Epische Genres nach Volumen. Die Geschichte als Genre der Literatur

Was ist das epische Genre? Tatsache ist, dass es unmöglich ist, diese Frage eindeutig zu beantworten. Dies liegt daran, dass dieses Genre mehrere Varianten enthält. Lassen Sie uns herausfinden, was dieses epische Genre ist und welche Richtungen es enthält. Und auch in dem, was Epos und Lyrik verbindet.

Was ist ein literarisches Genre?

Es scheint, dass es zu Beginn der Geschichte über die Gattungen epischer Werke ratsam wäre, den Begriff einer literarischen Gattung als solche zu verstehen. Das Wort „Genre“ kommt vom französischen Genre, abgeleitet vom Lateinischen, das das Wort „genus“ hat, was beides „Art, Gattung“ bedeutet.

Was die literarische Gattung betrifft, so sind es solche Werkgruppen der Literatur, die sich historisch entwickeln und durch eine Kombination mehrerer Eigenschaften verbunden sind. Solche Eigenschaften sind sowohl inhaltlicher als auch formaler Natur. Darin unterscheiden sie sich literarische Formen, die sich nur anhand formaler Merkmale unterscheiden. Genre wird oft mit einer Art Literatur verwechselt, was falsch ist.

Kommen wir nun zu einer direkten Betrachtung der Frage, was das ist – ein episches Genre.

Was ist der Kern des Konzepts?

Ein Epos (dies ist auch der Name des Genres, das wir in Betracht ziehen) ist (genau wie Drama und Lyrik) eines, das von Ereignissen erzählt, die angeblich in der Vergangenheit stattgefunden haben. Und der Erzähler erinnert sich an sie. Charakteristisches Merkmal Epos ist die Umarmung der Existenz in einem solchen verschiedene Aspekte, Wie:

  • Plastikvolumen.
  • Erweiterung in Zeit und Raum.
  • Plotinhalt oder Ereignishaftigkeit.

Aristoteles über die Natur des Epos

Antiker griechischer Philosoph des 4. Jahrhunderts v. Chr. e. Aristoteles schrieb in seinem Werk „Poetik“, dass die epische Gattung (im Gegensatz zu dramatischen und lyrischen Werken) die Unparteilichkeit und Objektivität des Autors zum Zeitpunkt der Erzählung sei. Laut Aristoteles sind die Merkmale des Epos folgende:

  1. Breite Abdeckung der Realität, das heißt Darstellung und Privatsphäre einzelne Charaktere und Phänomene, die im öffentlichen Leben auftreten.
  2. Die Enthüllung der Charaktere der Menschen im Verlauf der Handlung.
  3. Objektivität im Geschichtenerzählen, bei der die Haltung des Autors gegenüber seinen Figuren und der im Werk dargestellten Welt durch die Auswahl künstlerischer Details zum Ausdruck kommt.

Sorten von Epos

Wie oben erwähnt, gibt es verschiedene Arten epischer Genres, die je nach Umfang kombiniert werden können. Diese sind groß, mittel und klein. Jeder dieser Typen umfasst die folgenden Sorten:

  • Zu den wichtigsten zählen Epos, Romane und epische Gedichte (Gedicht-Epos).
  • Der Mediumtyp umfasst die Geschichte.
  • Zu den kleinen gehören Kurzgeschichten, Kurzgeschichten und Essays.

Weitere Details zu den Werktypen, die zu den epischen Genres gehören, werden im Folgenden besprochen.

Gibt es sonst noch etwas zu beachten? Es gibt auch Folklore, volksepische Genres wie Epen, Märchen und historische Lieder.

Was hat das Epos sonst noch zu bedeuten?

Die Merkmale dieses Genres sind außerdem die folgenden:

  • Ein als episch eingestuftes Werk ist in seinem Umfang nicht begrenzt. Wie V. E. Khalizev, ein sowjetischer und russischer Literaturkritiker, sagte, gehört das Epos zu einer Art von Literatur, die nicht nur enthält Kurzgeschichten, aber auch Werke, die zum längeren Lesen oder Hören gedacht sind – Epen, Romane.
  • Im epischen Genre kommt dem Bild des Geschichtenerzählers (Erzählers) eine große Rolle zu. Er spricht über die Ereignisse selbst, über Figuren Ah, gleichzeitig trennt er sich von dem, was passiert. Aber gleichzeitig wird in der Erzählung selbst nicht nur das Erzählte wiedergegeben, eingeprägt, sondern auch die Denkweise des Erzählers, seine Darstellungsweise.
  • Im epischen Genre kann fast jedes verwendet werden künstlerische Mittel, in der Literatur bekannt. Seine inhärente Erzählform ermöglicht den tiefsten Einblick in Innere eine Einzelperson.

Zwei große Formen

Führendes Genre epische Literatur bis ins 18. Jahrhundert Die Quelle seiner Handlung ist eine Volkslegende, deren Bilder verallgemeinert und idealisiert werden. Die Rede spiegelt ein relativ einheitliches Bild wider Volksbewusstsein, und die Form ist normalerweise poetisch. Ein Beispiel sind Homers Gedichte „Ilias“ und „Odyssee“.

Im 18. und 19. Jahrhundert wurde es vom Roman als Leitgenre abgelöst. Die Handlungsstränge der Romane orientieren sich überwiegend an der modernen Realität, die Bilder werden immer individueller. Die Sprache der Charaktere spiegelt die Mehrsprachigkeit wider öffentliches Bewusstsein, die stark differenziert ist. Die Form des Romans ist prosaisch. Beispiele hierfür sind Romane von Leo Tolstoi und Fjodor Dostojewski.

Schleife

Epische Werke streben nach einer möglichst vollständigen Widerspiegelung der Lebensrealitäten und werden daher tendenziell zu Zyklen zusammengefasst. Ein Beispiel für diesen Trend ist der epische Roman „The Forsyte Saga“.

Es stellt eine monumentale Reihe unterschiedlicher Werke dar, die das Leben der wohlhabenden Familie Forsyth beschreiben. Im Jahr 1932 wurde Galsworthy für seine inhärente Kunst des Geschichtenerzählens, deren Höhepunkt die Forsyte-Saga darstellt, ausgezeichnet Nobelpreis zur Literatur.

Episch bedeutet „Erzählung“

Ein Epos (von altgriechisch ἔπος – „Wort, Erzählung“ und ποιέω – „ich erschaffe“) ist eine umfangreiche Erzählung, die entweder in Versen oder in Prosa vorgetragen wird und herausragenden historischen Ereignissen auf nationaler Ebene gewidmet ist. Im Allgemeinen ist ein Epos eine komplexe, lange Geschichte, die eine Reihe groß angelegter Ereignisse umfasst.

Die Vorläufer des Epos waren epische Lieder, die halb lyrischer, halb narrativer Natur waren. Sie wurden durch die Heldentaten eines Stammes oder Clans verursacht und waren den Helden gewidmet, um die sie sich gruppierten. Solche Lieder wurden zu großen poetischen Einheiten zusammengefasst, die Epen genannt wurden.

In heroisch-romantischen Epen nehmen ihre Hauptfiguren gezielt und aktiv an bedeutenden historischen Ereignissen teil, in deren Verlauf sich ihre Persönlichkeit formt, wie beispielsweise im Roman „Peter I.“ von A. N. Tolstoi. Es gibt auch „moralisch beschreibende“ Epen, die auf komische Weise über den Zustand der Gesellschaft berichten, wie „Gargantua und Pantagruel“ von Rabelais oder „ Tote Seelen» Gogol.

Epische und lyrische Genres

Die beiden Genres sind miteinander verbunden und können teilweise eine Art Symbiose eingehen. Um dies zu verstehen, definieren wir Liedtexte. Dieses Wort kommt vom griechischen λυρικός, was „zum Klang einer Leier vorgetragen“ bedeutet.

Diese Art von Literatur, auch Lyrik genannt, gibt das persönliche Gefühl eines Menschen, seine Einstellung zu etwas oder die Stimmung des Autors selbst wieder. Werke dieses Genres zeichnen sich durch Emotionalität, Aufrichtigkeit und Spannung aus.

Es gibt aber auch eine Zwischenoption zwischen Poesie und dem epischen Genre – das ist Lyrik-Epos. Solche Arbeiten haben zwei Seiten. Eine davon ist die Beobachtung und Bewertung der Handlung durch den Leser, präsentiert in Form von Gedichten. Und das zweite, das jedoch eng mit dem ersten zusammenhängt, besteht darin, dass er eine gewisse lyrische (emotionale) Einschätzung des Erzählers erhält. Somit zeichnet sich das Lyrik-Epos sowohl durch epische als auch lyrische Prinzipien bei der Darstellung der umgebenden Realität aus.

Zu den lyrisch-epischen Genres gehören solche Genres wie:

  • Gedicht.
  • Ballade.
  • Strophen.

Epische Genres.

Gleichnis. Moralische Lehre in allegorischer (allegorischer) Form. Ein Gleichnis enthält immer eine bestimmte Idee. Das Gleichnis stellt nicht dar, sondern kommuniziert; Es gibt keine Darstellung von Charakteren, keine Darstellung von Phänomenen in der Entwicklung.

Geschichte.- kleines episches Genre: ein Prosawerk von geringem Umfang, das in der Regel ein oder mehrere Ereignisse im Leben des Helden darstellt. Der Figurenkreis der Geschichte ist begrenzt, die beschriebene Handlung zeitlich kurz. Manchmal hat ein Werk dieses Genres einen Erzähler. Die Meister des Geschichtenerzählens waren A.P. Tschechow, V.V. Nabokov, A.P. Platonov, K.G. Paustovsky, O.P. Kazakov, V.M. Schukschin.

Novelle. Eine Art Geschichte mit einer scharfen Handlung und einem unerwarteten Ende.

Feature-Artikel. Eine Art Geschichte, eine künstlerische Beschreibung spezifischer Phänomene der Realität, hauptsächlich sozialer, als typisch für eine bestimmte Zeit. Grundlage ist dokumentarisches „Schreiben aus dem Leben“

Geschichte- ein mittleres (zwischen Kurzgeschichte und Roman) episches Genre, in dem eine Reihe von Episoden aus dem Leben des Helden (der Helden) präsentiert werden. Nach Umfang der Geschichte mehr Geschichte und stellt die Realität umfassender dar, indem er eine Kette von Episoden zeichnet, die einen bestimmten Zeitraum im Leben der Hauptfigur ausmachen; es enthält mehr Ereignisse und Charaktere, jedoch gibt es im Gegensatz zu einem Roman in der Regel nur eine Handlung.

Roman- groß episches Werk, das das Leben von Menschen während eines bestimmten Zeitraums oder im Verlauf eines gesamten menschlichen Lebens umfassend darstellt. Charakteristische Eigenschaften des Romans: multilineare Handlung, die das Schicksal mehrerer Charaktere abdeckt; das Vorhandensein eines Systems gleichwertiger Zeichen; ein breites Spektrum an Lebensphänomenen abdecken, sozial inszenieren erhebliche Probleme; erhebliche Wirkungsdauer.

Epischer Roman- die größte Genreform des Epos. Das Epos zeichnet sich aus durch:

1. Breite Berichterstattung über die Phänomene der Realität, Darstellung des Lebens der Menschen an einem historisch bedeutsamen Wendepunkt

2. Globale Probleme von universeller Bedeutung werden aufgeworfen

3. Nationaler Inhalt

4. Mehrere Handlungsstränge

5. Sehr oft – unter Berufung auf Geschichte und Folklore

Lyrische Genres Oh ja(Griechisch „Lied“) – ein monumentales feierliches Gedicht, das ein großes Ereignis oder eine große Person verherrlicht; Es gibt spirituelle Oden (Bearbeitungen von Psalmen), moralisierende, philosophische, satirische Oden, Epistel-Oden usw. Eine Ode ist dreiteilig: Sie muss ein Thema haben, das zu Beginn des Werkes genannt wird; Entwicklung des Themas und der Argumente, in der Regel allegorisch (zweiter Teil); letzter, didaktischer (lehrreicher) Teil.; Die Ode kam im 18. Jahrhundert nach Russland, die Oden von M. Lomonosov („Am Tag der Thronbesteigung der Kaiserin Elisaveta Petrovna“), V. Trediakovsky, A. Sumarokov, G. Derzhavin („Felitsa“) , „Gott“), A. .Radishcheva („Freiheit“). Er würdigte die Ode von A. Puschkin („Freiheit“). ZU Mitte des 19 Jahrhundert verlor die Ode ihre Relevanz und wurde allmählich zu einem archaischen Genre.

Hymne- ein Gedicht mit lobendem Inhalt; stammte auch aus der antiken Poesie, aber wenn in der Antike Hymnen zu Ehren von Göttern und Helden komponiert wurden, dann wurden in späteren Zeiten Hymnen zu Ehren feierlicher Ereignisse, Feiern geschrieben, oft nicht nur staatlicher, sondern auch persönlicher Natur ( A. Puschkin. „Schmausende Studenten“).

Elegie(phrygisch „Rohrflöte“) – eine Liedtextgattung, die der Reflexion gewidmet ist. Entstanden in der antiken Poesie; Ursprünglich war dies die Bezeichnung für die Trauer um die Toten. Die Elegie basierte auf dem Lebensideal der alten Griechen, das auf der Harmonie der Welt, der Verhältnismäßigkeit und dem Gleichgewicht des Seins beruhte, unvollständig ohne Traurigkeit und Kontemplation; diese Kategorien gingen in die moderne Elegie über. Eine Elegie kann sowohl lebensbejahende Ideen als auch Enttäuschung verkörpern. Die Poesie des 19. Jahrhunderts entwickelte die Elegie in ihrer „reinen“ Form weiter, in der Lyrik des 20. Jahrhunderts findet sich die Elegie eher als Gattungstradition, als besondere Stimmung. In der modernen Poesie ist eine Elegie ein handlungsloses Gedicht kontemplativer, philosophischer und landschaftlicher Natur. A. Puschkin. „Zum Meer“ N. Nekrasov. "Elegie" Epigramm(griechisch „Inschrift“) – ein kleines Gedicht mit satirischem Inhalt. Ursprünglich waren Epigramme in der Antike Inschriften auf Haushaltsgegenständen, Grabsteinen und Statuen. Anschließend änderte sich der Inhalt der Epigramme. Beispiele für Epigramme: Nachricht(oder epistole) ist ein Gedicht, dessen Inhalt als „ein Buchstabe in Versen“ definiert werden kann. Das Genre entstand auch aus alten Texten. A. Puschkin. Puschchin („Mein erster Freund, mein unbezahlbarer Freund ...“) V. Mayakovsky. „An Sergej Yesenin“; „Lilichka! (Anstelle eines Briefes)“ S. Yesenin. „Brief an die Mutter“ von M. Tsvetaev. Gedichte an Blok

Sonett- Das poetisches Genre die sogenannte starre Form: ein Gedicht bestehend aus 14 Zeilen, speziell in Strophen gegliedert, mit strengen Reimprinzipien und Stilgesetzen.

Dieses lyrische Genre wurde im 13. Jahrhundert in Italien geboren. Ihr Schöpfer war der Anwalt Jacopo da Lentini; Hundert Jahre später erschienen Petrarcas Sonett-Meisterwerke. Das Sonett kam im 18. Jahrhundert nach Russland; wenig später erfährt es eine ernsthafte Entwicklung in den Werken von Anton Delvig, Ivan Kozlov und Alexander Puschkin. Dichter des „Silbernen Zeitalters“ zeigten besonderes Interesse am Sonett: K. Balmont, V. Bryusov, I. Annensky, V. Ivanov, I. Bunin, N. Gumilev, A. Blok, O. Mandelstam... Im Als Verskunst gilt das Sonett als eines der schwierigsten Genres. In den letzten zwei Jahrhunderten hielten sich Dichter selten an ein strenges Reimschema und boten oft eine Mischung verschiedener Schemata an.

    Wortschatz und Intonation sollten erhaben sein;

    Reime – präzise und möglichst ungewöhnlich, selten;

    Wichtige Wörter sollten nicht mit derselben Bedeutung wiederholt werden usw.

: In der Schulliteraturkritik wird dieses Genre als Lyrik bezeichnet Lyrisches Gedicht. In der klassischen Literaturkritik existiert ein solches Genre nicht. Es wurde in den Lehrplan der Schule eingeführt, um das komplexe System lyrischer Genres etwas zu vereinfachen: wenn hell Genremerkmale Da das Werk nicht unterschieden werden kann und das Gedicht im engeren Sinne weder eine Ode noch eine Hymne, eine Elegie, ein Sonett usw. ist, wird es als lyrisches Gedicht definiert. In diesem Fall sollten Sie auf die individuellen Merkmale des Gedichts achten: die Besonderheiten der Form, des Themas, des Bildes des lyrischen Helden, der Stimmung usw. Daher sollten zu lyrischen Gedichten (im schulischen Verständnis) Gedichte von Mayakovsky, Tsvetaeva, Blok usw. gehören. Fast alle Lyrik des 20. Jahrhunderts fällt unter diese Definition, es sei denn, die Autoren haben die Gattung der Werke ausdrücklich angegeben.

Satire(lateinisch „Mischung, allerlei Dinge“) – als poetische Gattung: ein Werk, dessen Inhalt die Anprangerung gesellschaftlicher Phänomene, menschlicher Laster oder einzelner Menschen – durch Spott – ist. In der russischen Literatur arbeiteten A. Kantemir und K. Batyushkov (18.-19. Jahrhundert) im Genre der Satire, im 20. Jahrhundert wurden Sasha Cherny und andere als Autor von Satiren berühmt. Viele Gedichte aus V. Mayakovskys „Gedichten über Amerika“ kann auch als Satiren bezeichnet werden („Sechs Nonnen“, „Schwarz und Weiß“, „Wolkenkratzer im Schnitt“ usw.).

Ballade- lyrisch-episches Handlungsgedicht des Phantastischen, Satirischen, Historischen, Märchenhaften, Sagenhaften, Humorvollen usw. Charakter. Die Ballade entstand in der Antike (vermutlich im frühen Mittelalter) als volkstümliche rituelle Tanz- und Liedgattung, und dies bestimmt ihre Genremerkmale: strenger Rhythmus, Handlung (in alten Balladen wurde von Helden und Göttern gesprochen), das Vorhandensein von Wiederholungen (ganze Zeilen oder einzelne Wörter wurden als eigenständige Strophe wiederholt), genannt Refrain. Im 18. Jahrhundert entwickelte sich die Ballade zu einer der beliebtesten poetischen Gattungen der romantischen Literatur. Balladen wurden von F. Schiller („Cup“, „Glove“), I. Goethe („Der Waldzar“), V. Schukowski („Lyudmila“, „Svetlana“), A. Puschkin („Anchar“, „) geschaffen. Bräutigam") , M. Lermontov ("Borodino", "Drei Palmen"); An der Wende vom 19. zum 20. Jahrhundert wurde die Ballade wiederbelebt und erfreute sich vor allem in der Revolutionszeit, in der Zeit der revolutionären Romantik, großer Beliebtheit. Unter den Dichtern des 20. Jahrhunderts wurden Balladen von A. Blok („Love“ („Die Königin lebte auf einem hohen Berg“), N. Gumilev („Captains“, „Barbarians“) und A. Akhmatova geschrieben („Der grauäugige König“), M. Svetlov („Grenada“) usw.

Beachten Sie! Ein Werk kann die Merkmale einiger Genres vereinen: eine Botschaft mit Elementen der Elegie (A. Puschkin, „To *** („Ich erinnere mich an einen wunderbaren Moment ...“)), ein lyrisches Gedicht mit elegischem Inhalt (A. Blok . „Mutterland“), eine Epigramm-Nachricht usw. .d.

Dramatische Genres

Tragödie- (aus dem Griechischen tragodia – Ziegenlied< греч. tragos - козел и ode - песнь) - один из основных жанров драмы: пьеса, в которой изображаются крайне острые, зачастую неразрешимые жизненные противоречия. В основе сюжета трагедии - непримиримый конфликт Героя, starke Persönlichkeit, mit überpersönlichen Kräften (Schicksal, Staat, Elemente etc.) oder mit sich selbst. In diesem Kampf stirbt der Held in der Regel, erringt aber einen moralischen Sieg. Der Zweck der Tragödie besteht darin, beim Betrachter durch das, was er sieht, einen Schock auszulösen, der wiederum Trauer und Mitgefühl in seinen Herzen hervorruft: Ein solcher Geisteszustand führt zur Katharsis – zur Reinigung aufgrund des Schocks.

Komödie- (aus dem Griechischen von komos – eine fröhliche Menge, eine Prozession bei dionysischen Festen und odie – ein Lied) – eines der führenden Genres des Dramas: ein Werk, das auf der Lächerlichkeit sozialer und menschlicher Unvollkommenheit basiert.

Theater- (V im engeren Sinne) eines der führenden Genres des Dramas; ein literarisches Werk, das in Form eines Dialogs zwischen Charakteren geschrieben ist. Für den Auftritt auf der Bühne vorgesehen. Konzentriert sich auf spektakuläre Ausdruckskraft. Die Beziehungen zwischen Menschen und die Konflikte, die zwischen ihnen entstehen, werden durch die Handlungen der Helden offenbart und in einer Monolog-Dialog-Form verkörpert. Im Gegensatz zur Tragödie endet das Drama nicht in einer Katharsis.

Die Geschichte ist ein episches Genre kleines Volumen. Lassen Sie uns seine Merkmale definieren und sie am Beispiel von A.P. Tschechows Geschichte „Chamäleon“ betrachten.

Merkmale der Geschichte

  • Kleines Volumen
  • Begrenzte Anzahl an Schauspielern
  • Ein Handlungsstrang ist oft das Schicksal der Hauptfigur.
  • Die Geschichte erzählt von mehreren, aber häufiger von einem, wichtige Episode aus dem Leben eines Menschen.
  • Neben- und Episodencharaktere offenbaren auf die eine oder andere Weise den Charakter des Hauptcharakters, das mit diesem Hauptcharakter verbundene Problem.
  • Von der Seitenzahl her mag die Geschichte zwar umfangreich sein, aber Hauptsache, die ganze Handlung ist einem Problem untergeordnet, verbunden mit einem Helden, einem Handlungsstrang.
  • Details spielen in der Geschichte eine große Rolle. Manchmal reicht ein Detail aus, um den Charakter eines Helden zu verstehen.
  • Die Geschichte wird von einer Person erzählt. Dies kann der Erzähler, der Held oder der Autor selbst sein.
  • Die Geschichten haben einen treffenden, einprägsamen Titel, der bereits einen Teil der Antwort auf die gestellte Frage enthält. .
  • Die Geschichten wurden von Autoren einer bestimmten Epoche geschrieben und spiegeln daher natürlich die Merkmale der Literatur einer bestimmten Zeit wider. Es ist bekannt, dass Geschichten bis zum 19. Jahrhundert Kurzgeschichten ähnelten; im 19. Jahrhundert tauchten Subtexte in Geschichten auf, was in einer früheren Ära nicht möglich gewesen wäre.

Beispiel.

Illustrationen von Gerasimov S.V. zur Geschichte von Tschechow A.P.
„Chamäleon“. 1945

Geschichte von A.P. Tschechows „Chamäleon“

  • Kleines Volumen. Tschechow ist im Allgemeinen ein Meister der Kurzgeschichte.
  • Die Hauptfigur ist der Polizeibeamte Ochumelov. Alle anderen Charaktere helfen, den Charakter der Hauptfigur zu verstehen, einschließlich des Handwerkers Khryukin.
  • Die Handlung basiert auf einer Episode – dem Hund, der dem Goldschmied Khryukin in den Finger beißt.
  • Das Hauptproblem ist die Verspottung der Rangverehrung, Speichelleckerei, Unterwürfigkeit, die Bewertung einer Person anhand des Platzes in der Gesellschaft, den sie einnimmt, und die Gesetzlosigkeit der Machthaber. Alles in der Geschichte ist der Offenlegung dieses Problems untergeordnet – alle Veränderungen in Ochumelovs Verhalten gegenüber diesem Hund – vom Wunsch, die Ordnung wiederherzustellen, damit es keine streunenden Hunde mehr gibt, bis hin zu seiner Zuneigung zu dem Hund, der so ist Es stellte sich heraus, dass es dem Bruder des Generals gehörte.
  • Details spielen in der Geschichte eine wichtige Rolle. In diesem Fall ist es Ochumelovs Mantel, den er entweder auszieht oder wieder auf seine Schultern legt (zu diesem Zeitpunkt ändert sich seine Einstellung zur aktuellen Situation).
  • Die Erzählung wird im Auftrag des Autors erzählt. In einem kleinen Werk konnte Tschechow seine Empörung, satirische, ja sogar sarkastische Haltung gegenüber der Ordnung in Russland zum Ausdruck bringen, in der ein Mensch nicht nach seinem Charakter, seinen Taten und Taten, sondern nach seinem Rang bewertet wird.
  • Der Titel der Geschichte, „Chamäleon“, spiegelt sehr genau das Verhalten der Hauptfigur wider, die ihre „Farbe“, also ihre Einstellung zum Geschehen, in Verbindung mit dem Besitzer des Hundes ändert. Chamäleonismus ähnlich soziales Phänomen vom Autor in der Geschichte lächerlich gemacht.
  • Die Geschichte wurde 1884, in der Blütezeit, geschrieben Kritischer Realismus in der russischen Literatur des 19. Jahrhunderts. Daher verfügt das Werk über alle Funktionen diese Methode: Verspottung der Laster der Gesellschaft, kritische Reflexion der Realität.

Am Beispiel von Tschechows Erzählung „Chamäleon“ von A.P. untersuchten wir die Besonderheiten dieser Literaturgattung.

Genres der Literatur- Hierbei handelt es sich um historisch entstehende Werkgruppen der Literatur, die durch eine Reihe formaler und inhaltlicher Eigenschaften aufgrund formaler Merkmale verbunden sind.

Fabel- ein poetisches oder prosaisches literarisches Werk moralisierender, satirischer Natur. Am Ende der Fabel steht ein kurzer moralisierender Schluss – die sogenannte Moral.

Ballade ist ein lyrisch-episches Werk, also eine erzählte Geschichte poetische Form, historischer, mythischer oder heroischer Charakter. Die Handlung einer Ballade ist meist der Folklore entlehnt.

Epen- das sind heroische und patriotische Lieder und Geschichten, die von den Heldentaten der Helden erzählen und das Leben widerspiegeln Altes Russland IX-XIII Jahrhunderte; Art der mündlichen Volkskunst, das sich durch eine liedepische Art der Realitätswiedergabe auszeichnet.

Visionen ist ein Genre mittelalterliche Literatur, das einerseits durch die Präsenz des Bildes eines „Hellsehers“ im Zentrum der Erzählung und andererseits durch den jenseitigen, eschatologischen Inhalt der visuellen Bilder selbst gekennzeichnet ist, der dem Hellseher offenbart wird.

Detektiv- Dies ist in erster Linie eine literarische Gattung, deren Werke den Prozess der Untersuchung eines mysteriösen Vorfalls beschreiben, um seine Umstände zu klären und das Rätsel zu lösen.

Komödie- Sicht dramatisches Werk. Zeigt alles Hässliche und Absurde, Lustige und Absurde, macht sich über die Laster der Gesellschaft lustig.

Sittenkomödie(Charakterkomödie) ist eine Komödie, in der die Quelle des Humors das innere Wesen der Charaktere und der Moral ist hohe Gesellschaft, lustige und hässliche Einseitigkeit, übertriebene Eigenschaft oder Leidenschaft (Laster, Fehler). Sehr oft handelt es sich um eine Sittenkomödie satirische Komödie, der sich über all diese menschlichen Qualitäten lustig macht.

Lyrisches Gedicht(in Prosa) - Ansicht Fiktion, der die Gefühle des Autors emotional und poetisch zum Ausdruck bringt.

Melodrama- eine Art Drama, dessen Charaktere scharf in positive und negative Charaktere unterteilt sind.

Mythos ist eine Erzählung, die die Vorstellungen der Menschen über die Welt, den Platz des Menschen darin, den Ursprung aller Dinge, über Götter und Helden vermittelt.

Feature-Artikel- die zuverlässigste Art der Erzählung, epische Literatur, die Fakten aus dem wirklichen Leben widerspiegelt.

Lied, oder Lied- am meisten antikes Aussehen Lyrik; ein Gedicht bestehend aus mehreren Versen und einem Refrain. Lieder werden in volkstümliche, heroische, historische, lyrische usw. unterteilt.

Science-Fiction - ein Genre in der Literatur und anderen Kunstformen, eine der Spielarten der Fiktion. Science-Fiction basiert auf fantastischen Annahmen (Fiktion) im Bereich der Wissenschaft, einschließlich Verschiedene Arten Wissenschaften wie Exaktheit, Naturwissenschaften und Geisteswissenschaften.

Novelle- das ist das Hauptgenre des Kleinen erzählende Prosa, kürzere Form literarische Prosa als eine Geschichte oder ein Roman. Der Autor der Geschichten wird üblicherweise als Kurzgeschichtenschreiber bezeichnet, und die Sammlung von Geschichten wird als Kurzgeschichte bezeichnet.

Geschichte- mittlere Form; ein Werk, das eine Reihe von Ereignissen im Leben der Hauptfigur beleuchtet.

Oh ja- ein Genre der Lyrik, bei dem es sich um ein feierliches Gedicht handelt, das einem Ereignis oder Helden gewidmet ist, oder separate Arbeit dieses Genre.

Gedicht- Art des lyrischen epischen Werks; poetisches Geschichtenerzählen.

Nachricht(äh Pistolenliteratur) ist eine literarische Gattung, die die Form „Briefe“ oder „Epistel“ (Epistole) verwendet.

Geschichte- eine kleine Form, ein Werk über ein Ereignis im Leben einer Figur.

Märchen- Das Genre literarische Kreativität, H Meistens enthalten Märchen Magie und verschiedene unglaubliche Abenteuer. .

Roman- große Form; ein Werk, in dem die Ereignisse normalerweise viele Charaktere betreffen, deren Schicksale miteinander verflochten sind. Romane können philosophischer, abenteuerlicher, historischer, familiärer oder sozialer Natur sein.

Tragödie- eine Art dramatisches Werk, das vom unglücklichen Schicksal der Hauptfigur erzählt, die oft zum Tode verurteilt ist.

Folklore- Sicht Volkskunst, was allgemeine Muster widerspiegelt gesellschaftliche Entwicklung Völker In der Folklore gibt es drei Arten von Werken: epische, lyrische und dramatische. Gleichzeitig haben epische Genres poetische und prosaische Formen (in der Literatur wird das epische Genre nur durch Prosawerke repräsentiert: Kurzgeschichte, Novelle, Roman usw.). Ein Merkmal der Folklore ist ihr Traditionalismus und ihre Ausrichtung auf die mündliche Methode der Informationsvermittlung. Die Träger waren normalerweise Dorfbewohner(Bauern).

Epos- ein Werk oder Werkzyklus, der ein bedeutendes Thema darstellt historische Ära oder ein großes historisches Ereignis.

Elegie- ein lyrisches Genre, das jede Beschwerde, jeden Ausdruck von Traurigkeit oder jedes emotionale Ergebnis in freier poetischer Form enthält Philosophische Reflexionüber die komplexen Probleme des Lebens.

Epigramm ist ein kurzes satirisches Gedicht, das sich über eine Person oder ein soziales Phänomen lustig macht.

Epos ist eine heroische Erzählung über die Vergangenheit vollständiges Bild Volksleben und in harmonischer Einheit ein gewisses darstellen epische Welt Helden-Helden.

Aufsatz ist eine literarische Gattung, ein Prosawerk von geringem Umfang und freier Komposition.

Ein besonderes Merkmal des Epos ist die organisierende Rolle der Erzählung: Der Sprecher berichtet über Ereignisse und ihre Einzelheiten als etwas Vergangenes, etwas, an das man sich erinnert, während er manchmal auf Beschreibungen der Handlungen der Helden und ihres Aussehens zurückgreift Argumentation.

Ein Epos ist ein Werk von monumentaler Form zu nationalen Themen: „“ von L. Tolstoi, „ Ruhiger Don» M. Scholochowa.

Ein episches Gedicht ist ein poetisches, manchmal prosaisches literarisches Werk, das eine Handlung hat. In der Regel verherrlicht er die glorreiche Vergangenheit des Volkes, seinen Geist, seine Traditionen usw.: „“ A. Puschkin“, „N.

Ein Roman ist ein literarisches Werk, in dem sich die Erzählung auf das Schicksal eines Individuums im Prozess seiner Entstehung und Entwicklung konzentriert. Dem Roman zufolge ist das „Epos des Privatlebens“: „Oblomov“ von A. Goncharov, „“ von I.

Die Geschichte ist ein „mittleres“ Genre epische Art Literatur. Sie weniger Romantik im Umfang, aber größer als eine Geschichte oder Novelle. Die Grundlage eines Romans liegt in einer ganzheitlichen Handlung, im tatsächlichen oder psychologischen Ablauf der Handlung und in einer Geschichte Besondere Aufmerksamkeit wird an statische Komponenten vergeben – mentale Zustände, Beschreibungen von Landschaften, Alltag usw.: A. Puschkin „Blizzard“, A. „Steppe“. Im Western ist es oft schwierig, zwischen einem Roman und einer Geschichte zu unterscheiden Literarisches Genre Die Geschichte sticht überhaupt nicht heraus.

Novelle – klein Prosa-Genre, das vom Umfang her mit einer Geschichte vergleichbar ist.

Sie unterscheidet sich jedoch dadurch, dass die Kurzgeschichte eine scharfe, oft paradoxe zentripetale Handlung hat und es ihr an Beschreibung und kompositorischer Genauigkeit mangelt. Indem sie den Vorfall poetisiert, rückt die Kurzgeschichte den Kern der Handlung in den Vordergrund und rückt Lebensmaterial in den Rahmen eines Ereignisses: frühe Geschichten A. Tschechow, N. Gogol.

Die Geschichte ist eine kleine epische Genreform Literarische Arbeit. Kleiner Umfang der dargestellten Phänomene. Enthält eine kleine Textmenge. Es ist ein Prosawerk.

Lyrische Genres. Ode ist ein Genre, das jedes wichtige historische Ereignis, jede Person oder jedes Phänomen verherrlicht. Eine besondere Entwicklung erhielt dieses Genre im Klassizismus: „Ode am Tag der Thronbesteigung“ von M. Lomonosov.

Song ist ein Genre, das sich sowohl auf epische als auch auf epische Genres beziehen kann lyrisches Genre. Das epische Lied hat eine Handlung: „Song of Prophetischer Oleg» A. Puschkin. Im Kern lyrisches Lied Lüge Seelengefühle die Hauptfigur oder der Autor selbst: Marienlied aus „Ein Fest während der Pest“ von A. Puschkin. Elegie ist ein Genre der romantischen Poesie, traurige Reflexion ein Dichter über das Leben, das Schicksal, seinen Platz in dieser Welt: „Die Leuchte des Tages ist erloschen“ von A. Puschkin. Die Botschaft ist ein Genre, das nicht mit einer bestimmten Tradition verbunden ist. Ein charakteristisches Merkmal ist die Anziehungskraft auf einige Person: „To Chaadaev“ von A. Puschkin. Ein Sonett ist eine Gattung, die in Form eines lyrischen Gedichts präsentiert wird und durch strenge Formanforderungen gekennzeichnet ist. Ein Sonett muss 14 Zeilen haben. Es gibt zwei Arten von Sonetten:

Englisches Sonett. Besteht aus drei Vierzeilern und einem Couplet am Ende: Shakespeares Sonette;

Französisches Sonett. Besteht aus zwei Vierzeilern und zwei Terzetten am Ende. Besonders beliebt wurde dieses Genre in Russland im Zeitalter der Symbolik: Balmont.

Ein Epigramm ist ein kurzes Gedicht, nicht mehr als ein Vierzeiler, das eine bestimmte Person lächerlich macht oder in humorvoller Form darstellt:

„Über Woronzow“ von A. Puschkin.

Satire ist ein detaillierteres Gedicht, sowohl im Umfang als auch im Maßstab der Dargestellten.

Macht sich normalerweise über soziale Benachteiligungen lustig. Satire zeichnet sich durch bürgerliches Pathos aus: die Satiren von Kantemir, „Mein rosiger, dickbäuchiger Spötter“ von A. Puschkin.

Diese Einteilung in Genres ist sehr willkürlich, da in der Regel in reiner Form selten präsentiert. Ein Gedicht kann mehrere Genres gleichzeitig vereinen: „To the Sea“ von A. Puschkin vereint sowohl Elegie als auch Botschaft.

Dramaturgie

Die Dramaturgie hat ihren Ursprung in der Antike. Selbst dann zwei wichtige dramatisches Genre- Tragödie und Komödie. Der Hauptkonflikt der Tragödie war der spirituelle Konflikt in der Seele des Protagonisten zwischen Gewissen und Pflicht. Die Tragödie ist die höchste Art von Drama. Die Idee der Tragödie ist mit der Idee verbunden

Ein schreckliches, düsteres Ereignis, ein fatales Ende. Das antike Drama hatte seine eigenen Merkmale. Das Wichtigste war die Idee des Schicksals, die Vorherbestimmung des Schicksals. Wichtige Rolle in antikes Drama gehörte zum Chor. Er formulierte die Einstellung des Publikums zum Geschehen auf der Bühne und drängte es zur Empathie. Durch den Refrain wurde das Publikum in die Aufführung hineingezogen und war selbst Teil des Geschehens.

Komödien basierten auf Alltagsgeschichten und galten als niedriges Genre. Die Handlung basierte auf lustige Geschichten, Missverständnisse, Fehler, komische Vorfälle. Im Mittelalter trug die christliche Kirche zur Entstehung neuer Genres des Dramas bei – liturgisches Drama, Mysterium, Wunder, Moralstück, Schuldrama. Im 18. Jahrhundert entstand das Drama als Genre, Melodramen, Farcen und Varietés verbreiteten sich. Im Zeitalter des Klassizismus wurden die Regeln der Dramaturgie formuliert. Die Hauptregel ist „Einheit von Ort und Zeit“ moderne Literatur Das tragikomische Genre dominiert zunehmend. Theater letztes Jahrhundert enthält einen lyrischen Anfang.

Komödie ist ein Genre, in dem Charaktere, Handlungen und Situationen in witziger Form dargestellt oder mit komischer Erleichterung versehen werden. Lange Zeit Komödie galt als „niedriges Genre“. Bis zum Klassizismus wurde die Komödie als das Gegenteil der Tragödie verstanden. Die Komödie ging immer von einem Happy End aus. Helden stammten in der Regel aus der Unterschicht. Und erst im Zeitalter der Aufklärung wurde die Komödie als „mittleres Genre“ oder, wie es anders genannt wurde, als „Spießbürgerdrama“ anerkannt. Im 19. und insbesondere im 20. Jahrhundert wurde die Komödie frei und frei vielfältiges Genre. Die Komödie zielt in erster Linie darauf ab, das Hässliche lächerlich zu machen. Die Helden der Komödie sind innerlich inkonsistent, inkonsistent und entsprechen nicht ihrer Position, deshalb werden sie lächerlich gemacht, was sie dazu führt sauberes Wasser. Und Lachen erfüllt seine ideale Mission. In einem Genre wie der Komödie ist die Darstellung menschlicher Gefühle und Leiden nur bis zu einem gewissen Grad zulässig, sonst verdrängt Mitgefühl das Lachen und Drama entsteht vor uns.

Klassizismus

Der Name dieser Richtung leitet sich von ab Lateinisches Wort classicus, was auf Russisch „vorbildlich“ bedeutet. Existierte in der europäischen Literatur und Kunst vom 17. bis zum frühen 19. Jahrhundert. Merkmale des Klassizismus:

Die Ästhetik basiert auf den Prinzipien des Rationalismus (Verhältnis – Vernunft). Kunstwerk wird aus dieser Sicht als künstliche Schöpfung betrachtet – bewusst geschaffen, intelligent organisiert, logisch konstruiert.

Es wurde eine strenge Hierarchie der Genres etabliert, die in hoch, mittel und niedrig unterteilt ist.

Diese Einteilung in den russischen Klassizismus wurde von M. Lomonosov vorgenommen.

Er betrachtete Tragödie, Ode und Epos als hochklassige Genres. Sie beschrieben öffentliches Leben, historische Ereignisse, Mythologie. Helden, die beschrieben wurden in hohes Genre Es muss Götter, Könige und Generäle gegeben haben. Das mittlere Genre umfasste Geschichten, Chroniken und Leben.

Helden in diesem Stil könnten sowohl hochrangige Menschen als auch gewöhnliche Menschen sein. Zu den niedrigen Genres gehörten Komödien, Fabeln und Satiren. Sie waren Helden einfache Leute. Jedes Genre hat klare Grenzen und klare formale Merkmale; eine Vermischung von Erhabenem und Niedrigem, Tragischem und Komischem, Heroischem Alltäglichem war nicht erlaubt. Das Hauptgenre war natürlich die Tragödie. Die klassische Literatur begründete das Prinzip der „Einheit von Ort, Zeit und Zeit“.

Das bedeutete, dass die Aktion an einem Ort und zu einem bestimmten Zeitpunkt stattfinden musste. Die Dauer der Handlung sollte auf die Dauer der Aufführung begrenzt sein (die Zeit, von der das Stück erzählt, sollte auf einen Tag begrenzt sein). Die Einheit der Zeit bedeutete, dass das Stück eine Intrige widerspiegeln sollte und es keine Nebenwirkungen geben sollte.