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„Das Bild erscheint auf dem Film und oft ist es so, als würden sich die Augen immer weiter öffnen ... Wunderbar! Es ist völlig anders geworden, als ich es gefilmt habe. Von wo ist das gekommen? Da ich es selbst beim Filmen nicht bemerkt habe, bedeutet es, dass es in der „Natur der Dinge“ an sich existiert... und dann scheint es, als ob es klar wäre, wenn wir irgendeinen Schleier öffnen könnten Es gibt Schönheit auf der Erde, und sie macht Sinn.“, - schrieb Mikhail Prishvin in seinen Tagebüchern.

Während einer Reise in den Norden im Jahr 1906 begann sich Prishvin für die Fotografie zu interessieren. Seine ersten Fotos machte er mit einer Kamera, die er sich von einem zufälligen Mitreisenden geliehen hatte. Prishvin illustrierte das nach der Reise veröffentlichte Buch „In the Land of Unfrightened Birds“ mit eigenen Fotografien. Anschließend erinnerte er sich, wie der Verleger beim Betrachten dieser Fotos fragte, ob er ein Künstler sei. 1925 kaufte sich Prishvin eine Kamera, und seitdem ist die Fotografie zu einem festen Bestandteil seines Lebens geworden, sie fasziniert den Schriftsteller – nirgendwo sonst und nie trennt er sich von der Kamera.

Einige dieser zwischen 1929 und 1936 entstandenen Fotografien sind heute im Multimedia Art Museum ausgestellt. 01 Die Unterschriften unter den Fotografien sind Auszüge aus dem Tagebuch des Schriftstellers, das er von 1905 bis zu seinem Tod ein halbes Jahrhundert lang führte. Die Einträge waren zunächst nicht zur Veröffentlichung gedacht, die Tagebücher enthielten offene Reflexionen über das Gesehene und Erlebte, Einschätzungen politischer Ereignisse, Porträtskizzen.

Die Ausstellung ist in mehrere unterteilt Themengruppen- Hierbei handelt es sich um Dreharbeiten zur Entfernung von Glocken in der Dreifaltigkeits-Sergius-Lavra, zum Bau des Uralmasch-Werks und des Weißmeer-Ostsee-Kanals. Porträts und Naturfotografien werden separat präsentiert. Prishvin interessierte sich als Fotograf für alles – Ereignisse, Menschen, Hunde, ethnografische Fotografie, Spinnweben, Sonnenlicht, den Jagdhund Zhulka. Prishvin hielt sich nicht für einen Fotografen, war sich aber sicher, dass er als Laie sehen konnte, was ein professioneller Fotograf niemals sehen würde:

„Natürlich würde ein echter Fotograf alles besser aufnehmen als ich, aber ein echter Spezialist würde nie auf die Idee kommen, sich anzusehen, was ich fotografiere: Er wird es nie sehen.“

Die Einzigartigkeit der Ausstellung besteht nicht nur darin, dass sie Fotografien präsentiert, die von kürzlich entdeckten Negativen abgedruckt wurden, sondern auch darin, dass den Besuchern bisher unveröffentlichte Auszüge aus dem geheimen Tagebuch des Schriftstellers vorgestellt werden und dass Audioaufnahmen von Fragmenten davon einen besonderen Platz in der Ausstellung einnehmen Geschichten und Prishvins Geschichten, die er vorgetragen hat: „Meine Notizbücher“, „Frühlingsfrost“, „Kuckuck“, „Birken“, „Blaue Schatten“, „Erste Blume“, „Später Frühling“, „Blühende Kräuter“, „Vogel“ , „Ruby Eye“, „Woodpecker's Workshop“ und „The Color of Droplets“. Die Tagebucheinträge des Schriftstellers werden vom Verdienten Künstler Russlands Sergei Chonishvili gelesen. Darüber hinaus können Gäste der Ausstellung auf den interaktiven Guide „YOUR MAMM“ zugreifen und sich mit der Audiobegleitung der Ausstellung vertraut machen, die die Stimmung vermittelt und die emotionale Wahrnehmung steigert.

1930 Sergejew Possad. 8. Januar. Das Tauwetter geht weiter. Gestern wurden die Zungen von Godunov und Karnaukhoy zurückgesetzt. Karnaukhiy auf Buben. Am Freitag wird er auf den Zaren geworfen, um ihn zu besiegen. Es heißt, dass der alte Glöckner hierher kam, die Glocke küsste und sich von ihr verabschiedete: „Leb wohl, mein Freund!“ und ging wie ein Betrunkener. Da war noch ein alter Mann, als er ihn sah, schaute er niemanden an, er sagte: „Ihr Hurensöhne!“ Der Vertreter der GPU lauert überall. Seine Leidenschaftslosigkeit. Und im Allgemeinen zeichnet sich ein Typus eines solchen reinen Staatsmannes ab: Er hat nichts mit Ihnen als Person zu tun. Eine kalte, unversöhnliche Kreatur.

9. Januar. Am Glockenturm wird gerade daran gearbeitet, Karnaukhoy zu entfernen, er gibt sehr schlecht nach, schwankt, reißt die Seile, zwei Wagenheber werden zerquetscht, die Arbeit ist gefährlich und die Entfernung war etwas riskant. Die Kinder nahmen die große Glocke, Kabel und Winden in Besitz. Drinnen ist die Glocke voller Kinder, von morgens bis abends läutet die Glocke.

19. Januar. Ich habe den ganzen Tag damit verbracht, Bilder von der Glocke fertigzustellen. „Zerstört diesen Tempel ...“ Etwa 30 Meilen lang wird meine Glocke auf der ganzen Erde in allen Sprachen läuten. Aber... es ist dieses „aber“, das uns in das Thema hineinzieht: Wie soll mein Wort sein, damit es wie Bronze klingt!

Während dieser ganzen Zeit wurde die Zunge der großen Glocke mit einer Winde hochgehoben und in Karnahoy- und Bolschoi-Stücke geworfen, zerkleinert und geladen. Und ununterbrochen von morgens bis abends kamen Leute und wiederholten: Es ist schwer, es abzusenken, aber wie könnte man es anheben?

3. Februar. Frost und Wind. Ich saß zu Hause. Die Tragödie mit der Glocke ist eine Tragödie, weil alles sehr nah an der Person selbst liegt: Die Glocke war jedoch, zumindest Godunov, sozusagen eine persönliche Manifestation von Kupfer, es war nur Kupfer, eine Masse, aber diese Masse wird durch eine klingende Form repräsentiert, ehrlich gesagt, durch eine Persönlichkeit, die einzige Godunow-Glocke der Welt, die jetzt wieder in eine natürliche Legierung umgewandelt wurde. Es wäre nichts, es ist in der Welt, manchmal verschmelzen sogar zivilisierte Völker miteinander. Das Beängstigende daran ist eine gewisse grundsätzliche Gleichgültigkeit gegenüber der Form des persönlichen Daseins: Kupfer diente als Glocke, nun wird es benötigt – und wird ein Lager sein. Und das Schlimmste ist, wenn Sie es sich selbst übersetzen: „Sie werden sagen, dass Sie, der Schriftsteller Prishvin, sich mit Märchen beschäftigen, wir befehlen Ihnen, über Kollektivwirtschaften zu schreiben.“

1. März. Uralmaschstroy. Erst im Ural habe ich es verstanden tiefe Gefühle dass ein Neubau gerade deshalb bedeutsam ist, weil es sich bei diesem Bau um kein Geschäft in dem Sinne handelt, wie mir dieses Konzept gegeben wurde, was wahr ist Eisenmänner, die zum Kopf dieser Konstruktion geworden sind, bestehen nur, weil sie die alte „Sache“ völlig leugnen.

Wir verließen die ersten Leute, gingen näher an die Stellungen heran und hörten bald das Geräusch von Maschinengewehren im Krieg: Es waren unzählige arbeitende Presslufthämmer. Bald gewöhnten wir uns so sehr an diese Geräusche, dass sie für uns wie Heuschrecken wirkten. Die überwiegende Mehrheit von ihnen befand sich in der Nähe der Metall(niet)werkstatt, und was uns überraschte: Dort schlugen sowohl Frauen als auch Männer mit dem Hammer, als wären dies die allerersten Menschen, die wir sahen, die auf Nieten umgestiegen waren. Die Frauen standen am Mühlstein und reichten den Arbeitern mit einer Zange die Dauben, und sie... Sie erklärten uns, dass der „erste Mann“ damit begann, aber er war kein Bauer mehr wie der erste, sondern ein Arbeiter. Von der zweiten bis zur dritten und vierten Person betrachteten wir die gesamte Metallnietwerkstatt aus der Sicht des Arbeitsbewusstseins ...

Von Werkstatt zu Werkstatt gelangten wir zum Werksgebäude, in dem jeder „erste Mensch“ mit zwei Stunden am Tag Ingenieur werden muss. So entsteht diese gigantische Anlage in der Hoffnung, eine Pflanzenuniversität zu werden.

Fernost. 24. Juli. Gegen Mittag war es ein sonniger Tag. Daher ist es sehr schwierig, morgens alles aus dem Nebel herauszuholen. Und die Pflanzen entwickeln sich prächtig. Es ist seltsam, dass die Gras- und Gemüsegärten gleichzeitig mit unseren reifen. Ich habe im Hafen von Semenovskaya fotografiert. Frauen hockten am Meer, chinesische Frauen mit auf dem Rücken gefesselten Jungen, alle warteten auf Schiffe, und 60 Kopeken wurden bezahlt, und die Armen warteten darauf, etwas zu kaufen. Sie können Iwashi ohne Öl braten, es ist so fettig.

Am Abend zogen wir vom Goldenen Horn ans andere Ende der Stadt ins Rotten Corner, um dort zu leben...

Es gibt eine Legende, dass Gott den Fernen Osten bei der Aussaat seiner Ernte vergaß und, als er sah, dass er leer war, die Überreste aller Arten von Samen aussäte.

1933 Solowki. 27. Juli. Treffen mit dem Chef, Wladimir Petrowitsch Solodukhin... Auf dem Lastkahn („Klara“) sitzt „Naval“: Sie haben es geschafft, sich gegenseitig zu bestehlen, und unter ihnen schließt eine Frau (KR) Frieden, und das war damals so ihr gestohlen. Marine: 1) 58 KR – Konterrevolutionäre, 2) 35 – Thirty-Fridays (Urka der 1. Stufe, zweithöchste Urkagans), 59-3 – Banditen. Die Sprache der Diebe: dagegen ankämpfen: blockieren, betrügen usw.

Sergey Vasilyevich Mikhailov, stellvertretender Leiter der EHF-Abteilung (kultureller und pädagogischer Teil), führt uns herum. Religiöse Verweigerer...

Die Möwen gingen nicht nur wegen des Feuers (die Puppen wurden in der Kirche hergestellt), sondern auch wegen der bösen Menschen: Sie verließen die Menschen.

Förderband – Unterhosen, Steppjacken, Hemden ... schreiben Sie einen Namen auf das Material, und es wird neben Ihnen herfahren, und die Unterhosen werden mit Ihnen geliefert (von Ford: Auto). Wagensystem. Warum zieht es Sie nicht zu Menschenfleisch? Sie werden mit Interesse zusehen, wie sie einen Hering in einer geschlossenen Lippe aufheben, und das Kutschensystem... denn ein Hering ist ein Hering, und eine Person hier ist in der Position eines Herings und das ist nicht gut. Art neuer Führer: Es entwickelt sich mit Mikhailov: Wahrscheinlich gibt es nur sehr wenige, die mit einer Person umgehen können: zwei oder drei Dovgan, Kichin, Umerov – und das ist alles: die Intelligenz der GPU-Mitarbeiter.

Die Schleuse Nr. 10 des Kanals ist die bemerkenswerteste Verbindung des BB-Kanals, da diese Schleuse mit dem Damm verbunden ist, der den Vyg-Fluss schließt, so dass ein erheblicher Teil des Wassers des Vyg-Sees, der nicht den üblichen Abfluss findet, dorthin strömt die Seiten, dadurch erweitern sich die Ufer des Sees, die Inseln versinken, im Allgemeinen entsteht eine neue Geographie, und sogar die Eisenbahnstrecke muss verlegt werden. Dieser bemerkenswerte Damm wird von einem weiteren speziellen Überlaufdamm begleitet, der das überschüssige Wasser des Sees durch sich selbst ableiten soll.

Frage: Durch wessen Macht wurde der Kanal geschaffen? Antwort: Zuerst Bauern, dann Stadtbewohner, eher Führer, und schließlich Ingenieure, die als Spezialisten arbeiteten – das ist der Hauptberuf, und daher gibt es bereits brillante Teams ehemaliger Sozialschädlinge, die ihre soziale Nähe tatsächlich begründet haben das Proletariat.

Frage: Warum wird diesen Letzteren all der Ruhm zuteil?

Antwort: Da es kaum Aufregung um die Bauern gab, beteiligte sich jeder einzeln problemlos an der Arbeit, und die Namen dieser Arbeiter verschwanden atomar in der Masse der Bauarbeiten.

1935 Kola-Halbinsel. Und weil es in der Vergangenheit nichts gab und alles neu geschaffen werden musste, dann musste sicherlich alles im großen Stil, in großer menschlicher Wahrheit, getan werden ... Hier war es notwendig, sich zu beeilen, zu flattern, so war der menschliche Baumeister Ein Adler und ein Adler, der mit seinen riesigen Flügeln schlägt, die Wahrheit.

Porträts

22. Juni 1929. Als die unsere Zeit charakterisierende Regel lässt sich festhalten, dass jeder begabte und erfolgreich kreative Arbeiter von einem Netzwerk neidischer Spione umgeben ist. Dies führt zum Nachdenken über die Mängel des sozialistischen Aufbaus; Der Hauptfehler ist die theoretische Überschätzung des Massenwerts, der in der Praxis durch eine kleine Kontrolle kontrolliert werden kann organisierte Gruppe, daher die Verachtung für den persönlichen Aufbau, ohne den ein kreatives Team unmöglich ist.

1936 Kabarda. Ja, so wie bei den Menschen verdecken sehr oft kleine Berge die höchsten, und man muss sich persönlich große Mühe geben, persönlich eine schwierige Reise auf sich nehmen, um die Gipfel in ihrer freien und unverbaubaren Schönheit zu sehen. Die Kabardiner waren schon immer ein fortschrittliches Volk Nordkaukasus und gleichzeitig hatten sie keine geschriebene Sprache: Alle waren Analphabeten und fortgeschritten!…

1. Mai. Sowjetisches Ostern! Eine Demonstration der Zwangsgewalt des Staates, während im Konzept eines Feiertags die Freiheit an erster Stelle steht: Man lässt den Hund von der Kette, er springt: Für ihn ist es ein Feiertag. Die Süße des Grolls: Wie viele Menschen leben davon!

Es ist bewölkt, ein kalter Nebel legt sich auf die breiten nackten Oberschenkel der Sportler und der Körper ist mit Gänsehaut überzogen

5. September 1929. Die Malerei ist im Vergleich zur Literatur ungefähr so ​​unfrei wie die Fotografie im Verhältnis zur Malerei, aber diese Unfreiheit der Malerei liegt in ihrer Bedeutung, ebenso wie der Wert der Fotografie in der genauen Übertragung des Bildes der Welt liegt, die daraus resultiert wir sind von seiner Existenz überzeugt, als ob es völlig unabhängig von unserer Wahrnehmung wäre. Dennoch erinnern sich die Menschen nicht an den menschlichen Ursprung der Welt aus der Kreativität und denken, dass der Apparat uns die Welt von selbst gibt.

1. September 1930. Die Spinne ist ein Künstler der Arbeit, aber er denkt natürlich nicht an Schönheit; aus irgendeinem Grund waren Sonne und Tau damit einverstanden, seine Arbeit zu schmücken. Und höchstwahrscheinlich haben Sonne und Tau auch nicht an Schönheit gedacht, ja... jeder arbeitet und niemand denkt an Schönheit, aber wer am besten arbeitet, erregt beim Künstler Freude und diese Freude, ähnlich wie sich selbst als Mitglied zu erkennen das Kreative ein riesiges familiäres Umfeld – hier entsteht die große Lebensfreude der Kreativität, die wir Kunst nennen.

Ausstellung „Mikhail Prishvin. Fotos und Tagebücher. 1929-1936“, organisiert vom Staatlichen Literaturmuseum und dem Moskauer Haus der Fotografie, läuft bis zum 31. Januar 2016.

Der Name Mikhail Prishvin ist uns allen seit unserer Kindheit bekannt. Er gehört zu den vielen Schriftstellern, deren Werk für uns zu einer Tür zur Welt der Literatur geworden ist: Agnia Barto, Mikhail Prishvin, Vitaly Bianchi, Korney Chukovsky, Samuil Marshak ... Ihre Bücher werden die meisten Erinnerungen wecken Anfangszeit Dein bewusstes Leben.

Was war das für ein Mensch, der in unserer Erinnerung für immer mit der Natur verbunden bleiben wird erstaunliche Entdeckungen?

Mikhail Prishvin wurde in geboren Kaufmannsfamilie im Dorf Chruschtschowo, Bezirk Jelez, Provinz Orjol. Die Kindheit ist vergangen edles Anwesen, zu dem der Schriftsteller sein ganzes Leben lang warme Gefühle hegte: Viele Jahre später kehrte er oft dorthin zurück Das Haus des Vaters.

Es mag Ihnen seltsam erscheinen, aber der junge Mikhail war kein ruhiges und gelassenes Kind, wie es „Sänger der Natur“ oft sind. Das hatte er nicht besonderer Erfolg und im Studium: Prishvin wurde einmal sogar für das zweite Jahr behalten. Nachdem ich Student am Rigaer Polytechnikum geworden war, zukünftiger Schriftsteller von revolutionären Ideen durchdrungen, übersetzt das verbotene Buch von A. Bebel, wofür er für ein Jahr nach Jelets verbannt wird.

Nach dem Exil studierte er in Deutschland, arbeitete als Agronom in Luga und schrieb mehrere nützliche Werke Landwirtschaft Mühen... Aber er konnte sich selbst nicht finden. Mikhail Prishvin hatte den Eindruck, dass er nicht das tat, wofür er geboren war.

Schließlich führte ihn das Schicksal mit dem berühmten Ethnographen N. E. Onchukov zusammen: Prishvin geht in den russischen Norden, um Aufnahmen zu machen Volksmärchen und Epen. Wir können sagen, dass Michail Michailowitsch auf dieser Expedition der Schriftsteller wurde, den wir kennen. Besondere Beobachtung, die Fähigkeit, Naturphänomene so darzustellen, dass klar wird: Die Natur ist wirklich lebendig; die Lebendigkeit der Silbe, ein gewisser Frieden, der in jeder Zeile verborgen ist – deshalb lieben wir Mikhail Prishvin.

Viele Literaturkritiker schreiben, dass man beim Lesen seiner Werke das Gefühl hat, dass er sein ganzes Leben lang ein einziges Buch geschrieben hat. Die Sammlungen „Adam und Eva“, „Der schwarze Araber“, die unvergesslichen „Jahreszeiten“, „Das Dickicht des Schiffes“, „Die Speisekammer der Sonne“, die Romane „Osudars Weg“, „Kashcheevs Kette“ – all das ist ein Buch, in dem er eine fortlaufende Geschichte über das Universum erzählt. Als Hauptziel seiner gesamten Arbeit betrachtete er den Wunsch, den Lesern zu zeigen, dass es keine Grenzen zwischen Menschen, Tieren und Bäumen gibt – wir sind alle eins.

Wir lesen Prishvins Bücher Lehrplan und wir werden nicht mehr darauf zurückkommen. Wir empfehlen Ihnen jedoch dringend, zu seinen Werken zurückzukehren. Jedes Mal werden Sie ihn auf eine neue Art entdecken: Lassen Sie sich nicht von der Tatsache verwirren, dass er am häufigsten als Kinderbuchautor bezeichnet wird. Prishvin ist für jedes Alter universell. In unserer Bibliothek finden Sie folgende Bücher von ihm:

• Prishvin, Michail Michailowitsch. Rohr aus Birkenrinde: Sammlung / M. M. Prishvin; komp. L. I. Gribova; Hrsg. I. Pestova; Künstler E. Ratschew. – Moskau: Malysh, 1983. – 111 S.

• Prishvin, Michail Michailowitsch. Der Weg zu einem Freund: Tagebücher: [Für Mittwochs. und Kunst. Schulen Alter] / Comp. A. Grigoriev; Nachwort I. Motyashova. – Leningrad: Det. lit., 1982. – 175 S.

• Prishvin, Michail Michailowitsch. Kashcheeva-Kette: Roman / M. M. Prishvin. – Moskau: Sov. Russland, 1983. – 494 S.

• Prishvin, Michail Michailowitsch. Speisekammer der Sonne: Sammlung / M. M. Prishvin. – Moskau: Eksmo, 2015. – 224 S. – (Klassiker in der Schule).

• Prishvin, Michail Michailowitsch. Schiffsdickicht: Tale - Märchen / M. M. Prishvin; Auto Nachwort V. D. Prishvina. – Irkutsk: Ostsibirisches Buch. Verlag, 1982. – 224 S.: Porträt. - (Schulbibliothek).

• Prishvin, Michail Michailowitsch. Waldtropfen/ M. M. Prishvin. – Krasnodar: Buch. Verlag, 1984. – 223 S.: Abb. - (Schulbibliothek).

• Prishvin, Michail Michailowitsch. Osudareva-Straße: Märchenroman / M. M. Prishvin. – Moskau: Sov. Russland, 1958. – 236 S.

• Prishvin, Michail Michailowitsch. Über Vögel und Tiere: Geschichten / M. M. Prishvin; Künstler M. Belousova. – Moskau: Eksmo, 2015. – 128 S.: Abb. – (Bücher sind meine Freunde).

• Prishvin, Michail Michailowitsch. Waldböden: Geschichten für Kinder / M. M. Prishvin; Künstler T. Wassiljewa. – Moskau: Makhaon, 2003. – 128 S.

Basierend auf den Werken „Pantry of the Sun“ und „Ship Thicket“ drehte Regisseur Yuri Pavlovich Egorov 1978 den Film „Wind of Wandering“. Er zeigt uns, wie Kinder trotz der Schwierigkeiten und Schwierigkeiten des Großen Vaterländischer Krieg Sie versuchen, ihren Vater zu finden, der nach einer Verwundung ins Krankenhaus eingeliefert wurde. Wir laden Sie ein, sich einen Ausschnitt aus dem Film anzusehen und das Lied „Red Horse“ (Musik von M. Fradkin, Text von M. Plyatskovsky) anzuhören.

Das Multimedia-Kunstmuseum Moskau und das Staatliche Literaturmuseum präsentieren eine Ausstellung mit Fotografien des herausragenden russischen Schriftstellers und Publizisten Michail Michailowitsch Prischwin (1873–1954). Die Ausstellung wird am 9. Dezember 2015 eröffnet und dauert bis zum 31. Januar 2016. Für Mitglieder des russischen Fotoclubs ist der Eintritt frei.

„Wenn meine Fotografien überleben, bis die Menschen beginnen, „für sich selbst“ zu leben, dann werden meine Fotografien veröffentlicht und jeder wird überrascht sein, wie viel Freude und Liebe zum Leben dieser Künstler in seiner Seele hatte.“ (M. M. Prishvin)

Von 1905, über ein halbes Jahrhundert bis zu seinem Tod, führte Mikhail Prishvin, weithin bekannt als Autor von Jagd- und Kindergeschichten, heimlich ein Tagebuch. Als die ersten Fragmente der Tagebücher des Schriftstellers veröffentlicht wurden, war die Tatsache ihrer Existenz für die meisten Literaturwissenschaftler und Leser eine völlige Überraschung. Die Einträge waren zunächst nicht für die Veröffentlichung gedacht; die Tagebücher enthielten offene Reflexionen über das Gesehene und Erlebte, Einschätzungen politischer Ereignisse und Porträtskizzen. Es gab Höhen und Tiefen im Leben des Schriftstellers, seine Hobbys Jagd und Fotografie, seine Beziehungen zu Familie und Freunden sind auf den Seiten des Tagebuchs natürlich miteinander verflochten: Eines war konstant – Prishvin schaffte es immer, er selbst zu bleiben, sowohl in den Jahren als auch in den vergangenen Jahren seine jugendliche Leidenschaft für marxistische Ideen und im zaristischen Gefängnis, sowohl während seines Studiums in Deutschland als auch zu Hause nach der Oktoberrevolution.

Michail Prischwin. Belomorkanal. 1933. Aus der Sammlung des Staates Literaturmuseum.

Die Ausstellung, bestehend aus Fotografien, die von kürzlich entdeckten Negativen von Prishvin abgedruckt wurden, begleitet von bisher unveröffentlichten Tagebucheinträgen, wird es uns ermöglichen, das Werk des „Sängers russischer Natur“, wie Konstantin Paustovsky ihn nannte, neu zu betrachten und zu fühlen die außergewöhnliche Schönheit und Poesie der Sprache des Schriftstellers, kombiniert mit Beobachtungsgabe, Zurückhaltung und Einfachheit, Lyrik und Bildsprache, die dem Fotografen Prishvin innewohnen.

Einen besonderen Platz in der Ausstellung nehmen Audioaufnahmen von Fragmenten von Prishvins Geschichten und Novellen ein: „Meine Notizbücher“, „Frühlingsfrost“, „Kuckuck“, „Birken“, „Blaue Schatten“, „Erste Blume“, „Late“. „Frühling“, „Blühende Kräuter“, „Vogel“, „Ruby Eye“, „Woodpecker's Workshop“ und „Color of Droplets“. Besucher der Ausstellung haben die einmalige Gelegenheit, sie vom Autor selbst aufgeführt zu hören. Die Tagebucheinträge des Schriftstellers werden vom großartigen Schauspieler, dem Verdienten Künstler Russlands Sergei Chonishvili, vorgelesen. Dank der nahtlosen Integration der mobilen ALCATEL ONETOUCH-Lösungen können Besucher nun auf den interaktiven Guide „YOUR MAMM“ zugreifen und sich mit der Audiobegleitung der Ausstellung vertraut machen, die die Stimmung vermittelt und die emotionale Wahrnehmung steigert.

Während einer Reise in den Norden im Jahr 1906 begann sich Prishvin für die Fotografie zu interessieren. Seine ersten Fotos machte er mit einer Kamera, die er sich von einem zufälligen Mitreisenden geliehen hatte. Prishvin illustrierte das nach der Reise veröffentlichte Buch „In the Land of Unfrightened Birds“ mit eigenen Fotografien. Anschließend erinnerte er sich, wie der Verleger beim Betrachten dieser Fotos fragte, ob er ein Künstler sei. 1925 kaufte sich Prishvin eine Kamera, und seitdem ist die Fotografie zu einem festen Bestandteil seines Lebens geworden, sie fasziniert den Schriftsteller – nirgendwo sonst und nie trennt er sich von der Kamera.

Prishvin betonte stets, dass Fotografie für ihn nicht nur eine Illustration sei. Es existiert unabhängig, parallel zu den Tagebucheinträgen und schafft so, manchmal unerwartet für den Autor selbst, neue Bedeutungen. Er bemerkte: „Das Bild auf dem Film erscheint, und oft passiert es, als würden sich die Augen immer weiter öffnen ... Wunderbar! Es ist völlig anders geworden als das, was ich gefilmt habe. Von wo ist das gekommen? Da ich es selbst beim Filmen nicht bemerkt habe, bedeutet es, dass es in der „Natur der Dinge“ für sich existiert.

Über drei Jahrzehnte hinweg machte Prishvin Tausende von Fotos; der Schriftsteller beschäftigte sich bis dahin sowohl mit der Fotografie als auch mit seinem Tagebuch letzten Tage Leben. Mehr als 2.000 Originalnegative von Michail Michailowitsch Prischwin wurden nach seinem Tod sorgfältig aufbewahrt, ebenso wie seine Tagebuchnotizen. Ausstellung „Mikhail Prishvin. Fotos und Tagebücher. 1929–1936“ umfasst sowohl einzelne Fotografien als auch ganze Serien, die der Autor während des Baus von Uralmasch und des Weißmeerkanals sowie auf Reisen in die nördlichen Regionen Russlands, in den Fernen Osten und nach Solovki erstellt hat. Und natürlich konnte der Autor einer Vielzahl von Naturgeschichten Landschaften und Wildtiere nicht außer Acht lassen.

Prishvins Lieblingsjagdhunde, darunter die berühmte Giselle oder Zhulka, wie er sie nannte, werden Gegenstand der Neujahrskurse für Kinder sein, die jährlich von MAMM stattfinden. Bis zum 31. Januar sind während der Öffnungszeiten der Ausstellung an Wochenenden Lesungen mit Werken des Schriftstellers unter Beteiligung besonders geladener Gäste und Museumsbesucher geplant.

Strategischer Partner von MAMM: RENAULT

Unterstützt von: ALCATEL ONETOUCH

Kontaktinformationen

Adresse: Ostoschenka, 16.

Ticketpreise: Erwachsene: 500 Rubel, Vollzeitstudenten der Russischen Föderation: 250 Rubel, Rentner und Schulkinder: 50 Rubel, Behinderte der Gruppen I und II: kostenlos.

Für Vereinsmitglieder“ Russisches Foto„Der Eintritt ist frei.

Öffnungszeiten und Tage: 12:00 - 21:00 Uhr, täglich außer Montag.

9. Dezember im Multimedia Art Museum, Moskau eine Ausstellung wird eröffnet „Mikhail Prishvin. Fotografien und Tagebücher. 1929-1936.“

Michail Prischwin. Belomorkanal. 1933. Aus der Sammlung des Staatlichen Literaturmuseums.

„Wenn meine Fotografien überleben, bis die Menschen anfangen, „für sich selbst“ zu leben, dann werden meine Fotografien veröffentlicht und jeder wird überrascht sein, wie viel Freude und Liebe zum Leben dieser Künstler in seiner Seele hatte.“ (M. M. Prishvin)

Das Multimedia-Kunstmuseum Moskau und das Staatliche Literaturmuseum präsentieren eine Ausstellung mit Fotografien des herausragenden russischen Schriftstellers und Publizisten Michail Michailowitsch Prischwin (1873-1954).

Von 1905, über ein halbes Jahrhundert bis zu seinem Tod, führte Mikhail Prishvin, weithin bekannt als Autor von Jagd- und Kindergeschichten, heimlich ein Tagebuch. Als die ersten Fragmente der Tagebücher des Schriftstellers veröffentlicht wurden, war die Tatsache ihrer Existenz für die meisten Literaturwissenschaftler und Leser eine völlige Überraschung. Die Einträge waren zunächst nicht für die Veröffentlichung gedacht; die Tagebücher enthielten offene Reflexionen über das Gesehene und Erlebte, Einschätzungen politischer Ereignisse und Porträtskizzen. Es gab Höhen und Tiefen im Leben des Schriftstellers, seine Hobbys Jagd und Fotografie, seine Beziehungen zu Familie und Freunden sind auf den Seiten des Tagebuchs natürlich miteinander verflochten: Eines war konstant – Prishvin schaffte es immer, er selbst zu bleiben, sowohl in den Jahren als auch in den vergangenen Jahren seine jugendliche Leidenschaft für marxistische Ideen und im zaristischen Gefängnis, sowohl während seines Studiums in Deutschland als auch zu Hause nach der Oktoberrevolution.
Die Ausstellung, bestehend aus Fotografien, die von kürzlich entdeckten Negativen von Prishvin abgedruckt wurden, begleitet von bisher unveröffentlichten Tagebucheinträgen, wird es uns ermöglichen, das Werk des „Sängers russischer Natur“, wie Konstantin Paustovsky ihn nannte, neu zu betrachten und zu fühlen die außergewöhnliche Schönheit und Poesie der Sprache des Schriftstellers, kombiniert mit Beobachtungsgabe, Zurückhaltung und Einfachheit, Lyrik und Bildsprache, die dem Fotografen Prishvin innewohnen.

Michail Prischwin. Rafting auf Pinega. 1935. Aus der Sammlung des Staatlichen Literaturmuseums.

Einen besonderen Platz in der Ausstellung nehmen Audioaufnahmen von Fragmenten von Prishvins Geschichten und Novellen ein: „Meine Notizbücher“, „Frühlingsfrost“, „Kuckuck“, „Birken“, „Blaue Schatten“, „Erste Blume“, „Late“. „Frühling“, „Blühende Kräuter“, „Vogel“, „Ruby Eye“, „Woodpecker's Workshop“ und „Color of Droplets“. Besucher der Ausstellung haben die einmalige Gelegenheit, sie vom Autor selbst aufgeführt zu hören. Die Tagebucheinträge des Schriftstellers werden vom großartigen Schauspieler, dem Verdienten Künstler Russlands Sergei Chonishvili, vorgelesen. Dank der nahtlosen Integration der mobilen ALCATEL ONETOUCH-Lösungen können Besucher nun auf den interaktiven Guide „YOUR MAMM“ zugreifen und sich mit der Audiobegleitung der Ausstellung vertraut machen, die die Stimmung vermittelt und die emotionale Wahrnehmung steigert.
Während einer Reise in den Norden im Jahr 1906 begann sich Prishvin für die Fotografie zu interessieren. Seine ersten Fotos machte er mit einer Kamera, die er sich von einem zufälligen Mitreisenden geliehen hatte. Prishvin illustrierte das nach der Reise veröffentlichte Buch „In the Land of Unfrightened Birds“ mit eigenen Fotografien. Anschließend erinnerte er sich, wie der Verleger beim Betrachten dieser Fotos fragte, ob er ein Künstler sei. 1925 kaufte sich Prishvin eine Kamera, und seitdem ist die Fotografie zu einem festen Bestandteil seines Lebens geworden, sie fasziniert den Schriftsteller – nirgendwo sonst und nie trennt er sich von der Kamera.

Michail Prischwin. Bau von Uralmasch. 1931. Aus der Sammlung des Staatlichen Literaturmuseums.

Prishvin betonte stets, dass Fotografie für ihn nicht nur eine Illustration sei. Es existiert unabhängig, parallel zu den Tagebucheinträgen und schafft so, manchmal unerwartet für den Autor selbst, neue Bedeutungen. Er bemerkte: „Das Bild auf dem Film erscheint, und oft passiert es, als würden sich die Augen immer weiter öffnen ... Wunderbar! Es ist völlig anders geworden als das, was ich gefilmt habe. Von wo ist das gekommen? Da ich es selbst beim Filmen nicht bemerkt habe, bedeutet es, dass es in der „Natur der Dinge“ liegt…“
Über drei Jahrzehnte hinweg machte Prishvin Tausende von Fotos; der Schriftsteller beschäftigte sich bis zu den letzten Tagen seines Lebens mit Fotografie und seinem Tagebuch. Mehr als 2.000 Originalnegative von Michail Michailowitsch Prischwin wurden nach seinem Tod sorgfältig aufbewahrt, ebenso wie seine Tagebuchnotizen. Ausstellung „Mikhail Prishvin. Fotos und Tagebücher. 1929-1936“ umfasst sowohl einzelne Fotografien als auch ganze Serien, die der Autor während des Baus von Uralmasch und des Weißmeerkanals sowie auf Reisen in die nördlichen Regionen Russlands, in den Fernen Osten und nach Solovki erstellt hat. Und natürlich konnte der Autor einer Vielzahl von Naturgeschichten Landschaften und Wildtiere nicht außer Acht lassen.
Prishvins Lieblingsjagdhunde, darunter die berühmte Giselle oder Zhulka, wie er sie nannte, werden Gegenstand der Neujahrskurse für Kinder sein, die jährlich von MAMM stattfinden. Bis zum 31. Januar sind während der Öffnungszeiten der Ausstellung an Wochenenden Lesungen mit Werken des Schriftstellers unter Beteiligung besonders geladener Gäste und Museumsbesucher geplant.

Foto von Mikhail Prishvin aus der „Pinega“-Serie. 1935© Aus der Sammlung des Staatlichen Literaturmuseums

© Aus der Sammlung des Staatlichen Literaturmuseums

Foto von Mikhail Prishvin aus der Serie „Uralmashstroy“. 1931© Aus der Sammlung des Staatlichen Literaturmuseums

© Aus der Sammlung des Staatlichen Literaturmuseums

Foto von Mikhail Prishvin aus der Serie „Kola Peninsula“. 1933© Aus der Sammlung des Staatlichen Literaturmuseums

© Aus der Sammlung des Staatlichen Literaturmuseums

Foto von Mikhail Prishvin aus der Serie „Weißes Meer-Ostsee-Kanal“. 1933© Aus der Sammlung des Staatlichen Literaturmuseums

Mikhail Prishvin führte die ganze Zeit über Tagebücher bewusstes Leben: Der Schriftsteller begann 1905, ein Tagebuch zu führen, und letzter Eintrag hergestellt im Jahr 1954. Sie wurden zu seinen Lebzeiten nicht veröffentlicht und erblickten erst 30 Jahre nach dem Tod des Schriftstellers das Licht der Welt. Prishvin selbst betrachtete sie als das Hauptwerk seines Lebens („Ich habe meine Hauptbemühungen als Schriftsteller damit verbracht, Tagebücher zu schreiben“) und rechnete nicht mit einer Veröffentlichung („für jede Zeile meines Tagebuchs – 10 Jahre Hinrichtung“). Ihr Umfang ist um ein Vielfaches größer als sein gesamtes Gesamtwerk. Die Veröffentlichung der Tagebücher begann 1991, bis heute wurden 16 Bände gedruckt, neueste Ausgabe deckt den Zeitraum 1948-1949 ab.

Ein weiteres Hobby des Schriftstellers war die Fotografie: Bereits 1907 begann Prishvin, für sich selbst zu fotografieren. In seinem Archiv waren mehr als zweitausend Fotografien erhalten, und der Schriftsteller hoffte auch nicht, sie zu seinen Lebzeiten drucken zu können (insbesondere, weil er nicht nur die Natur fotografierte – 1930 machte er beispielsweise eine Fotoserie über die Zerstörung des Glocken der Dreifaltigkeit-Sergius-Lavra).

© Aus der Sammlung des Staatlichen Literaturmuseums

Foto von Mikhail Prishvin aus der Serie „Bells“. 1930© Aus der Sammlung des Staatlichen Literaturmuseums

© Aus der Sammlung des Staatlichen Literaturmuseums

Foto von Mikhail Prishvin aus der Serie „Far East“. 1931© Aus der Sammlung des Staatlichen Literaturmuseums

© Aus der Sammlung des Staatlichen Literaturmuseums

Foto von Mikhail Prishvin aus der „Solovki“-Serie. 1933© Aus der Sammlung des Staatlichen Literaturmuseums

Foto von Mikhail Prishvin aus der Serie „Kabarda“. 1936© Aus der Sammlung des Staatlichen Literaturmuseums

Foto von Mikhail Prishvin aus der Serie „Nature“. 1930–1936© Aus der Sammlung des Staatlichen Literaturmuseums

„Prishvin führte dieses Tagebuch von 1905 bis 1954, also ein halbes Jahrhundert. Das ist ein völlig einzigartiges Phänomen – es gibt keine anderen Tagebücher dieser Art. Es gibt zum Beispiel Tschukowskis Tagebücher, aber es gibt nicht viele Einträge darin, aber Prishvin führte jeden Tag ein Tagebuch. Als die Revolution ausbrach, war er bereits 43 Jahre alt und hatte sich innerhalb der Kultur als Schriftsteller entwickelt Silbernes Zeitalter. Von 1905 bis 1917 lebte er in St. Petersburg, war Mitglied der religiösen und philosophischen Gesellschaft und zu seinem Kreis gehörten Merezhkovsky, Rozanov, Remizov, Blok. Eine der interessantesten Geschichten zu Beginn des Jahrhunderts ist die Beziehung zwischen Prishvin und Blok: Die Einzelheiten dieser Geschichte wurden veröffentlicht, aber niemand weiß wirklich etwas darüber.
Von seiner Ausbildung her war er eigentlich Agronom, er studierte an der Rigaer Polytechnischen Hochschule und interessierte sich für den Marxismus, weshalb er 1895 ein Jahr in der Einzelhaft des Zaren verbüßte. Prishvin reist nach Deutschland, verändert dann sein Leben dramatisch und zieht 1905, nach Ablauf des Aufenthaltsverbots in den Hauptstädten, nach St. Petersburg und wird Journalist und Schriftsteller.
Er schreibt über alles. Nehmen wir an, er geht nach seinem Universitätsabschluss in Deutschland nach Paris und erlebt dort seine erste Liebe – es war ein russisches Mädchen, eine Studentin an der Sorbonne. Es dauerte nur 2,5 Wochen, aber er erinnerte sich sein ganzes Leben lang daran. Prishvin beschreibt seine absolut erstaunlichen Träume. Tatsächlich begann Prishvin, ein Tagebuch zu schreiben, weil er mit dieser Liebe nicht klarkam, und eines Tages begann er, etwas aufzuschreiben – fast auf eine Zigarettenschachtel. Er beginnt ein Tagebuch, spürt, dass es ihm besser geht, und schreibt weiter. Bei Prishvin ist es im Allgemeinen unmöglich, das Literarische und das Menschliche irgendwo im Leben zu trennen.
Wir begannen 1991, als die Zensur abgeschafft wurde, mit der Veröffentlichung von Tagebüchern. Schließlich war Prishvins Tagebuch sein ganzes Leben lang geheim. Und seit nunmehr 20 Jahren veröffentlichen wir diese Tagebücher – nicht nur, weil es viele davon gibt, sondern auch, weil wir aus Geldgründen Pausen hatten, wir haben sechs Verlage gewechselt.
Für Arzamas habe ich solche Passagen so ausgewählt, dass sie polemische Einträge enthalten, Einträge über Russland und das „Russtum“, die in das Epizentrum unseres modernen Diskurses fallen. Prishvin hat ziemlich harte, sogar harte Noten.
Prishvin akzeptierte die Revolution nicht, und gleichzeitig war er kein Mensch, wie wir heute sagen würden, von Dissidentenbewusstsein. Er war ein unideologischer Mensch, er verstand, warum die Revolution stattfand. Prishvin liest Nekrasov am Ende seines Lebens und schreibt in sein Tagebuch: „Welches Blut, welche Tränen, welcher Schmerz, welche Revolution, wie könnte es etwas anderes geben?“ Gleichzeitig kann er sich immer noch nicht mit den Bolschewiki abfinden, er versteht, was für ein Albtraum um ihn herum passiert, was der Preis dafür ist. 1930 dachte er sogar an Selbstmord...
Eine komplexe, nachdenkliche Person. Irgendwie schaffte er es, über dem Getümmel zu bleiben und tiefgründig über alles nachzudenken. Hier geht es zum Beispiel Nürnberger Prozess, und Prishvin schreibt: „Die Macht der Vergeltung ist bereits versiegt“, das heißt, sie funktioniert nicht mehr. Er denkt irgendwie immer in die entgegengesetzte Richtung.“

Yana Grishina, Leitender Mitarbeiter der Abteilung „Hausmuseum von M. M. Prishvin“ des Staatlichen Forstmuseums in Dunin

Mikhail Mikhailovich Prishvin mit einer Kamera. 1930er Jahre Wikimedia Commons

Michail Prischwin. Tagebücher 1950-1951

10. Januar 1950

Verlasse die Welt, und sie wird dir wie ein Sklave dienen (Isaak der Syrer) – das ist der Gedanke, durch den du wie eine Leiter in den Himmel gelangen kannst. Und was für ein Trost kann es jetzt sein, wenn du dich in nichts verwandeln kannst: Wenn du dich in einen Vogel verwandelst, werden dir die Flügel gebunden, wenn du dich in eine Maus verwandelst, werden deine Nerze getötet. Nicht nur die Welt zu verlassen, sondern nur ein Gedanke kommt herein – und es wird einfacher zu leben, und so scheint es, dass wir vielleicht vorerst mit nur einem Gedanken auskommen können, und dann wird sich alles zum Besseren wenden und Sie werden zurechtkommen ohne die Welt aufzugeben.

24. Januar 1950

Glaube ist vor allem Bewegung und Zittern, und der Gläubige lebt wie das Licht einer Kerze im Wind. Natürlich gibt es einige innere Gesetze dieser Bewegung und das Zittern vor Verlust und Begegnungen, vor Verleugnung und Bestätigung. Wenn eine Affirmation auftritt, wird diese Affirmation gelehrt, als ob diese Affirmation die Gesamtheit des Glaubens wäre. Also brachte uns die ganze Turnhalle in die Kathedrale und folterte uns, und deshalb wurden wir zu Ungläubigen. Und wir hatten Recht: Wir haben den Glauben als Freiheit verstanden, aber er wurde uns als Zwang gegeben.

30. Januar 1950

Irgendein Wetter da, Gott segne es! Probleme in der menschlichen Natur lenken die Aufmerksamkeit für eine Zeit lang von der allgemeinen Natur ab. Dieses Problem liegt in der unbestrittenen Tatsache des moralischen Verfalls in unserer Gesellschaft. Die Angst aller, von allen beurteilt zu werden, warf die Gesellschaft in die Hände von Gaunern, die „vorübergehende“ Literatur schufen. Aber man sagt, auch in der Akademie sei es nicht besser, und überall sei es dasselbe, in den Fabriken und auf den Kollektivwirtschaften, überall gebe es den gleichen moralischen Verfall. Diese Tatsache des moralischen Verfalls hat die Menschen in diejenigen gespalten, die den Glauben an die Zukunft verloren haben, und diejenigen, die ihren Unglauben durch Taten töten und ihre Gegenwart mit Gewalt für die Zukunft neu aufbauen.

1. Februar 1950

Der Wahrheitssinn beinhaltet ein Urteil mit der anschließenden Einteilung aller in Freunde und Feinde. Ach! Unser Sowjetische Wahrheit Wir enthüllen nur Feinde und vergeben Stalin-Preise an imaginäre Freunde. Feinde sterben oder verlieren durch Krämpfe ihre Kraft, aber diejenigen, die ausgezeichnet werden, leben und werden bald entlarvt.

9. März 1950

Gestern erfuhr ich, dass Fadeev weder das Manuskript des Romans noch meine Briefe zugestellt wurden, und träumte die ganze Zeit vergeblich von meinem Glück. Ich hatte einen gefährlichen Wutanfall, der etwa eine Stunde anhielt, besonders gefährlich, weil ich es nicht wagte, Lyalya [meine Frau Valeria Dmitrievna] anzugreifen und die ganze Wut in mich hineinschob. Mein Rücken schmerzte wie verrückt, meine Beine wurden schwach, ein Arm wurde schwer, der andere leicht. Ich hatte Angst um mich selbst, machte mich auf den Weg zur Kirche und stand allein in der Dämmerung zwischen den Säulen am Rande. So stand ich mindestens eine Stunde lang da, ertrug den Schmerz und stieg gedankenverloren an den Säulen entlang zum Himmel. So überwand ich alles, körperliche und seelische Schmerzen, und dann, lange nach Mitternacht, las ich Lyalya fröhlich Gedichte vor. So trieben mich Trauer und Angst um mein Leben in die Kirche, und es waren 99 von 100 in der Kirche. Nur einer, der Hundertste, kam als Vertreter Gottes aus den Menschen in die Kirche und redete mit seinem reinen Herzen mit Gott, als gleichberechtigt, dankte und betete für Unglückliche. Er war es, der für mich betete und mir half, mein Leben neu zu gestalten.

25. April 1950

Ich erinnerte mich an meine Kindheit in Chruschtschow, als ich zu Ostern aus der Kirche in die Freiheit geführt wurde und ich dann, als ich zum Leben erwachte, grüne Birken in der Nähe der Kirche sah und Frauen über mich sagten: „Verwöhnt!“ Lange Zeit schien es mir später, dass diese Freude, zu Ostern grüne Birken zu treffen, sozusagen meine Sünde war, so etwas wie Heidentum. Und erst jetzt, mit 77 Jahren, wurde mir klar, und ich höre von Lyalya, dass in mir ein Gefühl einer neuen Zeit lebt ... Mehr noch! Ich kann hoffen, dass ich dieses großartige, von der Jagd verdeckte Lebensgefühl in meinen Büchern hinterlassen habe.

21. Mai 1950

Belinskys Worte, dass Russland der Welt ein neues Wort sagen wird ... Mein Heimatland wird ein neues Wort sagen, das der ganzen Welt den Weg weisen wird. Dachten das nicht auch die Deutschen, die Engländer, die Franzosen? Der Weg des Glaubens an die Mission Ihres Landes wird sicherlich im Krieg enden ...

1. Mai 1951

Gestern Abend hat es gedonnert und viele Frösche sind auf der Autobahn aufgetaucht, bevor es zu Gewitter und Regen kam. In der Nacht ging alles gut, und im Morgengrauen zog ein wunderschönes Gewitter auf und es regnete guter Regen. Einen solchen Mai hatte es schon lange nicht mehr gegeben, und nur in der Karwoche konnte ein solcher Mai entstehen, als hätte Gott dem Sowjetregime vergeben.

21. Juli 1951

Es stellt sich die Frage: Was ist ein echter Dichter? Ein echter Dichter ist in meinem Verständnis eine der Positionen eines Individuums in der Gesellschaft auf dem Weg zur Schaffung der Qualität der Dinge. Laut unseren Zeitgenossen wird aus Quantität ganz natürlich Qualität. Und wir glauben, dass der Qualität der Dinge der eigentliche Auslöser der Qualität vorausgeht, nämlich die Persönlichkeit. Wir wissen zum Beispiel, und das ist eine offensichtliche Tatsache, dass die Menge an Produkten, die wir in einer sozialistischen Gesellschaft haben, erfolgreicher erreicht wird: Es gibt mehr davon, als sie haben. Aber die Qualität all ihrer Sachen ist besser. Wir wissen, dass die Qualität der Dinge mit der kreativen Persönlichkeit zusammenhängt, dass Kreativität auf Freiheit beruht. (Selbst in der Leibeigenschaft wuchsen alle Leibeigenen Künstler, Schauspieler und Musiker aus einem Gefühl der Freiheit heraus.) Ein echter Dichter ist ein freier Mensch in seinem Verhalten und verfügt über natürliches Talent.

4. August 1951

Darin liegt die Physiologie der Gesellschaft: Der Bauch lebt von einem Brot und die Seele singt von der Einheit der unsterblichen Persönlichkeit.

13. August 1951

Es ist kaum vorstellbar, dass mir die Revolution vom Oktober bis heute nicht die geringste Lebensfreude bereitet hat und ich mich gefreut habe, als ob ich die schwere Krankheit der Revolution überwunden hätte. Und gleichzeitig wollte ich nie irgendwo anders sein, in keinem glückliche Orte keine Revolutionen. Die ganze Zeit über blieb ich in der Revolution erhalten, wie eine schlafende Knospe der Zukunft. Auch meine Werke ergrünten wie aus ruhenden Knospen, und trotz allem bewahren ruhende Knospen die Zukunft ... Natürlich, wenn ich in meiner Jugend nicht den Marxismus gekostet hätte, wenn mich die Revolution auch nur ein wenig berührt hätte, Ich hätte meine Werke nicht über die Natur schreiben können. Und das Gleiche: Hätte ich in meiner Jugend in meinem Kreis (1895) nicht dieselbe Revolution erlebt, hätte ich es nicht gewagt, mich in unserer Zeit so frei und unabhängig zu verhalten.

20. September 1951

Ist es möglich, den Schlüssel zum Schloss der geheimnisvollen Tür zu finden, hinter der jeder das tun will, was für jeden notwendig ist?

Ausstellung „Mikhail Prishvin. Fotos und Tagebücher. 1929-1936“ im Moskauer Multimedia-Kunstmuseum dauert bis zum 31. Januar.