Tulong sa Tele2, mga taripa, mga tanong

Sa Hunyo, dadalhin ng artist na si Max Goshko-Dankov ang kanyang pangkulay na pader sa buong mundo: bibisitahin niya ang Harbin, Luxembourg at Zagreb. Ang laki ng art object ay kahanga-hanga - tatlo sa apat na metro, ngunit ang pangunahing tampok ay pininturahan ito ng may-akda pandekorasyon na pagpipinta kalahati lamang, ang natitira ay kailangang kumpletuhin ng madla. Sa esensya, ito ay isang kolektibong pagganap kung saan ang lahat ay nag-aambag sa paglikha ng gawain. Noong 2016, unang lumitaw ang malalaking pangkulay na pader Kamergersky Lane, ngunit halos apat na taon na silang naglalakbay sa buong mundo. Eksaktong ganitong tagal na ang lumipas mula nang huminto si Max Goshko-Dankov sa paggawa ng PR at pumasok sa libreng paglangoy. Nakipag-usap kami sa artist tungkol sa mga paghihirap ng isang radikal na pagbabago ng propesyon at ang kahulugan ng pagkamalikhain.

Max Goshko-Dankov. Larawan: personal na archive

Magsimula

Nagsimula akong magdrawing sa edad na 12, nakapagtapos pa ako paaralan ng sining. Ngunit sa aking kabataan ay hindi ako naging seryoso sa sining; Lumipat ako mula sa Smolensk patungong Moscow noong 2002. Pumasok ako sa programa ng master sa departamento ng journalism, kung saan nag-aral ako ng Pranses at Ingles, at ngayon kilala ko na sila nang perpekto. Sa panahon ng kanyang pag-aaral, siya ay nakikibahagi sa pulitikal na PR sa loob ng ilang panahon at naging katulong sa ilang mga Pranses. Pagkatapos ng pag-aaral, naging isang PR specialist siya sa larangan ng beauty fashion at nanatili dito hanggang sa siya ay 33 taong gulang. At pagkatapos ay naisip ko na hindi ko na gustong makisali sa alinman sa commerce o PR. Napagtanto ko na sa lahat ng oras ay gumagawa ako ng isang bagay na hindi ko hilig. Ako ay massively warped at pumunta kahit saan. Ito ay apat na taon na ang nakakaraan. Mayroon akong 350 libong rubles mula sa aking mga naipon, ngunit mula sa perang ito kailangan ko ring magbayad para sa mortgage (82 libong rubles bawat buwan). Mabilis na naubos ang aking pananalapi. Wala akong kakilala sa mundo ng sining noon, may karagatan sa harapan ko: lumangoy kung saan mo gusto. Tumaya ako sa Kanluran, dahil sa Russia walang appreciative art market. At tama ako.

Propesyonal na background bilang punong katulong

Hindi ako magiging artista kung wala akong commercial background. Halimbawa, hindi ako natatakot na ipahayag ang aking sarili at tumayo, dahil mayroong isang malinaw na panuntunan - ang tubig ay hindi dumadaloy sa ilalim ng isang nakahiga na bato. Sa artista sa modernong mundo kailangan mong maging sobrang aktibo para maging kapansin-pansin man lang. Naka-on sa ngayon Pinipili ko lang ang mga proyekto na gusto ko. At bago sumang-ayon sa isang trabaho, sinasabi ko sa aking sarili: “Max, ganap mo na bang binago ang iyong buhay upang magawa ngayon ang lahat ng iniaalok sa iyo? Hindi, binago mo ang iyong buhay upang gawin, una sa lahat, kung ano ang interes sa iyo, kung ano ang iyong nararamdaman. Nagsusumikap ako ngayon kaysa dati dahil ginagawa ko ito para sa sarili ko.

Sariling sulat-kamay

Hindi pa ako media person, hindi ako makikilala ng mga tao sa mukha ko, at hindi ko kailangan iyon. Napaka-niche ko. Malinaw kong naiintindihan kung bakit ako gumagawa ng sining - upang ipahayag ang aking sarili. Hindi ako sumusunod sa uso. Nagsimula akong gumawa ng mga dekorasyon dahil gusto ko at iyon lang. Mula pagkabata, mahilig ako sa maliliit na guhit: una sa itim at puti, pagkatapos ay nagsimula akong magdagdag ng kulay. At palagi kong sinubukang gumawa ng isang bagay na organic - ito ay kapag wala kang ideya na gumuhit ng isang partikular na bagay. Umupo ako para magpinta, hindi ko alam kung anong mga kulay ang gagamitin ko, hindi ko alam saan siya pupunta kamay, kung gaano baluktot ang mga linya. Nagtitiwala ako sa organikong kwentong ito, at palaging sinasabi sa akin ng aking kamay kung ano ang gagawin. Sa parehong paraan - halos wala kahit saan - nakuha ko ang ideya na gumawa ng isang coloring book. Kailangan ko siya. Hindi ko maipaliwanag kung bakit, ginawa ko ito para sa sarili ko. Ngunit sa buong mundo dapat itong kalmado at payapa. Ang bawat tao'y pumipili ng isang kulay para dito, nagpapasya kung lalampas sa mga linya o hindi, at bawat aksyon ay isang pagkabigo. At lahat dahil wala talagang nakakaalam sa sarili niya, kung ano ang gusto niya. Ang aking pandaigdigang layunin ay tulungan ang mga tao na mag-isip sa loob ng limang minuto tungkol sa mga tanong na: “Sino ako? Ano ang gusto ko? Hindi natin naririnig ang ating sarili sa walang hanggang gulong: tahanan, trabaho, pamilya, at ang walang katapusang negatibiti na dumadaloy mula sa lahat ng panig. Kapag tinitingnan ng mga tao ang aking maliliwanag na gawa, nagpapahinga sila mula sa mga problema, at sa parehong oras naiintindihan ang kanilang sarili. Wala pang naka-drawing sa aking city coloring books. pagmumura, ang paninira ay wala sa tanong. Ang tanging pagkakataon na sumulat ang mga tao ng mga masasamang bagay sa aking trabaho ay sa cultural forum sa Manege!

Walang mga idol!

Wala akong problema sa inspirasyon dahil takot na takot ako sa idolatriya. Gusto kong lutuin ang aking sarili at gumawa ng isang indibidwal na produkto, nang walang nangungunang listahan ng mga paboritong artista at isang pagpipilian pinakamahusay na mga museo. Nakikita ko ang maraming oportunista na pumupunta sa mga eksibisyon, tumitingin sa kung ano ang nagte-trend at nagsimulang gawin ang lahat ayon sa maze na ito. Hindi ito gumagana, kailangan mong lumikha ng mga uso sa iyong sarili, lumikha ng isang bagay na hindi pa nakikita ng mundo. Nang ilunsad ko ang malaking proyekto ng coloring book, lumabas na walang nakagawa nito bago ako, at hindi ko alam ang tungkol dito. Ako ang unang lalaking artist na lumikha ng isang libro ng mga artistikong pangkulay na libro hindi lamang sa Russia, kundi pati na rin sa Europa. At least iyon ang sinabi ng publisher.

Inanunsyo ng HUAWEI ang pakikipagtulungan sa sikat na artista Max Goshko-Dankov. Maliwanag na kinatawan mga globo kontemporaryong sining gumagana sa estilo ng pandekorasyon at matalinghagang pagpipinta na may mga elemento ng pop art. Ang mga gawa ni Goshko-Dankov ay ipinakita sa maraming mahahalagang lugar, kabilang ang Moscow Biennale of Young Art sa MMOMA. Nagpasya ang HUAWEI na pagsamahin mataas na teknolohiya at kontemporaryong sining, kaya ang pagpili ay nahulog sa isang batang artista na nagawa nang malakas na gumawa ng pangalan para sa kanyang sarili.

Si Max Goshko-Dankov ay nakibahagi sa paggawa ng pelikula ng isang image video bilang suporta sa mga flagship ng HUAWEI - mga smartphone at, na inilabas noong Marso ng taong ito.

Ang mga gadget, na nilagyan ng triple professional Leica camera at isang premium na disenyo - isang kumikinang na panel sa likuran na may gradient ng kulay - ay nagbigay inspirasyon sa isang serye ng limang mga guhit na malapit nang lumabas sa lahat. mga opisyal na pahina HUAWEI sa mga social network. Si Max Goshko-Dankov, na kilala sa kanyang malakihang art project - higanteng city painting wall sa Moscow - bilang bahagi ng pakikipagtulungan sa HUAWEI, ay inilipat ang kanyang mga kasanayan sa mga natatanging kaso para sa mga bagong flagship. Ang mga eksklusibong kaso para sa HUAWEI P20 at HUAWEI P20 Pro smartphone ay ipapakita sa limitadong dami - 1,000 kopya lang ang ibebenta lalo na para sa mga mahilig sa kontemporaryong sining.

Tungkol sa artista

Sinimulan ni Max Goshko-Dankov ang kanyang malikhaing landas noong 2007. Sa oras na iyon, ang artist ay nag-eksperimento sa photography at ipinakita ang eksibisyon na Le Mots ("Mga Salita") sa Moscow, na aktibong tinalakay sa media. Nang maglaon, paulit-ulit na nakibahagi si Goshko-Dankov sa mga internasyonal na biennales ng mga batang artista sa MMOMA.

Noong 2015, ipinakita ni Max ang kanyang unang pangunahing solo na eksibisyon na tinatawag na PERSO - ito ay isang personal na mensahe kontemporaryong artista mundo ng sining at mga manonood. Itinampok sa eksibisyon ang mga gawa ni Max mula 2009 hanggang 2015, na sumasalamin sa kanya malikhaing ebolusyon. Makalipas ang anim na buwan, ipinakita ang PERSO sa mga tagahanga ng sining sa Middle East sa Dubai sa Linggo ng Art Dubai.

Bilang karagdagan sa mga proyekto sa eksibisyon, nagtrabaho din si Goshko-Dankov sa iba pang mga format. Kaya, noong 2016, ang librong pangkulay ng kanyang may-akda na "Cities of Dreams" ay nai-publish, na naging isang bestseller sa loob ng unang dalawang linggo sa Ozon.ru. Nang maglaon ay nagkaroon ng isang sikat na proyekto ng sining ng may-akda na may mga dingding na pangkulay, na nakatuon sa Moscow Cultural Forum noong 2017. Ang proyekto ay naging napakalaking sukat na ito ay ipinakita bilang bahagi ng Mga Araw ng Moscow sa Beijing.

Para sa kani-kanina lang Ang mga bagong gawa ni Max ay ipinakita sa mga eksibisyon sa Russia at sa ibang bansa, at sa katapusan ng Mayo ang ikatlong personal na eksibisyon na "Universe: Artist" ay naganap sa Gilyarovsky Center (isang sangay ng Museo ng Moscow). Ang mga gawa ng artist ay nasa mga pribadong koleksyon at ipinakita din sa Museo ng Moscow.

Isang bagong tatak ng damit na ipinakita ng SGMG bureau.

Ilang salita mula sa mga tagalikha:

Kami ay isang koponan. Gumagawa kami ng mga damit na taga-disenyo, ngunit una sa lahat ay gumagawa kami ng mga ideya. Pinupuno ng mga ideya ang aming mga koleksyon. Ang mga koleksyon ay isinusuot ng aming mga kliyente. Ang aming mga kliyente ay may sariling opinyon sa kung ano ang ginagawa namin at pinagkakatiwalaan namin sila. Ang mga koleksyon ng MAX ni Maxim Goshko ay batay sa mga gawa ng taga-disenyo at artist na si Maxim Goshko-Dankov.

Philosophy MAX ni Maxim Goshko

Sigurado kami na walang magkatulad na tao sa mundo, ang bawat tao ay maganda sa kanyang sariling paraan, tumitingin sa buhay sa isang espesyal na paraan at kumikilos ayon sa kanyang damdamin. Lumilikha kami para sa mga taong malaya sa espiritu at isip, na may bukas na pananaw sa mundo, may tiwala sa sarili at handang ipaglaban ang kanilang sariling opinyon. Hindi tayo katulad ng iba!

Talambuhay na impormasyon: Maxim Goshko-Dankov

Si Maxim ay ipinanganak at lumaki sa lungsod ng Smolensk. Noong Setyembre 2007, ginawa niya ang kanyang debut bilang isang artist na may personal na eksibisyon na "Les Mots: Words" sa Dacha gallery sa Zhukovka (Moscow). Kalahok ng 1st Moscow Biennale of Young Art MMOMA noong 2008, sa parehong taon ay lumahok siya sa art project ni Andrey Bartenev na "OskolKino UFO". Si Maxim ay isa sa nangungunang sampung batang taga-disenyo ng Moscow ayon sa MSK.Sobaka magazine (2008).

Bakit iba tayo sa iba?

Ang aming mga koleksyon ay natatangi dahil gumagamit kami ng mga disenyo na ginawa sa pamamagitan ng kamay at inilipat sa tela gamit ang silk-screen printing techniques. Gumagamit kami ng eksklusibong mataas na kalidad na mga materyales kapag gumagawa ng mga bagay sa ilalim ng aming pangalan, na nakakuha ng tiwala ng aming mga tagahanga. Ang bawat item ni Maxim Goshko ay may binibigkas na karisma. Ang bawat pagguhit ni Maxim Goshko ay tumutugma sa isang tiyak na ideya at may sariling kwento ng paglikha. Tingnang mabuti at isang buong mundo ng walang pigil na imahinasyon, maliliwanag na kaisipan at hindi pangkaraniwang bagay ang magbubukas sa iyo. Lumikha ng iyong makulay na mundo sa amin!

Ang mga mukha ng kampanyang pang-promosyon ng MAX ni Maxim Goshko ay sina Artem Korolev (MTV Vijay) at Karina Paulkina (journalist).

Noong Setyembre 26, 2010, sinusuportahan ng MAX ni Maxim Goshko ang Face to Face charity event. Ang puso ng Max ni Maxim Goshko ay naging simbolo ng promosyon. (FaceGallery)

Ang MAX ni Maxim Goshko ay naisulat na tungkol sa: COLLEZIONI DONNA Magazine (Setyembre 2010), Time Out Magazine (Setyembre 13, 2010), WDay Internet Portal (Setyembre 2010).

Mga kwento sa mga guhit ni Maxim Goshko

Wild Forest, 2010

Ang mundo ng mga haka-haka na hayop at halaman; ang imposibleng makita ng mata ay nakikita na... tingnan mo lang ng mabuti. Pagguhit na may sekswal na tono.

Columbus Square, 2010

Ang isa sa mga pinakatanyag na parisukat sa Manhattan, isang uri ng zero na kilometro ng New York, ay nakakuha ng pansin hindi sa monumento ng Columbus, ngunit sa mga awkward na estatwa ng matryoshka na sumasagisag sa mga babaeng Espanyol sa pambansang damit...hanapin sila sa larawan.

Bulkan o Deep-Eyed Forest, 2010

Noong Marso 21, 2010, ang Europa ay nabalot ng mga ulap ng abo, ang dahilan nito ay ang paggising ng isang bulkan malapit sa Eyjafjallajökull glacier. Ang guhit na ito ay nakatuon sa kanya: mga ulap ng usok, ang mata ng isang bunganga, nahuhulog sa kadiliman ng lungsod at walang katapusang kaguluhan. Pagguhit na may sekswal na tono.

Mga Puso, 2010

Ayon sa isang bersyon, lumitaw ang simbolo ng puso sa sinaunang Roma, ayon sa isa pa - nang maglaon, salamat sa isang pares ng mga swans na lumalangoy patungo sa isa't isa laban sa backdrop ng isang maliwanag na pulang paglubog ng araw. Sa anumang kaso, ang puso ay sumisimbolo ng katapatan, debosyon at dedikasyon...

Lalaking Kumakain ng Isda, 2010

Sa tradisyon ng alchemical, ang isda ay binibigyang kahulugan bilang simbolo ng mystical rebirth, misteryo at katahimikan. Bumukas ang lalaking kumakain ng isda bagong paraan ang kanyang mga iniisip at hangarin, ay muling isinilang sa isang supernova. Ang drawing na ito ang naging logo ng aming brand...

Bulaklak ng Ruso, 2010

Ang Russian Flower ay isang pagkilala sa mga tradisyon ng mga pattern ng Russian. Bago ka ay hindi lamang isang pagguhit, ngunit kolektibong imahe: dilaw na mga inflorescences ng chamomile sa mga clay pot at nesting doll, halaman ng walang katapusang mga patlang, cornflower petals sa isang palumpon at iskarlata rosas, ang pangunahing mga pangunahing tauhang babae ng mga romansang Ruso...

Ang pagpuno ng isang online na form ng aplikasyon ay kinakailangan para sa pagpasok sa mga programang pang-edukasyon

Mangyaring piliin ang iyong lugar ng pag-aaral:

Pagbuo ng portfolio Foundation Art & Design Foundation Business & Marketing Pre-Foundation Art & Design Panimula sa Art & Design Panimula sa Marketing wikang Ingles para sa mga aplikante na malikhaing unibersidad Summer portfolio building BA (Hons) Fine Art BA (Hons) Product and Industrial Design BA (Hons) Fashion Design BA (Hons) Illustration BA (Hons) Graphic Design BA (Hons) Photography BA (Hons) Interior Architecture & Design BA (Hons ) ) Design Crafts: Jewellery BA (Hons) Design Crafts: Textiles Creative Skills Electives: 2D Digital Image-Making Creative Skills Electives: Photography Creative Skills Electives: Moving Image Creative Skills Electives: Printmaking Creative Skills Electives: Creative Coding Creative Skills Electives: English Wika para sa mga designer at artist BA (Hons) Design Crafts: Ceramics and Glass BA (Hons) Marketing and Advertising BA (Hons) Marketing with digital communications BA (Hons) Marketing

Kasaysayan ng fashion. Bahagi I: kasaysayan ng kasuutan hanggang sa ika-20 siglo Kasaysayan ng fashion. Bahagi II: Ebolusyon ng istilo noong XX-XXI na siglo. Marketing ng Nilalaman: Nilalaman bilang Disenyo ng Serbisyo ng Produkto: CX & EX Fashion Management (MBA) Strategic Marketing and Management (MBA) Team Management at Digital Product Creation Mga modernong keramika Diskarte sa komunikasyon para sa promosyon ng brand Dekorasyon sa loob ng 2D at 3D Motion Design Disenyo ng produkto Paglikha ng librong pambata Pampublikong pagsasalita at sining ng pagtatanghal Pagkakakilanlan at disenyo ng tatak Graphic na disenyo Photography para sa bagong media Fashion video Disenyo ng digital na produkto UX/UI na disenyo Kursong paghahanda para sa karagdagang mga programa sa edukasyon Mga Pangunahing Kaalaman sining Panloob na disenyo. Basic na kurso

Disenyo ng mga pampublikong interior Contemporary art Scenography Illustration Disenyo ng alahas Disenyo ng alahas. Dalubhasang Fashion Design. Basic na kurso Fashion design. Advanced na kurso Pag-istilo at paggawa ng imahe Marketing at pamamahala ng tatak Marketing. Basic na kurso Pagmemerkado sa nilalaman Residensyal na panloob na disenyo Ilustrasyon Pagsasanay at teorya ng kontemporaryong sining Pamamahala ng tatak at mga komunikasyon sa digital na tatak Pagbuo ng mga bagong produkto at serbisyo Sining ng pagtatanghal Diskarte sa komunikasyon ng tatak Panloob na dekorasyon Diskarte sa marketing Disenyo ng pag-iisip Disenyo ng Pagkakakilanlan mga mobile application

ArtsCool Art and Design ArtsCool Digital Design ArtsCool Creative Start ArtsCool Creative Drawing ArtsCool Fashion and Styling ArtsCool Inginirium Industrial Design ArtsCool First Startup

Ang pagpuno ng online na application form ay kinakailangan para sa pagpasok sa mga programang pang-edukasyon.

Mangyaring piliin ang iyong lugar ng pag-aaral:

Portfolio building Foundation Art & Design Foundation Business & Marketing Pre-Foundation Art & Design Panimula sa Art & Design Panimula sa Marketing English para sa mga aplikante sa malikhaing unibersidad Pagbuo ng portfolio ng tag-init BA (Hons) Fine Art BA (Hons) Product and Industrial Design BA ( Hons ) Fashion Design BA (Hons) Illustration BA (Hons) Graphic Design BA (Hons) Photography BA (Hons) Interior Architecture & Design BA (Hons) Design Crafts: Jewellery BA (Hons) Design Crafts: Textiles Creative Skills Electives: 2D Digital Image -Making Creative Skills Electives: Photography Creative Skills Electives: Moving Image Creative Skills Electives: Printmaking Creative Skills Electives: Creative Coding Creative Skills Electives: English for Designers and Artists BA (Hons) Design Crafts: Ceramics and Glass BA (Hons) Marketing and Advertising BA (Hons) Marketing na may mga digital na komunikasyon BA (Hons) Marketing

Kasaysayan ng fashion. Bahagi I: kasaysayan ng kasuutan hanggang sa ika-20 siglo Kasaysayan ng fashion. Bahagi II: Ebolusyon ng istilo noong XX-XXI na siglo.

Pagmemerkado sa nilalaman Panloob na disenyo ng interior Paglalarawan Pagsasanay at teorya ng kontemporaryong sining Pamamahala ng brand at mga komunikasyon sa digital na tatak Pagbuo ng mga bagong produkto at serbisyo Sining ng pagtatanghal Diskarte sa komunikasyon ng brand Interior dekorasyon Diskarte sa marketing Pag-iisip ng disenyo Pagkakakilanlan Disenyo ng mobile application UX at UI: disenyo ng produkto Data visualization at mga pangunahing kaalaman ng infographics Pagbili ng fashion Maghanap ng isang malikhaing propesyon Creative reboot Disenyo ng tatak Pagmamay-ari ng produkto Pagkukuwento ng multimedia Magsimula sa fashion School of Education. Pag-aaral na nakabatay sa proyekto Pakikipagsosyo sa pagitan ng kultura at negosyo: diskarte, marketing, pangangalap ng pondo Product photography

ArtsCool Art and Design ArtsCool Digital Design ArtsCool Creative Start ArtsCool Creative Drawing ArtsCool Fashion and Styling ArtsCool Inginirium Industrial Design ArtsCool First Startup