Ang pagsusumite ng iyong mabuting gawa sa base ng kaalaman ay madali. Gamitin ang form sa ibaba

Ang mga mag-aaral, nagtapos na mga estudyante, mga batang siyentipiko na gumagamit ng base ng kaalaman sa kanilang pag-aaral at trabaho ay lubos na magpapasalamat sa iyo.

Nai-post sa http://www.allbest.ru/

Nai-post sa http://www.allbest.ru/

Magnitogorsk State University

Pagsubok

sa kasaysayan ng Russia

sa paksa: Kultura ng Russia XIV - maagang XVI mga siglo

Nakumpleto ni: Yakovleva O.V.

1st year student ng OOO

makasaysayang guro

Sinuri ni: Surganov O.V.

Magnitogorsk

2000

Panimula

1. Kultura ng Russia noong XIV - kalagitnaan ng XV na siglo

1.1 Negosyo ng libro

1.2 Panitikan. Chronicle

1.3 Arkitektura

1.4 Pagpinta

1.5 Pagtitipon ng kaalamang siyentipiko

2. Kultura ng Russia noong ika-15 - unang bahagi ng ika-16 na siglo

2.1 Negosyo ng libro

2.2 Mga Cronica. Panitikan

2.3 Arkitektura

2.4 Pagpinta

Konklusyon

Listahan ng mga mapagkukunan at literatura na ginamit

Panimula

Ang kasaysayan ng pagpipinta ng kultura ng Russia

Sa kalagitnaan ng ika-13 siglo, ang Rus' ay sumailalim sa isang pagsalakay ng Mongol-Tatar, na nagkaroon ng malaking kahihinatnan para sa ekonomiya at kultura nito. Sinamahan ito ng pagpuksa at pagkabihag ng isang makabuluhang bahagi ng populasyon, ang pagkasira ng mga materyal na ari-arian, mga lungsod at nayon. Ang pamatok ng Golden Horde, na itinatag sa loob ng dalawa at kalahating siglo, ay lumikha ng labis na hindi kanais-nais na mga kondisyon para sa pagpapanumbalik at karagdagang pag-unlad ng ekonomiya at kultura.

Bilang resulta ng mga kaganapang pampulitika noong ika-13 - ika-14 na siglo, ang iba't ibang bahagi ng mga sinaunang Ruso ay natagpuan ang kanilang mga sarili na nahahati at nahiwalay sa isa't isa. Ang pagpasok sa iba't ibang entidad ng estado ay naging kumplikado sa pag-unlad ng pang-ekonomiya at kultural na relasyon sa pagitan ng mga indibidwal na rehiyon ng dating nagkakaisang Rus' at pinalalim ang mga pagkakaiba sa wika at kultura na umiiral noon. Ito ay humantong sa pagbuo ng tatlong nasyonalidad ng magkakapatid batay sa nasyonalidad ng Lumang Ruso - Russian (Great Russian), Ukrainian at Belarusian. Ang pagbuo ng Russian (Great Russian) na nasyonalidad, na nagsimula noong ika-14 na siglo at natapos noong ika-16 na siglo, ay pinadali ng paglitaw ng isang karaniwang wika (habang pinapanatili ang mga pagkakaiba sa dialect) at kultura, at ang pagbuo ng isang karaniwang teritoryo ng estado. .

Dalawang pangunahing, malapit na magkakaugnay na mga pangyayari ng makasaysayang buhay ng mga tao sa panahong ito ang nagpasiya sa nilalaman ng kultura at direksyon ng pag-unlad nito: ang pakikibaka laban sa Golden Horde na pamatok at ang pakikibaka upang maalis ang pyudal na pagkapira-piraso at lumikha ng isang pinag-isang estado.

Ang pagsalakay ng Mongol-Tatar ay humantong sa pagpapalalim ng pyudal na pagkakapira-piraso. Sa kultura ng di-pagkakasundo na mga pamunuang pyudal, kasama ang mga hilig ng separatista, ang mga tendensyang nagkakaisa ay naging mas malinaw din.

Ang ideya ng pagkakaisa ng lupain ng Russia at ang paglaban sa dayuhang pamatok ay naging isa sa mga nangungunang sa kultura at tumatakbo tulad ng isang pulang sinulid sa pamamagitan ng mga gawa ng oral folk art, pagsulat, pagpipinta, at arkitektura.

Ang kultura ng panahong ito ay nailalarawan din ng ideya ng hindi maihihiwalay na koneksyon ng Rus 'XIV - XV siglo kasama sina Kievan Rus at Vladimir-Suzdal Rus. Ang hilig na ito ay malinaw na ipinakita sa oral folk art, chronicles, panitikan, kaisipang pampulitika, at arkitektura.

Sa sanaysay na ito, sinuri namin ang pag-unlad ng kulturang Ruso noong ika-14 na siglo. - simula ng ika-16 na siglo. Ang panahong ito ay maaaring hatiin sa dalawang yugto: XIV - kalagitnaan ng ika-15 siglo at pagtatapos ng ika-15 - simula ng ika-16 na siglo. Sa loob ng unang yugto, ang dalawang yugto ng proseso ng kasaysayan at kultura ay maaaring makilala. Ang una sa kanila (sa kalagitnaan ng ika-14 na siglo) ay minarkahan ng isang kapansin-pansing pagbaba sa iba't ibang larangan ng kultura, kahit na mula sa katapusan ng ika-13 siglo. may mga palatandaan ng isang nagsisimulang muling pagkabuhay. Mula sa ikalawang kalahati ng ika-14 na siglo. - ang pangalawang yugto - ang pagtaas ng kultura ng Russia ay nagsisimula, dahil sa tagumpay ng pag-unlad ng ekonomiya at ang unang pangunahing tagumpay laban sa mga mananakop sa Labanan ng Kulikovo, na isang mahalagang milestone sa landas sa pagpapalaya ng bansa mula sa dayuhang pamatok . Ang tagumpay ng Kulikovo ay nagdulot ng pagtaas ng pambansang kamalayan sa sarili, na makikita sa lahat ng mga lugar ng kultura. Habang pinapanatili ang makabuluhang lokal na mga tampok ng kultura, ang ideya ng pagkakaisa ng lupain ng Russia ay nagiging nangungunang.

Ang pagliko ng ika-15 - ika-16 na siglo ay isang pagbabago sa makasaysayang pag-unlad ng mga lupain ng Russia. Tatlong magkakaugnay na phenomena ang katangian sa panahong ito: ang pagbuo ng isang pinag-isang estado ng Russia, ang pagpapalaya ng bansa mula sa pamatok ng Mongol-Tatar at ang pagkumpleto ng pagbuo ng Russian (Great Russian) na nasyonalidad. Lahat sila ay may direktang epekto sa espirituwal na buhay ng Russia, sa pag-unlad ng kultura nito, at paunang natukoy ang kalikasan at direksyon ng proseso ng kasaysayan at kultura.

Ang pagtagumpayan ng pyudal na pagkapira-piraso at ang paglikha ng isang pinag-isang kapangyarihan ng estado ay lumikha ng mga paborableng kondisyon para sa pag-unlad ng ekonomiya at kultura ng bansa at nagsilbing isang malakas na pampasigla para sa pagtaas ng pambansang kamalayan sa sarili. Ang kapaki-pakinabang na impluwensya ng mga salik na ito ay nakakaapekto sa pag-unlad ng lahat ng kulturang Ruso sa pagtatapos ng ika-15 - unang kalahati ng ika-16 na siglo, lalo na malinaw na ipinakita sa sosyo-politikal na pag-iisip at arkitektura.

At sa espirituwal na kultura, ang ideya ng pagkakaisa at ang pakikibaka para sa kalayaan laban sa mga dayuhang mananakop ay patuloy na nananatiling isa sa mga nangunguna.

Sa panahon ng pamatok ng Mongol-Tatar, ang Rus' ay nahiwalay sa mga bansa ng Gitnang at Kanlurang Europa, na sumulong sa kanilang pag-unlad. Para sa estado ng Russia, ang pagtatatag ng mga ugnayan sa Kultura ng Kanlurang Europa ay isang mahalagang kondisyon para madaig ang pagkaatrasado at palakasin ang posisyon nito sa gitna ng mga kapangyarihang Europeo. Sa pagtatapos ng ika-15 - simula ng ika-16 na siglo, matagumpay na umunlad ang mga relasyon sa Italya at iba pang mga bansa, na may kapaki-pakinabang na epekto sa kulturang Ruso na dumating upang magtrabaho sa Russia;

Ang pinakamahalagang salik sa pag-unlad ng kultura ay ang impluwensya ng simbahan sa espirituwal na buhay ng lipunan at ang lakas ng posisyon nito sa estado. Sa buong panahon na sinusuri, ang mga ugnayang ito ay malayo sa pare-pareho.

Ang pag-unlad ng mga progresibong uso sa kultura, ang mga elemento ng isang rasyonalistikong pananaw sa mundo ay naging nauugnay sa mga lupon na sumasalungat sa autokrasya.

1. Kultura ng Russia noong XIV - kalagitnaan ng XV na siglo

1. 1 Negosyo ng libro

Bagama't ang mga mapaminsalang kahihinatnan ng mga dayuhang pagsalakay ay may negatibong epekto sa pangangalaga ng mga kayamanan ng libro at sa antas ng karunungang bumasa't sumulat, ang mga tradisyon ng pagsulat at pag-aaral ng libro, na itinatag noong ika-11 hanggang ika-12 na siglo, ay napanatili at higit na binuo.

Ang pagtaas ng kultura mula sa ikalawang kalahati ng ika-14 na siglo ay sinamahan ng pag-unlad negosyo ng libro. Ang pinakamalaking sentro ng pag-aaral ng libro ay mga monasteryo, na mayroong mga workshop sa pagsulat ng libro at mga aklatan na naglalaman ng daan-daang volume. Ang pinakamahalaga ay ang mga koleksyon ng libro ng Trinity-Sergius, Kirillo-Belozersky at Solovetsky monasteries na nakaligtas hanggang ngayon. Mula sa katapusan ng ika-15 siglo. Isang imbentaryo ng library ng Kirillo-Belozersky Monastery ang nakarating sa amin (4, p. 67).

Ngunit walang monopolyo ang simbahan sa paglikha at pamamahagi ng mga aklat. Gaya ng pinatutunayan ng mga tala ng mga eskriba sa mga aklat, isang mahalagang bahagi ng mga ito ay hindi pag-aari ng mga klero. Ang mga workshop sa pagsulat ng libro ay umiral din sa mga lungsod at sa mga prinsipeng korte. Ang mga aklat ay ginawa, bilang panuntunan, upang mag-order, kung minsan ay ibinebenta.

Ang pag-unlad ng pagsulat at bookmaking ay sinamahan pagbabago sa pamamaraan ng pagsulat. Sa siglo XIV. pinalitan ang mamahaling parchment papel, na inihatid mula sa ibang mga bansa, pangunahin mula sa Italya at France. Ang pagsulat ng mga graphics ay nagbago; sa halip na isang mahigpit na "statutoryo" na liham, ang tinatawag na half-charter ay lumitaw, at mula sa ika-15 siglo. at “cursive writing,” na nagpabilis sa proseso ng paggawa ng libro. Ang lahat ng ito ay ginawang mas madaling ma-access ang aklat at nakatulong na matugunan ang lumalaking pangangailangan (9, p..47).

Ang produksyon ng libro ay pinangungunahan ng mga aklat na liturhiya, ang kinakailangang hanay ay nasa bawat institusyong panrelihiyon - sa isang simbahan, isang monasteryo. Ang likas na katangian ng mga interes ng mambabasa ay naipakita mga aklat ng "ama", ibig sabihin, mga aklat na inilaan para sa indibidwal na pagbabasa. Maraming ganoong aklat sa mga aklatan ng monasteryo. Ang pinakakaraniwang uri ng aklat na "chetya" noong ika-15 siglo. naging mga koleksyon ng halo-halong komposisyon, na tinatawag ng mga mananaliksik na "mga maliit na aklatan."

Ang repertoire ng mga koleksyon ng "chety" ay medyo malawak. Kasama ng mga isinaling akdang makabayan at hagiograpiko, naglalaman ang mga ito ng orihinal na mga akdang Ruso; Sa tabi ng relihiyoso at nakapagpapatibay na panitikan, mayroong mga gawa ng isang sekular na kalikasan - mga sipi mula sa mga salaysay, mga makasaysayang kwento, pamamahayag. Kapansin-pansin na ang mga koleksyong ito ay naglalaman ng mga artikulo ng likas na agham. Kaya, sa isa sa mga koleksyon ng library ng Kirillo-Belozersky Monastery noong unang bahagi ng ika-15 siglo. kasama ang mga artikulong "Sa latitude at longitude ng lupa", "Sa mga yugto at mga patlang", "Sa distansya sa pagitan ng langit at lupa", "Agos ng buwan", "Sa makalupang istraktura", atbp. Ang may-akda ng mga artikulong ito ay tiyak na nasira na may kamangha-manghang mga ideya ng panitikan ng simbahan tungkol sa istruktura ng Uniberso. Ang mundo ay kinilala bilang isang globo, bagama't ito ay inilagay pa rin sa gitna ng sansinukob (4, P.32). Ang iba pang mga artikulo ay nagbibigay ng isang ganap na makatotohanang paliwanag ng mga natural na phenomena (halimbawa, kulog at kidlat, na, ayon sa may-akda, ay nangyayari mula sa banggaan ng mga ulap). Mayroon ding mga artikulo sa medisina, biology, at mga extract mula sa mga gawa ng isang Roman scientist at doktor noong ika-2 siglo. Galena.

Ang mga aklat na Ruso noong ika-14 at ika-15 na siglo ay may namumukod-tanging papel sa muling pagkabuhay ng mga monumento ng panitikan noong nakaraan at sa pagpapalaganap ng mga kontemporaryong gawa ng malalim na ideolohikal at pampulitikang taginting.

1. 2 Panitikan. Chronicle

Ang panitikang Ruso noong ika-14 - ika-15 na siglo ay minana mula sa sinaunang panitikang Ruso ang talamak na pamamahayag nito at iniharap ang pinakamahalagang problema ng buhay pampulitika ng Rus'. Ito ay lalong malapit na konektado sa sosyo-politikal na buhay salaysay. Bilang mga akdang pangkasaysayan, ang mga salaysay ay sabay-sabay na mga dokumentong pampulitika na may malaking papel sa ideolohikal at pampulitikang pakikibaka (1, p. 12).

Sa mga unang dekada pagkatapos ng pagsalakay ng Mongol-Tatar, ang pagsulat ng salaysay ay nakaranas ng pagbaba. Ngunit ito, na naantala nang ilang sandali sa ilan, ay ipinagpatuloy sa mga bagong sentrong pampulitika. Ang pagsulat ng Chronicle ay patuloy na nakikilala sa pamamagitan ng mga lokal na tampok, mahusay na atensyon sa mga lokal na kaganapan, at tendensyadong saklaw ng mga kaganapan mula sa pananaw ng isa o ibang pyudal na sentro. Ngunit ang tema ng pagkakaisa ng lupain ng Russia at ang pakikibaka nito laban sa mga dayuhang mananakop ay tumakbo sa lahat ng mga salaysay.

Sa una, ang mga salaysay ng Moscow ay mayroon ding lokal na karakter. , lumitaw sa unang kalahati ng ika-14 na siglo. Gayunpaman, sa pagtaas ng pampulitikang papel ng Moscow, unti-unti itong nakakuha ng pambansang katangian. Sa pag-unlad nito, ang mga salaysay ng Moscow ay naging pokus ng mga advanced na ideya sa politika. Hindi lamang nito sinasalamin at pinagsasama-sama ng ideolohikal ang mga tagumpay ng Moscow sa pag-iisa ng mga lupain ng Russia, ngunit aktibong lumahok din sa gawaing ito, masiglang nagtataguyod ng mga ideyang nagkakaisa.

Ang paglago ng pambansang kamalayan sa sarili ay napatunayan ng muling pagbabangon all-Russian na salaysay sa pagtatapos ng XIV - simula ng XV siglo. Ang unang all-Russian code, na sinira sa makitid na lokal na interes at kinuha ang posisyon ng pagkakaisa ng Rus', ay pinagsama-sama sa Moscow sa simula ng ika-15 siglo (ang tinatawag na Trinity Chronicle, namatay noong sunog sa Moscow noong 1812). Ang mga chronicler ng Moscow ay gumawa ng maraming trabaho upang magkaisa at magproseso ng magkakaibang mga rehiyonal na vault. Sa paligid ng 1418, na may partisipasyon ng Metropolitan Photius, isang compilation ang isinagawa bagong koleksyon ng salaysay (Vladimir Polychron), ang pangunahing ideya kung saan ay ang unyon ng Moscow grand-ducal na kapangyarihan sa populasyon ng lunsod ng mga pyudal na sentro para sa layunin ng pampulitikang pag-iisa ng Rus'. Ang mga vault na ito ang naging batayan para sa mga sumunod na chronicle vault. Ang isa sa mga pinakamahalagang gawa ng pagsulat ng salaysay ng Russia ay arko ng Moscow 1479 (1, p.49).

Ang lahat ng mga salaysay ng Moscow ay natatakpan ng ideya ng pangangailangan para sa pagkakaisa ng estado at malakas na kapangyarihan ng grand-ducal. Malinaw nilang ipinakita ang makasaysayang at pampulitikang konsepto na lumitaw sa simula ng ika-15 siglo, ayon sa kung saan ang kasaysayan ng Rus' noong ika-14 at ika-15 na siglo ay isang direktang pagpapatuloy ng kasaysayan ng Sinaunang Rus'. Ipinalaganap ng mga salaysay ang ideya, na kalaunan ay naging opisyal, na minana ng Moscow ang mga tradisyong pampulitika ng Kyiv at Vladimir at naging kahalili nila. Ito ay binigyang-diin ng katotohanan na ang mga vault ay nagsimula sa "Tale of Bygone Years."

Ang mga nagkakaisang ideya na tumutugma sa mahahalagang interes ng iba't ibang saray ng pyudal na lipunan ay binuo sa ilang iba pang mga sentro. Kahit na sa Novgorod, na kung saan ay nakikilala sa pamamagitan ng partikular na malakas na separatist tendencies, sa 30s ng ika-15 siglo isang all-Russian sa kalikasan ay nilikha. Novgorod-Sofia vault, na kinabibilangan ng Photius vault. Kinuha din nito ang isang all-Russian na karakter Tver chronicle, kung saan ang malakas na grand-ducal na kapangyarihan ay na-promote at ang mga katotohanan ng pakikibaka sa pagpapalaya laban sa Golden Horde ay nabanggit. Ngunit malinaw na pinalaki nito ang papel ng Tver at ng mga prinsipe ng Tver sa pag-iisa ng Rus' (1, p. 50).

Ang sentral na tema ng panitikan ay ang pakikibaka ng mamamayang Ruso laban sa mga dayuhang mananakop. Samakatuwid, ang isa sa mga pinaka-karaniwang genre ay naging kuwento ng militar. Ang mga gawa ng genre na ito ay batay sa mga tiyak na makasaysayang katotohanan at mga kaganapan, at ang mga karakter ay tunay na makasaysayang mga pigura.

Ang isang pambihirang monumento ng pagsasalaysay na panitikan ng genre ng militar ay ang "The Tale of the Ruin of Ryazan ni Batu." Ang pangunahing bahagi ng nilalaman nito ay ang kuwento ng pagkuha at pagkawasak ng Ryazan ng mga Tatar at ang kapalaran ng prinsipeng pamilya. Kinondena ng kwento ang pyudal na alitan bilang pangunahing dahilan ng pagkatalo ng mga Ruso at sa parehong oras, mula sa punto ng view ng moralidad ng relihiyon, ang nangyayari ay tinasa bilang parusa para sa mga kasalanan. Ito ay nagpapatotoo sa pagnanais ng mga ideologo ng simbahan na gamitin ang mismong katotohanan ng sakuna upang itaguyod ang mga ideyang Kristiyano at palakasin ang impluwensya ng simbahan.

Ang pakikibaka laban sa Swedish at German pyudal lords ay makikita sa sekular na kwento ng druzhina tungkol kay Alexander Nevsky, na naglalaman ng detalyadong paglalarawan Ang Labanan ng Neva at ang Labanan ng Yelo. Ngunit ang kwentong ito ay hindi nakarating sa atin. Ito ay muling ginawa sa buhay ni Alexander Nevsky at nakatanggap ng isang relihiyosong mga tono. Ang kuwento tungkol sa prinsipe ng Pskov na si Dovmont, na nakatuon sa pakikibaka ng mga taong Pskov laban sa pagsalakay ng Aleman at Lithuanian, ay sumailalim sa isang katulad na pagbabagong-anyo (1, p. 52).

Monumento Panitikan sa Tver mula sa simula ng ika-14 na siglo ay "The Tale of the Murder of Prince Mikhail Yaroslavich in the Horde." Ito ay isang pangkasalukuyan na gawaing pampulitika na may oryentasyong anti-Moscow Batay sa isang oral folk poetic na gawa, ang "Tale of Shevkal" ay isinulat, na nakatuon sa pag-aalsa sa Tver noong 1327.

Ang tagumpay laban sa Mongol-Tatars sa Kulikovo Field noong 1380 ay nagdulot ng pagtaas ng pambansang kamalayan sa sarili at nagdulot ng pagtitiwala sa mga taong Ruso sa kanilang mga kakayahan. Sa ilalim ng impluwensya nito ay bumangon Ikot ng Kulikovo mga gawa na may isang bagay na karaniwan pangunahing ideya- tungkol sa pagkakaisa ng lupain ng Russia bilang batayan para sa tagumpay laban sa kaaway. Ang apat na pangunahing monumento na kasama sa siklong ito ay naiiba sa karakter, istilo, at nilalaman. Pinag-uusapan nilang lahat ang Labanan sa Kulikovo bilang ang pinakamalaking tagumpay sa kasaysayan ng Rus' laban sa mga Tatar (4, pp. 24-25).

Ang pinakamalalim at makabuluhang gawain ang cycle na ito ay "Zadonshchina" - tula na isinulat ni Sophony Ryazan sa ilang sandali pagkatapos ng Labanan ng Kulikovo. Hindi nagsumikap ang may-akda na magbigay ng pare-pareho at masusing paglalarawan ng mga pangyayari. Ang kanyang layunin ay kumanta malaking tagumpay sa kinasusuklaman na kaaway, upang luwalhatiin ang mga organizer at kalahok nito (4, p.345). Ang tula ay binibigyang diin ang papel ng Moscow sa pag-aayos ng tagumpay, at si Prinsipe Dmitry Ivanovich ay ipinakita bilang tunay na tagapag-ayos ng mga pwersang Ruso.

SA Kwento ng Chronicle tungkol sa Sa unang pagkakataon, ang Labanan ng Kulikovo ay binigyan ng magkakaugnay na salaysay ng mga kaganapan noong 1380. Binibigyang-diin nito ang pagkakaisa at pagkakaisa ng mga pwersang Ruso sa paligid ng Grand Duke, at ang kampanya laban sa mga Tatar ay itinuturing na isang all-Russian affair. Gayunpaman, sa kuwento ay may kapansin-pansing paglihis sa tunay makasaysayang katotohanan, na binibigyang-kahulugan mula sa pananaw ng moralidad ng relihiyon: ang huling dahilan ng pagkatalo ng mga Tatar ay "banal na kalooban"; sa diwa ng mga konsepto sa relihiyon, ang pag-uugali ng prinsipe ng Ryazan na si Oleg ay kinondena; Si Dmitry Donskoy ay inilalarawan bilang isang Kristiyanong asetiko, pinagkalooban ng kabanalan, pag-ibig sa kapayapaan at pag-ibig kay Kristo.

"Ang Kuwento ng Massacre ng Mamayev" - ang pinaka-voluminous at pinaka tanyag na gawain Ikot ng Kulikovo. Ito ay magkasalungat sa ideolohikal at masining na dalawang paraan sa pag-unawa sa mga pangyayari. Sa isang tabi. Ang tagumpay ng Kulikovo ay itinuturing na isang gantimpala para sa mga Kristiyanong birtud na katangian ng mga Ruso; sa kabilang banda, isang tunay na pagtingin sa mga bagay-bagay: ang may-akda ng "The Tale" ay bihasa sa sitwasyong pampulitika sa panahong iyon, lubos na pinahahalagahan ang kabayanihan at pagkamakabayan ng mga mamamayang Ruso, ang pag-iintindi ng Grand Duke, nauunawaan ang kahalagahan ng pagkakaisa sa pagitan ng mga prinsipe. Sa "The Legend" ang ideya ng isang malapit na unyon ng simbahan at kapangyarihan ng prinsipe ay nabigyang-katwiran (paglalarawan ng relasyon sa pagitan nina Dmitry Donskoy at Sergius ng Radonezh) (4, p. 189).

Tanging may kaugnayan sa talambuhay ni Dmitry Donskoy ay ang Labanan ng Kulikovo sa "Isang Sermon sa Buhay at Kamatayan ni Grand Duke Dmitry Ivanovich, Tsar ng Russia". Ito ay isang solemne panegyric sa namatay na prinsipe, kung saan ang kanyang mga gawa ay pinupuri at ang kanilang kahalagahan para sa kasalukuyan at hinaharap ng Rus' ay tinutukoy. Ang imahe ni Dmitry Ivanovich ay pinagsasama ang mga tampok ng isang perpektong hagiographic na bayani at isang perpektong estadista, binibigyang-diin ang mga Kristiyanong birtud ng prinsipe Ito ay sumasalamin sa pagnanais ng klero para sa isang unyon na may grand-ducal power.

Ang mga kaganapan noong 1382, nang sinalakay ni Tokhtamysh ang Moscow, ay naging batayan ng kwentong "Tungkol sa pagkuha ng Moscow mula sa Tsar Tokhtamysh at pagkuha ng lupain ng Russia." Ang kuwento ay nailalarawan sa pamamagitan ng isang tampok tulad ng demokrasya, samakatuwid ito ay sumasakop sa isang espesyal na lugar sa panitikan ng ika-14 - ika-15 na siglo, na sumasaklaw sa mga kaganapan mula sa pananaw ng malawak na masa, sa kasong ito ang populasyon ng Moscow. Walang indibidwal na bayani dito. Ang mga ordinaryong taong-bayan na kinuha ang pagtatanggol ng Moscow sa kanilang sariling mga kamay pagkatapos tumakas ang mga prinsipe at boyars mula rito ang tunay na bayani ng kuwento (9, pp. 53-54).

Sa panahong sinusuri, nagkaroon ng malaking pag-unlad hagiographic na panitikan, ang ilan sa mga akda ay puno ng kasalukuyang mga ideya sa pamamahayag. Ang pangangaral ng simbahan sa kanila ay sinamahan ng pag-unlad ng mga kaisipan tungkol sa nangungunang papel ng Moscow at ang malapit na unyon ng prinsipal na kapangyarihan at ang simbahan (na may pangunahing kahalagahan na ibinigay sa kapangyarihan ng simbahan) bilang pangunahing kondisyon para sa pagpapalakas ng Rus'. Ang hagiographic literature ay sumasalamin din sa partikular na eklesiastikal na interes, na hindi palaging nag-tutugma sa mga interes ng grand ducal na awtoridad. Ang Buhay ni Metropolitan Peter, na isinulat ni Metropolitan Cyprian, ay may likas na peryodista, na nakita ang pagkakatulad ng kapalaran ni Metropolitan Peter, na hindi kinilala sa isang pagkakataon ng prinsipe ng Tver, sa kanyang sarili at sa kanyang kumplikadong relasyon sa prinsipe ng Moscow. Dmitry Ivanovich.

Naging laganap sa panitikang hagiograpiko retorika-panegyric istilo (o istilong nagpapahayag-emosyonal). Kasama sa teksto ang mahahaba at mabulaklak na mga talumpati-monologo, mga paglihis ng retorika ng may-akda, at pangangatwiran na may moral at teolohikong kalikasan. Maraming pansin ang binayaran sa paglalarawan ng damdamin ng bayani, ang kanyang estado ng pag-iisip, at sikolohikal na motibasyon para sa mga aksyon ng mga karakter ay lumitaw. Ang ekspresyong-emosyonal na istilo ay umabot sa rurok ng pag-unlad nito sa mga gawa ni Epiphanius the Wise at Pachomius Logothetes.

1.3 Arkitektura

Ang pagtatayo ng bato sa Russia ay tumigil sa kalahating siglo bilang resulta ng pagsalakay ng Mongol-Tatar. Nagpatuloy lamang ito sa pagtatapos ng ika-13 siglo. Mula noon, ang mga tradisyon ng mga rehiyonal na tradisyon ay nabuhay at nakatanggap ng bagong pag-unlad. arkitektura mga paaralan na binuo sa nakaraang panahon (2, P.87).

Isa sa pinakamalaking sentro para sa pagpapaunlad ng sining noong ika-14 - ika-15 siglo ay Novgorod, na dumaranas ng paglago ng ekonomiya at pulitika noong panahong iyon. Ang mataas na antas ng buhay sa lunsod at ang mga kakaiba ng sistemang sosyo-politikal ng Novgorod pyudal na republika ay tinutukoy mga katangiang katangian sining ng Novgorod, ang pagkakaroon ng isang malakas na demokratikong agos dito. Tulad ng dati, ang mga gusali ng Novgorod ay itinayo sa gastos ng mga indibidwal na boyars, asosasyon ng mga mangangalakal at grupo ng "mga residente ng kalye", at sinasalamin nila ang mga panlasa ng mga customer.

Batay sa mga tradisyon ng arkitektura noong panahon ng pre-Mongol, ang mga arkitekto ng Novgorod ay naghanap ng mga bagong solusyon sa masining, konstruksiyon at teknikal. Ang direksyon ng mga paghahanap na ito ay natukoy na sa pinakaunang gusali, na itinayo pagkatapos ng isang makabuluhang pahinga - sa Simbahan ng St. Nicholas sa Lipne (1292). Ipinakilala ng mga arkitekto ang maraming bagong bagay tradisyonal na uri apat na haligi, single-domed, cubic-shaped na templo. Pinalitan nila ang takip ng bubong ng isang tatlong-lobed, inabandona ang dibisyon ng mga facade na may mga blades, binawasan ang bilang ng mga apses mula tatlo hanggang isa, ibinaba ito sa kalahati ng taas ng templo. Nagbigay ito sa gusali ng massiveness at solidity. Ang mga tagabuo ng Novgorod ay lumipat sa pagmamason mula sa halos tinabas na mga limestone na slab gamit ang mga boulder at bahagyang brick, na lalong nagpaganda ng impresyon ng lakas at kapangyarihan. Ito ay malinaw na maliwanag dito katangiang katangian Novgorod art (2, P.45).

Ang mga bagong pakikipagsapalaran at mga lumang tradisyon ay makikita sa Church of the Savior sa Kovalevo (1345) at sa Church of the Assumption sa Volotovo Field (1352). Ito ay isang intermediate na link sa proseso ng pagbuo ng istilo sa arkitektura ng Novgorod, na kinakatawan ng mga gusali ng ikalawang kalahati ng ika-14 na siglo. Ang mga klasikong halimbawa ng istilong ito ay ang Church of Fyodor Stratelates (1360-1361) at ang Church of the Savior sa Ilyin Street (1374). Ang isang tampok na katangian ng estilo na ito ay ang eleganteng panlabas na dekorasyon ng mga templo. Ang kanilang mga facade ay pinalamutian ng mga pandekorasyon na niches, triangular depression, at sculptural inset crosses. Maraming mga niches ang napuno ng mga fresco painting.

Kasunod nito, ang bagong istilo ng arkitektura ay nanatiling halos hindi nagbabago. Bukod dito, noong ika-15 siglo, lumitaw ang isang pagnanais na kopyahin ang mga anyo ng arkitektura noong ika-12 siglo. Ang muling pagkabuhay ng mga tradisyong pangkultura ay nagsiwalat ng separatismo ng aristokrasya ng Novgorod, ang pagnanais nitong mapanatili ang "sinaunang panahon at tungkulin" ng malayang Novgorod boyar republic (2, pp. 46-47).

Ang malaking konstruksyon ng sibil ay isinagawa din sa Novgorod. Sa Kremlin noong 1433, ang mga manggagawang Aleman at Novgorod ay nagtayo ng isang faceted chamber na inilaan para sa mga seremonyal na pagtanggap at pagpupulong ng Konseho ng mga Maginoo. Sa looban ng panginoon, ang Clock Bell (1443) ay itinayo - isang octagonal na tore sa isang hugis-parihaba na base. Ang ilang mga Novgorod boyars ay nagtayo ng kanilang sarili ng mga silid na bato na may mga box vault. Noong 1302, isang gusaling bato ang itinatag sa Novgorod, na pagkatapos ay itinayong muli ng maraming beses. Ang mga kuta ng Staraya Ladoga, Porkhov, Koporye, Yama, at Oreshka ay itinayo (2, p. 47).

Ito ay kakaiba arkitektura ng Pskov, nahiwalay sa Novgorod noong kalagitnaan ng ika-14 na siglo at naging sentro ng isang independiyenteng pyudal na republika. Nakamit ng mga Pskovit ang mahusay na tagumpay sa pagtatayo ng kuta. Ang mga pader na bato ay itinayo noong 1330 Izborsk - isa sa pinakamalaking istrukturang militar ng Sinaunang Rus'. Sa Pskov mismo, isang malaking bato na Kremlin ang itinayo, ang kabuuang haba ng mga pader na kung saan ay halos siyam na kilometro. Ang buong arkitektura ng Pskov ay may hitsura ng kuta;

Ang katangian ng arkitektura ng Pskov ay mga kampanaryo ng bato, na binubuo ng ilang mga span. Ang mga master ng Pskov ay binuo espesyal na sistema na sumasaklaw sa gusali na may magkasalungat na mga arko, na naging posible upang malaya ang templo mula sa mga haligi. Ang pamamaraan na ito ay may mahalagang papel sa paglikha ng uri ng maliit na walang haligi na "posad" na simbahan. Ang mga arkitekto ng Pskov ay nanalo ng lahat-ng-Russian na katanyagan sa kanilang husay. Malaki ang papel nila sa pagtatayo ng Moscow noong ika-15 - ika-16 na siglo.

Ang unang lungsod ng North-Eastern Rus' kung saan ang pagtatayo ng bato, ay si Tver. Dito, noong 1285 -1290, itinayo ang Cathedral of the Transfiguration of the Savior - isang anim na haligi na cross-domed na templo, na pinalamutian ng mga puting bato na relief. Ang Vladimir Assumption Cathedral ay nagsilbing modelo para dito. Sa simula ng ika-14 na siglo, isa pang simbahang bato ang itinayo, ngunit pagkatapos ay nagkaroon ng mahabang pahinga sa konstruksyon, sanhi ng paghina ng Tver bilang resulta ng pagkatalo nito pagkatapos ng pag-aalsa noong 1327. Sa pagtatapos lamang ng ika-14 na siglo nagsimula ang isang bagong pagtaas. Sa mga gusali ng Tver noong panahong iyon, nakarating sa amin ang Church of the Nativity of the Virgin Mary sa nayon ng Gorodnya sa Volga (2, p. 48).

Magsimula pagtatayo ng bato sa Moscow itinayo noong ikalawang quarter ng ika-14 na siglo. Sa ilalim ni Ivan Kalita, apat na simbahang bato ang itinayo sa Moscow Kremlin: ang Assumption Cathedral, ang mga simbahan ni Ivan the Climacus at ang Tagapagligtas sa Bor, at ang Archangel Cathedral. Wala sa kanila ang nakarating sa ating panahon, ngunit may dahilan upang maniwala na sila ay itinayo sa diwa ng mga tradisyon ng arkitektura ng Vladimir-Suzdal. Ang ilang mga bato na nakaligtas mula sa Simbahan ng Tagapagligtas sa Bor ay nagpapahiwatig na ito ay pinalamutian ng mga ukit.

Noong 1367, itinayo ito sa Moscow bato Kremlin, ang nag-iisa sa buong North-Eastern Rus noong panahong iyon. Ito ay nagpatotoo sa lumalagong kapangyarihang pampulitika ng Moscow. Sa bisperas ng Labanan ng Kulikovo, ang Assumption Cathedral ay itinayo sa Kolomna, na mas malaki kaysa sa lahat ng mga simbahan sa Moscow. Ang pinakalumang nakaligtas na mga monumento ng arkitektura ng Moscow ay ang Assumption Cathedral sa Zvenigorod (mga 1400), ang Cathedral ng Savvin Storozhevsky Monastery malapit sa Zvenigorod (1405) at ang Trinity Cathedral ng Trinity-Sergius Monastery (1422) (3, 3).

Ang mga modelo para sa kanila ay ang Church of the Intercession on the Nerl at ang Demetrius Cathedral sa Vladimir, bagaman ang mga gusali noong unang bahagi ng ika-15 siglo ay mas squat at mabagsik, at ang kanilang dekorasyon ay mas katamtaman. Ang binibigyang-diin na interes sa arkitektura ng Vladimir ay natutukoy ng pampulitikang ideya ng mana ni Vladimir, na tumagos sa lahat ng politika sa Moscow at makikita sa iba pang mga larangan ng kultura.

Hindi ito nangangahulugan na ang mga arkitekto ng Moscow ay kinopya lamang ang mga umiiral na modelo. Nagpakita sila ng partikular na interes sa pagbuo at paglikha ng isang bagong komposisyon ng buong templo. Ito ay nakamit dahil sa stepped arrangement ng mga vault at ang paglalagay ng ilang mga hilera ng kokoshniks sa base ng drum. Ang pagnanais na mapagtagumpayan ang "cubicity" at magbigay ng dynamism sa buong komposisyon ay lalo na malinaw na ipinakita sa Cathedral ng Andronikov Monastery (circa 1427). Ang kalakaran na ito ay naging nangungunang sa arkitektura ng Moscow.

1.4 Pagpinta

Ang ikalawang kalahati ng ika-14 - unang bahagi ng ika-15 siglo ay tinatawag na "gintong panahon" pagpipinta sa dingding Sinaunang Rus'. Matagumpay na umuunlad Novgorod monumental na pagpipinta, batay sa mga lokal na tradisyon at paggamit ng mga nagawa sining ng Byzantine. Gumawa ng malaking kontribusyon sa pag-unlad nito Feofan ang Griyego, na unang nagtrabaho sa Novgorod at pagkatapos ay sa Moscow. Siya ay nagmula sa Byzantium hanggang Rus' noong dekada 70 ng ika-14 na siglo bilang isang mature na pintor at ibinigay ang kanyang mga kasanayan sa kanyang bagong tinubuang-bayan. Ang pinakamahusay na gawa ni Feofan, na lubos na nagpapakita ng orihinalidad at kapangyarihan ng kanyang gawa, ay ang fresco painting ng Church of the Savior sa Ilyin Street. Ang Feofan na Griyego ay nailalarawan sa pamamagitan ng isang matapang na istilo ng pagpipinta, kalayaan sa paghawak ng mga tradisyon ng iconographic, virtuosity ng pagpapatupad, interes sa karakter at panloob na mundo ng isang tao (6, p.54). Sa kanyang mga karakter ay isinama niya ang espirituwalidad ng tao, ang lakas ng kanyang panloob na emosyonalidad, at ang pagnanais para sa kahanga-hanga. Ang mabagyo, temperamental na pagpipinta ni Feofan ay isang matingkad na pagpapakita ng nagpapahayag-emosyonal na istilo sa sining ng Russia sa panahong ito.

Ang mga fresco ng Theophan the Greek sa Church of the Savior sa Ilyin ay katulad ng istilo sa mga fresco ng Church of Fyodor Stratelates. Ang ilang mga mananaliksik ay isinasaalang-alang ang mga ito ang gawain ng Theophanes, ang iba - ang gawain ng kanyang mga mag-aaral (6, p.54).

Ang isang kahanga-hangang monumento ng pagpipinta ng Novgorod ay ang complex ng mga fresco ng Volotov Church (nawasak ito sa panahon ng Great Digmaang Makabayan), kung saan malinaw na ipinakita ang kalayaan masining na pagkamalikhain, ang pagnanais na mapagtagumpayan ang mga tradisyonal na canon ng pagpipinta ng simbahan. Ang mga fresco na ito ay nakikilala sa pamamagitan ng matinding dynamics sa pagbuo ng komposisyon at malalim na emosyonal na kayamanan.

Ang mga fresco ng Simbahan ng Tagapagligtas sa Kovalevo ay naiiba ang hitsura, na nailalarawan sa pamamagitan ng mga tampok ng asetisismo. Nakikita ng mga mananaliksik sa kanila ang impluwensya ng South Slavic masining na tradisyon at pinaniniwalaang ipininta sila ng mga artistang Serbiano.

Noong ika-15 siglo, ang monumental na pagpipinta ay lalong nagpatibay ng mga dogmatikong katangian ng opisyal na ideolohiya ng simbahan. Ngunit sa Novgorod, ang pagpipinta ng icon ay nanatili pa ring nauugnay sa mga demokratikong bilog, na pinatunayan ng pagiging simple ng interpretasyon ng mga paksa, ang malawak na pamamahagi ng mga tanyag na icon ng mga santo na ipinapalagay ang mga tungkulin ng mga paganong diyos - mga patron ng iba't ibang aktibidad sa ekonomiya. Lumawak ang makitid na hangganan ng mga tema ng relihiyon.

Naabot ang mataas na kaunlaran pagpipinta sa Moscow sa pagtatapos ng XIV - simula ng siglong XV. Dito sa oras na ito ang Ruso pambansang paaralan pagpipinta, ang pinakakilalang kinatawan kung saan ay ang napakatalino na artistang Ruso Andrey Rublev. Ang kanyang hinalinhan sa pagpipinta ng mga simbahan sa Moscow ay si Feofan the Greek, na lumipat sa Moscow noong 90s. Ang mga pagpipinta ng Moscow ng Feofan ay hindi nakaligtas.

Si Andrei Rublev ay ipinanganak noong mga 1360. Siya ay isang monghe ng Trinity-Sergius Monastery, at pagkatapos ay ng Spaso-Andronikov. Noong 1405, kasama si Theophan the Greek at Prokhor mula sa Gorodets, pininturahan niya ang mga dingding ng Annunciation Cathedral sa Moscow Kremlin. Noong 1408, si Rublev, kasama ang Daniel Cherny nagtrabaho sa mga fresco ng Assumption Cathedral sa Vladimir, at pagkatapos ay pinalamutian nila ang Trinity Cathedral ng Trinity-Sergius Monastery na may mga fresco at icon. Sa pagtatapos ng kanyang buhay, pininturahan ni A. Rublev ang Cathedral ng Andronikov Monastery. Namatay si Andrei Rublev noong mga 1430 at inilibing sa Andronikov Monastery (9, p. 58).

Ang pinakaunang kilalang mga gawa ni Rublev ay itinuturing na mga fresco ng Assumption Cathedral sa Vladimir, na nilikha niya kasama si Daniil Cherny. Ang isa sa mga ito ay ang “Procession of the Righteous to Paradise.” Ang mga gawang ito ay nagsiwalat ng mga katangian ng istilo ni Rublev, na nailalarawan sa pamamagitan ng liriko na katahimikan. Ang mga karakter ni Rublev ay mas malambot, mas makatao kaysa sa mga painting ni Feofan.

Ang pinakatanyag na gawa ni Rublev ay Icon ng Trinity - isinulat niya para sa iconostasis ng Trinity Cathedral. Sa loob nito na may isang bihirang artistikong kapangyarihan ang makatao na ideya ng pagkakaisa at pagkakawanggawa ay ipinahayag, isang pangkalahatang ideya ng moral na pagiging perpekto at kadalisayan ay ibinigay. Ang mga imahe ng Arkanghel Gabriel at Apostol Paul mula sa parehong iconostasis ng Trinity Cathedral ay kapansin-pansin sa kanilang lalim ng sikolohikal na katangian at mastery ng pagpapatupad. Ang pambansang katangian ng trabaho ni Rublev ay natagpuan ang partikular na matingkad na pagpapahayag sa kanyang "Spas" mula sa Zvenigorod.

Sa gawain ni A. Rublev, isinulat ng mananaliksik ng sinaunang sining ng Russia na si V.N. Lazarev, "ang proseso ng paghihiwalay ng pagpipinta ng Russia mula sa Byzantine, na nagsimula na noong ika-12 siglo at umunlad sa patuloy na paglago hanggang ika-15 siglo, ay tumatanggap ng lohikal na konklusyon nito. . ang paglikha ng isang mahusay na musikero, na may ganap na kadalisayan ng tunog" (9, C .59).

1. 5 Ang akumulasyon ng kaalamang pang-agham

Si Rus' ay hindi ganap na hindi marunong bumasa at sumulat. Ang kaalaman sa pagsulat at pagbibilang ay kailangan sa maraming sangay ng pang-ekonomiya at iba pang aktibidad. Ang mga liham ng bark ng Birch mula sa Novgorod at iba pang mga sentro, iba't ibang nakasulat na mga monumento (chronicles, kwento, atbp.), Ang mga inskripsiyon sa mga produktong handicraft (mga barya, seal, kampana, armas, alahas, artistikong paghahagis, atbp.) ay nagpapahiwatig na ang mga taong marunong magbasa ay hindi pa nailipat. sa Rus', at hindi lamang sa mga monghe, kundi pati na rin sa mga artisan at mangangalakal. Kasama rin sila sa mga boyars at maharlika. Ang mayayamang tao ay nag-iingat ng mga nakasulat na talaan ng kanilang mga sakahan; Ang iba't ibang uri ng mga libro sa accounting, mga dokumento ng mga espirituwal na monasteryo - mga monasteryo, at mga kopya ng mga dokumento mula sa mga naunang panahon ay napanatili mula sa ika-16 na siglo (7, p. 67).

Sa pagtatapon ng mga siyentipiko, sa kabila ng lahat ng mga pagkalugi sa panahon ng Batu at sa kalaunan na "mga hukbo," mayroon pa ring maraming sulat-kamay na materyal para sa mga siglong XIV-XVI. Ito ay mga dokumento (espirituwal na liham, mga kasunduan ng dakila, kabilang ang Moscow, at mga prinsipe ng appanage, mga gawaing pang-ekonomiya ng metropolis ng Russia, mga episcopal na nakikita, mga monasteryo), buhay ng mga santo, mga talaan at marami pa. Lumilitaw ang mga manwal sa grammar, aritmetika, at herbal na paggamot (mga aklat ng alpabeto, mga herbalista, atbp.).

Ang mga praktikal na obserbasyon ay naipon, kaalaman sa teknolohiya ng konstruksiyon (kinakailangan para sa pagtatayo ng mga gusali), dynamics (pagkalkula ng hanay ng paglipad ng mga bato, mga bola mula sa paghampas at iba pang mga aparato; mula sa mga kanyon na lumitaw sa pagtatapos ng ika-14 na siglo), inilapat na pisika (paggawa ng mga barya, paghahagis ng mga baril, pagpupulong at pagkumpuni ng mga mekanismo ng orasan), inilapat na kimika (paggawa ng mga pintura, mga tinta). aritmetika at geometry (paglalarawan ng mga lupain, mga gawain sa kalakalan, atbp.).

Ang mga paglalarawan ng mga natural na phenomena (eclipses, lindol, atbp.) ay medyo madalas sa mga salaysay. Ang mga isinaling gawa ay popular - "Christian Topography" ni Kozma Indikoplov (isang ika-6 na siglong manlalakbay), "Anim na Araw" ni John, Exarch of the Bulgarian, "Gromnik", atbp. Ang mga obserbasyon sa astronomiya ay ibinibigay sa mga koleksyon ng sulat-kamay na Ruso; medikal - sa parehong mga salaysay (mga paglalarawan ng mga sakit). At ang koleksyon ng ika-15 siglo, na inilabas mula sa Kirillo-Belozersky monastery, kasama ang mga komento ni Galen, isang Romanong siyentipiko noong ika-2 siglo AD, sa gawain ni Hippocrates, ang sinaunang Griyegong "ama ng medisina" (ika-5-4 na siglo BC) . Ang "Aklat ng Soshnomu Letter" (kalagitnaan ng ika-14 na siglo) ay may natitirang kahalagahan para sa panahon nito - inilarawan nito ang mga pamamaraan para sa pagkalkula ng mga lugar ng lupa at mga buwis sa kanila (6, p. 78).

Pinalawak ng mga manlalakbay ng Russia ang kanilang hanay ng kaalaman sa heograpiya. Nag-iwan sila ng mga paglalarawan ng kanilang paglalakbay. Ito ang mga Novgorodian Stefan, na bumisita sa Constantinople (kalagitnaan ng ika-14 na siglo); Gregory Kalika (marahil ay bumisita sa parehong lungsod noong ika-14 na siglo; nang maglaon, sa ilalim ng pangalan ni Vasily Kalika, ay naging Arsobispo ng Novgorod); diakono ng Trinity-Sergius Monastery Zosima (Constantinople, Palestine; 1420); Suzdal monghe Simeon (Ferrara, Florence; 1439); sikat na Afanasy Nikitin, mangangalakal ng Tver (India; 1466-1472). Ang mga taong Ruso, na tumagos sa hilaga sa Siberia, ay nagtipon ng mga paglalarawan, "mga guhit" ng mga lupain na kanilang nakita; ambassadors - mga listahan ng artikulo na may impormasyon tungkol sa mga dayuhang bansa.

2. Kultura ng Russia noong ika-15 - unang bahagi ng ika-16 na siglo

2.1 Negosyo ng libro

Sa panahong sinusuri, ito ay naging mas laganap sulat-kamay na libro. Ang mga pangunahing sentro para sa pag-iimbak ng mga libro ay patuloy na mga monasteryo, na mayroong makabuluhang mga aklatan. Pangunahin nilang nakolekta ang mga panitikan ng simbahan, ngunit mayroon ding mga libro ng sekular na nilalaman: mga talaan, mga kronograpo, mga alamat, mga kwento, ngunit ang mga libro, na hinuhusgahan ng mga rekord ng may-ari sa ilan sa mga ito, ay hindi lamang sa mga monasteryo, kundi pati na rin sa mga boyar estate, kasama. taong bayan at maging sa mga magsasaka. (7, P.89).

Ang paggawa ng mga sulat-kamay na aklat ay pangunahing nakatuon sa mga monastic workshops-scriptoria, bagaman ang mga propesyonal na eskriba sa mga lungsod at maging sa mga kanayunan ay kasangkot din sa kanilang pagkopya. Ang mga libro ay ibinebenta sa mga pamilihan. Ang Stoglavy Council, upang maprotektahan ang merkado mula sa mga manuskrito ng hindi kanais-nais na nilalaman, sa pamamagitan ng isang espesyal na desisyon ay ipinagbabawal ang pagbebenta ng mga manuskrito nang hindi muna sinusuri ang mga ito ng klero. Dito, tulad ng sa iba pang mga resolusyon ng Stoglavy Council, ipinakita ang pagnanais ng simbahan na magtatag ng kontrol sa espirituwal na kultura. Dahil sa tumaas na pangangailangan para sa mga libro, ang proseso ng pagsulat ay bumilis: ang cursive writing ay naging matatag hindi lamang sa business writing, kundi pati na rin sa book writing.

Ang pinakamalaking kaganapan sa kasaysayan ng kulturang Ruso ay ang paglitaw paglilimbag ng libro. Natugunan ng pag-imprenta ang mga pangangailangan ng estado, nagsilbi upang palakasin ang awtokratikong kapangyarihan, at pinalakas ang tungkulin ng simbahan. Ang aklat ng paglilingkod sa simbahan ay isa sa mga paraan ng pagpapalaganap ng opisyal na ideolohiya. Samakatuwid, ang pag-print ng libro sa Russia ay nagsimula sa inisyatiba ng mga awtoridad ng estado, na suportado ng simbahan.

Ang mga unang pagtatangka sa pag-iimprenta ng libro sa Russia ay nagsimula noong katapusan ng ika-15 siglo, ngunit nagsimula ito noong 1553. Ang mga unang edisyon ay hindi nagpapakilala, iyon ay, hindi naglalaman ang mga ito ng mga pangalan ng mga publisher o mga imprint Sa kabuuan, pitong tulad ng mga publikasyon ay kasalukuyang kilala. Ang kanilang di-kasakdalan ay nagpapahiwatig na sila ay nilikha sa panahon ng pagbuo ng paglilimbag. Wala pang impormasyon tungkol sa mga unang printer. Ang pag-print ng libro ay nagsimulang umunlad nang mas malinaw sa ikalawang kalahati ng ika-16 na siglo, nang, na may mga pondo mula sa kabang-yaman ng hari, ito ay itinatag. bahay-imprenta sa Moscow (9, S.63).

2. 2 Chronicle. Panitikan

Ang mga tradisyunal na genre ng pampanitikan, tulad ng dati, ay napuno ng nilalamang pamamahayag. Lumilitaw din ang wastong mga gawaing pangmamahayag sa anyo ng mga mensahe at liham, na nilayon hindi para sa isang addressee, ngunit para sa isang malawak na madla.

Ang mga layunin ng ideolohikal na pagbibigay-katwiran ng autokrasya ay isinailalim mga akdang pangkasaysayan, una sa lahat mga salaysay. Sa pagsasaalang-alang na ito, ang opisyal na katangian ng pagsulat ng salaysay ay tumaas nang malaki. Ang Middle Ages ay karaniwang nailalarawan sa pamamagitan ng pagbaling sa makasaysayang materyal upang patunayan ang ilang mga posisyon sa pulitika. Ang pagsulat ng salaysay ay naging isang bagay ng estado at, bilang panuntunan, ay nauugnay sa mga lupon ng pamahalaan. Ang mga nakaraang salaysay na kasama sa salaysay ay napapailalim sa ilang partikular na pagproseso para sa mga layuning pampulitika.

Ang compilation na ginawa sa inisyatiba at sa ilalim ng pamumuno ng Metropolitan Macarius ay may malaking kahalagahan sa kultura. "Ang Dakilang Apat na Menyas". Itinakda ni Macarius ang layunin ng pagkolekta ng "lahat ng mga libro sa mundo na matatagpuan sa lupain ng Russia." Isang malaking pangkat ng mga manunulat, editor, at tagakopya ang nagtrabaho nang higit sa 20 taon upang ipatupad ang planong ito. Bilang isang resulta, isang engrande vault orihinal at isinalin na mga monumento na pampanitikan, na binubuo ng labindalawang malalaking format na volume (higit sa 27 libong mga pahina, kasama dito ang mga gawa na nilayon para sa "espirituwal na kapaki-pakinabang" na pagbabasa, ang kanilang komposisyon ay pinili at inaprubahan ng simbahan at dapat na ayusin ang taunang "circular sa pagbabasa). ” para sa bawat araw (5, P.45).

Ang lahat ng materyal sa koleksyong ito ay nakaayos ayon sa buwan. Kasama sa bawat volume ang buhay ng lahat ng mga santo na ang memorya ay ipinagdiriwang sa isang partikular na buwan, at lahat ng literatura na direkta o hindi direktang nauugnay sa mga banal na ito: ang mga sinulat ng mga Griyego na "mga ama ng simbahan" at mga manunulat ng simbahang Ruso, mga sulat ng mga metropolitan, simbahan charter, charter. Kasama rin dito ang mga sikat na koleksyon sa Rus' "Bee", "Golden Chain", "Izmaragd"; bilang karagdagan sa kanila, "The Tale of the Ruin of Jerusalem" ni Josephus, "Cosmography" ni Cosmas Indikoplov, "The Walk" ni Abbot Daniel, atbp. Siyempre, hindi lahat ng mga akdang binasa sa Rus' noong ika-16 na siglo ay kasama sa koleksyong ito. Walang mga talaan at kronograpo, gayundin ang mga akdang kinikilala ng simbahan bilang "hindi kapaki-pakinabang." Gayunpaman, ang "Great Chetya - Menaion" ay isang pinakamahalagang monumento ng kulturang Ruso; ito ang pinakamahalagang koleksiyon ng mga akda ng panitikan bago ang kalagitnaan ng ika-16 na siglo: marami sa kanila ang nakaligtas lamang dahil kasama sila sa koleksiyong ito (5, p. 46).

2. 3 Arkitektura

Mula sa katapusan ng ika-15 siglo ay dumating bagong yugto sa pag-unlad ng Russian arkitektura Ang pagpapabuti ng urban crafts at ang pagtaas ng mga mapagkukunan ng pananalapi ng estado ay ang mga materyal na kinakailangan para sa pagpapalawak ng sukat ng pagtatayo ng bato sa parehong relihiyon at sibil na larangan. Ang isang inobasyon sa panahong ito ay ang pagkalat ng ladrilyo at terakota, ang gawaing ladrilyo na pinapalitan ang tradisyonal na puting bato. Ang paglago ng paggawa ng ladrilyo at paggamit nito sa konstruksiyon ay nagbukas ng mga bagong teknikal at artistikong pagkakataon para sa mga arkitekto.

Ang pag-iisa ng mga lupain ng Russia sa isang estado ay sinira ang paghihiwalay ng mga lokal na paaralan ng arkitektura, nag-ambag sa kanilang interpenetration, mutual enrichment at pagbuo sa batayan na ito ng isang all-Russian na istilo ng arkitektura, na pinagsasama ang pagiging simple ng disenyo na may pagtaas ng panlabas na dekorasyon (2, p. 132).

Ang Moscow ay naging isang all-Russian sentro ng sining. Ang engrandeng konstruksyon na naganap doon ay umakit sa pinakamahusay na mga espesyalista mula sa iba pang mga sentrong pyudal. Ang mga Italian masters ay inanyayahan sa Moscow - Aristotle Fioravanti, Anton Fryazin, Marco Ruffo, Pietro Antonio Solari, Aleviz Novy at iba pa, na nagpakilala sa mga Russian masters sa mga diskarte sa arkitektura at konstruksiyon ng Italian Renaissance.

Dahil ang Moscow ay naging all-Russian capital, ito ay ganap Ang Moscow Kremlin ay itinayo muli, ang grupo kung saan natanggap ang pangwakas na disenyo nito sa pagtatapos ng ika-15 - simula ng ika-16 na siglo. Ang hitsura ng tirahan ng "soberano ng lahat ng Rus'" ay dapat na tumutugma sa pagtaas ng kahalagahan at awtoridad ng grand ducal power. Ang muling pagtatayo ng Kremlin ay nagsimula sa pagtatayo ng Assumption Cathedral, na ipinagkatiwala kay Aristotle Fioravanti. Ang Assumption Cathedral sa Vladimir ay nagsilbing modelo para dito. Gayunpaman, ang Moscow Assumption Cathedral (1475-1479) ay hindi isang simpleng imitasyon ng isang modelo. Nagawa ni Aristotle Fioravanti na lumikha ng isang ganap na bago, orihinal na gawain, kung saan ang mga tradisyon ng arkitektura ng Russia ay pinayaman ng mga elemento ng arkitektura ng Italyano. Simple at malinaw sa mga anyo nito, ngunit sa parehong oras ay engrande at solemne. Ang Assumption Cathedral ay naging isang klasikong halimbawa ng monumental na arkitektura ng simbahan noong ika-16 na siglo. Ang limang-domed na istraktura na nagkoronahan sa katedral ay naging laganap sa pagtatayo ng iba pang mga gusali ng simbahan (3, p. 145).

Ang Annunciation Cathedral, na itinayo ng mga craftsmen ng Pskov noong 1484-1489 at bahagi ng grand-ducal palace complex, ay nauugnay sa mga tradisyon ng arkitektura ng Russia. Pinagsasama ng hitsura nito ang Pskov, Vladimir-Suzdal at maagang mga tampok ng Moscow,

Noong 1505-1508, itinayo ni Aleviz the New ang Archangel Cathedral, ang hitsura kung saan malinaw na ipinahayag ang mga sekular na tampok na lumitaw na sa arkitektura ng Assumption Cathedral. Ang pagkakaroon ng mapanatili ang pangunahing istraktura (isang kubo na may tuktok na limang-domed dome), si Aleviz the New sa panlabas na dekorasyon ng katedral ay umatras mula sa sinaunang tradisyon ng Russia, na isinasama ang luntiang mga detalye ng arkitektura ng Italian Renaissance.

Bilang karagdagan sa mga relihiyosong gusali, ang mga sekular na gusali ay itinayo din sa Kremlin. Isang bagong grand-ducal na palasyo ang itinatayo, na, ayon sa mga lumang tradisyon, ay binubuo ng magkakahiwalay na mga gusali na konektado ng mga sipi, portiko, at vestibules. Ang Faceted Chamber (Marco Ruffo at Pietro Latopio Solari, (1487-1491)) ay napreserba mula sa palasyong ito na may isang malakas na haligi sa gitna, na kung saan ay suportado ng apat na cross vault Noong 1485, nagsimula ang pagtatayo ng mga pader ng ladrilyo at mga tore ng Moscow Kremlin Kasabay nito, nalutas ng mga arkitekto hindi lamang ang kuta, kundi pati na rin ang mga gawaing masining. Ang mga pader at tore ng Kremlin, kasama ang iba pang mga gusali nito, ay bumuo ng isang kaakit-akit na grupo noong 1505-1508, ang hugis haliging simbahan-kampanang tore ng Ivan Climacus (Ivan the Great) ay nakapaloob sa grupong ito ng mga ideya. ng kadakilaan at lakas ng nagkakaisang estado ng Russia (3, p. 149).

Sinundan ng ibang mga lungsod ang halimbawa ng Moscow. Kasunod ng modelo ng Moscow Assumption at Archangel Cathedrals, ang mga katedral ay itinayo sa Volokolamsk, Dmitrov, Uglich, Rostov, pati na rin ang malalaking monasteryo: Pafnutevo-Borovsky, Kirillo-Belogorsk, Novgorod Khutypsky, Mozhaisk Luzhsky, atbp. Lumitaw din ang mga palasyo ng bato sa tiyak na mga kapital. Mula sa palasyong itinayo sa Uglich sa pagtatapos ng ika-15 siglo, ang pangunahing silid, na gawa sa ladrilyo at pinalamutian nang husto ng may pattern na brickwork sa itaas na bahagi ng mga pediment, ay napanatili.

Sa arkitektura ng relihiyon, bilang karagdagan sa paglikha ng mga monumental na katedral na na-modelo sa mga nasa Moscow, mayroong isa pang direksyon na nauugnay sa pagtatayo ng mga maliliit na taong-bayan at mga patrimonial na simbahan. Ang pag-imbento ng isang bagong sistema ng mga brick floor - ang tinatawag na cross vault - ay humantong sa paglitaw bagong uri mga gusali - maliit templong walang haligi na may isang solong, hindi nahahati na espasyo Sa mga simbahan ng bayan, mas malinaw na ipinakita ang mga sekular na elemento.

Noong ika-15 siglo, ang pagnanais ng mga arkitekto ng Russia na bigyan ang gusali ng isang dynamic na upward thrust ay ipinahayag (halimbawa, ang Cathedral ng Spaso-Andronikov Monastery). Ipinahayag din ito sa pagtatayo ng mga simbahang hugis haligi. Ang karagdagang pag-unlad ng kalakaran na ito, ang paghahanap para sa mga bagong anyo ng arkitektura ay humantong sa paglitaw estilo ng tolda sa arkitektura ng Russia. Ang pambansang pagka-orihinal ng arkitektura ng Russia ay pinaka-malinaw na ipinahayag sa mga gusaling may bubong na tolda. Ang estilo ng tolda ay gumawa ng isang mapagpasyang pahinga sa tradisyonal na cross-domed na uri ng simbahan na pinagtibay mula sa Byzantium. Ang pagpapakilala ng purong Ruso na anyo na ito sa pagtatayo ng simbahan ay naging isang mahalagang tagumpay ng katutubong prinsipyo sa arkitektura, ang isa sa mga pinagmumulan nito ay ang arkitektura ng katutubong kahoy ng Russia: ang mga tent na simbahan ay itinayo "para sa gawaing kahoy," i.e. itinulad sa mga gusaling gawa sa kahoy na bubong ng tolda (3, P.112). Ang hitsura ng istilong ito ay ang pinakamataas na tagumpay ng arkitektura ng Russia noong ika-16 na siglo.

Ang pinakatanyag na monumento ng bato arkitektura ng tolda - Simbahan ng Ascension sa nayon ng Kolomenskoye, itinayo noong 1532. Ang ideya ng pataas na pagsusumikap, pag-akyat, na nakapaloob sa Church of the Ascension, ay sumasalamin sa espirituwal na kapaligiran ng unang kalahati ng ika-16 na siglo, ang paglago ng pambansang kamalayan sa sarili, damdamin at mood ng mga tao noong panahong iyon. Ipinahayag ng tagapagtala ang paghanga ng kanyang mga kontemporaryo para sa gusaling ito sa mga sumusunod na salita: “..ang simbahang iyon ay kahanga-hanga sa taas at liwanag, ang gayong hindi pa nakikita noon sa Rus'” (5, p.98).

Ang Cathedral of the Intercession "sa moat", na itinayo bilang parangal sa pagkuha ng Kazan, ay isang grupo ng sampung mga simbahang hugis haligi na inilagay sa isang karaniwang pedestal - isang mataas na basement - at pinagsama ng mga panloob na sipi at isang panlabas na gallery - isang daanan. Ang gitnang templo ay nakoronahan ng isang malaking tolda, kung saan matatagpuan ang mga simboryo ng walong kapilya. Lahat sila ay may hugis na "octagon", na nagmumula sa mga tradisyon kahoy na arkitektura. Ang arkitektura at pandekorasyon na dekorasyon ng gusali ay hindi pangkaraniwang mayaman at iba-iba. Ang maliit na panloob na lugar ng gusali (sa ilang mga pasilyo ay hindi hihigit sa 5-6 na tao ang maaaring tanggapin), ang malago na panlabas na dekorasyon at kaakit-akit na komposisyon ay nagpapahiwatig na ang Intercession Cathedral ay idinisenyo para sa panlabas na pang-unawa at higit pa sa isang templo-monumento. kaysa sa isang relihiyosong gusali. Ang pag-iisa ng siyam na magkakaibang, hindi magkatulad na mga simbahan sa isang karaniwang batayan ay sumasagisag sa pagkakaisa ng mga lupain at pamunuan ng Russia sa isang estado (3, pp. 157-158).

Noong ika-16 na siglo, ang pagtatayo ng kuta, na sumasalamin sa mga tagumpay sa larangan ng military engineering. Ngunit sa parehong oras ay nagpasya sila praktikal na mga problema pagpaplano ng lunsod. Ang mga kuta sa panahong ito ay kumakatawan sa mga integral na ensemble ng arkitektura;

Noong 1508-1511. Ang mga pader ng bato ng Nizhny Novgorod Kremlin ay itinayo. Pagkatapos ay itinayo ang mga kremlin sa Tula (1514), Kolomna (1525-1531), Zaraysk (1531), Serpukhov (1556) at iba pang mga lungsod, at ang mga pader ng Novgorod Kremlin ay muling itinayo. Sa Moscow noong 1535-1538. Ang pangalawang linya ng mga kuta ay itinayo, na pumapalibot sa trade at craft district ng kabisera. China Town. Maraming monasteryo din ang naging makapangyarihang mga kuta: ang mga pader na bato at mga tore ng Trinity-Sergius, Kirillo-Belozersky, Solovetsky, Pafnutyevo-Borovsky, Joseph-Volokolamsky at iba pang mga monasteryo ay itinayo (3, p. 158).

Ang maringal na pagtatayo ng kuta ay nangangailangan ng napakalaking materyal na mapagkukunan at malaking dami lakas paggawa...."

Sa lahat ng uri ng sining, natanggap ang arkitektura noong ika-16 na siglo pinakamalaking pag-unlad, gumawa ng isang malaking hakbang pasulong, na paunang natukoy ang kasunod na pag-unlad ng arkitektura ng Russia

2. 4 Pagpinta

Ang sitwasyong pampulitika at ideolohikal noong huling bahagi ng ikalabinlima at ika-labing-anim na siglo ay nakaapekto sa pag-unlad pagpipinta. Ang pinakamalaking kinatawan Moscow paaralan ng pagpipinta ng huling quarter ng ika-15 - unang bahagi ng ika-16 na siglo ay Dionysius(c. 1440-1502 o 1503). Tinawag siyang artista ng mga kontemporaryo, "mas kilalang-kilala kaysa sa iba," iyon ay, ang pinakasikat. Nagpinta siya ng maraming mga icon, bahagi ng mga fresco ng Assumption Cathedral ng Moscow Kremlin, at pininturahan ang Cathedral of the Nativity of the Virgin Mary sa Ferapontov Monastery. Ang kanyang mga gawa ay nailalarawan sa pamamagitan ng pinong disenyo, katangi-tanging mga kulay, at luntiang dekorasyon. Sila ay napuno ng mga mood ng solemne na kasiyahan, maliwanag na kagalakan, na naaayon sa diwa ng panahon (6, p.143).

Ang pagpipinta ng ika-16 na siglo ay nailalarawan sa pamamagitan ng pagpapalawak ng hanay ng mga tema, ang pagtaas ng interes sa mga tema na hindi simbahan mula sa mundo at lalo na ang Opisyal na ideolohiya ay nagkaroon ng pagtaas ng impluwensya sa ideolohikal na nilalaman ng pagpipinta. Ang pagluwalhati at pagdakila ng kapangyarihan ng hari at ang simbahan ay naging pangunahing tema ng gawain ng mga manggagawa na nagsagawa ng mga utos ng Grand Duke at Metropolitan.

Ang opisyal na ideya ng estado ng makasaysayang pagkakasunud-sunod ng kapangyarihan ng mga prinsipe ng Moscow mula sa mga prinsipe ng Vladimir at Kyiv, at sa pamamagitan ng mga ito mula sa mga emperador ng Byzantine, ay nakapaloob sa pagpipinta ng Annunciation Cathedral, na natapos sa ilalim ng direksyon ng Feodosia, anak ni Dionysius. Ang mga emperador at empresa ng Byzantine at ang pinakaginagalang na mga prinsipe ng Russia ay inilalarawan dito (6, p. 144).

Ang parehong ideya ay makikita sa hindi napanatili, ngunit kilala mula sa paglalarawan ng ika-17 siglo, pagpipinta ng Golden Chamber ng Kremlin Palace (1547-1552). Kasama ng mga kwento sa bibliya at talinghaga na ginamit upang luwalhatiin ang mga aktibidad ni Ivan the Terrible sa isang alegorikal na anyo, malawak itong ipinakita ang mga tema ng kasaysayan ng Russia: ang pag-ampon ng Kristiyanismo sa Kievan Rus, ang maalamat na kasal ni Prinsipe Vladimir na may korona ng Monomakh, atbp. Ang mga alegorya na pigura ay inilalarawan din dito - "Kalinisang-puri", "Dahilan", "Katotohanan", atbp. (6, p. 149)

Regulasyon ng artistikong pagkamalikhain, ang subordination nito canon ng simbahan nagkaroon ng negatibong epekto sa pag-unlad ng pagpipinta. Gayunpaman, hindi maaaring ganap na ihinto ng simbahan ang prosesong ito. At sa mga ito mahirap na kondisyon ang mga bagong uso ay dumating sa kanilang paraan, kahit na may malaking kahirapan. Ang mga ito ay mas kapansin-pansin sa gawain ng mga masters na nauugnay sa mga lupon ng mga taong-bayan, at lalo na sa mga lungsod ng gitnang rehiyon ng Volga - Yaroslavl, Kostroma, Nizhny Novgorod (7, p. 212). Nagkaroon ng proseso ng akumulasyon ng mga elemento ng isang bagong direksyon sa pagpipinta, na malinaw na ipinakita ang sarili sa susunod, ika-17 siglo.

Konklusyon

Kaya, kultura sa XIV - unang bahagi ng XVI siglo. nabuo sa masalimuot at magkasalungat na mga kondisyon. Ang pagsalakay ng Mongol-Tatar at ang pamatok ng Golden Horde ay nagpabagal sa bilis at pag-unlad ng pag-unlad ng sinaunang mamamayang Ruso. At tanging ang mataas na antas ng kulturang Ruso ang nagbigay sa kanya ng pagkakataong mabuhay sa pinakamahirap na panahon ng kasaysayan nito. Sa kabila ng mga kakila-kilabot na pananakop ng Mongol, pinanatili ng kulturang Ruso ang tradisyonal na katangian nito. Ang mga teritoryo na hindi sumailalim sa pagkatalo ng militar, kahit na nasa ilalim ng Horde (Pskov, Novgorod), ay may malaking papel sa paglipat ng mga tradisyon at karanasan sa kultura at kasaysayan.

Kung ang simula ng ika-14 na siglo ay nailalarawan sa pamamagitan ng pagwawalang-kilos at pagbaba pagkatapos ng kakila-kilabot na suntok ng mga sangkawan ng Mongol, pagkatapos ay pagkatapos ng 1380 nagsimula ang pabago-bagong pagtaas nito, kung saan ang simula ng pagsasama ng mga lokal na paaralan ng sining sa isang all-Moscow, all-Russian matutunton ang kultura.

Mga katulad na dokumento

Ang konsepto at tampok ng iskultura bilang isang anyo ng pinong sining. Russian Academy of Arts at ang mga sikat na nagtapos nito. Mga nagawa ng eskultura ng Russia noong ika-18–unang bahagi ng ika-19 na siglo. Ang mga gawa ng B. Rastrelli, F. Shubin, M. Kozlovsky at F. Shchedrin.

pagsubok, idinagdag noong 01/28/2010


Kultura ng Russia sa threshold ng Bagong Panahon. Ang pagbuo ng pambansang kultura ng Russia. Pagkasira ng medyebal na relihiyosong pananaw sa mundo. Edukasyon at paglilimbag, panitikan, arkitektura, pagpipinta, teatro at musika. Pagpapakilala ng bagong kalendaryo.

abstract, idinagdag 08/12/2014


Pangkalahatang katangian at pinakamahalagang katangian ng kultura Russia XVIII siglo. Ang mga pangunahing tampok ng Russian XIX kultura- unang bahagi ng ikadalawampu siglo: "ginintuang" at "pilak" na edad. Mga makabuluhang tagumpay at problema sa pag-unlad ng Belarusian kultura ng XVIII siglo - simula XX siglo.

abstract, idinagdag noong 12/24/2010


Mga tampok ng pagbuo at pagka-orihinal ng pambansang kultura ng Russia, ang pinakamahalagang kadahilanan sa pagbuo nito. Ang mga tagumpay ng Russia sa larangan ng edukasyon, mga tagumpay sa agham at teknolohiya. Romantisismo bilang pangunahing direksyon sa artistikong kultura, musika, pagpipinta.

abstract, idinagdag noong 06/12/2010


Ang espirituwal na kultura, na nabuo sa paglipas ng mga siglo at millennia, ay nakatuon sa pagtupad ng hindi bababa sa dalawang panlipunang tungkulin - pagkilala sa mga layunin na batas ng pag-iral at pagpapanatili ng integridad ng lipunan.

pagsubok, idinagdag noong 11/21/2005


Konsepto" Panahon ng Pilak". Kultura ng Russia sa pagliko ng siglo. Ang pandaigdigang kontribusyon ng agham ng Russia. Relihiyosong Relihiyoso ng Russia. Moscow Art Theater. Simbolismo sa pagpipinta ng Russia. Avant-garde na kilusan sa sining. Ballet, sinehan at pagpipinta.

pagsubok, idinagdag noong 11/18/2014


Pangkalahatang mga kondisyon at kinakailangan para sa pagbuo ng kulturang medyebal ng Russia noong X-XIII na siglo. Monumento ng panitikan mula sa panahon ng pyudal na pagkapira-piraso, ang pag-unlad ng oral folk art, arkitektura, pagpipinta at relihiyon. Makasaysayang genre ng sinaunang panitikang Ruso.

pagsubok, idinagdag noong 06/25/2014


Mga tampok ng pagbuo at pag-unlad ng sinaunang kulturang Ruso ng mga Slav, ang papel ng pagbibinyag ng Rus 'para sa mitolohiya at alamat. Ang pinagmulan ng mga tradisyon ng kulturang Ruso, pagsulat at panitikan, ang kanilang mga pangunahing tema at genre. Pag-unlad ng estado ng Russia at pagsulat ng mga talaan.

abstract, idinagdag 06/28/2010


Ang mga Slav ay walang direktang pamana sa kultura sinaunang mundo. Ang mga lungsod, na ang bilang ng mga ito ay lumago sa bawat siglo, ay naging mga sentro ng pag-unlad ng kultura sa Rus'. Arkitektura at pagpipinta ng Sinaunang Rus'. Mga pangunahing salaysay at panlipunang pag-iisip sa Rus'.

abstract, idinagdag 06/15/2009


Kultura ng Russia noong huling bahagi ng ika-9 - unang bahagi ng ika-20 siglo gamit ang halimbawa ng gawain ng I. I. Levitan. Demokratikong realismo sa pagpipinta ng Russia. Mga Exhibition ng mga Itinerant. Ang impluwensya ng pakikipagkaibigan ni Chekhov kay Levitan sa kanilang trabaho. Sikolohiya ng pagkamalikhain.

Mula noong ika-14 na siglo Ang muling pagkabuhay ng kultura ng Russia ay nagsisimula, dahil sa pagpapalaya ng mga lupain ng Russia mula sa Horde yoke, ang pagbuo ng sentralisadong estado ng Russia at ang tagumpay ng pag-unlad ng ekonomiya. Unti-unti, nagsisimulang mabuo ang isang kulturang all-Russian.

Panitikan

Sa siglo XIV-XV. Karamihan sa mga salaysay ay pinagsama-sama sa mga monasteryo ng Moscow; Ang pag-unlad at pagpapalakas ng estado ng Russia ay sinamahan ng pagpapalakas ng posisyon ng simbahan sa lahat ng larangan ng espirituwal na buhay. Noong ika-16 na siglo Ang mga aktibidad sa ideolohiya ng simbahan ay nakakuha ng malawak na saklaw. Ang Simbahan ay naglunsad ng paglaban sa lahat ng uri ng hindi pagsang-ayon at itinatag ang mahigpit na regulasyon sa lahat ng espirituwal na buhay. Sinusubaybayan ng Simbahan ang tamang pag-unawa sa mga turo ni Kristo at malupit na pinarusahan ang mga freethinkers at mga erehe.

Pagpinta

Pagpipinta ng Russia noong XIV-XV na siglo. naabot ang walang katulad na kaunlaran. Ang tao at ang kanyang espirituwal na mundo ay ang pangunahing tema ng pagpipinta ng Russia.

Ay isang mahusay na artista Feofan ang Griyego, na nagmula sa Byzantium noong 70s ng ika-14 na siglo. papuntang Novgorod. Tanging ang mga icon ng Deesis sa Annunciation Cathedral ang nakaligtas hanggang sa ating panahon.

Andrey Rublev- ang pinakatanyag at iginagalang na master ng Moscow school of icon painting, libro at monumental na pagpipinta noong ika-15 siglo. Nilikha ni Rublev ang kanyang obra maestra - ang icon na "The Life-Giving Trinity" (Tretyakov Gallery).

Dionysius- nangungunang pintor ng icon ng Moscow noong huling bahagi ng ika-15 - unang bahagi ng ika-16 na siglo. Siya ay itinuturing na kahalili sa mga tradisyon ni Andrei Rublev. Ang pinakasikat na mga gawa ni Dionysius ay ang mga kuwadro na gawa sa dingding at iconostasis ng Cathedral of the Nativity of the Virgin Mary sa Ferapontov Monastery, na ginawa ng master kasama ang kanyang mga anak na sina Theodosius at Vladimir.

Gayundin, ang siglo XIV-XV ay naging panahon ng pag-unlad ng mga miniature ng libro.

Negosyo ng libro

Mga sentro para sa literacy at edukasyon noong ika-16 na siglo. May mga monasteryo at simbahan kung saan nilikha ang mga paaralan, at may mga aklatan ng sulat-kamay at naka-print na mga aklat. Hanggang sa kalagitnaan ng ika-16 na siglo. Ang lahat ng mga libro sa Rus' ay isinulat sa pamamagitan ng kamay. SA 1553 Nagsisimula ang pag-print ng libro sa Russia. SA Abril 1564 Ang klerk na si Ivan Fedorov ay naglathala ng unang Russian na napetsahan nakalimbag na libro“Apostol” (tungkol sa mga gawain ng mga disipulo ni Kristo). Sinundan ito ng Aklat ng mga Oras at iba pang mga aklat, na nakikilala sa pamamagitan ng mataas na antas ng paglilimbag.

Arkitektura

SA 1485 Nagsimula ang pagtatayo ng mga bagong pader at tore ng Kremlin. Ang civil engineering ay umuunlad, ang isang bilang ng mga gusali - mga silid - ay itinayo sa Kremlin, ang pinakasikat kung saan ay ang Faceted Chamber (1487-1496). Ang pinakatanyag na monumento ng arkitektura ng panahong ito ay ang St. Basil's Cathedral, ang pagtatayo nito ay nagpatuloy sa 1554-1560.

13. “Panahon ng mga Problema” sa simula ng ika-17 siglo.

Panahon ng Mga Problema (1598-1613) sa kasaysayan ng Fatherland ay nailalarawan sa pamamagitan ng kahinaan ng kapangyarihan ng estado at pagsuway ng labas sa gitna, pagpapanggap, digmaang sibil at interbensyon, "ang malaking pagkawasak ng estado ng Moscow."

Mga Dahilan ng Mga Problema: 1. ang pamilya Rurik ay nagambala 2. simula ng ika-17 siglo ay isang kalamidad para sa Russia (gutom, pangkalahatang kawalang-kasiyahan, ang mga tao ay nagsimulang umalis sa kanilang mga katutubong nayon upang maglakbay sa buong bansa) 3. oprichnina, na nagpakita sa mga tao ng kanilang kawalan ng mga karapatan sa harap ng arbitraryong kapangyarihan

Matapos ang pagkamatay ni Ivan IV the Terrible (1584) nagmana ng trono ang kanyang anak na si Fedor (1584-1598)- isang taong walang kakayahang mamuno. Ang lahat ng kapangyarihan ay nasa kamay ng kanyang bayaw na si Boris Godunov.

Ang simula ng Troubles ay minarkahan ng pagkamatay ng anak ni Ivan the Terrible na si Dmitry. Matapos ang pagkamatay ni Feodor, si Boris Godunov ay nahalal na Tsar ng Zemsky Sobor. Sa kanyang pagkamatay, natapos ang dinastiyang Rurik sa trono ng Moscow.

SA 1601 - idineklara ang isang impostor sa Poland Maling Dmitry (Grigory Otrepiev), na nagpapanggap bilang anak ni Ivan the Terrible.

SA 1605 Ang mga boyars, na ipinagkanulo si Boris (kanyang kamatayan), ay nanumpa ng katapatan kay False Dmitry, na nagsimulang maghari.

SA 1606 Sa panahon ng pag-aalsa, napatay si False Dmitry. Sa trono Vasily Shuisky. Ang pagpapalakas ng serfdom, instability at arbitrariness ng mga pyudal lords ay nagdulot ng pag-aalsa ng mga magsasaka at serf.

1606 -ang unang digmaang magsasaka. Ang mga pangunahing dahilan: ang proseso ng pagkaalipin, kawalang-tatag at kaguluhan sa mga istruktura ng kapangyarihan. Ivan Bolotnikov-ang pinuno ng pag-aalsa ng mga magsasaka at serf mula sa Putivl ay lumipat sa Moscow.

Tag-init 1607., nang kinubkob ng hukbo ni Ivan Bolotnikov ang Tula, lumitaw ang pangalawang impostor sa Starodub, na nagpapanggap bilang Tsarevich Dmitry ( Maling Dmitry II). Nakamit ng False Dmitry II ang ilang tagumpay.

SA Hunyo 1608 Lumapit si False Dmitry II sa Moscow Maraming maharlika at opisyal ng gobyerno, na hindi nasisiyahan sa pamumuno ni Shuisky, ang lumipat sa Tushino. Ang dual power ay naitatag sa bansa. Sa katunayan, sa Russia mayroong dalawang hari, dalawang Boyar Dumas, dalawang sistema ng mga order. Isang kudeta sa palasyo ang naganap sa Moscow.

Tsar Vasily Hulyo 17, 1610 ay tinanggal sa trono. Matapos ang pagbagsak ng Shuisky, nagsimula ang isang interregnum sa Moscow. Ang kapangyarihan ay naipasa sa mga kamay ng mga boyars, na sa lalong madaling panahon ay nanumpa ng katapatan sa prinsipe ng Poland na si Vladislav, sa Setyembre 1610 Ang mga pole ay pumasok sa kabisera.

Ang ilang mga lungsod sa Russia ay hindi sumusuporta sa mga Polo, at ang bansa ay nahati sa dalawang kampo. Panahon mula sa 1610 hanggang 1613 bumaba sa kasaysayan bilang "Pitong Boyars"- sa bilang ng mga boyars na namuno sa partidong "Russian".

Ang isang malakas na sikat na kilusang anti-Polish ay sumisikat sa bansa at 1611 ay nabuo milisya, na kumubkob sa Moscow. Ang milisya ay pinamunuan ng gobernador ng Ryazan na si Prokopiy Lyapunov. Dahil sa mga kontradiksyon sa pamahalaan ng I, ang milisya ay nagkawatak-watak, ngunit sa susunod na taon isang pangalawang milisya ang nabuo sa Nizhny Novgorod. Ang kanyang pinuno Kuzma Minin V Setyembre 1611 nanawagan sa mga kapwa mamamayan na tumulong sa estado ng Moscow. Inimbitahan ng pinuno ng zemstvo militia ang prinsipe ng katiwala at gobernador Dmitry Mikhailovich Pozharsky. SA Oktubre Sinakop ng militia ang Moscow sa pamamagitan ng bagyo at sumuko ang mga Polo.

SA Enero 1613 Ang Zemsky Sobor ay natipon sa taon, kung saan naganap ang halalan ng isang bagong hari. Lubos na salamat sa Patriarch Filaret, inilagay nila Mikhail Romanov, na 16 taong gulang noon. Ang kapangyarihan ng bagong tsar ay makabuluhang limitado ng mga boyars at ang Zemsky Sobor, kung wala ang pagpapala ng tsar ay hindi makakagawa ng pinakamahalagang desisyon.

BUNGA NG MALAKING GULO:

Napakahirap suriin ang kahalagahan ng Oras ng mga Problema para sa kapalaran ng ating estado. Ang mga kagyat na pangyayari sa panahong ito ay humantong sa pandaigdigang pagkasira ng ekonomiya At kahirapan ng bansa. Ang kinahinatnan ng kaguluhan ay iyon Nawalan ng bahagi ng mga lupain ang Russia, na kailangang ibalik nang may mabibigat na pagkalugi: Smolensk, kanlurang Ukraine, Kola Peninsula. Para sa isang hindi tiyak na panahon, maaaring kalimutan ng isa ang tungkol sa pag-access sa dagat, at samakatuwid ay tungkol sa kalakalan sa Kanlurang Europa. Ang lubhang humina na estado ng Russia ay napapaligiran ng malalakas na kaaway sa anyo ng Poland at Sweden, at muling nabuhay ang Crimean Tatar. Sa kabilang banda, ang papel ng mga tao sa pagpapatalsik sa mga mananakop na Polish-Swedish, ang pag-akyat ng bagong dinastiya ng Romanov (1613-1917) - pinag-isa nila ang lipunan, at ang kamalayan sa sarili ng mga mamamayang Ruso ay tumaas sa isang qualitatively bagong antas.

1. Mga yugto ng pag-unlad ng kultura ng panahon. Mga kakaiba

2. Materyal na kultura. Mga aktibidad at buhay

3. Alamat

4. Pagsulat at panitikan

5. Arkitektura

6. sining

1. SA pag-unlad ng kultura Tatlong yugto ay maaaring makilala:

A) mula sa pagsalakay ni Batu hanggang sa kalagitnaan ng ika-14 na siglo: ang paghina ng kultura at ang simula ng muling pagkabuhay nito. Ang mga bagong nangungunang sentro ng kultura, kasama ang Novgorod at Pskov, na hindi naapektuhan ng pagsalakay, ay ang Moscow at Tver

B) ikalawang kalahati ng ika-14 na siglo - unang kalahati ng ika-15 siglo: pagtaas ng ekonomiya at kultura, paglago ng pagtatayo ng bato, paglitaw ng mga maling pananampalataya

SA ) ikalawang kalahati ng XV-unang bahagi ng XVI: pagpapalakas ng pagkakaisa ng estado, kapwa pagpapayaman ng mga lokal na kultura, pag-unlad ng arkitektura ng Moscow, pagpapalawak ng mga kontak sa kultura sa Kanluran, malawakang pangangaral ng mga erehe ng Novgorod at Moscow

Mga tampok Ang pag-unlad ng kulturang Ruso sa panahong ito ay:

1. Ang progresibong pag-unlad ng kulturang Ruso ay nasuspinde bilang resulta ng pagsalakay ng Mongol-Tatar, kung saan nawasak ang mga monumento, nawala ang mga master, at nakalimutan ang mga lihim ng pagkakayari.

2. Halos lahat ng mga sentrong pangkultura, maliban sa Novgorod, Pskov at Smolensk, ay nawasak, kaya't ang muling pagkabuhay ng kultura ay nagsisimula sa pagbuo ng mga bagong sentrong pangkultura at kasabay ng pagbangon ng Moscow

3. Ginampanan ng Moscow ang papel ng isang sentro para sa muling pagkabuhay ng pambansang pagkakakilanlan, at ang Labanan ng Kulikovo ay nagsilbing isang impetus para sa pag-unlad ng kultura. Ang Moscow sa pagtatapos ng ika-15 siglo ay naging sentrong pampulitika, relihiyon at kultura

4. Ito ang panahon kung kailan nabuo ang mga bagong espirituwal na halaga at aesthetic na ideya, kabilang ang ideya ng messianism ng Rus' (Moscow ang ikatlong Roma)

2. Ang mga kondisyon ng pamumuhay ng mga taong Ruso ay nagbago ng kaunti. Ang pangunahing uri ng tirahan ay isang kubo, pinainit sa itim. Ang mga boyar mansion ay isang buong kumplikado ng mga gusali ng log, kung saan mayroon nang "mga puting kubo", iyon ay, mayroong mga kalan na may tsimenea doon. Nawala ni Rus ang lihim ng paggawa ng salamin, kaya ang mga bintana ay natatakpan ng bula ng toro, at sa mga mayayamang bahay na may mika. Ang silid ay iluminado ng isang tanglaw o mga lamp ng langis.

Kumain sila ng tinapay at iba pang mga produkto ng harina, cereal, gulay, at kasama ng karne (tupa at baka) kumain sila ng maraming isda (ang impluwensya ng Orthodox Church, na nagtatag ng mga araw ng pag-aayuno).

Ang mga damit ng iba't ibang bahagi ng populasyon ay higit na naiiba sa materyal kaysa sa hiwa: ang mga karaniwang tao ay nagsusuot ng homespun, at ang mga maharlika ay nagsusuot ng pelus, brocade, satin, gamit ang mga mamahaling balahibo - sable at ermine. Ang mga pangunahing elemento ng damit ay mga jacket at fur coat. Ang mga sapatos para sa mga magsasaka ay mga sapatos na bast, at sa lungsod - mga bota ng katad. Mula sa pagtatapos ng ika-13 siglo, muling nabuhay ang paggawa ng handicraft, at ang pandayan ay naging lalong laganap - ang paghahagis ng mga tansong kanyon, kampana, kagamitan sa simbahan, at mga gamit sa bahay. Ang paggawa ng alahas ay lubos na binuo - embossing at ukit. Ang pagproseso ng kahoy ay umabot sa isang mataas na antas.

Ang mga taong Ruso sa lahat ng klase, tulad ng dati, ay pinahahalagahan ang banya (sabon na pinggan). Ang mga conduit ng tubig ay na-install sa mga grand ducal mansion - supply ng tubig.

3. Pagkatapos ng pagsalakay ni Batu, ang kultura ng Russia ay tila "nahulog sa isang liturgical sleep." Sa oras na ito, pinipilit ni Rus ang lahat ng lakas nito upang mabuhay, at isa sa mga pangunahing paraan ng kaligtasan ay ang pangangalaga ng mga kultural na tradisyon. Ito ay pinakamahusay na makikita sa halimbawa ng alamat - pasalita katutubong sining, kinakatawan ng mga fairy tale, kanta, epiko. Ang pangunahing paksa Ang alamat ng Russia ay ang paglaban sa mga nomad. Ang mga diwata, awit, at alamat ay sumasalamin sa pagkaunawa ng mga tao sa mga pangyayaring naranasan ng mga tao. Ang mga bata ay sinabihan tungkol sa kakila-kilabot na Dudek - ang kaaway ng lahat ng mga Kristiyano. Ang prototype ng Dudeka ay Dudenya, at ang baskak Cholkhan (Shchelkan) ay naging bayani ng isang kanta tungkol sa pag-aalsa sa Tver. Kapansin-pansin na ang kantang ito ay walang sinasabi tungkol sa kasunod na parusa para sa mga residente ng Tver na natalo.

Sinabi ng “The Song of Avdotya Ryazanochka” kung paano pinalabas ni Avdotya ang mga tao mula sa pagkabihag ng Horde.

Bumangon ang isang buong cycle ng mga fairy tale tungkol kay Baba Yaga the Bone Leg. Ang pinagmulan ng karakter na ito ay kawili-wili: tinawag ng Horde ang kanilang mga superyor at iginagalang na mga matatanda na "babai-aga" (matalino, matanda), at sa mga fairy tale ng Russia ay ipinanganak ang imahe ng kasintahan ni Koshchei the Immortal. Ang imaheng ito ay lumipat sa Vladimir fairy tales mula sa southern epics.

Sa kalagitnaan ng ika-14-15 na siglo, nagsimulang malikha ang sikat na fairy tale cycle tungkol kay Ivan Tsarevich.

Isang espesyal na siklo ng mga epiko - tungkol kay Sadko at Vasily Buslaev - na binuo sa Novgorod.

Sa pangkalahatan, ang mga gawa ng alamat noong ika-13-15 na siglo ay nagpapanatili ng maraming tampok epikong epiko mula sa mga panahon ni Kievan Rus, halimbawa, sa mga makasaysayang alamat, kanta at epiko, lalo na ang mga naitala sa ibang pagkakataon, ang mga bayani ni Prinsipe Vladimir (madalas na sina Ilya Muromets at Alyosha Popovich) ay lumahok sa paglaban sa mga Tatar. At ang mismong imahe ni Prinsipe Vladimir sa wakas ay pinagsama ang dalawang bayani ng kasaysayan ng Russia - sina Vladimir the Red Sun at Vladimir Monomakh.

Mayroong isang buong serye ng mga alamat tungkol sa pagkawasak ng mga lungsod ng Russia sa panahon ng mga kampanya ng Mongol. Halimbawa, "The Tale of the Ruin of Ryazan," na nagsasabi kung paano ang asawa ng prinsipe ng Ryazan na si Eupraxia kasama ang kanyang maliit na anak na si Ivan ay itinapon ang sarili mula sa mataas na koro upang hindi mahulog sa Horde.

Ang tagumpay ng Russia sa Kulikovo Field ay nagbunga ng maraming mga akdang pampanitikan, na ang pinaka-kapansin-pansin ay ang "The Tale of the Grand Duke Dmitry Ivanovich at ang kanyang kapatid na si Prince Vladimir Andreevich, habang tinatalo nila ang kanilang kalaban na si Tsar Mamai" (aka "Zadonshchina") . Ang "The Tale of the Massacre on the Don" ay nagsasabi tungkol sa paglalakbay ni Prinsipe Donskoy sa Trinity Monastery upang makita si Sergius ng Radonezh, tungkol sa pagganap ng mga mandirigmang Ruso, ang labanan mismo ay inilarawan nang detalyado, ang pagbabalik ng mga Ruso ay sinabihan, tungkol sa pagkamatay ni Mamai sa Cafe at tungkol sa hitsura ni Khan Tokhtamysh.

Sa pagtatapos ng ika-14 na siglo, isinulat ang "The Tale of the Capture of Moscow ni Tokhtamysh", "The Life of Dmitry Donskoy" at ang talambuhay ng kanyang karibal na si Prince Mikhail Alexandrovich ng Tver.

4. SA medyebal na Rus' Medyo laganap ang literacy. At bukod sa mga ministro ng simbahan, maraming taong bayan ang marunong bumasa at sumulat. Sa mga monasteryo at mga opisina ng prinsipe ay may mga espesyal na paaralan kung saan sinanay ang mga eskriba. Ngunit pagkatapos ng pag-atake ng Horde, ang antas ng karunungang bumasa't sumulat ay kapansin-pansing nabawasan, kahit na sa mga lungsod na hindi inaatake (Novgorod, Pskov, Smolensk).

Mula noong ika-14 na siglo, kasama ang pergamino (cured leather), ginamit ang papel na inangkat mula sa Europa. Ang pagsulat ay nagbago: ang solemne charter ay pinalitan ng semi-statut, na mas mabilis sa pagsulat, at mula sa katapusan ng ika-15 siglo ang cursive writing ay nagsimulang mangibabaw. Ang lahat ng ito ay nagsasalita tungkol sa pagkalat ng pagsulat.

Tulad ng dati, ang pinakamahalagang mga gawa ng pagsulat ay nanatiling mga salaysay. Naglalaman ang mga ito ng impormasyon tungkol sa natural at makasaysayang phenomena, pati na rin ang mga akdang pampanitikan at teolohikong pangangatwiran. Ang pinakamahalagang sentro ng pagsulat ng mga talaan ay Novgorod, Tver, at Moscow. Nagsimula ang pagsulat ng salaysay sa Moscow sa ilalim ni Ivan Kalita, at mula sa ikalawang kalahati ng ika-14 na siglo, ang nangungunang lugar sa pagsulat ng salaysay sa wakas ay naipasa sa Moscow. Sa mga gawa na nilikha sa teritoryo ng Moscow, ang ideya ng pagkakaisa ng Rus', ang pagkakapareho ng mga panahon ng Kyiv at Vladimir nito, ang pakikibaka ng Moscow at Tver para sa primacy, ang nangungunang papel ng Moscow sa pag-iisa ng Ang mga lupain ng Russia at sa paglaban sa Horde ay hinabol. Kapansin-pansin na binibigyang diin ng mga talaan ng Tver ang koneksyon ng mga prinsipe ng Moscow sa Horde, at ang mga prinsipe ng Tver ay inilalarawan bilang mga tagapamagitan para sa lupain ng Russia, ngunit binigyang diin ng mga chronicler ng Moscow na ang Great Reign ay ang ama ng mga prinsipe ng Moscow. Noong ika-15 siglo, lumitaw ang isang chronicle code, na tinatawag na "Russian Chronograph".

Ang tema ng pakikibaka para sa tagumpay ng pananampalatayang Orthodox sa mga dayuhang mananakop, ang tema ng pagkakaisa ng lupain ng Russia ay naging nangingibabaw sa panitikan.

Noong 1408, isang all-Russian chronicle ang naipon, ang tinatawag na Trinity Chronicle, ngunit nawasak ito sa sunog sa Moscow noong 1812. Noong 1479, nilikha ang Moscow Chronicle, ang pangunahing ideya kung saan ay ang pagpapatuloy ng Kyiv at Vladimir. Ang interes sa kasaysayan ng mundo at ang pagnanais na matukoy ang lugar ng isang tao sa mga tao sa mundo ay nagbunga ng paglitaw ng mga kronograpo - mga gawa sa kasaysayan ng mundo. Ang unang Russian chronograph ay pinagsama-sama noong 1442 ni Pachomius Logofet.

Ang isang karaniwang genre ng pampanitikan noong panahong iyon ay mga kwentong pangkasaysayan. Nag-usap sila tungkol sa mga aktibidad ng tunay mga makasaysayang pigura, mga tiyak na makasaysayang kaganapan, kaya ang kuwento ay madalas na bahagi ng teksto ng salaysay. Bago ang Labanan ng Kulikovo, ang mga kuwento tungkol sa Labanan ng Kalka, ang pagkawasak ng Ryazan (sa pamamagitan ng paraan, ito ay nagsasabi tungkol sa gawa ni Evpatiy Kolovrat), at tungkol kay Alexander Nevsky ay malawak na kilala. Ang napakatalino na tagumpay sa Kulikovo Field ay nagbunga ng isang buong serye ng mga makasaysayang kwento, halimbawa, "The Tale of the Massacre of Mamayev," at batay sa modelo ng "The Tale of Igor's Campaign," nilikha ni Sophrony (Sofony) Ryazanets “Zadonshchina.”

Sa panahon ng pag-iisa ng mga lupain ng Russia, umunlad ang genre ng hagiographic na panitikan. Ang mga buhay ay mga gawain sa simbahan tungkol sa mga natatanging Ruso: mga prinsipe, mga pinuno ng simbahan. Ang mga bayani ng hagiographic na panitikan ay yaong ang mga buhay ay konektado sa mga epochal na kaganapan, at ang mga tagumpay sa buhay ay naging isang halimbawa para sa maraming henerasyon. Ito ay hindi nagkataon na ang simbahan ay na-canonize ang marami sa kanila bilang mga santo. Totoo, madalas niyang gawin ito pagkaraan ng mahabang panahon.

Hagiographic na panitikan umunlad sa maraming paraan salamat sa mga mahuhusay na manunulat na sina Pachomius Lagofet at Epiphanius the Wise, na nagtipon ng talambuhay ni Metropolitan Peter, Sergius ng Radonezh. Sa oras na ito, ang "Buhay ni St. Alexander Nevsky" ay malawak na ipinakalat, na napuno ng mataas na ideya ng paglilingkod sa tinubuang-bayan. "Ang Kuwento ng Buhay at kalunus-lunos na kamatayan Tver Prince Mikhail Yaroslavich" ay nagbibigay ng isang mataas na pagtatasa sa buhay ng prinsipe.

Noong ika-14-15 na siglo, muling lumitaw sa Rus' ang mga sirkulasyon - mga sulatin tungkol sa mahabang paglalakbay. Ang pinakatanyag sa kanila ay ang "Paglalakad sa Tatlong Dagat," kung saan inilarawan ng mangangalakal ng Tver na si Afanasy Nikitin kung paano niya binisita ang India tatlumpung taon bago si Vasco de Gama (1466-1472).

Ang isang karaniwang genre ng medyebal na panitikang Ruso ay ang kuwento. Kabilang sa mga ito, ang liriko na "The Tale of Peter and Fevronia", na nagsasabi tungkol sa pag-ibig ng isang babaeng magsasaka at isang prinsipe, ay lalong kawili-wili.

Ang ika-14 hanggang ika-15 na siglo ay panahon ng matinding debate sa relihiyon, at ang panitikang Ruso ay napunan ng mga akda ng klero. Ito ay kung paano lumilitaw ang "The Tale of the White Cowl", na nilikha sa kapaligiran ng Novgorod Archbishop Gennady, na kilala sa kanyang pag-uusig sa mga erehe. Pinagtibay ng kuwentong ito ang ideya ng higit na kahusayan ng kapangyarihan ng simbahan kaysa sa sekular na kapangyarihan. Sa kaibahan sa "Tale of the White Cowl," pinagsama-sama ng Kremlin ang "The Tale of the Princes of Vladimir," na nagpahayag ng pinagmulan ng pamilyang Rurik mula mismo kay Augustus Caesar.

5. Ang arkitektura ng Russia ay nakaligtas sa pagsalakay nang husto. Naglaho ang mga templo, at ang mga dating sentro ng arkitektura ng bato sa hilagang-silangan at timog ay nahulog sa pagkabulok. Kaya ang pinakamalaking sentro ng pagtatayo ng bato ay Novgorod at Tver, kung saan sa pagtatapos ng ika-13 siglo ang unang mga simbahang bato ay itinayo pagkatapos ng pagsalakay ni Batu. Ngunit mula sa ikalawang kalahati ng ika-14 na siglo, ang Novgorod at Moscow ay naging mga sentro ng pagtatayo ng bato, at ang arkitektura ng mga sentrong ito ay makabuluhang naiiba.

Ang mga Novgorodian at Pskovite ay nagtayo ng marami, ngunit maliit, na mga simbahan. Noong ika-14 na siglo, ang pinakamahalagang monumento ay ang mga simbahan ng Fyodor Stratelate sa Ruchey (1361) at ang Church of the Savior sa Ilyin Street (1374). Ang mga ito ay mga makapangyarihang, single-domed na mga simbahan na may isang apse. Ang kanilang natatanging tampok ay ang mayamang pandekorasyon na dekorasyon ng mga facade.

Sa punong-guro ng Moscow, ang pagtatayo ng bato ay napanatili na sa ilalim ni Ivan Kalita. 4 na mga simbahang bato ang itinayo sa Kremlin, ngunit nabuwag sila sa pagtatapos ng ika-15 at simula ng ika-16 na siglo dahil sa pagkasira. Ang mga templo ng panahong iyon ay nakarating na sa amin: ang Assumption Cathedral at ang Cathedral ng Savvino-Storozhevsky Monastery sa Zvenigorod, ang Trinity Cathedral ng Trinity-Sergius Monastery at ang Cathedral ng Andronikov Monastery sa Moscow (1427), na nagpatuloy sa mga tradisyon ng Vladimir-Suzdal puting arkitektura ng bato. Gayunpaman, ang mga templong ito ay mas squat at halos walang mga ukit.

Ang pinaka-kapansin-pansin na mga istrukturang nagtatanggol ay ang mga pader ng Moscow Kremlin. Ang mga una ay itinayo mula sa lokal na puting bato sa panahon ng paghahari ni Donskoy, ngunit nahulog sila sa pagkasira at labis na nagdusa mula sa pagsalakay sa Tokhtamysh, at ang bagong pulang ladrilyo na Moscow Kremlin, na nakaligtas hanggang ngayon, ay itinayo ng mga manggagawang Italyano, kaya ang mga pader ng Moscow Kremlin, na nilikha sa pagtatapos ng ika-15 at simula ng ika-16 na siglo, ay pinagsama ang mga tradisyon ng mga kuta ng kahoy na Ruso at mga tagumpay ng arkitektura ng kuta ng Italya. Ang mga pader ng Moscow Kremlin ay itinayo mula noong 1485 sa ilalim ng pamumuno nina Anton at Mark Fryazin, Aleviz Milanets.

Ang teritoryo ng Kremlin ay humigit-kumulang 27 ektarya. Mga pader – 2.25 km. Ang kapal ng mga pader ay hanggang 6.5 metro. Taas 5-19 metro. Noong ika-15 siglo, 18 tower sa 20 kasalukuyang umiiral ang itinayo. Ang Kremlin ay kinuha ang lugar sa confluence ng Neglinnaya River at ng Moscow River. Isang moat ang itinayo sa gilid ng Red Square, at pinagdugtong nito ang magkabilang ilog. Kaya, ang Kremlin ay natagpuan ang sarili nito, kumbaga, "sa isang isla." Sa ilalim ng kanlungan ng makapangyarihang mga pader nito ay ang mga palasyo ng Grand Duke at Metropolitan, mga monasteryo, at mga gusali ng mga institusyon ng pamahalaan.

Ang puso ng Kremlin ay naging Cathedral Square, kung saan nakabukas ang mga pangunahing katedral, at ang gitnang istraktura sa Kremlin ay ang Ivan the Great Bell Tower (ang kampanilya sa wakas ay natapos sa ilalim ng Boris Godunov, at umabot ito sa 81 metro). Tinatanaw ang Cathedral Square pangunahing katedral Moscow Kremlin - Assumption Cathedral, na itinayo noong 1475-1479 ayon sa disenyo ng arkitekto ng Italyano na si Aristotle Fioravanti. Ang mga manggagawa ng Pskov ay nagsimulang magtayo ng kuta na ito, ngunit mayroong isang "duwag" (lindol) at ang mga pader ay gumuho. Nang dumating si Aristotle Fioravanti sa Moscow, pinayuhan siya ni Ivan III na pumunta sa Vladimir at kilalanin ang Assumption Cathedral ng mga panahon ni Andrei Bogolyubsky. Ito ay kung paano pinamamahalaang ni Fioravanti na pagsamahin ang mga tradisyon ng arkitektura ng Russia sa mga advanced na teknikal na tagumpay Arkitekturang Europeo. Ang limang-domed, marilag na Assumption Cathedral ay naging pinakamalaking pampublikong gusali: dito ang mga hari ay kinoronahang mga hari, ang mga Zemsky Council ay nagpulong, at ang pinakamahalagang desisyon ng estado ay inihayag. Hindi nagkataon lamang na ang mga kontemporaryo ay nakakuha ng impresyon mula sa templong ito: "Ginawa mula sa isang bato."

Noong 1481-89, itinayo ng mga manggagawa ng Pskov ang Annunciation Cathedral - ito ang tahanan ng simbahan ng Moscow sovereigns.

Hindi kalayuan sa Annunciation Cathedral, sa ilalim ng pamumuno ng Italian Aleviz the New, sa pinakadulo simula ng ika-16 na siglo (1505-09), ang Archangel Cathedral ay itinayo, na may higit pang mga tampok na nagpapahayag. Italian Renaissance. Ang mga panlabas na dekorasyon ng katedral na ito ay nakapagpapaalaala sa mga dekorasyon sa dingding ng mga palasyo ng Venetian. Ang katedral ay isang libingan.

Bilang karagdagan sa mga relihiyosong gusali, ang mga sekular na gusali ng palasyo ay itinayo sa Kremlin. Ito ay kung paano itinayo ang Bagong Palasyo, na, ayon sa tradisyon ng Russia, ay binubuo ng magkahiwalay na mga gusali na may mga sipi at portiko. Kasama sa complex na ito ang sikat na Chamber of Facets. Itinayo ito ng mga Italian masters na sina Mark Fryazin at Pietro Antonio Solari noong 1487 - 91. Ang panlabas at panloob na dekorasyon nito ay tumutugma sa layunin nito: ito ay isang silid ng trono kung saan naganap ang pinakamahalagang mga seremonya at kahanga-hangang pagtanggap ng mga dayuhang embahador. Ito ay isang halos parisukat na bulwagan, ang mga dingding nito ay sinusuportahan ng isang napakalaking haliging tetrahedral na itinayo sa gitna. Ang lugar ng bulwagan ay 500 metro kuwadrado, at ang taas ay 9 na metro. Nakuha ng Chamber of Facets ang pangalan nito mula sa mga facet na pinalamutian ang mga panlabas na dingding.

Ito ay salamat sa maharlika mga istrukturang arkitektura Nakuha ng Moscow ang hitsura ng isang maharlikang kabisera.

6. Ang pag-unlad ng sining, tulad ng arkitektura, ay sumasalamin sa mga prosesong naganap sa sosyo-ekonomiko at pampulitikang buhay ng Russia.

Ang mga sentro ng pagpipinta ng icon ay tumigil sa pag-iral sa panahon ng pagsalakay ng Mongol. Ngunit sa pagliko ng ika-14-15 na siglo nagsimula ang kanilang muling pagbabangon, at noong ika-15 siglo ang pagpipinta ng icon ng Russia ay umabot sa taas ng pag-unlad nito. Sa oras na ito, ang mga lokal na paaralan ng sining ay pinagsama sa isang all-Russian. Ngunit ang prosesong ito ay mahaba at nagpatuloy noong ika-16-17 siglo.

Ang mga tagumpay ng pagpipinta ng Russia ay nauugnay, una sa lahat, sa dalawang mahusay na artista - sina Feofan the Greek at Andrei Rublev.

Ang Theophanes na Griyego ay dumating sa Rus' noong ika-14 na siglo mula sa Byzantium. Nagpinta siya ng mga simbahan sa Novgorod at Moscow. Ang kanyang pagpipinta ay nailalarawan sa pamamagitan ng isang espesyal na pagpapahayag, na nakamit sa pamamagitan ng isang kumbinasyon ng mga madilim na kulay at magkakaibang mga puwang. Ang mga kuwadro na gawa ni Theophanes the Greek sa Novgorod Church of the Savior sa Ilyin Street ay nakaligtas hanggang ngayon.

Si Andrei Rublev, isang nakababatang kontemporaryo ni Theophanes the Greek, ay nagtrabaho sa ibang paraan. Ang kanyang mga gawa ay hindi lumikha ng isang mood ng pag-igting, drama, na katangian ng Theophanes na Griyego, ngunit sa kabaligtaran, ang pagpipinta ni Andrei Rublev ay nagbibigay ng isang pakiramdam ng kapayapaan, pagkakaisa at pananampalataya sa hinaharap. Ang mga pagpipinta ni Rublev ay napanatili sa Assumption Cathedral sa Vladimir, mga icon sa iconostasis ng Annunciation Cathedral sa Moscow Kremlin, ngunit ang kanyang pinakatanyag na icon ay ang "Trinity" (1422-27), na ipininta para sa Trinity Cathedral ng Trinity- Sergius Lavra. Ang icon na ito ay naglalarawan ng 3 kabataang lalaki na sumasagisag sa Diyos Ama, Diyos Anak at Diyos Espiritu Santo. Ang komposisyon ng icon ay nakatuon ng pansin sa pangunahing bagay - sa kalmado, espirituwal na mga mukha at mga pigura. Si Rublev ay nagmamay-ari din ng mga icon ng ranggo ng Zvenigorod, na ngayon ay pinananatili sa Tretyakov Gallery.

Pagkamalikhain mamaya Kinilala si Andrei Rublev bilang isang modelo para sa mga pintor ng icon ng Russia.

Sa pagtatapos ng ika-15 siglo, si Dionysius, na nagtrabaho sa Moscow Kremlin, ay naging kinatawan ng Moscow school of painting, at ang kanyang pinakatanyag na gawain ay ang pagpipinta ng Nativity Cathedral ng Ferapontov Monastery (1502-1503).

Lektura, abstract. Ang kultura ng mga lupain ng Russia at ang estado ng Russia noong ika-14-16 na siglo - konsepto at mga uri. Pag-uuri, kakanyahan at mga tampok. 2018-2019.

Ang pagkakaisa ng mga lupain ng Russia ay hindi makakaapekto sa kultura ng pinalayang Rus' noong ika-16 na siglo. Ang pagtatayo ay isinagawa sa isang malaking sukat, at ang kultura ng estado ay umunlad.

Noong ika-15 at ika-16 na siglo, ang konstruksiyon ay pangunahing gawa sa kahoy, ngunit ang mga prinsipyo nito ay inilapat din sa pagtatayo ng bato. Ang mga kuta at kuta ay naibalik, at ang mga kremlin ay itinayo sa mga lungsod ng Rus'.

Ang arkitektura ng Rus' noong ika-16 na siglo ay mayaman sa mga natatanging istruktura ng arkitektura ng simbahan.

Isa sa mga naturang gusali ay ang Church of the Ascension sa nayon. Kolomenskoye (1532 ᴦ.) at St. Basil's Cathedral sa Moscow (1555 - 1560). Marami sa mga simbahan at templong itinayo ay nabibilang sa istilong hipped-roof na karaniwan noong panahong iyon (katangian ng mga kahoy na simbahan ng sinaunang Rus').

Sa ilalim ng pamumuno ni Fyodor Kon, ang pinakamakapangyarihang kuta ay itinayo (sa Smolensk) at ang White City sa Moscow ay napapalibutan ng mga pader at tore.

Ang pagpipinta ng ika-16 na siglo sa Russia ay pangunahing tumutukoy sa pagpipinta ng icon. Tinanggap ng Stoglavy Cathedral ang mga gawa ni A. Rublev bilang isang canon sa pagpipinta ng simbahan.

Ang pinakakapansin-pansing monumento ng pagpipinta ng icon ay ang "Militant ng Simbahan". Ang icon ay nilikha bilang parangal sa pagkuha ng Kazan, at binibigyang kahulugan ang inilarawan na kaganapan bilang isang tagumpay ng Orthodoxy. Ang impluwensya ng Kanluran ay nadama sa pagpipinta ng Golden Chamber ng Moscow Kremlin. Kasabay nito, ang simbahan ay tutol sa pagtagos ng genre at pagpipinta ng portrait sa simbahan.

Gayundin noong ika-16 na siglo, lumitaw ang unang bahay-imprenta sa Rus', at nagsimula ang pag-imprenta ng libro. Ngayon maraming mga dokumento, kautusan, batas, sulat-kamay na mga libro ang maaaring mai-print, kahit na ang kanilang gastos ay lumampas sa sulat-kamay na gawain.

Ang mga unang aklat ay nailimbag noong 1553 - 1556. "hindi kilalang" Moscow printing house. Ang una, tumpak na petsang edisyon ay itinayo noong 1564, ito ay inilimbag nina Ivan Fedorov at Pyotr Mstislavets at karaniwang tinatawag na ʼʼApostolʼʼ.

Ang mga pagbabago sa pulitika, na binubuo sa pagtatatag ng autokrasya at lahat ng kasunod na mga kahihinatnan, ay nagpasigla sa ideolohikal na pakikibaka, na nag-ambag sa pag-unlad ng pamamahayag. Kasama sa panitikan ng Rus' noong ika-16 na siglo ang "Mga Kuwento ng Kaharian ng Kazan", "The Tale of the Princes of Vladimir", isang 12-volume na aklat na "Great Chetyi-Minens", kasama ang lahat ng mga gawa na iginagalang sa Rus' para sa tahanan pagbabasa (ang mga gawa na hindi kasama sa sikat na koleksyon ay inilipat sa pangalawang plano).

Noong ika-16 na siglo sa Rus', ang mga damit ng mga boyars, simple sa hiwa at hugis, ay nakakuha ng pambihirang pakitang-tao at karangyaan salamat sa pandekorasyon na mga palamuti. Ang gayong mga kasuotan ay nagbigay ng karangyaan at kamahalan.

Dahil sa malawak na mga teritoryo ng Rus, kung saan nakatira ang iba't ibang mga tao, na may sariling mga tradisyon at katutubong kasuotan, ang pananamit ay naiiba depende sa lugar ng paninirahan ng may-ari nito. Kaya, sa hilagang rehiyon ng estado ang kamiseta, sundress at kokoshnik ay karaniwan, at sa katimugang mga rehiyon - ang kamiseta, kichka at poneva na palda.

Ang isang pangkalahatang sangkap (average) ay maaaring ituring na isang mahabang kamiseta hanggang sa laylayan ng sundress, isang swing sundress, isang kokoshnik at wicker na sapatos. Ang men's suit ay binubuo ng isang mahabang kamiseta na gawa sa homespun linen - hanggang sa gitna ng hita o hanggang tuhod, ports - makitid at mahigpit na angkop sa mga binti. Kasabay nito, walang mga espesyal na pagkakaiba sa estilo ng pananamit ng mga maharlika at magsasaka.