Tulong sa Tele2, mga taripa, mga tanong

Hindi madalas na makatagpo ka ng isang taong katulad ng pag-iisip upang pag-usapan ang isang paksa ng interes, upang makipag-chat tungkol sa isang bagay na interesado sa inyong dalawa. At gaano kabuti na ang Internet ay nagkakaisa ng mga tao, lumilikha mga pangkat na pampakay at mga forum...

Interesado sa poster ng Bolshoi Theater, I sa mahabang panahon Nag-aalinlangan ako tungkol sa pagbili ng tiket sa pagtatanghal. At pagkatapos ay biglang tumawag ang isang kasamahan - sa forum ay nagbebenta sila ng isang tiket para lamang sa pagganap na ito sa isang pinababang presyo.

Kailangan mo? - tinanong niya.

Ballet at Opera - isang forum para sa mga mahilig sa opera at ballet.

Ang Internet portal ay nag-aalok ng pagkakataon para sa live na komunikasyon - tinatalakay ang mga bagong produksyon, pagbili at pagbebenta ng mga tiket (pribado, mula sa kamay hanggang sa kamay dahil sa, halimbawa, sakit o iba pa).

Naka-on sa sandaling ito Ang ballet forum ay umiral sa loob ng 18 taon. Medyo matagal na, hindi ka ba papayag? Sa panahong ito, ang portal ay aktibong umuunlad, ang mga bagong kalahok ay lumalabas dito - ang kabuuang bilang ng mga bisita ay patuloy na tumataas.

Ang karaniwang disenyo ng forum ay kaagad na nakalulugod - walang mga komplikasyon, lahat ay simple at maginhawa.

May alok na magparehistro - sa katunayan, kung pumasok ka nang isang beses o dalawang beses para lang tingnan at basahin ang mga thread ng forum, hindi mo na kailangang magrehistro. At kung balak mong manirahan dito, kumbaga, hindi ito magiging posible nang walang pagpaparehistro.

Naniniwala ako na pinakamahusay na magparehistro kaagad - sa kasong ito, masisiyahan ka sa lahat ng mga benepisyo ng forum na ito. Kaya, pagkatapos ng pamamaraan ng pagpaparehistro, posible na mag-iwan ng mga mensahe at personal na makipag-usap sa mga may-akda ng forum na ito. Sa ganitong paraan nakuha ako ng aking kasamahan ng murang tiket para sa eksaktong pagganap na gusto kong makita.

Pagpaparehistro

Ilang minuto lang - at ako ay naging tunay na residente ng forum na ito.

Madaling magrehistro dito: magkaroon ng pangalan, ilagay ang iyong address Email, magpasok ng ilang data at i-secure ang lahat gamit ang isang password. Dalawang minutong trabaho, wala na.

Ito ang nangungunang thread ng forum, at ito rin ang pinakamahalaga. Maraming mga paksa dito na pinakamahalaga. At ito ay kung saan ang isang bagong dating ay dapat tumingin upang malaman kung anong mga tuntunin ng pag-uugali ang tinatanggap dito at mahigpit na sundin ang mga ito, at, siyempre, dito ka makakakuha ng mga sagot sa mga kagyat na tanong, magbenta, bumili o makipagpalitan ng kinakailangang tiket sa isang tubo.

Isang hanay ng mga panuntunan na dapat sundin ng bawat nakarehistrong user.

Ang mga kinakailangan ay pamantayan: isang magalang na paraan ng komunikasyon kung mayroong paglihis sa ibinigay na paksa, dapat itong mangyari sa loob ng mga katanggap-tanggap na limitasyon. Kung malayo na ang narating ng pag-uusap, mahalagang hilingin sa moderator na ilipat ang pag-uusap sa isa pang thread - isang umiiral na, o lumikha ng bago.

Ang mga isyu sa politika, relihiyon at iba pang mga isyu ay maaari lamang talakayin sa konteksto ng mga pagtatanghal ng ballet at opera.

Ang mga walang kabuluhang mensahe, hindi makatwirang pagpuna, walang kabuluhang paghaharap, gayundin ang kabastusan, insulto at pangungutya ay hindi pinapayagan.

Para sa akin, ang temang ito ay ginintuang, dahil dito mahahanap mo ang marami sa kung ano ang kawili-wili sa isang tunay na tagahanga ng ballet (sa tema ng musikal na pasilyo ay nalalapat din ito sa musika).

Ang bawat tao'y nagpapayo sa kanilang sariling paghuhusga kung ano ang maaari mong basahin tungkol sa iyong paboritong anyo ng sining.

Ang paborito at pinakasikat kong paksa ay dito ka makakabili ng tiket sa kalahating presyo. At kung nabili mo na ito sa iyong sarili, ngunit hindi ka makakapunta, maaari mo itong ibenta kaagad. Ito ay napaka-maginhawa, ang paksang ito ay nakatulong sa akin ng higit sa isang beses, at sa gayon ay nakatipid ako ng malaki sa mga pagbili sa lugar na ito.

Ang teatro ay maaaring magsimula sa sabitan, gaya ng popular na kasabihan, ngunit ang karanasan ng pagtatanghal ay nagsisimula sa mismong gusali ng teatro at sa auditorium nito. At ang pakiramdam kung saan ang manonood ay pumasok sa bulwagan ay mag-iiwan ng marka sa pang-unawa sa lahat ng nangyayari sa entablado.

Samakatuwid, ngayon ay pinagsama-sama namin ang aming "Nangungunang 5" sa mga pinaka "kahanga-hangang" theater hall sa mundo, na nagho-host ng mga pagtatanghal ng ballet sa patuloy na batayan.

"Novat", o, gaya ng gusto pa ring tawagin ng mga taong-bayan, "Novosibirsk State Academic Opera and Ballet Theater"

Ang teatro, na itinayo noong kasagsagan ng arkitektura ng Stalinist, ay humanga sa napakalaking sukat ng auditorium at entablado. Ang mga kopya ng mga antigong estatwa na nagdekorasyon sa bulwagan ay nagpapasindak sa mga residente ng isang medyo bata, ayon sa kasaysayan, na lungsod ay hindi nagkataon na ang teatro ay may hindi opisyal na pangalan na "Siberian Colosseum". Isinasaalang-alang na ang lahat ng kagandahang ito ay nilikha, kabilang ang panahon ng Dakila Digmaang Makabayan- ang isa ay maaari lamang namangha sa laki ng pagpapatupad.

Upang maging tumpak sa teknikal, ang lugar ng pagtatrabaho ng yugto ng Novosibirsk ay 1044 m² (higit sa Teatro ng Bolshoi), kayang tumanggap ng hanggang isang libong tao. Auditorium, ngayon, ay mayroong 1774 na lugar.

Ang lahat ng ito ay gumagawa ng Novosibirsk Opera House na isang contender para sa ika-5 na lugar sa aming tuktok, bilang ang pinaka-maringal at napakalaking ballet hall, na nagbibigay-inspirasyon sa madla na may sagradong pagkamangha ng mga tagapaglingkod ng Terpsichore.

Kastilyo sining(Mexico City)

Isa pa, medyo "bata" gusali ng teatro- ang pagtatayo nito ay dapat na makumpleto noong 1908, sa panahon ng malapit na pagtatapos ng panahon ng Art Nouveau, ngunit, sa katunayan, ang gusali ay natapos lamang noong 1934, na nagpapahintulot sa isang bilang ng mga nangungunang Mexican artist sa oras na iyon na magtrabaho. kasama ang disenyo nito: Diego Rivera, Alfaro Siqueiros at Jose Clemente Orozco. Bilang isang resulta, ang gusali ay nakakuha ng napakakulay na mga fresco, sa pinakamahusay na mga tradisyon ng Mexican avant-garde ng unang kalahati ng ikadalawampu siglo.

Gayunpaman, ang awditoryum ng teatro ay nananatiling nakakagulat na mainit at komportable. Karamihan sa mga kredito para dito ay napupunta sa Tiffany-style stained glass screen na nagpapalamuti sa entablado.

Theater Royal Covent Garden - tahanan yugto ng Royal Opera at Royal Ballet ng Great Britain

Ang mga ballet ay itinanghal doon mula noong 1734. Gayunpaman, ang lumang gusali ng teatro ay nasunog sa sunog sa London noong 1808, at noong 1809 ay itinayo ang isa pang "bahay ng mga muses", sayang, na naging napakaikling buhay - nawasak ito ng isang bagong sunog noong 1856. . Ang teatro ay muling itinayo sa ikatlong pagkakataon noong 1857-1858, at natanggap nito ang maringal na bulwagan na magagamit pa rin ng mga manonood ngayon.

Ang bulwagan ay nakaupo sa 2268 na mga manonood, ang lapad ng proscenium ay 12.2 m, ang taas ay 14.8 m.

Mariinskii Opera House

Ang teatro ay itinayo ayon sa disenyo ni Alberto Cavos noong 1847-1848, para sa tropa ng Imperial Theaters. Pinangalanan itong Mariinsky bilang parangal sa asawa ni Alexander II, Empress Maria Alexandrovna. Noong 1883-1886, ang gusali ay itinayong muli ng arkitekto na si Victor Schröter sa ilalim ng pangangasiwa ni Nikolai Benois. Medyo maliit sa sukat, ang lumang gusali ay kahawig ng isang kabaong ng mga alahas, kung saan ang gitna ay ang auditorium.

Mahirap suriin ang buong hanay ng mga sensasyon na lumitaw sa teatro na ito - ang kapaligiran nito ay nagpapanatili ng espesyal na "panalangin" ng isang siglo at kalahati, kung saan ang mga hilig ay kumulo sa loob ng mga pader na ito, ang pinakadakilang mga bituin ay sumayaw at ang pinakasikat ay itinanghal. pagtatanghal ng ballet sa mundo.

Ang bulwagan ay namamangha din sa mapayapa at inspiradong kumbinasyon ng ginto at azure, na nagpapakilala sa loob nito mula sa iba pang mga bulwagan sa mundo.

Opera Garnier (Grand Opera) - punong-guro Theater Hall France, sa puso ng Paris.

Ang Opera Garnier ay nakakuha pa ng sarili nitong alamat tungkol sa Phantom of the Opera, na kinanta ni Gaston Leroux. Ang teatro mismo ay natapos sa panahon ng Napoleon III, at nakatanggap ng mayaman na dekorasyon alinsunod sa mga panlasa ng monarko na ito.

Ang loob ng teatro ay hindi gaanong maluho kaysa sa harapan: ang "Grand Staircase" ay pinalamutian ng kahanga-hangang puting marmol; dalawang malalaking foyer, mga salon na "Moon" at "Sun", ang kisame sa bulwagan ay pininturahan noong 1966 ni Marc Chagall.

Ang entablado ay may lawak na 1350 m². Auditorium - 1900 upuan.

Kapag tiningnan mo ang Grand Opera, naiintindihan mo na ang Paris ay ang kabisera ng lahat ng sining, at lahat ng bagay, ang pinakamahusay, ay narito o narito.

Ang aksyon ay nagaganap sa Paris noong 30s ng ika-19 na siglo.

Act I

Prelude

Eksena 1

Eksena 1. Umaga Paris
Square sa harap Paris Opera nabubuhay sa kanya araw-araw na buhay. Nagmamadali ang mga artista sa morning rehearsal. Si Lucien, isang naghahangad na kompositor, na sinamahan ng mga kaibigan, ay tumungo sa teatro. Siya ay puno ng pag-asa, mga pangarap na itanghal ang kanyang mga gawa sa sikat na entablado... Lumingon si Lucien sa Direktor, ngunit tinalikuran niya ang binata. Pinayuhan siya ng mga kaibigan na huwag sumuko, at gayunpaman ay nagpasya si Lucien na pumasok sa minamahal na pinto.

Eksena 2. Foyer ng ballet Paris Opera
May rehearsal - ginagawa ng mga mananayaw ang kanilang morning exercise. Ang aralin ay dalawang beses na nagambala sa pamamagitan ng paglitaw ng mga ballerina, sina Florine at Coralie, na sinamahan ng mga parokyano - si Camusot, na pinondohan ang teatro, at ang Duke, isang social bon vivant. Kinakatawan nila, kumbaga, ang dalawang magkatunggaling partido: Sinusuportahan ni Camusot si Coralie, sinusuportahan ng Duke si Florine, ang kanyang karibal.

Nahihiyang pumasok si Lucien sa bulwagan. Sa ilalim ng mga tingin ng mga naroroon, nawala ang kompositor, ngunit humihingi ng pahintulot na isagawa ang kanyang komposisyon. Nagsimulang maglaro si Lucien - mahiyain sa una, pagkatapos ay mas madamdamin. Gayunpaman, ang kanyang musika, madamdamin at puno ng romantikong hangarin, ay hindi nakakaakit sa mga tagapakinig. Naghiwa-hiwalay ang mga grupo ng mga bisita at mananayaw na nakapaligid sa kompositor. Ito ay nagiging malinaw na ang kinalabasan ng pagsusulit ay paunang natukoy - pagkatapos ng lahat, ang direktor ng teatro ay nakikinig sa opinyon ng lahat ng makapangyarihang mga parokyano. Nawawala ang pag-asa ni Lucien. Desperado, nasiraan ng loob, handa na siyang umalis, ngunit pinigilan siya ni Coralie. Labis siyang naantig sa musika batang kompositor. Gamit ang kanyang impluwensya kay Camusot at sa direktor, nakakuha si Coralie ng isang order para kay Lucien: inutusan siyang magsulat ng musika para sa ballet na La Sylphide, na nilikha lalo na para kay Coralie.

Eksena 2

U Lucien
Si Lucien ay nahihirapang magsulat ng balete. Pumasok si Coralie. Ang kanyang hitsura ay nagbibigay inspirasyon sa kompositor, sa kanya nahanap niya ang kanyang Muse. pangunahing paksa ang hinaharap na balete ay natagpuan. Inspirasyon at pag-ibig, kapag nagkakaisa, nagsilang ng musika.

Eksena 3

Sa likod backstage sa Paris Opera
Premiere ng ballet na La Sylphide. Excited si Lucien: ano ang magiging reaksyon ng publiko sa kanyang debut? Ang mga eksena mula sa dula ay lumaganap sa kanyang imahinasyon. Sa lugar ng Binata, isang romantikong naghahanap ng kaligayahan, hindi sinasadyang nakita ni Lucien ang kanyang sarili. Isang romantikong eksena ng isang pagpapaliwanag ng pag-ibig ang bumungad, na ipininta sa mga elegiac na tono: ang paghihiwalay ay hindi maiiwasan. Ang sylph ay dapat mawala - ang pag-ibig sa lupa ay hindi naa-access sa kanya. Tulad ng isang panaginip na madaling makatakas, ito ay lilipad... Ang premiere ay isang malaking tagumpay. Nagpalakpakan ang lahat sa batang may-akda at Sylphide Coralie. Puno ng inggit si Florina, ibinahagi ng Duke ang kanyang nararamdaman.

Gawain II

Eksena 4

U Coralie
Masaya si Coralie kay Lucien. Ang tagumpay ng La Sylphide ay nagdala sa kanila ng katanyagan at pagmamahal. Magiging ganap ang kaligayahan ng magkasintahan kung hindi ipaalala sa kanila ng sitwasyon sa bahay ni Coralie na ang lahat dito ay pag-aari ng kanyang patron, ang bangkero, na hindi siya malaya. Biglang sumulpot si Camuso. Ang bangkero, na matagal nang hindi nabubuksan, ay pinaghihinalaan si Coralie ng pagtataksil. Walang kabuluhan na sinubukan ni Coralie na tanggalin ang tuktok na sumbrero ni Lucien bilang bahagi ng kanyang kasuotan sa konsiyerto. Dahil ayaw magsinungaling, lumabas si Lucien sa pinagtataguan ni Coralie. Makaalis lang si Camusot. Gayunpaman, ang bangkero ay tiwala na ang buhay ay muling maglalagay kay Coralie sa kanyang mga kamay. Masaya sina Coralie at Lucien: para bang isang bigat ang naalis sa kanilang mga balikat - sila ay malaya.

Eksena 5

U Duke
Si Camusot at ang Duke, na nakalimutan ang tungkol sa kanilang kamakailang tunggalian, ay pinagkaisa ng pagnanais na pasakop si Lucien sa kanilang kalooban, upang gawin siyang isang masunuring nakasangla. Ang ideya ng pagsasabwatan ay simple: upang akitin ang binata, bulagin siya ng kinang ng katanyagan at pera, at pilitin siyang sumulat ng isang balete para kay Florina. Si Florine ay nagbigay kay Lucien ng isang imbitasyon sa bola ng Duke.

Costume ball sa Duke. Lumilitaw si Lucien. Siya ay nagbago - isang tailcoat, puting guwantes, walang ingat na mga kilos. Sa baliw na masquerade fun, kasama magagandang babae at matatalinong lalaki, nasisiraan ng ulo ang binata. Hinabol ni Lucien ang isang estranghero na nakasuot ng Sylphide costume at pinunit ang kanyang maskara - ito ay si Florine, na ang kagandahan ay hindi niya kayang labanan. Sa imbitasyon ng Duke, umupo ang binata para maglaro ng baraha. Naglalaro si Lucien, at inayos ang lahat upang siya ay mapalad. Ang isang bundok ng ginto ay lumalaki malapit sa kanya, at ang kapangyarihan ng hindi pamilyar na mga simbuyo ng damdamin ay nakalalasing sa kanya. Ang ninanais na bagay ay nangyari: Paris ay nasa kanyang paanan; pera, babae, katanyagan - lahat ay sa kanya. Sa sandali ng pinakamataas na tensyon, lumilitaw si Florina sa mesa ng card. Ang mapang-akit na simbuyo ng damdamin ng kanyang sayaw sa wakas ay nagtagumpay sa binata, at siya ay bumagsak sa kanyang paanan.

Eksena 6

U Coralie
Nag-aalala si Coralie kay Lucien. Ang mga kaibigan ay nagsisikap na makagambala sa kanya nababalisa na pag-iisip. Hindi nagtagal ay dumating si Lucien, ngunit hindi nag-iisa - kasama niya si Florine at ang Duke. Si Lucien ay nasa sobrang excited na estado. Kumuha siya ng mga dakot ng ginto mula sa kanyang mga bulsa - ang kanyang mga napanalunan. Ngayon ang swerte, kaligayahan, pagkilala, pag-ibig ay dapat palaging kasama niya sa buhay. Sa pagkalasing sa tagumpay at alak, hindi niya napapansin ang kalungkutan at pagkabalisa ng kanyang kaibigan.

Inalis ng Duke at Florine si Lucien. Ang kanyang pag-alis ay naging isang sakuna para kay Coralie; nakakaranas siya ng espirituwal na kamatayan, ang pagkawala ng magagandang ilusyon. Ang gintong Lucien na naiwan sa mesa ay nagdudulot ng panibagong pagsiklab ng kawalan ng pag-asa. Mga kaibigan, hindi sinasadyang mga saksi dramatikong eksena, hindi matagumpay na sinusubukang pakalmahin siya. Sa kawalan ng pag-asa, nagpaalam si Coralie sa kanyang mahal.

Act III

Eksena 7

Ballet foyer ng Paris Opera
Nabigo at nanlulumo si Lucien. Para bang, sa pagkamit ng kanyang nais, nawala ang kanyang kalayaan at malikhaing kalayaan. Gumagawa siya ng ballet para kay Florina, ngunit tinanggihan ni Florina, ang Duke at ang Ballet Master ang kanyang mga ideya. Kailangan nila ng masunurin na kompositor ng mga banal, masiglang melodies - ang kinakailangang "hilaw na materyal" para sa paglikha ng isang kamangha-manghang ngunit walang laman na balete tungkol sa isang mananayaw na nasakop ang mga magnanakaw gamit ang kanyang talento. Nag-aatubili, nag-improvise si Lucien, nakikibagay sa kanilang mga hinihingi. Ang mapagkunwari na pag-apruba ng Duke ay nagpapapuri sa kawalang-kabuluhan ng kompositor;

Eksena 8

Ballet "B" mga bundok ng Bohemia"
Binayaran ng Duke ang palakpakan at masigasig na pagtanggap ng mga clacker sa bagong balete na isinulat para kay Florina.
Premiere. Naghihintay ang mga magnanakaw na ginagampanan ng mga mananayaw mataas na kalsada. Lumilitaw ang isang karwahe kung saan nakasakay ang isang ballerina (Florina) at isang katulong. Pinahinto ng mga magnanakaw ang karwahe at pinagbantaan ang mga manlalakbay ng kamatayan, ngunit ang mga alindog ng ballerina ay nagpasuko sa kanila. Habang sumasayaw sila sa paligid niya, lumitaw ang mga pulis, na tinawag ng mahusay na kasambahay.

Lumilikha si Klaka ng tagumpay para kay Florine, ngunit hindi para kay Lucien: ang kanyang musika ay isang banal na saliw lamang. Tanging ang polka, na isinulat sa isang simpleng tune na kinomisyon ni Florina, ang nakatanggap ng palakpakan. Ang Duke at Camusot ay ironically congratulate Lucien, Camuso hands the composer money. Ang mga ilusyon ni Lucien, pag-asa para sa tagumpay at kaluwalhatian, ang mga pangarap na makita ang Paris sa kanyang paanan ay nawala. Napagtanto na para sa kapakanan ng pera at mga maling pagbati na ito ay ipinagkanulo niya ang pag-ibig ni Coralie at ang kanyang regalo sa musika, si Lucien ay tumakas mula sa teatro sa takot.

Eksena 9

Embankment ng Seine
Ang Seine embankment sa makapal na fog. Tumakbo si Lucien dito na may iniisip na magpakamatay. Pero wala akong lakas para mamatay. Sa gulo ng isip ng binata, lumilitaw ang imahe ni Coralie - ang tanging taong tapat na nagmamahal sa kanya. Upang bumalik sa kanya, upang ibalik ang kanyang sarili, pagbabayad-sala para sa kanyang pagkakanulo - sa gayong mga pag-iisip ay sumugod siya kay Coralie.

Eksena 10

U Coralie
Walang laman ang silid: ang lahat ng kasangkapan ay naibenta para sa utang. Humalukipkip ang dalagang si Berenice mga kasuotan sa teatro. Sa paningin ng Sylph's tunika, si Coralie ay dinaig ng mga alaala ng bahaghari ilusyon, nawala magpakailanman. Pumasok si Camusot na may kumpiyansa na hakbang. Isang makaranasang negosyante, nakalkula niya nang tama ang lahat, na hinihikayat si Coralie na bumalik sa kanya. Si Coralie ay walang malasakit sa kanyang kapalaran: wala siyang pakialam kung mamatay o bumalik sa bangkero. Umalis siya kasama si Camusot.
Tumakbo si Lucien sa bakanteng silid, ngunit huli na ang lahat. Wala na si Coralie. At masakit na napagtanto ni Lucien na ang mga nawawalang ilusyon ay hindi na babalik.

Noong Agosto 3, ang artikulong "Triumphal return to the Bolshoi" ay inalis mula sa "Friends" forum Bolshoi ballet” ng moderator na may mga salitang "Ito ay hindi isang artikulo, ngunit isang stream ng kamalayan ng isang tagahanga na may mahinang Ruso at isang kakulangan ng pag-iisip."
Hindi ito nakakagulat, dahil ang artikulo ay nagpahayag ng mga pagtatasa na salungat sa mga ipinahayag mismo ng moderator noong Hunyo pagkatapos konsiyerto ng anibersaryo Academy of Russian Ballet sa Bolshoi Theater noong Hunyo 19, 2018. Mayroong isang espesyal na "ARB" na thread sa forum, ngunit sa loob ng isang buwan at kalahati ay walang isang solong magkakaugnay na pahayag na lumitaw dito. Ang post ng moderator ay nai-publish sa thread na "Ballet 271", na nakatuon sa kung ano ang nangyayari sa Bolshoi Theater. Isang seryosong talakayan ang sumiklab sa thread na ito pagkatapos ng panayam ni Mahar Vaziev " pahayagan ng Rossiyskaya" Ang mga kalahok sa pagtatalo ay lalo na nasasabik sa tanong ng posibleng pagiging direktor ni Tsiskaridze. At pagkatapos ay nagsimula ang mga pagbaluktot at pagbaluktot ng mga katotohanan. Pagkatapos ng komento tungkol sa matagumpay na pagpapatupad Ang mga tungkulin ni Nikolai Tsiskaridze bilang rektor ay sinundan ng pangungusap: "Kaya dalawang-katlo ng mga guro ang nanatili sa Academy. Siniguro nila ang tagumpay." Ngunit ipagpaumanhin mo, kung nanatili ang dalawang katlo, lumalabas na ang isang ikatlo ay huminto! Ngunit sa panahon ng rectorship ni Tsiskaridze, isang guro lamang ang umalis sa Academy, na malinaw na hindi kwalipikado para sa "isang ikatlo". Sa aking mga komento tungkol sa hindi tama, ang sagot ay "gaano kahirap na makipag-usap sa iyo."
Ang mga pagbaluktot ng mga katotohanan sa forum na ito ay hindi balita sa akin, ngunit ang kawalan ng pangunahing moderator na si Mikhail Alexandrovich mula sa talakayan ay nakakagulat at nakakaalarma. Kadalasan ay mabilis siyang tumutugon sa anumang pagbanggit sa Tsiskaridze o sa Academy. Hindi pinahihintulutan ang positibong feedback. Ito ay mas nakakagulat dahil mula noong organisasyon ng forum na "Friends of the Bolshoi Ballet", si Nikolai Tsiskaridze ay tumulong na "i-promote" ang site na ito, pati na rin ang mga lektura sa ballet sa Bakhrushin Museum. Gayunpaman, sa paglipas ng panahon, naging numero uno siyang kaaway para kay Mikhail Alexandrovich. Mula noong Enero 2013, sa isang personal na talakayan sa kanya, naobserbahan ko ang pagbabago ng isang dating kagalang-galang na forum sa isang tool para sa panliligalig sa artist.
Ang aking "binyag" ay naganap pagkatapos ng "Nutcrackers" ng Bagong Taon noong Disyembre 31, 2012 at Enero 2, 2013. Ang kuwento tungkol sa mga pagtatanghal kung saan sumayaw si Nikolai Maksimovich at ang kanyang mag-aaral na si Angelina Vorontsova ay nagresulta sa isang nakakapagod na talakayan tungkol sa bilog ng mga pag-ikot sa pas de deux code, na itinanghal para kay Vladimir Vasiliev (kaliwang kamay) sa kaliwang paa, ngunit ang ang mga mananayaw ay kanang kamay, sa pagsang-ayon kay Grigorovich, ay nakatayo sa sulok ng entablado habang ang kapareha ay gumanap ng bilog. Dinaanan namin ang lahat ng mga performer, alamin kung sino ang "umiikot" sa kaliwa at kung sino ang nakatayo. Umiikot ang mga kaliwa - Vasiliev, Gudanov, Gordeev. Nakatayo Mukhamedov, Lantratov at Ovcharenko. Ang buong kaguluhan ay sumiklab dahil nagpatotoo ako tungkol sa bilog ni Tsiskaridze sa kaliwa. Kinumpirma ng video na tama ako, at ang isa sa mga kalahok, si Amaliris, ay bumulalas: "Kaya si Tsiskaridze ay maaaring pumunta sa kanan at kaliwa?"

Ito ay naging paraan. Napaka-unpleasant para sa mga dancer haters. Samakatuwid, ang talakayan ay nag-drag sa maraming mga pahina at sa huli, kahit papaano ay ginawa ito ni Mikhail Alexandrovich sa isang paghahambing ng koreograpia nina Grigorovich at Neumeier. Hindi nagtagal ay sumali sa amin ang espesyalista sa ballet na si Natalia Zazulina. Nagkaroon kami ng isang napaka-kagiliw-giliw na pag-uusap noong Enero 16-17, 2013.
Kahit na noon ay nag-iingat ako sa paglihis mula sa tema ng "The Nutcracker" hanggang sa Grigorovich. Nagtapos kami sa pagtalakay sa "Golden Age". Pagkatapos ay napagtanto ko na ito ay isang tipikal na pamamaraan para sa "chattering" ng isang paksa kapag hindi mo alam kung paano "i-undercut" ang iyong kalaban.
Ang susunod na talakayan ay naghihintay sa amin pagkatapos ng "Sleeping Beauty" noong Marso 16, 2018. Ang paksa ng aking pagtatalo kay Mikhail Aleksandrovich ay ang kilalang-kilala na dobleng pagtitipon, na, sa kanyang palagay, mali ang ginawa ng mananayaw, ngunit kung ano ang pagkakamali, hindi niya ipinaliwanag. Sa bawat oras na ipinapakita ang kahinaan at hindi kapani-paniwala ng aking mga argumento. Sinubukan ng buong grupo ng mga kalahok sa forum na sina Tamura, Leshaa, I.B.A, Alexander Yakovlev na patunayan ang hindi mapapatunayan, ibig sabihin, na si Tsiskaridze ay isang "pangkaraniwan na mananayaw." Well, natural na lumitaw ang tanong, ano ang nakita sa kanya nina Grigorovich at Petit, Forsythe at Wheeldon? Kung paano siya hinirang ng mga respetadong tao sa sining at ginawaran siya ng "Golden Masks", Mga parangal ng estado at ginawa siyang bunso Artist ng Bayan Russia sa 27 taong gulang?
Ito ay ganap na imposibleng makipagtalo, dahil muli ang paksa ay inilihis sa direksyon ng iba't ibang mga edisyon ng The Sleeping Beauty sa pagkakataong ito. Kasama si Amaliris at iba pa, sinuri namin ang pagganap ni Gerdt at ang edisyon ni Sergeev, nalaman ang tagal ng mga pagkakaiba-iba, at naalala ang mga manuskrito mula sa Harvard. In a word, just not to talk about the ovation na iginawad ng audience sa sikat na dancer.
Ayon sa mga debater, matagal nang nalampasan ni Artem Ovcharenko ang kanyang guro. Ang patunay nito, ayon kay Leshaa, ay ang mga tula na isinulat ng madla. Ganito binibigyang inspirasyon ni Artem ang kanyang mga tagahanga. Walang nagsusulat ng mga tula tungkol sa Tsiskaridze, tanging prosa at malungkot na sigaw ng "Bravo". At hiniling sa akin na gumawa ng isang soneto tungkol kay Nikolai Maksimovich. Pagkatapos ay sumugod si Mikhail Alexandrovich at inihayag ang paglipat sa susunod na paksa.
Ngunit ang pinakakahanga-hanga at nakakatawang bagay ay nangyari noong Mayo-Hunyo. Ang susunod na Nureyev Festival ay binuksan sa Kazan. Si Tsiskaridze ay inakusahan ng mga kalahok sa forum ng kanyang tanging pagganap sa Kanluran sa "La Bayadère" ni Nureyev noong nakaraang siglo. Kailangan kong itama na ito ay nasa ika-21 siglo na. Nagtatalo sila, ngunit hindi nila matutunan ang mga petsa. Mga connoisseurs. Bilang karagdagan, noong 2009, mahusay na sumayaw si Tsiskaridze ng "The Nutcracker" ni Nureyev sa Grand Opera. Dapat pansinin na ang sikat teatro ng pranses pinapayagan lamang ang mga French graduate na sumayaw sa entablado nito. Isang pagbubukod ang ginawa para sa tanging natatanging mananayaw mula sa Russia.
Dumating si Tsiskaridze sa Kazan kasama ang kanyang estudyante na si Angelina Vorontsova upang sumayaw ng "Giselle". Ito ay isang natatanging kaganapan hindi lamang para sa mga residente ng Kazan, na nagbigay sa maringal na mag-asawa ng dalawampung minutong palakpakan. Ito ang penultimate na "Giselle" at ang nag-iisa kung saan siya sumayaw kasama si Angelina. Yun nga lang, hindi na sila binigyan ng tadhana ng isa pang pagkakataon. Kaya naman napakahalaga ng bawat frame, bawat larawan mula sa festival na iyon.

Maingat kong sinusubaybayan ang lahat ng mga publikasyon, video, balita sa telebisyon at inilagay ang mga ito sa thread na "Tatar". akademikong teatro" Sumulat siya hindi lamang tungkol kay Tsiskaridze, kundi pati na rin sa mga pagtatanghal nina Evgenia Obraztsova at Valery Gergiev. Pagkatapos ay tungkol sa konsiyerto ng gala, na hino-host ni Tsiskaridze. Ang thread na ito ay nasa nangungunang balita sa forum, dalawampung libong view sa loob ng ilang araw. Ikinagalit nito si Mikhail Alexandrovich at palagi niya akong sinisiraan dahil sa “smoke screen checkers.” Ang tema ng pagdiriwang ng Nuriev ay naging isang uri ng pulang basahan para sa kanya. Parang nakikipagtalo siya kay Rudolf Nureyev. Ngayon ay inalis na niya ang marami sa kanyang mga linya. Pinasalamatan kami ng mga mambabasa para sa kawili-wiling materyal tungkol sa mga premiere sa teatro, pelikula at eksibisyon tungkol sa Nureyev. Ano ang ginawang mali ni Nuriyev bago si Mikhail Alexandrovich?
Ngunit ang mga haters ni Tsiskaridze ay hindi huminahon. Ayokong maulit ang sinulat nila tungkol sa debut ni Angelina. Nakakamangha ang gayong malisya.
Sa pagtatapos ng Mayo, nagsimula ang isa pang pagdiriwang sa pakikilahok ng Tsiskaridze sa Vladikavkaz, "Pagbisita kay Larisa Gergieva." Ang paksa sa ilalim ng pamagat na ito ay naging puno ng pinaka-kagiliw-giliw na materyal. Ang pagganap ni Tsiskaridze kasama si Yulia Makhalina sa "Scheherazade", ang pagdating ni Maria Guleghina, ang kanilang pinagsamang sayaw na Lezgin kasama si Nikolai Maksimovich, ay nakunan sa video. Binasa ng mga kalahok ang tungkol sa lahat nang may malaking interes. At pagkatapos ay nakatanggap ako ng isang personal na mensahe mula kay Leshaa na may bastos na kahilingan na magpadala ng pagbati kay Larisa Abisalovna sa pagkakaloob ng Order of Friendship of People ng Pangulo ng North Ossetia at pagbati kay Maria Guleghina sa kanyang kaarawan. Ang galit na galit na si Mikhail Alexandrovich ay nagbanta na isara ang paksa, ngunit hindi iningatan ang kanyang banta. Malamang matatalinong tao Pinayuhan namin ni Larisa Abisalovna na huwag akong masaktan nang walang kabuluhan. Well, Maria Gulegina din. Ang paksa ay nasa forum pa rin.

Noong nakakalokang summer na iyon huling beses sinubukang buksan ang isang thread na "Angelina Vorontsova" tungkol sa matagumpay na mga debut ng batang ballerina na nasa Mikhailovsky Theatre. Ngunit ang paksa ay tinanggal ni Mikhail Adeksandrovich na may mga salitang "Hindi ka pa nakakapunta sa kanyang mga pagtatanghal, at ang listahan ng mga tungkulin ay walang interes sa sinuman." Ngunit kapag nasa sa susunod na taon Talagang dumalo ako sa debut ni Angelina sa "Swan Lake"; Para saan? Wala kang maririnig kundi masugid na batikos. Malinaw kong naunawaan na hindi ito tungkol sa akin, hindi tungkol sa aking wikang Ruso at hindi tungkol sa aking pag-iisip, ngunit tungkol sa halatang hindi gusto ng pangunahing moderator ng forum para sa dalawang karakter - sina Nikolai Tsiskaridze at Angelina Vorontsova. Napansin ito hindi lamang sa akin, kundi pati na rin ng iba pang mga kalahok, halimbawa, si Gella, na umalis sa forum, ay nagsulat ng isang maliit na tala sa kanyang LiveJournal na "Pag-ibig ayon sa mga utos." Tinawag niyang spade ang isang spade noong Mayo 2013 "Pinupuri ni Mikhsan ang mga inutusan, ngunit pinapagalitan din ang mga inutusan."
Dahil sa abnormal na sitwasyon, si Irina Mil, na ang mga post tungkol sa mga palabas na dinaluhan niya ay ang pinakamahusay, ay regular na ipinadala sa pagbabawal mula sa forum. Ngunit dahil sa mga hindi pagkakasundo kay Mikhail Alexandrovich, ipinadala siya sa isang pagbabawal sa loob ng isang linggo o kahit isang buwan, iyon ay, na-block ang pag-access sa forum. Ilang beses na akong nagulat sa pagiging stoic at tibay niya.
Paunti-unti akong lumabas sa forum. Noong Hunyo 2015, muli kaming nakipagtalo kay G. Moderator tungkol sa pagganap ng pagtatapos ng Academy of Russian Ballet sa Kremlin Palace. Hindi siya sumang-ayon sa sinabi kong "nagbigay ng ovation." Siya ay naroon at hindi napansin ang napakalaking palakpakan na ito, kahit na ang madla ay tumaas sa isang impulse. Noong Hunyo 30, 2015, inilathala niya ang sumusunod na teksto sa forum:
"Si Agrippina Yakovlevna Vaganova, na ang pangalan ay ipinagmamalaki ng Academy of Russian Ballet, ay tumanggap ng isang maharlikang regalo mula sa rektor nito sa kanyang kaarawan - isang napakatalino na pagganap ng pagtatapos sa Kremlin kasama ang pakikilahok ng mga batang bituin na sumasama sa hinaharap ng Russian ballet.
Ito ay simboliko. Ang Moscow ay natigilan, nasakop, natutuwa. Habang ang mga kritiko ng mga seryosong publikasyon ng ballet ay tahimik, papunta sa lungsod masigasig na buzz. Mga komento sa mga superlatibo sa mga forum, Facebook, Twitter, live na magazine, mga grupo ng VKontakte. Ibinahagi ng mga manonood ang kanilang mga impresyon sa pambihirang kaganapan sa balete at kabisera ng kultura. Nauunawaan ng lahat na idinaos ng rektor ang pagsusulit kasama ang mga nagsipagtapos noong 2015 sa kabisera. Ang kanyang pagdating sa Academy dalawang taon na ang nakakaraan ay nagbunsod ng mga tanong tungkol sa kanyang napipintong pagkabigo sa posisyong ito. Prom, Hindi ako natatakot sa salitang ito, pinawi ang hula ng malas na Cassandras. Naipasa ni Tsiskaridze ang pagsusulit bilang rektor ng Academy of Russian Ballet na may mahusay na mga marka. Nagpakita siya ng pambihirang mga kasanayan sa organisasyon at nagsagawa ng isang paglalakbay na ang kanyang mga nauna ay hindi nangahas na gawin sa loob ng halos tatlumpung taon.
Sa loob ng dalawang taon, sa video, napanood ko ang mga talento nina Anastasia Lukina, Renata Shakirova, Nika Tskhvitaria na namumukadkad mula sa papel sa papel, mula sa simple hanggang sa kumplikado. Ito ay tinatawag na tamang pagpapakilala sa repertoire, ang kahulugan ng sariling katangian, ang paghahanap para sa tamang imahe, iyon ay, kung sino ang angkop para sa Aurora at kung sino ang angkop para kay Laurencia.
Ang pagpili ng mga performer ay nasa tamang lugar. Hindi mapag-aalinlanganan. Hindi masisisi. Ngunit sa likod ng tagumpay mga batang ballerina ito ay nagkakahalaga ng napakalaking, napakalaki, titanic rehearsal na gawain. Ang rektor ay gumugol ng mga araw at gabi sa mga silid ng pag-eensayo. Ang mga Vaganites, sa ilalim ng kanyang pamumuno, ay kinuha ang Moscow sa pamamagitan ng bagyo. Ngunit ang mga Muscovite ay masaya tungkol sa gayong matamis na pagkabihag. Ang mga residente ng St. Petersburg ay sumayaw na may inspirasyon, ang mga daloy ng enerhiya ay dumaloy mula sa entablado at sinisingil ang napakalaking bulwagan, na hindi lahat ay maaaring bato.
Ang lohikal na konklusyon ay isang standing ovation na hindi natapos. Muling tinawag ng manonood ang mga batang artista. Bravissimo!
Pagkalipas ng ilang araw, lalo na noong Hulyo 4, 2015, sinagot ako ni Mikhail Alexandrovich:
"Mga liham mula sa malayo tungkol sa pag-atake at pagkuha ng Kremlin, tungkol sa matamis na pagkabihag at kaguluhan sa Moscow, tungkol sa pagsusulit ng rektor at isang regalo sa yumaong si Vaganova. - lahat ng walang laman at walang kabuluhang slogan na ito ay hindi nagdudulot ng anumang reklamo, siyempre... Sa ikatlong pagkakataon hinihimok ko kayo na huminto at huwag barahan ang paksa ng baha.”

Hindi na ako nagsulat tungkol sa 2017. Well, kung ano ang nangyari sa 2018 ay inilarawan sa itaas. At bakit siya nagagalit?

Nais kong bigyan ka kaagad ng babala na ang post na ito ay magiging kawili-wili, at marahil ay mauunawaan, para lamang sa mga bisita sa forum ng "Friends of Ballet and Opera", sakaling gumala ang mga ganitong tao dito.

Una sa lahat, ilang salita tungkol sa mga dahilan na nag-udyok sa akin na isulat ang tekstong ito sa LiveJournal, at hindi sa forum. Dahil ang mga moderator ng forum ay mga taong may liberal na pananaw, gaya ng nakaugalian sa kapaligirang ito, hinahati nila ang mga kalahok sa forum sa "maputi at malambot", i.e. yaong mga pumupuri sa mga artista at pinunong minamahal nila, at iyong mga “marumi” na may iba’t ibang pananaw at opinyon. Kasabay nito, kumilos sila nang buong alinsunod sa prinsipyo ni Franco na "Everything is for friends, the rest is law." Ngunit kahit na ito ay hindi nakakatakot, pagkatapos ng lahat, ang pagsunod sa mga nakasulat na patakaran ng forum ay hindi mahirap. Ngunit, kabilang sa pangalawang kategorya ng mga kalahok, ako ay ganap na nalilito sa interpretasyon ng mga patakarang ito ng mga moderator.

Nang itinapon nila ng putik si Tsiskaridze nang siya ay hinirang na rector ng ARB, isa sa mga moderator ay gumawa ng paliwanag sa sugnay ng mga patakaran tungkol sa insulto. Lumalabas na hindi mo maaaring insultuhin ang mga kalahok sa forum, dahil... Nakakainis sila, ngunit posible para sa mga hindi kalahok, dahil hindi nila binabasa ang forum. Halimbawa, paulit-ulit akong nainsulto sa forum, ngunit ni minsan ay hindi nakatanggap ng babala ang alinman sa mga kalahok na ito, habang para sa pahayag na: "Si Asylmuratova, sa kanyang sariling paraan, ay nagbigay kay Shapran ng pulang diploma," nakatanggap ako ng pagbabawal dahil sa kakulangan. ng ebidensiya, kahit na hindi ko binabasa ang forum araw-araw, wala akong panahon para malaman kung ano ang hinihingi nila sa akin. Pagkatapos ay lumabas na ang ilang mga kalahok ay nagkakalat ng haka-haka, at ito ay ipinagbabawal ng mga patakaran, habang ang iba ay gumagawa lamang ng mga pagpapalagay, na hindi ipinagbabawal. Na hindi ka maaaring magkalat ng mga alingawngaw, ngunit maaari kang sumangguni sa mga opinyon ng ilang "mga mananahi".
Oras na para sa wakas ay gawin ang iyong kaso.

Una, nagtapos si Shapran hindi kahapon, ngunit limang taon na ang nakalilipas. Ito ay inilabas na may napakalaking kagalakan, PR at maraming mga katiyakan ng kanyang magandang kinabukasan. Kasabay nito, hindi niya nagawang pagtagumpayan ang sarili at lumitaw bilang Nikiya sa pagganap ng pagtatapos. Sa paglipas ng mga taon, binago niya ang tatlong mga sinehan, palaging nasa mataas o mas mataas na antas ng hierarchy ng ballet, nagkaroon ng kumpletong carte blanche ng naaangkop na pamamahala, ang pinakamahusay na mga tutor, may karanasan at sikat na mga kasosyo. Sa simula mahabang daan mayroong nakatayo sa musika ng fouetté sa isang konsiyerto, nakatuon sa anibersaryo ARB, at ang resulta ay isang kabiguan " Swan Lake"sa stage Teatro ng Mariinsky, gumanap nang walang magawa na, sa totoo lang, hindi kalabisan na sabihin na ang sinumang (literal) na luminary, na natutunan lamang ang pagkakasunud-sunod ng mga paggalaw sa loob ng ilang linggo, ay sasayaw nang hindi mas masahol pa.

Ilang tao ang maniniwala na ang dahilan ng mabilis na pagsulong sa hagdan ng karera Ang batang chairman ba ng board ng isang malaking kumpanya o bangko, na matigas ang ulo ay nabigo ang lahat ng mga order, batay lamang sa kanyang potensyal na henyo? Sa kanyang limang taong pagsisikap, si Shapran mismo ay nag-iwan lamang ng dalawang posibleng paliwanag para sa gayong kamangha-manghang kababalaghan. Alinman sa mga guro ng ARB na nagturo kay Shapran ay napakakuwalipikado na hindi nila kayang turuan ang mahuhusay na mag-aaral kahit man lang sa antas ng karaniwang nagtapos, o siya ay hindi angkop para sa propesyon na kahit ang mga guro ng ARB ay walang magawa sa kanya. Ngunit pagkatapos ay lumalabas na ang parehong mga guro ay hindi nakilala ang propesyonal na kawalan ng kakayahan sa loob ng 9 na taon. posible ba ito? Kung ikaw ay isang pamangkin Artist ng Bayan RF, direktor ng sining ARB Altynai Asylmuratova, pagkatapos ay oo ("seamstress-motorists" ay matatagpuan hindi lamang sa mga sinehan).

At narito ang panayam na ibinigay ni Shapran matapos ang pagtanggal kay Asylmuratova at ang paghirang kay Tsiskaridze (http://www.rosbalt.ru/piter/2013/11/12/1198334.html). Mayroong maraming magagandang bagay sa loob nito, ngunit ang mga sumusunod ay lalo na mapang-uyam: "Siya (Shapran) ay pumasok sa Vaganova School na ganap na matapat, dahil siya ay may talento lamang. Ngunit inamin niya na sa balete, ang lokalismo, panunuhol at tinatawag na "blat" ay posible. Ang ilang mga kasamahan ay nagpapahiwatig na na ngayon (pagkatapos ng appointment ni Tsiskaridze) ang pagpasok sa ARB ay ibabatay hindi sa kompetisyon, ngunit sa mga prinsipyo. Gayunpaman, sigurado si Kristina Shapran na hindi magtatagal ang mga ganitong artista - hindi mo maloloko ang manonood.” Tapos naniniwala pa rin siya na kaya niyang magtagal.