Tulong sa Tele2, mga taripa, mga tanong

Bawat taon, ang mga prestihiyosong kumpetisyon ng ballet, mga kumpetisyon sa koreograpiko at mga propesyonal na palabas ay ginaganap sa buong mundo. At ang kumpetisyon ng mga mananayaw ng ballet at koreograpo, na ginanap sa Moscow sa ika-13 na pagkakataon, ay nararapat na ituring na isa sa pinakamahalaga. Ang pagbubukas ng internasyonal na kompetisyon ay magaganap sa Hunyo 11, at upang makita ang gala concert, mag-order ng mga tiket sa Kumpetisyon ng Ballet Dancers at Choreographers sa aming website sa mga kaakit-akit na presyo. Sa 2017, ang paligsahan ay nasa ilalim ng tangkilik ng "Taon ng Russian Ballet at ang ika-200 anibersaryo ng Marius Petipa".

Sa likod mahabang taon Ang kumpetisyon ay nakakuha ng seryosong awtoridad at isang hindi matitinag na malikhaing reputasyon. Ito ay naging bahagi ng world ballet, isang kaganapan kung saan natuklasan ang mga bagong pangalan, ang mga promising artist ay nagniningning at ang mga bituin sa hinaharap ay nagpapakita ng kanilang mga talento. Nang walang pag-aalinlangan, masasabi nating lahat ng kalahok sa kaganapang ito ay makakaranas maningning na karera at mapanakop ang malikhaing taas. Mahigit 200 kalahok mula sa 15 bansa ang handa na para sa matinding kompetisyon.
Mula noong 1973, si Yuri Grigorovich ay naging permanenteng miyembro ng hurado. Siya ang namumuno sa hurado at siya rin ang artistikong direktor ng kompetisyon.

Walang alinlangan na ang lahat ng 10 araw ng kumpetisyon ay magiging isang holiday para sa mga tagahanga ng koreograpia at ballet art. Ang isang hindi malilimutang tunggalian sa pagitan ng mga nagsisimulang mananayaw ay magiging maliwanag at puno ng mga hindi inaasahang sandali. May 10 abalang araw sa hinaharap, at kailangan nilang magsimula sa pagbubukas ng gala concert. Mag-order ng mga tiket para sa XIII Internasyonal kumpetisyon para sa mga ballet dancer at koreograpo sa aming website ngayon.

Sinuman na nakakita ng mga screening ng unang round, sa abot ng kanilang sariling pag-unawa, ay maaaring tukuyin ang heading sa pamagat bilang parehong "kasiya-siya" at "nakapanlulumo." Ang anumang pagtatasa ay magiging patas pangkalahatang antas pagpasa ng ballet show. Ang isang medyo makabuluhang bilang ng mga kalahok na walang malakas na indibidwalidad at may mga kakulangan sa elementarya ay hindi nagpapahintulot sa amin na magbigay ng isang solidong apat.

Ang inaasam-asam na GRAN PRIX ay muling malabong makahanap ng may-ari. Maliban kung, siyempre, isang himala ang mangyayari at ang isang tao, na nagtagumpay sa debut excitement, ay magagawang lupigin ang hurado na may makikinang na diskarte sa sayaw, kasiningan at... kaakit-akit na hitsura (mayroon ding mga problema dito). Sa ngayon, wala pang nakalapit sa apat na nanalo ng pangunahing premyo - sina Irek Mukhamedov, Andrei Batalov, Denis Matvienko at ang unang Grand Dame. Sa kanilang unang paglabas sa entablado, napabuntong-hininga ang mga manonood. Ito ay hindi malinaw kung paano, halimbawa, ang marupok na birdie girl na si Nadya mula sa Perm ay nakakuha ng tunay na ballerina chic? Saan nagmula ang kultura ng kanyang napakalaking hakbang sa "", na ikinamangha ng lahat, na sa kalaunan ay binago ng ibang mga ballerina mula sa isang akademikong ecarte tungo sa isang magara ang mga binti?

Kung sa pangalawang kumpetisyon ang tagumpay ng isang mag-aaral ng isang panlalawigang paaralan ng ballet ay tila isang hindi sinasadyang pagbubukod, kung gayon ngayon ang buong heograpiya ng bansa ay nasa mapa ng palabas: Voronezh, Izhevsk, Yoshkar-Ola, Krasnodar, Krasnoyarsk, Novosibirsk , Perm, Syktyvkar, Ufa, Yakutsk at Moscow kasama ang St. St. Petersburg. Hindi lahat ng kalahok ay makakarating sa finals, ngunit ang mismong pagdating ng mga envoy mula sa malalayong rehiyon ay nakikitang ebidensya ng hindi pa naganap na katanyagan ng sining ng ballet sa Russia.

Nangyayari ito sa buong mundo, gaya ng kinumpirma ng mga kalahok sa higit sa dalawampung bansa, kabilang ang mga hindi priyoridad ng ballet Pambansang kultura. Samakatuwid, ang kumpetisyon ay maaaring tawaging isang paghahayag kawili-wiling mga kinatawan Albania, Kyrgyzstan, Kazakhstan, Tajikistan. Dumating ang malalakas at maraming landing ng mga kalahok mula sa Brazil at China, Japan at South Korea.

Totoo, ang paglitaw ng maraming mga bagong paaralan ng ballet ay nagdulot ng mga problema sa kalidad ng pagsasanay. Una, hindi lahat ng lugar ay may tamang antas ng pagsasanay ang mga guro. Pangalawa, karamihan sa mga paaralan sa studio ay umiiral nang buo o bahagyang sa pribadong pondo, at pagkatapos ang mga kondisyon ay itinakda ng mga mag-aaral. Kung gusto ng mga bata na sumayaw ng Esmeralda, Kitri o Basil kasama si Actaeon, pumayag ang guro, at binayaran ng ina. Ang isa ay nabigla sa pamamagitan ng pagmamasid sa kompetisyon sa halatang pagkakaiba sa pagitan ng mga napiling pagkakaiba-iba at ang mga pisikal na katangian ng tagapalabas at ang antas ng kanyang karunungan sa pamamaraan.

Gayunpaman, walang sinuman ang talagang nakatayo sa seremonya na may teknolohiya ang kalayaan ng pagpapalit ay kamangha-manghang. At kapag nakakita ka ng tatlong mga pagkakaiba-iba sa isang hilera ng Swanilda mula sa "Coppelia" na itinanghal ni A. Gorsky, ngunit ganap na naiiba sa koreograpia, naiintindihan mo dakilang karunungan Magsisimula lamang ang Medici.tv ng mga live broadcast ng kumpetisyon mula sa ikalawang round. Kung hindi, maaari mong ganap na malito ang parehong mga manonood at mga propesyonal, at, pinaka-mahalaga, ikaw mismo ay hindi sinasadyang maging isang tagataguyod ng masamang halimbawa ng klasikal na ballet at masamang lasa.

Mayroong medyo mahina, C-level, ang mga kalahok sa unang round pareho sa umaga, nang ang mga nakababata ay nakikipagkumpitensya (mula 14 hanggang 19 taong gulang), at sa gabi, kung saan ang mga nakatatanda (mula 19 hanggang 27). ) nakipagkumpitensya. Bagama't ang paghahati ay naganap ayon sa data ng pasaporte, ang lahat ay halo-halong sa entablado. Ang mga kabiguan ay hindi dapat iugnay sa natural na kaguluhan, isang hindi pangkaraniwang sloping stage o floor covering: lahat ay nasa pantay na termino. At ang isa na mas mahusay na gumanap ay ang isa na hindi gaanong mas malakas na nerbiyos, ngunit isang mas mahusay na paaralan. At maraming tao ang may problema dito.

Ipinapalagay na ang pangunahing gawain ng mga batang artista ng junior group ay upang ipakita ang isang tama, "paaralan" na pagganap: kadalisayan ng mga paggalaw, tamang anyo, musikalidad, kasama kung saan ang isang pakiramdam ng estilo at kasiningan ay maaaring maipakita. Kadalasan ay may ibang nanaig - hindi sanay na mga paa, nakataas ang mga balikat, "dumi" sa maliliit na pamamaraan sa lupa, hindi pa banggitin ang mga nagambalang pirouette at tumalon nang walang paglipad.

Iba ang problema ng matandang grupo. Sinubukan ng maraming artista na pagtagumpayan ang mga pagkukulang ng base ng paaralan sa pamamagitan ng mga kamangha-manghang trick, kabilang ang hindi maisip na mga pag-aalsa sa hindi mabilang na "Flames of Paris", halatang pag-asa sa mga panlabas na impression, at labis na kadakilaan ng bawat kilusan. Ang mga Asyano ay lalo na namumukod-tangi, na walang kompromiso, sa espiritu Sining sa pagtatanggol pumasok sa elemento ng classical ballet. Bilang resulta, gusto kong makita ang kagandahan at espirituwalidad sa entablado, ngunit sa halip ay isang buong linya ng magkatulad na kaibigan sa isang kaibigan ng clumsy short dummies - vertuns at jumper. Para silang hindi ballet dancer, kundi mga circus performers sa arena. Totoo, sa sirko ginagawa nila ang lahat ng mas malinis, tumalon sila nang mas mataas at umiikot nang mas mabilis.

Lohikal ang resulta: sa 127 kalahok, wala pang kalahati ang nakapasok sa ikalawang round, at iyon lang. Patuloy na sasabak sa medalya ang 62 artista.

XIII internasyonal na kompetisyon ballet dancers at choreographers. Larawan – Igor Zakharkin

Ang ballet show na ito ay ginanap sa Moscow tuwing apat na taon mula noong 1969.

Ito ay gaganapin sa tatlong round ng dalawa grupo ayon sa idad: mas bata (hanggang 18 taong gulang kasama) at mas matanda (19 – 27 taong gulang). Ang bawat pangkat ay nakikipagkumpitensya sa mga solo at duet.

Ang kumpetisyon sa Moscow ay medyo konserbatibo, pangunahing nakatuon sa mga tradisyon ng ballet, bagaman hindi nito binabalewala ang modernidad.

Ang mga kakumpitensya sa unang round ay inaalok ng isang mandatoryong programa (mga pagkakaiba-iba o pas de deux mula sa mga classical na ballet), kasama ang isang fragment mula sa mga classic na kanilang pinili.

Sa pangalawang pag-ikot, bilang karagdagan sa mga klasiko, ang mga kalahok ay nagsasagawa ng isang modernong numero o isang fragment mula sa mga ballet na itinanghal nang hindi mas maaga kaysa sa 2005. Sa ikatlong round - muli ang mga classics.

Ang kumpetisyon sa koreograpia ay kinabibilangan lamang ng mga numero na espesyal na ginawa para sa palabas sa Moscow, at sa anumang istilo ng koreograpia.

Ang mga parangal sa taong ito ay napaka-mapagbigay: isang Grand Prix na $100,000 (para sa paghahambing, sa huling kumpetisyon ang Grand Prix ay nagkakahalaga ng 15 libo at walang napunta sa sinuman), at tatlong premyo sa bawat kategorya, mula lima hanggang tatlumpung libo. Gayunpaman, ang anumang award ay hindi maaaring igawad. O maaari itong hatiin sa pagitan ng mga gumaganap.

Batay sa mga resulta ng qualifying round (video recording), 126 kalahok sa nominasyong "Ballet Dancers" at 30 kalahok sa nominasyong "Choreographers" ang pinayagang lumahok sa kompetisyon. Mula sa 27 bansa. Tila walang ulap ang larawan. Sa katunayan, may mga problema na lumitaw hindi sa unang pagkakataon.

Ang heograpiya ng internasyonal na kompetisyong ito ay higit sa lahat ay binubuo ng mga bansang Asyano at CIS. Ang mga kinatawan ng European ballet powers - France o Denmark, halimbawa - ay hindi pumupunta sa Moscow. Ngayong taon isang malaking delegasyon ang dumating mula sa Brazil. May mga kinatawan mula sa Ukraine at USA.

Pero Grand Theater, kung kaninong entablado ginaganap ang kumpetisyon, talagang hindi siya pinansin. A tropa ng balete Teatro ng Mariinsky ay hindi ipinakita sa kanyang pinakamahusay.

Marami ring pagkukulang sa organisasyon. Bukod dito, sila ay permanente, libot mula sa kumpetisyon patungo sa kumpetisyon. Halimbawa, ang patuloy na mga pagkakamali sa inihayag na mga pangalan ng mga koreograpo.

Hindi, tama ang pagkakalagay ng mga accent. Ngunit kung ano ang isinulat sa mga klasiko ng isang master ay madaling maiugnay sa isa pa. Kung pinag-uusapan natin ang mga pagkakaiba-iba ng lalaki sa mga klasikong ballet, itinanghal o radikal na na-edit noong panahon ng Sobyet.

Bilang isang patakaran, ang ikalabinsiyam na siglo na klasiko na si Marius Petipa, na matagal nang kilala sa mga propesyonal na bilog bilang isang "collective pseudonym," kinuha ang rap para sa lahat ng mga may-akda. Ang isang pangungusap sa ilalim ng mga kondisyon ng kumpetisyon (tungkol sa alinman sa mga estilo ng koreograpia) ay madalas na nakatagilid: dahil ang hurado ay nagmamalasakit lamang sa taon ng paglikha, at hindi sa mga katangian. modernong sayaw, na nangangahulugan na ang mga kakumpitensya ay maaaring gumanap ng parehong mga klasiko sa pointe sa isang modernong gawain.

Ngunit ang pinaka-nakapanlulumong bagay - at ito rin ay isang tradisyon - ay sa kompetisyon ng koreograpia. Ang kumpetisyon ay hindi walang iskandalo sa organisasyon. Ang aplikante na si Dmitry Antipov ay biglang tinanggal sa mga palabas, pumunta siya sa entablado upang magprotesta, ngunit ang protesta ay nalunod sa pamamagitan ng isang anunsyo sa radyo.

Ang executive secretary ng hurado, si Sergei Usanov, ay inihayag sa madla na si Antipov at dalawa sa kanyang mga kasamahan ay tinanggal dahil sa paglabag sa mga regulasyon: ang kanilang mga produksyon ay naipakita nang mas maaga. Ito ay magiliw na iniulat sa mga organizer ng mga katunggali ng mga pinarusahan.

Pormal na ipinamahagi ang mga parangal sa mga direktor. Bukod dito, anim na tao ang tumanggap sa kanila. Ngunit sa katotohanan, mula sa isang serye ng mga plastik na walang mukha at katulad na mga pagtatanghal, tanging ang gold medalist, isang Chilean na may napakagandang pangalan na Andres Eduardo Jimenez Zuniga, ang tunay na naalala.

Pareho niyang naririnig ang musika at naipahatid ito sa pamamagitan ng paggalaw sa isang hindi maliit na paraan. Ipinakita rin ito ng numerong "Dagger", kung saan ang soloista sa itim na mapang-akit na balanse sa pagitan ng kaseryosohan at parody, sa paulit-ulit na mga salitang Espanyol ng isang matamis na awit ng pag-ibig.

At ang "Archipelago" ay isang tagumpay pambabae sa musika ni Schubert, kung saan nabuo ang sarili nilang tatlong makabagong grasya sa mga T-shirt at shorts panloob na mundo. Ang iba, kasama Mga kalahok sa Russia, muling kinumpirma na nagpapatuloy ang pangmatagalang krisis ng mga koreograpo sa mundo. Maging ang pangalawang gold laureate choreographer, si Wen Xiaochao (China), sa duet number na “Through Adversity” ay hindi lumampas sa paglalarawan ng titulo.

Tatlong paglilibot para sa mga performer ang nagdala ng mabuti at masama. Sa ikatlong round ay bigla siyang umalis sa karera may kakayahan si Alexander Omelchenko: nahulog siya sa entablado at nasugatan.

Ang batang himala ng kumpetisyon, si Ivan Sorokin mula sa Syktyvkar, ay nakapasok sa finals, ngunit hindi nagawang gumanap dahil hindi siya naghanda ng mga variation para sa ikatlong round. Bakit? Dahil hindi naniniwala ang bata na kaya niyang umasenso hanggang ngayon!

Dahil ang kanonikal na teksto ng mga klasikal na pagkakaiba-iba ay hindi naaprubahan sa kompetisyong ito, marami ang sumayaw ng anumang gusto nila, hanggang sa mga hanay ng mga hakbang, na malinaw na itinakda ng guro sa mga indibidwal na kakayahan ng mag-aaral. Ang pagpili ng mga pagkakaiba-iba ay higit sa isang beses din palaisipan: ang mga hindi marunong mag-ikot ay binigyan ng isang spin dance, ang mga hindi maaaring tumalon ay nabanggit sa jumping variation. Bakit?

Ang pag-unawa sa musika, kahit na simpleng ballet music, ay hindi rin lahat salamat sa Diyos: ang paghina ng tempo ay naging natural na sakuna sa kompetisyon. Ang pinakamalungkot na bagay ay ang maraming tao ay hindi sumasayaw, ngunit nagsasagawa lamang ng mga indibidwal na paggalaw, nang walang gaanong kahulugan, sinusubukang ipakita ang kanilang pamamaraan sa kapinsalaan ng kanilang imahe. Kadalasan ang mga nominado ay walang sariling katangian. At sa ilang mga punto ang kumpetisyon ay nagsimulang sumanib sa isang uri ng stream ng higit pa o hindi gaanong propesyonal na mga aplikante na mahusay. Sa ikatlong round lamang nagsimulang maging mas malinaw ang larawan, gaya ng dati.

Sa kabila ng kanyang murang edad, si Subin Lee ay isang magaling, napakahusay na artista ng ballet. Para sa may-akda ng mga linyang ito, siya ang naging hindi mapag-aalinlanganang pinuno.

Ang napakabatang American na si Elizabeth Beyer, cutely resembling a long-legged foal, ay ganap na natutunan ang classical ballet wisdom, hanggang sa pinakamaliit na detalye. Mark Chino at Denis Zakharov, mga magiging punong ministro at prinsipe. Isang malakas na mag-asawang Hapon, na may pag-unawa sa mga estilo ng koreograpiko, nagtatrabaho sa Kazan - Midori Terada at Koya Okawa. At isang bilang ng mga mahuhusay na mananayaw mula sa China at Brazil.

Ang listahan ay maaaring magpatuloy sa mahabang panahon, ngunit mas mahusay na tingnan ang mga pangalan ng mga nagwagi. Sa pamamagitan ng senior group sila ay: sa mga duet, kababaihan - Amanda Gomez Moraes (Brazil), mahusay na umiikot ng triple rounds, kinuha ang pangalawang lugar (walang nabigyan ng unang premyo), at Midori Terada (Japan) at Ao Dingwen (China), na may mahusay na katatagan. , naging pangatlo.

Para sa mga lalaki, si Koya Okawa (Japan) ay kumuha ng ginto, ang masigasig na Ernest Latypov mula sa Mariinsky Theater ay tumanggap ng pangalawang gantimpala, at si Wang Janfeng (China) ay tumanggap ng pangatlo. Sa mga kababaihan, si Evelina Godunova mula sa Latvia ay hinirang na pinakamahusay sa pangwakas na kumpetisyon, siya ay masiglang sumayaw ng Kitri mula sa "Don Quixote" na may mataas na gantimpala;

Para sa mga lalaki, ang ginto ay napunta sa Baktiyar Adamzhan (Kazakhstan), na mahusay na pinagsasama ang kasiningan sa pamamaraan, ang pilak ay napunta sa Ma Miaoyuan (China), ang tanso ay napunta kay Marat Sydykov (Kyrgyzstan), isang mahilig sa ballet tricks.

Ayon sa pinakabatang grupo sa mga duet: mga batang babae na si Park Sunmi ( South Korea) at Elizaveta Kokoreva ay nagbahagi ng unang gantimpala, at ang dalubhasang Ekaterina Klyavlina (Russia), na magaling kay Prinsesa Florina mula sa "Sleeping Beauty," ay pumangatlo.

Si Denis Zakharov ay nanalo sa mga duet ng mga lalaki, walang pangalawang parangal, ang ikatlong lugar ay napunta sa Brazilian na si Victor Caixet Goncauves. Sa kategoryang solo ng mga babae, itinuring ng hurado na si Elisabeth Beyer ang pinakamahusay, at natanggap ni Subin Li ang pangalawang parangal, gayundin ang Chinese na si Li Siyi.

Sa mga batang lalaki sa seksyong "solo", ang una ay si Mark Chino, ang pangalawa ay ang hindi gaanong kilalang Igor Pugachev, kung kanino ang lugar na ito ay isang advance para sa hinaharap, at ang pangatlo ay si Karlis Cirulis (Latvia), na, lantaran. nagsasalita, ay hindi partikular na humanga.

Magtatagal upang suriin ang mga merito at demerits ng mga laureates, pati na rin ang bisa ng mga desisyon ng hurado. Ayon sa may-akda ng mga linyang ito, junior group ay mas kawili-wili kaysa sa mas matanda, at napakaraming mga parangal. Hindi ito isang napakahusay na kumpetisyon. At ang hierarchy ng mga iginawad sa ilang mga kaso ay ganap na napapailalim sa hamon. Ngunit ito ay nagsasalita para sa sarili nito na hindi lahat ng mga parangal ay natagpuan ang mga may-ari. Ngunit ang Grand Prix ay hindi iginawad sa sinuman.

Internasyonal kumpetisyon sa ballet sa Moscow ay naging isang malakas at mabungang tradisyon, isang mahalagang at mahalagang bahagi ng buhay ng world ballet. Ipinanganak noong 1969, mabilis itong nakakuha ng mataas na propesyonal na awtoridad, isang seryosong malikhaing reputasyon, at ang katayuan ng isang responsable at napakatalino na forum para sa mga batang performer. Ang hindi mapaglabanan na mahika ng Bolshoi Theater ng USSR (at ngayon ay Russia) ay palaging nakakaakit ng mga batang mananayaw mula sa iba't-ibang bansa mundo, at isang matagumpay na pagtatanghal sa sikat na entablado nito ang nagbukas ng daan para sa kanila sa hinaharap.

Ang bawat kumpetisyon sa Moscow ay nagbibigay sa mundo ng isang bagong kalawakan ng mga maliliwanag na performer. Ito ay nagiging isang napakahalagang malikhaing karanasan para sa mga batang artista, at karamihan sa mga nanalo sa kumpetisyon ay magkakaroon ng napakatalino na karera sa sining ng ballet.

Jury sa paglipas ng mga taon

Sa mga pinagmulan ng paglikha ng kumpetisyon ng ballet sa Moscow ay ang mga alamat ng sining ng Russia bilang Galina Ulanova, ang chairman ng hurado, Igor Moiseev, na namuno sa Organizing Committee ng unang kumpetisyon, Olga Lepeshinskaya, ang chairman ng Organizing Committee ng maraming kasunod na paligsahan. At mula sa ikalawang kompetisyon noong 1973 hanggang sa kasalukuyan, ang permanenteng tagapangulo ng hurado at ang kanyang Direktor ng sining ay ang mahusay na koreograpo ng ating panahon - Yuri Grigorovich.

Kasama sa hurado ng kumpetisyon sa mga nakaraang taon: Marina Semenova, Galina Ulanova, Sofia Golovkina, Maya Plisetskaya, Irina Kolpakova, Natalya Kasatkina, Mikhail Lavrovsky, Vladimir Vasiliev at iba pa mga sikat na pigura Russian Ballet, pati na sina Yvette Chauvire at Claude Besy, Cyril Atanasov, Charles Jude (France), Alicia Alonso (Cuba), Arnold Haskell (Great Britain), Alan Friederichia at Kirsten Ralow (Denmark), Brigitte Kullberg (Sweden), Rudi van Dantzig (Netherlands), Robert Joffrey at Natalia Makarova (USA), Constance Vernon at Dietmar Seifert (Germany), Doris Laine (Finland), Julio Boca (Argentina) at iba pang kinatawan ng elite ng ballet sa mundo. Sa buong kasaysayan ng kumpetisyon sa Moscow, apat na artista lamang ang iginawad sa Grand Prix: Nadezhda Pavlova (USSR) sa II Ballet Competition noong 1973, Irek Mukhamedov (USSR) sa IV Ballet Competition noong 1981, Andrei Batalov (Russia) sa ang VIII Ballet Competition noong 1997 at Denis Matvienko (Ukraine) sa X Competition of Ballet Artists and Choreographers noong 2005.

Mga pagtuklas

Ang kumpetisyon sa Moscow ay nagsiwalat sa mundo, bilang karagdagan sa nabanggit na mga nagwagi sa Grand Prix, tulad ng mga pangalan tulad ng Francesca Zumbo at Patrice Barthes, Mikhail Baryshnikov at Eva Evdokimova, Lyudmila Semenyaka at Vyacheslav Gordeev, Alexander Godunov, Loipa Araujo at Vladimir Derevyanko, Nina Ananiashvili at Andris Liepa, Vadim Pisarev, Julio Bocca at Vladimir Malakhov, Maria Alexandrova, Alina Cojocaru, Nikolai Tsiskaridze, Natalya Osipova, Ivan Vasiliev at marami pang iba.

Kumpetisyon ng mga Koreograpo

Mula noong 2001, isang choreographers' competition ang idinagdag din sa ballet competition. Ang kumpetisyon sa Moscow ay nagbigay pugay ng tatlong beses natitirang mga numero Russian at world ballet art: ang VII Moscow Ballet Competition noong 1993 ay nakatuon sa koreograpia ni Marius Petipa, ang IX International Competition ng Ballet Artists at Choreographers noong 2001 ay ginanap bilang parangal sa dakilang Galina Ulanova, ang XI International Competition ng Ballet Artists. at Choreographers noong 2009 - bilang parangal sa natitirang Russian ballerina na si Marina Semenova.

Bilang bahagi ng kompetisyon, mayroong isang press center, malikhaing pagpupulong, mga seminar, mga master class at eksibisyon.

Ibig sabihin

Ang kumpetisyon sa Moscow ay mahalaga hindi lamang bilang isang arena para sa propesyonal na komunikasyon sa pagitan ng malikhaing kabataan, kundi pati na rin bilang isang seryosong plataporma para sa pagpapalitan ng karanasan sa pagitan ng mga guro at koreograpo, isang teritoryo para sa talakayan at pagpapaunlad ng mga pag-aaral ng ballet at kritikal na pag-iisip, ang batayan ng pagsasama-sama ng mga kultura ng iba't ibang mga tao.

Ang isang internasyonal na kumpetisyon ng mga mananayaw ng ballet at koreograpo sa Moscow ay ginaganap tuwing apat na taon. Mayroon siya katayuan ng estado at gumaganap ng isang makabuluhang papel sa pag-unlad ng kultura ng mundo.