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Chatsky ist das Bild eines „neuen Mannes“. Die Komödie von A. S. Griboyedov „Woe from Wit“ spielte eine herausragende Rolle in der gesellschaftspolitischen und moralischen Bildung mehrerer Generationen des russischen Volkes. Sie bewaffnete sie, um Gewalt und Tyrannei, Gemeinheit und Ignoranz im Namen von Freiheit und Vernunft, im Namen des Triumphs fortschrittlicher Ideen und wahrer Kultur zu bekämpfen. Wir bewundern wie unsere Väter und Großväter die künstlerische Perfektion von „Woe from Wit“, die Brillanz von Gribojedows Sprache, die erstaunlich lebendige Darstellung des Lebens und der Bräuche und die realistische Genauigkeit der Bilder.

Die Komödie zeigt den Kampf zwischen dem Neuen und dem Alten, der immer stärker aufflammt und in das Innere eindringt verschiedene Bereiche Leben, reflektiert in Kunst und Literatur. Gribojedow beobachtete diesen Kampf im Leben und zeigte ihn in seiner Komödie aus der Sicht eines fortgeschrittenen Menschen seiner Zeit, der den Dekabristen nahe stand.

Nach dem Vorbild von Chatsky zeigte Gribojedow zum ersten Mal in der russischen Literatur einen „neuen Menschen“ in vollem Wachstum, der von erhabenen Ideen inspiriert war und eine Rebellion gegen eine reaktionäre Gesellschaft zur Verteidigung von Freiheit, Menschlichkeit, Intelligenz und Kultur auslöste Ein Mann, der neugierig nach neuen, vollkommeneren Lebensformen sucht, ein Mann mit einem neuen Geistes- und Seelentyp, der nährt neue Moral, produzierend neuer Looküber die Welt und über die menschlichen Beziehungen.

Alexander Andreevich Chatsky ist ein junger Mann, ein Adliger. Chatskys Eltern starben früh und er wuchs dort auf. das Haus von Famusov, einem Freund seines verstorbenen Vaters. Chatsky ist schlau. Seine Rede ist voller Intelligenz und Witz. Er hat ein Herz und darüber hinaus ist er tadellos ehrlich. Mit einem Wort, dies ist ein Mensch, der nicht nur klug, sondern auch entwickelt und gefühlvoll ist, oder wie das Dienstmädchen Lisa ihn empfiehlt:

Ja, Sir, er ist sozusagen ein Flussfahrer, aber er ist nicht sehr schlau;

Aber sei ein Soldat, sei ein Zivilist,

Wer ist so sensibel, fröhlich und scharfsinnig?

Wie Alexander Andreich Chatsky!

In „Woe from Wit“ kopiert die gesamte Schar von Famusovs Gästen sklavisch die Bräuche, Gewohnheiten und Outfits französischer Hutmacher und wurzelloser Gauner, die ihren Lebensunterhalt mit russischem Brot verdienten. Sie alle sprechen „eine Mischung aus Französisch und Nischni Nowgorod“ und sind sprachlos vor Freude, wenn sie einen „Franzosen aus Bordeaux“ zu Besuch sehen. Durch die Lippen von Chatsky entlarvte Gribojedow mit größter Leidenschaft diese unwürdige Unterwürfigkeit gegenüber anderen und die Verachtung der eigenen:

Möge der unreine Herr diesen Geist zerstören.“ Leere, sklavische, blinde Nachahmung;

Damit er einen Funken in jemanden pflanzt, der eine Seele hat,

Wer könnte das durch Wort und Beispiel

Halte uns wie einen starken Zügel,

Von der erbärmlichen Übelkeit auf der Seite des Fremden.

Chatsky liebte sein Heimatland leidenschaftlich, nicht jedoch den Staat der Könige, Gutsbesitzer und Beamten. Und das Volksrussland mit seinen durch mächtige Kräfte, geschätzte Legenden, Intelligenz und Kraft. Diese echte Liebe zur Heimat verwandelte sich in glühenden Hass gegen alle Arten von Sklaverei und Unterdrückung des Volkes – sozial, politisch, spirituell.

Die Adligen von Famusovs Kreis legen Wert auf Rang und Reichtum der Menschen, und Chatsky ist aufrichtig, witzig, er lacht über Famusov, scherzt scharf über die Moskauer Adligen, ihr Leben und ihre Freizeitbeschäftigungen:

Sind diese nicht reich an Raubüberfällen?

Schutz vor Gericht fanden sie in Freunden, in Verwandtschaft,

Prächtige Baukammern.

Wo sie sich Festen und Extravaganz hingeben ...

Und wer in Moskau hatte nicht den Mund bedeckt?

Mittagessen, Abendessen und Tänze?

Famusov versucht Chatsky beizubringen: „Verwalte dein Eigentum nicht schlecht, Bruder. Und das Wichtigste: Machen Sie weiter und dienen Sie.“ Chatsky verachtet Leute, die bereit sind

Die Gäste gähnen an der Decke,

Seien Sie ruhig, schlurfen Sie herum, essen Sie zu Mittag,

Stellen Sie einen Stuhl hoch und heben Sie den Schal auf.

Er glaubt, dass es notwendig ist, „der Sache zu dienen, nicht Einzelpersonen“. Chatsky verteidigt das Recht eines Menschen, seine eigenen Aktivitäten frei zu wählen: zu reisen, auf dem Land zu leben, sich auf die Wissenschaft zu „fokussieren“ oder sich „kreativen, hohen und schönen Künsten“ zu widmen, deshalb erklärt Famusov Chatsky zu einer gefährlichen Person, die erkennt die Behörden nicht an.

Chatskys persönliches Drama – seins unerwiderte Liebe zu Sophia. Sophia gehört trotz all ihrer guten spirituellen Neigungen immer noch vollständig zur Welt von Famus. Sie kann sich nicht in Chatsky verlieben, der sich dieser Welt mit ganzem Verstand und ganzer Seele widersetzt. Er liebt es ernsthaft und sieht Sophia als seine zukünftige Frau. In der Zwischenzeit musste Chatsky den bitteren Kelch bis auf den Grund austrinken, da er bei niemandem „lebendiges Mitgefühl“ fand, und ging und nahm nur „eine Million Qualen“ mit sich.

„Oh, sag der Liebe das Ende,

Wer wird für drei Jahre weggehen!“

A. A. Chatsky bereitet sich ernsthaft auf seine Aktivitäten vor. „Er schreibt und übersetzt wunderbar“, sagt Famusov über ihn und spricht immer wieder von seiner hohen Intelligenz. Er reiste, studierte, las, ging offenbar zur Arbeit, hatte Beziehungen zu Geistlichen und trennte sich – der Grund dafür ist nicht schwer zu erraten: „Ich würde gerne dienen, aber bedient zu werden ist widerlich.“

Allerdings kann Chatskys Flucht aus Moskau nicht als seine Niederlage angesehen werden. „Chatsky wird durch die Menge an frischer Kraft gebrochen“, so definiert Goncharov die Bedeutung von Chatsky.

Gribojedows Komödie ist noch immer voller Lebenshauch, ruft die Menschen vorwärts, in die Gegenwart und in die Zukunft und fegt alles Alte und Überholte aus ihrem Weg. Chatsky ist ein Kämpfer für die Sache, für die Idee, für die Wahrheit. I. A. Goncharov schrieb: „Chatsky beginnt neues Jahrhundert– und das ist seine ganze Bedeutung und sein ganzer Geist.“

Chatsky beginnt ein neues Jahrhundert – und das ist seine ganze Bedeutung und sein ganzer Geist. I. A. Goncharov A. S. Griboyedovs Komödie „Woe from Wit“ spielte eine herausragende Rolle in gesellschaftspolitischer und politischer Hinsicht moralische Erziehung mehrere Generationen russischer Menschen. Sie bewaffnete sie, um Gewalt und Tyrannei, Gemeinheit und Ignoranz im Namen von Freiheit und Vernunft, im Namen des Triumphs fortschrittlicher Ideen und wahrer Kultur zu bekämpfen. Wir bewundern wie unsere Väter und Großväter die künstlerische Perfektion von „Woe from Wit“, die Brillanz der Sprache, die erstaunlich lebendige Darstellung des Lebens und der Bräuche,

Die realistische Genauigkeit von Gribojedows Bildern. Die Komödie zeigt den immer stärker aufflammenden Kampf zwischen dem Neuen und dem Alten, der in verschiedene Lebensbereiche vordringt und sich in Kunst und Literatur widerspiegelt. Gribojedow beobachtete diesen Kampf im Leben und zeigte ihn in seiner Komödie aus der Sicht einer führenden Persönlichkeit seiner Zeit, die den Dekabristen nahe stand. Nach dem Bild von Chatsky zeigte Gribojedow zum ersten Mal in der russischen Literatur einen „neuen Menschen“, der von erhabenen Ideen inspiriert war und gegen eine reaktionäre Gesellschaft zur Verteidigung von Freiheit, Menschlichkeit, Intelligenz und Kultur rebellierte, eine neue Moral kultivierte und sich entwickelte eine neue Sicht auf die Welt und die menschlichen Beziehungen. Alexander Andreevich Chatsky ist ein junger Mann, ein Adliger. Chatskys Eltern starben früh und er wuchs im Haus von Famusov, einem Freund seines verstorbenen Vaters, auf. Chatsky ist nicht nur schlau, sondern auch entwickelter Mensch , mit Gefühl, oder wie die Magd Liza es empfiehlt: Ja, Herr, sozusagen, er ist eloquent, aber schmerzlicherweise nicht gerissen; Aber seien Sie ein Soldat, seien Sie ein Zivilist, der so sensibel, fröhlich und scharfsinnig ist, wie Alexander Andreich Chatsky! In „Woe from Wit“ kopieren alle Gäste von Famusov sklavisch die Bräuche, Gewohnheiten und Outfits französischer Hutmacher und heimatloser Gauner, die ihren Lebensunterhalt mit russischem Brot verdienten. Sie alle sprechen „eine Mischung aus Französisch und Nischni Nowgorod“ und sind sprachlos vor Freude, wenn sie einen „Franzosen aus Bordeaux“ zu Besuch sehen. Durch die Lippen von Chatsky entlarvte Gribojedow mit größter Leidenschaft diese unwürdige Unterwürfigkeit gegenüber anderen und die Verachtung der eigenen: Möge der unreine Herr diesen Geist der leeren, sklavischen, blinden Nachahmung zerstören; Damit er einen Funken in jemanden mit Seele pflanzt, der uns mit Worten und Beispielen wie ein starker Zügel von der erbärmlichen Übelkeit auf der anderen Seite zurückhalten kann. Chatsky liebt sein Heimatland leidenschaftlich, aber nicht den Staat der Könige, Grundbesitzer und Beamten, sondern das Volksrussland mit seinen mächtigen Kräften, geschätzten Traditionen, Intelligenz und harter Arbeit. Diese echte Liebe zur Heimat verwandelte sich in glühenden Hass gegen alle Arten von Sklaverei und Unterdrückung des Volkes – sozial, politisch, spirituell. Die Adligen von Famusovs Kreis legen Wert auf Rang und Reichtum der Menschen, und Chatsky ist aufrichtig, witzig, er lacht über Famusov, scherzt scharf über die Moskauer Adligen, ihr Leben und ihren Zeitvertreib: Sind diese nicht reich an Raubüberfällen? Sie fanden Schutz vor dem Hof ​​in Freunden, in Verwandtschaft, bauten prächtige Gemächer, in denen sie sich in Festen und Extravaganz austoben. Und wem in Moskau wurde beim Mittag- und Abendessen und bei Tanzveranstaltungen nicht der Mund zugehalten? Famusov versucht Chatsky beizubringen: „Verwalte dein Eigentum nicht schlecht, Bruder. Und das Wichtigste: Machen Sie weiter und dienen Sie.“ Chatsky verachtet Menschen, die bereit sind, an der Decke ihrer Gäste zu gähnen, zum Schweigen hereinzukommen, herumzuschlurfen, zu Mittag zu essen, einen Stuhl aufzustellen, einen Schal hochzuheben. Er glaubt, dass es notwendig ist, „der Sache zu dienen, nicht Einzelpersonen“. Chatsky verteidigt das Recht eines Menschen, seine eigenen Aktivitäten frei zu wählen: reisen, auf dem Land leben, sich auf die Wissenschaft „konzentrieren“ oder sich „kreativen, hohen und schönen Künsten“ widmen, deshalb erklärt Famusov Chatsky zu einer gefährlichen Person, die dies tut erkennen die Behörden nicht an. Chatskys persönliches Drama ist seine unerwiderte Liebe zu Sophia. Sophia gehört trotz all ihrer guten spirituellen Neigungen immer noch vollständig zur Welt von Famus. Sie kann sich nicht in Chatsky verlieben, der sich dieser Welt mit ganzem Verstand und ganzer Seele widersetzt. Er liebt es ernsthaft und sieht Sophia als seine zukünftige Frau. In der Zwischenzeit musste Chatsky den bitteren Kelch bis auf den Grund austrinken, da er bei niemandem „lebendiges Mitgefühl“ fand, und ging und nahm nur „eine Million Qualen“ mit sich. Ah, sag der Liebe das Ende, die drei Jahre lang weit weg ist! Chatsky bereitet sich ernsthaft darauf vor soziale Aktivitäten. „Er schreibt und übersetzt wunderbar“, sagt Famusov über ihn und spricht immer wieder von seiner hohen Intelligenz. Er reiste, studierte, las, machte sich offenbar an die Arbeit, pflegte Beziehungen zu Ministern und ging getrennte Wege. Es ist nicht schwer zu erraten, warum: „Ich würde gerne dienen, aber bedient zu werden ist widerlich.“ Eines der Hauptmerkmale von Chatsky ist die Fülle der Gefühle. Es zeigte sich sowohl in der Art, wie er liebt, als auch in der Art, wie er wütend ist und hasst. In allem zeigt er wahre Leidenschaft, er ist immer warmherzig. Er ist leidenschaftlich, scharfsinnig, klug, eloquent, voller Leben, ungeduldig. Er verkörpert gute Jugend, Ehrlichkeit, Leichtgläubigkeit und jugendlichen, grenzenlosen Glauben an sich selbst und seine Fähigkeiten. Diese Eigenschaften machen ihn fehleranfällig und verletzlich. Chatsky ist der einzige sichtbar Aktive Gut in Gribojedows Komödie. Aber er kann nicht als außergewöhnlich und einsam bezeichnet werden. Der Denker, der Dekabristenkämpfer und der Romantiker sind in ihm vereint, wie sie es in dieser Zeit oft waren echte Menschen Und echtes Leben. Er hat Gleichgesinnte: Wir erfahren etwas über sie dank der Charaktere außerhalb der Bühne (über die im Stück gesprochen wird, die aber nicht direkt in die Handlung involviert sind). Dies sind zum Beispiel Professoren des Pädagogischen Instituts, die laut Prinzessin Tu-Goukhovskaya „in Spaltungen und Glaubenslosigkeit praktizieren“, das sind „verrückte Leute“, die zum Lernen neigen, das ist der Neffe der Prinzessin, Prinz Fjodor, „ ein Chemiker und ein Botaniker.“ Chatsky repräsentiert in der Komödie die junge denkende Generation der russischen Gesellschaft, ihren besten Teil. A. I. Herzen schrieb über Chatsky: „Das Bild von Chatsky, traurig, unruhig in seiner Ironie, zitternd vor Empörung, einem verträumten Ideal ergeben, erscheint im letzten Moment der Herrschaft Alexanders I., am Vorabend des Aufstands auf St. Isaaks Platz. Das ist der Dekabrist, das ist der Mann, der die Ära Peters des Großen beendet und versucht, zumindest am Horizont das gelobte Land zu erkennen.“ Gribojedows Komödie ist noch immer voller Lebenshauch, ruft die Menschen vorwärts, in die Gegenwart und in die Zukunft und fegt alles Alte und Überholte aus ihrem Weg.

(Noch keine Bewertungen)

1. Alexander Sergejewitsch Gribojedow wurde durch ein Werk berühmt, über das Puschkin sagte: „Seine handgeschriebene Komödie „Woe from Wit“ erzeugte eine unbeschreibliche Wirkung und stellte ihn plötzlich in die Reihe unserer ersten Dichter.“...
2. Seit 1823 verbreitete sich Gribojedows handschriftliche Komödie „Woe from Wit“ in der Öffentlichkeit. Sie machte einen schrecklichen Lärm, überraschte alle, erregte Empörung und Hass bei allen, die sich von Beruf mit Literatur beschäftigten ...
3. „Woe from Wit“ ist die edelste Schöpfung eines brillanten Mannes“, sagte V. G. Belinsky. Tatsächlich ist dies eine der wirklich realistischen Komödien der russischen Literatur. In der Komödie wird alles sehr anschaulich dargestellt...
4. Was wird am Tag nach Chatskys Abreise in Famusovs Haus passieren? Es ist also vorbei! Chatskys Hoffnungen auf Liebe werden zunichte gemacht, er hat in dieser spießigen Gesellschaft der Famusovs, Molchalins, Skalozubs nichts mehr zu tun ...
5. In der russischen Literatur gibt es verschiedene Bilder Moskau. Das Mutterland, das Herz Russlands, eine Stadt, die im Gegensatz zu St. Petersburg den Charme des nationalen Lebens, die Traditionen der Antike und das halbstaatliche Leben bewahrt hat. So erscheint uns Moskau in...
6. Brillanter Künstler, einer der Begründer des russischen Realismus, Autor ein ganz wunderbares Werk Russisches Versdrama – die unsterbliche Komödie „Woe from Wit“, A. S. Griboyedov liegt uns als Hauptfigur am Herzen und...
7. Der Originaltitel der Komödie war „Woe to Wit“. In der Sprache von Gribojedow, Puschkin und den Dekabristen heißt es: „Der Geist ist freies Denken, Unabhängigkeit vom Urteil, freies Denken.“ „Das Schicksal kluger Menschen, mein Lieber, besteht darin, den größten Teil ihres Lebens mit Narren zu verbringen, aber ...
8. Als Chatsky Platon Michailowitsch trifft, erkennt er seinen alten Freund nicht wieder; nach seiner Verlobung mit Natalya Dmitrievna wurde er völlig anders als er war. Alexander Andreevich beantwortet für ihn alle Fragen von Alexander Andreevich...
9. A. S. Griboyedov schilderte in der Komödie „Woe from Wit“ sehr anschaulich das Leben Russlands danach Vaterländischer Krieg 1812. Er brachte eine ganze Schar von Bewohnern des edlen Moskaus auf die Bühne. Auf der einen Seite...
10. Gribojedow schuf die Figur Molchalin und zeigte den verderblichen Einfluss der feudal-bürokratischen Moral auf die Entwicklung und das Verhalten einer abhängigen Person Famusov-Gesellschaft. Seit seiner Kindheit wurde Molchalin sklavische Unterwürfigkeit beigebracht starke Männer der Welt Das. Durchführung eines Vaters...
11. Die Interpretation von Chatsky als Bild ist zutiefst falsch. zusätzliche Person“, der grundlose „Träumer“, der „einsame Protestant“. Chatsky selbst fühlte sich motiviert durch „ dieses Jahrhunderts“ und merkte überhaupt nicht, dass er allein war. In Chatsky gibt es keine...
12. Wir lesen klassische Werke, Gedichte auswendig lernen, Zitate auswendig lernen. Aber es gibt ein Werk in der russischen Literatur, aus dem man sich Zitate ohne Auswendiglernen merken kann, sie sind so witzig, rhythmisch und der Situation angemessen. Diese Arbeit ist...
13. „Woe from Wit“ zum Beispiel ist meiner Meinung nach das brillanteste russische Drama; aber wie erstaunlich zufällig es ist! Und sie wurde in einer Art märchenhaften Umgebung geboren: inmitten von Gribojedows Stücken, die völlig unbedeutend waren; im Gehirn von St. Petersburg...
14. IN Studentenjahre Alexander Sergejewitschs Leidenschaft für Theater und Literatur begann. Im Internat und an der Universität wurde eine handgeschriebene Zeitschrift herausgegeben, es gab Literaturclubs, es wurden Amateuraufführungen organisiert, an denen Gribojedow teilnahm....
15. In Anlehnung an Oberst Skalozub stellte Gribojedow den Typus des Araktscheeviten dar, eines dummen, narzisstischen und ignoranten „Helden“ von Paradeübungen, Shagistik und Fällübungen, ein geschworener Feind des freien Denkens. Dieser „Keucher, der erwürgte Mann, das Fagott, die Konstellation von Manövern und ...“ Viele Kritiker schrieben über die Originalität von A. S. Griboyedovs Komödie „Woe from Wit“. V. G. Belinsky sagte zum Beispiel: „Woe from Wit“ ist die edelste Schöpfung eines brillanten Mannes.“ Das vollständigste...
16. Ich würde gerne dienen, aber bedient zu werden ist widerlich. A. Griboedov Alexander Sergeevich Griboedov war einer der talentiertesten und die klügsten Leute seiner Zeit. Er erhielt eine hervorragende Ausbildung. Kannte mehrere orientalische Sprachen. Zeitgenossen zufolge...
17. Die Komödie „Woe from Wit“ von Alexander Sergejewitsch Gribojedow ist eine davon unsterbliche Werke Russisch klassische Literatur. Darin zeigt der Autor den Konflikt eines Menschen, der in die Zukunft blickt und lebt, sich darauf konzentriert und...

Chatsky – das Bild des „neuen Menschen“

Chatsky beginnt ein neues Jahrhundert – und das ist seine ganze Bedeutung und sein ganzer Geist.

I. A. Goncharov

Die Komödie „Woe from Wit“ von A. S. Griboyedov spielte eine herausragende Rolle in der gesellschaftspolitischen und moralischen Bildung mehrerer Generationen des russischen Volkes. Sie bewaffnete sie, um Gewalt und Tyrannei, Gemeinheit und Ignoranz im Namen von Freiheit und Vernunft, im Namen des Triumphs fortschrittlicher Ideen und wahrer Kultur zu bekämpfen. Wir bewundern wie unsere Väter und Großväter die künstlerische Perfektion von „Woe from Wit“, die Brillanz der Sprache, die erstaunlich lebendige Darstellung des Lebens und der Bräuche und die realistische Genauigkeit von Gribojedows Bildern.

Die Komödie zeigt den immer stärker aufflammenden Kampf zwischen dem Neuen und dem Alten, der in verschiedene Lebensbereiche vordringt und sich in Kunst und Literatur widerspiegelt. Gribojedow beobachtete diesen Kampf im Leben und zeigte ihn in seiner Komödie aus der Sicht einer führenden Persönlichkeit seiner Zeit, die den Dekabristen nahe stand. Im Bild von Chatsky zeigte Griboyedov zum ersten Mal in der russischen Literatur einen „neuen Menschen“, der von erhabenen Ideen inspiriert war und sich gegen eine reaktionäre Gesellschaft zur Verteidigung von Freiheit, Menschlichkeit, Intelligenz und Kultur auflehnte, eine neue Moral kultivierte und sich entwickelte eine neue Sicht auf die Welt und die menschlichen Beziehungen. Alexander Andreevich Chatsky ist ein junger Mann, ein Adliger.

Chatskys Eltern starben früh und er wuchs im Haus von Famusov, einem Freund seines verstorbenen Vaters, auf. Chatsky ist nicht nur klug, sondern auch ein entwickelter Mensch, mit Gefühl, oder wie die Magd Lisa ihm empfiehlt: Ja, Herr, sozusagen, er ist eloquent, aber nicht schmerzhaft gerissen; Aber seien Sie ein Soldat, seien Sie ein Zivilist, der so sensibel, fröhlich und scharfsinnig ist, wie Alexander Andreich Chatsky! In „Woe from Wit“ kopieren alle Gäste von Famusov sklavisch die Bräuche, Gewohnheiten und Outfits französischer Hutmacher und heimatloser Gauner, die ihren Lebensunterhalt mit russischem Brot verdienten. Sie alle sprechen „eine Mischung aus Französisch und Nischni Nowgorod“ und sind sprachlos vor Freude beim Anblick eines „Franzosen aus Bordeaux“, der zu Besuch kommt. Durch die Lippen von Chatsky entlarvte Gribojedow mit größter Leidenschaft diese unwürdige Unterwürfigkeit gegenüber anderen und die Verachtung der eigenen:

Möge der Herr diesen unreinen Geist vernichten

Leere, sklavische, blinde Nachahmung;

Damit er einen Funken in jemanden pflanzt, der eine Seele hat,

Wer könnte das durch Wort und Beispiel

Halte uns wie einen starken Zügel,

Von der erbärmlichen Übelkeit auf der Seite des Fremden.

Chatsky liebt sein Heimatland leidenschaftlich, aber nicht den Staat der Könige, Grundbesitzer und Beamten, sondern das Volksrussland mit seinen mächtigen Kräften, geschätzten Traditionen, Intelligenz und harter Arbeit. Diese echte Liebe zur Heimat verwandelte sich in glühenden Hass gegen alle Arten von Sklaverei und Unterdrückung des Volkes – sozial, politisch, spirituell. Die Adligen von Famusovs Kreis legen Wert auf Rang und Reichtum der Menschen, und Chatsky ist aufrichtig, witzig, er lacht über Famusov, scherzt scharf über die Moskauer Adligen, ihr Leben und ihre Freizeitbeschäftigungen:

Sind diese nicht reich an Raubüberfällen?

Schutz vor Gericht fanden sie in Freunden, in Verwandtschaft,

Prächtige Baukammern,

Wo sie sich in Festen und Extravaganz austoben.

Und wer in Moskau hatte nicht den Mund bedeckt?

Mittagessen, Abendessen und Tänze?

Famusov versucht Chatsky beizubringen:

„Bruder, verwalte dein Eigentum nicht schlecht.

Und vor allem servieren.“

Chatsky verachtet Leute, die bereit sind

Die Gäste gähnen an der Decke,

Seien Sie ruhig, schlurfen Sie herum, essen Sie zu Mittag,

Stellen Sie einen Stuhl hoch und heben Sie den Schal auf.

Er glaubt, dass es notwendig ist, „der Sache zu dienen, nicht Einzelpersonen“. Chatsky verteidigt das Recht eines Menschen, seine eigenen Aktivitäten frei zu wählen: reisen, auf dem Land leben, sich auf die Wissenschaft „konzentrieren“ oder sich „kreativen, hohen und schönen Künsten“ widmen, weshalb Famusov Chatsky zu einer gefährlichen Person erklärt, die dies tut erkennen die Behörden nicht an.

Chatskys persönliches Drama ist seine unerwiderte Liebe zu Sophia. Sophia gehört trotz all ihrer guten spirituellen Neigungen immer noch vollständig zur Welt von Famus. Sie kann sich nicht in Chatsky verlieben, der sich dieser Welt mit ganzem Verstand und ganzer Seele widersetzt. Er liebt es ernsthaft und sieht Sophia als seine zukünftige Frau. In der Zwischenzeit musste Chatsky den bitteren Kelch bis auf den Grund austrinken, da er bei niemandem „lebendiges Mitgefühl“ fand, und ging und nahm nur „eine Million Qualen“ mit sich. Ah, sag der Liebe das Ende, die drei Jahre lang weit weg ist!

A. A. Chatsky bereitet sich ernsthaft auf soziale Aktivitäten vor. „Er schreibt und übersetzt wunderbar“, sagt Famusov über ihn und spricht immer wieder von seiner hohen Intelligenz. Er reiste, studierte, las, machte sich offenbar an die Arbeit, pflegte Beziehungen zu Ministern und ging getrennte Wege. Es ist nicht schwer zu erraten, warum: „Ich würde gerne dienen, aber bedient zu werden ist widerlich.“

Eines der Hauptmerkmale von Chatsky ist die Fülle der Gefühle. Es zeigte sich sowohl in der Art, wie er liebt, als auch in der Art, wie er wütend ist und hasst. In allem zeigt er wahre Leidenschaft, er ist immer warmherzig. Er ist leidenschaftlich, scharfsinnig, klug, eloquent, voller Leben, ungeduldig. Er verkörpert gute Jugend, Ehrlichkeit, Leichtgläubigkeit und jugendlichen, grenzenlosen Glauben an sich selbst und seine Fähigkeiten. Diese Eigenschaften machen ihn fehleranfällig und verletzlich.

Chatsky ist der einzige sichtbar aktive positive Held in Gribojedows Komödie. Aber er kann nicht als außergewöhnlich und einsam bezeichnet werden. Ein Denker, ein Dekabristenkämpfer und ein Romantiker sind in ihm vereint, wie sie in dieser Zeit oft in echten Menschen und im wirklichen Leben vereint waren.

Er hat Gleichgesinnte: Wir erfahren etwas über sie durch Charaktere außerhalb der Bühne (über die im Stück gesprochen wird, die aber nicht direkt in die Handlung involviert sind). Dies sind zum Beispiel Professoren des Pädagogischen Instituts, die laut Prinzessin Tugoukhovskaya „in Spaltungen und Glaubenslosigkeit praktizieren“, das sind „verrückte Leute“, die zum Lernen neigen, das ist der Neffe der Prinzessin, Prinz Fedor, „a Chemiker und Botaniker.“ Chatsky repräsentiert in der Komödie die junge denkende Generation der russischen Gesellschaft, ihren besten Teil.

A. I. Herzen schrieb über Chatsky: „Das Bild von Chatsky, traurig, unruhig in seiner Ironie, zitternd vor Empörung, einem verträumten Ideal ergeben, erscheint im letzten Moment der Herrschaft Alexanders I., am Vorabend des Aufstands auf St. Isaaks Platz. Das ist der Dekabrist, das ist der Mann, der die Ära Peters des Großen beendet und versucht, zumindest am Horizont das gelobte Land zu erkennen …“ Gribojedows Komödie ist immer noch erfüllt vom Atem des Lebens, Er ruft die Menschen nach vorne, in die Gegenwart und in die Zukunft, und fegt alles Alte und Überholte aus seinem Weg.

Referenzen

Zur Vorbereitung dieser Arbeit wurden Materialien von der Website http://ilib.ru/ verwendet

(Basierend auf der Komödie „Woe from Wit“ von A. S. Griboyedov)

Die Komödie „Woe from Wit“ von A. S. Griboyedov spielte eine herausragende Rolle in der gesellschaftspolitischen und moralischen Bildung mehrerer Generationen des russischen Volkes. Sie bewaffnete sie, um Gewalt und Tyrannei, Gemeinheit und Ignoranz im Namen von Freiheit und Vernunft, im Namen des Triumphs fortschrittlicher Ideen und wahrer Kultur zu bekämpfen. Wir bewundern wie unsere Väter und Großväter die künstlerische Perfektion von „Woe from Wit“, die Brillanz der Sprache, die erstaunlich lebendige Darstellung des Lebens und der Bräuche, das Realistische

Die Genauigkeit von Gribojedows Bildern.

Die Komödie zeigt den immer stärker aufflammenden Kampf zwischen dem Neuen und dem Alten, der in verschiedene Lebensbereiche vordringt und sich in Kunst und Literatur widerspiegelt. Gribojedow beobachtete diesen Kampf im Leben und zeigte ihn in seiner Komödie aus der Sicht eines fortgeschrittenen Menschen seiner Zeit, der den Dekabristen nahe stand.

Nach dem Bild von Chatsky zeigte Gribojedow zum ersten Mal in der russischen Literatur einen „neuen Menschen“, der von hohen Ideen inspiriert war und eine Rebellion gegen eine reaktionäre Gesellschaft zur Verteidigung von Freiheit, Menschlichkeit, Intelligenz und Kultur auslöste, eine neue Moral kultivierte und sich entwickelte ein neues

Ein Blick auf die Welt und die menschlichen Beziehungen.

Alexander Andreevich Chatsky ist ein junger Mann, ein Adliger. Chatskys Eltern starben früh und er wuchs im Haus von Famusov, einem Freund seines verstorbenen Vaters, auf. Chatsky ist nicht nur klug, sondern auch ein entwickelter Mensch mit Gefühl, oder wie das Dienstmädchen Lisa ihn empfiehlt:

May ist sozusagen eloquent, aber nicht sehr schlau;

Aber sei ein Soldat, sei ein Zivilist,

Wer ist so sensibel, fröhlich und scharfsinnig?

Wie Alexander Andreich Chatsky!

In „Woe from Wit“ kopieren alle Gäste von Famusov sklavisch die Bräuche, Gewohnheiten und Outfits französischer Hutmacher und heimatloser Gauner, die ihren Lebensunterhalt mit russischem Brot verdienten. Sie alle sprechen „eine Mischung aus Französisch und Nischni Nowgorod“ und sind sprachlos vor Freude, wenn sie einen „Franzosen aus Bordeaux“ zu Besuch sehen. Durch die Lippen von Chatsky enthüllte Gribojedow mit größter Leidenschaft diese unwürdige Unterwürfigkeit gegenüber anderen und die Verachtung der eigenen:

Möge der Herr diesen unreinen Geist vernichten

Leere, sklavische, blinde Nachahmung;

Damit er einen Funken über jemanden mit einer Seele entzündet,

Wer könnte das durch Wort und Beispiel

Halte uns wie einen starken Zügel,

Von der erbärmlichen Übelkeit auf der Seite des Fremden.

Chatsky liebt sein Heimatland leidenschaftlich, aber nicht den Staat der Könige, Grundbesitzer und Beamten, sondern das Volksrussland mit seinen mächtigen Kräften, geschätzten Traditionen, Intelligenz und harter Arbeit. Diese echte Liebe zur Heimat verwandelte sich in glühenden Hass gegen alle Arten von Sklaverei und Unterdrückung des Volkes – sozial, politisch, spirituell.

Famusov versucht Chatsky beizubringen: „Verwalte dein Eigentum nicht schlecht, Bruder. Und was am wichtigsten ist: Geh und diene.“ Chatsky verachtet Leute, die bereit sind

Die Gäste gähnen an der Decke,

Seien Sie ruhig, schlurfen Sie herum, essen Sie zu Mittag,

Stellen Sie einen Stuhl hoch und heben Sie den Schal auf.

Er glaubt, dass es notwendig ist, „der Sache zu dienen, nicht Einzelpersonen“. Chatsky verteidigt das Recht eines Menschen, seine eigenen Aktivitäten frei zu wählen: reisen, auf dem Land leben, sich auf die Wissenschaft „konzentrieren“ oder sich „kreativen, hohen und schönen Künsten“ widmen, weshalb Famusov Chatsky zu einer gefährlichen Person erklärt, die dies tut erkennen die Behörden nicht an.

Chatskys persönliches Drama ist seine unerwiderte Liebe zu Sophia. Sophia gehört trotz all ihrer guten spirituellen Neigungen immer noch vollständig zur Welt von Famus. Sie kann sich nicht in Chatsky verlieben, der sich dieser Welt mit ganzem Verstand und ganzer Seele widersetzt. Er liebt es ernsthaft und sieht Sophia als seine zukünftige Frau. In der Zwischenzeit musste Chatsky den bitteren Kelch bis auf den Grund austrinken, da er bei niemandem „lebendiges Mitgefühl“ fand, und ging und nahm nur eine Million Qualen mit sich.“

Oh, sag der Liebe das Ende,

Wer wird für drei Jahre weggehen!

A. A. Chatsky bereitet sich ernsthaft auf soziale Aktivitäten vor. „Er schreibt und übersetzt wunderbar“, sagt Famusov über ihn und spricht immer wieder von seiner hohen Intelligenz. Er reiste, studierte, las, machte sich offenbar an die Arbeit, pflegte Beziehungen zu Ministern und ging getrennte Wege. Es ist nicht schwer zu erraten, warum: „Ich würde gerne dienen, aber bedient zu werden ist widerlich.“

Eines der Hauptmerkmale von Chatsky ist die Fülle der Gefühle. Es zeigte sich sowohl in der Art, wie er liebt, als auch in der Art, wie er wütend ist und hasst. In allem zeigt er wahre Leidenschaft, er ist immer warmherzig. Er ist leidenschaftlich, scharfsinnig, klug, eloquent, voller Leben, ungeduldig. Er verkörpert gute Jugend, Ehrlichkeit, Leichtgläubigkeit und jugendlichen, grenzenlosen Glauben an sich selbst und seine Fähigkeiten. Diese Eigenschaften machen ihn fehleranfällig und verletzlich.

Chatsky ist der einzige sichtbar aktive positive Held in Gribojedows Komödie. Aber er kann nicht als außergewöhnlich und einsam bezeichnet werden. Ein Denker, ein Dekabristenkämpfer und ein Romantiker sind in ihm vereint, wie sie in dieser Zeit oft in echten Menschen und im wirklichen Leben vereint waren. Er hat Gleichgesinnte: Wir erfahren etwas über sie dank der Charaktere außerhalb der Bühne (über die im Stück gesprochen wird, die aber nicht direkt in die Handlung involviert sind). Dies sind zum Beispiel die Professoren des Pädagogischen Instituts, die laut Prinzessin Tugoukhovskaya „in Spaltungen und Glaubenslosigkeit praktizieren“, das sind „verrückte Leute“, die zum Lernen neigen, das ist der Neffe der Prinzessin, Prinz Fjodor, „ ein Chemiker und ein Botaniker.“

Chatsky repräsentiert in der Komödie die junge denkende Generation der russischen Gesellschaft, ihren besten Teil. A. I. Herzen schrieb über Chatsky: „Das Bild von Chatsky, traurig, unruhig in seiner Ironie, zitternd vor Empörung, einem verträumten Ideal ergeben, erscheint im letzten Moment der Herrschaft Alexanders I., am Vorabend des Aufstands auf St. Isaaksplatz. Das ist der Dekabrist, das ist der Mann, der die Ära Peters des Großen beendet und versucht, zumindest am Horizont das gelobte Land zu erkennen ...“

Gribojedows Komödie ist noch immer voller Lebenshauch, ruft die Menschen vorwärts, in die Gegenwart und in die Zukunft und fegt alles Alte und Überholte aus ihrem Weg.

Chatsky – das Bild des „neuen Menschen“

Chatsky beginnt ein neues Jahrhundert – und das ist seine ganze Bedeutung und sein ganzer Geist.

I. A. Goncharov

Die Komödie „Woe from Wit“ von A. S. Griboyedov spielte eine herausragende Rolle in der gesellschaftspolitischen und moralischen Bildung mehrerer Generationen des russischen Volkes. Sie bewaffnete sie, um Gewalt und Tyrannei, Gemeinheit und Ignoranz im Namen von Freiheit und Vernunft, im Namen des Triumphs fortschrittlicher Ideen und wahrer Kultur zu bekämpfen. Wir bewundern wie unsere Väter und Großväter die künstlerische Perfektion von „Woe from Wit“, die Brillanz der Sprache, die erstaunlich lebendige Darstellung des Lebens und der Bräuche und die realistische Genauigkeit von Gribojedows Bildern.

Die Komödie zeigt den immer stärker aufflammenden Kampf zwischen dem Neuen und dem Alten, der in verschiedene Lebensbereiche vordringt und sich in Kunst und Literatur widerspiegelt. Gribojedow beobachtete diesen Kampf im Leben und zeigte ihn in seiner Komödie aus der Sicht eines fortgeschrittenen Menschen seiner Zeit, der den Dekabristen nahe stand. Im Bild von Chatsky zeigte Griboyedov zum ersten Mal in der russischen Literatur einen „neuen Menschen“, der von erhabenen Ideen inspiriert war und sich gegen eine reaktionäre Gesellschaft zur Verteidigung von Freiheit, Menschlichkeit, Intelligenz und Kultur auflehnte, eine neue Moral kultivierte und sich entwickelte eine neue Sicht auf die Welt und die menschlichen Beziehungen. Alexander Andreevich Chatsky ist ein junger Mann, ein Adliger.

Chatskys Eltern starben früh und er wuchs im Haus von Famusov, einem Freund seines verstorbenen Vaters, auf. Chatsky ist nicht nur klug, sondern auch ein entwickelter Mensch, mit Gefühl, oder wie die Magd Lisa ihm empfiehlt: Ja, Herr, sozusagen, er ist eloquent, aber nicht schmerzhaft gerissen; Aber seien Sie ein Soldat, seien Sie ein Zivilist, der so sensibel, fröhlich und scharfsinnig ist, wie Alexander Andreich Chatsky! In „Woe from Wit“ kopieren alle Gäste von Famusov sklavisch die Bräuche, Gewohnheiten und Outfits französischer Hutmacher und heimatloser Gauner, die ihren Lebensunterhalt mit russischem Brot verdienten. Sie alle sprechen „eine Mischung aus Französisch und Nischni Nowgorod“ und sind sprachlos vor Freude beim Anblick eines „Franzosen aus Bordeaux“, der zu Besuch kommt. Durch die Lippen von Chatsky entlarvte Gribojedow mit größter Leidenschaft diese unwürdige Unterwürfigkeit gegenüber anderen und die Verachtung der eigenen:

Möge der Herr diesen unreinen Geist vernichten

Leere, sklavische, blinde Nachahmung;

Damit er einen Funken in jemanden pflanzt, der eine Seele hat,

Wer könnte das durch Wort und Beispiel

Halte uns wie einen starken Zügel,

Von der erbärmlichen Übelkeit auf der Seite des Fremden.

Chatsky liebt sein Heimatland leidenschaftlich, aber nicht den Staat der Könige, Grundbesitzer und Beamten, sondern das Volksrussland mit seinen mächtigen Kräften, geschätzten Traditionen, Intelligenz und harter Arbeit. Diese echte Liebe zur Heimat verwandelte sich in glühenden Hass gegen alle Arten von Sklaverei und Unterdrückung des Volkes – sozial, politisch, spirituell. Die Adligen von Famusovs Kreis legen Wert auf Rang und Reichtum der Menschen, und Chatsky ist aufrichtig, witzig, er lacht über Famusov, scherzt scharf über die Moskauer Adligen, ihr Leben und ihre Freizeitbeschäftigungen:

Sind diese nicht reich an Raubüberfällen?

Schutz vor Gericht fanden sie in Freunden, in Verwandtschaft,

Prächtige Baukammern,

Wo sie sich in Festen und Extravaganz austoben.

Und wer in Moskau hatte nicht den Mund bedeckt?

Mittagessen, Abendessen und Tänze?

Famusov versucht Chatsky beizubringen:

„Bruder, verwalte dein Eigentum nicht schlecht.

Und vor allem servieren.“

Chatsky verachtet Leute, die bereit sind

Die Gäste gähnen an der Decke,

Seien Sie ruhig, schlurfen Sie herum, essen Sie zu Mittag,

Stellen Sie einen Stuhl hoch und heben Sie den Schal auf.

Er glaubt, dass es notwendig ist, „der Sache zu dienen, nicht Einzelpersonen“. Chatsky verteidigt das Recht eines Menschen, seine eigenen Aktivitäten frei zu wählen: reisen, auf dem Land leben, sich auf die Wissenschaft „konzentrieren“ oder sich „kreativen, hohen und schönen Künsten“ widmen, weshalb Famusov Chatsky zu einer gefährlichen Person erklärt, die dies tut erkennen die Behörden nicht an.

Chatskys persönliches Drama ist seine unerwiderte Liebe zu Sophia. Sophia gehört trotz all ihrer guten spirituellen Neigungen immer noch vollständig zur Welt von Famus. Sie kann sich nicht in Chatsky verlieben, der sich dieser Welt mit ganzem Verstand und ganzer Seele widersetzt. Er liebt es ernsthaft und sieht Sophia als seine zukünftige Frau. In der Zwischenzeit musste Chatsky den bitteren Kelch bis auf den Grund austrinken, da er bei niemandem „lebendiges Mitgefühl“ fand, und ging und nahm nur „eine Million Qualen“ mit sich. Ah, sag der Liebe das Ende, die drei Jahre lang weit weg ist!

A. A. Chatsky bereitet sich ernsthaft auf soziale Aktivitäten vor. „Er schreibt und übersetzt wunderbar“, sagt Famusov über ihn und spricht immer wieder von seiner hohen Intelligenz. Er reiste, studierte, las, machte sich offenbar an die Arbeit, pflegte Beziehungen zu Ministern und ging getrennte Wege. Es ist nicht schwer zu erraten, warum: „Ich würde gerne dienen, aber bedient zu werden ist widerlich.“

Eines der Hauptmerkmale von Chatsky ist die Fülle der Gefühle. Es zeigte sich sowohl in der Art, wie er liebt, als auch in der Art, wie er wütend ist und hasst. In allem zeigt er wahre Leidenschaft, er ist immer warmherzig. Er ist leidenschaftlich, scharfsinnig, klug, eloquent, voller Leben, ungeduldig. Er verkörpert gute Jugend, Ehrlichkeit, Leichtgläubigkeit und jugendlichen, grenzenlosen Glauben an sich selbst und seine Fähigkeiten. Diese Eigenschaften machen ihn fehleranfällig und verletzlich.

Chatsky ist der einzige sichtbar aktive positive Held in Gribojedows Komödie. Aber er kann nicht als außergewöhnlich und einsam bezeichnet werden. Ein Denker, ein Dekabristenkämpfer und ein Romantiker sind in ihm vereint, wie sie in dieser Zeit oft in echten Menschen und im wirklichen Leben vereint waren.

Er hat Gleichgesinnte: Wir erfahren etwas über sie dank der Charaktere außerhalb der Bühne (über die im Stück gesprochen wird, die aber nicht direkt in die Handlung involviert sind). Dies sind zum Beispiel Professoren des Pädagogischen Instituts, die laut Prinzessin Tugoukhovskaya „in Spaltungen und Glaubenslosigkeit praktizieren“, das sind „verrückte Leute“, die zum Lernen neigen, das ist der Neffe der Prinzessin, Prinz Fedor, „a Chemiker und Botaniker.“ Chatsky repräsentiert in der Komödie die junge denkende Generation der russischen Gesellschaft, ihren besten Teil.

A. I. Herzen schrieb über Chatsky: „Das Bild von Chatsky, traurig, unruhig in seiner Ironie, zitternd vor Empörung, einem verträumten Ideal ergeben, erscheint im letzten Moment der Herrschaft Alexanders I., am Vorabend des Aufstands auf St. Isaaks Platz. Das ist der Dekabrist, das ist der Mann, der die Ära Peters des Großen beendet und versucht, zumindest am Horizont das gelobte Land zu erkennen …“ Gribojedows Komödie ist immer noch erfüllt vom Atem des Lebens, Er ruft die Menschen nach vorne, in die Gegenwart und in die Zukunft, und fegt alles Alte und Überholte aus seinem Weg.

Referenzen

Zur Vorbereitung dieser Arbeit wurden Materialien von der Website http://ilib.ru/ verwendet