Tulong sa Tele2, mga taripa, mga tanong

Ang isang mensahe sa paksang: "Ang Renaissance," na maikling binalangkas sa artikulong ito, ay magsasabi sa iyo tungkol sa kamangha-manghang panahon na ito sa kasaysayan ng kultura.

Iulat ang "Renaissance"

Sinakop ng kultura ng Renaissance ang Italya, kung saan ang Florence ang sentro nito. Ang terminong "renaissance" ay unang ginamit ng sikat na arkitekto, art historian at pintor na si Giorgio Vasari sa kanyang obra na "Biographies of the Most Famous Painters, Sculptors and Architects." Ngunit bakit tinawag na Renaissance ang panahon? Ang katotohanan ay umasa ito sa Antiquity, at sa Renaissance paunang yugto sinadya bilang isang muling pagkabuhay ng Antiquity. Nang maglaon ay nangangahulugan ito ng muling pagkabuhay ng tao, humanismo. Ito ay natatangi at natatanging kultura, na nag-iwan ng maraming obra maestra. Mayroong dalawang uri ng Renaissance - Hilagang Renaissance at ang Italian Renaissance.

Ang mga tampok ng Renaissance ay ipinahayag sa mga tampok nito:

• Humanismo
• Antropocentrism
• Isang bagong saloobin sa mundo
• Renaissance sinaunang pilosopiya at mga sinaunang monumento ng sining
• Pagbabago ng tradisyon ng Kristiyanong medyebal

Ang kakanyahan ng Renaissance

Sa panahon ng Renaissance, sumunod sila sa mga pananaw sa medieval - ang hierarchy ng mga mundo, ang banal na pinagmulan ng mundo, mga simbolikong pagkakatulad ng banal at makalupang mundo. Ngunit mayroon pa ring kaunting pagkakaiba sa mga ideya tungkol sa kaayusan ng mundo: ang kakanyahan ng panahong ito ay nasa doktrina ng dobleng katotohanan. Ibig sabihin, sa pagbibigay-katwiran sa pagkakaiba sa pagitan ng kapangyarihan ng estado at ng kapangyarihan ng simbahan.

Ang mga figure ng Renaissance o Renaissance ay nag-ambag sa siyentipikong rationalistic na pananaw sa mundo sa pamamagitan ng mga pagtuklas sa astronomiya. Ang kanilang mga ideya ng heliocentric na modelo at ang kawalang-hanggan ng Uniberso, ang mayorya ng mga mundo ay naging batayan ng isang bagong pananaw sa mundo.

Sa panahon ng Renaissance, ito ay nabuo bagong uri pag-uugali ng personalidad: kamalayan ng sariling pagka-orihinal at pagiging natatangi, salamat sa kung saan ang isang tao ay maaaring gumawa ng maraming. Isang modelo ang lumitaw sa kultura taong may kultura– “homo universalis”. Nailalarawan niya ang isang malikhain at mahusay na personalidad.

Sa panahong ito, nagsimulang humina ang impluwensya ng simbahan sa lipunan. At ang pag-unlad ng pag-imprenta ng libro ay nag-ambag sa paglago ng literasiya, edukasyon, pag-unlad ng sining, agham, kathang-isip. Ang mga kinatawan ng bourgeoisie ay lumikha ng sekular na agham, na batay sa pag-aaral ng pamana ng mga sinaunang manunulat at kalikasan.

Bilang karagdagan sa burgesya, ang mga artista at manunulat ay nangahas na magsalita laban sa simbahan. Dinala nila sa masa ang ideya na hindi ang Diyos ang pinakamahalaga, kundi ang tao. Sa kanyang buhay sa lupa, dapat niyang matanto ang kanyang mga personal na interes upang ito ay mamuhay nang makabuluhan, ganap at masaya. Ang mga naturang kultural na figure ay tinatawag na humanists.

Ang Renaissance ay nailalarawan sa pamamagitan ng isang siklo ng mga pagbabago sa panitikan. Ang isang bagong genre ng Renaissance realism ay lumitaw, na naghahanap ng isang sagot sa tanong ng kahalagahan at pagiging kumplikado ng pagtatatag ng isang tao bilang isang indibidwal, ang pagbuo ng kanyang epektibo at malikhaing simula.

Tinanggihan ng mga kinatawan ng Renaissance ang mapang-alipin na pagsunod na ipinangaral ng simbahan. Sa kanilang pagkaunawa, ipinakita ang tao bilang pinakamataas na nilikha ng kalikasan, puno ng kagandahan ng kanyang pisikal na anyo, ang kayamanan ng kanyang isip at kaluluwa.

Ang mundo ng Renaissance ay ipinahayag nang mas malinaw at malinaw sa Sistine Chapel Vatican, dinisenyo ni Michelangelo. Pinalamutian ang chapel vault mga kuwento sa Bibliya. Ang kanilang pangunahing motibo ay ang paglikha ng mundo at ang paglikha ng tao. Fresco " Huling Paghuhukom"ay isang gawaing nagkumpleto ng Renaissance sa sining.

Ang ilang mga salita ay dapat ding sabihin tungkol sa Northern Renaissance. Ito ay gumanap ng isang mas pang-ekonomiyang papel, tumagos sa ugnayan ng kalakal-pera at pan-European na mga proseso sa merkado. Binago nila ang kamalayan ng mga tao. Ang impluwensya ng Antiquity ay hindi gaanong nararamdaman dito;

Ang mahusay na heograpikal na mga tuklas nina H. Columbus, Vasco da Gama, at F. Magellan ay naging daan para sa pandaigdigang kalakalan. Dapat ding tandaan ang mga tagumpay sa natural na kasaysayan, medisina, astronomiya, matematika, pilosopiya (Copernicus, G. Bruno, F. Bacon, atbp.).

Ang katangian ng panahong ito ay ang Repormasyon, kung kailan ang saloobin sa Diyos ay nauna sa espirituwal na buhay, dahil ang bawat tao ay may karapatan sa kalayaan ng pananampalataya. Kaya, ang Renaissance ay isang pagpapanibago sa lahat ng larangan ng buhay panlipunan at, higit sa lahat, isang mahusay na rebolusyon sa kultura.

Ang kultura ng Renaissance ay batay sa prinsipyo ng humanismo (mula sa Latin - tao, makatao), ang pagpapatibay ng kagandahan at dignidad ng tao, ang kanyang isip at kalooban, mga malikhaing kapangyarihan at kakayahan. Ang sinaunang sining ng unang panahon ay isang himno sa tao bilang isang kinatawan ng isang matalino at magandang lahi. Ang larawan ng isang tao na umaasa sa kalooban ng Diyos, ngunit naghahangad ng hindi matamo na katarungan, inihayag sining ng medyebal. At ang imahe ng isang malakas na kalooban, matalino, malikhaing tao ay nilikha lamang ng Renaissance. Ang imaheng ito ay perpekto, bayani, ngunit siya ang naging kakanyahan ng kultura ng Renaissance. Ang aesthetic ideal ng Renaissance ay ang imahe ng isang tao na lumilikha ng kanyang sarili nang walang anumang pagdududa.

Ang humanismo ay nakumbinsi ang isang tao na siya ang lumikha ng kanyang sariling kapalaran. Dapat niyang patuloy at may layunin na ituloy ang kanyang layunin. At ang layuning ito ay tiyak, ganap na makakamit: personal na kaligayahan, pagkakaroon ng bagong kaalaman, paglago ng karera. Panahon ХV-ХVІІ siglo. may pangalang Big mga pagtuklas sa heograpiya, dahil isinagawa na ngayon ang paglalakbay na nagbukas ng mga bagong bahagi ng mundo sa sangkatauhan. Kinakailangan ang paglitaw at pag-unlad ng kapitalismo sa Europa malalaking dami pera. At sa mahabang panahon ay may mga alamat tungkol sa kamangha-manghang bansa ng India, na mayaman sa ginto at pilak. Samakatuwid, ang dalawang pinakamakapangyarihang estado sa Europa - ang Espanya at Portugal - ay nagsimula ng isang pakikibaka upang makahanap ng isang paraan sa India. Ngunit maraming mga mandaragat, bilang karagdagan sa pera, ay naakit sa kagandahan, kadakilaan at mga lihim ng dagat. Samakatuwid, naglakbay sila upang matuklasan ang mga hindi pa natutuklasang lupain, upang luwalhatiin ang kanilang pangalan, ang kanilang bansa.

Naglayag si Christopher Columbus ng tatlong caravel mula sa tahimik na daungan ng Espanya noong 1492. Pagkaraan ng 33 araw, nakarating ang ekspedisyon sa Bahamas (Central America), ngunit sigurado si Columbus na siya ay nasa India. Namatay siya nang hindi alam na may natuklasan siyang bagong bahagi ng mundo - ang Amerika. Nang maglaon, napatunayan ito ng Florentine navigator na si A. Vispucci.

Natuklasan ni Vasco da Gama ang ruta ng dagat patungo sa totoong India noong 1498. Buksan ang ruta nagbigay ng mga koneksyon sa kalakalan mga bansang Europeo kasama ang mga estado sa baybayin ng Indian Ocean.

Si Ferdinand Magellan ay naglakbay sa buong mundo. Ang ekspedisyon ay tumagal ng 1081 araw, sa 265 katao 18 lamang ang nakaligtas, kaya sa mahabang panahon ay walang nangahas na maisakatuparan ang gawa ni Magellan. Ngunit halos kinumpirma ng kanyang ekspedisyon na ang Earth ay spherical.

Malaking pagbabago ang naganap sa pag-unlad ng agham. Ang mga bagong diskarte sa pananaliksik para sa mga natural na phenomena ay binuo, at ang mga bagong pananaw sa uniberso ay ipinanganak.

Si Nicolaus Copernicus (Polish na siyentipiko) ay nag-aral hindi lamang ng astronomiya at matematika, kundi pati na rin ng medisina at batas. Siya ang naging tagapagtatag ng heliocentric system ng mundo.

Si Giordano Bruno (Italian scientist) ay isang tunay na rebolusyonaryo sa agham, dahil ibinigay niya ang kanyang buhay para sa kanyang mga paniniwala. Nagtalo siya na ang mundo ay walang limitasyon at puno ng maraming celestial body. Ang araw ay isa lamang sa mga bituin, at ang lupa ay isa lamang makalangit na katawan. Ito ay isang kumpletong pagtutol sa lahat ng dogma ng simbahan tungkol sa istruktura ng mundo. Kinasuhan ng Inquisition ang scientist ng heresy. Siya ay nahaharap sa isang pagpipilian: itakwil ang kanyang ideya o mamatay sa taya. Pinili ni J. Bruno ang huli. Ang lahat ng mga gawa ng siyentipiko at siya mismo ay sinunog.

Si Galileo Galilei (Italian scientist) ay nag-imbento ng teleskopyo kung saan nakita niya ang malawak na Uniberso, at siya ang unang siyentipiko na nag-obserba. mabituing langit, kinumpirma ang mga turo ni Copernicus.

Tulad ng nakikita natin, ang mga siyentipiko bagong panahon, na nanatili sa kasaysayan sa ilalim ng pangalan ng Renaissance, ay binago mga pananaw sa relihiyon sa mundo at nagawang patunayan ng siyentipiko ang kanyang bagong pananaw. Isinakripisyo nila ang kanilang sarili para sa katotohanan. Isang bagong pagtuturo tungkol sa mundo ang nagbigay daan, na nagbibigay ng pagkakataon para sa karagdagang pag-aaral at tamang pagpapaliwanag sa mundo.

Ang pag-imbento ng paglilimbag ni J. Guttenberg ay nag-ambag hindi lamang sa paglaganap ng karunungang bumasa't sumulat sa populasyon, kundi pati na rin sa paglago ng edukasyon, pag-unlad ng mga agham, sining, kabilang ang fiction, at pagpapalaganap nito sa mga taong marunong bumasa't sumulat. Lalo na mahalaga para sa mga cultural figure ng panahong ito ay sinaunang panitikan. Itinuring ng mga Titans ng Renaissance ang kanilang ideal na maging isang maayos na binuo na tao, pinagkalooban ng mataas na intelektwal na kultura, katalinuhan, talento, at pagsusumikap.

Ang mga soneto ng makatang Italyano na si Francesco Petrarch ay nakaintriga sa mga mambabasa sa loob ng mahigit anim na siglo. Dahil sa pag-ibig sa sinaunang panahon, pinalitan niya ang kanyang apelyido na Petracco ng Petrarca, dahil ito ay higit na nakapagpapaalaala sa sinaunang Romano. Ang kanyang "Aklat ng mga Awit" ay naglalaman ng 366 na tula na nakasulat sa katutubong wika Italyano. Ang mga soneto ni Petrarch ay ang unang pagtatangka ng European na tula na makawala sa pagkabihag ng simbahan at bumaba sa makasalanang lupa, sa mga tao. Ang kanyang pag-ibig para kay Laura ay lubos na tapat at sa parehong oras makalupa. Binuksan ng makata panloob na mundo sa kanyang minamahal, matapat na inilarawan ang mga damdamin at karanasan ng tao. Samakatuwid, siya ay itinuturing na tagalikha ng mga bagong sikolohikal na liriko, na naging isang mahalagang kontribusyon sa kaban ng mundo ng mga tula.

Ang pinakatanyag na libro ng manunulat na Italyano na si Giovanni Boccaccio ay ang koleksyon ng mga maikling kwento na "The Decameron", kung saan iginiit niya ang karapatang pantao sa makalupang kagalakan. Ang isang kilalang lugar sa The Decameron ay inookupahan ng mga maikling kwentong may temang pag-ibig, kung saan kinondena ng may-akda ang mga arranged marriages, ang walang kapangyarihang posisyon ng mga babae sa pamilya, at niluluwalhati ang pag-ibig bilang isang dakila at nagbibigay-buhay na pakiramdam. Sa kanyang opinyon, ang isang karapat-dapat na tao ay dapat na ang kakayahang ipailalim ang karnal sa espirituwal.

Ang nobelang Don Quixote ni Miguel Cervantes de Saavedri ay nakaligtas ng higit sa isang siglo. Si Cervantes, sa pamamagitan ng bibig ng "baliw" na matalinong kabalyero na si Don Quixote, ay nagpapahayag ng mga ideya na hindi nawala ang kanilang kahalagahan ngayon.

Sa itaas English Renaissance at lahat ng panitikang Europeo ay naging gawa ni William Shakespeare - isang hindi maunahang makata at manunulat ng dula. Sumulat siya ng 37 dula - mga komedya, trahedya, drama, pati na rin ang 154 na sonnet. Sa kanyang mga gawa, sinasalamin ng may-akda ang kagandahan ng relasyon ng tao, ang diwa ng pag-ibig, ang nilalaman ng buhay at ang layunin ng tao.

Ang mga pinangalanang gawa ng mga dakilang manunulat ng Renaissance ay magkakaiba sa genre, ngunit lahat sila ay puno ng mga mithiin ng humanismo. Ang katotohanan ng kanilang buhay ay nagpatotoo na mayroon nang mga tao na may kakayahang muling itayo ang mundo sa kanilang paligid batay sa mga prinsipyo ng isip.

Bibliograpiya

Upang ihanda ang gawaing ito, ginamit ang mga materyales mula sa site http://soshinenie.ru/

Pinalitan nito ang Middle Ages at tumagal hanggang sa Enlightenment. Malaki ang kahalagahan nito sa kasaysayan ng Europa. Ito ay nakikilala sa pamamagitan ng isang sekular na uri ng kultura, gayundin ang humanismo at anthropocentrism (nauna ang tao). Binago din ng mga figure ng Renaissance ang kanilang mga pananaw.

pangunahing impormasyon

Nabuo ang isang bagong kultura dahil sa pagbabago ng ugnayang panlipunan sa Europa. Lalo itong naapektuhan ng pagbagsak ng estado ng Byzantine. Maraming mga Byzantine ang nandayuhan sa mga bansang Europa, at kasama nila ay nagdala sila ng isang malaking halaga ng mga gawa ng sining. Ang lahat ng ito ay hindi pamilyar sa medieval Europe, at si Cosimo de' Medici, humanga, ay lumikha ng Plato's Academy sa Florence.

Ang paglaganap ng mga lungsod-republika ay nagsasangkot ng paglaki ng mga uri na malayo sa pyudal na relasyon. Kabilang dito ang mga artisan, banker, mangangalakal, at iba pa. Hindi nila isinasaalang-alang ang mga halaga ng medieval na nabuo ng simbahan. Dahil dito, nabuo ang humanismo. Ang konseptong ito ay tumutukoy sa isang pilosopikal na direksyon na isinasaalang-alang ang isang tao bilang pinakamataas na halaga.

Ang mga sekular na sentrong pang-agham at pananaliksik ay nagsimulang bumuo sa maraming bansa. Ang pagkakaiba nila sa mga medieval ay ang kanilang paghihiwalay sa simbahan. Isang malaking pagbabago ang ginawa sa pamamagitan ng pag-imbento ng paglilimbag noong ika-15 siglo. Salamat dito, nagsimula silang lumitaw nang mas madalas mga kilalang tao Renaissance.

Pagbubuo at pamumulaklak

Ang Renaissance ay unang dumating sa Italya. Dito nagsimulang lumitaw ang mga palatandaan nito noong ika-13 at XIV siglo. Gayunpaman, nabigo itong makakuha ng katanyagan noon, at noong 20s lamang ng ika-15 siglo ay nakakuha ito ng isang foothold. Ang Renaissance ay lumaganap sa ibang mga bansa sa Europa nang maglaon. Sa pagtatapos ng siglo na ang kilusang ito ay umunlad.

Ang susunod na siglo ay naging isang krisis para sa Renaissance. Ang resulta ay ang paglitaw ng Mannerism at Baroque. Ang buong Renaissance ay nahahati sa apat na panahon. Ang bawat isa sa kanila ay kinakatawan ng sarili nitong kultura at sining.

Proto-Renaissance

Ito ay isang transisyonal na panahon mula sa Middle Ages hanggang sa Renaissance. Maaari itong hatiin sa dalawang yugto. Ang una ay nagpatuloy sa panahon ng buhay ni Giotto, ang pangalawa pagkatapos ng kanyang kamatayan (1337). Ang una ay napuno ng mahusay na mga pagtuklas na nagtrabaho sa panahong ito. Ang pangalawa ay tumakbo parallel sa nakamamatay na salot na nagpahirap sa Italya.

Ang mga artista ng Renaissance sa panahong ito ay nagpahayag ng kanilang mga kasanayan lalo na sa iskultura. Partikular na kapansin-pansin sina Arnolfo di Cambio, Andrea Pisano, pati na rin sina Niccolo at Giovanni Pisano. Ang pagpipinta noong panahong iyon ay kinakatawan ng dalawang paaralan, na matatagpuan sa Siena at Florence. Malaki ang papel ni Giotto sa pagpipinta noong panahong iyon.

Ang mga numero ng Renaissance (mga artista), lalo na si Giotto, ay nagsimulang hawakan ang mga sekular na tema sa kanilang mga pagpipinta bilang karagdagan sa mga relihiyoso.

Sa panitikan, isang rebolusyon ang ginawa ni Dante Alighieri, na lumikha ng sikat na "Komedya". Gayunpaman, ang mga inapo, na hinahangaan ito, ay tinawag itong "The Divine Comedy." Ang mga sonnet ni Petrarch (1304-1374), na isinulat noong panahong iyon, ay nakakuha ng napakalaking katanyagan, at si Giovanni Boccaccio (1313-1375), may-akda ng Decameron, ay naging kanyang tagasunod.

Ang pinakatanyag na mga pigura ng Renaissance ay naging mga tagalikha ng wikang pampanitikan ng Italyano. Ang mga gawa ng mga manunulat na ito ay nakakuha ng katanyagan sa kabila ng mga hangganan ng kanilang katutubong estado sa panahon ng kanilang buhay, at pagkatapos ay niraranggo sa mga kayamanan ng panitikan sa mundo.

Maagang panahon ng Renaissance

Ang panahong ito ay tumagal ng walumpung taon (1420-1500). Ang mga figure ng Early Renaissance ay hindi iniwan ang pamilyar na kamakailang nakaraan, ngunit nagsimulang gumamit ng mga klasiko ng sinaunang panahon sa kanilang mga gawa. Unti-unti silang lumipat mula sa mga prinsipyo ng medieval hanggang sa mga sinaunang prinsipyo. Ang paglipat na ito ay naiimpluwensyahan ng mga pagbabago sa buhay at kultura.

Sa Italya, ang mga prinsipyo ng klasikal na sinaunang panahon ay ganap na nahayag, habang sa ibang mga estado ay sumunod pa rin sila sa mga tradisyon ng istilong Gothic. Sa kalagitnaan lamang ng ika-15 siglo ay tumagos ang Renaissance sa Espanya at hilaga ng Alps.

Sa pagpipinta, una sa lahat, nagsimula silang ipakita ang kagandahan ng isang tao. Maagang panahon, pangunahing kinakatawan ng mga gawa ni Botticelli (1445-1510), gayundin ni Masaccio (1401-1428).

Lalo na sikat na iskultor ng panahong iyon ay si Donatello (1386-1466). Nangibabaw ang uri ng portrait sa kanyang mga gawa. Gumawa rin si Donatello ng isang hubad na iskultura sa unang pagkakataon mula noong unang panahon.

Ang pinakamahalaga at tanyag na arkitekto ng panahong iyon ay si Brunelleschi (1377-1446). Nagawa niyang pagsamahin sa kanyang mga gawa sinaunang Romano at mga istilong gothic. Siya ay nakikibahagi sa pagtatayo ng mga kapilya, templo at palasyo. Ibinalik din niya ang mga elemento ng sinaunang arkitektura.

Mataas na panahon ng Renaissance

Ang oras na ito ay minarkahan ang kasagsagan ng Renaissance (1500-1527). Ang sentro ng sining ng Italyano ay matatagpuan sa Roma, at hindi sa karaniwang Florence. Ang dahilan nito ay ang bagong hinirang na Pope Julius II. Siya ay may isang masigasig at mapagpasyang karakter sa panahon ng kanyang panahon sa trono ng papa, ang pinakamahusay na mga cultural figure ng Renaissance ay dumating sa hukuman.

Ang pagtatayo ng mga pinaka-kahanga-hangang mga gusali ay nagsimula sa Roma, ang mga iskultor ay lumikha ng maraming mga obra maestra na mga perlas ng sining ng mundo sa ating panahon. Ipinipinta ang mga fresco at painting na nakakabighani sa kanilang kagandahan. Ang lahat ng mga sangay ng sining ay umuunlad, nagtutulungan sa isa't isa.

Ang pag-aaral ng sinaunang panahon ay nagiging mas malalim. Ang kultura ng panahong iyon ay ginagawa nang may pagtaas ng katumpakan. Kasabay nito, ang katahimikan ng Middle Ages ay pinalitan ng mapaglarong pagpipinta. Gayunpaman, ang mga numero ng Renaissance, ang listahan ng kung saan ay malawak, humiram lamang ng ilang mga elemento ng unang panahon, at lumikha ng batayan sa kanilang sarili. Ang bawat isa ay may sariling natatanging katangian.

Leonardo Da Vinci

Ang pinakatanyag na pigura ng Renaissance ay, marahil, si Leonardo Da Vinci (1452-1519). Ito ang pinaka maraming nalalaman na personalidad ang panahong iyon. Nag-aral siya ng pagpipinta, musika, eskultura, at agham. Sa kanyang buhay, nakapag-imbento si Da Vinci ng maraming bagay na naging bahagi na natin buhay ngayon(bisikleta, parasyut, tangke, atbp.). Minsan ang kanyang mga eksperimento ay nauwi sa kabiguan, ngunit nangyari ito dahil ang ilang mga imbensyon, maaaring sabihin ng isa, ay nauuna sa kanilang panahon.

Karamihan sa mga tao ay nakakakilala sa kanya, siyempre, salamat sa pagpipinta na "Mona Lisa". Maraming mga siyentipiko ang naghahanap pa rin ng iba't ibang mga lihim dito. Iniwan ni Leonardo ang ilang estudyante.

Huling panahon ng Renaissance

naging ang huling yugto sa Renaissance (mula 1530 hanggang 1590-1620, ngunit ang ilang mga iskolar ay pinalawig ito hanggang 1630, dahil dito mayroong patuloy na kontrobersya).

Sa Timog Europa noong panahong iyon, nagsimulang umusbong ang isang kilusan (Counter-Reformation), na ang layunin ay ibalik ang kadakilaan. Simbahang Katoliko At pananampalatayang Kristiyano. Lahat ay umaawit katawan ng tao ay hindi katanggap-tanggap sa kanya.

Maraming mga kontradiksyon ang nagresulta sa isang krisis ng mga ideya na nagsimulang lumitaw. Bilang resulta ng kawalang-tatag ng relihiyon, ang mga pigura ng Renaissance ay nagsimulang mawala ang pagkakaisa sa pagitan ng kalikasan at ng tao, sa pagitan ng pisikal at espirituwal. Ang resulta ay ang paglitaw ng mannerism at baroque.

Pagbabagong-buhay sa Russia

Ang kultura ng Renaissance ay nakaimpluwensya sa ating bansa sa ilang lugar. Gayunpaman, ang epekto nito ay limitado sa isang medyo malaking distansya, pati na rin sa pamamagitan ng pagkakabit ng kulturang Ruso sa Orthodoxy.

Ang unang pinuno na nagbigay daan para sa Renaissance sa Russia ay si Ivan III, na sa panahon ng kanyang panahon sa trono ay nagsimulang mag-imbita ng mga arkitekto ng Italyano. Sa kanilang pagdating, lumitaw ang mga bagong elemento at teknolohiya ng konstruksiyon. Gayunpaman, walang malaking rebolusyon sa arkitektura.

Noong 1475, ang arkitekto ng Italya na si Aristotle Fioravanti ay kasangkot sa pagpapanumbalik ng Assumption Cathedral. Sumunod siya sa mga tradisyon ng kulturang Ruso, ngunit nagdagdag ng espasyo sa proyekto.

SA siglo XVII Dahil sa impluwensya ng Renaissance, ang mga icon ng Russia ay nakakuha ng pagiging totoo, ngunit sa parehong oras, sinusunod ng mga artista ang lahat ng mga sinaunang canon.

Di-nagtagal, na-master ni Rus ang pag-imprenta. Gayunpaman, ito ay naging laganap lamang noong ika-17 siglo. Maraming mga teknolohiya na lumitaw sa Europa ay mabilis na dinala sa Russia, kung saan sila ay napabuti at naging bahagi ng mga tradisyon. Halimbawa, alinsunod sa isa sa mga hypotheses, ang vodka ay na-import mula sa Italya, ang pormula nito ay kasunod na pino, at noong 1430 lumitaw ang bersyon ng Ruso ng inumin na ito.

Konklusyon

Ang Renaissance ay nagbigay sa mundo ng maraming magagaling na artista, mananaliksik, siyentipiko, eskultor, at arkitekto. Mula sa napakalaking bilang ng mga pangalan, maaari nating iisa ang mga pinakasikat at sikat.

Mga pilosopo at siyentipiko:

• Bruno.
• Galileo.
• Pico della Mirandola.
• Nikolai Kuzansky.
• Machiavelli.
• Campanella.
• Paracelsus.
• Copernicus.
• Münzer.

Mga manunulat at makata:

• F. Petrarch.
• Dante.
• G. Boccaccio.
• Rabelais.
• Cervantes.
• Shakespeare.
• E. Rotterdamsky.

Mga arkitekto, pintor at iskultor:

• Donatello.
• Leonardo da Vinci.
• N. Pisano.
• A. Rosselino.
• S. Botticelli.
• Raphael.
• Michelangelo.
• Bosch.
• Titian.
• A. Durer.

Siyempre, ito ay isang maliit na bahagi lamang ng mga pigura ng Renaissance, ngunit ang mga taong ito ang naging personipikasyon nito para sa marami.

Preconditions ng Renaissance. Sa Italya noong XIV-XV na siglo. Mabilis na umunlad ang mga lungsod, umunlad ang industriya, at umusbong ang kapitalistang pagmamanupaktura. Maraming mga lungsod ay malaki pamilihan, na nag-uugnay sa Italya sa mga bansa ng Europa at Silangan. May mga bangko sa mga lungsod na nagsagawa ng mga pagpapatakbo ng kredito ng internasyonal na kahalagahan. Tiyak na dahil ang mga unang relasyong kapitalista ay unang umusbong sa Italya, isang maagang kulturang burges ang nagsimulang mabuo sa bansang ito, na tinatawag na kultura ng Renaissance.

Para sa unang bourgeoisie at malawak na saklaw Hindi katanggap-tanggap si popolanov ang medieval na ideal ng asetisismo, ang ideya ng pagiging makasalanan ng tao, ang ideya ng passive na pagsuko sa kapalaran. Sa panlipunang kapaligiran na ito, nabuo ang mga bagong ideya at halaga na busog sa kultura at binigyan ito ng sekular, makatao na katangian.

Ang likas na katangian ng kultura ng Renaissance. Ang terminong "Renaissance" (French - "Renaissance") ay nagpapahiwatig ng isang koneksyon bagong kultura may sinaunang panahon. Ang lipunang Italyano ay nagkaroon ng malalim na interes sa sinaunang kultura sa kanyang masayang pang-unawa sa mundo sa kanyang paligid at ang maayos na kumbinasyon ng mga kakayahan sa pag-iisip at pisikal ng tao. Kaya naman ang pagtatangkang buhayin muli ang isang dating kultura na karapat-dapat sa walang hanggang tularan. Sinubukan ng mga Renaissance figure sa kanilang mga gawa na buhayin ang istilo ng mga Latin na manunulat ng "gintong panahon" ng panitikang Romano, lalo na si Cicero. Ito ay nauugnay sa muling pagkabuhay ng klasikal na Latin, na napapailalim sa pagbaluktot at barbarisasyon noong Middle Ages. Hinanap ng mga humanista ang mga sinaunang manuskrito ng mga sinaunang manunulat. Ito ay kung paano natagpuan ang mga gawa ni Cicero, Titus Livy at iba pa na Interes sa panitikang Griyego at wikang Griyego. Leonardo Bruni (1374-1444), Chancellor ng Florentine Republic, isinalin sa wikang Latin mga gawa ng mga Griyegong manunulat at pilosopo - Plato, Aristotle, Plutarch, atbp. Sa panahong ito, maraming mga manuskrito ng Griyego ang dinala sa Florence mula sa Byzantium. Si Giovanni Boccaccio ay ang unang Italian humanist na nakabasa ng Homer sa Greek.

Ngunit ang kultura ng Renaissance ay hindi isang simpleng pagkopya ng sinaunang panahon. Pinoproseso at malikhaing inisip ng mga humanista ang sinaunang pamana. kulturang Italyano Ang Renaissance ay lumikha ng sarili nitong natatanging istilo.

Isinasaalang-alang ng historiography ng Sobyet ang kultura ng Renaissance bilang isang maagang kulturang burgis na bumangon sa batayan ng isang bago, kapitalistang istruktura na nahuhubog sa kailaliman ng pyudal na pormasyon. Malawak na mga bilog sa lipunan ang nakibahagi sa paglikha ng kulturang ito, mula sa umuusbong na burgesya hanggang sa nangungunang bahagi ng maharlika. Ang lahat ng ito ay nagbigay ng malawak na unibersal na karakter. Ang bagong burgesya mismo noon ay isang advanced na uri, samakatuwid, sa paglaban sa pyudal na pananaw sa mundo, kumilos ito bilang isang kinatawan ng "... ang natitirang bahagi ng lipunan... hindi ng anumang partikular na uri, ngunit ng lahat ng naghihirap na sangkatauhan." Ang pananaw sa mundo ng mga figure ng bagong kultura, na ipinahayag sa kanilang pilosopikal, pampulitika, pang-agham at pampanitikan na pananaw, sila ay karaniwang itinalaga ng terminong "humanismo" (mula sa humanus - "tao" Ang mga pigura ng Renaissance ay inilagay ang tao sa sentro ng atensyon, at hindi ang diyos, at ngayon ay itinuturing ang Tao bilang panday ng kanyang sariling kaligayahan, ang tagalikha ng lahat ng mga halaga, sumusulong sa pagsuway sa kapalaran at pagkamit ng tagumpay sa lakas ng kanyang isip, lakas ng espiritu, aktibidad , Ang isang tao ay dapat tamasahin ang kalikasan, pag-ibig, sining, agham, siya ay nakatayo sa gitna ng sansinukob, ang mga kinatawan ng bagong ideolohiya ay dayuhan sa ideya ng pagiging makasalanan ng tao. katawan; sa kabaligtaran, ang pagkakaisa ay kinikilala. kaluluwa ng tao at mga katawan.

Ang mga humanista ay hindi sumalungat sa relihiyon. Ngunit matalas nilang pinuna at kinutya ang mga bisyo at kamangmangan ng mga klero. Inatasan nila ang Diyos ng tungkulin ng isang lumikha na nagpakilos sa mundo, ngunit hindi nakialam sa buhay ng mga tao. Ang pagtanggi sa simbahan-relihiyoso at ascetic na pananaw sa mundo, ang pagpuna sa klerong Katoliko ay nagpapahina sa mga pundasyon ng moralidad at etika ng relihiyon; kulturang makatao ay isang sekular na kultura. Isa sa mga humanista, si Lorenzo Valla (1407-1457), sa kanyang treatise na "On the Forgery of the Gift of Constantine," ay pinabulaanan ang alamat na ibinigay ni Emperador Constantine sa papa. kapangyarihang sekular sa Roma at sa buong kanluran ng imperyo. Pinatunayan niya na ang liham ay gawa-gawa sa opisina ng papa noong ika-8 siglo. Sinira nito ang teokratikong pag-aangkin ng papa.

Isa sa pinakamahalagang katangian ng bagong ideolohiya ay ang indibidwalismo. Nagtalo ang mga humanista na hindi kapanganakan, hindi marangal na kapanganakan, at ang mga personal na katangian ng isang indibidwal na Tao, ang kanyang katalinuhan, kagalingan ng kamay, lakas ng loob, negosyo at enerhiya ay nagsisiguro ng tagumpay sa buhay. Sa kanyang treatise na “On Nobility,” isinulat ni Poggio Bracciolini: “Ang maharlika ay, kumbaga, isang ningning na nagmumula sa kabutihan; nagbibigay ito ng liwanag sa mga may-ari nito, anuman ang kanilang pinagmulan... Ang kaluwalhatian at kadakilaan ay nasusukat hindi ng iba, kundi ng sariling mga merito...”

Dante Alighieri. Isang kalawakan ng mga natatanging makata, manunulat, siyentipiko at mga pigura mula sa iba't ibang larangan ng sining ang nakibahagi sa bagong mahusay na kilusang intelektwal na ito. Ang pinakamalaking pigura na nakatayo sa gilid ng Middle Ages at ang panahon ng humanismo ay ang Florentine Dante Alighieri (1265-1321). kanyang" Ang Divine Comedy", tulad ng walang ibang gawain noong panahong iyon, ay sumasalamin sa pananaw sa mundo ng panahon ng paglipat mula sa Middle Ages hanggang sa Renaissance. Ang Divine Comedy ay isinulat sa Italian (Tuscan dialect) at isang encyclopedia ng medieval na kaalaman. Malinaw na sinasalamin nito ang buhay ng modernong Dante Florence.

Si Dante ay may pambihirang kapangyarihan ng representasyon, at ang kanyang tula, lalo na ang unang bahagi nito (Impiyerno), ay gumawa ng isang nakamamanghang impresyon. Ang makata ay bumaba sa impiyerno at dumaan sa lahat ng siyam na bilog nito, na ginagabayan ni Virgil, na tinawag ni Dante na kanyang guro, bagaman siya ay isang pagano. Sa impiyerno, pinagmamasdan ni Dante ang pagdurusa ng mga makasalanan. Sa unang bilog ay walang pagdurusa - may mga pilosopo at siyentipiko ng unang panahon; Sila ay mga pagano at hindi makapunta sa langit, ngunit hindi sila karapat-dapat sa kaparusahan. Sa ikalawang bilog, ang mga nakaranas ng kriminal na pag-ibig ay nagdurusa, ngunit si Dante ay nakikiramay sa kanila. Sa ikatlong bilog, ang pagdurusa ng mga mangangalakal at nagpapautang; Si Dante, bilang isang tunay na Katoliko, ay naglagay ng mga erehe sa ikaapat na bilog; sa ikasiyam - ang mga taksil Brutus, Cassius, Judas. Ang mga nagniningas na hukay ay inihanda para sa mga kleriko na bumili ng kanilang mga posisyon gamit ang pera, kabilang ang mga papa.

Ang mga hilig sa pulitika ay kumukulo sa impiyerno tulad ng ginagawa nila sa mga lansangan ng Florence. Nagbigay si Dante ng totoo at malalim na paglalarawan mga tadhana ng tao, mga karanasan at mithiin. Isang nakamamanghang impresyon ang ginawa ng kuwento tungkol sa kalaban ni Dante sa pulitika, ang Ghibelline Farinato degli Uberti, na nagligtas kay Florence mula sa pagkawasak, at bagaman inilagay siya ni Dante sa impiyerno, gayunpaman ay inilarawan niya siya sa impiyerno bilang mapagmataas, malakas at matapang na lalaki. Ang bayani ni Dante ang naghihirap impiyernong pahirap Ulysses (Odysseus), na palaging nagsusumikap para sa "bagong-bago at katotohanan."

Sumulat si Dante ng isang treatise na "On Monarchy", kung saan itinaguyod niya ang pag-iisa ng Italya, na magiging sentro ng muling nabuhay na Imperyo ng Roma.

Francesco Petrarca. Ang unang humanist ng Italya ay si Petrarch (1304-1374). Ipinanganak siya sa Arezzo (Central Italy), sa kanyang kabataan ay nanirahan siya ng ilang panahon sa Avignon, kung saan nag-aral siya sa ganap na pag-iisa. pagkamalikhain sa tula, pagkatapos ay lumipat sa Italya. Kasama ni Boccaccio, si Petrarch ang lumikha ng wikang pampanitikan ng Italyano. Sa wikang ito isinulat niya ang natanggap pagkilala sa mundo sonnets tungkol sa kanyang minamahal na Laura, kung saan ang isang malalim at kahanga-hangang pakiramdam para sa babaeng mahal niya ay tunog. Ang mga sonnet ni Petrarch ay hindi nawala ang kanilang kahalagahan kahit ngayon.

Si Petrarch ay may matinding negatibong saloobin sa Roman Curia, na tinawag itong "sentro ng kamangmangan": "Isang daloy ng mga kalungkutan, isang tahanan ng mabangis na masamang hangarin, isang templo ng mga maling pananampalataya at isang paaralan ng mga pagkakamali." Siya, tulad ni Dante, ay nag-aalala tungkol sa pagkawatak-watak ng Italya, dahil kung saan ito ay sumailalim sa karahasan mula sa makapangyarihang mga kapitbahay. Ang kalungkutan para sa kalagayan ng kanyang magandang tinubuang-bayan ay naririnig sa canzone na "My Italy".

Bilang isang pilosopo at palaisip, sinalungat ni Petrarch ang medieval scholasticism sa agham ng tao, ang kaalaman sa kanyang panloob na mundo. Higit sa lahat, pinahahalagahan niya ang mga personal na katangian ng isang tao, anuman ang kanyang pinagmulan. Lahat ng tao, aniya, ay may parehong pulang dugo. Ngunit ang unang humanist na ito ay nailalarawan pa rin ng kaguluhan sa isip, hindi pagkakasundo sa pagitan ng tradisyonal at bagong mga sistema ng pananaw. Nakamit ni Petrarch ang pinakadakilang pagkilala at kaluwalhatian sa kanyang buhay. Ang Romanong Senado ay kinoronahan siya ng isang laurel wreath; Kinilala siya ng Senado ng Venetian ang pinakadakilang makata ng panahon nito.

Giovanni Boccaccio. Ang isang kontemporaryo ng Petrarch ay si Giovanni Boccaccio (1313-1375), isang matibay na republikano, masayahin, emosyonal na tao. Ang kanyang humanistic na pananaw sa mundo ay makikita sa "The Decameron," isang koleksyon ng 100 maikling kwento na isinulat sa Italyano, na nagbibigay-diin sa karapatang pantao sa kaligayahan, sa senswal na kagalakan, sa pag-ibig na walang alam na hadlang sa lipunan. Ang isang karaniwang thread ay tumatakbo sa pamamagitan ng ideya na ang tunay na maharlika ay tinutukoy hindi sa pamamagitan ng maharlika, ngunit sa pamamagitan ng kagitingan. Kinuha niya ang mga plot ng kanyang maikling kwento, na isinulat nang makatotohanan at may katatawanan, mula sa buhay ng lungsod ng Florence. Tinuya at tinuligsa pa ni Boccaccio ang mga bisyo ng mga klero, pari at monghe ng Katoliko, na nagpapakita ng kanilang kamangmangan at pagkukunwari.

Inuusig ng Simbahan si Boccaccio nang higit kaysa ibang mga humanista dahil sa kanyang matalas na panunuya. Ang kanyang mga gawa ay kasama sa "listahan ng mga ipinagbabawal na aklat." Isinulat ni Boccaccio ang mga akdang "On Glorious Women" at "The Biography of Dante." Ang mga gawa ni Boccaccio ay sumasalamin sa demokratiko, sikat na kasalukuyang sa unang bahagi ng Italian Renaissance. Ang mga gawa nina Petrarch at Boccaccio ay tumanggap ng malawak na pagkilala hindi lamang sa Italya ang mga pagsasalin ng kanilang mga gawa ay lumitaw sa lahat ng mga bansa sa Kanlurang Europa.

Malaking interes Ang kasaysayan, at lalo na ang kasaysayan ng kanilang mga tao, ay nagdulot ng humanismo sa mga humanista. Nagbigay sila ng bagong periodization ng kasaysayan. Nagsulat si Flavio Biondo (XV century). mahusay na trabaho:

"History from the Decline of the Roman Empire", kung saan nagbigay siya ng periodization Kasaysayan ng Mundo: sinaunang panahon, gitnang panahon, modernong panahon. Ang mga humanista ng Florence ay nagbigay ng maraming pansin sa kasaysayan ng kanilang lungsod, ang pagtaas at pagbabago nito sa isang republika. Isinulat ni Leonardo Bruni ang History of Florence sa 12 libro. Lakas ng pagmamaneho makasaysayang proseso itinuring niya mismo ang lalaki.

Ang mga humanista ay nagbigay ng malaking kahalagahan sa kasaysayan halagang pang-edukasyon. Ito ang isinulat ng Italian humanist na si Marsilio Ficino tungkol sa kahulugan ng kasaysayan: “... through the study of history, what is mortal in itself becomes immortal, what is absent becomes apparent.”

Etikal na turo ng Italian humanists. Mga pangunahing prinsipyo ng mga etikal na turo ng mga Italian humanist noong ika-15 siglo. ay malapit na nauugnay sa bagong pag-unawa sa agham hindi lamang bilang sagisag ng kaalaman, ngunit bilang isang paraan ng edukasyon pagkatao ng tao. Mula sa kanilang pananaw, ito ay inilapat lamang sa humanidades: retorika, pilosopiya, lalo na ang etika, kasaysayan, panitikan.

Nanawagan si Coluccio Salutati (humanista at chancellor ng Florentine Republic) (1331-1406) ng aktibong paglaban sa kasamaan at mga bisyo upang lumikha ng isang kaharian ng kabutihan, awa at kaligayahan sa lupa. Binigyang-diin niya ang kahalagahan ng free will.

Ang teorya ng "civic humanism" ay nauugnay sa pangalan ng isa pang chancellor ng Florence, si Leonardo Bruni. Sa kanyang mga gawa, nangatuwiran siya na ang demokrasya at kalayaan ay isang natural na anyo ng pamayanan ng tao (ibig sabihin ay Popolanian democracy). Itinuring niya na ang paglilingkod sa lipunan, tinubuang-bayan, at republika ang pinakamahalagang moral na tungkulin ng isang tao at nangatuwiran na ang pinakamataas na kaligayahan ay ang aktibidad para sa kapakinabangan ng lipunang ginagalawan ng isang tao. Si Leonardo Bruni ay isang maliwanag na exponent ng mga ideya ng civil humanism, ngunit, bilang karagdagan, siya ay isang theorist ng humanistic pedagogy, isang tagasuporta. edukasyon ng babae, propagandista ng sinaunang pilosopiya.

Mga ideya sa pedagogical Pinaunlad ni Verdgerio ang mga humanista sa kanyang mga gawa. Binigyang-diin niya ang malaking papel na pang-edukasyon ng kasaysayan at pilosopiya, gayundin ang gramatika, poetics, musika, arithmetic at geometry, natural science, medisina, batas at teolohiya. Ang layunin ng edukasyon ay lumikha ng isang tao na mahusay, malikhaing aktibo at banal.

Sining ng Maagang Renaissance. Ang sining ng Early Italian Renaissance ay ipinakita bagong pagpipinta, iskultura at arkitektura.

Una ang pinakadakilang mga masters Ang mga kuwadro ay nina Giotto (1266-1337) at Masaccio (1401-1428) - mga artistang Florentine. Nagpinta sila sa mga paksang panrelihiyon sa simbahan (pagpinta ng fresco ng mga pader sa loob ng mga simbahan), ngunit binigyan ng makatotohanang mga tampok ang kanilang mga larawan. Si Giotto ang unang artistang nagpalaya Pagpipinta ng Italyano mula sa impluwensya ng Byzantine icon painting. Sa mga fresco ni Giotto, lumilitaw ang mga buhay na tao, gumagalaw, kumikilos, minsan masaya, minsan malungkot. Ang mga fresco ni Masaccio ay ginugunita karagdagang pag-unlad pagpipinta ng isang bagong uri. Inilapat niya ang mga natuklasan noong ika-15 siglo. mga batas ng pananaw, na naging posible upang gawing three-dimensional ang mga itinatanghal na figure at ilagay ang mga ito sa three-dimensional na espasyo.

Isang pangunahing iskultor Ang panahong ito ay Donatello (1386-1466). Lubusan niyang pinag-aralan ang mga klasikal na sinaunang eskultura, sinusubukang maunawaan ang mga prinsipyo ng kanilang paglikha. Siya ay nagmamay-ari ng portrait-type sculptures (siya ay isang portrait artist), tulad ng estatwa ng mangangabayo condottiere ng Gattemalata; Ang makatotohanang pigura ay ang estatwa ni David na pumatay kay Goliath, at sa unang pagkakataon ay nagtatampok ang estatwa ng isang hubad na katawan.

Ang pinakamalaking arkitekto ng Early Renaissance ay si Brunel Leschi (1377-1445). Pinagsasama ang mga elemento ng sinaunang arkitektura ng Romano sa mga tradisyong Romanesque at Gothic, lumikha siya ng sarili niyang independyente istilo ng arkitektura. Gamit ang mga tumpak na kalkulasyon, nalutas ni Brunelleschi mahirap na pagsubok pagtatayo ng simboryo sa sikat na Cathedral of Florence (Maria del Fiore). Ang kanyang mga istrukturang arkitektura likas na liwanag, pagkakatugma at proporsyonalidad ng mga bahagi (Pazzi Chapel sa Florence). Hindi lamang mga simbahan at kapilya ang itinayo ni Brunelleschi, kundi pati na rin ang mga sibil na gusali, tulad ng isang ampunan sa Florence, na kapansin-pansin sa kagandahang-loob at pagkakaisa nito; Ang Palazzo Pitti ay isang bagong uri ng palasyo sa halip na mga medieval na kastilyo. Si Brunelleschi din, tulad ng ibang mga arkitekto, ay nagtayo ng mga kuta at dam. Si Alberti, isa pang pangunahing arkitekto ng Renaissance, ay sumulat ng "Sampung Aklat sa Arkitektura", kung saan binalangkas niya teoryang siyentipiko bagong arkitektura, nilikha niya sa ilalim ng impluwensya ng pag-aaral ng mga sinaunang monumento. Sa kanyang iba pang akda, "Sa Pagpipinta," bumuo siya ng isang teorya ng sining ng pagpipinta, na umaasa din sa pamana ng mga sinaunang artista.

Ang kilusang makatao at ang mga sentro nito. Noong ika-15 siglo Lumaganap ang kilusang humanista sa buong Italya. Ang pangunahing sentro nito ay nanatiling Florence, ngunit, bilang karagdagan sa Florence, lumitaw ang mga humanist circle sa Roma, Naples, Venice at Milan. Pinalamutian ng mga pinuno ng Florence ang kanilang lungsod ng magagandang gusali, at nangolekta sila ng mga bihirang aklat at manuskrito sa mga aklatan. Ang paghahari ni Lorenzo Medici, na tinawag na Magnificent, ay nakilala sa pinakadakilang kinang. Nangolekta siya ng mga painting, estatwa, at libro sa Medici Gardens; umakit ng mga manunulat, makata, artista, arkitekto, eskultor, at siyentipiko sa kanyang hukuman. Pinahahalagahan ang mga humanista sa Italya; Ang mga humanist na manunulat ay nasiyahan sa mahusay na katanyagan. Hindi kataka-taka na sinabi ni Boccaccio: "Hindi ang mga pangalan ng mga dakilang komandante ang nagbibigay ng kaluwalhatian sa mga manunulat, sa kabaligtaran, ang mga pangalan ng mga hari ay ipinasa sa mga inapo dahil lamang sa mga manunulat."

Ang mahusay na heograpikal na mga tuklas nina H. Columbus, Vasco da Gama, at F. Magellan ay naging daan para sa pandaigdigang kalakalan. Dapat ding tandaan ang mga tagumpay sa natural na kasaysayan, medisina, astronomiya, matematika, pilosopiya (Copernicus, G. Bruno, F. Bacon, atbp.).

Ang katangian ng panahong ito ay ang Repormasyon, kung kailan ang saloobin sa Diyos ay nauna sa espirituwal na buhay, dahil ang bawat tao ay may karapatan sa kalayaan ng pananampalataya. Kaya, ang Renaissance ay isang pagpapanibago sa lahat ng larangan ng buhay panlipunan at, higit sa lahat, isang mahusay na rebolusyon sa kultura.

Ang kultura ng Renaissance ay batay sa prinsipyo ng humanismo (mula sa Latin - tao, makatao), ang pagpapatibay ng kagandahan at dignidad ng tao, ang kanyang isip at kalooban, mga malikhaing kapangyarihan at kakayahan. Ang sinaunang sining ng unang panahon ay isang himno sa tao bilang isang kinatawan ng isang matalino at magandang lahi. Ang imahe ng isang tao na umaasa sa kalooban ng Diyos, ngunit naghahanap ng hindi matamo na hustisya, ay inihayag ng sining ng medieval. At ang imahe ng isang malakas na kalooban, matalino, malikhaing tao ay nilikha lamang ng Renaissance. Ang imaheng ito ay perpekto, bayani, ngunit siya ang naging kakanyahan ng kultura ng Renaissance. Ang aesthetic ideal ng Renaissance ay ang imahe ng isang tao na lumilikha ng kanyang sarili nang walang anumang pagdududa.

Ang humanismo ay nakumbinsi ang isang tao na siya ang lumikha ng kanyang sariling kapalaran. Dapat niyang patuloy at may layunin na ituloy ang kanyang layunin. At ang layuning ito ay tiyak, ganap na makakamit: personal na kaligayahan, pagkakaroon ng bagong kaalaman, paglago ng karera. Panahon ХV-ХVІІ siglo. ay tinatawag na Great Geographical Discoveries, dahil ang paglalakbay ay isinasagawa na ngayon na nagbukas ng mga bagong bahagi ng mundo sa sangkatauhan. Ang pag-usbong at pag-unlad ng kapitalismo sa Europa ay nangangailangan ng malaking pera. At sa mahabang panahon ay may mga alamat tungkol sa kamangha-manghang bansa ng India, na mayaman sa ginto at pilak. Samakatuwid, ang dalawang pinakamakapangyarihang estado sa Europa - ang Espanya at Portugal - ay nagsimula ng isang pakikibaka upang makahanap ng isang paraan sa India. Ngunit maraming mga mandaragat, bilang karagdagan sa pera, ay naakit sa kagandahan, kadakilaan at mga lihim ng dagat. Samakatuwid, naglakbay sila upang matuklasan ang mga hindi pa natutuklasang lupain, upang luwalhatiin ang kanilang pangalan, ang kanilang bansa.

Naglayag si Christopher Columbus ng tatlong caravel mula sa tahimik na daungan ng Espanya noong 1492. Pagkaraan ng 33 araw, nakarating ang ekspedisyon sa Bahamas (Central America), ngunit sigurado si Columbus na siya ay nasa India. Namatay siya nang hindi alam na may natuklasan siyang bagong bahagi ng mundo - ang Amerika. Nang maglaon, napatunayan ito ng Florentine navigator na si A. Vispucci.

Natuklasan ni Vasco da Gama ang ruta ng dagat patungo sa totoong India noong 1498. Tiniyak ng bukas na ruta ang ugnayang pangkalakalan sa pagitan ng mga bansang Europeo at mga estado ng baybayin ng Indian Ocean.

Si Ferdinand Magellan ay naglakbay sa buong mundo. Ang ekspedisyon ay tumagal ng 1081 araw, sa 265 katao 18 lamang ang nakaligtas, kaya sa mahabang panahon ay walang nangahas na maisakatuparan ang gawa ni Magellan. Ngunit halos kinumpirma ng kanyang ekspedisyon na ang Earth ay spherical.

Malaking pagbabago ang naganap sa pag-unlad ng agham. Ang mga bagong diskarte sa pananaliksik para sa mga natural na phenomena ay binuo, at ang mga bagong pananaw sa uniberso ay ipinanganak.

Si Nicolaus Copernicus (Polish na siyentipiko) ay nag-aral hindi lamang ng astronomiya at matematika, kundi pati na rin ng medisina at batas. Siya ang naging tagapagtatag ng heliocentric system ng mundo.

Si Giordano Bruno (Italian scientist) ay isang tunay na rebolusyonaryo sa agham, dahil ibinigay niya ang kanyang buhay para sa kanyang mga paniniwala. Nagtalo siya na ang mundo ay walang limitasyon at puno ng maraming celestial body. Ang araw ay isa lamang sa mga bituin, at ang Earth ay isang celestial body lamang. Ito ay isang kumpletong pagtutol sa lahat ng dogma ng simbahan tungkol sa istruktura ng mundo. Kinasuhan ng Inquisition ang scientist ng heresy. Siya ay nahaharap sa isang pagpipilian: itakwil ang kanyang ideya o mamatay sa taya. Pinili ni J. Bruno ang huli. Ang lahat ng mga gawa ng siyentipiko at siya mismo ay sinunog.

Si Galileo Galilei (Italian scientist) ay nag-imbento ng teleskopyo, sa tulong kung saan nakita niya ang malawak na Uniberso, at siya ang unang siyentipiko na nagmamasid sa mabituing kalangitan, na nagpapatunay sa mga turo ni Copernicus.

Tulad ng nakikita natin, ang mga siyentipiko ng bagong panahon, na nanatili sa kasaysayan sa ilalim ng pangalan ng Renaissance, ay nagbago ng mga pananaw sa relihiyon sa mundo at nagawang patunayan ng siyentipiko ang bagong pananaw nito. Isinakripisyo nila ang kanilang sarili para sa katotohanan. Isang bagong pagtuturo tungkol sa mundo ang nagbigay daan, na nagbibigay ng pagkakataon para sa karagdagang pag-aaral at tamang pagpapaliwanag sa mundo.

Ang pag-imbento ng paglilimbag ni J. Guttenberg ay nag-ambag hindi lamang sa paglaganap ng karunungang bumasa't sumulat sa populasyon, kundi pati na rin sa paglago ng edukasyon, pag-unlad ng mga agham, sining, kabilang ang fiction, at pagpapalaganap nito sa mga taong marunong bumasa't sumulat. Ang sinaunang panitikan ay lalong mahalaga para sa mga cultural figure sa panahong ito. Itinuring ng mga Titans ng Renaissance ang kanilang ideal na maging isang maayos na binuo na tao, pinagkalooban ng mataas na intelektwal na kultura, katalinuhan, talento, at pagsusumikap.

Ang mga soneto ng makatang Italyano na si Francesco Petrarch ay nakaintriga sa mga mambabasa sa loob ng mahigit anim na siglo. Dahil sa pag-ibig sa sinaunang panahon, pinalitan niya ang kanyang apelyido na Petracco ng Petrarca, dahil ito ay higit na nakapagpapaalaala sa sinaunang Romano. Ang kanyang Aklat ng mga Awit ay naglalaman ng 366 na tula na nakasulat sa katutubong Italyano. Ang mga soneto ni Petrarch ay ang unang pagtatangka ng European na tula na makawala sa pagkabihag ng simbahan at bumaba sa makasalanang lupa, sa mga tao. Ang kanyang pag-ibig para kay Laura ay lubos na tapat at sa parehong oras makalupa. Inihayag ng makata ang panloob na mundo ng kanyang minamahal, totoo na inilarawan ang mga damdamin at karanasan ng tao. Samakatuwid, siya ay itinuturing na tagalikha ng mga bagong sikolohikal na liriko, na naging isang mahalagang kontribusyon sa kaban ng mundo ng mga tula.

Ang pinakatanyag na libro ng manunulat na Italyano na si Giovanni Boccaccio ay ang koleksyon ng mga maikling kwento na "The Decameron", kung saan iginiit niya ang karapatang pantao sa makalupang kagalakan. Ang isang kilalang lugar sa The Decameron ay inookupahan ng mga maikling kwentong may temang pag-ibig, kung saan kinondena ng may-akda ang mga arranged marriages, ang walang kapangyarihang posisyon ng mga babae sa pamilya, at niluluwalhati ang pag-ibig bilang isang dakila at nagbibigay-buhay na pakiramdam. Sa kanyang opinyon, ang isang karapat-dapat na tao ay dapat na ang kakayahang ipailalim ang karnal sa espirituwal.

Ang nobelang Don Quixote ni Miguel Cervantes de Saavedri ay nakaligtas ng higit sa isang siglo. Si Cervantes, sa pamamagitan ng bibig ng "baliw" na matalinong kabalyero na si Don Quixote, ay nagpapahayag ng mga ideya na hindi nawala ang kanilang kahalagahan ngayon.

Ang tugatog ng English Renaissance at lahat ng panitikan sa Europa ay ang gawa ni William Shakespeare, isang hindi maunahang makata at manunulat ng dula. Sumulat siya ng 37 dula - mga komedya, trahedya, drama, pati na rin ang 154 na sonnet. Sa kanyang mga gawa, sinasalamin ng may-akda ang kagandahan ng relasyon ng tao, ang diwa ng pag-ibig, ang nilalaman ng buhay at ang layunin ng tao.

Ang mga pinangalanang gawa ng mga dakilang manunulat ng Renaissance ay magkakaiba sa genre, ngunit lahat sila ay puno ng mga mithiin ng humanismo. Ang katotohanan ng kanilang buhay ay nagpatotoo na mayroon nang mga tao na may kakayahang muling itayo ang mundo sa kanilang paligid batay sa mga prinsipyo ng isip.