5 künstlerische Originalität des Romans Tristan und Isolde. Isolde und Tristan: eine wunderschöne Geschichte der ewigen Liebe

Die Geschichte des Romans.

Die mittelalterliche Legende über die Liebe des jungen Mannes Tristan von Leonua und der kornischen Königin Isolde Blonde ist eine der beliebtesten Geschichten. Westeuropäische Literatur. Die aus dem keltischen Volksumfeld stammende Legende führte zur Entstehung zahlreicher literarischer Werke, zunächst auf Walisisch und dann auf Englisch Französisch, in Adaptionen, von denen aus es in die gesamte große europäische Literatur aufgenommen wurde.

Diese Legende entstand in der Region Irland und im keltischen Schottland. Im Laufe der Zeit hat sich die Tristan-Sage zu einer der am weitesten verbreiteten poetischen Legenden entwickelt mittelalterliches Europa. Auf den Britischen Inseln, in Frankreich, Deutschland, Spanien, Norwegen, Dänemark und Italien wurde es zu einer Inspirationsquelle für Autoren von Kurzgeschichten und Ritterromanen. Im XI-XIII Jahrhundert. Es erschienen zahlreiche literarische Versionen dieser Legende, die zu einem integralen Bestandteil des damals weit verbreiteten Schaffens von Rittern und Troubadouren wurden, die sangen romantische Liebe. Keltische Legende Tristan und Isolde waren bekannt große Mengen Adaptionen in französischer Sprache, von denen viele verloren gingen und von anderen nur kleine Fragmente erhalten blieben. Neue Versionen der Legende von Tristan und Isolde erweiterten die Haupthandlung und fügten ihr neue Details und Akzente hinzu; einige von ihnen wurden unabhängig literarische Werke. Anschließend stellte sich heraus, dass es durch den Vergleich aller vollständig und teilweise bekannten französischen Ausgaben des Romans sowie ihrer Übersetzungen in andere Sprachen möglich war, die Handlung und den allgemeinen Charakter des ältesten französischen Romans aus der Mitte des 12. Jahrhunderts wiederherzustellen. das uns nicht erreicht hat, auf das alle diese Ausgaben zurückgehen. Das habe ich getan Französischer Schriftsteller Joseph Bedier, der am Ende lebteXIX- AnfangXXJahrhundert.

Ich denke, es lohnt sich, die erhaltenen Fragmente und Ra aufzulistenböse Werke, mit deren Hilfe spätere Autoren die Legende von Tristan und Isolde wiederherstellen konnten. Dies sind Fragmente walisischer Texte – der früheste Beweis für die folkloristische Existenz der Legende von Tristan und Isolde („Triaden der Isle of Britain“), einem Roman des normannischen Truvère Béroul, der uns nur in der Form überliefert ist eines Fragments, dessen Text stellenweise leicht beschädigt ist, und des anonymen Gedichts „Tristan – heiliger Narr“. Auch Fragmente des poetischen Romans des anglonormannischen Tom, ein Auszug aus dem großen poetischen Roman Tristan von Gottfried von Straßburg und eine kleine höfische Kurzgeschichte der Dichterin aus dem späten 12. Jahrhundert sind nicht zu übersehen. Marie von Frankreich „Honeysuckle“ und der französische Abenteuerroman „Tristan“ von Pierre Sala. Und das sind nicht alle Werke, die die Liebe von Tristan und Isolde beschreiben. Daher ist die Analyse einer so umfangreichen und sich seit langem entwickelnden literarischen Schicht ziemlich schwierig, aber interessant. Also fangen wir an.

Helden und Beginn des Konflikts im Roman um Tristan und Isolde.

Um zu verstehen, was dem Konflikt des Werkes zugrunde liegt, ist es notwendig, sich an die Handlung des Romans und seine Hauptfragmente zu erinnern. Der Roman beginnt mit der Geburt der Hauptfigur, die das Leben seiner Mutter kostet. Sie nennt das Kind Tristan, was auf Französisch traurig bedeutet, weil ein Junge wird geboren in traurigen Zeiten, als sein Vater im Krieg stirbt. Tristan wird von Marschall Roald großgezogen und später lebt der Junge bei seinem Onkel Mark. Er ist als idealer Ritter ausgebildet: Er ist Jäger, Dichter und Musiker, Schauspieler, Architekt und Künstler, Schachspieler und Polyglotte. Tristan zeigt sich im gesamten Roman als ein Mann, der der Freundschaft treu bleibt, großzügig gegenüber Feinden, selbstlos und freundlich. Er ist geduldig und gnadenlos, strebt ständig nach Neuem und kämpft tapfer gegen seine Feinde.

Nachdem er viele Heldentaten vollbracht hat, macht sich Tristan auf die Suche nach einer Braut für seinen Onkel, König Mark. Auf dem Rückweg trinken Tristan und die Verlobte des Königs, Isolde, versehentlich ein Liebeselixier, das Isoldes Mutter für sie und ihren Verlobten bestimmt hatte, und verlieben sich ineinander. Ihre Liebe ist verboten, denn Isolde ist dazu bestimmt, die Frau von König Mark zu werden. Aber sie können nichts mehr tun. In allen anderen Jahren bringt die Liebe ihnen viel Leid und Trennung, und nur der Tod vereint die Liebenden.

Nachdem wir die im Roman beschriebenen Ereignisse analysiert haben, können wir schließlich feststellen, dass die Handlung der Geschichte über die Liebe von Tristan und Isolde auf einem Konflikt zwischen Pflichten und persönlichen Gefühlen basiert. Das Hauptkonflikt Werke, es bringt auch die Entwicklung eines Konflikts mit sich, der zwischen individuellen Bestrebungen und über viele Jahrhunderte etablierten Verhaltensnormen auftritt. Interessant ist, dass in verschiedenen Versionen des Romans die Haltung der Autoren gegenüber den Charakteren sehr unterschiedlich ist – es hängt davon ab, auf welcher Seite sie selbst in diesem Konflikt stehen. So verurteilt beispielsweise der deutsche Moralist Gottfried von Straßburg junge Menschen, die ständig lügen, betrügen und gegen öffentliche Moralgesetze verstoßen. In vielen Versionen hingegen wird König Markus als heimtückischer, niederträchtiger Mann dargestellt, der mit aller Kraft versucht, die Liebe der Helden zu verhindern. Deshalb haben die Helden Recht, wenn sie Mark einfach mit seinen eigenen Waffen bekämpfen, und Isolde zieht den ehrlichen und mutigen Tristan einfach ihrem verräterischen Ehemann vor. In den meisten Versionen liegen die Sympathien der Autoren natürlich auf der Seite derer, die lieben.

Merkmale des Konflikts. Seine Besonderheiten.

Wie ich bereits erwähnt habe, ist der Hauptkonflikt des Romans nicht, wie es auf den ersten Blick scheint, ein Liebeskonflikt, sondern ein sozialer. Tatsächlich sehen wir im Roman einen Zusammenprall sozialer Normen und wahres Gefühl, in die diese Normen eingreifen. Aber vergiss das nicht Liebeskonflikt steht in engem Zusammenhang mit dem Hauptwiderspruch des Romans. Es ist sehr wichtig, das Vorhandensein eines Liebestranks im Roman zu erwähnen. Obwohl wir eine Verurteilung moralischer Gesetze sehen, die eingreifen wahre Liebe, der Autor selbst ist sich noch nicht ganz sicher, ob er recht hat. Schließlich zeigt er uns die Liebe von Tristan und Isolde nicht als ein reifes Gefühl, sondern als etwas Magisches, etwas, über das die Helden selbst keine Kontrolle haben. Und obwohl sie das Bewusstsein ihrer Sündhaftigkeit quält, können sie nichts gegen ihre Gefühle tun. Liebe ist hier ein dunkles, dämonisches Gefühl; wir können uns daran erinnern, dass die gleiche Wahrnehmung von Liebe für alte Mythen charakteristisch war. Dies widerspricht völlig dem höfischen Verständnis von Liebe. Interessant ist, dass auch der Tod keine Macht über diese Liebe hat: Zwei Büsche wachsen aus ihren Gräbern und verflechten sich mit Ästen, die ebenso wie die Helden selbst nicht getrennt werden können.

Warum ist ihre Liebe kriminell? Wir erinnern uns, dass Tristan Isolde nicht lieben sollte, weil sie die Frau seines Onkels, König Mark, ist. Und Isolde kann Tristan nicht nur wegen ihrer Ehe nicht lieben, sondern auch, weil er es war, der ihren Onkel Morold im Kampf getötet hat. Doch der Liebestrank lässt das Mädchen alles vergessen und sich in den Helden verlieben. Es ist die Liebe, die das Mädchen zu schrecklichen und verzweifelten Taten treibt – sie bringt ihre Magd Brangiena fast um, nur weil sie von der Liebe von Tristan und Isolde weiß und ihnen darüber hinaus hilft und bei ihrer Hochzeit sogar mit dem König statt mit Isolde ins Bett geht Nacht, um sie dem Mädchen wegzunehmen, besteht der Verdacht der Untreue.

Es ist sehr wichtig, wie Tristans Onkel und Isoldes Ehemann, König Markus, in diesem Konflikt vor uns erscheint. Wie ich oben geschrieben habe, scheint er in einigen Versionen des Romans ein heimtückischer Bösewicht zu sein, aber in den meisten Versionen sehen wir einen menschlich freundlichen und edler Mann. Trotz allem liebt er seinen Neffen, und selbst als ihm klar wird, dass das Verhalten von Tristan und Isolde seinen Ruf ruiniert, bleibt er bestehen Menschenwürde. Sie können sich an die Episode erinnern, als er Tristan und Isolde im Wald schlafen sieht und sie nicht tötet, weil zwischen den Liebenden ein Schwert steht. Marks Image ist uns sehr wichtig. Wenn er schließlich kein heimtückischer Bösewicht ist und Mitleid mit seinen Liebhabern hat, könnte er ihnen durchaus vergeben und sie in Frieden gehen lassen, und er wird nur durch die Verleumdung der bösen Barone am Hofe des Königs und die akzeptierten Normen daran gehindert , was Mark das Bedürfnis zuschrieb, die Liebenden zu töten, die ihn betrogen hatten. In Joseph Bediers Roman heißt es: „Als König Markus vom Tod seiner Geliebten erfuhr, überquerte er das Meer und ließ in der Bretagne zwei Särge anfertigen: einen aus Chalzedon für Isolde und einen aus Beryll für Tristan.“ Er brachte die Leichen, die ihm am Herzen lagen, auf seinem Schiff nach Tintagel und begrub sie in zwei Gräbern in der Nähe einer Kapelle, rechts und links von der Apsis. Nachts wuchs aus Tristans Grab ein Dornenbaum, bedeckt mit grünen Blättern, mit kräftigen Zweigen und duftenden Blüten, der sich über die Kapelle ausbreitete und in Isoldes Grab gelangte. Die Anwohner schnitten den Dornenbaum ab, aber am nächsten Tag wurde er wiedergeboren, genauso grün, blühend und zäh, und ging wieder tief in das Bett der blonden Isolde. Sie wollten ihn dreimal vernichten, aber vergebens. Schließlich berichteten sie König Markus von diesem Wunder, und er verbot das Abschneiden der Dornen.“ Dies zeigt auch den Adel des Königs und die Tatsache, dass er Tristan und Isolde vergeben konnte.

Zusammenfassend lässt sich sagen, dass der Roman um Tristan und Isolde nicht gerecht ist wunderbare Arbeitüber die Liebe zu Lieblingshelden der europäischen Literatur. Tatsächlich finden wir im Roman nicht nur die Geschichte der Beziehung zwischen Tristan und Isolde, sondern auch eine innovative Wahrnehmung sozialer Normen, aufgrund derer Liebende nicht zusammen sein können. Tatsächlich bleibt der Autor immer auf der Seite der Helden, versteht sie und verurteilt sie nicht. Natürlich bereitet er Tristan und Isolde deswegen Gewissensbisse sündige Liebe, aber dennoch macht er ihnen keine Vorwürfe und erkennt damit an, dass die Liebe über allen gesellschaftlichen Grundlagen steht.

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Testen Sie auf ausländische Literatur Studenten des IFMIP (OZO, Gruppe Nr. 11, Russisch und Literatur) Shmakovich Olesya Aleksandrovna.

Der Ritterroman ist eines der Hauptgenres des höfischen Genres mittelalterliche Literatur, die in einem feudalen Umfeld während der Blütezeit des Rittertums entstand, zuerst in Frankreich in der Mitte des 12. Jahrhunderts. Nahm von Heldenepos Motive von grenzenlosem Mut und Adel. Im Ritterroman steht die Analyse der Psychologie des individualisierten Heldenritters im Vordergrund, der Heldentaten nicht im Namen des Clans oder der Vasallenpflicht vollbringt, sondern um seines eigenen Ruhms und der Verherrlichung seiner Geliebten willen . Eine Fülle exotischer Beschreibungen und fantastische Motive vereint die Ritterromantik mit Märchen, der Literatur des Ostens und der vorchristlichen Mythologie des Mittel- und Mittellandes Nordeuropa. Für die Entwicklung Ritterromantik beeinflusst von den neu interpretierten Erzählungen der alten Kelten und Germanen sowie der Schriftsteller der Antike, insbesondere Ovid.

„Der Roman von Tristan und Isolde“ gehört zweifellos zu diesem Genre. Allerdings enthält dieses Werk viele Dinge, die für traditionelle Ritterromane nicht typisch waren. So ist beispielsweise die Liebe von Tristan und Isolde völlig frei von Höflichkeit. In einem höfischen Ritterroman vollbrachte ein Ritter Kunststücke aus Liebe zur schönen Dame, die für ihn eine lebendige, körperliche Verkörperung der Madonna war. Daher mussten sich der Ritter und die Dame platonisch lieben, und ihr Ehemann (normalerweise der König) weiß von dieser Liebe. Tristan und Isolde, seine Geliebte, sind nicht nur im Lichte der mittelalterlichen, sondern auch der christlichen Moral Sünder. Es geht ihnen nur um eines: Sie wollen sich vor anderen verstecken und ihre kriminelle Leidenschaft um jeden Preis verlängern. Dies ist die Rolle von Tristans heroischem Sprung, seinen zahlreichen „Vortäuschungen“, Isoldes zweideutigem Eid während „ Gottes Urteil“, ihre Grausamkeit gegenüber Brangien, die Isolde vernichten will, weil sie zu viel weiß usw. Liebende, die von einem unwiderstehlichen Wunsch nach Zusammensein erfüllt sind, treten sowohl gegen menschliche als auch gegen göttliche Gesetze und verurteilen darüber hinaus nicht nur seine eigene Ehre, sondern auch die Ehre von König Mark. Aber Tristans Onkel ist einer der edelsten Helden, der menschlich verzeiht, was er als König bestrafen muss. Da er seinen Neffen und seine Frau liebt, möchte er von ihnen getäuscht werden, und das ist keine Schwäche, sondern die Größe seines Bildes. Eine der poetischsten Szenen des Romans ist die Episode im Wald von Morois, in der König Markus, nachdem er Tristan und Isolde schlafend vorfand und ein nacktes Schwert zwischen ihnen sah, ihnen bereitwillig verzeiht (in den keltischen Sagen trennte ein nacktes Schwert die beiden). Körper der Helden, bevor sie ein Liebespaar wurden, im Roman ist dies eine Täuschung).

In gewisser Weise werden die Helden damit gerechtfertigt, dass sie nicht für ihre Leidenschaft verantwortlich sind; sie haben sich nicht deshalb verliebt, weil er sich beispielsweise von Isoldes „blonden Haaren“ angezogen fühlte, und sie von Tristans „Tapferkeit“. aber weil die Helden fälschlicherweise einen Liebestrank getrunken haben, der für einen ganz anderen Anlass gedacht war. So wird die Liebesleidenschaft im Roman als Ergebnis der Wirkung eines dunklen Prinzips dargestellt, das in die helle Welt der sozialen Weltordnung eindringt und droht, sie bis auf die Grundmauern zu zerstören. Dieser Zusammenprall zweier unversöhnlicher Prinzipien birgt bereits die Möglichkeit eines tragischen Konflikts und macht „Der Roman von Tristan und Isolde“ zu einem im Grunde vorhöfischen Werk in dem Sinne, dass höfische Liebe so dramatisch sein kann wie gewünscht, aber immer Freude ist. Die Liebe von Tristan und Isolde hingegen bringt ihnen nichts als Leid.

„Sie schmachteten getrennt voneinander, litten aber noch mehr“, als sie zusammen waren. „Isolde wurde Königin und lebt in Trauer“, schreibt der französische Gelehrte Bedier, der den Roman im 19. Jahrhundert in Prosa nacherzählte. „Isolde liebt leidenschaftlich und zärtlich, und Tristan ist bei ihr, wann immer er will, Tag und Nacht.“ Sogar während ihrer Wanderungen im Wald von Morois, wo die Liebenden glücklicher waren als im luxuriösen Schloss Tintagel, wurde ihr Glück durch schwere Gedanken vergiftet.

Manche würden vielleicht sagen, dass es nichts gibt besser als Liebe, egal wie viele Salben in dieser Salbe sind, aber im Großen und Ganzen ist das Gefühl, das Isolde und Tristan erleben, keine Liebe. Viele Menschen sind sich einig, dass Liebe eine Kombination aus körperlicher und spiritueller Anziehung ist. Und in „Die Romanze von Tristan und Isolde“ wird nur eine davon vorgestellt, nämlich die fleischliche Leidenschaft.

Vorlesung 13

„Die Romanze von Tristan und Isolde“: Geschichte und Möglichkeiten; Merkmale der Poetik von „The Romance of Tristan“ im Vergleich zum klassischen Artusroman; Veränderung der Funktion der Fiktion im Roman; die Einzigartigkeit des Hauptkonflikts; Merkmale des Liebesbegriffs im „Tristan-Roman“; Die Dualität der Einschätzungen des Autors zur Beziehung zwischen Tristan und Isolde.

Das erste Problem, auf das wir bei der Analyse des Romans stoßen, ist seine Entstehungsgeschichte. Es gibt zwei Theorien: Die erste geht auf das Vorhandensein eines Quellenromans zurück, der uns nicht überliefert ist und der die uns bekannten Varianten hervorgebracht hat. Die zweite behauptet die Unabhängigkeit dieser Optionen, von denen die berühmtesten die in Fragmenten erhaltenen französischen Romane von Thomas und Bereole sowie der deutsche von Gottfried von Straßburg sind. Wissenschaftliche Empfehlungen des Prototyp-Romans wurden in durchgeführt Ende des 19. Jahrhunderts V. Der französische Mediävist Ch. Bedier erwies sich letztendlich nicht nur als die vollständigste, sondern auch als künstlerisch perfekteste Version.

Merkmale der Poetik von „Die Romanze von Tristan und Isolde“ (im Vergleich zu Arthurs Roman): 1) eine Veränderung der Funktion der Fiktion; 2) die ungewöhnliche Natur des Hauptkonflikts; 3) das Konzept der Liebe ändern.

Der Wandel in der Funktion der Fantasie manifestierte sich im Umdenken traditioneller Charaktere in Artusromanen wie dem Riesen und dem Drachen. In „The Romance of Tristan“ ist der Riese kein wilder Riese aus dem Walddickicht, der Schönheiten entführt, sondern ein Adliger, der Bruder der irischen Königin, der damit beschäftigt ist, Tribut von den Besiegten einzutreiben. Der Drache verändert auch seinen gewohnten (abgelegenen und geheimnisvollen) Raum und dringt mitten ins Stadtleben ein: Er erscheint in Sichtweite des Hafens, vor den Toren der Stadt. Die Bedeutung einer solchen Bewegung fantastischer Charaktere in den Raum des Alltags kann auf zwei Arten verstanden werden: 1) Dies unterstreicht die Zerbrechlichkeit und Unzuverlässigkeit der Realität, in der die Charaktere des Romans existieren; 2) Die Verwurzelung phantastischer Kreaturen im Alltag hingegen löst die Exklusivität menschlicher Beziehungen in dieser Realität aus, zunächst einmal den Hauptkonflikt des Romans.

Dieser Konflikt ist in Bediers Version am ausführlichsten entwickelt. Er ist ethischer und psychologischer Natur und wird von Forschern entweder als Konflikt zwischen zwei Liebenden und einer feindlichen, aber nur möglichen Lebensordnung interpretiert – oder als Konflikt im Geiste Tristans, schwankend zwischen Liebe zu Isolde und Pflicht gegenüber dem König Markieren.

Aber es wäre zutreffender zu sagen, dass es sich um einen Konflikt zwischen Gefühl und Gefühl handelt, da Tristan und König Mark in den besten, psychologisch subtilsten Versionen des Romans durch eine tiefe gegenseitige Zuneigung verbunden sind, die auch nicht zerstört wurde Tristans offenbarte Schuld oder durch die Verfolgung von ihm. Marks Adel und Großzügigkeit unterstützen nicht nur dieses Gefühl, sondern verstärken im Gegensatz dazu bei Tristan das unerträgliche Bewusstsein seiner eigenen Niedrigkeit. Um ihn loszuwerden, ist Tristan gezwungen, Isolde an König Mark zurückzugeben. In einem Artus-Roman (selbst bei Chretien, ganz zu schweigen von seinen Anhängern) war ein Konflikt dieser Intensität und Tiefe unmöglich. Im Tristan-Roman war es das Ergebnis eines veränderten Liebesbegriffs, weit entfernt von klassischer Höflichkeit. Der Unterschied ist wie folgt: 1) Die Liebe von Tristan und Isolde wurde nicht durch eine natürliche Methode für einen Höfling erzeugt („ein Liebesstrahl“, der von den Augen der Dame ausgeht), sondern durch einen Hexentrank; 2) Die Liebe von Tristan und Isolde stellt sie der normalen Ordnung der Natur gegenüber: Die Sonne ist ihr Feind, und Leben ist nur dort möglich, wo es nicht existiert („im Land der Lebenden, wo es nie Sonne gibt“). Es ist schwierig, etwas zu finden, das weiter vom stabilen Motiv des Kanons entfernt ist – einem Vergleich der Schönheit einer Dame mit dem Sonnenlicht; 3) Die Liebe von Tristan und Isolde vertreibt sie menschliche Gesellschaft, die Königin und den Thronfolger in Wilde verwandeln (die Episode im Wald von Morois), während das Ziel höfische Liebe- Zivilisiere den unhöflichen Krieger.


Die Einschätzung der Autoren zu dieser Liebe ist in allen Romanfassungen ambivalent. Diese Dualität erinnert an ein zuvor abgeschafftes Merkmal der mittelalterlichen Mentalität. Einerseits ist die Liebe von Tristan und Isolde kriminell und sündig, doch gleichzeitig kommt sie mit ihrer Hingabe, Rücksichtslosigkeit und Stärke dem in der Bergpredigt verkündeten Ideal christlicher Liebe nahe. Diese beiden Einschätzungen lassen sich, wie auch im Fall von Roland, weder vereinbaren noch vereinbaren.

Die Geschichte von Tristan und Isolde (siehe Zusammenfassung) war in vielen Versionen auf Französisch bekannt, von denen jedoch viele untergingen und von anderen nur kleine Fragmente überlebten. Durch den Vergleich aller uns bekannten französischen Ausgaben des Tristan-Romans sowie deren Übersetzungen in andere Sprachen wurde es möglich, die Handlung des ältesten Romans, der uns nicht erreicht hat (Mitte des 12. Jahrhunderts), wiederherzustellen alle diese Ausgaben gehen zurück.

Tristan und Isolde. Serie

Sein Autor hat alle Details der keltischen Geschichte ziemlich genau wiedergegeben, dabei ihre tragischen Untertöne bewahrt und nur fast überall die Manifestationen keltischer Moral und Bräuche durch Merkmale des französischen Ritterlebens ersetzt. Aus diesem Material schuf er eine poetische, von leidenschaftlichen Gefühlen und Gedanken durchdrungene Geschichte, die seine Zeitgenossen in Erstaunen versetzte und eine lange Reihe von Nachahmungen hervorrief.

Sein Held Tristan wird von dem Bewusstsein der Gesetzlosigkeit seiner Liebe und der Beleidigung gequält, die er seinem Adoptivvater, König Mark, zufügt, der im Roman mit Zügen seltenen Adels und Großzügigkeit ausgestattet ist. Mark heiratet Isolde nur auf Drängen seiner Angehörigen. Danach neigt er weder zu Misstrauen noch zu Eifersucht gegenüber Tristan, den er weiterhin wie seinen eigenen Sohn liebt.

Mark muss dem Drängen der Informanten-Barone nachgeben, die ihn darauf hinweisen, dass seine ritterliche und königliche Ehre leidet, und ihm sogar mit Rebellion drohen. Mark ist jedoch immer bereit, den Schuldigen zu vergeben. Tristan erinnert sich ständig an diese Freundlichkeit des Königs, was sein moralisches Leiden noch verstärkt.

Die Liebe von Tristan und Isolde scheint dem Autor ein Unglück zu sein, an dem der Liebestrank schuld ist. Aber gleichzeitig verbirgt er nicht seine Sympathie für diese Liebe, indem er alle, die zu ihr beitragen, positiv darstellt und offensichtliche Zufriedenheit über das Versagen oder den Tod der Feinde der Liebenden zum Ausdruck bringt. Äußerlich wird der Autor durch das Motiv des tödlichen Liebestranks vor Widersprüchen bewahrt. Aber es ist klar, dass dieses Motiv nur dazu dient, seine Gefühle zu verschleiern, und die wahre Richtung seiner Sympathien ist klar erkennbar künstlerische Bilder Roman. Der Roman verherrlicht die Liebe, die „ stärker als der Tod„und will nicht mit einer scheinheiligen öffentlichen Meinung rechnen.

Sowohl dieser erste Roman als auch andere französische Romane über Tristan lösten in den meisten Fällen zahlreiche Nachahmungen aus Europäische Länder– in Deutschland, England, Skandinavien, Spanien, Italien und anderen Ländern. Bekannt sind auch ihre Übersetzungen ins Tschechische und Weißrussische. Die bedeutendste aller Adaptionen ist der deutsche Roman von Gottfried von Straßburg ( Anfang XIII c.), das sich durch seine subtile Analyse auszeichnet emotionale Erlebnisse Helden und eine meisterhafte Beschreibung des ritterlichen Lebens.

Es war Gottfrieds Tristan, der im 19. Jahrhundert am meisten zur Wiederbelebung des dichterischen Interesses an diesem mittelalterlichen Thema beitrug. Er hat gedient die wichtigste Quelle berühmte Oper Wagner„Tristan und Isolde“ (1859).

TristanHauptfigur Geschichten von Tristan und Isolde, dem Sohn von König Rivalen (in einigen Versionen Meliaduc, Canelangres) und Prinzessin Blanchefleur (Beliabel, Blancebil). T.s Vater kommt im Kampf mit dem Feind ums Leben, seine Mutter stirbt unter Geburtswehen. Im Sterben bittet sie darum, das neugeborene Baby Tristan zu nennen, vom französischen Wort „triste“, also „traurig“, denn es wurde sowohl in Traurigkeit als auch in Trauer gezeugt und geboren. Eines Tages betritt T. ein norwegisches Schiff und beginnt mit den Kaufleuten Schach zu spielen. Vom Spiel mitgerissen, bemerkt T. nicht, wie das Schiff fährt, und gerät so in Gefangenschaft. Die Händler beabsichtigen, es gelegentlich zu verkaufen, und nutzen es vorerst entweder als Übersetzer oder als Navigator. Das Schiff gerät in einen schrecklichen Sturm. Es dauert eine ganze Woche. Der Sturm lässt nach und die Kaufleute landen T. auf einer unbekannten Insel. Es stellt sich heraus, dass diese Insel im Besitz von König Mark ist, dem Bruder von T.s Mutter.

Allmählich wird klar, dass er der Neffe des Königs ist. Der König liebt ihn wie seinen Sohn, und die Barone sind darüber unglücklich. Eines Tages wird Cornwall, wo Mark herrscht, vom Riesen Morholt angegriffen und fordert jährlichen Tribut. T. ist der Einzige, der es wagt, gegen Morholt zu kämpfen. In einem erbitterten Kampf besiegt T. den Riesen, doch ein Teil von Morholts Schwert, getränkt mit einer giftigen Verbindung, bleibt in seiner Wunde. Niemand kann T. heilen. Dann befiehlt Mark, ihn in ein Boot ohne Ruder und Segel zu setzen und ihn den Wellen auszusetzen. Das Boot landet in Irland. Dort wird T. von einem Mädchen mit goldenen Haaren (in manchen Versionen von ihrer Mutter) von seinen Wunden geheilt.

Eines Tages sieht König Markus zwei Schwalben mit goldenen Haaren im Schnabel durch den Himmel fliegen. Er sagt, dass er ein Mädchen heiraten wird, das solche Haare hat. Niemand weiß, wo so ein Mädchen sein könnte. T. erinnert sich, dass er sie in Irland gesehen hat und meldet sich freiwillig, sie zu König Mark zu bringen. T. geht nach Irland und wirbt um Isolde für seinen Onkel. Spätere Versionen beschreiben ein Turnier unter Beteiligung der Ritter von König Artus, bei dem T. so gut kämpfte, dass der irische König – Isoldes Vater – ihn einlud, um alles zu bitten, was er wollte.

Das Bild von T. hat tiefe folkloristische Ursprünge. Er wird mit dem keltischen Drestan (Drustan) in Verbindung gebracht, daher ist die Etymologie seines Namens vom Wort triste nichts anderes als der für das mittelalterliche Bewusstsein charakteristische Wunsch, einen unbekannten Namen als vertraut zu erkennen. In T. erkennt man die Züge eines Märchenhelden: Er allein kämpft gegen einen Riesen, fast einen Drachen (es ist kein Zufall, dass der Tribut, den Morholt verlangt, eher für einen Tribut an eine Schlange geeignet ist), meinen einige Versionen kämpft er in Irland gegen einen Drachen, wofür ihm der König eine Belohnung anbietet. Die Reise im Boot des sterbenden T. ist mit den entsprechenden Bestattungsriten verbunden, und ein Aufenthalt auf der Insel Irland kann durchaus mit einem Aufenthalt im Jenseits und dementsprechend mit der Entnahme einer Braut aus einer anderen Welt verbunden sein. was für einen irdischen Menschen immer schlecht endet. Bezeichnend ist auch, dass T. der Sohn von Marks Schwester ist, was uns erneut in das Element antiker phratrialer Beziehungen führt (das Gleiche gilt für Isoldes Versuch, ihren Onkel zu rächen, für die Beziehung zwischen T. und Kaerdin, seiner Frau Bruder).

Gleichzeitig ist T. in allen Handlungsversionen ein höfischer Ritter. Seine halbmagischen Fähigkeiten erklären sich nicht durch eine wundersame Herkunft, sondern durch eine ungewöhnlich gute Erziehung und Bildung. Er ist Krieger, Musiker, Dichter, Jäger, Seefahrer und spricht fließend die „sieben Künste“ und viele Sprachen. Darüber hinaus kennt er sich mit den Eigenschaften von Kräutern aus und kann Einreibungen und Aufgüsse zubereiten, die nicht nur die Farbe seiner Haut, sondern auch seine Gesichtszüge verändern. Er spielt sehr gut Schach. T. ist in allen Versionen ein Mann, der die Dualität seiner Stellung auf subtile Weise spürt und erlebt: Die Liebe zu Isolde kämpft in seiner Seele mit der Liebe (und der Vasallenpflicht) zu seinem Onkel. Für den Helden eines Ritterromans stellt die Liebe zu T. einen bestimmten Lebenskern dar. Sie ist tragisch, aber sie definiert sein Leben. Der von T. getrunkene Liebestrank wird zur Quelle Weiterentwicklungen, verbunden mit Folklore und mythologische Darstellungüber Liebe als Hexerei. Verschiedene Versionen der Handlung definieren die Rolle des Liebestranks unterschiedlich. In Toms Roman ist die Gültigkeit des Getränks also nicht begrenzt, in Bérouls Roman hingegen auf drei Jahre, aber auch nach diesem Zeitraum liebt T. Isolde weiterhin. Spätere Versionen neigen, wie bereits erwähnt, dazu, die Rolle des Getränks etwas zu reduzieren: Ihre Autoren betonen, dass die Liebe zu Isolde bereits vor dem Schwimmen in T.s Herzen auftaucht. Der Liebestrank wird zum Symbol der unwiderstehlichen Liebe der Helden und dient als Rechtfertigung für ihre illegale Beziehung.