Namatay si Leroy. Robert Johnson

Si Johnson ay isang ganap na interpreter na nagpalaki ng simple mga anyong musikal sa antas ng isang gawa ng tunay na sining, habang marami pang iba ang nasiyahan sa pagmamasid lamang sa mga canon. Si Johnson ang unang bluesman ng kanyang henerasyon na gumawa ng malikhaing paggamit ng mga pag-record ng iba pang mga artist, na inaangkop at pinahusay ang kanilang mga ideya sa isang lawak na ang mga komposisyon na nilikha nila at nagbigay inspirasyon sa kanya ngayon ay parang walang iba kundi ang gawa mismo ni Robert Johnson.

Hindi isinasaalang-alang ang lawak kung saan ang kanyang trabaho ay pinag-aralan hanggang sa kasalukuyan, ito ay dapat tandaan na ang kanyang unang record, "Terraplane Blues", ay nagkaroon ng anumang komersyal na demand, at kahit na ang kanyang mga kaibigan at mga kamag-anak ay nanatili sa kadiliman tungkol sa kapalaran ng kanyang mga pag-record kapag tinanggap nila ang mga ito ng mga mananaliksik tulad nina Gayle Dean Wardlow at Mack McCormick. Sa kabuuan, sa 5 mga sesyon ng pag-record, ang una ay naganap noong Nobyembre 23, 1936, at ang huli noong Hunyo 20, 1937, naitala ni Johnson ang 29 na komposisyon (isang pag-record ng isa pang malaswang komposisyon, na ginanap sa kahilingan ng mga sound engineer, nananatiling hindi natuklasan). Hindi kailanman natukoy kung alin sa kanyang mga komposisyon ang (kung mayroon man) ay partikular na natutunan para sa pag-record ng studio, at kung saan ay regular niyang ginampanan, bagaman si Johnny Shines, na gumanap kasama niya, ay isang saksi sa epekto na ginawa sa mga tagapakinig sa pamamagitan ng pagganap ng kanta. ." Halika sa Kusina Ko".

Gayundin, ang imahe ni Johnson bilang isang mahiyain, hindi marunong makisama blues henyo ay nilikha sa pamamagitan ng paraan ng pagtalikod ni Johnson sa mga sound engineer at pagkanta sa sulok ng silid, na kung saan Ry Cooder, gayunpaman, ay nailalarawan bilang "corner loading" - isang pamamaraan na nagpapahintulot makamit ang mas matinong pagkanta. Ang katinuan at kalinawan ng pagtugtog ng gitara ay kitang-kita mula sa pinakaunang run-through ng blues na "Kind-Hearted Woman", na, tulad ng "I Believe I'll Dust My Broom" at "Sweet Home Chicago", ay ginanap nang walang embellishment. sa anyo ng bottleneck picking. ", kadalasan. nilalaro gamit ang kaliwang kamay ng boogie pianist.

Pagkalipas ng 2 araw, walong higit pang mga numero ang naitala, kabilang ang "Walkin' Blues" mula sa Son House repertoire, at "Cross Road Blues", isang echo ng alamat ayon sa kung saan ibinenta ni Johnson ang kanyang kaluluwa sa diyablo para sa sining ng pagganap ng blues; pati na rin ang "Preachin" Blues " at "If I had Possession over Judgment Day" na ang nakakapukaw na pagganap ay nagpapakita ang pinakamataas na antas Ang galing ni Johnson.

Ang huling linya sa kanyang repertoire ay dumating pagkaraan ng pitong buwan, sa isang sesyon ng pag-record sa dalawang linggo sa Dallas noong Hunyo 19 at 20, 1937. Ang 11 kanta na naitala noon ay kumakatawan malawak na saklaw mga damdamin kung saan ang mapanglaw, lambing at lantad na sekswal na pangungutya ay nagbibigay-daan sa pag-aari ng demonyo, paranoya at kawalan ng pag-asa. May posibilidad na isaalang-alang ng mga tendentious na kritiko ang "Hellhound on My Trail" at "Me and the Devil" na mas literal na mga pag-amin kaysa sa mga epektibong sagisag ng mga karanasang ipinahiwatig sa mga liriko ng mga komposisyong ito.

Ang kakayahan ni Johnson na ihatid ang emosyonal na damdamin, kasama ang kanyang nabanggit na diskarte sa paghiram ng mga tema at diskarte mula sa kanyang mga kontemporaryo, ay pinasinungalingan ang hindi kapani-paniwalang mga paliwanag para sa kanyang mga nagawa. Sa kabilang banda, ang drama ng musika ni Johnson ay walang alinlangan na salamin ng drama ng kanyang buhay, ang buhay ng isang gumagala na musikero na laging naghahanap kung paano mapabilib ang babaeng bahagi ng madla. Ang isang ganoong pang-aakit ay magiging sanhi ng kanyang kamatayan sa kalaunan - isang taon pagkatapos ng kanyang huling recording session, habang nagpe-perform sa isang kainan sa Three Forks malapit sa Greenwood, Mississippi, ang alak na iniinom ni Johnson ay nalason ng isa sa kanyang nagseselos na asawa. Sa parehong oras, hinahanap na ng empleyado ng Columbia na si John Hammond si Johnson upang ayusin siya upang gumanap bilang isang kinatawan ng country blues sa isang konsiyerto na pinamagatang "From Spiritual to Swing ), na naganap sa Carnegie Hall sa New York noong Disyembre 23, 1938. Si Big Bill Broonzy ang gumanap sa halip na si Johnson.

Si Robert Johnson ay isang natatanging musikero, walang kaparis sa kanyang mga kontemporaryo o sa kanyang mga tagasunod. Ang antas ng kanyang impluwensya sa kasunod na pag-unlad ng musika ay hindi maaaring bawasan, bagaman ang kanyang trabaho ay hindi dapat isaalang-alang sa paghihiwalay mula sa mga gawa ng kanyang mga kontemporaryo. Ang pangalan ni Johnson ay hindi nakalimutan salamat sa isang proyektong isinagawa noong 1980s upang muling ibigay ang kanyang buong katalogo ng mga pag-record.

Robert Leroy Johnson, sa country style, ay isa sa mga pinaka mga sikat na performer klasikong asul. Ang musikero ay ipinanganak noong Mayo 8, 1911 sa Hazelhurst, USA. Si Robert Johnson, na ang talambuhay ay puno ng walang katapusang paglipat mula sa isang lugar patungo sa isang lugar, una sa kanyang mga magulang at pagkatapos ay sa kanyang sarili, ay pinangarap ang blues mula pagkabata.

Kinuha ni Robert Johnson ang gitara noong siya ay halos 13 taong gulang. Wala man lang siyang technique sa paglalaro, nakaupo lang siya at pumutol ng mga string ng ilang oras. Ang pagpupursige ng binatilyo ay ipinaliwanag ng matiyagang katangian na namana niya sa kanyang ama. At kung nagpasya si Robert na makamit ang isang bagay, palagi niyang sinisikap na makamit ang kanyang layunin. Sa huli nangyari ito, ngunit hindi kaagad.

Mga pagtatangka upang makabisado ang instrumento

Ang gitara sa mga kamay ng binatilyo ay hindi gustong tumunog, at, bukod sa hindi maintindihan na pag-strum, walang mga tunog na maaaring magawa. Gayunpaman, ang pagnanais na balang araw ay maglaro ng blues ay napakalakas kaya't patuloy na pinahirapan ni Robert ang mga string. Upang maging mas malapit sa sining ng mga espiritwal, ebanghelyo, at boogie-woogie, nakilala ng binata ang dalawang propesyonal na blues performer, sina Willie Brown at Sun House. Ang parehong mga musikero ay naging aktibong bahagi sa kapalaran ni Johnson, ngunit hindi nila nagawang turuan siyang tumugtog ng gitara.

Magtrabaho sa plantasyon

Sa huli, ang labing siyam na taong gulang na si Robert ay napilitang talikuran ang kanyang pangarap at lumipat sa ibang estado, kung saan maaari siyang maghanap-buhay sa pagpili ng bulak. Ngayon ang batang African American ay kinuha lamang ang gitara sa gabi, pagkatapos ng trabaho. Ang instrumento ay hindi pa rin nakikinig, ang musika ay hindi gumagana. Nagpatuloy ito ng mahigit isang taon. At dahil naniniwala si Robert sa Diyos, sa tuwing bumibisita siya sa simbahan, nanalangin siya at hiniling sa Makapangyarihan na magpadala sa kanya ng talento sa musika, na nangangako na agad na tumugtog ng ilang mga kanta ng ebanghelyo para sa kaluwalhatian ng Panginoon.

Kabatiran

Marahil ay narinig siya ng Diyos, ngunit bigla lamang isang Linggo, nang bumalik si Robert Johnson mula sa simbahan at, dahil sa nakagawian, nagsimulang tumugtog ng isang bagay sa gitara at humimig sa parehong oras, naramdaman niyang nakakakuha siya ng isang uri ng himig. Dahil sa inspirasyon ng tagumpay na matagal niyang hinihintay, sinimulang ulit-ulitin ni Johnson ang bagong imbentong pariralang pangmusika, at nakaisip siya ng isang kanta. Agad siyang nag-chorus. Ang hinaharap na musikero ay nag-rehearse sa loob ng maraming gabi, at sa wakas ay ipinanganak ang isang komposisyon, na nilikha ayon sa lahat ng mga patakaran ng blues. Ito ang sikat na Hellhound On My Trail, na kalaunan ay naging isa sa ilang kanta ni Robert Johnson. Ang unang tagumpay ay nagbigay sa kanya ng lakas, at ang naghahangad na musikero ay nagtakdang magtrabaho nang may panibagong lakas.

Ang mga sumunod na gabi ay ginugol sa paglikha ng dalawa pang kanta, Cross Road Blues at Me At ang Mga Devil Blues. Masaya si Johnson, nagtagumpay siya, natupad ang kanyang pangarap sa buhay. Ngayon si Robert Johnson, na ang musika ay sa wakas ay natagpuan ang anyo nito, ay maaaring sumulat at gumanap ng mga blues. Nang matapos ang pag-aani ng bulak ay dali-dali siyang pumunta sa kanyang mga kaibigan. Natutuwa sina Sun House at Willie Brown na makita ang kanilang nakababatang kaibigan, ngunit ayaw makinig sa kanyang pagtugtog ng gitara.

Pagtatapat

At nang ipilit, tinugtog at kantahin ni Robert ang lahat ng kanyang mga kanta, ang kanyang mga kaibigan ay nakaupo nang mahabang panahon na nakabuka ang kanilang mga bibig, hindi naiintindihan ang anuman. Upang kahit papaano ay ipaliwanag ang kanyang tagumpay sa musika, agarang gumawa siya ng isang talinghaga tungkol sa kung paano niya nakilala ang diyablo sa sangang-daan ng dalawang kalsada, ipinagbili ang kanyang kaluluwa sa kanya, at tinuruan niya itong tumugtog ng gitara at kumanta ng blues. Nagtawanan ang mga kaibigan, ngunit binati si Johnson at inanyayahan siyang magtanghal kasama nila.

Mga unang pagtatanghal

Simula noon, hindi na naghihiwalay ang mga musikero. Nagpatugtog si Robert ng acoustic country blues at nagsulat ng mga himig. Tinatawag ng mga musicologist si Johnson na nag-uugnay na thread sa pagitan ng Chicago at Delta blues, bagaman, sa mahigpit na pagsasalita, ang dalawang estilo na ito ay hindi kailangang konektado, bawat isa ay nabubuhay sa sarili nitong buhay. Ang Delta blues ay mas malambot, mas malambing, na may magandang dosis ng mapanglaw, habang ang Chicago blues, sa kabaligtaran, ay puno ng staccato notes, syncopated musical phrases at long guitar solos na bumubuo sa isang crescendo.

Mga pag-record ng studio

Ang sining ni Robert Johnson sa una ay hindi mapagpanggap gaya ng mga kanta ng karamihan sa iba pang mga blues artist. Ang parehong mga primitive na teksto mula sa isang paghalu-halo ng walang kahulugan na mga parirala, ngunit ang kanyang musika ay ganap na naiiba, malalim at melodiko. Kaunti ang naitala ni Johnson huling beses nakita siya sa studio noong Hulyo 20, 1937. Mula ika-15 hanggang ika-20, nakapagtala siya ng 13 kanta, na kalaunan ay nai-publish bilang isang hiwalay na album.

Kalidad ng pagre-record

Ang awtoridad ni Robert Johnson bilang bagong alon lumaki nang mabilis. Ang kanyang unang sesyon ng pag-record ay naganap noong Nobyembre 1936 sa isa sa mga studio sa San Antonio Sa oras na iyon, ang kagamitan ay primitive, ang isang cutter ay gumawa ng sound track sa isang aluminyo na disk, ang kalidad ng tunog ay naiwan nang marami. Ngunit nagustuhan ng mang-aawit ang tunog ng kanyang boses, at nakaupo siya sa aparato hanggang sa hatinggabi.

Unang bayad

Pagkaraan ng ilang oras, naimbitahan si Johnson sa American Record, isa sa mga nangungunang kumpanya ng pag-record ng US. Ang imbitasyong ito ay mukhang kakaiba. Sa oras na iyon, halos hindi naitala ang blues; Gayunpaman, bilang bahagi ng imbitasyong ito, si Robert Johnson ay nagtanghal ng walo sa kanyang mga kanta, na naitala sa magandang kalidad. Pagkaraan ng ilang araw, nagpatuloy ang sesyon at naitala ang kantang "Blues 32-20". Kasabay nito, binayaran si Johnson ng bayad para sa kanyang trabaho.

Isinulat ng mananaliksik ng katutubong musika na si Bob Groom sa kanyang artikulo: "Ang musikero na si Johnson ay nakatayo sa isang sangang-daan sa pagbuo ng genre. Sa likod niya ay ang Delta blues, nauuna sa kanya ang Chicago blues." Tumingin siya sa tubig, at ginawa iyon ni Robert.

Nabigong pagganap

Si Robert Johnson, na ang mga blues ay tumunog pareho sa estilo ng Delta at sa estilo ng Chicago, ay hindi nakikilala sa pagitan nila. Marahil iyon ang dahilan kung bakit ang musikero ay naging tuktok ng mga blues sa huling bahagi ng thirties ng huling siglo. Ang talento ng ganap na nabuo na bluesman ay napansin ng producer ng jazz na si John Hammond. Nagpasya siyang anyayahan si Johnson na lumahok sa kanyang proyekto, ilang mga konsiyerto sa taglagas ng tunay na "itim" na musika, na inayos niya upang ipakita ang ebolusyon ng kulturang Amerikano sa direksyong ito.

Maraming mga ahente ang nagsimulang hanapin ang mang-aawit. Si Robert Johnson, na ang larawang natanggap ng lahat ng mga courier, ay hindi lumitaw kahit saan. Dose-dosenang mga tao ang naghahanap para sa bluesman, at sa oras na ito siya ay nasa kanyang libingan. Namatay ang musikero noong Agosto 16, 1938 sa edad na 27.

Ang kwento ng pagkamatay ng mang-aawit

Sa di-malilimutang araw na iyon, natagpuan ni Johnson ang kanyang sarili sa isang nayon na tinatawag na Triple Fork. Ang lugar ay matatagpuan ilang kilometro mula sa Greenwood, isang maliit na bayan sa timog Mississippi. Sa pasukan sa nayon ay mayroong isang inuman na may musika, isang bar at isang dance floor. Sinalubong ang mga bisita ng isang magandang babaeng mulatto na hindi itinago ang pakikiramay kay Robert. Siya rin ay hindi tumanggi sa kasiyahan, at ang mga kabataan ay sumang-ayon na magkita sa gabi.

Buong lakas na nanliligaw si Robert Johnson, at pinagmamasdan siyang mabuti ng may-ari ng establisimiyento, isang malupit na nagseselos na lalaki na itinuturing ang mulatto bilang kanyang asawa. Kinuha ni Robert ang gitara at nagsimulang gawin ang kanyang nakagawian, tumugtog ng blues. Walang nagbabadya ng problema hanggang sa pinadalhan ang mang-aawit ng isang bote ng whisky bilang pagkilala sa kanyang talento, ngunit sa ilang kadahilanan ay bukas ito. Humigop ng ilang higop si Johnson at makalipas ang ilang oras ay nawalan siya ng malay sa isang ambulansya patungo sa lungsod. Ang inuming may lason ay hindi agad nagkabisa; ang musikero ay namatay lamang sa ikatlong araw. Kaya natapos ang buhay ng sikat na bluesman.

Mga serye sa TV na "Supernatural", na kinunan sa genre ng pantasiya, mabilis na nakakuha ng katanyagan sa mga Mga manonood ng Russia. Ang unang season ay inilabas noong 2005. Mula noong premiere, 11 season ang nakunan, ang huli ay nagsimula noong 2015. Ang bawat season ay may hanggang 25 na yugto, kung saan ang mga pangunahing tauhan na sina Sam at Dean ay nagsisiyasat ng mga mystical na kaganapan sa bingit ng katatakutan.

Ito ay may malaking interes hindi lamang sa mga tagahanga ng serye, kundi pati na rin sa mga mahilig sa musika. saliw ng musika. Dalawang kompositor ang nag-ambag sa pagsulat ng soundtrack Christopher Lennertz at Jay Gruska.

Christopher Lennertz nagsusulat ng musika para sa mga pelikula, Palabas sa Telebisyon at mga video game at may mahabang listahan ng mga tagumpay, kabilang ang isang Grammy para sa Best Latin Rock Album - ito ay sa panahon ng kanyang trabaho kasama si Ozomatli at ang kanilang pinagsamang pag-record ng album na Street Signs noong 2004. Kung pinag-uusapan natin ang tungkol sa Supernatural, kung gayon para sa namumukod-tanging nito mga komposisyong musikal Si Lennertz ay hinirang para sa isang Emmy, isang parangal sa telebisyon.

Jay Graska, bilang karagdagan sa paglikha ng mga soundtrack ng pelikula, ay kilala rin bilang isang kompositor para sa sikat na serye sa TV na "Charmed" at "Beverly Hills 90210" sa Russia noong 2000s. Sinabi ni Graska na "sa kabila ng kanyang mahaba at abalang karera, pakiramdam niya ay isang mag-aaral pa rin kapag siya ay nag-compose ng musika, at taos-pusong ninanais ang anumang pagkakataon na isawsaw ang kanyang sarili sa alinman sa isang lugar na alam na niya o matutunan ang mga intricacies ng isang bagong craft."

Ang seryeng "Supernatural" mula sa una hanggang ang huling kabanata napuno hindi kapani-paniwalang mga kwento, ngunit ang episode 8 ng season 2 ay partikular na interes - "Crossroad Blues".

Ang balangkas ay batay sa ang alamat ni Robert LeRoy Johnson(Robert Leroy Johnson). Ayon sa kuwento, ipinagbili umano ni Johnson ang kanyang kaluluwa sa diyablo upang mahusay na maglaro ng blues. Nangyari ang lahat sa Mississippi. Ang hinaharap na makikinang na gitarista at mang-aawit ay minsang nagsabi sa kanyang mga kaibigan na matututo siyang tumugtog ng blues sa paraang wala siyang kapantay sa buong mundo. Ang kanyang mga salita ay hindi sineseryoso - pagkatapos ng lahat, si Robert ay walang anumang natitirang kakayahan sa oras na iyon at talento sa musika. Gayunpaman, pagkaraan ng ilang oras, nawala si Leroy Johnson sa paningin ng mga kapitbahay na lalaki. Ilang buwan siyang absent at bumalik nang biglaan gaya ng pagkawala niya.

Magbasa ng kuwento ng tiktik tungkol sa jazz, sex, pagpatay at mahirap na panahon sa New Orleans - aklat

Pagbalik sa kanyang bayan, tumugtog siya ng blues sa gitara... Ang mga lokal na musikero ay namangha. Walang bakas na natitira sa dating baguhang bluesman - sa harap nila ay isang propesyonal na naglalaro na napakaganda na mahirap paniwalaan na sa harap nila ay ang parehong tao - si Robert Leroy Johnson. Pagkatapos ay ipinanganak ang alamat tungkol sa bluesman na nakipag-deal sa diyablo mismo. Matapos ang pagkamatay ng maalamat na gitarista ng blues, ang mga tagahanga ng musikero ay desperadong sinubukang i-debunk ang alamat na ito, na pinagtatalunan na si Johnson ay pinagkalooban ng talento mula sa kapanganakan at, nang siya ay naging tanyag, ito lang ang kanyang oras.

Nagsisimula ang serye ng Crossroads Blues sa parehong estado ng Mississippi noong 1930. Para sa pagkakataong maging isang walang katulad na gitarista, si Robert Leroy Johnson ay nakipag-deal sa isang demonyong may pulang mata, o ang Demon of the Crossroads, na handang hilingin sa kanyang kaluluwa na tuparin ang kanyang bawat hangarin. Naganap ang deal at tinatakan ng halik. Makalipas ang 8 taon, sa bar ni Lloyd, tumutugtog si Johnson ng blues sa gitara. Nang marinig niya ang mga asong tumatahol sa kalsada, tumakbo siya para magtago. Ngunit hindi matagumpay. Si Robert ay natagpuang namamatay at patuloy na nagsasalita tungkol sa mga itim na aso na may pulang mata.

Ang ating mga araw. Nalaman nina Sam at Dean ang pagkamatay ni Sean Boyden, isang arkitekto na tumalon mula sa bubong ng isang gusali na kanyang dinisenyo. Sinabi ng mga nakasaksi na walang katapusang inulit niya ang tungkol sa aso sa gusali...


Nagtatampok ang serye ng mga soundtrack:
  • Robert Johnson – Hell Hound On My Trail
  • Robert Johnson – Crossroad Blues
  • Anak Bahay – Downhearted Blues
  • Little Walter – Susi sa Highway
  • Brian Tichy – Chaos Surrounds You
  • Nazareth – Buhok Ng Aso

Si Robert Johnson ay isa sa mga haligi ng blues, na ang buhay ay napapaligiran ng mga alamat. Sa kabila ng katotohanan na napakakaunting mga pag-record ng kanyang legacy ang nakaligtas, marami sa kanyang mga kanta ang naging pamantayan ng genre. Ang mga ito ay ginampanan hindi lamang ng mga matigas na bluesmen ng mga sumunod na henerasyon, kundi pati na rin ng mga kagalang-galang na rocker tulad ng Rolling Stones, Eric Clapton, Steve Miller Band at Led Zeppelin, at noong 1986, ang mga merito ni Johnson ay nabanggit sa pamamagitan ng pagsasama ng kanyang pangalan sa Rock Hall ng Fame -n-Rolla" sa column na "Maagang Impluwensya." Ipinanganak si Robert noong Mayo 8, 1911, kahit na ang ilang mga mapagkukunan ay nag-date ng kaganapang ito noong 1912. Lumaki sa pampang ng Mississippi, isang batang lalaki na may kasama maagang edad pinangarap na maging isang mahusay na bluesman, ngunit sa una ang kanyang mga pagtatangka ay mukhang katawa-tawa. Bilang isang tinedyer, kinuha ni Johnson harmonica, at sa tuwing lalabas siya sa mga sayaw kung saan tumutugtog ang kanyang mga idolo na Son House, Charlie Paton at Willie Brown.

Sa pagitan ng mga kanta, sinubukan niyang tumugtog ng ilang melody sa kanyang instrumento, ngunit ang tunog ay kakila-kilabot, at ito ay nagpapatawa lamang sa kanyang mga nakatatandang kasama. Maagang nag-asawa si Robert (sa edad na 18) at maagang nabalo. Namatay ang kanyang asawa sa panahon ng panganganak, at pagkatapos ng kaganapang ito ang lalaki ay nawala sa kanyang lungsod nang ilang panahon.

Kung saan siya gumala at kung ano ang ginawa niya ay hindi talaga alam, ngunit nang, sa kanyang pagbabalik, naglaro si Johnson ng ilang blues sa presensya nina House at Brown, ang kanilang mga panga ay nalaglag sa gulat. Sa isang medyo maikling panahon, ang kanilang nakababatang kasamahan ay hindi lamang natutong tumugtog ng gitara nang mahusay, ngunit nagsimula ring gumawa ng mga kanta sa kanyang sarili, na, siyempre, ay hindi maaaring maging sanhi ng pagkamangha. Tila noon na ipinanganak ang pangunahing alamat tungkol sa buhay ng musikero, na nagbabasa ng mga sumusunod. Kahit papaano sa hatinggabi sa isang tip mga taong may kaalaman Si Robert ay lumitaw sa isang intersection kung saan nakilala niya ang isang malaking itim na lalaki. Kinuha ng diyablo (sino pa kaya?) ang gitara mula sa kanya, inayos ito sa tamang paraan at ibinalik ito sa may-ari, bilang isang resulta kung saan siya ay naging isang mahusay na musikero (siyempre, nagbabayad sa kanyang kaluluwa).

Sa katunayan, ang lahat ng mga kasanayan ni Johnson ay nakuha sa pamamagitan ng masigasig na pag-aaral ng paksa at mga internship kasama ang mga kilalang bluesmen noong panahon gaya ni Ike Zinnemann. Karagdagan pa, si Robert ay may kaloob na agad na kopyahin ang anumang bagay na narinig niya sa unang pagkakataon. At dahil kailangan niyang magtanghal sa iba't ibang lugar, at hiniling ng publiko kung ano ang nagustuhan nila, hindi lang blues ang nilalaro ni Johnson, kundi pati na rin ang hillbilly, jazz at pop standards.

Gayunpaman, sa kabila ng iba't ibang materyal na kanyang ginawa, si Robert ay may mga signature trick, na ang pinakamahalaga ay ang boogie bass line na nilalaro sa mas mababang mga string (ang pamamaraan na ito ay pagkatapos ay pinagtibay ng maraming sikat na bluesmen). Hindi tulad ng karamihan sa kanyang mga kontemporaryo, ang musikero ay mahilig maglibot, ngunit halos hindi nag-record. Lahat ng materyal na naririnig namin mga susunod na henerasyon, ay naitala noong 1936 na mga sesyon. Pagkatapos ay nag-record siya ng 29 na kanta at ilan sa mga ito mga alternatibong opsyon. Sa panahon ng kanyang buhay, tanging "Terraplane Blues" at "Last Fair Deal Gone Down" lang ang inilabas sa mga talaan. Ang una sa mga bagay na ito ay naging isang malaking hit at nakabenta ng 5,000 kopya, na isang makabuluhang tagumpay noong 1930s.

Sa kasamaang palad, ang iba pang mga komposisyon ni Johnson ay inilabas lamang pagkatapos ng kamatayan ng musikero. Sa pamamagitan ng paraan, ang pagkamatay ng artista ay naganap sa ilalim ng mga pangyayari na hindi pa ganap na nilinaw, ngunit ayon sa pinakakaraniwang bersyon, nalason siya ng may-ari ng saloon, kung saan ang asawang si Robert ay nagsimula ng isang relasyon.

Huling na-update noong 01.08.10

Si Robert A. Johnson ay isang American Jungian analyst, ipinanganak noong 1921, na ngayon ay naninirahan sa San Diego, California.

Ang kurso ng buhay ni Johnson ay nagsimula marahil sa aksidente sa sasakyan, kung saan nahulog siya sa edad na 11 at kung saan nawala ang kanyang binti. Tulad ni Parzival sa Grail myth, ang kabataang espirituwal na paghahanap ni Robert Johnson ay humantong sa kanya sa pakikipagtagpo sa iba't ibang pantas, santo at makasalanan, na nagtapos sa kanyang pagtuklas sa Swiss psychiatrist na si Carl Jung.

Sinimulan ni Johnson ang kanyang analytical na pagsasanay sa Jung Institute sa Zurich noong 1947, nang una itong magbukas. Pagkatapos ng pagsasanay kasama sina Carl Jung, Emma Jung at Jolanda Jacobi, natapos niya ang kanyang analytic na pagsasanay kasama si Fritz Kunkel sa Los Angeles at Tony Sussman sa London.

Noong 2002, nakatanggap si Robert Johnson ng isang honorary Doctor of Humane Letters degree.

Nag-aral din si Johnson kay Krishnamurti, Sri Aurobindo Ashram sa Pondicherry, India. Sa loob ng 19 na taon ay nanirahan siya sa pagitan ng timog California at India.

Sa loob ng ilang panahon si Robert ay isang Benedictine monghe sa Episcopal Church (Church of England).

Si Johnson ay isang kilalang lektor at ang kanyang mga libro ay nakabenta ng higit sa dalawang milyong kopya sa siyam na wika. Ang mga aklat ni Robert Johnson ay kilala hindi lamang sa kanilang karunungan at pananaw, kundi pati na rin sa kanilang muling pagsasalaysay ng walang hanggang mga alamat at kuwento, lalo na ang Grail myth at ang archetypal na katangian ni Parzival at ng Wounded King Fisher.

Kabilang sa mga gawa ni Robert ang: + “Inner Gold: Understanding Psychological Projection”, “Contentment: The Path to True Happiness”, “Understanding Your Own Shadow”, “He: Deep Aspects of Male Psychology”, “She: Deep Aspects of Female Psychology” , “ Kami: malalim na aspeto romantikong pag-ibig».

Mga Aklat (4)

Kami: Ang Pinakamalalim na Dimensyon ng Romantikong Pag-ibig

Posible bang pag-usapan ang sikolohiya ng pag-ibig? Ano ang umiibig, at paano ito naiiba sa tunay na pag-ibig? Ano ang mga makasaysayang mga ugat romantikong pag-ibig, at umiiral ba ang gayong pag-ibig sa ating panahon? Paano nagbago ang kanyang sikolohiya?

Ang mga ito at iba pang mga isyu na may kaugnayan sa sikolohiya ng mga relasyon sa pagitan ng isang lalaki at isang babae ay ang paksa ng aklat ni R. Johnson na "We: The Deeper Aspects of Romantic Love."

Siya: Malalim na aspeto ng sikolohiya ng lalaki

Ano ang ibig sabihin ng pagiging lalaki? Ano ang mga pangunahing milestone sa landas tungo sa pagkalalaki? Paano makikita ang mga katangian ni Parsifal at ng Fisher King sa iyong sarili? Paano nila ipinakikita ang kanilang sarili sa buhay? modernong tao? Anong lugar ang ginagawa ng mga babae sa buhay ng isang lalaki? Paano naiiba ang isang pakiramdam sa isang damdamin, at saan hahanapin ang mga pinagmulan? masama ang timpla?

Siya: Malalim na aspeto ng sikolohiya ng babae

Hanggang saan ang mga kwento ng buhay ng lahat ng kababaihan ay magkatulad sa isa't isa at ano ang kanilang makabuluhang sikolohikal na pagkakaiba? Anong lugar ang ginagawa ng mga lalaki sa buhay ng isang babae? iba't ibang yugto pag-unlad nito? Paano matutuklasan ng mga babae sina Psyche at Aphrodite sa kanilang sarili? Ano ang babaeng maturity?

Ang mga sagot sa lahat ng mga tanong na ito ay matatagpuan sa kamangha-manghang aklat ni Robert Johnson, na nakatuon sa malalalim na problema ng sikolohiya ng babae.

Mga komento ng mambabasa

Martha/ 08/13/2019 Salamat kay Anna para sa pagpili ng mga libro))

Anna/ 07/06/2017 Hindi ko na mabilang kung ilang libro ang nabasa ko tungkol sa pagpapaunlad ng sarili sa nakalipas na 10 taon. Nagsimula ako sa tema ng mga pangarap at sa huli ay dumating sa kanila. Marahil sa aking kaso ito ay kinakailangan, ngunit marahil ang isang tao ay makahanap ng aking payo na kapaki-pakinabang, huwag mag-aksaya ng oras at panatilihin ang isang talaarawan ng iyong mga pangarap, pag-aralan ang mga ito, at tratuhin sila nang may malalim na paggalang. Ang mga ito ay naglalaman ng lahat ng mga sagot, kailangan din ang mga libro, ngunit kung walang pagsasanay, ang kaalaman ay nakalimutan. Talagang nagustuhan ko ang mga aklat ni Robert Johnson at tinulungan ako sa pagpapaunlad ng sarili. Gusto ko ring irekomenda ang mga libro ni Olga Kharitidi; Para sa pagpapaunlad ng sarili, i-highlight ko ang mga libro ni Roman Zyulkov, ito ay mga libro para sa pagsasanay. Hindi ko rin makaligtaan ang aklat ni Jeanette Rainwater.
NASA IYONG KAPANGYARIHAN Kung paano maging sarili mong psychotherapist, na talagang tumutulong sa iyo na maunawaan ang iyong sarili.

Valeria/ 05/01/2012 Ang mga aklat ay kahanga-hangang malalim sa nilalaman at kasabay nito ay isinulat sa isang napakasimple, naa-access na wika. Ginagamit ko ang mga teknolohiya para sa pagtatrabaho sa mga pangarap na iminungkahi ng may-akda. Ang mga resulta ay lumampas sa lahat ng inaasahan! Tuwang-tuwa ako na nakakita ako ng mga kapaki-pakinabang na libro sa site na ito!