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O instrumento foi provavelmente trazido para a América da África Ocidental, onde os seus antecessores foram alguns Instrumentos árabes. No século 19, o banjo começou a ser usado por menestréis e assim chegou às primeiras bandas de jazz como instrumento rítmico. O banjo é tocado com uma palheta, as chamadas “garras” (três palhetas especialmente projetadas para serem usadas no polegar, indicador e médio da mão direita) ou simplesmente com os dedos.

O banjo é parente do conhecido bandolim europeu, descendente direto do alaúde africano. Mas há uma grande diferença de som entre o bandolim e o banjo - o banjo tem um som mais sonoro e áspero.

A característica de design do banjo é a sua gabinete acústico, na aparência um pouco semelhante a um pequeno tambor, na parte frontal do qual é fixado um anel de aço com duas dúzias de parafusos de amarração ajustáveis, tensionando a membrana, e na parte traseira - com uma folga de 2 cm. é instalado um ressonador de meio corpo removível de madeira (removível se necessário para diminuir o volume do instrumento ou para acessar o tensor que fixa o braço e regula a distância das cordas ao plano do braço). As cordas são tensionadas através de uma “potranca” de madeira (menos frequentemente de aço) apoiada diretamente na membrana. O diafragma e o ressonador conferem ao banjo uma pureza e potência sonora que o permite se destacar dos demais instrumentos. Por isso, encontrou lugar nos grupos de jazz de Nova Orleans, onde executou acompanhamentos rítmicos e harmônicos, e às vezes solos e transições curtos e energéticos. As quatro cordas de um banjo tenor de jazz são geralmente afinadas como um contralto ( do-sol-re-la) ou (menos comumente) como um violino ( sol-re-la-mi).

A música folclórica americana geralmente usa um banjo bluegrass (às vezes chamado de banjo ocidental, banjo country) com 5 cordas, uma escala mais longa e afinação específica. A quinta corda encurtada não é tensionada na cabeça da cravelha, mas em uma cravelha separada no próprio braço (no quinto traste). A execução de acordes com palheta, que existia inicialmente, foi posteriormente suplantada pela execução arpejada com “garras” usadas nos dedos. Também são utilizadas tocar sem o uso de “garras” e diversas técnicas de percussão. O banjo de 5 cordas aparece em grupos de música tradicional americana junto com o violino, o bandolim bemol e o violão folk ou dobro.

O banjo também é amplamente utilizado na música country e bluegrass. Tocadores de banjo proeminentes incluem Wade Meiner e Earl Scruggs, conhecidos por suas técnicas inovadoras de tocar. Na Europa, a banda tcheca Banjo Band de Ivan Mládek tornou-se famosa.

O banjo de 6 cordas é um instrumento relativamente raro; é popular entre os guitarristas porque sua afinação é completamente idêntica à de um violão, mas não na afinação E clássica, mas um tom mais baixo, em Ré (D-A-F-C-G-D).

Escreva uma resenha sobre o artigo "Banjo"

Notas

1. Na gíria australiana, a palavra “banjo” significa 10 dólares australianos.

Literatura

• // Dicionário Enciclopédico de Brockhaus e Efron: em 86 volumes (82 volumes e 4 adicionais). - São Petersburgo. , 1890-1907.
• Enciclopédia jovem músico/ Igor Kubersky, E. V. Minina. - São Petersburgo: LLC “Diamant”, 2001. - 576 p.
• Tudo sobre tudo (Le Livre des Instruments de Musique) / Tradução do francês. - M.: AST Publishing House LLC, 2002. - 272 p.

Ligações

Banjo Técnicas de jogo Gêneros Pessoas

Curvado Arrancou Cordas de percussão Teclados de percussão Teclados arrancados Teclados de fricção Outro

Ferramentas típicas Origem estilística Gêneros de sub e fusão Festivais famosos Outro

Trecho descrevendo o Banjo

A continuidade absoluta do movimento é incompreensível para a mente humana. As leis de qualquer movimento tornam-se claras para uma pessoa somente quando ela examina unidades desse movimento tomadas arbitrariamente. Mas, ao mesmo tempo, a maior parte dos erros humanos resulta desta divisão arbitrária do movimento contínuo em unidades descontínuas.
É conhecido o chamado sofisma dos antigos, que consiste no fato de Aquiles nunca alcançará a tartaruga da frente, apesar de Aquiles andar dez vezes mais rápido que a tartaruga: assim que Aquiles passar pelo espaço que o separa da tartaruga, a tartaruga passará à frente dele um décimo deste espaço; Aquiles caminhará este décimo, a tartaruga caminhará um centésimo, etc. ad infinitum. Esta tarefa parecia insolúvel para os antigos. A falta de sentido da decisão (de que Aquiles nunca alcançaria a tartaruga) resultou do facto de que unidades descontínuas de movimento eram arbitrariamente permitidas, enquanto o movimento tanto de Aquiles como da tartaruga era contínuo.
Ao utilizar unidades de movimento cada vez menores, apenas nos aproximamos da solução do problema, mas nunca a alcançamos. Somente admitindo um valor infinitesimal e uma progressão ascendente dele até um décimo e tomando a soma dessa progressão geométrica é que alcançamos uma solução para a questão. Um novo ramo da matemática, tendo alcançado a arte de lidar com quantidades infinitesimais, e em outros aspectos mais questões complexas o movimento agora fornece respostas a questões que pareciam insolúveis.
Este novo ramo da matemática, desconhecido dos antigos, ao considerar questões de movimento, admite quantidades infinitesimais, ou seja, aquelas nas quais a condição principal do movimento é restaurada (continuidade absoluta), corrigindo assim aquele erro inevitável que a mente humana não consegue. ajuda, mas faça ao considerar, em vez de movimento contínuo, unidades individuais de movimento.
Na busca pelas leis do movimento histórico acontece exatamente a mesma coisa.
O movimento da humanidade, resultante de inúmeras tiranias humanas, ocorre continuamente.
A compreensão das leis desse movimento é o objetivo da história. Mas, para compreender as leis do movimento contínuo da soma de todas as arbitrariedades das pessoas, a mente humana permite unidades arbitrárias e descontínuas. O primeiro método da história é tomar uma série arbitrária de eventos contínuos e considerá-la separadamente dos outros, ao passo que não há e não pode haver o início de nenhum evento, e um evento sempre segue continuamente de outro. A segunda técnica é considerar a ação de uma pessoa, um rei, um comandante, como a soma da arbitrariedade do povo, enquanto a soma da arbitrariedade humana nunca se expressa na atividade de um pessoa histórica.
A ciência histórica, em seu movimento, aceita constantemente unidades cada vez menores para consideração e, dessa forma, se esforça para se aproximar da verdade. Mas não importa quão pequenas sejam as unidades que a história aceita, sentimos que a suposição de uma unidade separada de outra, a suposição do início de algum fenômeno e a suposição de que a arbitrariedade de todas as pessoas é expressa nas ações de uma pessoa histórica são falsas em si mesmas.
Cada conclusão da história, sem o menor esforço da crítica, desintegra-se como pó, não deixando nada para trás, apenas porque a crítica seleciona uma unidade descontínua maior ou menor como objeto de observação; a que sempre tem direito, pois a unidade histórica tomada é sempre arbitrária.
Somente permitindo uma unidade infinitamente pequena para observação - o diferencial da história, isto é, os impulsos homogêneos das pessoas, e tendo alcançado a arte de integrar (tomando as somas desses infinitesimais), podemos esperar compreender as leis da história.
Primeiros quinze anos Século XIX na Europa representam um movimento extraordinário de milhões de pessoas. As pessoas abandonam as suas ocupações habituais, correm de um lado para o outro da Europa, roubam, matam-se, triunfam e desesperam, e todo o curso da vida muda durante vários anos e representa um movimento intensificado, que primeiro aumenta, depois enfraquece. Qual foi o motivo desse movimento ou de acordo com quais leis ele ocorreu? - pergunta a mente humana.

Da África Ocidental, onde seus antecessores foram alguns instrumentos árabes. No século 19, o banjo começou a ser usado por menestréis e assim chegou às primeiras bandas de jazz como instrumento rítmico. O banjo é tocado com uma palheta, as chamadas “garras” (três palhetas especialmente projetadas para serem usadas no polegar, indicador e médio da mão direita) ou simplesmente com os dedos.

O banjo é parente do conhecido bandolim europeu, descendente direto do africano [[K:Wikipedia:Artigos sem fontes (país: Erro Lua: callParserFunction: a função "#property" não foi encontrada. )]][[K:Wikipedia:Artigos sem fontes (país: Erro Lua: callParserFunction: a função "#property" não foi encontrada. )]] alaúdes Mas há uma grande diferença de som entre o bandolim e o banjo - o banjo tem um som mais sonoro e áspero.

Uma característica do design do banjo é seu corpo acústico, que se parece um pouco com um pequeno tambor, na parte frontal do qual é preso um anel de aço com duas dúzias de parafusos de amarração ajustáveis, tensionando a membrana, e na parte traseira - com uma folga de 2 cm.É instalado um meio-corpo removível de madeira de diâmetro um pouco maior -ressonador (removível se necessário para diminuir o volume do instrumento ou para acessar a haste de ancoragem que fixa o braço e regula a distância das cordas ao plano do pescoço). As cordas são tensionadas através de uma “potranca” de madeira (menos frequentemente de aço) apoiada diretamente na membrana. O diafragma e o ressonador conferem ao banjo uma pureza e potência sonora que o permite se destacar dos demais instrumentos. Por isso, encontrou lugar nos grupos de jazz de Nova Orleans, onde executou acompanhamentos rítmicos e harmônicos, e às vezes solos e transições curtos e energéticos. As quatro cordas de um banjo tenor de jazz são geralmente afinadas como um contralto ( do-sol-re-la) ou (menos comumente) como um violino ( sol-re-la-mi).

A música folclórica americana geralmente usa um banjo bluegrass (às vezes chamado de banjo ocidental, banjo country) com 5 cordas, uma escala mais longa e afinação específica. A quinta corda encurtada não é tensionada na cabeça da cravelha, mas em uma cravelha separada no próprio braço (no quinto traste). A execução de acordes com palheta, que existia inicialmente, foi posteriormente suplantada pela execução arpejada com “garras” usadas nos dedos. Também são utilizadas tocar sem o uso de “garras” e diversas técnicas de percussão. O banjo de 5 cordas aparece em grupos de música tradicional americana junto com o violino, o bandolim bemol e o violão folk ou dobro.

O banjo também é amplamente utilizado na música country e bluegrass. Tocadores de banjo proeminentes incluem Wade Meiner e Earl Scruggs, conhecidos por suas técnicas inovadoras de tocar. Na Europa, a banda tcheca Banjo Band de Ivan Mládek tornou-se famosa.

O banjo de 6 cordas é um instrumento relativamente raro; é popular entre os guitarristas porque sua afinação é completamente idêntica à de um violão, mas não na afinação E clássica, mas um tom mais baixo, em Ré (D-A-F-C-G-D).

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Notas

1. Na gíria australiana, a palavra “banjo” significa 10 dólares australianos.

Literatura

• Banio // Dicionário Enciclopédico de Brockhaus e Efron: em 86 volumes (82 volumes e 4 adicionais). - São Petersburgo. , 1890-1907.
• Enciclopédia de um jovem músico / Igor Kubersky, E. V. Minina. - São Petersburgo: LLC “Diamant”, 2001. - 576 p.
• Tudo sobre tudo (Le Livre des Instruments de Musique) / Tradução do francês. - M.: AST Publishing House LLC, 2002. - 272 p.

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Trecho descrevendo o Banjo

Quase um mês se passou desde a minha primeira visita às caves. Não havia ninguém por perto com quem eu pudesse trocar uma palavra. A solidão oprime cada vez mais profundamente, plantando no coração um vazio, agudamente temperado com desespero...
Eu realmente esperava que Morone ainda sobrevivesse, apesar dos “talentos” do Papa. Mas ela tinha medo de voltar aos porões, porque não tinha certeza se o infeliz cardeal ainda estava lá. Minha revisita poderia trazer sobre ele a verdadeira ira de Caraffa, e Morona teria que pagar muito caro por isso.
Permanecendo isolado de qualquer comunicação, passei meus dias em completo “silêncio de solidão”. Até que, finalmente, não aguentando mais, ela desceu novamente ao porão...
A sala onde encontrei Morone há um mês estava vazia desta vez. Só se podia esperar que o bravo cardeal ainda estivesse vivo. E desejei-lhe sinceramente boa sorte, que, infelizmente, faltava claramente aos prisioneiros de Caraffa.
E como eu já estava no porão mesmo, depois de pensar um pouco, resolvi olhar mais longe e abri com cuidado a porta ao lado...
E ali, sobre algum terrível “instrumento” de tortura, jazia uma jovem completamente nua e ensanguentada, cujo corpo era uma verdadeira mistura de carne viva queimada, cortes e sangue, cobrindo-a da cabeça aos pés... Nem o carrasco, nem mais - Caraffa, felizmente para mim, não houve torturas na sala de tortura.
Aproximei-me silenciosamente da infeliz mulher e acariciei cuidadosamente sua bochecha inchada e macia. A garota gemeu. Então, tomando cuidadosamente seus frágeis dedos em minha palma, lentamente comecei a “tratá-la”... Logo olhos claros e cinzentos me olharam surpresos...
- Calma, querido... Deite-se calmamente. Tentarei ajudá-lo tanto quanto possível. Mas não sei se terei tempo suficiente... Você se machucou muito e não tenho certeza se conseguirei “consertar” tudo rapidamente. Relaxe, minha querida, e tente se lembrar de algo gentil... se puder.
A menina (ela era apenas uma criança) gemeu, tentando dizer alguma coisa, mas por algum motivo as palavras não saíram. Ela murmurou, incapaz de pronunciar até mesmo as palavras com clareza. uma palavra curta. E então uma terrível constatação me ocorreu - esta infeliz mulher não tinha língua!!! Rasgaram... para não falar muito! Para que ela não gritasse a verdade quando a queimassem na fogueira... Para que ela não pudesse dizer o que fizeram com ela...
Ai meu Deus!.. Tudo isso foi mesmo feito por PESSOAS???
Tendo acalmado um pouco meu coração amortecido, tentei recorrer a ela mentalmente - a garota ouviu. O que significava que ela era talentosa!... Uma daquelas que o Papa odiava tão ferozmente. E quem ele queimou vivo tão brutalmente em suas terríveis fogueiras humanas....
- O que fizeram com você, querido?!.. Por que tiraram sua fala?!
Tentando puxar para cima os trapos ásperos que haviam caído de seu corpo com mãos trêmulas e travessas, sussurrei em estado de choque.
“Não tenha medo de nada, meu querido, apenas pense no que você gostaria de dizer e tentarei ouvi-lo.” Qual é o seu nome, garota?
“Damiana...” a resposta sussurrou baixinho.
“Espere, Damiana,” sorri o mais gentilmente possível. - Espere, não fuja, vou tentar te ajudar!
Mas a garota apenas balançou a cabeça lentamente, e uma lágrima limpa e solitária rolou por sua bochecha machucada...
- Obrigado... pela sua gentileza. Mas não sou mais uma inquilina... – sua voz calma e “mental” sussurrou em resposta. - Ajude-me... Ajude-me a “ir embora”. Por favor... Não aguento mais... Eles voltarão logo... Por favor! Eles me profanaram... Por favor, me ajude a “sair”... Você sabe como. Socorro... vou agradecer “lá” e lembrar de você...
Ela agarrou meu pulso com seus dedos finos, desfigurados pela tortura, apertando-o com força, como se tivesse certeza de que eu poderia realmente ajudá-la... poderia dar-lhe a paz que ela queria...
Uma dor aguda torceu meu coração cansado... Essa menina doce e brutalmente torturada, quase uma criança, me implorou a morte como um favor!!! Os algozes não apenas feriram seu corpo frágil - eles profanaram sua alma pura, estuprando-a juntos!.. E agora Damiana estava pronta para “ir embora”. Ela pediu a morte como libertação, mesmo que por um momento, sem pensar na salvação. Ela foi torturada e profanada, e não queria viver... Anna apareceu diante dos meus olhos... Deus, era mesmo possível que o mesmo fim terrível a aguardasse?!! Serei capaz de salvá-la desse pesadelo?!

Então, suponha que você decida aprender a tocar música irlandesa no banjo, apesar da abundância de piadas sobre uma frigideira com cordas... Aqui tentei coletar todas as informações que podem ser necessárias na hora de escolher e afinar um banjo, pois, até onde eu sei, nada parecido existe em russo. O artigo não pretende ser a verdade suprema, mas muitas das afirmações foram verificadas pela minha experiência pessoal.

A estrutura do banjo e outros aspectos técnicos.
Em princípio, um banjo não é muito mais complicado que um violão ou um bandolim, mas é fundamentalmente diferente. Nem mesmo no material do deck superior, mas no fato do banjo ser um sistema modular. Quase qualquer elemento de design pode ser alterado - e o som do instrumento pode ser alterado, às vezes quase irreconhecível. A base do instrumento são as peças de madeira - braço e corpo (pote). Via de regra, mesmo eles não estão firmemente conectados, graças ao qual, aliás, muitos tenores maravilhosos do pré-guerra foram convertidos em 5 cordas com a instalação de um novo braço. Nos instrumentos mais antigos, a chamada continuação do braço, empurrando o corpo para fora por dentro. bastão de cavilha. Nos instrumentos modernos foi substituída por duas hastes de aço com porcas que permitem ajustar o ângulo do braço. Existem 2 padrões de escala para banjos tenor, que geralmente são designados pelo número de trastes. Os tenores de 17 trastes são um design anterior, mais conveniente em termos de alongamento da mão esquerda (permitindo o uso de dedilhado de violino), mas em uma afinação tão baixa como o GDAE, eles costumam ter problemas com o som da corda G. Tais banjos foram usados ​​por músicos irlandeses nos Estados Unidos antes da guerra, e a maioria dos modelos modernos chamados “Irish Tenor” são instrumentos de 17 trastes. No entanto, os músicos irlandeses são agora dominados por tenores de 19 trastes, que são mais brilhantes e altos, mas menos confortáveis ​​para a mão esquerda. A maioria das pessoas que não têm mãos particularmente grandes precisa usar o dedo mindinho em vez de dedo anelar, e para atingir o B superior na 7ª casa - mude de posição.

As estacas de banjo têm um design muito específico. Os banjos originalmente usavam pinos de fricção. De acordo com o princípio de funcionamento, lembram um pouco os de violino e também tendem a girar para trás se não estiverem bem presos. No entanto, ao contrário das cravelhas de violino, a força de travamento é definida por um parafuso na cabeça da cravelha. Esses pinos, se reconstruídos, são bastante viáveis, mas ainda é melhor ter uma chave de fenda com você, pois quando a temperatura muda, por exemplo, quando você traz o instrumento para uma sala do frio, os pinos podem muito bem vir soltos e os parafusos precisam ser apertados de vez em quando. Além disso, como o banjo utiliza cordas de aço com tensão muito maior que o violino, a afinação com essas cravelhas requer movimentos muito pequenos.

Um tipo mais moderno são os pinos mecânicos. Também aqui nem tudo é simples: no banjo, aparentemente por motivos aparência, são utilizadas estacas com mecanismo planetário. Eles se parecem muito com os antigos de fricção, mas é aí que terminam suas vantagens. Os pinos planetários têm uma relação de transmissão significativamente menor em comparação com os afinadores de guitarra com engrenagem helicoidal (4 para 1 versus 16 para 1), são muito mais caros e, embora em muito menor grau do que os de fricção, ainda tendem a se desenrolar às vezes. No entanto, os pinos da guitarra são sinal certo ferramenta barata de baixa qualidade e é tratada como velha Instrumentos americanos, e para os novos chineses.

Agora vamos voltar ao corpo. Os 2 materiais tradicionais utilizados para sua fabricação são o mogno e o bordo, o bordo dá um som mais brilhante, o mogno é caracterizado por um som mais suave, com predominância de frequências médias. Mas em em maior medida do que o material do corpo, o timbre é influenciado pela tonering, a estrutura metálica sobre a qual repousa a “cabeça” de plástico (ou couro). 2 tipos fundamentais de toners - flattop (plástico esticado no nível do aro) e archtop (plástico elevado acima do nível do aro), o archtop soa muito mais brilhante e muito tempo foi a opção preferida para a música irlandesa. No entanto, por exemplo, Angelina Carberry toca um flattop de 17 trastes e soa muito bem... Archtop, em combinação com peles finas e uma escala longa, pode até ser excessivamente brilhante.

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Relativo plásticos– agora são usados ​​principalmente plásticos não revestidos ou transparentes (eles são os mais finos e brilhantes). Em instrumentos altos e brilhantes, para obter um som mais suave, faz sentido usar plásticos mais grossos - revestidos ou imitando couro natural (Fiberskin ou Remo Renaissance). Sobre banjos modernos O diâmetro plástico padrão é de 11 polegadas. Em instrumentos vintage pode ser menor ou maior. Outro parâmetro é a altura do anel em torno do perímetro do plástico (coroa) - para flattop você precisa de plástico de coroa alta ou média, para archtop - coroa baixa. O principal fabricante de peles de banjo é a Remo, que produz peles de 10 a 12 polegadas de diâmetro em passos de 1/16". As membranas de couro, apesar do som maravilhoso na afinação padrão CGDA, soam muito monótonas na afinação “irlandesa” baixa e também reagem a todas as mudanças de umidade, o que também altera a altura das cordas acima do braço. Em geral, é um gosto bastante adquirido. Uma chave especial é usada para apertar o diafragma; existem 3 padrões para diâmetros de porcas; o padrão Gibson 1/4” é usado atualmente, mas 5/16 e 9/32” são mais comuns em instrumentos vintage. A membrana deve ser tensionada transversalmente, com as cordas e a ponte removidas, batendo periodicamente com o dedo até obter um som de mesma altura para cada parafuso. Em média, a tensão ideal é considerada o som Sol-Sol# da primeira oitava, mas isso depende muito do instrumento e do som desejado. Uma membrana esticada demais parece seca e perde volume. No entanto, você provavelmente não conseguirá apertá-lo o suficiente para quebrá-lo - os plásticos modernos podem suportar o peso de uma pessoa.

Ressonador– uma coisa opcional para banjo; muitos modelos soam bem sem ele. Mas quando se trata de sessões barulhentas, um ressonador se torna obrigatório. Na verdade, um ressonador nem mesmo adiciona volume, ele concentra o som para frente. Portanto, para quem está ao seu redor, um instrumento com ressonador parece muito mais alto, enquanto o próprio músico consegue ouvir o fundo aberto ainda melhor. Em alguns instrumentos antigos, a boca de som era montada em um parafuso central, permitindo que fosse removida e usada como banjo com parte traseira aberta. Este truque não funciona com instrumentos modernos - as montagens do ressonador irão interferir na execução.

Relativo ponte/ pontes – o padrão de fato é uma ponte de bordo com três pernas e uma inserção de ébano sob as cordas. Muitos artesãos agora fazem calças com formatos experimentais, muitas vezes sob a influência de suportes de violino; ouvi muitas críticas positivas sobre eles, mas não os encontrei pessoalmente. Pontes com 2 pernas são mais leves e soam um pouco mais brilhantes, mas tendem a ceder no meio com o tempo.

Outro detalhe importante - arremate(arremate). Regra geral para a música irlandesa - o arremate deve exercer pressão sobre as cordas, isso se deve à afinação baixa e, consequentemente, à baixa tensão e à grande massa das cordas. Portanto, arremates como No-Knot e Waverly, que são frequentemente instalados em banjos com parte traseira aberta, não são a opção ideal.
Arremates como Presto ou Clammshell (os mais comuns em instrumentos modernos) são mais adequados, mas devem ser ajustados de acordo, além disso, o Presto tende a quebrar na curva. Eu pessoalmente recomendo o Kershner - este é um tipo de arremate muito maciço e durável que proporciona um bom aumento de volume e brilho e melhora ligeiramente a entonação na 4ª corda. Maioria uma boa opção– Oettinger, um arremate com pressão ajustável em cada corda separadamente, que permite, entre outras coisas, compensar a tensão um tanto desigual das cordas na afinação irlandesa. Mas esses arremates são muito caros, principalmente os “originais”, porém, agora estão produzindo cópias muito boas especificamente para banjo tenor. Todos os outros tipos, a menos que você encontre uma cópia tenor vintage - geralmente 5 cordas, mas isso não causa problemas - apenas ignore o furo do meio. Com raras exceções, os arremates são projetados para cordas em loop. Portanto, passemos ao ponto delicado - cordas.

Então - o primeiro fato triste, mesmo que você encontre um conjunto de cordas de banjo tenor à venda, elas não são adequadas para a afinação irlandesa (com raras exceções). Mesmo kits chamados Irish Tenor (por exemplo, de D'addario) são muito finos para a maioria dos instrumentos. Portanto, muito provavelmente você mesmo terá que montar o kit. Se você gosta de um som mais “rosnado” de bronze – das cordas do violão. No caso das cordas de níquel, que são mais brilhantes, você pode comprar um conjunto para tenor (se encontrar), jogar fora a 1ª corda dele, mas ainda terá que selecionar a 4ª corda, neste caso uma guitarra elétrica . Você pode comprar cordas uma de cada vez em Moscou em alguns lugares, mas na maioria das outras cidades não existe esse luxo, o que complica ainda mais a tarefa. Em geral, recomendo comprar muitos de uma só vez e em lojas online estrangeiras. Você também pode encontrar cordas Newtone lá - esta empresa inglesa parece ser a única que produz cordas de calibres aceitáveis ​​para o tenor irlandês. Dizem que são cordas muito boas, mas ainda não experimentei.
O segundo fato triste é que você obteve as cordas da bitola necessária, mas não conseguirá instalá-las no banjo. O fato é que todas as cordas de guitarra modernas têm um corpo de latão na extremidade. E precisamos de um loop. Este é o barril do qual nos livraremos. Pegamos cortadores laterais afiados e com cuidado, para não tocar no miolo do barbante, fazemos entalhes no cano em círculo, logo pedaços começarão a se soltar dele (cuidado com os olhos!), e depois de um tempo , provavelmente, os restos do cano podem ser retirados do laço. Via de regra, o diâmetro do laço é suficiente para instalação em um banjo.
Você terá que selecionar calibres específicos e material de cordas através de experimentação; no tenor Vega (flattop) de 17 trastes eu tenho um conjunto de 13-20-30-44 níquel. Se você preferir o som do bronze, pode procurar cordas de bandolim de oitava, elas são um pouco mais pesadas, mas não são críticas se o braço estiver bom. Eu pessoalmente não gosto do som do bronze fosforoso em um banjo, 80/20 parece mais interessante, mas morre mais rápido. Em um archtop com som não muito profundo, a situação pode ser completamente diferente, e o níquel pode dar ao som um tom de panela.
Para um tenor de 19 trastes, naturalmente você precisa de cordas mais finas, por exemplo 11-18-28-38, mas em qualquer caso você terá que selecionar as bitolas exatas. Em cordas muito finas, a entonação flutua (portanto, eu recomendaria uma segunda trança, mesmo para escalas longas), muito grossas e soam monótonas.

Selecionando uma ferramenta.
O segmento de preço mais baixo é preenchido principalmente com instrumentos fabricados na China com uma variedade de nomes; externamente, são principalmente variações do tema Gibson Mastertone. É justamente esse tipo de instrumento que de vez em quando encontramos nas lojas de música do nosso país. O principal aqui é que além dos testes habituais de curvatura do pescoço, etc., certifique-se de que haja tonificação. Sem ele, a música irlandesa fica muito triste, e até empresas bastante respeitadas como a Deering fabricam modelos baratos sem tonificação. Ao mesmo tempo, eles são posicionados como tenores irlandeses (como já escrevi, a presença/ausência da palavra irlandês no nome não deveria interessar em nada). Um ressonador não é, em princípio, necessário, mas em média os modelos com ressonador costumam ser de melhor qualidade e não se perdem na sessão.
Além disso, os banjos Musima da RDA, que abundam na imensidão do nosso país, vivem no mesmo segmento de preço. Eles têm um tom de arco completo e, em princípio, podem soar muito bem. No entanto, como a maioria dos instrumentos do Bloco de Leste, eles exigem modificação com uma lima, substituição de pinos (às vezes o braço fica pendurado aqui e ali) e assim por diante. Basicamente um kit faça você mesmo. Além disso, o braço longo com 20 trastes torna o alongamento à esquerda bastante grande.

O segmento de preço médio começa em algum lugar em US$ 500. Não há muitos instrumentos novos aqui, ou seja, em princípio, existe o Goldtone, que parece dar bons instrumentos. Mas o mais interessante na faixa de US$ 500 a US$ 1.000+ está na área vintage. Se você tem um cartão, a quantia necessária de dinheiro e vontade de comprar um instrumento antigo, vá ao ebay, digite tenor banjo na busca e baba ativamente. Infelizmente, os vendedores não vão querer enviar a maior parte dessa beleza para a Rússia, o que restringe muito a escolha. Então, no que você deve prestar atenção:
Vega é o fabricante mais antigo de banjos tenor (na verdade, eles o inventaram). Se você encontrar uma ferramenta chamada Fairbanks, também são eles, só que uma ferramenta ainda mais antiga. Modelos dignos de nota incluem StyleN (mogno)/Little Wonder (o mesmo, mas feito de bordo) e ainda em ordem crescente de sofisticação: Whyte Ladie e Tubaphone/Style M. São todos instrumentos flattop, muito bons tanto com fundo aberto quanto com ressonador, dependendo nas tarefas. Soam bem suaves, o timbre é muito agradável. Existem ambos de 17 e 19 trastes. Os banjos ainda são feitos com essa marca, mas depois da guerra a fábrica em Boston foi comprada pela empresa Martin, em geral, as Vegas do pós-guerra não são mais bolo. Aliás, meu instrumento é o Vega Style N 17 trastes, com ressonador no parafuso central.
Todos os modelos produzidos pela Wm.Lange - marcas possíveis: Orpheum, Lange, Paramount. Archtops muito bons, até o mais simples Orpheum No.1. Os principais da Paramount talvez já estejam na faixa de preço mais alta.
Bacon&Day é o segundo fabricante líder de banjo entre guerras, depois da Vega. Os modelos Silver Bell e Senorita são especialmente famosos. Assim como Vega, eles têm seu próprio som totalmente reconhecível.
Clifford Essex - banjo inglês, por muito tempo– a escolha de músicos profissionais na Irlanda. Incluindo Barney McKenna (modelo Paragon). Arco.
Os banjos Framus alemães do pós-guerra também são elogiados, pelo menos as séries de topo. São archtops com uma característica muito engraçada - altura do braço ajustável com uma chave, como nas guitarras soviéticas.
Definitivamente não recomendo Harmony e Kay - eles ocupavam principalmente o nicho atual dos chineses, ou seja, fabricavam instrumentos baratos em grandes quantidades. Slingerland e Ludwiig, companhias de bateria conhecidas e com uma longa história, também fabricavam banjos, mas, tal como acontece com a Framus, são principalmente os modelos de topo que merecem atenção. Além disso, vale citar pequenas oficinas como Stromberg (NÃO Stromberg-Voisinet, são instrumentos do nível Kay e Harmony), Weymann, etc.
Pontos gerais - a maioria dos tenores vintage não possui tensor no braço, portanto sempre verifique com o vendedor a altura das cordas acima do 12º traste. Abutres danificados são difíceis e caros de reparar. Em princípio, pescoços tortos são muito menos comuns em banjos de 17 trastes. Além disso, o pescoço grosso em forma de V (especialmente com incrustações de ébano) suporta muito bem a carga, mas os instrumentos são antigos, tudo pode acontecer. Além disso, preste atenção ao desgaste dos trastes, por um lado, isso significa que o instrumento foi tocado muito e provavelmente soa, mas por outro lado, você terá que gastar algum dinheiro rolando/ substituindo os trastes. Bem, coisas como a presença de todos os parafusos de tensão (ou pelo menos a maioria deles), a ausência de ferrugem perceptível, etc. O envio dos EUA custará de 100 a 150 dólares; é altamente desejável que o instrumento viaje em um case rígido, embora o banjo não seja um instrumento tão frágil quanto um violão ou um bandolim.

No limite superior da faixa de preço estão os melhores instrumentos vintage, como Paramount Style E, Epiphone Recording A, B e C (este é geralmente o “Santo Graal” do som tenor). Mais Gibson, mas custam muito caro, em parte por causa do nome e do fanatismo imoderado dos músicos de bluegrass. Entre os novos estão vários instrumentos de artesãos como Clareen e Boyle, mas até onde sei não temos instrumentos deste nível no nosso país. Geralmente instrumentos modernos Mestres irlandeses - archtops de 19 trastes com ressonador, feitos sob a influência de Gibson. Leitura - muito alta e excessivamente brilhante, mas perfeita para criar o efeito de uma “metralhadora musical”...

Banjo. BANJO (banjo inglês), corda dedilhada instrumento musical. Por volta do século XVII Tirado de África Ocidental para os estados do sul dos EUA. Na década de 1830. Eu comprei forma moderna. Variedades do banjo são usadas no jazz. Músico com banjo... Dicionário Enciclopédico Ilustrado

Instrumento musical de cordas dedilhadas com corpo em forma de pandeiro e longo braço de madeira com braço no qual são esticadas 4 a 9 cordas centrais. T. Jefferson menciona o banjo em 1784; Aparentemente, o instrumento foi trazido para a América pelos negros... ... Enciclopédia de Collier

- [Inglês] banjo] música instrumento musical de cordas criado com base na reconstrução de um instrumento folclórico Negros americanos; amplamente utilizado no jazz (JAZZ). Dicionário de palavras estrangeiras. Komlev N.G., 2006. banjo (banjo inglês)… … Dicionário de palavras estrangeiras da língua russa

- (banjo inglês), um instrumento musical de cordas dedilhadas. Por volta do século XVII exportado da África Ocidental para os estados do sul dos EUA. Na década de 1830. adquiriu sua forma moderna. Variedades de banjo são usadas no jazz... Enciclopédia moderna

- (banjo inglês) um instrumento musical de cordas dedilhadas. OK. século 17 transportado do Ocidente. África até aos estados do sul dos EUA. Na década de 1830. assumiu sua forma moderna... Grande dicionário enciclopédico

BANJO, uncl., cf. Instrumento musical de cordas. Jogue em b. Dicionário Ozhegova. SI. Ozhegov, N.Yu. Shvedova. 1949 1992… Dicionário Explicativo de Ozhegov

Substantivo, número de sinônimos: 1 instrumento (541) Dicionário de sinônimos ASIS. V. N. Trishin. 2013… Dicionário de sinônimo

Inalterado; qua [Inglês] banjo]. Instrumento musical de cordas dedilhadas com corpo cilíndrico revestido de couro e pescoço longo (originalmente instrumento folclórico negros americanos). * * * banjo (banjo inglês), musical de cordas dedilhadas... ... dicionário enciclopédico

banjo- BANJO, uncl., qua Instrumento musical de cordas dedilhadas, corpo achatado forrado de couro e pescoço longo, apareceu pela primeira vez entre os negros americanos. Você não pode tocar música country sem um banjo... Dicionário explicativo de substantivos russos

banjo- banjo é um instrumento musical de cordas com corpo em forma de pandeiro e longo braço de madeira com braço no qual são esticadas de 4 a 9 cordas centrais. T. Jefferson menciona o banjo em 1784 (aparentemente, o instrumento foi trazido para a América... ... Índice russo k Dicionário Inglês-Russo na terminologia musical

Livros

• Banjo. Libertação, Jack Curtis, James Dickey. Esta edição inclui dois romances cheios de ação dos mestres do detetive psicológico Jack Curtis e James Dickey - “Banjo” e “Deliverance”...
• Banjo. Libertação, Jack Curtis, James Dickey. Esta edição inclui dois romances cheios de ação dos mestres do detetive psicológico Jack Curtis e James Dickey - Banjo e Deliverance. ISBN:5-85434-071-2…

Banjo– um instrumento musical está agora muito na moda e muito procurado, antes era muito difícil comprá-lo no CIS, mas agora está em todas as lojas de música. Provavelmente se deve ao formato agradável, à facilidade de tocar e ao som agradável e silencioso. Muitos amantes da música veem seus ídolos no cinema tocando banjo e também querem se apoderar dessa coisa maravilhosa.

Na verdade, este é um tipo de guitarra que possui uma caixa de ressonância bastante incomum - é um ressonador que se estende sobre o corpo, como a pele de um tambor. O instrumento é mais frequentemente associado a Música irlandesa, com blues, com composições folclóricas, etc. - a cobertura está em constante expansão, graças à crescente distribuição do banjo.

Instrumento tradicional americano

Acredita-se que não existia instrumento mais importante para a música tradicional africana no século XIX; Graças à sua simplicidade, apareceu até nas famílias mais pobres, e muitos negros americanos tentaram dominá-lo. Este conjunto é interessante: violino mais banjo, alguns especialistas acreditam que essa combinação é clássica para a música “antiga” americana. Existir várias opções, mas na maioria das vezes você pode encontrar um banjo de 6 cordas, porque é fácil de tocar depois do violão, mas existem variedades com número reduzido ou, inversamente, aumentado de cordas

Blues e banjo country

Não há necessidade de descartar outro tipo de clássico americano - o country - são canções incendiárias com som característico. Outra guitarra se junta ao dueto e acaba sendo um trio completo. É importante que os músicos possam trocar instrumentos, pois as técnicas de execução são muito semelhantes; a única diferença fundamental é o som, que tem uma coloração ressonante e timbre diferente. É interessante que algumas pessoas pensem que o banjo soa alegre e este é o seu principal diferencial, enquanto outros, pelo contrário, que se caracteriza por um som triste de “blues”, é difícil argumentar contra isso, pois as opiniões estão divididas e nem sempre é possível encontrar um compromisso.

Cordas de banjo

As cordas são feitas de metal e menos frequentemente de plástico (PVC, náilon), são utilizados enrolamentos especiais (aço e ligas não ferrosas: cobre, latão, etc.), que conferem ao som um tom mais sonoro e nítido. O som característico de um banjo é considerado o som de uma “lata”, já que a primeira sensação é que as cordas estão agarradas em alguma coisa e chacoalhando. Acontece que isso é, pelo contrário, bom e muitos músicos se esforçam para recriar esse som original de “guitarra de bateria” em sua execução. Na indústria automobilística existe um parafuso de banjo, que, segundo algumas informações, tem relação com música, mas na verdade, com cabeça (está “firmemente conectado” à arruela e possui furo para fixação na rosca livre parte), lembra a estrutura da bateria do instrumento, talvez por isso tenha ganhado esse nome.

Veja foto - banjo antigo

Projeto de ferramenta

Como já mencionado, o corpo não é uma caixa de ressonância de guitarra clássica, mas uma espécie de tambor: uma membrana é fixada na parte frontal (substitui o orifício do ressonador), é tensionada por meio de um anel de metal. Isso lembra muito as cordas da caixa. E na verdade é assim: afinal, o som não é externo, como o de um violão ou balalaika, domra, mas interno, como um tambor, o chocalho da membrana - é por isso que obtemos um som tão único. O anel é preso com laços - são parafusos especializados. Hoje em dia os banjos raramente são feitos de couro, embora este fosse o material usado no original; agora usam plástico, que é prático e fácil de substituir se necessário, além de barato.

O suporte de cordas é colocado diretamente na membrana, determina a altura em que as cordas serão colocadas. Quanto mais baixos forem, mais fácil será para o intérprete tocar. O braço é de madeira, maciço ou em peças, e é preso, como um violão, por uma haste de ancoragem, com a qual é possível ajustar a concavidade. As cordas são tensionadas por pinos que utilizam uma engrenagem helicoidal.

Tipos de banjo

O banjo americano original não tem 6, mas 5 cordas (é chamado de grama azul, traduzido como grama azul), e a corda do baixo é afinada em Sol e sempre permanece aberta (é encurtada e não prende), você precisa obter acostumado com essa afinação, embora seja logo depois do violão, já que a técnica de dedilhar os acordes é semelhante. Existem modelos sem quinta corda encurtada, são banjos clássicos de quatro cordas: Dó, Sol, Ré, Lá, mas os irlandeses usam sua afinação especial, onde o Sol vai para o topo, então é muito difícil entender o que eles estão tocando, já que os acordes são pressionados de forma intrincada e nada assim, como os americanos estão acostumados. O banjo de seis cordas é o mais simples, é chamado de violão banjo, tem a mesma afinação, por isso é especialmente apreciado pelos violonistas. Ferramenta interessante banjolele, combinando ukulele e banjo.
E se houver 8 cordas e 4 forem duplas, então é um banjo-bandolim.
Há também uma atração popular, o trampolim banjo, que tem pouco a ver com música, mas é muito popular e não é recomendado para menores de 12 anos por apresentar algum grau de perigo. Em alguns países é proibido devido a acidentes, mas estes são apenas detalhes. O principal é um bom seguro e o uso adequado de equipamentos de proteção.