Ang unang teatro sa London. Shakespeare's Theater - Globe, unang hitsura at muling pagbabangon ng mga pamagat ng teatro sa Ingles

Ang mga pangunahing sinehan sa London: drama theatre, musical theatre, puppet theatre, ballet, opera, satire. Mga numero ng telepono, opisyal na website, address ng mga sinehan sa London.

  • Mga huling minutong paglilibot papuntang UK
  • Mga paglilibot para sa Bagong Taon Sa buong mundo

Anumang UNESCO Museum Card

    ang pinakamaganda

    Globus theater

    London, SE1 9DT, Bankside, 21 New Globe Walk

    Ang Globe Theatre, isa sa mga pinakalumang teatro sa London. Ang Globus ngayon ay ang ikatlong teatro na may ganitong pangalan. Ang unang Globe Theater ay itinayo sa timog na pampang ng Thames noong 1599 sa gastos ng isang tropa kung saan si William Shakespeare ay isang shareholder.

  • Ang mundo ng London theater ay malaki, magkakaiba at sumasaklaw sa lahat ng genre na umiiral sa kalikasan. Buweno, dahil ito ay London, dito (kung alam mo kung paano) mahahanap mo ang mga genre na hindi pa ganap na ipinanganak: ang buong mundo ay magsasalita tungkol sa mga ito sa loob ng isang taon o dalawa o tatlo, ngunit sa ngayon halos walang sinuman. alam ang tungkol sa kanila.

    Sa London, naaayon, mayroong maraming mga sinehan, ibang-iba sa mga tuntunin ng kalidad ng mga produksyon, repertoire at presyo. May mga kahanga-hangang klasikal na tropa na may mga guest opera star sa mga nangungunang tungkulin, may mga produksyon ng modernong drama (karamihan, siyempre, British), may mga eksperimentong teatro, at maraming komersyal na mga sinehan, kung saan ang Broadway (at hindi lamang) mga musikal ay patuloy na ipinapakita. Ang ilan sa kanila ay magaling lamang, ang ilan ay makasaysayan at napakatanda, at ang ilan ay ganap na kakaiba.

    Ang mga British ay hindi pumunta sa Globe Theatre, isang palaging sentro ng atraksyong panturista. Ngunit pumunta sila sa Old Vic theater.

    Ang pinakasikat

    Ang pinakasikat, seryoso at pangunahing teatro sa Britain ay, siyempre, ang Royal Opera. Ito ay isa sa mga teatro na tumutukoy sa mukha ng modernong entablado. Ang mga produksyon na nilikha niya ay itinanghal ng iba pang mga sinehan sa buong mundo, ang mga nangungunang papel ay ginagampanan ng mga sikat na bituin sa mundo, walang mga masamang pagtatanghal, ang mga connoisseurs mula sa buong mundo ay dumarating sa mga premiere. Isa rin sa pinakamagandang gawa dito mga orkestra ng symphony sa mundo. Ito ang palaging mahusay at kawili-wili.

    Isa pang sikat na teatro - Royal Theater Drury Lane. Kinukuha niya espesyal na lugar: Ito ang pinakamatandang working theater sa Britain. Ito ang dating pangunahing isa sa bansa, naaalala ang lahat ng mga monarkang Ingles sa nakalipas na 3 siglo, at ngayon ay pagmamay-ari na ito ni Andrew Lloyd Webber.

    Gumagawa na lamang ng mga musikal ang Drury Lane Theater. Seryoso ang tropa - halimbawa, ang teatro na ito ang nakatanggap ng karapatang gumawa ng musikal mula sa The Lord of the Rings.

    Ang isa pang malaking teatro ay ang Coliseum. Ang isang malaking tropa, isang malawak na programa, hindi ka dapat umasa sa isang itinanghal na obra maestra, ngunit isang hindi pangkaraniwang at kawili-wiling gusali - isang obra maestra ng panahon ng Art Deco. Madali lang din bumili ng ticket dito.

    Ang Globus Theater ay isang palaging sentro ng atraksyong panturista. Ang muling itinayong teatro ng Shakespeare, ang mga pagtatanghal ay ginanap habang ang teatro ay nagtrabaho sa kanyang panahon. Alinsunod dito, halos mga dulang Shakespearean lamang ang itinanghal dito. Ang mga British ay hindi pumupunta dito, ngunit para sa mga turista - isang magandang opsyon: Mayroong isang magandang Shakespearean troupe dito. Well, ang muling itinayong gusali ay kawili-wiling makita - ito ay itinayo gamit ang mga sinaunang teknolohiya.

    Ngunit ang mga British ay pumunta sa Old Vic. Ito rin ay napaka lumang teatro, ito ay non-profit at dalubhasa sa mga classic at kontemporaryong British drama, at may seryosong kumpanya ng drama. Sulit na pumunta dito kung gusto mo magandang tuluyan at ayaw ng commercial theater.

    Mga musikal at kontemporaryong produksyon

    Ang komersyal na teatro ay isang hiwalay na artikulo. Halos lahat ng naturang mga teatro ay nagpapalabas ng mga musikal, at sa lahat ng mga ito ay may isang pagtatanghal lamang sa isang pagkakataon (parehong isa araw-araw para sa mga taon at dekada). Halos lahat sila ay puro sa o sa paligid ng Covent Garden. Ang Queen's Theatre ay nagho-host ng sikat na musikal na "Les Miserables", ang Her Majesty's Theater (sa pamamagitan ng paraan - ito ay higit sa 300 taong gulang) - "The Phantom of the Opera", ang Novello Theater - "Mamma Mia!", ang Lyceum Theater - "The Lion King" " atbp.

    Ang ilang mga musikal ay napakahusay na ang isa sa mga ito ay sulit na panoorin, kahit na hindi mo talaga gusto ang genre na ito sa prinsipyo: ang mga ito ay ginawa sa paraang maaaring magbago ang iyong opinyon. Ang pinaka-promising sa bagay na ito ay ang "Les Miserables" at, siyempre, "Cats".

    Bilang karagdagan sa mga entertainment theater, maraming mga drama theater sa Covent Garden sa yugtong iyon mga modernong dula. Ang mga pangunahing ay ang Wyndham's Theatre, Ambassadors Theatre, Apollo Theatre, Duchess Theatre, Theater Royal Haymarket (halos 300 taong gulang din) at ang nabanggit na Old Vic. May mga seryosong dula, may mga dulang komiks, may mga klasiko, at medyo ilang mga dulang Shakespearean. Upang bisitahin ang mga sinehan na ito kailangan mong maunawaan ang Ingles, kung hindi, hindi ito magiging kawili-wili.

    Gayundin sa London mayroong lahat ng iba pang posibleng uri ng mga sinehan: eksperimental, kabaret, baguhan, impormal, etniko - anuman.

    Ang mga tiket para sa Royal Opera ay maaari lamang mabili nang maaga para sa iba pang mga sinehan, ang mga tiket ay maaaring mabili bago ang pagtatanghal.

    • Kung saan mananatili: Sa maraming hotel, boarding house, apartment at hostel sa London at sa nakapaligid na lugar - dito madali kang makakapili ng opsyon na angkop sa bawat panlasa at badyet. Ang magagandang tatlo at apat na bituin na B&B ay matatagpuan sa Windsor - at ang hangin dito ay kahanga-hanga. Ang Cambridge ay magpapasaya sa iyo sa isang mahusay na pagpipilian ng mga hotel at malapit sa mag-aaral na "magkasama".

Isa sa maraming atraksyon ng Manchester ay isang sinaunang gusali na matatagpuan sa sentro ng lungsod. Ito ay isang kapansin-pansin na kinatawan ng mga gusali ng panahon ng Victoria. Noong una, mayroong isang trading exchange na nagbebenta ng cotton dito. Noong Ikalawang Digmaang Pandaigdig, ang gusali ay nasira nang husto; Dahil dito, naging mas maliit ang trading floor, at mas simple ang mga tier ng clock tower. Nang sinuspinde ang pangangalakal sa stock exchange noong 1968, ang gusali ay nasa ilalim ng banta ng demolisyon. Naupo itong walang laman hanggang 1973, nang inupahan ito ng isang kumpanya ng teatro.

Noong 1976, nabuo ang Royal Theater sa gusali. Ang pasukan sa teatro ay kinakatawan ng isang kalahating bilog na arko na may mga haligi ng Corinthian at mga pilaster; Sa loob ng gusali, ang mga kisameng pinalamutian nang mayaman ay nabighani sa kanilang kagandahan.

Teatro ng Lungsod

Isa sa mga pangunahing atraksyon ng Manchester ay ang Civic Theatre, na matatagpuan sa Oxford Street. Ito ay orihinal na tinawag na Grand Old Lady at ang grand opening nito ay naganap noong Mayo 18, 1891. Ang pagtatayo ay tinatayang nasa £40,000. Sa mga unang taon ng aktibidad nito, ang pagtatatag ay nagpapatakbo sa isang pagkawala, dahil hindi ito nakakuha ng katanyagan sa pangkalahatang publiko. Di-nagtagal, pinalawak ng teatro ang hanay ng mga pagtatanghal nito, ang mga programa ng mga sikat na performer ay idinagdag sa mga paggawa ng ballet, at ang institusyon ay naging isang napakalaking tagumpay. Sa simula ng ika-20 siglo, nagtanghal dito ang mga sikat na personalidad tulad nina Danny Kaye, Gracie Fields, Charles Lawton at Judy Garland.

Noong Setyembre 1940, ang teatro ay napinsala nang husto ng pambobomba ng Aleman. Ang gusali ay unti-unting nasira, dahil walang sapat na pondo para sa pagpapanumbalik. Noong 1970, ang teatro ay nasa ilalim ng banta ng pagsasara. Noong 1980, ang isang malaking pagpapanumbalik ng gusali ay isinagawa sa inisyatiba at may mga pondo mula sa lokal na Konseho ng Sining.

Sa kasalukuyan, ang teatro ay nagho-host ng mga musical, opera at ballet performance na may partisipasyon ng mga sikat na artista sa mundo. Ang orihinal na kapasidad ng teatro ay 3,675 na manonood, ngunit ngayon ay nabawasan na sa 1,955.

Dancehouse Theater

Isa sa mga pangunahing kultural na atraksyon ng Manchester ay ang Dancehouse, na matatagpuan sa Oxford Road. Ito ay may isang kahanga-hangang yugto, na nilagyan ng pinakabagong mga ilaw at tunog na aparato, pati na rin ang isang ultra-modernong bulwagan, ang mga upuan na kung saan ay matatagpuan sa anyo ng tatlong cascades, na bumabagsak sa isang medyo malaking anggulo.

Ang panloob na dekorasyon ng pagtatatag ay ginawa sa mga kulay ng pastel na may nangingibabaw na peach at malambot na rosas. Ang pag-iilaw sa bulwagan ay depende sa likas na katangian ng produksyon, kung isang mabilis nagniningas na sayaw– lahat ng mga lamp at chandelier ay nakabukas, at kung ang isang nakakaantig na eksena sa pag-ibig ay ipinapakita sa entablado, ang bulwagan ay nasa takipsilim. Ang kabuuang kapasidad ng pagtatatag ay humigit-kumulang 700 katao, kabilang ang mga balkonahe.

Kasama sa imprastraktura ng Dancehouse ang buffet na matatagpuan sa ground floor at isang malaking maluwag na bulwagan na may mga full-length na salamin. Karaniwan, ang lahat ng mga kaganapan sa sayaw sa lungsod ay nagaganap dito; Sa pagpunta mo rito, marami kang makukuha positibong emosyon at makabuluhang taasan ang antas ng iyong kultura.

York Theatre Royal

Isa sa mga makabuluhang atraksyon ng York ay ang Theater Royal. Ang gusali ay itinayo noong 1744 sa lugar ng medieval na ospital ng St. Leonard. Sa pagtatapos ng ika-19 na siglo, ang teatro ay inayos sa istilong Victorian. Ang bagong Gothic facade ay pinalamutian ng isang iskultura ni Elizabeth I at mga karakter mula sa mga dula ni Shakespeare.

Ang marangyang lobby ay ni-renovate sa modernist na istilo noong 1967, noong huling major renovation. Dalawang engrandeng hagdanan ang ikinonekta ito sa dalawang palapag auditorium, na tumanggap ng 847 na manonood. Ang repertoire ng teatro ay napaka-magkakaibang mga konsiyerto ay gaganapin dito Klasikong musika, mga pagtatanghal sa teatro, jazz at folk festival, iba't ibang entertainment event na nilahukan ng British at foreign performers. Bilang karagdagan, ang mga taunang kompetisyon para sa mga kabataang talento ay ginaganap dito, kabilang ang teatro, sayaw, musika, at tula. Lahat ay kawili-wili at orihinal na ideya humanap ng suporta mula sa mga sikat na pigura sining.

Masisiyahan ang mga bisita sa maaliwalas na restaurant at cafe na matatagpuan sa ikalawang palapag ng gusali. Ang Royal Theater ay makasaysayang monumento arkitektura, sikat sa mga lokal at turista.

Aylesbury Waterside Theater

Isa sa mga makabuluhang landmark ng Aylesbury ay ang Aylesbury Waterside Theatre. Ito ay itinatag noong 2010 bilang resulta ng pagbabago sentro ng libangan Civic Hall. Ang pagtatayo ng teatro ay modernong gusali na may eleganteng disenyo. Ang loob ng teatro ay naglalaman ng mga pangunahing elemento ng istilong Georgian. Ang napakalaking kahoy na haligi at mga panel ng gusali ay pinalamutian ng detalyadong mga ukit.

Ang pangunahing bulwagan ng teatro ay binubuo ng tatlong antas at idinisenyo para sa 1200 na manonood. Gumagamit ito ng modernong electro-acoustic system na kumokontrol sa kalidad ng tunog para sa symphonic at choral performances. Ang teatro ay nagho-host ng mga palabas sa paglilibot ng British at internasyonal na mga performer, kabilang ang teatro, opera, ballet, musikal at iba pang mga kaganapang pangmusika. Ang mga palabas na pambata ay napakapopular dito, na nagdadala ng maliliit na manonood sa mundo ng mga fairy tale at pakikipagsapalaran.

Ang pangalawang bulwagan ng teatro ay pumuwesto sa 220 at inilaan para sa mga konsyerto ng klasikal na musika sa silid, pati na rin para sa mga pagpupulong ng negosyo, seminar at kumperensya.

Ang Aylesbury Waterside Theater ay isang sikat na lugar para sa mga lokal at turista.

Liverpool Drama Theater

Drama Theater Malayo na ang narating ng Liverpool mula sa concert hall at music hall hanggang modernong teatro na may mayaman at kung minsan ay hindi walang kuwentang repertoire. Nagsimula ang kasaysayan nito noong 1866 bilang Star Music Hall, na dinisenyo ni Edward Davis. Ang nauna sa music hall ay ang Star Concert Hall, na giniba para sa bagong construction. Noong 1895, binago ng teatro ang pokus nito at pinalitan ng pangalan ang Star Variety Theater.

Ang modernong pagtatayo ng teatro ay may mga bakas ng maraming pagbabago at pagpapanumbalik. Nagsimula ang mga pandaigdigang pagbabago noong 1898, nang gumawa si Harry Percival ng bago auditorium at isang marangyang foyer. Ngunit noong 1911, ang teatro ay may mga bagong may-ari, na muling nagdisenyo ng auditorium at basement foyer at muling pinangalanan ang teatro na Liverpool repertory theater. Sa wakas, ang huling alon ng mga pandaigdigang pagbabago na magagamit ng modernong bisita ay nalampasan ang teatro noong 1968, nang ang isang malaking extension ay ginawa sa hilagang bahagi upang ayusin ang mga bagong foyer, bar at locker room.

Ang Drama Theater ay pinamamahalaan na ngayon ng Konseho ng Lungsod ng Liverpool at nagkakaisa sa isang tiwala sa Everyman Theatre. Ang teatro ay nag-aalok sa mga manonood ng orihinal at kung minsan ay matapang na paggawa ng malalaking dula sa tatlong antas na pangunahing gusali, pati na rin ang mga miniature, intimate na dula sa maliit na Studio room na may 70 upuan.

Royal Shakespeare Theater

Ang Royal Shakespeare Theater ay gumagawa ng mga dula ni William Shakespeare at nagho-host din ng mga taunang festival na nakatuon sa mahusay na manunulat ng dula. Ang teatro ay nakikilala sa pamamagitan ng malakas na dramaturhiya, pati na rin ang pag-arte mataas na lebel, na ginagawa itong mas propesyonal at binibisita.

Binuksan ang teatro sa mga manonood noong 1879. Isang babaeng arkitekto, si Elizabeth Scott, ang nagtrabaho sa proyekto ng teatro. Hanggang 1961 tinawag itong Shakespeare Memorial Theatre. SA magkaibang taon Ang mga sumusunod na direktor ay nagtrabaho sa teatro: Benson, Payne, Quayle, Nunn, Richardson at iba pa. Ang teatro ay pinamamahalaan na ngayon ng Royal Shakespeare Company.

Pagkatapos ng pagpapanumbalik noong 2010, ang teatro ay naging mas komportable at maganda. Ito ay nasa tapat ng River Avon at napapalibutan ng mga hardin. Mayroong observation deck na may restaurant at bar sa bubong nito.

Mayflower Theater

Isa sa mga landmark ng Southampton ay ang Mayflower Theater, na matatagpuan sa sentro ng lungsod at binuksan noong 1928. Isa ito sa pinakamalaking mga sinehan timog baybayin ng England. Noong 1995, ang teatro ay ganap na muling itinayo at na-moderno, bilang isang resulta kung saan ang auditorium ay makabuluhang pinalawak. Ang loob ng teatro, na higit na naaayon sa istilong Amerikano, ay pinangungunahan ng kumbinasyon ng puti at asul na mga kulay. Dinisenyo ang marangyang lobby sa istilo ng isang ocean liner at nilagyan ng marble. Ilang malalaking hagdanan ang nagkokonekta nito sa isang tatlong antas na auditorium na may 2,300 upuan.

Ang teatro ay isang natatanging cultural complex na nagho-host ng mga klasikal na konsiyerto ng musika, mga pagtatanghal sa teatro, jazz at katutubong konsiyerto at iba't ibang mga entertainment event na nagtatampok ng mga British at internasyonal na performer. Minsan ang mga kaganapan ay ginaganap sa lobby ng teatro libreng konsyerto chamber ensembles, folk at musikang jazz, mga makata at dramatikong aktor sa isang mahusay na antas ng propesyonal. Ang mga pinto ng isang maaliwalas na restaurant at cafe ay palaging bukas sa mga bisita sa ikalawang palapag ng gusali. Ang Mayflower Theater ay walang alinlangan na isa sa mga pinakamahusay na panlalawigang sinehan sa UK.

Royal Theater

Ang Theater Royal, na umiral nang mahigit 200 taon, ay isa sa pinaka... makabuluhang mga sinehan sa England. Binuksan ito noong 1805. Tumatanggap ng audience na 900 tao. Nag-aalok ang teatro ng isang buong taon na programa ng mga produksyon mataas na uri opera, sayaw, komedya. Sa kasalukuyan, bahagi ng Royal Theater ang Theater for Young Spectators "Egg".

Matatagpuan ang Theater Royal malapit sa gitna ng Bath. Ang gusali ay isang pangunahing halimbawa ng arkitektura ng Georgian. Ang loob ng silid ay mahusay na pinalamutian ng stucco, pula at ginintuan na mga detalye;

Sa panahon ng kasaysayan nito, ang teatro ay muling itinayo nang maraming beses, ngunit ang orihinal na ningning nito ay maingat na napanatili hanggang sa araw na ito. Ang Theater for Young Spectators ay binuksan noong 2005 at katabi ng Royal Theater building at nagbibigay ng isang mayamang programa ng mga propesyonal na pagtatanghal at kultural na mga kaganapan para sa mga bata at kabataan na may edad 1 hanggang 18 taon.

Royal Exchange Theater

Karamihan sa kasaysayan ng Manchester ay umiikot sa produksyon ng tela sa panahon ng Industrial Revolution. Bilang isang tahimik na saksi sa dating "koton" na kadakilaan ng lungsod, nananatili ang gusali ng Royal Exchange. Sa isang pagkakataon, humigit-kumulang 80% ng lahat ng cotton sa mundo ang ipinagpalit dito.

Manchester sa Panahon ng Victoria madalas na tinatawag na "Cotton Capital" at "Warehouse City". Sa Australia, New Zealand at South Africa, ang terminong "Manchester" ay ginagamit pa rin upang tumukoy sa bed linen: mga kumot, punda, tuwalya. Ang gusali ng palitan ay itinayo sa pagitan ng 1867 at 1874, pagkatapos ay muling itinayo nang maraming beses, bilang isang resulta kung saan ang operating room ay naging pinakamalaking sa England. Ang Royal Exchange ay malubhang nasira noong Ikalawang Digmaang Pandaigdig, ngunit ang kalakalan ay hindi huminto hanggang 1968.

Mula noong 1976, ito ay nagtataglay ng Royal Exchange Theatre. Ang auditorium nito ay kawili-wili dahil ang bilog na entablado ay matatagpuan sa gitna, at ang mga upuan para sa mga manonood ay bumangon mula dito, na kung saan ay lubos na nakapagpapaalaala sa isang teatro. Sinaunang Greece. Ang bahagi ng gusali ay inookupahan ng mga shopping pavilion at maraming cafe.

Opera theater

Ang Opera House ay itinayo noong 1912 at dinisenyo ng mga arkitekto na sina Farquharson, Richardson at Gill. Sa katunayan, natanggap ng opera house ang status ng isang opera house noong 1920 lamang. Wala itong permanenteng kumikilos na tropa, at sa entablado nito, bilang panuntunan, ang mga pagtatanghal ay itinanghal ng mga pangkat ng paglilibot. Noong 1979, ang gusali ay ginawang gaming hall, ngunit, sa kabutihang palad, ang maling desisyon na ito ay nabaligtad pagkatapos ng limang taon. Simula noon, ang Opera House ay nagpapasaya sa mga manonood sa mga bagong produksyon ng opera at pagtatanghal ng ballet, musikal, mga palabas na pambata.

Ang gusali ng Opera House ay ginawa sa isang klasikal na istilo: ang harapan ay hinati ng mga Ionic na haligi sa mga natatanging niches, at sa pediment ay may kalahating bilog na lunas na naglalarawan ng isang sinaunang kalesa na hinihila ng kabayo. Sa kahabaan ng ibabang bahagi ng pediment ay may isang ornamental strip na gawa sa inukit na bato.

Ang awditoryum ng teatro ay may kakaiba mga opera house kalahating bilog sa hugis - ito ay medyo pinahaba, at dalawang maluwang na balkonahe ng cantilever ay nakabitin sa ground floor. Sa magkabilang gilid ng entablado ay may mga magagarang pinalamutian na mga kahon sa tatlong tier. Ang dekorasyon ng bulwagan ay pinangungunahan ng ginto, berdeng dingding at pulang pelus na upuan. Kayang tumanggap ng 1,920 na manonood, at dapat sabihin na halos lahat ng palabas sa teatro ay sold out.


Ang London ay sikat sa mga museo, makasaysayang gusali, at ultra-modernong restaurant. Ngunit lamang buhay teatro, na nangingibabaw sa lungsod, ang pagkakaiba nito sa ibang mga lungsod. Kung matagumpay ang isang dula sa London, uulitin nito ang tagumpay nito sa ibang lugar.

Ang tanging katunggali ng London ay ang New York na may Broadway, ngunit kahit na hindi nito maaaring ipagmalaki ang mga gusali ng teatro na may mahaba at mayamang kasaysayan. Ang gitnang bahagi ng lungsod, ang West End, ang South Bank at mga distrito ng Victoria ay humanga sa isang espesyal na konsentrasyon ng mga sinehan - mula sa maliliit na studio para sa 100 na manonood hanggang sa malalaking templo ng Melpomene. Nag-aalok kami ng isang pangkalahatang-ideya ng sampung pinaka malalaking sinehan London.


Ang Shaftesbury Theatre, na matatagpuan sa labas lamang ng Holborn Street, ay nakalista bilang isa sa pinakamahalagang gusali sa Britain ayon sa arkitektura at kasaysayan. Salamat sa isang maliit na aksidente na naganap sa bubong ng gusali noong 1973, nabigyang pansin ito. Mula noong 1968, ang sikat na musikal na "Buhok" ay ipinakita sa entablado nito 1998 beses. Ang palabas, na nag-promote ng kilusang hippie, ay isinara kalaunan. Noong unang ipinakita ang musikal sa entablado sa West End, pinagbawalan ito ng theater censor na si Lord Cameron Fromentil "Kim" Baron Cobbold. Humingi ng tulong ang mga producer sa Parliament, at nagbigay ito ng pahintulot sa pamamagitan ng paglabas ng panukalang batas na ganap na nagpawalang-bisa sa pagbabawal ng baron. Ito ay hindi pa nagagawa sa kasaysayan sining ng teatro nagtapos sa censorship ng teatro sa Britain - hindi masama para sa isang teatro na may kapasidad na 1,400.


Ilang bloke lamang mula sa Shaftesbury ay ang Palace Theatre, na maaari ding upuan ng 1,400 manonood. Ang kanyang espesyalidad ay musikal, tulad ng Singin' in the Rain o Spamalot. Binuksan ang teatro noong 1891 at naging kilala bilang Royal English Opera sa ilalim ng pagtangkilik ni Richard d'Oyly Carte. Kamakailan lamang Bilang karagdagan sa mga opera, ang mga musikal, pelikula at iba pang palabas ay ipinapakita sa entablado. Sa buong 1960s, ang Tunog ng Musika ay gumanap sa teatro ng 2,385 beses. Ang teatro ay kasama sa listahan ng mga gusali sa Britain na may arkitektura at makasaysayang halaga. Kasama nito, ang iba pang mga gusali sa lugar ay kasama sa listahan.


Ipinagdiwang kamakailan ng Adelphi Theater ang ika-200 anibersaryo nito. Sa kabila ng katamtamang laki ng gusali, kayang tumanggap ng teatro ng 1,500 manonood. Kilala siya sa mga produksyon tulad ng Chicago at Joseph at ang Amazing Technicolor Dreamcoat. Ang 1930 Art Deco building ay katabi ng Strand Palace Hotel. Ito ang ikaapat na gusali sa buong kasaysayan ng teatro mula noong 1809. Ang isang plaka sa dingding ng isang kalapit na bar ay sinisisi ang teatro sa pagkamatay ng aktor, na dating suportado ng dakilang Terriss. Ngunit sa katunayan, si Prince Richard Archer, isang bigong aktor na nawalan ng kasikatan at disente dahil sa pagkagumon sa alkoholismo, ay umamin ng guilty sa pagpatay sa kanyang mentor na si Terriss sa isang estado ng pagkabaliw at ipinadala sa compulsory treatment sa mental asylum, kung saan pinamunuan niya ang orkestra ng bilangguan hanggang sa kanyang kamatayan. Sinasabi nila na ang multo ng hindi naghiganti na si Terriss, na nabalisa sa maluwag na sentensiya na ipinataw sa kanyang protégé at mamamatay-tao, ay gumagala pa rin sa gusali ng teatro sa gabi.


Ang ilang mga palabas ay nasa entablado sa West End ng London sa loob ng mga dekada, at ang Victoria Palace ay patuloy na nag-aalok ng sariwang repertoire, tulad ng musikal na Billy Elliott. Bagama't ito ay nasa entablado mula noong 2005, na marami, ayon sa mga regular na manonood. Ang teatro ay may mahabang kasaysayan, na nagsimula noong 1832, noong ito ay isang maliit na bulwagan ng konsiyerto. Ngayon ang gusali, na itinayo noong 1911, ay kayang tumanggap ng 1,517 na manonood. Nilagyan ito ng sliding roof, na nagbubukas sa panahon ng intermissions upang maaliwalas ang bulwagan. Ang teatro ay nagtanghal ng maraming di malilimutang palabas, ngunit ang pinaka hindi malilimutan sa kanila ay ang 1934 na makabayan na dulang Young England, na nakatanggap ng maraming negatibong pagsusuri. Ito ay tumagal lamang ng 278 na pagtatanghal.


Matatagpuan ang Prince Edward Theater sa gitna ng Soho at kayang upuan ng 1,618 katao. Ito ay pinangalanan sa tagapagmana ng trono ng British Crown, si Edward VIII, isang hari na nasa trono lamang ng ilang buwan at iniwan ito sa ngalan ng pag-ibig. Ayon sa kaugalian, ang mga romantikong palabas at pagtatanghal ay nagaganap sa entablado, halimbawa, "Show Boat", "Mamma Mia", "West Side Story", "Miss Saigon". Ang teatro ay may mahabang kasaysayan, na itinayo noong 1930 kung kailan isa pa lamang itong sinehan at dance hall. Noong 1978 lamang nagbukas ang teatro, na nag-time na kasabay ng pagbubukas nito sa premiere ng musikal na "Evita" tungkol sa mundo sikat na babae, asawa ng Pangulo ng Argentina. Ang dula ay nagpatuloy sa pagtakbo para sa 3,000 na pagtatanghal, at ang aktres na si Elaine Page, na gumanap bilang Evita, ay nagkaroon ng napakatalino na simula sa kanyang karera sa teatro at naging isang bituin.


Sa kabila ng muling pagpapaunlad ng Tottenham Court Road sa London upang lumikha ng isang mas magandang junction ng kalsada, isang bagay ang nananatiling hindi nagbabago - ang higanteng estatwa ni Freddie Mercury na nakataas ang kamay habang kinakanta ang "We Will Rock You" sa harap ng Dominion Theatre. Ang palabas ay nasa entablado ng teatro mula noong 2002 at, sa kabila ng hindi magandang pagsusuri mula sa mga kritiko, ay isang tagumpay sa mga manonood. Ang teatro, na itinayo noong 1929 sa site ng isang lumang brewery sa London, ay kayang tumanggap ng 2,000 manonood. Ang gusali ay naglalaman din ng Australian Sunday Church, na gumagamit ng entablado at ilaw ng teatro sa panahon ng mga misa.


Ito ay isa sa mga pinakadakilang sinehan sa London. Ang mga haligi na pinalamutian ang gitnang pasukan ay nagsimula noong 1834, at ang gusali mismo ay muling itinayo noong 1904 sa istilong Rococo. Sa buong kasaysayan ng pag-iral nito, na itinayo noong 1765, mayroon itong lahat maliban sa isang teatro, halimbawa, sa loob ng 50 taon ay nagho-host ito ng mga hapunan ng Secret Beef Steak Society. Noong 1939, nais nilang isara ang gusali, ngunit dahil sa pagsisimula ng paggawa ng kalsada, ito ay nailigtas. Sa loob ng 14 na taon, ang dulang "The Lion King" ay ginanap sa entablado ng teatro, at ang pagsasadula ng Disney ay tila naninirahan dito sa mahabang panahon at nagdadala ng magagandang box office receipts.


Hindi ito ang dahilan kung bakit ang Theater Royal, na kayang tumanggap ng 2,196 na manonood, ay itinuturing na nangungunang teatro sa London. Mula noong 1663, mayroong ilang mga sinehan sa site na ito, at ang Drury Lane mismo ay itinuturing na isang theatrical street. Tulad ng maraming iba pang mga teatro, nagtrabaho ang Royal sa ilalim ng direksyon ni Andrew Lloyd Webber, may-akda ng mga musikal na Evita and Cats. Ang iba pang mga produksyon na ipinakita sa entablado ay kinabibilangan ng Oliver, na ginawa sa isang musikal na pelikula na may parehong pangalan, The Producers, Shrek at Charlie and the Chocolate Factory, na tumatakbo pa rin. Bilang karagdagan sa mga musikal at aktor, ang teatro ay sikat sa mga multo nito, tulad ng multo ng isang lalaking nakasuot ng kulay abong suit at nakasuot na sombrero. Ayon sa alamat, pinatay siya sa gusali ng teatro noong ika-18 at ika-19 na siglo. Ang isa pang multo ay si Joseph Grimaldi, isang payaso na sinasabing tumutulong sa mga kinakabahang aktor sa entablado.


Ang London Paladium Theater ay sikat hindi lamang sa London, kundi sa buong mundo. Ilang hakbang ito mula sa Oxford Street. Naging tanyag siya salamat sa palabas sa gabi na "Sunday Night sa London Palladium", na tumakbo mula 1955 hanggang 1967. Milyun-milyong manonood ang nakilala sa umiikot na entablado at mga aksyon sa entablado ng iba't ibang uri. Noong 1966, sinubukan ng mga may-ari ng gusali na ibenta ito para sa karagdagang muling pagtatayo, ngunit na-save ito salamat sa mga namumuhunan sa teatro at ang katotohanan na bilang karagdagan sa teatro, noong 1973 isang concert hall ang binuksan doon para sa mga pagtatanghal ng grupong rock na "Slade ”. Ang patuloy na sold-out na mga tao at aktibong pagkilos ng mga tagahanga ng banda ay halos naging sanhi ng pagbagsak ng balkonahe sa bulwagan. Noong 2014, ang talent show na "The X Factor: The Musical" ay binuksan sa theater hall.


Kung ang teatro ng Appollo Victoria ay hindi ang pinakasikat sa London, maaari itong ligtas na makilala bilang pinakamataas. Matatagpuan ito ilang metro mula sa Victoria Palace at kayang tumanggap ng 2,500 manonood. Ang ilang mga sinehan mula sa ipinakita na pagsusuri ay matatagpuan sa malapit at lumikha ng isang uri ng "bansa ng teatro". Binuksan ang Apollo Victoria noong 1930. Dinisenyo ang gusali sa istilong art deco na may tema ng dagat na may mga fountain at shell bilang palamuti. Kinailangan ng 18 taon ang pagtatayo ng riles para sa musikal na "Starlight Express", upang ang tren ay lumipat sa paligid ng perimeter ng auditorium ayon sa script. Ang isa pang sikat na musikal na itinanghal sa teatro ay "Wicked". Ang mga resibo sa takilya mula sa premiere ay umabot sa 761,000 pounds, at sa paglipas ng 7 taon, ang kita mula sa pagganap ay tinatayang 150 milyon. Sinasabi ng mga mahilig sa pelikula na ang teatro ay mamamatay sa malapit na hinaharap, ngunit ang mga istatistika na nauugnay sa bilang ng mga manonood sa bawat musikal at ang halaga ng mga resibo sa takilya ay nagpapahiwatig ng iba. Hindi mawawala ang amoy ng rouge at whitewash, ang ingay ng auditorium.
gayunpaman, modernong arkitektura sa anumang paraan ay hindi mababa sa kagandahan at kakisigan mga makasaysayang gusali mga sinehan

Kumuha ng ilang uri ng sining, musika, pag-awit, pagsayaw, pag-arte, pagguhit, entablado, tula, kathang-isip, sanaysay, pag-uulat, maging matagumpay man ito o hindi, hindi para kumita ng pera o katanyagan, kundi para maramdaman ang pagbuo , para mahanap kung ano ang nasa loob mo, para lumaki ang kaluluwa.

Mula sa isang liham mula sa nobelistang si Kurt Vonnegut sa mga mag-aaral sa Xavier High School

Naramdaman mo na bang walang laman ang iyong puso pagkatapos manood ng isang napakatalino na pagtatanghal? Alam mo ba kung gaano kabaliw ang pakiramdam kapag ang iyong paboritong bayani ay nagpasya na gumawa ng isang bagay na hindi kapani-paniwala at nanalo? Kung nakaranas ka ng mga katulad na bagay kahit isang beses pagkatapos bumisita sa teatro, alamin na noon na lumaki ang iyong kaluluwa. Hindi magagarang kasuotan o magarbong dekorasyon ang nagpaparamdam dito, kundi ang talento ng tao. Ito ay sining na hindi masusukat sa kita o tagumpay - ang manonood ay naniniwala o hindi.

Pinag-ipunan namin ang mga sinehan sa London na dapat mong bisitahin para maranasan ang kakaibang kapangyarihan ng talento. Magdagdag ng kahit isa sa mga ito sa iyong listahan ng nais at tiyak na hindi mo ito pagsisisihan. Marahil ang isang nakamamatay na pagganap ay magbabago sa iyong buong buhay at ibunyag ang mga panig ng iyong kaluluwa na hindi mo alam na umiiral.

Royal Court Theater (pinagmulan – PhotosForClass)

Ang makabagong Royal Court Theater

Ang Royal Court ay isa sa pinakasikat na mga teatro sa London. Minahal siya ng mga manonood at kritiko dahil sa kanyang makabagong istilo. Ang teatro ay patuloy na gumagana sa mga batang screenwriter at nag-aayos ng pagsasanay para sa mga manunulat. Bawat taon, ang opisina ng establisimiyento ay nagpoproseso ng humigit-kumulang 2.5 libong mga script. Ang pinakamahusay sa kanila ay ginanap sa entablado. Ipinakilala na ng Royal Court sa mundo ang screenwriter ng pelikulang "The Neon Demon" na si Polly Stenham at ang may-akda ng screenplay ng sikat na BBC drama na "Doctor Foster" na si Mike Bartlett. Marahil ay dadalo ka rin sa isang premiere mula sa hinaharap na Tarantino o Coppola.

Address: Sloane Square, Chelsea, London

Lyric Hammersmith Youth Theater

Ang teatro sa London na ito ay hindi lamang isang artistikong institusyon na may bagong pananaw sa mga produksyon, ngunit isang plataporma din para sa mga pananaw. Lumilikha ito ng mga pagkakataon para sa mga mahihirap na bata at kabataan na gustong ikonekta ang kanilang buhay sa entablado. Naniniwala ang pangkat ng teatro na ang sining ay nakakatulong sa iyo na magkaroon ng kumpiyansa at matuklasan ang iyong potensyal. Kaya naman ganito gumagana ang Lyric Hammersmith malaking bilang ng kabataan. Dito maaari kang gumugol ng oras hindi lamang sa panonood ng isang pagtatanghal, kundi pati na rin sa panahon ng bakasyon ng pamilya. Matapos ang pagsasaayos noong 2015, ang teatro ay naging isang bukas na pampublikong espasyo kung saan kahit ang mga bata ay maaaring lumahok sa pag-aaral at pagtatanghal sa entablado.

Address: The Lyric Center, King Street, Hammersmith, London


Lumang Teatro Vic (pinagmulan – PhotosForClass)

Teatro na may kasaysayan ng Old Vic

Sa loob ng 200 taon ng pagkakaroon nito, ang Old Vic ay naging isang tavern, isang kolehiyo at isang coffee shop. Dati itong pinaglagyan ng Pambansang Teatro at Pambansang Opera. Umunlad ito mula sa isang eclectic na establisimyento hanggang sa isang modernong platform ng kabataan. Ang teatro ay bukas sa lahat: mga programa sa pagsasanay para sa mga batang talento, mga palabas sa badyet para sa mga interesadong madla, kasiyahan sa pamilya at mga gabi kasama ang mga kaibigan sa lokal na pub. Sa entablado ng Old Vic makikita mo ang pinakasikat na aktor sa mundo, kabilang sina Daniel Radcliffe, Ralph Fiennes at Kevin Spacey. Ang huli, sa pamamagitan ng paraan, ay pinamamahalaang magtrabaho bilang isang art director ng teatro.

Address: The Cut, Lambeth, London

Hindi kinaugalian na teatro na walang mga stereotype Young Vic

Ang batang tagapagmana ng Old Vic theater ng London ay nagsimula bilang isang eksperimentong proyekto. Ang pinuno noon ng Old Vic, si Laurence Olivier, ay nais na lumikha ng isang puwang kung saan ang mga dula ng mga bagong may-akda ay bubuo at ang mga batang madla at mga batang grupo ng teatro ay magsasama-sama. Bagama't nagbago ang mga art director ng institusyon, nanatili ang mga ambisyon. Sa halos 50 taon nito, ang teatro ay nagpapanatili ng isang kapaligiran ng pagbabago at pagiging natatangi. Sa komunidad ng Lambeth, sinisingil nito ang sarili bilang "ang tahanan na hindi mo alam na umiiral." Tila ito ang dahilan kung bakit gustung-gusto ng mga lokal na bisitahin ito. Dito mo talaga makikilala ang maraming kabataan na aktibong tinatalakay ang susunod na kaganapan o naghihintay para sa premiere sa isang tasa ng kape.

Address: 66 The Cut, Waterloo, London


London Palladium Theater (pinagmulan – PhotosForClass)

West End musical theaters LW

Isa sa pinaka mga kilalang network ang mga sinehan sa London ay nananatiling LW Theatres. Pinag-iisa nito ang 7 institusyon, sa entablado kung saan sila ay pangunahin sa mga musikal. Kasama sa LW ang: Adelphi Theater London, Cambridge Theatre, Gillian Lynne Theatre, Her Majesty's Theatre, Palladium London, Theater Royal Drury Lane at The Other Palace. Karamihan sa kanila ay umiral nang maraming dekada at humanga ang mga bisita sa kanilang karilagan at kayamanan. Mga ginintuan na balkonahe at mga kahon, antigong candelabra at pininturahan na mga pader - lahat ng ito ay sulit na makita upang madama ang diwa ng lumang England. Ang ibang Palasyo ay ang pinakabatang teatro sa mga ito. Isa itong malaking youth space na may entertainment, mga event at recording at rehearsal studios. "Ang pakiramdam ng kaguluhan, spontaneity, patuloy na pagpapalitan ng enerhiya sa pagitan ng audience at performer." – ito ang iniaalok ng grupong LW Theaters sa mga panauhin nito. Naghihintay sa iyo ang London Broadway.

Barbican Theater and Arts Center

Pinagsasama ng lugar na ito ang isang sinehan, isang aklatan, mga silid ng kumperensya, mga restawran at isang teatro. Ang huli ay nilikha ng Royal Shakespeare Company bilang tirahan nito sa London. Sa pamamagitan ng pakikipagtulungang ito, ang mga bisita ay makakaranas ng mga modernong pagkakatawang-tao ng mga klasikong dulang Shakespearean. Bilang karagdagan, sa gitna maaari kang manood ng mga broadcast ng mga palabas mula sa Royal National Theater at Globe Theater sa London. Ang "Barbican" ay isang pinaghalong inobasyon at tradisyon, isang klasikong inilipat sa kasalukuyang mga katotohanan kasama ang mga hamon at problema ng modernong mundo. Huwag palampasin ang pagkakataong bisitahin ang pinakamalaking sentro ng sining sa Europa.

Address: Barbican Center, Silk Street, London


Royal Opera (pinagmulan – PhotosForClass)

Ang klasikong hiyas ng London na Royal Opera House

Ang London Opera and Ballet Theater ay isa sa pinakadakilang at pinaka-marangyang yugto ng lungsod. Ito ay naging tahanan ng Royal Opera, ng Royal Ballet at ng Orchestra. Ang kanyang Kamahalan Queen Elizabeth ay Patron ng London Ballet Theatre, at si Prince Charles ng Wales ay Patron ng Opera. Ang huli rin ang may-ari ng isa pang institusyon na may mahabang tradisyon - ang Coliseum Theater sa London. Ang National Ballet of England ay gumaganap sa napakagandang bulwagan na ito sa pagitan ng mga paglilibot. Sa pamamagitan ng paraan, maaari mong bisitahin ang pinakamalaking teatro sa lungsod hindi lamang sa panahon ng pagtatanghal. Ang mga paglilibot ay isinasagawa dito para sa mga panauhin na nangangarap na matutunan ang mga lihim ng paglikha ng karamihan mga sikat na produksyon.

Address ng Royal Opera House: Bow Street, London

Ang musical wonder ng kabisera, ang Piccadilly Theater

Nag-aalok ang mga sinehan sa London ng malaking listahan ng mga palabas para sa mga connoisseurs ng lahat ng uri ng sining. Ang mga tagahanga ng musikal ay mabibighani lamang sa mga paggawa ng Piccadilly Theater sa London. Isinasaalang-alang ng kanyang koponan ang lahat ng komento mula sa mga bisita at bukas sa pagpuna: lahat ng komento at impression ay maaaring iwan sa site. Gayunpaman, aminin natin, napakahirap na makahanap ng mga negatibong review tungkol sa lugar na ito. Ang mga taga-London ay masigasig sa lahat ng aspeto nito, mula sa mga kamangha-manghang palabas hanggang sa magiliw na staff. Maliwanag na tanawin, mga mahuhusay na artista, isang tunay na musikal na whirlpool na tumutulong sa iyong alisin ang iyong isip sa mga pang-araw-araw na gawain at makakuha ng inspirasyon.

Address: 16 Denman St, Soho, London


Lyceum Theater (pinagmulan – PhotosForClass)

Lugar ng konsiyerto at Lyceum theater

Mahilig ka ba sa mistisismo at lahat ng nauugnay dito? Pagkatapos ay magiging interesado ka sa lugar kung saan ipinanganak ang isa sa pinakasikat na mga nobelang Gothic sa mundo, ang "Dracula." Ang may-akda na si Bram Stoker ay nagtrabaho bilang isang business manager sa Lyceum Theater sa London. Inimbitahan sikat na manunulat sa post ni Henry Irving, direktor ng sining at artista. Gayunpaman, ang listahan ng mga kilalang tao na kasama sa kasaysayan ng Lyceum ay hindi nagtatapos doon. Naglaro sa entablado dito sina Sarah Bernhardt, Eleanor Duse at Mrs. Patrick Campbell. Pagkatapos ng Ikalawang Digmaang Pandaigdig, ang gusali ay ginawang isang ballroom kung saan ang mga pagtatanghal Pinangunahan ang Zeppelin, Reyna at Bob Marley. At noong 1996 muli itong naging teatro ng mga musikal at opera. Hanggang ngayon, ang “Litsuem” ay isa sa pinakamagandang sinehan at mga bulwagan ng konsiyerto London.

Address: Wellington Street, London

Dominion Hit Musical Theater

Dominion Theater (pinagmulan – PhotosForClass)

Swan Lake”, “Beauty and the Beast” ng Disney, “Notre Dame de Paris” - nagpapatuloy ang listahang ito magpakailanman. Marahil walang ibang teatro sa London ang maaaring magyabang ng gayong repertoire ng mga sikat na produksyon. Noong dekada 80, ang lokasyong ito ay naging isa sa mga pinakasikat na lugar sa lungsod. Dito ginaganap ang mga konsyerto nina Duran Duran, Bon Jovi, at David Bowie. Ngunit ang Dominion Theater sa London ay sikat sa higit pa sa mga pagtatanghal nito. Ang taunang Royal Variety charity event ay ginanap dito sa ilang mga okasyon. Pinagsasama nito ang mga pagtatanghal ng mga sikat na musikero, mananayaw at komedyante sa isang konsiyerto sa telebisyon. Ang koleksyon na ito ng mga donasyon sa Royal pundasyon ng kawanggawa gaganapin sa ilalim ng pagtangkilik ng Kanyang Kamahalan. Si Queen Elizabeth mismo ay madalas na dumalo sa konsiyerto, tulad ng iba pang miyembro ng maharlikang pamilya.

Address: 268-269 Tottenham Court Road, London

Ang teatro ng London ay hindi kapani-paniwalang magkakaibang, mula sa makabago hanggang sa klasikal, mula sa drama hanggang sa musikal at komedya. Maaari mo ring madama ang isang piraso ng tahanan sa pamamagitan ng pagbisita sa mga sinehan iba't ibang bansa. Halimbawa, ang isa sa pinakamalaking komunidad ay kumakatawan sa ilang mga teatro ng Russia sa London.

Kahit na naramdaman mo dati na hindi para sa iyo ang auditorium, sisirain ng kapital ang mga kaisipang iyon. Walang paghahati sa mga klase o kondisyong panlipunan, dahil ang sining ng mga teatro at museo ng London ay naa-access sa lahat.

Siyempre, ang listahan ng mga sinehan na nagkakahalaga ng iyong pansin ay hindi nagtatapos sa nangungunang 10 na ito. Mayroong sampung beses na higit pa sa kanila: Almeida, Novello, Palasyo. Hindi natin dapat kalimutan sikat na teatro Shakespeare sa London at Royal Pambansang Teatro. Upang tingnan ang lahat ng mga sinehan sa London, mga listahan at mga tiket, gamitin ang website ng London Theaters.

Ganna Koval

Ibahagi: