Tulong sa Tele2, mga taripa, mga tanong

Ang kahanga-hangang kabisera ng Andorra - Andorra la Vella ang pangunahing destinasyon ng turista. Ang pinakamahusay na makasaysayang mga monumento ay nakolekta dito, kabilang ang eskultura ng Salvador Dali, na tinatawag na "Noble Time" o "Nobility of Time".

Kasaysayan at arkitektura

Ang pangunahing parisukat ng kaharian ng Andorra - ang Rotunda ng Andorra la Vella ay may napakahalagang artistikong palamuti, ang may-akda nito ay ang sikat na iskultor sa mundo na si Salvador Dali. Sa pinakasentro ng parisukat, ang kabisera ay isang iskultura, na inilalarawan sa anyo ng isang puno. Ang tuktok na bahagi ng puno ay pinalamutian ng isang korona, na isang simbolo ng oras sa sangkatauhan. Ang five-meter sculpture ay naglalarawan ng isang natutunaw na orasan na dahan-dahang dumudulas pababa sa root system. Ang base ng puno ay may malalakas na ugat, na sumisimbolo sa ating matibay na pundasyon. Ngunit, sa kabila ng malakas na base at ang simbolo ng kapangyarihan na matatagpuan sa itaas, ang gitna ay napapailalim sa oras. Sa magkabilang gilid ng iskultura ay may dalawang silhouette. Ang isa sa kanila ay isang anghel, malungkot na nakayuko ang kanyang ulo sa nawala na oras. Ang iskulturang ito ay may kinalaman sa bawat isa sa atin at isang uri ng senyales para sa makatwirang paggamit ng ating oras, na inilaan sa atin sa lupa. Tulad ng para sa monumento mismo, ito ay isang eksaktong kopya ng gawa ng dakilang master Salvador Dali. Natanggap ng Principality of Andorra ang regalong ito mula sa pilantropo na si Enric Sabatero, na isang matalik na kaibigan at tiwala ni Salvador Dali mula 1968 hanggang 1982. Inilarawan ni Andorran Minister Antoni Armenlog ang regalong ito bilang ang pinakanamumukod-tanging istraktura ng arkitektura, na makaakit ng karagdagang atensyon ng mga bisita sa lungsod. Ang mga analogue ng paglikha na ito ng dakilang master ay matatagpuan sa maraming sikat mga lungsod sa Europa. Halimbawa, sa London, Berlin, Vienna, Paris, Courchevel at iba pa. Ang eskultura ng Salvador Dali ay naging isang tunay na hiyas, na matatagpuan sa isang hindi inaasahang lugar, dahil ang mga hindi alam na turista ay maaaring makarating dito nang hindi inaasahan at kumuha ng larawan para sa memorya laban sa background nito.

Arkitektura

Ang eskultura ni Salvador Dali ay gawa sa tanso. Isa ito sa maraming akda na kabilang sa seryeng "Pass of Time". Nagpasya si Salvador Dali na lumikha ng isang buong koleksyon ayon sa temang ito, dahil ang tema ng panahon ay naging at magiging may kaugnayan sa lahat ng oras. Ang monumento ay matatagpuan sa isang mababang pedestal at napapalibutan sa apat na gilid ng isang mababang bakod na gawa sa chrome-plated na mga tubo. Sa isang mainit na yugto ng panahon, tumatagal ang iskulturang ito bagong buhay, dahil ang nakakapasong araw sa itaas ay ang eksaktong kadahilanan na ganap na natutunaw ang lahat ng bagay sa landas nito.

Kapitbahayan

Ang Andorra la Vella ay maraming magagandang lugar na mapupuntahan sa panahon ng iyong bakasyon: ang Comic Museum, Pambansang Museo mga kotse, Casa de la Vall, Perfume Museum, Saint Armenol Church, Saint Andrew Church, Saint Vincent d'Enclar Church, Estany del Estany lakes. Pinipili ng maraming turista ang Andorra upang pagsamahin ang negosyo sa kasiyahan, dahil ito ay isang duty-free zone. Dito maaari kang bumili ng mga de-kalidad na produkto sa abot-kayang presyo. Pinakamabuting gugulin ang iyong pamimili sa Meritsel Avenue. Dito naka-concentrate ang lahat ng pinakamagandang branded na tindahan at shopping center.

Paalala sa turista

Ang iskultura ng Salvador Dali ay matatagpuan sa open air, kaya ang mga bisita ng kabisera ng Andorra ay maaaring bisitahin ang lugar na ito ng interes sa anumang oras na maginhawa para sa kanila.

Ang artikulo ay nagpapakita ng mga eskultura ni Salvador Dali, ang kanilang mga larawan, ang kasaysayan ng kanilang hitsura at mga impresyon ng kanilang nakita.

Si Salvador Dali ay hindi lamang isang pintor at PR master. Lumalabas na si Salvador Dali ay may magagandang surreal na eskultura. Marahil, kung hindi dahil sa isang miyembro ng aking Facebook group, na mahusay na nagsalita tungkol sa eksibisyon ng mga eskulturang ito, hindi ko sana binigyang pansin ang mga likhang ito. Sa totoo lang, hindi ako kailanman naakit sa surrealismo bilang isang istilo ng sining, sa anumang bagay maliban sa pagpipinta.

Sa lahat ng nararapat na paggalang sa Breton, ang surrealist na panitikan ay parang delirium ng isang schizophaic. Oo, at ang iskultura sa bagay na ito ay hindi lumiwanag, bagaman, halimbawa, pinamamahalaang nilang napaka-organiko na ipakilala ang surrealismo sa iskultura.

Gayunpaman, nagawa rin akong sorpresahin ni Dali dito - ang kanyang mga gawa ay mukhang elegante at orihinal. Sa mga eskultura ni Salvador Dali, ang parehong mga imahe ay makikita tulad ng sa kanyang mga kuwadro na gawa. Sa una, hinulma lang ni Dali ang kanyang mga likha mula sa wax, at pagkatapos ay binili ng Spanish art connoisseur na si Isidro Clot ang mga wax figure na ito mula sa El Salvador at gumawa ng mga bronze casting sa mga ito. Kasunod nito, ang mga eskultura ay halos nagkalat sa mga koleksyon at museo, ngunit ang unang serye ay nanatili sa Espanyol.

Mga eskultura ni Salvador Dali, larawan

Ito ay malayuan na kahawig ng sinaunang Egyptian na diyos ng karunungan at oras - si Thoth. Napakaganda at magaan na iskultura. Hindi isang katangiang imahe para kay Salvador Dali sa kanyang labis na daloy ng hindi malay. Tatawagin ko itong "Ode to the Piano". :)

At ito ang imahe at mga painting ng "Burning Giraffe".
Malambot na mga relo - kung saan wala ang mga ito. Ito ay malinaw na hindi mapipigilan Gala at Dali sa pag-ibig.
Higit pa, mas malambot na mga relo.
Parang si Kupido sa isang kuhol. :)

Dali, siyempre, higit pa isang artista sa halip na isang iskultor, gayunpaman, tulad ng sinasabi nila, ang isang taong may talento ay may talento sa lahat ng bagay. Ito ay nananatiling magpasalamat kay Isidro Clot, salamat kung kanino ang mga kahanga-hangang nilikhang ito ay nakakita ng liwanag. Ang El Salvador mismo ay halos hindi hihigit sa kanyang mga prototype ng waks, na magpapatalo ng husto sa sining. Dapat kong sabihin na mas gusto ko ang mga eskultura na ito kaysa sa mga pintura ni Dali. Ang mga eskultura ni Salvador Dali ay wala sa schizophrenic tension na naroroon sa kanyang mga canvases, ang mga ito ay mas magaan at mas magaan.

Mga takot at fetish ng isang henyo - simbolismo ni Dali

Sa pagkakaroon ng paglikha ng kanyang sariling, surrealistic na mundo, pinunan ito ni Dali ng mga phantasmagoric na nilalang at mystical na simbolo. Ang mga simbolo na ito, na sumasalamin sa mga obsession, takot at mga bagay ng fetish ng master, "lumipat" mula sa isa sa kanyang mga gawa patungo sa isa pa sa buong kanyang malikhaing buhay.

Ang simbolismo ni Dali ay hindi sinasadya (tulad ng lahat ng bagay sa buhay ay hindi sinasadya, ayon sa maestro): pagiging interesado sa mga ideya ni Freud, ang surrealist ay nag-imbento at gumamit ng mga simbolo upang bigyang-diin nakatagong kahulugan kanilang mga gawa. Kadalasan - upang tukuyin ang salungatan sa pagitan ng "matigas" na shell ng katawan ng isang tao at ang kanyang malambot na "likido" emosyonal at mental na nilalaman.

Simbolismo ng Salvador Dali sa iskultura

Ang kakayahan ng mga nilalang na ito na makipag-usap sa Diyos ay nag-aalala kay Dali. Ang mga anghel para sa kanya ay isang simbolo ng isang mystical, kahanga-hangang unyon. Kadalasan, sa mga pagpipinta ng master, lumilitaw sila sa tabi ng Gala, na para kay Dali ay ang sagisag ng maharlika, kadalisayan at koneksyon na ipinagkaloob ng langit.

ANGHEL


ang tanging pagpipinta sa mundo kung saan naroroon pa rin ang presensya, isang pinakahihintay na pagkikita ng dalawang nilalang laban sa backdrop ng isang desyerto, madilim, patay na tanawin.

Sa bawat paglikha ng henyo, kinikilala natin ang sarili nating mga tinanggihang kaisipan (Ralph Emerson)

Salvador Dali " Fallen Angel" 1951

Langgam

Ang takot sa pagkasira ng buhay ay bumangon kay Dali bilang isang bata, nang mapanood niya na may halong sindak at pagkasuklam kung paano nilalamon ng mga langgam ang mga labi ng mga patay na maliliit na hayop. Simula noon, at sa buong buhay niya, ang mga langgam ay naging simbolo ng pagkabulok at pagkabulok para sa artista. Bagama't iniuugnay ng ilang mananaliksik ang mga langgam sa gawain ni Dali na may malakas na pagpapahayag ng sekswal na pagnanais.

Salvador Dali "sa wika ng mga alusyon at simbolo, itinalaga niya ang may malay at aktibong memorya sa anyo mekanikal na relo at ang mga langgam na umaaligid sa kanila, at ang walang malay - sa anyo ng isang malambot na orasan na nagpapakita ng walang tiyak na oras. Ang PERMANENCE OF MEMORY ay naglalarawan ng mga pagbabago sa pagitan ng mga pagtaas at pagbaba sa estado ng pagpupuyat at pagtulog. Ang kanyang paninindigan na " malambot na relo maging isang talinghaga para sa kakayahang umangkop ng oras" ay puno ng kawalang-katiyakan at kawalan ng intriga. Ang oras ay maaaring gumalaw sa iba't ibang paraan: alinman sa daloy ng maayos o maaagnas ng katiwalian, na, ayon kay Dali, ay nangangahulugan ng pagkabulok, na sinisimbolo dito ng pagmamadali ng walang kabusugan langgam.

TINAPAY

Marahil ang katotohanan na si Salvador Dali ay naglalarawan ng tinapay sa maraming mga gawa at ginamit ito upang lumikha ng mga surreal na bagay ay nagpatotoo sa kanyang takot sa kahirapan at gutom.

Si Dali ay palaging isang malaking "tagahanga" ng tinapay. Hindi nagkataon na gumamit siya ng mga rolyo upang palamutihan ang mga dingding ng theatre-museum sa Figueres. Pinagsasama ng tinapay ang ilang mga simbolo nang sabay-sabay. Ang hitsura ng tinapay ay nagpapaalala sa El Salvador ng isang matigas na bagay sa phallic, laban sa "malambot" na oras at isip.

"Retrospective Bust ng isang Babae"

Noong 1933, lumikha si S. Dali ng isang bronze bust na may isang tinapay sa kanyang ulo, mga langgam sa kanyang mukha at mga corn cobs bilang isang kuwintas. Ito ay naibenta sa halagang 300,000 euro.

Basket na may tinapay

Noong 1926, isinulat ni Dali ang "The Bread Basket" - isang katamtamang buhay na puno ng paggalang sa maliit na Dutch, Vermeer at Velazquez. Sa isang itim na background, isang puting gusot na napkin, isang wicker straw basket, isang pares ng mga piraso ng tinapay. Isinulat gamit ang manipis na brush, walang inobasyon, mabangis na karunungan sa paaralan na may pinaghalong maniacal na sipag.

MGA saklay

Isang araw, natagpuan ng maliit na Salvador ang mga lumang saklay sa attic, at ang layunin nito ay gumawa ng matinding impresyon sa batang henyo. Sa loob ng mahabang panahon, ang mga saklay ay naging sagisag ng kumpiyansa at isang pagmamataas na hindi pa nakikita noon. Sa pamamagitan ng pakikilahok sa paglikha Maikling Diksyunaryo Surrealism" noong 1938, isinulat ni Salvador Dali na ang mga saklay ay isang simbolo ng suporta, kung wala ang ilang mga malambot na istruktura ay hindi mapanatili ang kanilang hugis o patayong posisyon.

Isa sa prangka na panunuya ni Dali sa komunista mahal si André Breton at ang kanyang makakaliwang pananaw. Bida ayon mismo kay Dali, ito si Lenin na naka-cap na may malaking visor. Sa The Diary of a Genius, isinulat ni Salvador na ang sanggol ay siya mismo, sumisigaw ng "Gusto niya akong kainin!". Mayroon ding mga saklay dito - isang kailangang-kailangan na katangian ng gawa ni Dali, na nagpapanatili ng kaugnayan nito sa buong buhay ng artist. Gamit ang dalawang saklay na ito, itinaas ng pintor ang visor at isa sa mga hita ng pinuno. Hindi lang ito kapansin-pansing gawain sa ang paksang ito. Noong 1931, isinulat ni Dali ang "Partial Hallucination. Anim na pagpapakita ni Lenin sa piano.

MGA DRAWER

Ang mga katawan ng tao sa maraming mga painting at mga bagay ni Salvador Dali ay may mga drawer na nakabukas, na sumisimbolo sa memorya, pati na rin ang mga kaisipan na madalas mong gustong itago. "Mga lihim ng pag-iisip" - isang konsepto na hiniram mula kay Freud at nangangahulugang sikreto ng mga nakatagong pagnanasa.

SALVADOR DALI
VENUS De MILO NA MAY MGA DRAWER

Venus de Milo na may mga drawer ,1936 Venus de Milo kasama ang mga Drawers dyipsum. Taas: 98 cm Pribadong koleksyon

EGG

Ang simbolo na ito ng Dali ay "natagpuan" sa mga Kristiyano at "binago" ng kaunti. Sa pang-unawa ni Dali, ang itlog ay hindi masyadong sumasagisag sa kadalisayan at pagiging perpekto (tulad ng itinuturo ng Kristiyanismo), ngunit nagbibigay ng isang pahiwatig ng dating buhay at muling pagsilang, ay sumisimbolo sa intrauterine development.

“The Birth of a New Man” (“Geopoliticus Child Watching the Birth of ang bagong Lalaki"

Metamorphoses ng Narcissus 1937


Alam mo, Gala (pero, siyempre, alam mo) ako ito. Oo, ako si Narcissus.
Ang kakanyahan ng metamorphosis ay ang pagbabago ng pigura ng isang narcissus sa isang malaking kamay ng bato, at ang ulo sa isang itlog (o sibuyas). Ginamit ni Dali ang kasabihang Espanyol na "Ang bombilya sa ulo ay sumibol", na nagsasaad ng mga obsession at complexes. Ang narcissism ng isang binata ay isang katulad na kumplikado. Ang ginintuang balat ni Narcissus ay isang sanggunian sa kasabihan ni Ovid (na ang tula na "Metamorphoses", na sinabi rin tungkol kay Narcissus, ay inspirasyon ng ideya ng larawan): "ang gintong waks ay dahan-dahang natutunaw at umaagos palayo mula sa ang apoy ... kaya ang pag-ibig ay natutunaw at umaagos."

MGA Elepante

Malaki at marilag na mga elepante, na sumisimbolo sa pangingibabaw at kapangyarihan, si Dali ay laging nakasandal sa mahahabang manipis na mga binti na may malaking dami mga tuhod. Kaya ipinakita ng artista ang kawalang-tatag at hindi mapagkakatiwalaan ng kung ano ang tila hindi matitinag.

AT "Ang Tukso ni Saint Anthony"(1946) Inilagay ni Dali ang santo sa ibabang sulok. Isang linya ng mga elepante, na pinamumunuan ng isang kabayo, ang lumulutang sa itaas nito. Ang mga elepante ay nagdadala ng mga templo na may mga hubad na katawan sa kanilang mga likod. Nais sabihin ng artista na ang mga tukso ay nasa pagitan ng langit at lupa. Para kay Dali, ang sex ay katulad ng mistisismo.
Ang isa pang susi sa pag-unawa sa pagpipinta ay nakasalalay sa magarang hitsura sa ulap ng Spanish El Escorial, isang gusali na para kay Dali ay sumasagisag sa batas at kaayusan, na nakamit sa pamamagitan ng pagsasanib ng espirituwal at sekular.

Ang mga swans ay sumasalamin bilang mga elepante

LANDSCAPES

Kadalasan, ang mga tanawin ng Dali ay ginawa sa isang makatotohanang paraan, at ang kanilang mga paksa ay kahawig ng mga pagpipinta ng Renaissance. Gumagamit ang artist ng mga landscape bilang backdrop para sa kanyang mga surreal na collage. Isa ito sa mga tampok na "pirma" ni Dali - ang kakayahang pagsamahin ang mga tunay at surreal na bagay sa isang canvas.

SOFT MELTED NA RELO

Sinabi ni Dali na ang likido ay isang materyal na salamin ng indivisibility ng espasyo at ang flexibility ng oras. Isang araw pagkatapos kumain, habang tumitingin sa isang piraso ng malambot na Camembert cheese, natagpuan ng artist ang perpektong paraan upang maipahayag ang nagbabagong pananaw ng tao sa oras - isang malambot na orasan. Ang simbolo na ito ay pinagsama sikolohikal na aspeto na may pambihirang semantikong pagpapahayag.

The Persistence of Memory (malambot na orasan) 1931


Isa sa pinaka sikat na mga painting artista. Tama ang hula ni Gala na walang sinuman, na nakakita ng The Persistence of Memory minsan, ay makakalimutan ito. Ang larawan ay pininturahan bilang isang resulta ng mga asosasyon na lumitaw sa Dali sa paningin ng naprosesong keso.

SEA URCHIN

Ayon kay Dali, ang sea urchin ay sumisimbolo sa kaibahan na maaaring maobserbahan sa komunikasyon at pag-uugali ng tao, kapag pagkatapos ng unang hindi kanais-nais na pakikipag-ugnay (katulad ng pakikipag-ugnay sa prickly surface ng isang hedgehog), ang mga tao ay nagsimulang makilala ang mga kaaya-ayang tampok sa bawat isa. Sa sea urchin, ito ay tumutugma sa isang malambot na katawan na may malambot na karne, na gustung-gusto ni Dali na pistahan.

Kuhol

Gusto sea ​​urchin, sinasagisag ng snail ang kaibahan sa pagitan ng panlabas na kalubhaan at katigasan at malambot na panloob na nilalaman. Ngunit bilang karagdagan dito, natuwa si Dali sa mga balangkas ng snail, ang katangi-tanging geometry ng shell nito. Sa isa sa kanyang pagbibisikleta mula sa bahay, nakita ni Dali ang isang suso sa puno ng kanyang bisikleta at sa mahabang panahon ay naalala ang kagandahan ng tanawing ito. Dahil natitiyak na nakasakay sa bisikleta ang kuhol sa isang kadahilanan, ginawa itong isa sa mga pangunahing simbolo ng kanyang trabaho.

Ang katotohanan ay si Dali mismo ay hindi nagsumite ng mga eskultura: mayroong katibayan na noong 1969 - 1972 ay isinama niya ang mga surrealistic na imahe sa ... wax. Sa kanyang tahanan sa Port Ligat (tulad ng isinulat ng biographer ni Dali na si Robert Descharnes), ang artista ay minsan pumunta sa pool at naglaan ng ilang oras sa pagmomolde. Kaya, pagkatapos ay magsisimula ang lumang kuwento, tulad ng mundo, tungkol sa pagkauhaw sa pera at ang pagiging hindi mabasa ni Dali sa paraan: noong una, noong 1973, pumasok si Dali sa isang kasunduan sa kolektor ng Espanyol na si Isidro Clot, na bumili ng mga numero ng waks at gumawa ng apat na serye ng bronze castings. Sa totoo lang, ito ang pinaka mga tunay na eskultura Dali." Ang kolektor ay nag-iingat ng unang serye para sa kanyang sarili, ang natitira ay nagpunta sa paglalakbay sa mundo, kasama ang paraan ... multiply. Nasa isang advanced na edad, ibinenta ni Dali ang mga karapatang magparami ng mga eskultura, maraming beses silang inihagis, kung minsan sa mas mataas na sukat, at iyon ang dahilan kung bakit minsan ang isang "Dali sculpture" ay lumilitaw sa merkado sa medyo abot-kayang presyo. Ang Auctions Sotheby's at Christie's sa loob ng dalawang buong taon ay karaniwang tumanggi na tanggapin ang "Dali sculpture" para sa pagbebenta. Hindi na kailangang sabihin tungkol sa mga eksibisyon ng mga eskultura ni Dali - ang mga imahe, siyempre, ay tunay, ngunit ang lahat ng ito ay mga kopya ng mga kopya. Iyon ay kung ano ang maling kalkulado noong 2013 ang mga magnanakaw, na, marahil, ay naisip na makakuha ng milyon-milyong para sa gawaing ninakaw mula sa eksibisyon sa Paris - ang sikat na "kumakalat na orasan"!

Ang higit pa o mas kaunting mga orihinal ay maaaring isaalang-alang, halimbawa, ang mga bagay tulad ng "Venus de Milo na may mga kahon" (1936), kung saan ang artist na si Marcel Duchamp, sa kahilingan ni Dali, ay gumawa ng isang paghahagis. Ang Plaster Venus ay totoo. Ngunit ang kanyang kambal na kapatid na babae ng parehong anyo - muli, "napunta sa sirkulasyon."

Ang "Retrospective bust of a woman" na nilikha ni Salvador Dali noong 1933 para sa Surrealist exhibition sa Pierre Colle Gallery (Paris) ay orihinal din. Sa porselana bust ng isang babae ay inilagay ang isang tinapay (isang sumbrero - sur!) At isang tansong inkwell - ang imahe ng pagpipinta na "Angelus" ni Jean-Francois Millet. Dagdag pa ang mga langgam sa mukha, isang papel na "scarf", mga corn cobs sa mga balikat. Isang parody lang ng fashion! Ang orihinal ay nasira ng... aso ni Picasso. Ang eksibisyon ay binisita ng isang artista na may alagang hayop, at ang aso ay kumain ng isang tinapay! Ang buong ideya, literal, pababa sa alisan ng tubig ... Ngayon ang "reconstruction" ng trabaho, ngunit may isang "pekeng" mahabang tinapay, ay matatagpuan sa Theatre-Museum ng Salvador Dali sa Figueres.

Isa sa pinaka mga kilalang kinatawan surrealismo - Salvador Dali ay hindi lamang isang namumukod-tanging pintor at graphic artist, ngunit isa ring iskultor na lumikha ng kanyang mga likha ng eksklusibo mula sa waks. Ang kanyang surrealismo ay palaging malapit sa canvas, at ginamit niya ang tatlong-dimensional na imahe ng mga kumplikadong imahe, na pagkatapos ay naging batayan ng kanyang mga kuwadro na gawa.

Ang kolektor na si Isidre Clot, na minsang bumili ng kanyang mga wax figure mula sa artist, ay nag-order ng bronze castings. Sa lalong madaling panahon ang isang koleksyon ng mga orihinal na bronze sculpture ay gumawa ng splash sa mundo sining. Ang maraming mga eskultura ni Dali ay kasunod na nadagdagan ng maraming beses sa laki at naging isang adornment hindi lamang ng mga bulwagan ng museo, kundi pati na rin ng mga parisukat ng maraming mga lungsod sa buong mundo.

Salvador Dali Museum sa Paris

Sa Paris, ang Montmartre ay may isang buong museo na nakatuon sa makikinang na Spanish artist na ito. Pinakamahusay na Mga Gawa ang mga sining na nilikha noong nakaraang siglo ay pumukaw ng tunay na interes sa publiko at hindi maaaring iwanan ang sinumang manonood na walang malasakit: pinupukaw nila ang alinman sa tuwa o galit.

Sayaw ng Panahon I

https://static.kulturologia.ru/files/u21941/219414890.jpg" alt="(!LANG: Ang surreal piano ni Salvador Dali. | Larawan: dolzhenkov.ru." title="Surreal piano ni Salvador Dali. | Larawan: dolzhenkov.ru." border="0" vspace="5">!}

Ang mga katangi-tanging bagay at anyo ay nagbigay inspirasyon sa artist na lumikha ng maraming natatanging surreal na imahe. Sa iskulturang ito, pinalitan ng master ang mga kahoy na paa ng piano ng sumasayaw na magagandang binti ng babae. Sa ganitong paraan, binuhay niya ang instrumento at ginawa itong isang bagay ng kasiyahan para sa musika at sayaw sa parehong oras. Sa takip ng piano, nakikita namin ang isang surreal na imahe ng Muse, sinusubukang pumailanglang sa itaas ng katotohanan.

Space elephant.

Bumaling din si Salvador Dali sa imahe ng isang elepante sa pagpipinta, bilang ebidensya ng canvas na "The Temptation of St. Anthony", at paulit-ulit sa sculpture - "Space Elephant", "Joying Elephant". Ang bronze sculpture na ito ay naglalarawan ng isang elepante na nagmamartsa sa manipis na mahabang binti sa kalawakan, at may dalang obelisk, na sumisimbolo teknikal na pag-unlad. Ang isang makapangyarihang katawan sa manipis na mga binti, ayon sa ideya ng may-akda, ay walang iba kundi "ang kaibahan sa pagitan ng hindi masusugatan ng Nakaraan at ang hina ng Kasalukuyan."

Surreal Newton

Sa kanyang trabaho, ang dakilang Kastila ay paulit-ulit na bumaling sa personalidad ni Newton, na natuklasan ang batas ng unibersal na grabitasyon, sa gayon ay nagbibigay pugay sa dakilang pisisista. Sa lahat ng mga eskultura ng Newton na nilikha ni Dali, ang isang hindi nagbabago na detalye ay isang mansanas, na humantong sa isang mahusay na pagtuklas. Ang dalawang malalaking niches sa iskultura ay sumisimbolo sa limot, dahil sa pang-unawa ng maraming tao si Newton ay isang mahusay na pangalan lamang na walang kaluluwa at puso.

taong ibon

isang kalahating tao na ibon, o isang kalahating tao na ibon". Mahirap matukoy kung aling bahagi ng dalawang ito ang nangingibabaw, dahil ang isang tao ay hindi palaging kung ano siya. Nais ng may-akda na iwan tayo sa pagdududa - ito ang kanyang laro.

pangitain ng isang anghel

https://static.kulturologia.ru/files/u21941/000dali-0015.jpg" alt="(!LANG: Babaeng nasusunog. May-akda: Salvador Dali. Larawan: dolzhenkov.ru." title="Babaeng nasusunog.

Ang pagkahumaling sa dalawang ideya: ang apoy ng pagsinta at ang babaeng katawan na may mga lihim na drawer na nag-iimbak ng mga lihim ng bawat babae, malinaw na ipinakita ni Salvador Dali sa surreal na iskultura"Babae Nasusunog" Sa ilalim ng apoy, ang ibig sabihin ng artista ay ang hindi malay madamdaming pagnanasa at mga bisyo ng lahat ng kababaihan - kasalukuyan, nakaraan at hinaharap, at ang mga dibuhista ay sumisimbolo sa nakakamalay na lihim na buhay ng bawat isa sa kanila.

Kuhol at anghel

Surreal na mandirigma.

Surreal na mandirigma.
Ang surreal warrior ni Dali ay sumisimbolo sa lahat ng tagumpay: totoo at metapisiko, espirituwal at pisikal.

Pagpupugay kay Terpsichore

https://static.kulturologia.ru/files/u21941/000dali-0009.jpg" alt="(!LANG: Cosmic Venus. Author: Salvador Dali. | Larawan: dolzhenkov.ru." title="Space Venus.

Ang iskulturang ito ay tinatawag ding "kagandahang walang ulo at paa." Sa gawaing ito, ang artista ay umaawit ng isang babae na ang kagandahan ay pansamantala, panandalian at nasisira. Ang katawan ng Venus ay nahahati sa dalawang bahagi ng isang itlog, na lumilikha ng isang kamangha-manghang impresyon ng kawalang-timbang ng iskultura. Ang itlog mismo ay isang simbolo ng katotohanan na sa loob ng isang babae ay may isang buong hindi kilalang mundo.

Kabayo sa ilalim ng saddle ng oras

Ang imahe ay puno ng pagpapahayag, walang hanggang walang tigil na paggalaw, orihinal na kalayaan at pagsuway sa tao.".!}

Space Rhino

https://static.kulturologia.ru/files/u21941/000dali-0013.jpg" alt="(!LANG: Saint George and the Dragon. Author: Salvador Dali. | Photo: dolzhenkov.ru." title="Saint George at ang Dragon.

https://static.kulturologia.ru/files/u21941/219416024.jpg" alt="Surrealismo ni Salvador Dali. | Larawan: dolzhenkov.ru." title="Surrealismo ni Salvador Dali. | Larawan: dolzhenkov.ru." border="0" vspace="5">!}

Espanya. Gabi Marbella. Mga sculpture ni Salvador Dali

Sampung bronze sculpture, na nilikha mula sa wax sculptures ni Salvador Dali, ay matatagpuan mismo sa ibaba bukas na langit sa waterfront ng Marbella sa Spain.