Noong ika-18 siglo, ang lahat ng kakaiba, kamangha-manghang, kaakit-akit at umiiral sa mga libro at hindi sa katotohanan ay tinawag na romantiko. Sa simula ng ika-19 na siglo, ang romantikismo ay naging pagtatalaga ng isang bagong direksyon, kabaligtaran ng klasiko at ang Enlightenment. Pinagtitibay ng Romantisismo ang kulto ng kalikasan, damdamin at natural sa tao. Ang imahe ng isang "noble savage" armado ng " katutubong karunungan"at hindi nasisira ng sibilisasyon.

Sa romantikong Ruso, lumilitaw ang kalayaan mula sa mga klasikal na kombensiyon, nilikha ang isang balad, romantikong drama. Ang isang bagong ideya ay itinatag tungkol sa kakanyahan at kahulugan ng tula, na kinikilala bilang isang malayang globo ng buhay, isang pagpapahayag ng pinakamataas, perpektong mithiin ng tao; ang lumang pananaw, ayon sa kung saan ang tula ay tila walang laman na saya, isang bagay na ganap na magagamit, ay lumalabas na hindi na posible.

Ang nagtatag ng romantikong Ruso ay si Zhukovsky: makatang Ruso, tagasalin, kritiko. Sa una ay sumulat siya ng sentimentalism dahil sa kanyang malapit na kakilala kay Karamzin, ngunit noong 1808, kasama ang ballad na "Lyudmila" (isang adaptasyon ng "Lenora" ni G. A. Burger), na nagmula sa kanyang panulat, ang panitikang Ruso ay may kasamang bago, ganap na espesyal. nilalaman - romanticism. Lumahok sa milisya. Noong 1816 siya ay naging isang mambabasa sa ilalim ng Dowager Empress Maria Feodorovna. Noong 1817, siya ay naging guro ng wikang Ruso ni Princess Charlotte, ang hinaharap na Empress Alexandra Feodorovna, at noong taglagas ng 1826 siya ay hinirang sa posisyon ng "tagapagturo" ng tagapagmana ng trono, ang hinaharap na Emperador Alexander II.

Ang tula ay maaaring ituring na tuktok ng romantikong Ruso Mikhail Yurievich Lermontov. Sa mga pananaw ng progresibong bahagi lipunang Ruso 30s XIX na siglo ang mga tampok ng isang romantikong pananaw sa mundo ay lumitaw, sanhi ng hindi kasiyahan sa modernong katotohanan. Ang pananaw sa mundo ay nailalarawan sa pamamagitan ng malalim na pagkabigo, pagtanggi sa katotohanan, at hindi paniniwala sa posibilidad ng pag-unlad. Sa kabilang banda, ang mga romantiko ay nailalarawan sa pamamagitan ng isang pagnanais para sa matayog na mga mithiin, isang pagnanais para sa isang kumpletong paglutas ng mga kontradiksyon ng pagkakaroon at isang pag-unawa sa imposibilidad nito (ang agwat sa pagitan ng ideal at katotohanan).

Ang gawa ni Lermontov ay lubos na sumasalamin sa romantikong pananaw sa mundo na nabuo sa panahon ni Nicholas. Sa kanyang tula, ang pangunahing salungatan ng romantikismo - ang kontradiksyon sa pagitan ng ideal at katotohanan - ay umabot sa matinding pag-igting, na makabuluhang nakikilala siya sa mga romantikong makata. maagang XIX V. Ang pangunahing bagay ng mga liriko ni Lermontov ay ang panloob na mundo ng tao - malalim at magkasalungat. ng ating panahon." Pangunahing paksa sa pagkamalikhain tema ng Lermontov kalunos-lunos na kalungkutan ng indibidwal sa isang pagalit at hindi makatarungang mundo. Ang buong kayamanan ng mga mala-tula na imahe, motif, masining na paraan, lahat ng pagkakaiba-iba ng mga iniisip, karanasan, damdamin ng liriko na bayani.

Ang isang mahalagang motif sa mga gawa ni Lermontov ay, sa isang banda, ang pakiramdam ng "napakalaking pwersa" kaluluwa ng tao, at sa kabilang banda, ang kawalang-silbi, kawalang-saysay ng masiglang aktibidad at dedikasyon.

Sa kanyang iba't ibang mga gawa, ang mga tema ng tinubuang-bayan, pag-ibig, makata at tula ay nakikita, na sumasalamin sa mga tampok ng maliwanag na indibidwalidad at pananaw sa mundo ng makata.

Tyutchev: Ang pilosopikal na liriko ng F. I. Tyutchev ay parehong pagkumpleto at pagtagumpayan ng romantikismo sa Russia. Simula sa mga odic na gawa, unti-unti niyang nahanap ang sarili niyang istilo. Ito ay isang bagay na tulad ng isang pagsasanib ng Russian odic tula XVIII mga siglo at tradisyon Romantikismo sa Europa. Bilang karagdagan, hindi niya nais na makita ang kanyang sarili sa papel ng isang propesyonal na manunulat at kahit na napabayaan ang mga resulta ng kanyang sariling pagkamalikhain.

Kasama ng tula, nagsimulang umunlad tuluyan. Ang mga manunulat ng tuluyan sa simula ng siglo ay naimpluwensyahan ng mga nobelang pangkasaysayang Ingles ni W. Scott, na ang mga pagsasalin ay napakapopular. Ang pag-unlad ng prosa ng Russia noong ika-19 na siglo ay nagsimula sa mga akdang tuluyan A.S. Pushkin at N.V. Gogol.

Maagang tula A. S. Pushkina nabuo din sa loob ng balangkas ng romantikismo. Ang kanyang southern link ay kasabay ng isang malapit makasaysayang mga pangyayari at sa Pushkin ang pag-asa ay hinog na para sa pagkamit ng mga mithiin ng kalayaan at kalayaan (ang mga kabayanihan ay makikita sa mga liriko ni Pushkin modernong kasaysayan 1820s), ngunit pagkatapos ng ilang taon ng malamig na pagtanggap para sa kanyang mga gawa, sa lalong madaling panahon natanto niya na ang mundo ay pinasiyahan hindi ng mga opinyon, ngunit ng mga awtoridad. Sa mga gawa ni Pushkin romantikong panahon ang paniniwala ay matured na ang layunin ng mga batas ay kumikilos sa mundo, na hindi matitinag ng tao, gaano man katapang at ganda ang kanyang mga iniisip. Tinukoy nito ang trahedya na tono ng muse ni Pushkin. Unti-unti, noong 30s, ang unang "mga palatandaan" ng pagiging totoo ay lumitaw sa Pushkin.

Mula noong kalagitnaan ng ika-19 na siglo, ang pagbuo ng makatotohanang panitikan ng Russia ay nagaganap, na nilikha laban sa backdrop ng panahunan ng socio-political na sitwasyon na binuo sa Russia sa panahon ng paghahari ni Nicholas I. Ang isang krisis ng sistema ng serfdom ay namumuo. , may matinding kontradiksyon sa pagitan ng mga awtoridad at karaniwang tao. May kagyat na pangangailangan na lumikha ng makatotohanang panitikan na lubos na tumutugon sa sosyo-politikal na sitwasyon sa bansa. Ang mga manunulat ay bumaling sa mga problemang sosyo-politikal ng katotohanang Ruso. Ang socio-political, mga isyung pilosopikal. Ang panitikan ay nakikilala sa pamamagitan ng isang espesyal na sikolohiya.

Realismo sa sining, 1) ang katotohanan ng buhay, na kinakatawan ng mga tiyak na paraan ng sining. 2) Isang tiyak sa kasaysayan na anyo ng masining na kamalayan ng modernong panahon, ang simula nito ay mula sa Renaissance ("Renaissance realism") o mula sa Enlightenment (" realismong pang-edukasyon"), o mula sa 30s ng ika-19 na siglo ("realism proper"). Ang nangungunang mga prinsipyo ng realismo ng ika-19 - ika-20 siglo: layunin na pagmuni-muni ng mga mahahalagang aspeto ng buhay kasama ang taas ng ideal ng may-akda; pagpaparami ng tipikal na mga karakter, mga salungatan, mga sitwasyon sa pagkakumpleto ng kanilang artistikong indibidwalisasyon (i.e., espesipikasyon ng parehong pambansa, kasaysayan, panlipunang mga palatandaan, at pisikal, intelektwal at espirituwal na mga katangian sa mga pamamaraan ng paglalarawan ng "mga anyo ng buhay mismo," ngunit kasama ng paggamit , lalo na sa ika-20 siglo, ng mga kumbensiyonal na anyo (mito, simbolo, talinghaga, kataka-takang interes sa problema ng "pagkatao at lipunan");

Gogol ay hindi isang palaisip, ngunit siya ay isang mahusay na artista. Siya mismo ang nagsabi tungkol sa mga pag-aari ng kanyang talento: "Nagawa ko lang nang maayos ang kinuha ko mula sa katotohanan, mula sa data na alam sa akin." Hindi maaaring mas simple o mas malakas na ipahiwatig ang malalim na batayan ng pagiging totoo na nasa kanyang talento.

Kritikal na pagiging totoo - masining na pamamaraan At direksyong pampanitikan na nabuo noong ika-19 na siglo. Ang pangunahing tampok nito ay ang paglalarawan ng karakter ng tao sa organikong koneksyon sa mga kalagayang panlipunan, kasama ang malalim pagsusuri sa lipunan ang panloob na mundo ng tao.

A.S. Pushkin at N.V. Inilarawan ni Gogol ang mga pangunahing uri ng masining na bubuo ng mga manunulat sa buong ika-19 na siglo. Ito masining na uri « dagdag na tao", ang halimbawa nito ay si Eugene Onegin sa nobela ni A.S. Pushkin, at ang tinatawag na uri " maliit na tao", na ipinakita ng N.V. Gogol sa kanyang kwentong "The Overcoat", gayundin ang A.S. Pushkin sa kwentong "The Station Agent".

Namana ng panitikan ang kanyang pagiging mamamahayag at satirikal mula noong ika-18 siglo. Sa tulang tuluyan ni N.V. Ang "Dead Souls" ni Gogol na manunulat sa isang matalas na satirical na paraan ay nagpapakita ng isang manloloko na bumibili mga patay na kaluluwa, iba't ibang uri ng mga may-ari ng lupa na sagisag ng iba't ibang bisyo ng tao. Ang komedya na "The Inspector General" ay batay sa parehong plano. Puno satirical na mga imahe at gawa ni A.S. Patuloy na inilalarawan ng panitikan ang realidad ng Russia. Ang pagkahilig na ilarawan ang mga bisyo at pagkukulang ng lipunang Ruso - katangiang katangian lahat ng klasikal na panitikan ng Russia.

Mababakas ito sa mga gawa ng halos lahat ng mga manunulat noong ika-19 na siglo. Kasabay nito, maraming manunulat ang nagpapatupad ng satirical tendency sa isang grotesque (kakaiba, komiks, tragicomic) na anyo. Ang genre ay umuunlad. Ang kanyang mga gawa ay nilikha ni I.S. Turgenev, F.M. Dostoevsky, L.N. Tolstoy, I.A. Goncharov. Medyo humina ang pag-unlad ng tula.

Kapansin-pansin ang mga akdang patula ni Nekrasov, na siyang unang nagpakilala sa tula isyung panlipunan. Ang kanyang tula na "Who Lives Well in Rus'?" ay kilala, pati na rin ang maraming mga tula na sumasalamin sa mahirap at walang pag-asa na buhay ng mga tao.

Ang proseso ng pampanitikan noong huling bahagi ng ika-19 na siglo ay nagsiwalat ng mga pangalan ni N.S. Leskov, A.N. Ostrovsky A.P. Chekhov. Pinatunayan ng huli ang kanyang sarili na isang master ng maliit na genre ng pampanitikan - ang kuwento, pati na rin ang isang mahusay na manunulat ng dula. Ang katunggali na si A.P. Si Chekhov ay si Maxim Gorky.

Ang pagtatapos ng ika-19 na siglo ay minarkahan ng paglitaw ng pre-revolutionary sentiments. Ang makatotohanang tradisyon ay nagsimulang maglaho. Pinalitan ito ng tinatawag na dekadenteng panitikan, mga natatanging katangian na kinabibilangan ng mistisismo, pagiging relihiyoso, gayundin ang premonisyon ng mga pagbabago sa panlipunan buhay pampulitika mga bansa. Kasunod nito, ang pagkabulok ay naging simbolismo. Ito ay bubukas bagong pahina sa kasaysayan ng panitikang Ruso.

A. S. Pushkin (1799 – 1837)

- Buhay at malikhaing landas.

- Ang mga pangunahing tema at motibo ng lyrics ng A.S Pushkin.

tula" Tansong Mangangabayo" Ang suliranin ng pagkatao at estado sa tula.

Buhay at pagkamalikhain Si Alexander Sergeevich Pushkin ay ipinanganak noong Hunyo 6 (ayon sa lumang istilo - Mayo 26) 1799 sa Moscow, sa isang mahirap. marangal na pamilya, gayunpaman, ibinilang niya sa kanyang mga ninuno ang parehong mga boyars ng mga panahon ni halos Alexander Nevsky at ang "royal arap" na si Abram Petrovich Hannibal. Sa panahon ng pagkabata ng mahusay na makata, siya ay lubos na naimpluwensyahan ng kanyang tiyuhin, si Vasily Lvovich Pushkin, na nakakaalam ng ilang mga wika, ay pamilyar sa mga makata, at siya mismo ay hindi estranghero sa mga gawaing pampanitikan. Ang maliit na Alexander ay pinalaki ng mga tagapagturo ng Pranses, natuto siyang magbasa nang maaga at sa pagkabata ay nagsimulang magsulat ng mga tula, kahit na sa Pranses; ginugol niya ang mga buwan ng tag-araw kasama ang kanyang lola malapit sa Moscow. Noong Oktubre 19, 1811, binuksan ang Tsarskoye Selo Lyceum, at si Alexander Pushkin ay naging isa sa mga unang mag-aaral ng lyceum. Ang anim na taon sa Lyceum ay radikal na nakaimpluwensya sa kanya: siya ay nabuo bilang isang makata, ang katibayan kung saan ay ang tula na "Memories in Tsarskoe Selo" na lubos na nakilala ni G.R ang mga rebolusyonaryong ideya ay higit na natutukoy pagkatapos posisyong sibil maraming mga mag-aaral sa lyceum, kabilang si Pushkin mismo.

Matapos makapagtapos mula sa Lyceum noong 1817, si Alexander Sergeevich Pushkin ay hinirang sa Collegium of Foreign Affairs. Gayunpaman, ang burukratikong serbisyo ay hindi gaanong interesado sa makata, at siya ay bumulusok sa magulong buhay ng St. Petersburg at sumapi sa lipunang pampanitikan at teatro." Berdeng lampara", composes poems at poignant epigrams imbued with the ideals of freedom. Ang pinakamalaking poetic work ni Pushkin ay ang tula na "Ruslan and Lyudmila", na inilathala noong 1820 at nagdulot ng matinding kontrobersya. Ang mga pag-atake laban sa mga nasa kapangyarihan ay hindi napapansin, at noong Mayo 1820, Sa ilalim ng pagkukunwari ng opisyal na kilusan, ang makata, sa katunayan, ay pinalayas mula sa kabisera ng Pushkin, pagkatapos ay sa Crimea, nakatira sa Chisinau at Odessa, nakipagkita sa hinaharap na mga Decembrist sa panahon ng kanyang "timog". pagkamalikhain, ang romantikong Pushkin ay umunlad, at ang mga gawa ng mga taong ito ay nagpalakas sa kanyang katanyagan bilang ang una na makatang Ruso salamat sa kanyang maliliwanag na mga karakter at hindi maunahang kasanayan, pati na rin ang kanyang pagkakatugma sa mga damdamin ng mga advanced na bilog ng lipunan, "Dagger", "ay isinulat. . Bilanggong Caucasian", "Demonyo", "Gavriliad", "Gypsies", "Eugene Onegin" ay nagsimula na. Ngunit isang krisis ang namumuo sa gawain ng makata, na nauugnay sa pagkabigo sa pang-edukasyon na ideya ng pagtatagumpay ng katwiran at pag-iisip tungkol sa mga kalunos-lunos na pagkatalo mga rebolusyonaryong kilusan sa Europa.

Noong Hulyo 1824, bilang hindi mapagkakatiwalaan at bilang isang resulta ng mga pag-aaway sa kanyang mga superyor, lalo na sa Count M.S. Vorontsov - na ang asawang si E.K. At dito lumitaw ang ilang mga obra maestra, gaya ng “Imitations of the Koran,” “I remember a Wonderful Moment,” “The Prophet,” at ang trahedya na “Boris Godunov.” Matapos ang pagkatalo ng pag-aalsa ng Decembrist noong Setyembre 1826, ipinatawag si Pushkin sa Moscow, kung saan naganap ang isang pag-uusap sa pagitan niya at ng bagong Tsar Nicholas I. Bagaman hindi itinago ng makata mula sa Tsar na kung siya ay nasa St. Disyembre, pupunta rin sana siya sa Senateskaya, inihayag niya ang kanyang pagtangkilik at ang kanyang paglaya mula sa ordinaryong censorship at nagpahiwatig ng pag-asa ng mga liberal na reporma at posibleng pagpapatawad sa mga nahatulan, na hinihimok siyang makipagtulungan sa mga awtoridad sa interes ng pag-unlad. Nagpasya si Pushkin na matugunan ang tsar sa kalahati, isinasaalang-alang ang hakbang na ito na isang kasunduan sa pantay na termino... Sa mga taong ito, sa gawain ni Pushkin, ang interes sa kasaysayan ng Russia, sa personalidad ng nagbabagong tsar na si Peter I, nagising, na ang halimbawa ng makata nanawagan sa kasalukuyang monarko na sumunod. Lumilikha siya ng "Stanzas", "Poltava", at sinimulan ang "Arap of Peter the Great".

Noong 1830, muling niligawan ni Pushkin si Natalia Nikolaevna Goncharova at tumanggap ng pahintulot sa kasal, at sa taglagas ng parehong taon ay nagpunta siya sa mga bagay sa pag-aari sa Boldino, kung saan siya ay pinigil ng tatlong buwan ng mga cholera quarantine. Ang unang "Boldino autumn" ay naging pinakamataas na punto Ang pagkamalikhain ni Pushkin: sapat na upang pangalanan ang ilang mga gawa na lumabas mula sa panulat ng mahusay na manunulat - "Belkin's Tales", "Little Tragedies", "The Tale of the Priest and his Worker Balda", "Demons", "Elegy ", "Paalam".. At ang pangalawang "Boldino na taglagas", 1833, nang bumalik mula sa Volga at ang Urals Pushkin ay muling huminto sa ari-arian, ay hindi mas mababa sa kahalagahan sa una: "Ang Kwento ni Pugachev" , "The Bronze Horseman", "The Tale of the Fisherman and the Fish", "Autumn". Nagsimula ang kwento sa Boldin " Reyna ng Spades"mapilit niyang natapos ang kanyang trabaho at inilathala ito sa magazine na "Library for Reading", na nagbayad sa kanya sa pinakamataas na halaga. Ngunit si Pushkin ay nakakaranas pa rin ng matinding mga hadlang sa pananalapi: mga obligasyon sa lipunan, ang kapanganakan ng mga bata ay nangangailangan ng malaking gastos, at pinakabagong mga libro hindi nagdala ng malaking kita. At pagkatapos ng kamatayan ng makata, ang kanyang mga utang ay babayaran mula sa kabang-yaman... Bilang karagdagan, noong 1836, sa kabila ng mga pag-atake mula sa reaksyunaryong pamamahayag, sa kabila ng pagpuna na nagdedeklara ng pagtatapos ng panahon ni Pushkin, sinimulan niyang i-publish ang magasing Sovremennik, na ginawa rin. hindi mapabuti ang mga usapin sa pananalapi.

Sa pagtatapos ng 1836, ang nakatagong salungatan sa pagitan ng "freethinking chamber cadet Pushkin" at ang pagalit na mataas na lipunan at burukratikong maharlika ay nagresulta sa hindi kilalang mga liham, na iniinsulto ang karangalan ng asawa ng makata at sa kanyang sarili. Bilang resulta, nagkaroon ng bukas na sagupaan sa pagitan ni Pushkin at ng kanyang asawang hinahangaan, ang French emigrant na si Dantes, at noong umaga ng Enero 27 (Pebrero 8 - bagong istilo) isang tunggalian ang naganap sa labas ng St. Petersburg, sa Chernaya Rechka. Si Pushkin ay nasugatan sa tiyan at namatay pagkalipas ng dalawang araw.

Ang pagkamatay ng makata ay naging isang pambansang trahedya: "Ang araw ng Russian Poetry ay lumubog," - ito ang sinabi ni V.F. Odoevsky sa kanyang obitwaryo. Gayunpaman, ang kontribusyon ng henyo ni Pushkin sa panitikang Ruso ay talagang hindi mabibili, at ang malikhaing testamento ng mahusay na makata ay nananatiling kanyang tula na "Nagtayo ako ng isang monumento sa aking sarili na hindi ginawa ng mga kamay ...". Ito ang mga linyang nakaukit sa pedestal ng isa sa mga monumento sa Pushkin sa St.

Ang panitikang Ruso noong ika-19 na siglo ay nagbigay sa amin ng maraming natatanging manunulat at kanilang mga gawa - ang mga pangalan tulad ng Pushkin, Lermontov, Gogol, Goncharov, Ostrovsky at iba pa ay nasa mga labi ng lahat. Taun-taon, parami nang parami ang mga bagong mananaliksik na lumilitaw, kapwa ang gawain ng mga indibidwal na may-akda at lahat ng panitikan ng ikalabinsiyam na siglo sa kabuuan. Ang isa sa mga pangunahing problema para sa mga siyentipiko ay at nananatiling periodization ng panitikang Ruso.

Ang kahalagahan ng fiction ng Russia noong ika-19 na siglo

Mahirap bawasan ang kahalagahan ng panitikan ng ikalabinsiyam na siglo para sa lahat ng kasunod na panitikan ng ating bansa. Tinatawag itong “Golden Age” ng ating tula. Sa panahong ito, ang wikang Ruso sa panitikan ay nabuo sa wakas; Karaniwang para sa panitikan sa buong siglo na ilarawan ang mga bisyo ng tao.

Dapat ding pansinin kung gaano kalapit ang kaugnayan ng panitikang Ruso sa buhay sosyo-politikal. Lahat ng pagbabago at pagbabago ay makikita rito. Ang mga makata ay tinawag na mga propeta, at kaugalian na makinig sa kanilang mga salita. Eksakto ika-19 na siglo utang namin ang paglitaw ng Russian romanticism at Russian realism.

Mga prinsipyo ng periodization ng panitikan ng Russia noong ika-19 na siglo

Ang iba't ibang mga iskolar ay may iba't ibang pananaw sa eksaktong paraan ng pag-uuri ng mga gawa ng panitikan noong ikalabinsiyam na siglo. Ang mga pangunahing prinsipyo kung saan sumasang-ayon ang lahat ng mga mananaliksik sa isang paraan o iba pa ay kinabibilangan ng tatlo: ang una - ayon sa kronolohiya, ang pangalawa - ayon sa isang tiyak na may-akda, at ang pangatlo - halo-halong.

Kronolohikal na prinsipyo

Sa paghusga sa pamantayang ito (sa pamamagitan ng paraan, ang prinsipyong ito ay itinuturing na pangunahing), kung gayon sa panitikan ng Russia noong ika-19 na siglo mayroong pitong panahon:

1. Unang quarter ng ikalabinsiyam na siglo (bago ang 1825).
2. 30s (hanggang 1842).
3. 40s at 50s (hanggang 1855).
4. 60s (hanggang 1868).
5. 70s (hanggang 1881).
6. 80s (hanggang 1895).
7. 90s at turn of the century (hanggang 1904).

Ayon sa periodization na ito ng panitikang Ruso, ang bawat panahon ay nailalarawan sa pamamagitan ng isang espesyal na oryentasyon ng genre. Halimbawa, noong dekada 20, namayani ang romantikismo, noong dekada 40, idealismo, noong dekada 60, praktikalismo, at iba pa. Ang data ng buod ay makikita sa talahanayan ng periodization ng panitikang Ruso (sa ibaba).

Prinsipyo ng may-akda

Ang unang naturang prinsipyo ng periodization ng panitikang Ruso ay iminungkahi ng sikat na kritiko na si V.G. Belinsky, at iba pang mga mananaliksik ay "nahuli" sa kanya. Si Belinsky ay umasa sa tatlong may-akda - Lomonosov, Karamzin at Pushkin.

Ang ilan ay nagdagdag ng Zhukovsky at Gogol sa kanila, sa gayon ay sumasaklaw sa lahat ng pinakamahalagang may-akda ng ikalabinsiyam na siglo. Ang kawalan ng diskarte na ito ay ang mga hangganan sa pagitan ng gawain ng isa at isa pang manunulat ay palaging malabo at imposibleng sabihin nang eksakto kung kailan natapos ang panahon ni Pushkin at nagsimula ang "panahon" ni Gogol.

Pinaghalong prinsipyo

Ang diskarte na ito sa problema ng periodization ng panitikan ng Russia ay isinasaalang-alang ang ilang mga kadahilanan sa pagtukoy: ang saloobin nito sa katotohanan, saloobin sa espirituwal na buhay at ang posisyon ng isang partikular na may-akda sa lahat ng ito. Ang prinsipyong ito ay popular pangunahin sa pinakasimula ng ikalabinsiyam na siglo.

Ang pagkakaiba sa pagitan ng panitikan ng unang kalahati ng ika-19 na siglo at ang pangalawa

Sa relatibong pagsasalita, ang panitikan ng ikalabinsiyam na siglo ay maaaring hatiin sa dalawang bahagi - ang panitikan ng unang kalahati at ang panitikan ng pangalawa. At, kahit na ito ay isang siglo lamang, maraming pagkakaiba sa pagitan ng mga gawa. Kaya, ang mga may-akda na nagtrabaho sa unang kalahati ng siglo ay naglatag ng mga pundasyon ng mga klasikong Ruso, lumikha ng mga unibersal na artistikong imahe, na marami sa mga ito ay naging mga pangalan ng sambahayan, at ang mga gawa mismo ay malawak na sinipi, maraming mga parirala mula sa kanila ang nagsimulang aktibong gamitin sa talumpati (hanggang ngayon). Sa oras na ito, ang pagbuo ng wikang pampanitikan ay nagaganap, at ang mga prinsipyo ng masining na disenyo ay inilatag. Ang mga gawa sa panahong ito ay nakikilala sa pamamagitan ng mahusay na imahe.

Sa ikalawang kalahati ng ikalabinsiyam na siglo, ang panitikan ay direktang nauugnay sa mga pagbabagong nagaganap sa buhay pampulitika, lalo na sa pag-akyat sa trono ni Alexander the First. Ang sitwasyon sa bansa ay nagbago, na patuloy na humantong sa mga pagbabago sa panitikan. Mas analytical siya.

Dibisyon ayon kay Pushkin

Ang ilang mga mananaliksik (siyempre, Pushkinists) ay nagmumungkahi ng ibang prinsipyo para sa periodization ng panitikang Ruso noong ika-19 na siglo: bago si Alexander Sergeevich Pushkin at pagkatapos niya.

Nang walang anumang paraan na nakakabawas sa kahalagahan ng Pushkin para sa panitikang Ruso sa kabuuan, hindi pa rin tayo sumasang-ayon sa pagpipiliang ito - pagkatapos ng lahat, sa ganitong paraan, ang malaking papel na ginampanan sa pagbuo ng panitikang Ruso ng mga guro ni Pushkin - Vasily Zhukovsky, Konstantin Batyushkov, Ivan - ay lubos na nabawasan at halos nawawala si Krylov at iba pa.

At samakatuwid, ang pinaka-makatwirang prinsipyo ay tila ang periodization ng panitikang Ruso, na inilarawan nang una at ang pangunahing isa sa mga mananaliksik - iyon ay, kronolohikal.

Ang talahanayan na "Periodization ng Russian literature ng ika-19 na siglo" na ipinakita sa itaas ay makakatulong sa amin na mag-navigate sa isyung ito.

Unang yugto

Sa simula ng siglo, lumitaw ang mga lipunang pampanitikan sa Moscow at St. Petersburg, na idinisenyo upang magkaisa ang mga may-akda "sa paghahanap ng isang genre." Ang mga taong ito ay nailalarawan sa pamamagitan ng isang patuloy na pakikibaka sa pagitan ng bago at luma, at ito ay malinaw na ipinakita sa panitikan - sa buong panahon ng kanilang pakikipaglaban iba't ibang istilo at mga direksyon - mula sa sentimentalismo (na nanatiling nangunguna sa simula) hanggang sa romantikismo, klasisismo, realismo at naturalismo. Sa pagtatapos ng panahon, ang romantikismo, na ang hitsura ay wastong nauugnay sa gawain ni V. Zhukovsky, ay nakuhang muli ang nangingibabaw na posisyon. Ang pinakasikat na genre ay mga ballad at elehiya.

Kasabay nito, humigit-kumulang sa 20s, naganap ang pagbuo ng pamamaraan ng kritikal na realismo. Sinasalamin ang mga penomena ng buhay, ang panitikan ay puno ng mga ideya ng marangal na rebolusyonismo. Kaya, malinaw nating makikita ang koneksyon sa pagitan ng proseso ng kasaysayan at kultura at ang periodization ng panitikang Ruso.

Pangalawang yugto

Ang mga ideya ng Rebolusyonaryo-Decembrist ay makikita sa mga gawa ni A. Pushkin at M. Lermontov. Ang romantikismo ay unti-unting nagbibigay daan sa pagiging totoo, na malinaw na ipinakita sa pamamagitan ng pag-usbong ng gawain ni N. Gogol (bagaman marami pa rin ang patuloy na nagtatrabaho sa isang romantikong direksyon). Parami nang parami ang tula, parami nang parami ang tuluyan. Ang isang genre tulad ng kuwento ay aktibong nagsisimulang "lumampas" sa tuktok. Naipamahagi mga nobelang pangkasaysayan, dramaturhiya, lyrics.

ikatlong yugto

Ang mga demokratikong tendensya sa panitikan, na nagsisimula pa lang lumitaw sa ikalawang yugto, ay lalong lumakas sa mga taong ito. Kasabay nito, mayroong isang pakikibaka sa pagitan ng "Westerners" at "Slavophiles", ang pamamahayag ay nakakakuha ng momentum, na kung saan ay magkakaroon ng malaking epekto sa buong prosesong historikal-kultura. Ang periodization ng panitikang Ruso sa yugtong ito ay nailalarawan sa pamamagitan ng pagpapatuloy ng mga rebolusyonaryong ideya, utopian sosyalismo at ang paglitaw ng tema ng "maliit na tao". Gumagawa ang mga manunulat sa mga genre ng mga social story, socio-psychological novel, at physiological essay.

Ikaapat na yugto

Ang mga demokratikong proseso ay nagkakaroon ng higit na lakas. Ang demokrasya sa pamamahayag, ang demokratikong kilusan, ang pakikibaka ng mga demokratiko sa mga liberal - ang panitikan sa panahong ito ay sumasalamin sa lahat ng mga phenomena ng buhay. Kasabay nito, ang mga ideya ng rebolusyong magsasaka ay nagsimulang aktibong isulong ang mga may-akda tulad ng L. Tolstoy, N. Leskov, F. Dostoevsky na nagtrabaho sa isang makatotohanang ugat.

Ang demokratikong kwento, ang nobela ay malakas, kritisismong pampanitikan. Ang talahanayan ng periodization ng panitikang Ruso (sa itaas) ay nagpapahiwatig na ang mga romantikong makata ay nagtrabaho din sa panahong ito. Kabilang sa kanilang mga pangalan ay A. Maikov, A. Fet, F. Tyutchev at iba pa.

Ikalimang yugto

Sa mga taong ito, ang panitikang Ruso noong ikalabinsiyam na siglo ay nailalarawan sa pamamagitan ng paglitaw ng mga ideyang populist. Buhay magsasaka lumilitaw bilang isang uri ng ideal. Gumagawa ang mga manunulat alinsunod sa pagiging totoo. Ang iba't ibang mga lihim na rebolusyonaryong lipunan ay "nagtataas ng kanilang mga ulo." Ang mga genre ng sanaysay at maikling kuwento ay popular sa panahong ito.

Ikaanim na yugto

Lumilitaw ang isang direksyon tulad ng " kritikal na pagiging totoo" Nagtatrabaho doon sina M. Saltykov-Shchedrin at V. Korolenko. Ang kahalagahan ng proletaryado ay tumataas, at ang mga ideya ng Marxismo ay aktibong isinusulong. Ang mga manunulat ay nagsusumikap para sa pagsaway hindi pagkakapantay-pantay ng lipunan sa kanyang mga gawa. Sa panitikan, sa halip na "maliit na tao," lumilitaw ang isang "gitnang tao", sa madaling salita, isang intelektwal. Ang mga gawa sa mga genre ng maikling kwento, nobela, at nobela ay patuloy ding lumilitaw.

Ikapitong yugto

Ang pangunahing bagay na nangyayari sa panahong ito ay ang paglitaw ng panitikan ng proletaryado salamat sa magaan na kamay Maxim Gorky. Ang mga ideya ng Marxismo ay lalong lumalaganap, at ang kritikal na realismo ay aktibo rin. Kasabay nito, ang makatotohanang panitikan ay sumasalungat sa pagkabulok. Ang mga genre ay nananatiling pareho, at ang pamamahayag ay idinagdag sa kanila.

Kaya, ang periodization ng panitikang Ruso noong ika-19 na siglo ay nananatiling isa sa mga pinipilit na isyu ng kritisismong pampanitikan. Maaari kang magkaroon ng iba't ibang mga punto ng pananaw sa bagay na ito, ngunit isang bagay ang tiyak - ito ang pinakamahalagang milestone sa kasaysayan ng sining ng Russia at mundo.

Ang periodization ng prosesong kultural-historikal ay isang paraan ng pagbubuo nito. Depende lamang sa kahulugan ng elementong bumubuo ng sistema ng kultura ang maaaring ipaliwanag ng isang tao ang "pulsasyon" ng isang kultural-historikal na kilusan, tukuyin at bigyang-katwiran ang mga panahon ng kasaysayan ng kultura ng isang tiyak na temporal na lawak. Dahil higit sa sapat na bilang ng mga alituntunin ang iniharap hanggang sa kasalukuyan para sa papel ng mga elementong bumubuo ng sistema at pamantayan para sa periodization, mayroon ding napakaraming opsyon para sa periodization ng parehong kasaysayan ng kultura sa kabuuan at ang mga kasaysayan ng iba't ibang bahagi ng proseso ng kasaysayan. Ang panahon ng tao, kultura, at makasaysayang pag-iral ay pinagsama-sama sa iba't ibang paraan. Para sa bawat variant ng periodization, pati na rin para sa typology ng kultura, ang pagpili ng batayan ay mahalaga at mapagpasyahan, na, bilang panuntunan, alinman sa materyal o espirituwal na globo, o katabi ng isa sa kanila.

Ang kahulugan ng anumang periodization ay kung ito ay isang pandaigdigang periodization ng makasaysayang proseso sa kabuuan, isang periodization ng proseso ng pag-unlad ng isang lokal na kultura, o kahit na ihiwalay ang mga yugto ng malikhaing aktibidad ng isang siyentipiko, artist, ang mga yugto ng pagbuo ng siyentipikong teorya o mga proseso ng pagbuo ng genre sa sining, atbp. - binubuo sa paghahanap ng kinakailangang tulong sa pag-aayos ng mga katotohanan, pag-unawa sa mga ito, at pag-uuri ng mga ito. Ang periodization ay "tulad ng isang pagguhit ng kasaysayan na iginuhit sa tracing paper." Ang periodization ay ipinakilala para sa layunin ng isang mas malalim na pag-aaral ng dinamika ng pag-unlad, nagtatatag ng mga milestone (mga hiwa ng kasaysayan), ginagawang pormal ang proseso, binabawasan ito sa isang diagram, na nag-abstract mula sa mga partikular na detalye. Ang tinatayang katangian ng naturang mga dibisyon ay hindi maikakaila, dahil ang proseso ay multi-component at ang makasaysayang serye nito ay umiiral sa pakikipag-ugnayan. Ang "pagguhit" ay may kondisyon at hindi maaaring gawing isang hindi matitinag na pamamaraan. Gayunpaman, ang pansamantalang paghahati ng kasaysayan sa mga panahon, yugto, panahon, atbp ay puno ng makabuluhang kahulugan. ay may kakayahang magpasok ng kaayusan sa temporal na pagpapatuloy, ang kawalang-hanggan ng proseso, kung saan ang bawat yugto ng panahon ay kinokondisyon ng nauna at paunang tinutukoy ang susunod.

Ang iskema na nakabatay sa siyentipiko ay nangangailangan ng malinaw na ipinahayag na "pag-andar ng layunin," iyon ay, isang pangkalahatang tendensya na katangian para sa isang partikular na panahon at para sa prosesong pinag-aaralan sa kabuuan. Ang katotohanan na ang periodization ay dapat magpatuloy mula sa isang natural na natural na paggalaw ay hindi ibinubukod ang pagpapalagay ng mga kronolohikal na tinatayang mga pangalan ng isang partikular na panahon ("dekada ng kultura", "kapat na siglo", "siglo" ay hindi palaging nag-tutugma sa mga kronolohikal; ang mga pagtatalaga na "dalawampu't taon." ”, “unang ikatlong bahagi ng isang siglo”, atbp., sa gayon ay may kondisyon). Kasabay nito, ang mga makabuluhang proseso ay sumasakop sa isang malaking hanay ng mga antas ng oras.

Ang lahat ng umiiral na mga scheme ng periodization, parehong pangkalahatan at partikular, ay mahina mula sa isang punto o iba pa, dahil sila ay ganap na nag-aalis ng alinman sa isa o ilang "pinagmulan ng enerhiya", "mga mekanismo" na nagsasagawa ng paggalaw.

SA sa isang tiyak na kahulugan Ang pag-unawa sa saklaw ng pag-iral ng tao bilang isang kultura sa kabuuan ay nangangahulugan na ang pagpapasiya ng kultura sa pamamagitan ng katotohanan ay nagiging mas makabuluhan kaysa sa pag-asa ng kamalayan at pagganyak sa pag-uugali ng mga tao sa umiiral na mga relasyon sa lipunan at ang mga materyal na interes na nauugnay sa kanila.

Ang periodization criterion, batay sa koneksyon ng lahat ng spheres ng sosyo-kultural na aktibidad ng tao (pangunahing espirituwal-relihiyoso, moral, siyentipiko-intelektuwal, masining, at pagkatapos ay pang-ekonomiya, pampulitika, teknikal-industriyal, atbp.), Dahil sa unibersalismo nito , maaaring ilapat sa pagsasaalang-alang ng kultural ang proseso sa kabuuan nito, na isinasaalang-alang ang multivariate, diverse, hindi pantay na kalikasan nito na may kaugnayan sa iba't ibang bahagi ng kultura, sa iba't ibang lokal na kultura; ay magbibigay-daan sa atin na suriin ang kasaysayan ng kultura mula sa kultural na pananaw mismo, at lumipat patungo sa paghahanap para sa isang unibersal na pamamaraang pangkultura. Hindi nagkataon na ang isang bilang ng mga spheres ng sosyo-kultural na pag-iral ng tao ay naisa-isa “ang kapalaran ng isang tao ay hindi mauunawaan lamang bilang ang kapalaran ng sosyalidad... hindi maiisip na isipin ang hinaharap na ito nang walang malapitang pagtingin; ang kapalaran ng isang tao bilang tagadala ng espiritu, i.e. pagkatao." Ang taong may kakayahang magmuni-muni ay kabilang sa natural at supernatural na mundo. Nagsalita si M. Mamardashvili tungkol sa huli bilang isang "hindi nakikitang lihim na tinubuang-bayan", "... lahat tayo - dahil tayo ay may kamalayan na nilalang - ay may pangalawang tinubuang-bayan, at bilang mga espirituwal na nilalang, bilang mga tao, tayo ay tiyak na mga mamamayan nito." Ang pag-unawa sa kultura bilang objectification ng mas mataas na anyo ng kamalayan, binibigyang-diin natin ang demiurgic na papel ng espiritu, talino, at transendence sa kasaysayan ng sangkatauhan.

Mga agham tungkol sa tao, at lahat ito humanidades, hindi maaaring magkaroon bilang isang metodolohikal na punto ng sanggunian ang tao mismo bilang lumikha ng kultura. Dahil ang paksa at layunin ng kasaysayan ng kultura ay pangunahing isang tao, kinakailangang isaalang-alang ang kasaysayan ng kultura mula sa punto ng view ng mga pag-aaral ng tao. Dahil dito, ang batayan ng "sociocultural criterion" ay kinakailangang kasama sikolohikal na katangian panahon, mga unang uri ng pag-iisip na nangingibabaw sa isang partikular na lipunan (collective mentality), ang dominanteng uri ng tao sa iba't ibang makasaysayang panahon, ang antas ng "espirituwal na pagpapalaya" ng isang tao, ibig sabihin, ang bawat makasaysayang, kultural na panahon ay dapat bigyang-kahulugan sa antropolohiya. Gaya ng isinulat ni J. Maritain, “ang mga kalungkutan at pag-asa sa ating panahon, siyempre, ay nagmula sa materyal na mga layunin, pang-ekonomiya at teknikal na mga salik na gumaganap makabuluhang papel sa buong kasaysayan ng sangkatauhan. Ngunit pareho silang nagmula sa mundo ng mga ideya, mula sa drama kung saan ang espiritu ay nasasangkot, mula sa di-nakikitang mga puwersa na lumilitaw at umuunlad sa ating isipan at puso. Ang kasaysayan ay hindi isang mekanikal na pag-unlad ng mga kaganapan, sa gitna kung saan ang isang tao ay naroroon lamang bilang isang tagalabas. Kasaysayan ng tao sa kanyang tunay na kakanyahan ito ay tiyak na tao, ito ay ang kasaysayan ng ating sariling pag-iral, ang kasaysayan ng kasuklam-suklam na laman na ito, na nasa alipin na pag-asa na ipinataw ng kalikasan at sarili nitong mga kahinaan, ngunit kung saan, gayunpaman, ay ang tirahan ng espiritu at ay naliwanagan nito, at, bilang karagdagan,, pinagkalooban ng mapanganib na pribilehiyo ng kalayaan. Wala nang mas mahalaga pa kaysa sa mga pangyayaring nagaganap sa di-nakikitang sansinukob na iyon ang isip ng tao.”

Upang sukatin at bigyang-panahon ang buhay ng espiritu ng tao? Posible bang maglagay ng ganoong tanong, posible bang matuklasan ang sagot dito? Sa harap ng kultural na realidad na ating kinakaharap mataas na antas pag-iral, ang pagpapataw ng mga paliwanag na pamamaraan na binuo "mula sa kilala" sa proseso ng pag-unlad ng kasaysayan ng kultura ay nangangailangan ng hindi gaanong matinding pag-iingat.

Ang iba't ibang mga teorya sa kasaysayan ng sining ay nag-aalok ng kanilang sariling pamantayan para sa pagpapaliwanag ng kilusang sining-kasaysayan - ang uri ng kamalayan ng masining, poetics, estilo, pag-iisip ng intonasyunal, ang lohika ng mga proseso ng pag-iisip, atbp. Halimbawa, mga panahon ng pag-unlad artistikong istilo at mga genre; tipolohiya ng mga panahon ng kultura at periodization ng prosesong pampanitikan D.S. Likhacheva, M.N. Virolainen, Y. Surovtseva; teorya ng intonasyon ng B. Asafiev, sikolohikal-energetic na konsepto ng B.L. Yavorsky, interpretasyon ng Western European musical-historical na pag-iisip sa isang structural-systematic cyclo-periodic key, ang pag-promote ng mga yugto ng tatlong siglo at ang ideya ng kanilang systematic multifunctional overlay sa pag-aaral ng S.M. Petrikova; “bagong musika” T.V. Cherednichenko, atbp.

Ang pagsusuri sa mga teoryang pangkasaysayan ng sining (halimbawa, sa larangan ng pananaliksik sa mga pattern ng mga prosesong pampanitikan-kasaysayan, musikal-historikal) ay maaaring isagawa hindi lamang mula sa pananaw ng micro-comparative studies upang linawin ang kanilang complementarity at kaugnayan sa mga teorya. ng higit pa pangkalahatang kaayusan, ngunit din sa pag-asam ng pagtuklas sa larangan ng sining na metodolohikal na paghahanda para sa pagpapatunay ng kultura bilang isang espesyal, medyo autonomous na katotohanan, hindi lamang pagwawasto sa makasaysayang dinamika, ngunit pagkakaroon ng sarili nitong spatio-temporal na organisasyon at, bilang karagdagan, pagtukoy ng mga puwersa at mga posibilidad (ang mga kategorya tulad ng uri ng masining na kamalayan, poetics, estilo ay maaaring magsilbing paghahanda para sa paglutas ng ganitong uri ng problema). Sa aming opinyon, ito ay makatwiran, dahil ang sining ay ang makasagisag na kamalayan sa sarili ng kultura, ay nagpapahayag ng mga prosesong nagaganap dito nang may partikular na katumpakan sa pagtagos sa pinakadiwa ng mga prosesong ito. Ayon kay M.S. Kagan, sining, "ang pagiging intuitive, at hindi discursive, kaalaman, ay nangunguna sa... mas mabagal na pag-iisip sa siyensya at teoretikal, na nangangailangan ng masaganang materyal para sa pagsusuri at paglalahat." Kaya, ang pag-unawa sa mga yugto ng pag-unlad ng sining ay maaaring maging pinakamalinaw na batayan para sa periodization ng proseso ng kultura at kasaysayan sa kabuuan. Ang sining ay isang tagapagpahiwatig ng "halos umuusbong, walang malay na mga uso sa kultura, dahil ito ay konektado hindi gaanong sa mga panlabas na anyo nito tulad ng sa antas ng kaisipan", "ang krisis ng sining ay isang sintomas ng kultura ...".

Sa kasaysayan ng kultura mayroong maraming mga halimbawa ng "irrationality at spontaneity," hindi pagkakapare-pareho at kontradiksyon sa pagitan ng paglalahad sa panahon ng tiyak na realidad ng kultura at ang obhetibong panlabas, na tila tumutukoy sa mga milestone ng pangkalahatang kasaysayan ng buhay, hanggang sa mga halimbawa ng pagsalungat ng pangkalahatang makasaysayang panahon at ang imanent time ng mga kultura. Ang resulta at paglalarawan ng pagkilos ng analytically non-obvious na pwersa, ang pagpapakita ng walang malay na malikhaing impulses ay ang phenomenon ng "axial time". I.A. Binibigyang-diin ni Vasilenko na ang misteryo ng axis ng mundo ay nananatiling hindi nalutas.

Kalayaan kasaysayang pangkultura, ang pagsasarili nito mula sa mga "organic" na mga pattern at ang mga epithets na inilapat dito tulad ng "diffuseness", "fuzziness" ay maaaring makita bilang isang batayan para sa pag-abandona sa siyentipikong higpit ng pag-aaral. Kaugnay nito, dapat tandaan na nitong mga nakaraang dekada, tumaas ang interes sa tinatawag na extrascientific knowledge. “Ang panimulang punto ng extra-scientific na kaalaman ay ang pananalig na mayroong isang Misteryo sa mundo (! - E.G.), na hindi kayang ihayag ng kaalaman ng tao o ng karunungan ng tao. “...Kaugnay ng mga buhay na bagay (mga tao, biosphere, lipunan, atbp.), hindi gumagana ang lohika sa maraming dahilan.”

Sa palagay ko, ang pagkalkula ng temporality ng kultura ay kumakatawan sa isa sa mga hindi nalutas na problema ng modernong pilosopikal na agham, dahil madalas na kailangang harapin ng isang tao ang "arbitrariness" ng kasaysayan ng kultura, na may ilang mga paghihirap kapag sinusubukang ipaliwanag ang mga kaganapan sa kasaysayan ng kultura ng sangkatauhan mula sa isang posisyon na nakabatay sa pananampalataya sa katwiran ng sansinukob. Ang anumang karanasan ng pamilyar sa mga problema ng istraktura ng natatanging katotohanan ng kultura ay nagpapatotoo sa kamangha-manghang kadaliang kumilos na may kaugnayan sa mga katotohanan ng natural-historikal na pag-iral, ang kanyang (kultura) na immanent spatio-temporal na organisasyon.

Batay sa itaas, ang pagpapataw ng mga periodization scheme na pinagtibay sa kasaysayan ng sining (lalo na sa musicology) sa kasaysayan ng kultura ay maaaring maging hinahangad, at sa parehong oras na mapapatunayan ng siyensya, na batayan para sa paghahati sa proseso ng kultura-kasaysayan.

Periodization ng kulturang Ruso.

Unang pinakamalaking yugto sumasaklaw sa halos tatlong libong taon ng paganong pag-iral bago ang estado, at ang pangalawa - isang libong taon ng pagkakaroon ng estadong Kristiyano.

Ang ikalawang yugto ay Kristiyano, na tumagal ng isang libong taon, ay maaaring hatiin sa tatlong panahon.

Unang yugto Ang pag-unlad ng kulturang Ruso ay nauugnay sa dinastiyang Rurik (mga siglo ng IX-XVI). Nahahati ito sa dalawang mahahalagang yugto - Kiev at Moscow. Ang panahong ito ay tinatawag na pre-Petrine. Ang pangunahing kultural na nangingibabaw ay ang oryentasyon ng sining ng Russia sa Silangan, pangunahin sa Byzantium. Ang pangunahing globo kung saan nabuo ang malikhaing pag-iisip at kung saan ang pambansang henyo ay pinakamalakas na ipinakita ang sarili ay sining ng relihiyon.

Pangalawang yugto nauugnay sa dinastiyang Romanov (1613--1917). Ang dalawang pangunahing sentrong pangkultura na nagtatakda ng pangkalahatang direksyon at pagkakakilanlan ng istilo ng kulturang Ruso sa panahong ito ay ang Moscow at St. Petersburg. Ang St. Petersburg ay tumugtog ng unang biyolin sa duet na ito. Ang panahong iyon ay tinatawag na Peter's, dahil ang mga reporma ni Peter I ang nagpalipat sa kultura ng ating bansa patungo sa Kanluran. Ang pangunahing pinagmumulan ng kultural na paghiram at panggagaya sa panahong ito ay naging Kanlurang Europa. Ang pangunahing globo kung saan nabuo ang malikhaing pag-iisip at kung saan ang pambansang henyo ay nagpakita ng sarili na may pinakamalaking puwersa ay ang sekular na sining.

ikatlong yugto magsisimula pagkatapos ng Dakila Rebolusyong Oktubre Ang tsarismo ay napabagsak. Ang pangunahing at tanging sentro ng kultura sining ng Sobyet nagiging Moscow. Ang punto ng sanggunian sa kultura ay hindi ang Kanluran o ang Silangan. Ang pangunahing oryentasyon ay ang paghahanap para sa sariling mga reserba, upang lumikha ng isang orihinal na sosyalistang kultura batay sa Marxist na ideolohiya. Ang huli ay hindi matatawag sa mahigpit na kahulugan alinman sa relihiyon o sekular, dahil nakakagulat na pinagsasama nito ang pareho at hindi katulad ng alinman sa isa o sa isa pa.

Pagtukoy ng Sandali pag-unlad ng kultura Ang lipunang Sobyet (sa loob ng mga hangganan ng estado) ay dapat ituring na dibisyon ng karaniwan kultural na espasyo sa opisyal na kultura at hindi opisyal na kultura, isang makabuluhang (kung hindi nangingibabaw) na bahagi nito ay kinakatawan ng dissidence at nonconformism. Sa labas ng estado, na nakakalat sa buong mga bansa ng Europa at Amerika, nabuo ang isang malakas na kultura ng diaspora ng Russia, na, tulad ng hindi opisyal na sining sa loob ng USSR, ay nasa antagonismo sa opisyal na kultura.

Paksa: Makasaysayang at kultural na proseso at periodization ng panitikang Ruso noong ika-19 na siglo.

Panitikang Ruso noong unang kalahati ng ika-19 na siglo. Ang ika-19 na siglo ay tinatawag na "Golden Age" ng tula ng Russia at ang siglo ng panitikang Ruso sa isang pandaigdigang saklaw. Sa simula ng siglo, ang sining ay sa wakas ay nahiwalay sa mga tula ng korte at mga "album" na mga tula sa unang pagkakataon sa kasaysayan ng panitikang Ruso, ang mga tampok ng isang propesyonal na makata ay naging mas natural, mas simple, at mas makatao; Ang siglong ito ay nagbigay sa atin ng ganitong mga masters Hindi natin dapat kalimutan na ang literary leap na naganap noong ika-19 na siglo ay inihanda ng buong proseso ng pampanitikan noong ika-17 at ika-18 siglo. Ang ika-19 na siglo ay ang panahon ng pagbuo ng wikang pampanitikan ng Russia. Sentimentalismo Nagsimula ang ika-19 na siglo sa kasagsagan ng sentimentalismo at pag-usbong ng romantikismo. Ang mga usong pampanitikan na ito ay natagpuang ekspresyon pangunahin sa mga tula. Romantisismo: ideolohikal at masining na direksyon sa kultura ng huling bahagi ng ika-18 siglo - ang unang kalahati ng ika-19 na siglo. Ito ay nailalarawan sa pamamagitan ng isang paninindigan ng intrinsic na halaga ng espirituwal at malikhaing buhay ng indibidwal, ang paglalarawan ng malakas (madalas na mapanghimagsik) na mga hilig at karakter, espiritwal at nakapagpapagaling na kalikasan. Noong ika-18 siglo, ang lahat ng kakaiba, kamangha-manghang, kaakit-akit at umiiral sa mga libro at hindi sa katotohanan ay tinawag na romantiko. Sa simula ng ika-19 na siglo, ang romantikismo ay naging pagtatalaga ng isang bagong direksyon, kabaligtaran ng klasiko at ang Enlightenment. Pinagtitibay ng Romantisismo ang kulto ng kalikasan, damdamin at natural sa tao. Ang imahe ng "noble savage", armado ng "folk wisdom" at hindi pinalayaw ng sibilisasyon, ay hinihiling. Kasama ng tula, nagsimulang umunlad tuluyan. Ang mga manunulat ng tuluyan sa simula ng siglo ay naimpluwensyahan ng mga nobelang pangkasaysayang Ingles ni W. Scott, na ang mga pagsasalin ay napakapopular. Ang pag-unlad ng prosa ng Russia noong ika-19 na siglo ay nagsimula sa mga akdang tuluyan ng A.S. Pushkin at N.V. Gogol. Mula noong kalagitnaan ng ika-19 na siglo, ang pagbuo ng makatotohanang panitikan ng Russia ay nagaganap, na nilikha laban sa backdrop ng panahunan ng socio-political na sitwasyon na binuo sa Russia sa panahon ng paghahari ni Nicholas I. Ang isang krisis ng sistema ng serfdom ay namumuo. , at may matinding kontradiksyon sa pagitan ng mga awtoridad at ng karaniwang tao. May kagyat na pangangailangan na lumikha ng makatotohanang panitikan na lubos na tumutugon sa sosyo-politikal na sitwasyon sa bansa. Ang mga manunulat ay bumaling sa mga problemang sosyo-politikal ng katotohanang Ruso. Nangibabaw ang mga isyung sosyo-pulitikal at pilosopikal. Ang panitikan ay nakikilala sa pamamagitan ng isang espesyal na sikolohiya. Realismo sa sining, 1) ang katotohanan ng buhay, na kinakatawan ng mga tiyak na paraan ng sining. 2) Isang tiyak na historikal na anyo ng artistikong kamalayan ng modernong panahon, ang simula nito ay nagmula sa Renaissance ("Renaissance realism"), o mula sa Enlightenment ("Enlightenment realism"), o mula sa 30s. ika-19 na siglo (“talagang realismo”). Ang nangungunang mga prinsipyo ng realismo ng ika-19 - ika-20 siglo: layunin na pagmuni-muni ng mga mahahalagang aspeto ng buhay kasama ang taas ng ideyal ng may-akda; pagpaparami ng mga tipikal na karakter, mga salungatan, mga sitwasyon na may pagkakumpleto ng kanilang artistikong indibidwalisasyon (i.e., concretization ng parehong pambansa, historikal, panlipunang mga palatandaan, at pisikal, intelektwal at espirituwal na mga katangian

^ Kritikal na pagiging totoo- isang masining na pamamaraan at kilusang pampanitikan na umunlad noong ika-19 na siglo. Ang pangunahing tampok nito ay ang paglalarawan ng karakter ng tao sa organikong koneksyon sa mga kalagayang panlipunan, kasama ang isang malalim na pagsusuri sa lipunan ng panloob na mundo ng tao.