Tulong sa Tele2, mga taripa, mga tanong

"Sinuman ang nakarinig ng pagganap ni Vladimir Ovchinnikov - ang pinaka-sensitibo at nagpapahayag na pianist - napagtanto ang pagiging perpekto ng anyo, kadalisayan at kapangyarihan ng tunog na ginawa ng kanyang mga daliri at talino" (Daily Telegraph, UK)

Si Vladimir Pavlovich Ovchinnikov ay mula sa Bashkiria. Pagdating sa Moscow bilang isang walong taong gulang na batang lalaki, pumasok si Ovchinnikov sa Central Sports School sa Moscow Conservatory at sa kanyang sampung taon ng pag-aaral ay nasa ilalim ng patuloy na pangangasiwa ng Pinarangalan na Guro ng RSFSR, si Anna Danilovna Artobolevskaya. Ang kaalaman at kasanayan na natanggap mula sa unang guro ay tumulong kay Vladimir na makapasok sa konserbatoryo nang walang anumang problema. Doon siya nag-aral kasama si Propesor A.A. Nasedkin, na siya namang estudyante ng sikat.

Nagawa ni Nasedkin na ipasa sa kanyang mag-aaral ang mga tradisyon ng paaralan ng piano ng Russia, ang mga pamamaraan ng hindi pangkaraniwang pagpapahayag ng pagtugtog, at ang pamamaraan ng paggawa ng tunog, na pinagkadalubhasaan niya sa ilalim ng patnubay ni Neuhaus. Kaya, si Vladimir Ovchinnikov ay maaaring marapat na ituring na "ang pianista ng pugad ni Neuhausov," na ang pagtugtog ay pinagsasama ang mahusay na pamamaraan, pag-uugali at hindi pangkaraniwang sensitivity sa musika.

Habang nag-aaral pa, nakatanggap si Ovchinnikov ng isang laureate sa International Piano Competition na ginanap sa Montreal. At halos kaagad pagkatapos ng pagtatapos mula sa conservatory, nakibahagi siya sa isa sa pinakamalaking kaganapan - ang International Competition na pinangalanang P.I. Tchaikovsky, naging panalo sa pangalawang premyo.

Di-nagtagal, ang mga tagumpay na ito ay dinagdagan ng tagumpay sa isa pang internasyonal na kumpetisyon, na ginanap sa Leeds. Ang mga ito matagumpay na pagtatanghal nagbukas ng malawak na kalsada para kay Vladimir Ovchinnikov mundo ng musika. Si Queen Elizabeth mismo ay nais na marinig ang pianist play - at inanyayahan si Ovchinnikov sa London. Ang impresyon na ang pagganap ni Ovchinnikov sa publiko ng Ingles ay napakalaki. Tinawag ng press si Vladimir na "isang pambihirang pianista, tinuruan ng mahusay na paaralan ng Russia at nagsusumikap para sa pinakamataas na taas ng birtuosidad," inihambing siya sa isang orkestra ng symphony, kumpara kay Rachmaninoff, kumpara sa kanyang sarili.

Malikhaing larawan

Ang pagiging nasa tuktok ng kanyang katanyagan, aktibong nilibot ni Ovchinnikov ang mga lungsod sa Europa at Estados Unidos ng Amerika. Marami siyang binigay solong konsiyerto, at gumanap din kasama ang pinakamalaki mga orkestra ng symphony iba't-ibang bansa. Ang pinakamahusay na konduktor sa mundo, tulad ng Rozhdestvensky, Fedoseev, Solti, Kreizberg, ay naging kanyang mga kasosyo sa entablado...

Ang virtuosity ng paglalaro ni Ovchinnikov ay hangganan sa imposible. Ang kanyang paglalaro ay palaging nakakagulat sa mga manonood at ginagawa silang humanga sa maraming aspeto na kinang ng bawat nota. Kakayanin ng musikero ang pinaka-technical kumplikadong mga gawa. Bawat isa sa kanyang mga programa sa konsiyerto ay totoo musikal na himala, isang pagsasanib ng virtuosic technique at taos-pusong init ng paglalaro. Tinukoy ng isang pahayagang Italyano ang talento ni Ovchinnikov bilang "kaloob ng 'simple' na taglay ng mga masters ng mataas na uri" Hanapin ang simple sa complex, ibunyag sa publiko kamangha-manghang mundo nakatago sa likod ng mga sipi ng piano - ito ang misyon ng musika ni Vladimir Ovchinnikov. At nakaya niya ito nang perpekto.

Ang isa sa mga pahayagan sa London ay nagsasalita tungkol sa kanyang pagganap bilang mga sumusunod:

"Ang sinumang nakarinig sa pagganap ni Vladimir Ovchinnikov - ang pinaka-sensitibo at nagpapahayag na pianist - ay napagtanto ang pagiging perpekto ng anyo, ang kadalisayan at kapangyarihan ng tunog na ginawa ng kanyang mga daliri at talino."

Si Vladimir Pavlovich Ovchinnikov ay may mga titulong Honored at People's Artist ng Russia.

Iba pang mga lugar ng aktibidad

Kasama ng kanyang mga aktibidad sa konsyerto, si Ovchinnikov ay seryosong kasangkot sa pagtuturo. Noong kalagitnaan ng dekada nobenta, siya ay isang guro ng piano sa English Royal Northern College of Music, at kaagad pagkatapos nito ay sinimulan niya ang kanyang karera sa pagtuturo sa loob ng mga dingding ng kanyang katutubong conservatory sa Moscow. May isang oras na nagturo si Ovchinnikov sa Japan, bilang karagdagan, sa loob ng sampung taon na siya ay naging isang visiting professor sa Faculty of Arts ng Moscow State University.

Sa nakalipas na ilang taon, si Vladimir Pavlovich Ovchinnikov ay humahawak sa posisyon ng direktor ng Central Music School.

Ang Ovchinnikov ay madalas na makikita sa hurado ng prestihiyosong mga kumpetisyon sa musika. Nakikinig siya sa mga batang musikero sa Moscow Tchaikovsky Competition, sa Viana da Motta Competition sa Lisbon, at sa Busoni Competition sa Italy.

Ang pagdating sa Malta ay isang hindi malilimutan at kahanga-hangang kaganapan para sa bawat bisita ng isla.

Si Vladimir Pavlovich Ovchinnikov ay isang nagwagi ng mga prestihiyosong kumpetisyon sa mundo, kabilang ang International Competition na pinangalanang P.I. Tchaikovsky at ang Leeds International Piano Competition, isang makikinang na musikero na sa loob ng ilang taon ay namuno sa Central School of Music sa Moscow State Conservatory.

Siya ay madalas na bumibisita sa Malta, sa pag-ibig sa hindi malilimutang maburol na isla na may sinaunang at kamangha-manghang kultura. Ngayon si Vladimir Pavlovich ay nagsasalita tungkol sa Malta, edukasyon sa musika at mood ng Bagong Taon.

Ano ang kasaysayan ng iyong relasyon sa Malta?

Matagal na panahon na ang nakalipas, noong nakaraang siglo, pumunta ako rito para mag-concert sa Manoel Theater. Noong panahong nagtatrabaho ako sa Manchester Royal College at, pagkatapos manalo sa Leeds International Piano Competition, gumagawa ako ng serye ng mga konsyerto sa buong Europa. Ito ay kung paano ako nakarating sa Malta sa unang pagkakataon. Pagkatapos ay itinapon ako ng tadhana sa Japan at America, ngunit nakarating na muli ako sa Malta, sa pagkakataong ito ay may kaugnayan sa kompetisyon ng piano na hawak ng European Foundation for the Support of Culture sa buong mundo. Ang pangunahing final ay naganap dito sa Malta noong Abril.

Mayroon akong napakalinaw na mga impresyon sa kabisera ng Malta, Valletta, kung saan ang parehong pianist na kumpetisyon at konsiyerto ng Malta International pagdiriwang ng musika, kung saan, halimbawa, ang maalamat na si Gia Kancheli ay naroroon. Ang kontemporaryong batang kompositor na si Alexey Shor ay kumilos bilang resident composer ng festival.

Ito ay tunay pagdiriwang ng musika na may napaka malaking halaga mga tagapakinig. Dahil sa pagsali ng marami sa pagdiriwang mga sikat na musikero at iba't ibang grupo, ang kaganapang ito, sa tingin ko, ay dumagundong sa buong Europa. Mahalagang tandaan na ang kumpetisyon at ang pagdiriwang ay nagiging tradisyonal. Salamat sa matingkad na mga impresyon sa musika, talagang nahulog ako sa Valletta, pati na rin ang mga taong nagtrabaho sa pagdiriwang na ito. Sa isa sa mga nakaraang panayam tinawag kong Malta ang isla ng kagalakan dahil ito ay napakaganda at hindi kapani-paniwala sa kasaysayan kawili-wiling bansa, kung saan ang bawat bato ay may mayamang kasaysayan ibinabalik tayo sa kalaliman ng mga siglo. At para sa akin ngayon lahat ng bagay dito ay may kulay musikal na tono. Naniniwala ako na ang pagpunta sa Malta ay isang hindi malilimutan at kahanga-hangang kaganapan para sa bawat bisita sa isla.

pagdiriwang Pasko ng Orthodox- isa rin sa mga kahanga-hangang tradisyon ng Malta. Paano nangyari na dumating ka sa isla para sa kaganapang ito?

Nang anyayahan ako ni Konstantin Ishkhanov, sumang-ayon ako nang may kasiyahan. At ang pagtatanghal na ito ay mayroon ding sariling kuwento. Ngayong taon ang International Piano Competition na pinangalanang P.I. Tchaikovsky. Ako ay magiging hurado ng kumpetisyon na ito sa imbitasyon ni Denis Matsuev. Mayroon na akong isang konsiyerto bilang bahagi ng kumpetisyon. P. I. Tchaikovsky, nang makipaglaro ako kay Peter Donohoe, kung kanino kami nagbahagi ng unang premyo sa Tchaikovsky Competition noong 1982.

Sa pagkakataong ito nagkaroon ako ng ideya na ipakita ang mga gawa ni Pyotr Ilyich Tchaikovsky mula sa ilang bagong pananaw. Ang ideya ay nabuo malikhaing pakikipagtulungan kasama si Sergei Zhilin, na siyang namamahala sa buong musikal na bahagi ng sikat na Ruso Palabas sa Telebisyon"Boses". Nagpasya kaming pagsamahin ang klasikal at jazz sa isang konsiyerto. Sa unang bahagi ay gagampanan ko ang "The Seasons" ni Tchaikovsky, at sa pangalawang bahagi si Sergei Zhilin at ang kanyang jazz trio ay gaganap ng ilan sa parehong mga gawa, ngunit sa isang jazz arrangement. Ang konsiyerto ay magaganap sa maalamat na yugto ng Great Hall ng Moscow Conservatory. Ginanap ko ang unang bahagi ng konsiyerto sa Malta.

Anong damdamin ang inilagay mo sa pagtatanghal ng programang ito ng konsiyerto sa Malta, sa Russian Chapel?

Naka-on Bagong Taon at sa Pasko lagi nating iniisip ang hinaharap, bumuo mga malikhaing plano, nangangarap tayo at naniniwala na ang pinaka-hindi kapani-paniwalang mga pantasya ay tiyak na mangyayari. Samakatuwid, tila sa akin na ito ang pinakamahusay na oras upang bumulusok sa kapaligiran kahanga-hangang musika, na alam ng marami sa atin mula pagkabata. Ang ganitong uri ng musika ay tumutulong sa amin na simulan ang taon na may napakainit na pag-iisip at damdamin, pagpasok sa mga alaala at pag-isipan kung ano ang naghihintay sa atin. Inilaan ko ito programa ng konsiyerto lalo na ang hinaharap, na dapat palaging mas mahusay kaysa sa nakaraan. At sa parehong oras nais kong lumikha ng isang kapaligiran ng init at kaginhawaan, pamilyar mula pagkabata hanggang sa mapanlikha at iba pa. sikat na musika Tchaikovsky.

Pinamunuan mo ang Central Music School sa Moscow sa loob ng ilang taon. Paano mo tinatasa ang mga pagbabagong naranasan at nararanasan ng system? edukasyong pangmusika sa Russia?

Nagbabago ang panahon, at gayundin ang saloobin sa edukasyon sa musika. Hindi pa katagal, dumaan tayo sa isang mahirap na panahon, ang panahon ng perestroika, kung kailan mahirap isipin ang pag-unlad ng kultura. Ang mga tao ay nakikibahagi lamang sa kaligtasan, hindi nakatuon sa paglikha, ngunit sa kalakalan. Bumabalik ang atensyon sa sining kapag nagsimula nang bumawi ang bansa, kapag may oras para isipin ang maganda at matibay, tumutok sa pagbabalik. mga kultural na tradisyon, na, salamat sa Diyos, ay palaging napakalakas para sa amin. Mabuti na ang mga tradisyong ito ay patuloy na umiral. Napakaganda na mayroong suporta mula sa estado.

Nagtatrabaho sa bukid pedagogy ng musika, napansin kong bumabalik ang interes sa mga aktibidad na ito, na napakahalaga. Siyempre, hindi lahat ng mga mag-aaral sa paaralan ng musika ay magiging mga propesyonal na musikero, ngunit ang pangunahing bagay ay ang mga klase ng musika ay nagpapabuti sa isang tao, nagpapaisip sa kanya, nagpapadama, at nagdadala ng anumang gawain sa dulo na may mahusay na mga resulta. Mayroon kaming napakalakas na sistema ng edukasyon sa musika, nawala ang ilan sa mga elemento nito, ngunit ngayon ay bumalik na sa normal ang lahat. Ang pangunahing bagay ay ang aming mga tradisyon ay hindi lamang napanatili, ngunit aktibong binuo din.

Alam ko mula sa karanasan na ang isang taong nag-aaral ng musika at nagnanais na matuto ng isang piraso instrumentong pangmusika, dapat ay lubos na nakatuon at matulungin. Dapat siyang makagawa ng isang resulta na magpapasaya sa ibang tao, at upang simulan ang prosesong ito at dalhin ito sa dulo, dapat kang maging napakatalino, matulungin, nakatuon, emosyonal, atbp.

May kilala akong mga taong naging mahuhusay na computer scientist na may karanasan sa musika sa likod nila. Ang musika ay abstract na sining, ito ay katulad ng matematika. naniniwala ako dun edukasyong pangmusika Kailangan ito ng lahat ng bata, simula sa kindergarten.

Dapat nating pangalagaan, suportahan at paunlarin sa lahat ng posibleng paraan kultura ng musika ang ating bansa, na nagbigay sa mundo ng napakaraming sikat na pangalan mula Glinka, Mussorgsky at Tchaikovsky hanggang Shostakovich, Prokofiev, Rachmaninov - hindi lamang ito mga musikero na ipinagmamalaki ng ating bansa: ang kanilang trabaho ay isang malaking bahagi ng kultura ng mundo. Mula sa puntong ito, nakalulugod na tandaan na sa Malta ang mga gawa ni Pyotr Ilyich Tchaikovsky ay ginanap sa Russian Chapel.

Isa sa mga tagapag-ayos ng konsiyerto na nakatuon sa pagdiriwang ng Pasko ng Ortodokso sa Malta ay ang European Foundation for the Support of Culture. Mayroon ka bang anumang mga plano para sa karagdagang magkasanib na mga proyekto upang gawing popular ang klasikal na musika?

Sa palagay ko sa darating na 2019 ay magkakaroon tayo ng higit pang mga konsiyerto, na isasagawa natin kasama ng Foundation. Si EFPC President Konstantin Ishkhanov ay aktibong nagsimulang isali ako sa iba't ibang mga proyekto, at nagpapasalamat ako sa kanya para dito. Konstantin Ishkhanov ay may isang napaka magandang team, na gumagana nang seryoso at sa paraang parang negosyo. Ang ginagawa nila ay palaging nagiging mahalagang okasyon, at ang Foundation mismo ay lalong nagiging sikat. Ang ibig sabihin nito ay ang dami kawili-wiling mga kaganapan ay tataas nang malaki. At malalaman at pag-uusapan nila ang tungkol sa kanila!

Kinapanayam ni Maria Ermachenko

• Nagwagi ng premyo sa Montreal International Piano Competitions (1980, 2nd prize)
• Laureate VII Internasyonal Kumpetisyon na pinangalanang P. I. Tchaikovsky (Moscow, 1982, 2nd prize)
• Laureate ng Leeds International Piano Competition (Great Britain, 1987, 1st prize at Gintong medalya)
• Laureate ng International Chamber Ensemble Competition sa Vercelli (Italy, 1984, 1st prize, kasama si A. E. Vinnitsky)

Ipinanganak noong 1958 sa Belebey (Bashkiria).

Noong 1966–1976 nag-aral sa Central Sports School (guro - A.D. Artobolevskaya). Noong 1981 nagtapos siya ng mga parangal mula sa Moscow Conservatory sa piano (guro - Prof. A.A. Nasedkin), noong 1982–1985. Doon ko rin natapos ang aking assistant internship.

Noong 1993–1996 nagturo ng piano sa Royal Northern College of Music sa UK. Mula noong 1995 siya ay nagtatrabaho sa Moscow Philharmonic.

Mula noong 1996 - Associate Professor sa Moscow Conservatory sa Kagawaran ng Espesyal na Piano sa ilalim ng direksyon ni Propesor V.V. Gornostaeva.

Noong 2011–2016 – Direktor ng Central Music School.

Mula noong 2018 - Pinuno ng Special Piano Department ng Moscow Special Music School na pinangalanan. Gnesins.

Siya ay isang propesor sa Moscow State Conservatory. P.I. Tchaikovsky, propesor at pinuno ng departamento ng espesyal na piano No. 2 ng Russian Academy of Music. Gnesins.

Pagkatapos ng Leeds International Piano Competition ginawa niya ang kanyang matagumpay na debut sa London, kung saan inanyayahan siyang magtanghal para sa Her Majesty the Queen. Nagtanghal siya sa mga lungsod sa Europa at USA na may mga solong programa at may mga pangunahing orkestra: ang Symphony Orchestra ng St. Petersburg Philharmonic, ang Great Symphony Orchestra, ang State Academic Symphony Orchestra na isinagawa ni E. Svetlanov; Royal Philharmonic Orchestra, BBC Symphony Orchestra, Royal Scottish Orchestra, Gewandhaus Orchestra, Pambansang Orchestra Polish Radio, The Hague Presidential Orchestra, symphony orchestras ng Chicago, Montreal, Zurich, Tokyo, Hong Kong (Hong Kong ngayon). Nagtatrabaho sa mga konduktor: R. B. Barshay, A. N. Lazarev, G. N. Rozhdestvensky, V. I. Fedoseev, G. Solti, V. Weller, A. S. Dmitriev, J. Kraitsberg at iba pa.

Nakibahagi siya sa mga pagdiriwang ng Carnegie Hall at Bollywood Bowl (USA), Edinburgh at Cheltenham festivals (UK), Schleswig-Holstein (Germany), Stresa (Italy), BBC Proms (London), Van Cliburn (Fort Worth, USA).

Ang kumpanya ng EMI ay naglabas ng mga CD na may V. Ovchinnikov na gumaganap ng "Transcendental Etudes" ni F. Liszt, "Etudes-Paintings" ni S. Rachmaninov, 9 na sonata at mga dula mula sa ballet na "Cinderella" ni S. Prokofiev; ni Collins Classics - Una konsiyerto ng piano D. Shostakovich (Philharmonic Orchestra na isinagawa ni M. Shostakovich) at "Mga Larawan sa isang Exhibition" ni M. Mussorgsky; ng kumpanyang "Russian Seasons" (Moscow) - Ang sonata ni E. Grieg para sa violin at piano sa ensemble kasama si A. E. Vinnitsky (violin).

"Sinuman ang nakarinig sa pagganap ni Vladimir Ovchinnikov - ang pinaka-sensitibo at nagpapahayag na pianista - napagtanto ang pagiging perpekto ng anyo, kadalisayan at kapangyarihan ng tunog na ginawa ng kanyang mga daliri at talino," ang pahayag na ito mula sa Daily Telegraph ay higit na sumasalamin sa ningning at pagka-orihinal. ang sining ng isang musikero-continuator ng sikat na paaralan ng Neuhaus.

Si Vladimir Ovchinnikov ay ipinanganak noong 1958 sa Bashkiria. Nagtapos sa Central Special paaralan ng musika sa Moscow Conservatory sa klase ng A.D. Artobolevskaya, at noong 1981 - sa Moscow Conservatory, kung saan nag-aral siya sa klase ni Propesor A.A. Nasedkin (isang mag-aaral ng G.G. Neuhaus).

Si Ovchinnikov ay isang nagwagi ng International Piano Competition sa Montreal (Canada, 2nd prize, 1980), at ang International Chamber Ensemble Competition sa Vercelli (Italy, 1st prize, 1984). Partikular na mahalaga ang mga tagumpay ng musikero sa International Tchaikovsky Competition sa Moscow (1982) at sa International Piano Competition sa Leeds (Great Britain, 1987), pagkatapos nito ang matagumpay na debut ni Ovchinnikov ay naganap sa London, kung saan siya ay espesyal na inanyayahan na maglaro sa harap. ni Reyna Elizabeth.

Ang pianist ay gumaganap kasama ang marami sa pinakamalaking orkestra sa mundo, kabilang ang Royal Philharmonic Orchestra at ang BBC Orchestra (UK), ang Royal Scottish Orchestra, ang symphony orchestra ng Chicago, Montreal, Zurich, Tokyo, Hong Kong, ang Gewandhaus Orchestra (Germany) , ang National Orchestra ng Polish Radio, the Hague Resident Orchestra, Radio France Orchestra, St. Petersburg Philharmonic Orchestra, Big Symphony Orchestra at State Academic Symphony Orchestra ng Russia.

Maraming sikat na konduktor ang naging kasosyo ni V. Ovchinnikov: V. Ashkenazi, R. Barshai, M. Bamert, D. Brett, A. Vedernikov, V. Weller, V. Gergiev, M. Gorenshtein, I. Golovchin, A. Dmitriev, D . .Conlon, J.Kreizberg, A.Lazarev, D.Liss, R.Martynov, L.Pechek, V.Polyansky, V.Ponkin, G.Rozhdestvensky, G.Rinkevičius, E.Svetlanov, Y.Simonov, S. Skrovashevsky , V. Fedoseev, G. Solti, M. Shostakovich, M. Jansons, N. Järvi.

Ang artist ay may isang malawak na solo repertoire at tour sa karamihan mga pangunahing lungsod Europa at USA. SA ang pinakamagandang bulwagan hindi malilimutang mga konsiyerto ng V. Ovchinnikov ay naganap sa buong mundo: Malaking bulwagan Moscow Conservatory at ang Great Hall ng St. Petersburg Philharmonic, Carnegie Hall at Lincoln Center sa New York, Albert Hall at Royal Festival Hall sa London, Hercules Hall at Gewandhaus sa Germany at Musikverein sa Vienna, Concertgebouw sa Amsterdam at Suntory Hall sa Tokyo , Theater Camps-Elysees at Salle Pleyel sa Paris.

Ang pianista ay nakibahagi sa sikat mga internasyonal na pagdiriwang, hinawakan sa iba't-ibang bansa mundo: Carnegie Hall, Hollywood Bowl at Van Clyburn sa Fort Worth (USA); Edinburgh, Cheltenham at BBC Proms (UK); Schleswig-Holstein (Germany); Sintra (Portugal); Stresa (Italya); Singapore Festival (Singapore).

SA magkaibang panahon Naitala ni V. Ovchinnikov ang mga gawa ni Liszt, Rachmaninov, Prokofiev, Shostakovich, Mussorgsky, Reger, Barber sa mga CD kasama ng mga kumpanyang tulad ng EMI, Collins Classics, Russian Seasons, at Chandos.

Ang isang mahalagang lugar sa buhay ng isang artista ay kabilang sa pagtuturo. Sa loob ng maraming taon, nagturo si V. Ovchinnikov ng piano sa Royal Northern College of Music sa UK. Mula noong 1996 nagsimula ito aktibidad ng pedagogical sa Moscow State Conservatory. P.I. Tchaikovsky. Mula noong 2001, si Vladimir Ovchinnikov ay nagtuturo din sa Sakuyo University (Japan) bilang isang visiting professor ng piano; mula noong 2005, siya ay naging isang propesor sa Faculty of Arts ng Moscow State University. M.V. Lomonosov.

Soloist ng Moscow State Academic Philharmonic (1995). Pambansang artista Russia (2005). Miyembro ng hurado ng maraming internasyonal na kumpetisyon.

Titulo sa trabaho: pinuno ng departamento
Academic degree: Hindi
Pamagat ng akademiko: katulong na propesor
Kabuuang karanasan sa trabaho: 35 taon
Karanasan sa trabaho sa espesyalidad: 11 taon
Itinuro ang mga disiplina:
Pangalan ng mga lugar ng pagsasanay at mga specialty:

Ipinanganak noong 1958 sa Belebey (Bashkiria).
Noong 1966–1976 nag-aral sa Central Sports School (guro - A.D. Artobolevskaya). Noong 1981 nagtapos siya ng mga parangal mula sa Moscow Conservatory sa piano (guro - Prof. A.A. Nasedkin), noong 1982–1985. Doon ko rin natapos ang aking assistant internship.

Mga aktibidad sa pedagogical:
Noong 1993–1996 nagturo ng piano sa Royal Northern College of Music sa UK. Mula noong 1995 siya ay nagtatrabaho sa Moscow Philharmonic.
Mula noong 1996 - Associate Professor sa Moscow Conservatory sa Department of Special Piano sa ilalim ng gabay ni Propesor V.V. Ermine.
Mula noong 2011 - Direktor ng Central Music School.
Mula noong 2012 - Propesor sa Gnessin Russian Academy of Sciences.
Mga aktibidad sa konsyerto.
Pagkatapos ng Leeds International Piano Competition ginawa niya ang kanyang matagumpay na debut sa London, kung saan inanyayahan siyang magtanghal para sa Her Majesty the Queen. Sinabi ng press: “... Mahirap paniwalaan na walang isang buong orkestra ang nasa entablado. isa itong pagtatanghal na maipagmamalaki mismo ni Liszt!” (Glasgow Gerald, Scotland); "... Isang pambihirang pianista, tinuruan ng mahusay na paaralang Ruso at nagsusumikap para sa pinakamataas na taas ng virtuosity" ("Corriere della Sera").
Nagtanghal siya sa mga lungsod sa Europa at USA na may mga solong programa at may mga pangunahing orkestra: ang Symphony Orchestra ng St. Petersburg Philharmonic, ang Great Symphony Orchestra, ang State Academic Symphony Orchestra na isinagawa ni E. Svetlanov; Royal Philharmonic Orchestra, BBC Symphony Orchestra, Royal Scottish Orchestra, Gewandhaus Orchestra, National Polish Radio Orchestra, The Hague Presidential Orchestra, symphony orchestra ng Chicago, Montreal, Zurich, Tokyo, Hong Kong (Hong Kong ngayon). Nagtatrabaho sa mga konduktor: R.B. Barshay, A.N. Lazarev, G.N. Rozhdestvensky, V.I. Fedoseev, G. Solti, V. Weller, A.S. Dmitriev, J. Kraitsberg at iba pa.
Nakibahagi siya sa mga pagdiriwang ng Carnegie Hall at Bollywood Bowl (USA), Edinburgh at Cheltenham festivals (UK), Schleswig-Holstein (Germany), Stresa (Italy), BBC Proms (London), Van Cliburn (Fort Worth, USA).
Mga tagumpay sa mga kumpetisyon:
Nagwagi ng mga internasyonal na kumpetisyon sa piano sa Montreal (1980, 2nd prize);
Laureate ng VII International Competition na pinangalanang P.I. Tchaikovsky (Moscow, 1982, 2nd prize) Laureate ng Leeds International Piano Competition (Great Britain, 1987, 1st prize at gold medal);
Laureate ng International Chamber Ensemble Competition sa Vercelli (Italy, 1984, 1st prize, kasama si A.E. Vinnitsky).

Discography. Ang kumpanya ng EMI ay naglabas ng mga CD na may Ovchinnikov na gumaganap ng "Transcendental Etudes" ni F. Liszt, "Etudes-Paintings" ni S. Rachmaninov, 9 na sonata at mga dula mula sa ballet na "Cinderella" ni S. Prokofiev; ni Collins Classics - D. Shostakovich's First Piano Concerto (Philharmonic Orchestra na isinagawa ni M. Shostakovich) at M. Mussorgsky's "Pictures at an Exhibition"; ng kumpanyang "Russian Seasons" (Moscow) - sonatas ni E. Grieg para sa violin at piano sa ensemble kasama ang A.E. Vinnitsky (byolin).