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Hatsune Miku é uma cantora virtual japonesa criada pela Crypton Future Media em 31 de agosto de 2007. Para sintetizar a sua voz, é utilizada tecnologia para amostrar a voz de uma cantora ao vivo, nomeadamente o programa Vocaloid da Yamaha. O doador de voz foi o japonês seiyuu Saki Fujita. Foi lançado pela primeira vez no motor Vocaloid2, mais tarde Append (Sweet, Dark, Soft, Light, Vivid, Solid) foi adicionado e também foi relançado no motor Vocaloid3. Discos com músicas de Miku conquistaram as primeiras posições nas paradas japonesas. Além disso, graças à tecnologia de holografia laser 3D, ela dá concertos ao vivo.

Miku Hatsune tem 16 anos, 1 m 58 cm de altura e pesa 42 kg. A cor do cabelo e dos olhos é verde-azulada. O nome Hatsune Miku consiste em três palavras: Primeiro (Hatsu), Som (Ne) e Futuro (Miku). Isso pode ser traduzido aproximadamente como “O primeiro som do futuro”. Para entender todos os aspectos da aparência de Miku, é preciso entender o fato de que ela apareceu primeiro como uma espécie de mascote do programa Vocaloid, e só então, com o aumento da popularidade, ela foi “nadar livremente”, tornando-se uma semi- personagem independente, permanecendo, no entanto, o mascote do Vocaloid.

Hatsune Miku EXPO 2015 em Xangai versão completa.
O programa Vocaloid é essencialmente um sintetizador do canto humano. Ela foi inicialmente impopular até que a Crypton Future Media decidiu criar um mascote oficial para a próxima geração de produtos (um mascote é qualquer personagem reconhecível que represente uma escola, time esportivo, comunidade, unidade militar, evento ou marca). Claro, o mascote da Crypton teve que implementar o conceito principal da empresa - cantar. Assim nasceu Hatsune Miku.

A tarefa de criar uma imagem de Miku foi dada ao artista Kei Garo. Quando Kei assumiu a aparência de Hatsune, suas únicas orientações foram que ela era uma andróide e seu esquema de cores deveria ser baseado em assinaturas. cor turquesa Sintetizador Yamaha.

Inicialmente, Miku poderia ter penteados diferentes, mas Kei optou por tranças depois de exagerar várias opções. Crypton criou oficialmente o “passaporte” de Miku. No entanto, contém apenas os seus parâmetros físicos e técnicos. Crypton decidiu não trabalhar nas características de personalidade de Miku, o que agora lhes permite criar traços situacionais que melhor se adequam a uma determinada música ou show.

Cada nova voz do programa Vocaloid foi criada com base nas vozes de cantores e cantores vivos. Os que estavam na frente do microfone repetiam todos os sons, que o programa tinha que juntar em músicas, como montar um mosaico de peças.

Mas a simples combinação mecânica de sons não dará bons resultados e um canto “confiável”. O programa Vocaloid, além de emparelhar fragmentos de som, pode alterar automática ou manualmente muitos parâmetros de voz durante uma música - do tom ao vibrato. Graças a isso, por exemplo, o Vocaloid é capaz de atingir notas mais altas do que a pessoa que lhe deu a voz.

As vendas iniciais do Vocaloid sob o patrocínio do mascote Hatsune Miku foram tão altas que as capacidades do Crypton ficaram até atrás da demanda. Nos primeiros 12 dias de vendas, foram vendidos cerca de 3 mil exemplares do programa.

Globalmente, isso representa aproximadamente uma em cada 250 vendas na indústria musical. Programas. Em 12 de setembro de 2007, Amazon.co.jp relatou vendas de Hatsune Miku totalizando 57.500.000 ienes, tornando-o o software mais vendido na época.

Hatsune Miku canta apenas em japonês, apesar disso, a cantora está se tornando popular no mundo de língua inglesa. Ela, por exemplo, abriu shows de Lady Gaga durante sua turnê mundial em 2014.

Hatsune Miku e Megurine Luka - Magnet ao vivo em Tóquio, Japão

Em 2007, nasceu no Japão uma cantora que não cancela shows por motivo de doença, porque não está nada doente. Todos esses 10 anos ela não comeu, não dormiu e ao mesmo tempo não se cansou. Além disso, ela trabalha para seus criadores sem receber royalties, embora só nos primeiros 5 anos de sua vida ela tenha trazido a seus proprietários mais de 10 bilhões de ienes japoneses, ou US$ 120,3 milhões. David Letterman na TV americana e como banda de abertura para Lady Gaga, mas não dá entrevistas nem autógrafos. E ela sempre terá 16 anos. O fato é que um dos mais populares (não mais só no País) sol Nascente, mas também em alguns outros países do mundo) estrelas pop Hatsune Miku criado usando tecnologia de computador. Ela é uma personagem de desenho animado, ou melhor, uma Vocaloid.

Este é o nome dado aos performers virtuais desenhados nas tradições da animação e canto de anime japonês usando o programa de computador de mesmo nome (Vocaloid) desenvolvido pela empresa Yamaha. Hatsune Miku tem cerca de 70 “irmãos e irmãs” virtuais: Prima, Sonic, Lily, Merli, Cyber ​​​​Diva. Tem até um Vocaloid Katyusha, criada até o momento apenas como uma brincadeira (circula na internet um vídeo onde ela canta “Katyusha” em russo com forte sotaque japonês). Mas a mais famosa e popular, claro, é Hatsune Miku.

Muito dinheiro foi investido em sua promoção. Sua imagem é usada em publicidade, jogos de computador ah, filmes de animação, quadrinhos, ela é vendida como boneca de brinquedo. O mais incrível é que ela dá shows sempre esgotados. Durante 10 anos, Hatsune deu apenas 50 shows ao redor do mundo. Como ela se apresenta com pouca frequência, seu show é sempre um evento para os fãs.

A performance de um artista virtual é um espetáculo tecnicamente complexo no qual músicos no palco tocam ao vivo instrumentos musicais, e a vocalista Hatsune é projetada usando projetores 3D em uma tela instalada no palco. A imagem da cantora acaba sendo tridimensional. O cantor do holograma não atua desafinado, não se comunica com o público, mas trabalha durante o show como um boneco de computador enrolado. Mas isso não incomoda o público - eles a aplaudem com grande alegria. “Acho que a popularidade de Hatsune Miku se baseia no fato de que ela pode cantar em qualquer estilo (rock, pop, ópera, romances japoneses - enka e até músicas amadoras) e ela tem um amplo alcance vocal que nenhum artista vivo no mundo tem. ", disse "AiF" Japonês, funcionário da Universidade Federal do Extremo Oriente Yasue Yamana.

Graças à disponibilidade do programa Vocaloid (o custo da última 4ª versão é de apenas 10 mil rublos), o repertório de Hatsune Miku inclui 100 mil músicas de diferentes gêneros. Qualquer pessoa que domine o programa Vocaloid amplia o repertório do cantor.

O que é Vocaloid?

O programa Vocaloid sintetiza uma voz humana viva a partir de fragmentos vocais retirados de artistas “doadores” vivos (ou “seiyuu” em japonês - dubladores). “Doadores” de vozes para Vocaloids podem ser tanto artistas populares no Japão quanto artistas bem conhecidos para um círculo estreito Atores japoneses. Mas na maioria das vezes, os “doadores” preferem permanecer anónimos. Hatsune Miku deu sua voz A dubladora japonesa Saki Fujita.

Os criadores “revitalizaram” ao máximo a estrela pop, além de sua idade, inclusive dando peso e altura. Ela pesa 42 kg e tem 142 cm de altura. Um usuário japonês, escondido sob o apelido de Negipoyoc, desenvolveu um programa (MikuMikuSoine) que permite aos fãs até dormir (sem fazer sexo) com Hatsune Miku. Tudo isso, claro, é condicional. A única coisa que não é convencional é a quantidade absurda de dinheiro que Hatsune traz para os criadores e ao mesmo tempo ele não é caprichoso, como os artistas vivos. Será este o futuro do show business? O nome da cantora é decifrado: “hatsu” - “primeiro”, “ne” - “som”, “miku” - “futuro”, ou seja, “o primeiro som do futuro”. Afinal, que cômodo - desenhei o artista no computador, gravei suas músicas no programa Vocaloid e enviei nova estrela em um passeio por cidades e vilas. E daí se o artista não tem alma, mas canta melhor do que qualquer artista vivo.

A ideia de criar um artista virtual, claro, não é nova. Você pode se lembrar do filme “Uma Cilada para Roger Rabbit” (1988), no qual, junto com atores comuns ao vivo, “atuou” o desenho animado Roger Rabbit. Ou o filme de ficção científica "Simone" (2002) com Al Pacino, onde na história está o diretor Taranski usando um programa de computador, ele cria uma atriz virtual, Simone, que se torna incrivelmente popular. Será que os Vocaloids acabarão por suplantar os artistas ao vivo se se tornarem cada vez mais populares e gerarem enormes quantias de dinheiro?

Primeiro, Hatsune Miku conquistou o Japão, seguida pela conquista dos EUA, México e China.

Você se maravilhou e esqueceu?

“As pessoas vão ao show de Hatsune Miku pela mesma razão que vão se ver em um espelho distorcido ou em uma roda gigante”, disse AiF. produtor musical Leonid Burlakov, que participou da promoção de Mumiy Troll e Zemfira. — Você também pode comparar o interesse por isso com o fenômeno do Tokyo Hotel. Não havia músicas, mas havia um “alienígena vivo” que todos queriam ver. Eles olharam, maravilharam-se e... esqueceram. E para substituir artistas vivos, você precisa de talentos e músicas reais. Como por trás deste artista holográfico estão os mesmos compositores que primeiro tentaram promover a sua música com vocalistas ao vivo, e aparentemente não funcionou muito bem, eles decidiram usar esta tecnologia. Próximo Kurt Cobain(vocalista e guitarrista do grupo “Nirvana”) ou Zemfira vão varrer todo esse pseudo-novo produto tecnológico da cabeça dos ouvintes com apenas uma música de verdade.”

Quem sabe? Afinal, tem um show com Michael Jackson na forma de um holograma. Quem não viu o Rei do Pop se apresentar quando ele estava vivo gosta de ir a essas apresentações. Enquanto isso, em abril de 2017, o primeiro balé Vocaloid “Dr. Coppelius" com novo japonês Orquestra Filarmônica, onde não haverá uma única bailarina viva. Talvez chegue o momento em que qualquer artista favorito poderá ser encomendado para sua casa na forma de um holograma virtual. E será muito mais barato do que ir ao show ao vivo.

Ano de lançamento: 2019

Gênero: maho-shoujo, drama, musical

Tipo: televisão

Número de episódios: 13 (25 minutos)

Descrição: O mundo das pessoas, como foi durante séculos, não existe mais. Monstros assustadores estão correndo por toda parte. Eles destroem tudo o que foi criado pelas pessoas e o mundo muda dramaticamente. As próprias pessoas foram forçadas a deixar suas casas. A civilização está à beira da destruição total. É uma questão de tempo, mas há mais uma circunstância que retém os restos do mundo e não permite que desapareçam da face da Terra. E estas são as habilidades especiais de um grupo de indivíduos. Algumas pessoas têm a capacidade de despertar forças poderosas, encerrado em relíquias muito antigas. Este método ainda não falhou.

A frequência sonora que pode ser extraída das relíquias tem um efeito perceptível nos monstros. O ataque destes pode ser contido. A humanidade tem uma pausa. Existem algumas coisas que as pessoas podem fazer enquanto relaxam. Um concerto está acontecendo artistas populares. E no meio do evento ocorre um ataque de monstro. Hibiki Tachibana estava confuso. Ela não teve tempo de se proteger. A vida da menina estava em jogo, mas a aparência de Canadá a salvou. O dono de superpoderes tornou-se o salvador de uma estudante. Hibiki fica imbuído da personalidade de seu salvador. O futuro proporcionará às meninas muitas aventuras.

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A questão de quem ela é pode ser respondida de diferentes maneiras.
Em três palavras, este é um cantor virtual japonês.
Resumindo, este é um personagem que personifica a voz do programa "Vocalóide", sintetizando canto, desenvolvido pela empresa Yamaha.(Na verdade, do nome do programa o termo “ Vocalóides“, dos quais já apareceu um bom número).
Se quiser saber tudo, relaxe, a conversa será longa!

Hatsune Miku – história de fundo

Você sabia que uma mulher japonesa aparentemente de raça pura como Miku tem raízes espanholas? A história começa em 2000, quando na Universidade de Barcelona, ​​com financiamento corporativo Yamaha o desenvolvimento de um programa de síntese de canto começou Vocalóide. A ideia criou raízes, inclusive na Rússia, onde o primeiro álbum musical do Vocaloid foi lançado e o primeiro show ao vivo do Vocaloid aconteceu.
Naquela época, muitas empresas começaram a desenvolver softwares baseados nesta tecnologia. Para nossa sorte, entre eles estava o japonês “Crypton Future Media” e uma fonte inglesa da cidade de Sapporo. Esta empresa trabalha com som desde 1995, desenvolvendo aplicações para sintetizadores, criando bibliotecas efeitos sonoros e música de fundo para jogos de computador e comerciais, colaborou com gigantes como Sega, Sony, Nintendo, Apple, Dell, Microsoft, Roland e Yamaha. Ela executou ordens do Ministério da Defesa japonês, bem como do Ministério da Educação, Cultura, Esportes, Ciência e Tecnologia.
Em 2004 e 2006, a Crypton criou bancos de voz MEIKO E KAITO consequentemente, dotando as caixas do programa com ilustrações coloridas de cantores virtuais. A partir de então, a combinação do banco de vozes e do caráter a ele inerente passou a ser chamada vocalóide.
Apesar da progressividade do método de síntese do canto, as vendas do software não iam bem. Mas 2007 chegou, Yamaha atualizou o mecanismo do programa " Vocalóide"até a versão 2 e presidente da Crypton, Ito Hiroyuki, decidiu partir para a ofensiva.

Hatsune Miku - nascimento

Hiroyuki-san sabia perfeitamente que para promover com sucesso qualquer produto, pelo menos no Japão, você precisa criar imagem brilhante, correspondente ao produto proposto, então concentrou seus esforços na criação de uma nova estrela virtual. No nascimento não houve pequenos detalhes. Em primeiro lugar, ela estava destinada a nascer menina, já que os bancos de voz masculinos vendiam muito pior que os femininos. A idade, 16 anos, também não foi escolhida por acaso - o repertório de tal cantor pode ser tanto sobre temas “adultos” quanto totalmente infantil. A altura determinada é de 158 cm e o peso é de 42 kg, bons indicadores para o Japão.

A primeira ilustração de Hatsune Miku

Sobrenome 初音 poderia ser traduzido como " primeiro som" ou " primeiro pássaro cantando", o nome era ainda mais difícil, Miku 未来 , significava “futuro”, mas se você ler as sílabas separadamente ( e, um pouco mais tarde, a grafia do nome mudou para ミク , o mesmo em som, mas diferente em significado, essencialmente como “Beatles” com sua letra alterada no nome), obteve-se o número 39 (aliás, graças a isso conseguimos Dia de Miku ou Dia 39, que é comemorado no dia 9 de março, já que no Japão costuma-se indicar primeiro o mês e depois o dia). E não é só isso, Mi Ku é a chamada leitura kun (propriamente japonesa) dos números 39, mas na língua japonesa eles também usam uma leitura on (baseada na língua chinesa) e 39 será San Kyu. Me lembra o inglês “Thank you”, não é?
E isso é tudo! Os comerciantes da Crypton não deram mais informações, acreditando acertadamente que os fãs farão o resto por si próprios e cada um terá o seu Mika, único e, claro, o melhor!
O próximo passo foi entrar em contato com um famoso ilustrador de Tóquio Keiu Garo(Fonte japonesa Kei Garou). Aqui Ito Hiroyuki teve que indicar levemente o personagem da futura estrela para o esboço - “doce, mas com um caráter um pouco áspero”. Kei desenhou duas versões da imagem de Hatsune Miku, com uma e duas caudas, mas, como ele diz, a segunda opção foi aceita ( foto à direita ), o que deixou Kay extremamente feliz. Aliás, o figurino e o esquema de cores do Vocaloid foram criados não só por encomenda da Crypton, mas também da Yamaha, então praticamente significam alguma coisa.
Vale acrescentar que a voz de Miku foi dada por uma seiyuu (dubladora) pouco conhecida na época. Saki Fujita Fonte inglesa que tinha 22 anos na época. Antes de trabalhar com Crypton, ela conseguiu cantar algumas músicas de abertura e encerramento, além de dublar personagens secundários entre os dez melhores animes.
Pouco antes do lançamento do programa Eiji Hirasawa escreveu uma música demo " Fragmentos de Estrela“, que acabou fazendo parte de uma série de milhares de sucessos da futura estrela.
No dia 31 de agosto de 2007, todos os componentes se juntaram, o programa foi colocado à venda e nasceu Hatsune Miku!

Primeiros passos

Pouco antes do início das vendas do programa, a Crypton criou um site especial onde apareceu uma ilustração de Miku, descrevendo quem é M. Iku Hatsune e, o mais importante, onde os usuários do programa pudessem postar suas criações e se comunicar livremente. Aliás, o site piapro.jp ainda existe e novos trabalhos aparecem constantemente nele.
A estrela virtual de cabelos verdes chamou a atenção dos japoneses; suas novas músicas inundaram não apenas o site Krypton, mas também o popular site japonês de hospedagem de vídeos. NicoNicoDouga, de onde eles espirraram YouTube.
Logo a previsão dos marqueteiros se concretizou; Miku, totalmente independente dos criadores, tinha o acessório mais famoso, que nem estava à vista quando apareceu - “negi” ou cebola, um parente próximo asiático do alho-poró. Com esta planta aparentemente puramente japonesa, Miku também adquiriu raízes russo-finlandesas. Tudo começou em 2006, quando um vídeo em flash se tornou viral em toda a Internet, no qual a música “ Polca de Eva"(conhecida por nós como "Yap tsup tsop") do grupo folclórico finlandês "Loituma", a heroína do anime "Bleach" Orihime Inoue gira um arco nas mãos. Silencia o som ao abrir o link!!! Quase imediatamente após o aparecimento de Miku, em 6 de setembro, a melodia cativante foi regravada pela estrela recém-formada e postada no Nico e no Youtube. Junto com a melodia, Miku também teve alho-poró, que de alguma forma imperceptível, com o tempo, substituiu o trampolim original.
Bem, de onde vêm as raízes russas? A própria melodia apareceu no leste da Finlândia no final do século 18, quando a Suécia cedeu os direitos da Finlândia à Rússia e, muitas vezes, naquela época, em algumas cidades finlandesas, havia mais soldados russos do que residentes locais. A melodia repete quase completamente a dança folclórica russa “Smolensk Gusachok”, popular entre os soldados da Rússia Ocidental. A dança criou raízes em novos solos, tornou-se popular e, em 1937, Eino Kettunen escreveu um texto finlandês para a polca. O engraçado é que o refrão “Yap tsup tsop...” não estava na música original, foi acrescentado pelo próprio grupo “Loituma” e não consiste em nada palavras significativas(como tili-tili, rede de arrasto). Segundo os integrantes do grupo, ele nasceu durante uma turnê por Moscou na década de 90, em um ensaio na Casa do Exército Vermelho. Representantes desavisados ​​​​de Krypton foram rápidos em apontar que “Finnish Polka”, como nada mais, mostra as capacidades de seu software para a criação de conteúdo de entretenimento.

Ilustração para a música MELT

Enquanto isso, menos de duas semanas após o lançamento do programa, a receita de vendas ultrapassou 57 milhões de ienes, excedendo significativamente a receita de qualquer outro software no Japão. E no Nico Nico centenas e centenas de músicas novas apareceram com os vocais de Miku. Na esteira da popularidade do novo programa, novos músicos talentosos apareceram e ganharam popularidade.
Em particular, em 7 de dezembro de 2007, a música do músico apareceu no Nico Ryo“Melt” (Meruto), que ganhou instantaneamente centenas de milhares de visualizações. Mas então houve um leve constrangimento. Ryo, que não esperava tamanha popularidade, usou uma ilustração ao desenhar o vídeo ( foto à esquerda ) artista 119 ( Hikeshi) sem a permissão deste último. Eu tive que me desculpar. Inesperadamente, Hikeshi se interessou pelo trabalho de Ryo e, no final de dezembro, eles se uniram em um grupo Supercélula, que contou com um total de 11 músicos e ilustradores. Já em fevereiro foi postada no Nico a música “Koi wa Sensou” (Love is War), em maio “World is Mine” (Worudo izu Main), em junho “Black Rock Shooter” (Burakku Rokku Shutu), (pelo Dessa forma, a música foi escrita pelo compositor inspirado na ilustração ( aquele abaixo ), e o anime de mesmo nome foi lançado 2 anos depois, baseado na música), e em agosto de 2008 no Comiket 74, os músicos apresentaram seu primeiro álbum chamado “Supercell”, que alcançou o 4º lugar na parada de sucessos nacional.

O primeiro Rock Black Shooter

Em dezembro do mesmo ano, o grupo postou sua última música no Nico Nico Douga - “Hajimete no Koi ga Owaru Toki” (Quando o primeiro amor vai embora), após o que a Sony Music agarrou os músicos com um estrangulamento. Última música com vocais Ryo apresentou no final de agosto de 2012, foi “Odds & Ends” (14º lugar nas paradas), após o qual ele finalmente se concentrou em trabalhar com vocalistas ao vivo...
Quase imediatamente após o lançamento do programa, no dia 21 de setembro de 2007, apareceu a música “Packaged” no Nico, do grupo Música ao vivo(consiste em kz e saiu depois de um ano e meio Kajuki P). Já no Comiket 73, em dezembro de 2007, o grupo apresentou o álbum "Re:package", que alcançou a posição 5 na parada nacional. Os músicos logo se juntaram a outro gigante indústria da música Victor Entertainment e já sob sua proteção lançou o álbum remix “Re: Mikus” em 2009, e o single “Yellow” em 2010. Em 2012, tendo saltado para o estúdio Toy’s Factory, já sozinho, kz apresentou o álbum “Tell Your World EP” (4º lugar), um ano depois “Re:Dial” e na primavera de 2014 “Decorator EP”. Apesar de trabalhar com vocalistas ao vivo, não parece que kz vai deixar Mika, apesar de seu último álbum, no momento em que este artigo foi escrito, ocupar apenas o 19º lugar.
Não é de surpreender que a popularidade dos álbuns dos “mestres” da música wok esteja diminuindo; novos compositores estão aparecendo, como uma entrevista extremamente produtiva ou uma entrevista com seus segredos de vocais super realistas.

O número de compositores que trabalham com Miku Hatsune não pode ser contado, e a própria Miku é a artista mais prolífica do mundo, com pelo menos um novo álbum com seus vocais e inúmeros singles aparecendo toda semana. A popularidade da estrela virtual conquistou todos os cantos do planeta, surgiram sites de fãs informativos, como mikufan.com em inglês e www.. Além da habitual região asiática, Miku ganhou a maior popularidade nos Estados Unidos (graças a uma campanha publicitária agressiva), França e literalmente varreu a América Latina.

Atividades de concerto

Antes de Hatsune Miku aparecer, essa parte definitivamente teria levantado sobrancelhas. Um programa de computador e de repente shows... Porém, em 2009, a popularidade da estrela virtual tornou-se tal que ficou claro que era hora de ir a público... A equipe Crypton aceitou um novo desafio e em 22 de agosto de 2009 , como parte do festival Animelo Verão Ao Vivo acompanhada por músicos ao vivo, aconteceu onde executou 2 músicas. E apenas meio ano depois, em 9 de março de 2010, uma tela em tamanho real concerto solo conhecido por todos os fãs!

Após este evento que marcou época, Miku viajou por todo o mundo grandes cidades O Japão, em turnê pela Ásia e pelos EUA, deu 2 a 3 concertos completos com acompanhamento ao vivo por ano (isso sem contar concertos baseados na tecnologia MMD, sem músicos) e finalmente, em setembro de 2015, se apresentou na principal sala de concertos do Japão, em. Os Beatles foi o primeiro grupo ocidental a se apresentar neste salão, Hatsune Miku foi a primeira artista virtual. É simplesmente impossível não traçar paralelos! Além disso, a cantora virtual já foi aceita como uma das integrantes do mundo dos músicos populares - ela recentemente se apresentou como banda de abertura de Lady Gaga.
Em 2012, Miku se interessou pelos clássicos. No final do ano, ela se apresentou com a Orquestra Filarmônica do Japão, e um pouco depois participou (o link ainda não está funcionando) que foi encenado no teatro menos de um ano depois no centro de Paris. Houve outros projetos música clássica com a participação de Vocaloids, mas não tiveram uma continuação séria.

MikuMikuDance ou simplesmente MMD

Modelo MMD TDA Miku

Modelo MMD TDA Miku

Na esteira da popularidade de Miku em fevereiro de 2008 Yu Higuchi apresentou um programa de animação 3D que permite criar uma dança de um modelo tridimensional de Hatsune Miku e fazer um vídeo, inclusive com som. O programa é flagrantemente gratuito, há opções em japonês e Idiomas ingleses, fácil de aprender.
O primeiro modelo padrão de Miku é Animasa Miku era por muito tempo bastante popular e muitas variantes de Miku e outras foram lançadas com base nele. Modelos de sucesso podem ser chamados DT Miku- extraído de um jogo da SEGA e, inesperadamente, (foto à esquerda ) - extremamente popular não só pelos seus próprios méritos, mas também pela facilidade de edição, cujas versões na forma não só de Miku, mas até de rapazes, ultrapassavam claramente mais de mil.
Mas sem dúvida melhor modelo tornou-se (o link ainda não funciona) de Mamãe, que não tem outro nome senão kawaiiloid (do japonês “kawaii” - fofo)!
O programa estava em constante evolução, apareceu a capacidade de capturar movimentos usando o sensor Kinect, a capacidade de colocar Miku na Realidade, junto com isso, a quantidade de modelos (não necessariamente Miku e não necessariamente Vocaloids), cenas onde o modelo poderia atuar, e objetos que ela poderia usar aumentaram. Duas vezes por ano, quase desde 2008, Nico Nico organiza competições de vídeo Copa MMD.
No entanto, em maio de 2011, o desenvolvedor do programa anunciou que estava deixando sua ideia. Durou pouco mais de 2 anos, no verão de 2013 Higuchi-san retornou com a 8ª versão do programa. (A propósito, a versão mais recente do programa no momento da escrita é 9.26/9.26 (64 bits)/dezembro de 2014)
E em fevereiro de 2013 foi lançado um anime de origem inglesa, inteiramente feito com a ajuda de Programas MMD. No entanto, nos afastamos um pouco do tema da nossa conversa.

Hatsune Miku e o Festival de Inverno

A primeira ilustração de Miku no estilo inverno

Primeiro esboço de Sakura Miku

Desde 2010, Miku participa ativamente (o link ainda não está funcionando) na cidade de Sapporo. Agora um festival é impensável sem abundância figuras de gelo Miku, concertos de inverno, exposições e vendas, além de um bonde pintado com retratos de Miku. Graças ao Festival de Inverno, conhecemos a imagem Neve Miku, cujos cabelos e olhos têm uma profundidade Cor azul. Ultimamente, no design oficial Neve Miku As competições são realizadas entre ilustradores e o tema do design muda a cada ano.
Agora eu estava quase pronto para dizer que Snow Miku inspirou ilustradores a criar um símbolo da primavera - Sakura Miku, mas descobriu-se que o primeiro Miku de primavera é em tons cereja ( foto à direita ) apareceu muito antes - em dezembro de 2008. E aqui está a primeira versão de inverno de Miku ( foto à esquerda ) apareceu apenas em janeiro de 2010, aparentemente sob a impressão do Festival de Inverno. A imagem nem se chama “Snow Miku”, mas sim “Ice Miku”. Há também uma versão de verão - Strawberry Miku com cabelo verde e uma versão de outono com cabelo cor de chá com leite.

Vocais de Miku Hatsune

Inicialmente, a estrela virtual apareceu com um banco de voz (o banco é caracterizado por certas propriedades de voz que não podem ser ajustadas no programa). Mas em 30 de abril de 2010, um acréscimo ao programa chamado Hatsune Miku Anexar, composto por seis!!! bancos de voz adicionais, o que expandiu significativamente as capacidades do programa. Já a voz da cantora poderia ter os seguintes tons: Suave ( voz gentil), Doce (claro, voz de criança), Dark (voz poderosa e emocional), Vivid (vocais brilhantes), Solid (tom alto e claro) e Light (tom inocente e angelical).
Em 2011, a Crypton anunciou Versão em inglês de Hatsune Miku. Meu Deus! Seria melhor se ele não fizesse isso. Fujita-san, o dublador que deu a voz de Miku, claramente não tinha talento para línguas estrangeiras. O trabalho foi muito difícil, tivemos até que enviar especialistas da América. Mesmo assim, 2012 passou, surgiram gravações demo que não resistiram a nenhuma crítica, mas no final do ano apareceu o Miku em inglês, acompanhado de uma ilustração tal que nem consigo imaginar neste artigo. O novo banco de voz foi recebido com muita frieza. Somente em setembro de 2013, foi lançada uma atualização de software para a versão 3 do Vocaloid, que incluía um banco de voz em inglês de qualidade aceitável.
No momento em que este artigo foi escrito, no outono de 2015, o programa de Miku Hatsune estava praticamente atualizado para a versão 4, pelo menos as gravações demo prometem que uma nova versão fará muito sucesso!

Capa do primeiro jogo da série

Sentindo o cheiro de dinheiro, a corporação SEGA não ficou de lado, desenvolvendo no verão de 2009 um jogo de ritmo com Miku Hatsune e outros Vocaloids. A essência do jogo é pressionar determinados botões correspondentes a determinados símbolos que aparecem na tela no fundo de um determinado clipe.
O sucesso comercial transformou o jogo em uma série inteira...
O jogo foi lançado originalmente para PlayStation Portable, um ano depois Hatsune Miku: Project DIVA Dreamy Theatre foi lançado para PS3 e Project DIVA 2nd. Variantes de jogos (inclusive para máquinas de rua) ainda estão sendo desenvolvidas. Novas músicas, fantasias, itens aparecem, gráficos melhoram, serviços online aparecem, mas a essência da jogabilidade não muda.
Em 2012 apareceu uma versão com formas chibi de Miku e seus amigos Projeto Mirai para a plataforma Nintendo 3DS, uma sequência desta versão do jogo foi lançada um ano depois.
No mesmo 2012, o Projeto DIVA-F foi lançado para PS VITA, e em 2016, a versão X estava sendo preparada para lançamento.
A SEGA não ignorou a plataforma iOS, lançando duas versões mobile do jogo Miku Flick.
O sistema Android tem menos sorte; a versão Hatsune Miku Live Stage Producer tem apenas 25 músicas e nenhuma atualização está planejada para ela...
O jogo, apesar de sua óbvia simplicidade, acabou sendo extremamente popular no Japão. Em 2014, vendeu quase 5 milhões de cópias. EM Ultimamente O mercado se expandiu significativamente para incluir os Estados Unidos, onde são fornecidos jogos adaptados (com legendas).

Miku em todas as estações

Perspectivas

Com toda a diversidade de Vocaloids ultimamente, Miku está confiantemente, por uma grande margem, à frente de seus colegas virtuais, competindo seriamente (pelo menos no Japão) com artistas ao vivo. Não se pode admitir que o efeito novidade tenha desaparecido e o interesse pela tecnologia tenha desaparecido. Vocalóide e a própria estrela virtual está diminuindo gradativamente, no entanto, Hatsune Miku ocupou firmemente seu nicho na cultura musical.
O futuro destino do nosso animal favorito depende muito do desenvolvimento da tecnologia. Isto diz respeito principalmente à visualização holográfica. Últimos trabalhos nesta área eles não só permitirão que você traga a imagem de uma estrela virtual para a Realidade, mas também lhe darão a oportunidade de sentir seu toque.
Quanto tempo esperar por um avanço e a que levará o aparecimento de muitos cantores de cabelos verdes em nosso mundo, ainda precisamos descobrir. Não resta muito tempo...
Obrigado Natache por sua ajuda e edições!
Obrigado pelos esclarecimentos ao Velho Fantasma, Dina B, Electric_A….

Se você encontrar alguma imprecisão ou necessidade de acréscimo, escreva nos comentários. Certifique-se de deixar um nome se comentar anonimamente!

Hatsune Miku é uma cantora virtual japonesa criada pela Crypton Future Media em 31 de agosto de 2007. Para sintetizar a sua voz, é utilizada tecnologia para amostrar a voz de uma cantora ao vivo, nomeadamente o programa Vocaloid da Yamaha. O doador de voz foi o japonês seiyuu Saki Fujita. Foi lançado pela primeira vez no motor Vocaloid2, mais tarde Append (Sweet, Dark, Soft, Light, Vivid, Solid) foi adicionado e também foi relançado no motor Vocaloid3. Discos com músicas de Miku conquistaram as primeiras posições nas paradas japonesas. Além disso, graças à tecnologia de holografia laser 3D, ela dá concertos ao vivo.

Miku Hatsune tem 16 anos, 1 m 58 cm de altura e pesa 42 kg. A cor do cabelo e dos olhos é verde-azulada.

O nome Hatsune Miku consiste em três palavras: Primeiro (Hatsu), Som (Ne) e Futuro (Miku). Isso pode ser traduzido aproximadamente como “O primeiro som do futuro”.

Para entender todos os aspectos da aparência de Miku, é preciso entender o fato de que ela apareceu primeiro como uma espécie de mascote do programa Vocaloid, e só então, com o aumento da popularidade, ela foi “nadar livremente”, tornando-se uma semi- personagem independente, permanecendo, no entanto, o mascote do Vocaloid. Agora sobre isso com mais detalhes.

O programa Vocaloid é essencialmente um sintetizador do canto humano. Ela foi inicialmente impopular até que a Crypton Future Media decidiu criar um mascote oficial para a próxima geração de produtos (um mascote é qualquer personagem reconhecível que represente uma escola, time esportivo, comunidade, unidade militar, evento ou marca). Claro, o mascote da Crypton teve que implementar o conceito principal da empresa – cantar. Assim nasceu Hatsune Miku.

A tarefa de criar uma imagem de Miku foi dada ao artista Kei Garo. Quando Kei assumiu a aparência de Hatsune, suas únicas orientações foram que ela era um andróide e seu esquema de cores deveria ser baseado na assinatura de cor turquesa do sintetizador Yamaha. Inicialmente, Miku poderia ter uma variedade de estilos de cabelo, mas Kei optou por tranças depois de experimentar diferentes opções. Crypton criou oficialmente o “passaporte” de Miku. No entanto, contém apenas os seus parâmetros físicos e técnicos. Crypton decidiu não trabalhar nas características de personalidade de Miku, o que agora lhes permite criar traços situacionais que melhor se adequam a uma determinada música ou show.

Cada nova voz do programa Vocaloid foi criada com base nas vozes de cantores e cantores vivos. Os que estavam na frente do microfone repetiam todos os sons, que o programa tinha que juntar em músicas, como montar um mosaico de peças. Mas a simples combinação mecânica de sons não dará bons resultados e um canto “confiável”.

O programa Vocaloid, além de emparelhar fragmentos de som, pode alterar automática ou manualmente muitos parâmetros de voz durante uma música - do tom ao vibrato. Graças a isso, por exemplo, o Vocaloid é capaz de atingir notas mais altas do que a pessoa que lhe deu a voz.

As vendas iniciais do Vocaloid sob o patrocínio do mascote Hatsune Miku foram tão altas que as capacidades do Crypton ficaram até atrás da demanda. Nos primeiros 12 dias de vendas, foram vendidos cerca de 3 mil exemplares do programa. Globalmente, isso representa aproximadamente uma em cada 250 vendas na indústria de software musical. Em 12 de setembro de 2007, Amazon.co.jp relatou vendas de Hatsune Miku totalizando 57.500.000 ienes, tornando-o o software mais vendido na época.

Embora versão em inglês o programa nunca apareceu, e Hatsune Miku canta apenas em japonês, a cantora se torna popular no mundo de língua inglesa. Ela, por exemplo, abriu shows de Lady Gaga durante sua turnê mundial em 2014.