Ang ebolusyon ng pananaw sa mundo at malikhaing pamamaraan ni Hoffmann. Ibang klaseng Hoffmann

Hoffmann Ernst Theodor Amadeus(1776-1822) - Aleman na manunulat, kompositor at artista romantikong direksyon, na nakakuha ng katanyagan salamat sa mga fairy tale na pinagsasama ang mistisismo sa realidad at sumasalamin sa katawa-tawa at kalunos-lunos na bahagi ng kalikasan ng tao. Ang pinaka sikat na fairy tale Hoffmann:, at marami pang ibang fairy tale para sa mga bata.

Talambuhay ni Hoffmann ni Ernst Theodor Amadeus

Hoffmann Ernst Theodor Amadeus(1776-1822) - - Aleman na manunulat, kompositor at pintor ng kilusang romantikong, na naging tanyag sa kanyang mga kuwento na pinagsasama ang mistisismo sa realidad at sumasalamin sa kataka-taka at kalunos-lunos na bahagi ng kalikasan ng tao.

Isa sa mga pinakamaliwanag na talento noong ika-19 na siglo, isang romantikong nasa ikalawang yugto, na nakaimpluwensya sa mga manunulat ng mga sumunod na panahon ng panitikan hanggang sa kasalukuyan.

Ang hinaharap na manunulat ay ipinanganak noong Enero 24, 1776 sa Königsberg sa pamilya ng isang abogado, nag-aral ng batas at nagtrabaho sa iba't ibang institusyon, ngunit hindi gumawa ng isang karera: ang mundo ng mga opisyal at aktibidad na may kaugnayan sa pagsulat ng mga papel ay hindi makaakit ng isang matalino, balintuna at malawak na matalinong tao.

Ang simula ng malayang buhay ni Hoffmann ay kasabay ng mga digmaang Napoleoniko at ang pananakop ng Alemanya. Habang nagtatrabaho sa Warsaw, nasaksihan niya ang paghuli nito ng mga Pranses. Ang kanilang sariling materyal na kaguluhan ay pinatong sa trahedya ng buong estado, na nagbunga ng duality at isang tragically ironic na pananaw sa mundo.

Ang hindi pagkakasundo sa kanyang asawa at pagmamahal sa kanyang estudyante, na walang pag-asa para sa kaligayahan, na 20 taong mas bata sa kanya - isang lalaking may asawa - ay nagpatindi sa pakiramdam ng pagkahiwalay sa mundo ng mga philistines. Ang pakiramdam para kay Yulia Mark, iyon ang pangalan ng babaeng mahal niya, ang naging batayan ng pinaka-kahanga-hanga mga larawan ng babae mga gawa niya.

Kasama sa bilog ng mga kakilala ni Hoffmann ang mga romantikong manunulat na sina Fouquet, Chamisso, Brentano, sikat na artista L. Palihis. Si Hoffmann ay nagmamay-ari ng ilang mga opera at ballet, ang pinakamahalaga sa mga ito ay ang Ondine, na isinulat sa plot ng Ondine ni Fouquet, at ang saliw ng musika sa kakatwang Merry Musicians ni Brentano.

Ang simula ng aktibidad na pampanitikan ni Hoffmann ay nagsimula noong 1808-1813. - ang panahon ng kanyang buhay sa Bamberg, kung saan siya ay isang bandmaster sa lokal na teatro at nagbigay ng mga aralin sa musika. Ang unang maikling kuwento-fairy tale na "Cavalier Gluck" ay nakatuon sa personalidad ng kompositor na lalo niyang iginagalang ang pangalan ng artista ay kasama sa pamagat ng unang koleksyon - "Mga pantasya sa Paraan ng Callot" (1814-1815; ).

Kabilang sa mga pinakatanyag na gawa ni Hoffmann ay ang maikling kuwentong "The Golden Pot", ang fairy tale na "Little Tsakhes, na binansagang Zinnober", ang mga koleksyon na "Night Stories", "Serapion's Brothers", ang mga nobela " Mga makamundong pananaw Murrah ang pusa", "Devil's Elixir".

Hoffman Ernst Theodor Amadeus (1776 Königsberg - 1822 Berlin), Aleman na romantikong manunulat, kompositor, kritiko ng musika, konduktor, pandekorasyon na pintor. Pinagsama niya ang banayad na pilosopikal na kabalintunaan at kakaibang pantasya, na umabot sa punto ng mystical grotesquery, na may kritikal na persepsyon sa realidad, isang pangungutya sa German philistinism at pyudal absolutism. Makikinang na imahinasyon na sinamahan ng isang mahigpit at transparent na istilo na ibinigay kay Hoffmann espesyal na lugar sa panitikang Aleman. Ang pagkilos ng kanyang mga gawa ay halos hindi naganap sa malalayong lupain - bilang isang patakaran, inilagay niya ang kanyang hindi kapani-paniwalang mga bayani sa pang-araw-araw na mga setting. Isa sa mga nagtatag ng romantikong aesthetics ng musika at mga kritiko, may-akda ng isa sa mga unang romantikong opera, Ondine (1814). Ang mga mala-tula na larawan ni Hoffmann ay isinalin sa kanyang mga gawa ni P.I. Tchaikovsky (Ang Nutcracker). Anak ng isang opisyal. Nag-aral siya ng legal na agham sa Unibersidad ng Königsberg. Sa Berlin ako nakasakay serbisyo publiko Tagapayo sa Hustisya. Ang mga maikling kwento ni Hoffmann na "Cavalier Gluck" (1809), "The Musical Sufferings of Johann Kreisler, Kapellmeister" (1810), "Don Juan" (1813) ay kalaunan ay kasama sa koleksyon na "Fantasies in the Spirit of Callot." Sa kwentong "The Golden Pot" (1814), ang mundo ay ipinakita na parang nasa dalawang eroplano: totoo at hindi kapani-paniwala. Sa nobelang "The Devil's Elixir" (1815–1816), lumilitaw ang realidad bilang isang elemento ng madilim, supernatural na puwersa. Ang Kahanga-hangang Pagdurusa ng isang Direktor ng Teatro (1819) ay naglalarawan ng mga moral na teatro. Ang kanyang symbolic-fantastic na kuwento na "Little Tsakhes, palayaw na Zinnober" (1819) ay maliwanag na satirical. Sa "Mga Kwento sa Gabi" (mga bahagi 1–2, 1817), sa koleksyon na "Serapion's Brothers", sa "The Last Stories" (1825) Hoffman alinman sa satirically o tragically inilalarawan ang mga salungatan ng buhay, romantikong binibigyang kahulugan ang mga ito bilang ang walang hanggang pakikibaka ng ang maliwanag at madilim na pwersa. Ang hindi natapos na nobelang "The Everyday Views of Murr the Cat" (1820–1822) ay isang satire sa German philistinism at pyudal-absolutist order. Ang nobelang The Lord of the Fleas (1822) ay naglalaman ng matatapang na pag-atake laban sa rehimeng pulis sa Prussia. Ang isang malinaw na pagpapahayag ng mga aesthetic na pananaw ni Hoffmann ay ang kanyang mga maikling kwento na "Cavalier Gluck", "Don Juan", at ang dialogue na "Poet and Composer" (1813). Sa mga maikling kwento, pati na rin sa "Mga Fragment ng talambuhay ni Johannes Kreisler", ipinakilala sa nobelang "The Everyday Views of Murr the Cat," nilikha ni Hoffmann trahedya na imahe ang inspiradong musikero na si Kreisler, nagrerebelde laban sa philistinism at napapahamak sa pagdurusa. Ang pakikipagkilala kay Hoffmann sa Russia ay nagsimula noong 20s. ika-19 na siglo Nag-aral si Hoffmann ng musika mula sa kanyang tiyuhin, pagkatapos ay mula sa organist na si Chr. Podbelsky, kalaunan ay kumuha ng mga aralin sa komposisyon mula sa I.F. Reichardt. Inorganisa ni Hoffmann ang isang philharmonic society at isang symphony orchestra sa Warsaw, kung saan siya ay nagsilbi bilang isang konsehal ng estado. Noong 1807–1813 nagtrabaho siya bilang konduktor, kompositor at dekorador sa mga sinehan sa Berlin, Leipzig at Dresden. Isa sa mga tagapagtatag ng romantikong musikal na aesthetics at kritisismo, si Hoffmann, na nasa maagang yugto ng pag-unlad ng romantikismo sa musika, ay bumalangkas ng mga mahahalagang tendensya nito at ipinakita ang trahedya na posisyon ng romantikong musikero sa lipunan. Naisip niya ang musika bilang isang espesyal na mundo ("isang hindi kilalang kaharian"), na may kakayahang ibunyag sa isang tao ang kahulugan ng kanyang mga damdamin at mga hilig, ang likas na katangian ng misteryoso at hindi maipahayag. Isinulat ni Hoffmann ang tungkol sa kakanyahan ng musika, tungkol sa mga komposisyong pangmusika, kompositor, at performer. Si Hoffmann ang may-akda ng unang Aleman. romantikong opera"Ondine" (1813), ang opera na "Aurora" (1812), symphony, choirs, chamber works.

Si Hoffmann, isang matalas na satirist-realist, ay sumasalungat sa pyudal na reaksyon, petiburges na makitid ang pag-iisip, katangahan at kasiyahan ng German bourgeoisie. Ang katangiang ito ang lubos na pinahahalagahan ni Heine sa kanyang trabaho. Ang mga bayani ni Hoffmann ay mahinhin at mahihirap na manggagawa, kadalasan ay mga karaniwang intelektwal, na nagdurusa sa katangahan, kamangmangan at kalupitan ng kanilang kapaligiran.

Tanong Blg. 10. Ang mga gawa ni E. T. A. Hoffmann.

Ernst Theodor Amadeus Hoffmann (1776, Königsberg -1822, Berlin) - Aleman na manunulat, kompositor, pintor ng romantikong kilusan. Orihinal na Ernst Theodor Wilhelm, ngunit bilang isang tagahanga ni Mozart, binago niya ang kanyang pangalan. Si Hoffmann ay ipinanganak sa pamilya ng isang maharlikang abogado ng Prussian, ngunit nang ang batang lalaki ay tatlong taong gulang, ang kanyang mga magulang ay naghiwalay, at siya ay pinalaki sa bahay ng kanyang lola sa ilalim ng impluwensya ng kanyang tiyuhin, isang abogado, isang matalino at may talento na tao, hilig sa pantasya at mistisismo. Nagpakita si Hoffmann ng maagang talento sa musika at pagguhit. Ngunit, hindi nang walang impluwensya ng kanyang tiyuhin, pinili ni Hoffman ang landas ng jurisprudence, kung saan sinubukan niyang tumakas sa buong kasunod niyang buhay at maghanapbuhay sa pamamagitan ng sining. Naiinis sa mga burges na "tsaa" na lipunan, ginugol ni Hoffmann ang halos lahat ng gabi, at kung minsan ay bahagi ng gabi, sa bodega ng alak. Palibhasa'y nabalisa ang kanyang nerbiyos sa alak at hindi pagkakatulog, umuwi si Hoffmann at umupo upang magsulat; ang mga kakila-kilabot na nilikha ng kanyang imahinasyon kung minsan ay nakakatakot sa kanyang sarili.

Inihahatid ni Hoffman ang kanyang pananaw sa mundo sa isang mahabang serye ng mga kamangha-manghang kwento at mga engkanto, na walang kapantay sa kanilang uri. Sa kanila ay mahusay niyang pinaghalo ang mahimalang lahat ng mga siglo at mga tao sa personal na kathang-isip.

Hoffmann at romanticism. Bilang isang artista at palaisip, si Hoffmann ay patuloy na nauugnay sa mga romantikong Jena, sa kanilang pag-unawa sa sining bilang ang tanging posibleng pinagmumulan ng pagbabago ng mundo. Binubuo ni Hoffmann ang marami sa mga ideya nina F. Schlegel at Novalis, halimbawa ang doktrina ng universality ng sining, ang konsepto ng romantikong irony at ang synthesis ng sining. Ang gawain ni Hoffmann sa pagbuo ng romantikismo ng Aleman ay kumakatawan sa isang yugto ng isang mas matinding at trahedya na pag-unawa sa katotohanan, isang pagtanggi sa ilang mga ilusyon ng mga romantikong Jena, at isang rebisyon ng relasyon sa pagitan ng ideal at katotohanan. Sinubukan ng bayani ni Hoffmann na makawala sa gapos ng mundo sa paligid niya sa pamamagitan ng kabalintunaan, ngunit, napagtanto ang kawalan ng kapangyarihan ng romantikong pagsalungat sa totoong buhay, ang manunulat mismo ay tumatawa sa kanyang bayani. Ang romantikong kabalintunaan sa Hoffmann ay nagbabago ng direksyon nito hindi tulad ng mga Jenes, hindi ito lumilikha ng ilusyon ng ganap na kalayaan. Itinuon ni Hoffmann ang malapit na atensyon sa personalidad ng artista, sa paniniwalang siya ay pinaka-malaya sa makasariling motibo at maliliit na alalahanin.

Mayroong dalawang panahon sa akda ng manunulat: 1809-1814, 1814-1822. Parehong sa maaga at huli na mga panahon, si Hoffman ay naakit ng humigit-kumulang na katulad na mga problema: ang depersonalization ng isang tao, ang kumbinasyon ng mga pangarap at katotohanan sa buhay ng isang tao. Pinag-iisipan ni Hoffmann ang tanong na ito sa kanya maagang mga gawa, gaya ng fairy tale na "The Golden Pot". Sa ikalawang yugto, ang mga problemang sosyo-etikal ay idinagdag sa mga problemang ito, halimbawa, sa fairy tale na "Little Tsakhes". Dito tinutugunan ni Goffman ang problema ng hindi patas na pamamahagi ng materyal at espirituwal na mga benepisyo. Noong 1819, inilathala ang nobelang The Everyday Views of Murr the Cat. Dito lumilitaw ang imahe ng musikero na si Johannes Kreisler, na sumama kay Hoffmann sa lahat ng kanyang trabaho. Ang pangalawang pangunahing karakter ay ang imahe ng pusa Murra - isang pilosopo - everyman, parodying ang uri ng romantikong artist at tao sa pangkalahatan. Gumamit si Hoffmann ng isang nakakagulat na simpleng pamamaraan, sa parehong oras batay sa isang romantikong pang-unawa sa mundo, pinagsasama, ganap na mekanikal, ang mga autobiographical na tala ng natutunan na pusa at mga sipi mula sa talambuhay ng bandmaster na si Johannes Kreisler. Ang mundo ng isang pusa, kumbaga, ay nagpapakita mula sa loob ng pagtagos ng nagmamadaling kaluluwa ng artist dito. Ang salaysay ng pusa ay nasusukat at tuloy-tuloy, at ang mga sipi mula sa talambuhay ni Kreisler ay nagtatala lamang ng mga pinaka-dramatikong yugto ng kanyang buhay. Kailangang ihambing ng manunulat ang mga pananaw sa mundo nina Murr at Kreisler upang mabuo ang pangangailangan para sa isang tao na pumili sa pagitan ng materyal na kagalingan at ang espirituwal na pagtawag ng bawat indibidwal. Iginiit ni Hoffman sa nobela na "mga musikero" lamang ang binibigyan ng kakayahang tumagos sa esensya ng mga bagay at kababalaghan. Dito ay malinaw na natukoy ang pangalawang problema: ano ang batayan ng kasamaan na naghahari sa mundo, na sa huli ay may pananagutan sa hindi pagkakasundo na sumisira sa lipunan ng tao mula sa loob?

"The Golden Pot" (isang fairy tale ng modernong panahon). Ang problema ng dalawahang mundo at dalawang-dimensionalidad ay makikita sa pagsalungat ng tunay at kamangha-manghang mga mundo at alinsunod sa paghahati ng mga karakter sa dalawang grupo. Ang ideya ng novella ay ang sagisag ng kaharian ng pantasya sa mundo ng sining.

"Little Tsakhes" - dalawang mundo. Ang ideya ay isang protesta laban sa hindi patas na pamamahagi ng espirituwal at materyal na mga benepisyo. Sa lipunan, ang kapangyarihan ay ibinibigay sa mga nonentities, at ang kanilang kawalang-halaga ay nagiging ningning.

Lektura 2. Romantikismong Aleman. ITO. Hoffman. Heine

1. pangkalahatang katangian Romantikismo ng Aleman.

2. Daan ng buhay ng E.T.A. Hoffman. Mga katangian ng pagkamalikhain. "The Life Philosophy of Murr the Cat", "The Golden Pot", "Mademoiselle de Scudery".

3. Vital at malikhaing landas G. Heine.

4. Ang “The Book of Songs” ay isang natatanging phenomenon ng German romanticism. Awiting bayan batayan ng mga tula.

Pangkalahatang katangian ng romantikismo ng Aleman

Ang teoretikal na konsepto ng romantikong sining ay nabuo sa mga aesthetes at manunulat ng Aleman, na siya ring mga may-akda ng mga unang romantikong gawa sa Alemanya.

Ang Romantisismo sa Alemanya ay dumaan sa 3 yugto ng pag-unlad:

Stage 1 - maaga(Jena) - mula 1795 hanggang 1805 Sa panahong ito, nabuo ang aesthetic theory ng German romanticism at nalikha ang mga gawa nina F. Schlegel at Novalis. Ang mga tagapagtatag ng paaralan ng Siena romanticism ay ang magkapatid na Schlegel - Friedrich at August Wilhelm. kanilang tahanan sa pagpasok ng ika-18-19 na siglo. naging sentro ng mga kabataang hindi nakikilalang talento. Kasama sa bilog ng mga romantikong Heswita ang: makata at manunulat ng prosa na si Novalis, manunulat ng dulang si Ludwig Tieck, pilosopo na si Fichte.

Pinagkalooban ng mga romantikong Aleman ang kanilang bayani malikhaing talento: isang makata, musikero, pintor, na may kapangyarihan ng kanyang imahinasyon, ay nagbago ng isang mundo na malabo lamang na kahawig ng katotohanan. Mito, fairy tale, alamat, pagsasalin ang naging batayan ng sining ng mga romantikong Siena. Ginawa nila ang malayong nakaraan (ang Middle Ages), na sinubukan nilang ihambing sa modernong panlipunang pag-unlad.

Ang aesthetic system ng Siena romantics ay nailalarawan sa pamamagitan ng isang pagtatangka na lumayo mula sa pagpapakita ng tunay na konkretong makasaysayang katotohanan at lumingon sa panloob na mundo ng tao.

Ang mga romantikong Jena ang unang gumawa ng makabuluhang kontribusyon sa pagbuo ng teorya ng nobela at, mula sa kanilang mga subjective na romantikong posisyon, nakita ang mabilis na pamumulaklak nito sa panitikan noong ika-19 na siglo.

Stage 2 - Heidelberg- mula 1806 hanggang 1815 Ang sentro ng romantikong kilusan sa panahong ito ay ang unibersidad sa Heidelberg, kung saan nag-aral at pagkatapos ay nagturo sina K. Brentano at L.A. Arnim, na gumanap ng nangungunang papel sa romantikong kilusan sa ikalawang yugto nito. Ang Heidelberg Romantics ay nakatuon sa kanilang sarili sa pag-aaral at koleksyon ng alamat ng Aleman. Sa kanilang trabaho, ang pakiramdam ng trahedya ng pag-iral ay tumindi, nagkaroon ng kaunting impluwensya sa kasaysayan at nakapaloob sa pantasya, pagalit sa indibidwal.

Kasama sa bilog na Heidelberg Romantics ang mga sikat na kolektor German fairy tale Mga kapatid na Grimm. Sa iba't ibang yugto ng pagkamalikhain ay malapit sa kanila si E.T.A.

Stage 3 - late romanticism - mula 1815 hanggang 1848. Ang sentro ng romantikong kilusan ay lumipat sa kabisera ng Prussia - Berlin. Ang pinaka konektado sa Berlin mabungang panahon sa akda ng E.T.A. Hoffmann, ang unang aklat ng tula ni Heine ay inilathala kaagad. Gayunpaman, nang maglaon, dahil sa malawakang pagkalat ng romantikismo sa buong Alemanya at higit pa, nawala ang nangungunang papel ng Berlin sa kilusang romantikong, dahil lumitaw ang ilang lokal na paaralan, at higit sa lahat, lumilitaw ang mga mahuhusay na indibidwal gaya nina Buchner at Heine, na naging mga pinuno. sa prosesong pampanitikan ang buong bansa.

Daan ng buhay ng E.T.A. Hoffman. Mga katangian ng pagkamalikhain. "The Life Philosophy of Murr the Cat", "The Golden Pot", "Mademoiselle de Scudery".

(1776-1822). Nabuhay siya ng isang maikling buhay, puno ng trahedya: isang mahirap na pagkabata na walang mga magulang (naghiwalay sila, at pinalaki siya ng kanyang lola), mga paghihirap, kahit natural na kagutuman, hindi maayos na trabaho, sakit.

Kasama na teenage years Natuklasan ni Hoffmann ang kanyang talento bilang isang pintor, ngunit ang musika ang naging pangunahing hilig niya. Siya ay tumugtog ng maraming mga instrumento at hindi lamang isang mahuhusay na tagapalabas at konduktor, kundi pati na rin ang may-akda ng isang bilang ng mga musikal na gawa.

Maliban sa isang maliit na dakot ng malalapit na kaibigan, hindi siya naiintindihan o minahal. Kahit saan nagdulot siya ng hindi pagkakaunawaan, tsismis, tsismis. Sa panlabas, siya ay mukhang isang tunay na sira-sira: biglaang paggalaw, itinaas ang mga balikat, mataas at tuwid ang ulo, magulo ang buhok, hindi napapailalim sa kasanayan ng isang tagapag-ayos ng buhok, isang mabilis, talbog na lakad. Nagsalita siya na parang nagpapaputok ng machine gun, at agad ding tumahimik. Nagulat siya sa mga nakapaligid sa kanya sa kanyang pag-uugali, ngunit siya ay isang napaka-bulnerableng tao. Ang mga alingawngaw ay kumalat pa sa lungsod na hindi siya lumabas sa gabi, natatakot na matugunan ang mga imahe ng kanyang pantasya, na, sa kanyang opinyon, ay maaaring magkatotoo.

Ipinanganak noong Enero 24, 1776 sa pamilya ng isang Prussian royal lawyer sa Konigsberg. Nakatanggap siya ng tatlong pangalan sa binyag - Ernest Theodore Wilhelm. Ang huli sa mga ito, na pinanatili niya sa buong kanyang opisyal na karera bilang isang abogadong Prussian, pinalitan niya ng pangalang Amadeus bilang parangal kay Wolfgang Amadeus Mozart, na kanyang sinamba bago pa man siya nagpasya na maging isang musikero.

Ang ama ng hinaharap na manunulat ay ang abogadong si Christoph Ludwig Hoffmann (1736-1797), ang kanyang ina ay ang kanyang pinsan na si Lovisa Albertina Dörfer (1748-1796). Dalawang taon pagkatapos ng kapanganakan ni Ernest, na siyang pangalawang anak sa pamilya, naghiwalay ang kanyang mga magulang. Ang dalawang taong gulang na batang lalaki ay lumipat sa lola ni Lovisa na si Sophia Derfer, kung saan bumalik ang kanyang ina pagkatapos ng diborsyo. Ang bata ay pinalaki ni Uncle Otto Wilhelm Dörfer, isang napaka-demanding mentor. Sa kanyang talaarawan (1803), isinulat ni Hoffmann: "Mabuting Diyos, bakit kailangang mamatay ang aking tiyuhin sa Berlin, at hindi ..." at malinaw na naglagay ng isang ellipsis, na nagpapahiwatig ng pagkapoot ng lalaki sa kanyang guro.

Madalas na pinatugtog ang musika sa bahay ng Derfer, mga Instrumentong pangmusika Halos lahat ng miyembro ng pamilya ay naglaro. Mahal na mahal ni Hoffmann ang musika at napakagaling sa musika. Sa edad na 14 siya ay naging isang mag-aaral ng Königsber cathedral organist na si Chris-Tian Wilhelm Podbelsky.

Sumusunod tradisyon ng pamilya, nag-aral ng abogasya si Hoffmann sa Unibersidad ng Königsberg, kung saan nagtapos siya noong 1798. Pagkatapos makapagtapos sa unibersidad, nagsilbi siyang opisyal sa departamento ng hudikatura sa iba't ibang lungsod ng Prussia. Noong 1806, pagkatapos ng pagkatalo ng Prussia, si Hoffmann ay naiwan na walang trabaho, at samakatuwid ay walang kabuhayan. Pumunta siya sa lungsod ng Bamberg, kung saan nagsilbi siyang bandmaster ng lokal opera house. Upang mapabuti ang kanyang pinansiyal na sitwasyon, siya ay naging isang music tutor para sa mga anak ng mayayamang taong-bayan at nagsulat ng mga artikulo tungkol sa buhay musikal. Ang kahirapan ay palaging kasama sa kanyang buhay. Lahat ng naranasan niya ay humantong sa isang nerbiyos na lagnat sa Hoffmann. Ito ay noong 1807, at sa parehong taon ang kanyang dalawang taong gulang na anak na babae ay namatay sa taglamig.

Nag-asawa na (pinakasalan niya ang anak na babae ng klerk ng lungsod na si Mikhalin Ro-RES-Tishchinskaya noong Hulyo 26, 1802) nahulog siya sa kanyang mag-aaral na si Julia Mark. Kalunos-lunos na pag-ibig ang musikero at manunulat ay makikita sa marami sa kanyang mga gawa. Ngunit sa buhay ang lahat ay natapos nang simple: ang kanyang minamahal ay ikinasal sa isang lalaking hindi niya mahal. Napilitan si Hoffmann na umalis sa Bamberg at maglingkod bilang isang konduktor sa Leipzig at Dresden.

Sa simula ng 1813, ang kanyang mga gawain ay naging mas mahusay: nakatanggap siya ng isang maliit na pamana at isang alok na pumalit sa lugar ng bandmaster sa Dresden. Sa oras na ito, si Hoffmann ay nasa mabuting espiritu at kahit na masayahin gaya ng dati, nakolekta ang kanyang mga musikal at patula na sanaysay, nagsulat ng ilang bagong napaka-matagumpay na bagay at naghanda ng ilang koleksyon ng kanyang mga malikhaing tagumpay para sa publikasyon. Kabilang sa mga ito ang kuwentong "The Golden Pot", na isang mahusay na tagumpay.

Hindi nagtagal ay naiwan si Hoffman na walang trabaho at sa pagkakataong ito ay tinulungan siya ng kanyang kaibigang si Gippel na maging maayos sa buhay. Nakuha niya siya ng isang posisyon sa Ministri ng Hustisya sa Berlin, na, ayon kay Hoffmann, ay parang "pagbabalik sa bilangguan." Ginampanan niya ang kanyang mga opisyal na tungkulin nang walang kamali-mali. Ginugol niya ang lahat ng kanyang libreng oras sa bodega ng alak, kung saan palagi siyang may masayang kumpanya. Umuwi ako ng gabi at umupo para magsulat. Ang mga kakila-kilabot na nilikha ng kanyang imahinasyon ay minsan ay nagdadala ng takot sa kanyang sarili. Pagkatapos ay gigisingin niya ang kanyang asawa, na uupo sa kanyang mesa na may hawak na medyas na hinahabi nito. Mabilis siyang sumulat at marami. Ang tagumpay ng mambabasa ay dumating sa kanya, ngunit hindi niya kailanman nakamit ang materyal na kagalingan, kaya naman hindi niya ito pinagsikapan.

Samantala, ang isang malubhang sakit ay napakabilis na nabuo - ang progresibong paralisis, na nag-alis sa kanya ng kakayahang lumipat nang nakapag-iisa. Nakaratay, patuloy niyang dinidiktahan ang kanyang mga kuwento. Sa edad na 47, ang lakas ni Hoffmann ay ganap na naubos. Nagkaroon siya ng isang bagay tulad ng tuberculosis ng spinal cord. Noong Hunyo 26, 1822 siya ay namatay. Noong Hunyo 28 siya ay inilibing sa Ikatlong Sementeryo ng Berlin Church of Johann of Jerusalem. Maliit lang ang funeral procession. Kabilang sa mga nakakita kay Hoffmann sa kanyang huling paglalakbay ay si Heine. Pinagkaitan ng kamatayan ang manunulat ng pagkatapon. Noong 1819, siya ay hinirang na miyembro ng Espesyal na Komisyon ng Pagtatanong sa "mapanlinlang na koneksyon at iba pang mapanganib na kaisipan" at dumating sa pagtatanggol sa mga naarestong progresibong numero, kahit isa sa kanila ay pinalaya. Sa pagtatapos ng 1821, ipinakilala si Hoffmann sa Senado ng Korte Suprema ng Apela. Nakita niya kung paano inaresto ang mga inosenteng tao dahil sa takot sa rebolusyonaryong kilusan at isinulat ang kuwentong "Lord of the Flies", na itinuro laban sa pulisya ng Prussian at kanilang pinuno. Nagsimula ang pag-uusig sa maysakit na manunulat, nagsimula ang mga pagsisiyasat at interogasyon, na natigil sa pagpilit ng mga doktor.

Ang inskripsiyon sa kanyang monumento ay napakasimple: "E.T.V. Hoffmann. Ipinanganak sa Königsberg sa Prussia noong Enero 24, 1776. Namatay sa Berlin noong Hunyo 25, 1822. Ang tagapayo ng Court of Appeal ay nakilala ang kanyang sarili bilang isang abogado, bilang isang makata, bilang isang kompositor, bilang isang artista mula sa kanya mga kaibigan."

Ang mga tagahanga ng talento ni Hoffmann ay sina Zhukovsky, Gogol, at F. Dostoevsky. Ang kanyang mga ideya ay makikita sa mga gawa ni Pushkin, M. Lermontov, Bulgakov, Aksakov. Ang impluwensya ng manunulat ay kapansin-pansin sa mga gawa ng mga namumukod-tanging manunulat at makata ng prosa gaya nina E. Poe at C. Baudelaire, O. Balzac at Charles Dickens, Mann at F. Kafka.

Ang araw ng Pebrero 15, 1809 ay isinama sa talambuhay ni Hoffmann bilang petsa ng kanyang pagpasok sa fiction, dahil sa araw na ito nailathala ang kanyang maikling kwentong "Cavalier Gluck". Ang unang nobela ay nakatuon kay Christoph Willibald Gluck, ang sikat na kompositor ng ika-18 siglo na sumulat ng higit sa isang daang opera at isang Knight of the Order of the Golden Spur, na mayroon sina Mozart at Liszt. Ang gawain ay naglalarawan ng isang oras kung kailan 20 taon na ang lumipas pagkatapos ng pagkamatay ng kompositor, at ang tagapagsalaysay ay naroroon sa isang konsiyerto kung saan ang overture sa opera na "Iphigenia sa Aulis" ay ginanap. Ang musika ay tumunog sa sarili nitong, walang orkestra, ang tunog sa paraang gustong marinig ng maestro. Lumitaw si Gluck bilang isang walang kamatayang tagalikha ng makikinang na mga gawa.

Batay sa gawaing ito, lumitaw ang iba, lahat sila ay pinagsama sa koleksyon na "Mga pantasya sa Paraan ng Callot." Si Jean Callot ay isang Pranses na artista na nabuhay 200 taon bago si Hoffmann. Nakilala siya sa kanyang mga nakakagulat na mga guhit at pag-ukit. pangunahing paksa koleksyon "Mga pantasya sa paraan ng Callot" - ang tema ng artist at sining. Sa mga kwento ng aklat na ito, lumitaw ang imahe ng musikero at kompositor na si Johann Kreisler. Chrysler - mahuhusay na musikero na may imahinasyon, na nagdusa mula sa kababaang-loob ng mga pilisteo sa paligid niya (makasarili limitadong tao na may petiburges na pananaw sa mundo at mapanlinlang na pag-uugali). Sa bahay ni Roderlein, napilitan si Kreisler na turuan ang dalawang anak na walang talento. Sa gabi, ang mga host at bisita ay naglaro ng mga baraha at umiinom, na nagdulot ng hindi maipaliwanag na paghihirap ni Kreisler. "Raping" ang musika ay kinanta ng solo, duet, at choir. Ang layunin ng musika ay upang bigyan ang isang tao ng kaaya-ayang libangan at makaabala sa kanya mula sa mga seryosong bagay na nagdala ng tinapay at karangalan sa estado. Samakatuwid, mula sa pananaw ng lipunang ito, ang "mga artista, iyon ay, mga indibidwal, naiintindihan na hangal", ay inialay ang kanilang buhay sa isang hindi karapat-dapat na gawain, na naglilingkod para sa libangan at libangan, ay "mga hindi gaanong mahalagang nilalang." Ang philistine world sa huli ay ginagawang kabaliwan si Kreisler. Mula dito, napagpasyahan ni Hoffmann na ang sining ay walang tirahan sa mundo at nakita ang layunin nito bilang pag-alis sa isang tao ng "makalupang pagdurusa, kahihiyan. Araw-araw na buhay". Pinuna niya ang burges at marangal na lipunan para sa kanilang saloobin sa sining, na naging pangunahing pamantayan para sa pagtatasa ng mga tao at relasyon sa lipunan. Ang mga tunay na tao, bukod sa mga artista, ay mga taong kasali mahusay na sining, tapat na mahalin siya. Ngunit kakaunti ang gayong mga tao at isang trahedya na kapalaran ang naghihintay sa kanila.

Ang pangunahing tema ng kanyang trabaho ay ang tema ng relasyon sa pagitan ng sining at buhay. Nasa unang nobela na malaki ang bahagi naglaro ng isang kamangha-manghang elemento. Dalawang daloy ng pantasya ang dumaan sa lahat ng gawa ni Hoffmann. Sa isang banda - masaya, makulay, nagbibigay ng kasiyahan sa mga bata at matatanda (mga engkanto ng mga bata na "The Nutcracker", "Alien Child", "The Royal Bride" Ang mga engkanto ng mga bata ni Hoffmann ay naglalarawan sa mundo bilang komportable at maganda, puno ng mapagmahal at mabait na mga tao Sa kabilang banda - fiction, bangungot at horror ng lahat ng uri, ang kabaliwan ng mga tao ("The Devil's Elixir", "Sandman", atbp.).

Ang mga bayani ni Hoffmann ay nabuhay sa dalawang mundo: ang tunay na araw-araw at ang haka-haka-nakamamanghang.

Malapit na konektado sa paghahati ng mundo sa 2 spheres ng pag-iral ay ang paghahati ng manunulat ng lahat ng mga character sa 2 halves - philistines at enthusiasts. Ang mga Filisteo ay hindi espirituwal na mga tao na nabuhay sa katotohanan at lubos na masaya sa lahat ng bagay, wala silang ideya tungkol sa " mas matataas na mundo"at hindi nakaramdam ng anumang pangangailangan para sa kanila. Ayon sa mga philistines, ang ganap na karamihan sa kanila, sa katunayan, ay binubuo ng lipunan. Ito ay mga burghers, opisyal, mangangalakal, mga tao ng "mga pulang propesyon" na may mga benepisyo, kasaganaan at matatag itinatag na mga konsepto at pagpapahalaga.

Mga mahilig nabuhay sa ibang sistema. Ang mga konsepto at pagpapahalaga kung saan namuhay ang mga Pilisteo ay walang kapangyarihan sa kanila. Ang umiiral na katotohanan ay agad na bumangon sa kanila, sila ay walang malasakit sa mga pakinabang nito, namuhay sila ayon sa mga espirituwal na interes at sining. Sa writer's

Ito ay mga makata, artista, artista, musikero. At ang hindi kalunos-lunos dito ay ang pagpapatalsik ng mga pilistino sa totoong buhay ng mga mahilig.

Sa kasaysayan ng panitikan sa Kanlurang Europa, si Hoffman ay naging isa sa mga tagapagtatag ng genre ng maikling kuwento. Ibinalik niya sa maliit na epikong ito ang awtoridad na taglay nito noong Renaissance. Ang lahat ng mga maagang maikling kwento ng manunulat ay kasama sa koleksyon na "Mga pantasya sa Paraan ng Callot." Sentral na gawain naging maikling kwentong "The Golden Pot". Ang genre, tulad ng tinukoy ng may-akda mismo, ay isang fairy tale mula sa modernong panahon. Ang mga kamangha-manghang kaganapan ay naganap sa mga lugar na pamilyar at pamilyar sa may-akda sa Dresden. Kasama ang ordinaryong mundo ng mga naninirahan sa lungsod na ito, mayroong umiral lihim na mundo salamangkero at mangkukulam.

Ang bayani ng fairy tale ay ang mag-aaral na si Anselm, nakakagulat na malas, palagi siyang nasasangkot sa isang uri ng problema: ang sanwits ay palaging nahuhulog, palagi niyang pinunit o sinisira sa unang pagkakataon na nagsuot siya ng bagong damit, at iba pa. Siya ay walang magawa sa pang-araw-araw na buhay. Ang bayani diumano ay nabuhay sa dalawang mundo: sa panloob na mundo ng kanyang mga alalahanin at pangarap at sa mundo ng pang-araw-araw na buhay. Naniniwala si Anselm sa pagkakaroon ng hindi pangkaraniwan. Sa kalooban ng imahinasyon ng may-akda, nakatagpo niya ang mundo ng isang fairy tale. "Nahulog si Anselm," sabi ng may-akda tungkol sa kanya,

- Sa isang panaginip na kawalang-interes na ginawa siyang hindi sensitibo sa lahat ng uri ng mga pagpapakita ng pang-araw-araw na buhay. Naramdaman niya kung paano kumislap sa kaibuturan ng kanyang pagkatao ang hindi kilalang iyon at nagdulot sa kanya ng malungkot na kalungkutan na nangangako sa isang tao ng isa pa, mas mataas na pag-iral."

Ngunit para magtagumpay ang bida bilang isang romantikong tao, maraming pagsubok ang kailangan niyang pagdaanan. Si Hoffmann na mananalaysay ay nagpakilala ng iba't ibang mga bitag kay Anselm bago siya naging masaya kasama ang asul na mata na si Serpentina at ang tulay ng ilong nito kasama niya sa isang magandang mansyon.

Si Anselm ay umiibig sa tunay at tipikal na German philistinism na si Veronica, na malinaw na alam na ang pag-ibig ay "Ito ay isang magandang bagay at ito ay kinakailangan sa kabataan." Maaari siyang umiyak at humingi ng tulong sa isang manghuhula, nang sa gayon ay sa pamamagitan ng mahika "tuyo ang sinta" Bukod dito, alam niya na hinuhulaan nila ang isang magandang posisyon para sa kanya, at doon - isang tahanan at kasaganaan. Kaya, para kay Veronica, ang pag-ibig ay umaangkop sa isang solong anyo na naiintindihan niya.

Ang 16-taong-gulang na limitadong si Veronica ay nangarap na maging isang konsehal, hinahangaan ang bintana sa isang eleganteng damit sa harap ng mga dumadaan na magbibigay pansin sa kanya. Upang makamit ang kanyang layunin, humingi siya ng tulong sa kanyang dating yaya, isang masamang mangkukulam. Ngunit si Anselm, isang araw na nagpapahinga sa ilalim ng isang matandang puno, ay nakilala ang ginintuang-berdeng ahas, ang mga anak na babae ng archivist na si Lindhorst, at kumita ng pera sa pamamagitan ng pagkopya ng mga manuskrito. Nainlove siya sa isa sa mga ahas; Si Anselm ay pinakasalan siya, at ang kabataan ay nagmana ng isang gintong palayok na may isang liryo, na magdudulot sa kanila ng kaligayahan. Sila ay nanirahan sa kamangha-manghang bansa ng Atlantis. Ikinasal si Veronica sa registrar na si Geerbrand - isang limitadong opisyal, katulad sa kanyang mga posisyon sa ideolohiya sa batang babae. natupad ang kanyang pangarap: nakatira siya sa isang magandang bahay sa New Market, mayroon siyang bagong istilong sumbrero, isang bagong Turkish shawl, nag-almusal siya sa tabi ng bintana, nag-utos sa mga katulong. Naging makata si Anselm at nanirahan sa isang fairyland. Sa huling talata, kinumpirma ng may-akda ang pilosopikal na ideya ng maikling kuwento: "Ang kaligayahan ba ni Anselm ay walang iba kundi ang buhay sa tula, kung saan ang sagradong pagkakaisa ng lahat ng bagay ay ipinahayag bilang ang pinakamalalim na mga lihim ng kalikasan!" Ibig sabihin, ang kaharian ng poetic fiction sa mundo ng sining.

Malungkot na nakita ni Anselm ang mapait na katotohanan, ngunit hindi ito napagtanto. Sa pagtatapos, nabigo siyang maunawaan ang utos na mundo ni Veronica, dahil may isang bagay na lihim na humikayat sa kanya. Ganito sila nagpakita mga engkanto na nilalang(makapangyarihang Salamander (espiritu ng apoy)), ang karaniwang nagtitinda sa kalye na si Lisa ay naging isang makapangyarihang mangkukulam na nabuo ng mga puwersa ng kasamaan, ang estudyante ay nabighani sa pagkanta ng magandang Serpentina. Sa pagtatapos ng fairy tale, bumalik ang mga bayani sa kanilang karaniwang anyo.

Ang pakikibaka para sa kaluluwa ni Anselm, na isinagawa sa pagitan nina Veronica, Serpentina at yaong mga puwersang nakatayo sa likuran nila, ay natapos sa tagumpay ni Serpentina, na sumisimbolo sa tagumpay ng makatang pagtawag ng bayani.

Si E.T.A. Hoffmann ay may kahanga-hangang kasanayan bilang isang mananalaysay. Sumulat siya ng isang malaking bilang ng mga maikling kwento na kasama sa mga koleksyon: "Mga Kwento sa Gabi" (1817), "Mga Serpion Brothers" (1819-1821), " Mga pinakabagong kwento"(1825), na nai-publish na pagkatapos ng pagkamatay ng manunulat.

Noong 1819, lumitaw ang maikling kwento ni Hoffmann na "Little Tsakhes, palayaw na Tsennober", na sa ilang mga paraan ay malapit sa fairy tale na "The Golden Pot". Ngunit ang kuwento ni Anselm ay malamang na isang kamangha-manghang extravaganza, habang ang "Little Tsakhes" ay ang sosyal na pangungutya ng manunulat.

Si Hoffman ay naging tagalikha din ng genre ng krimen. Ang maikling kwentong "Mademoiselle Scuderi" ay kinikilala bilang ninuno nito. Ibinase ng manunulat ang kwento sa paglalantad ng misteryo ng krimen. Nagawa niyang magbigay ng evidentiary psychological justification para sa lahat ng nangyayari.

Ang artistikong istilo at pangunahing motibo ng akda ni Hoffmann ay ipinakita sa nobela "Ang Pilosopiya ng Buhay ng Cat Murr." Ito ay isa sa mga pinakatanyag na gawa ng manunulat.

Ang pangunahing tema ng nobela ay ang kontrahan ng artista sa katotohanan. Ang mundo ng pantasya ay ganap na nawala sa mga pahina ng nobela, maliban sa ilang maliliit na detalye na nauugnay sa imahe ni Master Abraham, at ang lahat ng atensyon ng may-akda ay nakatuon sa totoong mundo, sa mga salungatan na naganap sa kontemporaryong Alemanya. .

Bida ang pusang si Murr ay ang antipode ni Kreisler, ang kanyang parody double, isang parody ng romantikong bayani. Ang dramatikong kapalaran ng isang tunay na artista, ang musikero na si Kreisler ay kabaligtaran sa pagkakaroon ng "napaliwanagan" na philistine na si Murr.

Ang lahat ng mundo ng pusa-at-aso sa nobela ay isang satirical na parody ng lipunang Aleman: ang aristokrasya, mga opisyal, mga grupo ng mag-aaral, pulisya, atbp.

Akala niya si Murr natatanging personalidad, siyentipiko, makata, pilosopo, at samakatuwid ay nag-iingat ng isang salaysay ng kanyang buhay "na may mga tagubilin sa pusa kabataan." Ngunit sa katotohanan ay si Murr ang personipikasyon "harmonious impudence" na labis na kinasusuklaman ng mga romantiko.

Sinubukan ni Hoffmann na ipakita sa nobela ang perpekto ng isang maayos na kaayusan sa lipunan, na batay sa isang karaniwang paghanga sa sining. Ito ang Kanzheim Abbey, kung saan humingi ng kanlungan si Kreisler. Ito ay may kaunting pagkakahawig sa isang monasteryo at higit na nakapagpapaalaala sa Télém Abbey ng Rabelais. Gayunpaman, naunawaan mismo ni Hoffmann ang hindi makatotohanang utopianismo ng idyll na ito.

Bagaman hindi natapos ang nobela (dahil sa sakit at pagkamatay ng manunulat), nalaman ng mambabasa ang hindi pagkakasundo at trahedya ng kapalaran ng bandmaster, kung saan ang imahe ay muling nilikha ng manunulat ang hindi mapagkakasundo na salungatan ng isang tunay na artista sa umiiral na. sistemang panlipunan.

Malikhaing paraan ng E.T.A.Hoffman

o Romantikong plano.

o Gravitation patungo sa makatotohanang paraan.

o Ang isang panaginip ay laging nawawala bago ang pasanin ng katotohanan. Ang kawalan ng kapangyarihan ng mga panaginip ay nagdudulot ng kabalintunaan at katatawanan.

o Ang katatawanan ni Hoffmann ay inilalarawan sa mga naaalis na kulay.

o Two-dimensionality ng malikhaing paraan.

o Hindi nalutas na tunggalian sa pagitan ng bayani at ng labas ng mundo.

o Ang pangunahing tauhan ay isang taong malikhain (musikero, artista, manunulat), na maaaring maabot ang mundo ng sining, fairy-tale fiction, kung saan maaari niyang mapagtanto ang kanyang sarili at makahanap ng kanlungan mula sa tunay na pang-araw-araw na buhay.

o Salungatan sa pagitan ng artista at lipunan.

o Mga kontradiksyon sa pagitan ng bayani at ng kanyang mga mithiin, sa isang banda, at katotohanan, sa kabilang banda.

o Irony - isang mahalagang bahagi ng poetics ni Hoffmann - ay may isang trahedya na tunog at naglalaman ng kumbinasyon ng trahedya at komiks.

o Interweaving at interpenetration ng fairy-tale-fantastic na eroplano sa tunay.

o Paghahambing sa mundo ng tula at sa mundo ng pang-araw-araw na prosa.

o Sa pagtatapos ng 10s. XX siglo - Pagpapalakas ng social satire sa kanyang mga gawa, pagtugon sa mga phenomena ng modernong socio-political life.


“Dapat kong sabihin sa iyo, magiliw na mambabasa, na ako... higit sa isang beses
nagawang makuha at ilagay sa embossed form na mga fairy-tale na larawan...
Dito ako kumukuha ng lakas ng loob na isapubliko ito sa hinaharap.
publisidad, tulad kaaya-ayang komunikasyon sa lahat ng uri ng kamangha-manghang mga tao
mga pigura at hindi maintindihan na mga nilalang at kahit na nag-aanyaya sa karamihan
mga seryosong tao na sumali sa kanilang kakaibang motley society.
Ngunit sa palagay ko hindi mo kukunin ang lakas ng loob na ito para sa kabastusan at isasaalang-alang
ito ay lubos na mapapatawad sa aking bahagi upang subukang akitin ka mula sa isang makitid
bilog ng pang-araw-araw na buhay at magpatawa sa isang napakaespesyal na paraan, na humahantong sa ibang tao
ikaw ay isang rehiyon na sa huli ay malapit na magkakaugnay sa kahariang iyon,
kung saan nangingibabaw ang espiritu ng tao sa sarili nitong malayang kalooban totoong buhay at pagiging."
(E.T.A. Hoffman)

Hindi bababa sa isang beses sa isang taon, o sa halip sa pagtatapos ng taon, naaalala ng lahat si Ernst Theodor Amadeus Hoffmann sa isang paraan o iba pa. Mahirap isipin ang Bagong Taon at mga pista opisyal ng Pasko nang walang iba't ibang uri ng mga produksyon ng "The Nutcracker" - mula sa klasikal na ballet bago ang palabas sa yelo.

Ang katotohanang ito ay parehong nakalulugod at nakakalungkot, dahil ang kahalagahan ni Hoffmann ay malayo sa pagiging limitado sa pagsulat ng sikat na fairy tale tungkol sa papet na freak. Ang kanyang impluwensya sa panitikang Ruso ay tunay na napakalaki. " reyna ng Spades"Pushkin, "Petersburg Tales" at "The Nose" ni Gogol, "The Double" ni Dostoevsky, "Diaboliad" at "The Master and Margarita" ni Bulgakov - sa likod ng lahat ng mga gawang ito ang anino ng mahusay na manunulat na Aleman ay hindi nakikita. Ang bilog na pampanitikan na nabuo ni M. Zoshchenko, L. Lunts, V. Kaverin at iba pa ay tinawag na "The Serapion Brothers," tulad ng koleksyon ng mga kuwento ni Hoffmann. Ipinagtapat din ni Gleb Samoilov, ang may-akda ng maraming ironic na horror na kanta mula sa grupong AGATHA CHRISTIE, ang kanyang pagmamahal kay Hoffmann.
Samakatuwid, bago lumipat nang direkta sa kultong "Nutcracker", kailangan naming sabihin sa iyo ang maraming mas kawili-wiling mga bagay...

Ang ligal na pagdurusa ni Kapellmeister Hoffmann

"Siya na nagmahal ng makalangit na panaginip ay walang hanggan na mapapahamak na magdusa ng makalupang pagdurusa."
(E.T.A. Hoffman “Sa Jesuit Church sa Germany”)

Ang bayan ni Hoffmann ay bahagi ngayon ng Pederasyon ng Russia. Ito ang Kaliningrad, na dating Koenigsberg, kung saan noong Enero 24, 1776, ipinanganak ang isang maliit na batang lalaki na may triple name na Ernst Theodor Wilhelm, katangian ng mga Aleman. Hindi ako nakakalito ng anuman - ang pangatlong pangalan ay Wilhelm, ngunit ang aming bayani ay mahilig sa musika mula pagkabata na sa pagtanda ay pinalitan niya ito ng Amadeus, bilang parangal sa iyo-kilala-sino.


Ang pangunahing trahedya ng buhay ni Hoffmann ay hindi na bago. malikhaing personalidad. Ito ay walang hanggang tunggalian sa pagitan ng pagnanais at posibilidad, ang mundo ng panaginip at ang kahalayan ng katotohanan, sa pagitan ng kung ano ang dapat at kung ano. Sa libingan ni Hoffmann ay nakasulat: "Siya ay parehong mahusay bilang isang abogado, bilang isang manunulat, bilang isang musikero, bilang isang pintor". Lahat ng nakasulat ay totoo. Gayunpaman, ilang araw pagkatapos ng libing, ang kanyang ari-arian ay napupunta sa ilalim ng martilyo upang bayaran ang mga utang sa mga nagpapautang.


libingan ni Hoffmann.

Kahit na ang posthumous na katanyagan ay hindi dumating sa Hoffmann gaya ng nararapat. SA maagang pagkabata at hanggang sa kanyang kamatayan, musika lang ang itinuring ng ating bayani bilang tunay niyang pagtawag. Siya ang lahat sa kanya - Diyos, himala, pag-ibig, ang pinaka-romantikong sa lahat ng sining...

ITO. Hoffman "Ang makamundong pananaw ng pusa Murr":

“-...Iisa lang ang anghel ng liwanag na may kakayahang manaig sa demonyo ng kasamaan. Ito ay isang maliwanag na anghel - ang espiritu ng musika, na madalas at matagumpay na bumangon mula sa aking kaluluwa sa tunog ng kanyang malakas na tinig, ang lahat ng mga kalungkutan sa lupa ay manhid.
“Ako noon pa man,” sabi ng tagapayo, “lagi akong naniniwala na ang musika ay nakakaapekto sa iyo ng masyadong malakas, higit pa, halos nakapipinsala, dahil sa panahon ng pagtatanghal ng ilang kahanga-hangang paglikha, tila ang iyong buong pagkatao ay napuno ng musika, maging ang iyong mga tampok ay distorted.” mga mukha. Namutla ka, hindi ka nakapagbitaw ng salita, bumuntong-hininga ka lamang at lumuha at pagkatapos ay sumalakay, armado ng pinakamapait na panunuya, malalim na kabalintunaan, sa lahat ng gustong magsabi ng isang salita tungkol sa paglikha ng master ... "

“Since I write music, I manage to forget all my worries, the whole world. Sapagkat ang mundo na nagmumula sa isang libong tunog sa aking silid, sa ilalim ng aking mga daliri, ay hindi tugma sa anumang bagay na nasa labas nito."

Sa edad na 12, tumutugtog na si Hoffmann ng organ, violin, alpa at gitara. Siya rin ang naging may-akda ng unang romantikong opera, ang Ondine. Maging ang unang akdang pampanitikan ni Hoffmann, si Chevalier Gluck, ay tungkol sa musika at isang musikero. At ang taong ito, na parang nilikha para sa mundo ng sining, ay kailangang magtrabaho halos buong buhay niya bilang isang abogado, at sa memorya ng mga inapo ay mananatili siya lalo na bilang isang manunulat, kung saan ang mga gawa ng iba pang mga kompositor ay "nakagawa ng karera." Bilang karagdagan kay Pyotr Ilyich sa kanyang "Nutcracker," maaaring pangalanan ng isa si R. Schumann (“Kreislerian”), R. Wagner (“ Lumilipad na Dutchman"), A. Sh. Adana ("Giselle"), J. Offenbach ("The Tales of Hoffmann"), P. Handemit ("Cardillac").



kanin. E. T. A. Hoffmann.

Tahasan na kinasusuklaman ni Hoffman ang kanyang trabaho bilang isang abogado, inihambing siya sa bato ng Prometheus, at tinawag siyang "stall ng estado," bagaman hindi ito naging hadlang sa kanyang pagiging responsable at matapat na opisyal. Naipasa niya ang lahat ng mga advanced na pagsusulit sa pagsasanay na may lumilipad na kulay, at, tila, walang sinuman ang nagreklamo tungkol sa kanyang trabaho. Gayunpaman, ang karera ni Hoffman bilang isang abogado ay hindi lubos na matagumpay, na dahil sa kanyang mapusok at sarkastikong karakter. Alinman ay maiinlove siya sa kanyang mga estudyante (kumita si Hoffman bilang isang music tutor), pagkatapos ay gagawa siya ng mga karikatura ng iginagalang na mga tao, pagkatapos ay karaniwang isasalarawan niya ang hepe ng pulisya na si Kampets sa sobrang hindi magandang tingnan na imahe ni Konsehal Knarrpanti sa kanyang kuwentong "Ang Panginoon ng mga Fleas."

ITO. Hoffmann "Panginoon ng mga Fleas":
"Bilang tugon sa indikasyon na ang kriminal ay makikilala lamang kung ang katotohanan ng krimen ay naitatag, si Knarrpanti ay nagpahayag ng opinyon na ito ay mahalaga una sa lahat upang mahanap ang kontrabida, at ang krimen na ginawa ay mabubunyag na mismo.
... Sa pag-iisip, naniniwala si Knarrpanti, sa kanyang sarili, sa gayon, ay isang mapanganib na operasyon, at ang pag-iisip ng mga mapanganib na tao ay mas mapanganib pa.”


Larawan ni Hoffmann.

Hindi nakaligtas si Hoffmann sa gayong pangungutya. Sinampahan siya ng kaso dahil sa pang-iinsulto sa isang opisyal. Tanging ang kanyang estado ng kalusugan (Hoffmann ay halos ganap na paralisado sa oras na iyon) ang hindi pinapayagan ang manunulat na dalhin sa paglilitis. Ang kuwentong "Lord of the Fleas" ay malubhang napinsala ng censorship at nai-publish nang buo noong 1908...
Ang pag-aaway ni Hoffmann ay humantong sa katotohanan na siya ay patuloy na inilipat - ngayon sa Poznan, ngayon sa Plock, ngayon sa Warsaw... Hindi natin dapat kalimutan na sa oras na iyon ang isang makabuluhang bahagi ng Poland ay pag-aari ng Prussia. Ang asawa ni Hoffmann, sa pamamagitan ng paraan, ay naging isang babaeng Polish - si Mikhalina Tshcinskaya (magiliw na tinawag siya ng manunulat na "Mishka"). Si Mikhalina ay naging isang kahanga-hangang asawa na matatag na tiniis ang lahat ng mga paghihirap ng buhay kasama ang isang hindi mapakali na asawa - sinuportahan niya siya sa mga mahihirap na oras, nagbigay ng kaginhawahan, pinatawad ang lahat ng kanyang mga pagtataksil at binges, pati na rin ang kanyang patuloy na kakulangan ng pera.



Naalala ng manunulat na si A. Ginz-Godin si Hoffmann bilang "isang munting lalaki na palaging nakasuot ng kaparehong suot, kahit na maayos ang pagkakagupit, brown-chestnut tailcoat, na bihirang humiwalay gamit ang isang maikling tubo, kung saan nagbuga siya ng makapal na ulap ng usok, kahit na sa kalye.” , na nakatira sa isang maliit na silid at may mapanuksong katatawanan.”

Ngunit gayon pa man, ang pinakamalaking pagkabigla sa mag-asawang Hoffmann ay dinala ng pagsiklab ng digmaan kasama si Napoleon, na kasunod na sinimulan ng ating bayani na makita halos bilang isang personal na kaaway (kahit na ang engkanto tungkol sa maliit na Tsakhes ay tila sa marami noon ay isang satire kay Napoleon. ). Kailan mga tropang Pranses pumasok sa Warsaw, agad na nawalan ng trabaho si Hoffman, namatay ang kanyang anak na babae, at ang kanyang maysakit na asawa ay kailangang ipadala sa kanyang mga magulang. Para sa ating bayani, dumarating ang panahon ng paghihirap at paglalagalag. Lumipat siya sa Berlin at sinubukang gumawa ng musika, ngunit hindi nagtagumpay. Nabubuhay si Hoffmann sa pamamagitan ng pagguhit at pagbebenta ng mga karikatura ni Napoleon. At ang pinakamahalaga, palagi siyang tinutulungan ng pera ng pangalawang "anghel na tagapag-alaga" - ang kanyang kaibigan sa Unibersidad ng Konigsberg, at ngayon ay si Baron Theodor Gottlieb von Hippel.


Theodor Gottlieb von Hippel.

Sa wakas, tila nagsisimula nang matupad ang mga pangarap ni Hoffmann - nakakuha siya ng trabaho bilang bandmaster sa isang maliit na teatro sa bayan ng Bamberg. Ang trabaho sa teatro ng probinsiya ay hindi nagdala ng maraming pera, ngunit ang aming bayani ay masaya sa kanyang sariling paraan - kinuha niya ang nais na sining. Sa teatro, si Hoffmann ay "parehong diyablo at ang mang-aani" - kompositor, direktor, dekorador, konduktor, may-akda ng libretto... Sa paglilibot ng tropa ng teatro sa Dresden, natagpuan niya ang kanyang sarili sa gitna ng mga pakikipaglaban sa mga umaatras na. Napoleon, at kahit sa malayo ay nakikita niya ang pinakakinasusuklaman na emperador. Sa kalaunan ay nagreklamo si Walter Scott sa mahabang panahon na si Hoffmann ay diumano'y nagkaroon ng pribilehiyo na mapabilang sa pinakamahalagang makasaysayang mga kaganapan, ngunit sa halip na itala ang mga ito, ikinalat niya ang kanyang kakaibang mga kwentong engkanto.

Hindi nagtagal ang buhay teatro ni Hoffmann. Matapos ang mga tao na, ayon sa kanya, ay walang naiintindihan tungkol sa sining, nagsimulang pamahalaan ang teatro, naging imposible na magtrabaho.
Muling sumaklolo ang kaibigang si Hippel. Sa kanyang direktang pakikilahok, si Hoffmann ay nakakuha ng trabaho bilang isang tagapayo sa Berlin Court of Appeal. May mga paraan para mabuhay, ngunit kailangan kong kalimutan ang tungkol sa aking karera bilang isang musikero.

Mula sa talaarawan ni E. T. A. Hoffmann, 1803:
“Ay, ang sakit, lalo akong nagiging konsehal ng estado! Sinong mag-iisip tungkol dito tatlong taon na ang nakakaraan! Tumatakbo ang muse, sa pamamagitan ng alikabok ng archival ang hinaharap ay nagmumukhang madilim at madilim... Nasaan ang aking mga hangarin, nasaan ang aking mga magagandang plano para sa sining?


Self-portrait ni Hoffmann.

Ngunit dito, ganap na hindi inaasahan para kay Hoffmann, nagsimula siyang makakuha ng katanyagan bilang isang manunulat.
Hindi masasabi na si Hoffman ay naging isang manunulat nang hindi sinasadya. Tulad ng anumang maraming nalalaman na personalidad, nagsulat siya ng mga tula at mga kuwento mula sa kanyang kabataan, ngunit hindi kailanman naisip ang mga ito bilang kanyang pangunahing layunin sa buhay.

Mula sa isang liham mula sa E.T.A. Goffman T.G. Hippel, Pebrero 1804:
"May magandang mangyayari sa lalong madaling panahon-ang ilang mga gawa ng sining ay lalabas mula sa kaguluhan. Maging ito ay isang libro, isang opera o isang pagpipinta - quod diis placebit ("anuman ang gusto ng mga diyos"). Sa palagay mo, dapat ko bang tanungin muli ang Dakilang Chancellor (i.e. Diyos - S.K.) kung ako ay nilikha bilang isang artista o musikero?..”

Gayunpaman, ang mga unang nai-publish na mga gawa ay hindi mga engkanto, ngunit mga kritikal na artikulo tungkol sa musika. Nai-publish ang mga ito sa Leipzig General Musical Newspaper, kung saan ang editor ay ang mabuting kaibigan ni Hoffmann, si Johann Friedrich Rochlitz.
Noong 1809, inilathala ng pahayagan ang maikling kuwento ni Hoffmann na "Cavalier Gluck". At kahit na sinimulan niyang isulat ito bilang isang uri ng kritikal na sanaysay, ang resulta ay isang ganap na akdang pampanitikan, kung saan, kasama ng mga pagmumuni-muni sa musika, lumilitaw ang isang misteryosong double plot na katangian ni Hoffmann. Unti-unti, talagang nabighani si Hoffman sa pagsusulat. Noong 1813-14, nang ang labas ng Dresden ay nanginginig mula sa mga shell, ang aming bayani, sa halip na ilarawan ang kasaysayan na nangyayari sa tabi niya, ay masigasig na isinulat ang fairy tale na "The Golden Pot".

Mula sa liham ni Hoffmann kay Kunz, 1813:
"Hindi kataka-taka na sa ating madilim, kapus-palad na oras, kapag ang isang tao ay halos hindi nakakakuha sa araw-araw at kailangan pa ring magsaya dito, ang pagsusulat ay nakabihag sa akin nang labis - tila sa akin ay tila isang kahanga-hangang kaharian ang nagbukas noon. ako, na ipinanganak mula sa aking panloob na mundo at, ang pagkakaroon ng laman ay naghihiwalay sa akin mula sa panlabas na mundo."

Ang kamangha-manghang pagganap ni Hoffmann ay lalong kapansin-pansin. Hindi lihim na ang manunulat ay masugid na mahilig sa "pag-aaral ng mga alak" sa iba't ibang mga kainan. Ang pagkakaroon ng sapat na inumin sa gabi pagkatapos ng trabaho, si Hoffman ay uuwi at, nagdurusa sa hindi pagkakatulog, nagsimulang magsulat. Sinabi nila na kapag ang mga kahila-hilakbot na pantasya ay nagsimulang mawalan ng kontrol, ginising niya ang kanyang asawa at patuloy na sumulat sa kanyang presensya. Marahil ito mismo ang dahilan kung bakit madalas na matatagpuan ang hindi kailangan at kakaibang plot twist sa mga fairy tale ni Hoffmann.



Kinaumagahan, nakaupo na si Hoffman sa kanyang pinagtatrabahuan at masigasig na nakikibahagi sa mga mapoot na tungkuling legal. Hindi malusog na imahe buhay, tila, dinala ang manunulat sa libingan. Nagkaroon siya ng sakit sa spinal cord at mga huling Araw Ginugol niya ang kanyang buhay na ganap na paralisado, na nagmumuni-muni sa mundo sa pamamagitan lamang ng isang bukas na bintana. Ang namamatay na si Hoffmann ay 46 taong gulang lamang.

ITO. Hoffmann "Corner Window":
“...Naaalala ko ang aking sarili sa matandang baliw na pintor na gumugol ng buong araw na nakaupo sa harap ng isang primed canvas na inilagay sa isang frame at pinupuri ang lahat ng lumapit sa kanya sa sari-saring kagandahan ng marangya, kahanga-hangang pagpipinta na katatapos lamang niya. Dapat kong talikuran ang epektibong iyon malikhaing buhay, ang pinagmulan nito ay nasa aking sarili, na, na nakapaloob sa mga bagong anyo, ay nagiging nauugnay sa buong mundo. Ang aking espiritu ay dapat magtago sa kanyang selda... ang bintanang ito ay isang aliw para sa akin: dito muling nagpakita sa akin ang buhay sa lahat ng pagkakaiba-iba nito, at nararamdaman ko kung gaano kalapit ang walang katapusang pagkabagabag nito sa akin. Halika, kapatid, tumingin ka sa bintana!”

Ang double bottom ng mga kuwento ni Hoffmann

"Siguro siya ang unang naglarawan ng mga doble ang kakila-kilabot ng sitwasyong ito ay bago si Edgar
Sa pamamagitan ng. Tinanggihan niya ang impluwensya ni Hoffmann sa kanya, sinabi na hindi siya mula sa romantikong Aleman,
at mula sa sarili niyang kaluluwa ay ipinanganak ang lagim na nakikita niya... Siguro
Marahil ang pagkakaiba sa pagitan nila ay tiyak na si Edgar Poe ay matino, at si Hoffmann ay lasing.
Ang Hoffmann ay multi-colored, kaleidoscopic, Edgar sa dalawa o tatlong kulay, sa isang frame.
(Y. Olesha)

Sa mundo ng panitikan, karaniwang itinuturing na romantiko si Hoffman. Sa palagay ko si Hoffmann mismo ay hindi makikipagtalo sa gayong pag-uuri, bagaman sa mga kinatawan ng klasikal na romantikismo ay mukhang isang itim na tupa siya sa maraming paraan. Ang mga unang romantikong tulad nina Tieck, Novalis, Wackenroder ay masyadong malayo... hindi lamang sa mga tao... kundi pati na rin sa nakapaligid na buhay sa pangkalahatan. Nalutas nila ang salungatan sa pagitan ng matayog na adhikain ng espiritu at ng bulgar na prosa ng pag-iral sa pamamagitan ng paghihiwalay ng kanilang mga sarili mula sa pag-iral na ito, sa pamamagitan ng pagtakas sa gayong bulubunduking taas ng kanilang mga pangarap at pangarap na kakaunti. modernong mga mambabasa, na hindi lantarang magsasawa sa mga pahina ng “kaloob-loobang misteryo ng kaluluwa.”


“Noon, magaling siyang gumawa ng mga nakakatawa, masiglang kwento, na pinakinggan ni Clara nang may hindi pakunwaring kasiyahan; ngayon ang kanyang mga nilikha ay naging madilim, hindi maintindihan, walang anyo, at kahit na si Clara, na hindi siya pinag-usapan, ay hindi niya pinag-usapan, madali pa rin niyang nahulaan kung gaano kaunti ang mga ito na nalulugod sa kanya. ...Ang mga isinulat ni Nathanael ay talagang lubhang nakakabagot. Ang kanyang pagkayamot sa malamig, malabis na disposisyon ni Clara ay nadaragdagan araw-araw; Hindi rin mapagtagumpayan ni Clara ang kanyang sama ng loob sa madilim, madilim, nakakainip na mistisismo ni Nathanael, at sa gayon, nang hindi nila napansin, ang kanilang mga puso ay lalong nahati."

Nagawa ni Hoffman na tumayo sa manipis na linya sa pagitan ng romantikismo at pagiging totoo (sa paglaon, ang isang bilang ng mga klasiko ay mag-aararo ng isang tunay na tudling sa linyang ito). Siyempre, hindi siya estranghero sa matataas na adhikain ng mga romantiko, ang kanilang mga iniisip tungkol sa malikhaing kalayaan, tungkol sa pagkabalisa ng lumikha sa mundong ito. Ngunit hindi nais ni Hoffmann na maupo alinman sa nag-iisa na pagkakakulong ng kanyang mapanimdim na sarili o sa kulay abong hawla ng pang-araw-araw na buhay. Sinabi niya: "Ang mga manunulat ay hindi dapat ihiwalay ang kanilang sarili, ngunit, sa kabaligtaran, nakatira sa mga tao, obserbahan ang buhay sa lahat ng mga pagpapakita nito".


"At higit sa lahat, naniniwala ako na, salamat sa pangangailangang gumanap, bilang karagdagan sa paglilingkod sa sining, sa serbisyong sibil, nakakuha ako ng mas malawak na pananaw sa mga bagay-bagay at higit na naiwasan ang pagiging makasarili dahil sa kung saan mga propesyonal na artista, kung masasabi ko, hindi makakain.”

Sa kanyang mga fairy tale, inilaban ni Hoffmann ang pinakakilalang katotohanan laban sa pinaka hindi kapani-paniwalang pantasya. Dahil dito, naging buhay ang fairy tale, at naging fairy tale ang buhay. Ang mundo ni Hoffmann ay isang makulay na karnabal, kung saan sa likod ng isang maskara ay mayroong isang maskara, kung saan ang nagbebenta ng mansanas ay maaaring maging isang mangkukulam, ang archivist na si Lindgorst ay maaaring maging isang makapangyarihang Salamander, ang pinuno ng Atlantis ("Golden Pot") , ang canoness mula sa kanlungan ng mga marangal na dalaga ay maaaring maging isang diwata (“Little Tsakhes…”), si Peregrinus Tik ay si Haring Sekakis, at ang kanyang kaibigan na si Pepush ay ang tistle na si Ceherit ("Panginoon ng mga Fleas"). Halos lahat ng mga character ay may double bottom; Alam mismo ng may-akda ang posibilidad ng gayong pag-iral...


Pagpupulong ni Peregrinus kasama ang Master Flea. kanin. Natalia Shalina.

Sa pagbabalatkayo ni Hoffmann, minsan imposibleng maunawaan kung saan nagtatapos ang laro at nagsisimula ang buhay. Ang isang estranghero na nakilala mo ay maaaring lumabas sa isang lumang kamiseta at sabihin: "Ako si Cavalier Gluck," at hayaan ang mambabasa na mag-isip ng kanyang utak: sino ito - isang baliw na gumaganap bilang isang mahusay na kompositor, o ang kompositor mismo, na may lumitaw mula sa nakaraan. At ang pangitain ni Anselm ng mga ginintuang ahas sa mga palumpong ng elderberry ay madaling maiugnay sa "kapaki-pakinabang na tabako" na kanyang natupok (marahil ay opyo, na karaniwan sa oras na iyon).

Hindi mahalaga kung gaano kakaiba ang mga kuwento ni Hoffmann, ang mga ito ay hindi mapaghihiwalay na nauugnay sa katotohanan sa paligid natin. Narito ang maliit na Tsakhes - isang hamak at masamang pambihira. Ngunit pinupukaw lamang niya ang paghanga sa mga nakapaligid sa kanya, dahil mayroon siyang kahanga-hangang regalo, "sa pamamagitan ng kung saan ang lahat ng bagay na kamangha-mangha na sa kanyang harapan ay iniisip, sinasabi o ginagawa ng ibang tao ay iuugnay sa kanya, at siya rin, ay nasa kumpanya. ng maganda, matino at matatalinong tao makikilala bilang gwapo, matino at matalino.” Talaga bang fairy tale ito? At talagang isang himala na ang mga iniisip ng mga tao na binabasa ni Peregrinus sa tulong ng magic glass ay naiiba sa kanilang mga salita?

E.T.A.Hoffman "Panginoon ng mga Fleas":
"Isa lang ang masasabi natin: maraming mga kasabihan na may mga kaisipang nauugnay sa kanila ang naging stereotypical. Kaya, halimbawa, ang pariralang: "Huwag mong tanggihan ang iyong payo" ay tumutugma sa kaisipan: "Siya ay sapat na hangal upang isipin na kailangan ko talaga ang kanyang payo sa isang bagay na napagpasyahan ko na, ngunit ito ay nakakapuri sa kanya!"; "Ako ay lubos na umaasa sa iyo!" - "Matagal ko nang alam na ikaw ay isang scoundrel," atbp. Sa wakas, dapat ding tandaan na marami, sa panahon ng kanyang mikroskopikong mga obserbasyon, ang nagpalubog kay Peregrinus sa malaking kahirapan. Ang mga ito ay, halimbawa, mga kabataan na napuno ng pinakadakilang sigasig para sa lahat ng bagay at umapaw sa isang masiglang agos ng pinakakahanga-hangang kahusayan sa pagsasalita. Kabilang sa mga ito, ang pinakamaganda at pinakamatalinong nagpahayag ng kanilang mga sarili ay ang mga batang makata, puno ng imahinasyon at henyo at sinasamba lalo na ng mga kababaihan. Kasama nila ay nakatayo ang mga babaeng manunulat na, gaya ng sinasabi nila, ay namumuno na parang nasa tahanan, sa kalaliman ng pag-iral, sa lahat ng mga pinaka banayad na problema at relasyon sa pilosopikal. buhay panlipunan... siya rin ay namangha sa ipinahayag sa kanya sa isipan ng mga taong ito. Nakakita rin siya ng kakaibang pagsasama-sama ng mga ugat at nerbiyos sa mga ito, ngunit agad na napansin na kahit sa panahon ng kanilang pinakamahusay na pananalita tungkol sa sining, agham, at sa pangkalahatan tungkol sa mga pinakamataas na tanong ng buhay, ang mga ugat na ito ay hindi lamang tumagos sa kailaliman ng ang utak, ngunit, sa kabaligtaran, ay nabuo sa kabaligtaran na direksyon, upang walang tanong tungkol sa isang malinaw na pagkilala sa kanilang mga iniisip."

Tulad ng para sa kilalang-kilala na hindi malulutas na salungatan sa pagitan ng espiritu at bagay, madalas na nakayanan ito ni Hoffmann, tulad ng karamihan sa mga tao - sa tulong ng kabalintunaan. Sinabi ng manunulat na "ang pinakadakilang trahedya ay dapat na lumitaw sa pamamagitan ng isang espesyal na uri ng biro."


"- "Oo," sabi ni Konsehal Bentzon, "ito ang katatawanan, ito ang founding, ipinanganak sa mundo ng isang masama at pabagu-bagong pantasya, ang katatawanang ito na hindi mo kilala, malupit na mga tao, kung sino ang dapat mong ipasa. sa kanya para sa, - upang maging marahil para sa isang maimpluwensyang at marangal na tao, puno ng lahat ng uri ng mga merito; Kaya, tiyak na ang katatawanang ito, na kusang-loob mong hinahangad na ipagpalagay sa amin bilang isang bagay na dakila at maganda, sa mismong sandaling iyon kapag ang lahat ng bagay na mahal at mahal sa amin, hinahangad mong sirain sa pamamagitan ng panunuya!"

Tinawag pa nga ng Aleman na romantikong si Chamisso si Hoffmann na "aming hindi mapag-aalinlanganang unang humorist." Ang kabalintunaan ay kakaibang hindi mapaghihiwalay mula sa romantikong katangian pagkamalikhain ng manunulat. Ako ay palaging namangha kung paano puro romantikong mga piraso ng teksto, na isinulat ni Hoffmann na malinaw mula sa puso, agad niyang pinatawan ng panunuya ang isang talata sa ibaba - mas madalas, gayunpaman, benignly. Ang kanyang mga romantikong bayani ay madalas na mapanaginipan na mga talunan, tulad ng mag-aaral na si Anselm, o mga sira-sira, tulad ni Peregrinus, na nakasakay sa isang kahoy na kabayo, o malalim na melancholics, na nagdurusa sa pag-ibig tulad ni Balthazar sa lahat ng uri ng mga kakahuyan at mga palumpong. Kahit na ang ginintuang palayok mula sa fairy tale ng parehong pangalan ay unang naisip bilang... isang sikat na gamit sa banyo.

Mula sa isang liham mula sa E.T.A. Goffman T.G. kay Hippel:
"Napagpasyahan kong magsulat ng isang fairy tale tungkol sa kung paano umibig ang isang estudyante sa isang berdeng ahas, na nagdurusa sa ilalim ng pamatok ng isang malupit na archivist. At bilang isang dote, nakatanggap siya ng isang gintong palayok, at pagkatapos umihi dito sa unang pagkakataon, siya ay naging isang unggoy.

ITO. Hoffmann "Panginoon ng mga Fleas":

"Ayon sa luma, tradisyonal na kaugalian, ang bayani ng kuwento, sa kaso ng matinding emosyonal na kaguluhan, ay dapat tumakbo sa kagubatan o hindi bababa sa isang liblib na kakahuyan. ...Dagdag pa, hindi dapat magkukulang ni isang kakahoyan ng isang romantikong kuwento ang kaluskos ng mga dahon, ni ang mga buntong-hininga at bulong ng simoy ng gabi, o ang bulung-bulungan ng isang batis, atbp., at samakatuwid, ito ay nawawala. na nagsasabi, Natagpuan ni Peregrinus ang lahat ng ito sa kanyang kanlungan ..."

“...Natural na natural na si Mr. Peregrinus Tys, sa halip na matulog, ay sumandal sa bukas na bintana at, bilang nararapat sa magkasintahan, ay nagsimulang tumingin sa buwan, na mag-isip tungkol sa kanyang minamahal. Ngunit kahit na ito ay nakapinsala kay G. Peregrinus Tys sa opinyon ng isang kanais-nais na mambabasa, lalo na sa opinyon ng isang kanais-nais na mambabasa, ang hustisya ay nangangailangan na sabihin natin na si G. Peregrinus, sa kabila ng lahat ng kanyang maligayang kalagayan, ay humikab nang dalawang beses na ang ilang tipsy na klerk , may dumaan, pasuray-suray sa ilalim ng kanyang bintana, sumigaw ng malakas sa kanya: “Hoy, ikaw diyan, puting cap! Mag-ingat na huwag akong lamunin! Ito ay sapat na dahilan para isara ni Mr. Peregrinus Tys ang bintana sa sobrang pagkadismaya kung kaya't ang salamin ay kumalansing. Sinasabi pa nga nila na sa gawaing ito ay sumigaw siya nang malakas: "Bastos!" Ngunit hindi mapapatunayan ng isang tao ang pagiging tunay nito, dahil ang gayong tandang ay tila ganap na sumasalungat sa tahimik na disposisyon ni Peregrinus at ng estado ng pag-iisip, kung saan siya naroon noong gabing iyon."

ITO. Hoffmann "Munting Tsakhes":
“...Ngayon lang niya naramdaman kung gaano niya kaibig-ibig ang magandang Candida at kasabay nito ay kung gaano kakatwa ang pinakadalisay, pinaka-matalik na pag-ibig na may medyo clownish na pagkukunwari sa panlabas na buhay, na dapat maiugnay sa malalim na kabalintunaan na likas sa lahat ng tao. mga aksyon ng kalikasan mismo."


Kung gayon mga positibong karakter Napangiti tayo ni Hoffman, ano ang masasabi natin tungkol sa mga negatibo, kung saan ang may-akda ay simpleng panunuya. Ano ang halaga ng "Order of the Green-Spotted Tiger with Twenty Buttons", o ang tandang ni Mosch Terpin: “Mga anak, gawin ninyo ang lahat ng gusto ninyo! Magpakasal kayo, magmahalan, magkagutom, dahil hindi ako magbibigay ng kahit isang sentimo bilang dote ni Candida!”. At ang nabanggit sa itaas palayok ng silid Hindi rin ito nasayang - nilunod ng may-akda ang mga masasamang Tsakhes dito.

ITO. Hoffmann "Maliliit na Tsakhes...":
“Aking maawaing panginoon! Kung kailangan kong makuntento lamang sa nakikitang ibabaw ng mga kababalaghan, kung gayon masasabi kong namatay ang ministro dahil sa isang kumpletong kakulangan ng paghinga, at ang kakulangan ng paghinga ay nagresulta mula sa kawalan ng kakayahan na huminga, na ang imposibilidad naman, ay ginawa ng ang mga elemento, katatawanan, na likido, kung saan ang ministro ay ibinagsak. Masasabi kong ang ministro ay namatay sa isang nakakatawang kamatayan.”



kanin. S. Alimova sa "Little Tsakhes".

Hindi rin natin dapat kalimutan na sa panahon ni Hoffmann, ang mga romantikong pamamaraan ay karaniwan na, ang mga imahe ay na-emaculate, naging banal at bulgar, sila ay pinagtibay ng mga philistines at mediocrities. Pinaka-sarkastikong kinutya sila sa anyo ni Murr the cat, na naglalarawan sa pang-araw-araw na buhay ng isang pusa sa gayong narcissistic, kahanga-hangang wika na imposibleng hindi tumawa. Sa pamamagitan ng paraan, ang ideya para sa libro mismo ay lumitaw nang napansin ni Hoffmann na ang kanyang pusa ay gustong matulog sa desk drawer kung saan nakalagay ang mga papel. "Siguro ang matalinong pusa na ito, habang walang nakatingin, ay nagsusulat ng kanyang sariling mga gawa?" - ngumiti ang manunulat.



Ilustrasyon para sa "Araw-araw na view ng Murr the cat." 1840

ITO. Hoffman “The Worldly Views of Moore the Cat”:
"Kung mayroong isang cellar o isang woodshed doon - malakas akong nagsasalita pabor sa attic! - Klima, amang-bayan, moralidad, kaugalian - gaano katagal ang kanilang impluwensya; Oo, hindi ba't sila ang may mapagpasyang impluwensya sa panloob at panlabas na pagbuo ng isang tunay na kosmopolitan, isang tunay na mamamayan ng mundo! Saan nagmula ang kamangha-manghang pakiramdam ng kahanga-hangang ito, ang hindi mapaglabanan na pagnanais para sa kahanga-hanga! Saan nagmula ang kahanga-hanga, kamangha-manghang, bihirang kahusayan sa pag-akyat, ang nakakainggit na sining na ipinakita ko sa pinaka-peligro, pinakamapangahas at pinaka-mapanlikhang pagtalon? - Ah! Napupuno ng matamis na pananabik ang aking dibdib! Ang pananabik sa attic ng aking ama, isang hindi maipaliwanag na damdaming nag-ugat, ay bumangon nang malakas sa loob ko! Iniaalay ko ang mga luhang ito sa iyo, oh aking magandang tinubuang-bayan - sa iyo itong nakakabagbag-damdamin, madamdaming meow! Sa iyong karangalan ginagawa ko itong mga pagtalon, ang mga paglukso at pirouette na ito, puno ng birtud at diwang makabayan!...”

Ngunit inilarawan ni Hoffmann ang pinakamadilim na kahihinatnan ng romantikong egoism sa fairy tale na "The Sandman." Ito ay isinulat sa parehong taon ng sikat na "Frankenstein" ni Mary Shelley. Kung ang asawa ng Ingles na makata ay naglalarawan ng isang artipisyal na halimaw na lalaki, kung gayon sa Hoffmann ang kanyang lugar ay kinuha ng mekanikal na manika na Olympia. Walang pag-aalinlangan romantikong bayani umibig sa kanya nang walang memorya. Gusto pa rin! - maganda siya, maganda ang pangangatawan, flexible at tahimik. Maaaring gumugol ng maraming oras si Olympia sa pakikinig sa pagbuhos ng damdamin ng kanyang hinahangaan (ay, oo! - ganoon niya ito naiintindihan, hindi tulad ng kanyang dating - buhay - minamahal).


kanin. Mario Laboccetta.

ITO. Hoffmann "Ang Sandman":
“Mga tula, pantasya, pangitain, nobela, kwentong dumami araw-araw, at lahat ng ito, na may halong magulong soneto, saknong at canzona, walang pagod niyang binasa ang Olympia nang maraming oras. Ngunit hindi pa siya nagkaroon ng ganoong kasipag na tagapakinig. Hindi siya nagniniting o nagbuburda, hindi tumitingin sa bintana, hindi nagpapakain sa mga ibon, hindi nakikipaglaro sa lap dog o sa kanyang paboritong pusa, hindi umikot ng isang piraso ng papel o anumang bagay sa kanyang mga kamay. , ay hindi sinubukang itago ang kanyang paghikab na may tahimik na nagkukunwaring ubo - sa isang salita, buo sa loob ng maraming oras, nang hindi gumagalaw sa kanyang lugar, nang hindi gumagalaw, tumingin siya sa mga mata ng kanyang kasintahan, hindi inaalis ang kanyang hindi gumagalaw na tingin sa kanya, at ang titig na ito ay lalong nagniningas, lalong nabuhay. Nang sa wakas ay tumayo si Nathanael mula sa kanyang upuan at hinalikan ang kanyang kamay, at kung minsan sa mga labi, siya ay bumuntong-hininga: "Ax-ax!" - at idinagdag: - Magandang gabi, mahal ko!
- O maganda, hindi mailalarawan na kaluluwa! - bulalas ni Nathanael, bumalik ka sa iyong silid, - ikaw lamang, ikaw lamang ang lubos na nakakaunawa sa akin!

Ang paliwanag kung bakit nahulog ang loob ni Nathanael kay Olympia (ninakaw niya ang kanyang mga mata) ay malalim ding simboliko. Malinaw na hindi niya mahal ang manika, ngunit ang kanyang malayong ideya tungkol dito, ang kanyang pangarap. At ang matagal na narcissism at isang saradong pananatili sa mundo ng mga pangarap at pangitain ng isang tao ay nagiging bulag at bingi sa isang tao sa nakapaligid na katotohanan. Ang mga pangitain ay nawalan ng kontrol, humantong sa kabaliwan at sa huli ay sirain ang bayani. Ang "The Sandman" ay isa sa mga bihirang fairy tales ni Hoffmann na may malungkot, walang pag-asa na pagtatapos, at ang imahe ni Nathanael ay marahil ang pinaka-nakatutusok na panunuya sa masugid na romantikismo.


kanin. A. Kostina.

Hindi itinago ni Hoffmann ang kanyang disgusto para sa iba pang sukdulan - ang pagtatangka na ilakip ang lahat ng pagkakaiba-iba ng mundo at kalayaan ng espiritu sa matibay, monotonous na mga pamamaraan. Ang ideya ng buhay bilang isang mekanikal, mahigpit na tinutukoy na sistema, kung saan ang lahat ay maaaring ayusin sa mga istante, ay labis na kasuklam-suklam sa manunulat. Ang mga bata sa The Nutcracker ay agad na nawalan ng interes sa mechanical castle nang malaman nila na ang mga figure sa loob nito ay gumagalaw lamang sa isang tiyak na paraan at wala ng iba pa. Kaya naman ang mga hindi kasiya-siyang larawan ng mga siyentipiko (tulad ni Mosh Tepin o Leeuwenhoek) na nag-iisip na sila ay mga panginoon ng kalikasan at sinasalakay ang pinakaloob na tela ng pag-iral gamit ang magaspang at hindi sensitibong mga kamay.
Kinamumuhian din ni Hoffmann ang mga philistine philistines na nag-iisip na sila ay malaya, ngunit sila mismo ay nakaupo, nakakulong sa makitid na mga bangko ng kanilang limitadong mundo at kakaunti ang kasiyahan.

ITO. "Golden Pot" ni Hoffmann:
"Ikaw ay delusional, Mr. Studiosus," pagtutol ng isa sa mga estudyante. - Hindi pa namin naramdaman na mas mabuti kaysa ngayon, dahil ang mga tagapagsalita ng pampalasa na natatanggap namin mula sa nakatutuwang archivist para sa lahat ng uri ng walang kahulugan na mga kopya ay mabuti para sa amin; Ngayon hindi na natin kailangang matuto ng mga koro ng Italyano; Ngayon ay pumupunta kami sa Joseph o sa iba pang mga tavern araw-araw, nasiyahan sa malakas na serbesa, tumingin sa mga batang babae, kumanta, tulad ng mga tunay na estudyante, "Gaudeamus igitur..." - at masaya.
“Ngunit, mahal na mga ginoo,” sabi ng estudyanteng si Anselm, “hindi ba ninyo napapansin na magkakasama kayong lahat, at lalo na ang bawat isa, ay nakaupo sa mga garapon na salamin at hindi makagalaw o makagalaw, lalo na sa paglalakad?”
Dito, ang mga estudyante at mga eskriba ay humagalpak sa malakas na tawa at sumigaw: "Nabaliw ang estudyante: naiisip niya na siya ay nakaupo sa isang garapon, ngunit nakatayo sa Elbe Bridge at nakatingin sa tubig. Mag-move on na tayo!"


kanin. Nicky Goltz.

Maaaring tandaan ng mga mambabasa na mayroong maraming simbolismong okulto at alchemical sa mga aklat ni Hoffmann. Walang kakaiba dito, dahil ang gayong esotericism ay nasa uso sa mga araw na iyon, at ang terminolohiya nito ay medyo pamilyar. Ngunit si Hoffmann ay hindi nagpahayag ng anumang mga lihim na aral. Para sa kanya, ang lahat ng mga simbolo na ito ay napuno hindi ng pilosopiko, ngunit may masining na kahulugan. At ang Atlantis sa The Golden Pot ay hindi mas seryoso kaysa sa Djinnistan mula sa Little Tsakhes o sa Gingerbread City mula sa The Nutcracker.

The Nutcracker - aklat, teatro at cartoon

“...palakas ng palakas ang paghinga ng orasan, at malinaw na narinig ni Marie:
- Tik at tok, tik at tok! Huwag humihinga ng malakas! Naririnig ng hari ang lahat
mousey. Trick and truck, boom boom! Well, ang orasan, ang lumang tune! Trick at
trak, boom boom! Buweno, singsing, singsing, singsing: malapit na ang oras ng hari!"
(E.T.A. Hoffman “The Nutcracker and the Mouse King”)

Ang "calling card" ni Hoffmann para sa pangkalahatang publiko ay tila mananatiling "The Nutcracker and the Mouse King." Ano ang espesyal sa fairy tale na ito? Una, ito ay Pasko, pangalawa, ito ay napakaliwanag, at, pangatlo, ito ang pinakabata sa lahat ng mga engkanto ni Hoffmann.



kanin. Libico Maraja.

Mga bata rin ang pangunahing tauhan ng The Nutcracker. Ito ay pinaniniwalaan na ang fairy tale na ito ay ipinanganak sa panahon ng pakikipag-usap ng manunulat sa mga anak ng kanyang kaibigan na si Yu.E.G. Hitzig - Marie at Fritz. Tulad ni Drosselmeyer, ginawa sila ni Hoffmann ng iba't ibang uri ng mga laruan para sa Pasko. Hindi ko alam kung ibinigay niya ang Nutcracker sa mga bata, ngunit sa oras na iyon ay talagang umiiral ang mga laruan.

Direktang isinalin, ang salitang Aleman na Nubknacker ay nangangahulugang "nut cracker." Sa unang pagsasalin ng Russian ng fairy tale, mukhang mas katawa-tawa - "The Rodent of Nuts and the King of Mice" o mas masahol pa - "The History of Nutcrackers", kahit na malinaw na malinaw na inilarawan ni Hoffmann ang walang sipit. . Ang Nutcracker ay isang sikat na mekanikal na manika noong mga panahong iyon - isang sundalo na may malaking bibig, kulot na balbas at pigtail sa likod. Ang isang nut ay inilagay sa bibig, ang pigtail ay kumibot, ang mga panga ay sarado - pumutok! - at ang nut ay basag. Ang mga manika na katulad ng Nutcracker ay ginawa sa Thuringia, Germany noong ika-17–18 na siglo, at pagkatapos ay dinala sa Nuremberg para ibenta.

Ang mga mouse, o sa halip, ay matatagpuan din sa kalikasan. Ito ang tawag sa mga daga na tumutubo kasama ng kanilang mga buntot pagkatapos na magkalapit sa loob ng mahabang panahon. Siyempre, sa likas na katangian ay mas malamang na maging lumpo sila kaysa sa mga hari...


Sa "The Nutcracker" hindi mahirap makahanap ng maraming katangian ng gawa ni Hoffmann. Maaari kang maniwala sa mga magagandang kaganapan na nangyayari sa isang fairy tale, o madali mong maiugnay ang mga ito sa imahinasyon ng isang batang babae na masyadong naglalaro, na kung ano ang ginagawa ng lahat ng mga adult na character sa isang fairy tale, sa pangkalahatan.


“Tumakbo si Marie sa Other Room at mabilis na naglabas ng pitong korona sa kanyang kahon hari ng daga at ibinigay sila sa kanilang ina na may mga salitang:
- Narito, mommy, tingnan mo: narito ang pitong korona ng hari ng daga, na ipinakita sa akin ng batang si Mr. Drosselmeyer kagabi bilang tanda ng kanyang tagumpay!
...Ang senior court adviser, nang makita niya sila, ay tumawa at bumulalas:
Mga hangal na imbensyon, mga hangal na imbensyon! Ngunit ito ang mga korona na minsan kong isinuot sa isang kadena ng relo, at pagkatapos ay ibinigay kay Marichen sa kanyang kaarawan, noong siya ay dalawang taong gulang! Nakalimutan mo na ba?
...Nang makumbinsi si Marie na muling naging mapagmahal ang mga mukha ng kanyang mga magulang, lumapit siya sa kanyang ninong at napabulalas:
- Ninong, alam mo ang lahat! Sabihin na ang aking Nutcracker ay iyong pamangkin, ang batang si Mr. Drosselmeyer mula sa Nuremberg, at binigyan niya ako ng maliliit na koronang ito.
Sumimangot ang ninong at bumulong:
- Mga hangal na imbensyon!

Tanging ang ninong ng mga bayani - ang isang mata na Drosselmeyer - ay hindi isang ordinaryong may sapat na gulang. Siya ay isang pigura na sabay-sabay na nakikiramay, misteryoso, at nakakatakot. Si Drosselmeyer, tulad ng marami sa mga bayani ni Hoffmann, ay may dalawang pagkukunwari. Sa ating mundo, siya ay isang senior court adviser, isang seryoso at medyo makulit na gumagawa ng laruan. Sa isang fairytale space - aktibo siya aktor, isang uri ng demiurge at konduktor ng kamangha-manghang kwentong ito.



Isinulat nila na ang prototype ng Drosselmeyer ay ang tiyuhin ng nabanggit na Hippel, na nagtrabaho bilang burgomaster ng Konigsberg, at sa kanyang libreng oras ay nagsulat ng mga masasamang feuilleton tungkol sa lokal na maharlika sa ilalim ng isang pseudonym. Nang mabunyag ang sikreto ng "doble", natural na tinanggal ang tiyuhin sa posisyon ng burgomaster.


Julius Eduard Hitzig.

Ang mga nakakaalam ng The Nutcracker ay mula lamang sa mga cartoons at mga palabas sa teatro Malamang magugulat sila kung sasabihin ko na sa orihinal na bersyon ito ay isang napaka nakakatawa at ironic na fairy tale. Tanging isang bata lamang ang makakaunawa sa pakikipaglaban ng Nutcracker sa hukbo ng mouse bilang isang dramatikong aksyon. Sa katunayan, ito ay higit na nakapagpapaalaala sa isang papet na buffoonery, kung saan sila ay nagpapaputok ng mga jelly bean at gingerbread sa mga daga, at sila ay tumugon sa pamamagitan ng pagbuhos sa kaaway ng "maamoy na mga kanyon" na medyo hindi malabo ang pinagmulan.

ITO. Hoffmann "Ang Nutcracker at ang Mouse King":
“- Mamamatay na ba talaga ako sa kalakasan ng buhay ko, ganito ba talaga ako mamamatay? magandang manika! - sigaw ni Clerchen.
- Ito ay hindi para sa parehong dahilan na ako ay napakahusay na napanatili upang mamatay dito, sa loob ng apat na pader! - Trudchen lamented.
Pagkatapos ay nahulog sila sa mga bisig ng isa't isa at napaluha nang napakalakas na kahit na ang matinding dagundong ng labanan ay hindi sila malunod...
...Sa kainitan ng labanan, ang mga detatsment ng mouse cavalry ay tahimik na lumabas mula sa ilalim ng dibdib ng mga drawer at, na may nakakarimarim na langitngit, galit na inatake ang kaliwang bahagi ng hukbong Nutcracker; ngunit anong pagtutol ang kanilang sinalubong! Dahan-dahan, hangga't pinahihintulutan ang hindi pantay na lupain, dahil kinakailangan upang makalampas sa gilid ng aparador, ang mga pulutong ng mga manika na may mga sorpresa, na pinamumunuan ng dalawang emperador na Tsino, ay lumabas at bumuo ng isang parisukat. Ang mga matapang, napaka-makulay at eleganteng, kahanga-hangang mga regimen, na binubuo ng mga hardinero, Tyroleans, Tungus, tagapag-ayos ng buhok, harlequin, cupid, leon, tigre, unggoy at unggoy, ay nakipaglaban nang may kapanatagan, tapang at pagtitiis. Sa lakas ng loob na karapat-dapat sa mga Spartan, ang napiling batalyon na ito ay maaagaw sana ang tagumpay mula sa mga kamay ng kaaway, kung ang isang matapang na kapitan ng kaaway ay hindi nakalusot nang may nakakabaliw na tapang sa isa sa mga emperador ng Tsina at kinagat ang kanyang ulo, at nang siya ay bumagsak. , hindi niya nadurog ang dalawang Tungus at isang unggoy.”



At ang mismong dahilan ng awayan sa mga daga ay mas nakakatawa kaysa trahedya. Sa katunayan, ito ay bumangon dahil sa... mantika, na kinakain ng bigote na hukbo habang ang reyna (oo, ang reyna) ay naghahanda ng atay na kobas.

E.T.A.Hoffman "Ang Nutcracker":
“Nang ihain na ang liverwurst, napansin ng mga bisita kung paano lalong namutla ang hari, kung paano niya itinaas ang kanyang mga mata sa langit. Tahimik na buntong-hininga ang dumaloy mula sa kanyang dibdib; tila dinaig ang kanyang kaluluwa ng matinding kalungkutan. Ngunit nang ihain ang itim na puding, sumandal siya sa kanyang upuan na may malalakas na hikbi at daing, na tinakpan ng dalawang kamay ang mukha. ... Bahagyang napasigaw siya: "Masyadong maliit na taba!"



kanin. L. Gladneva para sa strip ng pelikula na "The Nutcracker" 1969.

Ang galit na hari ay nagdeklara ng digmaan sa mga daga at naglalagay ng mga bitag sa kanila. Pagkatapos ay ginawang freak ng reyna ng daga ang kanyang anak na si Prinsesa Pirlipat. Ang batang pamangkin ni Drosselmeyer ay dumating sa pagsagip, siya dashingly crack ang magic Krakatuk nut at ibinalik ang prinsesa sa kanyang kagandahan. Pero hindi niya kayang tapusin mahiwagang ritwal hanggang sa dulo at, pag-urong sa itinakdang pitong hakbang, aksidenteng natapakan ang reyna ng daga at natisod. Bilang resulta, si Drosselmeyer Jr. ay naging isang pangit na Nutcracker, ang prinsesa ay nawalan ng lahat ng interes sa kanya, at ang naghihingalong Myshilda ay nagpahayag ng isang tunay na paghihiganti sa Nutcracker. Ang kanyang pitong ulo na tagapagmana ay dapat maghiganti sa kanyang ina. Kung titingnan mo ang lahat ng ito nang may malamig, seryosong tingin, makikita mo na ang mga aksyon ng mga daga ay ganap na makatwiran, at ang Nutcracker ay isang kapus-palad na biktima ng mga pangyayari.