Pista sa Bahay ni Levi - Paolo Veronese - koleksyon ng mga kuwadro na gawa - mga barya ng Russian Federation - halaga ng mga barya. Huling Hapunan o kapistahan sa bahay ni Levi Pista sa bahay ni Levi paglalarawan ng pagpipinta

Nasa Accademia Gallery kami sa Venice. Sa harap namin ay isang malakihang pagpipinta ni Veronese, isa sa pinakadakila siglo XVI Ito ay "Ang Kapistahan sa Bahay ni Levi.", nakakaabala ito sa manonood at pinipigilan siyang tumuon sa espirituwal na bahagi ng balangkas. Ang ganitong sining ay hindi para sa interes ng simbahan. Samakatuwid, ipinatawag ng Inkisisyon ang artista sa tribunal at nagsimulang magtanong tungkol sa kanyang padalus-dalos na pagkilos.

Kapansin-pansin na ang templo na nag-utos ng pagpipinta na ito mula kay Veronese ay nalulugod sa kanyang trabaho.

Isang nababanat na hangin ang umihip mula sa dagat, ang kalangitan sa itaas ay arko na parang asul na layag at ang mga seagull ay nagsisigawan sa ibabaw ng Grand Canal. Ang Venice, isang masayahin, magaan, maligaya na lungsod, ay lumutang sa maaraw na ulap kasama ang lahat ng mga bahay at simbahan nito. Noong isang mainit na hapon ng Hulyo noong 1573, nag-isip si Paolo Cagliari sa St. Mark's Square. Karaniwang walang kahit isang detalye ang nakatakas sa kanyang maasikasong mata, maging ang donna na nakaupo sa balkonahe at nagsusuklay ng kanyang ginintuang mga kandado, o isang mapang-akit na matamlay na sulyap sa kanya, isang alilang lalaki na nagmamadali sa isang lugar na may dalang malaking basket at halos tumakbo sa isang kasintahan, o isang napakataba ng isang nars sa isang snow-white starched cap, scolding ilang ragamuffin. Maging ang sinag ng sikat ng araw na buhol-buhol na nagliliwanag sa mga bato ng simento ay pumukaw sa paghanga ng pintor. Ngunit ngayon ay tila wala siyang napapansin sa paligid niya. Ang kanyang landas ay patungo sa Palazzo Ducale - ang Palasyo ng Doge, ang pangunahing gusali ng republika, kung saan ang mga pader ay isinagawa ang lahat ng mahahalagang gawain ng estado.

Noong unang panahon, noong 1553, ang dalawampu't limang taong gulang na si Veronese, nang walang kahihiyan, ay unang pumasok sa mga arko ng palasyong ito. Sino siya noon? Ang anak ng Verona stone carver na si Gabriele, na nagsikap na pakainin ang kanyang malaking pamilya - ang kanyang asawa na si Katerina at isang kawan ng mga bata. Napansin ng kanyang ama ang isang pagkahilig sa pagguhit kay Paolo, itinalaga ng kanyang ama ang kanyang anak na mag-aprentis kasama ang hindi masyadong sikat ngunit bihasang pintor na si Antonio Badile. Ang bata ay malinaw na namumukod-tangi mula sa iba pang mga kaso, kaya't nang malaman na ang isang kapwa manggagawa ay nakatanggap ng utos na palamutihan ang isa sa mga bulwagan ng Palasyo ng Doge at naghahanap ng isang apprentice upang tumulong, si Signor Antonio ay nagbigay ng magandang salita para sa. ang may kakayahang binata, at pumunta siya sa Venice. Dahil dito, si Paolo ang nakakuha ng mga pangunahing asignatura, bagama't mayroon pa rin siyang napakahinhin na karanasan sa pagpipinta. Ngunit, tila, nakuha ng lalaki ang isang bagay sa himpapawid ng kamangha-manghang lungsod na ito, at nagustuhan ng mga Venetian ang talento ng Veronese.

Pagkatapos ng Palasyo ng Doge, si Veronese - ito ang palayaw na natanggap niya - ay ipinagkatiwala sa dekorasyon ng Simbahan ng San Sebastiano, at ang mga dumating upang tingnan ang mga pintura ng mga vault ay humanga sa kanilang nakita. Pagkaraan ng ilang oras, ang residente ng Verona, kasama ang iba pang mga artista, ay inanyayahan na magpinta ng tatlong tondo - mga bilog na pagpipinta - sa silid-aklatan ng San Marco. Para sa gawaing ito, ang kinikilalang master ng Venetian school of painting, si Titian Vecellio, ay yumakap sa kanyang batang kasamahan at binigyan siya ng parangal para sa mas magandang trabaho- tanikala ng ginto.

Simula noon, maraming tubig ang dumaloy sa ilalim ng tulay, naging sikat si Veronese hindi lamang sa Most Serene Republic, kundi pati na rin sa malayo sa mga hangganan nito. Noong 1566 pinakasalan niya ang anak ng kanyang guro na si Elena Badile. Nang lumipat siya sa Venice, nagpinta siya ng mga kuwadro na gawa sa mga paksa ng Bibliya para sa mga basilica doon, pinalamutian ang mga palazzo at villa, at gumawa ng mga larawan. Kasama ang kanyang kapatid na si Benedetto, nagtatag siya ng negosyo ng pamilya, kung saan nagtrabaho din ang kanyang mga anak na sina Carletto at Gabriele. Sa workshop ng Veronese, hindi tumigil ang trabaho: ang mga kuwadro na gawa, karamihan sa malalaking multi-figure canvases, ay sabik na hinihintay ng mga customer - mga monghe, mga rektor ng simbahan, mga mayayamang panginoon. At biglang ngayon ang master, ang darling of the muses, ay ipinatawag sa Inquisition...

Dapat aminin na ang buhay ng "Venice" ay nagbigay ng higit na kalayaan kaysa sa ibang mga bansang Italyano. Sa isang libreng lungsod ng kalakalan, lahat, maging courtesan, espiya o makata, ay binigyan ng pagkakataon na gawin ang anumang nais ng kanilang puso. Hindi nakakagulat na si Pietro Aretino ay nakahanap ng kanlungan dito. Isang kilalang talas ng isip sa Europa, naging tanyag siya sa kanyang mga mapanlinlang na taludtod na kinutya sa mga mahahalagang tao, dahil sa kung saan higit sa isang beses ay nanganganib siyang mawala ang kanyang buhay. Nang magkubli sa Venice, hindi iniwan ni Aretino ang kanyang trabaho, at ang mga nasaktan sa kanya ay patuloy na nagpadala ng mga nakakaiyak na reklamo sa seigneury, na hinihiling na parusahan ang walang kwentang rhymer, at ang mga tao sa lungsod ay tamad, sa halip bilang isang bagay, sinisi ang satirist. . Nang marinig niya ang isa pang reklamo, tumawa lang siya at nakipag-usap sa kanyang mga kaibigan sa dibdib - ang pintor na si Titian at ang arkitekto na si Sansovino. Taos-pusong umibig ang makata kay Serenissima, o ang Serene One, gaya ng tawag ng mga naninirahan sa kanilang tinubuang-bayan, na umamin nang higit sa isang beses na kahit pagkamatay niya ay nais niyang hindi mahiwalay sa kanya at maging "isang sandok kung saan sila sumalok ng tubig. ng isang gondola."

Gayunpaman, hindi lahat ay nagustuhan ng mga malayang Venetian. Ang kalayaang naghari sa isipan ay labis na nag-aalala sa Inkisisyon. Ang kayamanan ng lungsod ng patrician ay lumago pangunahin sa pamamagitan ng mga pagsisikap ng mga mangangalakal, at ang kanilang klase ay hindi nagbigay-pansin sa kung sino mga pananaw sa relihiyon sticks, ang pangunahing bagay ay hindi makaligtaan ang benepisyo. Samantala, ang mga bisita mula sa buong mundo ay dumating sa republika at nagdala hindi lamang ng mga kalakal, kundi pati na rin ang iba't ibang "makasalanang" kaalaman tungkol sa kaayusan ng mundo. Karagdagan pa, sa malapit, sa kabila ng Alps, ay nakalatag ang mga lupain kung saan ang mga ideya ng Repormasyon ay kumalat na parang apoy sa tuyong kapatagan, at ang Simbahang Katoliko, na kinakatawan ng Inkisisyon, ay nakipagpunyagi laban sa mga maling pananampalataya, na tinatawag na Counter-Reformation.

Di-nagtagal pagkatapos lumipat si Veronese sa Serenissima, ang Franciscan Felice Peretti, ang magiging Papa Sixtus V, ay ipinadala doon bilang Grand Inquisitor na may mga espesyal na rekomendasyon kung paano patatagin ang tunay na pananampalataya sa magulong lugar na ito. Una nang nag-compile si Peretti ng isang listahan ng mga ipinagbabawal na naka-print na mga gawa at ipinakita ito sa mga nagbebenta ng libro. Nagulat sila: walang sinuman ang nagtangkang sabihin sa kanila kung ano ang ibebenta, at hindi nila pinansin ang pagbabawal. Tinawag ng inkisitor ang isa sa mga sutil na lalaki na lumapit sa kanya para sa indoctrination, ngunit hindi siya nagpakita. Pagkatapos ay pinaalis ni Peretti sa simbahan ang rebeldeng lalaki at, personal na pumunta sa kanyang tindahan, nagsabit ng paunawa sa pintuan tungkol dito. Ang anathematized na mangangalakal, na hindi mahiyain, ay nagreklamo sa papal nuncio tungkol sa arbitrariness na ginagawa. Ang viceroy ng pontiff ay hindi inaasahang pumanig sa kanya, inutusan ang kanyang kasamahan na i-moderate ang kanyang sigasig at huwag istorbohin ang mga Venetian sa hinaharap. Isang galit na Peretti naman ang nagpadala ng reklamo sa Papa. At kalaunan ay hiniling niya na ang embahador ng Espanya ay paalisin mula sa Venice, na idineklara ang diplomat na isang erehe. Sa puntong ito ang Doge ay nagalit na: ang inkisitor ay hindi nangahas na insultuhin ang isang kinatawan ng dinastiya ng Habsburg! Di-nagtagal, ang masigasig na relasyon ni Peretti sa mga awtoridad ay lumala hanggang sa limitasyon, at umalis siya sa lungsod.

Gayunpaman, hindi tinalikuran ng mga papa ang mga pagtatangka na tawagan ang mga Venetian na mag-utos at ipakilala ang Inquisition tribunal sa kanilang lupain, na inaalala na ang kapangyarihan ng simbahan ay higit sa iba. Ang mga taong bayan ay sumuko sa kalaunan, ngunit sumang-ayon lamang sa isang paglilitis na may partisipasyon ng mga sekular na kinatawan mula sa kanilang Konseho ng Sampung at kasabay nito ay iginiit na walang hatol na kamatayan ang ipataw sa mga natisod. Ngunit gayon pa man, ang Inkisisyon ay nanatiling isang mapagparusang katawan, at ang pag-iisip lamang na makipagkita sa kumpanyang ito ay nagpalamig sa kanilang mga ugat sa dugo ng mga taong-bayan. Sino ang nakakaalam kung ano ang mangyayari kung mahulog ka sa mga kamay ng mga monghe?..

Nahulaan ni Veronese kung bakit siya tinawag. Noong 1571, sinira ng apoy ang "Huling Hapunan" ni Titian sa refectory ng monasteryo ni Santi Giovanni e Paolo, hiniling ng mga kapatid na sumulat ang sikat na master. bagong larawan. Ngunit siya, sa kabila ng kanyang napakagalang na edad (siya ay higit sa walumpu), tinukoy ang isang kagyat na utos at pinayuhan siya na bumaling kay Veronese, na lalo niyang nakilala sa lahat ng mga artista ng Venetian.

Ang gawain ay tumagal ng higit sa isang taon, at noong Abril 1573, ang mga miyembro ng monasteryo ay iniharap sa isang canvas na mas malaki kaysa sa anumang naunang ipininta ng residente ng Verona. Sa gitna, tulad ng inaasahan, inilarawan niya ang Tagapagligtas kasama ang mga apostol sa tradisyonal na damit, at sa paligid nila, nakadamit sa pinakabagong paraan, lahat ng gusto niyang makita sa hapag, ngunit hindi isang mahinhin na silid sa itaas, tulad ng sa eksena ng ebanghelyo, ngunit isang marangyang palasyo.

Matapos maganap ang Huling Hapunan sa refectory, dumagsa sa monasteryo ang mga mausisa na mga layko. Ang mga alingawngaw, natural, ay umabot sa mga inquisitor. Sila, nang "nasiyahan" sa kanilang nakita, ay inutusan ang mga kagalang-galang na ama na pilitin ang pintor na itama ang mga kamalian. Halimbawa, alisin ang asong nakaupo sa hapag at ilagay doon si Maria Magdalena na naghuhugas ng mga paa ng Panginoon. Ipinarating ng abbot ang kalooban ng tribunal sa artista.

Ngunit paano huhugasan ni Maria Magdalena ang mga paa ni Kristo kung siya ay nasa kabilang panig ng mesa? - Nagulat si Paolo.

May iba pang komento... - nag-alinlangan ang monghe. - Sa larawan, ayon sa mga inquisitor, maraming mga hindi kinakailangang tao.

Oo, sa halip na isang sakramento, napunta si Veronese sa isang kapistahan, ang mga tulad nito ay naisulat na niya ng ilang beses. At sa iba pang mga canvases ay pinahintulutan din niya ang kanyang sarili ng lahat ng uri ng kalayaan. Kunin, halimbawa, “Ang Kasal sa Cana ng Galilea” batay sa kuwento ng ebanghelyo tungkol sa kung paano ginawang alak ni Jesus ang tubig nang dumating siya sa isang piging ng kasalan. Sa canvas, bilang karagdagan kay Kristo, ang Ina ng Diyos at ang mga apostol, ang artist ay naglalarawan ng higit sa isang daang bisita na kanyang pinili. Si Emperor Charles V ay kapitbahay dito kasama si Sultan Suleiman the Magnificent, at ang mga tungkulin ng mga musikero ay ginampanan ng mga artista - Titian, Tintoretto at Jacopo Bassano. Sa foreground ng larawan, nakasuot ng snow-white na damit, na may violin at bow sa kanyang mga kamay, ay ang may-akda mismo. Ang catch ay na binigyan niya ng libreng rein ang kanyang imahinasyon sa kanyang trabaho, hindi sekular, ngunit eklesiastiko, na ginanap para sa monasteryo ng San Giorgio Maggiore.

Gustung-gusto ni Veronese na ilarawan ang mga kapistahan, na gumagamit ng maliwanag, na parang hinugasan malinis na tubig mga pintura Ang mismong kapaligiran ng mayamang republic city ay maligaya. Ang mga kababaihan dito ay nakadamit ng seda at pinalamutian ang kanilang sarili nang marangal mamahaling bato at minamahal ng mga anak na babae ng dagat, mga perlas. Ang kanilang mga kulot ay kumikinang sa ginto, dahil alam ng bawat kaakit-akit na babae kung paano makamit ang gayong kamangha-manghang epekto: "Kumuha ng apat na onsa ng centaury," basahin ang isa sa mga recipe, "dalawang onsa ng gum arabic at isang onsa ng solidong sabon, ilagay ito sa apoy, pakuluan ito at pagkatapos ay magpakulay ng iyong buhok." Gayunpaman, ang kanilang mga lalaki ay hindi gaanong uso. At anong mga pagdiriwang ang inorganisa ng mga Venetian! Sa mga espesyal na araw, ang mga gusali at mga parisukat ay pinalamutian ng pelus at brocade, na natatakpan ng mga karpet, at ang mga gondola ay pinalamutian ng mayayamang tela. Daan-daang mga taong nakadamit nang maayos ang mga kalye, naglayag sa mga bangka sa tabi ng mga kanal, tumingin sa labas mula sa mga balkonahe at bintana, at ang mga pag-uusap sa labindalawang wika ay naririnig sa lahat ng dako. Alinman sa isang itim na satin na balabal ng isang Spanish grandee o isang French doublet ay kumikislap, pagkatapos ay isang oriental turban o fez. Isang dagat ng mga tao, isang dagat ng mga kulay. Paanong hindi magugustuhan ng sinumang nakatira sa Serene Veronese ang holiday? At mahilig siyang magsulat ng maingay, makulay na mga pagpupulong. Ang siksikan ng kanyang mga gawa ay nagmula sa kapunuan ng buhay Venetian. Bilang karagdagan, sa mamasa-masa na klima ng lungsod na matatagpuan sa tubig, ang mga kuwadro na gawa sa dingding ay hindi gaanong napanatili, kaya ang pagpipinta ng langis ay madaling gamitin dito at ang mga pagpipinta ay nagsimulang gumanap ng papel ng mga fresco.

Ang mga malalaking, makapal na tao na mga canvases ay nilikha din ng kapwa manggagawa ni Paolo, na sampung taong mas matanda, si Jacopo Robusti, na may palayaw na Tintoretto, iyon ay, isang dyer (pagmamay-ari ng kanyang ama ang propesyon na ito). Higit sa isang beses, kasama ang Veronese, pinalamutian nila ang parehong mga gusali, halimbawa ang Doge's Palace. Sa pagpasok sa apprenticeship ni Titian bilang isang tinedyer, mabilis na umalis si Jacopo sa pagawaan, ngunit walang nakakaalam kung bakit: sabi-sabi na ang master ay nakakita ng isang mapanganib na karibal sa binata. Gayunpaman, hindi siya nawala at mabilis na naging isa sa mga unang pintor. Ang landas nina Veronese at Tintoretto ay unang nagkrus nang ang Kapatiran ng San Rocco (St. Roch) ay naghahanap ng isang master na magpinta ng mga canvases mula sa kanyang buhay makalangit na patron. Maraming mga aplikante, kabilang si Veronese, ang nagdala ng mga sketch, ngunit si Tintoretto ay hindi nagpakita ng mga sketch - agad niyang ipinakita ang natapos na pagpipinta, lihim na inaayos ito sa kisame! Sa pag-angat ng kanilang mga ulo, inamin ng mga kapatid na ang magiging tagapagpatupad ng utos ay natagpuan na.

Nagpinta siya ng ilang dosenang canvases, na nakatanggap ng medyo katamtamang bayad para sa mga ito. Ngunit si Jacopo ay hindi gaanong interesado sa pera, gayundin si Veronese, na bumili ng saganang pintura at mga canvases at maging ng mga kasuotan upang bihisan ang kanyang mga nakaupo. Parehong nakikibahagi sa pagpipinta nang walang pag-iimbot, at naakit ang kanilang mga anak dito. Maging ang anak ni Tintoretto ay naging artista, na bihira noong mga panahong iyon. Si Marietta, tulad ng kanyang kapatid na si Domenico, ay isang mahusay na pintor ng portrait. Inanyayahan ng Haring Espanyol na si Philip II at ng German Emperor Maximilian ang talentadong babae na magtrabaho sa kanilang mga korte, ngunit pinili niyang manatili sa kanyang ama sa kanyang pagawaan.

Sa pangkalahatan, kung ang mga artista na naninirahan sa Venice ay umalis sa Most Serene One, ito ay may mabigat na puso: sa ibang mga bahagi sila, tulad ng mga isda na itinapon sa pampang, ay kulang sa hangin. Parehong Titian at Veronese, siyempre, bumisita sa Roma, nagtrabaho doon, hinahangaan ang kagandahan Walang Hanggang Lungsod, ngunit sa baybayin lamang ng kanilang katutubong lagoon ay nagpinta sila ng mga larawan, na ikinumpara ng matandang kaibigan ng mga Veronese sa tula.

Gayunpaman, ang maligaya na espiritu at tula ng lungsod Pagpipinta ng Venice ay hindi dahilan para kutyain ng mga inkisitor ang Banal na Kasulatan. Ang Konseho ng Trent, na ginanap hindi pa katagal, ay mahigpit na kinondena ang lahat ng uri ng kalayaan, kabilang ang paglabag sa mga canon ng sining ng simbahan. Ang artista ay pinahintulutan na hayaan ang kanyang imahinasyon na tumakbo nang libre sa pamamagitan lamang ng pagtupad sa isang sekular na komisyon, kapag siya ay tinanggap upang palamutihan, halimbawa, isang palazzo o villa.

Siyanga pala, nang imbitahan ng magkapatid na Daniele at Marcantonio Barbaro mula sa isang marangal na pamilyang Venetian si Paolo na palamutihan ang kanilang bahay ng bansa sa Terraferma, na itinayo ni Andrea Palladio, hindi man lang naisip ni Veronese na limitahan ang sarili sa anumang limitasyon. Ang panganay sa magkakapatid na si Daniele ay isa sa mga unang nakakilala sa talento ng isang pintor. Si Signor Barbaro sa pangkalahatan ay may mahusay na pag-unawa sa sining, siya mismo ang nagsulat ng tula at isinalin ang mga gawa ng sinaunang Romanong arkitekto na si Vitruvius sa Italyano. Sa loob ng ilang panahon ay nagsilbi siya bilang embahador sa Inglatera, pagkatapos ay itinaas siya ng Papa sa ranggo ng kardinal at hinirang siya sa honorary na posisyon ng Patriarch ng Aquileia. Si Marcantonio ay nagkaroon din ng kaloob ng diplomasya; siya ang rektor ng Unibersidad ng Padua noong mga taon nang nagturo doon si Galileo Galilei.

Binigyan ng mga kapatid si Veronese ng kumpletong kalayaan, at ginamit ng master ang "maling" na pamamaraan, binubuksan ang bahay palabas: inilalarawan niya ang mga bintana sa kalangitan sa mga vault, at binuksan ang mga pinto sa hardin sa mga dingding. Mula sa itaas na mga balkonahe, ang mga may-ari ay tumitingin sa mga pumapasok; Salamat sa masayang artista, ang villa ay napuno ng mga biro - ang may-akda ay tila tinatawagan ang mga may-ari at ang kanilang mga bisita: maglaro tayo at magsaya!

At ngayon siya mismo ay wala sa mood para sa kasiyahan... Tumawid si Veronese sa threshold ng madilim na silid kung saan nakaupo ang mga klerk. Kadalasan ang mga suspek ay naghihintay ng paglilitis at paghatol dito, ngunit ngayon ang artista ay walang nakita maliban sa mga kalihim. Nagbigay siya ng isang nakababahala na sulyap sa mga bibig ng batong leon, sa mga bukana kung saan, tulad ng mga mailbox, ang mga mamamayan ng republika ay naghagis ng mga reklamo at pagtuligsa, kabilang ang mga hindi kilalang tao - inobliga sila ng batas na isaalang-alang ang anuman. Sa ilalim ng mismong bubong ay may mga selda kung saan ang mga kapus-palad na mga bilanggo ay nanlulupaypay, nagdurusa sa hindi matiis na init sa tag-araw at mula sa lamig sa taglamig.

Tinawag ng kalihim si Paolo Cagliari Veronese sa mismong bulwagan ng Konseho ng Sampung, kung saan nilitis ang mga gawain ng mga kriminal sa pulitika at nakilala ang Inkisisyon. Sa pagpasok, itinaas ni Veronese ang kanyang ulo sa kisame - sa malalaking oval na mga canvases na ipininta ng kanyang sarili noong kanyang kabataan. Sa isa, hinagisan ni Jupiter ng mga kidlat ang mga makasalanan, o sa halip ay sa mga alegorya na pigura na nagpapakilala ng mga bisyo. Pagkatapos ay ibinaling niya ang kanyang tingin sa Holy Tribunal. Nasa hapag ang Inquisitor Aurelio Scellino sa isang itim na Dominican cassock, ang Patriarch ng Venice, ang Nuncio at ang kinatawan. kapangyarihang sekular. Ang inkisitor, na nagtanong ng ilang pormal na tanong, ay nagtanong:

Ilang tao ang nailarawan mo sa iyong pagpipinta at ano ang kanilang ginagawa?

Sumulat ako sa may-ari ng bahay, sa ibaba - ang taong karaniwang naghihiwa ng karne: pumunta siya upang malaman kung kailangan nila ito, at dahil lamang sa interes.

Tumaas ang kilay ng inkisitor: inamin ng pinagpalang ito na iginuhit niya ang isang hindi kilalang dumating sa Huling Hapunan!

Marami pang figure doon," patuloy ni Veronese, "Hindi ko na matandaan silang lahat...

Sa larawan, bilang karagdagan sa mga karakter na ipinahiwatig sa balangkas ng ebanghelyo, may mga magarbong damit na mga patrician ng Venetian at ang mga katulong na naglilingkod sa kanila sa kaliwa sa hagdan, isang lalaki na may napkin sa kanyang kamay na nakasandal sa rehas, tila siya; kakaalis lang sa table. Sa kanan, isang itim na katulong ang may ibinubulong sa kanyang patron. Maraming tao na kumakain at umiinom ang may animated na pakikipag-ugnayan sa isa't isa at lubos na nakadama ng kaginhawahan sa biblikal na piging, hindi nagpapakita ng labis na paggalang sa Panginoon. Ang isa sa mga bayani ng larawan, ang parehong may-ari ng palasyo, ay mukhang isang aristokrata, sa isang eleganteng suit, sinabi ng isang bagay, gesticulated, at kakaibang kahawig mismo ni Veronese.

"Masyado kang sobra," sabi ng pinuno ng tribunal. - Anong uri ng tao ito, halimbawa, na ang ilong ay dumudugo?

Servant,” kaagad na sagot ni Paolo. - Dumugo siya dahil sa isang aksidente.

Nagkatinginan ang tatlong miyembro ng korte, at ibinaon ng kinatawan ng Konseho ng Sampung ang kanyang mukha sa kanyang mga papeles na may sadyang hiwalay na tingin.

Ano ang ibig sabihin ng mga armadong tao na nakadamit tulad ng mga Aleman? - tumigas ang tingin ng inkisitor.

Ang nasasakdal, sa kabaligtaran, ay natuwa:

Dito gusto kong magsabi ng ilang salita. Kita n'yo, kaming mga artista ay may parehong mga pribilehiyo tulad ng mga makata at baliw...

Ang mga inkisitor ay nanginginig, at ang signor mula sa Konseho ng Sampung ay yumuko pa sa ibabaw ng mesa upang hindi nila mapansin ang kanyang hindi sinasadyang pagngiti: matalino itong si Cagliari!

Oo, oo, tulad ng mga makata at baliw,” malakas na pag-uulit ni Veronese, kahit na madamdamin. "Naglagay ako ng mga taong may mga halberds sa hagdan - ang isa sa kanila ay umiinom, ngunit pareho silang handa na gawin ang kanilang tungkulin - dahil tila sa akin na ang may-ari ng bahay, isang marangal at mayamang tao, ay maaaring magkaroon ng gayong mga alipin. Bakit hindi?

At ang nakadamit bilang isang jester, na may isang loro - para saan?

Para sa dekorasyon. Ang ganitong mga karakter ay madalas na ipinasok sa mga kuwadro na gawa.

Ngunit sino ang lahat ng mga taong ito," naiinis na bulalas ni Scellino, "na iyong inilarawan sa Huling Hapunan ng Panginoon? Sa tingin mo ba naroroon sila?

Alam kong si Jesus lang at ang mga apostol ang naroon. Gayunpaman, mayroon akong ilang libreng espasyo na natitira sa canvas, at pinalamutian ko ito ng mga figure na ako mismo ang nag-imbento.

Ang inkisitor ay tumingin sa pagkamangha sa gayong kasimplehan: sa katunayan, ang mga pintor na ito ay katugma ng mga sira ang ulo. Ngunit kaagad ang kanyang pagkalito ay nagbigay daan sa hinala:

Baka may humiling sa iyo na magsulat doon ng mga German, jester at iba pa?

Hindi, inutusan nila ako ng isang canvas na maaari kong palamutihan ayon sa aking sariling pang-unawa.

Alam mo ba na ang Germany at iba pang mga bansa ay tinamaan ng maling pananampalataya at karaniwan na sa kanila ang paglalagay ng iba't ibang kalokohan sa mga pintura upang kutyain ang mga dambana ng ating Simbahang Katoliko at sa gayon ay magturo ng maling pananampalataya sa mga taong walang pinag-aralan?

Sumasang-ayon ako na mali ito, ngunit sinusunod ko ang mga halimbawang itinuro sa akin ng aking mga tagapagturo.

At ano ang ipininta ng mga mentor na ito - mga larawang tulad ng sa iyo?

Sa Roma, sa kapilya ng papa, ipininta ni Michelangelo ang ating Panginoong Hesukristo, ang Kanyang Ina, sina San Juan at Pedro na hubo't hubad...

Banggitin mo" Huling Paghuhukom» Michelangelo Buonarroti sa Sistine Chapel Ang Vatican ay naguguluhan kay Scellino. Pagkatapos ng Konseho ng Trent, nagbigay ang Papa ng mga tagubilin upang iwasto ang hitsura ng mga karakter sa fresco. Di-nagtagal ay namatay ang artista, at ang isa sa kanyang mga estudyante ay naatasang "magbihis" sa mga inilalarawan. Sinusubukan ba ni Veronese na kumbinsihin ang komisyon na hindi niya alam kung ano ang nangyayari?

Sa pagpipinta ni Michelangelo ay walang mga payaso, walang mandirigma, o iba pang buffoonery tulad ng sa iyo,” patuloy ng inkisitor. - At binibigyang-katwiran mo pa rin ang iyong hindi karapat-dapat na paglikha!

Ito ay lumabas, sa kabila ng lahat ng nilikha ni Veronese para sa kapakinabangan ng mga simbahan at sa pangalan ng pagluwalhati sa republika - upang alalahanin ang hindi bababa sa canvas na nagpapanatili sa makabuluhang labanan ng Lepanto, nang talunin ng nagkakaisang armada ng Kristiyano ang mga Turko - anuman ang alinman. merito, ang kanyang "Huling Hapunan" ay itinuturing na ngayon na isang maling pananampalataya na yumuyurak sa mga itinatag na canon? Ano ang maaaring sumunod sa mga pananalita ng pagkundena ng inkisitor?

Your Eminence," sabi ni Veronese, sinusubukang makayanan ang kanyang pananabik, "Hindi ko man lang naisip na bigyang-katwiran ang aking sarili, na naniniwalang ginawa ko ang lahat. sa pinakamahusay na posibleng paraan. Ni hindi ako naghinala na mangyayari ang ganitong gulo. Ngunit hindi ko inilagay ang jester sa silid kung saan nakaupo ang Panginoon...

Ang hukom, na tila napagtatanto na hindi na siya makakamit pa, ay nagdeklara ng interogasyon. Ipinasiya ng tribunal na dapat itama ni Veronese ang mga depekto sa loob ng tatlong buwan.

Buweno, medyo madali siyang bumaba, ngunit ano ang ibig sabihin ng "ayusin"? Alisin ang dalawang-katlo ng mga figure sa pamamagitan ng pagpinta sa kanila o pagputol ng canvas? Imposibleng mag-isip ng anumang mas hangal, ngunit ang hatol ay kailangang isagawa, kung hindi, ang tribunal ay gagawa ng mas matinding mga hakbang. At Veronese - naku, ang tusong Veronese na iyon! - nakahanap ng isang nakakatawang paraan. Pumunta siya sa monasteryo kung saan nakabitin ang painting at ipinaalam sa mga kapatid na gagawa siya ng mga pagbabago dito. Nataranta ang mga monghe: hindi magiging madali ang pag-alis ng higanteng pagpipinta mula sa dingding, ngunit tiniyak sila ni Veronese, tiniyak sa kanila na kaya niya itong sarilihin. Pagkatapos ay kumuha siya ng isang brush, nilublob ito sa pintura at nagsulat sa mga cornice at plinths ng balustrade sa Latin: sa kaliwa - "At si Levi ay gumawa ng isang mahusay na paggamot para sa Kanya", sa kanan - isang link sa kaukulang lugar sa Ebanghelyo ni Lucas. Sinasabi ng Banal na Kasulatan: “Pagkatapos nito ay lumabas si Jesus at nakita niya ang isang maniningil ng buwis na nagngangalang Levi na nakaupo sa tanggapan ng buwis, at sinabi niya sa kanya, “Sumunod ka sa Akin.” At siya, na iniwan ang lahat, ay tumayo at sumunod sa Kanya. At gumawa si Levi ng isang malaking piging para sa kaniya sa kaniyang bahay; at may maraming maniningil ng buwis at iba pa na nakaupong kasama nila.” Ang lahat ng "dagdag" na karakter ni Veronese ay maaari nang pumasa para sa mga bisita. Binago lang niya ang balangkas - naging madali sa kanyang mga festival canvases, at ang "The Last Supper" ay naging "The Feast in the House of Levi."

Wala pang sampung taon ang lumipas nang muling ipatawag ang pintor sa Palasyo ng Doge, ngunit ngayon, sa kabutihang palad, hindi sa korte ng Inkisisyon. Sa bulwagan Mahusay na Konseho Nagkaroon ng isang kakila-kilabot na apoy, at sinira ng apoy ang mga kuwadro na pinalamutian nito, kabilang ang mga brush ng Veronese. Ang mga manggagawa ay hiniling na makilahok sa bagong dekorasyon ng silid. Ang kanyang "Triumph of Venice" ay sumisimbolo sa kapangyarihan ng Serene Serene, na inilalarawan bilang isang namumulaklak na babae na kinoronahan ng isang anghel. At kahit na ang hapon ng Serenissima ay lumipas na, sa canvas ng master ang republika ay hindi pa rin magagapi at makapangyarihan.

Hindi na bata si Paolo noong mga panahong iyon at lalong dumarami ang mga dramatikong tema. Ilang beses niyang isinulat ang Panaghoy ni Kristo. Ang isa sa mga kuwadro na gawa, na isinagawa para sa Simbahan ng Santi Giovanni e Paolo at ngayon ay matatagpuan sa Hermitage, ay puno ng banayad na kalungkutan, lambing at pag-asa. Naisip ba ng artista na ang kanyang sining ay "tumatakas mula sa pagkabulok"?

Namatay si Veronese noong Abril 19, 1588 mula sa pulmonya. Sa Simbahan ng San Sebastiano, ang kaparehong pinalamutian niya sa loob ng maraming taon, isang maliit na lapida ang tanda ng kanyang pahingahang lugar. At ang sikat na pagpipinta na "The Feast in the House of Levi" ay dinala sa Paris ni Napoleon makalipas ang mahigit dalawang siglo. Matapos ang pagbagsak ng Bonaparte, ibinalik ng mga Venetian ang kanilang obra maestra, at ito ay naka-display ngayon sa Accademia Gallery.

Ang pagbisita sa Venice makalipas ang isa pang daang taon Mikhail Vrubel Ito ay kung paano niya ipinahayag ang kanyang pangunahing impresyon sa paglalakbay: "Ang tanging mga artista ay mga Venetian."

Exhibition "Venice ng Renaissance. Titian, Tintoretto, Veronese. Mula sa mga koleksyon ng Italya at Russia" ay nagaganap sa Pushkin Museum. A.S. Pushkin hanggang Agosto 20.

Cena a Casa di Levi) ay isang pagpipinta ng Italian artist na si Paolo Veronese, na isinulat noong 1573. Kasalukuyang ipinakita sa Accademia Gallery sa Venice. Sa una ang pagpipinta ay tinawag na "Ang Huling Hapunan", ngunit pagkatapos ng interbensyon ng Banal na Inkisisyon ang artist ay pinilit na bigyan ang pagpipinta ng isang bagong pangalan.

Paglalarawan

Ang pagpipinta ay pininturahan ng langis sa canvas. Ang mga sukat ng pagpipinta ay 555 × 1280 cm.

Kasaysayan ng pagpipinta

Noong sunog noong 1571, nasunog ang pagpipinta ni Titian na The Last Supper sa refectory ng Dominican Church of Santi Giovanni e Paolo sa Venice. Upang palitan ang nasunog na canvas, nakatanggap si Paolo Veronese ng isang order at noong 1573 ay nagpinta ng canvas sa parehong paksa sa Bibliya at may parehong pangalan.

Inilarawan ni Veronese ang isang sikat na kuwento sa Bibliya ayon sa kanyang sariling kaalaman at ideya tungkol sa panahon ni Kristo. Sa pagpipinta, inilalarawan ng pintor ang arkitektura ng Renaissance - isang marangyang arcade ng pagkakasunud-sunod ng Corinthian. Ang mga pagbubukas ng mga arko ay nagpapakita ng isang kamangha-manghang tanawin ng arkitektura. Sa gitna ng canvas, kasama ang axis ng symmetry ng larawan, si Jesu-Kristo ay inilalarawan sa mesa. Sa magkabilang panig ni Kristo ay ang mga pigura ng mga apostol - ang unang kaliwang pigura ay itinuturing na isang self-portrait ng artist. Sa pagitan ng mga hanay, ipinakita ng artista ang mga panauhin na, sa kanyang palagay, ay maaaring naroroon sa Huling Hapunan, mga tagapaglingkod na may mga tray, pinggan, bote at pitsel, Moors, mga mandirigmang may halberds, mga bata at maging mga aso na naghihintay sa mga labi ng kapistahan.

Tatlong buwan pagkatapos matapos ang trabaho sa canvas na may tulad na libreng interpretasyon kuwento sa Bibliya Naging interesado ang Banal na Inkisisyon at ang pintor ay ipinatawag sa tribunal. Ang katitikan ng pulong ng tribunal na ito na may petsang Hulyo 18, 1573 ay umabot na sa ating panahon. Malinaw mula sa protocol na si Veronese ay medyo malaya sa makasaysayang katotohanan at pinunan lamang ang libreng espasyo sa canvas ayon sa kanyang sariling mga ideya at pantasya:

Tanong: Ilang tao ang ipinakita mo at ano ang ginagawa ng bawat isa sa kanila?

Sagot: Una sa lahat - ang may-ari ng bahay-panuluyan, si Simon; pagkatapos, sa ibaba niya, isang determinadong eskudero, na, bilang ko ipinapalagay, dumating doon para sa kanyang sariling kasiyahan upang makita kung paano ang mga bagay ay pagpunta sa pagkain. Mayroon ding maraming iba pang mga figure, ngunit hindi ko na matandaan ang mga ito ngayon, dahil maraming oras na ang lumipas mula noong ipininta ko ang larawang ito...
Tanong: Ano ang ibig sabihin ng mga taong ito, armado at nakadamit tulad ng mga Aleman, na may hawak na halberd?
Sagot: Kaming mga pintor ay may parehong kalayaan tulad ng mga makata at baliw, at inilarawan ko ang mga taong ito na may mga halberds... upang bigyang-katwiran ang kanilang presensya bilang mga tagapaglingkod, dahil sa tingin ko ay nararapat at posible na ang may-ari ng mayaman at kahanga-hanga, tulad ko. Sinabi sa , sa bahay ay dapat magkaroon ng katulad na mga tagapaglingkod ...
Tanong: Sa tingin mo, ilan talaga ang tao sa gabing ito?

Sagot: Sa tingin ko, si Kristo lamang at ang kanyang mga apostol ang naroon; ngunit dahil may natitira akong espasyo sa larawan, pinalamutian ko ito ng mga kathang-isip na pigura... Nagpinta ako ng mga larawan kasama ang lahat ng mga pagsasaalang-alang na iyon na katangian ng aking isipan, at alinsunod sa kung paano ito naiintindihan...

Inutusan ng mga hukom ang pintor na "itama" ang pagpipinta sa loob tatlong buwan mula sa petsa ng paghatol sa kanyang sariling gastos. Si Veronese, masyadong, ay gumawa ng isang medyo mapag-imbentong diskarte sa paglutas ng problema - pinalitan lang niya ang pangalan - sa halip na "Ang Huling Hapunan" ay gumawa siya ng isang inskripsyon sa balustrade beam: "Nagbigay si Levi ng isang piging para sa Panginoon" (FECIT D COVI MAGNV . LEVI - pagdadaglat ng Lat. Fecit Domino Convivium Magnum Levi ). SA kanang bahagi Sinulat ni Veronese ang DIE sa balustrade. XX APR. - Abril, araw 20 at nagbigay ng link sa LVCA quote. CAP. V. (lat. Evangelio de Lucas, capitulo V ) - Ebanghelyo ni Lucas, kabanata V, marahil ay ganoon Banal na Inkisisyon Wala nang anumang pagdududa:

At gumawa si Levi ng isang malaking piging para sa kaniya sa kaniyang bahay; at may maraming maniningil ng buwis at iba pa na nakaupong kasama nila...

Nang makuha ni Napoleon Bonaparte ang Venice noong 1797, ang pagpipinta, kasama ang iba pang mga obra maestra, ay dinala sa Paris, sa Louvre. Noong 1815, pagkatapos ng pagbagsak ng Napoleon, ibinalik ang pagpipinta. Ngayon ang canvas ay sumasakop sa isang hiwalay na pader sa gallery ng Venice Academy. Ang pagpipinta ay napinsala nang husto sa panahon ng sunog noong ika-17 siglo - upang maalis ang canvas mula sa apoy, ito ay pinutol sa tatlong bahagi at ibinabad sa tubig. Ang canvas ay naibalik noong 1827. Sa kasalukuyan, ang mga kulay ay kupas at ang pagpipinta ay hindi gumagawa ng impresyon na malamang na ginawa nito sa mga kontemporaryo nito.

    Paolo Veronese - Pista sa Bahay ni Levi (detalye) - WGA24881.jpg

    Dwarf na may isang ibon, fragment.

    Paolo Veronese - Pista sa Bahay ni Levi (detalye) - WGA24883.jpg

    Mga mandirigma na may halberds, fragment.

    Paolo Veronese - Pista sa Bahay ni Levi (detalye) - WGA24880.jpg

    Panauhing may katulong, pira-piraso.

Sumulat ng pagsusuri sa artikulong "Ang Pista sa Bahay ni Levi"

Panitikan

  • // Encyclopedic Dictionary of Brockhaus and Efron: sa 86 volume (82 volume at 4 na karagdagang). - St. Petersburg. , 1890-1907.

Mga Tala

Sipi na naglalarawan sa Kapistahan sa Bahay ni Levi

"Oo, mula kay Julie," sabi ng prinsesa, mukhang nahihiya at nahihiyang nakangiti.
"Mami-miss ko ang dalawa pang liham, at babasahin ko ang pangatlo," matigas na sabi ng prinsipe, "Natatakot ako na nagsusulat ka ng maraming kalokohan." Babasahin ko ang pangatlo.
“Basahin mo man lang ito, mon pere, [ama,],” sagot ng prinsesa, na lalong namula at iniabot sa kanya ang sulat.
"Pangatlo, sabi ko, pangatlo," maikling sigaw ng prinsipe, itinulak ang sulat, at, nakasandal ang kanyang mga siko sa mesa, hinila ang isang notebook na may mga geometry na guhit.
"Well, madam," simula ng matanda, yumuko malapit sa kanyang anak na babae sa ibabaw ng kuwaderno at inilagay ang isang kamay sa likod ng upuan kung saan nakaupo ang prinsesa, kaya't ang prinsesa ay nakaramdam na napapaligiran sa lahat ng panig ng tabako at katandaan. masangsang na amoy ng kanyang ama, na matagal na niyang kilala. - Buweno, ginang, ang mga tatsulok na ito ay magkatulad; gusto mo bang makita, angle abc...
Natatakot na tumingin ang prinsesa sa kumikinang na mga mata ng kanyang ama na malapit sa kanya; Ang mga pulang spot ay kumikinang sa kanyang mukha, at malinaw na wala siyang naiintindihan at takot na takot na ang takot ay pumigil sa kanya na maunawaan ang lahat ng karagdagang interpretasyon ng kanyang ama, gaano man ito kaliwanag. Guro man ang dapat sisihin o ang mag-aaral ang dapat sisihin, araw-araw ay nauulit ang parehong bagay: nanlalabo ang mga mata ng prinsesa, wala siyang makita, walang narinig, naramdaman lamang niya ang tuyong mukha ng kanyang mahigpit na ama na malapit sa kanya, naramdaman ang kanyang hininga at amoy at naisip lamang kung paano siya makakaalis kaagad sa opisina at mauunawaan ang problema sa sarili niyang open space.
Mawawala ang galit ng matanda: maingay siyang gagalaw at lilipat ng upuan na kanyang inuupuan, magsisikap sa sarili upang hindi matuwa, at halos sa tuwing siya ay nasasabik, nagmumura, at kung minsan ay ibinabato ang kanyang kwaderno.
Nagkamali ang prinsesa sa kanyang sagot.
- Well, anong tanga! - sigaw ng prinsipe, itinulak ang notebook at mabilis na tumalikod, ngunit agad na tumayo, naglakad-lakad, hinawakan ang buhok ng prinsesa gamit ang kanyang mga kamay at umupo muli.
Lumapit siya at ipinagpatuloy ang kanyang interpretasyon.
"Imposible, prinsesa, imposible," sabi niya, nang ang prinsesa, na kinuha at isinara ang kuwaderno kasama ang mga nakatalagang aralin, ay naghahanda nang umalis, "ang matematika ay isang mahusay na bagay, aking ginang." At ayokong matulad ka sa mga bobo naming babae. Magtitiis at magmamahal. " tinapik niya ang pisngi niya gamit ang kamay niya. - Ang katarantaduhan ay lalabas sa iyong ulo.
Gusto niyang lumabas, pinigilan siya nito ng isang kilos at naglabas ng bagong librong hindi pa naputol sa mataas na mesa.
- Narito ang isa pang Susi ng Sakramento na ipinadala sa iyo ng iyong Eloise. Relihiyoso. At hindi ako nakikialam sa pananampalataya ng sinuman... Tiningnan ko ito. Kunin mo. Ayun, go, go!
Tinapik siya nito sa balikat at ni-lock ang pinto sa likod niya.
Bumalik si Prinsesa Marya sa kanyang silid na may malungkot, takot na ekspresyon na bihirang umalis sa kanya at ginawa siyang pangit, masakit na mukha, at umupo sa kanyang mesa, na may linya ng mga maliliit na larawan at nagkalat sa mga notebook at libro. Ang prinsesa ay magulo gaya ng kanyang ama na disente. Ibinaba niya ang kanyang geometry notebook at naiinip na binuksan ang sulat. Ang liham ay mula sa pinakamalapit na kaibigan ng prinsesa mula pagkabata; ang kaibigang ito ay ang parehong Julie Karagina na nasa araw ng pangalan ng mga Rostov:
Sumulat si Julie:
"Chere et excellente amie, quelle chose terrible and effrayante que l"absence J"ai beau me dire que la moitie de mon existence et de mon bonheur est en vous, que malgre la distance qui nous separe, nos coeurs sont unis par des liens indissolubles; le mien se revolte contre la destinee, et je ne puis, malgre les plaisirs et les distractions qui m"entourent, vaincre une certaine tristesse cachee que je ressens au fond du coeur depuis notre separation. Pourquoi ne sommes nous pas reunies, comme cet et dans votre grand cabinet sur le canape bleu, le canape a confidences, comme il y a trois mois, puiser de nouvelles forces morales at votre regard si doux, si calme et si penetrant, regard que j"aimais tant et que je crois voir devant moi, quand je vous ecris.”
[Mahal at hindi mabibiling kaibigan, anong kahila-hilakbot at kakila-kilabot na bagay ang paghihiwalay! Kahit gaano ko pa sabihin sa sarili ko na nasa iyo ang kalahati ng aking pag-iral at kaligayahan, na, sa kabila ng distansya na naghihiwalay sa atin, ang ating mga puso ay pinag-isa ng hindi maaalis na mga bigkis, ang puso ko ay naghimagsik laban sa kapalaran, at, sa kabila ng mga kasiyahan at abala na palibutan mo ako, hindi ko kayang pigilan ang ilang nakatagong kalungkutan na aking nararanasan sa kaibuturan ng aking puso simula ng ating paghihiwalay. Bakit hindi tayo magkasama, tulad ng nakaraang tag-araw, sa iyong malaking opisina, sa asul na sofa, sa sofa ng "confessions"? Bakit hindi ako, tulad ng tatlong buwan na nakalipas, ay hindi makakuha ng bagong moral na lakas mula sa iyong titig, maamo, mahinahon at matalas, na minahal ko nang labis at nakikita ko sa harap ko sa sandaling sumulat ako sa iyo?]
Matapos basahin hanggang sa puntong ito, bumuntong-hininga si Prinsesa Marya at tumingin muli sa dressing table, na nakatayo sa kanyang kanan. Naaninag sa salamin ang isang pangit, mahinang katawan at manipis na mukha. Ang mga mata, laging malungkot, ngayon ay nakatingin sa sarili sa salamin lalo na't walang pag-asa. "She flatters me," naisip ng prinsesa, tumalikod at nagpatuloy sa pagbabasa. Si Julie, gayunpaman, ay hindi nambobola sa kanyang kaibigan: sa katunayan, ang mga mata ng prinsesa, malaki, malalim at nagliliwanag (parang ang mga sinag ng mainit na liwanag kung minsan ay lumalabas sa kanila sa mga bigkis), ay napakaganda na napakadalas, sa kabila ng kapangitan ng kanyang kabuuan. mukha, ang mga mata na ito ay naging mas kaakit-akit kaysa sa kagandahan. Ngunit hindi nakita ng prinsesa magandang pagpapahayag ang kanyang mga mata, ang ekspresyong kinuha sa mga sandaling iyon na hindi niya iniisip ang kanyang sarili. Tulad ng lahat ng tao, ang kanyang mukha ay nagkaroon ng tense, hindi natural, masamang ekspresyon sa sandaling tumingin siya sa salamin. Ipinagpatuloy niya ang pagbabasa: 211
“Tout Moscou ne parle que guerre. L"un de mes deux freres est deja a l"etranger, l"autre est avec la garde, qui se met en Marieche vers la frontiere. Notre cher empereur a quitte Petersbourg et, a ce qu"on pretend, compte lui meme exposer sa precieuse existance aux chances de la guerre. Du veuille que le monstre corsicain, qui detruit le repos de l"Europe, soit terrasse par l"ange que le Tout Puissant, dans Sa misericorde, nous a donnee pour souverain. Sans parler de mes freres, cette guerre m"a privee d"une relation des plus cheres a mon coeur. Je parle du jeune Nicolas Rostoff, qui avec son enthousiasme n"a pu supporter l"inaction et a quitte l"universite pour aller s"enroler dans l"armee. Eh bien, chere Marieie, je vous avouerai, que, malgre son extreme Jeunesse, son depart pour l "armee a ete un grand chagrin pour moi. Le jeune homme, dont je vous parlais cet ete, a tant de noblesse, de veritable jeunesse qu"on rencontre si rarement dans le siecle ou nous vivons parmi nos villards de vingt ans. Il a surtout tant de franchise et de coeur. Il est tellement pur et poetique, que mes relations avec lui, quelque passageres qu"elles fussent, ont ete l"une des plus douees jouissances de mon pauvre coeur, qui a deja tant souffert "est dit en partant. Tout cela est encore trop frais. Ah! Chere amie, vous etes heureuse de ne pas connaitre ces jouissances et ces peines si poignantes. Vous etes heureuse, puisque les derienieres sont ordinairement les plus fortes! Je sais fort bien, que le comte Nicolas est trop jeune pour pouvoir jamais devenir pour moi quelque chose de plus qu"un ami, mais cette douee amitie, ces relations si poetiques et si pures ont ete un besoin pour mon coeur. Mais n" en parlons plus. La grande nouvelle du jour qui occupe tout Moscou est la mort du vieux comte Earless at son heritage. Figurez vous que les trois princesses n"ont recu que tres peu de chose, le prince Basile rien, est que c"est M. Pierre qui a tout herite, et qui par dessus le Marieche a ete reconnu pour fils legitime, par consequent comte Ang walang tainga ay ang possesseur de la plus belle fortune de la Russie. Sa pagpapanggap na que le prince Basile a joue un tres vilain role ats toute cette histoire et qu"il est reparti tout penaud pour Petersbourg.

Paolo Veronese. Self-portrait.1558–1563.


"Ang Pista sa Bahay ni Levi." 1573


Si Veronese ay sikat sa kanyang masikip na mga pagpipinta ng mga piging at pagkain sa Bibliya. Kinakatawan ng komposisyong ito ang kabuuan ng kanyang mga paghahanap sa direksyong ito. Nakasulat sa klasikal na dekorasyong arkitektura sa anyo arko ng tagumpay, hango sa mga klasikong gawa nina Andrea Palladio at Jacopo Sansovino, na sikat noong panahong iyon, tila ibinunyag nito sa manonood ang isang theatrical action na ginawa laban sa backdrop ng isang pininturahan na backdrop. Ang isang mayamang palette ng mga maliliwanag na kulay ay "naglalarawan" sa isang motley na pulutong ng mga character, kabilang ang mga Turk, itim, guwardiya, aristokrata, jester at aso.

Sa gitna ng canvas ay ang pigura ni Kristo, na ibinigay sa kaibahan ng iba laban sa background ng langit sa kanyang maputlang pink tunika siya ay nakatayo sa mga kalahok sa kapistahan. Walang kahit isang detalye ang nakatakas sa artista! Hindi lamang niya inilagay si Judas sa kabilang panig ng mesa mula sa Guro, ngunit pinilit din siyang tumalikod. Nalipat ang kanyang atensyon ng isang itim na katulong na itinuro ang isang aso na nanonood ng pusang naglalaro sa ilalim ng mesa na may buto.

Paolo Veronese

Pista sa bahay ni Levi, 1573

Cena a Casa di Levi

Langis sa canvas. 555×1280 cm

Accademia Gallery, Venice

"Pista sa Bahay ni Levi" (Italyano: Cena a Casa di Levi) - pagpipinta artistang Italyano Paolo Veronese, ipininta noong 1573. Kasalukuyang ipinakita sa Accademia Gallery sa Venice. Sa una ang pagpipinta ay tinawag na "Ang Huling Hapunan," ngunit pagkatapos ng interbensyon ng Banal na Inkisisyon, napilitan ang artist na bigyan ang pagpipinta ng isang bagong pangalan.

Paglalarawan

Ang pagpipinta ay pininturahan ng langis sa canvas. Ang mga sukat ng pagpipinta ay 555x1280 cm.

Kasaysayan ng pagpipinta

Ang mga inskripsiyon sa beam at base ng balustrade ay "ang bagong pangalan ng pagpipinta", sa ibaba ay ang taon ng pagpipinta 1573, isang fragment. Ang mga inskripsiyon sa beam at base ng balustrade ay isang sanggunian sa Ebanghelyo ni Lucas, fragment.

Noong sunog noong 1571, nasunog ang pagpipinta ni Titian na The Last Supper sa refectory ng Dominican Church of Santi Giovanni e Paolo sa Venice. Upang palitan ang nasunog na canvas, nakatanggap si Paolo Veronese ng isang order at noong 1573 ay nagpinta ng canvas sa parehong paksa sa Bibliya at sa parehong pangalan.

Inilarawan ni Veronese ang isang sikat na kuwento sa Bibliya ayon sa kanyang sariling kaalaman at ideya tungkol sa panahon ni Kristo. Sa pagpipinta, inilalarawan ng pintor ang arkitektura ng Renaissance - isang marangyang arcade ng pagkakasunud-sunod ng Corinthian. Ang mga pagbubukas ng mga arko ay nagpapakita ng kamangha-manghang tanawin ng lungsod. Sa gitna ng canvas, kasama ang axis ng symmetry ng larawan, si Jesu-Kristo ay inilalarawan sa mesa. Sa magkabilang panig ni Kristo ay ang mga pigura ng mga apostol - ang unang kaliwang pigura ay itinuturing na isang self-portrait ng artist. Sa pagitan ng mga hanay, ipinakita ng artista ang mga panauhin na, sa kanyang palagay, ay maaaring naroroon sa Huling Hapunan, mga tagapaglingkod na may mga tray, pinggan, bote at pitsel, Moors, mga mandirigmang may halberds, mga bata at maging mga aso na naghihintay sa mga labi ng kapistahan.

Tatlong buwan pagkatapos ng trabaho sa canvas, ang Banal na Inkisisyon ay naging interesado sa gayong libreng interpretasyon ng balangkas ng Bibliya at ang pintor ay ipinatawag sa tribunal. Ang katitikan ng pulong ng tribunal na ito na may petsang Hulyo 18, 1573 ay umabot na sa ating panahon. Malinaw mula sa protocol na si Veronese ay medyo malaya sa makasaysayang katotohanan at pinunan lamang ang libreng espasyo sa canvas ayon sa kanyang sariling mga ideya at pantasya:

Tanong: Ilang tao ang ipinakita mo at ano ang ginagawa ng bawat isa sa kanila?

Sagot: Una sa lahat - ang may-ari ng bahay-panuluyan, si Simon; pagkatapos, sa ibaba niya, isang determinadong eskudero, na, bilang ko ipinapalagay, dumating doon para sa kanyang sariling kasiyahan upang makita kung paano ang mga bagay ay pagpunta sa pagkain. Marami ring ibang figure, ngunit hindi ko na matandaan ang mga ito ngayon, dahil maraming oras na ang lumipas mula noong ipininta ko ang larawang ito... Tanong: Ano ang ginagawa ng mga taong ito, armado at nakadamit tulad ng mga Aleman, na may hawak na halberd. , ibig sabihin? Sagot: Kaming mga pintor ay may parehong kalayaan tulad ng mga makata at baliw, at inilarawan ko ang mga taong ito na may mga halberds ... upang bigyang-katwiran ang kanilang presensya bilang mga tagapaglingkod, dahil sa tingin ko ay nararapat at posible na ang may-ari ng isang mayaman at kahanga-hangang bahay , gaya ng sinabi sa akin, ay dapat magkaroon ng gayong mga tagapaglingkod... Tanong: Ilang tao, sa iyong palagay, ang aktwal na naroroon sa gabing ito?

Sagot: Sa tingin ko, si Kristo lamang at ang kanyang mga apostol ang naroon; ngunit dahil may natitira akong espasyo sa larawan, pinalamutian ko ito ng mga kathang-isip na pigura... Nagpinta ako ng mga larawan kasama ang lahat ng mga pagsasaalang-alang na iyon na katangian ng aking isipan, at alinsunod sa kung paano ito naiintindihan...

Inutusan ng mga hukom ang artist na "itama" ang pagpipinta sa loob ng tatlong buwan mula sa petsa ng hatol sa kanyang sariling gastos. Si Veronese, masyadong, ay gumawa ng isang medyo mapag-imbentong diskarte sa paglutas ng problema - pinalitan lang niya ang pangalan - sa halip na "Ang Huling Hapunan" ay gumawa siya ng isang inskripsyon sa balustrade beam: "Nagbigay si Levi ng isang piging para sa Panginoon" (FECIT D COVI MAGNV LEVI - pagdadaglat ng Latin na Fecit Domino Convivium Magnum Levi ). Sa kanang bahagi, sinulat ni Veronese ang DIE sa balustrade. XX APR. - Abril, araw 20 at nagbigay ng link sa LVCA quote. CAP. V. (lat. Evangelio de Lucas, capitulo V) - Ebanghelyo ni Lucas, kabanata V, marahil upang ang Banal na Inkisisyon ay wala nang pagdududa:

At gumawa si Levi ng isang malaking piging para sa kaniya sa kaniyang bahay; at may maraming maniningil ng buwis at iba pa na nakaupong kasama nila...

Nang makuha ni Napoleon Bonaparte ang Venice noong 1797, ang pagpipinta, kasama ang iba pang mga obra maestra, ay dinala sa Paris, sa Louvre. Noong 1815, pagkatapos ng pagbagsak ng Napoleon, ibinalik ang pagpipinta. Ngayon ang canvas ay sumasakop sa isang hiwalay na pader sa gallery ng Venice Academy. Ang pagpipinta ay napinsala nang husto sa panahon ng sunog noong ika-17 siglo upang maalis ang canvas mula sa apoy, ito ay pinutol sa tatlong bahagi at ibinabad sa tubig. Ang canvas ay naibalik noong 1827. Sa kasalukuyan, ang mga kulay ay kupas at ang pagpipinta ay hindi gumagawa ng impresyon na malamang na ginawa nito sa mga kontemporaryo nito.