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Qualquer tipo de comédia trabalho dramático projetado para performance de palco. Portanto, para entender melhor a comédia, para entender suas situações, personagens e ideias, devemos, ao ler uma comédia, imaginar todos os rostos, todos os diálogos e posições de acordo com as condições do palco, de acordo com a ação dramática que se desenvolve no palco.

Lendo uma comédia de A.S. Griboyedov "Ai de Wit", vemos um sistema coerente de eventos cômicos e não cômicos se desenvolvendo de acordo com um único plano interno, no qual e através do qual os costumes sociais, a vida social, as ideias dominantes e os mais diversos tipos de vida aparecem diante de nós.

Para entender qual é a essência do conflito entre Chatsky e Famusov, deve-se recorrer ao segundo fenômeno do segundo ato. É aqui entre Chatsky e Famusov que começa um diálogo cheio de grande tensão dramática. Heróis colidem, pensando em coisas diferentes e de maneiras diferentes. No início da conversa, Chatsky fala sobre Sophia e apenas sobre Sophia:

Sofia Pavlovna o que

A tristeza aconteceu?

Há vaidade em seu rosto, em seus movimentos.

Famusov, que tem seus próprios planos para Sophia e tem medo de Chatsky como um possível candidato a sua mão, é o menos disposto a falar sobre Sophia com Chatsky. Ele tenta fugir deste tópico:

Oh! pai, encontrei um enigma,

Não sou alegre! .. Nos meus anos

Você não pode agachar em mim!

Chatsky definitivamente não entende Famusov ou não quer entender. O pensamento de Sophia no apaixonado Chatsky é uma obsessão. Ele fala sobre ela novamente:

Ninguém o convida;

Eu só pedi duas palavras

Sobre Sofya Pavlovna: talvez ela esteja doente?

A persistência de Chatsky em seu tópico escolhido leva Famusov ao mais forte aborrecimento e raiva:

Nossa, Deus me perdoe! cinco mil vezes

Diz a mesma coisa!

Que Sofya Pavlovna no mundo não é mais bonita,

Aquela Sofya Pavlovna está doente.

Diga-me, você gostou dela?

Pulverizou a luz; você não quer se casar?

Gradualmente, o diálogo entre Chatsky e Famusov torna-se cada vez mais agudo. Um duelo verbal em torno de Sophia se transforma em um choque de pontos de vista, ideias, conceitos morais. Um choque por motivos pessoais torna-se, por sua natureza, um choque político e ideológico. Mas a marca nítida do pessoal permanece nessa disputa mesmo quando ela se torna completamente impessoal. O tema de Sophia não desaparece de forma alguma: ele entra apenas no subtexto mais profundo. Isso explica a extrema veemência da disputa e a extrema veemência da argumentação.

Discutindo com Chatsky, defendendo sua visão das coisas e seus ideais, Famusov, ainda mais do que na cena com Petrushka, expressa todo o retrocesso tanto de seus pontos de vista quanto de seus ideais. Sua história sobre Maxim Petrovich, que “comeu ouro” e, quando necessário, “sacrificou bravamente a nuca” diante da imperatriz, abre a possibilidade de uma repreensão apaixonada a Chatsky, permite que ele mostre toda a força e agudeza de sua mente:

Lenda fresca, mas difícil de acreditar.

Chatsky zomba abertamente dos ideais de Famusov:

Embora existam caçadores para zombar em todos os lugares,

Sim, agora o riso é assustador e mantém a vergonha sob controle...

As palavras de Chatsky sobre o riso de Famusov devem ser tomadas especialmente perto de seu coração. O riso realmente o assusta mais. Não sem razão, quando Chatsky começa a zombar dele e de seus ideais, a raiva e a irritação de Famusov ultrapassam todos os limites. Tudo o que ele agora diz, ele diz sem depender diretamente das palavras de Chatsky:

Oh! Meu Deus! ele é carbonário!

Uma pessoa perigosa!..

O que ele diz! e fala como escreve!

Ele quer pregar!

Sim, ele não reconhece as autoridades!

No clímax da cena, Famusov para completamente de ouvir qualquer coisa. Griboyedov estipula isso com uma nota especial. A observação é feita quando o servo anuncia a chegada de Skalozub, porque Skalozub lê Famusov como pretendentes de sua filha, ele o esperava com alegria e impaciência. Mas quando ele apareceu, ele "não vê nada e não ouve nada".

Um lugar importante no segundo fenômeno do Ato II é ocupado pelo monólogo de Chatsky "E com certeza, o mundo começou a ficar estúpido ...", no qual ele compara o "século atual" e "o século passado". Não é um exercício de eloquência, não é uma tentativa de “iluminar” Famusov, é uma defesa forçada e apaixonada daqueles começos de vida que lhe são caros e que ele não pode recusar. Claro, Chatsky é jovem, quente e apaixonado pelo que fala. A ingenuidade de Chatsky não é que ele explique longamente com Famusov, tentando convencê-lo da correção de seus pensamentos, mas, antes de tudo, que ele considera o "século passado" passado, acredita que o "século atual" já fez suas conquistas e que esta de forma irreversível.

Skalozub aparece como uma refutação dessa ilusão de Chatsky. Ele é um pouco mais velho que Chatsky, mas é um ardente defensor do "século passado". Chatsky, ao saber que seus aliados na disputa Famusov e Skalozub "têm pena" dele, não pode conter sua indignação. O monólogo “Quem são os juízes?...” (ato dois, fenômeno cinco) nasceu do protesto de Chatsky: ele está sendo entregue ao julgamento de Skalozub! A contenção deixa o herói, e ele entra abertamente em confronto com pessoas que são os "pilares" da sociedade, fala nitidamente contra as ordens da idade de Catarina, cara ao coração de Famusov, "a idade da humildade e do medo - a idade da bajulação e arrogância."

Se Famusov, Molchalin e Skalozub consideram o serviço como uma fonte de benefícios pessoais, serviço aos indivíduos, e não à causa, então Chatsky rompe os laços com os ministros, deixa o serviço precisamente porque gostaria de servir à pátria e não servir à autoridades: “Eu ficaria feliz em servir, é doentio servir”, diz ele. Se a sociedade Famus trata com desdém tudo o que é popular, nacional, imita servilmente a cultura externa do Ocidente, especialmente a França, mesmo negligenciando sua língua nativa, então Chatsky representa o desenvolvimento cultura nacional dominando as melhores e avançadas conquistas da civilização. Ele mesmo "procurou a mente" durante sua estada no Ocidente, mas é contra a imitação "vazia, servil, cega" dos estrangeiros. Aludindo aos estrangeiros franceses que viviam em ricas casas nobres, ele diz:

E onde os clientes estrangeiros não ressuscitarão

Os traços mais mesquinhos da vida passada.

Atacando os "pais da pátria", que deveriam ser tomados como modelos, Chatsky critica a servidão, que contribui para a impunidade dos círculos dominantes: a troca e venda de servos servos, o tratamento desumano de filhos servos. Defendendo a liberdade de pensamentos e opiniões, Chatsky reconhece o direito de cada pessoa de ter suas próprias convicções e expressá-las abertamente.

Assim, ouvindo o diálogo de dois heróis: Famusov e Chatsky, vemos um conflito de duas gerações. Famusov, que manteve firmemente as tradições do “século passado”, se opõe a Alexander Andreevich Chatsky, o homem progressista do “século atual”. O confronto de Chatsky - um homem de caráter obstinado, inteligente, perspicaz, com altas convicções ideológicas, com a sociedade Famus era inevitável. Esse embate assume gradualmente um caráter cada vez mais feroz e é complicado pelo drama pessoal de Chatsky, o colapso de suas esperanças de felicidade pessoal. Avaliando o papel de Chatsky na comédia "Woe from Wit", I.A. Goncharov no artigo “Um milhão de tormentos” escreveu: “... Chatsky deu origem a uma divisão, e se ele foi enganado por seus propósitos pessoais, não encontrou “o encanto das reuniões, participação ao vivo”, então ele mesmo borrifou água viva no solo morto - levando consigo "um milhão de tormentos", esta coroa de espinhos de Chatsky - tormento de tudo: da "mente" e ainda mais do "sentimento insultado".

Qualquer comédia, como uma espécie de obra dramática, destina-se a ser encenada. Portanto, para entender melhor a comédia, para entender suas situações, personagens e ideias, devemos, ao ler uma comédia, imaginar todos os rostos, todos os diálogos e posições de acordo com as condições do palco, de acordo com a ação dramática que se desenvolve no palco.

Lendo uma comédia de A.S. Griboyedov "Woe from Wit", vemos um sistema coerente de eventos cômicos e não cômicos se desenvolvendo de acordo com um único plano interno, no qual

E através do qual os costumes sociais, a vida social, as ideias dominantes e os mais variados tipos de vida aparecem diante de nós.

Para entender qual é a essência do conflito entre Chatsky e Famusov, deve-se recorrer ao segundo fenômeno do segundo ato. É aqui entre Chatsky e Famusov que começa um diálogo cheio de grande tensão dramática. Heróis colidem, pensando em coisas diferentes e de maneiras diferentes. No início da conversa, Chatsky fala sobre Sophia e apenas sobre Sophia:

Sofia Pavlovna o que

A tristeza aconteceu?

Há vaidade em seu rosto, em seus movimentos.

Famusov, que tem seus próprios planos

Em relação a Sophia e temendo Chatsky como um possível candidato a sua mão, Sophia e Chatsky são os menos dispostos a falar sobre Sophia. Ele tenta fugir deste tópico:

Oh! pai, encontrei um enigma,

Não sou alegre! .. Nos meus anos

Você não pode agachar em mim!

Chatsky definitivamente não entende Famusov ou não quer entender. O pensamento de Sophia no apaixonado Chatsky é uma obsessão. Ele fala sobre ela novamente:

Ninguém o convida;

Eu só pedi duas palavras

Sobre Sofya Pavlovna: talvez ela esteja doente?

A persistência de Chatsky em seu tópico escolhido leva Famusov ao mais forte aborrecimento e raiva:

Nossa, Deus me perdoe! cinco mil vezes

Diz a mesma coisa!

Que Sofya Pavlovna no mundo não é mais bonita,

Aquela Sofya Pavlovna está doente.

Diga-me, você gostou dela?

Pulverizou a luz; você não quer se casar?

Gradualmente, o diálogo entre Chatsky e Famusov torna-se cada vez mais agudo. Um duelo verbal em torno de Sophia se transforma em um choque de pontos de vista, ideias, conceitos morais. Um choque por motivos pessoais torna-se, por sua natureza, um choque político e ideológico. Mas a marca nítida do pessoal permanece nessa disputa mesmo quando ela se torna completamente impessoal. O tema de Sophia não desaparece de forma alguma: ele entra apenas no subtexto mais profundo. Isso explica a extrema veemência da disputa e a extrema veemência da argumentação.

Discutindo com Chatsky, defendendo sua visão das coisas e seus ideais, Famusov, ainda mais do que na cena com Petrushka, expressa todo o retrocesso tanto de seus pontos de vista quanto de seus ideais. Sua história sobre Maxim Petrovich, que “comeu ouro” e, quando necessário, “sacrificou bravamente a nuca” diante da imperatriz, abre a possibilidade de uma repreensão apaixonada a Chatsky, permite que ele mostre toda a força e agudeza de sua mente:

Lenda fresca, mas difícil de acreditar.

Chatsky zomba abertamente dos ideais de Famusov:

Embora existam caçadores para zombar em todos os lugares,

Sim, agora o riso é assustador e mantém a vergonha sob controle...

As palavras de Chatsky sobre o riso de Famusov devem ser tomadas especialmente perto de seu coração. O riso realmente o assusta mais. Não sem razão, quando Chatsky começa a zombar dele e de seus ideais, a raiva e a irritação de Famusov ultrapassam todos os limites. Tudo o que ele agora diz, ele diz sem depender diretamente das palavras de Chatsky:

Oh! Meu Deus! ele é carbonário!

Uma pessoa perigosa!..

O que ele diz! e fala como escreve!

Ele quer pregar!

Sim, ele não reconhece as autoridades!

No clímax da cena, Famusov para completamente de ouvir qualquer coisa. Griboyedov estipula isso com uma nota especial. A observação é feita quando o servo anuncia a chegada de Skalozub, porque Skalozub lê Famusov como pretendentes de sua filha, ele o esperava com alegria e impaciência. Mas quando ele apareceu, ele "não vê nada e não ouve nada".

Um lugar importante no segundo fenômeno do Ato II é ocupado pelo monólogo de Chatsky "E com certeza, o mundo começou a ficar estúpido ...", no qual ele compara o "século atual" e o "século passado". Não é um exercício de eloquência, não é uma tentativa de “iluminar” Famusov, é uma defesa forçada e apaixonada daqueles começos de vida que lhe são caros e que ele não pode recusar. Claro, Chatsky é jovem, quente e apaixonado pelo que fala. A ingenuidade de Chatsky não é que ele explique longamente com Famusov, tentando convencê-lo da correção de seus pensamentos, mas, antes de tudo, que ele considera o "século passado" passado, acredita que o "século atual" já fez suas conquistas e que esta de forma irreversível.

Skalozub aparece como uma refutação dessa ilusão de Chatsky. Ele é um pouco mais velho que Chatsky, mas é um ardente defensor do "século passado". Chatsky, ao saber que seus aliados na disputa Famusov e Skalozub "têm pena" dele, não pode conter sua indignação. O monólogo “Quem são os juízes?...” (ato dois, quinto fenômeno) nasceu do protesto de Chatsky: ele está sendo entregue ao julgamento de Skalozub! A contenção deixa o herói, e ele entra abertamente em confronto com pessoas que são os "pilares" da sociedade, fala nitidamente contra as ordens da idade de Catarina, cara ao coração de Famusov, "a idade da humildade e do medo - a idade da bajulação e arrogância."

Se Famusov, Molchalin e Skalozub consideram o serviço como uma fonte de benefícios pessoais, serviço aos indivíduos, e não à causa, então Chatsky rompe os laços com os ministros, deixa o serviço precisamente porque gostaria de servir à pátria e não servir à autoridades: “Eu ficaria feliz em servir, é doentio servir”, diz ele. Se a sociedade Famus trata com desdém tudo o que é popular, nacional, imita servilmente a cultura externa do Ocidente, especialmente a França, mesmo negligenciando sua língua nativa, então Chatsky representa o desenvolvimento de uma cultura nacional que domina as melhores e avançadas conquistas da civilização. Ele mesmo "procurou a mente" durante sua estada no Ocidente, mas é contra a imitação "vazia, servil, cega" dos estrangeiros. Aludindo aos estrangeiros franceses que viviam em ricas casas nobres, ele diz:

E onde os clientes estrangeiros não ressuscitarão

Os traços mais mesquinhos da vida passada.

Atacando os "pais da pátria", que deveriam ser tomados como modelos, Chatsky critica a servidão, que contribui para a impunidade dos círculos dominantes: a troca e venda de servos servos, o tratamento desumano de filhos servos. Defendendo a liberdade de pensamentos e opiniões, Chatsky reconhece o direito de cada pessoa de ter suas próprias convicções e expressá-las abertamente.

Assim, ouvindo o diálogo de dois heróis: Famusov e Chatsky, vemos um conflito de duas gerações. Famusov, que manteve firmemente as tradições do “século passado”, se opõe a Alexander Andreevich Chatsky, o homem progressista do “século atual”. O confronto de Chatsky - um homem de caráter obstinado, inteligente, perspicaz, com altas convicções ideológicas, com a sociedade Famus era inevitável. Esse embate assume gradualmente um caráter cada vez mais feroz e é complicado pelo drama pessoal de Chatsky, o colapso de suas esperanças de felicidade pessoal. Avaliando o papel de Chatsky na comédia "Woe from Wit", I.A. Goncharov no artigo “Um milhão de tormentos” escreveu: “... Chatsky deu origem a uma divisão e, se ele foi enganado por seus próprios propósitos, não encontrou “o encanto das reuniões, participação ao vivo”, então ele mesmo borrifou água viva no solo morto - levando consigo "um milhão de tormentos", esta coroa de espinhos Chatsky - tormento de tudo: da "mente" e ainda mais do "sentimento ofendido".

(1 votos, média: 5.00 de 5)

No centro da peça de Griboedov Woe from Wit está o confronto entre o "senhor Moscou" e as "novas" pessoas com visões progressistas. O representante dessas "novas" pessoas na comédia é um Chatsky. Com isso, o autor enfatiza a posição excepcional de pessoas como ele. “Na minha comédia”, escreveu Griboedov, “vinte e cinco tolos por pessoa sã”. A figura de Chatsky, recebendo lugar especial na peça, torna-se grande, forte.

E a maioria representante proeminente retrógrados em "Woe from Wit" é Famusov. Sua imagem, em comparação com outros personagens da sociedade de Moscou, é escrita pelo autor com mais clareza. Bem-humorado e hospitaleiro Famusov, como pode parecer em uma conversa com Skalozub no início da peça, é rude com sua família, exigente, mesquinho e mesquinho. Sério ele não se importa com o destino de sua filha, nem com assuntos oficiais. Este herói tem medo de apenas uma coisa em sua vida: “O que a princesa Marya Aleksevna dirá!”. Assim, na pessoa de Famusov, o autor denunciou o servilismo da “luz” de Moscou.

Cada conversa entre Famusov e Chatsky termina com a inevitável "desordem" da primeira. Assim, no segundo ato (fenômeno 2), os personagens ficam sozinhos e conseguem conversar. Famusov não vê Chatsky há muito tempo, então ele ainda não sabe o que o menino que ele conheceu se tornou.

Primeiro, em sua conversa, os heróis abordam a questão do serviço. Chatsky imediatamente observa: "Eu ficaria feliz em servir, é doentio servir".

Famusov, não entendendo o que Alexander Andreevich quer dizer, está tentando ensiná-lo a alcançar "tanto os lugares quanto as promoções". A boca de Famusov fala neste momento toda a nobre Moscou:

E tio! Qual é o seu príncipe? O que é contagem?

Quando servir

E ele se dobrou:

No kurtag, ele passou a andar por aí ...

Ele recebeu o sorriso mais alto;

Ele se levantou, se recuperou, quis se curvar,

Ele caiu de repente em uma fileira - de propósito ...

Esta e somente esta forma de servir, como diz Famusov, pode trazer glória e honra. Assim foi na era de Catarina. Mas os tempos mudaram. Isto é o que Chatsky aponta quando responde a Famusov de maneira irônica e um tanto maldosa:

Mas enquanto isso, quem a caça vai levar,

Embora no mais ardente servilismo,

Agora para fazer as pessoas rirem

É corajoso sacrificar a parte de trás de sua cabeça?

Além disso, Chatsky, nas expressões mais apropriadas e espirituosas, estigmatiza a "era do passado". Ele argumenta que agora é um novo tempo, que as pessoas não bajulam mais os clientes (“os clientes bocejam para o teto”), mas alcançam tudo apenas com a ajuda de suas habilidades e mente:

Não, hoje o mundo não é assim.

Todos respiram livremente

E não com pressa de se encaixar no regimento de bobos.

Tudo isso o herói diz com tanto ardor que não percebe que Famusov não o ouve há muito tempo: tapou os ouvidos. Assim, na minha opinião, a conversa entre os dois personagens é uma farsa. Griboedov usa essa técnica especificamente para descrever a situação dos Chatskys com ainda mais clareza - eles simplesmente não ouvem seus argumentos, pois não há nada que se oponha a eles. A única maneira de Famusov garantir a antiga vida familiar é...

Eu proibiria estritamente esses senhores

Dirija até as capitais para um tiro.

Também ouvimos uma das exclamações de Famusov: “O que ele diz! E ele fala enquanto escreve! Isso se refere aos discursos de Chatsky e se destaca entre características como: "uma pessoa perigosa", "Sim, ele não reconhece as autoridades!", "Carbonaria". Por que, do ponto de vista de Famusov, é tão terrível? Mais tarde, na terceira aparição, Famusov declarará que a razão da loucura de Chatsky é "aprender" que todos os livros devem ser queimados.

Para uma época de servilismo, aprendizado, a própria opinião era realmente perigosa, porque então eles eram punidos por isso. Mas mesmo agora, quando não há mais o reinado de Catarina, Famusov ainda tem medo. E o pior é que pessoas como ele ainda ocupavam altos cargos na sociedade e eram modelos.

Assim, o conflito entre Chatsky e seus adversários, liderados por Famusov, é uma expressão da luta entre a multidão e personalidade heróica quem quer mudar de vida, viver melhor, com mais honestidade e justiça. Essa luta é teimosa e longa, mas a vitória do novo é inevitável.

A comédia "Ai de Wit" reflete a cisão na sociedade da nobreza. A mudança de um século por outro, o fim da guerra de 1812, exigiu que os proprietários de terras reavaliassem seus valores e mudassem sua visão de vida pública. A este respeito, há nobres que querem melhorar a posição da Rússia aumentando o valor personalidade humana e consciência cívica. A luta entre os dois grupos de nobres é designada na peça como um embate entre o "século atual" e o "século passado". Na comédia Ai de Wit, Chatsky e Famusov são os principais adversários.

O problema da mente na comédia

COMO. Griboyedov escreveu sobre seu trabalho: "Na minha comédia, há 25 tolos para uma pessoa sã". Sob a "pessoa sã" Griboyedov significa o personagem principal da comédia - Alexander Andreyevich Chatsky. Mas no processo de análise do trabalho, fica claro que Famusov também não pode ser chamado de tolo. Como Griboyedov colocou seus próprios pensamentos e ideais na imagem de Chatsky, o autor está completamente do lado do protagonista. No entanto, tanto Chatsky quanto Famusov têm sua própria verdade, que cada um dos heróis defende. E cada um deles tem sua própria mente, apenas a mente de Chatsky e a mente de Famusov diferem em qualidade.

A mente de um nobre que adere a visões e ideais conservadores visa proteger seu conforto, seu lugar aconchegante de tudo o que há de novo. O novo é hostil ao antigo modo de vida dos senhores feudais, porque ameaça sua existência. Famusov adere a tais pontos de vista.

Chatsky, por outro lado, é o dono de uma mente eficiente, flexível, voltada para a construção de um mundo novo, em que os principais valores​​ serão a honra e a dignidade de uma pessoa, sua personalidade, e não dinheiro e posição na sociedade.

Valores e ideais de Chatsky e Famusov

As opiniões de Chatsky e Famusov divergem drasticamente em todas as questões relacionadas ao modo de vida de um nobre. Chatsky é um defensor da educação, do esclarecimento, ele próprio é “afiado, inteligente, eloquente”, “escreve e traduz bem”. Famusov e sua sociedade, ao contrário, consideram a "erudição" excessiva prejudicial à sociedade e têm muito medo do aparecimento em seu meio de pessoas como Chatsky. Os Chatskys ameaçam a Moscou de Famusov com a perda de seu conforto habitual e a oportunidade de passar a vida "em festas e extravagâncias".

A disputa entre Chatsky e Famusov também se inflama em torno da atitude dos nobres em relação ao serviço. Chatsky "não serve, ou seja, não vê nenhum benefício nisso". Personagem principal a comédia explica assim: "Eu ficaria feliz em servir - é doentio servir". Mas conservador sociedade nobre está organizado de tal forma que sem “servir” é impossível conseguir qualquer coisa aqui. Chatsky quer servir “à causa, não aos indivíduos”.

Mas Famusov e seus apoiadores têm uma visão completamente diferente sobre a questão do serviço.

O ideal de Famusov é seu falecido tio Maxim Petrovich. Ele ganhou o respeito da própria Imperatriz pelo fato de que uma vez em uma recepção ele se comportou como um bobo da corte. Tendo tropeçado e caído, ele decidiu virar essa situação embaraçosa a seu favor: ele caiu mais algumas vezes de propósito para fazer o público e a imperatriz rirem. Essa capacidade de "servir" trouxe grande riqueza e peso a Maxim Petrovich na sociedade.

Chatsky não aceita tais ideais, para ele isso é uma humilhação. Ele chama esse tempo de era de "submissão e medo", que reprime a liberdade humana. A comparação do herói entre o "século atual" e o "século passado" não resulta a favor do último, porque agora "todos respiram mais livremente e não têm pressa de se encaixar no regimento de bufões".

Valores familiares de Chatsky e Famusov

O embate entre Famusov e Chatsky também ocorre pela divergência de seus pontos de vista sobre os valores familiares. Famusov acredita que, ao criar uma família, a presença do amor é completamente sem importância. “Quem é pobre não é páreo para você”, diz à filha. Tanto na sociedade quanto na família, o dinheiro está em primeiro plano. riqueza para Sociedade Famusé o mesmo que felicidade. As qualidades pessoais não importam nem na sociedade nem na família: “Seja pobre, mas se houver duas mil almas na família, esse é o noivo”.

Chatsky, por outro lado, é um defensor de um sentimento vivo, e é por isso que ele é terrível para a Moscou de Famus. Este herói coloca o amor acima do dinheiro, a educação acima da posição na sociedade. Portanto, o conflito entre Chatsky e Famusov se inflama.

conclusões

Uma descrição comparativa de Chatsky e Famusov revela toda a mesquinhez e imoralidade de Famusov e seus partidários. Mas o tempo de Chatsky na sociedade descrita na comédia "Ai da inteligência" ainda não chegou. O protagonista é expulso desse ambiente, declarando-o insano. Chatsky é forçado a recuar devido à superioridade numérica do "século passado". Mas ele deixa Moscou não como um perdedor, mas como um vencedor. A Moscou secular se assustou com seus discursos. Sua verdade é terrível para eles, ameaça seu conforto pessoal. Sua verdade triunfará, então a substituição do velho pelo novo é historicamente natural.

O embate entre Famusov e Chatsky é uma disputa entre duas gerações, duas mundos diferentes. Os argumentos e as causas do conflito descritos neste artigo podem ser usados ​​pelos alunos do 9º ano enquanto escrevem um ensaio sobre o tema “Características de Chatsky e Famusov na comédia “Ai da sagacidade””

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