A tristeza vai durar para sempre. Vincent van Gogh: "A tristeza durará para sempre

No capítulo Filosofiaà pergunta O que Van Gogh quis dizer quando disse antes de sua morte: "A tristeza durará para sempre"? dado pelo autor morte morte a melhor resposta é Eu sei... e você também...
"La tristesse durera toujours"
E assim a tristeza é leve.
Você preparou uma profusão de cores para o mundo,
E a vida te deu uma chance.
E você aproveitou a chance
E pagou tudo à vista.
Foi um pária mesmo durante sua vida,
MAS o tempo arrancou VOCÊ da inexistência
MAS VOCÊ sabe que apenas SUA mão
Eu poderia transmitir com traços como o coração batia,
E puxe o gatilho quando outra altura chamou.
Acredite em mim, SUA tristeza - é brilhante ....
***
Ele sabia por que, quando, por que... e como, e depois... E esse conhecimento multiplicou sua tristeza.
Aceite a si mesmo e... deixe ir quando perceber que partir é o começo... de tudo...

Resposta de Van Gogh[guru]
uma das traduções do nome Maria é tristeza, mas também amante e capricho,
já que o nome existe constantemente, então tristeza também, mas isso se aplica não só ao nome Maria.... lembre-se da mãe de Jesus Maria, a tristeza não é porque ela perdeu o filho que o nome dela era a tristeza dela, e a bíblia já existiu por muito tempo... também a tradução de Dona Jesus eu e o Senhor disse a mesma coisa, ou seja, ele parece uma mãe, provavelmente sim... mas essa é só a minha versão...
Eu tenho uma irmã, Maria, mas eu digo que ela é uma senhora, porque é melhor que tristeza, eu não inventei essa tradução do nome, embora digam que nomes não importam... mas na prática não é assim... o nome deixa sua marca


Resposta de Valéria Prigogine[guru]
que permanecerá mesmo após a morte.


Resposta de *ESTRELA*[guru]
Acho que a vida. Van Gogh, como muitos criadores, distinguiu-se pela depressão, últimos anos gostava de absinto e, provavelmente, foi graças a ele que ele finalmente enlouqueceu. Ele era muito magro e de natureza vulnerável. Ele atirou em si mesmo! Sendo uma excentricidade, considerava sua vida triste desde a infância! Acho que suas últimas palavras foram sobre a vida.


A vida, morte e obra de Vincent van Gogh foram muito bem estudadas. Dezenas de livros e monografias foram escritas sobre o grande holandês, centenas de dissertações foram defendidas e vários filmes foram rodados. Apesar disso, os pesquisadores estão constantemente descobrindo novos fatos da vida do artista. Recentemente, pesquisadores questionaram a versão canônica do suicídio de um gênio e apresentaram sua própria versão.

Os pesquisadores da biografia de Van Gogh, Steven Naifeh e Gregory White Smith, acreditam que o artista não cometeu suicídio, mas foi vítima de um acidente. Os cientistas chegaram a essa conclusão depois de realizar um trabalho de pesquisa em larga escala e estudar muitos documentos e memórias de testemunhas oculares e amigos do artista.


Gregory White Smith e Steve Knife

Nyfi e White Smith projetaram seu trabalho na forma de um livro chamado “Van Gogh. Uma vida". Trabalho em nova biografia o artista holandês levou mais de 10 anos, apesar de os cientistas terem sido ativamente assistidos por 20 pesquisadores e tradutores.


Auvers-sur-Oise valoriza a memória do artista

Sabe-se que a morte ultrapassou Van Gogh em um hotel cidade pequena Auvers-sur-Oise, localizado a 30 km de Paris. Acredita-se que em 27 de julho de 1890, o artista foi passear pelos arredores pitorescos, durante o qual ele atirou em si mesmo na área do coração. A bala não atingiu o alvo e desceu, de modo que o ferimento, embora grave, não levou à morte imediata.

Vincent van Gogh "Campo de Trigo com Ceifador e Sol" Saint-Rémy, setembro de 1889

Ferido, Van Gogh voltou para seu quarto, onde o dono do hotel chamou um médico. No dia seguinte, Theo, irmão do artista, chegou a Auvers-sur-Oise, em cujos braços morreu em 29 de julho de 1890, à 1h30, 29 horas após o tiro fatal. As últimas palavras de Van Gogh foram "La tristesse durera toujours" (A tristeza durará para sempre).


Auvers-sur-Oise. Taberna "Ravu" no segundo andar do qual o grande holandês morreu

Mas de acordo com a pesquisa de Stephen Knyfe, Van Gogh foi passear Campos de trigo nos arredores de Auvers-sur-Oise, não para cometer suicídio.

“As pessoas que o conheciam pensaram que ele foi morto acidentalmente por alguns adolescentes locais, mas ele decidiu protegê-los e assumiu a culpa.”

É o que pensa Naifi, referindo-se às inúmeras referências a este história estranha testemunhas oculares. O artista tinha uma arma? O mais provável era que fosse, já que Vincent uma vez adquiriu um revólver para espantar bandos de pássaros, o que muitas vezes o impedia de extrair da vida na natureza. Mas, ao mesmo tempo, ninguém pode dizer com certeza se Van Gogh levou armas com ele naquele dia.


Um pequeno armário em que ele passou últimos dias Vincent van Gogh, 1890 e agora

Pela primeira vez, a versão do assassinato descuidado foi apresentada em 1930 por John Renwald, um conhecido pesquisador da biografia do pintor. Renwald visitou a cidade de Auvers-sur-Oise e conversou com vários moradores que ainda se lembravam do trágico incidente.

Além disso, John conseguiu acessar os registros médicos do médico que examinou o ferido em seu quarto. De acordo com a descrição do ferimento, a bala entrou na cavidade abdominal pela parte superior ao longo de uma trajetória próxima a uma tangente, o que não é nada típico para os casos em que uma pessoa atira em si mesma.

Os túmulos de Vincent e seu irmão Theo, que sobreviveram ao artista por apenas seis meses

Stephen Nyfi no livro apresenta uma versão muito convincente do que aconteceu, na qual seus jovens conhecidos se tornaram os autores da morte de um gênio.

“Sabia-se que esses dois adolescentes costumavam sair para beber com Vincent naquela hora do dia. Um deles tinha uma roupa de caubói e uma arma defeituosa com a qual brincava de caubói."

O cientista acredita que o manuseio descuidado da arma, que também estava com defeito, levou a um tiro involuntário, com o qual Van Gogh foi mortalmente ferido no estômago. É improvável que os adolescentes quisessem a morte de seu amigo mais velho - muito provavelmente, houve um assassinato por negligência. O nobre artista, não querendo arruinar a vida dos jovens, assumiu a culpa e disse aos caras que ficassem quietos.

Enquanto observávamos o mundo colorido da metrópole de inverno da janela editorial, tivemos a ideia de escrever um artigo sobre os suicídios mais famosos! Você lê, e neste momento vamos procurar nossa espingarda editorial.

Natalia Suvorova

1. Cleópatra

A rainha egípcia e grande sedutora Cleópatra era orgulhosa demais para se tornar prisioneira do primeiro imperador romano, Otaviano Augusto, depois que ele conquistou o Egito. Os dados sobre as causas de sua morte diferem, pois foi em 30 aC. De acordo com a versão mais popular, Cleópatra cometeu suicídio forçando uma cobra venenosa egípcia a picá-la no peito.

"A tristeza durará para sempre" - palavras moribundas Van Gogh poderia se tornar uma epígrafe de sua vida. O pintor holandês sofreu de um distúrbio de personalidade durante toda a sua vida, viveu uma existência miserável e abusou do absinto. Em 1888, depois de cortar o lóbulo da orelha esquerda no calor de uma briga com Paul Gauguin, Van Gogh se viu em um hospital psiquiátrico em Saint-Remy, onde pintou algumas de suas pinturas mais pinturas famosas, incluindo Noite Estrelada. O tratamento não ajudou por muito tempo - no verão de 1890, Van Gogh foi para o campo para trabalhar ao ar livre, onde se matou com uma arma.

3. Jack Londres

O escritor americano Jack London em sua vida profissional conheceu altos e baixos. O talento literário lhe rendeu reconhecimento vitalício, mas na velhice o escritor se interessou por agricultura e, para pagar as dívidas da fazenda, foi obrigado a produzir histórias para as necessidades do público. Como resultado, ele começou a se sentir doente de seu próprio trabalho. Além disso, London sofria de uma grave doença renal e tomou morfina para anestesiar a dor. A dose que ele tomou em 22 de novembro de 1916 foi fatal.

4. Vladimir Mayakovsky

“E eu não vou me jogar no voo, e não vou beber veneno, e não poderei puxar o gatilho sobre minha têmpora / Acima de mim, exceto pelo seu olhar, a lâmina de uma única faca tem sem poder”, escreveu Mayakovsky a Lila Brik em 1916. Quatorze anos depois, o poeta, no entanto, quebrou o voto dado no poema. Uma crise criativa, solidão e fadiga de tempestades sociais e pessoais levaram Mayakovsky ao fato de que em 14 de abril de 1930 ele escreveu uma nota de despedida e puxou o gatilho.

5. Serguei Yesenin

"O último poeta da aldeia" Sergei Yesenin foi encontrado morto no hotel Angleterre de Leningrado em 28 de dezembro de 1925. Sua morte posteriormente levantou questões de alguns historiadores: havia versões de que Yesenin se enforcou em um cano de aquecimento central não sem ajuda externa. No entanto, contemporâneos e biógrafos do poeta concordaram que razão principal o suicídio tornou-se um vício em álcool e o delirium tremens resultante.

6. Virgínia Woolf

Na adolescência, a escritora britânica vivenciou a morte de sua mãe e uma tentativa de estupro, que deixou para sempre uma marca em sua personagem. Woolf sofreu toda a sua vida com colapsos nervosos, dores de cabeça e depressão e repetidamente tentou cometer suicídio. A morte de seu amado sobrinho no front na Espanha em 1938 foi a gota d'água. Em 1941, Virginia Woolf se afogou no rio Ouse, perto de sua casa em Sussex.

7. Adolf Hitler

O fato de que não funcionou para subjugar o mundo, exterminar os judeus e estabelecer o domínio da raça ariana, tornou-se uma notícia desagradável para Hitler. Nas últimas semanas antes do fim da guerra, o Führer quase não saiu do bunker sob a Chancelaria do Reich, por medo de cair nas mãos de inimigos. Na tarde de 30 de abril de 1945, depois que Hitler foi informado de que a guarnição de Berlim estava quase derrotada e as tropas aliadas logo entrariam na capital alemã, o Fuhrer se suicidou, e sua esposa Eva Braun levou Cianeto de potássio. Em suas instruções moribundas, seus corpos foram encharcados com gasolina e queimados no quintal em frente ao bunker.

8. Ernest Hemingway

Escritor, jornalista e viajante Ernest Hemingway durante sua vida recebeu amplo reconhecimento e premio Nobel na literatura, o que não o impediu de sofrer graves crises criativas e perfeccionismo. Depois de duas guerras e dez anos em Cuba, Hemingway, de 61 anos, voltou aos Estados Unidos. No final de sua vida, ele sofria de doenças graves, além disso, tornou-se paranóico com a vigilância - parecia-lhe que os agentes do FBI o seguiam em seus calcanhares. Após passar por um tratamento de eletrochoque, Hemingway perdeu a memória e a capacidade de formular pensamentos. Incapaz de suportar a vida na beira da estrada, em 1961 ele se matou com sua arma favorita em Ketchum, Idaho.

9. Del Shannon

O representante da "era de ouro do rock and roll" Del Shannon ficou famoso em 1961 graças ao seu hit Runaway, que na época soava em todas as bancas de cigarros dos Estados Unidos e ficou em primeiro lugar na parada de sucessos de centenas de melhores músicas da revista Billboard. Mas na década de 1970, a carreira de Shannon começou a declinar, em grande parte devido ao fato de que ele não se esquivou do álcool e de outros meios de autodestruição. No início dos anos 1990, com a máfia do rock 'n' roll praticamente esquecida, Shannon atirou em si mesmo com um rifle .22 em sua casa em Santa Clara, Califórnia, sob a influência do antidepressivo Prozac.

10. Ian Curtis (Joy Division)

Líder bandas Joy Division sofreu de epilepsia e depressão durante toda a sua vida. Até as danças de Curtis no palco ao som de um pós-punk rítmico deprimente muitas vezes se assemelhavam a ataques epiléticos. Ao contrário de seus colegas na indústria da música, Curtis tentou ser um homem de família exemplar, embora fosse difícil para ele encontrar um equilíbrio entre ambições pessoais e musicais. Em maio de 1980, às vésperas da grande turnê do Joy Division pelo América do Norte, Curtis se enforcou com um varal na cozinha de casa.

A vida do músico australiano e vocalista da banda INXS Michael Hutchins foi cheia de relacionamentos casuais e experimentos sexuais tendo como pano de fundo uma mistura de antidepressivos e rock and roll sem fim. Ele teve casos com a supermodelo Helena Christensen e a cantora Kylie Minogue, e depois roubou sua esposa do músico irlandês Bob Geldof. Uma série de escândalos gradualmente transformou a vida de Hutchins em um inferno. Em 1997, o corpo nu do músico foi encontrado em um quarto de hotel em Sydney - em seu pescoço havia um laço de um cinto de pele de cobra.

12. Kurt Cobain

O vocalista do Nirvana, que trouxe o grunge das garagens para os estádios, lutou contra o vício em heroína, doenças e depressão profunda nos últimos anos de sua vida. Além disso, ele também morava em Seattle - uma cidade onde chove por meio ano e o céu fica simplesmente nublado na segunda metade do ano. (Se Kurt tivesse se mudado para a Califórnia a tempo, você vê, o Nirvana teria tido tempo de lançar mais alguns álbuns de platina). Mas em 1994, Kurt Cobain atirou em si mesmo com uma arma em sua casa em Seattle, juntando-se assim ao infame "clube dos 27" - celebridades cujas vidas foram interrompidas aos 27 anos.

13. Elliot Smith

O músico indie americano e multi-instrumentista Elliott Smith tornou-se famoso por suas melodias suaves e voz sussurrante, e sua música Miss Misery da trilha sonora de Good Will Hunting foi indicada ao Oscar em 1998. Apesar (ou talvez por causa) de sua popularidade, Smith sofria de depressão, alcoolismo e dependência de drogas. Em 2003, ele teve uma briga com sua namorada Jennifer. Ela se trancou no banheiro dele, e quando, tendo ouvido um grito, ela abriu a porta, ela viu seu amante, de cujo peito uma faca estava saindo. Jennifer chamou uma ambulância, mas o músico não pôde ser salvo.

Visão geral da exposição dedicada ao 165º aniversário do nascimento do artista W. Van Gogh.

Van Gogh, Vincent (1853-1890), pintor holandês. Nascido em 30 de março de 1853 em Groote Zundert (Holanda) na família de um padre calvinista. Os três tios de Vincent estavam envolvidos no comércio de arte. Seguindo seu exemplo e sob sua influência, em 1869 ingressou na empresa Goupil, que vendia pinturas, e trabalhou em suas filiais em Haia, Londres e Paris, até que em 1876 foi demitido por incompetência. Em 1877, Van Gogh veio para Amsterdã para estudar teologia, mas, tendo sido reprovado no exame, ingressou em uma escola missionária em Bruxelas e tornou-se pregador em Borinage, uma região de mineração na Bélgica. Neste momento, ele começou a pintar. Van Gogh passou o inverno de 1880-1881 em Bruxelas, onde estudou anatomia e perspectiva. Enquanto isso, seu irmão mais novo Theo entrou na filial de Goupil em Paris. Dele, Vicente recebeu não apenas uma modesta mesada, mas também apoio moral, apesar de suas frequentes diferenças de opinião.

No final de 1881, após uma briga com seu pai, Van Gogh se estabeleceu em Haia. Por algum tempo ele estudou com o famoso pintor de paisagens Anton Mauve. O comportamento excêntrico de Van Gogh, exacerbado por sua timidez, alienou aqueles que queriam ajudá-lo a se afastar dele. Ele morava com uma mulher chamada Christina, que vinha das camadas mais baixas da sociedade, e muitas vezes a retratava em pinturas. Quando ela o deixou, o artista no final de 1883 voltou para seus pais, que então moravam em Nuenen. Nas obras do período Nuenen (1883-1885), começa a aparecer a originalidade da maneira criativa de Van Gogh. O mestre pinta em cores escuras, os enredos de suas obras são monótonos, sentem simpatia pelos camponeses e compaixão por sua vida dura. Primeiro grande foto, criado no período Nuenen, - Potato Eaters (1885, Amsterdã, Fundação Van Gogh), - retrata camponeses no jantar.

No inverno de 1885-1886 Van Gogh foi para Antuérpia. Lá ele freqüentou aulas na Academia de Artes. O artista levou uma existência meio indigente e meio faminta. Em fevereiro de 1886, em estado de exaustão física e espiritual, deixou Antuérpia para se juntar a seu irmão em Paris. Aqui, Van Gogh entrou na oficina do artista acadêmico Fernand Cormon, mas muito mais importante para ele foi seu conhecimento da pintura dos impressionistas. Ele conheceu muitos artistas jovens, incluindo Toulouse-Lautrec, Émile Bernard, Paul Gauguin e Georges Seurat. Eles o ensinaram a apreciar as gravuras japonesas; seu desenho linear, planicidade e falta de modelagem tiveram grande influência na formação do novo estilo pictórico de Van Gogh. Ele se interessou brevemente pela técnica divisionista de Seurat, mas a maneira rigorosa e metódica de pintar não combinava com seu temperamento.

Depois de dois anos em Paris, Van Gogh, incapaz de suportar forte estresse emocional, partiu para Arles em fevereiro de 1888. Nesta cidade do sul da França, ele encontrou uma abundância de assuntos rurais, que ele adorava escrever. No verão de 1888, o artista criou algumas de suas obras mais pacíficas: The Postman Roulin (Boston, Museum belas-Artes), House in Arles (Amsterdam, Van Gogh Foundation) e o Artist's Bedroom in Arles (Chicago, Art Institute), além de várias naturezas-mortas com girassóis. Inspirado nas imagens das gravuras japonesas e nas obras vívidas dos impressionistas, pintou um quadro que é justamente considerado um de seus melhores trabalhos: Night Cafe ( Galeria de Arte Universidade de Yale).

Van Gogh vivia sozinho, comia apenas pão e café e bebia muito. Nessas circunstâncias, terminou a visita de Paul Gauguin em outubro de 1888, que Van Gogh esperava com ansiedade. conflito trágico. A filosofia estética de Gauguin era inaceitável para Van Gogh; seus argumentos ficaram cada vez mais intensos. Em 24 de dezembro, Van Gogh, tendo perdido a capacidade de se controlar, atacou Gauguin e depois cortou sua orelha. Em maio de 1889, ele se estabeleceu voluntariamente em um hospital psiquiátrico em Saint-Remy. No decorrer Próximo ano sua mente às vezes clareava, e então ele se apressou para escrever; mas esses períodos foram seguidos por depressão e inatividade. Nessa época ele escreveu paisagens famosas com ciprestes e oliveiras, naturezas-mortas com flores e copiadas de reproduções de pinturas de seus artistas favoritos Millet e Delacroix.

Em maio de 1890, Van Gogh se sentiu melhor, deixou o asilo e, voltando para o norte, instalou-se em Auvers-sur-Oise com o Dr. Paul Gachet, interessado em arte e psiquiatria. Em Auvers o artista pintou sua últimos trabalhos- dois retratos do Dr. Gachet (Paris, Museu D'Orsay e Nova York, coleção Siegfried Kramarsky). Últimas pinturas Van Gogh - vistas de campos de trigo sob um céu quente e perturbador, nas quais ele tentou expressar "tristeza e extrema solidão". Van Gogh morreu em 27 de julho de 1890.

A arte de Van Gogh é dominada por uma necessidade de autoexpressão. Em seu os melhores trabalhos ele aparece como o primeiro e mais marcante expressionista. Seu sofrimento e luta com o destino são refletidos na prosa vívida de várias centenas de cartas endereçadas principalmente a seu irmão.