Einführung

Die Wahrnehmung von Aquarellen war oft mit der Idee einer sehr einfachen und sogar frivolen Malmethode verbunden, die besser für die Anfangsphase des Lernens, die der Ausbildung vorausgeht, geeignet ist Öltechnologie. Die Aquarelltechnik wurde von Profis nicht ernst genommen. Und heute ist eine so fundierte Meinung keine Seltenheit. Moderne Künstler widmeten der Entwicklung der Aquarelltechniken große Aufmerksamkeit und es wurden erste Schritte zur Wiederbelebung der klassischen Aquarelltechnik unternommen. Das Problem dieser Studie besteht darin, dass die Methoden, Technologien und Techniken der Aquarelltechniken nicht eingehend untersucht wurden. Heute in pädagogischer und künstlerischer Hinsicht Bildungseinrichtungen Ich habe viel methodische Erfahrung im Aquarellunterricht gesammelt. Es muss studiert und unterworfen werden wissenschaftliche Analyse, machen Sie es der pädagogischen und künstlerischen Gemeinschaft zugänglich. So ist das Studium der künstlerischen und ausdrucksstarken Eigenschaften des Aquarells als Mittel der Malerei und Grafik, die Analyse methodischer Erfahrungen Aquarellmalerei und führende Aquarellkünstler, die Ermittlung der effektivsten methodischen und technischen Techniken im Aquarell - all dies sind drängende Probleme in der Theorie und Methodik der Ausbildung zukünftiger Aquarellkünstler. Aquarell ist für den Kunstunterricht unverzichtbar verschiedene Formen Bildung von Kindern, denn unter den Kunstmaterialien für Schulkinder zeichnet es sich durch seine Zugänglichkeit aus und erfordert keine komplexen Spezialgeräte. Um diese „zugängliche“ Technik zu vermitteln, muss der Lehrer jedoch selbst über die Fähigkeiten des Aquarellschreibens verfügen, aber die Ausbildung der Lehrer in diesem Bereich ist unzureichend. Daher im Höchsten Pädagogische Schule Der Kunst des Aquarells sollte mehr Aufmerksamkeit geschenkt werden. Derzeit spielt es in Malkursen oft eine untergeordnete Rolle und wird zur Vorstufe zur Beherrschung der Ölmalerei. Das wichtigste und allgegenwärtigste Problem der bildenden Kunst ist die Bildung des Betrachters. Um die Vorzüge eines Aquarellwerks wahrzunehmen und zu würdigen, muss der Betrachter seine Fähigkeiten kennen und es als Medium respektieren. künstlerische Reflexion Frieden

Die Essenz des Aquarells und seine Eigenschaften

Aquarellmalerei Landschaft

AQUARELL (Aquarell)

Die Essenz des Aquarells ist das vom Papier reflektierte Licht, das durch transparente Farbschichten dringt.

Die Aquarelltechnik ist einfach. Sie müssen lediglich in der Lage sein, die Wasser- und Farbmengen auf dem Pinsel und dem Papier gleichzeitig in Beziehung zu setzen.

Die Aquarelltechnik ist einfach: Man sieht das Werk hinter der Kunst nicht. Der Weg zu dieser Leichtigkeit führt über Dutzende Kilogramm abgenutzter Blätter (Aquarell verträgt keine Änderungen), über die Versuchung, Weiß und andere chemische Arsenale zu verwenden (Aquarell braucht kein Make-up).

Jeder Künstler kann mit Wasserfarben arbeiten, aber nicht jeder kann Wasserfarben malen

Jedes Aquarell ist ein Unikat: Die Garantie dafür ist die Mitautorschaft von Water.

Konstantin Kuzema

Aquarell (abgeleitet vom lateinischen Wort aqua – Wasser) – haftende wasserlösliche Farben. Das Malen mit diesen Farben wird auch Aquarell genannt. In diesem Artikel werden die Merkmale, Eigenschaften und Zusammensetzung von Aquarellfarben erläutert.

Die Besonderheit des Aquarells ist seine außergewöhnliche Farbtransparenz. Basierend auf dieser Eigenschaft können Sie den Rest aufbauen. Zu den abgeleiteten Eigenschaften von Aquarellfarben gehört das Ändern von Farbtönen durch das Auftragen getrockneter Farbschichten auf vorherige. Ebenso erhöht sich die Farbsättigung, wenn dieselbe Farbzusammensetzung verwendet wird. Mit anderen Worten: Sie können Farbe so auftragen, dass das Papier durchscheint, Sie können Farbe auf Farbe auftragen, sodass die darunter liegende Schicht durchscheint und ein neuer Farbton entsteht. Dies wird durch die Reinheit der verwendeten Materialien sowie die hohe Dispersion der Pigmente erreicht.

Im Gegensatz zu Gouache ist Aquarell nicht für den pastosen Auftrag gedacht, da dadurch die gesamte Bedeutung verloren geht. Die Eigenschaften des Aquarells geben uns Regeln vor, von denen die wichtigste die Verwendung einer großen Menge Wasser ist, denn selbst der Name Aquarell kommt vom Wort „Wasser“. Ein weiterer Unterschied besteht darin, dass es schwierig ist, mit drei Grundfarben auszukommen. Daher sind Aquarell-Releases immer „mehrfarbig“ (16 Farben oder mehr). Beim maschinellen Mischen von Farben gehen die Eigenschaften des Aquarells deutlich verloren, Transparenz und Reinheit werden reduziert.

Behälter mit Wasserfarben haben im Gegensatz zu Gouache immer ein kleines Volumen, da sie wiederum ein geringes Volumen erfordern mehr Wasser verwenden, während Gouache bei frischen Farben ohne Wasser verwendet werden kann.

Aquarelle werden in Tuben (halbflüssiges Aquarell), in Kunststofftuben (weiches Aquarell) hergestellt.

Die Arbeit mit Aquarellfarben erfolgt am häufigsten mit Pinseln aus Fehhaaren mit großer Anzahl (Pinsel ab Nummer 4), die Detailbearbeitung erfolgt jedoch mit Pinseln mit geringerer Anzahl. Erforderlicher Zustand für einen Pinsel beim Arbeiten mit Aquarellfarben - die Fähigkeit, viel Feuchtigkeit zu speichern und eine dünne tropfenförmige Spitze zu haben. Erfahrene Meisterkünstler können mit einer Fünftel- oder sogar Siebtelzahl bis ins kleinste Detail hochwertige Arbeiten ausführen.

Aquarellkomposition:

Pigmente (feine Pulver),

Bindemittel - Gummi arabicum, Dextrin, Kirsch- oder Schlehengummi,

Weichmacher (Glycerin oder Invertzucker),

Tensid – Ochsengalle – erleichtert das Verteilen der Farbe auf Papier, verhindert das Tropfen der Farbe, antiseptisch – Phenol, schützt die Farbe vor Schimmel.

Aquarellfarben:

Künstlerisch (für Gemälde).

Nikitin Pavel

Die Arbeit widmet sich der Untersuchung physikalisch-chemischer Eigenschaften Aquarellfarben. Im theoretischen Teil werden die Eigenschaften und Eigenschaften von Aquarellfarben untersucht. Die Eigenschaften des Hauptteils Komponenten Farben Das Thema der industriellen Herstellung von Aquarellfarben wird angesprochen.

Der praktische Teil der Arbeit beschreibt Methoden zur Herstellung von Farben zu Hause. Es wird eine Technik zur Gewinnung einer Basis für Aquarellfarben auf Basis verfügbarer Rohstoffe vorgestellt.

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Vorschau:

Städtische Bildungseinrichtung Silinskaya Grundschule

Wissenschaftliche und praktische Konferenz „Erste Schritte in die Wissenschaft“

Kategorie: Anorganische Chemie

Wettbewerbsarbeit

„Aquarellfarben.

Ihre Zusammensetzung und Produktion“

Abgeschlossene Arbeiten:

Nikitin Pavel,

14 Jahre alt.

Aufsicht:

Sazanova A.E.,

Chemielehrer

Dorf Silino

2014

1. Planen…………………………………………………... Seite 3.

2. Einleitung…………………………………………………………… S. 4-6.

3. Hauptteil…………………………………….. S. 7-27.

4. Fazit………………………………………………………………. S. 28-30.

5. Literatur………………………………………… S. 31.

Planen

I. Einleitung.

1. Relevanz des Themas.

2. Zweck.

3. Ziele.

4. Forschungsmethodik.

II. Hauptteil. Aquarellfarben. Was wissen wir über sie?

1. Theoretischer Teil:

3. Der Prozess der Lackvorbereitung.

4. Eigenschaften von Aquarellfarben.

2. Praktischer Teil.

III. Abschluss.

IV. Literatur.

I. Einleitung.

Farben nehmen in unserem Leben eine große Nische ein. Meistens bemerken wir sie jedoch gar nicht – unser Auto, Motorrad und Fahrrad haben eine farbige Beschichtung. Die Böden und Wände unseres Hauses sind gestrichen; an die Wände können wir verschiedene Landschaften hängen, die uns langweilig sind, gekonnt mit Ölfarben gemalt; Die Fassade unseres Hauses ist mit Fassadenfarbe gestrichen und sogar der Zaun hinter dem Haus ist von einem Nachbarsjungen bemalt, der davon träumt, ein großer Künstler zu werden, und zwar mit Farben aus einer Spraydose, die um die nächste Ecke frei erhältlich sind.

Wer kennt sie nicht mit Aquarellfarben?! Eine Schachtel mit bunten Kacheln, runden Gläsern oder Röhren. Befeuchten Sie eine weiche Bürste mit Wasser. Du wirst Farbe hineingeben. Dann berührt man das Papier und ein fröhlicher Pinselstrich leuchtet auf. Noch ein Schlaganfall, noch einer... Allmählich entsteht ein Bild. Das fröhliche Blau des Himmels, die Wolkenspitze, der Nebelschleier lässt sich am besten in Aquarell vermitteln. Und wie nützlich ist es, wenn Sie einen Sonnenuntergang, fließende Wellen, die zunehmende Dämmerung, fabelhafte Blumen, ein Unterwasserreich, eine kosmische Landschaft darstellen müssen!Aquarellfarben zeichnen sich durch Transparenz, Zartheit und Farbreichtum aus. Sie können aber auch sehr hell und tief sein.

Der Bauboom des frühen 21. Jahrhunderts führte zu einer erhöhten Nachfrage nach Farben und Lackprodukten. Die Anforderungen an die Eigenschaften der verwendeten Farben ändern sich – Umweltfreundlichkeit, Beständigkeit gegen erhöhte Temperaturen, Niederschläge, Ausbleichen unter Lichteinfluss, Trocknungsgeschwindigkeit usw.

Ich denke über das Thema meiner Arbeit nach relevant , da in unserem Land erst vor relativ kurzer Zeit (1968) mit der Etablierung der Produktion von Haushaltschemikalien (einschließlich der Herstellung von Farben) als wichtigstem Teilsektor der chemischen Industrie begonnen wurde.

In meiner Freizeit male ich gerne dieses Werk Es interessiert mich besonders.

Meine Zeichnungen.

Und vielleicht werden die Fähigkeiten und Kenntnisse, die ich mir während dieser Arbeit angeeignet habe, in Zukunft nützlich sein und bei der Berufswahl helfen. Und vielleicht ermöglichen sie uns in Zukunft, neue Arten von Farben zu entwickeln.

Ziel : Aquarellfarben aus natürlichen Zutaten zu Hause herstellen.

Aufgaben : 1. Studieren Sie die Zusammensetzung und Eigenschaften von Aquarellfarben.

2. Ermitteln Sie die funktionale Bedeutung von Lackkomponenten.

3. Betrachten Sie die Hauptphasen der Lackherstellung.

4. Bereiten Sie eine Basis für Aquarellfarben aus Pflanzenmaterialien vor und gewinnen Sie Pflanzenpigmente.

Hypothese : Durch die ausschließliche Verwendung von Pflanzenmaterial ist es möglich, auch zu Hause Aquarellfarben auf Basis natürlicher Pigmente zu erhalten.

Forschungsmethoden:

• Studium und Analyse wissenschaftlicher und populärwissenschaftlicher Literatur, Internetressourcen zum Forschungsproblem.
• Experiment: Physikalische und chemische Methoden zur Herstellung pflanzlicher Pigmente und darauf basierender Farben.
• Verarbeitung und Analyse experimenteller Daten.

Die Arbeit widmet sich der Erforschung der physikalischen und chemischen Eigenschaften von Aquarellfarben. Im theoretischen Teil werden die Eigenschaften und Merkmale von Aquarellfarben untersucht. Es werden die Eigenschaften der Hauptbestandteile von Farben angegeben. Das Thema der industriellen Herstellung von Aquarellfarben wird angesprochen.

Der praktische Teil der Arbeit beschreibt Methoden zur Herstellung von Farben zu Hause. Es wird eine Technik zur Gewinnung einer Basis für Aquarellfarben auf Basis verfügbarer Rohstoffe vorgestellt.

Hauptteil.

1. Die Geschichte der Farbe – von der Höhle bis zur modernen Fassade.

1. Die Geschichte der Farben.

Die Geschichte der Farben begann mit der Ankunft des Menschen. Höhlenbewohner malten auf die Steine, was sie umgab: rennende Tiere und Jäger mit Speeren. Bis heute sind primitive Zeichnungen aus Kohle und Sanguine (Ton) erhalten. Je reicher und komplexer das Leben wurde, desto mehr Farben wurden benötigt, um es einzufangen. Heutzutage gibt es eine so große Vielfalt an Farben und deren Farben, dass selbst ein Nichtfachmann ohne weiteres ein Dutzend verschiedener Namen nennen kann.Ohne Farben wäre unsere Welt grau, daher hat der Mensch immer versucht, einen Weg zu finden, die Realität aufzuhellen.Heutzutage werden Farben sowohl aus natürlichen als auch aus synthetischen Materialien hergestellt.

Das Aufkommen von Farben und Zeichnungen reicht bis in prähistorische Zeiten zurück. Farben waren bekannt, lange bevor schriftliche Berichte über sie erschienen. Die farbenfrohen Bilder an den Wänden der Höhlenwohnungen sind bis heute in relativ gutem Zustand erhalten. Einige von ihnen existierten bereits 15.000 v. Chr. Daher können wir davon ausgehen, dass das Auftreten bunter Substanzen eine der ersten Entdeckungen zu Beginn der Zivilisation war.

Höhlenbewohner malten auf die Steine, was sie umgab: rennende Tiere und Jäger mit Speeren. Für Felsmalereien in der Lascaux-Höhle (Frankreich) wurde als Farbe eine natürliche Mineralienmischung verwendet – Ocker (von griechisch ochros – „Gelb“). Oxide und Hydrate von Eisenoxiden verliehen der Farbe einen rötlichen bzw Gelb. Dunkle Farbtöne wurden durch die Zugabe von schwarzer Holzkohle zu Ocker erhalten. Primitive Künstler Sie vermischten ihre Farben mit tierischem Fett, damit sie besser auf dem Stein haften konnten. Der resultierende Lack blieb lange Zeit klebrig und feucht, da tierische Fette an der Luft nicht so leicht zu einem harten Film trocknen wie moderne Lacke.

Roter Ocker, dessen Farbe dem Blut ähnelt, wurde verwendet, um die Körper der Verstorbenen vor der Beerdigung zu bedecken. An diese alte Tradition erinnert uns nun der moderne Name des roten Eisenerzes – Hämatit (aus dem Griechischen haima – „Blut“).

Es ist jedoch zu beachten, dass diese primitiven Farben im Wesentlichen den modernen Farben sowohl in der Zusammensetzung als auch in der Herstellungsmethode sehr ähnlich sind. Tierische Fette werden jedoch nicht mehr verwendet, sondern Gasruß, der in seiner Zusammensetzung gewöhnlichem Ruß ähnelt, ist das am weitesten verbreitete schwarze Pigment. Derzeit wird Ruß einer speziellen Reinigung und Verarbeitung unterzogen, um der Farbe eine höhere Festigkeit und andere Eigenschaften zu verleihen. Der Urmensch mahlte bei der Farbaufbereitung die Rohstoffe zwischen flachen Steinen, heute verwendet er zu diesem Zweck Dreiwalzen- und Kugelmühlen, d. h. im Wesentlichen dasselbe: Er mahlt die Rohstoffe so, dass sie gleichzeitig Schlagkräften ausgesetzt sind und Reibung.

Bisher konnten Farben nicht länger als einen Tag gelagert werden, da sie bei Kontakt mit Luft oxidierten und aushärteten. Diese Farben waren schwierig zu verarbeiten: Dunklere Farben mit mehr Kohleanteil trockneten viel langsamer als Farbtöne mit mehr Ockeranteil.

Während der Renaissance hatte jeder Meister sein eigenes Rezept zum Verdünnen von Farben: Einige mischten das Pigment mit Eiweiß – so taten es die Italiener Fra Angelico (1387(?)-1455) und Piero della Francesca (ca. 1420-1492). Andere bevorzugten Kasein (ein Milchprotein, das bereits für Fresken in römischen Tempeln verwendet wurde). Und der Flame Jan van Eyck (ca. 1390-1441) führte Ölfarben ein. Er lernte, sie in dünnen Schichten aufzutragen. Diese Technik vermittelt am besten Raum, Volumen und Farbtiefe.

Mit Ölfarben lief zunächst nicht alles glatt. Also, die Wand des Refektoriums streichen Mailänder Kloster Santa Maria delle Grazie, Leonardo da Vinci (1452-1519) versuchte, Ölfarbe mit Tempera (Farbe auf der Basis von in Wasser verdünntem Eigelb) zu mischen. Infolgedessen begann sein „Letztes Abendmahl“ zu zerfallen, noch zu Lebzeiten des Meisters ...

Manche Farben blieben lange Zeit unglaublich teuer. Ultramarinblauer Farbstoff wurde aus Lapis gewonnen, der aus dem Iran und Afghanistan importiert wurde. Dieses Mineral war so teuer, dass Künstler Ultramarin nur in Ausnahmefällen verwendeten, wenn der Kunde sich bereit erklärte, die Farbe im Voraus zu bezahlen.

Im Jahr 1704 versuchte der deutsche Chemiker Diesbach, den roten Farbstoff zu verbessern, erhielt jedoch stattdessen einen blauen Farbstoff, der dem Ultramarin sehr ähnlich war. Es wurde „Preußischblau“ genannt. Dieses Pigment war zehnmal billiger als natürliches Ultramarin. Im Jahr 1802 erfand der Franzose Louis-Jacques Thénard eine Farbe namens Kobaltblau, die ein noch besserer Ersatz für Ultramarin war. Und nur 24 Jahre später erhielt der Chemiker Jean-Baptiste Gimet „Französisches Ultramarin“, das dem natürlichen völlig ähnlich ist. Künstliche Farben waren deutlich günstiger als natürliche, aber es gab ein wichtiges „Aber“: Sie konnten Allergien auslösen und oft die Gesundheit verschlechtern.

Im Jahr 1870 beschloss die International Society of Dyers herauszufinden, welche Farben gesundheitsschädlich sind. Es stellte sich heraus, dass es „keine“ gab, außer einem: Smaragdgrün. Es wurde aus einer Mischung aus Essig, Kupferoxid und Arsen hergestellt. Mit dieser Farbe wurden die Wände von Napoleons Haus auf der Insel St. Helena gestrichen. Viele Forscher glauben, dass er an einer Arsendampfvergiftung starb, die von der Tapete ausging.

Obwohl die Entstehung von Farben bis in prähistorische Zeiten zurückreicht, wurde die moderne Farbenindustrie erst vor relativ kurzer Zeit gegründet. Vor weniger als 200 Jahren gab es keine fertigen Farben und die Zutaten mussten vor der Verwendung gemischt und gemahlen werden. Es kam jedoch vor, dass die weitsichtigsten Unternehmer alle Vorteile der Herstellung gebrauchsfertiger Mischungen erkannten. So entstand die Farben- und Lackindustrie. Doch auch nach seiner Einführung zogen es viele Menschen vor, die Zutaten selbst zu mischen, um Farbe zu erhalten, sodass viele Jahre lang sowohl fertige Farben als auch Rohstoffe dafür nebeneinander im Angebot waren. Dennoch setzten sich Fertigfarben durch und die Produktion separater Öle und Pigmente wurde nach und nach eingestellt.

Vor 50 Jahren bestand die Zusammensetzung von Farben hauptsächlich aus: Pigment oder einer Mischung von Pigmenten, Leinöl in einer der vielen damals existierenden Formen (Leinöl, polymerisiertes Leinöl) und Terpentin als Verdünnungsmittel. Um die Farbe auf die gewünschte Konsistenz zu bringen, war Verdünner nötig. Gebrauchsfertige Farben hatten damals eine ähnliche Zusammensetzung.

Seitdem hat sich jedoch viel an der Zusammensetzung der Farben geändert und es sind Farben erschienen, die haltbarer und haltbarer sind beste Qualitäten gewährleistet ein einfaches Auftragen mit einem Pinsel, keine Pinselspuren und einen guten Verlauf. Terpentin wurde weitgehend durch andere Lösungsmittel ersetzt. Was die Pigmente betrifft, so sind die meisten von ihnen, die vor 50 Jahren verwendet wurden, auch heute noch im Einsatz: natürliche Erdpigmente unterschiedlicher Reinheit und künstlich hergestelltes Bleiweiß. Im Laufe der Zeit wurde dieses Sortiment um neue Produkte aus der chemischen Industrie, organischer und anorganischer Natur, erweitert.

Zuvor gab es giftigere Farben: Arsen war in Zinnober („Gelbgold“) und Blei in rot-orangefarbenem Blei enthalten. Die heutige Palette künstliche Farben sehr breit. Ein Großteil der Pigmente wird künstlich hergestellt und ist anorganischen Ursprungs – sie sind stabiler und weisen eine gleichbleibend hochwertige chemische Zusammensetzung auf, was bei der Massenproduktion sehr wichtig ist. Aber seltsamerweise ist die Nachfrage nach natürlichen Pigmenten nicht nur nicht verschwunden, sondern wächst auch allmählich wieder (um 5,5 % pro Jahr); Dies ist höchstwahrscheinlich auf die Verbesserung der Produktionstechniken und den Übergang zu umweltfreundlicheren Technologien zurückzuführen.

Fassadenfarben nehmen im modernen Bauwesen eine große Nische ein. Heutzutage haben diese Farben eine unglaubliche Palette, alle möglichen besonderen Eigenschaften und können jeden Wunsch erfüllen.

In Russland wird die Geschichte der Farben untersuchtSymbole Die frühesten Farben in der Ikonenmalerei und dem Manuskriptschreiben des 11.-13. Jahrhunderts waren verschiedene Ocker- und Rußfarben – „geräucherte Tinte“, blaues Azurblau und Zinnober, grüne Gefäße aus Kupfer, Weiß, das aus Blei hergestellt wurde, „erstellte“ Gold.

1. Geschichte der Entwicklung der Aquarellmalerei.

Der Begriff Aquarell (französisch aquarelle, engl. Malerei in Wasserfarben, italienisch aquarelle oder aqua-tento, deutsch Wasserfarbengemalde, Aquarellmalerei; von lateinisch aqua – Wasser) hat mehrere Bedeutungen.

Erstens, es bedeutet das Malen mit speziellen wasserlöslichen (d. h. in normalem Wasser frei löslichen) Farben. Und in diesem Fall ist es üblich, von der Aquarelltechnik (also einem bestimmten kreativen Prozess in der bildenden Kunst) zu sprechen.

Zweitens, Es wird tatsächlich verwendet, um die wasserlöslichen (Aquarell-)Farben selbst direkt zu bezeichnen. In Wasser gelöst bilden sie eine transparente wässrige Suspension feiner Pigmente, die Teil der Farbbasis sind, wodurch ein einzigartiger Effekt von Leichtigkeit, Luftigkeit und subtilen Farbübergängen erzielt werden kann.

Und schließlich drittens , so nennt man das Werk selbst, das in dieser Technik mit Aquarellfarben entstanden ist. Ihre Besonderheit liegt vor allem in der Transparenz der dünnsten Farbschicht, die nach dem Trocknen des Wassers auf dem Papier verbleibt. In diesem Fall wird auf Weiß verzichtet, da seine Rolle die weiße Farbe des Papiers spielt, die durch die Farbschicht hindurchscheint oder gar nicht übermalt wird.

Aquarell ist seit der Antike bekannt. Seine Geschichte beginnt in China nach der Erfindung des Papiers im 2. Jahrhundert n. Chr. Im 12.-13. Jahrhundert verbreitete sich Papier in Europa, vor allem in Spanien und Italien. Der Vorläufer der Aquarelltechnik in Europa war das Malen auf nassem Gips (Fresko), wodurch ähnliche Effekte erzielt werden konnten.

In Europa kam die Aquarellmalerei erst später als andere Malarten zum Einsatz. Einige Künstler erwähnten es nur am Rande als eine Kunst, die keiner ernsthaften Aufmerksamkeit würdig sei. Beim Malen architektonischer und topografischer Pläne kam zunächst die Aquarelltechnik zum Einsatz, wobei zunächst chinesische Tusche, dann karminrote Lacktinte, Sepia und schließlich andere Farben auf Wasserbasis zum Einsatz kamen.

Ende des 15. Jahrhunderts. herausragender Meister Deutsche Renaissance A. Dürer schuf viele großartige Aquarelle. Es waren Landschaften, Bilder von Tieren und Pflanzen.

Bald bewiesen der Italiener Baghetti und viele andere geschickte Maler, dass Aquarell mit großer Erfolg kann mit der Ölmalerei konkurrieren, gerade dort, wo Transparenz und eine besonders sorgfältige Ausarbeitung der Zeichnungsdetails erforderlich sind.

Anfangs war dieses Gemälde hauptsächlich in „Erinnerungsalben“ und Souvenirs zu finden, dann wurde es in Künstleralben aufgenommen und erschien in Kunstgalerien und auf Kunstausstellungen.

Aquarell hat sich in europäischen Ländern erst vor relativ kurzer Zeit vollständig etabliert – in spätes XVII - Anfang des 18. Jahrhunderts V. Künstler, die an dieser Art von Malerei gearbeitet und zu ihrer Entwicklung beigetragen haben: Kozen – arbeitete mit brauner und grauer Farbe, mit roter und roter Farbe blaue Farbe; Französische Aquarellisten: Delaroche, Houdin und Johannot beschäftigten sich eher mit der Miniaturmalerei. Englische Maler im 19. Jahrhundert gehörten zu den ersten, die ihre Arbeit schätzten und weiterhin mit Aquarellen arbeiteten. W. Turner, der Sänger der Londoner Nebel und schäumenden Wellen, düsteren Felsen und Sonnenlichts, wurde vor allem durch seine Aquarelle berühmt.

Im Russland des letzten Jahrhunderts gab es viele herausragende Aquarellmaler.

Unter ihnen ist S. V. Gerasimov (1885-1964). Die Landschaften sind großartig: Wälder und Flüsse, blaue Wolken voller Feuchtigkeit, Hügel und Täler, die von der Sonne beleuchtet werden. Er schrieb auch allerlei Alltagsszenen. Der Maler sagte zu den Anfängern des Aquarellmalens: „Das Leben um uns herum bietet dem Künstler endlose goldene Weizenfelder, grüne Wiesen, Heuernte und Kinderreisen.“ Heimat- Es ist interessant, das alles auf Papier darzustellen! Und was für eine Farbenpracht in der Natur! Keine Fantasie kann sich solch ungewöhnliche Farben ausdenken, wie man sie zum Beispiel bei Sonnenuntergang sieht.“

Der berühmte Künstler beherrschte die Aquarellmalerei meisterhaft

A. V. Fonvizin (1882-1973).Er schrieb anmutig, leicht, kühn und saftig auf feuchtem Papier.

Auch K. P. Bryullov brachte Blätter mit Genreszenen, Porträts und Landschaften zur filigranen Vollendung.

A. A. Ivanov Er malte einfach und leicht und kombinierte eine lebendige, makellose Zeichnung mit sauberen, satten Farben.

P. A. Fedotov, I. N. Kramskoy, N. A. Yaroshenko, V. D. Polenov, I. E. Repin, V. A. Serov, M. A. Vrubel, V. I. Surikov...Jeder von ihnen leistete einen reichen Beitrag zur russischen Aquarellschule. Sowjetische Maler führten die Traditionen dieser Schule fort und gaben dem Aquarell eine neue Entwicklung. DasA. P. Ostroumova-Lebedeva, P. P. Konchalovsky, S. V. Gerasimov, A. A. Deineka, N. A. Tyrsa, A. V. Fonvizin, E. Springis und viele andere.

Im Jahr 1839 erstellten die russischen Künstler Iwanow, Richter, Möller, Kanewski, Schuppe, Nikitin, Durnowo, Jefimow, Scotti und Pimenow ein Album mit Aquarellzeichnungen, die sie Kaiser Alexander II. bei seinem Besuch in Rom überreichten.

2. Eigenschaften von Aquarellfarben hinsichtlich chemischer Zusammensetzung, Eigenschaften und grundlegender Herstellungsverfahren.

Seit jeher ist der Künstler in seiner Praxis gezwungen, Kenntnisse über bestimmte Gesetze der Chemie und Physik anzuwenden, egal wie seltsam es auf den ersten Blick erscheinen mag. Belege dafür gibt es in der Kunstgeschichte genügend.

Farben sind im Wesentlichen Mischungen Chemikalien, die zuvor von den Künstlern selbst erstellt wurden. Jeder Meister kannte die Geheimnisse des Mahlens von Pigmenten und konnte seine eigenen Originalrezepte haben, um Farben einer bestimmten Farbe und Qualität zu erhalten. Ein moderner Künstler muss nicht mehr alte Rezepte studieren oder neue Rezepte erfinden, aber in der Praxis muss er, wenn er vom Hersteller fertige Farben erhält, immer noch einige chemische und physikalische Eigenschaften der daraus hergestellten Pigmente und Farben berücksichtigen. Wie bereits erwähnt, zunächstEine sehr wichtige Voraussetzung ist die Qualität der Farben, die vom Hersteller abhängt. Zweite - das Verständnis des Künstlers für die Struktur von Farben.Eine ungewöhnlich feine Pigmentvermahlung, die ein Kriterium für die Qualität von Aquarellfarben darstellt, kann aufgrund der chemischen Natur mancher Stoffe in manchen Fällen nicht erreicht werden. So ist bekannt, dass Spektralkobaltblau und Ultramarin ein pulverförmiges Sediment ergeben können, während Preußischblau (Preußischblau) und Karmin von Natur aus kolloidal löslich sind, das heißt, wenn sie gelöst sind, färben sie das Wasser gleichmäßig.

Jede Farbe besteht aus einem Farbpigment und einem Bindemittel:

Pigment - Trockenfarbstoff-Bindemittel

Kohlewasser

Lehmkleber

Erdöl

Malachit-Ei

Lapislazuli-Honig

Kreidewachs

Antike Künstler suchten Material für Farben direkt unter ihren Füßen. Aus rotem und gelbem Ton kann man durch feines Mahlen roten und gelben Farbstoff oder, wie Künstler sagen, Pigment erhalten. Das Pigment Schwarz ergibt Holzkohle, Weiß ergibt Kreide, Azurblau ergibt Blau, Grün ergibt Malachit und Lapislazuli.

Metalloxide erzeugen auch grüne Pigmente. Lila Farben kann aus Pfirsichkernen oder Weintraubenschalen hergestellt werden.

Heutzutage werden fast alle Farben in Labors und Fabriken aus Chemikalien hergestellt. Daher sind manche Farben sogar giftig, zum Beispiel: roter Zinnober aus Quecksilber.

Trockene Farbe kann nicht auf der Leinwand haften, daher benötigen Sie ein Bindemittel, das die Partikel der trockenen Farbe zu einer einzigen Farbe – einer Masse – zusammenhält. Die Künstler nahmen, was zur Hand war: Öl, Honig, Ei, Leim, Wachs. Wie engerer Freund Je größer die Pigmentpartikel zueinander sind, desto dicker ist die Farbe. Die Dicke der Farbe lässt sich daran erkennen, wie sich ein Tropfen Honig oder ein Ei verteilt, oder an einem lange trocknenden Öltropfen, der sich nicht einmal mit Wasser verbindet und beim Trocknen einen fettigen Fleck hinterlässt.

Unterschiedliche Bindemittel ergeben unterschiedliche Farben mit unterschiedlichen Namen:

Name der Farben	Öl	Ei	Wasser	Kleber
Aquarell
Gouache
Ölig
Tempera

Aquarell ist eine helle, durchscheinende Farbe, die mit Wasser verdünnt werden muss. Der Name selbst spricht dafür.

Öl gehört zu den Ölfarben; sie sind am haltbarsten und tragen dicke Striche auf das Papier auf. Sie werden in Tuben gelagert und mit Lösungsmittel, Kerosin oder Terpentin verdünnt.

Einer der Alten Maltechniken– Tempera. Dabei handelt es sich um mit Eiern gemischte Farben, die manchmal auch „Eierfarben“ genannt werden.

Aquarellfarben auf Ihre eigene Art chemische Zusammensetzung gehören zur Gruppe der Klebstoffe.Sie sind ideal für diejenigen, die gerade erst anfangen, die Kunst des Malens zu beherrschen, sowie für Künstler, die besondere Ansprüche an die Qualität der Leinwand haben.

Heutzutage werden verschiedene Arten von Aquarellfarben hergestellt:

1) feste Farben in Form von Fliesen verschiedener Formen,

2) weiche Farben in Tonbechern,

3) Honigfarben, verkauft wie Tempera und Ölfarben, in Blechtuben,

4) Gouache – flüssige Farben in Gläsern.

Der Binder von allem beste aussichten Aquarellfarben dienenSchleim: Gummi arabicum, Dextrin, Traganth und Fruchtkleber (Kirsche); außerdem Honig, Glycerin, Kandiszucker, Wachs und einige Harze, hauptsächlich Balsamharze.Letzteres dient dazu, den Farben die Möglichkeit zu geben, sich beim Trocknen nicht so leicht auszuwaschen, was sicherlich bei Farben erforderlich ist, die zu viel Honig, Glycerin usw. enthalten.

Gummi arabicum (von lateinisch gummi – Gummi und arabicus – arabisch) ist eine viskose, transparente Flüssigkeit, die von einigen Akazienarten abgesondert wird. Gehört zu einer Gruppe von Pflanzenstoffen (Kolloiden), die gut wasserlöslich sind. Gummi arabicum ist von seiner Zusammensetzung her kein chemisch reiner Stoff. Dabei handelt es sich um eine Mischung komplexer organischer Verbindungen, die hauptsächlich aus Glucosid-Huminsäuren (z. B. Arabica-Säure und deren Calcium-, Magnesium- und Kaliumsalze) besteht. Es wird bei der Herstellung von Aquarellfarben als Klebstoff verwendet. Nach dem Trocknen bildet es einen transparenten, spröden Film, der nicht zur Rissbildung neigt und nicht hygroskopisch ist.

Lärchenleimaus Lärchenholz gefertigt.

Dextrin - hellgelbes oder weißes Pulver aus Stärke.

Kirschkleber Von Kirsch- und Pflaumenbäumen gesammelt, hat eine braune Farbe, ist in Wasser leicht löslich (nur im frischen Zustand). Wenn es Säuren ausgesetzt wird, wird es neutralisiert und geht in eine Lösung über, die zur Herstellung von Aquarellfarben verwendet wird.

Eiweiß bezeichnet Eiweißstoffe, die aus von Eigelb und Ballaststoffen gereinigtem und bei 50 °C getrocknetem Eiweiß gewonnen werden.

Honig – eine Mischung aus gleichen Mengen Fructose und Glucose mit einer Beimischung von Wasser (16-18 %), Wachs und einer kleinen Menge Proteinsubstanzen.

Sirup – ein Produkt, das durch Verzuckerung (Hydrolyse) von Stärke (hauptsächlich Kartoffel und Mais) mit verdünnten Säuren und anschließendes Filtrieren und Kochen des Sirups auf die gewünschte Konsistenz gewonnen wird. Es bildet einen dauerhaften Film auf dem Gemälde und schützt den Lack vor schnellem Austrocknen.

Glycerin – eine dicke, sirupartige Flüssigkeit, die sich in jedem Verhältnis mit Wasser vermischt. Glycerin gehört zur Gruppe der dreiwertigen Alkohole. Es ist sehr hygroskopisch und wird dem Bindemittel von Aquarellfarben zugesetzt, um diese halbtrocken zu halten und einen elastischen Film zu bilden.

Zu günstigeren Sorten von Aquarellfarben sowie Farben, die nicht zum Malen, sondern zum Zeichnen usw. bestimmt sind, gehören auch gewöhnlicher Holzleim, Fischleim und Kartoffelmelasse als Bindemittel.
Aquarelle enthalten außerdem einen Weichmacher, der die Farben weich und flexibel macht.Die Weichmacher sind Invertzucker und Glycerin. Letzteres verhindert das Austrocknen, Verspröden und hält die Feuchtigkeit in den Farben. Auch in Aquarellfarben ist Ochsengalle enthalten. Als Tensid erleichtert es das Bemalen von Papier und verhindert, dass Farbe zu Tropfen rollt.

Um Lacke vor der Zerstörung durch Schimmel zu schützen, enthalten sie ein Antiseptikum, meist Phenol.

Aufgrund der geringen Stabilität der Hauptbindestoffe des Aquarells wurde immer wieder versucht, diese durch andere mit höherer Festigkeit zu ersetzen; Bisher wurde jedoch nichts Nennenswertes vorgeschlagen.

Pigmente (von lateinisch pigmentum – Farbe), in der Chemie – farbige chemische Verbindungen, die in Form feiner Pulver zum Färben von Kunststoffen, Gummi, Chemiefasern und zur Herstellung von Farben verwendet werden. Sie werden in organische und anorganische unterteilt.

Um der Farbe eine bestimmte Farbe zu verleihen, werden am häufigsten folgende Pigmente verwendet: Zinnober, Indisches Gelb, Gelber Ocker, Gummi, Roter Ocker, Indischer Ocker, Kobalt, Ultramarin, Indigo, Preußisch Blau und viele, viele andere.

Die Qualität von Farben hängt maßgeblich von den Pigmenten ab. Einige Pigmente unterliegen dem Ausbleichen durch Sonnenlicht, sodass das mit solchen Farben gemalte Bild verblasst. Ein mit Preußischblau gemaltes Gemälde verblasst durch Sonneneinstrahlung, aber wenn es eine Zeit lang in einem dunklen Raum aufbewahrt wird, erhält es sein früheres Aussehen zurück.

Sehr gutes Material sind natürliche mineralische Ocker in verschiedenen Farben, Zinkkronen sowie weiße, braune, rote und andere Marsarten.
Eine Besonderheit von Aquarellfarben ist ihre Transparenz, Farbbrillanz und Reinheit. Diese Eigenschaften werden sowohl durch die Reinheit der verwendeten Materialien als auch durch die große Dispersität der Pigmente erreicht, für die eine spezielle Pulververmahlung eingesetzt wird.

Wenn Mattheit und Deckkraft erforderlich sind, wird eine Mischung aus Aquarell- und Gouachefarben verwendet. Zum gleichen Zweck werden Farben in einer Seifenlösung verdünnt.

Es gibt drei Arten von Farben: fest (Fliesen), halbfest (Paste) und halbflüssig (Tuben).

3. Lackvorbereitungsprozess

Keine Malmethode erfordert so fein verteilte Farben wie das Aquarell; Aus diesem Grund ist die Herstellung guter Aquarellfarben von Hand keine leichte Aufgabe. Aber neben dem Feinmahlen der Farben muss bei der Herstellung von Aquarellen noch eine weitere, nicht weniger wichtige Bedingung beachtet werden: Die Farben müssen so zusammengesetzt sein, dass ihr Pulver bei starker Verdünnung des Aquarells mit Wasser „hängt“. im Ordner und fällt nicht heraus. Erst unter dieser Bedingung des „Hängens“ und allmählichen Absetzens der Farbsubstanz auf dem Papier wird dessen gleichmäßige Anordnung erreicht; Andernfalls verteilt sich die Farbe ungleichmäßig und es bilden sich Punkte, Flecken usw.
Nachdem wir die Literatur und Artikel im Internet analysiert haben, können wir beschreiben, wie Farben hergestellt werden.

Zuerst suchen sie nach Rohstoffen. Es kann Kohle, Kreide, Ton, Lapislazuli, Malachit sein. Rohstoffe müssen von Fremdverunreinigungen gereinigt werden. Anschließend müssen die Materialien zu Pulver gemahlen werden.

Kohle, Kreide und Ton können zu Hause zerkleinert werden, Malachit und Lapislazuli sind jedoch sehr harte Steine ​​und erfordern zum Mahlen spezielle Werkzeuge. Antike Künstler zermahlen das Pulver in Mörser und Stößel. Das resultierende Pulver ist das Pigment.

Anschließend muss das Pigment mit einem Bindemittel vermischt werden. Als Bindemittel können Sie verwenden: Ei, Öl, Wasser, Leim, Honig. Die Farbe muss gut vermischt werden, damit keine Klumpen entstehen. Die resultierende Farbe kann zum Lackieren verwendet werden.

4. Eigenschaften von Aquarellfarben

Aquarellmalerei ist transparent, rein und hell im Ton, was durch Lasuren mit Ölfarben nur schwer zu erreichen ist. Im Aquarell lassen sich feinste Farbtöne und Übergänge leichter erzielen. Aquarellfarben werden auch als Untermalung für die Ölmalerei verwendet.

Der Farbton von Aquarellfarben verändert sich beim Trocknen – er wird heller. Diese Veränderung entsteht durch die Verdunstung von Wasser, wodurch die Räume zwischen den Pigmentpartikeln in der Farbe mit Luft gefüllt werden und die Farben das Licht viel stärker reflektieren. Der Unterschied in den Brechungsindizes von Luft und Wasser führt zu einer Farbveränderung von getrockneter und frischer Farbe.

Eine starke Verdünnung der Farben mit Wasser verringert beim dünnen Auftragen auf Papier die Bindemittelmenge, die Farbe verliert ihren Ton und wird weniger haltbar. Beim Auftragen mehrerer Schichten Aquarellfarbe an einer Stelle kommt es zu einer Übersättigung mit dem Bindemittel und es entstehen Flecken.

Beim Überdecken von mit Aquarellfarben erstellten Gemälden ist es sehr wichtig, dass alle Farben mehr oder weniger gleichmäßig und in ausreichender Menge mit einem Bindemittel gesättigt sind.

Wenn einzelne Teile der Farbschicht zu wenig Leim enthalten, dann schafft der Lack, der in die Farbschicht eindringt, eine andere Umgebung für das Pigment, die dem Leim optisch nicht ähnelt und dessen Farbe stark verändert. Wenn die Farben ausreichend Bindemittel enthalten, erhalten sie beim Lackieren ihre Intensität und ihren ursprünglichen Glanz zurück.

2. Praktischer Teil.

In alten Büchern finden sich oft die Namen exotischer Farbstoffe: rotes Sandelholz, Quercitron, Karmin, Sepia, Rotholz... Einige dieser Farbstoffe werden auch heute noch verwendet, allerdings in sehr geringen Mengen, hauptsächlich zur Herstellung künstlerischer Farben. Schließlich sind natürliche Farbstoffe mit solchen schöne Namen aus Pflanzen und Tieren gewonnen werden, was teuer und schwierig ist. Aber natürliche Farbstoffe sind sehr leuchtend, langlebig und lichtbeständig.

Es wäre interessant, das zu überprüfen. Aber wie? Logum wächst in Südamerika, Sandelholz wächst in Südasien, Sepia stammt von Tintenfischen, Karmin stammt von Cochineal (winzigen Insekten) …

Dennoch können Sie versuchen, Farben mit mineralischen Stoffen herzustellen – Pigmenten, die in einem Schullabor oder im Haushalt zu finden sind.

Beschreibung der Experimente

Um die Experimente durchführen zu können, benötigte ich natürliche Pigmente und Bindemittel. Zu meiner Verfügung standen Ton, Kohle, Kreide, Zwiebelschalen, Kaliumpermanganat, Hennapulver, PVA-Kleber, Honig und ein Hühnerei.

Ich habe 6 Experimente durchgeführt.

Erleben Sie 1.

1) Reinigen Sie die Kohle von Fremdverunreinigungen.

1. Mahlen Sie die Kohle zu Pulver.
2. Das Pulver sieben.
3. Mischen Sie Holzkohle mit Wasser.

Erfahrung 2.

1) Reinigen Sie den Ton von Fremdkörpern.

2) Mahlen Sie den Ton zu Pulver.

3) Sieben Sie das Pulver.

4) Ton mit Leim mischen.

Erleben Sie 3.

1) Reinigen Sie die Kreide von Fremdkörpern.

2) Mahlen Sie die Kreide zu Pulver.

3) Sieben Sie das Pulver.

4) Kreide mit Eiweiß mischen.

Erleben Sie 4.

1) Machen Sie einen dicken Sud aus Zwiebelschalen.

2) Kühlen Sie die Brühe ab.

3) Die Brühe mit Honig vermischen.

Erleben Sie 5.

1) Mahlen Sie große Hennaklumpen.

2) Sieben Sie das Pulver.

3) Henna mit Eigelb mischen.

Erleben Sie 6.

1) Kaliumpermanganat zu einem feinen Pulver mahlen.

2) Sieben Sie das Pulver.

3) Kaliumpermanganat mit Wasser mischen.

Alle Experimente waren erfolgreich, ich erhielt schwarze, braune, weiße, beige, gelbe Farben.

Unsere Farben waren nicht die harten, die es im Handel gibt. Allerdings verwenden Künstler halbflüssige Aquarellfarben in Tuben, die eine ähnliche Konsistenz haben.

Nachdem ich Experimente durchgeführt hatte, wollte ich andere Rohstoffe ausprobieren und meine eigene Zeichnung mit neuen Farben malen.

Experimentelle Ergebnisse

Jetzt weiß ich, woraus Aquarellfarben bestehen. Einige Farben können Sie zu Hause vorbereiten. Die resultierenden Farben unterscheiden sich in Konsistenz und Qualität von im Laden gekauften.

So ergab Kohle mit Wasser eine Farbe mit metallischem Farbton, die sich leicht auf den Pinsel auftragen ließ, einen hellen Fleck auf dem Papier hinterließ und schnell trocknete.

Ton mit Leim ergab eine schmutzige braune Farbe, vermischte sich nicht gut mit dem Leim, hinterließ einen Fettfleck auf dem Papier und brauchte lange zum Trocknen.

Kreide mit Eiweiß-Dal weiße Farbe, das sich leicht auf den Pinsel auftragen ließ, einen dicken Fleck auf dem Papier hinterließ, lange zum Trocknen brauchte, sich aber als am haltbarsten erwies.

Eine Abkochung von Zwiebelschalen mit Honig ergab eine gelbe Farbe, die sich gut auf dem Pinsel auftragen ließ, einen intensiven Abdruck auf dem Papier hinterließ und schnell trocknete.

Henna mit Eigelb ergab eine beige Farbe, die sich auch gut auf dem Pinsel auftragen ließ, einen intensiven Abdruck auf dem Papier hinterließ, aber langsamer trocknete.

Kaliumpermanganat bildete mit Wasser eine hellbraune Farbe, die sich leicht mit dem Pinsel auftragen ließ, einen blassen Fleck auf dem Papier hinterließ und schnell trocknete.

Die resultierenden Farben haben Vor- und Nachteile: Sie sind umweltfreundlich, frei, haben eine natürliche Farbe, sind jedoch arbeitsintensiv in der Herstellung, unpraktisch in der Lagerung und die resultierenden Lösungen enthalten keine gesättigten Farben.

III. Abschluss.

Aquarell ist eine der poetischsten ArtenMalerei . Eine lyrische literarische Skizze oder Kurzgeschichte voller leuchtender und klarer Bilder wird oft als Aquarell bezeichnet. Sie vergleichen sich mit ihr musikalische Komposition, betörend mit sanften, transparenten Melodien. Aquarelle können das heitere Blau des Himmels, die Wolkenspitze und den Nebelschleier vermitteln. Damit können Sie kurzfristige Naturphänomene erfassen. Sie hat aber auch Zugriff auf bedeutende Werke, grafische und malerische, kammermusikalische und monumentale Werke, Landschaften und Stillleben, Porträts und komplexe Kompositionen.

Ein Blatt weißes, körniges Papier, eine Schachtel mit Farben, ein weicher, gehorsamer Pinsel, Wasser in einem kleinen Gefäß – das ist der gesamte „Haushalt“ eines Aquarellisten. Dazu kommen ein scharfes Auge, eine ruhige Hand, Materialkenntnisse und die Beherrschung der Technik dieser Art von Malerei.

Schlussfolgerungen was ich aus Arbeit gemacht habe:

1. Die Geschichte der Farben begann mit der Ankunft des Menschen. Sie waren bekannt, lange bevor schriftliche Berichte über sie erschienen.

Die Geschichte der Aquarellfarben begann im 2. Jahrhundert n. Chr. in China. Das Aquarell hat sich in europäischen Ländern erst vor relativ kurzer Zeit – Ende des 17. – Anfang des 18. Jahrhunderts – vollständig etabliert. Anfangs war dieses Gemälde hauptsächlich in „Erinnerungsalben“ und Souvenirs zu finden, dann wurde es in Künstleralben aufgenommen und erschien in Kunstgalerien und Kunstausstellungen.

2. Die Technik der Aquarellmalerei ist sowohl in ihren Techniken als auch in der Art und Weise der Verwendung von Farben sehr vielfältig. Sie unterscheidet sich von anderen Techniken in ihrer Konsistenz und ihren Ergebnissen. Sie malen Aquarelle auf unterschiedliche Weise. Manche Maler ziehen es vor, schrittweise zu arbeiten – eine Farbschicht wird auf eine andere aufgetragen, die getrocknet ist. Dann werden die Details sorgfältig vermittelt. Viele Leute nehmen Farbe mit volle Kraft und in einer Ebene schreiben. Es ist schwierig, sowohl die Form als auch die Farbe von Objekten sofort genau darzustellen.

Die Erfolgsaussichten bei der Arbeit mit Aquarellfarben sind sehr hoch und vor allem aufgrund ihrer Eigenschaften von Vorteil. Aquarell ist die einzige Farbart, die sich durch besondere Transparenz, Reinheit und Farbbrillanz auszeichnet.

3. Farben bestehen aus einem Pigment und einem Bindemittel.

Aquarellfarben werden nämlich aus trockenem Farbstoff und Leim hergestellt. Sie können auch eine gewisse Menge Gummi und Zucker enthalten und werden bei der Verwendung mit Wasser auf Untertassen verrieben oder direkt (Honigfarben) mit einem in Wasser getauchten Pinsel aus Fliesen oder Tassen entnommen.

4. Bei Experimenten zu Hause konnte ich Aquarellfarben in verschiedenen Farben und Schattierungen erhalten, deren Qualität mit im Laden gekauften Farben vergleichen und die Vor- und Nachteile analysieren.

5. Was wäre, wenn Aquarell eine Zukunft hätte? Diese Frage können wir getrost beantworten. Aquarell hat Zukunft! Diese Antwort lässt sich dadurch erklären, dass wir im Laufe der Arbeit die positiven und problematischen Aspekte des Aquarells identifiziert haben.

Der russische Maler S.V. Gerasimov sagte zu angehenden Aquarellisten: „Das Leben um uns herum bietet dem Künstler unendlich viele Themen. Endlose goldene Weizenfelder, grüne Wiesen, Heuernte, Kinderreisen durch ihr Heimatland – es ist interessant, all das auf Papier darzustellen! Und was für eine Farbenpracht in der Natur! Keine Fantasie kann sich solch ungewöhnliche Farben ausdenken, wie man sie zum Beispiel bei Sonnenuntergang sieht".

Eine Welt ohne Aquarelle Kunstmalerei Es wird langweilig und eintönig!

IV. Literatur.

1. Alekseev V.V. - Was ist Kunst? – M.: Sowjetischer Künstler, 2003.
2. Brodskaya N.V. - Impressionismus. Entdeckung von Licht und Farbe. – M.: Aurora, 2009
3. Cyril und Methodius. Elektronische Enzyklopädie. Artikel „Aquarell“ aus dem „Enzyklopädischen Wörterbuch von Brockhaus und Efron“ (1890–1907).
4. Kukuschkin Yu.N. - Chemie um uns herum - Bustard, 2003.
5. Petrov V. - Welt der Kunst. Künstlerischer Verein des 20. Jahrhunderts.-M.: Aurora, 2009
6. Olgin O. – Experimente ohne Explosionen.- Ed. Zweitens, überarbeitet. – M.: Chemie, 1986. – 192 S.
7. Orlova N.G. - Ikonographie - M.: White City, 2004.

   http://www.lformula.ru

   http://www.peredvizhnik.ru

Vollständige Komposition Es ist nicht üblich, dass Hersteller Aquarelle angeben. Meistens finden wir auf der Verpackung nur einen Hinweis auf die Pigmente, aus denen die Farbe besteht. Aber lasst uns herausfinden, was sich sonst noch in der Tube verstecken könnte und welche Rolle die verschiedenen Zutaten spielen.
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Alles, was wir in diesem Artikel betrachten werden, ist gerecht allgemeine Informationen, anhand derer Sie sich ein Bild von der Lackrezeptur machen können.
Tatsächlich ist die Rezeptur für jede Farbe jedes Herstellers einzigartig und ein Geschäftsgeheimnis.
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Also fangen wir an!
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Farbstoff

Die Basis jeder Farbzusammensetzung ist das Farbmittel. Er bestimmt die Farbe des zukünftigen Lacks, seine Färbefähigkeit, Lichtechtheit und viele andere Eigenschaften. Farbstoffe können in Pigmente und Farbstoffe unterteilt werden.
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Farbstoff ist eine Substanz, die andere Materialien färben kann und normalerweise in Wasser löslich ist.
Pigment ist eine farbige Substanz, die in Wasser unlöslich ist. Einfach ausgedrückt handelt es sich um ein farbiges Pulver (sehr fein gemahlen), dessen Partikel in keiner Weise miteinander verbunden sind.
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Wenn es um professionelle Aquarellfarben geht, handelt es sich in den meisten Fällen um Pigmente.
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Die Pigmentpartikel selbst sind nicht nur in keiner Weise miteinander verbunden, sie gehen auch keine Verbindung mit der Oberfläche ein, auf die sie aufgetragen werden. Wenn wir versuchen würden, mit einer Mischung aus Pigment und Wasser zu malen, würde diese Mischung nach dem Trocknen beginnen, vom Blatt zu fallen.

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Um sicherzustellen, dass die Pigmentpartikel auf der Oberfläche haften und die Farbe in gewohnter Weise mit dem Papier interagiert, wird ein sogenanntes Bindemittel verwendet.
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Es ist auch das Bindemittel, das die Art der zukünftigen Farbe bestimmt. Dabei handelt es sich natürlich um Aquarellfarben, bei denen ein wasserlösliches Bindemittel zum Einsatz kommt. Aber wenn wir stattdessen zum Beispiel Leinöl nehmen, könnten wir Ölfarben erhalten. Schließlich werden die Pigmente größtenteils in Farben verwendet.
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Der Hauptvorteil des Aquarellbindemittels besteht darin, dass es sich auch nach vollständiger Trocknung wieder im Wasser auflösen lässt. Deshalb genügt es, auf der Palette getrocknete Aquarellfarben zur Wiederverwendung mit Wasser zu befeuchten, sodass wir auch nach dem Trocknen der Farbschicht Farbe vom Blatt abwischen und auswählen können.

Was kann als Bindemittel für Aquarelle dienen?

Historisch gesehen verwendeten die Menschen eine ganze Reihe unterschiedlicher Substanzen – das konnten Harze, Stärke, tierische Leime und so weiter sein.
Das heißt, es gab keine einzige Option. Übrigens, einer Theorie zufolge erhielt Aquarell seinen Namen deshalb nicht zu Ehren des Bindemittels (wie Öl oder Acryl), sondern zu Ehren seines Lösungsmittels – Wasser.
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Im 18. Jahrhundert begann in Europa die Verwendung von Gummi arabicum und bis heute ist es das beliebteste Aquarellbindemittel. Gummi arabicum ist ein Feststoff transparentes Harz gelbliche Farbe, bestehend aus dem getrockneten Saft einiger Akazienarten.
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Der Preis für Gummi arabicum ist recht hoch, daher werden in preisgünstigen Serien und Allzweckfarben günstigere Bindemittel verwendet. Aktiv eingesetzt wird beispielsweise Dextrin, ein aus verschiedenen Stärken gewonnener Stoff. Auch als Ersatz gibt es nicht nur pflanzliche, sondern auch synthetische Bindemittel.

Zusatzstoffe und Füllstoffe

Die ersten kommerziellen Aquarellfarben bestanden hauptsächlich aus Pigmenten, Wasser und Gummi arabicum und waren in festen Platten erhältlich. Vor der Verwendung mussten solche Fliesen gerieben und längere Zeit in Wasser eingeweicht werden.
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Damit unsere Farbe die gewohnte pastöse Konsistenz hat und beim Anfassen mit einem feuchten Pinsel trocken wird, werden ihr verschiedene Weichmacher und Feuchthaltemittel zugesetzt.
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Einer der beliebtesten Weichmacher in Aquarellfarben ist Glycerin, als Feuchthaltemittel können Zuckersirup oder Honig verwendet werden.
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Und das sind nur die grundlegendsten Zusatzstoffe! Darüber hinaus können Aquarellfarben auch verschiedene Dispergiermittel, Konservierungsmittel, Verdickungsmittel usw. enthalten. Es ist wichtig zu verstehen, dass all dies aus einem bestimmten Grund in der Komposition enthalten ist.
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Jedes Pigment hat seine eigenen Eigenschaften, und um daraus in Konsistenz und Verhalten annähernd ähnliche Farben herzustellen, sind eine individuelle Herangehensweise und einzigartige Formulierungen erforderlich.

Es ist auch erwähnenswert, dass spezielle Füllstoffe verwendet werden können, um die Pigmentkonzentration zu reduzieren und die Endkosten der Farbe zu senken. Solche Füllstoffe werden häufig in Farben verwendet, die auf den teuersten Pigmenten basieren. Es gilt auch als üblich, sie in Studentenserien zu verwenden; dadurch sind die Farben leichter zugänglich. Der Zusatz solcher Füllstoffe hat in der Regel keinen Einfluss auf die konservierenden Eigenschaften des Lackes. Ihre übermäßige Verwendung kann jedoch zur sogenannten Seifenigkeit der Farbe und einer Verringerung ihrer Sättigung führen.
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Zusatzstoffe und Füllstoffe spielen bei der Zusammensetzung von Farben eine wichtige Rolle und wirken sich in den meisten Fällen zugunsten des Verbrauchers aus, es sei denn, der Hersteller missbraucht ihre Menge im Streben nach einer günstigeren Produktion.
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Das ist unser kurzer Ausflug ist zu Ende. Jetzt wissen Sie sicher, dass Aquarellfarbe nicht nur eine unbestimmte Substanz einer bestimmten Farbe ist, sondern eine komplexe Substanz, von der jedes Element seinen Zweck erfüllt.

Der Artikel wurde von Experten des Aquarelllabors aquarell.lab erstellt.

Aquarell(abgeleitet vom lateinischen Wort aqua – Wasser) – haftende wasserlösliche Farben. Das Malen mit diesen Farben wird auch Aquarell genannt.

Merkmale des Aquarells

Transparenz. Dies ist ein äußerst wichtiges Merkmal dieser Farben. Die Art und Weise, wie Aquarellfarben verwendet werden, und die hervorragenden Ergebnisse basieren ausschließlich auf Transparenz. Der Grund dafür sind kleinste Pigmentpartikel, die mit bloßem Auge nicht zu erkennen sind. Dies wird durch die feine Vermahlung der Farbpigmente und deren gleichmäßige Verteilung auf der Oberfläche erreicht. Der Abstand zwischen den Partikeln muss ausreichend sein, damit Licht zur Oberfläche gelangen und reflektiert werden kann. Weißes Papier Das Durchscheinen einer Farbschicht verleiht dem Gemälde eine unglaubliche Leuchtkraft und Glanz. Die Qualität eines Aquarells hängt direkt von der Qualität seiner Bestandteile und Proportionen ab.

Farbpalette. Zu den abgeleiteten Eigenschaften von Aquarellfarben gehört das Ändern von Farbtönen durch das Auftragen getrockneter Farbschichten auf vorherige. Trotz der scheinbaren Einfachheit des Gesagten ist es keineswegs einfach, die Farbe mithilfe von Ebenen zu steuern. Der Meister muss eine gute Vorstellung vom Ergebnis haben – schließlich wird es keine Möglichkeit geben, das Bild zu korrigieren. Beim Aquarellieren ist es schwierig, drei Grundfarben zu verwenden. Daher sind Aquarell-Releases immer „mehrfarbig“ (16 Farben oder mehr). Beim maschinellen Mischen von Farben gehen die Eigenschaften des Aquarells deutlich verloren, Transparenz und Reinheit werden reduziert. Es ist jedoch die Transparenz von Aquarellfarben, die es Ihnen ermöglicht, die Farbpalette dieser Farben auf beispiellose Größen zu erweitern.

Farbton, Sättigung. Durch das Übereinanderschichten gleichfarbiger Schichten wird eine Farbsättigung erreicht. Im Gegensatz zu Gouache ist Aquarell nicht für den pastosen Auftrag gedacht, da dadurch die gesamte Bedeutung verloren geht. Die Eigenschaften des Aquarells geben uns Regeln vor, von denen die wichtigste die Verwendung einer großen Menge Wasser ist, denn selbst der Name Aquarell kommt vom Wort „Wasser“.

Eine der negativen Eigenschaften von Aquarellfarben ist ihre geringe Lichtbeständigkeit – das Gemälde wird unter Lichteinfluss zerstört, vereinfacht gesagt, es verblasst. Zudem ist der Lackfilm aufgrund der großen Wassermenge recht brüchig und kann durch äußere physikalische Einflüsse leicht zerstört werden. Die langfristige Erhaltung solcher Gemälde sicherzustellen, ist keine triviale Aufgabe.

Aquarellkomposition

• Pigmente (feine Pulver),
• Bindemittel - Gummi arabicum, Dextrin, Kirsch- oder Schlehengummi,
• Weichmacher (Glycerin oder Invertzucker),
• Tensid – Ochsengalle – erleichtert das Verteilen von Farbe auf Papier und verhindert, dass Farbe in Tropfen rollt.
• Antiseptikum - Phenol, schützt Farbe vor Schimmel.

Arten von Aquarellen

• Künstlerisches Aquarell (für Gemälde)
• Design-Aquarell

Billige Honigfarben sind in Geschäften für Schulkinder weit verbreitet. Und mit solchen Farben kann man erst richtig anfangen, sich mit der Aquarellmalerei vertraut zu machen. Anschließend können Sie, nachdem Sie das Aquarell ertastet haben, zu professionellen Kompositionen übergehen. Darüber hinaus können günstige Farben bei künstlerischen Gestaltungsarbeiten und Skizzen verwendet werden, bei denen die Qualität des Materials im Gegensatz zur Malerei keine so große Rolle spielt.

Behälter mit Aquarellfarben haben im Gegensatz zu Gouache immer ein kleines Volumen, da sie bei der Verwendung wiederum mehr Wasser benötigen, während Gouache bei frischen Farben ohne Wasser verwendet werden kann.

Aquarelle werden in Tuben (halbflüssiges Aquarell), in Kunststofftuben (weiches Aquarell) hergestellt.

Für Aquarellfarben eignet sich auch Spezialpapier. Solche Platten verhindern, dass die Farbe „rollt“ und sich gleichmäßig auf der Oberfläche verteilt, und verhindern, dass die Farbe „durchfällt“ und den Farbfilm auf der Oberfläche hält. Darüber hinaus sorgt die Dicke des Papiers dafür, dass es auch bei großen Wassermengen seine Form behält. Bekanntermaßen unterliegen Papierbögen bei Benetzung und Trocknung einer Verformung.

Die Arbeit mit Aquarellfarben erfolgt am häufigsten mit Pinseln aus Fehhaaren mit großer Anzahl (Pinsel ab Nummer 4), die Detailbearbeitung erfolgt jedoch mit Pinseln mit geringerer Anzahl. Voraussetzung für die Arbeit mit Aquarellfarben ist, dass ein Pinsel viel Feuchtigkeit speichern kann und über eine dünne, tropfenförmige Spitze verfügt. Erfahrene Meisterkünstler können mit einer Fünftel- oder sogar Siebtelzahl bis ins kleinste Detail hochwertige Arbeiten ausführen.

An einem trockenen, gut belüfteten Ort bei einer Temperatur von nicht weniger als 0 Grad und nicht mehr als 30 Grad lagern, da sich sonst die Qualität erheblich verschlechtert und nicht wiederhergestellt wird.

Heutzutage werden verschiedene Arten von Aquarellfarben hergestellt:

1) feste Farben in Form von Fliesen verschiedener Formen,

2) weiche Farben in Tonbechern,

3) Honigfarben, die wie Tempera- und Ölfarben in Blechtuben verkauft werden,

4) Gouache – flüssige Farben in Gläsern*.

Das Bindemittel für die besten Arten von Aquarellfarben ist Pflanzenleim: Gummi arabicum, Dextrin, Traganth und Fruchtleim (Kirsche); außerdem Honig, Glycerin, Kandiszucker**, Wachs und einige Harze, hauptsächlich Balsamharze. Letzteres dient dazu, den Farben die Möglichkeit zu geben, sich beim Trocknen nicht so leicht auszuwaschen, was sicherlich bei Farben erforderlich ist, die zu viel Honig, Glycerin usw. enthalten.
Zu günstigeren Sorten von Aquarellfarben sowie Farben, die nicht zum Malen, sondern zum Zeichnen usw. bestimmt sind, gehören auch gewöhnlicher Holzleim, Fischleim und Kartoffelmelasse als Bindemittel.
Aufgrund der geringen Stabilität der Hauptbindestoffe des Aquarells wurde immer wieder versucht, diese durch andere mit höherer Festigkeit zu ersetzen; Bisher wurde jedoch nichts Nennenswertes vorgeschlagen. Zu diesen Innovationen gehören zwei Arten von Aquarellen: „durch Feuer fixiertes Aquarell“ und „Aquarell auf Sarkokole“, vorgeschlagen von J. Vibert und von ihm in seinem Werk „La science de la peinture“ beschrieben. In diesem Fall besteht das Bindemittel für Farben aus Wachs und Harzgummi. Beide Techniken haben wenig Ähnlichkeit mit Aquarell und waren, wie wir sehen, nicht erfolgreich.
Die ganze Schönheit und Kraft des Aquarells liegt in seinen transparenten Farben, und daher ist es selbstverständlich, dass es eines besonderen Farbmaterials bedarf, das entweder von Natur aus die Bedürfnisse des Aquarells bereits am besten erfüllt oder nach einer bestimmten Verarbeitung zu einem solchen wird. Da auch Farben, die ihrem Wesen nach deckend sind, durch feines Mahlen eine gewisse Transparenz erreichen, ist die Feinstmahlung eine der wichtigsten Voraussetzungen bei der Herstellung von Aquarellfarben.
Keine Malmethode erfordert so fein zerkleinerte Farben wie Aquarell *; Aus diesem Grund ist die Herstellung guter Aquarellfarben von Hand keine leichte Aufgabe. Aber neben dem Feinmahlen der Farben muss bei der Herstellung von Aquarellen noch eine weitere, nicht weniger wichtige Bedingung beachtet werden: Die Farben müssen so zusammengesetzt sein, dass ihr Pulver bei starker Verdünnung des Aquarells mit Wasser „hängt“. im Ordner und fällt nicht heraus. Erst unter dieser Bedingung des „Hängens“ und allmählichen Absetzens der Farbsubstanz auf dem Papier wird dessen gleichmäßige Anordnung erreicht; Andernfalls verteilt sich die Farbe ungleichmäßig und es bilden sich Punkte, Flecken usw.
Die Herstellung guter Aquarellfarben gelingt somit durch möglichst feines Mahlen und Bereitstellen eines entsprechenden Bindemittels**.

* Die Partikel fein geriebener Farben haben hier einen Durchmesser von etwa 25 Mikrometern (0,00025 mm) oder weniger und befinden sich somit im sogenannten Zustand von Wasser. „Suspension“ oder „kolloidale Lösung“.
** Auf dieser Grundlage sind ideal zusammengesetzte Aquarellfarben eine Mischung aus einer kolloidalen Lösung eines anorganischen Stoffes (fein gemahlene Mineralfarbe) mit einer kolloidalen Lösung organischer Stoffe (Kleber, Gummi etc., Farbbindemittel).