Artist: Salvador Dali

Pagpipinta: 1931
Canvas, tapiserya sariling gawa
Sukat: 24 × 33 cm

Paglalarawan ng pagpipinta na "The Persistence of Memory" ni S. Dali

Artist: Salvador Dali
Pamagat ng pagpipinta: "The Persistence of Memory"
Pagpipinta: 1931
Canvas, handmade tapestry
Sukat: 24 × 33 cm

Sinasabi at isinusulat nila ang lahat ng uri ng mga bagay tungkol kay Salvador Dali. Halimbawa, na siya ay paranoid, walang koneksyon sa mga tunay na babae kay Gala, at ang kanyang mga kuwadro ay hindi maintindihan. Sa prinsipyo, lahat ng ito ay totoo, ngunit ang bawat katotohanan o kathang-isip mula sa kanyang talambuhay ay direktang nauugnay sa gawain ng henyo (medyo problemadong tawagan lamang si Dali na isang artista, at hindi ito katumbas ng halaga).

Nagdedeliryo si Dali sa kanyang pagtulog at inilipat ang lahat ng ito sa canvas. Idagdag pa dito ang kanyang mga nalilitong pag-iisip, ang kanyang pagkahilig sa psychoanalysis, at makakakuha ka ng isang larawan na humanga sa isip. Isa sa mga ito ay ang "Memory Persistence", na tinatawag ding "Soft Clock", "Memory Hardness" at "Memory Persistence".

Ang kasaysayan ng hitsura ng pagpipinta na ito ay direktang nauugnay sa talambuhay ng artist. Hanggang 1929, walang mga libangan para sa mga babae sa kanyang buhay, hindi mabibilang hindi makatotohanang mga guhit o ang mga dumating sa Dali sa isang panaginip. At pagkatapos ay lumitaw ang emigrante ng Russia na si Elena Dyakonova, na mas kilala bilang Gala.

Sa una ay kilala siya bilang asawa ng manunulat na si Paul Eluard at ang maybahay ng iskultor na si Max Ernst, kapwa sa parehong oras. Ang buong trio ay nanirahan sa ilalim ng isang bubong (isang direktang kahanay sa Briks at Mayakovsky), nagbahagi ng kama at kasarian sa tatlo, at tila ang sitwasyong ito ay lubos na kasiya-siya para sa kapwa lalaki at Gala. Oo, ang babaeng ito ay mahilig sa mga panloloko, pati na rin ang mga sekswal na eksperimento, ngunit gayunpaman, ang mga artista at surrealist na manunulat ay nakinig sa kanya, na napakabihirang. Ang Gala ay nangangailangan ng mga henyo, isa sa kanila ay si Salvador Dali. Ang mag-asawa ay nanirahan nang magkasama sa loob ng 53 taon, at sinabi ng artista na mas mahal niya siya kaysa sa kanyang ina, pera at Picasso.

Kung ito ay totoo o hindi, hindi natin malalaman, ngunit ang mga sumusunod ay kilala tungkol sa pagpipinta na "Space of Memory," kung saan naging inspirasyon ni Dyakonova ang manunulat. Halos maipinta ang tanawin na may Port Ligat, ngunit may kulang. Pumunta si Gala sa sinehan nang gabing iyon, at umupo si Salvador sa easel. Sa loob ng dalawang oras ay ipinanganak ang larawang ito. Nang makita ng muse ng artist ang canvas, hinulaan niya na ang sinumang makakita nito kahit isang beses ay hinding-hindi ito makakalimutan.

Sa isang eksibisyon sa New York, ipinaliwanag ng mapangahas na artista ang ideya ng pagpipinta sa kanyang sariling paraan - ang likas na katangian ng naprosesong Camembert cheese, na sinamahan ng pagtuturo ni Heraclitus tungkol sa pagsukat ng oras sa pamamagitan ng daloy ng pag-iisip.

Ang pangunahing bahagi ng larawan ay ang maliwanag na pulang tanawin ng Port Ligat, ang lugar kung saan siya nakatira. Ang baybayin ay desyerto at ipinapaliwanag ang kawalan panloob na mundo artista. nakikita sa malayo asul na tubig, at sa harapan – tuyong kahoy. Ito, sa prinsipyo, ay ang lahat ng malinaw sa unang tingin. Ang natitirang mga larawan sa gawa ni Dali ay malalim na sinasagisag at dapat lamang isaalang-alang sa kontekstong ito.

Tatlong malambot na relo kulay asul, mahinahong nakabitin sa mga sanga ng isang puno, isang tao at isang kubo ay mga simbolo ng oras, na dumadaloy nang hindi linear at arbitraryo. Pinupuno nito ang subjective na espasyo sa parehong paraan. Ang bilang ng mga oras ay nagpapahiwatig ng nakaraan, kasalukuyan at hinaharap na nauugnay sa teorya ng relativity. Sinabi mismo ni Dali na nagpinta siya ng malambot na orasan dahil hindi niya itinuturing na kakaiba ang koneksyon sa pagitan ng oras at espasyo at "ito ay kapareho ng iba."

Ang malabong paksa na may pilikmata ay tumutukoy sa iyo sa mga takot ng artist mismo. Tulad ng alam mo, kumuha siya ng mga paksa para sa kanyang mga kuwadro na gawa sa isang panaginip, na tinawag niyang pagkamatay ng layunin ng mundo. Ayon sa mga prinsipyo ng psychoanalysis at mga paniniwala ni Dali, ang pagtulog ay naglalabas ng kung ano ang itinatago ng mga tao sa loob ng kanilang sarili. At samakatuwid ang bagay na hugis mollusk ay isang self-portrait ni Salvador Dali, na natutulog. Ikinumpara niya ang kanyang sarili sa isang hermit oyster at sinabing nagawa niyang protektahan siya ni Gala mula sa buong mundo.

Ang matibay na orasan sa larawan ay sumasagisag sa layunin ng oras, na sumasalungat sa atin, dahil nakaharap ito.

Kapansin-pansin na ang oras na naitala sa bawat orasan ay iba - iyon ay, ang bawat pendulum ay tumutugma sa isang kaganapan na nananatili sa memorya ng tao. Gayunpaman, ang orasan ay dumadaloy at nagbabago sa ulo, iyon ay, ang memorya ay may kakayahang baguhin ang mga kaganapan.

Ang mga langgam sa pagpipinta ay isang simbolo ng pagkabulok na nauugnay sa sariling pagkabata ng artist. Nakita niya ang bangkay ng isang paniki na pinamumugaran ng mga insektong ito, at mula noon ang kanilang presensya ay naging nakapirming ideya ng lahat ng pagkamalikhain. Gumagapang ang mga langgam sa mga solidong orasan, tulad ng mga kamay ng oras at minuto, kaya pinapatay ng real time ang sarili nito.

Tinawag ni Dali ang mga langaw na "Mediterranean fairies" at itinuturing silang mga insekto na nagbigay inspirasyon sa mga pilosopong Greek sa kanilang mga treatise. Sinaunang Hellas direktang nauugnay sa puno ng oliba, isang simbolo ng karunungan ng unang panahon, na hindi na umiiral. Para sa kadahilanang ito, ang puno ng oliba ay inilalarawang tuyo.

Inilalarawan din ng pagpipinta ang Cape Creus, na matatagpuan hindi kalayuan sa bayan ng Dali. Ang surrealist mismo ay itinuturing na siya ang pinagmulan ng kanyang pilosopiya ng paranoid metamorphoses. Sa canvas ito ay may anyong malabo na asul na langit sa di kalayuan at kayumangging mga bato.

Ang dagat, ayon sa artist, ay isang walang hanggang simbolo ng kawalang-hanggan, isang perpektong eroplano para sa paglalakbay. Ang oras doon ay dumadaloy nang mabagal at may layunin, na sumusunod sa panloob na buhay nito.

Sa background, malapit sa mga bato, may isang itlog. Ito ay isang simbolo ng buhay, na hiniram mula sa sinaunang mga kinatawan ng Greek ng mystical school. Ininterpret nila ang World Egg bilang ninuno ng sangkatauhan. Mula dito lumabas ang bisexual na si Phanes, na lumikha ng mga tao, at ang mga kalahati ng shell ay nagbigay sa kanila ng langit at lupa.

Ang isa pang imahe sa background ng larawan ay isang salamin na nakahiga nang pahalang. Ito ay tinatawag na simbolo ng pagbabago at impermanence, na pinag-iisa ang subjective at layunin na mundo.

Ang pagiging maluho at hindi mapaglabanan ni Dali ay nakasalalay sa katotohanan na ang kanyang tunay na mga obra maestra ay hindi ang kanyang mga pintura, ngunit ang kahulugan na nakatago sa kanila. Ipinagtanggol ng artista ang karapatan sa malikhaing kalayaan, sa koneksyon sa pagitan ng sining at pilosopiya, kasaysayan at iba pang mga agham.

… Mga modernong pisiko Lalo nilang ipinapahayag na ang oras ay isa sa mga sukat ng espasyo, ibig sabihin, ang mundong nakapaligid sa atin ay hindi binubuo ng tatlong dimensyon, ngunit ng apat. Sa isang lugar sa antas ng ating hindi malay, ang isang tao ay bumubuo ng isang intuitive na ideya ng kahulugan ng oras, ngunit mahirap isipin ito. Si Salvador Dali ay isa sa iilang tao na nagtagumpay, dahil nagawa niyang bigyang-kahulugan ang isang kababalaghan na walang sinuman ang nakapagbunyag at nalikhang muli bago siya.

Isa sa pinaka sikat na mga painting, na isinulat sa genre ng surrealism, ay "The Persistence of Memory." Si Salvador Dali, ang may-akda ng pagpipinta na ito, ay nilikha ito sa loob lamang ng ilang oras. Ang canvas ay nasa New York na ngayon, sa Museo kontemporaryong sining. Ang maliit na pagpipinta na ito, na may sukat lamang na 24 sa pamamagitan ng 33 sentimetro, ay ang pinaka-tinalakay na gawa ng artist.

Paliwanag ng pangalan

Ang pagpipinta ni Salvador Dali na "The Persistence of Memory" ay ipininta noong 1931 sa isang handmade canvas tapestry. Ang ideya ng paglikha ng pagpipinta na ito ay nauugnay sa katotohanan na isang araw, habang hinihintay ang kanyang asawa na si Gala na bumalik mula sa sinehan, pininturahan ni Salvador Dali ang isang ganap na desyerto na tanawin ng baybayin ng dagat. Bigla niyang nakita sa mesa ang isang piraso ng keso, na kinain niya sa gabi kasama ang mga kaibigan, na natutunaw sa araw. Ang keso ay natunaw at naging malambot at malambot. Ang pagkakaroon ng pag-iisip tungkol dito at pagkonekta sa mahabang paglipas ng oras sa isang natutunaw na piraso ng keso, sinimulan ni Dali na punan ang canvas ng mga oras na kumakalat. Tinawag ni Salvador Dali ang kanyang akda na "The Persistence of Memory," na nagpapaliwanag sa pamagat sa pamamagitan ng katotohanan na kapag tumingin ka sa isang pagpipinta, hindi mo ito malilimutan. Ang isa pang pangalan ng pagpipinta ay "Flowing Clock". Ang pangalang ito ay nauugnay sa nilalaman ng canvas mismo, na inilagay ni Salvador Dali dito.

"Pagtitiyaga ng Memorya": paglalarawan ng pagpipinta

Kapag tiningnan mo ang canvas na ito, ang iyong mata ay agad na nahagip ng hindi pangkaraniwang pagkakalagay at istraktura ng mga itinatanghal na bagay. Ang larawan ay nagpapakita ng pagiging sapat sa sarili ng bawat isa sa kanila at ang pangkalahatang pakiramdam ng kawalan ng laman. Mayroong maraming mga tila hindi nauugnay na mga item dito, ngunit lahat sila ay lumikha ng isang pangkalahatang impression. Ano ang inilalarawan ni Salvador Dali sa pagpipinta na "The Persistence of Memory"? Ang paglalarawan ng lahat ng mga item ay tumatagal ng medyo maraming espasyo.

Ang kapaligiran ng pagpipinta na "The Persistence of Memory"

Ipininta ni Salvador Dali ang painting sa brown tones. Ang pangkalahatang anino ay namamalagi sa kaliwang bahagi at gitna ng larawan, ang araw ay bumabagsak sa likod at kanang bahagi mga canvases. Mukhang napuno ang larawan tahimik na horror at ang takot sa gayong kalmado, at sa parehong oras, isang kakaibang kapaligiran ang pumupuno sa "The Persistence of Memory." Ang Salvador Dali sa pagpipinta na ito ay nagpapaisip sa iyo tungkol sa kahulugan ng oras sa buhay ng bawat tao. Tungkol sa kung ang oras ay maaaring huminto? Maaari ba itong umangkop sa bawat isa sa atin? Marahil ang lahat ay dapat magbigay sa kanilang sarili ng mga sagot sa mga tanong na ito.

Ito ay isang kilalang katotohanan na ang artist ay palaging nag-iiwan ng mga tala tungkol sa kanyang mga kuwadro na gawa sa kanyang talaarawan. Gayunpaman, tungkol sa sikat na pagpipinta"The Persistence of Memory" walang sinabi si Salvador Dali. dakilang artista Sa una ay naunawaan niya na sa pamamagitan ng pagpipinta ng larawang ito ay mapapaisip niya ang mga tao tungkol sa kahinaan ng pag-iral sa mundong ito.

Ang impluwensya ng canvas sa isang tao

Ang pagpipinta ni Salvador Dali na "The Persistence of Memory" ay sinuri ng mga American psychologist, na dumating sa konklusyon na ang pagpipinta na ito ay may pinakamalakas. sikolohikal na epekto sa ibang mga klase mga personalidad ng tao. Maraming tao, na tumitingin sa pagpipinta na ito ni Salvador Dali, inilarawan ang kanilang mga damdamin. Karamihan sa mga tao ay nahuhulog sa nostalgia, ang iba ay sinusubukang ayusin ang magkahalong emosyon ng pangkalahatang katakutan at pag-iisip na dulot ng komposisyon ng larawan. Ang canvas ay naghahatid ng mga damdamin, kaisipan, karanasan at saloobin patungo sa "lambot at tigas" ng artist mismo.

Siyempre, ang larawang ito ay maliit sa laki, ngunit maaari itong ituring na isa sa pinakadakilang at pinakamakapangyarihang sikolohikal na pagpipinta ni Salvador Dali. Ang pagpipinta na "The Persistence of Memory" ay nagdadala ng kadakilaan ng mga klasiko ng surrealist na pagpipinta.

Ang Pagtitiyaga ng Memorya ni Salvador Dali, o, gaya ng kilala, ang malambot na relo, ay marahil ang pinaka-poppy na larawan ng master. Ang tanging mga tao na hindi nakarinig tungkol dito ay ang mga nasa vacuum ng impormasyon sa ilang nayon na walang sistema ng imburnal.

Buweno, simulan natin ang aming "kuwento ng isang pagpipinta," marahil, kasama ang paglalarawan nito, na minamahal ng mga tagasunod ng hippopotamus. Para sa mga hindi naiintindihan ang ibig kong sabihin, ang mga pag-uusap tungkol sa mga hippopotamus ay isang sabog, lalo na para sa mga nakipag-usap sa isang kritiko ng sining. Nasa YouTube ito, makakatulong ang Google. Ngunit bumalik tayo sa ating mga tupa ng Salvadoran.

Ang parehong pagpipinta na "The Persistence of Memory", isa pang pangalan ay "Soft Hours". Ang genre ng larawan ay surrealism, ang iyong kapitan ng pagiging malinaw ay laging handang maglingkod. Matatagpuan sa New York Museum of Modern Art. Langis. Taon ng paglikha 1931. Sukat - 100 sa 330 cm.

Higit pa tungkol kay Salvadorich at sa kanyang mga painting

Ang pananatili ng alaala ni Salvador Dali, paglalarawan ng pagpipinta.

Ang pagpipinta ay naglalarawan sa walang buhay na tanawin ng kilalang Port Lligat, kung saan ginugol ni Salvador ang isang makabuluhang bahagi ng kanyang buhay. Sa harapan sa kaliwang sulok mayroong isang piraso ng isang bagay na matigas, kung saan, sa katunayan, mayroong isang pares ng malambot na mga relo. Ang isa sa mga malambot na relo ay tumutulo mula sa isang matigas na bagay (maaaring isang bato, o matigas na lupa, o alam ng Diyos kung ano), ang isa pang relo ay matatagpuan sa sanga ng bangkay ng isang puno ng olibo na matagal nang namatay sa dibdib. Ang pulang kakaibang bagay na iyon sa kaliwang sulok ay isang solidong pocket watch na kinakain ng mga langgam.

Sa gitna ng komposisyon ay makikita ang isang amorphous mass na may mga pilikmata, kung saan, gayunpaman, madaling makita ang isang self-portrait ni Salvador Dali. Ang isang katulad na imahe ay naroroon sa napakaraming mga kuwadro na gawa ni Salvadorich na medyo mahirap na hindi makilala ito (halimbawa, sa) Soft Dali ay nakabalot malambot na relo tulad ng isang kumot at, tila, natutulog at may matamis na panaginip.

Sa background ay nanirahan ang dagat, mga bato sa baybayin at muli ang isang piraso ng ilang matigas na asul na hindi kilalang basura.

Salvador Dali Pagtitiyaga ng memorya, pagsusuri ng mga kuwadro na gawa at ang kahulugan ng mga imahe.

Ang aking personal na opinyon ay ang pagpipinta ay sumasagisag mismo sa kung ano ang nakasaad sa pamagat nito - ang katatagan ng memorya, habang ang oras ay lumilipas at mabilis na "natutunaw" at "dumaloy" tulad ng isang malambot na orasan o nilalamon tulad ng isang matigas. Sabi nga nila, minsan ang saging ay saging lang.

Ang masasabi lang nang may katiyakan ay pininturahan ni Salvador ang larawan habang pumunta si Gala sa sinehan para magsaya, at nanatili siya sa bahay dahil sa isang migraine attack. Ang ideya para sa pagpipinta ay dumating sa kanya ilang sandali pagkatapos kumain ng malambot na Camembert cheese at pag-isipan ang tungkol sa "sobrang lambot" nito. Ang lahat ng ito ay mula sa mga salita ni Dali at samakatuwid ay pinakamalapit sa katotohanan. Bagama't ang panginoon ay nagsasalita pa rin at manloloko, at ang kanyang mga salita ay dapat na salain sa pamamagitan ng isang pinong, pinong salaan.

Maghanap ng mas malalim na kahulugan ng sindrom

Ang lahat ng ito ay nasa ibaba - ang paglikha ng mga malilim na henyo mula sa Internet at hindi ko alam kung ano ang mararamdaman tungkol dito. Wala akong nakitang anumang dokumentaryong ebidensya o mga pahayag mula sa El Salvador tungkol sa bagay na ito, kaya huwag itong kunin sa halaga. Ngunit ang ilang mga pagpapalagay ay maganda at may isang lugar upang maging.

Sa paggawa ng pagpipinta, maaaring na-inspirasyon si Salvador ng karaniwang sinaunang kasabihan na "Lahat ay dumadaloy, lahat ay nagbabago," na iniuugnay kay Heraclitus. Mga paghahabol sa ilang antas ng pagiging tunay, dahil pamilyar si Dali sa pilosopiya mismo sinaunang palaisip. May palamuti pa nga si Salvadorich (kuwintas, kung hindi ako nagkakamali) na tinatawag na Heraclitus fountain.

May opinyon na ang tatlong orasan sa larawan ay ang nakaraan, kasalukuyan at hinaharap. Hindi malamang na ito talaga ang sinadya ng El Salvador, ngunit maganda ang ideya.

Ang matigas na orasan ay marahil oras sa pisikal na kahulugan, at ang malambot na orasan ay ang pansariling oras na nakikita natin. Mas katulad ng katotohanan.

Ang patay na olibo ay diumano'y simbolo ng sinaunang karunungan na nalubog sa limot. Siyempre, ito ay kawili-wili, ngunit kung isasaalang-alang na sa simula ay nagpinta lamang si Dali ng isang tanawin, at ang ideya na isama ang lahat ng mga surreal na imaheng ito ay dumating sa kanya nang maglaon, tila napaka-duda.

Ang dagat sa larawan ay diumano'y simbolo ng imortalidad at kawalang-hanggan. Maganda rin ito, ngunit nagdududa ako, dahil, muli, ang tanawin ay pininturahan nang mas maaga at hindi naglalaman ng anumang malalim at surreal na mga ideya.

Kabilang sa mga mahilig sa paghahanap malalim na kahulugan nagkaroon ng palagay na ang pagpipinta na The Persistence of Memory ay nilikha sa ilalim ng impluwensya ng mga ideya tungkol sa teorya ng relativity ni Uncle Albert. Bilang tugon dito, sumagot si Dali sa isang panayam na, sa katunayan, hindi siya naging inspirasyon ng teorya ng relativity, ngunit sa "surreal na pakiramdam ng Camembert cheese na natutunaw sa araw." Kaya ito napupunta.

Siyanga pala, ang Camembert ay isang napakasarap na yum na may pinong texture at bahagyang lasa ng kabute. Kahit na ang Dorblu ay mas masarap, sa aking opinyon.

Ano ang ibig sabihin ng natutulog na si Dali sa gitna, na nakabalot sa isang orasan, hindi ko alam, sa totoo lang. Nais mo bang ipakita ang iyong pagkakaisa sa oras, sa memorya? O ang koneksyon ng oras sa pagtulog at kamatayan? Natatakpan sa dilim ng kasaysayan.

Si Dali ay nagdusa mula sa paranoid syndrome, ngunit kung wala ito ay wala si Dali bilang isang artista. Nakaranas si Dali ng banayad na delirium, na maaari niyang ilipat sa canvas. Ang mga iniisip ni Dali habang gumagawa ng kanyang mga painting ay palaging kakaiba. Ang kuwento ng isa sa kanyang pinakatanyag na mga gawa, "The Persistence of Memory," ay isang kapansin-pansing halimbawa nito.

(1) Malambot na relo- isang simbolo ng nonlinear, subjective na oras, dumadaloy nang arbitraryo at hindi pantay na pagpuno ng espasyo. Ang tatlong orasan sa larawan ay ang nakaraan, kasalukuyan at hinaharap. "Tinanong mo ako," isinulat ni Dali sa physicist na si Ilya Prigogine, "kung naisip ko si Einstein nang gumuhit ako ng malambot na orasan (tumutukoy sa teorya ng relativity). Sagot ko sa iyo sa negatibo, ang katotohanan ay ang koneksyon sa pagitan ng espasyo at oras ay ganap na halata sa akin sa loob ng mahabang panahon, kaya walang espesyal sa larawang ito para sa akin, ito ay katulad ng iba pa... Dito Maaari kong idagdag na naisip ko ang tungkol kay Heraclitus (sinaunang pilosopong Griyego na naniniwala na ang oras ay nasusukat sa daloy ng pag-iisip). Kaya naman tinawag na “The Persistence of Memory” ang painting ko. Memorya ng relasyon sa pagitan ng espasyo at oras."

(2) Malabong bagay na may pilikmata. Ito ay isang self-portrait ni Dali na natutulog. Ang mundo sa larawan ay ang kanyang pangarap, ang pagkamatay ng layunin ng mundo, ang tagumpay ng walang malay. "Ang relasyon sa pagitan ng pagtulog, pag-ibig at kamatayan ay halata," isinulat ng artist sa kanyang autobiography. "Ang isang panaginip ay kamatayan, o hindi bababa sa ito ay isang pagbubukod mula sa katotohanan, o, kahit na mas mabuti, ito ay ang kamatayan ng katotohanan mismo, na namamatay sa parehong paraan sa panahon ng pagkilos ng pag-ibig." Ayon kay Dali, ang pagtulog ay nagpapalaya sa hindi malay, kaya ang ulo ng artist ay lumabo tulad ng isang kabibe - ito ay katibayan ng kanyang kawalan ng pagtatanggol. Tanging si Gala, ang sasabihin niya pagkatapos ng kamatayan ng kanyang asawa, "alam ang aking kawalan ng pagtatanggol, itinago ang laman ng talaba ng aking ermitanyo sa isang kabibi ng kuta, at sa gayon ay nailigtas ito."

(3) Solid na relohumiga sa kaliwa na may dial pababa - ito ay isang simbolo ng layunin ng oras.

(4) Langgam- isang simbolo ng pagkabulok at pagkabulok. Ayon sa propesor Russian Academy pagpipinta, eskultura at arkitektura ni Nina Getashvili, " impresyon sa pagkabata mula sa isang nasugatan na paniki na pinamumugaran ng mga langgam, pati na rin ang memorya na inimbento ng artist mismo ng isang naligo na sanggol na may mga langgam sa anus, pinagkalooban ang artist ng obsessive presence ng insekto na ito sa kanyang pagpipinta para sa natitirang bahagi ng kanyang buhay.

Sa orasan sa kaliwa, ang tanging isa na nanatiling solid, ang mga langgam ay lumikha din ng isang malinaw na paikot na istraktura, na sumusunod sa mga dibisyon ng kronomiter. Gayunpaman, hindi nito ikinukubli ang kahulugan na ang pagkakaroon ng mga langgam ay tanda pa rin ng pagkabulok.” Ayon kay Dali, nilalamon ng linear time ang sarili nito.

(5) Lumipad.Ayon kay Nina Getashvili, "tinawag sila ng artista na mga engkanto ng Mediterranean. Sa “The Diary of a Genius,” isinulat ni Dali: “Nagdala sila ng inspirasyon sa mga pilosopong Griego na gumugol ng kanilang buhay sa ilalim ng araw, na natatakpan ng mga langaw.”

(6) Olibo.Para sa artist, ito ay isang simbolo ng sinaunang karunungan, na, sa kasamaang-palad, ay nalubog na sa limot at samakatuwid ang puno ay itinatanghal na tuyo.

(7) Cape Creus.Ang kapa na ito sa baybayin ng Catalan Dagat Mediteraneo, malapit sa lungsod ng Figueres, kung saan ipinanganak si Dali. Ang artista ay madalas na naglalarawan sa kanya sa mga pagpipinta. "Dito," isinulat niya, "ang pinakamahalagang prinsipyo ng aking teorya ng paranoid metamorphoses (ang daloy ng isang delusional na imahe patungo sa isa pa) ay nakapaloob sa mabatong granite." Ito ay mga nagyeyelong ulap, na pinalaki ng isang pagsabog, sa lahat ng kanilang hindi mabilang na mga pagkukunwari, parami nang paraming bago - kailangan mo lang baguhin nang kaunti ang iyong pananaw."

(8) Dagatpara kay Dali ito ay sumisimbolo ng imortalidad at kawalang-hanggan. Itinuring ito ng artist na isang perpektong puwang para sa paglalakbay, kung saan ang oras ay dumadaloy hindi sa isang layunin na bilis, ngunit alinsunod sa mga panloob na ritmo ng kamalayan ng manlalakbay.

(9) Itlog.Ayon kay Nina Getashvili, ang World Egg sa gawa ni Dali ay sumisimbolo sa buhay. Hiniram ng artist ang kanyang imahe mula sa Orphics - sinaunang Greek mystics. Ayon kay Orphic mythology mula sa World Egg ipinanganak ang unang bisexual na diyos na si Phanes, na lumikha ng mga tao, at mula sa dalawang kalahati ng kanyang shell ay nabuo ang langit at lupa.

(10) Salamin, nakahiga nang pahalang sa kaliwa. Ito ay isang simbolo ng pagbabago at impermanence, masunuring sumasalamin sa parehong subjective at layunin na mundo.

Pagpipinta "Ang Pagtitiyaga ng Memorya" 1931.

Ang pinakasikat at pinaka-tinalakay na pagpipinta sa mga artista ay si Salvador Dali Ang pagpipinta ay nasa Museum of Modern Art sa New York mula noong 1934.

Ang pagpipinta na ito ay naglalarawan ng isang orasan bilang isang simbolo ng karanasan ng tao sa oras at memorya. Hindi nakalimutan ni Dali ang kanyang sarili, naroroon din siya sa anyo ng isang natutulog na ulo, na lumilitaw sa kanyang iba pang mga kuwadro na gawa. Sa panahong ito, patuloy na inilalarawan ni Dali ang imahe ng isang desyerto na baybayin, sa gayon ay ipinahayag ang kawalan ng laman sa kanyang sarili.

Napuno ang kahungkagan na ito nang makita niya ang isang piraso ng Camember cheese. “...Noong nagpasya akong magsulat ng relo, pininturahan ko ito ng malambot.

Isang gabi iyon, pagod ako, nagkaroon ako ng migraine - isang napakabihirang sakit para sa akin. Pupunta sana kami sa sinehan kasama ang mga kaibigan, ngunit sa huling sandali ay nagpasya akong manatili sa bahay.

Sasamahan sila ni Gala, at matutulog ako ng maaga. Kumain kami ng napakasarap na keso, pagkatapos ay naiwan akong mag-isa, nakaupo habang ang aking mga siko sa mesa, iniisip kung gaano "napakalambot" ang naprosesong keso.

Tumayo ako at pumasok sa workshop para tingnan ang trabaho ko gaya ng dati. Ang larawang ipininta ko ay kumakatawan sa tanawin sa labas ng Port Lligat, ang mga bato, na parang naliliwanagan ng madilim na liwanag ng gabi.

Sa foreground ay ini-sketch ko ang pinutol na puno ng olibo na walang dahon. Ang landscape na ito ay ang batayan para sa isang canvas na may ilang ideya, ngunit ano? Kailangan ko ng magandang larawan, ngunit hindi ko ito mahanap.

Pumunta ako upang patayin ang ilaw, at nang lumabas ako, literal kong "nakita" ang solusyon: dalawang pares ng malambot na relo, ang isa ay nakaawang nakasabit sa isang sanga ng olibo. Sa kabila ng migraine, inihanda ko ang aking palette at nagsimulang magtrabaho.

Pagkalipas ng dalawang oras, nang bumalik si Gala mula sa sinehan, natapos ang pelikula, na magiging isa sa pinakasikat.

Naging simbolo ang painting modernong konsepto relativity ng oras. Isang taon pagkatapos ng eksibisyon nito sa Pierre Colet Gallery sa Paris, ang pagpipinta ay binili ng New York Museum of Modern Art.

Sa pagpipinta, ipinahayag ng artist ang relativity ng oras at binigyang diin ang kamangha-manghang pag-aari ng memorya ng tao, na nagpapahintulot sa amin na mailipat muli sa mga araw na matagal nang nakaraan.

TAGONG MGA SIMBOLO

Malambot na orasan sa mesa

Isang simbolo ng nonlinear, subjective na oras, dumadaloy nang arbitraryo at hindi pantay na pagpuno ng espasyo. Ang tatlong orasan sa larawan ay ang nakaraan, kasalukuyan at hinaharap.

Malabong bagay na may pilikmata.

Ito ay isang self-portrait ni Dali na natutulog. Ang mundo sa larawan ay ang kanyang pangarap, ang pagkamatay ng layunin ng mundo, ang tagumpay ng walang malay. "Ang relasyon sa pagitan ng pagtulog, pag-ibig at kamatayan ay halata," isinulat ng artist sa kanyang autobiography. "Ang isang panaginip ay kamatayan, o hindi bababa sa ito ay isang pagbubukod mula sa katotohanan, o, mas mabuti, ito ay ang kamatayan ng katotohanan mismo, na namamatay sa parehong paraan sa panahon ng pagkilos ng pag-ibig." Ayon kay Dali, ang pagtulog ay nagpapalaya sa hindi malay, kaya ang ulo ng artist ay lumabo tulad ng isang kabibe - ito ay katibayan ng kanyang kawalan ng pagtatanggol.

Isang solidong relo ang nasa kaliwa na ang dial ay nakaharap pababa. Simbolo ng layunin ng oras.

Ang mga langgam ay simbolo ng pagkabulok at pagkabulok. Ayon kay Nina Getashvili, isang propesor sa Russian Academy of Painting, Sculpture and Architecture, “impresyon ng isang bata sa isang sugatang paniki na pinamumugaran ng mga langgam.
Lumipad. Ayon kay Nina Getashvili, "tinawag sila ng pintor na mga engkanto ng Mediterranean. Sa “The Diary of a Genius,” isinulat ni Dali: “Nagdala sila ng inspirasyon sa mga pilosopong Griego na gumugol ng kanilang buhay sa ilalim ng araw, na natatakpan ng mga langaw.”

Olive.
Para sa artist, ito ay isang simbolo ng sinaunang karunungan, na, sa kasamaang-palad, ay nalubog na sa limot (na ang dahilan kung bakit ang puno ay itinatanghal na tuyo).

Cape Creus.
Ang kapa na ito ay nasa baybayin ng Catalan ng Dagat Mediteraneo, malapit sa lungsod ng Figueres, kung saan ipinanganak si Dali. Ang artista ay madalas na naglalarawan sa kanya sa mga pagpipinta. "Dito," isinulat niya, "ang pinakamahalagang prinsipyo ng aking teorya ng paranoid metamorphoses (ang daloy ng isang delusional na imahe patungo sa isa pa. - Ed.) ay nakapaloob sa mabatong granite... Ito ay mga nagyeyelong ulap, na pinalaki ng isang pagsabog sa lahat ng kanilang hindi mabilang na mga pagkukunwari, bago at bago - kailangan mo lang baguhin nang kaunti ang iyong pananaw."

Para kay Dali, ang dagat ay sumisimbolo ng imortalidad at kawalang-hanggan. Itinuring ito ng artist na isang perpektong puwang para sa paglalakbay, kung saan ang oras ay dumadaloy hindi sa isang layunin na bilis, ngunit alinsunod sa mga panloob na ritmo ng kamalayan ng manlalakbay.

Itlog.
Ayon kay Nina Getashvili, ang World Egg sa gawa ni Dali ay sumisimbolo sa buhay. Hiniram ng artist ang kanyang imahe mula sa Orphics - sinaunang Greek mystics. Ayon sa mitolohiya ng Orphic, ang unang bisexual na diyos na si Phanes, na lumikha ng mga tao, ay ipinanganak mula sa World Egg, at ang langit at lupa ay nabuo mula sa dalawang kalahati ng kanyang shell.

Salamin na nakahiga nang pahalang sa kaliwa. Ito ay isang simbolo ng pagbabago at impermanence, masunuring sumasalamin sa parehong subjective at layunin na mundo.