Tulong sa Tele2, mga taripa, mga tanong

Tungkol sa kung paano nagsimula ang isang karera, tungkol sa romantikismo at pagtitiis, ang mga teatro ng Bolshoi at Mikhailovsky, ang Ratman at marami pa - sa eksklusibong panayam, naitala sa USA.

Si Natalya Osipova ang pinaka hindi mahuhulaan, pinaka hindi pangkaraniwang ballerina sa ating panahon.

Ang ballet na "Lost Illusions," na itinanghal ng koreograpo na si Alexei Ratmansky sa espesyal na kinomisyon na musika ni Leonid Desyatnikov, ay inaasahan nang mahabang panahon at may matinding kaba. Ang reputasyon ni Desyatnikov, tulad ng kay Ratmansky, ay ang pinaka-halata: kung hindi sila, kung gayon sino? Samakatuwid, ang pre-premiere art preparation ay nagsimula nang matagal na ang nakalipas. Bukod dito, sa buong huling season, pareho ang kompositor at ang koreograpo ay pare-parehong tagapagbalita. At hindi palaging sa kanilang sariling malayang kalooban.

Matapos makapagtapos mula sa Moscow Choreographic School, sumali siya sa corps de ballet Bolshoi Theater, ngunit nasa unang season na siya sumayaw ng walong solong bahagi.

Ang buong Moscow ay nagsimulang magsalita tungkol sa makikinang na pagtalon at paglipad ni Osipova. Kitri, Giselle, Sylphide, Medora - ang mga pangunahing tungkulin ay sumunod sa isa't isa.

Ang kanyang pangalan ay nakilala sa mundo ng ballet noong 2007, sa panahon ng matagumpay na paglilibot sa Bolshoi Theater sa London. Pagkatapos ng Don Quixote, tinawag siya ng kritiko ng ballet na si Clive Barnes na "isang bihirang at kahanga-hangang talento," at pinayuhan ng pahayagan ng The Guardian ang mga mahilig sa ballet na makita si Osipova sa anumang halaga: "Mamalimos ng mga tiket, magnakaw, kumuha ng away!"

New York, Paris, Milan, Berlin; American Ballet Theatre, Grand Opera, La Scala, Bavarian State Opera Ballet - sa loob lamang ng ilang taon, nasakop ni Osipova ang lahat ng mga kapital ng ballet sa mundo at gumanap kasama ang lahat ng pinakamahusay na kumpanya ng ballet.

Ang kanyang mga premyo at parangal ay naging natural na pagpapatuloy ng isang nakahihilo na karera. Leonid Massine Prize, Golden Mask Jury Prize, Benois de la Dance Prize, Grand Prix ng International Ballet Prize Dance Open... Noong nakaraang taglagas, muling nagsimulang magsalita ang buong mundo tungkol sa ballerina.

Umalis si Osipova sa Bolshoi at noong Disyembre 1, 2011 ay naging prima ballerina ng Mikhailovsky Theatre.

Natagpuan ko si Natasha sa New York sa gitna ng rehearsals para sa "The Firebird" ni I. Stravinsky. Ang world premiere ng ballet ay magaganap sa katapusan ng Marso sa California.

At bago iyon, si Natalya Osipova ay gaganap sa unang pagkakataon sa Chicago bilang bahagi ng American Ballet Theater troupe. Noong March 24 sinasayaw niya si Giselle.

- Gusto mo bang sumayaw sa bahaging ito?
- Ito ay isa sa aking mga paboritong laro, kung hindi ang pinakapaborito. Ang bawat isa sa mga magagaling na ballerina ng nakaraan - Ulanova, Bessmertnova, Fracci, hindi mo mailista ang lahat - ay may sariling Giselle.

Ang "Giselle" ay hindi isang ballet kung saan maaari mong humanga ang madla sa mga teknikal na pamamaraan nito. I perceive it as dramatikong pagganap. Ang pangunahing bagay dito ay ang maging taos-puso, upang mahanap ang iyong Giselle, upang isipin ang iyong sarili sa imaheng ito.

- Sa tingin mo ba nahanap mo na ang larawang ito o naghahanap ka pa rin?
- Mabuhay magpakailanman at matuto. Patuloy kong hahanapin ang aking Giselle. Kakahanap ko lang ng thread para sa image na ito. May sarili akong ideya kung anong klaseng Giselle siya. Kung gaano ko kahusay na isiwalat ang larawang ito ay hindi para sa akin na husgahan. Ngunit sa bawat pagtatanghal ay sinisikap kong makatuklas ng bago.

Noong una mong simulan ang pag-eensayo kay Giselle, mundo ng balete sinabi nila: "Ang larong ito ay hindi para sa Osipova." Narinig mo na ba ang ganyang usapan tungkol sa iyong sarili?
- Siyempre, narinig ko. Bukod sa aking unang papel - si Kitri sa Don Quixote - ang bawat kasunod na papel (La Sylphide, Gamzatti, Aurora) ay nagdulot ng pagkalito sa mga nakapaligid sa akin.

"Paano niya isasayaw ang pagtatanghal na ito kung hindi niya bagay?!" Ito ay ganap na pareho kay Giselle. Walang naniwala sa akin, at ako mismo, masasabi kong matapat, ay lumapit sa papel na ito nang may pag-iingat. Binigay sa akin ni Alexey

Naiintindihan ko na ang aking imahe ay malamang na kulang sa romansa. Kaya naman mas binibigyan ko ng pansin ang realismo.

Gusto kong makita ng mga manonood ang isang kwentong may totoong emosyon at karanasan, at hindi lang isang magandang fairy tale.

- Paano mo gustong magtrabaho kasama ang tropa ng American Ballet Theater?
- Ako ay nagtatrabaho sa kanya sa loob ng apat na taon. Sa una, siyempre, mahirap. Ang ABT ang kauna-unahang dayuhang kumpanyang kasama ko sa pagganap. Pero nasanay na rin ako, tumira.

I love dancing at ABT, I adore this company. Ang aming maalamat na guro na si Irina Aleksandrovna Kolpakova ay nagtatrabaho dito. Inihanda ko lahat ng American games ko sa kanya. Mayroon akong magagandang kasosyo dito!

Pagkatapos magtanghal sa Bolshoi Theater, ang iyong partner na si David Hallberg ay naging lalong popular sa mga mahilig sa ballet na nagsasalita ng Russian.
- Si David ang naging partner ko sa debut performance sa ABT. Si "Giselle" lang. Ang pagganap ay kahanga-hanga, ang mga impresyon nito ay mananatili sa akin sa natitirang bahagi ng aking buhay.

Si David ay isang kahanga-hangang tao at isang kahanga-hangang kasama. I am very glad na nakilala ko siya sa buhay ko at nakasayaw kami ng higit sa isang performance kasama siya. Sumasayaw kami sa kanya sa Chicago.

Napakasaya na makikita ka naming kasama siya! Natasha, totoo ba na dapat tayong magpasalamat kay Nina Ananiashvili sa pag-imbita sa pinuno ng ABT na si Kevin McKenzie na dalhin ka sa teatro?
- Alam ko na ito ang ideya ni Nina, kung saan ako ay lubos na nagpapasalamat sa kanya. Kinausap niya si Kevin tungkol sa pagpunta ko sa sinehan.

"Aalis sina Natalia Osipova at Ivan Vasiliev sa Bolshoi Mikhailovsky Theatre." "Ang mag-asawang bituin na si Osipova-Vasiliev ay umalis sa Bolshoi Theater." "Nalampasan nina Natalia Osipova at Ivan Vasiliev ang Bolshoi."

Ang mga ito at ang iba pang mga headline ay napuno kamakailan sa mga news feed ng mga pahayagan at magasin. Ang balita mula sa Moscow ay nagulat sa buong mundo ng ballet. Mga nangungunang soloista, mga premiere sa entablado ng Moscow, ang pagmamataas ng Bolshoi - at biglang umalis sa teatro.

Siyempre, sa isang pag-uusap kay Natalya Osipova, hindi ko maaaring balewalain ang pangunahing balita ng ballet noong mga nakaraang panahon.

Sa Bolshoi Theatre ang lahat ay naging mahuhulaan. Naintindihan ko na naisayaw ko na ang lahat ng kawili-wili at hindi tataas ang repertoire...

Mahal na mahal namin si Big. Wala akong masasabing negatibo tungkol sa teatro o sa mga kasosyo nito. May gusto lang kaming baguhin sa buhay. Ayokong huminto. Gusto kong sumulong at umunlad!

- Nahikayat ka bang manatili?
- Ang lahat ay hindi masyadong nasiyahan na ginawa namin ito, at napakahirap para sa amin mismo...

Syempre, na-offend sila sa amin. Naiintindihan namin ito. Ngunit sa kabilang banda, hindi namin nais na masaktan ang sinuman sa desisyong ito. Ang tropa sa Bolshoi Theater ay kahanga-hanga, ngunit, sa kasamaang-palad, ang aming mga landas ay magkakaiba.

Aalis ka na ba ng tuluyan o hindi mo isinasantabi ang posibilidad na bumalik sa teatro bilang guest prima ballerina?
- Ang Bolshoi Theater ay ang aming tahanan. Doon kami lumaki, nakamit ang pagkilala, doon nagtatrabaho ang aming mga guro.

Nagtrabaho ako sa aking guro na si Marina Viktorovna Kondratieva sa loob ng pitong taon, at pagdating sa Moscow kamakailan, nagpatuloy ako sa pag-eensayo sa kanya.

Siya ang mananatiling pangunahing guro ko sa buong buhay ko. Hindi namin nais na putulin ang relasyon sa Bolshoi Theater. Siyempre, gusto kong lumabas sa teatro bilang mga guest artist.

- Nagtrabaho ka sa Bolshoi Theater mula noong 2004. Ano ang nangyari sa iyo nitong pitong taon?
- Napakaliwanag! Bawat taon ay abala, maraming trabaho, at marami akong ginawa. Naabot ko ang isang tiyak na yugto, naging isang ballerina, sumayaw ng halos buong klasikal na repertoire, mga modernong ballet, naglibot ng maraming ...

At ngayon ay dumating na ang panahon na, sa naipon na karanasan, lalo pa akong pagbubutihin... Oras ang magsasabi kung ito ba ang tamang desisyon. Wala pa naman akong pinagsisisihan.

Ang iyong pag-alis sa Bolshoi Theater ay kasabay ng pagbubukas makasaysayang eksena pagkatapos ng muling pagtatayo. Aksidente ba ito?
- Oo naman. Noong una gusto naming umalis sa simula ng taon, ngunit hindi ito natuloy. Kinailangan naming umalis sa oras na ang iskedyul para sa susunod na season ay iginuhit.

Sa lahat ng mga teatro sa Europa at Amerikano ito ay ginagawa sa simula ng season. Kung kami ay umalis sa taglamig, hindi namin magagawang magtayo sa susunod na panahon sa paraang gusto namin. Kaya lang nangyari.

- Bakit ka lumipat mula sa Bolshoi Theater patungo sa Mikhailovsky Theater?
- Talagang ayaw naming umalis sa Russia. Vladimir Abramovich Kekhman ( Pangkalahatang tagapamahala Mikhailovsky Theatre. – Tinatayang. may-akda.) ay matagal nang lumapit sa akin na may alok na sumama sa kanya sa teatro.

Sa una kahit papaano ay hindi namin ito sineseryoso, ngunit sa panahong ito, nang magpasya kaming umalis sa Bolshoi, nagsimula kaming mag-isip tungkol dito. Ang St. Petersburg Mikhailovsky Theater ay isang progresibong teatro.

Ang isang kahanga-hangang koreograpo, si Nacho Duato, ay gumagana doon, may mga pagtatanghal na interesado kami sa pagsasayaw, halimbawa, ang ballet na "Laurencia," na ginanap lamang sa Mikhailovsky Theater, kasama ang natitirang bahagi ng klasikal na repertoire.

- Paano ka binati sa teatro?
- Lumikha sila ng mahusay na mga kondisyon para sa amin. Ang mga pagtatanghal kasama ang aming paglahok ay itinanghal sa isang oras na maginhawa para sa amin, depende sa aming iskedyul. Nangako sila na gagawa sila ng mga dula para sa amin.

Ang tropa sa Mikhailovsky ay kahanga-hanga, at ang teatro ay kahanga-hanga: cute, maaliwalas, parang bahay. Gusto lang namin ng ilang intimacy pagkatapos ng Bolshoi Theater at ang malaking bilang ng mga tao.

- Napakaganda na sumali ka sa tropa ng Mikhailovsky Theater. Palagi siyang nasa anino ng Mariinsky Theater...
- Ito iba't ibang mga sinehan. Si Mikhailovsky ay palaging puno ng buhay, may mga innovator, bago at kawili-wiling mga ballet. Ngayon ang teatro ay may napakagandang prospect, at ito ay nagiging kawili-wili sa pangkalahatang publiko.

Ngunit hindi ka makakatakas sa kumpetisyon sa mundo ng ballet! Paano ka binati ng mga ballerina na sina Ekaterina Borchenko, Oksana Shestakova, at iba pang mga mananayaw na prima ni Mikhailovsky? Sinayaw nila ang mga pangunahing tungkulin, at pagkatapos ay darating ka, at ang lahat ng pinakamahusay ay sa iyo na, at kumupas sila sa mga anino...
- Hindi ko ito napansin. Sa kabaligtaran, kami ay ipinakilala sa bagong performance, at taimtim na sinubukan ng lahat na tulungan kami.

Talagang hindi kami mga stellar na tao. Wala kaming ganyang ugali. Bilang karagdagan, sumasayaw kami ng isa o dalawang pagtatanghal sa isang buwan. Sa palagay ko hindi tayo masyadong nalalayo sa iba.

Lahat tayo ay lubos na naiiba. May sarili akong performances, meron sila. Kaya naman wala tayong kinukuha kahit kanino. Dumating kami na may paggalang sa tropa.

- Lumipat ka na ba sa St. Petersburg?
- Hindi, ang aking bahay at ang aking mga magulang ay nanatili sa Moscow. Wala kaming sariling pabahay sa St. Pumunta kami doon habang sumasayaw.

Nagpalipas din kami ng oras sa America. Sa kasamaang palad, naiintindihan ko na ngayon na halos wala tayo sa Moscow sa taong ito. Apat hanggang limang araw sa isang taon, wala na.

Nararamdaman mo ba ang pagkakaiba sa paghahanda? mga mananayaw ng ballet– nagtapos ng Vaganova at Moscow Choreographic Schools?
- Lahat tayo ay kumakatawan sa isang Russian ballet school, ngunit tayo ay naiiba, tulad ng Moscow at St. Petersburg ay magkaiba. Marami na akong nakasayaw sa iba't ibang tropa sa Amerika at sa Europa na medyo na-absorb ko mula sa lahat.

Mayroon akong likas na kakayahang umangkop, umaangkop ako sa anumang koreograpia. ( Mga tawa.) Lahat tayo ay magkakaiba, ngunit sa pangkalahatan ay sa tingin ko ang paaralang Ruso ang pinakamahusay.

Mula sa edad na limang nag-aral si Natasha Osipova himnastiko. Dumating ako sa ballet nang nagkataon, pagkatapos ng pinsala sa likod. Pinayuhan ng mga coach ang mga magulang na subukan ang ballet.

Natasha, kung hindi dahil sa injury, itutuloy mo ba ang pag-gymnastics o iniisip mo pa rin ang tungkol sa ballet?
- Bilang isang bata, wala akong iniisip tungkol sa ballet, kaya malamang na hindi ko ibinukod na kung ang lahat ay naging maayos para sa akin, nagpatuloy ako sa paggawa ng himnastiko. Ang paglipat ko sa ballet ay talagang isang aksidente.

At kung sasabihin sa iyo na i-rewind ang "pelikula ng buhay" labinlimang taon na ang nakalilipas, muli mo bang tatahakin ang landas ng balete?
- Oo, siyempre, at mag-aaral pa ako nang mas matiyaga. Sa isang banda, mahirap at mahirap, sa kabilang banda, ito ay lubhang kawili-wili. Ito ang kahulugan ng buhay. Kung walang ballet hindi ka mabubuhay o makahinga.

Nasa edad na sampung ito ay maganda na mapagtanto na mayroon kang isang propesyon, at sa labing-walo ikaw ay isang handa na propesyonal at alam kung ano ang iyong pinagtatrabahuhan.

Sa edad na apatnapu't natapos natin ang ating karera, at mayroon tayong kalahating buhay na natitira upang mapagtanto ang ating sarili sa ibang bagay.

- Nasa unahan mo pa rin ang lahat sa ballet, kaya masyadong maaga para isipin ang ikalawang kalahati ng iyong buhay.
- Oo, ni hindi ko nagawa ang kalahati ng aking termino. ( Mga tawa.)

- Natasha, noong 2007 sa London nagising ka ng sikat. Ano ang pagsubok na ito ng kaluwalhatian?
- Hindi ko pa alam. Hindi mo maisip kung gaano kalaki ang ginawa bago ako umakyat sa entablado sa London.

Napakabata ko pa, at si Alexei Ratmansky ay naniwala sa akin at hinayaan akong sumayaw ng Kitri sa Don Quixote. Nagtrabaho ako araw at gabi sa paghahanda ng pagtatanghal na ito.

Pagod na pagod ako kaya wala na akong pakialam sa stage. Napakahirap na makatiis sa gayong pag-igting, ngunit sa huli ay nakatanggap ako ng hindi kapani-paniwalang kasiyahan mula sa pagtatanghal.

Nagkaroon ng isang kahanga-hangang press, at ngayon naaalala ko ito tulad ng isang fairy tale. Sa kabilang banda, tila sa akin na sa sandaling iyon ay karapat-dapat ako.

- Naisip mo ba, simula sa Bolshoi Theater kasama ang corps de ballet, na agad mong gagawin ang mga pangunahing tungkulin?
- Mula sa unang buwan sa Bolshoi Theater sinimulan nila akong bigyan ng mga pagkakaiba-iba, at sa corps de ballet ay halos wala akong sayaw. Agad niyang sinimulan ang pagsasayaw sa mga nangungunang bahagi.

- Sinusulat nila ang tungkol sa iyo na ikaw ay pisikal na napakatatag. Paano mo matitiis ang ganitong stress?
- Pagsasanay sa sports mula pagkabata kasama ang aking "physics". Pinanganak ako sa ganitong paraan. Likas na malakas. Malakas.

- Ngunit sa parehong oras, walang kinansela ang makina at patuloy kang nag-eensayo tulad ng iba?
- Laging iba. Depende ito sa kung anong mga pagtatanghal at kung anong iskedyul. Minsan hindi namin ginagawa ang buong klase. Pero araw-araw kaming nag-eensayo.

- Ang pinaka-banal na tanong - paboritong ballet role?
- Lahat sila ay paborito, ngunit sa magkaibang panahon Mas gusto ko ang iba't ibang bahagi. Ngayon - Juliet sa Romeo at Juliet ni Prokofiev. Hindi ako naghahanda para sa anumang laro na may ganoong kaba ngayon. Para sa akin, ang musika ni Prokofiev ay espasyo.

- Napakaromantiko ng larong ito...
- Si Juliet ay isang napakalakas na pangunahing tauhang babae. Hindi ko masasabi na liriko ito, medyo lyrical-dramatic. Siya ay totoo. Siya ay isang tao.

- May idol ka ba sa ballet?
- Marami sa kanila, ngunit pangalanan ko ang isa - Rudolf Nureyev.

- Mayroon bang anumang mga bahagi na hindi mo pa nasasayaw, ngunit pinapangarap mo?
- Nanaginip ako tungkol sa maraming laro. Lagi kong pinapangarap na isayaw lahat! Sa malapit na hinaharap gusto kong sumayaw ng Manon.

Sa lalong madaling panahon sasayaw ako ng Tatiana sa ballet na "Eugene Onegin". Ngayong taon kailangan ko pa ring sumayaw." Swan Lake", na matagal ko ng tinanggihan.

bakit naman Ito ang rurok na hindi magagawa ng walang ballerina! Ang hindi pagsasayaw ng "Swan..." ay kapareho ng isang musikero na hindi kailanman gumaganap ng Bach at Mozart.
- Mahirap sabihin kung bakit. Hindi ko naramdaman, hindi naintindihan ang bahaging ito, hindi naniniwala sa sarili ko, hindi ko alam kung ano ang gusto kong sabihin sa balete na ito.

Sanay na ang lahat na makakita ng mga swans na maganda at matangkad. iba ako. Hindi matangkad, wala akong napakagandang linya.

Ang "Physics" lang ay hindi magdadala sa iyo doon. Samakatuwid, kailangan nating sabihin sa madla ang isang bagay na hindi kapani-paniwalang kawili-wili sa pagganap na ito. Isang taon lang ang nakalipas naisip ko na hinding-hindi ako sasayaw ng “Swan...” sa buhay ko! Wala man lang ninanais.

Pero ngayon, naiintindihan ko na kung ano ang gusto ko. Sa tingin ko dapat kong subukan ito. Kung hindi ito sa akin at hindi ko magagawa, maiintindihan ko ang aking sarili at hindi na uulitin. Ngunit dapat mong tiyak na subukan ito!

Mangyaring sabihin sa amin ang tungkol sa iyong trabaho kay Alexei Ratmansky. Ano ang pinagkaiba niya sa maraming iba pang kontemporaryong koreograpo?
- Sa aking opinyon, siya ay alinman sa isa sa pinakamahusay o pinakamahusay na koreograpo ng modernong ballet. Siya ay hindi kapani-paniwala taong musikal, na napakahalaga sa balete.

Nagtatanghal siya ng mga ballet sa halos anumang genre, gumagana sa anumang anyo at anumang nilalaman. Siya ay may sariling wika at sariling sulat-kamay. Ito ay pangkalahatan.

Ang koreograpia ni Ratmansky at ang kanyang istilo ay hindi maaaring malito sa iba pa. Siya ay hindi kapani-paniwalang umaakit ng mga artista kapag siya ay nagpapakita, nagpapaliwanag...

Ang bawat pagpupulong sa kanya ay isang kawili-wiling labirint na may hindi kilalang pagtatapos. Sumayaw ako sa marami sa kanyang mga pagtatanghal, at lahat sila ay naiiba.

"Flames of Paris", avant-garde "Game of Cards", "Russian Seasons", "Middle Duet" - imposibleng isipin na ang lahat ng mga ballet na ito ay itinanghal ng isang tao! Ito ay lubhang magkakaibang.

Nauna na ang iyong debut sa Chicago. Hindi mo pa kilala ang Chicago ballet crowd, pero pamilyar ka na sa New York ballet crowd. Iba ba ito sa Russian?
- Ang bawat madla sa bawat bansa ay ibang-iba sa bawat isa. Pero sa America, laging masarap sumayaw. Ang madla ay masigla, tumatanggap, napakainit na tumugon sa lahat at hindi nagtitipid sa palakpakan. Ang mga tao ay nakikiramay at hindi nahihiyang ipahayag ang kanilang mga damdamin.

- Saan mas mahirap sumayaw: sa paglilibot o sa bahay?
- Laging mas mahirap sumayaw sa bahay.

- Paano naman ang pananalitang “tumutulong ang mga bahay at pader”?
- Mukhang tumulong sila, ngunit nangangailangan din sila ng maraming.

Mga tanong na tinanong ni Sergey Elkin (Chicago)

Si Natalia Osipova ay tinatawag na isa sa mga pinakamahusay na ballerina sa mundo. Lumitaw sa abot-tanaw ng ballet, mabilis siyang gumawa ng isang nakakahilo at hindi kapani-paniwalang karera. Ngunit una sa lahat.

Paano ang hinaharap na prima ay dumating sa ballet

Si Natalya Osipova ay ipinanganak noong Mayo 18, 1986 sa Moscow. Sa edad na lima, ipinadala ng kanyang mga magulang ang kanilang anak na babae sa seksyon ng gymnastics. Noong 1993, ang batang babae ay dumanas ng matinding pinsala sa likod, at ang paglalaro ng sports ay wala sa tanong. Inirerekomenda ng mga coach na ipadala ng mga magulang ni Natalia ang kanilang anak na babae sa ballet. Mula sa sandaling iyon, si Natalya Osipova at ballet ay naging magkasingkahulugan na mga salita.

Natapos ni Natalya ang kanyang pagsasanay sa ballet sa Moscow Academy of Choreography. Nang makumpleto institusyong pang-edukasyon sumali sa tropa ng sikat na Bolshoi Theater. Ang kanyang debut ay naganap noong Setyembre 2004.

Karera sa Bolshoi Theater

Kaagad na nakuha ni Natalya Osipova ang atensyon ng publiko ng kabisera. Ang buong Moscow ay nagsimulang magsalita tungkol sa kanyang makikinang na pagtalon at paglipad. At na sa unang theatrical season ang ballerina ay sumayaw ng maraming solo na bahagi. Naakit niya ang madla sa kanyang hindi nagkakamali na diskarte sa pagganap at kamangha-manghang liriko.

Noong 2007, habang nasa matagumpay na paglilibot sa Bolshoi Theater sa London, sa entablado ng sikat na Covent Garden sa mundo, si Osipova ay masigasig na binati ng English ballet public at iginawad sa British. Pambansang Gantimpala bilang pinakamahusay na ballerina ng 2007 sa kategorya " klasikal na ballet».

Samakatuwid, hindi nakakagulat na mula noong taglagas ng 2008, si Natalya Osipova ay naging nangungunang mananayaw ng Bolshoi Theatre. Inulit ng ballerina ang kanyang mga nangungunang tungkulin sa ilalim ng gabay ng natitirang guro na si Marina Viktorovna Kondratieva. At hindi gaanong kaunti sa kanila... Medora, Kitri, Sylphide - ang mga larawang ito ay napakatalino na isinama sa entablado ni Natalya Osipova. Si Giselle sa kanyang pagganap ay lalong naalala ng mga manonood. Sa isa sa kanyang mga panayam, inamin ni Natalya na ito ang kanyang paboritong bahagi, at sinisikap niyang ipakita sa madla hindi lamang isang magandang fairy tale, ngunit totoong kwento na may mga damdamin at karanasan. Noong 2009, ang ballerina, sa imbitasyon ng American Ballet Theater sa New York, ay gumanap sa mga tungkulin sa pamagat sa mga ballet na La Sylphide at Giselle sa entablado ng Metropolitan Opera.

Mula noong Mayo 2010, natanggap niya ang katayuan ng prima ng Bolshoi Theatre. Sa parehong taon, sa paglilibot sa Amerika, muli siyang gumanap sa entablado ng Metropolitan Opera.

Ang malikhaing buhay ng ballerina na si Natalia Osipova pagkatapos umalis sa Bolshoi Theater

Si Natalya Osipova ay isang ballerina na hindi katulad ng iba. Para sa kanya malikhaing karera Maraming tagahanga ang malapit na nanonood. Ito ay isang kumpletong sorpresa para sa kanila na ang mahusay na mag-asawang bituin, sina Ivan Vasiliev at Natalya Osipova, ay umalis sa Bolshoi Theater. Sa kanyang mga panayam, ipinaliwanag ng ballerina ang kanyang desisyon na may pagnanais na sumulong at umunlad.

Mula noong Disyembre 2011, si Natalya Osipova ay naging prima ng St. Petersburg Mikhailovsky Theater. Narito ang ballerina ay binibigyan ng mahusay na mga kondisyon sa pagtatrabaho. Noong Disyembre 2012, nakatanggap siya ng imbitasyon na magtrabaho sa London Royal Ballet. Sa parehong taon, nakibahagi si Osipova sa isang konsiyerto ng gala na nakatuon sa jubilee ng brilyante ni Elizabeth II.

Sa kasalukuyan, si Natalya Osipova ay isang prima ballerina ng sikat na American Ballet Theater. Noong 2013, inalok siya ng permanenteng kontrata sa sikat na London Royal Ballet.

Personal na buhay at mga malikhaing plano

Si Natalya Osipova, na ang personal na buhay ay palaging nasa spotlight, ay hindi tumitigil sa paghanga sa mga mahilig sa mga haligi ng tsismis. Naaalala pa ng mga fans niya love triangle, na nabuo sa Bolshoi Theater. Nakipaghiwalay ang ballerina sa kanyang nobyo pagkatapos nitong mahalin ang mananayaw na si Natalya pagkatapos ay umalis patungong London. Matapos ang kanyang pag-alis, nagpakasal sina Vasiliev at Vinogradova.

Ngayon ang kasama ni Natalia Osipova ay sikat na artista ballet Sa isa sa mga press conference sa London mag-asawang bituin opisyal na kinumpirma na sila ay may relasyon. Inihayag din ni Natalya Osipova ang kanyang pag-alis mula Nagpasya siyang subukan ang kanyang sarili sa modernong sayaw.

Ang paparating na pagganap kasama ang pakikilahok nina Polunin at Osipova "A Streetcar Named Desire" ay pumukaw ng malaking interes. First time nilang magkatrabaho sa stage. Hindi pa sila sumasayaw nang magkasama noon. Magaganap ang premiere sa tag-araw ng 2016 sa London sa Sadler's Wells Theatre. Gagampanan ni Natalia ang papel ni Blanche sa dula, at sasayaw ni Sergei si Stanley.

Ngayon ay nagpapagaling na si Natalya mula sa kanyang pinsala. Plano rin niyang bumalik sa Royal Ballet sa lalong madaling panahon.

Pagsusuri ng gawain ni Natalia Osipova

Milan, New York, Berlin, Paris, American Ballet Theatre, La Scala, Grand Opera - sa maikling panahon ay nasakop ni Natalya Osipova ang lahat ng nangungunang mga kapital ng sayaw sa mundo at gumanap kasama ang pinakamahusay na mga kumpanya ng ballet.

Ang kanyang maraming premyo at parangal ay natural na pagpapatuloy niya matagumpay na karera. Ang L. Massine Prize, iginawad sa Positano, Italy, ang Benois de la dance prize, ang prestihiyosong jury award ng kompetisyon " Gintong maskara" - hindi ito kumpletong listahan ng mga parangal na napanalunan ng ballerina.

Una, ilang magkakaibang larawan ng aking minamahal na si Polunin

Kaunti ang nalalaman tungkol sa personal na buhay ni Sergei. Inialay ni Sergei ang tattoo na "Paumanhin, Tiger Cub" sa isa sa kanyang minamahal, dahil iniwan niya siya, at umaasa siyang maibabalik siya sa ganitong paraan;)

Sa loob ng dalawang taon, nakipag-date siya sa isang British ballerina Helen Crawford(na 9 na taong mas matanda kaysa sa kanya), siya ang kanyang unang seryosong libangan, ngunit pagkatapos ipahayag ni Helen ang kanyang pagnanais na magkaroon ng mga anak, nagpasya si Sergei na magiging mas madali at mas tapat kung maghiwalay sila.

Isang taon na ang nakalilipas, sa loob ng ilang panahon, lumitaw si Polunin sa lipunan kasama ang isang naghahangad na ballerina Yulia Stolyarchuk.

At ngayong tag-araw ay nakakuha si Seryoga ng isa pang tattoo: "NATASHA" sa likod ng kanyang kamay.

Ang tattoo ay nakatuon bagong babae Polunina - Natalia Osipova.

Hindi ko alam kung kailan sila nagkita, pero nagkita sila noong simula ng 2015, noong nag-eensayo sila ng “Giselle” sa La Scala.

Mula sa panayam ni Natalia:

kultura: Ang iyong duet kay Polunin ay isang bagay na nakakaasar. Nagkaisa ang mga paborito ng publiko ng Moscow. Paano kayo nagkakilala?
Osipova: Sa La Scala, noong sinayaw nila si Giselle. Ang dula ay binalak kasama si David Hallberg, isa sa aking mga paboritong kasosyo. Ngunit siya ay may malubhang pinsala, siya ay sumasailalim sa paggamot para sa ikalawang season at hindi nakapagtanghal. Kinailangan kong agad na maghanap ng makakasama. Siyempre, nakita ko si Seryozha sa entablado nang maraming beses, palagi kong hinahangaan siya, at ito ay kagiliw-giliw na subukang sumayaw sa kanya. Hindi pa nabuo ang duet namin, nagsisimula pa lang kaming magkatrabaho.

kultura: Tumanggi kang sagutin ang mga tanong tungkol sa iyong personal na buhay, ngunit may bagong tattoo si Serezha na may pangalan mo...
Osipova: Ginawa niya ito pagkatapos naming magkita. Noong una ay nabigla ako. Hindi ko inaasahan ito. Pero, siyempre, nakakatuwang malaman na mahalaga ka sa mahal mo.

kultura: Nakakatulong ba ang mga relasyon sa buhay sa entablado?
Osipova: Tinutulungan nila ako - Lubos akong nagtitiwala kay Seryozha, binibigyan ko siya ng palad. Lalaki siya, nangunguna siya... Mga anim na buwan na kaming magkasama, and it is a great pleasure for us to be around.

kultura: Sa ugali mo, mahirap isipin na isa kang tagasunod...
Osipova: Isa rin itong malaki at kaaya-ayang sorpresa para sa akin. Ngunit sa kasalukuyang sitwasyon, walang humahatak sa aking kaakuhan sa kabaligtaran, ako ay nagpapasakop kay Seryozha nang may labis na kasiyahan - kapwa sa pag-eensayo at sa entablado. Sa aming trabaho, palagi kaming nagkukonsulta, nag-uusap at nagdedesisyon ng lahat nang magkasama.

kultura: Sinabi ni Sergei Polunin sa aming mga mambabasa na pinangarap niyang pagsamahin ang ballet at sinehan. Nagsisimula na ngayon ang Project Polunin. Nakikibahagi ka ba dito?
Osipova: Hindi, ang proyekto ay hindi konektado sa akin. I have my own job, Seryozha has his own. Ngunit may pagnanais na magtulungan nang madalas hangga't maaari. Si Serezha ay may maraming magagandang ideya, at umaasa akong lahat ay gagana. Kung kailangan niya ng tulong ko, lagi akong nandiyan.

Sa kauna-unahang pagkakataon, napansin sila ng mga tagahanga noong Hunyo, nang matapos ang dula na "Giselle", kung saan sumayaw si Sergei kasama si Svetlana Zakharova, naghihintay sa kanya si Natalya Osipova.

Simula noon nagsimula silang lumitaw nang magkasama mga kaganapang panlipunan at magbigay ng magkasanib na panayam.

Noong Nobyembre, inihayag ng mag-asawa ang kanilang relasyon sa isang press conference:

"Prima Ballerina ng Royal Ballet at " masamang lalaki from Ballet” tinapos ang mga tsismis sa pakikipag-date nang ipahayag nila ang kanilang pakikilahok sa programa modernong sayaw sa Sanders Wells sa susunod na taon.
Magsasayaw ang dalawang ballet superstar na sina Natalia Osipova at Sergei Polunin sa isang kontemporaryong dance program sa London, na magpapasigla ng higit na pananabik matapos nilang aminin na sila rin ay mag-asawa sa totoong buhay.

Ang relasyon ng mag-asawa ay naging paksa ng maraming tsismis sa mundo ng balete. Noong Huwebes, tinapos nila ang mga tsismis na iyon: oo, mag-asawa sila at masigasig silang sumayaw nang madalas hangga't maaari.

Sinabi ni Polunin: " SA kasalukuyang sandali ito ay medyo mahirap para sa ilang kadahilanan malalaking sinehan sinusubukang hatiin tayo. Ginagawa nila ang lahat para pigilan kami sa pagsasayaw. Kami ay lumalaban laban dito. Napakahalaga para sa mga artista na maranasan ang tunay na damdamin para sa isa't isa sa entablado", sabi niya at idinagdag na kapag sumasayaw siya sa ibang kasosyo, palagi niyang naiisip si Osipova. " Napakahirap sa ngayon, ngunit umaasa ako na sa hinaharap ay mas madalas tayong sumayaw».

Sa unang bahagi ng taong ito, sina Osipova at Polunin ay sinayaw si Giselle nang magkasama sa La Scala sa Milan, ngunit mula nang sila ay maging mag-asawa ay hindi na nila ito muling sinayaw, na halatang labis na ikinagagalit ni Polunin.
« Hindi lang kami, laging problema at hindi ko maintindihan kung bakit kapag gustong sumayaw ng mga tao, ginagawa ng mga direktor ang lahat para paghiwalayin sila. Sa tingin ko, mas madaling kontrolin ang mga tao sa ganitong paraan.»

At tulad ng alam mo, si Sergei ay isang manlalaban na may anumang mga paghihigpit, at walang sinuman ang makokontrol sa kanya)))

Nasa ibaba ang mga larawan mula sa mga social network:

Kaarawan ni SergeiSummer vacation sa HudsonSa mga tagahanga:

Kasama ang ina ni Sergei:

At isang larawan kasama si Vadim Vernik, na kinunan ang programang ito:

Sa darating na 2016, plano nina Osipova at Polunin na isayaw ang mga pangunahing tungkulin sa London sa isang bagong ballet batay sa dula ni T. Williams na A Streetcar Named Desire.

Ang Ballerina Natalya Petrovna Osipova ay kilala hindi lamang sa kanyang tinubuang-bayan, Russia, kundi pati na rin sa malayo sa mga hangganan nito. Gumaganap siya bilang isang prima dancer sa London Royal Ballet at sa Mikhailovsky Theatre. Ang mga tagahanga ay pumila para sa mga konsiyerto kasama ang kanyang paglahok.

Ang isang mahuhusay na batang babae ay ipinanganak sa kabisera mismo - Moscow noong Mayo 18, 1986. Sa una, hindi siya naaakit sa ballet, ngunit sa himnastiko, ngunit dahil sa isang pinsala kailangan niyang ihinto ang mga klase. Ayon sa mga rekomendasyon ng mga espesyalista, ipinadala ng mga magulang ang batang babae sa ballet, dahil mahusay siyang gumanap. mataas na pag-asa at talento na kailangang paunlarin. Pagkatapos ng paaralan, si Natalya ay naging isang mag-aaral sa Moscow Academy of Choreography, at sa pagtatapos ay sumali siya sa troupe ng Bolshoi Theatre.

Dagdag pa, ang karera ni Natalya Osipova ay umunlad sa isang nakakainggit na bilis. Noong 2007, nakatanggap na siya ng isang parangal bilang pinakamahusay na ballerina ng klasikal na ballet, at noong 2009 ay inanyayahan siyang gampanan ang mga pangunahing tungkulin bilang isang ballerina sa American Ballet Theater. Hindi lahat ay may ganoong swerte;

Ngunit ang mga nagawa ni Natalia ay hindi nagtapos doon. Siya ay patuloy na umunlad at umunlad, nasakop niya ang mga bagong taas ng parehong domestic at dayuhang ballet. Sa kasalukuyan ay sinasakop ni Natalya Osipova karangalan na titulo primas American ballet theater. Mula noong 2013, isang permanenteng kontrata ang natapos sa pagitan niya at ng Royal Ballet (London).

Sa kabila ng katotohanan na naabot ni Natalya ang hindi kapani-paniwalang taas sa kanyang propesyon, maraming mga kritiko ang nagtaka kung paano niya ito pinamamahalaan. Pagkatapos ng lahat, ang kanyang pigura ay malayo sa mga pamantayan at mithiin ng ballet, ang kanyang mga ugali ay malayo rin sa pino, at ang kanyang mga galaw kung minsan ay nagpapakita ng kakulangan ng tamang pagtatanghal. Gayunpaman, ang lahat ay sakop ng karisma ni Natasha at kakayahang gumawa ng mga pagtalon sa paraang hindi magagawa ng iba. Maraming tao ang tumitingin sa kanya na umaaligid sa hangin, kung paano siya minsan lumulutang lang sa itaas ng entablado at nagtataka kung paano nagagawa ng babaeng ito ang lahat. Pero sikat na ballerina hindi nagbubunyag ng kanyang mga propesyonal na sikreto.

Sa personal na buhay ni Natalya Osipova, hindi lahat ay kasing ayos ng kanyang karera. Nakipag-ugnayan siya sa kanyang kasamahan sa entablado na si Ivanov Vasiliev sa loob ng maraming taon. Ang mag-asawa ay gumugol ng maraming oras na magkasama hindi lamang sa entablado, kundi pati na rin sa labas nito. Gayunpaman, sa isang punto ay may nangyari sa kanilang relasyon na nagpatapos dito. Nagpasya lang ang mga lalaki na maghiwalay, at sa parehong oras ay tumigil sa pakikipagtulungan. Ngayon ay sinasabi ng press na nagpasya si Ivan na pakasalan si Maria Vinogradova. Ngunit si Natalya Osipova ay patuloy na isang nakakainggit na nobya. Ang batang babae ay mataktikang umiiwas sa mga tanong tungkol sa kanyang personal na buhay, at kung sasagutin man niya ang mga ito, marami na siyang trabaho ngayon at walang mapag-usapan tungkol sa anumang personal na buhay.
Maaari ka ring maging interesado sa artikulo

Natalya Osipova - maraming sinasabi ang pangalang ito sa mga mahilig sa ballet. Inihambing siya ng ilan sa Great Maya. Napaka-flattering nito para sa mananayaw, ngunit tinatanggihan niya ang gayong mga papuri, sa paniniwalang marami pa siyang trabahong dapat gawin.

Pamantayan ng ballerina

Ang kanyang mga parameter ay itinuturing na napaka-angkop para sa ballet: taas 167 cm, timbang 46 kg. Si Natalya Osipova ay napaka-proporsyonal, at salamat sa kanyang likas na kakayahan at, siyempre, talento, nakatanggap siya ng maraming magagandang tungkulin.

Mga unang hakbang

Si Natalya Petrovna Osipova ay ipinanganak noong Mayo 18, 1986 sa Moscow. Dinala ng mga magulang ang limang taong gulang na batang babae sa mga klase sa gymnastics. Ngunit makalipas ang dalawang taon ay nasugatan siya. Kinailangan kong umalis sa gymnastics. Ang mga coach ay nagbigay ng mga rekomendasyon sa nalulungkot na mga magulang: ipadala ang kanilang anak sa isang ballet school. Sa loob ng sampung taon, pinagkadalubhasaan ni Natasha Osipova ang teknolohiya at naging puno ng diskarte sa Russia mga bahagi ng ballet sa Academy of Choreography. Mula noon, hindi na hiniwalayan ni Natalya Osipova ang ballet sa kanyang buhay. Ang kanyang debut ay naganap sa Bolshoi Theater troupe noong unang bahagi ng taglagas ng 2004. Makalipas ang apat na taon, sumasayaw na siya ng mga solo parts.

Sa entablado ng Bolshoi Theater

Ang mga Balletomanes sa Moscow ay agad na nakakuha ng pansin sa batang mananayaw. Mayroon siyang kamangha-manghang mga jumping-flight, virtuosic technique at lyrical performance. Sa kanyang unang season, si Natasha Osipova ay nakatanggap ng mga solong tungkulin: Nancy sa La Sylphide, isang Spanish na manika sa The Nutcracker, at isang Spanish bride sa Swan Lake. Sinayaw niya ang buong klasikal na repertoire sa Bolshoi.

Ang kamangha-manghang paglipad ni Kitri sa kalahati ng entablado, na ginawa ni Natalya Osipova, ay malinaw na nakunan sa larawan. Gaya ng sabi mismo ng ballerina, agad siyang dinala sa entablado nang marinig niya ang musika ni Minkus. Ang nagniningas na imahe ng maliwanag na Kitri ay mananatili magpakailanman sa alaala ng marami. Samakatuwid, hindi nakakagulat na sa bagong panahon ng 2008, si Natalya Osipova ay naging nangungunang soloista ng Bolshoi. Natutunan ng ballerina ang lahat ng kanyang mga bahagi sa ilalim ng gabay ng pambihirang guro na si M. V. Kondratieva. Nilikha nila ang mga imahe ni Sylphide, Giselle, Medora, Swanilda, Nikia, Esmeralda. Sa patuloy na pagtaas ng kanyang kakayahan, unti-unting pinalalim ng mananayaw ang kanyang mga imahe. Mas naging insightful sila. Lalo na mahal ni Natalya Osipova si Giselle. Sinabi ng ballerina sa isa sa kanyang mga panayam na ito ang kanyang paboritong papel, kung saan ito ay hindi lamang fairy tale, A malungkot na kwento tungkol sa karupukan ng pag-ibig. Natural na si N. Osipova ay naging prima ballerina noong Mayo 2010.

Mga paglalakbay sa ibang bansa

Noong 2007, nilibot ng Bolshoi Theater ang Covent Garden ng London. Mabait na tumugon ang publiko at mga kritiko sa Britanya sa naghahangad na mananayaw. Natanggap niya ang National British Award mula sa komunidad ng mga kritiko bilang pinakamahusay na ballerina ng "classical ballet". Noong 2009, inirerekomenda siya ni Nina Ananiashvili sa American Ballet Theater ng New York.

Sa "La Sylphide" at "Giselle" sumikat siya sa itaas ng entablado dahil palagi niyang sinusubukan na makamit ang isang antas ng pagganap na hindi ginagampanan ng iba. Noong 2010, muli siyang inanyayahan sa Amerika, kung saan ginampanan niya ang mga tungkulin nina Kitri, Juliet, at Aurora. Sinamahan siya doon ng simpleng nakatutuwang tagumpay, ngunit noong 2011 pinili ni Natalya Osipova ang Mikhailovsky Theatre sa St.

Sa pampang ng Neva

Sa likod nito ay ang pagnanais na palawakin ang repertoire. Magagawa ba ng choreographer na pag-iba-ibahin ang buhay ng artista at ang kanyang palaging kasosyo na si Ivan Vasiliev? Sa anumang kaso, hindi kinakansela ng Bolshoi ang anumang mga plano na may kaugnayan sa mga aktor na ito. Ang Mikhailovsky Theatre ay hindi nagbigay sa mga aktor ng anumang bagong karanasan sa sayaw, kahit na ang ballerina ay sumayaw sa pinakamahirap na bahagi ng Odette-Odile.

Kaagad pagkatapos ng kanyang debut, ang ballerina ay lumipad sa Amerika, kung saan nagkaroon siya ng halos 20 na pagtatanghal sa loob ng 1.5 buwan: "Firebird", "La Bayadère", "Bright Stream", "Romeo and Juliet". Doon siya ay nakalista bilang isang "guest star".

Sa London

Noong 2012, tinanggap ni Natalya Osipova ang isang alok mula sa London Royal Ballet. Mula noong 2013, siya ay itinalaga sa permanenteng trabaho sa tropa na may hindi tiyak na kontrata. Sa London gusto niya ang disiplina, ang repertoire, ang mahabang iskedyul ng paghahanda ng mga pagtatanghal, kapag ang lahat ay maaaring gawin sa pinakamaliit na detalye. Talagang pinahahalagahan niya ang atensyon mula sa mga tauhan. Bago ang pagganap, ang doktor ay palaging pumapasok nang maraming beses at nagtatanong kung ano ang iyong nararamdaman. Ang mga make-up artist ay maglalagay ng makeup, ang support staff ay magdadala ng mga costume at tutulungan kang magbihis. Hindi ito ang kaso sa Russia.

Medyo tungkol sa personal

Si Natalya Osipova, na ang personal na buhay ay palaging nasa ilalim ng malapit na atensyon ng press, ay hindi tumitigil sa paghanga sa kanyang mga pahayag. Masasabi niyang hindi niya maisip ang sarili na nag-iisa sa katandaan. Kailangan niya ng malaking bilog ng mga anak at apo. At the same time, masasabi niyang two days ang love niya, wala na. Sa mahabang panahon ang kanyang relasyon sa kanyang kapareha na si Ivan Vasiliev ay napag-usapan. Ngunit bigla at mabilis siyang nagpakasal sa ballerina na si Maria Vinogradova.

Si Sergei Polunin na ngayon ang kanyang palaging kasosyo at kasama. Hindi nila itinatago ang kanilang relasyon at opisyal na nilang kinumpirma na sila ay may relasyon. Ipinahayag ni Polunin na gusto lang niyang sumayaw, nakatingin sa mga mata ng kanyang kapareha, kasama si Natasha. Meron din sila magkasanib na mga plano trabaho.

Malikhaing aktibidad sa modernong ballet

Ang dulang "A Streetcar Named Desire" kasama si Osipova at ang kasumpa-sumpa na Polunin ay itinanghal mga sikat na koreograpo. Sinabi ni N. Osipova na gusto niyang subukan ang kanyang sarili modernong balete habang bata pa siya. Ito ay pinadali din ng isang na-dislocate na balakang, na hindi pa nagpapahintulot sa akin na sumayaw nang klasikal.

Samantala, itinanghal na ang dulang Qutb. Mula sa Arabic ito ay isinalin bilang "axis" o "rod". Ang tatlong mananayaw ay nag-intertwine ng kanilang mga katawan nang walang pahiwatig ng erotisismo, dahil ang paglikha ng mundo ay ipinapakita.

Inaasahan namin na babalik si N. Osipova sa klasikal na ballet, kung saan siya ay nilikha, at magagalak ang kanyang mga tagahanga sa parehong pamilyar, minamahal na mga imahe at mga bago, na inilalantad ang lahat ng mga aspeto ng kanyang natatanging talento.