டுவோராக் சிம்பொனி 9 பகுப்பாய்வு. சிம்பொனி ஏ



அன்டோனின் டுவோரக்

டிராக்லிஸ்ட்:
சின்ஃபோனியா எண். 9 Em Mi Menor, "Do Novo Mundo", OP. 95
1. அடாஜியோ. அலெக்ரோ மோல்டோ
2. லார்கோ
3. ஷெர்சோ. Molto Vivace - Poco Sostenuto
4. Allegro Con Fuoco
5. அபெர்டுரா கார்னவல், OP. 92
6. ஷெர்சோ கேப்ரிசியோசோ எம் ரெ பெமோல் மேயர், OP. 66

ராயல் பில்ஹார்மோனிக் இசைக்குழு

விக்கிபீடியாவில் இருந்து பொருள் - இலவச கலைக்களஞ்சியம்

E மைனரில் சிம்பொனி எண். 9 "புதிய உலகத்திலிருந்து", ஒப். 95, பி. 178(செக்: z noveho světa), பெரும்பாலும் எளிமையாக அழைக்கப்படுகிறது புதிய உலகின் சிம்பொனி- A. Dvorak இன் கடைசி சிம்பொனி. இது 1893 ஆம் ஆண்டில் இசையமைப்பாளர் அமெரிக்காவில் தங்கியிருந்தபோது எழுதப்பட்டது மற்றும் இந்த நாட்டின் தேசிய இசையை அடிப்படையாகக் கொண்டது. இது அவரது மிகவும் பிரபலமான சிம்பொனி மற்றும் உலக திறனாய்வின் அடிக்கடி நிகழ்த்தப்படும் படைப்புகளுக்கு சொந்தமானது. பிரீமியர் டிசம்பர் 16, 1893 அன்று கார்னகி ஹாலில் நடந்தது. பழைய இலக்கியங்களில் இது எண் 5 என குறிப்பிடப்பட்டுள்ளது.

தேசிய இசையின் உருவாக்கம் மற்றும் பங்கு வரலாறு

1892 முதல் 1895 வரை அமெரிக்காவில் பணிபுரிந்த துவோரக், நீக்ரோ (ஆன்மிகம்) மற்றும் இந்திய இசையில் மிகுந்த ஆர்வம் கொண்டிருந்தார். அவன் எழுதினான்:

இந்த நாட்டில் இசையின் எதிர்காலம் நீக்ரோ மெலடிகள் என்று அழைக்கப்படுவதில் காணப்பட வேண்டும் என்பதில் நான் உறுதியாக இருக்கிறேன். அவர்கள் அமெரிக்காவில் ஒரு தீவிரமான மற்றும் அசல் தொகுப்பு பள்ளிக்கு அடிப்படையாக முடியும். இந்த அழகான மாறுபட்ட மெல்லிசைகள் பூமியில் இருந்து பிறக்கின்றன. இவை அமெரிக்காவின் நாட்டுப்புற பாடல்கள், உங்கள் இசையமைப்பாளர்கள் அவற்றை நோக்கி திரும்ப வேண்டும்.

இந்த சிம்பொனி நியூயார்க் பில்ஹார்மோனிக்கால் நியமிக்கப்பட்டது மற்றும் 1893 ஆம் ஆண்டு டிசம்பர் 16 ஆம் தேதி கார்னகி ஹாலில் ஏ. சீடால் நடத்தப்பட்டது. பார்வையாளர்கள் புதிய இசையமைப்பை மிகுந்த உற்சாகத்துடன் வரவேற்றனர்; ஒவ்வொரு அசைவுக்குப் பிறகும் இசையமைப்பாளர் எழுந்து நின்று வணங்க வேண்டும்.

ஒரு நாள் முன்னதாக (டிசம்பர் 15) " நியூயார்க் ஹெரால்ட்"டுவோரக்கின் ஒரு கட்டுரை வெளியிடப்பட்டது, அங்கு அவர் தனது சிம்பொனியில் இந்திய இசையின் இடத்தை விளக்கினார்:

நான் எந்த [பூர்வீக அமெரிக்க] ட்யூன்களையும் நேரடியாகப் பயன்படுத்தவில்லை. அம்சங்களின் அடிப்படையில் எனது கருப்பொருள்களை உருவாக்கினேன் இந்திய இசை, மற்றும், இந்த கருப்பொருள்களை மூலப்பொருளாகப் பயன்படுத்தி, நவீன தாளங்கள், எதிர்முனை மற்றும் ஆர்கெஸ்ட்ரேஷன் ஆகியவற்றின் அனைத்து சக்திகளுடன் அவற்றை உருவாக்கியது.

அதே கட்டுரையில், துவோரக் சிம்பொனியின் இரண்டாவது இயக்கத்தைக் கருத்தில் கொண்டதாக எழுதினார் "லாங்ஃபெலோவின் '[தி சாங் ஆஃப்] ஹியாவதாவை அடிப்படையாகக் கொண்ட வேறொரு படைப்பு, கான்டாட்டா அல்லது ஓபராவுக்கான ஓவியம் அல்லது ஆய்வு". டுவோரக் இந்தப் படைப்பை உருவாக்கவே இல்லை. மூன்றாவது இயக்கம் - ஷெர்சோ - என்றும் அவர் எழுதினார். "ஹியாவதாவில் இந்தியர்கள் நடனமாடும் விருந்து காட்சியின் உணர்வின் கீழ் எழுதப்பட்டது".

சுவாரஸ்யமாக, இப்போது நீக்ரோ ஆன்மீகத்தின் உன்னதமான பதிப்பாகக் கருதப்படும் இசை, பொருத்தமான தோற்றத்தை உருவாக்க டுவோராக் எழுதியிருக்கலாம். 1893 இல் ஒரு செய்தித்தாள் பேட்டியில் ஒருவர் படிக்கலாம்:

"நீக்ரோக்கள் மற்றும் இந்தியர்களின் இசை கிட்டத்தட்ட ஒரே மாதிரியாக இருப்பதை நான் கண்டேன்," "இந்த இரண்டு இனங்களின் இசை ஸ்காட்லாந்தின் இசையுடன் குறிப்பிடத்தக்க ஒற்றுமையை உருவாக்கியது."

பெரும்பாலான ஆராய்ச்சியாளர்கள் இசையமைப்பாளர் மனதில் பென்டாடோனிக் அளவைக் கொண்டிருப்பதை ஒப்புக்கொள்கிறார்கள், இது அனைத்து மக்களின் இசை மரபுகளின் பொதுவானது.

2008 இல் குரோனிக்கிளில் வெளியிடப்பட்ட ஒரு கட்டுரையில் உயர் கல்வி"பிரபல இசையமைப்பாளர் ஜே. ஹொரோவிட்ஸ், நீக்ரோ ஆன்மிகவாதிகள் மிகவும் சிறப்பாக இருந்ததாகக் கூறுகிறார் பெரிய செல்வாக்குஒன்பதாவது சிம்போனியாவின் இசைக்கு. அவர் 1893 இல் டுவோரக்குடன் நேர்காணலை மேற்கோள் காட்டுகிறார் நியூயார்க் ஹெரால்ட்: "அமெரிக்காவின் நீக்ரோ மெல்லிசைகளில், ஒரு சிறந்த மற்றும் தகுதியானவருக்கு தேவையான அனைத்தையும் நான் காண்கிறேன் இசை பள்ளி» .

ஆனால் இவை அனைத்தையும் மீறி, டுவோரக்கின் மற்ற படைப்புகளைப் போலவே, இந்த சிம்பொனியும் அமெரிக்காவை விட போஹேமியாவின் நாட்டுப்புற இசையுடன் மிகவும் பொதுவானது என்று பொதுவாக நம்பப்படுகிறது. எல். பெர்ன்ஸ்டீன் இந்த இசையின் அடித்தளத்தில் உண்மையிலேயே பன்னாட்டு இசை என்று நம்பினார்.

டிசம்பர் 16, 1893 அன்று முதல் காட்சியில் நிகழ்த்தப்பட்ட ஸ்கோர் மற்றும் அதன் பிறகு, அசல் கையெழுத்துப் பிரதியிலிருந்து விலகல்கள் இருந்தன. 17 மே 2005 அன்று, டெனிஸ் வாகன் மற்றும் லண்டன் பில்ஹார்மோனிக் இசைக்குழு முதன்முறையாக சிம்பொனியை அதன் அசல் பதிப்பில் நிகழ்த்தியது.

இசை

இரண்டாம் பாகத்தின் ஆரம்பம் (பெரிய)கையெழுத்துப் பிரதியில். ஆங்கிலக் கொம்பு தனி.

I. அடாஜியோ - அலெக்ரோ மோல்டோ

சிம்பொனி சிந்தனைமிக்க, மெதுவான அறிமுகத்துடன் (Adagio) தொடங்குகிறது. முக்கிய பகுதி (அலெக்ரோ மோல்டோ) படிப்படியாக விரிவடைகிறது, சரங்கள் ஒற்றுமையாக விளையாடுகின்றன, பின்னர் அதன் கட்டுப்பாடற்ற உந்துதல் வளர்கிறது, மேலும் டிம்பானி பீட்கள் சேர்க்கப்படுகின்றன. இது பெரிய நியூயார்க்கின் வாழ்க்கையின் இயக்கவியலை வெளிப்படுத்துகிறது.

II. லார்கோ

டுவோரக் இரண்டாவது பகுதியை "புராணக்கதை" என்று அழைத்தார். இது புல்வெளியின் முடிவற்ற விரிவாக்கங்களை வெளிப்படுத்துகிறது. இந்த சோகமான இசை, இசையமைப்பாளரின் கூற்றுப்படி, ஹியாவதா தனது காதலிக்காக அழுததால் ஈர்க்கப்பட்டது. வலிமிகுந்த துக்கத்தின் நடுவே ஆங்கிலக் கொம்பு தனி ஆடுகிறது. இருப்பினும், முழு பகுதியும் பிரகாசமாகவும் நம்பிக்கையுடனும் முடிவடைகிறது.

III. ஷெர்சோ. மோல்டோ விவஸ்

ஃபியூரியண்டின் தாள வடிவ பண்புடன் கூடிய கருப்பொருளுடன் ஷெர்சோ திறக்கிறது. ஹியாவதாவின் திருமணத்திற்கான ஏற்பாடுகளை சித்தரிக்கிறது. எதிர்பாராத விதமாக, மூவரும் அதன் வால்ட்ஸ் மெல்லிசையுடன்: இந்தியர்களின் மகிழ்ச்சியான நடனம், இசையமைப்பாளரின் தாயகத்திற்கான ஏக்கத்தால் சிறிது நேரத்தில் படையெடுக்கப்படுகிறது. குறியீட்டில் சக்தியை மீண்டும் பெறுதல் முக்கிய தலைப்புமுதல் பகுதி. ஷெர்சோவின் கருப்பொருள் அதற்கு மென்மையாக பதிலளிக்கிறது.

IV. Allegro con fuoco

வேறு எந்த துவோரக் சிம்பொனியிலும் காணப்படாத வலிமை மற்றும் இயக்கவியல் கடந்த இயக்கம் நிறைந்தது. முக்கிய தீம் முழு இசைக்குழுவில் இயங்குகிறது, "புதிய உலகத்தை" உணர்ச்சியுடன் விவரிக்கிறது. மற்றொரு தீம், கிளாரினெட்டுகள், இசையமைப்பாளரின் தாயகத்தை மீண்டும் நமக்கு நினைவூட்டுகிறது, அவர் அங்கு செல்ல எப்படி பாடுபடுகிறார். முதல் மூன்று பகுதிகளின் மெல்லிசைகள் மீண்டும் மீண்டும் வருகின்றன. முக்கிய தீம் முடிவில் சக்திவாய்ந்ததாகத் தெரிகிறது.

சிம்பொனி எண். 9

இசை. அவன் எழுதினான்:

இந்த நாட்டில் இசையின் எதிர்காலம் நீக்ரோ மெலடிகள் என்று அழைக்கப்படுவதில் காணப்பட வேண்டும் என்பதில் நான் உறுதியாக இருக்கிறேன். அவர்கள் அமெரிக்காவில் ஒரு தீவிரமான மற்றும் அசல் தொகுப்பு பள்ளிக்கு அடிப்படையாக முடியும். இந்த அழகான மாறுபட்ட மெல்லிசைகள் பூமியில் இருந்து பிறக்கின்றன. இவை அமெரிக்காவின் நாட்டுப்புற பாடல்கள், உங்கள் இசையமைப்பாளர்கள் அவற்றை நோக்கி திரும்ப வேண்டும்.

அசல் உரை(ஆங்கிலம்)

இந்த நாட்டின் எதிர்கால இசை நீக்ரோ மெலடிகள் என்று அழைக்கப்படுவதை அடிப்படையாகக் கொண்டிருக்க வேண்டும் என்று நான் உறுதியாக நம்புகிறேன். இவை யுனைடெட் ஸ்டேட்ஸில் உருவாக்கப்பட வேண்டிய ஒரு தீவிரமான மற்றும் அசல் கலவையின் அடித்தளமாக இருக்கலாம். இந்த அழகான மற்றும் மாறுபட்ட கருப்பொருள்கள் மண்ணின் தயாரிப்பு. அவை அமெரிக்காவின் நாட்டுப்புறப் பாடல்கள் மற்றும் உங்கள்இசையமைப்பாளர்கள் அவர்களிடம் திரும்ப வேண்டும்.

அசல் உரை(ஆங்கிலம்)

கறுப்பர்கள் மற்றும் இந்தியர்களின் இசை நடைமுறையில் ஒரே மாதிரியாக இருப்பதை நான் கண்டேன்.

இரண்டு இனங்களின் இசை ஸ்காட்லாந்தின் இசையுடன் குறிப்பிடத்தக்க ஒற்றுமையைக் கொண்டிருந்தது.

பெரும்பாலான ஆராய்ச்சியாளர்கள் இசையமைப்பாளர் மனதில் பென்டாடோனிக் அளவைக் கொண்டிருப்பதை ஒப்புக்கொள்கிறார்கள், இது அனைத்து மக்களின் இசை மரபுகளின் பொதுவானது.

2008 ஆம் ஆண்டு க்ரோனிக்கல் ஆஃப் ஹையர் எஜுகேஷன் கட்டுரையில், பிரபல இசையியலாளர் ஜே. ஹோரோவிட்ஸ், ஒன்பதாவது சிம்பொனியின் இசையில் கறுப்பின ஆன்மீகவாதிகள் மிக முக்கியமான தாக்கத்தை ஏற்படுத்தியதாக வாதிடுகிறார். அவர் 1893 ஆம் ஆண்டு நியூயார்க் ஹெரால்டில் டுவோரக்குடனான நேர்காணலை மேற்கோள் காட்டுகிறார்: "அமெரிக்காவின் நீக்ரோ மெல்லிசைகளில், ஒரு சிறந்த மற்றும் மரியாதைக்குரிய இசைப் பள்ளிக்குத் தேவையான அனைத்தையும் நான் காண்கிறேன்." .

ஆனால் இவை அனைத்தையும் மீறி, டுவோரக்கின் மற்ற படைப்புகளைப் போலவே, இந்த சிம்பொனியும் அமெரிக்காவை விட போஹேமியாவின் நாட்டுப்புற இசையுடன் மிகவும் பொதுவானது என்று பொதுவாக நம்பப்படுகிறது. எல். பெர்ன்ஸ்டீன் இந்த இசையின் அடித்தளத்தில் உண்மையிலேயே பன்னாட்டு இசை என்று நம்பினார்.

டிசம்பர் 16, 1893 அன்று முதல் காட்சியில் நிகழ்த்தப்பட்ட ஸ்கோர் மற்றும் அதன் பிறகு, அசல் கையெழுத்துப் பிரதியிலிருந்து விலகல்கள் இருந்தன. 17 மே 2005 அன்று, டெனிஸ் வாகன் மற்றும் லண்டன் பில்ஹார்மோனிக் இசைக்குழு முதன்முறையாக சிம்பொனியை அதன் அசல் பதிப்பில் நிகழ்த்தியது.

அப்பல்லோ 11 பயணத்தின் போது, ​​நீல் ஆம்ஸ்ட்ராங் சந்திரனுக்கு அவருடன் சிம்பொனியின் பதிவை எடுத்துச் சென்றார்.

சிம்பொனியின் 4வது இயக்கம் "80 மில்லியன்" படத்தில் பயன்படுத்தப்பட்டது.

இசை

I. அடாஜியோ - அலெக்ரோ மோல்டோ

சிம்பொனி சிந்தனைமிக்க, மெதுவான அறிமுகத்துடன் (Adagio) தொடங்குகிறது. முக்கிய பகுதி (அலெக்ரோ மோல்டோ) படிப்படியாக விரிவடைகிறது, சரங்கள் ஒற்றுமையாக விளையாடுகின்றன, பின்னர் அதன் கட்டுப்பாடற்ற உந்துதல் வளர்கிறது, மேலும் டிம்பானி பீட்கள் சேர்க்கப்படுகின்றன. இது பரந்த நியூயார்க் நகரத்தின் வாழ்க்கையின் இயக்கவியலை வெளிப்படுத்துகிறது.

II. லார்கோ

டுவோரக் இரண்டாவது பகுதியை "புராணக்கதை" என்று அழைத்தார். இது புல்வெளியின் முடிவற்ற விரிவாக்கங்களை வெளிப்படுத்துகிறது. இந்த சோகமான இசை, இசையமைப்பாளரின் கூற்றுப்படி, ஹியாவதா தனது காதலிக்காக அழுததால் ஈர்க்கப்பட்டது. வலிமிகுந்த துக்கத்தின் நடுவே ஆங்கிலக் கொம்பு தனி ஆடுகிறது. இருப்பினும், முழு பகுதியும் பிரகாசமாகவும் நம்பிக்கையுடனும் முடிவடைகிறது.

III. ஷெர்சோ. மோல்டோ விவஸ்

ஃபியூரியண்டின் தாள வடிவ பண்புடன் கூடிய கருப்பொருளுடன் ஷெர்சோ திறக்கிறது. ஹியாவதாவின் திருமணத்திற்கான ஏற்பாடுகளை சித்தரிக்கிறது. எதிர்பாராத விதமாக, மூவரும் அதன் வால்ட்ஸ் மெல்லிசையுடன்: இந்தியர்களின் மகிழ்ச்சியான நடனம், இசையமைப்பாளரின் தாயகத்திற்கான ஏக்கத்தால் சிறிது நேரத்தில் படையெடுக்கப்படுகிறது. கோடாவில் முதல் பகுதியின் முக்கிய கருப்பொருள் அதன் வலிமையை மீண்டும் பெறுகிறது. ஷெர்சோவின் கருப்பொருள் அதற்கு மென்மையாக பதிலளிக்கிறது.

IV. Allegro con fuoco

வேறு எந்த துவோரக் சிம்பொனியிலும் காணப்படாத வலிமை மற்றும் இயக்கவியல் கடந்த இயக்கம் நிறைந்தது. முக்கிய தீம் முழு இசைக்குழுவில் இயங்குகிறது, "புதிய உலகத்தை" உணர்ச்சியுடன் விவரிக்கிறது. மற்றொரு தீம், கிளாரினெட்டுகள், இசையமைப்பாளரின் தாயகத்தை மீண்டும் நமக்கு நினைவூட்டுகிறது, அவர் அங்கு செல்ல எப்படி பாடுபடுகிறார். முதல் மூன்று பகுதிகளின் மெல்லிசைகள் மீண்டும் மீண்டும் வருகின்றன. முக்கிய தீம் முடிவில் சக்திவாய்ந்ததாகத் தெரிகிறது.

ஆர்கெஸ்ட்ரா அமைப்பு

சிம்பொனி எண். 9
  • மரக்காற்று:
    • பிக்கோலோ புல்லாங்குழல் (புல்லாங்குழல்களில் ஒன்றை நகலெடுக்கிறது; பகுதி I இல் குறுகிய தனி),
    • ஆங்கிலக் கொம்பு (ஓபோஸ் ஒன்றின் நகல்; பகுதி II இல் குறுகிய தனி),
  • பித்தளை:
    • துபா (பகுதி II இல் மட்டும்).
  • டிரம்ஸ்:
    • முக்கோணம் (பகுதி III இல் மட்டும்),
    • தட்டுகள் (பகுதி IV இல் மட்டும்).

"சிம்பொனி எண். 9 (டுவோராக்)" கட்டுரையில் ஒரு மதிப்பாய்வை எழுதுங்கள்

குறிப்புகள்

நூல் பட்டியல்

  • ஏ. பீட்டர் பிரவுன்.தி சிம்போனிக் ரெபர்டோயர், தொகுதி 4. - ப்ளூமிங்டன்: இந்தியானா யுனிவர்சிட்டி பிரஸ், 2003. - ISBN 0253334888.
  • மைக்கேல் பெக்கர்மேன்.டிவோராக்கின் புதிய உலகங்கள்: இசையமைப்பாளரின் உள் வாழ்க்கைக்காக அமெரிக்காவில் தேடுதல் - நார்டன், 2003. - ISBN 0393047067.
  • ஜான் கிளாபம். Antonin Dvořák: இசைக்கலைஞர் மற்றும் கைவினைஞர். - நியூயார்க்: செயின்ட் மார்ட்டின் பிரஸ், 1966.
  • கெர்வாஸ் ஹியூஸ். Dvořák: அவரது வாழ்க்கை மற்றும் இசை. - நியூயார்க்: டாட், மீட் மற்றும் கம்பெனி, 1967.
  • ராபர்ட் லேடன். Dvořák சிம்பொனிகள் மற்றும் கச்சேரிகள். - சியாட்டில்: யுனிவர்சிட்டி ஆஃப் வாஷிங்டன் பிரஸ், 1978. - ISBN 0295955058.
  • வி.என். எகோரோவா.அன்டோனின் டுவோரக். - எம்.: இசை, 1997. - ISBN 5714006410.

இணைப்புகள்

குறிப்புகள்

  • அன்டோனின் டுவோராக்கின் சிம்பொனி எண். 9: இன்டர்நேஷனல் மியூசிக் ஸ்கோர் லைப்ரரி ப்ராஜெக்டில் பணியின் தாள் இசை

இடுகைகள்

  • கொலம்பியா பல்கலைக்கழக இசைக்குழு.
  • பிலடெல்பியா இசைக்குழு (ஸ்டோகோவ்ஸ்கி, 1934).

சிம்பொனி எண். 9 (டுவோராக்)

- சரி, மீண்டும், மீண்டும் கிண்டல்? நரகத்திற்கு போ! ஏன்?...” என்று அனடோல் சிரித்துக் கொண்டே கூறினார். - உண்மையில், உங்கள் முட்டாள்தனமான நகைச்சுவைகளுக்கு எனக்கு நேரமில்லை. - மேலும் அவர் அறையை விட்டு வெளியேறினார்.
அனடோல் வெளியேறியபோது டோலோகோவ் இகழ்ச்சியாகவும் கீழ்த்தரமாகவும் சிரித்தார்.
"காத்திருங்கள்," அவர் அனடோலிக்குப் பிறகு, "நான் கேலி செய்யவில்லை, அதாவது வியாபாரம், வா, இங்கே வா."
அனடோல் மீண்டும் அறைக்குள் நுழைந்து, தனது கவனத்தை ஒருமுகப்படுத்த முயன்று, டோலோகோவைப் பார்த்தார், வெளிப்படையாக விருப்பமின்றி அவருக்கு அடிபணிந்தார்.
- நான் சொல்வதைக் கேளுங்கள், நான் கடைசியாகச் சொல்கிறேன். நான் ஏன் உன்னுடன் கேலி செய்ய வேண்டும்? நான் உங்களிடம் முரண்பட்டேனா? உங்களுக்கு எல்லாம் ஏற்பாடு செய்தது யார், பாதிரியாரை கண்டுபிடித்தது யார், பாஸ்போர்ட் எடுத்தது யார், பணம் பெற்றது யார்? அனைத்து ஐ.
- சரி, நன்றி. நான் உங்களுக்கு நன்றியுள்ளவனாக இல்லை என்று நினைக்கிறீர்களா? - அனடோல் பெருமூச்சுவிட்டு டோலோகோவைக் கட்டிப்பிடித்தார்.
"நான் உங்களுக்கு உதவினேன், ஆனால் நான் இன்னும் உண்மையைச் சொல்ல வேண்டும்: இது ஒரு ஆபத்தான விஷயம், நீங்கள் அதைப் பார்த்தால், முட்டாள்தனம்." சரி, நீங்கள் அவளை அழைத்துச் செல்லுங்கள். அப்படியே விட்டுவிடுவார்களா? நீங்கள் திருமணமானவர் என்று மாறிவிடும். எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, அவர்கள் உங்களை குற்றவியல் நீதிமன்றத்திற்கு கொண்டு வருவார்கள் ...
- ஆ! முட்டாள்தனம், முட்டாள்தனம்! - அனடோல் மீண்டும் சிரித்துக்கொண்டே பேசினார். - எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, நான் அதை உங்களுக்கு விளக்கினேன். ஏ? - மேலும் அனடோல், அந்த விசேஷ ஆர்வத்துடன் (முட்டாள்கள் கொண்டவர்கள்) அவர்கள் தங்கள் மனதுடன் அடையும் முடிவுக்கு, அவர் டோலோகோவிடம் நூறு முறை மீண்டும் கூறிய காரணத்தை மீண்டும் கூறினார். "எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, நான் அதை உங்களுக்கு விளக்கினேன், நான் முடிவு செய்தேன்: இந்த திருமணம் செல்லாது," என்று அவர் விரலை வளைத்து, "நான் பதில் சொல்லவில்லை; சரி, இது உண்மையானது என்றால், அது ஒரு பொருட்டல்ல: வெளிநாட்டில் யாருக்கும் இது தெரியாது, இல்லையா? மேலும் பேசாதே, பேசாதே, பேசாதே!
- உண்மையில், வாருங்கள்! நீ உன்னை மட்டும் கட்டிக்கொள்வாய்...
"நரகத்திற்குச் செல்லுங்கள்," என்று அனடோல் கூறிவிட்டு, தலைமுடியைப் பிடித்துக் கொண்டு, வேறொரு அறைக்குச் சென்று, உடனடியாகத் திரும்பி வந்து, டோலோகோவ் முன் ஒரு நாற்காலியில் தனது கால்களை வைத்து அமர்ந்தார். - அது என்னவென்று பிசாசுக்குத் தெரியும்! ஏ? எப்படி அடிக்கிறது என்று பாருங்கள்! "அவர் டோலோகோவின் கையை எடுத்து தனது இதயத்தில் வைத்தார். - ஆ! quel pied, mon cher, quel regard! Undeesse!! [பற்றி! என்ன கால், நண்பரே, என்ன ஒரு தோற்றம்! தேவி!!] ஆமா?
டோலோகோவ், குளிர்ச்சியாக சிரித்து, அவரது அழகான, இழிவான கண்களால் ஜொலித்து, அவரைப் பார்த்தார், வெளிப்படையாக அவருடன் வேடிக்கையாக இருக்க விரும்பினார்.
- சரி, பணம் வெளியே வரும், பிறகு என்ன?
- பிறகு என்ன? ஏ? - அனடோல் எதிர்காலத்தைப் பற்றிய சிந்தனையில் உண்மையான திகைப்புடன் மீண்டும் மீண்டும் கூறினார். - பிறகு என்ன? என்ன இருக்கிறது என்று தெரியவில்லை... சரி, என்ன முட்டாள்தனமாக பேசுவது! - அவர் தனது கைக்கடிகாரத்தைப் பார்த்தார். - இது நேரம்!
அனடோல் பின் அறைக்குள் சென்றார்.
- சரி, நீங்கள் விரைவில் வருவீர்களா? இங்கே சுற்றி தோண்டி! - அவர் வேலையாட்களிடம் கத்தினார்.
டோலோகோவ் பணத்தை அகற்றிவிட்டு, சாலைக்கு உணவு மற்றும் பானங்களை ஆர்டர் செய்யும்படி அந்த நபரிடம் கத்தி, குவோஸ்டிகோவ் மற்றும் மகரின் அமர்ந்திருந்த அறைக்குள் நுழைந்தார்.
அனடோல் அலுவலகத்தில் படுத்திருந்தார், அவரது கையில், சோபாவில் சாய்ந்து, சிந்தனையுடன் சிரித்தார், மெதுவாக தனது அழகான வாயால் தனக்குள் ஏதோ கிசுகிசுத்தார்.
- போ, ஏதாவது சாப்பிடு. சரி, குடிக்கவும்! - டோலோகோவ் மற்றொரு அறையிலிருந்து அவரிடம் கத்தினார்.
- வேண்டாம்! - அனடோல் பதிலளித்தார், இன்னும் சிரித்துக் கொண்டே இருந்தார்.
- போ, பாலகா வந்துவிட்டான்.
அனடோல் எழுந்து சாப்பாட்டு அறைக்குள் நுழைந்தார். பாலகா நன்கு அறியப்பட்ட முக்கூட்டு ஓட்டுநராக இருந்தார், அவர் ஆறு ஆண்டுகளாக டோலோகோவ் மற்றும் அனடோலியை அறிந்திருந்தார் மற்றும் அவரது முக்கோணங்களுடன் அவர்களுக்கு சேவை செய்தார். ஒன்றுக்கு மேற்பட்ட முறை, அனடோலின் படைப்பிரிவு ட்வெரில் நிறுத்தப்பட்டபோது, ​​​​அவர் அவரை மாலையில் ட்வெரிலிருந்து வெளியே அழைத்துச் சென்று, விடியற்காலையில் மாஸ்கோவிற்கு அழைத்துச் சென்று, அடுத்த நாள் இரவில் அழைத்துச் சென்றார். ஒன்றுக்கு மேற்பட்ட முறை அவர் டோலோகோவை பின்தொடர்வதில் இருந்து விலக்கினார், பலகா அவர்களை அழைத்தபடி ஜிப்சிகள் மற்றும் பெண்களுடன் நகரத்தை சுற்றி அழைத்துச் சென்றார். ஒன்றுக்கு மேற்பட்ட முறை அவர் மாஸ்கோவைச் சுற்றியுள்ள மக்களையும் வண்டி ஓட்டுநர்களையும் தங்கள் வேலையால் நசுக்கினார், மேலும் அவரது மனிதர்கள், அவர் அவர்களை அழைத்தபடி, எப்போதும் அவரைக் காப்பாற்றினர். அவர்களுக்குக் கீழே ஒன்றுக்கும் மேற்பட்ட குதிரைகளை ஓட்டினார். ஒன்றுக்கு மேற்பட்ட முறை அவர் அவர்களால் அடிக்கப்பட்டார், ஒன்றுக்கு மேற்பட்ட முறை அவர்கள் ஷாம்பெயின் மற்றும் மடீராவை அவர் நேசித்தார்கள், மேலும் அவர்கள் ஒவ்வொருவருக்கும் பின்னால் ஒன்றுக்கு மேற்பட்ட விஷயங்களை அவர் அறிந்திருந்தார். ஒரு சாதாரண மனிதனுக்குசைபீரியா நீண்ட காலத்திற்கு முன்பே அதற்கு தகுதியானதாக இருக்கும். அவர்களின் களியாட்டத்தில், அவர்கள் அடிக்கடி பாலகாவை அழைத்தனர், அவரை குடித்துவிட்டு ஜிப்சிகளுடன் நடனமாடும்படி கட்டாயப்படுத்தினர், மேலும் அவர்களின் ஆயிரத்திற்கும் மேற்பட்ட பணம் அவரது கைகளில் சென்றது. அவர்களுக்கு சேவை செய்து, அவர் தனது உயிரையும் தோலையும் ஒரு வருடத்திற்கு இருபது முறை பணயம் வைத்தார், மேலும் அவர்களின் வேலையில் அவர்கள் பணம் செலுத்தியதை விட அதிகமான குதிரைகளைக் கொன்றார். ஆனால் அவர் அவர்களை நேசித்தார், ஒரு மணி நேரத்திற்கு பதினெட்டு மைல்கள் இந்த பைத்தியக்கார சவாரியை விரும்பினார், மாஸ்கோவில் ஒரு வண்டி ஓட்டுநரை கவிழ்த்து ஒரு பாதசாரியை நசுக்க விரும்பினார், மேலும் மாஸ்கோ தெருக்களில் முழு வேகத்தில் பறக்க விரும்பினார். குடிகாரக் குரல்களின் இந்த காட்டு அழுகையை அவர் பின்னால் கேட்க விரும்பினார்: “போ! போகலாம்! அதேசமயம் வேகமாக ஓட்டுவது ஏற்கனவே சாத்தியமற்றது; ஏற்கனவே உயிருடன் இருக்காமலும், இறக்காமலும் இருந்த மனிதனின் கழுத்தை வலியுடன் இழுக்க அவர் விரும்பினார், அவரைத் தவிர்க்கிறார். "உண்மையான மனிதர்களே!" அவன் நினைத்தான்.
அனடோல் மற்றும் டோலோகோவ் ஆகியோரும் பாலகாவை அவரது சவாரி திறமைக்காக நேசித்தார்கள் மற்றும் அவர்கள் செய்த அதே விஷயங்களை அவர் விரும்பினார். பாலகா மற்றவர்களுடன் ஆடை அணிந்து, இரண்டு மணி நேர சவாரிக்கு இருபத்தைந்து ரூபிள் வசூலித்தார், எப்போதாவது மற்றவர்களுடன் மட்டுமே சென்றார், ஆனால் அடிக்கடி அவர் தனது கூட்டாளிகளை அனுப்பினார். ஆனால் அவரது எஜமானர்களுடன், அவர் அவர்களை அழைத்தபடி, அவர் எப்போதும் தானே பயணம் செய்தார், தனது வேலைக்காக எதையும் கோரவில்லை. பணம் இருக்கும் நேரத்தை வாலிபர்கள் மூலம் மட்டுமே கற்றுக்கொண்ட அவர், சில மாதங்களுக்கு ஒருமுறை காலையில் வந்து, நிதானமாக வந்து, குனிந்து, தனக்கு உதவி செய்யும்படி கேட்டார். மனிதர்கள் அவரை எப்போதும் சிறையில் அடைத்தனர்.
"என்னை விடுவிக்கவும், தந்தை ஃபியோடர் இவனோவிச் அல்லது உங்கள் மாண்புமிகு" என்று அவர் கூறினார். - அவர் மனதை முற்றிலும் இழந்துவிட்டார், கண்காட்சிக்குச் செல்லுங்கள், உங்களால் முடிந்ததைக் கடன் கொடுங்கள்.
அனடோல் மற்றும் டோலோகோவ் இருவரும், அவர்களிடம் பணம் இருந்தபோது, ​​அவருக்கு ஆயிரத்து இரண்டு ரூபிள் கொடுத்தனர்.
பாலகா சிகப்பு முடியுடன், சிவப்பு முகம் மற்றும் குறிப்பாக சிவப்பு, அடர்த்தியான கழுத்து, குந்து, மூக்கு மூக்கு உடையவர், சுமார் இருபத்தி ஏழு, மின்னும் சிறிய கண்கள் மற்றும் சிறிய தாடியுடன். செம்மறியாட்டுத் தோலின் மேல் பட்டுப் பூசப்பட்ட மெல்லிய நீல நிற கஃப்டான் அணிந்திருந்தார்.
அவர் முன் மூலையில் தன்னைக் கடந்து டோலோகோவை அணுகி, தனது கருப்பு, சிறிய கையை நீட்டினார்.
- ஃபியோடர் இவனோவிச்! - அவர் கூறினார், குனிந்து.
- அருமை, தம்பி. - சரி, இதோ அவர்.
"வணக்கம், உங்கள் மாண்புமிகு," என்று அவர் அனடோலியிடம் உள்ளே நுழைந்து கையை நீட்டினார்.
"நான் உன்னிடம் சொல்கிறேன், பாலாகா," என்று அனடோல் தன் தோள்களில் கைகளை வைத்து, "நீ என்னை விரும்புகிறாயா இல்லையா?" ஏ? இப்போது நீங்கள் உங்கள் சேவையைச் செய்துவிட்டீர்கள்... நீங்கள் எந்த இடத்திற்கு வந்தீர்கள்? ஏ?
"தூதர் கட்டளையிட்டபடி, உங்கள் விலங்குகள் மீது," பாலகா கூறினார்.
- சரி, நீங்கள் கேட்கிறீர்களா, பாலகா! மூவரையும் கொன்றுவிட்டு மூன்று மணிக்கு வா. ஏ?
- நீங்கள் எப்படி கொல்வீர்கள், நாங்கள் என்ன செல்வோம்? - பாலகா, கண் சிமிட்டினாள்.
- சரி, நான் உன் முகத்தை உடைப்பேன், கேலி செய்யாதே! - அனடோல் திடீரென்று கூச்சலிட்டார், கண்களை உருட்டினார்.
"ஏன் ஜோக்," பயிற்சியாளர் சிரித்துக்கொண்டே கூறினார். - என் எஜமானர்களுக்காக நான் வருந்தலாமா? குதிரைகள் பாய்ந்து செல்லும் வரை, நாங்கள் சவாரி செய்வோம்.
- ஏ! - அனடோல் கூறினார். - சரி, உட்காருங்கள்.
- சரி, உட்காருங்கள்! - டோலோகோவ் கூறினார்.
- நான் காத்திருக்கிறேன், ஃபியோடர் இவனோவிச்.
"உட்கார், பொய், குடிக்கவும்," என்று அனடோல் கூறி, ஒரு பெரிய கிளாஸ் மடீராவை அவருக்கு ஊற்றினார். பயிற்சியாளரின் கண்கள் மதுவைப் பார்த்து ஒளிர்ந்தன. நாகரீகத்திற்காக மறுத்து, அவர் குடித்துவிட்டு, தனது தொப்பியில் கிடந்த சிவப்பு பட்டு கைக்குட்டையால் தன்னைத் துடைத்துக் கொண்டார்.
- சரி, எப்பொழுது செல்வது, மாண்புமிகு அவர்களே?
- சரி... (அனடோல் தனது கைக்கடிகாரத்தைப் பார்த்தார்) இப்போது போகலாம். பார் பாலகா. ஏ? நீங்கள் சரியான நேரத்தில் வருவீர்களா?
- ஆம், புறப்பாடு எப்படி - அவர் மகிழ்ச்சியாக இருப்பார், இல்லையெனில் ஏன் சரியான நேரத்தில் இருக்கக்கூடாது? - பாலகா கூறினார். "அவர்கள் அதை ட்வெருக்கு வழங்கினர் மற்றும் ஏழு மணிக்கு வந்தனர்." மாண்புமிகு அவர்களே, உங்களுக்கு நினைவிருக்கலாம்.
"உங்களுக்குத் தெரியும், நான் ஒரு முறை கிறிஸ்துமஸுக்கு ட்வெரிலிருந்து சென்றேன்," என்று அனடோல் நினைவின் புன்னகையுடன் கூறினார், மகரின் பக்கம் திரும்பினார், அவர் குராகினை தனது கண்களால் பார்த்தார். - நீங்கள் நம்புகிறீர்களா, மகர்கா, நாங்கள் எப்படி பறந்தோம் என்பது ஆச்சரியமாக இருந்தது. நாங்கள் கான்வாய்க்குள் சென்று இரண்டு வண்டிகள் மீது குதித்தோம். ஏ?
- குதிரைகள் இருந்தன! - பாலகா கதையைத் தொடர்ந்தார். "பின்னர் நான் கௌரோமில் இணைக்கப்பட்ட குழந்தைகளை பூட்டினேன்," அவர் டோலோகோவ் பக்கம் திரும்பினார், "அப்படியானால் நீங்கள் நம்புவீர்களா, ஃபியோடர் இவனோவிச், விலங்குகள் 60 மைல்கள் பறந்தன; என்னால் அதைப் பிடிக்க முடியவில்லை, என் கைகள் உணர்ச்சியற்றவை, உறைந்து போயிருந்தன. அவர் கடிவாளத்தை கீழே எறிந்து, அதை, உன்னதமானவர், தானே பிடித்துக் கொண்டு, சறுக்கு வண்டியில் விழுந்தார். எனவே நீங்கள் அதை ஓட்ட முடியாது போல் இல்லை, நீங்கள் அதை அங்கே வைத்திருக்க முடியாது. மூன்று மணிக்கு பிசாசுகள் அறிக்கை. இடதுசாரி மட்டும் இறந்தார்.

அனடோல் அறையை விட்டு வெளியேறினார், சில நிமிடங்களுக்குப் பிறகு வெள்ளி பெல்ட் மற்றும் சேபிள் தொப்பியுடன் கூடிய ஃபர் கோட் அணிந்து, புத்திசாலித்தனமாக தனது பக்கத்தில் வைத்து அவருக்கு மிகவும் பொருத்தமாக இருந்தார். அழகான முகம். கண்ணாடியைப் பார்த்து, கண்ணாடியின் முன் எடுத்த அதே நிலையில், டோலோகோவ் முன் நின்று, அவர் ஒரு கிளாஸ் மதுவை எடுத்துக் கொண்டார்.
"சரி, ஃபெட்யா, குட்பை, எல்லாவற்றிற்கும் நன்றி, குட்பை" என்று அனடோல் கூறினார். “சரி, தோழர்களே, நண்பர்களே... அவர் நினைத்தார்... - என் இளமை... குட்பை,” அவர் மகரின் மற்றும் மற்றவர்களிடம் திரும்பினார்.
அவர்கள் அனைவரும் அவருடன் பயணித்த போதிலும், அனடோல் தனது தோழர்களுக்கு இந்த முகவரியில் இருந்து தொடுகின்ற மற்றும் புனிதமான ஒன்றைச் செய்ய விரும்பினார். அவர் மெதுவாக, உரத்த குரலில் பேசினார் மற்றும் அவரது மார்பை வெளியே கொண்டு, அவர் ஒரு காலால் ஆடினார். - எல்லோரும் கண்ணாடிகளை எடுத்துக் கொள்ளுங்கள்; மற்றும் நீங்கள், பாலகா. சரி, தோழர்களே, என் இளமை நண்பர்களே, நாங்கள் வெடித்தோம், நாங்கள் வாழ்ந்தோம், வெடித்தோம். ஏ? இப்போது, ​​எப்போது சந்திப்போம்? நான் வெளிநாடு செல்வேன். வாழ்க, விடைபெறுகிறேன் நண்பர்களே. ஆரோக்கியத்திற்காக! ஹர்ரே!.. - என்று அவன் கிளாஸைக் குடித்து தரையில் அறைந்தான்.
“ஆரோக்கியமாக இரு” என்று பாலகாவும் தன் கண்ணாடியைக் குடித்துவிட்டு கைக்குட்டையால் துடைத்துக் கொண்டான். மகரின் கண்ணீருடன் அனடோலை அணைத்துக் கொண்டார். "ஓ, இளவரசே, நான் உன்னைப் பிரிவதில் எவ்வளவு வருத்தமாக இருக்கிறேன்," என்று அவர் கூறினார்.

அன்டோனின் டுவோராக்கின் சிம்பொனி எண். 9 "புதிய உலகில் இருந்து" என்று அறியப்படுகிறது. இது இசையமைப்பாளரின் கடைசி சிம்பொனி மற்றும் அதே நேரத்தில் அவரது படைப்பின் அமெரிக்க காலத்தின் முதல் படைப்பு. தேசிய நியூயார்க் கன்சர்வேட்டரியின் இயக்குனர் பதவியைப் பெறுவதற்கான வாய்ப்பைப் பெற்ற பின்னர், இசையமைப்பாளர் உடனடியாக ஒப்புக் கொள்ளவில்லை: அவர் தனது சொந்த செக் குடியரசை மிகவும் நேசித்தார், குறிப்பாக வைசோகாயா கிராமத்தில் உள்ள அவரது வீட்டை ப்ராக் பயணங்கள் கூட கொடுக்கவில்லை. அவருக்கு மிகவும் மகிழ்ச்சி. இருப்பினும், நியூயார்க்கில் அவர்கள் அவருக்கு ஒரு பெரிய வருமானத்தை உறுதியளித்தனர். துவோரக்கிற்கு பணம் முன்னணியில் இருந்தது என்று சொல்ல முடியாது - ஆனால் எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, அவருக்கு ஆதரவளிக்க வேண்டிய குழந்தைகள் இருந்தனர், மேலும் அவர் தனக்கு வசதியான முதுமையை உறுதிப்படுத்த விரும்பினார்.

இங்கே அமெரிக்காவில் அன்டோனின் டுவோராக் இருக்கிறார். அவர் பத்திரிகையாளர்களால் முற்றுகையிடப்பட்டார், அவரது உருவப்படம் அனைத்து செய்தித்தாள்களிலும் உள்ளது - மற்றும், நிச்சயமாக, சிறிய செக் குடியரசை தனது இசையால் மகிமைப்படுத்திய இசையமைப்பாளர், அமெரிக்க மண்ணில் குறைவான ஈர்க்கக்கூடிய ஒன்றை உருவாக்குவார் என்று எல்லோரும் எதிர்பார்க்கிறார்கள் (எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, காரணமாக அவரது சொந்த இசை பாரம்பரியம், வரலாற்று காரணங்கள்அமெரிக்கா அதை வைத்திருக்க முடியாது). இந்த எதிர்பார்ப்புகளுக்கு பதில் சிம்பொனி எண் 9.

அதன் உருவாக்கத்திற்கான பாதை எளிதானது அல்ல. ஒரு அமெரிக்கர் தனது தாய்நாட்டின் உருவத்துடன் தொடர்புபடுத்தும் பண்புரீதியான அமெரிக்க இசையைத் தேடி, அவர் தனது மாணவர்களின் படைப்புகளில் அசாதாரண அம்சங்களைத் தேடினார், ஒரு கறுப்பின மாணவரை வீட்டிற்கு அழைத்தார், அவரிடமிருந்து அவர் ஆன்மீகத்தைக் கேட்டார், இரோகுயிஸின் பாடலைக் கேட்டார். தெருவில் மருத்துவ மூலிகைகளை விற்றவர்கள்... இதழின் சாதகமாகப் பயன்படுத்த பத்திரிக்கையாளர்கள் தாமதிக்கவில்லை: டுவோராக்கின் ஆராய்ச்சியைச் சுற்றி எழுந்த செய்தித்தாள் பரபரப்பு கலையின் எல்லையைக் கடந்து அரசியல் பிரச்சினைகளைத் தொட்டது - பல வெள்ளை அமெரிக்கர்கள் இந்த யோசனையை விரும்பவில்லை. இந்தியர்கள் அல்லது கறுப்பர்களின் இசை ஆகலாம் இசை சின்னம்அவர்களின் நாடுகள்.

துவோரக் பற்றி என்ன? இசையமைப்பாளர் எப்பொழுதும் நீக்ரோ அல்லது இந்திய மெல்லிசைகளை மேற்கோள் காட்டவில்லை என்று மறுத்தார், இருப்பினும் அவர் இந்த மக்களின் இசையின் தனித்தன்மையால் வழிநடத்தப்பட்டதாக ஒப்புக்கொண்டார். அதே நேரத்தில், "இந்த இரண்டு இனங்களின் இசையும் ஸ்காட்லாந்தின் இசையுடன் குறிப்பிடத்தக்க ஒற்றுமையை உருவாக்கியது" (அநேகமாக பென்டாடோனிக் அளவைப் பற்றி பேசலாம்) என்று அவர் குறிப்பிட்டார். இருப்பினும், மெலோடிசிசம் செக் அம்சங்களையும் கொண்டுள்ளது - "முதல் அமெரிக்க சிம்பொனி" என்று பொதுமக்களால் உணரப்பட்ட வேலை ஸ்லாவிக் ஆனது.

சிம்பொனி ஒரு நிரல் அல்ல, ஆனால் இசையமைப்பாளர் அதை "தி சாங் ஆஃப் ஹியாவதா" அடிப்படையில் ஒரு ஓபராவுக்கான ஒரு வகையான ஓவியமாக கருதுவதாக குறிப்பிட்டார். இருப்பினும், இந்த சதித்திட்டத்தின் அடிப்படையில் அவர் ஒருபோதும் ஓபராவை உருவாக்கவில்லை.

ஒரு இருண்ட, மெதுவான அறிமுகம் சிம்பொனியைத் திறக்கிறது. திடீரென்று டிம்பானியின் நடுக்கம் மற்றும் சரங்களின் கூர்மையான கூக்குரல்கள் அதை ஆக்கிரமிக்கின்றன. படிப்படியாக, திருப்பங்கள் சேகரிக்கப்படுகின்றன, அதிலிருந்து ஒரு கிளர்ச்சியான, பயனுள்ள முக்கிய பகுதி முக்கோணத்தின் ஒலிகளுடன் ஒரு பெரிய இயக்கத்துடன் பிறக்கிறது, இது கொம்புகளின் புள்ளியிடப்பட்ட தாளத்தால் பதிலளிக்கப்படுகிறது. பிரகாசமான, கனவான பக்க பகுதியில், சில இசையமைப்பாளர்கள் ஆன்மீகம், மற்றவர்கள் - செக் ட்யூன்களின் அம்சங்களைக் கண்டனர். பெண்டாடோனிக் திருப்பம் மற்றும் புள்ளியிடப்பட்ட ரிதம் கொண்ட இறுதிப் பகுதியானது வரம்பின் கீழ் பகுதியில் உள்ள புல்லாங்குழலால் செய்யப்படுகிறது. வியத்தகு வளர்ச்சியில், முக்கிய பகுதி மற்றும் இறுதிப் பகுதியின் கூறுகள் நசுக்கப்பட்டு மோதுகின்றன, மறுபிரதியில் இந்த கருப்பொருள்கள் தொலைதூர விசைகளில் இயங்குகின்றன, ஆனால் அவற்றின் கூறுகள் ஒரு கோடாவில் ஒன்றுபட்டுள்ளன.

இரண்டாவது - மெதுவான பகுதி - தி சாங் ஆஃப் ஹியாவதாவில் இருந்து கதாநாயகனின் மனைவியின் இறுதிச் சடங்கு காட்சியுடன் தொடர்புடையது. இருப்பினும், மர்மமான வளையங்களின் பின்னணியில் கோர் ஆங்கிலேஸில் தோன்றும் முதல் தீம் இந்திய இசையை விட ஆன்மீகத்திற்கு நெருக்கமானது. ஒரு "அழுகும்" புல்லாங்குழல் தனி (அமெரிக்கனை விட ஸ்லாவிக்) ஒரு இறுதி ஊர்வலத்தின் தாளத்திற்கு வழிவகுக்கிறது. இந்த துக்ககரமான படம், காற்று கருவிகளின் "பறவை கிண்டல்" மூலம் நிரப்பப்பட்ட நடுத்தர பகுதியால் வேறுபடுகிறது. மறுபதிப்புக்கு முன், முதல் இயக்கத்தின் முக்கிய பகுதியின் வீர ஒலிகள் தங்களை நினைவூட்டுகின்றன.

Dvořák மூன்றாவது இயக்கமான ஷெர்சோவை "இந்தியர்கள் நடனமாடும் காட்டில் ஒரு திருவிழாவுடன்" தொடர்புபடுத்தினார். இருப்பினும், சிக்கலான மூன்று-பகுதி வடிவத்தின் முதல் பிரிவில், மாறி மீட்டர் செக் ஃப்யூரியண்ட் நடனத்தை நினைவுபடுத்துகிறது. மூவரில் இன்னும் அதிகமான செக் உள்ளது, இது மற்றொரு நாட்டுப்புற நடனத்தை நினைவூட்டுகிறது - சௌசெட்ஸ்கா.

இறுதிப் போட்டி வீரம் நிறைந்தது: கடுமையான அணிவகுப்பு போன்ற முக்கிய ஒன்று, தொடர்புடைய இணைக்கும் ஒன்று, காதல் உற்சாகமான இரண்டாம் நிலை. உச்சக்கட்டத்தில் வன்முறை மோதல்களுடன் கூடிய வளர்ச்சி ஒப்பீட்டளவில் அமைதியான மறுபரிசீலனையாக மாறுகிறது, ஆனால் கோடா இரண்டாவது வளர்ச்சியாக மாறுகிறது. முதல் பகுதியின் கருப்பொருள்கள் திரும்பும். இரண்டு பகுதிகளின் முக்கிய பகுதிகளும் வெற்றிகரமான ஒலியில் பின்னிப்பிணைந்துள்ளன.

சிம்பொனி ஜனவரி 1893 இல் நியூயார்க்கில் திரையிடப்பட்டது. பாரம்பரியத்தின் படி, இது இரண்டு முறை நிகழ்த்தப்பட்டது - ஒரு பகல்நேர கச்சேரியில், "திறந்த ஒத்திகை" மற்றும் மாலை கச்சேரியில். அன்டோனின் டுவோரக் பிற்பகல் கச்சேரிக்குச் செல்லவில்லை - ஆனால், சிம்பொனியின் வெற்றியைப் பற்றி அறிந்த அவர், மாலை கச்சேரியில் கலந்து கொண்டார். பார்வையாளர்கள் இசையமைப்பாளரை உற்சாகமாக வரவேற்றனர்: அவர் பெட்டியை விட்டு வெளியேறி வெளியேறும் போது கூட கைதட்டல் தொடர்ந்தது.

இசை பருவங்கள்

ஆர்கெஸ்ட்ரா அமைப்பு: 2 புல்லாங்குழல், பிக்கோலோ, 2 ஓபோஸ், கோர் ஆங்கிலேஸ், 2 கிளாரினெட்டுகள், 2 பாஸூன்கள், 4 கொம்புகள், 3 டிராம்போன்கள், டூபா, டிம்பானி, முக்கோணம், சங்குகள், சரங்கள்.

படைப்பின் வரலாறு

90கள் டுவோராக்கை உலகளவில் புகழ் பெற்றன. 1890 இல், அவர் வெற்றிகரமாக மாஸ்கோ மற்றும் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் சுற்றுப்பயணம் செய்தார், ப்ராக்கில் உள்ள சார்லஸ் பல்கலைக்கழகம் மற்றும் இங்கிலாந்தின் கேம்பிரிட்ஜ் பல்கலைக்கழகம் அவருக்கு டாக்டர் என்ற கௌரவப் பட்டத்தை வழங்கியது, மேலும் அவர் ப்ராக் கன்சர்வேட்டரியில் கற்பிக்க அழைக்கப்பட்டார். கடைசி நான்கு சிம்பொனிகள் நன்கு அறியப்பட்ட வெளியீட்டாளர்களால் வெளியிடப்பட்டன. டுவோரக் இங்கிலாந்தில் ஒரு வரவேற்பு விருந்தினராக இருக்கிறார், அங்கு அவரது சொற்பொழிவுகள், கான்டாடாக்கள், ஸ்டாபட் மேட்டர், மாஸ், ரெக்விம் ஆகியவை பாடகர் விழாக்களில் நிகழ்த்தப்படுகின்றன, சில சமயங்களில் அவரது வழிகாட்டுதலின் கீழ். அவர் தனது சிம்பொனிகளுக்கு லண்டனை அறிமுகப்படுத்துகிறார், அவை வியன்னா மற்றும் ஜெர்மன் நகரங்களில் நிகழ்த்தப்படுகின்றன. 1891 ஆம் ஆண்டில், டுவோரக் அமெரிக்க பரோபகாரர் ஜே. தர்பரிடமிருந்து நியூயார்க்கில் உள்ள தேசிய கன்சர்வேட்டரிக்கு தலைமை தாங்குவதற்கான வாய்ப்பைப் பெற்றார்: செக் இசையமைப்பாளரின் பெயர் அவர் சமீபத்தில் நிறுவிய கல்வி நிறுவனத்திற்கு பிரகாசம் சேர்க்க வேண்டும்.

செப்டம்பர் 1892 இல் புறப்படுவதற்கு முன், அமெரிக்காவைக் கண்டுபிடித்ததன் 400 வது ஆண்டு விழாவிற்காக ஆங்கிலத்தில் "தி அமெரிக்கன் ஃபிளாக்" என்ற கான்டாட்டாவை டுவோராக் வரைந்தார் மற்றும் நியூயார்க்கில் அவர் நடத்திய முதல் காட்சியான Te Deum ஐ முடித்தார். அவர் வந்த அடுத்த நாள், அனைத்து உள்ளூர் செய்தித்தாள்கள் - ஆங்கிலம், செக், ஜெர்மன் - "உலகின் சிறந்த இசையமைப்பாளர்" பற்றி ஆர்வத்துடன் எழுதுகின்றன, பின்னர் அவரது நினைவாக ஒரு மாலை அணிவிக்கப்படுகிறது.

கன்சர்வேட்டரியிலிருந்து வெகு தொலைவில் குடியேறிய டுவோராக் ஒவ்வொரு நாளும் சென்ட்ரல் பார்க் வழியாக நடந்து செல்கிறார், அதன் பெரிய புறாக் கூடையைப் பாராட்டினார், தெற்கு போஹேமியாவின் மலைகளில் உள்ள வைசோகா கிராமத்தில் உள்ள வீட்டின் தோட்டத்தில் தனது புறாக்களை நினைவு கூர்ந்தார், அங்கு அவர் நன்றாக வேலை செய்தார். இசையமைப்பாளர் தனது சொந்த இடத்திற்காக ஏங்குகிறார், விட்டுச் சென்ற தனது இளைய குழந்தைகளுக்காக. நியூயார்க்கில், அவர் ஒரு பழக்கமான வாழ்க்கை முறையைத் தொடர்கிறார்: அவர் சீக்கிரம் எழுந்து, அமெரிக்க இசை நிகழ்வுகள் தொடங்கி தாமதமாக முடிவடைகின்றன, எனவே அவர் ஓபரா மற்றும் இசை நிகழ்ச்சிகளில் அரிதாகவே கலந்து கொள்கிறார். ஆனால் அவர் அன்றாட இசையில் மிகுந்த ஆர்வம் கொண்டவர்: “ஒரு இசைக்கலைஞருக்கு மிகக் குறைவான மற்றும் முக்கியமற்ற எதுவும் இல்லை. நடக்கும்போது, ​​சிறு விசில் அடிப்பவர்கள், தெருப் பாடகர்கள் மற்றும் குருடர்கள் பீப்பாய் ஆர்கன் வாசிக்கும் அனைவரையும் அவர் கேட்க வேண்டும். சில நேரங்களில் இந்த நபர்களின் அவதானிப்புகளால் நான் மிகவும் கவரப்படுகிறேன், அவர்களிடமிருந்து என்னைக் கிழிக்க முடியாது, ஏனென்றால் அவ்வப்போது நான் இந்த துண்டுகளின் கருப்பொருளைப் பிடிக்கிறேன், மக்களின் குரலாக ஒலிக்கும் மெல்லிசைகளை மீண்டும் மீண்டும் சொல்கிறேன். நீக்ரோ மற்றும் இந்திய ட்யூன்கள் மற்றும் பாடல்களால் அவர் ஈர்க்கப்பட்டார் அமெரிக்க இசையமைப்பாளர்கள்நாட்டுப்புற உணர்வில், குறிப்பாக ஸ்டீபன் கொலின் ஃபாஸ்டரால். இளம் கறுப்பின இசையமைப்பாளர் ஹாரி டக்கர் பர்லி அவரை ஆன்மீகவாதிகளுக்கு அறிமுகப்படுத்துகிறார்: "அவர்கள் மிகவும் பரிதாபகரமானவர்கள், உணர்ச்சிவசப்பட்டவர்கள், மென்மையானவர்கள், மனச்சோர்வு, தைரியமானவர்கள், மகிழ்ச்சியானவர்கள், மகிழ்ச்சியானவர்கள்... இந்த மூலத்தை எந்த இசை வகையிலும் பயன்படுத்தலாம்." டுவோரக் உண்மையில் அவற்றைப் பயன்படுத்தினார் பல்வேறு படைப்புகள், அமெரிக்காவில் எழுதப்பட்ட - ஒரு சரம் குவார்டெட் மற்றும் குயின்டெட், ஒரு வயலின் சொனாட்டா மற்றும், நிச்சயமாக, ஒரு சிம்பொனி.

இசையமைப்பாளர் 1893 ஆம் ஆண்டு கோடைகாலத்தை அயோவாவில் உள்ள ஸ்பில்வில்லே நகரில் கழித்தார், அங்கு அவர் தெற்கு போஹேமியாவிலிருந்து குடியேறியவர்களால் அழைக்கப்பட்டார். இது "முழுமையான செக் கிராமம், மக்களுக்கு அவர்களின் சொந்த பள்ளி உள்ளது, அவர்களின் சொந்த தேவாலயம் உள்ளது - எல்லாம் செக்" என்று டுவோராக் எழுதினார். அவர் உள்ளூர் பெரியவர்களை பக்திமிக்க செக் பாடல்களை இசைத்து அவர்களை மகிழ்வித்தார். அவர் மற்ற மாநிலங்களில் உள்ள செக் பண்ணைகளை பார்வையிட்டார், நயாகரா நீர்வீழ்ச்சியைப் பாராட்டினார், ஆகஸ்ட் மாதம் "செக் குடியரசின் நாட்கள்" நிகழ்ச்சியில் பங்கேற்றார். உலக கண்காட்சிசிகாகோவில், அவர் ஜி மேஜர் மற்றும் ஸ்லாவிக் நடனங்களில் தனது சிம்பொனியை நடத்தினார்.

அமெரிக்க மண்ணில் உருவாக்கப்பட்ட முதல் மற்றும் மிகப்பெரிய படைப்பு சிம்பொனி இன் ஈ மைனர் ஆகும். அவர் வந்த சில மாதங்களுக்குப் பிறகு, டிசம்பர் 20, 1892 அன்று அவரது ஓவியங்கள் தோன்றின, மேலும் கையால் எழுதப்பட்ட மதிப்பெண்ணின் கடைசி, 118 வது தாளில் எழுதப்பட்டுள்ளது: “நன்று. இறைவனுக்கு புகழ் சேரட்டும். மே 24, 1893 இல் நிறைவடைந்தது." பிரீமியர் டிசம்பர் 15, 1893 அன்று நியூயார்க்கில் உள்ள புகழ்பெற்ற கார்னகி ஹாலில் நடந்தது. பிரபல ஜெர்மன் நடத்துனர் A. Seidl நடத்தினார். டுவோரக் எழுதியது போல், “சிம்பொனியின் வெற்றி மிகப் பெரியது, எந்த இசையமைப்பாளரும் இதுபோன்ற வெற்றியை அறிந்திருக்கவில்லை என்று செய்தித்தாள்கள் தெரிவித்தன. நான் ஒரு ராஜாவைப் போல நன்றி சொல்ல வேண்டும் என்று மக்கள் இவ்வளவு நேரம் கைதட்டினர்!?”

நேஷனல் கன்சர்வேட்டரி அதன் விருது நிதியிலிருந்து "அசல் சிம்பொனிக்காக" $300 பரிசை ஆசிரியருக்கு வழங்கியது. இது அடுத்த நாள் மீண்டும் மீண்டும் செய்யப்பட்டது, பின்னர் புரூக்ளினில் உள்ள மற்றொரு நகர மண்டபத்தில் ஆண்டு இறுதிக்குள் இரண்டு முறை நிகழ்த்தப்பட்டது. அடுத்த ஆண்டின் தொடக்கத்தில், சிம்பொனி பெர்லின் மிகப்பெரிய பப்ளிஷிங் ஹவுஸ் ஜிம்ராக் மூலம் வெளியிடப்பட்டது, மேலும் சரிபார்ப்பு வெளிநாட்டில் இருந்த டுவோராக் அல்ல, ஆனால் அவரது நண்பரும் புரவலருமான பிராம்ஸால் செய்யப்பட்டது. ஒருமுறை அறியப்படாத செக் இசையமைப்பாளரைக் கண்டுபிடித்து, அவரது வெளியீட்டாளருக்கு அவரைப் பரிந்துரைத்த பிராம்ஸ், டுவோராக்கிற்கு தொடர்ந்து உதவினார். டுவோராக் எழுதிய ஏழு சிம்பொனிகளில் மூன்றை ஜிம்ராக் வெளியிட்டதாலும், லண்டன் பதிப்பாளர் நோவெல்லோ இன்னொன்றை வெளியிட்டதாலும், கடைசி சிம்பொனி, E மைனரில், முதல் பதிப்பில் எண். 5ஐப் பெற்றது.இசையமைப்பாளர் தானே அதை எட்டாவது அல்லது ஏழாவது என்று நம்பினார். இழந்த முதல் சிம்பொனி. மதிப்பெண்ணின் கையெழுத்துப் பிரதியின் தலைப்புப் பக்கத்தால் இது சாட்சியமளிக்கப்படுகிறது: "புதிய உலகத்திலிருந்து." சிம்பொனி எண். 8". 20 ஆம் நூற்றாண்டின் நடுப்பகுதியில் மட்டுமே கடைசி சிம்பொனி ஒன்பதாவது என்று அழைக்கப்பட்டது.

அவள் மேல் சிம்போனிக் படைப்பாற்றல்டுவோரக் மற்றும் முந்தைய எல்லாவற்றிலிருந்தும் கடுமையாக வேறுபடுகிறது. இசையமைப்பாளர் ஒப்புக்கொண்டபடி, "மூக்கு உள்ள அனைவரும் சிம்பொனியில் அமெரிக்காவின் செல்வாக்கை உணர வேண்டும்." அல்லது: "நான் அமெரிக்காவைப் பார்க்காமல் இருந்திருந்தால் இந்த கட்டுரையை நான் ஒருபோதும் எழுதியிருக்க மாட்டேன்." உண்மையில், மெல்லிசை, இசை, மாதிரி, தாள திருப்பங்கள், சில தீம்களின் ஆர்கெஸ்ட்ரா வண்ணத்தில் கூட, நீங்கள் கேட்கலாம் பண்புகள்அமெரிக்க இசை, இசையமைப்பாளர் நாட்டுப்புற மாதிரிகளை மேற்கோள் காட்டவில்லை என்றாலும். “எனது சிம்பொனியில் நீக்ரோ மற்றும் இந்திய மெல்லிசைகளின் அம்சங்களை மீண்டும் உருவாக்க முயன்றேன். இந்த மெலடிகள் எதையும் நான் எடுக்கவில்லை... கருப்பு அல்லது இந்திய இசையின் அம்சங்கள் உட்பட எனது சொந்த கருப்பொருள்களை நான் எழுதினேன், மேலும் இந்த கருப்பொருள்களை நான் பயன்படுத்தியபோது, ​​ரிதம், ஒத்திசைவு, எதிர்முனை மற்றும் ஆர்கெஸ்ட்ராவின் அனைத்து சாதனைகளையும் பயன்படுத்தினேன். அவற்றை உருவாக்க வண்ணங்கள்,” - டுவோரக் விளக்கினார். பின்னர், அவர்கள் சிம்பொனியில் பரவலாக பிரபலமான அமெரிக்க பாடலின் மேற்கோள் பற்றி ஒன்றுக்கு மேற்பட்ட முறை எழுதினார்கள், நாட்டுப்புறவியலாளர்கள் அடிக்கடி சந்திக்கும் முரண்பாட்டை அறியவில்லை. டுவோராக்கின் அமெரிக்க மாணவர், W. A. ​​ஃபிஷர், பாரிடோன் மற்றும் பாடகர்களுக்கான மெதுவான இயக்கத்தின் கருப்பொருளை தனது சொந்த உரைக்கு மாற்றியமைத்தார், மேலும் அமெரிக்கா முழுவதும் இந்த பாடலைப் பாடியது, அதன் தோற்றம் பற்றி தெரியாது. அதே நேரத்தில், Dvořák இன் அறிக்கை சுட்டிக்காட்டுகிறது: "நான் எங்கு வேலை செய்தேன் - அமெரிக்கா அல்லது இங்கிலாந்தில் - நான் எப்போதும் செக் இசையை எழுதினேன்." பூர்வீக செக் மற்றும் புதிய அமெரிக்க தோற்றம் ஆகியவற்றின் இந்த இணைவு இசையமைப்பாளரின் சமீபத்திய சிம்பொனியின் பாணிக்கு ஒரு தனித்துவமான தன்மையை அளிக்கிறது.

எட்டாவது சிம்பொனியில் ஏற்கனவே கோடிட்டுக் காட்டப்பட்ட குறுக்கு வெட்டு நாடகக் கொள்கைகள் ஒன்பதாவது கட்டுமானத்திற்கு அடிப்படையாக அமைந்தன. சுழற்சியின் நான்கு பகுதிகளும் ஒரு லீட்மோடிஃப் (முதல் பகுதியின் முக்கிய பகுதி) மூலம் ஒன்றிணைக்கப்படுகின்றன; இறுதியில், முந்தைய அனைத்து பகுதிகளின் கருப்பொருள்களும் திரும்பும். இத்தகைய கட்டுமான நுட்பங்கள் ஏற்கனவே பீத்தோவனின் ஐந்தாவது மற்றும் ஒன்பதாவது சிம்பொனிகளில் காணப்படுகின்றன, ஆனால் நூற்றாண்டின் இறுதியில் சிம்பொனிகளில் தொடர்ந்து பயன்படுத்தப்படுகின்றன - டுவோரக்கின் ஒன்பதாவது சமகாலத்தவர்கள் (ஃபிராங்க் மற்றும் டேனியேவின் சிம்பொனிகளுக்கு பெயரிட்டால் போதும்).

இசை

மற்ற அனைத்து டுவோராக் சிம்பொனிகளைப் போலல்லாமல், ஒன்பதாவது மெதுவாகத் திறக்கிறது அறிமுகம். தாழ்வுகளின் இருண்ட மற்றும் அடர்த்தியான ஒலி சரம் கருவிகள், உயரமான மரங்களால் பதில் அளிக்கப்படுகிறது. திடீரென்று - டிம்பானியின் நடுக்கத்துடன் ஒரு திடீர் வெடிப்பு, பயமுறுத்தும், கிளர்ச்சியான ஆச்சரியங்கள்: இப்படித்தான் நாங்கள் தயார் செய்கிறோம் சொனாட்டா அலெக்ரோ. முக்கிய பகுதியின் முதல் நோக்கம் - ஒரு சிறப்பியல்பு ஒத்திசைக்கப்பட்ட ரிதம் கொண்ட கொம்புகளின் ஆரவாரமான அழைப்பு - முழு சுழற்சியையும் ஊடுருவிச் செல்கிறது. ஆனால் இந்த வீர அழுகையானது மூன்றில் ஒரு பங்கு கிளாரினெட்டுகள் மற்றும் பாஸூன்களில் இரண்டாவது நோக்கத்தால் உடனடியாக வேறுபடுகிறது - ஒரு நாட்டுப்புற நடன பாணி, இதன் எதிரொலிகள் முற்றிலும் மாறுபட்ட கருப்பொருள்களில் ஒலிக்கும். அதற்கு மிக அருகாமையில் பக்கவாட்டு பகுதி, புல்லாங்குழலுக்கும் ஓபோவுக்கும் எதிர்பாராத தூரத்தில் சிறிய விசையில் தோன்றும், பின்னர், வயலின்களுக்கு, ஒரு பெரிய விசையில் ஒலிக்கிறது. இந்த தீம், மெல்லிசை, மாதிரி மற்றும் தாள விஷயங்களில் அசாதாரணமானது, ஆராய்ச்சியாளர்களிடையே நேரடியாக எதிர் தொடர்புகளைத் தூண்டுகிறது, மேலும் அதே அம்சங்கள் ஆதாரமாக மேற்கோள் காட்டப்படுகின்றன. ஒரு செக் இசைக்கலைஞர் அவர்களை இவ்வாறு விவரிக்கிறார் வழக்கமான அறிகுறிகள்அமெரிக்க இசை - "புதிய உலகின் கறுப்பின குடிமக்களின் வகை டுவோரக்கின் உள் பார்வைக்கு முன் தோன்றுகிறது" (ஓ. ஷோரெக்), மற்றும் சோவியத் அவற்றில் "பேக் பைப்" பாஸ்" (எம். ட்ருஸ்கின்) உடன் செக் நாட்டுப்புற கருவி இசையை கேட்கிறது. அசாதாரண பிரகாசம் மற்றும் கவர்ச்சியானது குறைந்த பதிவேட்டில் தனி புல்லாங்குழலின் இறுதி கருப்பொருளை வேறுபடுத்துகிறது. சிறப்பியல்பு ஒத்திசைவு முக்கிய பகுதியின் தாளத்தை நினைவூட்டுகிறது, மேலும் பென்டாடோனிக் திருப்பம் ஆன்மீகத்தை நினைவூட்டுகிறது. வளர்ச்சி - வியத்தகு, வெடிக்கும் - ஒரு பதட்டமான, பெரிதாக்கப்பட்ட முக்கோணத்துடன் திறக்கிறது. இது தீவிரமாக உருவாகிறது, துண்டுகள், மோதுகிறது மற்றும் இறுதி மற்றும் முக்கிய பகுதிகளின் பல்வேறு வடிவங்களை பின்னிப்பிணைக்கிறது. சுருக்கப்பட்ட மறுபதிப்பு அசாதாரணமானது: முக்கிய மற்றும் இறுதி பாகங்கள் மிகவும் தொலைதூர விசைகளில் இயக்கப்படுகின்றன. இரண்டாவது வளர்ச்சியாகத் தொடங்கும் கோடா, இறுதிப் போட்டியின் வீரக் கண்டனத்தை முன்னறிவிக்கிறது: இறுதி தீம் மற்றும் முக்கிய பகுதியின் ஆரவார அழுகை எக்காளங்கள் மற்றும் டிராம்போன்களின் சக்திவாய்ந்த ஃபோர்டிசிமோ ஒலியில் இணைக்கப்பட்டுள்ளது.

மெதுவாக இரண்டாவது பகுதிகையெழுத்துப் பிரதியில் அது "லெஜண்ட்" என்று அழைக்கப்பட்டது. இசையமைப்பாளரின் கூற்றுப்படி, இது அமெரிக்கக் கவிஞர் ஜி. லாங்ஃபெலோவின் "ஹியாவதா பாடல்" என்பதிலிருந்து காட்டில் அடக்கம் செய்யப்பட்ட அத்தியாயத்தால் ஈர்க்கப்பட்டது. ஒரு இந்திய காவியத்தை அடிப்படையாகக் கொண்ட இந்த கவிதையை டுவோரக் நீண்ட காலத்திற்கு முன்பு, தனது தாயகத்தில், செக் மொழிபெயர்ப்பில் அறிந்தார், அமெரிக்காவில் அதை மீண்டும் படித்த பிறகு, அவர் மிகவும் ஈர்க்கப்பட்டார், அவர் ஹியாவதாவைப் பற்றி ஒரு ஓபராவை உருவாக்கி கேட்டார். ஜே. தர்பர் லிப்ரெட்டோவை கவனித்துக் கொள்ள வேண்டும். சிம்பொனியின் இரண்டாவது இயக்கத்தை அடிப்படையாகக் கொண்ட அத்தியாயம், ஹீரோவின் மனைவியான அழகிய மின்னேஹாஹாவின் இறுதிச் சடங்குகள், ஒரு கன்னி காட்டில், பழங்குடியினரால் அவள் துக்கப்படுவதையும், ஹியாவதாவின் துயரத்தையும் சித்தரிக்கிறது. இசையமைப்பாளர் தானே அமெரிக்க மண்ணில் இன்னும் பாதுகாக்கப்பட்ட காடுகளையும் புல்வெளிகளையும் பார்த்தார், அதே நேரத்தில் அவர் செக் காடுகள் மற்றும் வயல்களை நினைவு கூர்ந்தார், வைசோகாயா கிராமத்தில் அவரது வீடு நின்ற தோட்டம். புராதன காடுகளின் நிழலுக்குள் நுழைவது போல மர்மமான வண்ணமயமான ஒலியடக்கப்பட்ட காற்றுக் கருவிகள் லார்கோவைத் திறக்கின்றன. ஆங்கிலக் கொம்பு பாடிய நீக்ரோ ஆன்மிகவாதிகளை நினைவூட்டும் அற்புதமான அழகுடன் ஒரு பாடலை வடிவமைக்கிறார்கள். அன்றைய சிம்பொனி ஆர்கெஸ்ட்ராவில் அரிதாக இருந்த மற்றொரு இசைக்கருவியை நினைவூட்டும் வகையில் அதன் தனித்துவமான டிம்ப்ரே இருக்கலாம் - அமெரிக்க ஜாஸின் விருப்பமான கருவியான சாக்ஸபோன். ஆனால் இந்த கருப்பொருளின் அனைத்து அசல் தன்மைக்கும், முதல் பகுதியிலிருந்து (முக்கிய பகுதி மற்றும் குறிப்பாக இறுதிப் பகுதி) ஏற்கனவே அறியப்பட்ட நோக்கங்களின் எதிரொலிகளைக் கேட்கலாம். இது மூன்று பகுதி பாடல் வடிவத்தில் வழங்கப்படுகிறது, நடுவில் தனிப்பாடல் ஒரு பாடகர் (சரங்கள்) மூலம் மாற்றப்படுகிறது. துக்கத்தின் மையப் பகுதியில் சோகமான மனநிலைகள் ஆட்சி செய்கின்றன. இரண்டு படங்கள் மாறி மாறி - புல்லாங்குழல் மற்றும் ஓபோவின் சாதாரண புலம்பலுக்குப் பதிலாக ஒரு இறுதி ஊர்வலம் (கிளாரினெட்டுகள், பின்னர் புல்லாங்குழல் மற்றும் ஓபோ டபுள் பேஸ்கள் மற்றும் ட்ரெமோலோ வயலின்களின் அளவிடப்பட்ட பிஸிகாட்டோ படிகளின் பின்னணியில்) மாற்றப்பட்டது. திடீரென்று இசையின் அமைப்பு எதிர்பாராத விதமாக மாறுகிறது - இந்திய புனைவுகளின் உலகத்திலிருந்து, அமெரிக்காவின் இருண்ட காடுகளிலிருந்து, இசையமைப்பாளர் தனது சொந்த செக் சுதந்திரத்திற்கு கொண்டு செல்லப்பட்டார், பறவையின் கிண்டல் (உயரமான மர தனிப்பாடல்கள்). தாயகத்தின் சிந்தனை மற்ற நினைவுகளை ஈர்க்கிறது, ஆயர் வீரத்திற்கு வழிவகுக்கிறார்: டிராம்போன்களின் ஆரவாரமான கூக்குரலை ஒரு திறமையான முரண்பாட்டில், முதல் இயக்கத்தின் இறுதிப் பகுதி மற்றும் இரண்டாவது இயக்கத்தைத் திறந்த ஆன்மீக கருப்பொருள் தோன்றும். எக்காளங்களின் "கோல்டன் பத்தியில்", இது இப்போது முற்றிலும் மாறுபட்ட தன்மையைப் பெறுகிறது, மேலும் இந்த அத்தியாயம் ஐந்து பார்கள் மட்டுமே நீடித்தாலும், அது மிகவும் தெளிவானது, இது நீண்ட காலமாக நினைவில் வைக்கப்படுகிறது மற்றும் இறுதிப் போட்டியின் வெற்றிகரமான கோடாவை எதிர்பார்க்கிறது. துண்டின் மறுபிரதியில், அமைதி வருகிறது. மர்மமான நாண்கள் அதை வடிவமைக்கின்றன.

மூன்றாவது பகுதி, கையெழுத்துப் பிரதியில் ஷெர்சோ என்று குறிப்பிடப்பட்டுள்ளது, டுவோராக்கின் வார்த்தைகளில், "இந்தியர்கள் நடனமாடும் காட்டில் ஒரு திருவிழா" என்று சித்தரிக்கிறது. ஹியாவதாவின் திருமணக் காட்சியால் இது ஈர்க்கப்பட்டிருக்கலாம், இருப்பினும் மற்றவை, இந்தியர்கள் என்று அவசியமில்லை, இசையில் சங்கங்கள் எழுகின்றன. இந்த பெரிய முத்தரப்பு படிவத்தின் முதல் பிரிவு முக்கூட்டு வடிவமாகும். தீவிர அத்தியாயங்கள் பீத்தோவனின் ஒன்பதாவது சிம்பொனியின் ஷெர்சோ இசையை நினைவூட்டுகின்றன, இது ஏராளமான நியமன சாயல்கள் மற்றும் டிம்பானி வேலைநிறுத்தங்களால் வலியுறுத்தப்படுகிறது. செக் வெறித்தனமான நடனத்தை இரண்டு மற்றும் மூன்று துடிப்புகளின் நிலையான மாற்றத்துடன் தாள முறை கைப்பற்றுகிறது. குறுகிய நடுத்தர அத்தியாயம் மெதுவாக உள்ளது, ஆடும், பாடும்-பாடல் மெலடி. அசாதாரண மாதிரி திருப்பங்கள் மற்றும் இணக்கங்கள், ரிங்கிங் முக்கோண பக்கவாதம் ஆகியவற்றால் அசல் தன்மை வழங்கப்படுகிறது. அதே நேரத்தில், முதல் பகுதியின் கருப்பொருள்களின் எதிரொலிகள் (முக்கிய, இறுதி ஒன்றின் இரண்டாவது நோக்கம்) கேட்கப்படுகின்றன. மாற்றப்பட்ட லீட்மோடிஃப் மூவருக்கு மாற்றமாக செயல்படுகிறது, அங்கு மேலும் இரண்டு தோன்றும் நடன தாளங்கள். இந்தியர்களின் வனத் திருவிழாவிலிருந்து இனி அவற்றில் எதுவும் இல்லை: மென்மையான மூன்று-துடிப்பு நடனம் ஆஸ்திரிய லாண்ட்லர் அல்லது செக் சௌசெட்ஸ்காவை நினைவூட்டுகிறது. கருப்பொருள்கள் மரக்காற்றுகளிடம் ஒப்படைக்கப்பட்டுள்ளன, மேலும் இசையமைப்பாளரால் மிகவும் விரும்பப்படும் புறாக்களின் கூச்சலை ஒருவர் கேட்கலாம்.

IN இறுதிவீர படங்கள் ஆதிக்கம் செலுத்துகின்றன. 19 ஆம் நூற்றாண்டின் சொனாட்டா அலெக்ரோக்களில் வழக்கம் போல் இரண்டு அல்லது மூன்று ஒப்பிடப்படவில்லை, ஆனால் நான்கு வெவ்வேறு பகுதிகள். முக்கியமானது ஒரு கடுமையான வீர அணிவகுப்பு, இதன் ஒற்றுமை தீம், ஒரு விசித்திரமான மெல்லிசை திருப்பத்துடன், கொம்புகள் மற்றும் எக்காளங்களின் ஒலிக்கும் டிம்பர்களில் ஃபோர்டிசிமோ வழங்கப்படுகிறது. வெவ்வேறு ஆராய்ச்சியாளர்கள் அதன் தேசியத்தை வெவ்வேறு வழிகளில் வரையறுக்கின்றனர். 15 ஆம் நூற்றாண்டில் செக் குடியரசின் சுதந்திரத்திற்கான போராளிகளான ஹுசைட்டுகளின் போர்ப் பாடல் அணிவகுப்பு - ட்ருஸ்கின் - அமெரிக்க உணர்வுகளின் தாக்குதலை ஷோரேக் அதில் கேட்கிறார். இணைக்கும் பகுதி, சரங்களிலிருந்தும் உயரமான மரத்திலிருந்தும் மாறி மாறி ஒலிக்கும், விரைவான வெகுஜன நடனத்தை ஒத்திருக்கிறது, இருப்பினும் மெல்லிசை முக்கிய நடனத்தை ஒத்திருக்கிறது. பக்கப் பாடலானது அற்புதமான அழகுடன் கூடிய ஒரு பாடல் வரியான, அந்தரங்கமான பாடலாகும், இது ஒரு தனி கிளாரினெட்டால் இசைக்கப்பட்டது, மேலும் செலோஸ் தொடர்ந்து மாற்றியமைக்கப்பட்ட ஃபேன்ஃபேர் லீட்மோடிஃப் பாடலைப் பாடுகிறது. இறுதிப் பகுதி - கவலையற்றது, நடனமாடக்கூடியது, செக் கலாப்-ஸ்கோச்னாவை நினைவூட்டுகிறது - அதன் முக்கிய பதிப்பில் முதல் இயக்கத்தின் இரண்டாம் கருப்பொருளை மெல்லிசையாக எதிரொலிக்கிறது. விரிவடையும் வளர்ச்சி வியத்தகுது, அது வன்முறை மோதல்களையும் கடுமையான போராட்டத்தையும் கொண்டுள்ளது. சிக்கலான உந்துதல் மற்றும் பாலிஃபோனிக் வளர்ச்சி முந்தைய பகுதிகளின் கருப்பொருள்களின் மேற்கோளுடன் இணைக்கப்பட்டுள்ளது - அசல் மற்றும் மாற்றியமைக்கப்பட்ட வடிவத்தில். வளர்ச்சியின் உச்சக்கட்டத்தில், மிகவும் சுருக்கப்பட்ட மறுபதிப்பு தொடங்குகிறது. அவளுடைய அமைதி ஒரு வியத்தகு கோடாவுடன் வெடிக்கிறது, இரண்டாவது வளர்ச்சியின் பாத்திரத்தை வகிக்கிறது. கிளாரினெட்டுகளால் இலகுவாகவும் அமைதியாகவும் ஒலிக்கப்படும் இரண்டாவது இயக்கத்திலிருந்து ஆன்மீகத்தின் கருப்பொருளின் தோற்றத்துடன் பில்ட்-அப் புயல் அலைகள் தணிகின்றன. இறுதி க்ளைமாக்ஸ் இறுதி அணிவகுப்பு மற்றும் முதல் இயக்கத்தின் ஆரவாரத்தால் உருவாகிறது, இது ஒரு பெரிய ஒலியில் ஒன்றாக இணைக்கப்பட்டுள்ளது.

ஏ. கோனிக்ஸ்பெர்க்

ஐந்தாவது சிம்பொனி இ-மோல் (ஒன்பதாவது என்றும் நியமிக்கப்பட்டது) டுவோரக்கின் சிறந்த படைப்புகளில் ஒன்றாகும், ஆனால் இரண்டாவது உலக சிம்பொனிக் இலக்கியம் ஆகும். 19 ஆம் நூற்றாண்டின் பாதிநூற்றாண்டு. கடுமையான நாடகத்தன்மை இந்த படைப்பை பிராம்ஸின் மூன்றாவது மற்றும் நான்காவது சிம்பொனிகள் அல்லது சாய்கோவ்ஸ்கியின் ஐந்தாவது மற்றும் ஆறாவது சிம்பொனிகளுக்கு நெருக்கமாக கொண்டு வருகிறது. ஆனால், அவர்களைப் போலல்லாமல், டுவோரக்கின் சிம்பொனியில் வீரம் மற்றும் தேசபக்தி அம்சங்கள் இன்னும் தெளிவாக வெளிப்படுகின்றன.

உங்களுக்குத் தெரியும், இசையமைப்பாளர் அதை "புதிய உலகில் இருந்து" என்ற துணைத் தலைப்புடன் வழங்கினார். இது அமெரிக்காவின் இயற்கை, கவிதை மற்றும் நாட்டுப்புற இசை பற்றிய டுவோரக்கின் பதிவுகளை பிரதிபலித்தது. அவர் நியூயார்க்கில் தங்கிய முதல் நாட்களிலிருந்தே, அவர் சுற்றி ஒலிக்கும் புதியதைக் கவனமாகக் கேட்டார்: "ஒரு இசைக்கலைஞருக்கு எதுவும் குறைவாகவும் முக்கியமற்றதாகவும் இல்லை" என்று டுவோரக் கூறினார். "நடக்கும் போது, ​​​​அவர் எல்லாவற்றையும் கேட்க வேண்டும். சிறிய விசில் அடிப்பவர்கள், தெருப் பாடகர்கள், பார்வையற்றவர்கள் அங்கம் வாசிக்கிறார்கள். சில நேரங்களில் இந்த நபர்களின் அவதானிப்புகளால் நான் மிகவும் கவரப்படுகிறேன், அவர்களிடமிருந்து என்னைக் கிழிக்க முடியாது, ஏனென்றால் அவ்வப்போது இந்த பத்திகளின் கருப்பொருள்களை நான் பிடிக்கிறேன், மக்களின் குரலாக ஒலிக்கும் மெல்லிசைகளை மீண்டும் மீண்டும் கூறுகிறேன்.

டுவோரக் அமெரிக்காவின் ஒடுக்கப்பட்ட மக்களின் தலைவிதிக்கு சிறப்பு கவனம் செலுத்தினார் - இந்தியர்கள் மற்றும் கறுப்பர்கள். அவரது தாயகத்தில் கூட, அமெரிக்கக் கவிஞர் ஹென்றி லாங்ஃபெலோவின் (செக் மொழிபெயர்ப்பில்) "ஹியாவதா பாடல்" அவருக்கு மிகவும் பிடித்திருந்தது, அவர் தனது கவிதையில் இந்திய பழங்குடியினரின் பல்வேறு புராணங்களை சேகரித்து செயலாக்கினார். கறுப்பர்களின் பாடல்களால் டுவோரக் ஆழ்ந்த அக்கறை கொண்டிருந்தார், அவரைப் பற்றி அவர் கூறினார்: "அவர்கள் பரிதாபகரமானவர்கள், உணர்ச்சிவசப்பட்டவர்கள், மென்மையானவர்கள், மனச்சோர்வு, தைரியமானவர்கள், மகிழ்ச்சியானவர்கள், மகிழ்ச்சியானவர்கள்... எந்த வகையான இசையும் இந்த மூலத்தைப் பயன்படுத்தலாம்." ஆன்மீகத்தின் அசல் தன்மையால் அவர் மிகவும் ஈர்க்கப்பட்டார் - தெற்கு தோட்டங்களிலிருந்து கருப்பு அடிமைகளின் ஆன்மீக பாடல்கள். துக்கம், கோபம், ஒடுக்குமுறையாளர்கள் மீதான வெறுப்பு, சுதந்திரக் கனவுகள், மகிழ்ச்சிக்கான நம்பிக்கைகள் ஆகியவை இந்த இசையில் பதிவாகியுள்ளன. "நான் அமெரிக்காவைப் பார்க்காமல் இருந்திருந்தால் இதுபோன்ற ஒரு சிம்பொனியை நான் எழுதியிருக்க மாட்டேன்" என்று டுவோரக் கூறினார்.

இருப்பினும், ஐந்தாவது சிம்பொனி அல்லது அமெரிக்காவில் உருவாக்கப்பட்ட அவரது மற்ற படைப்புகள் அமெரிக்கருக்கு சொந்தமானது அல்ல இசை கலாச்சாரம். இசையமைப்பாளர் வலியுறுத்தினார்: "நான் எங்கு வேலை செய்தேன் - அமெரிக்கா அல்லது இங்கிலாந்தில், நான் எப்போதும் செக் இசையை எழுதினேன்." மேலும் ஐந்தாவது சிம்பொனி தேசிய செக் ஒலிகள் மற்றும் தாளங்களுடன் ஊடுருவியுள்ளது, இருப்பினும் இது கருப்பு இசையின் வெளிப்பாடுகளைக் கொண்டுள்ளது, மேலும் சில படங்கள் இந்திய நாட்டுப்புறக் கதைகளால் ஈர்க்கப்பட்டுள்ளன. (அமெரிக்காவின் மக்களின் இசையை தான் பயன்படுத்தியதாக சில விமர்சகர்களின் கூற்றுக்களை கடுமையாக நிராகரித்து, டுவோரக் எழுதினார்: "எனது சிம்பொனியில் நீக்ரோ மற்றும் இந்திய மெல்லிசைகளின் சிறப்பியல்புகளை மீண்டும் உருவாக்க முயன்றேன். நான் அவற்றில் எதையும் பயன்படுத்தவில்லை. நான் வெறுமனே சிறப்பியல்பு மெல்லிசைகளை எனது கருப்பொருளாக எழுதினேன், நவீன ரிதம், நல்லிணக்கம், எதிர்முனை மற்றும் ஆர்கெஸ்ட்ரா வண்ணத்தின் அனைத்து சாதனைகளையும் பயன்படுத்தி அவற்றை உருவாக்கினேன்."). மேலும், இந்த வேலை முழுவதுமாக செக். ஒரு வெளிநாட்டு நாட்டில் தாயகத்தைப் பற்றிய எண்ணங்கள், உணர்ச்சிமிக்க ஏக்கம்மற்றும் உமிழும் பாத்தோஸ், புயல் உணர்வுகள் மற்றும் வீர முறையீடு - இது சுருக்கமாக டுவோரக்கின் குறிப்பிடத்தக்க படைப்பின் உள்ளடக்கம், இது ஒரு சிம்போனிஸ்டாக அவரது நீண்ட வாழ்க்கையை தகுதியுடன் முடிசூட்டுகிறது.

ஐந்தாவது சிம்பொனியின் அடையாள உள்ளடக்கம் வழக்கத்திற்கு மாறாக பணக்காரமானது. ஆனால் வீர-வியத்தகு நோக்கங்கள், நிலையான, தீவிரமான போராட்டத்தின் ஆவி, ஏற்ற தாழ்வுகள் மற்றும் வெற்றிகரமான முடிவுடன் மேலோங்கி நிற்கிறது. இந்த உணர்வுகள் குறுக்கு வெட்டு கருப்பொருளில் (leitmotif) படம்பிடிக்கப்படுகின்றன, இது சுழற்சியின் அனைத்து பகுதிகளிலும் இயங்குகிறது மற்றும் ஒரு போர்க்குரல், கிளர்ச்சி மற்றும் உணர்ச்சிவசப்பட்டதாக கருதப்படுகிறது. அதன் வரையறைகள் மெதுவான அறிமுகத்தில் (Adagio) தொடங்குகின்றன, இது துக்கமான பிரதிபலிப்பு மற்றும் மறைக்கப்பட்ட பதட்டம் நிறைந்தது, இது முதல் இயக்கத்திற்கு முந்தியது.

ஆனால் பின்னர் அலெக்ரோ தொடங்குகிறது - "குறுக்கு வெட்டு" தீம் தீர்க்கமாகவும் கவர்ச்சியாகவும் ஒலிக்கிறது. இது இரண்டு மாறுபட்ட படங்களைக் கொண்ட முக்கிய பகுதியைத் திறக்கிறது: கொம்புகளின் ஆரவார அழைப்பு (இது சிம்பொனியின் லீட்மோடிஃப்) கிளாரினெட்டுகள் மற்றும் பாஸூன்களின் நாட்டுப்புற நடன சொற்றொடரால் பதிலளிக்கப்படுகிறது:

இரண்டாம் பகுதியின் கருப்பொருள், பிரதானமானதைப் போலவே, படிப்படியாகப் பிறக்கிறது: அதன் உந்துதல் உறவுமுறை இணைக்கும் மற்றும் முக்கிய பகுதியின் இரண்டாவது கருப்பொருளுடன் வெளிப்படுகிறது:

அதே நேரத்தில், பிரகாசமான, சிந்தனைமிக்க பக்கமானது முக்கிய பக்கத்துடன் அடையாளப்பூர்வமாக வேறுபடுகிறது, இது செக் நாட்டுப்புற இசைக்கருவிகளை "பேக் பைப்" பாஸுடன் நினைவூட்டுகிறது (இயற்கை மைனரின் சிறப்பியல்பு திருப்பங்கள்: fa-bekarகடைசி அளவில், பாஸில் ஐந்தாவது). முதலில் சிறியது, செயலில் உள்ள தலைப்புக்குப் பிறகு இந்த தலைப்பு வியத்தகு வளர்ச்சிமாதிரி நிறத்தை மாற்றி, அதே பெயரில் (g-moll - G-dur) பிரதானமாக தோன்றும்.

இந்த முக்கிய பதிப்பு இறுதிப் பகுதியின் கருப்பொருளைத் தயாரிக்கிறது (இறுதி ஆட்டம் மிகவும் வளர்ச்சியடைந்துள்ளது, இது ஒரு பக்க விளையாட்டின் இரண்டாவது பிரிவாக கருதப்படுகிறது.), மிகவும் பிரகாசமான மெல்லிசை, ஒரு சிறப்பியல்பு ஒத்திசைவு மற்றும் பெண்டாடோனிக் திருப்பம் நீக்ரோ ஆன்மீகத்தின் சிறப்பியல்பு (அதே நேரத்தில், இந்த தீம் ஸ்லாவிக் அம்சங்களையும் கொண்டுள்ளது; அதன் சில மெல்லிசை மற்றும் தாள திருப்பங்களுடன் இது முக்கிய பகுதியின் இரண்டாவது (நடனம்) கருப்பொருளை ஒத்திருப்பது தற்செயல் நிகழ்வு அல்ல.).

முதல் பகுதியின் மற்ற கருப்பொருள்களைப் போலவே, இறுதியும் ஏற்கனவே வெளிப்பாட்டில் உருவாகி, இறுதியில் ஒரு வீரத் தன்மையைப் பெறுகிறது.

சுருக்கமாக மேற்கொள்ளப்பட்ட வளர்ச்சி நாடகம் நிறைந்தது. அதிகரித்த இடைவெளிகள், பதட்டமான இணக்கங்கள், கூர்மையான ஒப்பீடு மற்றும் சில சமயங்களில் வேறுபட்ட கருப்பொருள்களின் ஒருங்கிணைப்பு (பக்க பகுதியின் தீம் மட்டுமே வளர்ச்சியில் ஈடுபடவில்லை) ஆகியவற்றால் இது எளிதாக்கப்படுகிறது. இசையமைப்பாளரின் வாழ்க்கை அனுபவங்கள் சமரசம் செய்ய முடியாத முரண்பாட்டில் மோதுவது போல... மறுபிரவேசத்தில் கூட அமைதி வராது. முதல் பகுதி ஒரு குறுகிய கோடாவுடன் முடிகிறது, அங்கு போராட்டத்தின் படங்கள் இன்னும் பெரிய சோகத்துடன் உள்ளன.

இரண்டாம் பாகம் லாங்ஃபெலோவின் ஹியாவதா பாடலால் ஈர்க்கப்பட்டது. டுவோரக் முதலில் இந்த பகுதியை "லெஜண்ட்" என்று அழைக்க விரும்பினார். அவரை ஊக்கப்படுத்திய கவிதையின் ஒரு குறிப்பிட்ட அத்தியாயத்தையும் அவர் சுட்டிக்காட்டினார்: ஹியாவதாவின் காதல் கதை, அவரது மனைவி மின்னேகாகாவின் மரணம் மற்றும் அவரது சோகமான துக்கம். ஆனால் இரண்டாம் பகுதியின் உள்ளடக்கம் பண்டைய இந்திய புராணத்துடன் முழுமையாக ஒத்துப்போவதில்லை. இசையமைப்பாளரின் மனதில் ஹியாவதாவின் ஏக்கம் செக் நிலத்திற்கான அவரது சொந்த ஏக்கத்தில் உருகியது, மேலும் அமெரிக்க பதிவுகள் அவரது தாயகத்தைப் பற்றிய எண்ணங்களைத் தூண்டியது.

வண்ணமயமான தொடக்க நாண்களைப் பின்பற்றி, இரவு இயற்கையின் கம்பீரமான அமைதி பற்றிய யோசனையை உருவாக்குகிறது, ஆங்கிலக் கொம்பிலிருந்து ஒரு அழகான மெல்லிசை தீம் எழுகிறது:

இது தனித்துவமாக நீக்ரோ ஆன்மீகம் மற்றும் ஸ்லாவிக் ட்யூன்களின் அம்சங்களை பின்னிப்பிணைக்கிறது.

Dvořák இன் நுட்பமான உந்துதல் வேலைக்காக இந்த தீம் இறுதி முதல் இயக்கத்துடன் தொடர்புடையதாக மாறும் (எடுத்துக்காட்டு 252 ஐப் பார்க்கவும்), இது வளர்ச்சியின் செயல்பாட்டில் தெளிவாக வெளிப்படுகிறது. சரங்களின் "பாடகர்" பேரானந்தத்துடன் ஒரு அற்புதமான மெல்லிசையைப் பாடுகிறது (டுவோரக்கின் அமெரிக்க மாணவர்களில் ஒருவரான (வி.ஏ. ஃபிஷர்) லார்கோவின் இந்தப் பகுதியை தனிப்பாடல் மற்றும் பாடகர் பாடலுக்கான பாடலாக ஏற்பாடு செய்தார். இந்த பாடல் அமெரிக்காவில் பிரபலமடைந்தது, இது நாட்டுப்புறமாகக் கூட கருதப்படுகிறது, இதன் விளைவாக டுவோராக் அமெரிக்கரைப் பயன்படுத்தினார் என்ற தவறான கருத்து ஏற்பட்டது. அவரது லாக்ரோவில் நாட்டுப்புற மெல்லிசை.).

இரண்டாம் பாகத்தின் நடுப் பகுதியானது படங்களின் மோட்லி மாற்றத்தை அடிப்படையாகக் கொண்டது. ஒரு துக்கமான புலம்பல் ஒலிக்கிறது, மேலும் ஒரு இருண்ட இறுதி ஊர்வலம் தோன்றுகிறது. ஆனால் திடீரென்று ஒரு பிரகாசமான ஒளி இசையை ஒளிரச் செய்கிறது - விரைவான ஸ்ட்ரம்மிங் தாயகத்தின் பிரகாசமான நினைவுகளை உருவாக்குகிறது. இந்த எண்ணங்கள் உடனடியாக வீரப் படங்களை உயிர்ப்பிக்கின்றன: முழு இசைக்குழுவின் சக்திவாய்ந்த அவசரத்தில், முதல் இயக்கத்தின் கருப்பொருள்கள் (முக்கிய மற்றும் இறுதி) எதிரொலி, இது இரண்டாவது இயக்கத்தின் முக்கிய கருப்பொருளுடன் இணைக்கப்பட்டுள்ளது, இது அதன் நேர்த்தியான தோற்றத்தையும் மாற்றியுள்ளது. ஒரு வீரனுக்கு. பின்னர் ஆரம்ப பிரிவின் பாடல் மற்றும் இயற்கை படங்கள் மீண்டும் உயிர்த்தெழுப்பப்படுகின்றன.

மூன்றாவது இயக்கம் - ஷெர்சோ - உள் முரண்பாடுகள் நிறைந்தது. இது மூன்று கருப்பொருள்களை அடிப்படையாகக் கொண்டது: முதலாவது நடனம், பீத்தோவனின் ஒன்பதாவது சிம்பொனியில் இருந்து ஷெர்சோவை ஓரளவு நினைவூட்டுகிறது; இரண்டாவது ஒளி, முக்கிய, மந்திரம்; மூன்றாவது ("மூவரில்") நில உரிமையாளரின் ஆவியில் உள்ளது:

ஆனால் எதிர்பாராதவிதமாக ("மூவருக்கு" முன்), இயக்கத்தின் உள்ளடக்கத்தை நாடகமாக்கி, ஒரு கூர்மையான உடைந்த "லீட்மோடிஃப்" ஊடுருவி, மன வலியால் சிதைந்தது போல். எக்காளங்களின் ஆரவாரத்துடன் முழு சிம்பொனியின் வெற்றிகரமான முடிவை எதிர்பார்க்கும் போராட்டத்தின் படங்களும் கோடாவில் தோன்றும்.

படைப்பின் சொற்பொருள் முடிவு இறுதிக்கட்டத்தில் அடங்கியுள்ளது, தைரியமான தைரியம் மற்றும் உறுதிப்பாட்டின் பாத்தோஸ் ஆகியவற்றால் நிரப்பப்பட்டது. இந்த பகுதியின் முக்கிய கருப்பொருள், ஆதிக்கம் செலுத்தும் வீர "ஸ்விங்" மூலம் தயாரிக்கப்பட்டது, ஹுசைட் போர் பாடல்கள் மற்றும் அணிவகுப்புகளின் யோசனையைத் தூண்டுகிறது:

இணைக்கும் பகுதியில், இந்த தீம் வித்தியாசமான தோற்றத்தைப் பெறுகிறது, வெகுஜன நாட்டுப்புற சுற்று நடனங்களின் தன்மையை நினைவூட்டுகிறது. முழு சிம்பொனியின் மிக அழகான மெல்லிசை கருப்பொருளாக இருக்கலாம் (இது கிளாரினெட்டால் பாடப்பட்டது மற்றும் "லீட்மோடிஃப்" இன் அழைப்பு செலோஸில் இருந்து ஒரு நிழல் போல மிதக்கிறது) :

அதே நேரத்தில், இந்த தீம் வேலையின் உள்ளடக்கத்தில் மிகவும் குறிப்பிட்ட மற்றும் தேசிய செக் அனைத்தையும் உள்வாங்கியது. எனவே, இறுதிப் பகுதியில் நாட்டுப்புற நடனங்களின் படங்கள் உயிர்த்தெழுப்பப்படுவதில் ஆச்சரியமில்லை, எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக நடனங்கள் (எனவே, சிம்பொனியின் இறுதிப் பகுதியின் நான்கு முக்கிய பகுதிகளில், நாட்டுப்புறக் கலைகளின் வழக்கமான செக் வகைகள் தொடர்ச்சியாக மீண்டும் உருவாக்கப்படுகின்றன: ஹுசைட் அணிவகுப்பு, ஒரு மென்மையான சுற்று நடனம், ஒரு பாடல் மற்றும் ஒரு கலகலப்பான நடனம்.).

வளர்ச்சியில், வெவ்வேறு பதிப்புகளில் வழங்கப்பட்ட முக்கிய தீம் ஆதிக்கம் செலுத்துகிறது, இறுதி மற்றும் முந்தைய பகுதிகள் இரண்டின் பிற கருப்பொருள்கள் கேட்கப்படுகின்றன; குறிப்பாக இரண்டாம் பாகத்தின் முக்கிய கருப்பொருள், இங்கே ஒரு வீரத் தன்மையைப் பெறுகிறது. வளர்ச்சியின் உச்சக்கட்டத்தில், மறுபிரவேசம் தொடங்குகிறது. சோகமான சுவை தீவிரமடைகிறது. இதற்கு நேர்மாறாக, பக்கவாட்டின் மெல்லிசை மேலும் விரிவடைகிறது, மேலும் தொலைதூர நினைவகம் போல, இறுதிப் பகுதியின் மாற்றப்பட்ட நடனக் கருப்பொருள் ஒலிக்கிறது. "லீட்மோடிஃப்" இன் முக்கிய ஆரவாரம் அதன் அமைதியான முடிவில் பிணைக்கப்பட்டுள்ளது. ஆனால், கடைசிக் கட்டப் போராட்டத்திற்கு முன் இது ஒரு விடிவுகாலம் மட்டுமே.

வளர்ச்சியில் மற்ற பகுதிகளின் கருப்பொருள்கள் சேர்க்கப்பட்டதைப் போலவே, குறியீட்டிலும் (குறியீடு கொண்டுள்ளது: லீட்மோடிஃப், இறுதிப் போட்டியின் முக்கிய மற்றும் இணைக்கும் பகுதிகளின் கருப்பொருள்கள், தொடக்க வளையல்கள் மற்றும் இரண்டாவது இயக்கத்தின் முக்கிய தீம், ஷெர்சோவின் முக்கிய மந்திரம்.)முழு சிம்பொனியின் உள்ளடக்கத்தின் சுருக்கப்பட்ட, தீவிரமான வியத்தகு சுருக்கம் கொடுக்கப்பட்டுள்ளது. அதன் முடிவு சுதந்திரத்தை விரும்பும் தாயகத்தின் வரவிருக்கும் வெற்றி மற்றும் மகிமை பற்றிய தீர்க்கதரிசனம் போல் தெரிகிறது.

5 (9) டுவோரக் சிம்பொனி "புதிய உலகத்திலிருந்து"மின் மோல்

இது துவோரக்கின் கடைசி சிம்பொனி. அவர் நியூயார்க் கன்சர்வேட்டரியின் இயக்குனராக (1891 முதல்) பணிபுரிந்த இசையமைப்பாளரின் படைப்பு வாழ்க்கை வரலாற்றில் "அமெரிக்கன் காலத்தை" கண்டுபிடித்தார். சிம்பொனியின் உள்ளடக்கம் அமெரிக்காவைப் பற்றிய டுவோரக்கின் பதிவுகள், ஒரு புதிய வாழ்க்கை, மக்கள் மற்றும் இயற்கையைப் பற்றிய அவரது எண்ணங்களை பிரதிபலித்தது.

சிம்பொனியின் முதல் காட்சி மிகுந்த ஆர்வத்துடன் எதிர்பார்க்கப்பட்டது, வெற்றி பரபரப்பானது: படைப்பின் செயல்திறன் வரலாற்றில் மிக முக்கியமான நிகழ்வாகக் கருதப்பட்டது. இசை வாழ்க்கைஅமெரிக்கா.

வகையின்படி - பாடல்-நாடகசிம்பொனி. அவரது கருத்து டுவோரக்கின் பொதுவானது: எண்ணங்கள் மற்றும் உணர்வுகளின் தீவிர போராட்டத்தின் மூலம் ஒரு நம்பிக்கையான முடிவுக்கு.

சிம்பொனி நாடகத்தின் ஒரு தனித்துவமான அம்சம் லீட்மோடிஃப் அமைப்பு, சுழற்சியின் ஒற்றுமையை வலுப்படுத்துதல். முன்னணி லீட்மோடிஃப் முதல் இயக்கத்தின் முக்கிய தீம்; அதன் ஆரம்ப உறுப்பு சிம்பொனியின் அனைத்து பகுதிகளிலும் தோன்றும். பகுதி I இன் இறுதி தீம் மற்றும் லார்கோ மற்றும் ஷெர்சோவின் முக்கிய கருப்பொருள்களும் குறுக்கு வெட்டு வளர்ச்சியைப் பெறுகின்றன. சிம்பொனியின் அம்சங்களும் இதில் அடங்கும் பல தலைப்புமற்றும் ஆர்கெஸ்ட்ரேஷனில் காற்று கருவிகளின் பெரிய பங்கு.

கலவையானது 4-இயக்க சிம்போனிக் சுழற்சி ஆகும், இது வழக்கமான பாகங்களின் ஏற்பாட்டுடன் உள்ளது (பிரம்ஸ் போன்றது, கிளாசிக்கல் வகைகள் மற்றும் வடிவங்களின் நம்பகத்தன்மையை டுவோரக் நம்பினார்). தீவிர பாகங்கள் சொனாட்டா வடிவத்தில் உள்ளன, நடுத்தரவை சிக்கலான மூன்று பகுதி வடிவத்தில் உள்ளன.

1 பகுதி

சிம்பொனி மெதுவாக, தொனியில் நிலையற்றதாக தொடங்குகிறது அறிமுகம்(அடாஜியோ). அவரது இசை இருண்ட, கவலையான எண்ணங்கள் நிறைந்தது. அவள் தெரிவிப்பது போல் தெரிகிறது உணர்ச்சி நிலைமுரண்பாடான, அமைதியற்ற உணர்வுகளால் மூழ்கியிருக்கும் ஒரு நபர். கருப்பொருளாக, அறிமுகம் படிப்படியாக சிம்பொனியின் முக்கிய படத்தைத் தயாரிக்கிறது - முக்கிய பகுதியின் தீம்.

முக்கிய தலைப்பு (இ-மைனர்) பகுதி I ஒரு உரையாடல் அமைப்பைக் கொண்டுள்ளது, இது இரண்டு கூறுகளை ஒப்பிடுகிறது - கொம்புகளின் அழைக்கும் வலுவான விருப்பமுள்ள ஆரவாரம் மற்றும் மூன்றாவது கிளாரினெட்டுகள் மற்றும் பாஸூன்களின் நாட்டுப்புற நடனம். முதல் உறுப்பு, நீக்ரோ நாட்டுப்புறக் கதைகளின் ஒத்திசைக்கப்பட்ட ரிதம் பண்புகளில், சிம்பொனியின் முன்னணி லீட்மோடிஃப் - புதிய உலகின் சின்னமாக செயல்படுகிறது.

பக்க தலைப்பு (g-moll) பகுதியின் "பேக் பைப்" பாஸின் (மீண்டும் ஒலி "d") பின்னணியில் ஒரு சிந்தனைமிக்க மேய்ப்பனின் ட்யூனின் ஆவியில் உள்ளது. நாட்டுப்புற சுவையானது கருவிகளால் வலியுறுத்தப்படுகிறது (குறைந்த பதிவேட்டில் உள்ள புல்லாங்குழல் மற்றும் ஓபோ குழாயின் டிம்பரை நெருங்குகிறது), அதே போல் பயன்முறையில் வண்ணமயமாக்கல் (இயற்கை சிறியது).

இரண்டு கருப்பொருள்களும் கண்காட்சியில் பரவலாக உருவாக்கப்பட்டுள்ளன. இந்த வளர்ச்சியின் செயல்பாட்டில், இரண்டாம் நிலை கருப்பொருளின் புதிய - முக்கிய பதிப்பு எழுகிறது. அதன் மெல்லிசை ஒரு எளிய போல்காவாக மாறும், திடீரென்று, ஒரு நினைவகம் போல, செக் குடியரசின் பிரகாசமான படம் ஒளிர்ந்தது.

மற்றொரு பிரகாசமான மற்றும் அசல் படம் தோன்றும் இறுதி ஆட்டம் (ஜி மேஜர்). இந்த வகையின் பிரபலமான கருப்பு ட்யூனின் மேற்கோள் இது ஆன்மீகவாதிகள்"வானத்திலிருந்து ஒரு வண்டி பறக்கும்." தீம் அமெரிக்க நாட்டுப்புறக் கதைகளுக்கான மிகவும் பொதுவான பெண்டாடோனிக் கீர்த்தனைகளில் ஒன்றிலிருந்து தொடங்குகிறது - I-VI-V. ஏற்கனவே கண்காட்சியில், இறுதி தீம் படிப்படியாக ஆற்றல் மற்றும் வலுவான விருப்பமாக மாறும், அதாவது, அதன் வளர்ச்சி படத்தை மகிமைப்படுத்துவதை நோக்கமாகக் கொண்டுள்ளது.

மிகவும் சுருக்கப்பட்ட மற்றும் மாறும் வளர்ச்சி முழு நாடகம், பிரகாசமான முரண்பாடுகள், அதில் இறுதி மற்றும் முக்கிய பகுதிகளின் பல்வேறு நோக்கங்கள் தீவிரமாக உருவாகின்றன, துண்டு துண்டாக மற்றும் மோதுகின்றன.

IN மறுமுறை முக்கிய தீம் கணிசமாக சுருக்கப்பட்டது, பக்க மற்றும் இறுதி கருப்பொருள்கள் மிகவும் தொலைதூர விசைகளில் மேற்கொள்ளப்படுகின்றன - ஜிஸ் மற்றும் அஸ், செமிடோன் அதிகமாக உயரும், ஆனால் ஒட்டுமொத்த வெளிப்பாட்டின் உணர்ச்சி வண்ணம் மாறாது.

முழு I பகுதியின் உச்சக்கட்டம் புயலாகவும் பதட்டமாகவும் இருக்கிறது குறியீடு , இது உண்மையில் வளர்ச்சியின் தொடர்ச்சியாகும். கோடா இறுதிப் போட்டியின் வீர முடிவை முன்னறிவிக்கிறது: சக்திவாய்ந்த ஒலியில் ffடிரம்பெட்கள் மற்றும் டிராம்போன்கள் இறுதி தீம் மற்றும் முக்கிய பகுதியின் ஆரவார அழுகையால் ஒன்றிணைக்கப்படுகின்றன.

பகுதி 2

கையெழுத்துப் பிரதியில் உள்ள சிம்பொனியின் (லார்கோ) இரண்டாம் பகுதி "லெஜண்ட்" என்ற வசனத்தைக் கொண்டிருந்தது. செக் குடியரசில் இசையமைப்பாளர் சந்தித்த "தி சாங் ஆஃப் ஹியாவதா" என்ற அமெரிக்க கவிஞர் லாங்ஃபெலோவின் அற்புதமான கவிதையின் படங்களால் இது ஈர்க்கப்பட்டது, மேலும் அதன் அடிப்படையில் ஒரு ஓபராவை எழுத விரும்பினார். இருப்பினும், லார்கோவின் உள்ளடக்கம் லாங்ஃபெலோவின் கவிதையின் படங்களுடன் மட்டுப்படுத்தப்படவில்லை. அவரது இசையின் பெரும்பகுதி ஏக்கத்தின் வெளிப்பாடாகக் கருதப்படுகிறது, துவோரக்கின் தாயகத்திற்காக ஏங்குகிறது.

இரண்டாம் பாகம் ஒரு கம்பீரமான கோரலுடன் தொடங்குகிறது, இது ஒரு அறிமுகமாக செயல்படுகிறது. காற்று கருவிகளின் நாண் பல்லுறுப்பு உறுப்புகளின் ஒலியுடன் தொடர்புடையது. நாண்களின் வண்ணமயமான இணைப்பு படிப்படியாக இந்த இயக்கத்தின் முக்கிய தொனியான டெஸ் மேஜரை நிறுவுகிறது.

பெரிய வடிவம் - சிக்கலான 3-பகுதி. தீவிர பிரிவுகளின் இதயத்தில் ஒரு மென்மையான மெல்லிசை ஆங்கில ஹார்ன் தீம் உள்ளது, ஒரு சிந்தனை மற்றும் அறிவொளியான தன்மை, மறைக்கப்பட்ட சோகத்தின் குறிப்பைக் கொண்டது. உள்நாட்டில், இது நீக்ரோ பாடல் வரிகளுடன் நெருங்கிய தொடர்புடையது; இது பெரும்பாலும் ஆன்மீகத்தின் கவிதைப்படுத்தப்பட்ட மெல்லிசை என்று அழைக்கப்படுவது தற்செயல் நிகழ்வு அல்ல.

மையப் பிரிவு துக்கத்தால் ஆதிக்கம் செலுத்துகிறது. இரண்டு படங்கள் மாறி மாறி - ஒரு சாதாரண அழுகை (புல்லாங்குழல் மற்றும் ஓபோஸ்) மற்றும் ஒரு இறுதி ஊர்வலம் (பிஸ்ஸின் அளவிடப்பட்ட பின்னணிக்கு எதிராக கிளாரினெட். டபுள் பேஸ்கள்). லார்கோவின் முக்கிய கருப்பொருளின் மறுபிரவேசத்திற்கு முன், ஒரு வலுவான மாறுபாடு திடீரென்று எழுகிறது - ஒரு பிரகாசமான ஆயர் அத்தியாயம், பூக்கும் இயற்கையின் படம், பின்னர் சிம்பொனியின் கருப்பொருள்கள் ஒரு புதிய வீர வேடத்தில் தோன்றும்.

லார்கோ மறுநிகழ்வு சுருக்கப்பட்டது. முக்கிய தீம் சோகம் மற்றும் மனச்சோர்வின் உணர்வை படிப்படியாக தீவிரப்படுத்துகிறது. இது கோரல் அறிமுகத்தைப் போலவே ஒரு குறுகிய கோடாவுடன் முடிவடைகிறது.

பகுதி 3

சிம்பொனியின் மூன்றாவது இயக்கம், ஷெர்சோ (இ-மோல்) ஒரு வண்ணமயமான வகை ஓவியமாகும். வடிவத்தின் பகுதிகளுக்கு இடையே உள்ள பெரிய இணைப்புப் பிரிவுகளை ஊடுருவிச் செல்லும் வளர்ச்சி வளர்ச்சியின் முறைகளுடன் ஷெர்சோவில் வெவ்வேறு எழுத்துக்களின் ஒரு வண்ணமயமான மாற்றம் இணைக்கப்பட்டுள்ளது. தீவிர பகுதிகளில் ஏராளமான நியமன சாயல்கள் மற்றும் டிம்பானி வேலைநிறுத்தங்கள் உள்ளன. ஒரு தாள அமைப்பில் ஆரம்ப தீம்செக் வெறித்தனமான நடனத்தின் 2 மற்றும் 3 துடிப்புகளின் நிலையான மாற்றத்துடன் அதன் நெருக்கத்தை ஒருவர் உணர முடியும்.

முதல் பாகத்தின் நடுவில், ஒரு எளிய பெண்டானிக் ட்யூன் தோன்றும், இது நீக்ரோ மெல்லிசைகளை நினைவூட்டுகிறது, மேலும் மூவரில், செக் நடனங்களின் உணர்வில் மேலும் 2 நடன மெல்லிசைகள் தோன்றும்.

ஷெர்சோவின் முக்கிய நடனக் கருப்பொருள்களுடன் மாறுபட்டது சிம்பொனியின் முக்கிய லீட்மோடிஃப் ஆகும், இது வளர்ச்சிப் பிரிவுகளில் ஒன்றில் மற்றும் கோடாவில் தோன்றும்.

இறுதி

சிம்பொனியின் இறுதிப் பகுதியில் வீரப் படங்கள் ஆதிக்கம் செலுத்துகின்றன. வழக்கம் போல் 2-3 அல்ல, ஆனால் 4 வெவ்வேறு தலைப்புகள் ஒப்பிடப்படுகின்றன:

வீடு- சண்டை வீர பாடல்-எக்காளத்தில் அணிவகுப்பு ff, முழு ஆர்கெஸ்ட்ராவின் சக்திவாய்ந்த நாண் "ஸ்டிரைக்குகள்" (அதன் அறிமுகம் ஒரு சிறிய முன்-உண்மையான பிரிவால் தயாரிக்கப்பட்டது, டி முதல் தொடக்க தொனி வரை "ஸ்விங்" என்ற ஆற்றல்மிக்க நோக்கங்களின் அடிப்படையில் கட்டப்பட்டது).

பைண்டர்- மென்மையான, சுற்று நடனம்;

பக்கம்- பாடல் கிளாரினெட் சோலோ, செலோஸின் கூர்மையான தாள எதிரொலியுடன் (டி-மோல்) தீம் தூய்மையானது ஸ்லாவிக் பாத்திரம், ட்சைகோவ்ஸ்கியின் பாடல் வரிகளின் ஆவியில் வரிசையான வளர்ச்சியில் ஏறுமுகம், மெல்லிசை சுவாசத்தின் மெல்லிசை மற்றும் அகலத்தால் வேறுபடுகிறது.

IN இறுதி ஆட்டம் செக் ஸ்கோக்னாவை நினைவூட்டும் ஒரு விளையாட்டுத்தனமான நடனம் தோன்றுகிறது.

முந்தைய பகுதிகளின் கருப்பொருள்கள் வளர்ச்சியின் சிக்கலான உந்துதல் மற்றும் பாலிஃபோனிக் வளர்ச்சியில் தொடர்ந்து சேர்க்கப்பட்டுள்ளன. லார்கோ தீம் குறிப்பாக வலுவான மாற்றத்திற்கு உட்படுகிறது - இது ஒரு வீரத் தன்மையைப் பெறுகிறது. பாலிஃபோனிக் நுட்பங்கள் பரவலாகப் பயன்படுத்தப்படுகின்றன. சிம்பொனி ஒரு புனிதமான பெரிய ஒலியுடன் முடிவடைகிறது, இது இறுதிப் போட்டியின் முக்கிய கருப்பொருளையும் முதல் இயக்கத்தின் முக்கிய கருப்பொருளையும் இணைக்கிறது.

தொடக்க கருப்பொருளின் ஆரம்ப பதிப்பு அமெரிக்காவில் இசையமைப்பாளர் உருவாக்கிய முதல் இசை ஓவியமாகும்.

கவனம் செலுத்திய முதல் ஐரோப்பிய இசையமைப்பாளர் டுவோராக் ஆவார் அற்புதமான அழகுகறுப்பர்களின் ஆன்மீக பாடல்கள்.

லார்கோவின் நடுப் பகுதியின் பொதுவான தன்மை, கவிதையின் மிக சக்திவாய்ந்த பத்தியுடன் தொடர்புகளை ஏற்படுத்துகிறது, இது ஹியாவதாவின் அன்பு மனைவி மின்னேஹாஹாவின் மரணம் மற்றும் அடக்கம் பற்றி கூறுகிறது.

துணை உரையுடன் கூடிய இந்த மெல்லிசை விரைவில் நாட்டுப்புற பாடலாக மாறியது.



பிரபலமானது