Halos walang tao sa mundo na maglakas-loob na boo sa walang kamatayang paglikha ni Georges Bizet - ang opera na Carmen. Ito ay sa unang premiere ng opera na ang publiko ay kumilos nang malupit at walang awa na pagkaraan ng ilang panahon ang kompositor, ayon sa isang bersyon, ay namatay sa isang wasak na puso, ayon sa isa pa, siya ay nagpakamatay sa pamamagitan ng pagsisid sa nagyeyelong tubig ng Seine. Sa premiere ng opera ni Bizet, lahat ay tumalikod sa kanya: parehong mga kaibigan at tagahanga. At ang kanyang matalik na kaibigan, ang kompositor na si Charles Gounod (may-akda ng opera na "Faust"), ay nagsabi na kinuha ni Bizet ang "Aria na may Bulaklak" mula sa kanya. Ngayon ang bawat mezzo-soprano sa mundo ay nangangarap na kantahin ang bahagi ng Carmen, ngunit pagkatapos ay ang asawa ni Georges, ang magandang Genevieve, ay mapanghamong umalis. auditorium magkapit-bisig ang iyong kasintahan.

"Kung natagpuan ng pagkilala ang mga may-akda sa panahon ng kanilang buhay, at hindi isang daang taon pagkatapos ng kanilang kamatayan!", madalas na gustong ibulalas ng kompositor, na inaasahan ang kanyang kapalaran. Ngunit maging iyon man, ang katanyagan ay dumating kay Bizet eksaktong isang daang taon pagkatapos ng kanyang kamatayan, at tiyak na salamat sa "Carmen". Kaya sino ang prototype ng nakamamatay na kagandahan, para kanino ang pusong ipinaglalaban ng kawawang sundalong si Don Jose at ng makikinang na bullfighter na si Escamillo para sa kanyang puso sa opera? Alam ng lahat na ang libretto ng opera ay isinulat ni Ludovico Halevi, na napaka-friendly kay Bizet, mula sa maikling kuwento ni Prosper Merimee na "Carmen" - tungkol sa pagkahilig ng Andalusian Jose para sa nakamamatay na smuggler na si Carmen. Ngunit hindi mahahanap ng mambabasa sa novella ang mahahanap ng tagapakinig ng opera ni Bizet: ni maliwanag na mga imahe, walang lakas ng pagkatao, walang kulay ng buhay Espanyol. Ang pinagtutuunan ng pansin ng nobela ay ang pagtatapat ni Don Jose, na dahil sa selos ay pinatay niya ang babaeng mahal niya. Si Carmen ay hindi ipinakita nang maliwanag, at ang lahat ay nakatuon sa mga personal na karanasan ng pangunahing tauhan. Naturally, ang tanong ay lumitaw: sino ang babaeng nagbigay inspirasyon kay Georges Bizet upang lumikha ng isang sikat na imahe?

Ito ay pinaniniwalaan na siya ay isang elite courtesan, artista, propesyonal na mangangabayo, sikat na manunulat, at part-time na biyuda ng Comte de Chabriand, na mas kilala bilang Mogador. Nagkakilala sila sa tren. Siya ay 28, siya ay 42. Siya ay pagpunta sa panoorin kung paano ang kanyang villa "Lionell" ay binuo. Magkapitbahay pala sila. Pagkatapos ay nalaman ni Mogador ang buong Paris, lalo na pagkatapos na mai-publish ang kanyang iskandalo na libro na "Farewell to the World", kung saan hindi lamang siya nakakuha ng katanyagan, ngunit nailigtas din ang kanyang minamahal na asawa, na namatay na sa oras na nakilala niya si Bizet, mula sa isang utang. bitag. Sa aklat na ito, inamin ni Mogador na siya ay itinulak sa prostitusyon ng kriminal na pagnanasa sa kanya ng pangalawang asawa ng kanyang ina. Madalas na tinangka ng kanyang stepfather na halayin siya, at kapag tumakas siya, hinuli siya nito, binugbog, at ipinagbili sa isang bahay-aliwan. Ngunit hindi lamang doon natagpuan si Mogador bagong buhay, ngunit nagawa ring makamit ang walang kapantay na tagumpay.

Ikinumpara siya sa mismong diyosa na si Venus, kaya niyang makuha ang atensyon ng mga lalaki. Ngunit ang pinaka-kagiliw-giliw na bagay ay na, habang nagho-host ng marami, mahal niya lamang ang kanyang asawa. Ang kakilala sa kompositor ay nambobola sa mga Mogador. Marahil, sa unang pagpupulong ay idinagdag niya siya sa listahan ng mga iyon kawili-wiling mga kakilala na kanyang inihaharap mga sikat na tao kapalaran. Wala na, walang kulang. Ngunit si Bizet ay tapat na umibig sa babaeng ito. At tinawanan niya ang kanyang pag-ibig, na nagsasabing, tulad ng isang tunay na Carmen: "Mas gusto ko ang mga lalaking hindi ako kailangan." Siyempre, alam ni Mogador na kakaunti lang ang makakapag-ugnay sa kanila maliban sa kama. Naiintindihan niya na bata pa si Bizet at tumatanda na siya. Si Mogador mismo ang nagtulak sa kompositor palayo sa kanya, matapang na tinatawanan siya: sa harapan ng kanyang ina at pamilya, isang batya ng tubig ang ibinuhos kay Bizet, nag-alab sa pagsinta, at ang batang kompositor, sa gitna ng mga hiyawan at tawanan ng mga naninirahan sa ang bahay ng courtesan, ay pinaalis sa kanyang buhay.

Nasaktan ang pagmamataas ni Georges. Matagal siyang nagkasakit matapos makipaghiwalay sa kanyang minamahal. Ngunit - c’est la vie, gaya ng sinasabi ng mga Pranses! Pinagsasama-sama ng Fate ang mga mahuhusay na tao upang magkaroon sila ng maliwanag na karanasan, at ang mga maliliwanag na kwento ng pag-ibig lamang ang karapat-dapat na inspirasyon ng Muse. Hangga't may mga ganitong pagpupulong, gusto kong maniwala na ang buhay ay kahanga-hanga. Nais kong hilingin sa lahat ng mga mambabasa na maging karapat-dapat sa dakilang pagmamahal, ngunit dapat nating tandaan iyon dakilang pag-ibig- ito rin ay malaking sakripisyo, at malaking pagkabigo. Ngunit nais kong maniwala na ang iyong pag-ibig ang magiging karapat-dapat sa pagkilala sa Muse, tulad ng pagnanasa ng kompositor na si Georges Bizet para sa elite courtesan na si Mogador ay naging karapat-dapat sa pagkilala nito. Text mula dito: SchoolLife.ru

Opera ni Bizet

Ang unang titik ay "k"

Pangalawang titik "a"

ikatlong titik "r"

Ang huling titik ng liham ay "n"

Sagot para sa clue na "Bizet's Opera", 6 na titik:
carmen

Mga alternatibong tanong sa krosword para sa salitang carmen

Isang siklo ng mga tula ni A. Blok

Opera ni J. Bizet

Ang pinaka "Spanish" na opera ni Bizet

Pangalan ng babae: (Espanyol mula sa Latin) diyosa ng propesiya

Sikat na artista...Electra

Ikot ni A. Blok

Isang siklo ng mga tula ni A. Blok

Ang opera heroine na ito ay kumanta na ang pag-ibig ay may pakpak na parang ibon.

Kahulugan ng salitang carmen sa mga diksyunaryo

Wikipedia Kahulugan ng salita sa diksyunaryo ng Wikipedia
Ang "Carmen" ay isang pelikulang Espanyol noong 2003 na idinirek ni Vicente Aranda. Ang balangkas ay isinulat mismo ng direktor, batay sa maikling kuwentong "Carmen" ni Prosper Merimee. Ang unang screening ng pelikula ay naganap noong Mayo 16, 2003 sa France. Ginawaran ang pelikula sa 7 national award nominations...

Mga halimbawa ng paggamit ng salitang carmen sa panitikan.

Isang gabi, nakaupo ako kasama si Dorothea, na pinaamo ko, pana-panahong tinatrato siya ng isang baso ng anis, nang biglang Carmen

Dorothea, na muntik na niyang pinaamo sa pamamagitan ng paminsan-minsang paggamot sa kanya ng isang baso ng anis, nang biglang Carmen sinamahan binata, tinyente ng ating rehimyento.

Malinaw niyang maiisip ang nasusunog na mga sulyap ng Mexico, ang mga sidelock ay kulot na parang Carmen, sa mga pisngi ng saffron, pelus na pantalon ng mga bullfighter, navaja, gitara, banderilla at hilig ng tigre.

Carmen Si Da Gama ay pinsan ni Irish, ang ulilang anak na babae ng kapatid ni Epiphania na nagngangalang Blimunda at ang may-ari ng isang maliit na bahay-imprenta, isang Lobu.

Ngunit si Irish da Gama, na pagod na sa labis, ay nanatili sa gayong kawalang-interes Carmen hindi maalis ang anumang paninisi.

"Carmen" ang culmination ng trabaho ni Bizet. Ang diskarte sa pag-abot sa tuktok na ito ay ang Arlesian.
"Hangga't ang mga paksa na pinili niya ay nakakagambala sa kanya mula sa pangunahing bagay (maliban sa musika ng" Arlesienne "), ang kanyang talento ay hindi nakatanggap ng mga impulses sa isang maliwanag na flash: ang apoy ay umuusok. Ang plot ng "Carmen" ay naging spark na nagpa-excite sa explosion-discharge! Ang enerhiya ay nagising." Ang mga salitang ito, na isinulat ng kahanga-hangang musikologo ng Sobyet na si B.V. Asafiev, bigyang-diin espesyal na lugar opera bukod sa iba pang mga gawa ng kompositor at ipahiwatig ang mabungang kahalagahan ng balangkas na interesado kay Bizet.
Ang balangkas ng "Carmen" ay hiniram mula sa isang maikling kuwento ni Prosper Merimee, na inilathala noong 1845.
Prosper Merimee (1803-1870)—matalino Pranses na manunulat, na lumitaw sa panahon ng mabilis na pamumulaklak ng Pranses na romantikong panitikan.

"Isang matalas at orihinal na manunulat" (ayon kay Pushkin), nakuha ni Merimee sa mga buhay na larawan ang malamig na sekular na mga tao, na natupok ng inip at walang bungang mga pagdududa. Kasama ang mga larawan ay walang laman buhay panlipunan, sa gawa ni Merimee, ang integral, malakas, direkta at kusang mga kalikasan ay sumasakop sa isang makabuluhang lugar ("Carmen", "Matteo Falcone").
Sa complex malikhaing hitsura Dapat ding bigyang-diin ni Merimee ang taglay na romantikong atraksyon ng manunulat sa pambihira, katangi-tangi, at kakaiba.
Isa sa mga lumikha ng modernong maikling kuwento, si Merimee ay nakikilala sa pamamagitan ng kanyang espesyal na istilo ng pagkukuwento - matikas, banayad, nakakaaliw at nakakatawa, hindi walang mga pagdududa.
Kabilang sa mga makikinang na maikling kwento ni Merimee, bilang karagdagan sa "Carmen", ay ang "Lokis" (kilala sa ating bansa bilang "The Bear's Wedding", ito ay ipinalabas sa sinehan at sa teatro), "Double Failure", "Colomba" at "Ang Blue Room". Dapat ding banggitin ang mga pangunahing gawa ni Merimee, halimbawa, "The Chronicle of the Times of Charles IX" - ang kasaysayan ng St. Bartholomew's Night.

Zuniga - Pambansang artista RSFSR V.A. Lossky

Ang mga koneksyong Ruso ni Merimee ay lubhang kawili-wili. Siya ay minamahal at kilala nina Pushkin, Turgenev at ng iba pang mahuhusay na manunulat.
Si Merimee ay may malalim na paggalang at paghanga sa panitikang Ruso at pinag-aralan pa niya ang wikang Ruso.
Marami siyang isinalin mula sa Ruso sa Pranses - Pushkin, Gogol, Turgenev, at isinalin din ang kanyang paboritong gawain - "Gypsies" ni Pushkin. Ang isang bilang ng mga gawa ni Merimee sa kasaysayan at panitikan ng Russia ay kilala.
Ang libretto ng "Carmen", na isinagawa nang may mahusay na propesyonal na kasanayan ni Méliac at Halévy,4 ay nagpapakita ng ilang pagkakaiba kung ihahambing sa maikling kuwento ni Mérimée. Ang mga pagkakaibang ito ay pinalalim ng musika ni Bizet. Tulad ng nalalaman, ang malikhaing pagbabago ng mga pangunahing mapagkukunan ng panitikan ay higit na panuntunan kaysa sa pagbubukod sa panitikan ng opera sa mundo. Sapat na para alalahanin ang "Eugene Onegin" at "The Queen of Spades" ni Tchaikovsky.
Binago ni Bizet, kasama ang kanyang mga librettist, ang mga pangunahing tauhan ng opera - Carmen, Don Jose. Kaya, pinagkalooban niya si Carmen ng higit na katauhan at katapatan, lalo na sa napakatalino na eksena sa pagsasabi ng kapalaran:
Ibang-iba si Don José Bizet kay Don José Lizarrabengoa sa maikling kuwento ng Mérimée—ang bastos at karaniwang tao, isang magnanakaw na nananakot sa nakapaligid na populasyon.

Sa kanyang Don José, iniharap ni Bizet ang isang maapoy, madamdaming damdamin para kay Carmen; Bizet emphasized ang espirituwal na kahinahunan ng Don Jose, ang kanyang anak na pag-ibig; Inihahatid ng opera ang pagdurusa ni José, halimbawa, sa tagpo ng pakikipagpulong kina Escamillo at Micaela. kabundukan, sa huling pagkilos - sa eksena kasama si Carmen.
Tuluyan nang tinalikuran ni Bizet at ng kanyang mga librettist ang ilan sa mga karakter at motibo ng novella ni Merimee. Halimbawa, nawawala sa opera ang mabangis na asawa ni Carmen, ang smuggler na si Garcia.
Ngunit lubos na binuo ni Bizet ang iba, halos hindi nakabalangkas na mga larawan ng novella. Nagbigay ang kompositor maliwanag na buhay dalawang bayani, nahawakan lamang ng brush ni Merimee. Ito ang bullfighter na si Escamillo (Lucas sa nobela ni Merimee) at, lalo na, ang babaeng magsasaka na si Michaela. Ang imahe ni Michaela ay nagdadala ng isang maliwanag, liriko na stream sa opera.

Ang imahe ng batang Espanyol na gypsy na si Carmen ay orihinal na inilarawan sa nobela ng parehong pangalan ni P. Merimee noong 1845. Ang malaking larawan Ang katangian ng nakamamatay na kagandahan ay nabuo mula sa mga salaysay ng aklat ng mga lalaki.

Nakilala ng tagapagsalaysay ang isang babaeng gipsi sa dike. Magkahalong nararamdaman ang Frenchman kapag nakatingin sa kasambahay madilim na pwersa. Tumingin siya sa kanya nang may interes, na nagiging takot at pagkalayo. Ang madilim na liwanag, ang background ng isang madilim na ilog sa gabi, ay nagdagdag ng trahedya at isang madilim na kapaligiran na magmumulto sa mga bayani sa buong kwento.

Georges Bizet, ang paglikha ng isang opera

Nagsimulang magtrabaho si Bizet sa opera noong 1874. Ang yugtong "Carmen" ay sumailalim sa mga malalaking pagbabago. Ang libretto ay mayaman sa drama at malalim na emosyonal na kaibahan, gumaganap na mga bayani naging mas maliwanag. Isang makulay na folk gypsy na tema ang idinagdag sa opera. Ang pangunahin ng kwento ng buhay at pag-ibig ng isang babaeng Espanyol ay naganap noong 1875, ngunit ganap na hindi matagumpay, dahil ang mga konsepto ng moralidad noong panahong iyon ay naiiba sa mga nasa loob ng opera.

Ang unang taong nagpahalaga sa imahe ng batang babae ay si Tchaikovsky. Ayon sa kanya, ang obra maestra na brainchild ni Bidet ay sumasalamin sa lahat mga layunin sa musika kapanahunan. Pagkalipas ng 10 taon, ang pelikulang "Carmen" ay lalong nagiging sikat at nanalo sa puso ng mga manonood.

Ipinakilala ng opera ni Bizet ang mga katangian ng katutubong karakter sa hitsura ng gipsi. Upang gawin ito, inilipat ng kompositor ang eksena ng mga kaganapan sa parisukat at sa hindi mailarawang magagandang bulubundukin. Ang mga ligaw na bangin at madilim na mga slum ng lungsod ay napalitan ng maaraw na mga lansangan ng Seville. Lumikha si Bizet ng isang Spain na puno ng masayang buhay.

Inilagay niya sa lahat ng mga lugar ang isang masa ng mga tao na patuloy na gumagalaw, naglalarawan masayang buhay. Ang isang mahalagang nuance ng opera ay ang pagsasama ng mga katutubong yugto. Ang madilim na mga tampok ng drama ay nagkaroon ng hitsura ng isang optimistikong trahedya ng kung ano ang nangyayari.

Inilagay ni Bizet sa ideya ng opera ang kahalagahan ng paggigiit ng mga karapatan ng mga tao na ipahayag ang kalayaan ng damdamin. Ang opera ay isang banggaan ng dalawang punto ng pananaw ng sikolohikal na pag-unlad ng sangkatauhan. Kung ang patriyarkal na pananaw lamang ang ipinagtatanggol ni Jose, kung gayon ang gipsy ay nagsisikap na patunayan na ang buhay sa kalayaan, na hindi pinipigilan ng mga pamantayan at dogma ng tinatanggap na moralidad sa lipunan, ay higit na mabuti at mas maganda.

Gypsy na imahe ni Carmen sa opera na "Carmen"

Ang Gypsy ay isa sa mga pinakamaliwanag na heroine buhay opera. Ang madamdamin na ugali, hindi mapaglabanan ng babae at kalayaan - lahat ng ito ay literal na sumisigaw sa imahe ni Carmen. Halos wala siyang kinalaman sa kanya pampanitikan na pangunahing tauhang babae sa paglalarawan. Ang lahat ng ito ay sadyang ginawa upang ipakita ang higit na pagnanasa sa pangunahing tauhang babae at alisin ang tuso at mga gawi sa pagnanakaw. karakter ng libro. Bukod dito, binigyan siya ni Bizet ng pagkakataon na hanapin ang karapatang makamit ang kanyang kalayaan sa isang kalunos-lunos na kalagayan - ang pagkawala ng kanyang sariling buhay.

Ang Opera Overture ay ang unang paglalarawan musikal na imahe Carmen. Isang nakamamatay na simbuyo ng damdamin ang naglalaro sa pagitan ng isang babaeng gipsi at isang Kastila, si Jose. Ang musika ay nakapagpapaalaala sa isang leitmotif mula sa isang bullfighter festival, ito ay matalas at mainitin ang ulo. Kasunod nito, nagbabalik ang motif na ito sa mga dramatikong eksena.

Larawan ng isang babaeng Espanyol

Ang buong imahe ni Carmen ay inihayag sa pamamagitan ng sikat sayaw ng espanyol habanera, na siyang ninuno ng tango. Gumawa si Bizet ng isang buong hanay ng matamlay, senswal, madamdaming paggalaw sa tunay na himig ng kalayaan ng Cuban. Ito ay hindi lamang isang larawan ng isang mainit na gypsy, ngunit isang kuwento din sa mga paggalaw tungkol sa kanyang pagnanais na maging malaya sa kanyang pag-ibig - ito ang kanyang posisyon sa buhay.

Nagpapatuloy ang karakterisasyon ng dalaga sa pagkakaiba-iba ng sayaw hanggang sa ikatlong yugto. Ito ay isang serye ng mga eksena na may mga kanta at sayaw sa mga ritmong Espanyol. Kumpletuhin ng Gypsy folklore ang larawan kapag dumating ang sequence ng interogasyon. Sa loob nito, si Carmen ay gumaganap ng isang mapaglarong gypsy na kanta, siya ay nanunuya at lumalaban, kumanta ng sunud-sunod na taludtod.

character na Spanish-gypsy

Ang isang mas makabuluhang paglalarawan ng imahe ng Carmen ay lilitaw sa Espanyol katutubong sayaw Seguidilla. Sa ilalim ng paglalaro ng birtuoso, ipinakita ng gypsy ang kanyang natatanging karakter na Espanyol, at inihahambing ng kompositor ang menor at major na kaliskis.

Ang mga cymbal, tamburin at tatsulok sa susunod na aksyon ay nagbabalik ng hitsura ng gypsy sa imahe ni Carmen. Ang pagtaas ng dynamics ng tempo ay nagbibigay sa batang babae ng isang masigla, energetic at temperamental na hitsura.

Larawan ni Carmen sa isang duet

Ang lalaking militar na si Jose, na umiibig sa gypsy, ay nanonood nang may kagalakan sa kanyang mga mata sa kanyang mga kanta at sayaw gamit ang isang castanet. Simple lang ang melody kaya kinakanta ito ni Carmen nang hindi gumagamit ng mga salita. Hinahangaan ni Jose ang dalaga, ngunit naalala niya ang kanyang tungkulin sa militar nang marinig niya ang panawagan para sa pagsasanay sa militar.

Gayunpaman, hindi nauunawaan ni Carmen na mapagmahal sa kalayaan ang pagmamahal na ito. Pagkatapos ang duet ay naging isang solong babae na gypsy na gustong akitin ang binatang militar sa kanyang buhay ng kalayaan. Dito makikita mo ang isang napaka-simple at walang kabuluhang imahe ng isang madamdamin na gypsy.

Malaking solo outing

Ang kanyang solo performance ay tumatagal magandang lugar sa opera. Ito ay binuo sa mga tema ng pagpaalam sa utang ng isang tao at pagtakas sa sariling lupain. Ang pangalawang tema ay sinasaliwan ng sayaw ng tarantella, at ang una ay mga motif ng kanta. Bilang resulta, ang lahat ng ito ay nagiging isang uri ng himno sa kalayaan.

Gayunpaman, lumalala ang salungatan, at habang lumalaki ang karanasan ng batang babae, nagiging mas malalim at mas dramatic ang imahe ni Carmen. Ang turning point ay dumarating lamang sa panahon ng aria sa fortune telling scene. Sa wakas ay napagtanto ni Carmen na ang pagkakaroon ng eksklusibong makasariling intensyon na piliin ang mga nakapaligid sa kanya ayon sa kanyang kalooban, nawawala sa kanya ang kanyang sariling "Ako". Sa unang pagkakataon, iniisip ng gipsi kung paano niya sinasayang ang kanyang buhay.

Ang pagtatapos ng opera

Sa fortune telling scene, may tatlong anyo ang characterization ng imahe ni Carmen. Ang una at huli ay mga nakakatawang kanta kasama ang mga kasintahan, ang pangalawa ay isang hiwalay na aria ng isang gipsi. Ang pagpapahayag ng pagganap ng aria ay natatanging katangian ang imahe ni Carmen sa yugtong ito ng opera. Ang kanta ay orihinal na nilayon na itanghal sa isang menor de edad na key, nang walang saliw ng sayaw. Ang mababang tono ng bahagi ng orkestra, ang madilim na kulay na kung saan ay nakamit salamat sa tunog ng mga trombone, ay nagdadala ng isang kapaligiran ng pagdadalamhati. Ang wave principle ng vocals ay katabi ng rhythmic pattern ng musical accompaniment.

Ginampanan ng gypsy ang huling act sa mga duet kasama si Escamillo, na nagdadala ng touch of love sa imahe ni Carmen. Ang pangalawang duet ay kinakatawan ni Jose, ito ay kahawig ng isang trahedya na tunggalian, puno ng kalungkutan - ito ang paghantong ng buong opera na "Carmen". Ang imahe ni Carmen ay matatag sa harap ng mga pakiusap at pagbabanta ni José. Siya ay tumugon nang tuyo at laconically sa mga melodic na kanta ng lalaking militar. Lumilitaw muli ang tema ng pasyon sa orkestra.

Ang pag-unlad ng mga kaganapan ay nagaganap sa isang dramatikong linya kasama ang pagsalakay ng mga hiyawan mula sa mga tagalabas. Ang finale ng opera ay nagtatapos sa pagkamatay ni Carmen habang si Escamillo ay ipinagdiriwang bilang panalo. Ipinanganak sa kalayaan, nagpasya ang gypsy na magpakamatay at patunayan na malaya din siya sa pagpipiliang ito. Ang maligaya na tunog ng bullfighter march na tema ay pinagsama sa isang nakamamatay na motif.

Nangongopya ba si Georges Bizet?

Vladimir Krasner

Na-edit ni Irina Efedova

Marso 3, 1875 sa Paris Opera Ibinigay ng komedyante ang premiere performance ng opera ni Georges Bizet na "Carmen". Ang madla ay naghintay nang may halong hininga para sa mga unang tunog ng Overture. At naghintay siya. Ang overture at lahat ng musika ng opera ay maganda, ngunit ang kakaiba, spoiled at mapagkunwari na Parisian public ay "na-offend" sa kanilang "pinakamahusay" na damdamin. Kung tutuusin, hindi mga maharlika o mayayamang bihis na babae ang sumikat sa entablado... Kasama ang Espanyol na gipsi na si Carmen sa entablado ng opera mga bagong bayani ang lumitaw: mga tao mula sa mga tao, sundalo, manggagawa, smuggler. Ang madla ay nagalit sa "imoralidad" ng pangunahing tauhang babae... Ang napapagod na burges, ordinaryong mga bisita sa mga kahon at kuwadra, ay natagpuan ang balangkas ng opera na malaswa, at ang musika ay masyadong seryoso at kumplikado.

Sanctimoniously ipinahayag ng mga kritiko ang kanilang partikular na kawalang-kasiyahan sa kung ano ang nangyayari.

Nagpaligsahan ang mga pahayagan sa pagkagat kritikal na pagsusuri tungkol sa opera na "Carmen".Narito ang isang halimbawa lamang ng isang artikulo mula sa mga araw na iyon:

“Mga kagalang-galang na ama ng pamilya! Nang may pananampalataya sa tradisyon, dinala mo ang iyong mga anak na babae at asawa upang bigyan sila ng isang disente, marangal na libangan sa gabi. Ano ang naramdaman mo nang makita ang patutot na ito na lumipat mula sa mga bisig ng isang mule driver patungo sa isang dragoon, mula sa isang dragoon patungo sa isang bullfighter, hanggang sa ang punyal ng isang desyerto na magkasintahan ay magwakas sa kanyang kahiya-hiyang buhay...???”

Ngunit, tulad ng madalas na nangyayari, ito ay tiyak na mga pagsusuri na lumikha ng napakalaking katanyagan ng Carmen at sa entablado lamang ng Paris. Comic Opera, tanging sa premiere season, mayroong hindi bababa sa limampung pagtatanghal. Gayunpaman, nawala si Carmen sa yugto ng Paris sa mahabang panahon at ipinagpatuloy sa kabisera ng Pransya lamang noong 1883 sa opisina ng editoryal Ernesta Giro . Sa isang malaking lawak, ang matagumpay na martsa ng opera na "Carmen" sa pamamagitan ng mga lungsod ay nag-ambag sa pagbabalik ng opera sa entablado ng Paris. Europa , Russia At America. Nasa 1880 kompositor ng Russia Peter Ilyich Tchaikovsky nagsulat:

“Ang opera ni Bizet ay isang obra maestra; isa sa mga ilang bagay na nakalaan upang ipakita sa pinakamalaking lawak ang mga musikal na adhikain ng isang buong panahon. Sa sampung taon ay magkakaroon ng Carmen ang pinakasikat na opera sa mundo...»

Ang mga salita ni Tchaikovsky ay naging makahulang. Ang opera na "Carmen" ay isa pa rin sa pinakasikat na palabas sa teatro.

Ang opera ni J. Bizet na "Carmen" ay isinulat sa isang libretto ni Henry Méillac (kung minsan ang pagbabaybay ay matatagpuan Henry Meliac) at Louis Halévybatay sa novella ng parehong pangalan ni Prosper Merimee. Malakas, mapagmataas, masigasig na Carmen Bizet - libreng interpretasyon mapagkukunang pampanitikan, medyo malayo sa pangunahing tauhang si Merimee. Ang banggaan nina Carmen at José ay nakakuha ng init at liriko sa musika ni Bizet, nawala ang pangunahing insolubility nito para sa manunulat. Inalis ng mga librettist ang ilang mga pangyayari sa talambuhay ni Carmen na nagpapahina sa imahe (halimbawa, paglahok sa pagpatay).

Narito kailangan ko lang ipaalala sa mausisa na mambabasa na idolo ng Prosper Merimee si Alexander Sergeevich Pushkin. Siya, si Merimee, ang unang nagsalin sa Pranses tula ni A.S. Pushkin "Gypsies" (1824).

Ito ay isang pagkakamali na ipalagay na ang balangkas ng "Carmen" ay sa ilang mga lawak ay katulad ng balangkas ng "Gypsies" ni Pushkin. Ngunit walang alinlangan, - inamin ito ni P. Merimee, - ang mga karakter ng mga gypsy ni Pushkin, ang espiritu ng kampo ng gipsi, na inilarawan ng makatang Ruso, ay gumawa ng isang malakas na impresyon sa mahusay na Pranses. Oo atbanggaan ng "Gypsies" ni Pushkin - ang pag-ibig ng isang Hitano para sa"stranger", siya pagtataksil, ang pagpatay sa isang gipsy na babae ng isang "estranghero" - lahat ito ay Merimee dumating sa madaling gamiting.

At talagang kaakit-akit at napaka-curious na ang libretto ng "Carmen" ay gumagamit ng kantang "Old Husband, Terrible Husband" mula sa Ang tula ni Pushkin. Sa opera ni Bizet, parang nagkaroon ng pagpupulong sa pagitan ng pangunahing tauhang si Merimee at Zemfira ni Pushkin.

At ngayon, tungkol sa pinakakawili-wiling bahagi!!! Huwag palampasin!!!

Marahil ito ay magiging bago kahit para sa mga musikero!

Si Bizet ay nagtrabaho sa opera nang may kasiyahan. Ang maestro ay hindi inaasahang "nadapa" nang kailangan niyang isulat ang mga taludtod ni Carmen. Ang mga couplets na ito ay napakahalaga para sa opera. Pagkatapos ng lahat, mayroon sila O mali ang pagpapakita ng karakter bida. Sa mga couplets na ito ay dapat ipahayag ni Carmen, ano ang ibig sabihin ng pagmamahal sa kanya? ! Ang himig na ito ay dapat na maliwanag, "kinakinang". Siyempre, ang mga talata ay dapat sana'y nagniningas Mga motif ng Espanyol. (Huwag nating kalimutan, Carmen - Espanyol Hitano). Tinanggap ito ni Bizet musikal na tema

minsan, dalawang beses, at... wala siyang magawa. Sa mismong mga oras na iyon na malapit nang mawalan ng pag-asa ang kompositor, may narinig siyang kanta. Ang kanyang kapitbahay na si Bizet, ang kagandahang si Mademoiselle Mogador, ay kumanta ( La Mogador ). Ang kaakit-akit na babae ay kumanta Paano parang, - Bizet "nasusunog na mga himig ng pag-ibig." Bakit ito "parang" Bakit hindi lubos na sigurado si Georges tungkol dito sa mga unang sandali? Walang naintindihan ang kompositor kahit isang salita mula sa kanta, dahil kumakanta ang kapitbahay sa Espanyol . "Oo, oo, siyempre, ito ay isang kanta tungkol sa madamdamin, nakamamatay na pag-ibig

“, - sa bawat panibagong sukat ay lalong naging kumbinsido ang Maestro. "Ganito talaga dapat kantahin ng aking Carmen ang kanyang mga taludtod!" Ang kompositor ay nagsigawan tungkol sa gayong himig para sa nakamamatay na gypsy sa mga gabing walang tulog! "Oo, tiyak ».

Binalewala ang lahat ng alituntunin ng kagandahang-asal, pumasok si Bizet sa apartment ng kanyang kapitbahay: "Ano ang kinakanta mo kanina?!?"

"Hindi ba alam ng Maestro?" masungit na sagot ni Mademoiselle Mogador. “Sikat na sikat ang kantang ito sa Paris ngayon... Spanish bayan kantang "Engagement", sa Espanyol El Arreglito."

“Spanish folk...,” malakas na sabi ni Georges. “...Sigurado ka bang folk ang kanta?” patuloy ni Bizet.

“Totoo po, ginoo! Ito ay kasing totoo ng katotohanang pumasok ka sa aking apartment nang hindi kumakatok!” sabi ng dalaga, na humalakhak.

Bumubulong ng hindi maipaliwanag na paghingi ng tawad, tumakbo si Georges sa kanyang silid at agad na isinulat ang himig ng kantang ito sa mga sheet ng musika.

Dapat tayong magbigay pugay sa mahusay na kompositor ng Pranses na si Georges Bizet. Siya ay gumawa ng isang napakalaking pagsisikap upang i-orkestrate ang kantang ito; upang ang mga couplet ng babaeng gypsy ay organikong "maghahabi sa tela" ng kanyang musika, ni Bizet.

Ayon sa magagandang musikero na alam ang opera na "Carmen" at ang kanta El Arreglito, - Ang ganda ng arrangement ni Bizet!

Kapansin-pansin na ang teksto ng mga couplet ni Carmen ay isinulat hindi ng mga librettist, ngunit ng mismong kompositor. Natural, sa Pranses, - tulad ng iba pang libretto. Kapansin-pansin din na ang tekstong ito, bagama't iba sa mga tula ng "Engagement," ay "echo" pa rin ang mga ito sa maraming paraan.

Dahil dito, napayaman ang opera ni Georges Bizet obra maestra- sikat na Habanera - “ L" amour est un oiseau rebelle ”(“Ang pag-ibig ay parang pakpak ng ibon...”).

Pagkatapos ng premiere performance, nilapitan ng mga kaibigan ng musikero ang kompositor at binati siya sa kanyang napakatalino na tagumpay (sila, hindi tulad ng mga cute na pampubliko at tiwaling kritiko, kaagad at nararapat na pinahahalagahan ang paglikha ni Bizet! Sila, ang mga kaibigang musikero, ay itinuro sa kanya na sa kaibuturan niya , Bizet, Habanera hindi talaga awiting bayan!

"Ang kantang ito ay isinulat ng isang Espanyol na kompositor..."

Maaga sa umaga ng Marso 4, 1875 - ang araw pagkatapos ng premiere - si Georges Bizet ay sumugod sa gusali ng National French Library...

Magalang na inilagay ng may kulay-abo na librarian sa harap ng kompositor ang isang aklat na inilathala sa Paris noong 1864 Musikal Koleksyon mula sa 25 napiling kanta ng kompositor na si Sebastian Iradier ( Sebastian Iradier ) "Bulaklak ng Espanya" ( Fleurs d'Espagne ), kung saan madaling natagpuan ni Bizet ang dula El Arreglito (Engagement)...

"Oo, ang aking kapitbahay ay may napakagandang tainga... Sa hindi malilimutang umaga na iyon, napakaganda at walang kahit isang pagkakamali ay "nakuha" ang mga sipi ng kantang "Engagement." Pero bakit?.. Bakit hindi niya alam na ang kaakit-akit na kantang ito ay may may-akda, at hindi ito isang katutubong awit...,” malungkot na bulong ni Georges, na sinisisi ang sarili sa kanyang pagiging mapaniwalaan.

Iwanan natin saglit ang naghihirap na Bizet sa Library...

Kaya, Sebastian Iradier Salaverri! Ang hinaharap na kompositor ay ipinanganak noong Enero 20, 1809 sa Spain, sa Basque Country. Maagang na-diagnose si Little Sebastian mga kakayahan sa musika. Sinubukan ng mga magulang ng bata na ibigay ang kanilang anak isang magandang edukasyon. Ang batang si Sebastian ay mahusay na tumugtog ng piano at nagsimulang gumawa ng mga kanta. Sa loob ng ilang panahon ay nagturo siya sa Madrid Conservatory.Sa isang pagkakataon, si Iradier ay nanirahan sa Paris, kung saan siya ay isang musikero sa korte - isang guro ng pagkanta ng French Empress Eugenie (asawa ni Napoleon III).

Bilang isang kailangang-kailangan na accompanist, sinamahan niya ang mga mang-aawit sa mga paglilibot sa buong mundo. Kabilang sa kanyang mga "ward" ay isang natitirang mang-aawit na Italyano Marietta Alboni at, napakabata pa, ang magiging dakilang Adeline Patti.

Sa isang paglilibot sa Bagong Daigdig, natagpuan niya ang kanyang sarili sa Cuba, noon ay kolonya pa rin ng mga Espanyol, at buong puso niyang minahal ang bukas, masayahin, at palakaibigang mga naninirahan sa isla. Noon ay natuklasan niya ang kultura ng Cuban at nahulog "nang walang memorya" sa pag-ibig dito. Siya, bilang isang kompositor, ay lalo na nabigla sa nasusunog at matamlay na habanera na mga kanta at habanera dances. Habaneras (mula sa Espanyol na pangalan para sa kabisera ng Cuba - La Habana - Habana) na kakatwang hinihigop ang mga himig at ritmo ng mga Kastila, Cubans, Creole... Noon, pagkatapos ng kanyang pananatili sa Cuba, na isinulat ni Sebastian Iradier ang kanyang tanyag na Habaneras, na itinuturing pa ring PINAKAMAHUSAY na mga Habanera sa buong kasaysayan ng ang kahanga-hangang genre na ito. Lalo na dalawa: El Arreglito na pinag-uusapan natin sa mga talang ito at... pinakamagandang kanta ng lahat ng panahon at mga tao (bilang mga propesyonal na bonggang tawag dito na Habanera) - La Paloma - "Dove", na naglalaman ng mga sumusunod na linya:

"Saan ka man lumangoy, lagi akong nariyan para sa iyo, mahal ko,

Lilipad ako kasama ang isang kalapati na may pakpak na bughaw.

Hahanapin ko ang iyong layag sa itaas alon ng dagat,

Hinaplos mo ng iyong kamay ang aking mga balahibo.

Oh, aking Kalapati!

Sumama ka sa akin, dalangin ko!..."

Kung sino man ang kumanta ng napakagandang kanta na ito! yun lang ilang mga pangalan: Maria Callas, Placido Domingo, Luciano Pavarotti, Edith Piaf, Mireille Mathieu, Lolita Torres, Robertino Loretti, Elvis Presley, Claudia Shulzhenko, Alla Pugacheva...

Kalaunan ay bumalik si Sebastian Iradier sa kanyang tinubuang-bayan, ang Basque Country, kung saan siya (nakalimutan ng lahat) ay namatay noong Disyembre 6, 1865.

He was never destined to know that his songs El Arreglito (salamat kay Georges Bizet) at lalo na, La Paloma naging lubhang popular sa buong mundo, na nagpapanatili ng kanyang pangalan.

At ang huling bagay tungkol sa Spanish Maestro. (Ang impormasyong ito ay para sa pinaka mausisa na mga mambabasa na gustong suriin ang impormasyon sa mga talang ito.) Sa kanya buong pangalan Sebasti á n Iradier Salaverri (Salaberri ). Sa paggigiit ng kanyang publisher sa Paris, upang gawing mas unibersal ang kanyang pangalan, pumayag siyang palitan ang unang titik ng kanyang apelyido mula sa " ako" hanggang "Y" " (Binago ang apelyido mula sa Iradier sa Yradier , ngunit makikita mo ang parehong mga spelling). Ang mambabasa ay makakahanap ng impormasyon tungkol kay Iradier at sa kanyang mga kanta sa Music Encyclopedia. – M.: Soviet Encyclopedia, kompositor ng Sobyet. Ed. Yu.V. Keldysh, 1973 – 1982 at sa maraming iba pang sangguniang publikasyon.

Bumalik tayo, gayunpaman, sa nagdurusa na si Georges Bizet.

Napagtatanto na sa unang edisyon ng "Carmen" nang hindi sinasadya nagkamali sa paniniwalang kinakaharap niya awiting bayan, agad siyang pumunta sa Opera Comique theater. Sa parehong oras, personal siyang gumawa ng mga pagwawasto sa Vocal Score ng opera, na nagpapahiwatig na ang Habanera Carmen ay batay sa isang kanta El ArreglitoEspanyol na kompositor na si Iradier.

Iyon ang buong kwento.

Madaling masasagot ng mambabasa ang mapanuksong tanong na ibinibigay sa pamagat ng mga talang ito.