Höfische Liebe Tristan und Isolde. Die Geschichte der Transformation der Handlung von Tristan und Isolde in der deutschsprachigen und westeuropäischen Literatur

Tristan- die Hauptfigur der Geschichten von Tristan und Isolde, dem Sohn von König Rivalen (in einigen Versionen Meliaduc, Kanelangres) und Prinzessin Blanchefleur (Beliabel, Blancebil). T.s Vater kommt im Kampf mit dem Feind ums Leben, seine Mutter stirbt unter Geburtswehen. Im Sterben bittet sie darum, das neugeborene Baby Tristan zu nennen, vom französischen Wort „triste“, also „traurig“, denn es wurde sowohl in Traurigkeit als auch in Trauer gezeugt und geboren. Eines Tages betritt T. ein norwegisches Schiff und beginnt mit den Kaufleuten Schach zu spielen. Vom Spiel mitgerissen, bemerkt T. nicht, wie das Schiff fährt, und gerät so in Gefangenschaft. Die Händler beabsichtigen, es gelegentlich zu verkaufen, und nutzen es vorerst entweder als Übersetzer oder als Navigator. Das Schiff gerät in einen schrecklichen Sturm. Es dauert eine ganze Woche. Der Sturm lässt nach und die Kaufleute landen T. auf einer unbekannten Insel. Es stellt sich heraus, dass diese Insel im Besitz von König Mark ist, dem Bruder von T.s Mutter.

Allmählich wird klar, dass er der Neffe des Königs ist. Der König liebt ihn wie seinen Sohn, und die Barone sind darüber unglücklich. Eines Tages wird Cornwall, wo Mark herrscht, vom Riesen Morholt angegriffen und fordert jährlichen Tribut. T. ist der Einzige, der es wagt, gegen Morholt zu kämpfen. In einem erbitterten Kampf besiegt T. den Riesen, doch ein Teil von Morholts Schwert, getränkt mit einer giftigen Verbindung, bleibt in seiner Wunde. Niemand kann T. heilen. Dann befiehlt Mark, ihn in ein Boot ohne Ruder und Segel zu setzen und ihn den Wellen auszusetzen. Das Boot landet in Irland. Dort wird T. von einem Mädchen mit goldenen Haaren (in manchen Versionen von ihrer Mutter) von seinen Wunden geheilt.

Eines Tages sieht König Markus zwei Schwalben mit goldenen Haaren im Schnabel durch den Himmel fliegen. Er sagt, dass er ein Mädchen heiraten wird, das solche Haare hat. Niemand weiß, wo so ein Mädchen sein könnte. T. erinnert sich, dass er sie in Irland gesehen hat und meldet sich freiwillig, sie zu König Mark zu bringen. T. geht nach Irland und wirbt um Isolde für seinen Onkel. Spätere Versionen beschreiben ein Turnier unter Beteiligung der Ritter von König Artus, bei dem T. so gut kämpfte, dass der irische König – Isoldes Vater – ihn einlud, um alles zu bitten, was er wollte.

Das Bild von T. hat tiefe folkloristische Ursprünge. Er wird mit dem keltischen Drestan (Drustan) in Verbindung gebracht, daher ist die Etymologie seines Namens vom Wort triste nichts anderes als der für das mittelalterliche Bewusstsein charakteristische Wunsch, einen unbekannten Namen als vertraut zu erkennen. In T. erkennt man die Züge eines Märchenhelden: Er allein kämpft gegen einen Riesen, fast einen Drachen (es ist kein Zufall, dass der Tribut, den Morholt verlangt, eher für einen Tribut an eine Schlange geeignet ist), meinen einige Versionen kämpft er in Irland gegen einen Drachen, wofür ihm der König eine Belohnung anbietet. Die Reise im Boot des sterbenden T. ist mit den entsprechenden Bestattungsriten verbunden, und ein Aufenthalt auf der Insel Irland kann durchaus mit einem Aufenthalt im Jenseits und dementsprechend mit der Entnahme einer Braut aus einer anderen Welt verbunden sein. was für einen irdischen Menschen immer schlecht endet. Bezeichnend ist auch, dass T. der Sohn von Marks Schwester ist, was uns erneut in das Element antiker phratrialer Beziehungen führt (das Gleiche gilt für Isoldes Versuch, ihren Onkel zu rächen, für die Beziehung zwischen T. und Kaerdin, seiner Frau Bruder).

Gleichzeitig ist T. in allen Handlungsversionen ein höfischer Ritter. Seine halbmagischen Fähigkeiten erklären sich nicht durch eine wundersame Herkunft, sondern durch eine ungewöhnlich gute Erziehung und Ausbildung. Er ist Krieger, Musiker, Dichter, Jäger, Seefahrer und spricht fließend die „sieben Künste“ und viele Sprachen. Darüber hinaus kennt er sich mit den Eigenschaften von Kräutern aus und kann Einreibungen und Aufgüsse zubereiten, die nicht nur die Farbe seiner Haut, sondern auch seine Gesichtszüge verändern. Er spielt sehr gut Schach. T. ist in allen Versionen ein Mann, der die Dualität seiner Stellung auf subtile Weise spürt und erlebt: Die Liebe zu Isolde kämpft in seiner Seele mit der Liebe (und der Vasallenpflicht) zu seinem Onkel. Für den Helden eines Ritterromans stellt die Liebe zu T. einen bestimmten Lebenskern dar. Sie ist tragisch, aber sie definiert sein Leben. Der von T. getrunkene Liebestrank wird zur Quelle Weiterentwicklungen, ist mit der folkloristischen und mythologischen Vorstellung von Liebe als Hexerei verbunden. Verschiedene Versionen der Handlung definieren die Rolle des Liebestranks unterschiedlich. In Toms Roman ist die Gültigkeit des Getränks also nicht begrenzt, in Bérouls Roman hingegen auf drei Jahre, aber auch nach diesem Zeitraum liebt T. Isolde weiterhin. Spätere Versionen neigen, wie bereits erwähnt, dazu, die Rolle des Getränks etwas zu reduzieren: Ihre Autoren betonen, dass die Liebe zu Isolde bereits vor dem Schwimmen in T.s Herzen auftaucht. Der Liebestrank wird zum Symbol der unwiderstehlichen Liebe der Helden und dient als Rechtfertigung für ihre illegale Beziehung.


Ministerium für Bildung und Wissenschaft der Russischen Föderation

Landeshaushalt Bildungseinrichtung höhere Bildung

„Staatliche Universität Wologda“

Geschichtsabteilung

Abteilung für Allgemeine Geschichte

KURSARBEIT

Disziplin: „Geschichte des Mittelalters“

Themenname: „Das Bild des idealen Ritters im Roman „Tristan und Isolde“.“

Inhaltsverzeichnis

  • Einführung
  • Kapitel 1. Ritter als Krieger
  • 1.2 Munition, Kampftaktiken
  • Abschluss
  • Referenzliste

Einführung

Jedes Mädchen hat mindestens einmal in seinem Leben darüber nachgedacht. der ideale Mann, während er sich einen schönen, starken Ritter vorstellt, der sie mit einer allumfassenden Leidenschaft entfachen und sie bis ans Ende der Welt führen würde. Woher kam dieses Bild in unseren Köpfen? Die Antwort ist einfach: Sie wurde durch die sogenannte Ritterliteratur eingeführt, die hauptsächlich durch den Ritterroman repräsentiert wird. Die ritterliche Literatur war einst eine Antwort auf die ästhetischen Ansprüche des Rittertums. Die Ritter wollten sich erstens in der Kunst sehen und zweitens nicht nur als Verkörperung körperlicher Stärke, sondern auch als Träger dargestellt werden moralischer Adel. Daher fungierte der positive Held im Roman in der Regel als eine Art Tugendbündel. Dies bestätigte die Idee der Exklusivität des Ritterstandes, was natürlich den Rittern selbst zugute kam.

Der Ritterroman ist ein Genre der mittelalterlichen Hofliteratur, das das Heldenepos ablöste. Im Zentrum steht in der Regel ein Ritterheld, der im Namen seines eigenen Ruhms, seiner Liebe, seiner Religion und seiner Moral Heldentaten vollbringt und dabei sein Leben in Gefahr bringt. In den meisten Ritterromanen sind zwei untrennbar miteinander verbundene Komponenten die erhabene Liebe und ein Märchenelement. Wlassow V.G. Neu Enzyklopädisches Wörterbuch Bildende Kunst: in 10 t.T. 8. - St. Petersburg: ABC-Klassiker, 2008. - S. 147 - 148.

Zyklen fanden in der Ritterliteratur umfassenden Boden für die Entwicklung des Romans. epische Geschichtenüber Tristan und Isolde sowie „Das Nibelungenlied“, „Lancelot oder der Ritter vom Karren“ und andere Romane über die Heldentaten der Ritter runder Tisch, genannt der Zyklus von König Artus, „Perceval oder das Märchen vom Gral“, „Beowulf“ usw.

Wie N.R. schreibt Malinovskaya ist in ihrer Monographie „Der Mythos von Tristan und Isolde“ eine Geschichte über die Liebe stärker als der Tod, über die Schuld des Geliebten und des Liebhabers vor dem Ungeliebten, über die ewige Rückkehr von Tristan und das bittere Glück von Isolde, über die Großzügigkeit und Grausamkeit von König Mark.“ Malinovskaya N.R. Tauben der Begegnungen und Adler der Trennung / N.R. Malinovskaya / / Literatur. - 1. September 2014. - N 3. - S. 26.

Thema dieser Arbeit ist das Bild des idealen Ritters im Roman „Tristan und Isolde“.

Da viele Nacherzählungen der alten Legende bekannt sind, werde ich mich an die Interpretation des Romans halten, wie er von Joseph Bedier nacherzählt wurde.

Seine erste literarische Bearbeitung erfuhr das Werk im 12. Jahrhundert in Frankreich in Form eines poetischen Romans. Bald verbreitete sich dieser Roman überall Westeuropa und sorgte für zahlreiche Nachahmungen in verschiedenen Sprachen: Deutsch, Englisch, Italienisch, Spanisch, Norwegisch sowie Tschechisch, Polnisch, Neugriechisch.

Trotz des kolossalen Erfolgs des Romans ist sein Text in einem schrecklichen Zustand und unvollständig bei uns angekommen. Und von den meisten seiner Behandlungen aus späterer Zeit sind nur wenige Fragmente erhalten, von vielen gar nichts.

Fragmente der Legende nach und nach sammeln, restaurieren und eine neue erschaffen Literarische Behandlung Joseph Bedier, ein bekannter französischer Mediävist und sensibler Schriftsteller des frühen 20. Jahrhunderts, nahm die Aufgabe auf und schloss sie erfolgreich ab.

Die Relevanz der Arbeit liegt in der Tatsache, dass es der Gesellschaft derzeit tatsächlich an demselben positiven Helden mangelt, einem Ritter „ohne Angst und Vorwurf“; Schriftsteller, Künstler und Musiker stehen erneut vor der akuten Frage, wer zu dieser Art von Helden gezählt werden kann. Es ist Zeit, zurückzublicken und sich mit reinem Herzen und gütiger Seele an die Helden zu erinnern.

Wir übernehmen Reinheit und Einfachheit von den Alten,

Sagen, Märchen – wir ziehen aus der Vergangenheit,-

Denn Gutes bleibt gut –

In der Vergangenheit, Zukunft und Gegenwart!. Vysotsky V. Werke: in 2 Bänden. 1 / V. Vysotsky - M., 1991. - S. 489.

Gegenstand der Studie ist der Ritterroman „Tristan und Isolde“. Die Romanze von Tristan und Isolde: Ein mittelalterlicher Roman: trans. von Fr. - Kaliningrad: Yantar. Skaz, 2000. - 136 S. , und Gegenstand der Studie ist das literarische Bild des Ritters Tristan.

Ziel der Arbeit ist es zu beweisen, dass der Ritter Tristan den Anforderungen eines mittelalterlichen positiven Helden entspricht.

Um dieses Ziel zu erreichen, wurden folgende Aufgaben identifiziert:

· Wählen Sie Literatur zu diesem Thema aus

· Analysieren Sie den Text des Romans unter dem Gesichtspunkt der Suche nach einer Argumentation für die aufgestellte Hypothese

· Nennen Sie laut Quelle die Grundvoraussetzungen für einen Ritter

Der chronologische Rahmen der Studie umfasst den Zeitraum vom späten 11. bis frühen 13. Jahrhundert.

Der räumliche Geltungsbereich der Studie ist das mittelalterliche Europa.

Die Recherche basiert auf wissenschaftlicher, populärwissenschaftlicher und pädagogischer Literatur.

Die sowjetische Geschichtsschreibung umfasst das Werk von E. M. Meletinsky. „Mittelalterlicher Roman“ Meletinsky E.M. Mittelalterlicher Roman / E.M. Meletinsky. - M., 1984. - 303 S. , der in seiner Monographie die Formen analysiert mittelalterlicher Roman europäische Länder und Länder des Ostens, identifiziert und charakterisiert die Hauptstadien seiner Entwicklung und offenbart auch die nationalen Besonderheiten des Einzelnen literarische Denkmäler Mittelalter

Nicht weniger interessant ist die Arbeit von I.G. Matyushina. „Die Poetik einer Rittersaga“. In dieser Arbeit untersucht der Autor die Merkmale des Genres der Rittersaga-Romanze in der norwegischen und isländischen Literatur. Auch die Geschichte von Tristan und Isolde wird berücksichtigt. Matjuschina I.G. Poetik der Rittersage / I.G. Matjuschina. - M., 2002. - 296 S.

Eine bedeutende Rolle bei der Analyse dieses Themas spielten die umfangreichen Arbeiten von M.L. Andreeva, A.D. Mikhailova Andreev M.L. Poetik der Vergangenheit / M.L. Andreev // Phänomen der Vergangenheit / bzw. Hrsg. IHNEN. Savelyeva, A.V. Poletajew. - M., 2005. - S. 67 - 98; Ritterromantik in der Renaissance / M.L. Andreev. //Vom Mythos zur Literatur: Sammlung zu Ehren des 75. Jubiläums von E.M. Meletinsky. - M., 1993. - S. 312 - 320; Mittelalterliches europäisches Drama: Ursprung und Entstehung (X. – XIII. Jahrhundert) / M.L. Andreev. - M.: Kunst, 1989. - 212 S.; Michailow A.D. Französischer Ritterroman und Fragen der Gattungstypologie in der mittelalterlichen Literatur / n. Chr. Michailow. - M.: Nauka, 1976. - 351 S. Auseinandersetzung mit der Problematik mittelalterlicher Literaturgattungen.

Einen großen Beitrag zur Entwicklung dieses Themas leisteten ausländische Forscher der mittelalterlichen europäischen Literatur: Paul Zumthor, Charles Diehl Dil Charles. Byzantinische Porträts: trans. von Fr. / Charles Diehl. - M.: Kunst, 1994. - 448 S.; Zyumtor P. Erfahrung im Aufbau mittelalterlicher Poetik: trans. von Fr. / P. Zyumtor. - St. Petersburg, 2002. - 546 S. .

Neben literarischen Monographien handelte es sich auch um Monographien von Historikern, die sich mit dem Mittelalter befassten. Cardini F. Ursprünge des mittelalterlichen Rittertums: trans. aus dem Italienischen / F. Cardini. - M., 1987. - 384 S.; Karsavin L.: „Die Ursprünge des mittelalterlichen Rittertums“ des italienischen Autors Cardini F. und „Kultur des Mittelalters“ von Karsavin L.P.

Beim Verfassen der Arbeit kamen folgende Methoden zum Einsatz: Literaturauswahl und Analyse dieser Literatur auf der Suche nach einer Antwort auf die Leitfrage meiner Arbeit.

Ritterroman Tristan Isolde

Kapitel 1. Ritter als Krieger

1.1 Tristans ritterliche Qualitäten als idealer Ritter

Die Grundlage der mittelalterlichen Haltung des Menschen gegenüber der Welt, die ihn umgab und von der er ein integraler Bestandteil war, war das Feudalsystem mit seiner Klassenisolation und der Dominanz der Religion (in diesem Fall des Katholizismus). Der mittelalterliche Mensch war eine kanonische Persönlichkeit, die dem religiösen Dogma fast völlig untergeordnet war. Lukov V.A. Geschichte der Literatur. Ausländische Literatur Von den Anfängen bis zur Gegenwart: Studium. Hilfe für Studierende höher Lehrbuch Betriebe / V.A. Lukow. - M.: Akademie, 2008. - S. 72.

IN soziale Sphäre Im Mittelalter dominierte das Rittertum als militärische Klasse, die auch über eine gewisse politische Macht verfügte. Der Hauptunterschied zwischen dieser Kultur besteht darin Soziale Beziehungen Die Beziehungen zwischen Herrschern und Vasallen basierten auf Verträgen, persönlicher Loyalität, engen familiären Bindungen sowie Hingabe und Mäzenatentum. Michailow A.D. Französischer Ritterroman und Fragen der Gattungstypologie in der mittelalterlichen Literatur / n. Chr. Michailow. - M.: Nauka, 1976. - S. 191.

Die Haltung gegenüber den Rittern war zweigeteilt: Einige nannten sie furchtlose Krieger, edle Diener schöner Damen, andere – schwach im Kampf, ehrgeizige Lügner, Vergewaltiger, Unterdrücker der Wehrlosen, aber die gesamte Geschichte des westeuropäischen Mittelalters drehte sich um sie. denn damals waren sie die einzige wirkliche Macht, die jeder brauchte: Könige zum Schutz vor gierigen Nachbarn und aufständischen Vasallen, Bauern; Geistliche zur Bekämpfung von Ketzern, Königen; Bauern gegen Ritter benachbarter Herren und so weiter.

Ritter wird mit Reiter übersetzt. Aber das ist nicht nur ein Reiter, sondern ein Reiter in Rüstung, mit Helm, Schild, Speer und Schwert.

Jeder kann eine Waffe in die Hand nehmen, aber man muss wissen, wie man sie benutzt, und dies erfordert regelmäßiges Training von klein auf, wenn nicht sogar von Kindesbeinen an. Daher Jungen aus Ritterfamilien mit frühe Jahre lehrte, Rüstungen zu tragen. Artamonov S.D. Literatur des Mittelalters: Buch. für Studierende Kunst. Klassen / S.D. Artamonow. - M.: Bildung, 1992. - S. 149; Wlassow V.G. Neues enzyklopädisches Wörterbuch der bildenden Künste: in 10 Bänden. 9. - St. Petersburg: ABC-Klassiker, 2008. - S. 201.

Schauen wir uns den Inhalt des Romans über Tristan und Isolde unter dem Gesichtspunkt seiner Verherrlichung des Bildes des idealen Ritters des 12. Jahrhunderts genauer an.

Ich wiederhole, dass ein Ritter zuallererst edel sein muss, nur mit denen kämpfen muss, die seiner würdig sind, sich von Bürgern in einer Verhaltenskultur unterscheiden muss – respektvoll, höflich gegenüber den Ältesten sein, angenehm in Sprache und Manieren sein, tanzen und singen können , vielleicht Gedichte schreiben und der Dame „dienen“, um ihre Launen zu erfüllen, manchmal sogar Risiken eingehend.

Daher ist es für einen Ritter angemessen, von adliger Herkunft zu sein. Tristan ist der Sohn des Königs von Loonua Rivalen und seiner geliebten Frau Blanchefleur, der Schwester von König Mark von Cornwall. Er verlor seine Eltern schon in jungen Jahren und wurde zunächst vom Stallmeister Roald Hard Word großgezogen. Aus Angst, dass Morgan, der das Schloss der Eltern des Jungen erobert hatte, den Sohn von Rivalen, dem gesetzlichen Erben von Loonua, töten würde, gab der Bräutigam ihn als sein eigenes Kind aus und zog ihn mit seinen Söhnen groß.

Als Tristan sieben Jahre alt war, wurde er seinem Knappen Gorvenal übergeben. Gorvenal wiederum brachte Tristan die Künste bei, die den Baronen – dem mittelalterlichen Adel – beigebracht wurden. Dem Jungen wurde beigebracht, einen Speer, ein Schwert, einen Schild und einen Bogen zu führen, mit einem Sprung über die breitesten Gräben zu springen, Steinscheiben zu werfen und zu jagen. Neben der körperlichen Entwicklung entwickelten sich bei dem jungen Mann auch moralische Qualitäten: Gorvenal flößte ihm eine Abneigung gegen alle Lügen und Verrat ein, lehrte ihn, den Schwachen zu helfen, zu bewahren gegebenes Wort, singen, Harfe spielen. Bedier J. Tristan und Isolde/J. Bedier. - M.: Azbuka Atticus, 2011 - S. 7.

Der Roman sagt nicht, wessen Knappe Gorvenal war und wo er das Wissen erwarb, das er an Tristan weitergab, aber nachdem er den Jungen ausgebildet hatte, wurde Tristan, als er heranwuchs, sein Knappe und enger Freund.

Als nächstes wurde der Junge ein Page. Tristan landete durch den Willen des Schicksals im Königreich seines Onkels Mark (er wurde von Piraten entführt, aber ihr Schiff stürzte vor der Küste von Cornwall ab). Tagsüber gehörte es zu Tristans Aufgaben, Mark auf der Jagd zu begleiten, und nachts spielte er Harfe, um den Kummer des Königs zu lindern, wenn dieser traurig war. Bedier J. Tristan und Isolde/J. Bedier. - M.: Azbuka Atticus, 2011 - S. 9.

Als Tristans Mentor schließlich die Wahrheit über die Geburt des jungen Mannes verriet, schlug ihn König Mark zum Ritter.

Nachdem sie als Pagen gedient haben, müssen Ritter ihre Tapferkeit im Kampf unter Beweis stellen. Deshalb „ging Tristan, nachdem er von seinem Onkel zum Ritter geschlagen worden war, auf kornischen Schiffen nach Übersee, zwang die militärischen Vasallen seines Vaters, sich selbst anzuerkennen, forderte den Mörder von Rivalen zum Kampf heraus, schlug ihn zu Tode und nahm sein Land in Besitz“ Bedier J. Tristan und Isolde / J . Bedier. - M.: Azbuka Atticus, 2011 - S. 18. . Nachdem er im Kampf seine Tapferkeit und Unzerstörbarkeit bewiesen hatte, kehrte er zu König Markus zurück und diente ihm weiterhin treu. Tristan vollbringt viele Heldentaten, wie es sich für einen Ritter gehört: Er befreite Cornwall von einer schändlichen Hommage an den König von Irland und besiegte Morold von Irland in einem fairen Kampf.

Morold gilt als sehr starker Ritter. Er forderte die Ritter aus König Marks Gefolge zu einem Duell heraus, wohlwissend, dass niemand das Risiko eingehen würde, gegen ihn zu kämpfen. Daher scheint Tristan, der Morold auf diese Weise den Fehdehandschuh zuwirft, ihn zu einem Duell herauszufordern. Der Herausforderer hat kein Recht, den Kampf abzulehnen. Auch das zeichnet Tristan positiv aus.

Marold wird im Roman als Antipode von Tristan dargestellt Spiegelreflexion. Er ist selbstbewusst, prinzipienlos und ehrgeizig, was sich in seinen Vorbereitungen für das Duell, lila Segeln auf dem Boot und der Anrede Tristan als „Vasallen“ manifestiert, obwohl beide adliger Herkunft sind. Bedier J. Tristan und Isolde/J. Bedier. - M.: Azbuka Atticus, 2011 - S. 39. Wenn Tristan auf einen fairen und offenen Kampf setzt, dann wendet Marold wiederum eine „Strategie“ an – er beschmiert seinen Speer mit Gift. Dennoch bleibt der Sieg bei Tristan. Bedier J. Tristan und Isolde/J. Bedier. - M.: Azbuka Atticus, 2011 - S. 23.

Warum hinter ihm? Weil die Legende, die den gesellschaftlichen Anspruch des Rittertums befriedigt, den positiven Helden verherrlicht und hervorhebt, als würde sie sagen, dass man ohne hohe moralische Prinzipien grundsätzlich schwach ist, egal wie stark man körperlich ist. Daher starb Tristan nicht an einer Vergiftung, aber dank seines Einfallsreichtums entging er den Gefahren, die ihn in Irland erwarteten, und kehrte zu seinem Herrn, König Mark, zurück.

Als treuer und hingebungsvoller Vasall und Loyalität im Mittelalter ist Gurevich A. Ya. ein wichtiger christlicher Tapferkeitsaspekt. Kategorien Mittelalterliche Kultur Klassen /A.Ya. Gurewitsch. - M.: Kunst, 1984. - S. 198 besiegte Tristan den Drachen, als er sich auf den Weg machte, um die schöne Isolde bei König Markus zu umwerben. Gleichzeitig wusste er bereits, dass er möglicherweise nicht lebend aus dem Land zurückkehren würde, in dem er als Mörder des Bruders der Königin von Irland galt, aber das hielt ihn nicht davon ab, er schwört auf Ehre (das Wichtigste und Bedeutendste). das ein Ritter in seinem Beruf haben sollte moralisch), dass er entweder sterben oder die goldhaarige Königin bringen wird. Bedier J. Tristan und Isolde/J. Bedier. - M.: Azbuka Atticus, 2011 - S. 22.

Der Roman zeigt deutlich Eigenschaften eines Ritters wie Beharrlichkeit, die Wichtigkeit, das Begonnene zu Ende zu bringen, und Treue zum Eid. Dies spiegelt sich in der Episode wider, als der Seneschall versuchte, Isolde zu heiraten und dem Drachen die Hand abzuschneiden, um zu beweisen, dass er es war, der ihn getötet hatte. Tristan wiederum gelobte, sein Versprechen gegenüber Mark zu erfüllen und ihm Isolde zu bringen, indem er den abscheulichen Seneschall in einem fairen Duell tötete. Bedier J. Tristan und Isolde/J. Bedier. - M.: Azbuka Atticus, 2011 - S. 25. .

Als Tristan wegen seiner verbotenen Liebe zunächst zur Frau seines Herrn und dann seines Onkels in Ungnade fiel und sich ins Exil begeben musste, wanderte der Ritter lange Zeit umher. Er hat viele Taten vollbracht und gewonnen wahrer Freund in der Person von Kaerdin, dem Bruder von Isolde Belorukaya, seiner zukünftigen Frau. Er bewegt sich so frei von Senior zu Senior, weil das die Norm war. Der Dienst war kostenlos und kommt in diesem Fall aus der Freiheit, da der Ritter seinen Herrn selbst wählt (Tristan wechselt also während seiner Reise mehrmals seinen Herrn).

Tristan stirbt an einer Wunde, die er im Kampf mit Feinden erlitten hat. Er wurde mit einem vergifteten Speer getroffen, und es gab keine Rettung vor diesem Gift; Isolde, seine Geliebte, hatte aufgrund der weiblichen List von Isolde der Weißhändigen keine Zeit, ihn zu retten. Bedier J. Tristan und Isolde/J. Bedier. - M.: Azbuka Atticus, 2011 - S. 123. .

Somit spiegelt der Inhalt des Romans wider, wie die mittelalterliche Gesellschaft den idealen Ritter sah: stark, mutig, geschickt, klug und ehrlich. Deshalb wird Tristan so dargestellt. Sein gesamtes kurzes Leben war den Grundsätzen gewidmet, die ihm einst sein Adoptivvater beigebracht hatte: Ein Ritter ist jemand, der edel handelt und einen edlen Lebensstil führt.

1.2 Munition, Kampftaktiken

„Der Ritterroman hat seine Größe aus der Antike übernommen, die Erhöhung eines Mannes – eines Kriegers, eines Ritters im Mittelalter“ Mikhailov A.D. Französischer Ritterroman... - S. 197.

Die Ritterlichkeit zeichnete sich wie andere Klassen vor allem durch ihre Kleidung aus, in diesem Fall durch die Munition des Kriegers, die er regelmäßig trug.

Die Munition bestand aus Waffen, Rüstungen und anderen Attributen, die die „Kämpfer“ benötigten erfolgreiche Ausführung seine Rolle.

Der Roman „Tristan und Isolde“ erwähnt die folgenden Arten von Waffen, die dem Krieger zur Verfügung standen: ein langes Schwert, mit dem der Ritter normalerweise kämpfte, eine kurze Klinge für den Nahkampf (mit der Klinge schlug Tristan Marold, fuhr). ihn mit solcher Kraft in den Kopf rammte, dass er starke gezackte Spuren darauf hatte) Bedier J. Tristan und Isolde/J. Bedier. - M.: Azbuka Atticus, 2011 - S. 23, langer Speer, Keule, Pfeil und Bogen.

Die unmittelbare Kleidung des im Roman erwähnten Ritters – des Kriegers – bestand aus einer Panzerplatte „aus gebläutem Stahl, leicht, aber stark“ Bedier J. Tristan und Isolde / J. Bedier. - M.: Azbuka Atticus, 2011 - S. 14, Helm, Kettenhemd - Blio, Gürtel, Stiefel mit Sporen. In dieser Gestalt erschienen Ritter normalerweise auf dem Schlachtfeld. Cardini F. Ursprünge der mittelalterlichen Ritterlichkeit: trans. aus dem Italienischen / F. Cardini. - M., 1987. - S. 281. Der Ritter hatte auch ein Pferd, ohne das er nicht vollständig als Ritter gelten konnte, und einen Knappen.

Als Krieger, der ständig reist und an Schlachten teilnimmt, muss ein Ritter in Bezug auf Essen und Leben unprätentiös sein. Auch diese Voraussetzung erfüllt Tristan – zwei Jahre lang, nach seiner Vertreibung, lebte er im Wald, schlief weiter Fichtenzweige, aß Wurzeln und Wild und fühlte sich ganz wohl. Bedier J. Tristan und Isolde/J. Bedier. - M.: Azbuka Atticus, 2011 - S. 74-86

Nach der Analyse des Romans kann man die verschiedenen Kampftaktiken der Ritter erkennen.

1. Um den Kampfgeist zu entfachen, tauschten die Ritter untereinander Flüche aus, sodass Tristan und Marold zum Schlachtfeld gingen, „wobei sie sich mit Schimpfwörtern Mut machten“ Bedier J. Tristan und Isolde / J. Bedier. - M.: Azbuka Atticus, 2011 - S. 39

2. Sie nutzten oft eine nicht sehr ehrliche Methode, um ihren Gegner im Kampf zu übertreffen – sie beschmierten das Schwert mit Gift. Dies wird im Roman mehrmals erwähnt: in der Episode der Schlacht mit Marold von Irland; Am Ende der Geschichte stirbt Tristan an einer Wunde, die ihm ein vergifteter Speer zugefügt hat. Bedier J. Tristan und Isolde/J. Bedier. - M.: Azbuka Atticus, 2011 - S. 154

3. Eine andere nicht ganz ehrliche, ich würde sagen abscheuliche Art des Kämpfens besteht darin, das Pferd unter dem Reiter zu verletzen. Normalerweise stürzte ein verwundetes Pferd und zerquetschte den Reiter, wodurch er verletzt oder sogar getötet wurde. Im Roman handelt es sich um eine Episode des Kampfes zwischen Tristan und Riol Bedier J. Tristan und Isolde/J. Bedier. - M.: Azbuka Atticus, 2011 - S. 112.

4. Ritter mussten oft Hinterhalte anlegen, sich mit Pfeil und Bogen im Gebüsch verstecken und auf ihre Beute warten; Tristan griff auf solche Taktiken zurück, als er darauf wartete, dass eine Gruppe von Patienten, denen Markus Isolde gab, getötet werden sollte. Bedier J. Tristan und Isolde/J. Bedier. - M.: Azbuka Atticus, 2011 - S. 65

5. Sie benutzten oft alle möglichen Fallen und versuchten, den Feind zu überraschen. So saß König Markus zunächst im Hinterhalt und kam dann im Schutz der Dunkelheit zu der schlafenden Isolde und Tristan, um die Ungläubigen zu töten. Bedier J. Tristan und Isolde/J. Bedier. - M.: Azbuka Atticus, 2011 - S. 87

6. Der Ritter musste nicht nur mit Speer und Schwert, sondern auch mit anderen Gegenständen kämpfen können, da im Kampf alles passieren konnte. Im Roman ist ein solcher Gegenstand der Eichenzweig, mit dem Gorvenal den kranken Mann tötete, der Isolde begleitete. Bedier J. Tristan und Isolde/J. Bedier. - M.: Azbuka Atticus, 2011 - S. 65

7. Darüber hinaus musste der Ritter bei Bedarf in der Lage sein, lautlos zu gehen, miteinander zu kommunizieren, vor Gefahren zu warnen, indem er nachahmende Geräusche verwendete, entweder ein Tiergebrüll oder den Gesang von Vögeln. All dies wurde von Tristan und anderen im Roman vorkommenden Rittern genutzt.

8. Eine andere Möglichkeit, Kampfhandlungen erfolgreich durchzuführen und mehr, die ich im Roman gesehen habe, ist die Veränderung Ihres Aussehens. Im Laufe der Geschichte spricht ihn Tristan mehrmals an und trägt Lumpen, damit ihn die Untertanen von König Markus nicht gefangen nehmen, als er sich frei durch die Stadt bewegt, nachdem er aus der Stadt vertrieben wurde. Bedier J. Tristan und Isolde/J. Bedier. - M.: Azbuka Atticus, 2011 - S. 78-92, 121

9. Und die Ritter waren nicht nur mit rechtschaffenen Taten beschäftigt, sondern auch mit Raubüberfällen. Tristan und eine Abteilung Ritter schlugen die Karren des Grafen Riol zurück, plünderten schlecht bewachte Zelte, griffen seinen Konvoi an, verwundeten und töteten sein Volk und kehrten nie ohne Beute nach Carais zurück. Bedier J. Tristan und Isolde/J. Bedier. - M.: Azbuka Atticus, 2011 - S. 69.

10. Besonders interessant ist die Erstürmung von Burgen: Rittertrupps näherten sich den Mauern, blieben in Reichweite eines Bogenschusses stehen und begannen den Kampf mit Verteidigertrupps, die sich wiederum entlang der verteidigten Mauern aufstellten. Bogenschützen standen auf den Burgmauern und ließen Pfeile „wie Aprilregen“ regnen. Der Roman beschreibt die Schlacht zwischen Graf Riol und Herzog Goel, an der auch Tristan teilnahm. Bedier J. Tristan und Isolde/J. Bedier. - M.: Azbuka Atticus, 2011 - S. 87.

Folglich verurteilt der Roman um Tristan und Isolde ebenso wie das Volksheldenepos alle Erscheinungsformen des Bösen und der Täuschung. Es verherrlicht Mut, Kühnheit, Tapferkeit und verurteilt Verrat, Lügen und Treulosigkeit, aber wenn wir es dennoch als Quelle für Fragen der Durchführung militärischer Operationen betrachten, können wir erkennen, dass Täuschung im Namen des Guten dient und nicht immer als solches Der in jeder Hinsicht positive Held scheint sozusagen ohne Sünde zu sein. Es ist unmöglich, die Waffen und Munition des Krieges im Roman im Detail zu untersuchen, aber allgemeine Informationen Er gibt an, was für die Erstellung eines Porträts eines mittelalterlichen Kriegers notwendig ist und wie er seine unmittelbaren ritterlichen Pflichten erfolgreich erfüllen kann – Kampftaktiken.

Kapitel 2. Das Gefühl der Liebe im Roman

2.1 Das Wesen der Liebe von Tristan und Isolde

Die Grundlage des Romans „Tristan und Isolde“ entstand, ich wiederhole, im 12. Jahrhundert. In dieser Zeit entstand die Form „ höfische Liebe", so anschaulich und farbenfroh beschrieben von den Dichtern dieser Zeit. Samarin R.M., Mikhailov A.D. Gemeinsamkeiten höfische Texte / R.M. Samarin, A.D. Mikhailov // Geschichte Weltliteratur: Bei 8 t.T. 2. - M.: Nauka, 1984. - S. 530 - 531.

Die höfische Liebe genoss in dieser Gesellschaft einen hohen Stellenwert, sie predigte eine Moral, die auf zwei Tugenden beruhte: Ausdauer und Freundschaft, da die Spielregeln es verboten, eine Frau, die (normalerweise) verheiratet war, grob zu besitzen. Aber Liebe, oder vielmehr eine Liebesbeziehung, gab es nicht tiefe Gefühle, war aber eher ein vorübergehendes Hobby. Duby J. Höfische Liebe und Veränderungen in der Stellung der Frau in Frankreich im 12. Jahrhundert. / J. Duby // Odysseus. Mann in der Geschichte. - M.: 1990.S. 93

Die Liebe von Tristan und Isolde hat die Züge einer Höflichkeit; Dazu gehört zunächst die Tatsache, dass das Objekt der Liebe nicht frei ist: Isolde ist die Frau seines Onkels (die Grenze jugendlicher Träume in einem höfischen Umfeld bestand darin, die Frau seines Bruders, des Onkels, als Verstoß gegen das Strengeste zu verführen Verbote Duby J. Höfische Liebe und Veränderungen im Status der Frau in Frankreich XII Jahrhundert / J. Duby // Odysseus. Mann in der Geschichte. - M.: 1990. S. 94); weiter - dies ist die Ausführung verschiedener Taten im Namen der Dame seines Herzens (Tristan besiegte den zotteligen Riesen Urgant, um den Zauberhund Petit Cru zu bekommen und ihn an Isolde zu schicken (der Hund vertrieb die Traurigkeit) Bedier J. Tristan und Isolde / J. Bedier. - M.: ABC Atticus, 2011 - S. 83.); Hilfe und Erlösung des Liebesobjekts (eroberte Isolde aus einer Leprabande zurück, der König Markus Isolde als Vergeltung für ihre Untreue übergab).

Der Ritter musste das Geheimnis der Liebe bewahren und die Dinge in Zeichen verwandeln Gurevich A.Ya. Kategorien der mittelalterlichen Klassenkultur /A.Ya. Gurewitsch. - M.: Kunst, 1984. - S. 204. Ein solches Zeichen für die Liebenden war ein Ring aus grünem Jaspis, den Isolde im Austausch für den ihr von Tristan geschenkten Hund schenkte.

Der Austausch von Geschenken ist kein Zufall; ein Teil des Gebers geht mit dem gegebenen Gegenstand weiter und der Empfänger des Geschenks geht eine enge Beziehung mit ihm ein, was die Liebesbeziehung stärkt. Gurewitsch A.Ya. Kategorien der mittelalterlichen Klassenkultur /A.Ya. Gurewitsch. - M.: Kunst, 1984. - S. 232 Auch die Wahl des Symbols ist kein Zufall; Als Zeichen völliger Unterwerfung musste der Ritter vor der Herrin seines Herzens niederknien und, indem er seine Hände in ihre legte, einen unzerbrechlichen Eid leisten, ihr bis zum Tod zu dienen. Die Verbindung wurde mit einem Ring besiegelt, den die Dame dem Ritter schenkte. Artamonov S.D. Literatur des Mittelalters. - Mit. 98. Der Ring symbolisiert Kontinuität, ist ein Symbol der Einheit. Grüne Farbe impliziert Hoffnung, und Jaspis wird als Stein betrachtet ein starker Talisman. Koons D.F. Edelsteine in Mythen und Legenden [Elektronische Ressource] //Zugriffsmodus http: //librebook.ru/dragocennye_kamni_v_mifah_i_legendah// Zugriffsdatum 05.06.2017

Aber gleichzeitig kann das im Roman gezeigte Gefühl nicht vollständig auf die Form der höfischen Liebe zurückgeführt werden, dies ist kein gewöhnliches Hobby – es ist eine starke und sehr tiefe Leidenschaft, die nicht entstand, als sich die beiden sahen, sondern wann beide tranken den Liebestrank – Trank.

Beide werden von ihren Gefühlen gequält – Tristan von der Tatsache, dass er eine starke Bindung zur Frau seines Onkels aufbaute und dadurch zunächst seinen Herrn verriet (was der wichtigsten christlichen Tapferkeit und Loyalität widersprach) und dann einen Verwandten und Freund; Isolde ist gezwungen, ihren Mann zu betrügen, obwohl sie weiß, wie sehr er sie liebt. Bedier J. Tristan und Isolde/J. Bedier. - M.: Azbuka Atticus, 2011. - S. 39.

Liebende können ohne einander weder leben noch sterben. Bedier J. Tristan und Isolde/J. Bedier. - M.: Azbuka Atticus, 2011. - S. 84. Sie erfinden ständig alle möglichen Möglichkeiten, um miteinander in Kontakt zu bleiben. Tristan versuchte sie anzurufen, ahmte Singvögel nach, schnitzte Rindenstücke und warf sie in den Bach, und als sie Isoldes Gemächer erreichten, kam sie zu ihm heraus. Bedier J. Tristan und Isolde/J. Bedier. - M.: Azbuka Atticus, 2011. - S. 61.

Die Liebe von Tristan und Isolde ist zunächst verboten. Es besteht ein kirchliches, königliches und staatliches Verbot. Aber es gibt noch andere Verbote – das von Tristan vergossene Blut von Morold, Isoldes Onkel, das Vertrauen des betrogenen Mark, die Liebe von Isolde der Weißhändigen. Tristan beschließt, die Schwester seines Freundes Gorvenal nur zu heiraten, weil er entschieden hat, dass Isolde ihn angeblich nicht mehr liebt und er sie nicht wiedersehen würde. Doch als er bei Isolde Belorukaya liegt, erinnert er sich an seine Isolde und sagt, dass er angeblich der Mutter Gottes gelobt habe, ein Jahr lang nicht in den Armen einer Frau zu sein. Bedier J. Tristan und Isolde/J. Bedier. - M.: Azbuka Atticus, 2011. - S. 94. Im Gegenzug war die blonde Isolde noch unglücklicher, denn unter den Fremden, die sie beobachteten, musste sie den ganzen Tag so tun, als ob sie Spaß und Gelächter hätte, und nachts, wenn sie neben König Mark lag, konnte sie sich nicht bewegen und zitterte am ganzen Körper und Fieberanfälle. Sie möchte zu Tristan Bedier J. laufen. Tristan und Isolde/J. Bedier. - M.: Azbuka Atticus, 2011. - S. 54.

Eine weitere Bestätigung der starken Leidenschaft zwischen ihnen ist, dass Isolde, als Isolde Tristan vertreibt, nach der Nachricht vom Erscheinen ihrer Rivalin Reue zeigt und das Haarhemd von Bedier J. Tristan und Isolde/J. anzieht. Bedier. - M.: Azbuka Atticus, 2011. - S. 121., und Tristan möchte aus Rache für die Vertreibung, dass die Königin weiß, dass er genau ihretwegen gestorben ist. Das ist genau das, was passiert. Isolde folgt ihrem Geliebten und stirbt ebenfalls.

Auf ihren Gräbern wachsen Dornenbüsche, die sie mehrmals zu entfernen versuchen, aber vergeblich.

Die Tatsache, dass auf den Gräbern liebevoller Freund Freunde zu Lebzeiten zu finden, ist kein Zufall. Verschiedene Nationen Sie betrachten den Dornenbaum als Symbol des Widerstands gegen Widrigkeiten und deren Überwindung, egal was passiert. Die Kelten, die Vorfahren des Romans, betrachteten den Dorn als eine Art Haus, in dem sich gute Geister verstecken, dieses Haus beschützt sie. Im Roman schützt der Dornenstrauch Liebende vor der Außenwelt und ist in Anlehnung an die Bedeutung des Dorns als Personifikation von Reinheit und Opferbereitschaft im Christentum ein Symbol für erlösendes freiwilliges Opfer. Über die Welt der Pflanzen [Elektronische Ressource] //Zugriffsmodus http://www.botanichka.ru/blog/2011/08/14/blackthorn-2// Zugriffsdatum 03.05.2017

Der Unterschied zwischen dem Roman über Tristan und Isolde und einer Reihe anderer Ritterromane besteht darin, dass die im Roman reflektierte Natur der Liebe nicht vollständig der höfischen Liebe zugeschrieben werden kann, da es hier Merkmale gibt, die die Liebe als eine primitive, uralte und mysteriöse Leidenschaft zeigen Gefühl, das den Menschen völlig in sich aufnimmt und bis zum Tod bei ihm bleibt. Das Leiden, das Tristan erlebt, ist vor allem von der schmerzhaften Erkenntnis des hoffnungslosen Widerspruchs zwischen seiner Leidenschaft und den moralischen Grundlagen der Gesellschaft geprägt; er wird gequält von der Erkenntnis der Gesetzlosigkeit seiner Liebe und der Beleidigung, die er dem begabten König Markus zufügt Der Roman zeichnet sich durch seltene Vornehmheit und Großzügigkeit aus.

2.2 Das Bild der schönen Dame im Roman

In der Blütezeit des Mittelalters nahm die Kirche einen großen Platz im Leben und Bewusstsein eines jeden Menschen ein.

Das 12. Jahrhundert ist die Blütezeit des materiellen Kultes um die einzige Jungfrau Maria, verbunden mit dem kirchlichen Dogma von der Himmelfahrt der Muttergottes. Andreev M.L. Ritterromantik in der Renaissance / M.L. Andreev. //Vom Mythos zur Literatur: Sammlung zu Ehren des 75. Jubiläums von E.M. Meletinsky. - M., 1993. - S. 314.

Die respektvolle Haltung gegenüber einer Frau, ihre Erhöhung und Verehrung, verherrlicht in den poetischen Werken der damaligen Barden, schufen den Kult der schönen Dame und die Idee, ihr zu dienen.

Betrachten wir, wie die schöne Dame im Roman dargestellt wird.

Ich denke, es lohnt sich, zunächst mit dem sozialen Status zu beginnen. Isolde ist keine einfache Dienerin oder sonst jemand, sie ist eine Königin, die die Liebe ihrer Untertanen gewonnen hat.

Auch die Namenswahl für die Hauptfigur des Romans ist nicht einfach: „Isolde“ bedeutet aus dem Keltischen übersetzt „Schönheit“.

Der Name bestimmt maßgeblich den Charakter eines Menschen, seine Qualitäten. Glaubt man dem Horoskop, dann ist Isolde sehr sinnlich, üppig, manchmal hinterlistig und stolz. Tsimbalova L. Das Geheimnis des Namens / L. Tsimbalova. - M., Ripol Classic, 2004. - S. 158 Genau in dieser Figur erscheint uns Isolde Blonde: Sie gibt sich völlig ihrer Liebe hin, ist sehr ehrfürchtig, sinnlich (in einer Episode verliert sie aufgrund einer Überfülle sogar das Bewusstsein Gefühle, nachdem er sie endlich gesehen hatte (Tristan Bedier J. Tristan und Isolde/J. Bedier. - M.: Azbuka Atticus, 2011. - S. 131.), aber gleichzeitig stolz und unnahbar, als Tristan, in Lumpen gekleidet, bittet sie demütigend, sich selbst zu erkennen, sie wendet sich ab. Bedieu J. Tristan und Isolde/J. Bedier. - M.: Azbuka Atticus, 2011. - S. 114. .

Das externe Lieblingsbild hat auch sehr wichtig. In vielen Romanen dieser Zeit wird er stereotypisiert, Troubadours besingen das Schöne Helle Haare, weiße Stirn, lange, dünne Finger. Gurewitsch A.Ya. Kategorien der mittelalterlichen Klassenkultur /A.Ya. Gurewitsch. - M.: Kunst, 1984. - S. 202 Isolde hat im Roman die gleiche Erscheinung. Sie hat eine wunderschöne Figur und ein Gesicht, das weißer als Schnee ist. Bedier J. Tristan und Isolde/J. Bedier. - M.: Azbuka Atticus, 2011. - S. 107; Als sie auf ihrem Pferd aus dem Dickicht ritt, erleuchtete die ganze Straße ihre Schönheit.

Die Dame des Herzens hätte angemessen gekleidet sein sollen. Passend zu ihr trägt Isolde schicken Schmuck sozialer Status, kleidet sich in Kleidern aus teurem lila Stoff. Warum lila? Denn diese Farbe bedeutet Größe, Adel, Könige und Adlige konnten es sich leisten, anders zu sein und dadurch ihr Eigen zu zeigen sozialer Status. Und im Christentum lila Farbe bedeutet Seelenfrieden und reines Gewissen Gurevich A.Ya. Kategorien der mittelalterlichen Klassenkultur /A.Ya. Gurewitsch. - M.: Kunst, 1984. - S. 120, was vielleicht nicht ganz auf unsere Heldin zutrifft, aber wir werden diese Tatsache angesichts der damaligen Tendenzen, das Bild einer idealen Dame zu etablieren, nicht aus den Augen verlieren.

Was Hauptfigur Blond und nicht braunhaarig, brünett oder rothaarig, ist auf denselben Mutterkult zurückzuführen, der das Bild der idealen Dame prägte. Schauen Sie sich die Bilder der Jungfrau Maria an – sie ist blond!

„Sie trug ein prächtiges Kleid, ihre Figur war anmutig, ihre Augen funkelten, ihr Haar war so hell wie die Sonnenstrahlen“ Bedier J. Tristan und Isolde / J. Bedier. - M.: Azbuka Atticus, 2011. - S. 79. .

Ein weiterer wichtiger Bestandteil des Bildes einer schönen Dame sind die Fähigkeiten und Fertigkeiten, die sie besitzt. Da es sich in der Regel, und auch in unserem Fall, um eine Dame aus der Oberschicht handelt, ist sie verpflichtet, mit den Regeln der Hofetikette umzugehen Musikinstrumente, singen und tanzen, mit anmutigem Stil umgehen. Gurewitsch A.Ya. Kategorien der mittelalterlichen Klassenkultur /A.Ya. Gurewitsch. - M.: Kunst, 1984. - S. 196 Die Erfüllung dieser höfischen Pflichten war bei Isolde von Kindesbeinen an verankert.

Aber neben der Fähigkeit, bei Hofe freundlich und zuvorkommend zu sein, brauchte eine Dame in dieser turbulenten Zeit auch Kenntnisse auf dem Gebiet der Medizin. Sie musste alle Arten von Wurzeln, Blättern, Pulvern und Kräutern verstehen; in der Lage sein, verschiedene Tränke und Salben zusammenzustellen, um ihm im Falle einer Krankheit oder Verletzung seines Ritters zu helfen. Und nicht nur er.

Isolde war eine perfekte Heilerin; im Roman rettet sie mehrmals Leben. Ihr erstes Treffen mit Tristan findet statt, als sie die einzige der Heilerinnen ist, die Tristan, der im Kampf mit Marold durch einen vergifteten Speer verwundet wurde, geholfen hat, seine Wunde zu heilen und nicht zu sterben. Bedier J. Tristan und Isolde/J. Bedier. - M.: Azbuka Atticus, 2011. - S. 21.

Der Roman gibt uns eine verallgemeinerte und kollektives Bild Schöne Dame, man kann die grundlegenden moralischen Qualitäten, das Aussehen und die Lebenskompetenzen nachvollziehen, die eine Frau haben sollte, die das Herz eines Ritters erobert. Dieses Bild basiert auf den Ideen und der Vision der Schönheit im 12. Jahrhundert und basiert, ich wiederhole, auf dem Kult der Muttergottes, ihrer Verehrung und ihrem Lob.

Abschluss

Zusammenfassend können wir Folgendes feststellen.

Wenn wir über das Bild des „idealen Ritters“ sprechen, können wir eine Reihe moralischer und psychologischer Kategorien festlegen, die dieses Bild bilden und sich im Roman widerspiegeln. Unter ihnen steht Tapferkeit an erster Stelle. Diese Qualität eines Ritters wird durch seine gesellschaftliche Existenz als Berufskrieger bestimmt. Es erhält zunächst eine ethische Begründung und ist direkt mit der Idee der moralischen Vollkommenheit verbunden. Tapferkeit motiviert die Handlungen eines Ritters und lässt ihn Abenteuer suchen – „Abenteuer“.

Der Ritterkodex verlangte von einer Person viele Tugenden, denn ein Ritter ist jemand, der edel handelt und einen edlen Lebensstil führt. Ein fahrender Ritter musste vier Gesetze befolgen: niemals ein Duell ablehnen; Stell dich in einem Turnier auf die Seite der Schwachen. Helft allen, deren Sache gerecht ist; Unterstützen Sie im Kriegsfall eine gerechte Sache. Tristan hat niemals gegen eine Bestimmung dieses Kodex verstoßen.

Zusätzlich zur Moral - psychologisches Porträt Krieger, der Roman gibt einen allgemeinen Überblick über die Kampftaktiken, Waffen und Kleidung eines Ritters in der angegebenen Zeit.

Vor allem aber ist der Roman um Tristan und Isolde eine Geschichte über die Liebe, die stärker ist als der Tod, über die Schuld des Geliebten und des Liebenden vor dem Ungeliebten, den Mythos um die ewige Wiederkunft Tristans und das bittere Glück der Königin, über die Großzügigkeit und Grausamkeit von König Markus.

Ideen über Tapferkeit, Ehre, Treue, gegenseitigen Respekt, edle Moral und den Damenkult faszinierten andere Menschen Kulturepochen. Der Roman gibt einen allgemeinen Überblick und vermittelt ein kollektives Bild einer idealen Frau, die der Verehrung eines großen Kriegers würdig ist. Dieses Bild ist ein Spiegelbild der Epoche, des Kultes der Verehrung der Muttergottes.

„Der Roman verkörpert den Traum vom Glück, ein Gefühl der Stärke, den Willen, das Böse zu besiegen. Dies war zweifellos seine primäre soziale Funktion: Viele Jahrhunderte lang überlebte er die Bedingungen, die ihn zum Leben erweckten.“ Zyumtor P. Erfahrung in Aufbau mittelalterlicher Poetik: per. von Fr. / P. Zyumtor. - St. Petersburg, 2002. - S. 383. .

Referenzliste

Die Geschichte des Romans.

Die mittelalterliche Legende um die Liebe des jungen Mannes Tristan von Leonois und der Königin von Cornwall, Isolde Blonde, ist eine der beliebtesten Geschichten der westeuropäischen Literatur. Die aus dem keltischen Volksumfeld stammende Legende führte zur Entstehung zahlreicher literarischer Werke, zunächst auf Walisisch und dann auf Englisch Französisch, in Adaptionen, von denen aus es in die gesamte große europäische Literatur aufgenommen wurde.

Diese Legende entstand in der Region Irland und im keltischen Schottland. Im Laufe der Zeit hat sich die Tristan-Sage zu einer der am weitesten verbreiteten poetischen Legenden entwickelt mittelalterliches Europa. Auf den Britischen Inseln, in Frankreich, Deutschland, Spanien, Norwegen, Dänemark und Italien wurde es zu einer Inspirationsquelle für Autoren von Kurzgeschichten und Ritterromanen. Im XI-XIII Jahrhundert. Es erschienen zahlreiche literarische Versionen dieser Legende, die zu einem integralen Bestandteil des damals weit verbreiteten Schaffens von Rittern und Troubadouren wurden, die sangen romantische Liebe. Keltische Legende Tristan und Isolde waren bekannt große Mengen Adaptionen in französischer Sprache, von denen viele verloren gingen und von anderen nur kleine Fragmente erhalten blieben. Neue Versionen der Legende von Tristan und Isolde erweiterten die Haupthandlung und fügten ihr neue Details und Akzente hinzu; einige von ihnen wurden unabhängig literarische Werke. Anschließend stellte sich heraus, dass es durch den Vergleich aller vollständig und teilweise bekannten französischen Ausgaben des Romans sowie ihrer Übersetzungen in andere Sprachen möglich war, die Handlung und den allgemeinen Charakter des ältesten französischen Romans aus der Mitte des 12. Jahrhunderts wiederherzustellen. das uns nicht erreicht hat, auf das alle diese Ausgaben zurückgehen. Das habe ich getan Französischer Schriftsteller Joseph Bedier, der am Ende lebteXIX- AnfangXXJahrhundert.

Ich denke, es lohnt sich, die erhaltenen Fragmente und Ra aufzulistenböse Werke, mit deren Hilfe spätere Autoren die Legende von Tristan und Isolde wiederherstellen konnten. Dies sind Fragmente walisischer Texte – der früheste Beweis für die folkloristische Existenz der Legende von Tristan und Isolde („Triaden der Isle of Britain“), einem Roman des normannischen Truvère Béroul, der uns nur in der Form überliefert ist eines Fragments, dessen Text stellenweise leicht beschädigt ist, und des anonymen Gedichts „Tristan – heiliger Narr“. Auch Fragmente des poetischen Romans des anglonormannischen Tom, ein Auszug aus dem großen poetischen Roman Tristan von Gottfried von Straßburg und eine kleine höfische Kurzgeschichte der Dichterin aus dem späten 12. Jahrhundert sind nicht zu übersehen. Marie von Frankreich „Honeysuckle“ und der französische Abenteuerroman „Tristan“ von Pierre Sala. Und das sind nicht alle Werke, die die Liebe von Tristan und Isolde beschreiben. Daher ist die Analyse einer so umfangreichen und sich seit langem entwickelnden literarischen Schicht ziemlich schwierig, aber interessant. Also lasst uns anfangen.

Helden und Beginn des Konflikts im Roman um Tristan und Isolde.

Um zu verstehen, was dem Konflikt des Werkes zugrunde liegt, ist es notwendig, sich an die Handlung des Romans und seine Hauptfragmente zu erinnern. Der Roman beginnt mit der Geburt der Hauptfigur, die das Leben seiner Mutter kostet. Sie nennt das Kind Tristan, was auf Französisch traurig bedeutet, weil ein Junge wird geboren in traurigen Zeiten, als sein Vater im Krieg stirbt. Tristan wird von Marschall Roald großgezogen und später lebt der Junge bei seinem Onkel Mark. Er ist als idealer Ritter ausgebildet: Er ist Jäger, Dichter und Musiker, Schauspieler, Architekt und Künstler, Schachspieler und Polyglotte. Tristan zeigt sich im gesamten Roman als ein Mann, der der Freundschaft treu bleibt, großzügig gegenüber Feinden, selbstlos und freundlich. Er ist geduldig und gnadenlos, strebt ständig nach Neuem und kämpft tapfer gegen seine Feinde.

Nachdem er viele Heldentaten vollbracht hat, macht sich Tristan auf die Suche nach einer Braut für seinen Onkel, König Mark. Auf dem Rückweg trinken Tristan und die Verlobte des Königs, Isolde, versehentlich ein Liebeselixier, das Isoldes Mutter für sie und ihren Verlobten bestimmt hatte, und verlieben sich ineinander. Ihre Liebe ist verboten, denn Isolde ist dazu bestimmt, die Frau von König Mark zu werden. Aber sie können nichts mehr tun. In allen anderen Jahren bringt die Liebe ihnen viel Leid und Trennung, und nur der Tod vereint die Liebenden.

Nachdem wir die im Roman beschriebenen Ereignisse analysiert haben, können wir schließlich feststellen, dass die Handlung der Geschichte über die Liebe von Tristan und Isolde auf einem Konflikt zwischen Pflichten und persönlichen Gefühlen basiert. Dies ist der Hauptkonflikt der Arbeit, er bringt auch die Entwicklung eines Konflikts mit sich, der zwischen individuellen Bestrebungen und über viele Jahrhunderte etablierten Verhaltensnormen auftritt. Interessant ist, dass in verschiedenen Versionen des Romans die Haltung der Autoren gegenüber den Charakteren sehr unterschiedlich ist – es hängt davon ab, auf welcher Seite sie selbst in diesem Konflikt stehen. So verurteilt beispielsweise der deutsche Moralist Gottfried von Straßburg junge Menschen, die ständig lügen, betrügen und gegen öffentliche Moralgesetze verstoßen. In vielen Versionen hingegen wird König Markus als heimtückischer, niederträchtiger Mann dargestellt, der mit aller Kraft versucht, die Liebe der Helden zu verhindern. Darum haben die Helden Recht, wenn sie Mark einfach mit seinen eigenen Waffen bekämpfen, und Isolde zieht einfach den ehrlichen und mutigen Tristan ihrem verräterischen Ehemann vor. In den meisten Versionen liegen die Sympathien der Autoren natürlich auf der Seite derer, die lieben.

Merkmale des Konflikts. Seine Besonderheiten.

Wie ich bereits erwähnt habe, ist der Hauptkonflikt des Romans nicht, wie es auf den ersten Blick scheint, ein Liebeskonflikt, sondern ein sozialer. Tatsächlich sehen wir im Roman einen Zusammenprall sozialer Normen und Wahres Gefühl, in die diese Normen eingreifen. Aber vergiss das nicht Liebeskonflikt steht in engem Zusammenhang mit dem Hauptwiderspruch des Romans. Es ist sehr wichtig, das Vorhandensein eines Liebestranks im Roman zu erwähnen. Obwohl wir eine Verurteilung moralischer Gesetze sehen, die eingreifen wahre Liebe, der Autor selbst ist sich noch nicht ganz sicher, ob er recht hat. Schließlich zeigt er uns die Liebe von Tristan und Isolde nicht als ein reifes Gefühl, sondern als etwas Magisches, etwas, über das die Helden selbst keine Kontrolle haben. Und obwohl sie das Bewusstsein ihrer Sündhaftigkeit quält, können sie nichts gegen ihre Gefühle tun. Liebe ist hier ein dunkles, dämonisches Gefühl; wir können uns daran erinnern, dass die gleiche Wahrnehmung von Liebe für antike Mythen charakteristisch war. Dies widerspricht völlig dem höfischen Verständnis von Liebe. Interessant ist, dass auch der Tod keine Macht über diese Liebe hat: Zwei Büsche wachsen aus ihren Gräbern und verflechten sich mit Zweigen, die ebenso wie die Helden selbst nicht getrennt werden können.

Warum ist ihre Liebe kriminell? Wir erinnern uns, dass Tristan Isolde nicht lieben sollte, weil sie die Frau seines Onkels, König Mark, ist. Und Isolde kann Tristan nicht nur wegen ihrer Ehe nicht lieben, sondern auch, weil er es war, der ihren Onkel Morold im Kampf getötet hat. Doch der Liebestrank lässt das Mädchen alles vergessen und sich in den Helden verlieben. Es ist die Liebe, die das Mädchen zu schrecklichen und verzweifelten Taten treibt – sie bringt ihre Magd Brangiena fast um, nur weil sie von der Liebe von Tristan und Isolde weiß und ihnen darüber hinaus hilft und bei ihrer Hochzeit sogar mit dem König statt mit Isolde ins Bett geht Nacht, um sie wegzunehmen. Von dem Mädchen besteht der Verdacht der Untreue.

Es ist sehr wichtig, wie Tristans Onkel und Isoldes Ehemann, König Markus, in diesem Konflikt vor uns erscheint. Wie ich oben geschrieben habe, scheint er in einigen Versionen des Romans ein heimtückischer Bösewicht zu sein, aber in den meisten Versionen sehen wir einen menschlich freundlichen und edler Mann. Trotz allem liebt er seinen Neffen, und selbst als ihm klar wird, dass das Verhalten von Tristan und Isolde seinen Ruf ruiniert, bleibt er bestehen Menschenwürde. Sie können sich an die Episode erinnern, als er Tristan und Isolde im Wald schlafen sieht und sie nicht tötet, weil zwischen den Liebenden ein Schwert steht. Marks Image ist uns sehr wichtig. Wenn er schließlich kein heimtückischer Bösewicht ist und Mitleid mit seinen Liebhabern hat, könnte er ihnen durchaus vergeben und sie in Frieden gehen lassen, und er wird nur durch die Verleumdung der bösen Barone am Hofe des Königs und die akzeptierten Normen daran gehindert , was Markus die Notwendigkeit zuschrieb, die Liebenden zu töten, die ihn betrogen hatten. In Joseph Bediers Roman heißt es: „Als König Markus vom Tod seiner Liebhaber erfuhr, überquerte er das Meer und ließ in der Bretagne zwei Särge anfertigen: einen aus Chalcedon für Isolde und einen aus Beryll für Tristan.“ Er brachte die Leichen, die ihm am Herzen lagen, auf seinem Schiff nach Tintagel und begrub sie in zwei Gräbern in der Nähe einer Kapelle, rechts und links von der Apsis. Nachts wuchs aus Tristans Grab ein Dornenbaum, bedeckt mit grünen Blättern, mit kräftigen Zweigen und duftenden Blüten, der sich über die Kapelle ausbreitete und in Isoldes Grab gelangte. Die Anwohner schnitten den Dornenbaum ab, aber am nächsten Tag wurde er wiedergeboren, genauso grün, blühend und zäh, und ging wieder tief in das Bett der blonden Isolde. Sie wollten ihn dreimal vernichten, aber vergebens. Schließlich berichteten sie König Markus von diesem Wunder, und er verbot das Abschneiden der Dornen.“ Dies zeigt auch den Adel des Königs und die Tatsache, dass er Tristan und Isolde vergeben konnte.

Zusammenfassend lässt sich sagen, dass der Roman um Tristan und Isolde nicht gerecht ist Wundervolle Arbeitüber die Liebe zu Lieblingshelden der europäischen Literatur. Tatsächlich finden wir im Roman nicht nur die Geschichte der Beziehung zwischen Tristan und Isolde, sondern auch eine innovative Wahrnehmung sozialer Normen, aufgrund derer Liebende nicht zusammen sein können. Tatsächlich bleibt der Autor immer auf der Seite der Helden, versteht sie und verurteilt sie nicht. Natürlich bereitet er Tristan und Isolde deswegen Gewissensbisse sündige Liebe, aber dennoch macht er ihnen keine Vorwürfe und erkennt damit an, dass die Liebe über allen gesellschaftlichen Grundlagen steht.

Die Diskussion ist geschlossen.

Im Ritterroman und seiner Spielart – dem Rittermärchen – finden wir vor allem eine Widerspiegelung der Gefühle und Interessen, die den Inhalt ausmachten Ritterliche Texte ist in erster Linie ein Thema der Liebe, das in einem mehr oder weniger erhabenen Stil verstanden wird. Ein weiteres ebenso obligatorisches Element von RR ist Fantasie im doppelten Sinne des Wortes – als fabelhaft, nichtchristlich und als alles Ungewöhnliche und Außergewöhnliche, das den Helden über das Alltagsleben erhebt. Beide Formen der Fiktion sind normalerweise mit einem Liebesthema verbunden und werden durch das Konzept von Abenteuern oder Abenteuern abgedeckt, die Rittern widerfahren, die diesen Abenteuern immer entgegengehen.

Ritter vollbringen abenteuerliche Taten nicht für eine gemeinsame Sache, wie manche Helden epischer Gedichte, nicht im Namen der Ehre oder im Interesse des Clans, sondern um des persönlichen Ruhms willen. Das ideale Rittertum wird als eine internationale und unveränderliche Institution verstanden, die zu allen Zeiten in Rom, im muslimischen Osten und in Frankreich gleich ist.

Romane unterscheiden sich in Stil und Technik deutlich von Epen. Einen prominenten Platz nehmen darin Monologe ein, in denen emotionale Erlebnisse, lebhafte Dialoge und Erscheinungsbilder analysiert werden. Figuren, eine detaillierte Beschreibung der Umgebung, in der die Aktion stattfindet. Die keltische Legende von „Tristan und Isolde“ war in zahlreichen Adaptionen auf Französisch bekannt. Sprache, aber viele von ihnen starben, von anderen nur kleine Auszüge. Durch die Zusammenführung aller uns bekannten französischen Wörter. Herausgeber von Tristan-Romanen sowie Übersetzungen in andere Sprachen. Sprachen erwies es sich als möglich, die uns überlieferte Handlung der französischen Sprache wiederherzustellen. Roman ser. 12. Jahrhundert

Der Autor dieses Romans hat alle Details der keltischen Geschichte ziemlich genau wiedergegeben, die tragischen Untertöne beibehalten und nur das Auftreten keltischer Sitten und Bräuche fast überall durch Merkmale der Franzosen ersetzt. ritterliches Leben, aus diesem Material schuf er eine von allgemeinen Gefühlen und Gedanken durchdrungene Geschichte. Der Erfolg des Romans beruht vor allem auf der besonderen Situation, in der sich die Figuren befinden, dem Konzept ihrer Gefühle. In dem Leiden, das Tristan erlebt, nimmt das schmerzliche Bewusstsein des hoffnungslosen Widerspruchs zwischen seiner Leidenschaft und den für ihn verbindlichen moralischen Grundsätzen der Gesellschaft einen sichtbaren Platz ein.

Die Liebe von Tristan und Isolde scheint dem Autor ein Unglück zu sein, an dem der Liebestrank schuld ist. Aber gleichzeitig verbirgt er sein Mitgefühl für diese Liebe nicht und stellt diejenigen, die dazu beitragen, positiv dar. Und offensichtliche Zufriedenheit über das Versagen oder den Tod der Feinde der Liebenden zum Ausdruck zu bringen. Dieses Motiv dient nur dazu, seine Gefühle zu verschleiern; die wahre Richtung seiner Sympathien wird durch Thin deutlich angezeigt. Bilder des Romans. Ohne es so weit zu bringen, das feudal-ritterliche System mit seinen Unterdrückungen und Vorurteilen offen anzuprangern, spürte der Autor innerlich dessen Unrichtigkeit und Gewalt.

Die darin enthaltenen Bilder des Romans sind die Verherrlichung der Liebe, die stärker ist als der Tod und weder mit der etablierten Hierarchie noch mit den Gesetzen der Kirche rechnen will. Sachlich gesehen enthalten sie Elemente der Kritik an den Grundlagen dieser Gesellschaft. (Gottfried von Straßburg ist die bedeutendste Behandlung des Textes). Komposition. In Ritterromanen ist der Aufbau meist linear – die Ereignisse folgen aufeinander. Hier bricht die Kette + Symmetrie der Episoden. Jede Episode am Anfang des Romans entspricht einem Spiegelbild in dunkleren Tönen: Die Geschichte von T.s Geburt ist eine Geschichte über den Tod; Morolds Segel (Sieg, Freude) - Isoldes Segel (vorsätzliche Täuschung, Tod), das Gift des Drachen, von dem I. heilt - eine Wunde durch eine vergiftete Waffe, aber I. ist nicht in der Nähe usw.

Das Konzept der Liebe und die Natur des Konflikts. Liebe wird hier als eine Krankheit dargestellt, eine zerstörerische Kraft, über die die menschliche Macht keine Macht hat (das ist eine uralte Geschichte). mythologische Darstellung). Dies widerspricht dem höfischen Liebesverständnis. Auch der Tod hat übrigens keine Macht über sie: Aus den Gräbern wachsen zwei Bäume und verflechten ihre Äste. Der Konflikt zwischen Pflicht und Gefühl (eine echte Tragödie der Klassiker! Im Lehrbuch wird das zwar nicht als Hund bezeichnet, sondern als öffentliche Moral. Urteilen Sie selbst, was Ihnen näher steht.): T. sollte Isolde nicht lieben, weil sie ist die Frau seines Onkels, der ihn großgezogen hat, und er liebt ihn wie seinen eigenen Sohn und vertraut ihm in allem (einschließlich der Geburt von Isolde). Und Isolde sollte T. auch nicht lieben, denn sie ist verheiratet. Die Haltung des Autors zu diesem Konflikt ist ambivalent: Einerseits erkennt er die Richtigkeit der Moral (oder Pflicht) an und zwingt T. dazu, unter Schuldgefühlen zu leiden, andererseits sympathisiert er mit ihr und stellt alles, was dazu beiträgt, positiv dar zu dieser Liebe.

Mittelalterliche Romane sind ein recht interessantes Phänomen in der Literatur. Einerseits basiert die Belletristik auf geistlicher, kirchlicher Literatur, wodurch Bücher in ihrem modernen Sinne erschienen: mit Einband, Buchrücken, Seiten, Miniaturen und anderen traditionellen Attributen. Auf der anderen Seite gibt es ein unstillbares Verlangen, zu fantasieren und sich außergewöhnliche Geschichten auszudenken. Zwar sind die Autoren noch nicht daran gewöhnt, die Charaktere, den umgebenden Raum und die stattfindenden Ereignisse detailliert zu beschreiben. Im Gegenzug widmen sie ihre ganze Aufmerksamkeit den raschen Veränderungen der Umstände und würzen sie unermüdlich mit Magie.

Diese Merkmale charakterisieren Tristan und Isolde, einen der berühmtesten Französische Werke. Der große Shakespeare ließ sich beim Schreiben von ihm inspirieren. Wir werden auch Parallelen zur Geschichte von Francesca da Rimini aus Dantes Göttlicher Komödie finden. Was führte zu einem solchen Erfolg? Literarische Kreise? Warum gilt die beschriebene Handlung als unsterblich und ist auch heute noch relevant?

Getrennt zu leben bedeutete weder Leben noch Tod, sondern beides zusammen

Die ersten Erwähnungen von Tristan fanden sich in walisischen Manuskripten. Die Waliser sind ein keltisches Volk, das in Wales lebt. Die Legende enthält somit Elemente der walisischen Folklore und ihrer Mythologie. Natürlich hätte es ohne König Artus und den Ritter Gauvin nicht passieren können: Sie waren es, die den König und seinen Neffen in den Manuskripten versöhnten.

Im 12. Jahrhundert erschienen erstmals Bücher über Tristan. Sie hießen „Die Romanze des Tristan“, „Tristan der Narr“, aber die berühmte Version, die beide Liebenden in ihrem Titel vereinte, war das Buch des anglonormannischen Dichters Thomas. Bei ihm tauchte der Name Isolde erstmals auf.

Später ihre Versionen tragische Liebe vorgeschlagen von Gottfried von Straßburg, Maria von Frankreich sowie italienischen und deutschen Dichtern. Zu Beginn des 20. Jahrhunderts sammelte Joseph Bedier alle erhaltenen Texte und versuchte, den Originaltext zu rekonstruieren. Heute gilt seine Rekonstruktion als die am meisten angesehene vollständige Geschichteüber das Schicksal junger Menschen.

Laut Bedier verliert Tristan als Kind seine Eltern und wird von König Mark, seinem Onkel, großgezogen. Tristan entwickelt sich zu einem herausragenden Krieger und treuen Vasallen des Königs, er kämpft gegen Monster und besiegt sie immer wieder auf wundersame Weise. Mark beschließt zu heiraten und Tristan macht sich auf die Suche nach seiner zukünftigen Frau Isolde, die einen Liebestrank für sie und Mark hatte. Auf dem Heimweg trinken Tristan und Isolde versehentlich einen Trank und verlieben sich unsterblich. Sie treffen sich weiterhin hinter dem Rücken des ahnungslosen Mark und schaffen es auf jede erdenkliche Weise, ihre Liebe geheim zu halten. Das grausame Schicksal stellt sie vor eine Prüfung nach der anderen. Einer von ihnen wird für sie tödlich.

Konventionell lässt sich das Werk in zwei Teile gliedern: Im ersten erscheint uns Tristan als unzerstörbarer Held, als Halbgott, der für die Ehre des Königreichs und Markus kämpft; im zweiten Teil dominiert es Liebesgeschichte, mit seinen Freuden und Leiden, Erfolgen und Niederlagen. Auch hier übernimmt Tristan die Hauptrolle und mit ihm ist das Hauptproblem des Romans verbunden: Der Vasall ist in die Frau des Oberherrn verliebt. Dieses Thema wird wenig später von der ritterlichen und höfischen Literatur übernommen.

Nein, es war kein Wein – es war Leidenschaft, brennende Freude und endlose Melancholie und Tod.

Das Bild von Tristan löst bei mir widersprüchliche Gefühle aus. Zu viel fällt ihm leicht, das Unmögliche wird möglich, aber ist das nicht das Ergebnis harter Arbeit oder entwickelten Talents? Und seine Männlichkeit! Es scheint, dass er, ein treuer Diener seines Königs und sogar seines Neffen, kein Recht hat, seine Liebe zu beanspruchen Tanten, auf keinen Fall. Hier erliegt er seinen von außen auferlegten Gefühlen. Vielleicht gefällt es ihm sogar: zu leiden, nach kostbaren Minuten für ein Date zu suchen, jemanden zu lieben, der nicht erreichbar ist.

Isolde wiederum verlor, obwohl sie in den Hintergrund trat, nicht ihren Charme und ihre Bedeutung. Manchmal wirkt sie mutiger, ernster und Erwachsene als Tristan. Es muss schwer sein, mit einem ungeliebten erwachsenen (wenn nicht sogar alten) Mann verheiratet zu sein, den sie fast an ihrem Hochzeitstag zum ersten Mal sah. Noch schwieriger ist es, den Mörder Ihres Bruders zu „lieben“, Ihre „echten“ Gefühle vor Ihrem Mann zu verbergen und in der Öffentlichkeit nicht aufzufallen – Fähigkeiten, die Anmut, Einfallsreichtum und Geschicklichkeit erfordern. Zudem stammt Isolde aus einem feindlichen Land, und die Bräuche und Traditionen des Königreichs Markus sind ihr fremd. Wie konnte sie angesichts des Stresses, der Herausforderungen des Lebens und der anhaltenden Depression nicht verrückt werden?

Für mein Verständnis des Romans ist König Mark die am wenigsten offensichtliche Figur. Sein Verhalten im Familienleben spiegelt sich vollständig in seiner Politik wider. Da er blind oder wahnsinnig verliebt ist, bemerkt er den Verrat seiner Frau und seines Vasallen nicht. Als König erkennt er nicht die Hetze enger Ritter gegen Tristan und ihren Wunsch, ihn loszuwerden. Ich frage mich, ob Mark wirklich ein so guter König ist, der vom Volk geliebt wird? Ja, er ist barmherzig, was wir in einer der Episoden sehen, in der er die Liebenden im Wald nicht tötet. Zu anderen Zeiten ist er aufbrausender, anfälliger für Emotionen und handelt ohne nachzudenken.

Bis zu einem gewissen Grad lässt sich dieser starke Einfluss von Gefühlen auf das Leben der Charaktere durch das wirkliche Leben erklären, in dem Empfindungen eine erhebliche Bedeutung haben. Bei realen Ereignissen neigen wir jedoch dazu, nachzudenken, die Situation zu analysieren und das beste Ergebnis zu akzeptieren. Daher die Unbeholfenheit der mittelalterlichen Handlung. Dennoch ist dies die literarische Erfahrung, die notwendig ist, um die Entwicklung und Entstehung der Weltliteratur sowie die Schreib- und Beschreibungsfähigkeit von Autoren besser zu verstehen.